localizador residencias_2012

Proyecto: Ministerio de Educación, Cultura y Deporte. Secretaría de Estado de Cultura. Subdirección General de Promoción de las Bellas Artes.

Edita:Artistas Visuales en Red (AVeR)

Directora de la publicación:Julieta de Haro

Coordinadora de la publicación: Raquel Cámara

Diseño y maquetación:CRRC

Contacto:

Subdirección General de Promoción de las Bellas Artes:Tel. 91 701 70 [email protected] www.mcu.es/promoArte/index.html

AVeR:Tel: 91 392 32 93 [email protected]

Localizador de residencias y espacios para la producción artística en Europa

201 1-2012

Contenidos

Presentación por el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte

Presentación por Javier de Juan -artista visual y Presidente de AVeR

Presentación por Julieta de Haro

Cómo utilizar este libro

Localizador Indices Otras direcciones de interés

Desde el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte consideramos que, tanto el trabajo en equipo como el apoyo a la creación de redes de intercambio y colaboración entre nuestros profesionales, son aspectos clave para potenciar el papel de nuestros creadores en un entorno cada vez más globalizado y competitivo. Con la edición del Localizador de Residencias y Espacios para la Producción Artística en Europa, que complementa y amplía la labor emprendida con la publicación de la Guía de Recursos para la Artes Visuales de sistematizar las herramientas disponibles a nivel autonómico, estatal y europeo, pretendemos potenciar la creación de recursos que fomenten el conocimiento e incrementen el desarrollo profesional de nuestros artistas.

El apoyo a los creadores constituye uno de los ámbitos estratégicos de la Dirección General de Bellas Artes y Bienes Culturales, Archivos y Bibliotecas, al objeto de propiciar e impulsar las condiciones que faciliten la actividad creativa, mejoren la formación de sus agentes, e impulsen la difusión y el conocimiento de su labor, tanto en el ámbito local como en el nacional e internacional.

Con la publicación de este proyecto, damos a conocer las residencias y espacios para la creación en Europa en torno a las Artes Visuales e intentamos potenciar uniones y sinergias entre la administración y los profesionales del sector para fortalecerlo y apoyar su difusión internacional. En definitiva, se trata de potenciar el conocimiento, la investigación y los recursos de nuestros creadores, con una perspectiva más, a todos aquellos interesados en ella.

Presentación

Ministerio de Educación, Cultura y Deporte

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La información es poder. Para los artistas plásticos, en cualquiera de sus manifestaciones, la información es poder: poder hacer cosas inasequibles a sus propios medios. Salir del entorno habitual, respirar otros aires, conocer... Conocer cómo otros desarrollan sus ideas. Conocer cómo traspasar los límites que un entorno o una determinada forma de pensar nos impone sin darnos cuenta.

Hay que moverse. Y para moverse hacen falta mapas.

Los mapas durante siglos han sido secreto de estado. Los descubrimientos se ocultaban. Las rutas entre civilizaciones eran misteriosas, llenas de amenazas y de maldiciones. Pero en este mundo globalizado las cosas son de otro modo. El problema es el exceso de datos. Los conocimientos útiles nadan con dificultad en las turbias aguas de la confusión y de las informaciones de relleno, cuando no falsas o incompletas. Necesitamos el mapa que nos permita navegar evitando trampas.

El proyecto del Localizador de Residencias y Espacios para la Producción Artística es ese mapa que permitirá moverse a los viajeros, a los artistas españoles, tan necesitados de contrastar la validez de sus propuestas con un gremio que por definición es universal. Y esta guía que no sólo propone el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, sino que además respalda, es una iniciativa que abre puertas entre la administración y sus actores. Puerta directa que debería haberse abierto hace mucho tiempo, porque la comunicación con los artistas ha sido casi siempre a través de intermediarios más o menos válidos. Es la intención de AVeR, como asociación, subsanar esta situación. La interlocución directa de los artistas plásticos con la administración central es no sólo posible, sino necesaria. Prueba de ello es la utilidad directa de este instrumento que, seguro, mejorará las expectativas de muchos.

Este localizador es el principio de algo, para los artistas que saquen beneficio de ella, y el inicio de una comunicación directa entre los administradores, sensibles a las necesidades del sector en tiempos de grandes cambios, y los administrados. Los espacios de producción artística son una necesidad para los procesos creativos, también para el desarrollo de una política cultural que, al generar tejido, la hace visible y palpable para la sociedad.

Javier de JuanArtista visual. Presidente de AVeR

vii

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Este localizador de espacios en Europa para la producción artística, es uno de los proyectos resultantes de las diversas conversaciones mantenidas entre AVeR y el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, sobre la necesidad de crear una guía útil, que sirva al artista para identificar estos espacios de trabajo, ubicados principalmente en el extranjero, a través de una información sistemática. Aquí el creador podrá consultar las particularidades de cada centro o espacio, así como el acceso a residencias y becas, en su caso. Este localizador es en definitiva una Guía profesional de “viajes” para artistas.

Los espacios destinados a la producción artística son una tradición en Europa que cuenta con más de 25 años de historia, y cuyos resultados son una realidad tangible que se identifica a través de sus artistas con reconocimiento internacional. España sin embargo se mantiene todavía a una distancia considerable a pesar de las demandas generalizadas del sector, probablemente la esfera pública haya encaminado durante todos estos años sus esfuerzos hacia la puesta en marcha de grandes y bellos contenedores de marca, que si bien han dinamizado la escena cultural en términos de discurso, no han generado un movimiento activo de calado nacional, ni de influencia internacional. El motivo, entre otros, quizá sea que dentro de la cadena de valor del arte se ha omitido una parte importante, y estos son los espacios productivos donde los artistas ensucian, manchan, piensan, reflexionan, se comunican, producen…trabajan y crean, finalmente. Esta acción de intercambio de conocimiento y desarrollo, son en términos de oportunidad, un motor generador de tejido cultural y un potenciador de las carreras profesionales de multitud de artistas. Un terreno que todo artista necesita explorar a modo de banco de pruebas.

Para todos aquellos artistas que necesiten un lugar donde desarrollar su actividad en un marco de prueba y error = hallazgo, va destinada esta guía.

Julieta de Haro

Esta publicación ha sido creada para ayudarte a encontrar el espacio de producción o el programa de residencia que necesitas para llevar a cabo proyectos artísticos por un tiempo determinado, dentro del continente europeo. Por lo tanto, más que un catálogo de centros de arte, el Localizador constituye un manual de referencia o guía práctica inicial sobre los recursos disponibles para artistas visuales en Europa.

El principal criterio de selección de centros ha estado basado en la condición de que artistas españoles puedan tener acceso mediante solicitud directa o a través de convocatoria. Con igual importancia se han considerado aquellos centros que pueden ofrecer un atractivo especial para los artistas visuales, bien por sus recursos, por su localización, o por las actividades que se desarrollan en paralelo.

El localizador está dividido en 225 fichas, correspondientes a los 225 centros aquí recogidos (ver gráfico n. 1 -sig. pág.). Cada ficha ofrece una breve descripción del centro e información sobre sus recursos mediante descriptores diferenciados, de los que puede ser conveniente aclarar tres conceptos básicos: “Residencia de financiación propia”, “Programa de residencia subvencionada”, y “Residencia financiación propia/parcialmente subvencionada”.

El enunciado “Residencia financiación propia” se refiere a aquellos programas en los que los artistas deben costear por su cuenta el alquiler del apartamento o estudio y los recursos que utilice. En estos casos el proceso de selección suele ser menos competitivo, y la solicitud frecuentemente es un trámite para acordar el tiempo de residencia. Por el contrario, en el “Programa de residencia subvencionada” los recursos son financiados por la organización (a veces un pequeño porcentaje de los costes de residencia deben ser cubiertos por los artistas), la selección es más competitiva, y en ocasiones está sujeta a determinadas condiciones (límite de edad, tema del proyecto a desarrollar, conocimientos técnicos, etc.) Finalmente, hemos denominado “residencia financiación propia/parcialmente subvencionada” a aquellos programas mixtos en los que el coste de residencia está a precios por debajo del mercado; el proceso de selección puede ser igual de competitivo que los programas subvencionados, y frecuentemente la solicitud está regulada mediante una convocatoria previa.

Cómo usar este libro

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071

Dirección talleres:Avenida de los Poblados 171, esquina calle del doctor Tolosa Latour - 28041 Madrid

Contacto:AVAMMatadero MadridPaseo de la Chopera, 1428045 [email protected] web: español

AVAM, Artistas Visuales Asociados de Madrid, es la asociación profesional que representa a los artistas visuales que residen en la Comunidad de Madrid. Fue establecida en el año 2003 como resultado de la fusión de dos asociaciones preexistentes: AMAVI (1996), y AAPM (1967).

AVAM es el interlocutor del colectivo artístico ante las administraciones públicas y privadas, mediadores culturales y la sociedad en general, garantizando su representatividad en el sector artístico. Su objetivo principal es la dignificación del estatus profesional del artista.

Desde el año 2009 AVAM mantiene, con el apoyo del Área de las Artes del Ayuntamiento de Madrid y la Empresa Municipal de la Vivienda y Suelo (EMVS), un programa de talleres de artista por el que ofrece a artistas viduales espacios de trabajo a precios reducidos -AVAM financia parte de los gastos generales-, respondiendo a la carencia de espacios similares en Madrid.

Disciplinas: artes plásticas y visuales

Estudio (no alojamiento)Lugar: Talleres AVAM, MadridCaracterísticas: 4 estudios (33-47 m2). Lavabos con ducha. Acceso a internet

Otros recursosLaboratorio tecnológico creación imagen digital

Residencia financiación propia/parcialmente subvencionada Alquiler estudio: 225-350 EUR/mesDuración: 3–15 mesesSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: otoño (oct-nov)Idioma de trabajo: español, inglésOtros eventos dentro del programa: jornadas puertas abiertas

TALLERES AVAMMADRID, COMUNIDAD DE MADRID

ES-CMAD-TAV

ESPAÑA

ES-CATS-CARESPAÑA

Nombre del centro PaísCódigo de referencia

Localidad, región

Información detallada sobre recursos y programas de residencia

Página

Breve descripción del centro

Direcciones de contacto

(gráfico n.1)

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Las fichas están ordenadas según su localización geográfica, y a partir de ahí, en orden alfabético. Dicho de otro modo, el orden de categorías es el siguiente: País (empezando por la A de Alemania), región (Baden-Wurtemberg, por ser la primera en orden alfabético), ciudad (Stuttgart, en este caso), y nombre del centro (Akademie Schloss Solitude). Para facilitar la búsqueda, cada ficha tiene anotado el código de referencia creado según este criterio. De esta manera si deseas ordenar los centros alfabéticamente, puedes utilizar la referencia como guía.

Al final del manual se incluyen tres índices: el índice geográfico, el índice de centros, y un pequeño índice de palabras clave basadas en las disciplinas, ubicación, recursos y temas de interés en los que cada centro está especializado, y que pueden servir de referencia para artistas igualmente interesados en alguno de estos aspectos (por ejemplo, si estás buscando un centro especializado en los nuevos medios situado en un ambiente rural puedes empezar buscando en el índice por los términos “arte digital/nuevos medios” y “rural”).

Por último, te animamos a consultar la versión interactiva de este localizador (accesible desde vwww.mcu.es/promoArte/index.html y www.artistasvisualesenred.org), con mayor información sobre la situación geográfica de cada centro y enlaces directos a sus páginas web.

Buena suerte en tu búsqueda; esperamos recibir noticias tuyas sobre tus experiencias como Artista en Residencia.

DE-BADS-AKS

Código país (ISO 3166-1)

Iniciales región

Inicialciudad

Iniciales centro

(gráfico n.2)

x

LOCALIZADOR DE RESIDENCIAS Y ESPACIOS PARA LA PRODUCCIÓN ARTÍSTICA EN EUROPA

003

Contacto:Akademie Schloss SolitudeSolitude 370197 StuttgartGermanymr@akademie-solitude.dewww.akademie-solitude.deidoma web: inglés, alemán

Disciplinas: artes visuales, arquitectura, cine, danza, diseño gráfico, literatura, música, performance, teoría del arte

Número de artistas residentes a la vez: 45

Alojamiento/estudioLugar: Akademie Schloss Solitude, a las afueras de Stuttgart (rural)Características: apartamentos/estudio individuales

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: 45Número de artistas al año: 50-60 (periodo bianual)Duración: 6-12 mesesA pagar por la organización: alojamiento (incluido calefacción, electricidad y agua), honorarios (1.000 EUR), gastos de viajeA pagar por el artista: manutención, seguro médico

Requisitos: ser artista profesional (no estudiante)Límite de edad: 35 añosIdioma de trabajo: alemán, inglés, francésSolicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: primavera (mar-may)Otros eventos dentro del programa: conciertos, exposiciones, encuentros, seminarios

Fundada en 1990, Akademie Schloss Solitude es una fundación cuya labor es promover la creación artística, especialmente de artistas jóvenes.

Las residencias se convocan cada dos años, abiertas a artistas, teóricos e investigadores. Cada año se organizan entre 80 y 100 eventos dedicados exclusivamente a los residentes de la Akademie, mientras que el espacio Römerstraße ofrece un programa ”Off-Space”.

Akademie Schloss Solitude está situada sobre las bases de un antiguo castillo barroco, a las afueras de Stuttgart (accesible con transporte público). Actualmente ocupa dos partes del castillo, de 3.500 m2, con 14 apartamentos para artistas visuales, 13 para músicos y 18 para colectivos (con dos dormitorios).

AKADEMIE SCHLOSS SOLITUDESTUTTGART, BADEN-WURTEMBERG

DE-BADS-AKSALEM

ANIA

DE-BADS-AKSALEM

ANIA

004

Contacto:Künstlerhaus StuttgartReuchlinstrasse 4b, 70178 [email protected] web: alemán, inglés

Disciplinas: artes plásticas y visuales, nuevos medios, arquitectura, cine, diseño gráfico, teoría del arte

AlojamientoLugar: Künstlerhaus Stuttgart Características: estudios individuales de aprox. 25 m2 con acceso a internet

Otros recursosLaboratorio audiovisual (fotografía, video, cine)Taller de grabadoTaller de cerámica

Programa residencia subvencionadaNombre: Studio program for Art, Architecture and TheoryNúmero de artistas por periodo residencial: 4-6Duración: 12 meses (a partir de marzo)A pagar por la organización: estudio, acceso a talleres

A pagar por el artista: alojamiento, manutención, seguro médico, otros gastosIdioma de trabajo: alemán, inglésSolicitud: convocatoria-selección (con preferencia aquellos proyectos para los que la infraestructura de Künstlerhaus Stuttgart sirva de contexto necesario)Fecha convocatoria: otoño (sep- oct)

Künstlerhaus Stuttgart fue fundada en 1978 bajo la iniciativa de un grupo de artistas residentes en Stuttgart. Desde entonces se ha convertido en una sólida institución de arte contemporáneo, financiada por el ayuntamiento de Stuttgart y otros fondos privados y públicos.

Con más de 600 metros de espacio expositivo, la Casa de Artistas combina las exposiciones con seminarios, proyecciones, y jornadas de debate sobre el arte, la arquitectura, el diseño y la teoría del arte; ofrece recursos técnicos en las áreas de producción audiovisual, grabado y cerámica; y mantiene un programa internacional de artistas en residencia.

Künstlerhaus Stuttgart está situada en el edificio de una antigua fábrica de maletas, en la parte oeste de Stuttgart.

KÜNSTLERHAUS STUTTGARTSTUTTGART, BADEN-WURTEMBERG

DE-BADS-KUSALEM

ANIA

005

Contacto:Edith-Ruß-Haus für Medienkunst Peterstrasse 23Oldenburg [email protected] web: alemán, inglés

Disciplinas: Arte digital, nuevos medios


Alojamiento/estudioLugar: segundo edificio del complejo Edith-Ruß-Haus für Medienkunst Características: 1 estudio-apartamento

Otros recursosEstación de televisión y radio

Programa residencia subvencionadaNombre del programa: Work Stipends for Media Art Duración: 6 meses (jul-dic)A pagar por la organización: 10.000 EUR en concepto de honorariosA pagar por el artista: alojamiento, manutención, viaje, seguro médico

Obligaciones: participar en las actividades del centro, vivir en Oldenburg al menos 1 mes durante el periodo residencialIdioma de trabajo: alemán, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: invierno (ene-feb)

Edith-Ruß-Haus für Medienkunst es una institución pública de la ciudad de Oldenburg, fundada en 2001 gracias a la donación de Edith Ruß (1919 – 1993), quien quería crear un lugar para la producción de “arte para la transición al nuevo siglo”. Esta iniciativa fue la génesis del concepto de un lugar para el arte de los nuevos medios, con estudios y sala de exposiciones.

Al igual que el arte media se caracteriza por ser procesual e inmaterial; el centro Edith-Ruß está concebido, no como un museo donde se almacena y colecciona arte, sino como un lugar de creación, comunicación y debate, que presta especial atención al contenido de las obras creadas y la influencia de la tecnología en la formalización de las ideas artísticas.

EDITH-RUß-HAUS FÜR MEDIENKUNST OLDENBURG, BAJA SAJONIA

DE-BASO-EDRALEM

ANIA

DE-BASO-EDRALEM

ANIA

006

Contacto:Künstlerhauser WorpswedeBergstr. 127726 WorpswedeGermanyoffice@kuenstlerhaeuser-worpswede.dewww.kuenstlerhaeuser-worpswede.deidoma web: alemán, inglés

Disciplinas: artes plásticas y visuales, literatura, música

Alojamiento/estudioLugar: Martin Kausche Ateliers, Worpswede (a 25km de Bremen)Características: 5 estudios individuales de unos 50-110 m2

Otros recursosLaboratorio de fotografíaTaller de grabado

Programa residencia subvencionadaNombre: Artistas Internacionales en ResidenciaNúmero de artistas al año: 7 artistas visuales + 3 escritores + 4 músicosDuración: variableA pagar por la organización: alojamiento, estudio, honorarios, acceso a talleresA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico

Idioma de trabajo: alemán, inglésSolicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: primavera (abr-may)

Künstlerhäuser Worpswede son un complejo de Casas de Artista gestionadas por la asociación Künstlerhäuser Worpswede e.V. y financiadas con la ayuda de fondos públicos y privados.

Inaugurado en 1971 por Atelierhaus Verein, entonces bajo la dirección del diseñador gráfico Martin Kausche, las residencias de artistas de Worpswede, dirigidas a artistas internacionales, fueron las primeras de su especie en la República Federal de Alemania.

La idea principal de Kausche era facilitar a los artistas un espacio tranquilo en el que trabajar por un periodo determinado, y Worpswede, dado su pasado histórico como colonia de artistas (allí vivieron, entre otros, Heinrich Vogeler, Paula Modersohn-Becker, Rainer Maria Rilke, y Clara Rilke-Westhoff ), tenía la infraestructura más adecuada para este propósito.

Künstlerhäuser Worpswede está compuesto por un total de seis estudios, cinco de ellos son los talleres Martin Kausche, en Vor den Pferdeweiden 16-18; el otro estudio es principalmente para músicos y escritores, y está situado en el centro de la ciudad.

KÜNSTLERHAUSER WORPSWEDEWORPSWEDE, BAJA SAJONIA

DE-BASW-KUW

ALEMANIA

007

Contacto:Atelierhaus MengerzeileMengerzeile 1-3Berlin 12435Germanyinfo@atelierhaus-mengerzeile.dewww.atelierhaus-mengerzeile.deidoma web: alemán, inglés

Disciplinas: artes plásticas y visuales, diseño gráfico

Número de artistas residentes a la vez: 30-40

Alojamiento/estudioLugar: Atelierhaus Mengerzeile, BerlínCaracterísticas: 1 apartamento individual (aprox. 90 m2) con teléfono y conexión internet + 32 estudios diferente tamaño, con nevera, cocina, lavadora y ducha compartidas

Otros recursosSala con ordenador, scanner, internet gratuito, fotocopiadora y teléfono.Laboratorio de fotografía

Residencia financiación propiaPrecio alquiler: 650 EUR/mes Duración: 3-12 mesesSolicitud: convocatoria- selecciónFecha solicitud: otoño (oct-nov)

Idioma de trabajo: alemán, inglés, francésOtros eventos dentro del programa: jornadas puertas abiertas, exposición colectiva

El centro Atelierhaus Mengerzeile fue establecido en 1993 por la asociación Mengerzeile e.V., creada por los propios inquilinos para la gestión de los estudios.

Está situado en una antigua fábrica de pianos, en la intersección entre Treptow, Neukölln y Kreuzberg, junto al derrumbado muro de Berlín. En la actualidad el centro cuenta con un espacio de unos 2.000m2, distribuidos entre los estudios de artistas (en funcionamiento desde 1994) y la galería "Kunsthalle m3" (renovada por el artista sueco Thomas Henriksson en 2001).

ATELIERHAUS MENGERZEILEBERLIN

DE-BERL-ATMALEM

ANIA

DE-BERL-ATMALEM

ANIA

008

Contacto:BBK BerlinKöthener Strasse 44Berlin [email protected]@bbk-kulturwerk.dewww.bbk-berlin.deidoma web: alemán, inglés



Alojamiento/estudioLugar: (dependiendo de ofertas disponibles. Kulturwerk ayuda en la búsqueda de estudios asequibles, pero no cuenta con estudios en sus premisas)

RecursosTaller de escultura 3.600 m2 totalmente equipado para trabajar metal, madera, piedra, escayola y cerámicaLaboratorio multimediaTaller de grabado (mecánico, químico y digital)

Residencia financiación propia(acceso a recursos de Kulturwerk)

Tasas acceso a talleres:Taller escultura: 16 - 27 EUR/diaTaller grabado: 8 EUR/diaTaller multimedia: 10 -21 EUR/diaSolicitud: (consultar con organización)Idioma de trabajo: alemán, inglés

BBK Berlin es la asociación profesional de artistas de Berlin. Fundada en 1950 por un grupo de artistas, entre ellos René Sintenis, Richard Scheibe, Karl Schmidt-Rottluff y Hannah Höch, BBK Berlin se define a sí misma como una asociación que proteje los intereses económicos y sociales de los artistas en una sociedad democrática. Por medio de sus centros asociados, el Proyecto Educativo Bildungswerk GmbH y el Proyecto Cultural Kulturwerk GmbH, BBK Berlin ofrece a los artistas la infraestructura necesaria para la creación artística y la oportunidad de desarrollarse profesionalmente y ampliar su experiencia artística.

Kulturwerk, mediante su oficina “Atelierbüro”, ayuda a los artistas a encontrar estudios asequibles. Aparte, Kulturwerk dispone de diversos talleres y un servicio de asesoramiento y promoción de proyectos de arte público. Los talleres de escultura, grabado y multimedia están disponibles a tarifas reducidas, mientras que los servicios de la Oficina de Arte Público (Büro für Kunst im öffentlichen Raum) y del Atelierbüro, son gratuitos.

BBK BERLIN KULTURWERK DES BBK BERLIN GMBHBERLIN

DE-BERL-BBKALEM

ANIA

009

Contacto:CulturiaSoldiner str. 92Berlin [email protected] web: alemán, inglés

Disciplinas: artes plásticas y visuales, investigación


Alojamiento/estudioLugar: culturia (Berlin Este)Características: 4 habitaciones individuales con cocina, terraza, acceso a internet y lavadora

Otros recursosOficina de reuniones con equipamiento audiovisual para presentaciones y reuniones

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: 4Número de artistas al año: 4Duración: 2 meses (nov-dic)A pagar por la organización: acceso a recursos, difusión a través de los socios colaboradores de culturia (Berlinerpool, Arttransponder, Mondaynews, Howoge) A pagar por el artista: gastos residencia (225 EUR/mes), manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: alemán, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: primavera (abr-may)

Desde su lanzamiento en 2005, Culturia ha ido cambiando su concepción desde centro de residencias para artistas, a un lugar experimental para explorar el proceso artístico. El principal objetivo del programa es apoyar el desarrollo interno de los artistas durante su estancia en Culturia, lo cual tiene más prioridad que la producción de nuevos objetos. Siguiendo esta visión, Culturia ha iniciado la creación de un documento que ayude a entender un punto de vista ideal sobre el arte. La “colección inmaterial” es el resultado de este acercamiento, usado con el permiso de los artistas para salvaguardar un registro de su enfoque singular sobre el arte.

CULTURIABERLIN

DE-BERL-CULALEM

ANIA

DE-BERL-CULALEM

ANIA

010

Contacto:GlogauAir gGmbHGlogauerstr., 1610999 Berlin [email protected] web: inglés

Disciplinas: artes plásticas y visuales, arquitectura, artes escénias, cine, música


Alojamiento/estudioLugar: edificio con 10 estudios repartidos en dos plantas; distrito Treptow-Köpenick (S.E.) de BerlinCaracterísticas: estudio individual de unos 25 m2. Cocina y baño compartidos

Residencia financiación propiaDuración: 3-6 mesesPrecio: 400-450 EUR/mesSolicitud: convocatoria-selección Fechas solicitud: enero, marzo, julio, octubreIdioma de trabajo: inglés, alemán, español

GlogauAiR es una organización sin ánimo de lucro, fundada en el año 2006 por el artista español Chema Alvargonzález con la intención de crear un punto de encuentro entre artistas de todas disciplinas, expandiendo su práctica artística en términos de materiales, formatos y estilos.

En paralelo con el programa de residencias, GlogauAiR organiza otras actividades y proyectos de intercambio en colaboración con diferentes organizaciones dedicadas al videoarte, arte sonoro y performance.

Las residencias están situadas en un edificio de estilo modernista, en una antigua escuela diseñada por el arquitecto Ludwig Hoffmann en 1896. Durante el bombardeo por los aliados en 1945 el edificio principal de la escuela fue destruido, pero el área del gimnasio quedó intacto y actualmente alberga una biblioteca infantil pública. Las antiguas aulas han sido reconstruidas como estudios para artistas y las partes destruidas, como espacios verdes.

GLOGAU-AIRBERLIN

DE-BERL-GLOALEM

ANIA

011

Contacto:Karl Hofer GesellschaftAtelieretage ObersschöneweideWilhelminenhofstraße 83-85Haus 59/3.Stock. BerlinGermanywww.udk-berlin.dewww.karl-hofer-gesellschaft.deidoma web: alemán

AVAM:www.avam.net



Alojamiento/estudio(artistas internacionales)Lugar: Sociedad Karl Hofer, Berlin Características: 2 apartamentos individuales con acceso a internet + 2 estudios anexos

Estudio (no alojamiento)Lugar: Sociedad Karl Hofer, Berlin Características: 12 estudios individuales

Otros recursosTórculo de grabadoHerramientas básicas de bricolaje

Programa residencia subvencionada (1)Duración: 2 añosA pagar por la organización: estudio, promociónA pagar por el artista: alojamiento, manutención, seguro médico, otros gastosRequisitos: haber estudiado en laUniversität der Künste (UdK) BerlinSolicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: variable

Programa residencia subvencionada (2)Nombre del programa: Madrid Procesos-BerlínNúmero de artistas por periodo residencial: 2Duración: 2 meses (ago-sep)A pagar por la organización: alojamiento, estudio, viaje,

honorarios (3.000 EUR), asesoramiento logísticoA pagar por el artista: manutención, seguro médico, otros gastosRequisitos: ser residente o nacido en la Comunidad de MadridIdioma de trabajo: alemán, inglés, españolSolicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: primavera (mar-abr)Otros eventos dentro del programa: exposición final, presentaciones

La Sociedad Karl Hofer es una entidad dedicada a la promoción y la producción artística en Berlin, dependiente de la Universidad de las Artes de Berlin (Universität der Künste - UdK - Berlin).

La sociedad fue creada en 1953, con la ocasión del 75 aniversario de Karl Hofer (pintor expresionista alemán, perseguido por el partido nazi, fue el primer director de la UdK). La Sociedad Karl Hofer tiene como objetivos la creación de nuevas oportunidades de producción y movilidad para los artistas en Berlin, y la promoción de trabajos interdisciplinares. Ofrece espacios de trabajo para artistas ex alumnos de la Udk, y dos residencias para artistas internacionales, a través de organizaciones colaboradoras.

Artistas residentes o nacidos en la Comunidad de Madrid pueden solicitar residencia como artistas internacionales en la Sociedad Karl Hofer a través de la convocatoria Madrid Procesos–Berlin, creada por AVAM (Artistas Visuales Asociados de Madrid) con el patrocinio de la Comunidad de Madrid.

KARL HOFER GESELLSCHAFTBERLIN

DE-BERL-KAHALEM

ANIA

DE-BERL-KAHALEM

ANIA

012

Contacto:Künstlerhaus BethanienKottbusser Straße 10Berlin [email protected] web: alemán, inglés

Programa [email protected] www.juntadeandalucia.es

Disciplinas: artes visuales, nuevos medios, artes escénicas, arquitectura, cine, literatura, música, comisariado, investigación


Alojamiento/estudioLugar: centro de 10.000 m2

compartido con varias organizaciones de la industria creativa y pequeños comercios. Situado entre los barrios de Kreuzberg y Neukölln de BerlínCaracterísticas: 25 estudios de 40 - 75 m2, adaptados para grandes formatos.

Residencia financiación propiaTasas y solicitud: (consultar con la organización)

Programa residencia subvencionadaNombre: Programa Iniciarte, Consejería de Cultura, Junta de AndalucíaNúmero de artistas al año: 1Duración: 6-12 mesesA pagar por la organización: alojamiento, soporte técnico, gastos de exposición y promoción, viaje, presupuesto para gastos de manutenciónA pagar por el artista: seguro médico, otros gastosRequisitos: artista nacido o residente en AndalucíaIdioma de trabajo: alemán, inglésSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: invierno (nov-dic)Otros eventos dentro del programa: exposición final

Künstlerhaus Bethanien es un centro de residencia de artistas y de producción, creado en 1973 con el objetivo de promover el arte contemporáneo y la creación artística. Ofrece alojamiento y ayuda a artistas internacionales y desarrolla más de 30 proyectos culturales anuales dentro y fuera de Berlín.

Una de las facetas más destacadas de Künstlerhaus Bethanien es su apoyo al arte electrónico. El laboratorio de Arte Media (creado en 1997) está orientado a la promoción del arte con soporte internet.

Para su programa de Artista en Residencia, Künstlerhaus Bethanien sólo acepta solicitudes a través de las organizaciones colaboradoras, entre ellas la Consejería de Cultura - Junta de Andalucía en España, mediante el Programa Iniciarte. Sin embargo, artistas individuales interesados en alojarse en Künstlerhaus Bethanien también pueden solicitar el alquiler de una habitación.

KÜNSTLERHAUS BETHANIENBERLIN

DE-BERL-KUBALEM

ANIA

013

Contacto:Künsthaus TachelesOranienburgerstraße 54/56-ABerlin [email protected] web: alemán

Disciplinas: artes visuales

Número de artistas residentes a la vez: aprox. 50

Estudios (no alojamiento)Lugar: Kunsthaus Tacheles, Berlin Características: 30 estudios

Residencia financiación propiaDuración: 6 mesesIdioma de trabajo: alemán, inglés,Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año

El Centro de Arte Tacheles nació en febrero de 1990 cuando, tras la caída del muro, un grupo de jóvenes artistas ocuparon un edificio en ruinas (posteriormente declarado monumento histórico por su característica estructura de metal) en el barrio de Mitte, con el propósito de crear un lugar para el desarrollo de formas de vida alternativas y de influencias culturales, así como para probar nuevas ideas urbanas y creativas.

Artistas de todo el mundo han presentado en Künsthaus Tacheles sus performances, conciertos y exposiciones. El centro cuenta con 30 estudios de trabajo, dos salas multiusos (cine, teatro, presentaciones, performances, fiestas) y una sala de exposiciones, la “neue galerie”.

Künsthaus Tacheles, tanto por su peculiar arquitectura y aspecto en ruinas, como por su actividad artística internacional a lo largo de los años, se ha convertido en una celebridad a nivel nacional e internacional. Sin embargo, desde que el contrato de alquiler con el propietario del edificio terminara en 2008, la permanencia del centro es incierta.

KÜNSTHAUS TACHELESBERLIN

DE-BERL-KUTALEM

ANIA

DE-BERL-KUTALEM

ANIA

014

Contacto:PROGRAM e.V.Invalidenstrasse 11510115, BerlinGermany [email protected] web: inglés

Disciplinas: artes visuales, arquitectura, comisariado

AlojamientoLugar: Program, BerlinCaracterísticas: apartamento individual amueblado

Otros recursosMesas de trabajo en oficina compartida con taquillas individuales, acceso a salas comunes (cocina, biblioteca) e internet

Programa residencia subvencionadaNombre del programa: PROGRAM-Iniciativa para la colaboración entre arte y arquitecturaNúmero de artistas por periodo residencial: 1Duración: máx. 3 mesesA pagar por la organización: alojamiento/estudio

A pagar por el artista: manutención, viaje, seguro médico, otros gastosIdioma de trabajo: alemán, inglésSolicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: (programa en periodo de reestructuración)Otros eventos dentro del programa: exposición, seminarios

PROGRAM es un proyecto sin ánimo de lucro cuyo objetivo es poner a prueba los límites de la arquitectura a través de colaboraciones con otros ámbitos creativos.

Iniciado en 2006 por Carson Chan y Fotini Lazaridou - Hatzigoga, PROGRAM ofrece una plataforma discursiva para artistas, arquitectos, críticos y comisarios, para explorar ideas a través de exposiciones, performances, presentaciones, etc. Uno de los objetivos de este proyecto es hacer que el discurso se mezcle con los procesos creativos emergentes que activan el espacio entre la investigación puramente teórica, la práctica profesional y el rol social de la arquitectura.

PROGRAM está en la planta baja del antiguo hotel ruso Newan, y cuenta con salas de exposiciones, de lectura, estudios, y un espacio de residencia. PROGRAM también ofrece mesas de trabajo en alquiler para artistas, arquitectos, estudiantes y aquellos que necesiten un espacio de trabajo temporal en Berlín.

PROGRAMBERLIN

DE-BERL-PROALEM

ANIA

015

Contacto:Stiftung Starke Koenigsallee 30/32D-14193 Berlin GrundewaldGermanyinfo@stiftungstarke.dewww.stiftungstarke.deidoma web: alemán, inglés

Disciplinas: artes plásticas y visuales, arquitectura, artes escénicas, arquitectura, diseño, literatura, música

AlojamientoLugar: Löwenpalais, BerlinCaracterísticas: estudios completamente amueblados, con cocina, baño y terraza.

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas al año: 3Duración: 3-12 mesesA pagar por la organización: alojamiento, estudio, materialesA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico, otros gastosLímite de edad: 35 añosIdioma de trabajo: alemán, inglésSolicitud: convocatoria-selecciónFecha solicitud: a lo largo del añoOtros eventos dentro del programa: exposición final en el Löwenpalais.

Una de las principales metas de la Fundación Starke, creada en 1988, es ayudar a los artistas a realizar sus ideas y proyectos. Su programa de Artistas en Residencia es uno de los puntos clave para llevar a cabo este propósito. Jóvenes artistas pueden solicitar una beca de residencia por varios meses, mientras que artistas establecidos son invitados por la fundación para realizar un proyecto determinado.

Las residencias se sitúan en el Löwenpalais, un edificio histórico en Grunewald, barrio conocido como el “corazón verde” de Berlín.

STIFTUNG STARKEBERLIN

DE-BERL-STSALEM

ANIA

DE-BERL-STSALEM

ANIA

016

Contacto:Künstlerhaus Lukas Village Road 35 18347 Ahrenshoop [email protected] www.kuenstlerhaus-lukas.de

Künstlerhaus Ahrenshoop:[email protected] neues-kunsthaus-ahrenshoop.deidoma webs: alemán, inglés

Disciplinas: artes plásticas y visuales, danza, literatura, música


Alojamiento/estudioLugar: Künstlerhaus Lukas, Ahrenshoop (rural)Características: 4 apartamentos con vivienda y estudio independientes; 3 apartamentos-estudio. Teléfono y acceso a internet. Baño privado. Cocina compartida.

Otros recursosLaboratorio fotografíaPequeño taller de grabadoTaller de encuadernación

Residencia financiación propiaAlquiler alojamiento/estudio: 300-500 EUR/mesFecha solicitud: a lo largo del añoIdioma de trabajo: alemán, inglés

Programa residencia subvencionadaRequistos: Residencia en Alemania o en los otros países bálticos (Polonia, Lituania, Letonia, Rusia, Estonia, Finlandia, Suecia, Dinamarca) y en Noruega e Islandia

Künstlerhaus Lukas es un lugar de creación artística y encuentro internacional. Su labor es promocionar el arte contemporáneo, creando residencias para artistas y otras actividades de cooperación internacional (principalmente con los países del litoral báltico).

Künstlerhaus Ahrenshoop es la asociación responsable de la gestión del centro, establecida en 2006 con el soporte de Stiftung Kulturfonds y diversas instituciones de Pomerania.

Künstlerhaus Lukas está situado en Ahrenshoop, localidad perteneciente al Estado federado de Schleswig-Holstein, en la costa del Mar Báltico.

KÜNSTLERHAUS LUKAS AHRENSHOOP, MECKLEMBURGO-POMERANIA OCCIDENTAL

DE-MEPA-KUL

ALEMANIA

017

Contacto:Schloss PlüschowAm Park 6Plüschow [email protected] web: alemán

Disciplinas: artes plásticas y visuales, arquitectura, artes performativas, literatura, música, cine, comisariado

AlojamientoLugar: Schloss Plüschow (rural)Características: 5 estudios (35 m2 – 49m2 ) y apartamentos independientes (aprox. 40 m2 ) con kitchenette y baño. Acceso a internet y teléfono

Otros recursosTaller de grabado

Residencia financiación propiaAlquiler alojamiento/estudio: 298-385 EUR/mesFecha solicitud: a lo largo del año

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas al año: 5Duración: 3 meses (oct-dic; ene-mar)

A pagar por la organización: alojamiento, estudio,honorarios (900 EUR/mes)A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico, otros gastosIdioma de trabajo: alemán, inglésSolicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: primavera (abr-may)

Schloss Plüschow fue fundado en 1991 con el objetico de ofrecer espacios de trabajo a artistas en Mecklenburgo. Algunos de los componentes más importantes del centro incluyen un programa cultural exigente, un compromiso de trabajo con los más jóvenes, el cultivo de diversos contactos internacionales, y el interés por los nuevos medios.

Schloss Plüschow está situado en una antigua antigua casa señorial de estilo Rococó, construida a mediados del siglo XVIII.

SCHLOSS PLÜSCHOWPLÜSCHOW, MECKLEMBURGO-POMERANIA OCCIDENTAL

DE-MEPP-SCP

ALEMANIA

DE-MEPP-SCP

ALEMANIA

018

Contacto:Artists ed e.V.August-Bebel-Str. 9433602 BielefeldGermanyresidency@artistsunlimited.dewww.artists-unlimited.deidoma web: inglés, alemán


Alojamiento/estudioLugar: Artists Unlimited, BielefeldCaracterísticas: estudio (40m2) y vivienda (32 m2) con cocina, lavadora y teléfono

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: 1Número de artistas al año: 1Duración: 3 meses (may-jul)A pagar por la organización: alojamiento, estudio, honorarios (550 EUR/mes)A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: alemán, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: otoño (sep-oct)Otros eventos dentro del programa: exposición final

Artists Unlimited es una asociación de artistas y un centro de arte que combina alojamiento y estudio de trabajo bajo un mismo techo. Desde su fundación en 1985, Artists Unlimited ha acogido a más de 70 artistas de todo el mundo. El edificio, una antigua fábrica de papel, también cuenta con una galería en la que los artistas residentes exponen sus proyectos.

Artists Unlimites está financiada por sus miembros y todas sus actividades comunes son organizadas de manera voluntaria.

ARTISTS UNLIMITEDBIELEFELD, RENANIA DEL NORTE-WESTFALIA

DE-RENB-ARUALEM

ANIA

019

Contacto:Künstlerhaus DortmundSunderweg 1Dortmund [email protected] web: inglés , alemán

Disciplinas: artes plásticas y visuales, nuevos medios, cine, diseño gráfico


Alojamiento/estudioLugar: Künstlerhaus Dortmund Características alojamiento: habitaciones con kitchenette en la primera planta, de aprox. 20 m2 Ducha y baño separados. Cocina equipada en la segunda planta.Características estudios: 57 m2,

en la planta baja

Otros recursosLaboratorio de edición de vídeoTaller de maderaSala multiusos para seminarios y presentaciones

Residencia financiación propiaMiembros de la asociación pueden acceder a un estudio y sus recursos, a cambio de ofrecer

trabajo voluntario para apoyar las actividades de la institución (preparación, organización y supervisión de las exposiciones)

Programa residencia subvencionadaNombre del programa: Artistaen ResidenciaNúmero de artistas por periodo residencial: 1 Duración: 6-8 semanas (jun-ago)A pagar por la organización: alojamiento, estudio, acceso a recursos, 1.000 EUR para costes de producción, presupuesto para gastos de viajeA pagar por el artista: manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: alemán, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: invierno (dic-ene)Otros eventos dentro del programa: presentación pública del proyecto

Künstlerhaus Dortmund es un centro sin ánimo de lucro, fundado en 1983 y gestionado por artistas para las artes contemporáneas y experimentales.

El emplazamiento data de 1924, como “Waschkaue” (término localusado para denominar los vestuarios de los mineros) y departamento de administración para las operaciones mineras de carbón en Westfalia. Posteriormente fue adquirido por la Escuela de Diseño de Dortmund. En 1983, ya casi demolido, fue ocupado por un grupo de estudiantes de la escuela. Ellos fundaron la organiza-ción independiente “Kuenstlerhaus Dortmund e.V.”

Actualmente Künstlerhaus Dortmundsirve como plataforma de trabajo para artistas internacionales que quieran trabajar en proyectos propios o relacionados con el lugar. Desde el año 2005 Künstlerhaus ofrece como opción adicional un programa de residencia para los meses de verano.

KÜNSTLERHAUS DORTMUNDDORTMUND, RENANIA DEL NORTE-WESTFALIA

DE-REND-KUDALEM

ANIA

DE-REND-KUDALEM

ANIA

020

Contacto:Stiftung Künstlerdorf SchöppingenFeuerstiege 6Schöppingen 48620Germanyinfo@stiftung-kuenstlerdorf.dewww.stiftung-kuenstlerdorf.dewww.kww-kunstundwissenschaft.deidoma web: alemán, inglés

En 1989 se creó la Fundación Künstlerdorf Schöppingen con la directriz de apoyar a artistas visuales, escritores, músicos y artistas interdisciplinares mediante la organización de residencias para artistas en la sede de la fundación. Dichas residencias van acompañadas de una remuneración mensual. Recientemente se ha iniciado una nueva línea de ayudas: las becas KWW, dirigidas a proyectos que se sitúan en la intersección entre arte, ciencia y/o economía.

Stiftung Künstlerdorf Schöppingen presta una especial atención a la creación de conexiones y relaciones nacionales e internacionales, para las que ofrecen una plataforma abierta a la colaboración entre artistas.

Las residencias están situadas en dos antiguas granjas (construidas en el s.XIX) completamente renovadas, en Schöppingen, región de Münsterland.

Disciplinas: artes plásticas y visuales, nuevos medios, literatura, música

Alojamiento/estudioLugar: Künstlerdorf Schöppingen, Schöppingen (rural) Características: 6 estudios para artistas plásticos + 8 apt. para escritores, músicos y artistas nuevos medios. Todos con habitaciones individuales

Otros recursosTaller de madera y metal

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: 14Número de artistas al año: 14Duración: 4 mesesA pagar por la organización: honorarios (1.025 EUR/mes) A pagar por el artista: viaje, alojamiento, manutención, seguro médico, otros gastos

Idioma de trabajo: alemán, inglés, Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: verano (ago-sep)

STIFTUNG KÜNSTLERDORF SCHÖPPINGENSCHÖPPINGEN, RENANIA DEL NORTE-WESTFALIA

DE-RENS-STKALEM

ANIA

021

Contacto:Künstlerhaus Schloß BalmoralVillenpromenade 11D-56130 Bad [email protected]

Baukeramik Ebinger:www.ebinger-keramik.de

Disciplinas: artes plásticas y visuales, paisaje, diseño gráfico

Alojamiento/estudioLugar: Künstlerhaus Schloß Balmoral en Bad Ems (rural)Características alojamiento: Habitaciones individuales con ducha, teléfono y acceso a internet. Sala de estar y cocina compartidosCaracterísticas estudio: estudios individuales (cada estudio está equipado para un solo artista)

Otros recursosTaller de maderaLaboratorio de vídeoBibliotecaAcceso al taller de cerámica de Baukeramik Ebinger

Programa residencia subvencionadaNombre: Balmoral ScholarshipsNúmero de artistas por periodo residencial: 6Duración: 6 meses (a partir de abril)

A pagar por la organización: alojamiento, estudio, honorarios (1.200 EUR/mes)A pagar por el artista: manutención, materiales, teléfono, seguro médicoIdioma de trabajo: alemán, inglés, francés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: variable (la convocatoria para el año 2012 fue julio de 2011)Otros eventos dentro del programa: exposiciones, seminarios

Künstlerhaus Schloß Balmoral es una institución de la Fundación para la Cultura de Rhineland-Palatinate. Se define como un lugar para la producción artística, la reflexión teórica y el contacto social y artístico. Desde su fundación en 1995, Künstlerhaus Schloß Balmoral ha apoyado la creación artística por medio sus programas de artistas en residencia, becas, seminarios, conciertos y exposiciones.

La Casa de Artistas está gestionada por la asociación Förderkreis Balmoral 03 e.V., formada con tal propósito en 2003. El centro es un castillo de 3 plantas construido en 1867 y situada en Bad Ems, sede del condado de Rhein-Lahn, distrito rural famoso por su balneario junto al Río Lahn.

KÜNSTLERHAUS SCHLOSS BALMORALBAD EMS, RENANIA-PALATINADO

DE-REPB-KUSALEM

ANIA

DE-REPB-KUSALEM

ANIA

022

Contacto:DA, Kunsthaus Kloster GravenhorstKlosterstraße 1048477 Hö[email protected] web: alemán



Alojamiento/estudioLugar: Centro de arte DA, Gravenhorst (rural)Características: apartamentos con ducha propia y cocina común. Estudios independientes

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: 4 (individuales/ colectivos)Duración: dependiendo de las necesidades del proyecto propuestoA pagar por la organización: alojamiento, estudio, honorarios (6.000-8.000 EUR)A pagar por el artista: manutención, viaje, seguro médico, otros gastos

Obligaciones: llevar a cabo el proyecto propuesto, que pasa a ser propiedad de DARequisitos: ser artista profesional (no estudiante)Límite de edad: 35 añosIdioma de trabajo: alemán, inglés, francésSolicitud: convocatoria-selección (los proyectos deben ser de carácter comunicativo y participativo) Fecha convocatoria: invierno (ene-feb)

DA, Centro de Arte - Monasterio de Gravenhorst, patrocinado por el distrito de Steinfurt, está situado en un antiguo monasterio cisterciense de Gravenhorst (al Norte de Münsterland Hörstel).

En DA se desarrollan diversos eventos culturales, incluido un programa de residencias para artistas, cuyo propósito es integrar el arte contemporáneo con las antiguas ruinas.

DA - KUNSTHAUS KLOSTER GRAVENHORSTHÖRSTEL, RENANIA-WESTFALIA

DE-REWH-DAK

ALEMANIA

023

Contacto:Werkleitz Gesellschaft e.V.Schleifweg 606114 [email protected] web: alemán, inglés

Becas EMARE:[email protected] web: inglés

Disciplinas: Arte digital, nuevos medios, cine, arte sonoro

Alojamiento/estudioLugar: Werkleitz Gesellschaft, Halle Características: 2 habitaciones de unos 36 m2 para artistas beneficiarios de la beca Emare y la beca A-38-Prodution

Otros recursosLaboratorios con equipamiento producción digital imagen/ sonido

Residencia financiación propia(acceso a recursos)Tarifas: 50% precios de mercado (consultar con organización)

Programa residencia subvencionada (1)Nombre del programa: Becas EMARE (European Media Artists in Residence)Número de artistas al año: 1Duración: 2 meses (mar-jun)A pagar por la organización: alojamiento, acceso a recursos, honorarios (1.000 EUR/mes), presupuesto para gastos de viajeA pagar por el artista: manutención, seguro médicoRequisitos: ser artista profesionalIdioma de trabajo: alemán, inglésSolicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: invierno (nov-dic)Otros eventos dentro del programa: exposición final

Programa residencia subvencionada (2)Nombre del programa: Beca A-38 ProductionNúmero de artistas al año: 1Duración: 2 meses A pagar por la organización: alojamiento, honorarios (4.000 EUR/mes), presupuesto (hasta 4.000 EUR) para alquiler de equipamiento audiovisual.A pagar por el artista: manutención, seguro médico, otros gastosRequisitos: ser artista profesionalSolicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: verano (jun-jul)Otros eventos dentro del programa: exposición final (dependiendo de la finalización del proyecto, puede ser inaugurado en el Festival de Video y Cine de Kassel, y/o presentado como parte de los programas de Werkleitz-Centre for Media Art).

Programa residencia subvencionada (3)Nombre del programa: Werkleitz-Projektförderung (Ayudas a la Producción)Número de artistas al año: 4Duración: 30 días de producciónA pagar por la organización: acceso a laboratorios y recursosA pagar por el artista: viaje, alojamiento, manutención, seguro médico, otros gastosSolicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: a lo largo del año

Werkleitz Gesellschaft es una asociación no comercial fundada en 1993 y actualmente basada en Halle.

Financiada principalmente con fondos públicos, sus líneas de actuación se concentran en tres áreas principales: la producción de festivales de cine y arte media (además de otros eventos en varios formatos, incluyendo el Festival Werkleitz, presentaciones mensuales y video-instalaciones regulares); la promoción de artistas de los nuevos medios a través de los programas de becas (Emare, A38-Production, Werkleitz Projektförderung, y las becas de residencia en Mexico para artistas alemanes); y la provisión de recursos y asesoramiento experto sobre aspectos técnicos y artísticos de la producción de vídeo y cine.

Werkleitz es miembro co-fundador de la Iniciativa para Talentos en Cine y Televisión en la Alemania Central, y la Iniciativa de Arte Contemporáneo de Saxony-Anhalt.

WERKLEITZ GESELLSCHAFTHALLE, SAJONIA-ANHALT

DE-SAAH-WEG

ALEMANIA

DE-SAAH-WEG

ALEMANIA

024

Contacto:*blumen* Kolonnadenstr. 20Leipzig 04109Germanycontact@residence-blumen.dewww.residence-blumen.deidoma web: alemán, inglés

Disciplinas: artes plásticas y visuales, cine


Alojamiento/estudioLugar: *blumen*, LeipzigCaracterísticas: estudio (35m2) conectado a una vivienda totalmente equipada (38m2) con acceso a teléfono e internet.


Programa residencia subvencionadaNombre del programa: *blumen* KünstlerresidenzNúmero de artistas por periodo residencial: 1Número de artistas al año: 3Duración: 4 (ene-abr; may-ago; sep-dic). Excepcionalmente se aceptan residencias de 1 mes.A pagar por la organización: alojamiento, estudio, presupuesto para gastos de viaje y producciónA pagar por el artista: manutención, seguro médico, otros gastosRequisitos: ser artista profesional (no estudiante)Idioma de trabajo: alemán, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: primavera (abr-may)Otros eventos dentro del programa: exposición inicial, presentación final, jornadas puertas abiertas. Otros eventos (seminarios, proyecciones, conciertos, etc.) se pueden organizar según las características de los proyectos.

*blumen* es un proyecto sin ánimo de lucro que opera bajo el respaldo de la Asociación *blumen* e.V., fundada en Leipzig.

Su programa de residencias de artistas está dirigido principalmente a artistas visuales emergentes o insuficientemente representados; su objetivo es activar nuevos discursos e impulsos en el campo creativo a nivel local e internacional, y establecer un diálogo con la escena artística de la ciudad y con el público general.

El centro está situado en una antigua floristería (tambien usada como sala de exposiciones) en el barrio Kolonnaden. El área está rodeada de diversas instituciones culturales y educativas, como la Galería de Arte Contemporánero (gfzk), la Academia de Artes Visuales (HGB), la Academia de Música y Teatro, el Museo de Bellas Artes, y la Universidad de Leipzig.

*BLUMEN*LEIPZIG, SAJONIA

DE-SAJL-BLUALEM

ANIA

025

Contacto:Otte 1 - Schleswig-Holsteinisches Künstlerhaus EckernfördeOttestraße 124340 Eckernfö[email protected] web: alemán, inglés

Disciplinas: artes plásticas/visuales, literatura, música

Alojamiento/estudioLugar: Künstlerhaus EckernfördeCaracterísticas: 4 estudios de aprox. 50 – 64 m2 con dormitorio, taller, cocina, y baño cada uno

Programa residencia subvencionadaNombre del programa: Residencia de Artistas de Schleswig-HolsteinNúmero de artistas al año: 2 artistas 6 meses; 3 artistas 4 meses; 4 artistas 3 mesesDuración: 3, 4 ó 6 mesesA pagar por la organización: alojamiento-estudioA pagar por el artista: manutención, viaje, seguro médicoIdioma de trabajo: alemán, inglés, Solicitud: convocatoria-selección(con preferencia aquellos proyectos relacionados con la ciudad de Eckernförde y alrededores)

Fecha convocatoria: verano (jul-ago)Otros eventos dentro del programa: exposición final

Inaugurado en 1998, el centro otte1-Schleswig Holsteinisches Künstler-haus Eckernförde (Residencia de Artistas de Schleswig-Holstein), está situada en medio de un centro turístico costero en Eckernförde (al norte de Kiel). Ofrece alojamiento y espacio de trabajo a artistas visuales, escritores y músicos.

OTTE 1 - SCHLESWIG-HOLSTEINISCHES KÜNSTLERHAUS ECKERNFÖRDEECKERNFÖRDE, SCHLESWIG-HOLSTEIN

DE-SCHE-OTTALEM

ANIA

DE-SCHE-OTTALEM

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026

Contacto:Künstlerhaus LauenburgElbstrasse 54Lauenburg am Elbe 27481Germanyinfo@kuenstlerhaus-lauenburg.dewww.kuenstlerhaus-lauenburg.deidoma web: alemán

Disciplinas: artes plásticas/visuales, literatura

Alojamiento/estudioLugar: Künstlerhaus Lauenburg, edificio protegido en el casco histórico de Lauenburg am ElbeCaracterísticas: 4 apartamentos de unos 40 m2 cada uno, con baño y cocina. Acceso internet + 3 estudios de unos 50 m2.

Otros recursosOrdenador, tórculo de grabado

Residencia financiación propiaSolicitud: (consultar con la organización tasas y condiciones) Programa residencia subvencionadaNombre: Programa internacional Artistas en ResidenciaNúmero de artistas por periodo residencial: 4Número de artistas al año: 4Duración: 6 meses (may-nov)

A pagar por la organización: alojamiento, estudio, 700 EUR mensuales para cubrir gastos de estancia y producción. Teléfono e internet gratuitosA pagar por el artista: viaje, seguro médicoIdioma de trabajo: alemán, inglés Solicitud: convocatoria-selección (preferencia aquellos proyectos que buscan el intercambio de ideas sobre su competencia artística)Fecha convocatoria: otoño (sep-oct)Otros eventos dentro del programa: presentaciones, programas educativos, exposiciones

Künstlerhaus Lauenburg es un centro artístico establecido en 1986 a orillas del Elba, en un edificio construido a mediados del s. XIX, considerado monumento histórico protegido en 1982.

Financiado principalmente con fondos institucionales, Künstlerhaus Lauenburg tiene como objetivos apoyar el trabajo de artistas visuales y escritores con potencial para establecer una carrera en el mundo del arte; consolidar la función de la Künstlerhaus como un lugar de encuentro entre agentes del arte y la cultura; favorecer un ambiente positivo de trabajo para los artis-tas residentes, aliviando la carga financiera del proceso de creación; y fomentar el debate cultural entre la populación local.

Aparte de los estudios para artistas, Künstlerhaus Lauenburg cuenta con una cafetería-bar en la que cada viernes se celebran actividades culturales (proyecciones de películas, conciertos, presentaciones, etc.) y una galería con tres salas.

KÜNSTLERHAUS LAUENBURG/ELBELAUENBURG/ELBE, SCHLESWIG-HOLSTEIN

DE-SCHL-KULALEM

ANIA

027

Contacto:ACC WeimarBurgplatz 1+2Weimar [email protected] web: alemán

Disciplinas: artes visuales, cine, comisariado


Alojamiento/estudioLugar: Städtisches Atelierhaus (Casa Municipal), a 10 min. andando de la galería ACC Weimar, en el centro de la ciudadCaracterísticas: Apartamento de 30m2. Acceso a internet


Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: 1Número de artistas al año: 3Duración: 4 meses (feb-may; jun-sep; oct-ene)A pagar por la organización: alojamiento, 30% descuento en comidas en el café-restaurante, honorarios (1.000 EUR)A pagar por el artista: (manutención), viaje (ACC Weimar intentará encontrar subvención adicional para gastos de viaje, en cooperación con el artista), seguro médico, otros gastosObligaciones: presentación pública del proyecto en la galería WeimarTema: diferente cada año Requisitos: ser artista profesional (no estudiante)Idioma de trabajo: alemán, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: otoño/invierno (oct-dic)Otros eventos dentro del programa: presentaciones, exposición final

ACC GALERIE WEIMARWEIMAR, TURINGIA

ACC es una organización sin ánimo de lucro, originada en 1987 cuando un grupo de estudiantes ocuparon un edificio en ruinas en el centro de la ciudad, donde Goethe había fijado su primera residencia en Weimar (1776-77). Poco después de la reunificación, ACC se consolidó con la ayuda de sponsors privados. Hoy en día la institución ocupa un área de más de 300 m2, repartidos en dos dificios interconectados, con espacios de residencias para artistas, una galería y un café con un amplio programa cultural.

Mediante el programa de residencias ACC acoge a artistas internacionales por un perido breve de tiempo, más 10 artistas residentes en Weimar.

DE-TURW-ACC

ALEMANIA

029

Contacto:ACOSS8 Roubinyants st., apt. 170069 [email protected] web: inglés, armenio

Disciplinas: artes plásticas y visuales, nuevos medios, arquitectura, artes escénicas, cine, comisariado, literatura, música

AlojamientoLugar: distrito de Djrvezh, Ereván Características: 6 habitaciones individuales (15 m2 ) repartidas en 4 apartamentos, con 2 cuartos de baño cada uno. Cocina colectiva.

(ACOSS también ofrece la posibilidad de alojarse en otros distritos de Ereván y de Armenia)

RecursosTaller colectivo (1.152 m2 ) con horno para cerámicaLaboratorio multimediaEstudio de música

Programa residencia subvencionadaNombre del programa: ACOSS AIRNúmero de artistas al año: 11-16 Duración: 10 días – 1 año

A pagar por la organización: alojamiento, acceso a recursosA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoObligaciones: dedicación presencial al proyecto, participar en una exposición, organizar un taller o seminarioIdioma de trabajo: inglés, armenioSolicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del añoOtros eventos dentro del programa: exposición final

Akos ONG Cultural fue fundada en el año 2002 en Armenia como asociación y fundación independiente gestionada por artistas. Su objetivo es apoyar el desarrollo de la creatividad contemporánea. Para ello inician diversas propuestas en colaboración con profesionales del arte armenios e internacionales (exposiciones, foros de debate, investigaciones, seminarios y talleres) en las se analiza el arte local y la situación política y social actual a nivel global.

En 2006 establecieron el programa de residencias ACOSS, con la finalidad de ofrecer a los artistas los recursos necesarios para desarrollar un proyecto artístico en Ereván o sus alrededores.

Los talleres están situados en una antigua fábrica, en el distrito de Djrvezh (a las afueras de Ereván), con vistas al monte Ararat, propicio para el desarrollo de Land Art.

EREVÁN

ACOSS - AKOS AM-EREV-ACO

ARMENIA

AM-EREV-ACO

ARMENIA

030

Contacto:ACSL8, A. Hovhannisyan, apt. 280076 [email protected] idoma web: inglés

Art and Cultural Studies Laboratory (ACSL) es una organización no gubernamental cuyo objetivo es desarrollar la creatividad contemporánea.

ACSL es el creador de “Art Commune”, el primer programa internacional de residencias de artistas en la Armenia post-sovietica. El objetivo de este programa es la creación de un espacio liberal democrático e intelectual, combinando la práctica artística con una serie de encuentros con expertos culturales, críticos de arte, artistas y filósofos, con el fin de desarrollar estrategias en torno al arte y la cultura.

Aparte de las actividades relacionadas con Art Commune, ACSL produce anualmente el Foro Internacional sobre el Arte Contemporáneo (en otoño); y el Simposio Internacional sobre el Género (en primavera). Durante ambos eventos se organizan talleres, exposiciones, encuentros y proyecciones públicas. Los artistas residentes interesados pueden participar en dichos eventos (sin recibir honorarios extras) si sus ideas son relevantes dentro del tema propuesto.

Disciplinas: artes plásticas y visuales, nuevos medios, artes escénicas, cine, literatura, música, crítica de arte, comisariado

Alojamiento/estudio/recursos (1)Lugar: complejo Educativo “Gran Alternativa” (Sur-Oeste Ereván) Características alojamiento: 8-10 habitaciones individuales. 3 baños. Cocina común. Acceso a internet. Gimnasio con piscina.Características estudio: estudio colectivo de 100 m2 Recursos:Taller de escultura (forja, madera, escayola) y cerámicaEstudio de músicaLaboratorio multimedia

Alojamiento/estudio/recursos (2)Lugar: Villa artística en Garni (a 32 km de Ereván), propicia para el desarrollo de Land Art (rural) Características alojamiento: 3 lobbies que se pueden usar como estudios colectivos o showing roomsCaracterísticas estudio: estudio colectivo de 100 m2 Recursos:Sala de exposiciones de 100 m2 con entrada independiente

Programa residencia subvencionadaNombre del programa: Art Commune Artist-in ResidenceNúmero de artistas por periodo residencial: 10-12Duración: 3-6mesesA pagar por la organización: alojamiento, estudio, recursos

A pagar por el artista: manutención, viaje, seguro médico, otros gastosObligaciones: donar una obra de arte creada durante residenciaIdioma de trabajo: inglés, armenioSolicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año

ART COMMUNE - ART AND CULTURAL STUDIES LABORATORY (ACSL)EREVÁN

AM-EREV-ACS

ARMENIA

032

Contacto:Ars Electronica CenterHaupstraße 2Linz [email protected] web: alemán,inglés, japonés

Ars Electronica fue iniciado en 1979 como un festival bianual de arte electrónico. A partir de 1986 el Festival empezó a celebrarse anualmente, y en 1987 se crearon los Premios Ars Electronica. Años más tarde, en 1996, se inauguró el primer Centro Ars Electronica, una plataforma continua de presentación y producción artística; y posteriormente, el espacio Ars Electronica FutureLab, un prototipo de laboratorio de arte media.

FutureLab fue originariamente concebido para generar la infraes-tructura y los contenidos del Centro y del Festival, pero poco a poco ha ido ampliando su campo de actuación colaborando con universidades y empresas de I+D. Estos cuatro elementos –el festival, los premios, el Centro y FutureLab- proporcionan una estructura equilibrada que hace que Ars Electronica pueda considerarse a sí misma como una propuesta integral para abarcar el fenómeno tecno-cultural.

El centro ofrece dos residencias en relación con el Premio Ars Electronica: la beca “[the next idea] voestalpine art and tecnology”, y el premio “Ars Electronica Collide @CERN”, en cooperación con CERN, la Organizacion Europea de Investigación Nuclear en Génova.

Disciplinas: arte digital, nuevos medios, arte sonoro

RecursosInfraestructura tecnológica

Programa residencia subvencionada (1)Nombre del programa: [the next idea] voestalpine art and technology grantNúmero de artistas al año: 1Duración: 2 meses (jul-ago) A pagar por la organización: acceso a recursos, honorarios (7.500 EUR)A pagar por el artista: alojamiento, manutención, viaje, seguro médicoIdioma de trabajo: inglés, alemán Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: invierno (dic-mar)

Programa residencia subvencionada (2)Nombre del programa: Prix Ars Electronica Collide@CERN Número de artistas al año: 1Duración: 2 meses A pagar por la organización: alojamiento, acceso a recursos del Futurelab de Ars Electronica (1 mes) y del CERN (1 mes), honorarios (10.000 EUR) A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: inglés, alemán Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: otoño (sep-nov)

ARS ELECTRONICALINZ, ALTA AUSTRIA

AT-ALAL-ARSAUSTRIA

033

Contacto:Atelierhaus Salzamt Obere Donaulände 15 4020 Linz [email protected] www.linz.at/kulturidoma web: alemán

Atelierhaus Salzamt es una institución cultural fundada en 2009 por la ciudad de Linz - Linz Kultur. El edificio, un antiguo almacén de sal del siglo XVIII, es un monumento oficial de gran valor histórico arquitectónico, en el que la ciudad de Linz ha invertido más de 4 millones de euros para su rehabilitación. Actualmente el centro alberga 5 estudios y apartamentos destinados a artistas internacionales; 4 talleres para artistas locales, y una sala de exposiciones.

Uno de los objetivos de Atelierhaus Salzamt es favorecer el intercambio artístico; para lo cual organiza encuentros y jornadas de puertas abiertas, además de incentivar la participación de los artistas residentes en los proyectos culturales de Linz.



Alojamiento/estudioLugar: Atelierhaus Salzamt, Linz Características: 1 apartamento-estudio + 4 estudios

Residencia financiación propia(acceso a estudios)Solicitud: convocatoria-selección Requisitos: ser artista residente en Linz o en la Alta Austria

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas al año: 7Duración: 1-3mesesA pagar por la organización: alojamiento-estudio, honorariosA pagar por el artista: manutención, viaje, seguro médico, otros gastos

Requisitos: estudios universitarios en el área de las artes visualesIdioma de trabajo: inglés, alemánSolicitud: convocatoria-selección (con preferencia aquellos artistas respaldados por un programa de intercambio)Fecha solicitud: variableOtros eventos dentro del programa: jornadas puertas abiertas

ATELIERHAUS SALZAMTLINZ, ALTA AUSTRIA

AT-ALAL-ATSAUSTRIA

AT-ALAL-ATSAUSTRIA

034

Contacto:Rondo Artist in ResidenceMarienplatz 18020 GrazAustriarondo@kulturservice.steiermark.atwww.kulturservice.steiermark.atidoma web: alemán

Disciplinas: artes plásticas y visuales, teoría del arte

AlojamientoLugar: Atelier Rondo, GrazCaracterísticas: 4 apartamentos-estudio (artistas internacionales), de 54-68 m2 cada uno, con kitchenette y baño + 8 estudios de 35-50 m2, para artistas locales

Residencia financiación propia(acceso a estudios)Duración: 3 añosSolicitud: convocatoria-selección Requisitos: ser artista residente en el Tirol

Programa residencia subvencionadaNombre: Programa de Residencia InternacionalNúmero de artistas al año: 4Duración: máx. 1 año

A pagar por la organización: 850 EUR/mes para gastos de alojamiento, manutención y producciónA pagar por el artista: viaje, seguro médicoIdioma de trabajo: inglés, alemánSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: verano (ago)

RONDO/Marienmühle Studio es unprograma de residencias iniciado en 2007 por Kultur Service Gesellschaft Steiermark, Empresa de Servicios Culturales del Gobierno de Estiria.

El centro está situato en Lend, una zona muy animada en la ciudad de Graz. Tiene capacidad de alojar doce artistas en total, con cuatro residencias para artistas internacionales, y ocho talleres para artistas de la región. El objetivo de este programa de residencias es crear las condiciones ideales de trabajo para artistas y teóricos del arte, además de promover la comunicación de la región cultural de Estiria a nivel internacional.

GRAZ, ESTIRIA

ATELIER RONDO AT-ESTG-ATRAUSTRIA

035

Contacto:Künstlerhaus BüchsenhausenWeiherburggasse 13/126020 [email protected] web: inglés, alemán


Alojamiento/estudioLugar: Künstlerhaus Büchsenhausen, InnsbruckCaracterísticas: 3 apartamentos-estudio con cocina compartida y acceso a internet + 6 estudios individuales

Otros recursos Sala de presentaciones con equipamiento multimedia

Residencia financiación propia(acceso a estudios)Duración: 3 añosSolicitud: convocatoria-selecciónRequisitos: ser artista residente en el Tirol

Programa residencia subvencionadaNombre: Programa Internacional de Becas para la Teoría y Práctica del Arte (Internationalen Fellowship-Programms für Kunst und Theorie)Número de artistas al año: 3Duración: 1-6 mesesA pagar por la organización: alojamiento/estudio, honorarios (3.150 EUR), asesoramiento artístico y técnico, difusión, promociónA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: inglés, alemánSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: invierno (nov-dic)Otros eventos dentro del programa: exposición final

Fundado en 1993, Künstlerhaus Büchsenhausen es un centro de posgrado para la producción e investigación de las artes visuales.

Desde el año 2003 el centro desarrolla, por una parte, el Programa Internacional de Becas para la Teoría y Práctica del Arte (Internationalen Fellowship-Programms für Kunst und Theorie), y por otra parte, la gestión de los estudios para artistas residentes en el Tirol. A los artistas acogidos en el programa de becas, Büchsenhaus ofrece tres apartamentos-estudio. Los otros seis estudios son ocupados por artistas locales.

El centro está situado en el ala este del Castillo Büchsenhausen, construido a mediados del s. XVII.

INNSBRUCK, TIROL

KÜNSTLERHAUS BÜCHSENHAUSEN AT-TIRI-KUBAUSTRIA

037

Contacto:FLACC - Casino Modern André Dumontlaan 2 B-3600 [email protected] web: neerlandés, inglés

FLACC es un espacio de trabajo para artistas visuales, a los que ofrece las condiciones técnicas y organizativas para la realización de proyectos artísticos. Su programa de residencias está principalmente dirigido a proyectos relacionados con el área de Genk - El Euregio; sin embargo también son aceptados aquellos proyectos que requieran el uso específico de los recursos de FLACC y que supongan una contribución clara a la escena artística contemporánea. Además del programa de residencias, FLACC ofrece sus talleres de producción a disposición de artistas profesionales, estudiantes y aficionados, a cambio de tarifas asequibles.

FLACC está situada en el “Casino Modern”, un edificio antiguamente usado por la industria minera en el distrito Wterschei de Genk. El complejo fue renovado recientemente y actualmente cuenta con varios talleres, un salón de presentaciones, y un teatro.

FLACC trabaja estructuralmente con el Centro Frans Masereel (Kasterlee) y Jan van Eyck Akademie (Maastricht) en términos de disponibilidad de recursos, investigación y apoyo a la producción de proyectos.


Alojamiento/estudioLugar: FLACC, Genk Características: viviendas separadas de estudios

Otros RecursosTalleres de escultura (madera, metal, cerámica, bronce, cristal)Estudio digital (fotografía, vídeo)

Residencia financiación propia(sólo recursos)Taller escultura: a partir de 35 EUR/ díaEstudio digital: 12,50 EUR/hora(para otros servicios y tarifas, contactar con la organización)Solicitud: a lo largo del año

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: aprox. 5-8

Número de artistas al año: 10-16Duración: 3 meses A pagar por la organización: alojamiento, estudio, acceso a recursos, viaje, presupuesto para gastos producciónA pagar por el artista: manutención, seguro médicoTema: la situación geográfica, cultural, social o histórica del área de Genk-Bélgica-El EuregioIdioma de trabajo: neerlandés, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha solicitud: invierno (ene); verano (sep)Otros eventos dentro del programa: presentación pública

FLACCGENK, FLANDES

BE-FLAG-FLABÉLGICA

BE-FLAG-FLABÉLGICA

038

Contacto:Frans Masereel Centrum Zaardendijk 20Kasterlee 2460Belgiumfransmasereelcentrum@vlaanderen.bewww.fransmasereelcentrum.beidoma web: neerlandés, inglés

Disciplinas: grabado


AlojamientoLugar: Frans Masereel Centrum, KasterleeCaracterísticas: 2 apartamentos de 63 m2 con 2 dormitorios (4 personas). Cocina y baño compartidos. Acceso a internet

RecursosTaller de grabado (aguafuerte, litografía, serigrafía)

Programa residencia subvencionada (1)Nombre: Residencia generalDuración: 4-6 semanasA pagar por la organización: acceso a recursos y materialesA pagar por el artista: viaje, tasas residencia (75 EUR/semana), manutención, papel

Solicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: a lo largo del año

Programa residencia subvencionada (2)Nombre: Residencia orientada a investigaciónDuración: 2 mesesA pagar por la organización: acceso a recursos y materialesA pagar por el artista: viaje, tasas residencia (75 EUR/semana), manutención, papel Obligaciones: composición de un texto de investigaciónRequisitos: buen conocimiento de las técnicas de grabadoSolicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: a lo largo del año

Idioma de trabajo: inglés, neerlandésOtros eventos: exposiciones, presentaciones, seminarios

El Centro Frans Masereel es un lugar de trabajo para artistas y un centro de especialización en el campo del las artes gráficas, fundado en 1972.

Financiado principalmente por el Gobierno de Flandes, sus actividades están dirigidas a artistas nacionales e internacionales para la realización de proyectos de grabado.

Frans Masereel Centrum promueve la investigación, y su tecnología está en constante actualización en función de la producción artística.

KASTERLEE, FLANDES

FRANS MASEREEL CENTRUM BE-FLAK-FMC

BÉLGICA

039

Contacto:Lokaal 01_AntwerpProvinciestraat 2872018 [email protected] web: neerlandés, inglés

Disciplinas: artes plásticas y visuales, crítica de arte

AlojamientoLugar: Lokaal 01, AmberesCaracterísticas: estudio de 60 m2

RecursosTaller grabado (aguafuerte, litografía, serigrafía)

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas al año: 1-2Duración: 4 semanasA pagar por la organización: alojamiento/estudioA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: inglés, neerlandésSolicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: a lo largo del añoOtros eventos: exposiciones, presentaciones, seminarios

Lokaal 01_Antwerp es un centro de arte contemporáneo creado en 1993 en un antiguo garaje, cerca de la Estación Central de Amberes.

Inicialmente constituido como un espacio expositivo dependiente de Lokaal 01_Breda (1982), actualmente Lokaal 01_Antwerp mantiene su propio programa expositivo, más dos residencias disponibles a artistas visuales y jóvenes críticos de arte.

Lokaal_01 busca estimular la experimentación en las artes y el desarrollo de proyectos en los que el espacio de Lokaal 01 sea el punto de partida.

AMBERES, FLANDES

LOKAAL 01_ANTWERP BE-FLAA-LOKBÉLGICA

BE-FLAA-LOKBÉLGICA

040

Contacto:ARGOS Centre for Art & MediaWerfstraat 13 rue du Chantier1000 [email protected]@argosarts.orgwww.argosarts.orgidoma web: neerlandés, inglés

Disciplinas: artes visuales, arte digital, nuevos medios

RecursosDos estaciones de edición y postproducción digital equipados con Final Cult Pro II1 SD - Black Magic deck link pro1 HD - AJA Kno, LHeEquipamiento de digitación, recodificación y masterización

Residencia financiación propia(acceso a recursos)

Precio alquiler estaciones: 450-650 EUR/dia (consultar con organización otras tarifas y servicios)Solicitud: a lo largo del año

El Centro ARGOS fue fundado en 1989. Su misión es explorar la relación entre el arte y los nuevos medios, y cómo éstos influyen en nuestra percepción del mundo. El territorio de Argos se compone de las artes audiovisuales y plásticas, en el que se presta especial atención a la interrelación con otras disciplinas y los cambios desarrollados en la sociedad de la información.

Uno de los objetivos de Argos es mantenerse como un lugar de encuentro, diálogo e intercambio. Entre sus funciones se incluye la producción (con recursos de digita-lización, codificación, duplicado, etc.), conservación y archivo, presentación pública (exposiciones, proyecciones, performances, conferencias), informa-ción a través de su biblioteca, y distribución de proyectos de cine, vídeo y multimedia.

BRUSELAS, REGIÓN DE BRUSELAS-CAPITAL

ARGOS BE-BRUS-ARGBÉLGICA

041

Contacto:Wiels - Centrum voor hedendaagse kunstAvenue Van Volxem 3541190 [email protected]@wiels.orgwww.wiels.orgresidency.wiels.orgidoma webs: francés, inglés, neerlandés

Asociación sin ánimo de lucro, Wiels Centrum voor Hedendaagse Kunst, es un laboratorio internacional para la creación y difusión del arte contemporáneo. Fue inaugurado en el año 2007, en un edificio singularmente modernista. Wiels no se define ni como un museo ni un “Kunsthalle”, sino una institución que integra, en un mismo lugar, las funciones de presentación, producción y educación.

Su programa de residencias ofrece a artistas emergentes la oportunidad de proseguir su carrera y participar en los debates e investigaciones actuales que analizan el potencial de la creación artística contemporánea. Los artistas residentes tienen acceso a un espacio de trabajo y al servicio de acompañamiento a proyectos mediante tutorías individuales y colectivas.

Disciplinas: artes plásticas y visuales, cine

Estudio (no alojamiento):Lugar: Wiels Contemporary Art Centre, BruselasCaracterísticas: estudios amueblados de aprox. 45 m2. Acceso a internet

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: 9Número de artistas al año: aprox. 12Duración: 1 año (6 meses artistas belgas)A pagar por la organización: 50% alquiler estudio, servicio de acompañamiento a la producciónA pagar por el artista: viaje, alojamiento, 50% alquiler estudio, manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: francés, inglés, neerlandés

Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: primavera (abr-may)Otros eventos dentro del programa: excursiones a galerías, jornada de puertas abiertas

WIELSBRUSELAS, REGIÓN DE BRUSELAS-CAPITAL

BE-BRUS-WIE

BÉLGICA

BE-BRUS-WIE

BÉLGICA

042

Contacto:Transcultures17, rue de la Trouille Site des Abattoirs,7000 Mons, [email protected]

Pépinières Européennes pour Jeunes Artistes;www.art4eu.netidoma webs: francés, inglés

Transcultures, centro interdiscipli-nario de las culturas electrónicas y sonoras, es una asociación creada en 1996 en Bruselas para promover y desarrollar la convergencia entre las prácticas artísticas y culturales contemporáneas, y las nuevas apuestas en el arte en relación con la sociedad y la tecnología. En el año 2008 la sede de Transcultures se trasladó a Mons, al Antiguo Matadero, donde aún continúa su actividad como centro interdisciplinario de producción, mediación y reflexión para los creadores y las culturas electrónicas.

Transcultures es coordinadora del festival City Sonics (desde 2003) y de Transnumériques (2005). Acoge regularmente artistas en residencia en colaboración con otras organizaciones nacionales e internacionales. Artistas españoles entre 18 y 35 años pueden solicitar residencia en Transcultures a través de las convocatorias de Pépinières Européennes pour Jeunes Artistes.

Disciplinas: artes digital, nuevos medios, arte sonoro

Alojamiento/estudioLugar: Transcultures, MonsCaracterísticas: estudio individual

Programa residencia subvencionada (1)Nombre del programa: Map - Pépinières Européennes pour Jeunes ArtistesNúmero de artistas al año: 1Duración: 3 meses (nov-ene)A pagar por la organización: alojamiento, recursos, honorariosA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoLímite de edad: 35Idioma de trabajo: francés, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: variable

Programa residencia subvencionada (2)Nombre del programa: M4m (M for mobility) - Pépinières Européennes pour Jeunes ArtistesNúmero de artistas al año: 1Duración: 4 semanas aprox. A pagar por la organización: estudio, equipamiento tecnológico, honorariosA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoLímite de edad: 35 añosIdioma de trabajo: francés, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: variable

TRANSCULTURESMONS, VALONIA

BE-VALM-TRA

BÉLGICA

BULGARIA

BG

044

Contacto:InterSpace New Media Arts Center27 Benkovski Str. Ent. 2 fl. 1 ap. 18Sofia, [email protected] web: inglés

InterSpace fue fundada en 1998 como una asociación sin ánimo de lucro. Sus miembros son artistas, informáticos, y DIY creadores media. Desde entonces la organización ha permanecido activa en la realización de proyectos artísticos, organización de eventos, investigación y educación, todos ellos unidos a su intención de contextualizar, sacarle provecho y utilizar la nueva tecnología para la construcción de una comunidad.

Sus actividades se organizan en base a cuatro programas fundamentales: la educación, el arte y la cultura, la tecnología, y la sostenibilidad.

InterSpace ofrece espacio de residencia y producción a través de las becas EMARE (European Media Artists in Residence Exchange).

Disciplinas: arte digital, nuevos medios, cine, arte sonoro

Alojamiento/estudioLugar: InterSpace, SofiaCaracterísticas: espacio flexible con 3 habitaciones, situado alrededor de un espacio multifuncional/sala de estar. Cocina completa y baño compartido

Otros recursosEquipamiento tecnológico

Programa residencia subvencionadaNombre del programa: EmareNúmero de artistas por periodo residencial: 1-2Duración: 1-2 meses (mar-jun)A pagar por la organización: alojamiento, honorarios (1.000 EUR/mes), recursos tecnológicos, presupuesto para gastos de viajeA pagar por el artista:alojamiento, seguro médicoIdioma de trabajo: inglés, búlgaroSolicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: variable

INTERSPACE NEW MEDIA ARTS CENTERSOFIA

BG-SOFI-INMBULGARIA

045

Contacto:Art Residence “Old School”32nd 11 Str.5227 Gorna Lipnitsa villageBulgariaoldschoolresidence@yahoo.comwww.gornalipnitsa.comidoma web: búlgaro, inglés


Alojamiento/estudioLugar: The Old School, Gorna Lipnitsa (rural)Características: 4 dormitorios con cocina y comedor común + 5 espacios polivalentes (trabajo, exposiciones, showrooms) colectivos interior/exterior

Otros recursosTaller de grabado Herramientas talla madera

Programa residencia subvencionadaNombre del programa: The Old SchoolNúmero de artistas al año: 10Duración: 1 semana (ago)A pagar por la organización: alojamiento-estudioA pagar por el artista: viaje,

manutención, seguro médicoTema: cambia cada convocatoria (el tema propuesto convocatoria 2011 fue “las leyendas”)Idioma de trabajo: inglés, búlgaroSolicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: primavera (mar-may)Otros eventos: exposición final

La asociación y fundación independiente Gorna Lipnitsa fue establecida en 2008, actualmente considerada de interés social benéfica. Trabaja en estrecha colaboración con la municipalidad de Gorna Lipnitsa y la biblioteca “Zora -1887”.

La actividad de la asociación está orientada al fomento de la educación, la cultura, el turismo, las iniciativas empresariales y la generación de infraestructuras en el territorio de Gorna Lipnitsa y su región. El programa de residencias “The Old School” fue creado en 2009, utilizando como emplazamiento una antigua escuela-guardería, con la ambición de hacer de este lugar un centro de creación en el que los artistas puedan beneficiarse de la oportunidad de trabajar en contacto con la naturaleza y en un ambiente rural.

GORNA LIPNITSA, VELIKO TARNOVO

THE OLD SCHOOL - GORNA LIPNITSA BG-VETG-TOSBULGARIA

047

Contacto:The Cornaro Institute23 Mehmet Ali Street6026 LarnacaCyprus

The Cornaro Institute6 Eleftherias StreetLempa8260 PaphosCyprus

[email protected] www.artcyprus.orgidoma web: inglés

El Instituto Cornaro es una organización sin ánimo de lucro, fundada en 2010. Inicialmente era un centro perteneciente al Cyprus College of Art, actualmente está gestionado de manera autónoma.

Sus actividades se centran en el mantenimiento de su programa educativo (cursos, talleres, etc.) y las residencias de artistas, mediante las cuales ofrecen alojamiento y espacios de trabajo a artistas y estudiantes enlas localidades de Lárnaca y Lempa. El espacio de vivienda en ambas residencias es básico, similar a los albergues de juventud. No obstante, aquellos artistas que prefieran buscar alojamiento en otro centro, pueden solicitar el uso de los espacios de trabajo de Cornaro Institute.


Alojamiento/estudio (1)Lugar: hostal Harry’s Inn, LárnacaCaracterísticas: dormitorios individuales/compartidos. Cocina y baño compartidos

Alojamiento/estudio (2)Lugar: LempaCaracterísticas: espacio básico similar a un camping construido en piedra. Cocina y baño en edificio separado

Residencia financiación propiaAlquiler alojamiento + estudio (Lárnaca): 300 EUR/mesAlquiler sólo estudio (Lárnaca): 100 EUR/mes

Alquiler alojamiento + estudio (Lempa): 200 EUR/mesAlquiler sólo estudio (Lempa): 100 EUR/mes

Fecha solicitud: a lo largo del añoIdioma: inglés, griego, turco

CORNARO INSTITUTELÁRNACA; LEMPA

CY-PALA-TCICHIPRE

CY-PALA-TCICHIPRE

048

Contacto:Art and Wild Nature FoundationThe Public SchoolAmargeti, [email protected] artandwildnaturefoundation.synthaidoma web: inglés


Alojamiento/estudioLugar: Fundación Art and Wild Nature, Paphos (rural)Características: dormitorio individual + dormitorio colectivo + estudio (48m2). Acceso a internet

Residencia financiación propiaAlquiler alojamiento: 63-70 EUR/semana/personaDuración: mínimo 7 nochesFecha solicitud: a lo largo del añoIdioma: inglés, griego, turco

La Fundación Art and Wild Nature es una organización ecologista sin ánimo de lucro establecida en el año 2000. Desde 2005 tiene como sede una escuela pública en Amargeti Village.

El centro alberga un estudio, una sala de exposiciones y seminarios, y un espacio de residencia. El área exterior se usa para clases escolares, talleres para jóvenes, espacio de creación para artistas en residencia y el público en general que desee aprender las posibilidades creativas de reducir la polución en Chipre.

AMARGETI, PAFOS

ART AND WILD NATURE FOUNDATION CY-PAFA-ARWCHIPRE

050

Dirección:Skovgaardsgade 3-58000 Århus CDenmark

Contacto:KulturforvaltningenVestergade 55, 4. sal8000 Århus [email protected] web: inglés, danés

Godsbanen es un proyecto del Ayuntamiento de Århus, de inaguración en marzo de 2012, que abarca la transformación de un antiguo muelle de carga en un Centro de Producción de Artes Escénicas, Artes Visuales y Literatura.

El área cubre un total de 43.000m2

y el proyecto incluye la renovación urbana del área ferroviaria que rodea al nuevo Centro de Producción para crear un verdadero Distrito de la Cultura en Århus.

Disciplinas: artes plásticas y visuales, artes escénicas, literatura, música, comisariado

RecursosResidencias para artistasSalas multifuncionales para exposiciones, talleres de artistas, seminarios, etc.Talleres de esculturaTalleres de impresión gráficaTaller de cineSalas de representaciones escénicasOficinas en espacio compartidoSala de conciertos-Café

(programa en proceso de creación. Inauguración en 2012)

GODSBANENÅRHUS, JUTLANDIA

DK-JUTA-GODDINAM

ARCA

051

Contacto:HusetVesterbro Torv, nr. 1-3, 1. sal8000 Århus [email protected] web: inglés, danés

Huset es una institución cultural sin ánimo de lucro situada en la plaza Verterbro, en el corazón de Århus.

Desde su fundación en 1972, Huset ha mantenido como objetivo ofrecer a los residentes de la ciudad el acceso a talleres y recursos para la creación artística.

A partir del año 2012 los talleres de Huset se trasladan a Godsbanen, Skovgaardsgade. Para gestionar este nuevo espacio la asociación de usuarios de Huset se disolvió en marzo de 2011, dando pie a la nueva asociación de usuarios de Godsbanen.


Residencias/recursos(en proceso de reestructuración; ver ficha de Godsbanen)

HUSETÅRHUS, JUTLANDIA

DK-JUTA-HUSDINAM

ARCA

DK-JUTA-HUSDINAM

ARCA

052

Contacto:CRIR, Christiania Researcher in ResidenceMaelkeboetten 198Copenhagen [email protected] web: inglés, danés

Disciplinas: artes plásticas y visuales, arquitectura, diseño gráfico, comisariado, investigación

AlojamientoLugar: Christiania, ConpenhagueCaracterísticas: apartamento con dormitorio, dos habitaciones independientes, cocina y balcón. Acceso a internet, teléfono

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas al año: 1-2Duración: flexibleA pagar por la organización: alojamiento/estudioA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: inglés, danésSolicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: a lo largo del añoOtros eventos dentro del programa: (propuestos por el artista residente)

CRIR, Christiania Researcher in Residence, es un proyecto iniciado por residentes, ex residentes y no residentes de Christiania, un barrio parcialmente autogobernado en Copenhague.

CRIR ofrece residencia a artistas e investigadores académicos con un específico interés en Christiania y su percepción sobre los temas de organización local, arquitectura alternativa, cultura, sostenibilidad, calidad de vida, democracia e innovación.

Artistas e investigadores son invitados a vivir en Christiania por breves períodos, dependiendo de la naturaleza de sus proyectos. Estos deben tener visibilidad y contribuir al debate público, bajo la forma de presentación pública, conferencia, exposición, etc.

El apartamento de residencia está financiado por la “caja común” de Christiania y generosamente ofrecida por Mælkebøtten (una de las 14 sub-áreas de Christiania).

COPENHAGUE, SELANDIA

CRIR - CHRISTIANIA RESEARCHER IN RESIDENCE

DK-SELC-CRIDINAM

ARCA

053

Contacto:SVK, Statens Vaerksteder for KunstStrandgade 27 BCopenhagen [email protected]/ukidoma web: inglés, danés

Disciplinas: artes plásticas y visuales, artes aplicadas, diseño, restauración

Alojamiento/estudioLugar: Talleres SVK, ConpenhagueCaracterísticas alojamiento: (en periodo de readaptación. Contactar con la organización para más información)Características estudio:1 estudio de escayola (128 m2)1 estudio para proyectos gran formato (140 m2)3 estudios regulares (109 m2, 133 m2, y 87m2 respectivamente)Patio escultura, protegido con carpa1 estudio “Turbolade” (200 m2), con grúa, almacén, cocina y baño3 mini-estudios (70 m2, y 2 x 24 m2)

Otros recursosTaller de maderaTaller de metalTaller de grabadoTaller de impresión sobre telaTaller de tejido

Taller de cerámicaTaller de restauraciónLaboratorio digitalSalas de conferencias

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: aprox. 10Duración: máx. 6 mesesA pagar por la organización: estudio, acceso a talleres, asesoramiento técnico A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoRequisitos: candidatos internacionales deben tener un proyecto relacionado con las actividades culturales de Dinamarca. Profesionales tienen prioridad sobre estudiantes. Idioma de trabajo: inglés, danésSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: cuatro convocatorias anuales (dos en primavera y dos en otoño)

SVK, Statens Vaerksteder for Kunst (Danish Art Workshops en inglés) es una institución fundada en 1986, dependiente del Ministerio de Cultura danés. Su objetivo es contribuir al desarrollo de la creación artística, las artes aplicadas y la conservación y restauración de obras de arte, ofreciendo residencias, asesoramiento técnico y una plataforma de comunicación profesional.

Los estudios de SVK están situados en un antiguo almacén portuario en el centro de Copenhague, y pueden ser solicitados por artistas, diseñadores y restauradores para desarrollar un proyecto concreto. Usualmente los estudios son usados por un solo residente, y pueden ser adaptados a las necesidades de cada proyecto.

El uso del estudio puede ser combinado con el acceso a uno o varios talleres. Existen un total de 6 estudios adaptados a grandes formatos, más tres mini-estudios, que presentan la ventaja de que pueden ser solicitados con menor antelación.

COPENHAGUE, SELANDIA

SVK - STATENS VAERKSTEDER FOR KUNST

DK-SELC-SVKDINAM

ARCASK

ESLOVAQUIA

055

Dirección residencia:Dom strážcu mosta, Pri colnici 2Štúrovo SK-94301 - Slovakia

Contacto:Rütistrasse 9CH-5401 Baden - [email protected]

El Centro de Residencia “Guardián del Puente” para artistas y científicos, es un proyecto iniciado en el año 2004 con la ayuda de la Fundación Štefan y Viera Frühauf.

El proyecto surgió con motivo del constante deterioro causado al Puente Maria Valeria, que une Štúrovo (Eslovaquia) y Esztergom (Hungría). Desde su reconstrucción en 2001, el puente ha sufrido más daños a causa de los seres humanos que cuando estaba en servicio. Según el Centro, la protección mental es más importante que la física. Una forma de llevar a cabo esta función es proporcionando en el puente Štúrovo un espacio de residencia a artistas e investigadores interesados en desarrollar un proyecto personal sobre el tema de la conexión, la unión y la creación de puentes.

El artista residente se convierte así en el “vigilante del puente”, conlibertad de trabajar en su propio proyecto a cambio de unas tareasmínimas (principalmente observar el puente y registrar sus observaciones en el diario de a bordo). El espacio de residencia puede alojar sólo un vigilante a la vez, pero éste puede ir acompañado de su pareja o familia.

ŠTÚROVO, NITRA

ŠTÚROVO STRÁŽCA MOSTU REZIDENCIA PRE UMELCOV/VEDCOV(Centro de Residencia “Guardián del Puente” para artistas/científicos en Štúrovo)

Disciplinas: artes plásticas y visuales, literatura

Alojamiento/estudioLugar: ŠtúrovoCaracterísticas: apartamento con cocina, baño y lavadora. Estudio independiente. Teléfono y acceso a Internet

Programa residencia subvencionadaNombre: “Guardián del Puente” Número de artistas por periodo residencial: 1Duración: 3-6 mesesA pagar por la organización: alojamiento, teléfono, internet, honorarios (350 EUR/mes)A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoObligaciones: realización de tareas de vigilancia

Tema: la conexión, la creación de puentes, la unión de opuestos, las fronteras, el Otro Idioma de trabajo: inglés, alemán, eslovaco, húngaro Solicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: a lo largo del añoOtros eventos dentro del programa: exposición permanente

SK-NITS-SSMESLOVAQUIA

SK-NITS-SSMESLOVAQUIA

056

Contacto:Stanica / Truc SphériqueNesporova 19010 01 [email protected] web: eslovaco, inglés

El centro cultural Stanica, situado en la estación de tren Zilina-Zariecie, es un local independiente, un laboratorio artístico y un colectivo activista; una plataforma para la investigación y realización de proyectos experimentales, artísticos, culturales y comunitarios. Fue fundado en el año 2003 por Truc Sphérique, una organización no gubernamental para las artes contemporáneas y la cultura, constituida en 1998. Stanica da cabida a una galería, un espacio de residencia para artistas, un café, y un local multifuncional para actuaciones, proyecciones y presentaciones.

Siguiendo el carácter abierto del Centro, el programa de residencia es totalmente flexible; artistas interesados en desarrollar un proyecto en Stanica pueden contactar con ellos directamente y acordar juntos el tipo de alojamiento y espacio de trabajo.

Disciplinas: artes plásticas y visuales, artes escénicas, música

AlojamientoLugar: Centro Cultural Stanica, en la estación de tren Zilina-ZariecieCaracterísticas: 1 habitación de 20m2 con 4 camas

Otros recursos2 estudios de 30m2 (talleres de formación niños y adultos)Galería de 60m2

2 salas de actuaciones Café-bar (30-100 personas)Equipamiento técnico de imagen, luz y sonido

Residencia financiación propiaPrecio alquiler recursos: según necesidades del proyecto a desarrollar

STANICA - TRUC SPHÉRIQUEŽILINA

SK-ZILI-STAESLOVAQUIA

SI

ESLOVENIA

058

Contacto:Kulturni center PekarnaOb železnici 8, SI-2000 [email protected] web: esloveno, inglés

El Centro Cultural Pekarna (“Panadería” en español) es el mayor centro cultural al noreste de Eslovenia, situado en una antigua panadería militar, cerca del río Drava, en Maribor. Con un área total de 6.000 m2, consta de varias salas de conciertos, galerías, librerías, salas de ensayo, salas de lectura, oficinas, y un ciber-café.

La asociación coordinadora es Pekarna - magdalenske mreže (RedMagdalena Pekarna). Definen suactividad como un campo de cultura informal, independiente y desinstitucionalizada; urbana y de movimientos sociales. Su programa incluye festivales, performances, conciertos, proyecciones, y un gran rango de eventos culturales que dan cabida, entre otros, al Festival de Danza contemporánea NagiB, el Festival Internacional de Música Etnika, el Festival de Comunicación Creativa de Magdalena, y el Festival Internacional de Cine de DokMa.

En colaboración con MKC Maribor y Maribor 2012, Pekarna ha iniciado una nueva plataforma de residencias, Maribor GuestRoom, con el objetivo de abrir Maribor a artistas internacionales y hacer de ella una ciudad generadora de nuevas ideas.

MARIBOR, ESTIRIA

GUEST ROOM MARIBOR - CENTRO CULTURAL PEKARNA

Disciplinas: artes plásticas y visuales, nuevos medios, artes escénicas, literatura

AlojamientoLugar: Centro Pekarna, MariborCaracterísticas: apartamento con cocina

Programa residencia subvencionadaDuración: 1-3 meses (sep-dic)A pagar por la organización: alojamiento (para un limitado número de artistas ofrecen además honorarios, y una aportación económica para gastos de viaje y materiales)A pagar por el artista: (viaje), manutención, seguro médicoTema: la ciudad de Maribor (puede cambiar en próximas convocatorias)

Idioma de trabajo: esloveno, inglésSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: variable

SI-ESTM-GRM

ESLOVENIA

059

Contacto:MoTA, Museum of Transitory ArtStreliška 6Ljubjana [email protected] web: inglés

Fundada en 2008, MoTA es una plataforma artística experimental para la producción e investigación de Arte Transitorio ( *para una mejor comprensión del concepto de Arte Transitorio, consultar el documento de Dunja Kukovec, accesible desde la web de MoTA).

Sus actividades se desarrollan en diferentes localizaciones y contextos, tanto en el espacio material como virtual, reflejando una investigación sobre el arte y sus condiciones de producción y representación. Su programa de residencias se divide en dos modalidades: “Artista Autosuficiente en Residencia” y “Residencia de Producción”.

El programa “Artista Autosuficiente en Residencia” se caracteriza por no estar ligado a la producción de una obra nueva, aunque el artista residente debe comprometerse a realizar una presentación pública. La "Residencia de Producción" está dirigida principalmente a artistas que investiguen sobre los temas de la transición: espacio-temporal, legal, moral, ética, política, material (digital-analógica), y de las prácticas activistas en el espacio público.

Disciplinas: arte digital, arte interactivo, nuevos medios, arte sonoro, performance, cine


AlojamientoLugar: MoTA, LiublianaCaracterísticas: apartamento con dormitorio (2 camas), sala de estar, kitchenette y baño. Ordenador con conexión internet + estudio independiente

Residencia financiación propiaNombre del programa: Self- Directed Artist in Residency (Artista Autosuficiente en Residencia) Precio alquiler alojamiento/estudio: 350 EUR/mesDuración: máx. 2 meses Obligaciones: participar en presentación públicaIdioma de trabajo: inglésSolicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: a lo largo del añoOtros eventos dentro del programa: presentación pública

Programa residencia subvencionadaNombre del programa: Production Residency (Residencia de Producción) Duración: máx. 1 mesA pagar por la organización: alojamiento, estudio, asesoramiento técnico, gastos de producción, honorarios de artistaA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoObligaciones: donar una obra de arte a MoTA. Participar en

los eventos del programa de residenciaTema: transicionesIdioma de trabajo: inglésSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: verano-otoño (ago-sep)Otros eventos dentro del programa: exposición final, presentación pública

MOTA - MUSEUM OF TRANSITORY ARTLIUBLIANA

SI-LIUB-MOT

ESLOVENIA

SI-LIUB-MOT

ESLOVENIA

060

Contacto:LINDart Colonyc/o Gallery-Museum LendavaBanffyjev trg 1Lendava [email protected] web: esloveno, inglés, magyar

LindArt, la Colonia de Jóvenes Artistas, es una iniciativa fundada en 1994 por la Galería-Museo Lendava (GML). El objetivo de LindArt es proporcionar un lugar de encuentro para artistas que trabajan en las artes plásticas “tradicionales” (dibujo, pintura, grabado, escultura). El lema de su programa es “co-operación”, con la principal idea de reunir a 12 artistas (que no se conocen entre sí) durante 10 días y proponerles desarrollar un proyecto concreto trabajando en parejas.

El programa usualmente se cierra con una exposición, y la documentación de cada proyecto se archiva en la Galería-Museo Lendava.

LENDAVA, PREKMURJE

LINDART — GALERIJA-MUZEJ LENDAVA


Alojamiento/estudioLugar: Colonia LindArt, Galería Museo Lendava

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: 12Duración: 10 días (7-17 julio)A pagar por la organización: alojamiento, estudio, manutención, materiales, asesoramiento técnicoA pagar por el artista: viaje, seguro médico, otros gastosTema: propuesto cada añoLímite de edad: 35 años

Idioma de trabajo: inglésSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: primavera (mar-abr)Otros eventos dentro del programa: exposición final

SI-PREL-LINESLOVENIA

062

Contacto:LABoral Centro de Arte y Creación Industrial Los Prados, 12133394 GijónSpaineducació[email protected] web: inglés, español

LABoral Centro de Arte y Creación Industrial se inauguró el 30 de marzo de 2007 como espacio interdisciplinar para favorecer el intercambio artístico y fomentar la relación entre sociedad, arte, ciencia, tecnología y las industrias creativas.

El programa de residencias se realiza a través de la Plataforma Cero, una estructura modular y flexible que, para su funcionamiento, se articula en diferentes programas y servicios dirigidos a grupos de trabajo, creadores individuales o colectivos y educadores que operan en la intersección entre ciencia, arte, tecnología, industrias creativas y sociedad.

El Centro de Arte pone a disposición de los artistas e investigadores que se incorporan a este programa de residencia, tanto en la convocatoria abierta, como en la temática, tres de los 102 mini-pisos construidos en la Ciudad de la Cultura. Además del alojamiento, el artista tiene acceso a los espacios de trabajo, apoyo técnico y equipos del Centro.

Disciplinas: artes visuales, nuevos medios, arte electrónico

AlojamientoLugar: Ciudad de la Cultura, GijónCaracterísticas: 3 mini-pisos con dormitorio, cocina, baño y lavandería.

Otros recursosFabLAB (laboratorio digital) LABees (laboratorio de electrónica experimental y software) EcoLAB (espacio de experimenta-ción, en la intersección entre código abierto, arte y ecología)Plat0 (espacio de experimentación e investigación en torno a prácticasperfomáticas expandidas, interac-tividad con telepresencia, nuevas formas audiovisuales e híbridos)

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas al año: 1Duración: variableA pagar por la organización: alojamiento, acceso a recursosA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: español, inglésSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: primavera (abr-may)Otros eventos dentro del programa: seminarios, talleres, presentaciones públicas

LABORAL CENTRO DE ARTE Y CREACIÓN INDUSTRIALGIJÓN, ASTURIAS

ES-ASTG-LABESPAÑA

063

Contacto:Cal GrasFrancesc Macià, 108279 Avinyó[email protected] web: catalán

Cal Gras es un albergue de cultura y residencia de artistas, inaugurado en 2008, y situado en Avinyó, un pueblo de 2.200 habitantes en un entorno rural, a una hora de Barcelona.

El Centro dispone de varios talleres y salas acondicionadas para el desarrollo de proyectos de creación, de experimentación y de pensamiento. Fomentan la interacción entre residentes y su integración en el territorio facilitando el intercambio y el diálogo cultural.

Disciplinas: artes plásticas y visuales, artes escénicas, literatura, música, investigación

Alojamiento/estudioLugar: Cal Gras, Avinyó, Barcelona (rural)Características: dormitorios individuales-triples. Cocina y baño compartidos + 4 estudios compartidos. Acceso a internet

Residencia financiación propiaAlquiler alojamiento, estudio: 15-25 EUR/diaFecha solicitud: a lo largo del año

Programa residencia subvencionadaDuración: 1 semana – 3 meses (ago-dic)A pagar por la organización: alojamiento, estudioA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: catalán, español, inglés

Solicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: primavera (may-jun)

CAL GRASAVINYÓ, CATALUÑA

ES-CATA-CALESPAÑA

ES-CATA-CALESPAÑA

064

Contacto:HalfhousePere IV 46 1º-3ª 08005 [email protected] www.halfhouse.org idoma web: español, inglés, catalán

Halfhouse es un espacio cultural iniciado en 2009, en Poble Nou, un área residencial e industrial de Barcelona. Halfhouse es una fusión de casa y espacio de intercambio y comunicación artística. Tiene un área de 110 m2, de los cuales 30 son de espacio expositivo. Mediante su programa de residencia Halfhouse ofrece a un artista la oportunidad vivir y trabajar en este espacio para desarrollar un proyecto específico.


AlojamientoLugar: Poble Nou, BarcelonaCaracterísticas: loft de 1 dormitorio, cocina, bañoEstudioLugar: Halfhouse, Poble Nou, BarcelonaCaracterísticas: estudio integrado en el espacio expositivo

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: 1 Duración: 6 semanas (ago-oct)A pagar por la organización: honorarios (1.200 EUR)A pagar por el artista: viaje, tasas residencia (600 EUR), manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: catalán, español, inglésSolicitud: convocatoria-selección

Fecha convocatoria: verano (jun-jul)Otros eventos dentro del programa: exposición, charlas

HALFHOUSEBARCELONA, CATALUÑA

ES-CATB-HALFESPAÑA

065

Contacto:HANGARPassatge del Marquès de SantaIsabel 4008018 [email protected] web: catalán, inglés, español

Hangar es un centro para la producción e investigación artística fundado en 1997 por la Associació d’Artistes Visuals de Catalunya (AAVC) para dar apoyo a creadores y artistas, y ofrecer servicios que se adapten a las necesidades de producción que surgen en el mundo de la creación.

El centro tiene su sede en un edificio industrial rehabilitado en el barrio del Poblenou en Barcelona, con un área total de 1.800m2. Hangar organiza un programa de talleres de formación para artistas, un programa de intercambios internacionales, y ofrece becas de producción. Con el programa de intercambios internacionales, Hangar establece líneas de colaboración con centros de todo el mundo, tanto para intercambios residenciales como para abrir y participar en proyectos comunes de investigación y experimentación creativa.

El espacio está subvencionado principalmente por la Generalitat de Catalunya y el Ayuntamiento de Barcelona. La gestión corre a cargo de la Fundación AAVC.


Estudio (no alojamiento)Lugar: Hangar, Barcelona Características: 15 talleres individuales

Otros recursosMedialab2 platósEquipamiento tecnológicoAsesoramiento de producción

Residencia financiación propiaAlquiler estudios: 142 EUR/mesDuración: 1-3 meses (residencia corta); máx 2 años (resid. larga)Solicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: primavera (residencia corta); verano (residencia larga)Idioma de trabajo: catalán, español, inglésOtros eventos dentro del programa: jornadas puertas abiertas

BARCELONA, CATALUÑA

HANGAR ES-CATB-HANESPAÑA

ES-CATB-HANESPAÑA

066

Contacto:HomesessionPoble [email protected] web: inglés

Homesession es un proyecto concebido como un diálogo abierto entre lugar privado y creación artística; su nombre hace referencia a los eventos artísticos presentados en espacios privados.

Mediante el proyecto “Invited-One-Day”, diferentes artistas son invitados a vivir durante un día en un apartamento, ofreciendo la oportunidad de experimentar y crear un diálogo con el lugar.

Por otra parte, Homesession mantiene, desde el año 2007, un programa de residencias de corta duración, caracterizado por su fuerte implicación en la comunidad local. Este programa está dirigido especialmente a artistas emergentes, a los que ofrece un espacio de vivienda y trabajo en un apartamento compartido con los propietarios, que son además los promotores del programa.


Alojamiento/estudioLugar: Homesession, BarcelonaCaracterísticas: loft compartido, dormitorio privado. Acceso a internet

RecursosLaboratorio tecnológico creación imagen digital

Programa residencia subvencionadaNombre del programa: Artista en ResidenciaNúmero de artistas por periodo residencial: 1Duración: 1 mes (renovable)A pagar por la organización: alojamiento/estudioA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoObligaciones: donar una obra creada durante residenciaIdioma: inglés, francés, españolSolicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: a lo largo del añoOtros eventos dentro del programa: exposición, jornada de puertas abiertas

HOMESESSIONBARCELONA, CATALUÑA

ES-CATB-HOMESPAÑA

067

Contacto:Forn de la calç – Centre d’Art Contemporani i SostenibilitatCalders (Barcelona) [email protected] web: catalán, español, inglés

Inaugurado en el año 2008, el Centro de Arte y Sostenibilidad El Forn de la Calç de Calders es un punto de encuentro entre cultura, historia y sostenibilidad.

Rodeado de naturaleza, en la Cataluña Central, el Forn de la Calç está situado en unos antiguos hornos de cal, recuperados con el objetivo de establecer un centro de arte contemporáneo y sostenibilidad en la comarca del Bages, siempre considerando los hornos de cal como eje vertebrador de todo el proyecto.

El centro se dedica a la investigación, producción y exhibición de proyectos de cultura y arte contemporáneo en todas sus vertientes conceptuales y formales, especialmente las relacionadas con la ecología y el medio natural. Cacis el Forn de la Calç acoge proyectos relacionados con la sostenibilidad y la protección del medio natural. La residencia de CACIS tiene las condiciones básicas para la investigación y el estudio en plena naturaleza, para que el artista encuentre las condiciones idóneas de espacio, concentración y equipamiento.

Disciplinas: artes plásticas y visuales, investigación

Alojamiento/estudioLugar: Centro de arte y Sostenibilidad de El Forn de la Calç, Calders, Barcelona (rural)Características: alojamiento y estudio compartidos

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: 4Duración: 1 semana - 2 mesesA pagar por la organización: alojamiento, estudio, asesoramiento logísticoA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: español, catalán, inglésSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: otoño (oct-nov)

CALDERS, CATALUÑA

FORN DE LA CALÇ – CENTRE D’ART CONTEMPORANI I SOSTENIBILITAT

ES-CATC-FORESPAÑA

ES-CATC-FORESPAÑA

068

Contacto:Nau CôcleaAfores s/n, zona de Lluena,Camallera, Alt Empordà17467 GironaSpainwww.naucoclea.comidoma web: catalán, español

Nau Côclea es una organización creada por artistas en 1996, dedicada a la investigación, producción y presentación de proyectos de cultura y arte contemporáneo.

Está situada en un entorno rural, lo que influye en su programación, centrada en el arte y la naturaleza. Mediante su programa de artistas en residencia, Nau Côclea ofrece alojamiento y espacios de trabajo, además de asesoría técnica y apoyo logístico (si es necesario), para la realización de proyectos artísticos. A menudo los artistas colaboran con la gente de la zona, con otras organizaciones asociadas, o con el Centro mismo.

Aparte, Nau Côclea mantiene un programa cultural que abarca de todo tipo de eventos artísticos (exposiciones, conciertos, festivales, performances, cine, etc.); y talleres sobre tecnología, creación y pensamiento contemporáneo.

Disciplinas: artes plásticas y visuales, artes escénicas, cine

Número de artistas trabajando a la vez: máx. 4

Alojamiento/estudioLugar: Nau Côclea, Camallera, Gerona (rural)Características: casa con 2 habitaciones dobles. Cocina y baño compartidos + estudio 80 m2

Otros recursosEquipamiento audiovisual

Residencia financiación propia Tasas residencia: 10-15 EUR/dia/personaDuración: 1 semana- 3 mesesSolicitud: convocatoria-selecciónFecha solicitud: otoño (nov-dic)Otros eventos dentro del programa: Festival Música13Idioma de trabajo: catalán, español, inglés

CAMALLERA, ALT EMPORDÀ, CATALUÑA

NAU CÔCLEA ES-CATC-NAUESPAÑA

069

Contacto:Centre d’Art i NaturaLa Bastida S/N25595 Farrera de Pallars, [email protected] web: catalán, español, inglés, francés

El Centre d’Art i Natura (CAN) de Farrera es una iniciativa pública de desarrollo local al servicio de la creatividad y de la investigación desde 1996.

De titularidad municipal, el CAN se gestiona a través de la asociación sin ánimo de lucro Amics del Centre d’Art i Natura de Farrera, creada en 1998. Entre sus actividades se incluyen programas de becas e intercambios, cursos, exposiciones, publicaciones, presentaciones y espectáculos.

El CAN está situado en el corazón de los Pirineos catalanes (1.360m), en el Pallars Sobirà, el pueblo de Farrera (25 habitantes). En centro cuenta con tres espacios: el Estudi (antigua escuela del pueblo), la emblemática Bastida (antiguo secador de hierba) con cocina, espacio residencial, y los talleres de pintura e investigación; y la Casa Ramon (una casa familiar que se utiliza como residencia, almacén de materiales y taller).


Alojamiento/estudioLugar: Centre d’Art i Natura, Farrera de Pallars (rural)Características: 3 casas con habitaciones individuales o dobles, con cocina y baño + 4 talleres. Acceso a internet

Residencia financiación propia Precio alquiler: 15-33 EUR/diaSolicitud: a lo largo del año

Idioma de trabajo: catalán, español, inglés, francés

FARRERA DE PALLARS, CATALUÑA

CENTRE D’ART I NATURA (CAN DE FARRERA)

ES-CATF-CANESPAÑA

ES-CATF-CANESPAÑA

070

Contacto:Can Xalant. Centre de creació i pensament contemporani de MataróCarrer de Francesc Layret, 75 08302 Mataró, [email protected] idoma web: catalán, inglés, español

Inaugurado en el año 2005, Can Xalant, Centro de Creación y Pensamiento Contemporáneo de Mataró, es un equipamiento del Ayuntamiento de Mataró, fruto del convenio entre el Instituto Municipal de Acción Cultural y el Departamento de Cultura de la Generalitat de Cataluña.

Situado en una masía construida entre los s. XVI y XVIII (recientemente rehabilitada), Can Xalant es un espacio donde se ofrecen recursos, medios y apoyo a los procesos de producción de proyectos en el ámbito de las artes visuales contemporáneas. Su función es la de facilitar herramientas a los diferentes colectivos de creadores, e impulsar y promover iniciativas y proyectos con voluntad de servicio público.

Can Xalant ofrece residencias para artistas y otros agentes culturales (gestores, comisarios, etc.) que lo soliciten. También dispone de espacios para artistas visuales y sonoros que ocasionalmente deseen desarrollar un proyecto o encargo específico, para artistas en vías de profesionalización y con proyectos concretos que busquen un estudio durante un máximo de dos años, o para artistas que se instalen temporalmente en Mataró o la comarca.

Disciplinas: artes plásticas y visuales, comisariado, investigación

Alojamiento/estudioLugar: Can Xalant, MataróCaracterísticas: 2 habitaciones dobles. Cocina, baño y lavadora

Otros recursosTalleres producción digitalEspacios polivalente (video, fotografía)

Residencia financiación propia Precio alquiler alojamiento: 90-100 EUR/semanaPrecio acceso a recursos:(consultar con organización servicios y tarifas)Solicitud: a lo largo del año

Programa residencia subvencionadaNombre: beca Can XalantNúmero de artistas al año: 1Duración: 10 meses

A pagar por la organización: alojamiento, acceso a recursos A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: catalán, español, inglésSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: invierno-primavera (feb-may)Otros eventos dentro del programa: exposición, presentaciones públicas, talleres

CAN XALANT - CENTRE DE CREACIÓ I PENSAMENT CONTEMPORANI DE MATARÓMATARÓ, CATALUÑA

ES-CATM-CAN

ESPAÑA

071

Contacto:Centre d’Art La RectoriaAvinguda Quatre Camins s/n08458, Sant Pere de Vilamajor, BarcelonaSpainartrectoria@gmail.comwww.centreartrectoria.orgidoma web: catalán, español, inglés

El Centre d’Art La Rectoria de Sant Pere de Vilamajor, es una entidad privada sin ánimo de lucro iniciada por l’Associació Centre d’Art La Rectoria en 1987. Su objetivo es conciliar las artes, las nuevas tecnologías y la naturaleza.

El Centro está situado en una antigua masía construida en 1639. Las convocatorias de residencia están basadas usualmente en temas relacionados con el arte, la naturaleza, la movilidad alternativa y la memoria histórica. Los artistas residentes tienen la oportunidad de desarrollar sus proyectos personales a la vez que contribuir al intercambio cultural e iniciar una proyección internacional.

Disciplinas: artes plásticas y visuales, artes escénicas, literatura, música, investigación

Alojamiento/estudioLugar: Centre d’Art La Rectoria, Sant Pere de Vilamajor, Vallès Oriental, Barcelona (rural)Características: dormitorios individuales, baño, cocina

Otros recursosTalleres de forja y cerámica,Taller de grabadoEstudio de pintura Salas polivalentesEspacios de trabajo al aire libre

Residencia financiación propia Precio alquiler espacios: (consultar con la organización)Solicitud: a lo largo del año

Programa residencia subvencionadaDuración: 1-3 mesesA pagar por la organización: alojamiento, acceso a recursosA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: catalán, español, inglésSolicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: a lo largo del año

SANT PERE DE VILAMAJOR, CATALUÑA

CENTRE D’ART LA RECTORIA ES-CATS-CARESPAÑA

ES-CATS-CARESPAÑA

072

Dirección talleres:Avenida de los Poblados 171, esquina calle del doctor Tolosa Latour - 28041 Madrid

Contacto:AVAMMatadero MadridPaseo de la Chopera, 1428045 [email protected] web: español

AVAM, Artistas Visuales Asociados de Madrid, es la asociación profesional que representa a los artistas visuales de la Comunidad de Madrid. Es el interlocutor del colectivo artístico ante las administraciones públicas y privadas, mediadores culturales y la sociedad en general, garantizando su representatividad en el sector artístico. Su objetivo principal es la dignificación del estatus profesional del artista.

Desde el año 2009 AVAM mantiene, con el apoyo del Área de las Artes del Ayuntamiento de Madrid y la Empresa Municipal de la Vivienda y Suelo (EMVS), un programa de talleres de artista por el que ofrece a artistas viduales espacios de trabajo a precios reducidos -AVAM financia parte de los gastos generales-, respondiendo a la carencia de espacios similares en Madrid. Dentro de este programa, AVAM organiza actividades destinadas a la promoción de los artistas residentes, y su interacción con la comunidad local. En el espacio "Extensión AVAM", en Matadero Madrid, AVAM ofrece recursos tecnológicos para la realización de proyectos digitales.


Estudio (no alojamiento)Lugar: Talleres AVAM, MadridCaracterísticas: 4 estudios (33-47 m2). Lavabos con ducha. Acceso a internet

Otros recursos(Matadero Madrid-Extensión AVAM)

Laboratorio tecnológico-creación imagen digital

Tasas: (precios reducidos para artistas y miembros de AVAM)Solicitud: a lo largo del año

Residencia financiación propia/parcialmente subvencionadaAlquiler estudio: 225-350 EUR/mesDuración: 3–15 mesesSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: otoño (oct-nov)

Idioma de trabajo: español, inglésOtros eventos dentro del programa: jornadas puertas abiertas, encuentros con otros profesionales del arte, talleres

TALLERES AVAMMADRID, COMUNIDAD DE MADRID

ES-CMAD-TAV

ESPAÑA

073

Contacto:Fundación INSPIRARTEGobernador Viejo, 2946003 ValenciaSpaininfo@fundacioninspirarte.orgwww.fundacioninspirarte.orgidoma web: español, inglés

Creado en el año 2009, la Alquería de los Artistas es un espacio de creación y experimentación; un laboratorio de Arte y una plataforma de difusión a través de los canales que brinda a los becados la Fundación Inspirarte.

El Centro se encuentra el Parque Natural de la Albufera, a 500 m. de la playa, entre El Perelló, Sueca y Cullera.

Disciplinas: arte plásticas y visuales, artes escénicas, literatura, música, investigación

AlojamientoLugar: la Alquería de los Artistas, Parque Natural de la AlbuferaCaracterísticas: 10 estudios-vivienda

Residencia financiación propiaNombre del programa: Becas Fundación InspirarteNúmero de artistas por periodo residencial: 10Número de artistas al año: 40Duración: máx. 4 mesesA pagar por la organización: alojamiento, estudio, manutenciónA pagar por el artista: viaje, seguro médicoIdioma de trabajo: español, inglésSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: primavera (may-jun)

LA ALQUERÍA DE LOS ARTISTAS - FUNDACIÓN INSPIRARTEVALENCIA, COMUNIDAD VALENCIANA

ES-CVAL-ALQESPAÑA

ES-CVAL-ALQESPAÑA

074

Contacto:Arteleku-TabakaleraKristobaldegi 14, Loiola AuzoaE-20014 Donostia- San Sebastiá[email protected] web: español, euskera, inglés, francés

El Centro de Creación Arteleku-Tabakalera, fruto del convenio firmado en 2011 entre la Diputación Foral de Gipuzkoa y Tabakalera, impulsa proyectos creativos que aportan elementos innovadores y que tienen un desarrollo audiovisual, abarcando múltiples ámbitos artísticos. Arteleku fue fundada en 1987 y dirigida por Diputación Foral de Gipuzkoa con el objetivo de favorecer la creación artística, promover la producción de proyectos relacionados con su entorno social y de proyección internacional.

Tabakalera es el proyecto que está convirtiendo la antigua fábrica de tabaco de Donostia en un Centro Internacional de Cultura Contemporánea, especializado en cultura visual. Ofrece a artistas locales e internacionales (y en general, a todas las personas interesadas en ampliar sus conocimientos sobre el arte y la creación contemporánea), una estructura profesional de apoyo, además de espacio físico y recursos tecnológicos con los que trabajar, investigar y exponer.

Disciplinas: artes plásticas y visuales, artes escénicas, arte sonoro, cine

(programa en proceso de creación. Inauguración prevista en 2015)

ARTELEKU-TABAKALERASAN SEBASTIÁN, GUIPÚZCOA

ES-GUIS-ARTESPAÑA

075

Contacto:CCA AndratxEstanyera 2 07150 [email protected] web: español, ingles, alemán, catalán

CCA Andratx es un Centro de Arte dedicado a la creación y exposición de arte contemporáneo, fundado en 2001 por Jacob y Patricia Asbaek, y situado al Sur de la Sierra de Tramuntana, a 30 minutos de Palma.

El centro mantiene un programa de residencias de artistas, que compagina con la exposición de trabajos artísticos de alto nivel internacional, en el espacio CCA Kunsthalle.


Alojamiento/estudioLugar: CCA Andratx, Andratx, MajorcaCaracterísticas: 4 apartamentos-estudio de 120 m2 con dormitorio, cocina y baño

Otros recursosMedialab2 platósEquipamiento tecnológicoAsesoramiento de producción

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: 4Duración: 3-6 semanasA pagar por la organización: alojamiento, estudioA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: español, catalán (mallorquín), inglésSolicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: a lo largo del año (fecha límite: 1 junio para residencia siguiente año)

ANDRATX, ISLAS BALEARES

CCA ANDRATX ES-ISBA-CCAESPAÑA

ES-ISBA-CCAESPAÑA

076

Contacto:Bilbao ArteUrazurrutia, 3248003 [email protected] web: español, euskera

Bilbao Arte es un centro de producción artística, dependiente del Área de Cultura del Ayuntamiento de Bilbao.

Desde su establecimiento en 1998, Bilbao Arte pone a disposición de los jóvenes creadores los medios e infraestructuras necesarias para el desarrollo de sus propuestas artísticas. El centro cuenta con una superficie aproximada de 3.500m2 útiles, divididos en cuatro plantas, un muelle de carga y descarga, además de una sala de exposiciones, espacios de cesión o estudios para el desarrollo de proyectos artísticos, talleres de producción, sala de conferencias, salas para la realización de proyectos y una biblioteca-cafetería.

En colaboración con la Fundación Bilbao Bizcaia Kutxa (BBK), Bilbao Arte ofrece diferentes becas para la utilización de sus espacios y recursos para la creación de proyectos de cualquier disciplina artística.

Disciplinas: artes plásticas y visuales, nuevos medios

Alojamiento/estudioLugar: BilbaoArte, BilbaoCaracterísticas: espacio vivienda + 12 espacios de cesión (estudios)

Otros recursosTaller de fotografíaTaller de esculturaTaller de grabado/serigrafíaTaller nuevas tecnologíasPlató de filmaciónSalas para la realización de proyectos

Programa residencia subvencionada (1)Nombre del programa: Becas para espacios de cesiónNúmero de artistas al año: 10Duración: 6 meses-1 añoA pagar por la organización: uso del Espacio de Cesión Temporal en la Fundación Bilbao Arte, acceso a recursos, honorarios de artista, opción a solicitar residenciaA pagar por el artista: alojamiento, manutención, viaje, seguro médicoObligaciones: donación de una obra desarrollada durante residencia

Programa residencia subvencionada (2)Nombre del programa: Becas tallerNúmero de artistas al año: 4Duración: 11 mesesA pagar por la organización: uso de los talleres de la Fundación Bilbao Arte, honorarios, opción a solicitar residencia

A pagar por el artista: viaje, (alojamiento), manutención, seguro médicoObligaciones: colaborar como asistentes de los Talleres de Producción bajo la tutela de los maestros de taller

Idioma de trabajo: español, euskera Solicitud: conovocatoria-selecciónFecha convocatorias: otoño (oct-nov)

BILBAO, PAÍS VASCO

BILBAO ARTE ES-PVAB-BILESPAÑA

077

Contacto:KREA – Expresión ContemporáneaEdificio VitalPaseo de la Biosfera, 601013 Vitoria-Gasteiz [email protected] web: español, euskera, inglés

KREA - Expresión Contemporánea esun centro de recursos, un lugar para la formación y un espacio de encuentro, que promueve la creación y cultura contemporáneas desde una perspectiva multidisciplinar y de trabajo en red.

Establecido en un antiguo convento carmelita, el proyecto KREA fue iniciado por la Obra Social de Caja Vital Kutxa en 2006, y hoy en día continúa en proceso de expansión. Su Programa de Creación es uno de los ejes estratégicos de KREA, el cual promueve proyectos de investigación,formación, difusión y exhibición, con especial atención al sector joven.

Mediante la convocatoria “Proyectos KREA”, artistas de cualquier naciona-lidad pueden optar a una de las seis becas de creación.

Disciplinas: artes plásticas y visuales, cine, artes escénicas, literatura, música

AlojamientoLugar: residencias KREA, Vitoria-Gesteiz, Álava Características: 4 residencias individuales + 8 estudios individuales o colectivos

Programa residencia subvencionadaNombre del programa: Proyectos KREANúmero de artistas por periodo residencial: 6Número de artistas al año: 6Duración: 2–8 semanas (alojamiento); 2-12 semanas (estudios)A pagar por la organización: alojamiento, estudioA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico

Límite de edad: 36 añosIdioma de trabajo: euskera, español, inglésSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: otoño (oct-nov)

VITORIA-GASTEIZ, PAÍS VASCO

KREA – EXPRESIÓN CONTEMPORÁNEA ES-PVAV-KREESPAÑA

079

Contacto:Eesti Kunstnike Liit Vabaduse Väljak 6Tallinn [email protected] web: inglés, estonio

La Asociación de Artistas de Estonia es la sucesora legal de la Asociación de Artistas de Estonia Soviética, establecida en 1943, con 19 uniones profesionales de artistas e historiadores de arte. Como orgnización mediadora en la profesión artística, protege los derechos de sus miembros y de la asociación. Su objetivo es promover y elevar la cultura artística en Estonia.

Desde 1998 la Asociación ha proporcionado alojamiento y espacio de trabajo en su estudio de invitados, situado en el ático del Tallin Art Hall (1934), en el centro histórico de la ciudad y lugar de encuentro entre artistas. El edificio también alberga varios estudios de artista, el Centro de Arte Contemporáneo de Estonia, una tienda de materiales artísticos, galerías de arte, etc. El estudio está ocupado durante seis meses por el programa de residencias del Instituto Nórdico para el Arte Contemporáneo (NIFCA); el resto del año puede ser alquilado mediante solicitud directa.

Disciplinas: artes visuales, nuevos medios, arte electrónico


AlojamientoLugar: Tallin Art Hall, TallinCaracterísticas: ático de 2 plantas de 50 m2 (capacidad de alojar grupos), con baño, cocina y lavadora

Residencia financiación propia Tasas residencia: 20 EUR/diaSolicitud: a lo largo del año

Programa residencia subvencionadaNombre del programa: NIFCA ResidenciesRequisitos: Residencia en uno de los países nórdicos (Dinamarca, Finlandia, Islandia, Noruega, Suecia, Islas Faroe, Groenlandia, Islas Åland)

EESTI KUNSTNIKE LIIT (Asociación de Artistas de Estonia)TALLIN, HARJU

EE-HART-EESESTONIA

EE-HART-EESESTONIA

080

Contacto:Kultuuritehas Polymer Madara 22 / Ülase 16 Tallinn 10613 Estonia [email protected] web: inglés

Durante la era soviética, Polymer era una fábrica de juguetes. Tras su abandono en 1994, un grupo de artistas decidieron convertir este espacio en su lugar de trabajo. Poco a poco se fueron sumando más artistas y músicos. Hoy en día Polymer es una plataforma de residencias de artistas internacionales; un lugar de difusión de ideas y energía.

Constituida como una organización sin ánimo de lucro, Polymer desarrolla diversos programas culturales y sociales relacionados con su entorno local, además de colaborar con otras organizaciones en Tallin y en Europa.

Su programa residencias para artistas se lleva a cabo en cooperación con la Galería Art Container y la Unión de Artistas Media en Estonia, teniendo ambas organizaciones su sede en Polymer. Los estudios están disponibles principalmente mediante alquiler, aunque también ofrecen becas que cubren el alquiler a cambio de que el artista organice una presentación pública, performance o exposición. Artistas (grupos o individuales) de cualquier nacionalidad y campo artístico son invitados a participar, especialmente si están interesados, como Polymer, en la interacción intercultural, el desafío a las normas de género y la comunicación con la comunidad artística local a través de talleres y eventos públicos.

Disciplinas: artes visuales, nuevos medios, cine, música, performance, comisariado


AlojamientoLugar: Centro Polymer, Tallin Características: para artistas en residencia: 1 apartamento/estudio de 30 m2, con cama y cocina (baño compartido) + 1 dormitorio/habitación privada de 15 m2 con baño compartido. Ambos con conexión internet gratuita

Otros recursosTaller de imprenta en el Centro

Residencia financiación propia Precio alquiler: Apartam./estudio: 245 EUR/mesDormitorio/habitación privada: 96 EUR/mesSolicitud: a lo largo del año

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: 2Duración: 3 - 8 semanasA pagar por la organización: alojamientoA pagar por el artista: viaje, manutención, materiales, seguro médico, gastos de luz y calefacción (75-120 EUR al mes)Obligaciones: organizar una presentación pública, seminario, exposición o performance en Polymer Idioma de trabajo: inglés Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año Otros eventos dentro del programa: propuestos por el artista

POLYMER TALLIN, HARJU

EE-HART-POLESTONIA

081

Contacto:Ptarmigan TallinToom-Kooli 1310130 Tallinn [email protected] web: inglés

Ptarmigan fue fundada en 2009 en Helsinki, Finlandia ( *ver ficha Ptarmigan_Helsinki). En el año 2011 abrieron una segunda sede en el distrito Toompea de Tallin.

Ptarmigan existe para proporcionar espacio a la creación artística, apoyar los proyectos de colaboración, promover los programas de movilidad internacional y las nuevas formas educativas. Se definen a sí mismos como un espacio estrictamente no comercial que busca en los márgenes escenarios de aventuras y nuevos retos.

Ptarmigan Tallin pretende crear puentes de conexión con su comunidad en Finlandia, además de acoger nuevas ideas internacionales que encajen con los proyectos existentes. Mediante su programa de residencia, profesionales del sector creativo (aristas, profesores, investigadores, comisarios, etc.) pueden desarrollar proyectos relacionados con las propuestas ya existentes, o sugerir nuevas propuestas.

Disciplinas: artes plásticas y visuales, nuevos medios, cine, comisariado, investigación

Alojamiento/estudioLugar: Tallin

Programa residencia subvencionadaDuración: según proyectoTemas: relacionados con las siguientes actividades:-Svamp (improvisación musical) -Labyrinths & Rings (artist talks)-Clip Kino (proyecciones de cortometrajes y documentales de video sobre la actividad normalizada de lo “privado”)-Hobielektroonikaringi “Elektron” (talleres de entusiastas de la tecnología DIY, con especial énfasis en Arduino)-GFYP (festival de performances, sonido y cualquier disciplina que celebre el eclecticismo, la oscuridad y la confusión) -Liminal Images (sesiones de cine y vídeo celebradas cada mes basadas en el libro “Film as a Subversive Art”, de Amos Vogel)Idioma de trabajo: inglés Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año

TALLIN, HARJU

PTARMIGAN TALLIN EE-HART-PTAESTONIA

EE-HART-PTAESTONIA

082

Contacto:MoKSMooste 64601Põlva [email protected] web: inglés

MoKS (Centro para el Arte y la Práctica Social), es un proyecto sin ánimo de lucro gestionado por artistas y situado en la comunidad rural de Mooste, a 40 km. de Tartu y a 20 km. de la frontera con Rusia.

Su programa de residencias ha estado en funcionamiento desde 2002; está dirigido especialmente a artistas (grupos o individuales) interesados en investigar y realizar experimentos sobre modos sostenibles de trabajo, ya sea mediante estructuras sociales o físicas, procesos interactivos o técnicas de ingeniería.

Disciplinas: artes plásticas y visuales, nuevos medios, cine, música, teatro, investigación

Número de artistas trabajando a la vez: máx. 15

Alojamiento/estudioLugar: MoSK, Mooste (rural)Características: 3 dormitorio (15-18 m2) con estudios independientes (36-65 m2). Cocina y baño compartidos. Acceso a internet

Otros recursosMedialab con equipamiento imagen/sonido digital

Residencia financiación propia Precio alquiler alojamiento: 6-7 EUR al día por persona (acceso a recursos aparte)Duración: 1 semana - 6 meses

Programa residencia subvencionadaNombre del programa: Open StudioNúmero de artistas por periodo residencial: aprox. 3 Número de artistas al año: 6 -17Duración: 2–8 meses (marzo-nov)A pagar por la organización: alojamiento, estudio, acceso a recursosA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: verano (ago-sept)

MOOSTE, CONDADO DE PÕLVA

MOKS EE-CPOM-M

OKESTONIA

084

Contacto:ARTEItaïnen Rantakatu 8Turku [email protected] web: finés, inglés

SUMU es el programa de Artistas en Residencia iniciado en 2006 por la asociación de artistas ARTE.

El programa está dirigido a artistas internacionales que trabajan en la intersección entre los nuevos medios y el arte contemporáneo. SUMU es el primer centro de residencias en Finlandia especializado en los nuevos medios.

El estudio está situado en Turku, en la costa suroeste de Finlandia, en un espacio anexo a la Galería Titanik, donde ARTE mantiene su sede.

Disciplinas: arte digital, nuevos medios

AlojamientoLugar: casa de residencias Domus Aboensis (a unos pocos metros del estudio), TurkuCaracterísticas: habitaciones individuales o dobles con baño privado y cocina compartida

EstudioLugar: espacio anexo a la Galería Titanik, Turku Características: estudio de 20m2

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: 1-2 Número de artistas al año: 4-11 Duración: 1-3 mesesA pagar por la organización: alojamiento, estudio, presupuesto para materiales (200 EUR máx.)A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: finés, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: otoño (sept-oct)Otros eventos dentro del programa: exposición, presentaciones públicas

TURKU, FINLANDIA PROPIA

SUMU - ARTE FI-FINT-SUMFINLANDIA

085

Contacto:Kemijärven kuvanveisto- ja kulttuurisäätiöPL 37 (Kuumaniemenkatu 5)98101 KemijärviFinlandkemijarven.kulttuurisaatio@co.inet.fiwww.kemijarvi-artresidence.fiidoma web: finés, inglés

La Residencia de Artistas Kemijärvi fue iniciada por la Fundación de Escultura y Cultura Kemijärvi en 2003, bajo el paraguas de Consejo de las Artes de Laponia.

El edificio, una antigua lechería, es uno de los pocos construidos en piedra que sobrevivieron ambas guerras mundiales. El trabajo de reconstrucción fue realizado en 2003-2005. El propósito de la Residencia de Artistas es incentivar el intercambio entre artistas a nivel internacional, e invitar a los artistas residentes a participar en el desarrollo del arte local y la vida cultural.


Alojamiento/estudioLugar: Residencia de Artistas Kemijärvi Características: 4 apartamentos de 41-67 m2 con cocina y televisión+ 4 estudios de 19-59 m

Residencia financiación propiaPrecio alquiler: 280-480 EUR/mesSolicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: a lo largo del añoIdioma de trabajo: inglés

KEMIJÄRVI, LAPONIA

KEMIJÄRVEN KUVANVEISTO- JA KULTTUURISÄÄTIÖ(Fundación de Escultura y Cultura Kemijärvi)

FI-LAPK-KEKFINLANDIA

FI-LAPK-KEKFINLANDIA

086

Contacto:KulttuuriKauppilaKauppilantie 15Ii 91100Finlandleena.vuotovesi@kulttuurikauppila.fiwww.kulttuurikauppila.fi/sivu/fiidoma web: finés, inglés

El Centro de Arte KulttuuriKauppila fue abierto al público en 2006 por Helena Kaikkonen, Sanna Koivisto y Antti Ylönen, artistas visuales de Ii.

Además de ofrecer espacio de trabajo a artistas profesionales, el Centro organiza talleres didácticos y la bienal de arte medioambiental y escultórico ART Ii, que produce obras de arte sostenibles para las áreas tradicionales de Ii.

Artistas de todas disciplinas pueden solicitar residencia en Kulttuuri-Kauppila, aunque su programa está dirigido principalmente al arte visual y comunitario.


Número de artistas residentes a la vez: aprox. 5 (los fundadores del Centro mantienen su taller en KulttuuriKauppila)

Alojamiento/estudios Lugar: Centro de Arte KulttuuriKauppila, Ii Características: apartamento de 45 m2 + estudio de 92 m2

Residencia financiación propiaPrecio alquiler: 400 EUR/mes Duración: 1-4 mesesSolicitud: dossier-selección Fecha solicitud: invierno (dic)Idioma de trabajo: inglésOtros eventos dentro del programa: exposición final

KULTTUURIKAUPPILAII, OSTROBOTHNIA DEL NORTE

FI-OSNI-KULFINLANDIA

087

Contacto:Nelimarkka MuseumPekkolantie 123Alajärvi [email protected] web: finés, inglés

Nelimarkka -Residencia para Artistas y Museo, fue construido por el artista Eero Nelimarkka en 1964, ofreciendo a los artistas visuales la oportunidad de trabajar en un ambiente tranquilo en medio de la naturaleza.

El espacio de residencia está situado al lado del Museo Nelimarkka, a unos 4 km. del centro de Alajärvi. La casa (de unos 230 m2) fue construida en el siglo XIX y es el lugar donde el padre de Eero Nelimarkka nació y pasó su infancia. Durante el invierno la escuela infantil de arte de Alajärvi usa sus premisas.

Disciplinas: artes plásticas y visuales, artes gráficas

Alojamiento/estudioLugar: residencia Nelimarkka, AlajärviCaracterísticas: 3 dormitorios independientes de 10 -12 m2. Cocina y baño compartidos + estudio colectivo


Residencia financiación propiaTasas: 250 EUR/mes (incluye alojamiento + acceso a recursos)Duración: usualmente 1-4 mesesFecha solicitud: a lo largo del añoIdioma de trabajo: finés, inglés Otros eventos dentro del programa: presentaciones

ALAJÄRVI, OSTROBOTNIA DEL SUR

NELIMARKKA FI-OSSA-NELFINLANDIA

FI-OSSA-NELFINLANDIA

088

Contacto:PlatformKorsholmsesplanaden 6 - 8Kasern 14Vasa [email protected] web: inglés

Platform es una iniciativa dirigida por artistas, fundada en el año 2000. Su objetivo es promover, exponer y ser parte de la producción de arte contemporáneo internacional. La organización es una comunidad de voluntarios organizados bajo el marco de Cheap Finnish Labour.

Los estudios están situados en un antiguo barracón militar en el centro de Vaasa, donde artistas internacionales y locales pueden desarrollar sus proyectos, dando énfasis a la interrelación con la comunidad local. Siguiendo este interés, Platform organiza jornadas de debate entre activistas locales, artistas invitados y teóricos del arte; y el programa “Artist2Artist”, basado en presentaciones y charlas entre artistas residentes en Platform y en otros centros finlandeses.

El espacio de vivienda de Platform está separado de los estudios, en una antigua fábrica de jabones, a unos 10 minutos en bicicleta del centro de la ciudad.


Alojamiento/estudiosLugar alojamiento: loft situado en Vaasa, a 10 min. del estudioLugar estudio: Platform, Vaasa (centro ciudad)Características estudio: espacio compartido con la oficina de Platform, dividido por un tabique. Acceso a internet

Otros recursosHerramientas básicasBicicleta

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: 1Número de artistas al año: 4-8Duración: 6 semanas-4 meses (usualmente 2 meses)A pagar por la organización: alojamiento, estudio, viaje, manutención, presupuesto para materiales/producciónA pagar por el artista: seguro médico, otros gastosObligaciones: realización del proyecto y participación en eventos públicosTema: diferente cada añoIdioma de trabajo: inglés, finés, suecoSolicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: verano (jul-ago) Otros eventos dentro del programa: presentaciones públicas

PLATFORMVAASA, OSTROBOTHNIA

FI-OSTV-PLAFINLANDIA

089

Contacto:Arteles Hahmajärventie 2638490 HaukijärviFinland [email protected] web: inglés

El Centro Creativo Arteles fue iniciado por la asociación sin ánimo de lucro en el año 2009. Es uno de los centros de residencia de artistas más internacionales de Finlandia, acogiendo más de 80 profesionales creativos cada año.

Arteles está situado en Hämeenkyrö, premiado con el European Union Landscape Award en 2009. Sus áreas principales están repartidas en dos edificios: Nexus 9000 y Timber house. Nexus 9000 es el centro de residencias, está situado en una antigua escuela cuyas aulas han sido transformadas en múltiples estaciones de trabajo. Timber House es un edificio construido en 1907. Aloja las oficinas de Arteles y las salas de exposiciones. Aparte, el complejo cuenta con un espacio de arte medioambiental, un almacén (antiguo granero), barbacoa, sauna y una pista de hockey.


AlojamientoLugar: Centro Creativo Arteles, Haukijärvi (rural)Características: 7 habitaciones de invitados, 2 cocinas totalmente equipadas, 3 cuartos de baño, 5 servicios y amplio espacio de trabajo. Conexión internet

Otros recursosEquipamiento de imagen y sonido (incluido instrumentos musicales)Herramientas bricolaje/esculturaCoche, bicicletas, patines y skis a disposición de artistas residentes

Residencia financiación propia/ parcialmente subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: aprox. 6Duración: 1- 3 mesesTasas residencia: 620 EUR/mes (alojamiento/estudio individual)920 EUR -1.120 EUR/mes (alojamiento/estudio grupos)A pagar por la organización: acceso a recursosA pagar por el artista: viaje, tasas residencia, manutención, seguro médico, otros gastosIdioma de trabajo: inglés Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: otoño (sept-oct) Otros eventos dentro del programa: “Spectacle Spaces” (eventos dinámicos de 1-3 días), seminarios, presentaciones

ARTELES HÄMEENKYRÖ, PIRKANMAA

FI-PIRH-ARTFINLANDIA

FI-PIRH-ARTFINLANDIA

090

Contacto:Mältinranta Artcenter-Tampere Artists’ Association Kuninkaankatu 233210 TampereFinlandinfo@tampereen-taiteilijaseura.fitampereen-taiteilijaseura.fiidoma web: finés, inglés

La Asociación de Artistas de Tampere fue creada en 1920, y es la segunda más antigua todavía en funcionamiento en Finlandia. Su objetivo es promover oportunidades de creación y exposición de arte.

Desde 1983 la sede de la asociación está situada en el Centro de Arte Mältinranta, una antigua depuradora construida en 1926 por los arquitectos Bertil Strömmer y Eetu Murros. El Centro da cabida a varios talleres especializados, disponibles a artistas profesionales que deseen desarrollar allí sus proyectos.

Las residencias están situadas en el Centro de Arte Takahuhti, propiedad del Ayuntamiento de Tampere, que la asociación alquila para los artistas residentes.



Alojamiento/estudioLugar: Centro de Arte Takahuhti, TampereCaracterísticas estudio: apartamento separado del estudio (75 m2 en total), con cama individual y cama doble, kitchenette y baño.

Otros recursosTaller de grabado (aguatinta, serigrafía, xilografía y litografía)Taller de metal Taller de cerámicaEstudio escultura monumentalSala de presentaciones

Residencia financiación propiaPrecios alquiler:alojamiento: 510–570 EUR/mestalleres: 150-280 EUR/mes estudio escultura: 450-600 EUR/messala presentaciones: 50 EUR/hora

Duración alojamiento: 2-8 semanasIdioma de trabajo: inglés, finés Solicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: a lo largo del año

MÄLTINRANTA ARTCENTER-TAMPERE ARTISTS’ ASSOCIATION RAUMA, SATAKUNTA

FI-SATR-MAL

FINLANDIA

091

Contacto:RaumarsValtakatu 7Rauma 26100Finland [email protected] web: finés, inglés

El programa de Artistas en Residencia Raumars fue iniciado en 1997 por la Asociación Raumars con el objetivo de acercar creación artística y vida local. La ciudad, Rauma, está situada en la costa oeste de Finlandia, a 90 km. de Turku. El centro histórico de Rauma es considerado Patrimonio Mundial por la Unesco.

Para solicitar participación en el programa de residencia, los artistas deben elegir entre las varias propuestas de colaboración con los que Raumars colabora: La Escuela Freinet de Rauma (en los que se busca un artista residente para asistir en las clases de modelado); el Museo Lönnström (residencia para proyectos de comunidad con un contexto social específico); festivales de música, proyectos medioambientales, etc.

Disciplinas: artes plásticas y visuales, arquitectura, artes escénicas, diseño, música, literatura

Alojamiento (no estudio)Lugar: a 2,5 km. del centro de la ciudad de Rauma, SatakunaCaracterísticas estudio: apartamento con 2 habitaciones y cocina (con capacidad de alojar artistas individuales o pequeños colectivos)

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: 1 (individual-colectivo)Número de artistas al año: 3-6 Duración: 2-4 mesesA pagar por la organización: alojamiento, presupuesto para materialesA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoIdioma: finés, inglés Solicitud: dossier-selección (con preferencia a aquellas propuestas que se involucren socialmente con la comunidad de Rauma)Fecha convocatoria: primavera (mar-abr)Otros eventos dentro del programa: presentaciones públicas, seminarios

RAUMARS RAUMA, SATAKUNTA

FI-SATR-RAUFINLANDIA

FI-SATR-RAUFINLANDIA

092

Contacto:CARTES / WeeGeeAhertajantie 5, TapiolaPL 6664, 02070 [email protected] web: finés, inglés

CARTES, Centro de Arte y Tecnología de Espoo, opera principalmente en las áreas del arte electrónico, aural y visual. Su centro de atención es la producción artística, y su objetivo es provocar desafíos interdisciplinarios entre los agentes de la cultura y la tecnología. Organiza exposiciones, festivales anuales y oportunidades para estudiar la cultura digital y el arte moderno.

La Fundación de Arte y Tecnología de Espoo es responsable de la dirección de CARTES, fundada en 1989 por el Ayuntamiento de Espoo, La Universidad TKK de Tecnología en Helsinki, y la Academia Sibelius.

La oficina y el estudio de CARTES están situados en el Centro WeeGee, un edificio constructivista diseñado en 1960 como imprenta. Hoy en día constituye un centro expositivo de más de 20.000m2. El estudio es un espacio flexible, acondicionado para crear proyectos audiovisuales, y disponible a artistas por medio de alquiler.


Estudio (no alojamiento)Lugar: Centro WeeGee, Tapiola, EspooCaracterísticas: estudio de 80 m2, sistema modular

Otros recursosEquipamiento producción imagen y sonido digital

Residencia financiación propiaPrecio alquiler: (consultar con la organización)Idioma de trabajo: finés, inglés Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año

ESPOO, UUSIMAA

CARTES FI-UUSE-CARFINLANDIA

093

Contacto:HIAP - Helsinki International Artist ProgrammeTallberginkatu 1 C 97FIN-00180 [email protected] web: inglés

Cable Factory

HIAP fue fundada en 1998 por una colación de organizaciones artísticas; sus actividades son organizadas casi exclusivamente mediante proyectos temáticos, que pueden durar meses o años.

HIAP cuenta con dos centros de residencias, uno en Cable Factory y otro en Palmstierna. El centro de Palmstierna está situado en unos antiguos barracones construidos en el siglo SVIII, en la histórica isla fortificada de Suomenlinna, lugar considerado Patriminio de la Humanidad por la Unesco. La oficina central de HIAP está en el complejo cultural Cable Factory, antigua fábrica de equipamiento telefónico de Nokia, situado en el distrito Ruoholahti (Helsinki centro). Con más de cinco hectáreas de suelo, es la mayor estructura cultural de Helsinki. Alberga más de 700 profesionales en el campo del arte y la cultura, con docenas de estudios para artistas, arquitectos, diseñadores y músicos, museos, escuelas de arte y danza, editoriales, y otras instituciones culturales, organizaciones sin ánimo de lucro y empresas comerciales.

Disciplinas: artes plásticas y visuales, artes escénicas, música, comisariado, investigación

Alojamiento/estudios (1)Lugar: Cable Factory, HelsinkiCaracterísticas: 3 estudios de 60 m2 con baño privado, cocina común, ordenador con internet

Alojamiento/estudios (2)Lugar: Palmstierna, isla de SuomenlinnaCaracterísticas: 5 estudios reservados a artistas internacionales, de 80-120 m2, con vivienda y talleres separados (acondicionados para grandes formatos) + 4 habitaciones de invitados (no talleres) de aprox. 30 m2 (máx. 2 personas)

Programa residencia subvencionadaNombre del programa: Standard Residency ProgrammeNúmero de artistas por periodo residencial: 6-8Número de artistas al año: 24-36

Duración: 1-3 mesesA pagar por la organización: alojamiento, estudioA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoRequisitos: 2-3 años de experiencia profesional probada o título universitario en su campo de estudioIdioma de trabajo: inglésSolicitud: dossier-selección (con preferencia aquellos proyectos que impliquen comunicación con otros profesionales del arte en Helsinki / talleres, presentaciones, etc.)Fecha solicitud: a lo largo del año

HIAP - HELSINKI INTERNATIONAL ARTIST PROGRAMMEHELSINKI, UUSIMAA

FI-UUSH-HIAFINLANDIA

FI-UUSH-HIAFINLANDIA

094

Contacto:Ptarmigan [email protected] web: inglés

Ptarmigan fue fundada en 2009 en Helsinki, Finlandia. En el año 2011 abrieron una segunda sede en el distrito Toompea de Tallin (*ver ficha Ptarmigan Tallin).

Ptarmigan existe para proporcionar espacio a la creación artística, apoyar proyectos de colaboración, y promover programas de movilidad internacional y nuevas formas educativas. Actualmente PtarmiganHelsinki no está conectado a un espacio físico, pero funciona como un proyecto curatorial móvil, también asociado al centro Oksasenkatu, que sirve de base para muchos de sus eventos y proyectos. Mediante su programa de residencia, profesionales del sector creativo (aristas, profesores, investigadores, comisarios, etc.) pueden desarrollar proyectos relacionados con las propuestas ya existentes, o sugerir nuevas propuestas.


Alojamiento/estudioLugar: Helsinki

Programa residencia subvencionadaDuración: según proyectoTemas: relacionados con las siguientes actividades:- The Public School Helsinki (escuela pública independiente sin currículum fijo)- Oksasenkatu (proyectos expositivos en la galería/colectivo de artistas situada en Helsinki centro)- Clip Kino (proyecciones de cortometrajes y documentales de video sobre la actividad normalizada de lo “privado”)- Svamp (taller de improvisación de música) - Labyrinths & Rings (artist talks)- Durational Relational XL (Series de performances celebradas cada mes en el Espacio XL. Énfasis en la comunicación verbal y no verbal entre artistas, lugar, obras expuestas y público)Idioma de trabajo: inglés Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año

HELSINKI, UUSIMAA

PTARMIGAN HELSINKI FI-UUSH-PTAFINLANDIA

095

Contacto:Pro ArtibusGustaf Wasas gata 11Ekenäs [email protected] web: sueco, finés, inglés


Alojamiento/estudioLugar: campus de la Universidad NOVIA, EkenasCaracterísticas: apartamento de 62m2 con estudio independiente (anexo a sala de exposiciones)

Programa residencia subvencionadaNombre del programa: Artista en ResidenciaNúmero de artistas por periodo residencial: 1 Número de artistas al año: 4-5 Duración: 2-3 mesesA pagar por la organización: alojamiento, estudioA pagar por el artista: manutención, viaje, seguro médico, otros gastosObligaciones: donar una obra de arte producida durante el periodo de residenciaIdioma de trabajo: finés, sueco, inglés

Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: verano (ago-sept)Otros eventos dentro del programa: presentaciones, exposición final

Pro Artibus es una organización independiente afiliada a la Fundación para la Cultura Sueca en Finlandia, responsable del funcionamiento del Centro de Arte en Ekenäs. Mediante el programa de Artista en Residencia, Pro Artibus ofrece a artistas internacionales la oportunidad de familiarizarse con la región y la sociedad Sueco-Finlandesa.

Las residencias están ubicadas en un edificio dentro del campus de la Universidad NOVIA de Ciencias Aplicadas. Además de estas residencias, Pro Artibus cuenta con dos apartamentos en la Villa Snäcksund, principalmente destinados a artistas finlandeses sueco-parlantes.

PRO ARTIBUSRASEBORG, UUSIMAA

FI-UUSR-PROFINLANDIA

097

Contacto:Le Bel Ordinaire Les Abbattoirs, Allée Montesquieu 64140 Billè[email protected] web: francés

Bel Ordinaire, espacio de arte contemporáneo, es uno de las dos organizaciones que componen Les Abattoirs (la segunda organización es La Route du Son, centro de músicas actuales). Les Abattoirs (“Mataderos” en español) son un centro de desarrollo cultural bajo la dirección del Pôle Culturel Intercommunal (PCI).

Bel Ordinaire es responsable de desarrollar exposiciones, talleres pedagógicos y el programa de residencias de aristas para la creación de arte público.

Actualmente el PCI está en proceso de ampliar el espacio de los Abattoirs, y con ello, la programación de Bel Ordinaire y La Route du Son. Nuevos espacios de trabajo (1.000 m2) y vivienda (5 dormitorios) están en proyecto. De momento, el programa de residencias está basado en diferentes convocatorias en las que se invita a los artistas a participar en programas de producción en varios territorios (Lons, Bizanos, Idron, etc.). La duración, fechas y características de residencia dependen del tipo de convocatoria (2-3 cada año).

Disciplinas: arte público

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas al año: 2-3Duración: 3 meses (ene-jun; jul-dic) A pagar por la organización: alojamiento, espacio de trabajo, acompañamiento logístico y técnico, financiación de la producción, honorarios de artistaA pagar por el artista: seguro médico, otros gastosTema: (dependiendo de la convocatoria y el territorio de producción)Idioma de trabjo: francés, inglés Solicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: variableOtros eventos dentro del programa: encuentros y presentaciones públicas

BEL ORDINAIRE BILLÈRE, AQUITANIA

FR-AQUB-BELFRANCIA

FR-AQUB-BELFRANCIA

098

Contacto:Espace2929, rue Fernand Marin 33000 [email protected] web: francés

Espace29 es un proyecto iniciado por la asociación A5bis en el año 2005, ante la falta de espacios de creación y talleres en el territorio de Burdeos. El objetivo de la asociación es mantener un lugar de difusión artística y pública que resulten de la experimentación creativa y cultural, en el marco de la comunicación no sólo de la cultura para todos, sino del conocimiento cultural para cada uno. Espace29 considera que el intercambio es la raíz de la experiencia con el arte contemporáneo; su programación está dirigida a crear un acercamiento del público al arte actual.

El lugar ocupa 800 m2, con una sala de exposiciones y 40 talleres de artistas.



EstudioLugar: espace29, BurdeosCaracterísticas: talleres diferentes tamaños

Residencia financiación propiaPrecio alquiler: 5,5 EUR/m2 Duración: 12 meses Solicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: a lo largo del año Otros eventos dentro del programa: jornada puertas abiertas

Programa residencia subvencionadaNombre del programa: artista en residenciaNúmero de artistas al año: 1Duración: 4 semanas (ago)A pagar por la organización: alojamiento, estudio, ayuda a la producción (1.000 EUR)

A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: francés, inglés Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año Otros eventos dentro del programa: exposición en septiembre

BURDEOS, AQUITANIA

ESPACE29 - A5BIS FR-AQUB-E29FRANCIA

099

Contacto:Pollen25, rue Sainte MarieMonflanquin 47150Francecontact@pollen-monflanquin.comwww.pollen-monflanquin.comidoma web: francés, inglés

Desde 1991, la asociación Pollen acoge en Lot y Garona a jóvenes artistas plásticos de todas las nacionalidades para desarrollar un proyecto específico o una investigación personal.

Situados en Monflanquin, antigua bastida del siglo XV en la región de Aquitania, los talleres-residencia de Pollen van acompañados de programas de encuentros y debates con críticos de arte y agentes culturales, así como artesanos y la población local, con el fin de desarrollar la habilidad de comunicar su visión y experiencias al público.


Alojamiento/Estudio Lugar: Monflaquin, Lot y GaronaCaracterísticas: apartamiento amueblado + estudio individual

Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 2Número de artistas al año: 4Duración: 3 meses (sept-dic; feb-may)A pagar por la organización: alojamiento, estudio, honorarios por 3.600 EURA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoLímite de edad: (programa destinado a jóvenes artistas)Idioma de trabajo: francés, inglés Solicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: primavera (mar-abr), otoño (oct-nov)Otros eventos dentro del programa: exposición final

POLLENMONFLANQUIN, AQUITANIA

FR-AQUM-POL

FRANCIA

FR-AQUM-POL

FRANCIA

100

Contacto:Les Verrières - Résidences-ateliers de Pont-AvenMairie de Pont-AvenPlace de l’Hôtel de Ville 29930 [email protected] www.lesverrieres-pontaven.fridoma web: francés, inglés

Las residencias - talleres de Pont Aven han acogido desde el siglo XIX a varias generaciones de artistas, principalmente pintores de la Escuela de Pont-Aven. Tras su renovación en 1986, la Municipaliad de Pont-Aven acoge a artistas y críticos de todas las nacionalidades, creando un lugar de intercambio y experimentación.

En Les Verrieres artistas individuales y colectivos pueden trabajar sobre una base interdisciplinar, desarrollar proyectos de investigación o de producción, o presentar un proyecto específico. Los talleres de Pont-Aven también tienen un acuerdo de intercambio de artistas en residencia con Hiva Oa (en la Polinesia francesa), dirigido principalmente a artistas de Pont-Aven o de Hiva Oa.

Disciplinas: artes plásticas y visuales, teoría del arte


Alojamiento/estudio(artistas internacionales)Lugar: 3ª planta del Ayuntamiento de Pont-AvenCaracterísticas: 4 estudios-vivienda de 54-72 m2

Programa residencia subvencionadaNombre del programa: residencias-talleres de Pont-AvenNúmero de artistas por periodo residencial: 4Número de artistas al año: 10-14Duración: 1-5 meses para colectivos (ene- may); 2-6 meses para artistas individualesA pagar por la organización: alojamiento, estudio, presupuesto para gastos de producciónA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: francés, inglés Solicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: otoño (oct)Otros eventos dentro del programa: exposición final

LES VERRIÈRES - RÉSIDENCES ATELIERS DE PONT-AVENPONT-AVEN, BRETAÑA

FR-BREP-LVEFRANCIA

101

Contacto:Station Vastemonde29 rue du Légué22000 Saint-BrieucFranceresidence@stationvastemonde.comwww.stationvastemonde.comidoma web: francés

Creado en el año 2006 por la Asociación AssoStation, el centro Station VasteMonde (Estación Vasto-Mundo) es un lugar de creación y difusión dedicado a las artes plásticas. Está situado cerca del puerto de Légué, en un antiguo garaje construido en 1930 y rehabilitado por la asociación.

Station VasteMonde tiene un área de 80m2 dividido en dos plantas, que dan cabida a exposiciones de arte contemporáneo, estudios para artistas en residencia, y espacios de trabajo y difusión de proyectos relacionados con las artes visuales. Se trata de espacios polivalentes y modulables, que participan de la identidad del Centro (en constante transformación, según cada una de las formas de intervención dentro y fuera de sus muros).


Alojamiento/Estudio Lugar: Station VasteMonde, Saint-BrieucCaracterísticas: alojamiento con cocina, estudio con internet

Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 1Duración: 2 - 5 semanasA pagar por la organización: alojamiento, estudio, honorarios de artista, presupuesto para gastos de producción A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: francés, inglés Solicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: a lo largo del año

STATION VASTEMONDESAINT-BRIEUC, BRETAÑA

FR-BRES-STAFRANCIA

FR-BRES-STAFRANCIA

102

Contacto:Atelier CalderBP 59F-37190 Saché[email protected] web: francés, inglés

Atelier Calder fue abierto al público en 1989 como un lugar de creación artística, en el antiguo el taller de escultura del artista Alexander Calder.

Situado en Saché, Indre-et-Loire, la ambición del Atelier Calder es permitir a los artistas la realización de proyectos específicos, seguir un trabajo de investigación y experimentación, y favorecer la comunicación entre los artistas residentes y los agentes culturales regionales (escuelas de bellas artes, centros de arte, FRAC, museos, etc.).

Atelier Calder está financiado con el apoyo del Ministerio de Cultura de Francia-Dirección Regional de Asuntos Culturales (DRAC Centre), la administración pública de la Región Centro, el Centro Nacional de las Artes Plasticas (CNAP), y la Fundación Calder.

Disciplinas: escultura, artes visuales, nuevos medios

AlojamientoLugar: cerca del Atelier Calder, Saché, Indre-et-Loire (rural)Características: casa de unos 450 m2 con dos dormitorios, dos baños, una cocina, biblioteca EstudioLugar: Atelier Calder, Saché, Indre-et-LoireCaracterísticas: espacio de 300 m2 en total, dividido en dos plantas

Otros recursosHerramientas básicasCoche a la disposición de artistas residentes

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: 1Número de artistas al año: 2Duración: 3 meses A pagar por la organización: alojamiento, taller, beca de investigación artística, presupuesto para materiales y producción A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: francés, inglés Solicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: verano (jul-sep)Otros eventos dentro del programa: presentaciones públicas, proyectos pedagógicos, exposiciones, jornadas de puertas abiertas.

ATELIER CALDERSACHÉ, CENTRO

FR-CENS-ACAFRANCIA

103

Contacto:CAMAC – Becas Unesco-Aschberg1 Grande RueMarnay-sur-Seine [email protected] Unesco-Aschberg:www.unesco.org

CAMAC, Centro de Arte de Marnay, fue fundado en 1999. Su objetivo es promover la comunicación y creatividad entre individuos y grupos que trabajan en la evolución de ideas y la producción de nuevas obras.

En colaboración con la Fundación Ténot, CAMAC ofrece anualmente una beca de residencia para un artista visual, un escritor y un músico o compositor. Por otra parte, las Becas UNESCO-Aschberg ofrecen, mediante convocatoria abierta, una beca de residencia en CAMAC durante 3 meses (cada año seleccionan un artista visual y un escritor). Fuera de estos programas, los artistas que deseen residir en CAMAC deberán buscar financiación adicional para cubrir los costes de su residencia.

Disciplinas: artes plásticas y visuales, diseño, literatura, música

Alojamiento/estudio Lugar: Centro CAMAC, Marnay sur Seine (rural-a 60 min. de Paris) Características: 9 dormitorios, cocina compartida + 7 estudios independientes

Otros recursosSala de ordenadores (producción imagen digital)BibliotecaSala de conferenciasSala de exposiciones

Residencia financiación propiaTasas: (consultar con la organización)Solicitud: a lo largo del año

Programa residencia subvencionada (1)Nombre del programa: Residencias de artistas CAMAC - FondationTénotNúmero de artistas residentes al año: 3 (artista visual + escritor + músico/compositor)Duración: 3-6 meses (abr-sep)A pagar por la organización: alojamiento, estudio, acceso a recursos A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoRequisitos: ser artista profesionalIdioma: francés, inglés, español Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año

Programa residencia subvencionada (2) Nombre del programa: Becas para Artistas UNESCO-Aschberg Número de artistas al año: 2 (artista visual + escritor)Duración: 2 mesesA pagar por la organización: alojamiento, estudio, acceso a recursos, viaje, manutención A pagar por el artista: seguro médico, otros gastosLímite de edad: 35 añosRequisitos: ser artista profesionalIdioma de trabajo: francés, inglésSolicitud: dossier-selecciónFecha convocatoria: otoño (oct-nov)Otros eventos dentro del programa: presentación pública de los proyectos

MARNAY-SUR-SEINE, CHAMPAÑA-ARDENAS

CAMAC FR-CHAM-CAM

FRANCIA

FR-CHAM-CAM

FRANCIA

104

Contacto:GINKO – La Maison du Boulanger9, rue Jeanne d’Arc 10000 TroyesFrancewww.maisonduboulanger.comidoma web: francés

GINKO es un espacio de producción artística inaugurado en el año 2000 bajo el paraguas de La Maison du Boulanger (“la Casa del Panadero” en español). La Maison du Boulanger es el Centro Cultural de Troyes desde 1975. Su misión es dinamizar la cultura en todas sus formas (espectáculo vivo, música, artes plásticas, literatura) e incentivar la difusión de la creaciónartística local más allá de las fronteras de la región.

GINKO está situado en el centro de la ciudad, en un complejo de casas señoriales del siglo XIX, al lado de un jardín con un gran árbol Gingko iloba (de ahí el nombre del Centro).GINKO cuenta con 10 estudios destinados a artistas locales) y el centro de arte contemporáneo Passages. Artistas no locales que necesiten desarrollar un proyecto específico relacionado con la ciudad(y con las instituciones locales de formación, conservación y difusión), pueden solicitar residencia por un breve periodo de tiempo.

Disciplinas: artes plásticas y visuales, nuevos medios, diseño

Número de artistas en residencia a la vez: 11

Alojamiento/estudio (1)Lugar: GINKGO, TroyesCaracterísticas: 1 apartamento-estudio de 100 m2

TalleresLugar: GINKGO, TroyesCaracterísticas: 10 estudios de 20-70 m2

Residencia financiación propia (alojamiento/estudio)Precio alquiler: 155 EUR/mes Duración: 1-3 mesesSolicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: a lo largo del año

Residencia financiación propia (talleres)Precio alquiler: 80 EUR/mes Duración: 1 año renovableSolicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: a lo largo del año Idioma de trabajo: francés, inglés

GINKO – LA MAISON DU BOULANGERTROYES, CHAMPAÑA-ARDENAS

FR-CHAT-GINFRANCIA

105

Contacto:Le CubeCours Saint Vincent 92130 [email protected] www.lecube.comidoma web: francés

Le Cube es un centro de creación enteramente dedicado al arte digital, fundado en 2001 bajo la iniciativa del Ayuntamiento de Issy-les-Moulineaux, y dirigido por la Asociación ART3000, que desarrolladesde 1988 actividades basadas en el arte digital.

La programación del Cube gira en torno de tres ejes fundadores: formación, apoyo a la producción e investigación, y difusión. Le Cube sensibiliza y forma al público en la utilización de las tecnologías de la información y de la comunicación, en sus dimensiones artísticas y culturales, por medio de talleres, exposiciones, conciertos y festivales.

Cada año una veintena de proyectos son producidos en Le Cube. Su programa de apoyo a la producción está dirigido a proyectos realizados con tecnología “tiempo real” e “inteligencia artificial” (realidad virtual, motion capture, redes, sistemas comportamentales y generativos), así como proyectos “mix medias” más tradicionales (video, 3D, animación). Según la naturaleza de los proyectos propuestos por los artistas, Le Cube ofrece dos tipos de apoyo: Co-Producción (Le Cube aporta su plataforma tecnológica y personal especializado, en coproducción conel artista); y Soporte Material (acceso al laboratorio tecnológico).


Número de artistas en residencia a la vez: 11

Estudio (no alojamiento) / recursosLugar: Le Cube, Issy-les-MoulineauxCaracterísticas: Laboratorio de producción arte digital, interactivo, sistemas tiempo real

Programa residencia subvencionadaDuración: 1 semana – 1 añoA pagar por la organización: recursos A pagar por el artista: viaje, alojamiento, manutención, seguro médico, otros gastosSolicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: a lo largo del año Idioma de trabajo: francés, inglésOtros eventos dentro del programa: presentaciones en Le Cube, festivales en colaboración con otras organizaciones.

LE CUBE ISSY-LES-MOULINEAUX, ISLA DE FRANCIA

FR-ISFI-CUBFRANCIA

FR-ISFI-CUBFRANCIA

106

Contacto:CENTQUATRE104 rue d’Aubervilliers5 rue Curial75019 ParisFrancewww.104.fridoma web: francés, inglés

CENTQUATRE es un espacio de creación y producción artística fundado por el Ayuntamiento de París. Situado en el antiguo matadero de Paris (posteriormente edificio municipal de pompas fúnebres), el centro fue reconstruidoe inaugurado en el año 2008.

Con una superficie de 39.000m2, CENTQUATRE da cabida a un centro de creación artística amateur (Le CINQ), un centro de apoyo a iniciativas profesionales (L’incubateur), un centro artístico infantil (la Maison des Petits), espacios de trabajo, salas polivalentes (para exposiciones, espectáculos, reuniones), además decomercios independientes (tiendas de moda, restaurantes, etc.).

A través de Le CINQ, cualquier persona (residente en los distritos 18 y 19 de Paris) que desarrolle una actividad artística de forma amateur y sin ánimo de lucro, puede solicitar uno de los cuatro estudios disponibles mediante alquiler por horas. L’Incubateur ayuda a crear iniciativas de empresas innovadorasfacilitándoles espacio, un servicio de acompañamiento, una formación adaptada, y la conexión con el ecosistema de la innovación.

Aparte, CENTQUATRE mantiene tres programas de residencias: las residencias de difusión-producción, las residencias de ensayo, y las residencias reactivas.


Talleres y salas de espectáculos (no alojamiento)Lugar: CENTQUATRE, ParisCaracterísticas: salas de 22-300 m2

Otros recursosLaboratorio digital imagen y sonidoSala de performancesCafé al aire libre

Residencia financiación propiaTasas: (consultar con organización) Duración: dependiendo del espacioSolicitud: a lo largo del año

Programa residencia subvencionada (1)Nombre del programa: residencia de difusión-producciónDescripción: residencias para proyectos relacionados con estructuras colaboradoras con CENTQUATTRE (Théâtre de la Ville, Théâtre du Rond-Point, Manège de Reims, Maison de la Poésie, Centre Georges Pompidou, Odéon Théâtre de l’Europe, Tokyo Wonder Site, u otras estructuras internacionales colaboradoras), con el fin de proponer espectáculos, conciertos o exposiciones en CENTQUATRE.Solicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: a lo largo del año

Programa residencia subvencionada (2)Nombre del programa: residencia de ensayoDescripción: residencias destinadas a artistas profesionales y estudiantes para desarrollar su trabajo en uno de los espacios de CENTQUATTRE por una duración de 15-90 días, acompañadas por asistencia técnica. Según los casos, se pueden facilitar prestaciones complementarias de material y alojamiento.Solicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: a lo largo del año

Programa residencia subvencionada (3)Nombre del programa: residencia reactivaCaracterísticas: residencias de modalidades y condiciones iguales a las residencia de ensayo, con la diferencia que los proyectos deben estar basados en la programación de CENTQUATTRE o sobre un espacio específico del Centro.Solicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: a lo largo del año

CENTQUATREPARIS, ISLA DE FRANCIA

FR-ISFP-CENTFRANCIA

107

Contacto:Centre International d’accueil et d’echanges des Récollets150-154 rue du Faubourg Saint Martin 75010 Paris contact@centre-les-recollets.comwww.centre-les-recollets.comwww.international-recollets-paris.orgidoma web: francés

El programa de residencias internacionales Récollets fue creado en 2003 por el Ayuntamiento de París y el Ministerio francés de Asuntos Exteriores y Europeos.

Está situado en un antiguo convento de la orden de los recoletos (récollets), al borde del Canal Santo-Martin, en el distrito 10 de París, cerca de la Gare de l’Est (Estación del Este). Tiene una superficie total de 6.800m2, con 81 espacios de trabajo y vivienda, reservados a artistas patrocinados por instituciones colaboradoras.

Mediante el programa de residencias internacional, Récollets da acogida a cinco artistas y escritores que necesiten desarrollar un proyecto específico en Paris. Preferentemente este proyecto debería ser llevado a cabo en colaboración con otra institución local, organización o artista establecido en Paris (o alrededores) dentro de las áreas de las artes visuales y performativas.

Disciplinas: artes plásticas y visuales, artes performativas

Número de artistas residentes a la vez: más de 80 artistas en el Centro Récollects

Alojamiento/estudio(artistas internacionales)Lugar: Centro les Récollets, ParisCaracterísticas: 5 estudios-vivienda de 60 m2

Programa residencia subvencionadaNombre del programa: International Residences at Récollets (programa de residencias internacional Récollets)Número de artistas por periodo residencial: 5Número de artistas al año: 15-20Duración: 3 meses consecutivos (ener-dic)A pagar por la organización: alojamiento-estudio, honorarios (1.500 EUR mensuales)

A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoRequisitos: tener al menos 5 años de experiencia profesionalIdioma de trabajo: francés, inglés Solicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: primavera-verano (mayo-junio)

CENTRE INTERNATIONAL D’ACCUEIL ET D’ECHANGES DES RÉCOLLETSPARIS, ISLA DE FRANCIA

FR-ISFP-CERFRANCIA

FR-ISFP-CERFRANCIA

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Contacto:Cité Internationale des Arts24 rue NorvinsParis 75018Francecitesdesarts@citesdesartsparis.netwww.citedesartsparis.netidoma web: francés, inglés

La Cité Internationale des Arts (Ciudad Internacional de las Artes) es un centro de residencias fundado en 1965. Acoge a artistas profesionales de todo el mundo que deseen desarrollar un proyecto artístico en París. Sus residencias están distribuidas en dos lugares: la rue de l’Hôtel de Ville, con 280 talleres individuales situados en el barrio de Marais, frente a île Saint-Louis; y la rue Norvins, con 30 talleres situados en un gran jardín en el centro de Montmartre.

El proceso de selección se realiza a través de organizaciones colaboradoras francesas e interna-cionales, quienes proponen una lista de artistas candidatos a los comités de selección. ( *De momento, no existe ninguna institución colaboradora en España). No obstante, solicitudes directas también son posibles, vía correo postal (no email) y son revisadas por los mismos comités de selección.

Disciplinas: artes plásticas y visuales, danza, música

Alojamiento/estudio (1)Lugar: rue de l’Hôtel de Ville, ParisCaracterísticas: 280 apartamentos-estudio individuales 20-40 m2

Alojamiento/estudio (2)Lugar: rue Norvins, ParisCaracterísticas: 30 apartamentos-estudios individuales 20-40 m2

Otros recursosEstudios colectivos de fotografíaTaller de cerámicaTaller de litografíaAuditorio (con piano y órgano)Sala de exposiciones

Residencia financiación propiaPrecio alquiler: 400- 600 EUR/mes Duración: 2-12 meses Solicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: a lo largo del año Otros eventos dentro del programa: exposicionesIdioma de trabajo: francés, inglés

Programa residencia subvencionada(sólo a través de instituciones colaboradoras)

CITÉ INTERNATIONALE DES ARTS PARIS, ISLA DE FRANCIA

FR-ISFP-CITFRANCIA

109

Contacto:Atelier en Commun – Le 100100, rue de Charenton 75012 [email protected] web: francés

Atelier en Commun es una de las tres organizaciones que componen Le 100 - Établissement culturel solidaire (las otras dos son Matière Première y SO.C.L.E.). Fundado en 2008, Le 100 es una cooperativa cultural experimental de 1800m2 situado en una antigua construcción industrial propiedad de Électricité de France (EDF).

Atelier en Commun supone una respuesta frente a la política de taller privado en una ciudad donde el precio y la densidad territorial han convertido este último en un lujo. Los talleres de Atelier en Commun están abiertos a todos, sin proceso de selección, para la producción libre de trabajos artísticos. Su utilización está basada en el sistema de rotación de espacios para permitirla mayor rentabilidad de uso. A través de un ticket de entrada o de un abono mensual, establecido según los ingresos económicos de cada uno, cada artista puede encontrar una fórmula adaptada a sus medios y las necesidades de sus proyectos. El espacio Atelier en Commun tiene un área total de 1.500m2. La planta baja está destinada a trabajos intensos por un tiempo concreto (máximo 3 meses).La segunda planta es un espacio adaptado para performances, con un café al aire libre, y para proyectos audiovisuales, con salas equipadas con tecnología de la imagen, sonido y multimedia.


Número de artistas residentes a la vez: más de 15

Estudio(no alojamiento)Lugar: Atelier en Commun, Le 100, ParísCaracterísticas: espacio en planta baja de 300 m2 (capacidad acoger 15 artistas) + sala de 75 para artes vivas + un espacio de 45m2 para artes visuales

Otros recursosSalas producción digital imagen y sonidoSala de performancesCafé al aire libre

Residencia financiación propiaPrecio alquiler: talleres: 100-200 EUR/mes(para otros espacios, consultar tarifas con la organización)Solicitud: inscripción anual (10 EUR)Fecha solicitud: a lo largo del añoIdioma de trabajo: francés

LE 100 - ATELIER EN COMMUNPARIS, ISLA DE FRANCIA

FR-ISFP-LCAFRANCIA

FR-ISFP-LCAFRANCIA

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Contacto:Le SO.C.L.E. - Le 100100, rue de Charenton 75012 [email protected] web: francés

SO.C.L.E. (SOlidaridad, Cultura, Lazosocial, Empleo) es una de las tres organizaciones que componen Le 100 - Établissement culturel solidaire (las otras dos son Atelier en Commun y Matière Première). Fundado en 2008, Le 100 es una cooperativa cultural experimental de 1800 m2 situado en una antiguaconstrucción industrial propiedad deÉlectricité de France (EDF).

SO.C.L.E. tiene por misión la ayuda yel acompañamiento a la realización de proyectos generadores de empleoen los sectores del arte, la cultura y las relaciones sociales. Los artistas acompañados por SO.C.L.E. tienen acceso a entrevistas individuales, talleres de formación práctica, sesiones informativas, y encuentrosprofesionales.

La última etapa de acompañamiento puede ser realizada dentro de la incubadora de empresas culturales de SO.C.L.E. Durante esta etapa (de 3 a 12 meses), se facilita un espacio de trabajo para seis artistas o empresarios, permitiendo una prueba de lanzamiento con un riesgo mínimo.

Por otra parte, desde abril de 2009, SO.C.L.E. es prestatario de la ciudadde París del programa “plataforma de apoyo al artista”, que permite el acompañamiento de artistas receptores de las prestaciones del R.S.A. (Revenu Minimum d’Insertion).

Disciplinas: proyectos culturales

Estudio (no alojamiento)(para participantes en última fase de acompañamiento)Lugar: SO.C.L.E., Le 100, ParísCaracterísticas: oficina equipada con teléfono, ordenador, acceso a internet, impresora

Otros recursosSala de reunionesSala de documentación

Programa residencia subvencionada Duración: 3-12 mesesA pagar por la organización: servicio de acompañamiento, oficina, acceso a recursosSolicitud: propuesta-selecciónFecha solicitud: a lo largo del añoIdioma de trabajo: francés

LE 100 - LE SO.C.L.E.PARIS, ISLA DE FRANCIA

FR-ISFP-LCLFRANCIA

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Contacto:Matière Première - Le 100 100, rue de Charenton 75012 [email protected] web: francés

Matière Première es una de las tres organizaciones que componen Le 100 - Établissement culturel solidaire (las otras dos son Atelier en Commun y SO.C.L.E.). Fundado en 2008, Le100 es una cooperativa cultural experimental de 1800 m2 situado en una antigua construcción industrial propiedad de Électricité de France (EDF).

Desde su creación en 1996, el centro de producción Matière Première explora el arte visual de manera indisociable del campo social, político y de la economía. Organiza, en cooperación con Atelier en Commun y SO.C.L.E., las “résidences événementielles collectives”, en las que un grupo de artistas crean obras participativas en relación con un evento temático anual. Aparte, Matière Première organiza la manifestacion 12x12, que consiste en la presentación de doce artistas en doce lugares del distrito 12 de París, durante doce días. A través de este programa, seis artistas se benefician de una residencia de producción, y otros seis de una residencia de creación en el Atelier en Commun, seleccionados mediante convocatoria abierta.


Alojamiento/estudio (1) Lugar: Atelier en Commun, Le 100, ParísCaracterísticas: talleres en planta baja

Otros recursosSalas producción digital imagen y sonidoSala de performancesCafé al aire libre

Programa residencia subvencionada (1)Nombre del programa: 12x12 – Residencias de creaciónNúmero de artistas por periodo residencial: 6Número de artistas al año: 6Duración: 3 meses (julio-oct)A pagar por la organización: estudio, honorarios por 1.500 EUR, acceso a servicios de SO.C.L.E.Requisitos: residencia en ParísSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: invierno (ene)

Programa residencia subvencionada (2)Nombre del programa: 12x12 – Residencias de producción y creaciónNúmero de artistas por periodo residencial: 6Número de artistas al año: 6Duración: 9 meses (ene-oct) divididos en 3 meses de producción y 3 meses de creaciónA pagar por la organización: Etapa de Producción: contrato a tiempo parcial remunerado, espacio de trabajo, acceso a servicios de SO.C.L.E.,

acompañamiento personalizado.Etapa de Creación: espacio de trabajo en Atelier en Commun, honorarios por 1.500 EURRequisitos: residencia en ParísSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: primavera (abr)Idioma de trabajo: francésOtros eventos dentro del programa: participación en el festival 12x12

LE 100 - MATIÈRE PREMIÈREPARIS, ISLA DE FRANCIA

FR-ISFP-LCMFRANCIA

FR-ISFP-LCMFRANCIA

1 12

Contacto:Les Pixels TransversauxLa Générale en Manufacture6, grande rue92310 ParisFranceles.pixels.transversaux@gmail.comwww.lespixelstransversaux.netla-g.orgidoma web: francés

Les Pixels Transversaux son una plataforma de creación de arte digital, fundada en el año 2009 en uno de los locales de la asociación de La Générale en Manufacture.

La Générale es un espacio de producción fundado en 2005 por un colectivo de artistas, y situado en los antiguos edificios de la escuela nacional de cerámica, en el distrito 19 de París. Más de 50 artistas y colectivos tienen espacio permanente en el edificio, creando salas de repetición, de exposiciones, talleres de pintura y escultura, teatro, laboratorio fotográfico, creación multimedia, sala de montaje y rodaje, editorial, y residencias de artistas.

Les Pixels Transversaux desarrollan actividades para la producción y difusión del arte video live: Audio y video live, Vjing, performance multimedia, live cinema, etc. Son colaboradores del festival Vision-sonic, una serie de conciertos y performances audiovisuales que exploran las relaciones entre imagen y sonido.

Artistas que trabajen en formato video pueden desarrollar sus proyectos en Lex Pixels Transversaux y tener acceso a sus recursos tecnológicos mediante solicitud directa.

Disciplinas: arte digital - video

Estudio (no alojamiento)Lugar: Les Pixels Transversaux, La Générale, ParisCaracterísticas: espacio de 90 m2

Otros recursosEquipamiento producción digital imagen y sonido

Programa residencia subvencionadaDuración: variableA pagar por la organización: estudio, acceso a recursosA pagar por el artista: viaje, alojamiento, manutención, seguro médico, otros gastosIdioma de trabajo: francés, inglés Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del añoOtros eventos dentro del programa: presentaciones públicas, talleres

PARIS, ISLA DE FRANCIA

LES PIXELS TRANSVERSAUX - LA GÉNÉRALE EN MANUFACTURE

FR-ISFP-LPTFRANCIA

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Contacto:Pavillon Neuflize OBC – Palais de Tokyo13, avenue du Président Wilson 75116 [email protected] www.palaisdetokyo.comidoma web: francés, inglés

El Pavillon Neuflize OBC es la unidad pedagógica del Palais de Tokyo, un centro de arte contemporáneo situado al borde del Sena (a pie del Quai de Tokyo). Se trata de un laboratorio de creación iniciado por el artista Ange Leccia en el año 2001. Cada año acoge en residencia a jóvenes artistas y comisarios seleccionados mediante convoca-toria internacional. Dentro del programa de residencia Le Pavillon propone un grupo de trabajo entre los artistas residentes (con la libertad de trazar cada uno su propia directriz) con finalidad expositiva.

Disciplinas: artes plásticas y visuales, comisariado


Estudios (no alojamiento)Lugar: Pavillon Neuflize OBC, Palais de Tokyo, ParisCaracterísticas: talleres individuales

Programa residencia subvencionada Nombre del programa: Residencias Pavillon Neuflize OBCNúmero de artistas por periodo residencial: 10Duración: 8 mesesA pagar por la organización: estudio, honorariosA pagar por el artista: viaje, alojamiento, manutención, seguro médico, otros gastosTema: diferente cada año

Requisitos: nivel de postgrado o experiencia profesional equivalenteIdioma de trabajo: francés, inglés Solicitud: convocatoria-selecciónFecha solicitud: primavera (abr-may)Otros eventos dentro del programa: encuentros, talleres, seminarios, proyectos colectivos

PAVILLON NEUFLIZE OBC – PALAIS DE TOKYOPARIS, ISLA DE FRANCIA

FR-ISFP-PAVFRANCIA

FR-ISFP-PAVFRANCIA

1 14

Contacto:Point Ephémère200 Quai de Valmy75010 [email protected] web: francés

Point Ephémère es un centro artístico coordinado por el equipo de “Usines Ephémères”, asociación que desde hace más de 20 años transforma edificios en desuso en espacios artísticos temporales (Hôpital Ephémère, La Caserne, Mains d’oeuvres).

Desde su apertura en octubre de 2004 Point Ephémère proporciona herramientas de producción y difusión a disposición de artistas en residencia. El edificio, propiedad del Ayuntamiento de Paris, es un antiguo almacén de materiales de construcción sobre el canal San Martín, en el distrito 10 de París. Contiene una sala de exposiciones, una sala de conciertos, un bar-restaurante, cuatro talleres de artistas, cinco estudios de ensayo de música (accesibles mediante alquiler), un estudio de danza, una plataforma multimedia, y un taller de producción.

Disciplinas: artes plásticas y visuales, danza, música

Número de artistas residentes a la vez: aprox. 5-10

Estudios (no alojamineto)Lugar: Point Ephémère, París Características: 4 estudios 34 m2

Otros recursosPlataforma multimedia Taller colectivo de producción (80 m2)

Programa residencia subvencionadaNombre del programa: residencia artes visualesNúmero de artistas por periodo residencial: 4Número de artistas al año: 4Duración: 3 – 6 mesesA pagar por la organización: estudio, acceso a recursos, asesoramiento técnico, acompañamiento en la búsqueda de fondos y sponsors

A pagar por el artista: viaje, alojamiento, manutención, seguro médico, materialesIdioma de trabajo: francés, inglés Solicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: verano (jun-jul)Otros eventos dentro del programa: jornadas puertas abiertas

POINT EPHÉMÈRE - USINES EPHÉMÈRESPARIS, ISLA DE FRANCIA

FR-IFP-POIFRANCIA

115

Contacto:Centre Photographique d’Ile-de-France107 Avenue de la République77340 [email protected] web: francés

Fundado en 1989, CPIF - Centre Photographique d’Ile-de-France, favorece la promoción de proyectos artísticos ligados a la fotografía contemporánea, principalmente a través de la producción y difusión de exposiciones. Su foco de interés es la relación entre la fotografía y la creación contemporánea, prestando especial atención a las prácticas emergentes y consolidadas, a los nuevos medios y a los formatos tradicionales.

El objetivo del Centro es favorecer la investigación artística, mediante sus programas de residencia, y guiando al público en el análisis crítico de la evolución de la creación (talleres de formación y producción, encuentros, proyecciones de películas, etc.).

El programa de residencia en el taller de post-producción del CPIF ofrece a artistas cuyo trabajo fotográfico precise el empleo de material digital profesional, el acceso a asesoramiento técnico y material adaptado a todo tipo de trabajos de investigación y de producción de imágenes generadas en formato digital.

Disciplinas: fotografía

RecursosTaller de postproducción equipado para impresión digital

Programa residencia subvencionadaNombre del programa: Atelier de post-producción (residencia sin alojamiento)Duración: máx. 3 meses (entre octubre y julio siguiente año)A pagar por la organización: acceso al taller de producción, asesoramiento técnicoA pagar por el artista: alojamiento, manutención, viaje, seguro médico, otros gastosIdioma de trabajo: francés, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocartoria: verano (mayo-junio) Otros eventos dentro del programa: presentación pública

PONTAULT-COMBAULT, ISLA DE FRANCIA

CPIF - CENTRE PHOTOGRAPHIQUE D’ILE-DE-FRANCE

FR-ISFP-CPIFRANCIA

FR-ISFP-CPIFRANCIA

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Contacto:Mains d’Oeuvres 1 rue Charles GarnierSaint-Ouen [email protected]@mainsdoeuvres.orgwww.mainsdoeuvres.orgidoma web: francés

La Asociación Mains d’Oeuvres fue creadada en 1998 por Christophe Pasquet (co-fundador de “Usines Ephémères”), Fazette Bordage (fundadora de “Confort Moderne à Poitiers” y co-fundadora de la red TransEuropeHalles), y Valérie Peugeot (directora de las asociaciones VECAM y Europe 99).

En el año 2001 inauguraron el centro Mains d’Oeuvres, en el antiguo centro social deportivo Usines Valeo, con una superficie de 4.000 m2, y situado en las inmediaciones del famoso Mercado de las Pulgas de Saint-Ouen.

Mains d’Oeuvres cuenta con salas de ensayo, estudios de música, talleres de artistas, una oficina de recursos internacionales (Artfactories), y el centro de recursos (Art Sensitif), sobre las tecnologías de interacción tiempo real (CRAS). Cada año ayuda a más de 50 artistas a realizar y sacar a la luz sus proyectos, ofreciéndoles espacio de trabajo (oficina, taller de producción, sala de reuniones, etc); un acompañamiento humano (realizado por los miembros del equipo); y una confrontación con el público para observar su recepción (mediante seminarios, presentaciones, encuentros, etc.).



Estudio (no alojamiento)Lugar: Centro Mains d’Oeuvres, Saint-Ouen Características: 6 estudios individuales o colectivos de 20 m2

Otros recursosAcompañamiento a proyectosEquipamiento de creación video y sonido

Programa residencia subvencionadaNombre del programa: Residencia artes visuales (para otras disciplinas, contactar con la organización)Número de artistas al año: aprox. 10Duración: 1 año (renovable)A pagar por la organización: estudio, acceso a recursos A pagar por el artista: viaje, alojamiento, manutención, seguro médico, otros gastosIdioma de trabjo: francés, inglés Solicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: variableOtros eventos dentro del programa: intervenciones públicas por medio de conferencias, seminarios, y actividades en escuelas

MAINS D’OEUVRESSAINT-OUEN , ISLA DE FRANCIA

FR-ISFS-MAI

FRANCIA

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Contacto:Chamalot-Résidence d’artistes19300 Chamalot,Moustier-VentadourFrance [email protected] web: francés

La Asociación Chamalot fue fundada en 2006 con el objetivo de crear un espacio de residencia de artistas, la promoción de eventos cultuales y la organización de actividades pedagógicas.

El espacio de vivienda está situado en una casa del siglo XVII y el estudio es un antiguo granero del siglo XIX, ambos totalmente restaurados.

Durante el periodo de residencia dos artistas conviven en un mismo espacio, de ahí que las solicitudes deban ser dobles (es decir, lo ideal es que dos artistas que ya se conocen se pongan de acuerdo en solicitar la residencia).


AlojamientoLugar: Residencia Chamalot, Moustier-Ventadour (rural)Características: casa 2 dormitorios. Cocina y baño compartidos + estudio colectivo de 200m2

Otros recursosProyector de vídeoCoche a disposición de artistas residentes

Programa residencia subvencionadaNombre del programa: Chamalot résidence d’artistesNúmero de artistas por periodo residencial: 2 Número de artistas al año: 4Duración: 4 semanas (flexible) julio, septiembreA pagar por la organización: alojamiento, estudio, honorariosA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico

Requisitos: solicitudes en grupo de 2 artistas. Es necesario que al menos uno de los dos artistas tenga carné de conducir (la residencia está aislada)Límite de edad: 40 añosIdioma de trabajo: francés, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocartoria: invierno (nov-dic)Otros eventos dentro del programa: exposición, jornadas puertas abiertas, presentaciones

CHAMALOT, MOUSTIER-VENTADOUR, LEMOSIN

CHAMALOT-RÉSIDENCE D’ARTISTES FR-LEMC-CHA

FRANCIA

FR-LEMC-CHA

FRANCIA

1 18

Contacto:CRAFT Impasse Becquerel, 87000 [email protected] web: francés, inglés

CRAFT es un centro de investigación que invita a artistas, diseñadores y arquitectos a realizar un proyecto utilizando la cerámica. CRAFT fue creado a iniciativa del Ministerio de Cultura con el objetivo de establecer un vínculo experimental entre profesionales industriales, diseñadores, arquitectos y artistas.

El objetivo de CRAFT, más que crear un programa de residencias, es favorecer la producción teniendo en cuenta la necesidad de movilización del creador. El proceso del desarrollo de proyectos es el siguiente: una vez que la dirección de CRAFT selecciona un proyecto (en función de su pertinencia y viabilidad), el creador viaja a la organización para conocer el funcionamiento de la estructura, estudiar los problemas técnicos del proyecto y visitar, si fuera necesario, otras empresas para realizar la producción. Cuando el proyecto está totalmente definido, se realizan dos ejemplares de las piezas propuestas, una de las cuales pasa a ser propiedad de CRAFT. Según la complejidad del proyecto, y en función de la programación de CRAFT, el desarrollo de los proyectos puede durar de 1 a 3 años, con lo que varios desplazamientos a Limoges serán necesarios.

Disciplinas: artes plásticas y visuales, arquitectura, diseño

RecursosProducción proyectos cerámica

Programa residencia subvencionadaDuración: variableA pagar por la organización: asesoramiento técnico, los materiales cerámicos, gastos de desplazamiento a la organización y gastos del alojamiento.A pagar por el artista: seguro médico, seguro de las obras, otros materialesIdioma de trabajo: francés, inglésSolicitud: convocatoria-selección Fecha convocartoria: variable

CRAFT – CENTRE DE RECHERCHE SUR LES ARTS DU FEU ET DE LA TERRE(Centro de Investigación sobre las Artes del Fuego y de la Tierra)LIMOGES, LEMOSÍN

FR-LEML-CRA

FRANCIA

119

Contacto:Centre d’art contemporain la Synagogue de Delme 33, rue Poincaré F-57590 DelmeFrancepublics@cac-synagoguedelme.orgwww.cac-synagoguedelme.orgidoma web: francés

El Centro de Arte Contemporáneo La Synagogue de Delme fue creada en 1993 en una antigua Sinagoga construida a finales del siglo XIX. La base de sus actividades es difundir y apoyar la producción de obras, invitando a artistas visuales a desarrollar proyectos específicos en la Synagogue.

El centro cuenta con 200m2 de espacio expositivo, una sala de conferencias y proyecciones, un espacio multimedia (situado en la mediateca de Delme), y un taller-residencia para artistas seleccionados mediante convocatoria anual.

El taller está situado en el centro de la localidad Lindre-Basse, dentro del Parque Natural Regional de Lorraine, a 30 min. en coche del centro de arte de Delme.


Alojamiento/Estudio Lugar: Lindre-Basse, Delme (rural)Características: apartamento con baño, cocina y jardín + estudio de 70 m2, con conexión telefónica e internet

Otros recursosEquipamiento audiovisualHerramientas básicas bricolajeOrdenador e impresora

Programa residencia subvencionada Nombre del programa: résidence Lindre-BasseNúmero de artistas por periodo residencial: 1Número de artistas al año: 3Duración: 10 semanas - 3 meses (feb-abr; mayo-jul; sept-nov)A pagar por la organización: alojamiento, estudio, honorarios (2.000 EUR), presupuesto para la producción (2.000 EUR)A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoRequisitos: (aconsejable disponer de vehículo propio)Idioma de trabajo: francés, inglés Solicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: otoño (oct-nov)Otros eventos dentro del programa: presentaciones

CENTRE D’ART CONTEMPORAIN LA SYNAGOGUE DE DELME DELME, LORENA

FR-LORD-CSYFRANCIA

FR-LORD-CSYFRANCIA

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Contacto:Maison des arts Georges Pompidou10 Place Eglise46160 CajarcFrancewww.magp.fridoma web: francés

Les Maisons Daura, nombre tomado en honor del pintor Pierre Daura (1896-1976), constituyen desde marzo de 2005 un centro de investigación e innovación para todas las disciplinas artísticas. Cada año acoge doce artistas residentes en dos modalidades: durante la primavera los artistas crean un proyecto colectivo relacionado con el territorio de residencia (el valle del Lot), y en otoño el espacio de creación es utilizado para proyectos individuales.

Les Maisons Daura está gestionado por la asociación La Maison des Arts Georges Pompidou en Carjac, también responsable del centro de arte contemporáneo de Cajarc.


Alojamiento/estudioLugar: Saint-Cirq-Lapopie, valle del Lot (rural)Características: 2 casas con capacidad de acoger 6 personas a la vez. La casa grande tiene 5 dormitorios individuales, cocina, sala de estar, biblioteca y 2 talleres colectivos. La casa pequeña tiene vivienda y taller autónomos.

Residencia financiación propiaTasas residencia: (consultar con la organización) Solicitud: a lo largo del año

Programa residencia subvencionadaNombre del programa: Résidences internationales d’artistes Région Midi-Pyrénées - Les Maisons Daura Número de artistas por periodo residencial: 6Número de artistas al año: 12

Duración: 2 – 3 mesesA pagar por la organización: alojamiento, estudio, honorarios por 3.000 EUR (residencias primavera) / 1.500 EUR (residencias otoño), 200 EUR para gastos de viaje A pagar por el artista: manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: francés, inglés Solicitud: convocatoria-selecciónFechas convocatoria: verano (jul-ago)Otros eventos dentro del programa: talleres y presentaciones

CAJARC, MEDIODÍA-PIRINEOS

MAISONS DAURA FR-MEPC-M

AIFRANCIA

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Contacto:Caza d’oro-résidence d’artistes15, rue du temple09290 Le Mas d’AzilFranciawww.cazadoro.orgidoma web: francés

Caza d’oro-résidence d’artistes es un centro de investigación, creación, distribución y formación de arte contemporáneo, fundado en el año 2003 por la Asociación La Perle.

Situada en la localidad de Mas-d’Azil, famosa por su cueva prehistórica, Caza d’oro organiza diversas actividades relacionados con el lugar (intervenciones artísticas, exposiciones, etc.). Dentro de su programa de residencia, Caza d’oro es colabo-radora de “La Cultura Legada”, un proyecto llevado a cabo con el Ayuntamiento de Barbastro y el Sindicato Mixto Arize-Lèze.

Los artistas interesados pueden solicitar una beca de residencia directamente a Caza d’Oro. Además aquellos artistas originarios o residentes en Barbastro (Huesca, España) o en Francia, pueden solicitar su participación en el proyecto “La Cultura Legada” como artista residente en Caza d’Oro.

CAZA D’ORO - ASSOCIATION LA PERLELE MAS-D’AZIL, MEDIODÍA-PIRINEOS


Alojamiento/estudio Lugar: casa del s. XVII tradicional rehabilitada, en el centro del Mas d’Azil (rural-Pirineos de Ariège) (Características: apartamento (máx. 2 personas) + 1 estudio 50 m2

Programa residencia subvencionada (1)Nombre: Residencia Caza d’oro Número de artistas por periodo residencial: 1-2 Duración: 1-3 mesesA pagar por la organización: alojamiento, taller, ayuda técnica,manutención/viaje (900 EUR), gastos de producción (2.000 EUR)Idioma: francés, inglés, españolProceso selección: dossier-solicitud directa/ invitación por parte de la organizaciónFecha solicitud: a lo largo del añoOtros eventos dentro del programa: presentaciones públicas, encuentros con otros profesionales del arte, exposición final

Programa residencia subvencionada (2) Nombre: “La Cultura Legada”Número de artistas por periodo residencial: 2 Número de artistas al año: 2Duración: 1,2 ó 3 mesesA pagar por la organización: alojamiento, taller, ayuda técnica,manutención/viaje (900 EUR), gastos de producción (2.000 EUR)Tema: patrimonio cultural de los PirineosRequisitos: ser artista profesional originario o residente en Barbastro (Huesca, España) o en FranciaIdioma: francés, inglés, españolSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: primavera (mar-abr)Otros eventos dentro del programa: presentación pública, dos exposiciones finales

FR-MEPL-CAZ

FRANCIA

FR-MEPL-CAZ

FRANCIA

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Contacto:bbb, centre d’art | centre régional d’initiatives pour l’art contemporain96 rue Michel-Ange 31200 [email protected] web: francés

BBB, centro regional de iniciativas para el arte contemporáneo, es una asociación creada en 1993 para la difusión de la joven creación artística plástica y visual.

Como centro de recursos, BBB dispone de dos talleres de grabado y un laboratorio de creación multi-media en el que los artistas y estudiantes pueden desarrollar sus proyectos, a la vez que disponer de asesoramiento técnico y difusión. Por otra parte, BBB ha llevado a cabo desde su creación un programa de seguimiento y apoyo a artistas en precariedad económica para su inserción profesional, de tal forma que desde la creación del Revenu Minimum d’Insertion en 1989 (RSA), BBB se ha convertido en uno de los más importantes agentes locales en la gestión de las prestaciones.

Desde el año 2001, BBB y el hospital Joseph Ducuing (Toulouse) mantienen el programa de residencia artística “art à l’hôpital”, por un periodo bienal. A través de este programa los artistas tienen la oportunidad de utilizar el contexto hospitalario como terreno de investigación y enriquecer su experiencia artística a partir de la aquí adquirida.


Alojamiento/estudio (sólo artistas programa de residencia “art à l’hôpital”)Lugar: Hôpital Joseph Ducuing, ToulouseCaracterísticas: apartamento colectivo (75 m2) con dos habitaciones + estudio de 40 m2

Recursos (en centro bbb)2 Talleres de grabado (70-80 m2) Laboratorio multimedia Servicio de acompañamiento a proyectos artísticosCentro de documentación

Programa residencia subvencionadaNombre del programa: Art à l’hôpitalNúmero de artistas residentes al año: 1-2Duración: 3-6 meses (abr-sep)

A pagar por la organización: alojamiento, estudio, honorarios, acceso a recursos A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoTema: Arte en el hospital Idioma de trabajo: francés, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocartoria: invierno (nov)

TOULOUSE, MEDIODÍA-PIRINEOS

BBB FR-MEPT-BBB

FRANCIA

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Contacto:la malterie 42 rue kuhlmann59000 [email protected] web: francés, inglés

La Malterie es una asociación fundada en 1995. Su sede, instalada en una antigua cervecería en Lille, es un lugar de investigación y experimentación abierta al diálogo entre todas las disciplinas de la creación contemporánea. Contiene una sala de espectáculos, una sala de exposiciones, un espacio de información y asesoramiento para el montaje de proyectos, 26 estudios para artistas visuales, y un espacio de producción para residencias puntuales (le Plateau), dedicado a la creación coreográfica y plástica.

Artistas interesados en solicitar residencia en La Malterie pueden elegir entre dos modalidades: la residencia “Le Plateau”, para llevar a cabo un proyecto concreto (corta duración); y las residencias para desarrollar su actividad profesional en sentido general (por un año renovable). En ambos casos la Malteria ofrece uno de sus 26 espacios de trabajo y un servicio de acompañamiento adaptado a las necesidades del artista.

Disciplinas: artes plásticas y visuales, creación sonora, diseño

Número de artistas residentes a la vez: 26 - 28

Estudio (no alojamiento)Lugar: La Malterie, LilleCaracterísticas: 26 estudios individuales de 20 -35 m2 con calefacción, agua e internet

Estudio PlateauLugar: 5 planta de La MalterieCaracterísticas: estudio de 300 m2 modulable, con conexión internet

Otros recursos: Herramientas básicas de bricolajeMaterial técnico de imagen y sonido Laboratorio de fotografíaTaller de serigrafíaOficina de asesoramiento y documentación

Residencia financiación propia (estudios regulares)Precio alquiler: 85-140 EUR/mes Duración: 1 año renovableSolicitud: mediante convocatoria según vayan quedando estudios disponibles Fecha solicitud: variable

Programa residencia subvencionada(estudio plateau)Solicitud y requisitos: (consultar con la organización)Duración: flexible (desarrollo de un proyeto concreto)

LILLE, NORTE-PASO DE CALAIS

LA MALTERIE FR-NOPL-LMA

FRANCIA

FR-NOPL-LMA

FRANCIA

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Contacto:AstéridesFriche la Belle de Mai41, rue Jobin13003 [email protected] www.asterides.orgidoma web: francés, inglés

En octubre de 1992 la asociación Astérides, bajo el impulso de la Villa de Marsella, se instaló en la entonces reciente Friche la Belle de Mai (centro artístico de 45.000 m2, anteriormente una fábrica de tabaco).

Desde 1993 Astérides ha acogido artistas en residencia, favoreciendo la producción y difusión de la joven creación del arte contemporáneo. Con este mismo objetivo, Astérides organiza exposiciones, talleres, la edición de obras múltiples, la publicación de catálogos, y la formalización de espacios de debate sobre el arte contemporáneo.


Estudio (no alojamiento)Lugar: 5 planta de la “Torre” (monta-cargas) de la Friche la Belle de Mai, MarsellaCaracterísticas: 4 talleres de 60-110m2

Otros recursosEquipamiento informático

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: 4Duración: 4-6 mesesA pagar por la organización: honorariosA pagar por el artista: tasas de ocupación del estudio (80 EUR mensuales), alojamiento, viaje, seguro médicoIdioma de trabajo: francés, inglés Solicitud: dossier-selección

Fecha solicitud: invierno (enero-febrero)Otros eventos dentro del programa: presentaciones, jornadas de puertas abiertas

MARSELLA, PROVENZA-ALPES-COSTA AZUL

ASTÉRIDES FR-PACM-AST

FRANCIA

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Contacto:Triangle FranceFriche la Belle de Mai41, rue Jobin13003 [email protected]/trianglewww.trianglefrance.orgidoma web: francés

Triange France pertenece a la red Triangle Arts Trust, fundada en 1982 en Nueva York por el artista Anthony Caro y el coleccionista Robert Loder. La red de estructuras asociadas a Triangle están repartidas por todo el mundo, principalmente en Nueva York, Marsella y Londres.

Triangle France fue constituida en 1995, actualmente tiene su sede en el centro artístico la Friche la Belle de Mai. Su objetivo es la promoción del arte contemporáneo a través de un programa de residencia de artistas, de exposiciones y eventos desarrollados en la Friche la Belle de Mai y en espacios asociados en Francia y en el extranjero.


Alojamiento/estudio(artistas internacionales)Lugar: la Friche Belle de Mai, MarsellaCaracterísticas: apartamento compartido, estudios separados

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: 3Duración: 3-6 meses (a partir de septiembre)A pagar por la organización: estudio, presupuesto para gastos producción (1.000 EUR)A pagar por el artista: tasas alojamiento (100 EUR mes), manutención, viaje, seguro médico, otros gastosIdioma de trabajo: francés, inglés Solicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: a lo largo del año

TRIANGLE FRANCEMARSELLA, PROVENZA-ALPES-COSTA AZUL

FR-PACM-TRI

FRANCIA

FR-PACM-TRI

FRANCIA

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Contacto:Moly Sabata - Résidences 1, rue Moly-Sabata38550 [email protected]

Fondation Albert Gleizes11, rue Berryer 75008 ParisFrancecontact@fondationgleizes.frwww.fondationgleizes.fridoma web: francés

Gestionado por la Fundación Albert Gleizes, Moly-Sabata es un centro de residencias dedicado a la creación plástica y a la escritura.

Está situado en Sablons, Isère. El lugar es heredera de una comunidad artística creada bajo la iniciativa de Albert Gleizes a principios del s. XX (rehabilitada en los años 80).

Las residencias de Moly-Sabata están abiertas a artistas plásticos y escritores por un periodo máximo de seis meses, bien a traves de organizaciones colaboradoras, o bien mediante solicitud directa (en este caso, cada artistas debe financiar su estancia). Aparte, Moly-Sabata acoge diversos programas educativos organizados por las escuelas de arte de la región Rhône-Alpes.

La Region Rhône-Alpes y el Consejo General de Isère ayudan a la Fundación Albert Gleizes para su programa de residencia de artistas.


Alojamiento/estudioLugar: colonia artística Moly-Sabata, Sablons , Isère (rural.a 50 km al sur de Lyon)Características: 2 apartamentos de 36-50 m2 con dormitorio, kitchenette y baño individuales + 1 estudio de 42 m2 + 4 estudios-vivienda de 50-105m2 con dormitorio, kitchenette, baño y taller en mezzanino + 1 taller independiente exterior acondicionado para obras gran formato. Acceso a internet.

Otros recursos3 salas de recepción, exposición o producciónBiblioteca

Residencia financiación propiaPrecio alquiler: aprox. 400 EUR/mes por apartamento o taller-viviendaSolicitud: a lo largo del año

Programa residencia subvencionada(sólo a través de organizaciones colaboradoras)

COLONIA DE ARTISTAS MOLY SABATA - FUNDACIÓN ALBERT GLEIZESSABLONS, RÓDANO-ALPES

FR-ROAS-CMO

FRANCIA

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Contacto:GeoAiRBr. Zubalashvili srt. 54/56Tbilisi [email protected] web: georgiano, inglés

GeoAiR abrió su programa de residencias en enero de 2010. Ofrece a artistas, comisarios y agentes culturales, la oportunidad de establecerse en Tbilisi y utilizar la residencia de GeoAiR como un punto de partida para crear contactos y desarrollar un conocimiento más profundo del territorio caucásico (principalmente Georgia, Armenia y Azerbaijan).

GeoAiR ayuda en la concepción y realización de nuevas obras de arte y trabajos de investigación, conectando al residente con las oportunas organizaciones y agentes profesionales. Aparte, GeoAiR ofrece un archivo completo de la actividad artística dentro de la región del Cáucaso y espera de los residentes que contribuyan en este archivo.

Disciplinas: artes visuales, comisariado, investigación

Alojamiento/estudioLugar: residencia GeoAiR, TbilisiCaracterísticas: apartamento de 50 m2 + estudio/oficina de 10 m2

Otros recursosArchivo actividad artística en la Región del Cáucaso

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: 1-2Número de artistas al año: 10-12Duración: variableA pagar por la organización: alojamiento, estudioA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoIdioma: inglés, georgianoSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: variableOtros eventos dentro del programa: presentación pública

GEOAIRTBILISI

GE-TBIL-GEOGEORGIA

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Contacto:Art Villa GarikulaKavsadze 4Tbilisi 0179Georgiakaro@garikula.orgwww.garikula.orgwww.festinova.comidoma web: inglés

Fundada en el año 2000, Art Villa Garikula está situada en el distrito de Kaspi, a 70 km de Tbilisi, capital de Georgia. El espacio es un edificio histórico del s. XIX, en medio de la naturaleza. Artistas de todas disciplinas pueden solicitar residencia de corto o breve periodo de tiempo, a lo largo de todo el año. Cada otoño el centro celebra el festival internacional de arte contemporáneo Fest i Nova, en el que artistas residentes de Art Villa Garikula pueden presentar y exponer sus trabajos.

Disciplinas: artes plásticas y visuales, artes escénicas, arquitectura, cine, diseño gráfico, programas educativos


Alojamiento/Estudio Lugar: Art Villa Garikula, a 70 km de Tbilisi (rural)Características: 4 habitaciones 10-52 m2 (renovadas en 2005) + 3 talleres 12-32 m2

Residencia financiación propiaTasas residencia: 19 EUR/diaDuración: 3 semanas máximoObligaciones: donar una obra de arte producida durante residenciaFecha solicitud: a lo largo del añoIdioma: georgiano, inglés Otros eventos dentro del programa: participación en el festival Fest i Nova

ART VILLA GARIKULA KASPI, TBILISI

GE-TBKA-AVGGEORGIA

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Contacto:Medea Electronique`[email protected] web: inglés

Desde el año 2009 el colectivo de artistas Medea Electronique organiza anualmente una residencia experimental de 10 días en Koumaria, cerca de Esparta.

El centro de atención de Medea Electronique es la improvisación y la creación de proyectos utilizando los nuevos medios. La finalidad de la residencia es la creación de una experiencia educativa para los participantes que influencie positivamente en su trabajo futuro. El espacio de residencia está situado junto a un campo de cultivo de aceite de oliva, a pie del Monte Taigetos. Las comidas se hacen en grupo, con énfasis en recetas tradicionales. En los últimos años los artistas residentes han generado relaciones de trabajo y amistad que han desembocado en futuros proyectos colectivos.

Disciplinas: artes digital, nuevos medios, música, performance

Alojamiento/estudio Lugar: casa a 30 km. de Esparta (rural)Características: dormitorio, cocina, baño y estudio compartidos. Conexión internet

Recursos (en centro bbb)Laboratorio grabación sonidoSala de danza/ensayo

Programa residencia subvencionadaDuración: 2 semanasA pagar por la organización: alojamiento, acceso a recursosA pagar por el artista: viaje, seguro médico, otros gastosTema: (ocasionalmente)Idioma de trabajo: inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocartoria: primavera (may-jun)Otros eventos dentro del programa: presentación en Atenas

LACONIA, PELOPONESO

KOUMARIA – MEDEA ELECTRONIQUE GR-PELL-KOUGRECIA

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Contacto:International ceramics studioKápolna U.16000 Kecskemé[email protected] web: inglés, húngaro

El Taller Internacional de Cerámica fue creado en 1978 bajo la iniciativa de un grupo de artistas húngaros en respuesta a la situación de aislamiento cultural e ideológico. En el año 2001 se convirtió en una fundación sin ánimo de lucro.

La misión del Taller es promocionar el desarrollo estético, técnico y formal de la cerámica, y favorecer las habilidades creativas. Ofrece recursos especializados, un espacio de residencia, y asistencia técnica, además de organizar talleres, seminarios y cursos (actualmente están creando un programa de nivel universitario junto con la Universidad de Hungría en Sopron).

El Taller cuenta con el apoyo del Consejo de Kecskemét y el Consejo del Condado.

Disciplinas: cerámica

Número de artistas residentes a la vez: máx. 10 (alojamiento); 24 (estudio)

Alojamiento/estudioLugar: Taller Internacional de Cerámica, Kecskemét (a 80 km. de Budapest)Características alojamiento: 2 casas con dormitorios individuales y dobles. Baño individual o compartido. Cocina y salas comunes. Acceso a internet y lavadora.Características estudio: estudios individuales, dobles y colectivos

Otros recursosEquipamiento especializado en cerámicaTaller de escayolaDocumentación sobre cerámica contemporánea

Residencia financiación propiaTasas: 980-1275 EUR/mesSolicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: a lo largo del añoIdioma de trabajo: húngaro, inglés

NEMZETKÖZI KERÁMIA STÚDIÓ(Taller Internacional de Cerámica)KECSKEMÉT, BÁCS-KISKUN

HU-BAKK-NEMHUNGRÍA

HU-BAKK-NEMHUNGRÍA

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Contacto:C3Szpáhi utca 20.H-1022 [email protected] web: inglés

C3 es una institución sin ánimo de lucro creada por la Fundación Centro para la Cultura y la Comunicación. Sus objetivos son la aplicación cultural y creativa de nuevos descubrimientos científicos y tecnológicos, el apoyo a los potenciales artísticos innovadores, y la iniciación y realización de programas artísticos, científicos, educativos y culturales.

Su ámbito de actuación se centra en la organización de exposiciones, proyecciones y eventos públicos. Su programa de residencias funciona mediante invitación, aunque artistas interesados en producir un proyecto determinado en C3 pueden enviar sus propuestas.

Disciplinas: artes visuales, nuevos medios

Alojamiento/estudioLugar: Distrito VII de Budapest (separado del centro C3)Características: estudio en planta baja

Solicitud: principalmente mediante invitación por parte de la organización, aunque artistas interesados en producir un proyecto determinado en C3 pueden enviar sus propuestas.

BUDAPEST, PEST

C3 HU-PESB-CCCHUNGRÍA

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Contacto:Hungarian Multicultural CenterTamasi Aron u. 341124 BudapestHungarybszechy@yahoo.comhungarian-multicultural-center.comidoma web: inglés

Fundado en 1990, el Centro Multicultural Húngaro (HMC) es unaorganización sin ánimo de lucro, dirigida por artistas, y dedicado a la excelencia, experimentación y educación de todas las formas de arte contemporáneo y cultura.

Su programa de residencia de artistas tiene como objetivos la conexión de comunidades a través del intercambio intercultural, y la apertura de nuevas oportunidades para los artistas de crear y exponer en Hungría.

Aparte de la sede en Budapest, existe otro centro HMC en Dallas (Texas, EEUU), estableciendo una doble identidad que refleja su compromiso de celebrar y comprender las intersecciones y divergencias entre culturas a través del arte, los artistas y las comunidades locales.

Disciplinas: artes plásticas y visuales, literatura, música, comisariado

Alojamiento/estudioLugar: Hungarian Multicultural Center, BudapestCaracterísticas: dormitorio y baño compartidos (posibilidad de solicitar habitación individual) + espacio de trabajo

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: aprox. 5 Número de artistas al año: 10-25Duración: 1 mesA pagar por la organización: difusión, acompañamiento al proyectoA pagar por el artista: tasas residencia (900 EUR/mes), manutención, viaje, seguro médico, otros gastos

Obligaciones: donar una obra de arte creada durante residencia, participar en presentación públicaIdioma de trabajo: inglés, húngaroSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: invierno (dic-ene)Otros eventos dentro del programa: exposición, visitas a galerías, seminarios, presentaciones públicas

HMC - HUNGARIAN MULTICULTURAL CENTERBUDAPEST, PEST

HU-PESB-HMC

HUNGRÍA

HU-PESB-HMC

HUNGRÍA

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Contacto:International Authors Lodge10 Brody Sandor utca1088 [email protected] web: inglés

International Authors Lodge es una asociación sin ánimo de lucro fundada en el año 2010. Ofrece espacio de trabajo y residencia a artistas de cualquier disciplina. Su objetivo es incentivar el desarrollo creativo y personal, así como el intercambio de ideas multiculturales.

Para el alojamiento de los artistas internacionales, Authors Lodge mantiene un acuerdo con Brody House, centro de residencias y lugar de eventos, originalmente construido en el s.XIX (con reputación de haber alojado al Primer Ministro de Hungría, cuando el Parlamento estaba junto al centro).

Disciplinas: artes plásticas y visuales, arquitectura, danza, literatura, música, teatro

AlojamientoLugar: Brody House, BudapestCaracterísticas: Dormitorios de 30 m2. Baño individual

EstudioLugar: International Authors LodgeCaracterísticas: 3 estudios. Acceso a internet

Residencia financiación propiaNúmero de artistas por periodo residencial: 3Duración: flexible Tasas residencia: 790–1.250 EUR/3 semanas (incluye alojamiento, estudio y costes exposición final)Idioma de trabajo: inglés, húngaroSolicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: a lo largo del añoOtros eventos dentro del programa: exposición final

BUDAPEST, PEST

INTERNATIONAL AUTHORS LODGE HU-PESB-IALHUNGRÍA

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Contacto:Kitchen BudapestRáday utca 30 1092 Budapest [email protected] web: inglés, húngaro

Dirección postal:KIBU Innováció Nonprofit Kft.1463 Budapest PO box 824. - Hungary

Abierto al público desde el año 2007, Kitchen Budapest (KIBU) es un laboratorio sobre los nuevos medios, concebido para jóvenes investigadores interesados en la convergencia entre la comunicación móvil, comunidades on-line y el espacio urbano, y en crear proyectos experimentales en equipos interdisciplinares.

Su campo de investigación abarca cuestiones sobre la red y el espacio urbano, la relación entre los nuevos medios y nuestra vida diaria.

KIBU ofrece a los artistas un espacio de investigación en su laboratorio, equipamiento de producción y un flujo de trabajo dinámico donde la comunicación y la colaboración son esenciales.

Patrocinados por Magyar Telekon (MT), las ideas y prototipos generados en KIBU alcanzan mayor audiencia, manteniendo su misión de construir una plataforma donde las ideas se materializan, en un contexto cultural o en el mercado.


RecursosEquipamiento especializado arte electrónico

Programa residencia subvencionada Nombre del programa: International Residency ProgramNúmero de artistas por periodo residencial: 1-2Duración: 2-4 mesesA pagar por la organización: alojamiento en Budapest, acceso a recursos, presupuesto para gastos de producciónA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoRequisitos: Conocimientos tecnológicosIdioma de trabajo: inglés, húngaroSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: invierno (ene-feb)Otros eventos dentro del programa: difusión del proyecto

BUDAPEST, PEST

KIBU - KITCHEN BUDAPEST HU-PESB-KIBHUNGRÍA

IE

IRLANDA

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Contacto:The Guesthouse10 Chapel StreetShandon - CorkIrelandthe.guesthouse.project@gmail.comwww.theguesthouse.ieidioma web: inglés

Fundada en 2004, The Guesthouse es una iniciativa sin ánimo de lucro dirigida por artistas, cuyo objetivo es crear un lugar para la producción e intercambio interdisciplinar.

The Guesthouse está implicada en la creación de actividad social y discursiva en el contexto de la convivencia. Artistas, comisarios y críticos pueden solicitar su participación en The Guesthouse eligiendo entre dos tipos de programas: residencial y no residencial. El programa residencial ofrece espacio de trabajo y vivienda, además de acceso a recursos. El programa no residencial ofrece acceso a recursos y un espacio que puede ser usado como estudio, sala de presentaciones, exposiciones, etc. A cambio, los artistas contribuyen organizando un evento público (una presentación, un almuerzo, una exposición, etc.).

Disciplinas: artes plásticas y visuales, comisariado, crítica de arte, investigación

Alojamiento/estudioLugar: Guesthouse, Shandon Quarter, CorkCaracterísticas: apartamento con habitación doble, baño y cocina

Otros recursosEquipamiento digital

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: 1-2Número de artistas al año: aprox. 10Duración: 1 semana - 1 mesA pagar por la organización: (alojamiento), estudio, acceso a recursosA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoObligaciones: organizar presentación públicaIdioma de trabajo: inglésSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: otoño (oct-nov)

SHANDON, DE CORK

THE GUESTHOUSE IE-CCOS-TGUIRLANDA

IE-CCOS-TGUIRLANDA

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Contacto:Cló Ceardlann na gCnocMín a’ Lea, Gortahork, Letterkenny, Co.Donegal,[email protected] web: inglés

Cló Ceardlann na Gcnoc fue fundado por artistas en 1999, en la región Gaeltacht al noroeste de Donegal. Llevan a cabo proyectos creativos y medioambientales inspirados en la cultura, el lenguaje y la naturaleza de Gaeltacht. Participan en varios programas nacionales e internacionales, constituyendo una plataforma de intercambio entre los artistas y la comunidad. Sus recursos combinan las formas tradicionales de grabado con los nuevos medios, y publican regularmente ediciones limitadas de libros de artista, grabados y obras en soporte digital.

Mediante su programa de Artista en Residencia, Cló ofrece acomodación en una base de autofinanciación. La residencia está situada en Mín a Lea, Gortahork, al pie de la montaña Errigal (la más alta de las montañas Derryveagh).

Disciplinas: grabado, impresión digital, nuevos medios

Alojamiento/estudioLugar: Cló Ceardlann, Gortahork, Donegal (rural)Características: apartamento con baño, cocina, lavadora

Otros recursosTaller de grabado (aguafuerte, litografía, serigrafía)Equipamiento impresión digitalLaboratorio multimediaMediateca

Residencia financiación propia/parcialmente subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: 1 (individual o colectivo)Número de artistas al año: 4 -10Duración: 1-3 mesesTasas residencia: 200 EUR/semanaObligaciones: donar una obra de arte creada durante residencia

Idioma de trabajo: inglésSolicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: a lo largo del añoOtros eventos dentro del programa: exposición final

CLÓ CEARDLANN NA GCNOCGORTAHORK, CONDADO DE DONEGAL

IE-CDOG-CLOIRLANDA

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Contacto:Custom House StudiosThe QuayWestport, Co. MayoIrelandinfo@customhousestudios.iewww.customhousestudios.ieidoma web: inglés

Custom House Studios fue establecido en el embarcadero de Westport bajo la iniciativa de Artists Groups, el Consejo de Westport, el Consejo del Condado de Mayo, el Departamento de las Artes, y toda la comunidad de Westport. Originado en los años 80, el objetivo de este proyecto es proporcionar espacio de trabajo y exposición para artistas visuales, además de facilitar el contacto entre artistas y la comunidad local.

Los estudios de Custom House son principalmente usados por artistas locales por un periodo de un año; también existe un programa para artistas internacionales, de finalidad expositiva.



Estudio (no alojamiento)Lugar: Custom House Studios, WestportCaracterísticas: estudios con luz natural, almacén


Acceso a recursosTasas uso del taller de grabado: 15 EUR/diaSolicitud: a lo largo del año

Residencia financiación propia/parcialmente subvencionadaNombre del programa: residencia producción-exposiciónNúmero de artistas por periodo residencial: 7-8Duración: máx 1 año

Tasas residencia: 100 EUR/mesIdioma de trabajo: inglésSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: verano (ago-sep)Otros eventos dentro del programa: exposición si la propuesta es con finalidad expositiva

CUSTOM HOUSE STUDIOSWESTPORT, CONDADO DE MAYO

IE-CMAW

-CUSIRLANDA

IE-CMAW

-CUSIRLANDA

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Contacto:Cow House StudiosBallybawn, Rathnure, EnniscorthyCo. WexfordIrelandrosie@cowhousestudios.comwww.cowhousestudios.comidioma web: inglés

Cow House Studios es un espacio creado por artistas en 2008 y situado en el Condado de Wexford, en una granja aún productiva (Cow House Studios coexisten con la familia de granjeros, dueños de la granja). Los 180 acres de tierra constituyen un escenario único, a la vez que facilitan prácticas multidisciplinares para artistas en residencia y estudiantes, incentivando el intercambio creativo y conocimiento intercultural.

Cow House Studios valora la expresión personal, los procesos innovadores y el intercambio significativo, defendiendo la idea de que las artes visuales proporcionan riqueza intelectual y creativa. Ofrecen programas educativos para niños, adolescentes y adultos, recursos para colegios y estudiantes universitarios, y un programa de Artista en Residencia para artistas profesionales.


Alojamiento/estudioLugar: Cow House Studios, granja cuyo pueblo más cercano es Rathnure (a 8 km), y la ciudad más cercana es Enniscorthy (31 km)Características: dormitorios individuales + estudios de 18 m2

Otros recursosTaller de maderaLaboratorio fotográficoLaboratorio digital

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: 4 Duración: 10 semanas (sept-nov)A pagar por la organización: alojamiento, estudioA pagar por el artista: contribución a manutención (60 EUR/semana), viaje, seguro médicoIdioma de trabajo: inglésSolicitud: convocatoria-selección

Fecha convocatoria: invierno (ene-feb) Otros eventos dentro del programa: jornada de puertas abiertas, exposición en Wexford Arts Centre y en Monster Truck Gallery & Studios

BALLYBAWN, CONDADO DE WEXFORD

COW HOUSE STUDIOS IE-CWEB-COW

IRLANDA

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Contacto:Black Church Print Studio4 Temple BarDublin [email protected] web: inglés

Black Church Print Studio es un estudio de grabado fundado en 1982 por un colectivo de artistas con el objetivo de promover el desarrollo de la práctica artística contemporánea a través del grabado. Ofrecen recursos para trabajar cualquier técnica, además de organizar talleres, cursos de formación y exposiciones.

Black Church está situado al lado de la organización cultural Temple Bar Gallery+Studios (TBG+S) − * ver ficha correspondiente.

Para poder hacer uso del estudio, existen varias modalidades: acceso a tiempo completo (es necesario hacerse miembro de la organización); acceso asistido (con asesoramiento técnico); acceso temporal; y acceso extendido (reserva por un periodo de 15 días). Aparte, Black Church Print Studio ofrece un servicio de edición de grabado, en el que la edición puede ser impresa por el artista o por un técnico profesional.

Disciplinas: grabado, impresión digital

RecursosTaller de grabado (aguafuerte, litografía, serigrafía)Equipamiento producción e impresión digital

Residencia financiación propia (1)(acceso a tiempo completo)Precio: 520 EUR/añoSolicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: invierno (feb-mar); verano (ago-sep)

Residencia financiación propia (2)(acceso asistido)Precio: 200 EUR/díaSolicitud: a lo largo del año

Residencia financiación propia (3)(acceso temporal)Precio: 50 EUR/díaDuración: 15 días (a elegir dentro de un mismo año)Requisitos: haber asistido a una clase impartida por el estudio, o un día de acceso asistidoSolicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: a lo largo del año

Residencia financiación propia (3)(acceso temporal)Precio: 300 EUR/añoDuración: 15 días (a elegir dentro de un mismo año)Requisitos: haber asistido a una clase impartida por el estudio,o un día de acceso asistidoSolicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: a lo largo del año

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas al año: 1Duración: 1 mes (julio)A pagar por la organización: alojamiento (en Dublin), acceso a recursosA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoObligaciones: completar dos ediciones de obra y donar dos obras de cada edición (una para la colección del estudio, y otra para exposición/venta). Participar en presentaciones públicasRequisitos: tener conocimientos profesionales de la técnica del grabado. Residir fuera de IrlandaIdioma de trabajo: inglésSolicitud: convocatoria-selecciónFecha solicitud: primavera (mar)

DUBLIN

BLACK CHURCH PRINT STUDIO IE-DUBL-BLAIRLANDA

IE-DUBL-BLAIRLANDA

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Contacto:The Fire Station Artists’ Studios9-11 Buckingham Street LowerDublin [email protected] web: inglés

Fire Station Artists’ Studios (Estudios de Artistas Parque de Bomberos) fue fundado en 1993 con la finalidad de ofrecer estudios a artistas irlandesese internacionales, a precios por debajo del mercado. Uno de sus objetivos es contribuir al debate sobre las prácticas artísticas colaborativas y sociales. Su programa educativo incluye clases maestras que incorporan reflexión crítica, y formación técnica.

Artistas profesionales pueden solicitar un estudio cuando esté disponible, por un periodo máximo 33 meses (los artistas internacionales pueden solicitar periodos cortos).



Alojamiento/estudioLugar: Fire Station, DublinCaracterísticas: 10 estudios privados de 32 - 84 m2. Acceso a internet

Otros recursosTaller de escultura (madera, metal, cerámica)Laboratorio digital

Acceso a recursosTasas uso del taller de escultura (compartido): 50 EUR/semanaSolicitud: a lo largo del año

Residencia financiación propiaPrecio alquiler estudio: 95-145 EUR/semanaRequisitos: ser artista profesional (no estudiante)Solicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: según disponibilidad de estudios

Programa residencia subvencionada (1)Nombre del programa: residencias taller de esculturaNúmero de artistas por periodo residencial: 2Número de artistas al año: 4Duración: 4-6 mesesA pagar por la organización: acceso al taller de escultura, honorarios (500 EUR)A pagar por el artista: viaje, alojamiento, manutención, seguro médico, otros gastos

Requisitos: ser artista profesionalSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: primavera (mar-abr)

Programa residencia subvencionada (2)Nombre del programa: residencias medios digitalesNúmero de artistas por periodo residencial: 1Número de artistas al año: 4-6Duración: máx. 4 mesesA pagar por la organización: acceso al laboratorio digitalA pagar por el artista: viaje, alojamiento, manutención, seguro médico, otros gastosRequisitos: ser artista profesionalIdioma de trabajo: inglésSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: primavera (mar-abr)

DUBLIN

FIRE STATION ARTISTS’ STUDIOS IE-DUBL-FIRIRLANDA

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Contacto:The Irish Museum of Modern Art Royal Hospital, Military Road, KilmainhamDublin [email protected] [email protected] web: inglés

El Museo de Arte Moderno Irlandés (IMMA) fue fundado en Dublin en 1991 en el antiguo Hospital Real Kilmainham (s.XVII). Su programa de Artista en Residencia, establecido en 1994, está abierto (mediante invitación y solicitud) a artistas de todas las nacionalidades que trabajen cualquier medio artístico.

El centro de atención del programa es el proceso de producción, más que el producto terminado, permitiendo al artista experimentar nuevas ideas y formas de crear.


Alojamiento/estudioLugar: Flanker Building, al lado del Museo de Arte Moderno Irlandés, DublinCaracterísticas: 3 apartamentos con 5 dormitorios en total + 8 estudios

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: 5Número de artistas al año: aprox. 10Duración: variableA pagar por la organización: alojamiento, estudio, honorarios (400 EUR mensuales) A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: inglésSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: variableOtros eventos dentro del programa: jornadas puertas abiertas, presentaciones, seminarios, charlas

IMMA - IRISH MUSEUM OF MODERN ARTDUBLIN

IE-DUBL-IMM

IRLANDA

IE-DUBL-IMM

IRLANDA

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Contacto:The Red Stables/ Artists’StudiosSt Anne’s ParkDublin [email protected] web: inglés

Red Stables Artists’ Studios son cosecuencia del Plan de Servicio 2006-2009 del Consejo de las Artes de Dublin, como respuesta a la carencia de espacios de trabajo para los artistas de la ciudad. Contienen talleres de artistas, un estudio para un artista irlandés en residencia, y un estudio para un artista internacional en residencia.

The Red Stables está situado en los antiguos establos estatales de St.Anne Park, construidos por la familia Guiness en 1885 (edificio estilo Tudor). Además de los estudios, el complejo incluye un espacio de exposiciones, un café/restaurante y (cada sábado) un mercado de comida. En verano organizan espectáculos musicales, talleres y exposiciones.

El objetivo del programa internacional de residencias es incentivar la visita de artistas visuales a Irlanda, ofreciéndoles la oportunidad de producir nueva obra e intercambiar experiencia y conocimientos con otros artistas, iniciativas artísticas locales y la comunidad de habitantes de Dublin. Para solicitar particiapción en este programa, se puede elegir entre la modalidad "residencia" (3-6 meses) o una "estancia de visita" (1-4 semanas).



Alojamiento/Estudio Lugar: Red Stables/ Artists’ Studios, DublinCaracterísticas: 10 estudios (no alojamiento) para artistas locales + 1 estudio-alojamiento para un artista irlandés + 1 estudio-alojamiento para un artista internacional

Programa residencia subvencionadaNombre del programa: artista internacional en residenciaNúmero de artistas por periodo residencial: 1Número de artistas al año: 3-4Duración: 3-6 meses; 1 semana-1 mes

A pagar por la organización: alojamiento y estudio en residencia artista internacionalA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: inglésSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: otoño (oct-nov)Otros eventos dentro del programa: jornadas puertas abiertas

RED STABLESDUBLIN

IE-DUBL-REDIRLANDA

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Contacto:Temple Bar Gallery + Studios 5 - 9 Temple BarDublin 2Irelandclaire@templebargallery.comwww.templebargallery.comidioma web: inglés

Temple Bar Gallery + Studios (TBG+S) es una organización cultural creada por artistas en 1983 en una antigua fabrica de camisas. Sus objetivos son proporcionar espacios de producción a precios por debajo del mercado, presentar el trabajo progresivo y ambicioso de artistas visuales irlandeses e internacionales, y promover el conocimiento del arte contemporáneo.

Situado en el centro Dublin, TBG+S ha sido durante varias décadas la piedra angular de la actividad artística en Irlanda. Contiene 30 estudios de artista, más una galería / sala de eventos. Cada año se organiza una convocatoria para ofrecer estudios a artistas nacionales por un periodo de 3 años (Membership Studios), o de 6 a 12 meses (Associate Membership o Project Studios). Artistas y comisarios internacionales pueden solicitar periodos más cortos dentro del Programa de estudio internacional (a través de organizaciones y países colaboradores—entre los que de momento España no participa).


Número de artistas residentes a la vez: 29 artistas + 1 comisario

Estudio (no alojamiento)Lugar: TBG+S, DublinCaracterísticas: 30 estudios de 21-55 m2. Acceso a internet

Otros recursosSala de lecturaImpresora y fotocopiadora

Residencia financiación propiaPrecio alquiler: 185-273 EUR/mesRequisitos: residencia en IrlandaSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: primavera (abr) Idioma de trabajo: inglés

DUBLIN

TBG+S TEMPLE BAR GALLERY + STUDIOS

IE-DUBL-REDIRLANDA

IS

ISLANDIA

IS

ISLANDIA

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Contacto:ListhúsÆgisgötu 10625 Ólafsfjö[email protected] web: islandés, inglés

Listhús fue fundada por Savavar Gudni, pintor y apasionado del arte, en el año 2008. Su programa de Artista en Residencia tiene el objetivo de ofrecer una oportunidad para el intercambio internacional de ideas y cooperación; además de favorecer el desarrollo de nuevas obras con finalidad expositiva en Listhús y alrededores.

Listhús está situada en Ólafsfjördur, Fjallabyggð, a 61km. de Akureyri y a 415km. de Reikyavik. El área de Fjallabyggð es famosa por sus altas montañas y profundos fiordos, perfecta para practicar hiking y observación de pájaros.

Disciplinas: artes plásticas y visuales, arquitectura, literatura, comisariado, investigación

Alojamiento/Estudio Lugar: Listhús, ÓlafsfjördurCaracterísticas: casa de 260 m2, combinada con un apartamento de 4 dormitorios, un estudio de 20 m2 (máx 3 personas) y sala de exposiciones (80 m2). Cocina y baño compartidos. Acceso a internet

Residencia financiación propiaPrecio alquiler: 400 EUR/mesDuración: 1-3 mesesSolicitud: a lo largo del añoIdioma de trabajo: inglés, islandés

LISTHÚSÓLAFSFJÖRDUR, NORESTE

IS-NEOL-LISISLANDIA

IS-NEOL-LISISLANDIA

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Contacto:HerhúsNorðurgata 7b580 SiglufjörðurIcelandwww.herhusid.comidioma web: inglés, islandés

La residencia Herhús en Siglufjörður (una de las ciudades más al norte de Islandia) fueron iniciadas en el año 2005 en la llamada Herhúsið (la casa cuartel), anteriormente perteneciente a la Armada de la Salvación.


Alojamiento/estudioLugar: Herhúsið, Siglufjörður Características: casa de 2 plantas con un taller de 70 m2 y un apartamento de 2 dormitorios, cocina. Acceso a internet

Residencia financiación propiaPrecio alquiler: 400 EUR/mesDuración: 2 - 6 semanas (preferiblemente 1 mes) Solicitud: formularioFecha solicitud: a lo largo del año Idioma de trabajo: islandés, inglés

SIGLUFJÖRÐUR, NORESTE

HERHÚSIÐ IS-NESI-HERISLANDIA

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Contacto:Gestavinnustofa Gilfélagsins a AkureyriKaupvangsstraeti 23IS 602 AkureyriIcelandstudio.akureyri@gmail.comwww.listagil.iswww.artistsstudio.blogspot.comidioma web: islandés, inglés

El programa de residencias para artistas en Akureyri - Sociedad Gil fue fundada en 1991 por un colectivo de artistas y aficionados al arte y la cultura.

El estudio está situado en el Centro de Arte de Akureyri (conocido como “Listagil”), que también alberga el Museo de Arte de Akureyri, la Escuela de Bellas Artes, y diversos talleres y galerías. Ofrece a los artistas la oportunidad de concentrarse en su trabajo y conocer la escena artística de Akureyri.


Alojamiento/estudioLugar: Centro de Arte AkureyriCaracterísticas: apartamento-estudio independiente con dormitorio, cocina y baño.

Otros recursosTaller de maderaLaboratorio fotográficoLaboratorio digital

Residencia financiación propia/parcialmente subvencionadaAlquiler alojamiento: 200 EUR/mesDuración: 1 mesObligaciones: participar en presentaciones públicas y en exposición finalIdioma de trabajo: inglés, islandésSolicitud: dossier-selecciónFecha límite solicitud: 1 de junioOtros eventos dentro del programa: presentaciones públicas, exposición final, participación en el Festival de Verano de Akureyri.

AKUREYRI, NOROESTE

GESTAVINNUSTOFA GILFÉLAGSINS Á AKUREYRIResidencia Akureyri- Sociedad Gil

IS-NOAK-GGAISLANDIA

IS-NOAK-GGAISLANDIA

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Contacto:Baer Art CenterHofdastrond566 [email protected] web: inglés

Baer Art Center ofrece residencias a artistas visuales y arquitectos en una granja al noroeste de Islandia, a unos 400 km de Reykjavik. Situado en la costa Este de Skagafjördur, un largo fiordo frente al Círculo Ártico, Baer mantiene su nuevo rol de centro cultural con su carácter de santuario natural.

Su programa de residencias está abierto únicamente en verano. El complejo contiene apartamentos individuales, un espacio expositivo y de producción, talleres, sala de reuniones y otros espacios comunes. Aparte, los espacios alrededor de la granja pueden ser utilizados como áreas de trabajo (escultura, instalaciones, intervenciones, etc.).

Disciplinas: artes plásticas y visuales, arquitectura


Alojamiento/estudio Lugar: Hofsos (rural)Características: 5 apartamentos individuales (aprox. 40 m2) con estudio, dormitorio y baño + cocina y comedor compartidos

Otros recursosTaller de escultura (metal, madera, cerámica)Sala de exposiciones/producción Sala de reuniones

Programa residencia subvencionadaNombre del programa: summer residencyNúmero de artistas por periodo residencial: 5 Número de artistas al año: 10

Duración: 1 mes (jun-jul; jul-ago)A pagar por la organización: alojamiento, estudioA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: inglés Solicitud: dossier-selecciónFecha límite solicitud: 1 de febrero

BAER ART CENTERHOFSOS, NOROESTE

IS-NOHO-BAEISLANDIA

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Contacto:SkaftellAusturvegur 42Seydisfjordur [email protected] web: inglés, islandés

Skaftell fue fundada en 1998 por un grupo de entusiastas del arte, en memoria del artista Dieter Roth, que vivió y trabajó intermitentemente en Seyðisfjörður en la última década de su vida. Además de la galería principal con un programa expositivo anual, Skaftell contiene una residencia para artistas, talleres de formación, un Bistro con una biblioteca y una pequeña sala de exposiciones de arte emergente y experimental.

Aparte del alojamiento disponible en su sede, Skaftell ofrece residencia en otros dos espacios: la residencia Hóll – Birgir Andrésson, en memoria del artista Birgir Andrésson, situada a orillas del río Fjarðará; y la residencia Norðurgata, en el centro de la ciudad, donde el artista Garðar Eymundsson tiene su estudio.


Alojamiento/estudio (1)Lugar: Skaftell, Seyðisfjörður Características: apartamento-estudio de 80 m2 con 2 dormitorios (2-4 personas). Cocina y baño compartidos. Ordenador y acceso a internet

Alojamiento/estudio (2)Lugar: Hóll – Residencia Birgir Andrésson, Seyðisfjörður Características: casa de 2 plantas con 2 dormitorios (2-5 personas), estudio-salón, cocina con lavadora, baño compartido

Alojamiento/estudio (3)Lugar: Norðurgata, Seyðisfjörður Características: apartamento en 2ª planta, de 80 m2 con 2 dormitorios (2-4 personas) y espacio de trabajo con cocina. Baño y lavadora en la planta baja

Residencia financiación propiaTasas: 345.53 EUR/mesDuración: 1-6 mesesSolicitud: dossierFecha solicitud: verano (jun-ago) Idioma de trabajo: islandés, inglés

SEYDISFJORDUR, NOROESTE

SKAFTELL IS-NOSE-SKAISLANDIA

IS-NOSE-SKAISLANDIA

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Contacto:Nes Artist ResidencyFjörubraut 8Skagaströnd [email protected] web: inglés, islandés

La residencia de artistas Nes fue fundada en 2008 en una antigua fábrica pesquera en Skagaströnd, tras el declive de la industria pesquera de la última década en la región.

Las residencias Nes están abiertas a profesionales de todas las disciplinas creativas; con espacios de trabajo para un total de 11 artistas y mesas de trabajo para escritores. También existe una pequeña sala de exposiciones (en la antigua cámara frigorífica), donde los aristas residentes pueden presentar sus trabajos.

Disciplinas: artes plásticas y visuales, arquitectura, literatura

Número de artistas residentes a la vez: 11 artistas (acceso a estudios) + 5-6 escritores

Alojamiento (1)Lugar: Manabraut 1, Skagaströnd (a unos 10 min. de los estudios) Características: casa con 3 dormi-torios (3-4 personas). Cocina y sala de estar

Alojamiento (2)Lugar: Fellsbraut 21, Skagaströnd (a unos 5 min. de los estudios) Características: casa de 2 plantas, con 5 dormitorios (8-9 personas), 2 cocinas, 2 baños, sala de estar

Alojamiento (3)Lugar: Suðurvegur 4, Skagaströnd (a unos 3 min. de los estudios) Características: casa de 3 dormitorios (4 personas). Cocina y sala de estar

EstudiosLugar: Fjörubraut 8, Skagaströnd Características: área dividida en 10 espacios. Acceso a internet y sala común

Otros recursosHerramientas básicas de bricolaje

Residencia financiación propiaTasas: 550 - 1.000 EUR/mes (incluye alojamiento + estudio)Duración: 1-6 mesesSolicitud: dossierFecha solicitud: a lo largo del año Idioma de trabajo: islandés, inglés

SKAGASTRÖND, NOROESTE

NES ARTIST RESIDENCY IS-NOSK-NESISLANDIA

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Contacto:SIM Samband íslenskra myndlistarmannaHafnaerstraeti 16101 [email protected] web: islandés, inglés

SIM es la Asociación de Artistas Visuales de Islandia (Samband íslenskra myndlistarmanna), fundada en 1982. Defiende los intereses de los artistas islandeses y funciona como una Unión. SIM ofrece más de 100 estudios para artistas islandeses y 10 espacios residenciales para artistas internacionales, repartidos en tres centros diferentes: la sede de la Asociación en Reykjavik; la residencia Korpúlfsstaðir (en una antigua vaquería, a unos 10 km. del centro de la ciudad), y la residencia Seljavegur, en la parte oeste de Reykjavik, en la que se encuentran 45 de los estudios de artistas miembros de SIM.

El programa de residencias funciona desde el año 2002. Su objetivo es servir de enlace directo entre artistas visuales (nacionales e internacionales) y crear un contexto con la actividad artística de Islandia.


Alojamiento/Estudio (1)Lugar: sede de SIM, ReykjavikCaracterísticas: apartamento de 3 dormitorios. Acceso a internet

Residencia financiación propia (1)Tasas: 31,46 EUR/día/persona Duración: 1-10 díasFecha solicitud: a lo largo del año

Alojamiento/Estudio (2)Lugar: residencia Korpulfsstadir, a 10 km del centro de ReykjavikCaracterísticas: apartamento con espacio de trabajo (3 personas)

Residencia financiación propia (2)Tasas: 350 EUR/mesDuración: 1-3 meses (jun-sep)Solicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: diciembre, junio

Alojamiento/Estudio (3)Lugar: residencia Seljavegur, ReykjavikCaracterísticas: apartamento con 7 habitaciones dobles, 2 habitaciones individuales, 6 estudios, 2 baños y cocina con lavadora

Residencia financiación propia (3)Tasas: 300-450 EUR/mesDuración: flexibleSolicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: diciembre, junio

SIMREYKJAVIK

IS-REYK-SIMISLANDIA

IS-REYK-SIMISLANDIA

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Contacto:HafnarborgStrandgata 34Hafnarfjörður [email protected] web: islandés, inglés

Fundado en 1986, Hafnarborg es el centro cultural y artístico de Hafnarfjörður. Su programa expositivo incluye obras de artistas reconocidos islandeses e internacionales; dentro de su colección predominan las obras de Eiríkur Smith (1925), destacado artista islandés del s. XX.

Hafnarborg mantiene un programa de Artista en Residencia en el ático del museo, abierto a artistas de cualquier nacionalidad, a cambio de un precio reducido.

Hafnarfjörður es una ciudad pesquera y portuaria a unos 10 km de Reykjavik al borde de un área de tierra volcánica.


Alojamiento/Estudio Lugar: museo Hafnarborg, Hafnarfjörður (centro ciudad)Características: apartamento de 80 m2 con 1 dormitorio, estudio, cocina con lavadora

Residencia financiación propiaPrecio alquiler: 300 EUR/mesSolicitud: dossierFecha solicitud: a lo largo del añoIdioma de trabajo: inglés, islandés

HAFNARBORGHAFNARFJÖRÐUR, SUROESTE

IS-SOHA-HAFISLANDIA

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Contacto:DionysiaHringbraut 21 c/o Reykjavikur AkademianReykjavikIcelanddionysiaresidency@gmail.comwww.dionysia.isidioma web: inglés, islandés

Fundada en 2007, Dionysia es una residencia informal dirigida por artistas, que se celebra anualmente en una aldea de Islandia. La localización cambia cada año de forma cíclica, y se mantiene en secreto hasta que el grupo de residentes está formado.

Dionysia pone especial atención en el aspecto colaborativo entre los artistas y la comunidad local; también es importante que los artistas colaboren desde el mismo momento de llegar a Islandia (Dionysia invita a los artistas residentes a viajar juntos desde el aeropuerto hasta la localidad de residencia, usualmente remota). El alojamiento lo proporcionan las autoridades locales y los mismos habitantes, que también se esfuerzan por conectar la actividad de los artistas con la comunidad.

Disciplinas: artes plásticas y visuales, arquitectura, cine, literatura, música, teatro

Alojamiento/estudioLugar: (variable-rural)Características: alojamiento y estudio colectivos

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: 5-7Duración: 10 días (septiembre)A pagar por la organización: alojamiento, estudioA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: inglés, islandésSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: primavera (mar-abr)Otros eventos dentro del programa: presentaciones, talleres

(ISLANDIA)

DIONYSIA IS-ZISL-DIOISLANDIA

IT

ITALIA

IT

ITALIA

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Contacto:MIRA - Martignano International Residency for Artists Via San Nicola 74Martignano, [email protected] web: italiano, inglés

Martignano International Residency for Artists (MIRA), es un centro de residencias para artistas de todas las disciplinas y nacionalidades. Los artistas residentes tienen la oportunidad de exponer en la galería del Palazzo Palmieri –donado por el Ayuntamiento de Martignano a MIRA-, y en galerías locales de Lecce.


Alojamiento/estudioLugar: 2 casas en Martignano (rural)Características: 5 dormitorios (3 de ellos con baño privado) cocina + estudio compartido y áreas de trabajo. Acceso a internet

Residencia financiación propiaTasas: 700-900 EUR/mes (incluye transporte desde el aeropuerto)Duración: 1-6 mesesSolicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: a lo largo del añoIdioma de trabajo: italiano, inglés

MARTIGNANO, APULIA

MIRA - MARTIGNANO INTERNATIONAL RESIDENCY FOR ARTISTS

IT-APUM-M

IRITALIA

IT-APUM-M

IRITALIA

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Contacto:OZULocalità Largo Moricone 1Monteleone Sabino (RI) [email protected] web: italiano, inglés

Inaugurado en 2005, OZU es un centro cultural y residencial cuya misión es promover y apoyar la creación artística (regional, nacional e internacional), trabajar con la comunidad local y desarrollar nuevas actividades y programa culturales innovadores.

OZU está situado en una antigua fábrica de caramelos (anteriormente una imprenta industrial), a unos 5 km. de Monteleone Sabino, a 55 km. de Roma. El Centro tiene un área de 1.250 m2, distribuido en residencias, talleres, y espacios multifuncionales. El programa de residencia es totalmente abierto, en el sentido de que cualquier persona, sea artista o no, pueden utilizar los espacios de OZU para dar expresión a su creatividad.

Disciplinas: artes plásticas y visuales, cine, danza, literatura, música, teatro, investigación

Número de artistas residentes a la vez: máx. 15

Alojamiento/estudioLugar: OZU, Monteleone Sabino (rural)Características: vivienda, estudio, cocina y aseos compartidos

Otros recursosLaboratorio de fotografíaEspacio multifuncionalOficina con acceso a internetMediateca

Residencia financiación propiaTasas: 20 EUR/dia (incluye acceso a recursos). Posibilidad de concertar manutención por 5 EUR/comida (productos orgánicos)Solicitud: a lo largo del añoIdioma de trabajo: italiano, inglés

MONTELEONE SABINO, RIETI, LACIO

OZU IT-LACM-OZU

ITALIA

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Contacto:O’via Pastrengo 1220159 [email protected] web: inglés

O’ es una organización sin ánimo de lucro para la promoción de la investigación artística, fundada en 2001 bajo el nombre de O’artoteca. Situada en el histórico barrio de Isola en Milán, O’ promociona diferentes lenguajes artísticos a través de exposiciones, seminarios, conciertos, talleres tecnológicos, performances y ediciones. Mantiene un programa de Artista en Residencia, O’ A.I.R., en el que ofrecen espacio, tiempo y recursos para promover los espacios creativos. Aparte, en colaboración con la compañía discográfica Die Schachtel, O’ produce performances y otros proyectos con artistas y compositores reconocidos.

Disciplinas: artes visuales (fotografia, performance), arte sonoro, comisariado

AlojamientoLugar: Hotel Pupik-Austria, MilánCaracterísticas: alojamiento concertado con O’ para acoger artistas en residencia

Programa residencia subvencionada Nombre del programa: O’ A.I.R.Número de artistas por periodo residencial: 2-4Número de artistas al año: 3-16Duración: 2 semanas - 2 meses (oct-jul)A pagar por la organización: alojamiento, estudioA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoRequisitos: al menos 3 años de experiencia profesional (estudiantes no serán elegidos)Idioma de trabajo: italiano, inglésSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: invierno (ene-feb)Otros eventos dentro del programa: exposición final

O’ MILÁN, LOMBARDÍA

IT-LOMM

-OITALIA

IT-LOMM

-OITALIA

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Contacto:ViafariniFabbrica del Vaporevia Procaccini 420154 [email protected] web: inglés

Viafarini es una organización sin ánimo de lucro fundada en 1991 con el objetivo de apoyar a los jóvenes artistas en su carrera y despertar el interés del público en el arte contemporáneo, combinando programas expositivos y educativos con servicios de documentación y un programa de residencia para artistas y comisarios (VIR, Viafarini-in-Residence).

La sede de Viafarini está en el Centro Fabbrica del Vapore, junto con la organización cultural Careof, con quien creó el centro de documentación DOCVA.

El programa de residencia VIR fue iniciado en el año 2008, pensado para artistas y comisarios reconocidos, de todas nacionalidades, interesados en pasar un periodo de investigación y trabajo en Milan. Las residencias están situadas en la antigua sede de Vaifarini (via Farini 35), y su objetivo es mostrar, documentar y comparar las diferentes experiencias artísticas y enfoques curatoriales, promocionando ambos de cara al público italiano. Los residentes son seleccionados por medio de organizaciones y profesionales colaboradores, o bien por solicitud directa por parte del artista o comisario.


Alojamiento/estudioLugar: residencias via Farini 35, Milán Características: 4 apartamentos + espacio de trabajo compartido de 240 m2 con acceso a internet

Otros recursosCentro de documentación

Programa residencia subvencionada Nombre del programa: VIR – Viafarini-in-ResidenceNúmero de artistas por periodo residencial: 2-3Número de artistas al año: 5-9Duración: 1-3 mesesA pagar por la organización: alojamiento, estudioA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoRequisitos: (debido a limitación de espacio, no se aceptan colectivos)Idioma de trabajo: italiano, inglésSolicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: a lo largo del añoOtros eventos dentro del programa: exposición final, jornada de puertas abiertas, charlas, seminarios

VIAFARINI MILÁN, LOMBARDÍA

IT-LOMM

-VIAITALIA

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Contacto:Cittadellarte-Fondazione PistolettoVia Serralunga, 27 13900 Biella - [email protected] www.cittadellarte.it/unideeHangar:www.hangar.org

Cittadellarte-Fondazione Pistoletto es una organización sin ánimo de lucro avalada por la región de Piamonte, en el norte de Italia. Desde 2998, Cittadellarte - Fondazione Pistoletto ha desarrollado el programa de residencia internacional UNIDEE; un programa interdisciplinar abierto a todas las profesiones creativas, cuya misión es explorar la relación entre el arte y la sociedad, y alimentar el papel de los artistas como agentes activadores de un cambio responsable en la ciudad.

Cittadellarte está situada en la ciudad de Biella, en una antigua fábrica de lanas construida en el s. XIX. Durante el programa de residencia Cittadellarte - Fondazione Pistoletto organiza seminarios y talleres con expertos de todos los campos, como economía, arquitectura sostenible, sociología y cultura, además de jornadas de puertas abiertas y encuentros con críticos y comisarios. Los participantes trabajan en un espacio colectivo (en UNIDEE no existen estudios individuales), donde se incentiva el trabajo en colaboración, y la creación de proyectos que interactúen con Biella y sus alrededores.

Artistas españoles interesados en solicitar la residencia UNIDEE pueden realizarlo de forma directa a la Cittadellarte-Fondazione Pistoletto, o a través de las becas de Hangar.

Disciplinas: artes plásticas y visuales, arquitectura, comisariado, investigación

Alojamiento/estudioLugar: Cittadellarte, BiellaCaracterísticas: 14 dormitorios individuales. Cocina y baño compartidos. Lavandería + estudio 700 m2 compartido Otros recursosSala de ordenadoresSala de reunionesBibliotecaAuditorio

Programa residencia subvencionada (1)Nombre del programa: UNIDEENúmero de artistas por periodo residencial: 14Número de artistas al año: 14Duración: 4 meses (jun-oct)A pagar por la organización: alojamiento, estudio, manutención (cafetería de la Citadellarte), formación, difusiónA pagar por el artista: viaje, seguro médicoRequisitos: origen/residencia en un país de Asia, África o LatinoaméricaLímite de edad: 35 años Idioma de trabajo: italiano, inglés, Solicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: invierno (dic- ene)Otros eventos dentro del programa: seminarios, talleres, jornada de puertas abiertas, excursiones

Programa residencia subvencionada (2)Nombre del programa: UNIDEEBecas HangarNúmero de artistas al año: 1Duración: 6 semanasA pagar por la organización: alojamiento, estudio, acceso a recursos, presupuesto para gastos de viaje (400 EUR)A pagar por el artista: manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: italiano, inglésSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: primavera (mar-abr)

BIELLA, PIAMONTE

CITTADELLARTE-FONDAZIONE PISTOLETTO (Programa UNIDEE)

IT-PIAB-CITITALIA

IT-PIAB-CITITALIA

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Contacto:Siena Art InstituteVia Tommaso Pendola 37Siena [email protected] web: italiano, inglés

Siena Art Institute es una organización sin ánimo de lucro, fundada por Paul Getty III e inaugurada en el año 2011 como programa asociado de la Scuola for Liberal Arts, escuela de artes y humanidades (2004). Ofrece diversos programas de movilidad para estudiantes de arte y literatura, además de cursos intensivos de verano e invierno, programas para la capitalización de la cultura en la ciudad, y residencia para artistas (August Studio Program, Summer Residency Program, Project-Based Fellowships, Visiting Artist Program).

Durante el Programa de Residencia en Agosto, Siena Art Institute abre sus estudios a ocho artistas profesionales que deseen trabajar en Siena durante tres semanas y participar en los varios talleres y eventos que allí se desarrollan. Por otra parte, el Programa de Residencia de Verano ofrece a los artistas seleccionados alojamiento y estudio gratuito (a diferencia del Programa de Residencia en Agosto), además de una compensación por el viaje, y acceso a todas las facilidades del Instituto. El proceso de selección de los otros dos programas de residencias (Project-Based Fellowships y Visiting Artist Program) funciona mediante invitación directa por parte del Instituto.


Número de artistas residentes a la vez: máx. 8 (en estudio)

AlojamientoLugar: apartamento en el centro de Siena (para artistas del Summer Residency Program). Artistas del August Studio Program son asistidos por el Instituto a encontrar alojamiento en la ciudad (hotel o apartamento a alquilar)Características: habitaciones individuales. Cocina compartida

EstudioLugar: Siena Art Institute (August Studio Program, Summer Residency Program)Características: estudio de 22 m2

Otros recursosTaller de cerámicaTaller de encuadernaciónLaboratorio de fotografía Acceso a ordenador e impresora en la Scuola for Liberal Arts

Residencia financiación propia(August Studio Program)Tasas: a partir de 2,000 EUR (contactar con la organización para consultar actividades)Duración: 3 semanas (1-21 ago)Solicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: primavera (mar-abr)

Programa residencia subvencionada Nombre del programa: Summer Residency ProgramNúmero de artistas por periodo residencial: 1

Número de artistas al año: 2Duración: 1 mes (junio, julio)A pagar por la organización: alojamiento, estudio, compensación gastos de viaje, acceso a talleres, apoyo logísticoA pagar por el artista: manutención, seguro médico, otros gastosRequisitos: ser artista profesional (no estudiante) Idioma: italiano, inglésSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: invierno dic-ene)Otros eventos dentro del programa: exposición, seminarios

SIENA ART INSTITUTESIENA, TOSCANA

IT-TOSS-SIEITALIA

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Contacto:Civitella RanieriUmbertidePerugia 06019 [email protected]

El Centro Civitella Ranieri fue creado en 1994 por la Fundación Civitella Ranieri, en un castillo del s. XV en la región de Umbría. El centro es un lugar de trabajo para artistas de talento, de cualquier disciplina y nacionalidad. Siguiendo el espíritu de su fundadora, Ursula Corning, y la tradicional hospitalidad a los artistas que estableció en el castillo, Civitella Ranieri ayuda a los artistas miembros a desarrollar su trabajo y comunicar sus ideas.

Como resultado de su colaboración con las becas UNESCO-Aschberg, Civitella Ranieri acoge cada año un artista visual y un escritor.


Alojamiento/EstudioLugar: Civitella Ranieri (rural)

Programa residencia subvencionada Nombre del programa: Becas para Artistas UNESCO-Aschberg Número de artistas al año: 2 (artista visual + escritor)Duración: 6 semanasA pagar por la organización: alojamiento, estudio, acceso a recursos, viaje, manutención A pagar por el artista: seguro médico, otros gastosLímite de edad: 35 añosRequisitos: ser artista profesionalIdioma: italiano, inglés, francés, español Solicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: otoño (oct-nov)Otros eventos dentro del programa: presentación pública de los proyectos

CIVITELLA RANIERIPERUGIA, UMBRÍA

IT-UMBP-CIV

ITALIA

IT-UMBP-CIV

ITALIA

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Contacto:Venice Printmaking StudioFondamenta Radi 26Murano (Venice) 30141Italyinfo@veniceprintmaking.itwww.veniceprintmaking.itidioma web: inglés

Fundada en 2001, Venice Printmaking Studio es una organización sin ánimo de lucro dedicada a la edición de grabados de gran formato y libros de artista. Su programa de residencias se divide en tres modalidades: gran formato, libros de artista, y la residencia “Reflejando Venecia” (cuya finalidad es crear libros de artista que contribuyan a la cultura de Venecia).

Los artistas residentes tienen acceso al taller de grabado y alojamiento en Venecia, cerca de Fondamente Nove (frente a Murano).


RecursosTalller de grabado de 400 m2 (aguatinta, serigrafía, tipografía)

Programa residencia subvencionada (1)Nombre del programa: residencia proyectos gran formatoNúmero de artistas por periodo residencial: 1Número de artistas al año: variableDuración: 4 semanasA pagar por la organización: alojamiento, acceso a recursosA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: invierno (feb-mar)Otros eventos dentro del programa: participación en la Bienal de Grabado de Gran Formato de Venecia

Programa residencia subvencionada (2)Nombre del programa: residencia “Reflejando Venecia” (reflecting Venecia)Número de artistas por periodo residencial: 1 (individual o colectivo –máx 8)Número de artistas al año: variableDuración: 4 semanasA pagar por la organización: alojamiento, acceso a recursosA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: invierno (feb-mar)

Programa residencia subvencionada (3)Nombre del programa: residencia libros de artistaNúmero de artistas por periodo residencial: 1 (individual o colectivo –máx 8)Número de artistas al año: variableDuración: 1 mesA pagar por la organización: alojamiento, acceso a recursosA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Idioma de trabajo: italiano, inglésSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: invierno (feb-mar)

MURANO, VENECIA

VENICE PRINTMAKING STUDIO IT-VENM-VEN

ITALIA

LT

LITUANIA

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Contacto:Klaipėda Culture Communication CentreBažnyčių str. 4LT- 91007 Klaipė[email protected] web: lituano, inglés

Klaipėda Culture Communication Centre (KCCC) es una institución cultual fundada en 2005. KCCC es uno de los mayores centros de arte en Lituania; su estructura creativa está compuesta por un espacio de exposiciones, cine y conciertos (Exhibition Hall), un programa de Artista en Residencia (Arts and Crafts Courtyard), y el Portal Cultural (Kulturpolis).

Establecida en 2009, la residencia en KCC está abierta a artistas de cualquier nacionalidad. Los artistas residentes son alentados a producir obras que se ajustan a las características de la galería de KKC y el espacio Arts and Crafts Courtyard (donde se desarrolla la residencia). KCC también anima a los artistas a desarrollar proyectos que impliquen experimentos creativos, innovación, presentaciones públicas, y proyectos interactivos creativos en los que pueda participar la comunidad local.


Alojamiento/estudioLugar: Klaipėda Culture Communication Centre, KlaipedaCaracterísticas: apartamento compartido + 4 estudios individuales de aprox. 29 m2

Otros recursosTaller de cerámicaPrensa para artes gráficas

Programa residencia subvencionada Nombre del programa: residencia Internacional Klaipėda Culture Communication Centre Número de artistas por periodo residencial: 4 Número de artistas al año: variableDuración: 1 semana - 1 mesA pagar por la organización: beca de 200 EUR

A pagar por el artista: viaje, tasas de residencia, manutención, seguro médicoRequisitos: al menos 5 años de experiencia profesionalIdioma de trabajo: lituano, inglés, alemán, ruso Solicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: a lo largo del añoOtros eventos dentro del programa: presentación pública, exposición

KLAIPĖDA, PROVINCIA DE KLAIPĖDA

KCCC - KLAIPĖDA CULTURE COMMUNICATION CENTRE

LT-KLAK-KCCLITUANIA

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Contacto:Nida Art ColonyTaikos 4393121 NeringaLithuaniainfo@nidacolony.ltwww.nidacolony.ltwww.vda.ltidioma web: lituano, inglés

Fundada en 2010, Nida Art Colony (NAC) es una nueva subdivisión de la Academia de Artes de Vilnius, desarrollada bajo el apoyo de instituciones públicas y privadas europeas.

NAC está situada en golfo de Kursiu, donde se encuentra el Parque Nacional Kursiu Nerija, catalogado como Patrimonio Común de la Humanidad por la Unesco.

Las actividades principales de NAC se muestran bajo la forma de talleres, escuela de verano, exposi-ciones, conferencias, proyecciones de video, y el programa de Artista en Residencia.

Las residencias NAC están abiertas a artistas de cualquier disciplina y nacionalidad; ofreciendo la oportu-nidad de llevar a cabo proyectos implicados con las iniciativas culturales locales y sus contextos sociales. Aparte, Nordic Culture Point ofrece tres becas de residencia en NAC para artistas nórdicos o de los países bálticos.

Disciplinas: artes plásticas y visuales, arquitectura, diseño, comisariado, investigación

Alojamiento/estudioLugar: Nida Art Colony, Neringa (rural)Características: 5 apartamentos-estudio

Otros recursosHerramientas maderaHerramientas metalEquipamiento digital imagen y sonidoBicicletas y minivan

Residencia financiación propiaTasas: 312- 412 EUR/mes (incluye acceso a recursos) Duración: 1-6 mesesSolicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: otoño (sep-oct)Idioma de trabajo: inglés, lituanoOtros eventos dentro del programa: jornada puertas abiertas, presentaciones públicas

NIDA ART COLONYNERINGA, PROVINCIA DE KLAIPĖDA

LT-KLAN-NIDLITUANIA

LT-KLAN-NIDLITUANIA

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Contacto:Lietuvos dailininkų SąjungaVokiečių g. 4/201130 Vilnius [email protected] web: lituano, inglés

Fundada en 1935, la Asociación de Artistas de Lituania (LDS), es una organización de voluntarios creativos que reúne a artistas visuales y críticos de arte. LDS promueve y defiende la creación de la Unión, para proteger los derechos de autor y los intereses de los miembros de la Asociación. LDS desarrolla varios proyectos de manera independiente, y en cooperación con otras organizaciones e instituciones públicas.

Mediante su programa de Artista en Residencia LDS ofrece espacios de vivienda en 3 lugares distintos: Un estudio en Palanga, al borde del mar Báltico (a 20km de Klaipeda y a 250km de Vilnius); 2 estudios en Vilna, centro ciudad; y 3 apartamentos en Vilna, también en centro cuidad, al lado de la oficina de LDS y el Centro de Arte Contemporáneo.


Alojamiento/estudio (1)Lugar: Palanga (a 20 km de Klaipeda)Características: estudio con 3 habitaciones dobles. Kitchenette y ducha Tasas residencia: 15-26 EUR/día

Alojamiento/estudio (2)Lugar: Vilna centro ciudad)Características: 2 apartamentosTasas residencia: 26-30 EUR/día

Alojamiento/estudio (3)Lugar: Vilna (centro ciudad, junto a LDS y Centro de Arte Contemporáneo)Características: 3 apartamentos con 4 habitaciones dobles, cocina con lavadora + estudio Tasas residencia: 26-30 EUR/día

Solicitud: a lo largo del añoIdioma de trabajo: lituano, inglés

PALANGA, PROVINCIA DE KLAIPĖDAVILNA, PROVINCIA DE VILNA

LDS - LIETUVOS DAILININKŲ SĄJUNGA(Asociación de Artistas de Lituania)

LT-KLAP-LDSLITUANIA

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Contacto:Europos ParkasJoneikiskiu K.Vilnius R. LT [email protected] web: lituano, inglés

Fundado en 1991, Europos Parkas es el museo al aire libre del Centro de Europa (Purnuškės, pueblo situado junto al Parque, es reconocido como el centro geográfico de Europa). Con más de 55 hectáreas de territorio natural, el museo expone más de 40 esculturas ente montañas, bosques y campo rodeado de manantiales naturales.

El programa de Artista en Residencia está abierto a artistas de cualquier nacionalidad y disciplina (especial-mente escultura). Los residentes son acomodados en una casa situada en las premisas del parque.


Alojamiento/estudioLugar: Europos Parkas (rural- a 19 km de Vilnius)Características: casa equipada para vivir y trabajar

Programa residencia subvencionada Duración: 4 semanas (3 veces al año máx.) A pagar por la organización: alojamiento, manutenciónA pagar por el artista: viaje, seguro médico, otros gastosIdioma de trabajo: lituano, inglésSolicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: a lo largo del año

EUROPOS PARKAS VILNA, PROVINCIA DE VILNA

LT-VILN-EURLITUANIA

NO

NORUEGA

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Contacto:Kunstnarhuset MessenPostboks 45614 Ålvik [email protected] www.airwestnorway.comidioma web: inglés, noruego

La Casa de Artistas de Messen, Kunstnarhuset Messen, es un centro de arte en la pequeña localidad de Ålvik, Fiordo de Hardanger. Fue construida en 1918 como edificio administrativo para la industria siderúrgica Bjølvefossen.

Kunstnarhuset Messen un programa de Artista en Residencia para artistas noruegos e internacionales de todas las disciplinas. Los artistas residentes comparten espacio con otros artistas de la región. Aparte del programa de residencias, Kunstnar-huset Messen también organiza seminarios, talleres, exposiciones y otras actividades artísticas.



Alojamiento/estudioLugar: Kunstnarhuset Messen, Ålvik (rural)Características: 2 apartamentos con 5 habitaciones en total. Cocina y baño compartidos + 5 estudios con acceso a internet

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: 5Número de artistas al año: variable Duración: máx. 3 mesesA pagar por la organización: alojamiento, estudioA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: inglés, noruegoSolicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: a lo largo del año

KUNSTNARHUSET MESSENÅLVIK, HORDALAND

NO-HORA-KUMNORUEGA

NO-HORA-KUMNORUEGA

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BEK, Centro para las Artes Electrónicas en Bergen, es una organización sin ánimo de lucro fundada en 1999, que funciona como un centro de recursos nacional en el ámbito de las artes visuales y las nuevas tecnologías.

BEK tiene su propio servidor y aloja varias páginas web y direcciones email para organizaciones culturales, artistas y proyectos artísticos; desarrolla proyectos artísticos y científicos, programas educativos (cursos, seminarios, charlas, etc) y un programa de Artista en Residencia desarrollado en periodos irregulares, junto con organizaciones colaboradoras.

Contacto:BEKC. Sundtsg. 55N-5004 [email protected] web: inglés, noruego


RecursosLaboratorio producción arte electrónicoEquipamiento presentación imagen y sonidoHostingBiblioteca

Residencia financiación propia (acceso a recursos)Tasas: 50% precio mercadoSolicitud: a lo largo del añoIdioma de trabajo: inglés, noruego

BERGEN, HORDALAND

BEK - BERGEN SENTER FOR ELEKTRONISK KUNST

NO-HORB-BEKNORUEGA

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Contacto:Hordaland Art CentreKlosteret 17, PB 1745 Nordnes5816 [email protected] web: inglés

Hordaland Art Centre fue creado en 1976 como el primer centro de arte dirigido por artistas en Noruega.

Situado en uno de los más antiguos colegios en Bergen, las actividades de Hordaland Art Centre están centradas, con igual énfasis, en su aspecto educativo (mediante seminarios, presentaciones, etc.) y en su programa de exposiciones.

Hordaland Art Centre inició su programa de residencia en 1987, y está abierto a profesionales internacionales del arte y la cultura. Existen dos tipos de residencia: una para artistas noruegos o de los países bálticos, subvencionada por Nordic Culture Point; y la residencia internacional, para artistas de cualquier otra nacionalidad, finan-ciada por el Condado de Hordaland.

Disciplinas: artes plásticas y visuales, literatura, comisariado

AlojamientoLugar: Bergen (a 7 min. andando del Hordaland Art Centre)Características: apartamento con un dormitorio, cocina, bañoEstudioLugar: Stundts gate 55, Bergen (a 3 min. andando de Hordaland Art Centre)Características: estudio amueblado con acceso internet

Programa residencia subvencionada Nombre del programa: residencia internacionalNúmero de artistas por periodo residencial: 1 Número de artistas al año: 2Duración: 2 semanas, 1-2 mesesA pagar por la organización: alojamiento, estudio, viaje, honorarios para cubrir manutención

A pagar por el artista: (manutención), seguro médicoIdioma de trabajo: inglés, noruegoSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: otoño (oct-nov)Otros eventos dentro del programa: presentación pública

HORDALAND ART CENTREBERGEN, HORDALAND

NO-HORB-HORNORUEGA

NO-HORB-HORNORUEGA

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Radøy Kunst Senter (RKS) es una fundación y un centro de arte contemporáneo en el Norte de Hordaland. Está situado en la antigua escuela municipal, en la localidad de Radøy, conocida en Noruega como la “isla verde” por la abundancia de espacio natural, a 60 km de Bergen.

Artistas profesionales de cualquier nacionalidad pueden solicitar su participación en el programa de residencia y desarrollar proyectos artísticos propios, con la posibilidad de realizar una exposición final en la galería del centro.

Contacto:Radøy Kunst Senter Haugland, 5937 Bøvå[email protected] web: noruego



Alojamiento/estudioLugar: Radøy Kunst Senter, Radøy (rural)Características: cabaña de madera con tres dormitorios pequeños (sin agua corriente). Baños en el edificio principal + estudio colectivo

Programa residencia subvencionadaDuración: flexibleA pagar por la organización: alojamiento, estudioA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: inglés, noruegoSolicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: a lo largo del añoOtros eventos dentro del programa: exposición final

BØVÅGEN, HORDALAND

RADØY KUNST SENTER NO-HORB-RADNORUEGA

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Contacto:USF Verftet Georgernes Verft 125011 [email protected] web: inglés, noruego

El Consejo de Bergen y United Sardine Factory (USF) mantiene, desde 1999, un programa de Artista en Residencia abierto a artistas profesionales internacionales que trabaje cualquier disciplina artística, y que desee desarrollar un proyecto en relación con la comunidad local. La residencia está situada en USF Verftet, una antigua fábrica de sardinas transformada en una casa de cultura contemporánea en el centro de Bergen.

Disciplinas: artes plásticas y visuales,arquitectura, cine, artes escénicas, música, comisariado, investigación

Alojamiento/estudioLugar: USF Verftet, BergenCaracterísticas: 2 apartamentos de 21 m2 cada uno (1-2 personas), con kitchenette + 2 estudios (47-67 m2), uno adaptado para artistas plásticos y el otro para músicos (insonorizado, pero sin equipamiento). Acceso a internet

Otros recursosTaller común con herramientas para trabajos en madera y grabado

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: 2Número de artistas al año: variableDuración: 3 meses (preferentemente)A pagar por la organización:

alojamiento, estudioA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: inglés, noruegoSolicitud: dossier-selecciónFecha límite solicitud: 1 de marzo para residencias siguiente año

USF VERFTET BERGEN, HORDALAND

NO-HORB-USFNORUEGA

NO-HORB-USFNORUEGA

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Contacto:Frida Hansen HouseFrida Hansens vei 74016 [email protected] www.airwestnorway.comidioma web: inglés, noruego

Iniciado por el Consejo de la Ciudad de Stavanger en el año 2008, el programa de Artista en Residencia en la Casa Frida Hansen (reconocida artista textil) tiene como objetivo incentivar la cooperación cultural a nivel internacional.

Stavanger es una de las ciudades más internacionales del Condado de Rogaland, con una populación de aproximadamente 150 naciona-lidades distintas. Cada año artistas de la región de Stavanger tienen la oportunidad de trabajar en Berlin y en Bilbao. Del mismo modo, artistas internacionales pueden solicitar residencia en Stavanger.


Alojamiento/estudioLugar: Frida Hansen House (a 5 min. en bus del centro de la ciudad), Stavanger, RogalandCaracterísticas: apartamento de 40 m2 con un dormitorio (1-2 personas) + estudio/sala de estar de 26 m2

Programa residencia subvencionadaNombre del programa: Artista en Residencia Frida Hansen HouseNúmero de artistas por periodo residencial: 1-2Número de artistas al año: variableDuración: máx. 3 mesesA pagar por la organización: alojamiento, estudioA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: inglés, noruegoSolicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: a lo largo del año

FRIDA HANSEN HOUSESTAVANGER, ROGALAND

NO-ROGS-FRINORUEGA

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Contacto:KinoKino Olav Kyrresgt. 54307 [email protected] web: inglés, noruego

Establecido en el año 2009, KinoKino es un centro para el arte contemporáneo y la imagen en movimiento. Su programa combina exposiciones, proyecciones de cine, seminarios, talleres, debates y otros eventos públicos. En el mismo centro tiene su sede la Asociación de las Artes de Sandness, con los que colaboran regularmente.

KinoKino gestiona el programa de Artista en Residencia Sandness, subvencionado por el Consejo de la Ciudad de Sandnes y el Consejo del Condado de Rogaland, para artistas locales, nacionales e internacionales.

El espacio de vivienda está situado en el parque más grande de Sandnes, Sandvedparken, y el estudio en el centro de la ciudad, al lado de los estudios Stasjon K-art, donde un grupo de 14 artistas profesionales tienen su taller.


AlojamientoLugar: Sandvedparken (a 5 min. andando del centro de Sandnes)Características: apartamento con 1 dormitorio (1-3 personas)

EstudioLugar: Sandnes (centro ciudad)Características: estudio de 60 m2 con kitchenette y baño

Otros recursosMedialab (en KinoKino)

Programa residencia subvencionadaNombre del programa: Artista en Residencia SandnessNúmero de artistas por periodo residencial: 1 (grupo máx. 3 personas)Duración: 1-3 mesesA pagar por la organización: alojamiento, estudio, honorarios (1.000 EUR/mes)

A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: inglés, noruegoSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: primavera (fecha límite: 1 junio); otoño (fecha límite: 1 diciembre)

KINOKINO SANDNES, ROGALAND

NO-ROGS-KINNORUEGA

NO-ROGS-KINNORUEGA

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Tou Scene es un centro de arte establecido en 2001 en una antigua fábrica de cerveza. Está organizado como una organización sin ánimo de lucro, dirigido por artistas, y apoyado por el ayuntamiento de Stavanger, el Ministerio de Cultura y Ciencia de Noruega, y el Consejo de Cultura. En el año 2009 el Ayuntamiento de Stavanger compró el edificio de Tou (hasta entonces de propiedad privada), iniciando un proyecto de ampliación aún en periodo de crecimiento.

Sus espacios públicos comprenden salas de exposiciones y conciertos, y el café-bar. Su residencia TAOH (The Art of Hospitality - el Arte de la Hospitalidad) está abierta a artistas visuales de cualquier nacionalidad que deseen desarrollar proyectos de artes visuales, nuevos medios o performance en Tou.

Contacto:Tou Scene – Residencia TAOHLervigsveien 22Stavanger [email protected]@touscene.comwww.touscene.comidioma web: inglés, noruego

Disciplinas: artes plásticas y visuales, nuevos medios, performance

Alojamiento/estudioLugar: Tou Scene (a 10 min. andando del centro de la ciudad), StavangerCaracterísticas: estudio de 25m2 con puertas de garaje al patio exterior. Cocina y baño compartido con otros 12 artistas de los estudios adyacentes.

Programa residencia subvencionadaNombre del programa: residencia TAOHNúmero de artistas por periodo residencial: 1 (individual o colectivo)Número de artistas al año: variableDuración: 2 semanasA pagar por la organización: alojamiento-estudioA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: inglés, noruegoSolicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: a lo largo del año

STAVANGER, ROGALANDTOU SCENE – RESIDENCIA TAOH NO-ROGS-TOU

NORUEGA

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Contacto:Nordisk Kunstnarsenter Dalsåsen 6963 Dale i Sunnfjord [email protected] web: inglés, noruego

Nordisk Kunstnarsenter Dalsåsen (NKD) es un centro de residencia de artistas iniciado por el Ministerio de Cultura de Noruega en 1998 y dirigido por la Fundación NKD.

El Centro está situado en la localidad de Dale, el centro administrativo de la municipalidad de Fjaler en la costa Oeste de Noruega.

Disciplinas: artes plásticas y visuales, arquitectura, diseño gráfico, comisariado

Alojamiento/estudioLugar: Nordisk kunstnarsenter Dalsåsen, Dale (rural)Características: 5 cabañas completamente amuebladas de varios tamaños (56-91 m2) con capacidad de alojar 1-3 personas + 5 estudios de 50 m2 cada uno. Acceso a internet

Otros recursosTaller común con herramientas para trabajos en madera y grabado

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: máx. 6Número de artistas al año: aprox. 20Duración: 2-3 mesesA pagar por la organización: alojamiento, estudio, presupuesto

para gastos viaje (700 EUR), honorarios (800 EUR)A pagar por el artista: manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: inglés, noruegoSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: primavera (mar-abr)

NKD - NORDISK KUNSTNARSENTER DALSÅSEN DALE, SOGN OG FJORDANE

Foto: Laura Vuoma

NO-SOFD-NKDNORUEGA

NO-SOFD-NKDNORUEGA

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Lademoen Kunstnerverksteder, LKV, fue establecida en 1993 por un grupo de artistas en cooperación con la municipalidad de Trondheim, transformando una antigua escuela en un centro de estudios y talleres para artistas. Actualmente organizada como una Fundación independiente, la actividad de LKV se centra en la gestión del alquiler de los estudios y del espacio expositivo “Babel”, la organización del programa de residencias para artistas nacionales e internacionales, y la creación de diversos proyectos educativos y de difusión del arte contemporáneo.

LKV está situada en la parte Este de Trondheim, en el área Lademoen, a unos 15 min. andando del centro de la ciudad. El edificio es propiedad de la municipalidad de Trondheim, alquilado a los artistas en base sin ánimo de lucro. Contiene 34 estudios para artistas profesionales locales, talleres comunes, y en otro edificio cercano, dos apartamentos para artistas visitantes.

Contacto:Lademoen KunstnerverkstederMellomveien 57042 [email protected] web: inglés, noruego



Alojamiento/estudioLugar: TrondheimCaracterísticas: 34 estudios privados (17-50 m2) para artistas locales + 2 apartamentos de invitados (30 m2) con capacidad de alojar 1-2 personas

Otros recursosEstudio y laboratorio de fotografíaSala de ordenadoresTaller de grabado-litografíaTaller de trabajos metalTaller de trabajos maderaSala presentación de proyectosTaller al aire libreLaboratorio edición de video

Acceso a recursosExcepto laboratorio video: 77 EUR/semanaLaboratorio video: 6,4 EUR/hora

Residencia financiación propia (alquiler estudios)Precio alquiler: 100-210 EUR/mesRequisitos: residencia en Trondheim y al menos 4 años de experiencia profesionalSolicitud: convocatoria-selecciónFecha solicitud: convocatoria conforme vayan quedando estudios libres

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: 2Número de artistas al año: 12-14Duración: 1-3 meses (flexible)A pagar por la organización: alojamiento, estudioA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: inglés, noruegoSolicitud: dossier-selecciónFecha límite solicitud: 1 de junio para residencias siguiente año

TRONDHEIM, SØR-TRØNDELAG

LKV - LADEMOEN KUNSTNERVERKSTEDER

NO-SOTT-LKVNORUEGA

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El Ayuntamiento de Kristiansand mantiene un programa de residencia para artistas profesionales que deseen desarrollar un proyecto artístico en la ciudad. El programa es administrado por Agder Kunstner-senter, el Centro de Arte Agder.

La residencia está situada en Posebyen, en el centro de la ciudad, característico por sus casas de madera. Los estudios se encuentran al lado de X-house, un centro de estudios para artistas locales.

Contacto:Agder Kunstnersenter Pb 2434663 KristiansandNorway [email protected] web: inglés, noruego


Alojamiento/estudioLugar: Posebyen, Kristiansand Características: apartamento de 80 m2 con 2 dormitorios (máx. 3 personas), cocina, baño + estudio con acceso a internet

Programa residencia subvencionadaNombre del programa: Artista en Residencia KristiansandNúmero de artistas por periodo residencial: 1-3 Número de artistas al año: 6-10Duración: 3 mesesA pagar por la organización: alojamiento, estudioA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: inglés, noruegoSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: invierno (ene-feb)

KRISTIANSAND, VEST-AGDER

KRISTIANSAND - AGDER KUNSTNERSENTER

NO-VEAK-KRINORUEGA

NO-VEAK-KRINORUEGA

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Contacto:The Farm Inc244 Fifth Avenue, Suite 1443New York, NY [email protected]

Fundada en 2007, The Arctic Circle es una organización en la que el arte, la ciencia, la arquitectura y el activismo se interseccionan; una plataforma de pensamiento y experimentación para artistas e innovadores implicados en los temas de nuestro tiempo.

Su programa consiste en una serie de expediciones en barco, con diferentes destinaciones en el territorio internacional de Svalbard, un archipiélago ártico perteneciente al Reino de Noruega, y situado a 10 grados del Polo Norte. Este programa ofrece a artistas y otros profesionales de la creación e investigación, la oportunidad de desarrollar sus proyectos personales, a la vez que explorar posibilidades de colaboración con los compañeros a bordo.

The Arctic Circle program está dirigido por The Farm, Inc., una organización sin ánimo de lucro con sede en Nueva York.

Disciplinas: artes plásticas y visuales, arquitectura, ciencia

Alojamiento/estudioLugar: SvalbardCaracterísticas: barco expedicionario

Programa residencia subvencionada Nombre del programa: The Artic Circle programNúmero de artistas por periodo residencial: 20Duración: 20 días (sep-oct)A pagar por la organización: alojamiento en hotel antes y después de expedición, alojamiento en barco, manutención, acceso a recursosA pagar por el artista: viaje, seguro médicoIdioma de trabajo: inglésSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: otoño (nov)

SVALBARD

THE ARTIC CIRCLE NO-ZSVA-ARTNORUEGA

NL

PAÍSES BAJOS

NL

PAÍSES BAJOS

186

Contacto:Sundaymorning@ekwZuid Willemsvaart 215Den Bosch [email protected] web: inglés

Sundaymorning@ekw fue iniciado en 1969 como Ceramic Work Centre (KWC), y establecido en 1991 en Hertogenbosch. Es un espacio de trabajo internacional en el que artistas, diseñadores y arquitectos exploran las posibilidades técnicas y artísticas de la cerámica.

Sundaymorning@ekw opera como un centro de residencias de artistas y como un centro de excelencia en Holanda. Artistas residentes tienen acceso a espacio de vivienda, equipamiento de producción y asesoramiento técnico.

Existen cuatro modalidades deconvocatoria: residencia individual, residencia para jóvenes participantes, residencia para un proyecto de cerámica, y residencia Cad/Cam.

Disciplinas: cerámica

Número de artistas trabajando a la vez: 45 (6 plazas reservadas a jóvenes artistas)

Alojamiento/estudioLugar: Sundaymorning@ekw, BolduqueCaracterísticas: alojamiento en edificio separado con dormitorio y baño privado; cocina compartida + estudio en edificio Sundaymorning@ekw

Otros recursosTaller especializado en cerámicaBiblioteca

Residencia financiación propia/parcialmente subvencionada(1)Nombre del programa: residencia individual Duración: 3 mesesTasas residencia: 240-260 EUR/semanaRequisitos: estudios artísticos + al menos 2 años de experiencia profesionalSolicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: otoño (nov-dic)

Residencia financiación propia/parcialmente subvencionada(2)Nombre del programa: Residencia jóvenes participantes Duración: 3 mesesTasas residencia: 240-260 EUR/semanaRequisitos: licenciatura reciente (menos de 2 años) Límite de edad: 30 años Solicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: otoño (nov-dic)

Residencia financiación propia/parcialmente subvencionada(3)Nombre del programa: residencia proyecto cerámica / Cad CamTasas residencia: 240-260 EUR/semanaRequisitos: estudios artísticos + al menos 2 años de experiencia profesionalSolicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: a lo largo del añoIdioma de trabajo: inglés, neerlandésOtros eventos dentro del programa: presentación pública

SUNDAYMORNING@EKWBOLDUQUE, BRABANTE SEPTENTRIONAL

NL-BRSB-SUNPAÍSES BAJOS

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Dirección;Wall HouseA.J. Lutulistraat 179728 WT Groningen Nederlands

Contacto:Wall House#[email protected] web: inglés

Wall House es una extraordinaria casa diseñada por el arquitecto John Q. Hejduk (Nueva York, 1929 - 2000) en 1973. Su diseño no fue materializado sino treinta años más tarde, en Groninga. En el año 2004 la Fundación Wall House#2 la adquirió con la finalidad de darle una función pública y cultural. Tras finalizar los trabajos de construcción de su interior, la casa se abrió al público en verano de 2005, ofreciendo un programa basado en cuatro áreas de actividad: artistas en residencia, acceso público a la casa, eventos especiales, y punto de información y conocimiento sobre los trabajos de Hejduk y sobre la arquitectura en general.

El programa de artistas en residencia está basado en la función original del edificio: ser una residencia. Artistas y creadores especializados en el tema del espacio y la poética del espacio diseñado, están invitados a ocupar la casa y desarrollar un proyecto determinado.

Disciplinas: artes plásticas y visuales, arquitectura, literatura, investigación

Alojamiento/estudioLugar: Wall House, GroningaCaracterísticas: casa de 265 m2

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: 1 (individual o colectivo)Número de artistas al año: 2Duración: máx. 3 meses (abr-jun; oct-dic)A pagar por la organización: alojamiento, estudio, honorarios A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoTema: el espacio diseñado Idioma de trabajo: inglés, neerlandésSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: primavera (may); otoño (oct)

WALL HOUSEGRONINGA, PROVINCIA DE GRONINGA

NL-GRON-WAL

PAÍSES BAJOS

NL-GRON-WAL

PAÍSES BAJOS

188

Contacto:B.a.d Talingstraat 5Rotterdam 3082 [email protected] web: inglés

La Fundación B.a.d fue creada en 1987, cuando un grupo de estudiantes de arte ocuparon una casa de baños desmantelada. La experiencia fue breve pero influyente, ya que inspiró la necesidad de establecer una estructura formal, dando lugar a la Fundación B.a.d (Stichting B.a.d– “Bad” significa “baño” en neerlandés).

A partir de 1991, la Fundación ha estado situada en una antigua escuela, al sur de Rotterdam, en un área residencial particularmente popular entre la comunidad de artistas.

B.a.d dispone de estudios perma-nentes para sus miembros, y estudios temporales para artistas locales e internacionales; organiza presentaciones públicas y da cabida a conciertos, representaciones de teatro, exposiciones, seminarios, etc. Sus miembros, los artistas invitados y las actividades organizadas, proporcionan un ambiente lleno de recursos que favorecen la creatividad y el intercambio.


Número de artistas residentes a la vez: 15-19 (15 estudios permanentes + 4 estudios de invitados)

Alojamiento/estudio Lugar: B.a.d, RotterdamCaracterísticas: 2 apartamentos (espacios modestos), con cocina y baño compartidos + 2 estudios con pila de agua, mobiliario básico y conexión internet

Residencia financiación propiaPrecio alquiler: 350 EUR/mes (apartamento) + 300 EUR/mes (estudio de trabajo) Duración: 3-6 mesesFechas solicitud: a lo largo del añoIdioma de trabajo: inglés, neerlandés

ROTTERDAM, HOLANDA MERIDIONAL

B.A.D NL-HOMR-BAD

PAÍSES BAJOS

189

Contacto:DuendeTamboerstraat 93034 PT RotterdamNederlandresidency@duendestudios.nlduendestudios.nlidoma web: inglés

Duende es una cooperativa de artistas independiente fundada en 1984. Está situada en un antiguo instituto de formación profesional técnica, un edificio de los años veinte con un área total de 4.000 m2.

Duende cuenta con 42 estudios de trabajo, disponibles para artistas profesionales locales, y 3 espacios de residencia para artistas internacionales.



Alojamiento/estudio Lugar: residencias Duende, RotterdamCaracterísticas: estudios de 40-200 m2, anexos a 3 viviendas de 30-50 m2. Cocina y baño compartidos. Conexión internet y lavadora

Residencia financiación propia/parcialmente subvencionada(artistas internacionales) Número de artistas por periodo residencial: 3Número de artistas al año: 6Tasas residencia: 350 EUR/mes (incluye alojamiento + estudio)Duración: 3 meses (jul-sep; oct-dic)

Solicitud: convocartoria-selecciónFecha convocatoria: verano (ago-sep)Idioma de trabajo: inglés, neerlandés

DUENDEROTTERDAM, HOLANDA MERIDIONAL

NL-HOMR-DUE

PAÍSES BAJOS

NL-HOMR-DUE

PAÍSES BAJOS

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Contacto:Het Wilde WetenRobert Fruinstraat 353021 XB [email protected]@gmail.comwww.hetwildeweten.nlidoma web: inglés

Sala Rekalde:www.salarekalde.bizkaia.net

La Fundación Het Wilde Weten fue fundada en 1992. El edificio fue originalmente un convento franciscano, el Sint Mariaklooster.

Dirigido por artistas, Het Wilde Weten no sólo funciona como un centro de estudios para artistas, sino como una plataforma pública para todas las formas de arte contemporáneo y debate cultural. El programa está abierto al público e incluye exposiciones, presentaciones, debates, festivales y otros eventos.

Dentro de su programa de Artista en Residencia, Het Wilde Weten pone a disposición de artistas internacionales un estudio-vivienda, ofreciéndoles la oportunidad de conocer la escena artística de Rotterdam.

Una de las organizaciones colabora-doras del programa de residencias es la Sala de Exposiciones Rekalde, en Bilbao, que desde el año 2006 ofrece una beca de residencia a un artista empadronado en Bizkaia.


Alojamiento/estudio Lugar: centro Het Wilde Weten, RotterdamCaracterísticas: dormitorio (30m2)+ estudio (30 m2). Cocina y baño compartidos. Conexión internet

Residencia financiación propia/parcialmente subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: 1Número de artistas al año: aprox. 4Duración: máx. 3 mesesA pagar por la organización: difusión/promociónA pagar por el artista: tasas residencia (375 EUR/mes), manutención, viaje, seguro médico, otros gastosSolicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: a lo largo del año Otros eventos dentro del programa: presentación pública, exposición final

Programa residencia subvencionadaNombre del programa: Beca Sala Rekalde- Het Wilde WetenNúmero de artistas al año: 1Duración: 3 meses (abr-jun)A pagar por la organización: alojamiento, estudio, viaje, presupuesto para manutencióny gastos de producciónA pagar por el artista: seguro médico, otros gastosRequisitos: empadronamientoen BizkaiaIdioma: inglés Solicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: variableOtros eventos dentro del programa: presentación pública, exposición final


HET WILDE WETEN NL-HOMR-HET

PAÍSES BAJOS

191

Contacto:Hommes / CK12Charloisse Kerksingel 14Rotterdam 3082 [email protected] web: inglés, neerlandés

Hommes es una galería y un espacio de producción de arte contemporáneo situado al Sur de Rotterdam.

Desde el año 2009 la Fundación Hommes ofrece dos espacios de residencia, destinados a artistas internacionales que deseen trabajar en un proyecto relacionado con el entorno urbano, o que estén desarrollando un proyecto iniciado durante una estancia previa en Rotterdam. El espacio de residencia está situado al lado de la galería, en el distrito de Charlois.

Disciplinas: artes visuales, literatura, música, investigación


Alojamiento/estudio Lugar: Hommes Foundation / CK 12, RotterdamCaracterísticas: 2 estudios amueblados (no aptos para obras gran formato)

Residencia financiación propiaPrecio alquiler: 425-450 EUR/mesSolicitud: dossier-selecciónFecha límite solicitud: 1 eneroIdioma de trabajo: inglés, neerlandés

HOMMES / CK12ROTTERDAM, HOLANDA MERIDIONAL

NL-HOMR-HOM

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NL-HOMR-HOM

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Contacto:Kaus AustralisMelanchtonweg 1373045 PNRotterdamNetherlandsstudio@kausaustralis.orgwww.kausaustralis.orgidoma web: inglés, neerlandés

La Fundación Kaus Australis, creada en 1983, ofrece espacios de trabajo y presentación a artistas nacionales e internacionales. El objetivo general es activar la práctica artística y el interés del público hacia el arte visual dentro de un contexto internacional.

Cuatro estudios están disponibles de forma continua; otros seis están ocupados por artistas miembros de la Fundación. Los estudios, individuales, pueden ser conectados en amplios espacios de exposiciones. Siendo una organización sin ánimo de lucro, los estudios están disponibles a precios reducidos. Los artistas residentes tienen la oportunidad de participar en las actividades de Kaus Australis, e introducirse en la comunidad artística de Rotterdam.



Alojamiento/estudioLugar: residencias Kaus Australis, RotterdamCaracterísticas: 1 apartamento de 44 m2 + 3 estudios de 72-120 m2. Conexión internet y lavadora

Residencia financiación propia/parcialmente subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: 4-8 Número de artistas al año: aprox. 17 Duración: 3-4 mesesA pagar por la organización: gastos alojamiento, difusiónA pagar por el artista: tasas de residencia (330-480 EUR/mes), manutención, viaje, seguro médicoIdioma de trabajo: inglés, neerlandésSolicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: a lo largo del año


KAUS AUSTRALIS NL-HOMR-KAU

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Contacto:Kunst & ComplexKeileweg 26-28Rotterdam 3029 [email protected] web: neerlandés, inglés

La Fundación Kunst & Complex fue creada en 1981 por un grupo de artistas visuales que unieron fuerzas para gestionar sus estudios, trabajar y exponer juntos. En 1988 establecieron su sede en una fábrica abandonada. Con la finalidad de consolidar y extender un contacto personal con artistas holandeses e internacionales, tres de los estudios fueron reservados para artistas externos, creando una plataforma que ha superado los objetivos iniciales.

El edificio de Kunst & Complex está situado en las proximidades de la “tippelzone” (zona de prostitución), separado por una valla.



Alojamiento/estudioLugar: Kunst & Complex, RotterdamCaracterísticas: 3 estudios de 85-135 m2 con calefacción de estufa de leña

Residencia financiación propiaDuración: 3-6 mesesTasas: 90-130 EUR /mesSolicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: a lo largo del año

KUNST & COMPLEXROTTERDAM, HOLANDA MERIDIONAL

NL-HOMR-KUN

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NL-HOMR-KUN

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Contacto:V2_, Institute for the Unstable MediaEendrachtsstraat 103012 XL [email protected]

Dirección postal:V2_, Institute for the Unstable MediaPostbus 190493001 BA RotterdamNetherlands

Fundado en 1982, V2_ Institute for the Unstable Media es un centro interdisciplinar para el arte y la tecnología de los nuevos medios. Organiza presentaciones, exposiciones y talleres; investiga y produce obras de arte en su laboratorio media; distribuye las obras a través de su Agencia, y mantiene un archivo on-line de sus actividades.

Dentro de su programa de residencia existen dos modalidades: “residencia completa”, y “residencia de apoyo”. Para poder acceder a una residencia completa, los artistas interesados deben proponer un proyecto de acuerdo con el tema propuesto por V2_ en su convocatoria. Las residencias de apoyo están abiertas a artistas de todo el mundo y especialmente a profesionales con experiencia que puedan trabajar de manera autónoma y a la vez beneficiarse de la tecnología y el conocimiento experto disponible en V2_Lab. Las residencias de apoyo no cuentan con ayuda económica, sino la disponibilidad de sus recursos.


RecursosEquipamiento creación arte electrónico

Programa residencia subvencionada (1)Nombre del programa: residencia completaDuración: 1-2 meses (dependiendo convocatoria)A pagar por la organización: alojamiento en Rotterdam, acceso a recursos, presupuesto para viaje, honorarios de artistaA pagar por el artista: manutención, seguro médicoTema: (diferente cada año)Solicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: variable

Programa residencia subvencionada (2)Nombre del programa: residencia de apoyoDuración: flexible

A pagar por la organización: acceso a recursosA pagar por el artista: alojamiento, manutención, viaje, seguro médicoSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: variableIdioma de trabajo: inglés, neerlandés


V2_ NL-HOMR-V2_

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Contacto:Instituut voor Mediakunst Keizersgracht 264 1016 EV [email protected] web: neerlandés, inglés

Desde la fundación de la Galería MonteVideo en 1978, Netherlands Instituut voor Mediakunst (NIMk) se ha especializado en arte electrónico, buscando posibilidades creativas en los nuevos medios. Hoy en día constituye una organización cultural internacionalmente recono-cida, activa en las áreas de creación, difusión/distribución, investigación y conservación.

NIMk incentiva un acercamiento a la creación de manera multidisciplinar y experimental. Mediante su programa de residencia, NIMk proporciona recursos y un ambiente de apoyo para facilitar la creación de nuevos trabajos desarrollados desde la filosofía de código abierto. Este programa está diseñado para el desarrollo de un proyecto concreto; el candidato ideal deberá tener un amplio conocimiento del arte contemporáneo, la historia del arte digital, cultura visual, y facilidad en el manejo de los programas necesarios. Los artistas residentes podrán tener acceso a los recursos de NIMk e investigar en otras academias y universidades en Holanda.

NIMk está financiado con ayuda del Ministerio de Educación, Cultura y Ciencias de Holanda, y el Ayuntamiento de Amsterdam.


RecursosEquipamiento postproducción imagen y sonido Servicio de conservación video-artServicio asesoramiento creación tecnológica

Residencia financiación propia(acceso a recursos)Tasas: 240-360 EUR/dia alquiler estaciones de trabajo (consultar con organización tarifas otros servicios). Posibilidad de adquirir abono de descuento

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: 1Número de artistas al año: 2-3Duración: 3 meses

A pagar por la organización: recursos, asesoramiento técnico, presupuesto para gastos de viajeA pagar por el artista: alojamiento, manutención, seguro médico, otros gastosIdioma de trabajo: inglés, neerlandésSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: variable

AMSTERDAM, HOLANDA SEPTENTRIONAL

NIMK - NETHERLANDS INSTITUUT VOOR MEDIAKUNST

NL-HOSA-NIMPAÍSES BAJOS

NL-HOSA-NIMPAÍSES BAJOS

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Contacto:Rijksakademie van Beeldende KunstenSarphatistraat 4701018 GW AmsterdamNetherlandsinfo@rijksakademie.nlwww.rijksakademie.nlidoma web: inglés

Fundada en 1870, Rijksakademie van Beeldende Kunsten es una plataforma de producción e inves-tigación para artistas emergentes de todo el mundo. El coste de la residencia deben ser cubierta por cada artista residente, sin embargo, Rijksakademie Trustfonds ayudará a cada artista en todo lo posible para conseguir una beca de 15.000EUR (a través de fondos privados o públicos, preferiblemente procedentes del propio país del artista), para poder cubrir los gastos de su estancia en Rijksakademie.


Estudio (no alojamiento)Lugar: Rijksakademie, Amsterdam Características: 55 estudios individuales

Otros recursos5 espacios colectivos de producción-presentación Laboratorio producción imagen y sonido (fotografía, cine, vídeo, sonido, electrónica)Taller de grabado (aguafuerte, impresión tipográfica, litografía, serigrafía, encuadernación)Taller de materiales químicos (pintura, plásticos, cerámica, cristal)Taller de construcción (metal, madera, equipamiento mecánico de precisión)

Residencia financiación propia/parcialmente subvencionadaDuración: 1-2 añosA pagar por la organización: presupuesto para gastos de producción, asesoramiento técnico

A pagar por el artista: tasas residencia y acceso a recursos (2.000 EUR al año), alojamiento, manutención, viaje, seguro médicoRequisitos: ser artista joven profesional con experiencia trabajando individualmenteSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: invierno (ene-feb)

RIJKSAKADEMIEAMSTERDAM, HOLANDA SEPTENTRIONAL

NL-HOSA-RIJPAÍSES BAJOS

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Contacto:SMART Project SpaceArie biemondstraat 105-113NL – 1054 PD AmsterdamNetherlandsinfo@smartprojectspace.netwww.smartprojectspace.net

Hangar:[email protected]

SMART Project Space fue fundado en 1994 y desde sus comienzos ha constituido un lugar de producción cultural.

Smart Project Space tiene especial interés en facilitar a artistas emergentes el desarrollo de proyectos de envergadura que difícilmente podrían acometer en otros contextos. El edificio es un antiguo laboratorio de anatomía patológica de los años 30 situado en una zona de gran diversidad cultural con una activa comunidad artística. Contiene doce estudios (seis de ellos reservados a artistas internacionales), varios espacios expositivos, cine, espacios para reunión y performance, así como un café restaurante y una completa programación de actividades que dinamiza la escena cultural de la ciudad e implica a los artistas residentes.

Artistas españoles pueden solicitarresidencia en los estudios interna-cionales a través de las becas Hangar.


Alojamiento/estudioLugar: Smart, AmsterdamCaracterísticas: apartamento + estudio

RecursosLaboratorio producción digital

Programa residencia subvencionadaNombre del programa: Beca HangarNúmero de artistas al año: 1Duración: 3 meses (jul-sep)A pagar por la organización: alojamiento, estudio, 3.000EUR para gastos producción y residencia A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoIdioma: inglés, neerlandésSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: primavera (mar-abr)

AMSTERDAM, HOLANDA SEPTENTRIONAL

SMART PROJECT SPACE NL-HOSA-SMA

PAÍSES BAJOS

NL-HOSA-SMA

PAÍSES BAJOS

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Contacto:Hotel MariakapelKorte Achterstraat 2aHoorn 1621GANetherlandsoffice@hotelmariakapel.nlwww.hotelmariakapel.nlidoma web: inglés

Hotel Mariakapel (HMK) es una residencia de artistas y espacio expositivo creado por artistas en 2003. El edificio, un antiguo orfanato medieval, está situado en Hoorn, una ciudad del s.XVI a 40km. al Norte de Amsterdam.

Los artistas residentes pueden trabajar individualmente o en colectivo, el objetivo siendo siempre el de crear nuevas obras, y durante el proceso, aprovechar la oportunidad de aprender de la experiencia de los demás. Usualmente los proyectos realizados durante la residencia son presentados en el espacio expositivo de Mariakapel.

Disciplinas: artes visuales, cine, performance

AlojamientoLugar: a 1 min. andando del Hotel Mariakapel, HoornCaracterísticas: 4 habitaciones (máximo 7 personas) con baño y cocina compartidos. Lavadora y conexión internetEstudioLugar: Hotel Mariakapel, HoornCaracterísticas: estudio de 162 m2

Otros recursosHerramientas básicas de bricolaje

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: 4-7Duración: 1-3 meses (negociables dependiendo del proyecto)A pagar por la organización: alojamiento, presupuesto para viaje y costes producciónA pagar por el artista: manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: inglés, neerlandésSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: primavera-verano (may-jun)programa: presentaciones, exposición final

HOORN, HOLANDA SEPTENTRIONAL

HOTEL MARIAKAPEL NL-HOSH-HOTPAÍSES BAJOS

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Contacto:Jan Van Eyck AkademieAcademieplein 16211 KM [email protected] web: inglés, neerlandés

La Academia Jan van Eyck fue fundada en 1948 como instituto nacional de artes visuales. Desde 1978 un concepto de “espacio de trabajo” se puso en práctica por la academia, por la cual el método de enseñanza por un profesor determinado se sustituyó por la colaboración y guía de compañeros con más experiencia, dependiendo de las necesidades individuales.

Jan van Eyck Akademie es un instituto post-académico con tres áreas de atención: bellas artes, diseño y teoría. Cada año Jan van Eyck lanza una “campaña de reclutamiento receptivo” en la que los candidatos pueden enviar su propuesta de investigación y/o producción y el tiempo de duración. También existen los “reclutamientos proactivos”, por los que se determina un proyecto de investigación concreto por parte de investigadores internos y externos a Jan van Eyck, por colaboradores en Holanda y en el extranjero. El programa de Jan van Eyck es por definición heterogéneo, en el sentido de que todo lo que se produce e investiga está determinado por los investigadores y por los artistas y técnicos que trabajan en la academia.

Disciplinas: artes visuales, literatura, diseño, investigación

Estudio (no alojamiento)Lugar: Academia Jan van Eyck, MaastrichtCaracterísticas: estudios con facilidades básicas

Otros recursosSala de producción gráficaTaller de maderaLaboratorio de fotografíaSala de investigación audiovisualBibliotecaCentro de documentación

Residencia financiación propiaNombre del programa: residencias Bellas Artes / Diseño / TeoríaNúmero de artistas por periodo residencial: 3-4Duración: 1-24 mesesA pagar por la organización: estudio, acceso a recursos, honorarios

A pagar por el artista: alojamiento, manutención, viaje, seguro médico Idioma de trabajo: inglés, neerlandésSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: otoño (sept)Otros eventos dentro del programa: seminarios, debates, proyecciones, exposiciones

JAN VAN EYCK AKADEMIEMAASTRICHT, LIMBURGO

NL-LIMM

-JANPAÍSES BAJOS

NL-LIMM

-JANPAÍSES BAJOS

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Contacto:Artist Residencies Enschede Hoge Bothofstraat 1667511 ZE EnschedeNederlandinfo@areholland.comwww.areholland.comwww.b93.nlidoma web: inglés, neerlandés

ARE es un programa de Artistas en Residencia en creado por el ayuntamiento de Enschede. Ofrece dos estudios de invitados en los talleres de la Iniciativa de Artistas B93, una fundación creada en 1993.

En total el espacio B93 contiene seis talleres, ocupados en régimen de alquiler por diez artistas locales, más los dos estudios de invitados del programa ARE.

Los estudios se encuentran cerca del centro de la ciudad y del barrio de Roombeek, con una fuerte infraestructura cultural. Uno de los estudios está adaptado para proyectos de artes plásticas (excepto escultura gran formato); el otro estudio está equipado para producción digital. Este último suele ser solicitado a través en el programa de movilidad Pépinières Européennes pour Jeunes Artistes.

Jóvenes artistas especializados en los nuevos medios pueden beneficiarse de las facilidades del Departamento de Arte Media de la Academia de Artes Visuales de Enschede (Artez/AKI) y el Medialab Enschede.


Número de artistas residentes a la vez: 12 (10 artistas B93)

Alojamiento/estudio Lugar: talleres B93, EnschedeCaracterísticas: 2 estudios con cocina y baño individuales

Otros recursosTaller digital—impresión alta calidad Herramientas básicas bricolajeSala de presentaciones/reuniones

Programa residencia subvencionadaNombre del programa: Artista en Residencia EnschedeNúmero de artistas por periodo residencial: 2Duración: 3 mesesA pagar por la organización: alojamiento, estudio

A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: inglés Solicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: verano(jun-jul)Otros eventos dentro del programa: exposición final

ARE - B93ENSCHEDE, OVERIJSSEL

NL-OVEE-AREPAÍSES BAJOS

PL

POLONIA

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POLONIA

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Fundado en 1965, el Centro de Escultura Polaca es un museo localizado en el antiguo caserón del pintor Józef Brandt (1841-1915). Con la ayuda del Ministerio de Cultura, la Fundación Joseph Brandt (inaugurada en 1997) es responsable del mantenimiento de la colección del museo y la organización de sus actividades, entre las que se encuentra el “centro de trabajo creativo escultórico” (Podstawy pod rzeźby), mediante el cual ofrecen recursos de producción escultórica a precios reducidos. Artistas internacionales pueden solicitar residencia en el Hotel-Dom Rzeźbiarza (Hotel-Casa del escultor).

Contacto:Centrum Rzeźby Polskiej ul. Topolowa 126-505 OronskuPolandsekretariat@rzezba-oronsko.plwww.rzezba-oronsko.plidioma web: polaco, inglés

Disciplinas: escultura

AlojamientoLugar: Hotel - Dom Rzeźbiarza (Hotel-Casa del escultor), Centrum Rzeźby Polskiej, OronskoCaracterísticas: 12 habitaciones con capacidad de alojar 24 personas en total

EstudioLugar: Centrum Rzeźby Polskiej, OronskoCaracterísticas: 6 estudios

Otros recursosTaller de trabajo metalTaller de trabajo maderaTaller cerámicaTaller de fundiciónEspacio de trabajo en el exterior (5.200 m2)

Residencia financiación propiaAlojamiento: 12-28 EUR/nocheAlquiler estudio: 5 EUR/dia

Acceso a recursos: (consultar con la organización tarifas y servicios)Idioma de trabajo: inglés, polacoSolicitud: a lo largo del año

OROŃSKO, VOIVODATO DE MAZOVIA

CENTRUM RZEŹBY POLSKIEJ(Centro de Escultura Polaca)

PL-VOMO-CRP

POLONIA

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Contacto:Ujazdowski CastleAl. Ujazdowskie 600-461 [email protected]/a-i-ridioma web: polaco

El Centro de Arte Contemporáneo Castillo Ujazdowski (Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski) fue establecido en 1985 como un lugar para la creación y documentación del arte en todas sus manifestaciones. El castillo fue construido en el siglo XVII como residencia real y posteriormente como hospital militar (siglo XIX).

Su misión es mostrar las diferentes disciplinas del arte contemporáneo en el proceso de transición. Organizan exposiciones (el centro cuenta con la colección de arte contemporáneo internacional más grande de Polonia), conciertos, teatro, cine experimental y video-arte (espacio Kino.Lab), encuentros con artistas, talleres creativos y otros eventos artísticos interdisciplinares.

A través la organización "a-i-r laboratory” (creada en el año 2003 para favorecer la mobilidad entre artistas polacos y de otros países), artistas internacionales pueden solicitar residencia en el castillo, y a su vez, artistas polacos tienen la oportunidad de participar en programas internacionales a través de organizaciones colaboradoras (entre ellas, la Sala Rekalde en Bilbao, en 2006-2008).


Alojamiento/estudioLugar: Castillo Ujazdowski, VarsoviaCaracterísticas: 7 estudios (5 en el edificio del Laboratorio + 2 dentro del castillo)

Otros recursosTaller común con herramientas para madera y grabado

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: 2Número de artistas al año: 7-8Duración: variable (según convocatoria)A pagar por la organización: alojamiento, estudio, presupuesto para gastos de viaje y de producciónA pagar por el artista: manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: inglés, polaco

Solicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: variableOtros eventos dentro del programa: exposiciones, presentaciones

CSW ZAMEK UJAZDOWSKI(CCA Castillo Ujazdowski)VARSOVIA, VOIVODATO DE MAZOVIA

PL-VOMV-CUC

POLONIA

PL-VOMV-CUC

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Bielska BWA es una galería de arte contemporáneo fundada en 1960 como pabellón de arte. Su nombre actual fue establecido en 1994, tras hacerse cargo el municipio de Bielsko-Biala de la institución. Sus actividades principales están centradas en la organización de exposiciones, conciertos, sesiones de cine, programas educativos, concursos, publicaciones periódicas y, desde el año 2011, un programa de Artista en Residencia.

Artistas de cualquier nacionalidad son invitados mediante convocatoria a presentar propuestas para un espacio específico en la ciudad de Bielsko-Biała y relacionados con la historia de la ciudad.

La ciudad de Bielsko-Biała fue creada en 1951 con la unión de dos ciudades, cada una en un lado opuesto del río Biala (“blanco”, en polaco), al borde de dos regiones históricas: Silesia (perteneciente a Austria s.XIV-XX) y Malopolska, rodeadas de las montañas Beskidy.

Contacto:Galeria Bielska BWAul. 3 Maja 1143-300 Bielsko-Biał[email protected] web: polaco, inglés

Disciplinas: artes visuales (fotografía, instalación, performance, nuevos medios)

Alojamiento/estudioLugar: Galería Bielska BWA, Bielsko-Biała Características: 2 apartamentos de 80m2

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: 2Duración: 3 meses (jun-sep)A pagar por la organización: alojamiento-estudioA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: inglés, polacoSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: primavera (mar-abr)Otros eventos dentro del programa: exposiciones

BIELSKO-BIALA, VOIVODATO DE SILESIA

GALERIA BIELSKA BWA PL-VOSB-GBBPOLONIA

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Contacto:Oficinas do ConventoConvento de São FranciscoR. Carreira de S. Francisco7050 – 160, Montemor-o-NovoPortugaloc@oficinasdoconvento.comwww.oficinasdoconvento.comidioma web: portugués

Oficinas do Convento es una organización cultural cuya finalidad es la promoción de la creación artística y la interacción con el patrimonio cultural y natural. El centro está situado en un antiguo convento del s. XVI, su renovación y conservación es uno de los objetivos centrales de la organización.

Oficinas do Convento apoya a los artistas a través de medios materiales y logísticos; organiza exposiciones, conciertos, talleres de dibujo, música, fotografía y teatro. También colabora estrechamente con ONGs regionales relacionadas con la protección ambiental y el desarrollo sostenible.

El programa de Artista en Residencia está centrado en el tema del arte y la naturaleza. Las residencias se desarrollan en Montemor-o-Novo, en lugares con un fuerte valor patrimonial y artístico, con el fin de favorecer la recuperación de los materiales y recursos.


Alojamiento/estudioLugar/ características: espacios y estructuras alternativas en la ciudad de Montemor-o-Novo

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: 1-4Número de artistas al año: aprox. 10Duración: 1 mesA pagar por la organización: alojamiento, manutención, honorarios de artista (500 EUR), presupuesto para producción (máx. 750 EUR)A pagar por el artista: viaje, seguro médicoTema: Arte y NaturalezaIdioma de trabajo: inglés, portuguésSolicitud: convocatoria-selección

Fecha convocatoria: primavera (abr-may) Otros eventos dentro del programa: exposiciones, talleres experimentales, conferencias, seminarios

OFICINAS DO CONVENTOMONTEMOR-O-NOVO, ÉVORA

PT-EVMO-OFI

PORTUGAL

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Clube Português de Artes e Ideias (CPAI) fue fundado en 1936 como una plataforma de creación y presentación de artistas en Lisboa. Su misión es promover un acercamiento multidisciplinar al arte, desarrollar nuevas audiencias y contextos creativos en áreas urbanas periféricas, y favorecer la colaboración entre instituciones nacionales e internacionales.

Los artistas residentes son alojados en apartamentos en el centro de Lisboa; los estudios están situados en el Centro de Experimentación Artística (CEA), situado en la Fábrica de Pólvora en Barcarena, Oeiras, a las afueras de Lisboa. CEA cuenta con espacios para la producción y presentación de obras plásticas (exposiciones), música (conciertos), teatro, danza y festivales.

Artistas españoles entre 18 y 35 años pueden solicitar residencia en Clube Português de Artes e Ideias a través de las convocatorias de Pépinières Européennes pour Jeunes Artistes.

Contacto:Clube Português de Artes e IdeiasLargo Raphael Bordallo Pinheiro nº 29, 2º1200-369 [email protected]

CEA - Centro de Experimentação Artística do Clube Português de Artes e IdeiasFábrica da Pólvora ed.27Estrada das Fontainhas2745-615 [email protected]

Pépinières Européennes pour Jeunes Artisteswww.art4eu.net



AlojamientoLugar: Lisboa Características: apartamentos individuales

EstudioLugar: Centro de Experimentación Artística, Clube Português de Artes e Ideias, Lisboa Características: 2.000 m2

para actividades artísticas multidisciplinares

Programa residencia subvencionadaNombre del programa: Map - Pépinières Européennes pour Jeunes ArtistesNúmero de artistas por periodo residencial: 1Número de artistas al año: 1Duración: 3 meses A pagar por la organización: estudio, equipamiento tecnológico, honorariosA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoLímite de edad: 35 añosIdioma: inglés, portugués Solicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: variable

LISBOA

CPAI - CLUBE PORTUGUÊS DE ARTES E IDEIAS

PT-LISB-CPAPORTUGAL

PT-LISB-CPAPORTUGAL

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El Centro de Residencias Artísticas de Nodar fue creado por Binaural (organización cultural fundada en 2004 con el objetivo de promover la exploración e investigación en las artes visuales/sonoras y de los nuevos medios) y la Asociación Cultural de Nodar (organización comunitaria y cultural). Su objetivo es incentivar la creación artística en relación con el territorio de Nodar, sus habitantes, su espacio geográfico y su memoria.

Nodar es una pequeña localidad rural situada en el centro de Portugal, a 150km. de Oporto y 350km. de Lisboa.

Contacto:Centro de Residências Artísticas de Nodar3660-324 S. Martinho das Moitaswww.nodar.orgidioma web: portugués

Oficina General:Associação Cultural de NodarRua de Camões Nº 6 – 1º Dto. Frente3660-482 S. Pedro do SulPortugal

Disciplinas: artes plásticas y visuales, nuevos medios, arte sonoro

Alojamiento/estudioLugar: Centro de Residências Artísticas de Nodar (rural)Características: 2 casas con 5 dormitorios en total

Otros recursosEstudio edición video y sonidoTaller gran formatoTaller de 5 m2

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: 5 (grupos máx. 10 personas)Número de artistas al año: 10-15Duración: 2 semanasA pagar por la organización: alojamiento, acceso a recursos, manutenciónA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: inglés, portuguésSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: verano (ago-sep) Otros eventos dentro del programa: exposición, presentaciones públicas, excursiones

NODAR, VISEU

CENTRO DE RESIDÊNCIAS ARTÍSTICAS DE NODAR

PT-VISN-CRANPORTUGAL

GB

REINO UNIDO

Fundado en 1976, Spike Island es un centro de producción y exposición de artes visuales. Situado en una antigua fábrica de empaquetado de té de Brooke Bond, con un área de 2.400 m2, Spike Island contiene 70 estudios de artista, un extenso espacio expositivo, talleres y otros espacios independientes comerciales.

Spike Island desarrolla un programa anual de exposiciones, charlas y otros eventos públicos en sus galerías. Los estudios están divididos en dos grupos: Top Floor Studios, ideales para artistas que necesiten mucha luz natural pero no utilicen maquinaria pesada; y Sculpture Studios, aptos para artistas que necesiten herramientas pesadas o ruidosas, materiales tóxicos o acceso directo a la calle.

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Contacto:Spike Island133 Cumberland Road, Spike IslandBristol BS1 6UGUnited [email protected]



Estudio (no alojamiento)Lugar: Spike Island, Bristol Características: 70 estudios individuales o colectivos diferentes tamaños. Acceso a internet

Otros recursosEquipamiento escultura (metal, madera, resina)

Residencia financiación propiaPrecio alquiler: aprox. 1,6 EUR/m2 al mes. (Incluye acceso a recursos)Duración: 1 añoSolicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: a lo largo del añoIdioma de trabajo: inglés

SPIKE ISLANDBRISTOL

GB-BRIS-SPIREINO UNIDO

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Fundado en 1989, Wysing Arts es un centro de arte situado cerca de la localidad de Bourn, Cambridge. Con un área de más de 45.000 m2 repartidos en 10 edificios, el centro alberga una galería, espacios expositivos exteriores, salas de reuniones, talleres y estudios de artista.

Con la colaboración del Consejo de las Artes de Inglaterra, el programa bianual Escalator ofrece residencia a artistas y comisarios de la región del Este de Inglaterra para interactuar y considerar nuevas formas de creación.

Contacto:Wysing Arts CentreFox Road, BournCambridge CB3 7TXUnited [email protected]



Alojamiento/Estudio Lugar: Wysing Arts, cerca de Cambridge (rural) Características: estudios de diferentes tamaños. Cocina colectiva. Acceso a internet

Otros recursosTaller de esculturaTaller de cerámica

Residencia financiación propiaPrecio alquiler estudio: 102-268 EUR/mesDuración: máx. 5 añosSolicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: convocatoria conforme vayan quedando estudios libresIdioma de trabajo: inglés

BOURN, CAMBRIDGE, CAMBRIDGESHIRE

WYSING ARTS CENTRE GB-CAMB-W

YSREINO UNIDO

GB-CAMB-W

YSREINO UNIDO

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Contacto:Scottish Sculpture Workshop1 Main StreetLumsden - HuntlyAberdeenshire - AB54 4JNUnited [email protected]

Fundado en 1979, Scottish Sculpture Workshop (SSW) ofrece residencias, cursos de formación y oportunidades de exposición para artistas visuales que deseen investigar ideas, experimentar con nuevas técnicas de escultura o desarrollar sus habilidades.

SSW mantiene varios programas de residencia: autofinanciada, residencia de producción subven-cionada (en verano); residencia de fundición en metal y vidrio; y residencia para licenciados especializados en cerámica y vidrio.

Disciplinas: escultura

AlojamientoLugar: a elegir entre residencia en uno de los espacios de Scottish Sculpture Workshop , o en Lumsden village (rural)Características: dormitorios con capacidad de acoger hasta 10 personas. Cocina común. Acceso a internet AlojamientoLugar: Scottish Sculpture Workshop, AberdeenshireCaracterísticas: 3 espacios de trabajo polivalentes, de uso colectivo o individual

Otros recursosEquipamiento escultura en metalTaller de fundición metal y vidrio

Residencia financiación propia/parcialmente subvencionadaNombre del programa: Subsidized Self-funded Residencies- Emerging Artist Residency SeriesDuración: 3 semanasTasas residencia: 263 EUR (incluye alojamiento, estudio, recursos y asistencia técnica) Requisitos: licenciatura universitaria reciente (menos de 1 año)

Programa residencia subvencionada (1)Nombre del programa: Metal and Glass Casting ResidencyNúmero de artistas por periodo residencial: 4Número de artistas al año: 4Duración: 2 mesesA pagar por la organización: alojamiento, estudio, recursos

A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoRequisitos: conocimientos en la técnica de fundiciónSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: variable

Programa residencia subvencionada (2)Nombre del programa: Ceramics & Glass Casting MA Graduate ResidencyNúmero de artistas al año: 1Duración: 4 mesesA pagar por la organización: alojamiento, estudio, acceso a recursos, honorarios de artistaA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoRequisitos: conocimientos en las técnicas de cerámica y vidrioSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: variableIdioma de trabajo: inglés

SSW - SCOTTISH SCULPTURE WORKSHOPABERDEENSHIRE, ESCOCIA

GB-ESCA-SSWREINO UNIDO

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Contacto:Edinburgh Sculpture Workshop25 HawthornvaleNewhavenEdinburgh EH6 4JTUnited [email protected]

Edinburgh Sculpture Workshop (ESW) fue establecido en 1987 por un grupo de artistas como centro de actividades escultóricas. En aquel entonces no existían recursos similares en Edimburgo, y hoy en día todavía constituyen un centro único dedicado a la escultura en la ciudad. Aunque la organización ya no está dirigida por artistas, ESW ha creado un sistema de gestión que asegura que el desarrollo artístico está directamente informado por artistas y sus miembros. En 1994 ESW inició el trabajo de reconstrucción del edificio que constituye su sede actual en Newhaven, cuya finalización está prevista para el año 2013.

Actualmente ESW cuenta con más de 26 estudios, talleres de producción y espacios polivalentes. En una segunda fase está prevista la apertura de los Laboratorios de Creación (edificio anexo al Centro de Escultura, con más espacios de producción y de interacción con el público).

Disciplinas: artes plásticas y visuales (especialidadescultura)


Alojamiento/estudioLugar: Edinburgh Sculpture Workshop, Edimburgo Características: 2 apartamentos para artistas visitantes + 26 estudios + 5 espacios de producción

Otros recursosTaller de maderaTaller de metalTaller al aire libreEspacio educativoSala de reunionesOrdenadores

Residencia financiación propia`Precio alquiler estudios: 83 – 114 EUR/mes (50% de descuento para miembros ESW). Incluye acceso a recursos Solicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: convocatoria conforme vayan quedando estudios libres

Programa residencia subvencionada (en proceso de creación)

ESW - EDINBURGH SCULPTURE WORKSHOPEDIMBURGO, ESCOCIA

GB-ESCE-ESWREINO UNIDO

GB-ESCE-ESWREINO UNIDO

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Stills, el Centro de Fotografía de Escocia, fue fundado en 1977 como organización benéfica. Su misión es la difusión y el apoyo a la producción del arte visual, especialmente de la fotografía y los medios digitales.

Organiza presentaciones, talleres y un programa de residencia, en la que los artistas seleccionados tienen acceso gratuito a los recursos tecnológicos y talleres formativos de Stills.

Contacto:Stills- Scotland’s Centre for Photography23 Cockburn Street EH1 1BP Edinburgh United [email protected]

Disciplinas: fotografía, nuevos medios

RecursosLaboratorio fotografíaLaboratorio digital imagen y sonido

Acceso a recursosTasas: aprox. 14 EUR/día; 13 EUR/mes

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas al año: 3-6Duración: flexibleA pagar por la organización: acceso a recursos, talleres de formación, asesoramiento curatorial, honorarios de artistaA pagar por el artista: alojamiento, manutención, viaje, seguro médicoIdioma de trabajo: inglésSolicitud: dossier-selecciónFecha límite solicitud: 1 de diciembre

EDIMBURGO, ESCOCIA

STILLS GB-ESCE-STIREINO UNIDO

215

Old Church House está situada en una antigua iglesia baptista en la ciudad pesquera de Pittenweem (SE Escocia). Fue renovada por el fotógrafo David Graham en 2009. A partir de entonces la organización benéfica Changing Ideas inició el programa de artistas en residencia. El objetivo de Changing Ideas es apoyar y promover el uso de la fotografía en proyectos y campañas humanitarias que resulten en un cambio mensurable. A través de Old Church House ofrecen residencia gratuita a fotógrafos, fotoperiodistas y artistas multimedia que necesiten el espacio para desarrollar un proyecto con finalidad humanitaria.

Contacto:Old Church House3a School WyndKY10 2NP Pittenweem, Fife, ScotlandUnited [email protected]

Disciplinas: fotografía, arte multimedia

Alojamiento/Estudio Lugar: Old Church House, Pittenweem, EscociaCaracterísticas: Casa de dos plantas con 3 dormitorios (5-7 personas). Acceso a internet

Residencia financiación propiaTasas: 900-1.200 EUR/ semanaSolicitud: reserva directaFecha solicitud: a lo largo del añoIdioma de trabajo: inglés

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: 1 (individual o grupo)Número de artistas al año: variableDuración: 1-2 semanas A pagar por la organización: alojamiento, presupuesto para manutención y otros gastos

A pagar por el artista: viaje, seguro médicoObligaciones: donación de una fotografía u obra de arte creada durante la residenciaTema: (finalidad humanitaria)Solicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: a lo largo del año

PITTENWEEM, FIFE, ESCOCIA

OLD CHURCH HOUSE GB-ESCP-OLDREINO UNIDO

GB-ESCP-OLDREINO UNIDO

216

Contacto:ArtSwayStation RoadSO41 6BA Sway, HampshireUnited [email protected]

Abierto al público desde 1997, ArtSway es un centro de arte contemporáneo en New Forest, Hampshire, al sureste de Inglaterra. La iniciativa comenzó en los años 90, cuando un grupo de artistas locales reconvirtieron los antiguos establos en estudios de trabajo. Actualmente ArtSway cuenta con tres galerías, un estudio y un taller de formación. Su programa es principalmente expositivo, creado para presentar obras de arte de gran calidad, en un ambiente relajado y de apoyo. ArtSway también ofrece una residencia de producción, en la que los artistas residentes disponen de un espacio de trabajo y asesoramiento en cuestiones de producción, comisariado y difusión.

De 2005 a 2009 ArtSway ha presentado el trabajo de muchos de sus artistas en residencia en el Pabellón ArtSway-New Forest de la Bienal de Venecia.


Alojamiento/estudioLugar: ArtSway, Sway, New Forest (rural)Características: estudio de aprox. 20 m2 adaptado para proyectos multimedia

Programa residencia subvencionadaNombre del programa: residencia de producciónNúmero de artistas por periodo residencial: 1Número de artistas al año: 2Duración: 2 meses (ago-nov)A pagar por la organización: alojamiento, estudio, honorarios, difusión A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: inglésSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: invierno (nov-dic)Otros eventos dentro del programa: exposiciones

ARTSWAYSWAY, HAMPSHIRE

GB-HAMS-ART

REINO UNIDO

217

Contacto:Digital Arts Studios 37-39 Queen StreetBelfastBT1 6EAUnited [email protected]

Digital Arts Studios fue iniciado en 2003 como parte de Queen Street Studios, convirtiéndose en una organización independiente en 2008. Su actividad se centra especialmente en apoyar la producción artística desarrollada dentro de los estudios, organizar programas de formación, y proporcionar acceso a los recursos del centro. Digital Arts Studios promociona la convergencia entre el arte y la tecnología, a la vez que atiende las necesidades de mantener un continuo aprendizaje, características de este campo artístico.

Cada año 4 artistas internacionales y 12 artistas ingleses o irlandeses son acogidos en el programa de residencia. El objetivo es incentivar la creación de obras innovadoras y experimentales, proporcionando a los artistas un espacio de trabajo, acceso a talleres de formación, y sus recursos tecnológicos.



Alojamiento/estudioLugar: Digital Arts Studios, BelfastCaracterísticas: estudio con ordenador equipado con programas multimedia

Otros recursosEquipamiento producción y presentación digital imagen y sonido

Programa residencia subvencionadaNombre del programa: International ResidencyNúmero de artistas por periodo residencial: 1Número de artistas al año: 4Duración: 8 semanas (flexible)A pagar por la organización: alojamiento, estudio, acceso a recursos, acceso a cursos de formación, honorariosA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoRequisitos: ser artista no residente en Reino Unido ni Irlanda (existe un programa específico para ellos)Idioma de trabajo: inglés Solicitud: dossier-selecciónFecha convocatoria: invierno (ene-feb)Otros eventos dentro del programa: presentaciones públicas

DIGITAL ARTS STUDIOS BELFAST, IRLANDA DEL NORTE

GB-IRNB-DIGREINO UNIDO

GB-IRNB-DIGREINO UNIDO

218

Flaxart fue fundado en 1989 por un grupo de artistas recién graduados que buscaban un espacio e instalaciones para crear escultura de gran formato. Desde su comienzo, Flaxart ha estado dirigido no sólo como un espacio de trabajo para artistas miembros, sino también como un método de creación que implica cooperación y creación de oportunidades fuera del Centro. El programa de Residencia Internacional, fundado por el Consejo de las Artes del Norte de Irlanda, y la residencia de estudiantes graduados, son parte integral de esta política de actuación.

Contacto:Flaxart Studios44 -46 Corporation StreetBelfast BT1 3DE United [email protected]



Alojamiento (sólo artistas en residencia)Lugar: residencia Flaxart, a 30 min. andando de los estudios, al Este de BelfastCaracterísticas: apartamento con cocina. Acceso internet

Estudio (artistas y organizaciones locales + artistas en residencia)Lugar: Flaxart, Cathedral Quarter, BelfastCaracterísticas: 11 estudios de 182 m2 + 7 estudios de 300 m2. Acceso a internet

Otros recursosTaller producción gran formatoEquipamiento digital

Programa residencia subvencionadaNombre del programa: residencia internacionalNúmero de artistas por periodo residencial: 1Número de artistas al año: 3-6Duración: 2 mesesA pagar por la organización: alojamiento, estudio, acceso a recursos, honorarios mensualesA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: inglésSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: primavera (may-jun)

BELFAST, IRLANDA DEL NORTE

FLAXART STUDIOS GB-IRNB-FLAREINO UNIDO

219

Originariamente estructurados como el Colectivo de Artistas de Irlanda del Norte, Queen Street Studios (QSS) es una organización sin ánimo de lucro fundada en 1984 para atender la creciente necesidad de espacio de trabajo para artistas visuales en Belfast. Actualmente es la mayor organización de estudios de artistas en Irlanda del Norte.

Contacto:Queen Street Studios37-39 Queen StreetBelfastBT1 6EAUnited Kingdomwww.queenstreetstudios.net



Estudio (no alojamiento)Lugar: Queen Street Studios, BelfastCaracterísticas: 22 estudios con ordenador equipado con programas multimedia

Otros recursosEstudio de fotografíaOficina colectivaSala de reunionesSala de exposiciones y eventos

Residencia financiación propiaPrecio alquiler estudio: (consultar tasas con organización)Solicitud: convocatoria según vayan quedando estudios libresIdioma de trabajo: inglés

BELFAST, IRLANDA DEL NORTE

QSS - QUEEN STREET STUDIOS GB-IRNB-QSSREINO UNIDO

GB-IRNB-QSSREINO UNIDO

220

Fundada en 1972, Acme Studios es una organización benéfica financiada por el Arts Council de Inglaterra. Su objetivo principal es proveer estudios de artista y residencias a precios asequibles para artistas no comerciales. Acme gestiona 425 estudios en 12 edificios en Londres y es reconocida como una de las organizaciones más destacadas de estudios de artistas en Inglaterra.

Además de estudios, programas de residencias y premios, Acme Studios, con la colaboración de National Federation of Artists’ Studio Providers, ofrece asesoramiento e información a todos aquellos interesados en ayudar a desarrollar proyectos de estudios asequibles para artistas, y actúa como defensor del sector artístico para el desarrollo de programas similares.

Por otra parte, el programa Associate Artist Residency (AAR), cuyo proceso de selección ha sido hasta el momento a través de invitación, actualmente acepta solicitudes directas por parte de los artistas.

Contacto:Acme Studios44 Copperfield Road, Bow, London, E3 4RR United [email protected] www.acme.org.uk


EstudioLugares: Carlew House - LambethChilders Street - Lewisham Copperfield Road - Tower Hamlets Fire Station - Tower Hamlets Galleria - SouthwarkHarrow Road - Brent Leven Road - Tower HamletsMatchmakers Wharf - Hackney (disponible a partir de junio 2012) Oaks Park - SuttonOrsman Road - Hackney Robinson Road - Tower Hamlets Rowse Close - NewhamStratford High Street - Newham (disponible a partir de octubre 2012) Sugar House - Newham (estudio/alojamiento)

Además de los estudios en Londres, Acme gestiona 6 estudios en Breageside Net Loft, Cornwall.

Características: La mayoría de los estudios son independientes, de unos 37 m2. Seis emplazamientos son propiedad de Acme y por lo tanto permanentes; el resto están disponibles a Acme bajo alquiler (la mayoría a largo plazo).

Residencia financiación propiaPrecio alquiler: aprox. 36,5 EUR/m2 al año = aprox. 367 EUR/mes por un estudio de 37 m2

Solicitud: registro en lista de esperaRequisitos: ser artista no comercial (i.e. se excluyen la industria del diseño, artesanía, moda, cine y música)Fecha solicitud: a lo largo del añoIdioma de trabajo: inglés

LONDRES

ACME STUDIOS GB-LOND-ACMREINO UNIDO

221

Contacto:Florence Trust StudiosSt. Saviour’sAberdeen Park, London N5 2ARUnited [email protected]

Fundado en 1990, Florence Trust proporciona espacios de trabajo en St. Saviours, una antigua iglesia victoriana en Islington, Londres. Ofrecen 12 estudios a precios reducidos por un periodo anual, de agosto a julio, culminando en una exposición organizada por un comisario externo. Florence Trust se esfuerza por atraer galeristas, coleccionistas, asesores y otros artistas para interactuar con los artistas; organizan charlas, presentaciones, sesiones críticas, y jornadas de puertas abiertas para ofrecerles la oportunidad de presentar su trabajo.



Estudio (no alojamiento)Lugar: St. Saviours, Londres N5Características: 12 estudios varios tamaños (alrededor de 60 m2) con acceso a internet

Residencia financiación propiaTasas: aprox. 260-290 EUR/mes (incluye gastos electricidad, difusión y catálogo) Solicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: invierno (febrero)Idioma de trabajo: inglés

FLORENCE TRUST STUDIOSLONDRES

GB-LOND-FLOREINO UNIDO

GB-LOND-FLOREINO UNIDO

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Establecida en 1994, Gasworks es una organización de arte contemporáneo situada al sur de Londres. Organiza exposiciones, un programa de becas internacionales y proyectos educativos.

Nueve de sus doce estudios son alquilados a artistas residentes en Londres, y tres están reservados para artistas internacionales en residencia. Las programas de residencia internacionales son convocados por organizaciones colaboradoras, cada una con sus propios requisitos de participación. Artistas españoles pueden solicitar residencia a través del Premio Emdash, anteriormente conocido como el Premio Cartier.

El Premio Emdash (Emdash Award) ofrece una oportunidad para un artista emergente que trabaje fuera del Reino Unido, para realizar una nueva obra en la Feria de Arte Frieze como parte del programa Frieze Projects. Los proyectos pueden ser instalaciones, performance, cine, video u obras impresas.

Gasworks es parte de Triangle Trust Foundation, una red internacional de artistas y organizaciones fundada en 1982 cuyas actividades incluyen residencias y talleres.

Contacto:Gasworks155 Vauxhall Street London SE11 5RH United [email protected] www.gasworks.org.uk

Frieze Foundationwww.friezefoundation.org



Estudio (no alojamiento)Lugar: Gasworks, LondresCaracterísticas: 12 estudios con cocina compartida

Otros recursosEquipamiento imagen digitalPosibilidad de acceder a recursos de otras organizaciones a precios reducidos

Programa residencia subvencionadaNombre del programa: Frieze Award Número de artistas al año: 1Duración: 3 meses (ago-oct)A pagar por la organización: residencia en Gasworks (incluido alojamiento), manutención, viaje, presupuesto para gastos producción, honorarios de artista A pagar por el artista: seguro médico, otros gastosA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoRequisitos: ser artista profesional (no estudiante)Límite de edad: 35 años Idioma de trabajo: inglésSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: invierno (feb-mar)Otros eventos dentro del programa: exposición final

LONDRES

GASWORKS GB-LOND-GASREINO UNIDO

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Space es una de las mayores organizaciones dedicadas al arte en Inglaterra. Lleva en funcionamiento desde 1968, y está registrada como organización benéfica. Su misión es apoyar la creación artística y favorecer el contacto entre el arte y la comunidad local.

Space gestiona el alquiler de más de 500 estudios de artista situados en un total de 18 emplazamientos dentro de la ciudad de Londres. Aparte, Space desarrolla varios programas de formación, de desarrollo creativo entre los núcleos sociales adyacentes, de apoyo a la creación de espacios de trabajo, y de difusión de artistas emergentes.

En cuanto a su programa de residencias, Space presenta cuatro tipos de convocatoria: Canadian Residency (destinada a artistas canadienses); Permacultures (arte multimedia en relación con la ecología); LG Residency (destinada a artistas coreanos); y la residencia Creative Space (desarrollo de un proyecto educativo para la comunidad de Arlington).

Contacto:Space Studios129—131 Mare StHackney, LondonE8 3RHUnited [email protected]



Estudio (no alojamiento)Lugar: 13 estudios en Arlignton, NW15 estudios en Rothbury Hall, SE 1015 est. en Barking Malthouse, IG118 estudios en Belsham St, E937 estudios en Bridget Riley, E355 estudios en Britannia Works, E315 estudios en Dean St, W132 estudios en Deborah House, E914 estudios en Eastway Laundry, E970 estudios en Haymerle Rd, SE1545 estudios en Haymerle Rd, E1512 estudios en Peabody Yard, N140 estudios en Sara Lane, N15 estudios en Stoke Newington Library, N1660 estudios en The Triangle, E812 estudios en Timber Wharf, E239 estudios en Vauxhall St, SE1126 estudios en Victor House, E8

Características: 30-425 m2

Otros recursosLaboratorio tecnológico

Residencia financiación propiaPrecio alquiler: 2,8 - 5,6 EUR/m2

Solicitud: registro previoSolicitud: convocatoria según vayan quedando estudios libres

Programa residencia subvencionada (1) Nombre del programa: PermaculturesNúmero de artistas por periodo residencial: 1 Número de artistas al año: 4Duración: 1-3 mesesA pagar por la organización: acceso a recursos, honorarios de artista, presupuesto para producciónA pagar por el artista: alojamiento, manutención, viaje, seguro médicoTema: cultura media y ecologíaSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: otoño (oct-nov)Otros eventos dentro del programa: presentaciones, seminarios

Programa residencia subvencionada (2) Nombre del programa: Creative SpaceNúmero de artistas al año: 1Duración: variableA pagar por la organización: acceso a recursos, honorarios de artista, presupuesto para producciónA pagar por el artista: alojamiento, manutención, viaje, seguro médicoTema: (programa educativo/social)Solicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: variableIdioma de trabajo: inglésOtros eventos dentro del programa: exposición final

LONDRES

SPACE STUDIOS GB-LOND-SPAREINO UNIDO

GB-LOND-SPAREINO UNIDO

224

Contacto:Village Underground54 Holywell LaneShoreditchLondonEC2A 3PQUnited [email protected]

Fundado en 2008, Village Under-ground London es un espacio cultural situado en Shoredith, constituido por una colección de antiguos vagones de tren del metro de Londres, reutilizados para formar estudios creativos, y acompañados por un extenso almacén victoriano.

En el centro Village Underground se celebran conciertos, exposiciones, obras de teatro, arte vivo y otras performances. Sus espacios reales y conexiones virtuales unen artistas, diseñadores, cineastas VJ’s, músicos y todo tipo de prácticas culturales en Europa.

Disciplinas: artes visuales, artes escénicas, música


Estudio (no alojamiento)Lugar: Village Underground, Londres Características: espacios formados por antiguos vagones de tren de metro

RecursosEquipamiento grabación imagen y sonidoEspacio de exposiciones y eventos

Residencia financiación propiaPrecio alquiler: (consultar con la organización)Solicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: convocatoria conforme vayan quedando espacios libresIdioma de trabajo: inglés

VILLAGE UNDERGROUNDLONDRES

GB-LOND-VILREINO UNIDO

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East London Printmakers (ELP) es un estudio de grabado creado en 1998 por grupo de artistas basados en Hackney. Desde el año 2008 ELP mantiene un programa de residencia con el objetivo de promover el desarrollo profesional en la disciplina del grabado y crear una plataforma para compartir conocimiento y experiencias entre los artistas visitantes y los miembros de ELP. El programa proporciona medios de producción gráfica y acceso a la red artística en Londres a aquellos artistas que deseen desarrollar un proyecto de grabado al aguafuerte, en relieve o de serigrafía.

Contacto:East London Printmakers 129 Mare StreetHackney, LondonE8 3RH United Kingdominfo@eastlondonprintmakers.co.ukeastlondonprintmakers.co.uk


RecursosTaller especializado de grabado

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: 1Número de artistas al año: 2Duración: máx 12 semanas consecutivasA pagar por la organización: acceso a recursos, presupuesto para materiales, honorariosA pagar por el artista: alojamiento, manutención, viaje, seguro médicoObligaciones: desarrollar una clase maestra en el programa de formación. Donar una obra desarrollada durante residenciaRequisitos: conocimientos en las técnicas de grabadoIdioma de trabajo: inglésSolicitud: convocatoria-selección

Fecha convocatoria: otoño (nov); primavera (may)Otros eventos dentro del programa: presentación pública, seminario

HACKNEY, LONDRES

ELP - EAST LONDON PRINTMAKERS GB-LONH-ELPREINO UNIDO

GB-LONH-ELPREINO UNIDO

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Contacto:Art Funkl9 Holden AvenueM16 8TA ManchesterUnited [email protected]

Art Funkl fue fundado en 2010 como una plataforma de creación en la que artistas pueden desarrollar sus proyectos, y colaborar en exposiciones y otros eventos. Su objetivo es desarrollar la producción artística en Manchester, además de incentivar el cuestionamiento de las percepciones formales sobre el proceso de creación y exposición de las obras de arte.

Su programa de residencia está dirigido a artistas emergentes que deseen desarrollar proyectos interdisciplinares en contacto con la escena cultural de Manchester. Los estudios están situados en un espacio compartido, en un antiguo garaje –ahora reformado-, que también funciona como salas de exposiciones y eventos.



Alojamiento/estudioLugar: Art Funkl, ManchesterCaracterísticas: 2 dormitorios + 2 estudios

Residencia financiación propiaTasas: 325-375 EUR/mesSolicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: a lo largo del añoIdioma de trabajo: inglés

ART FUNKLMANCHESTER

GB-MANC-ARF

REINO UNIDO

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Contacto:ISIS Arts5 Charlotte SquareNE1 4XF NewcastleUnited [email protected]

ISIS Arts en una organización sin ánimo de lucro fundada en 1991. Cuenta con dos estudios para artistas visitantes, un taller de formación, y una plataforma de presentación de obras multimedia.

Su actividad consiste principalmente en el desarrollo de residencias de artistas, cursos de formación, investigación y encargos de obras. La mayor parte de su trabajo se centra en promover el diálogo intercultural y los recursos de movilidad para artistas. Tienen una gran experiencia en desarrollar y presentar arte público de gran escala y se esfuerzan por presentar en el espacio público, el trabajo de todos los artistas con los que trabajan.

El programa de residencia est á dirigido a artistas nacionales e internacionales particularmente interesados (aunque no limitados) en el uso de la tecnología y los medios digitales aplicados a la creación artística.


Estudio (no alojamiento)Lugar: ISIS Arts, Newcastle Upon TyneCaracterísticas: 2 estudios individuales

Otros recursosLaboratorio de producción y presentación digital (imagen y sonido)

Programa residencia subvencionadaNombre del programa: Residencias de Investigación (Research Residencies)Número de artistas al año: 2Duración: 3 semanasA pagar por la organización: estudio, acceso a recursos, honorarios/ayuda a la producción (1.740 EUR)A pagar por el artista: alojamiento, manutención, viaje, seguro médicoRequisitos: ser artista profesional (no estudiante)Idioma de trabajo: inglésSolicitud: convocatoria-selección (tendrán preferencia aquellos proyectos con interés en contextos sociales y políticos)Fecha convocatoria: variable

ISIS ARTSNEWCASTLE UPON TYNE

GB-NCUT-ISIREINO UNIDO

GB-NCUT-ISIREINO UNIDO

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Situada en unos antiguos establos en Highgreen, condado de Northumberland, Visual Arts in Rural Communities (VARC) es una plataforma de creación artística cuyo objetivo es promover el interés y conocimiento de las artes visuales en una comunidad rural. Mediante su programa de residencias, VARC ofrece a artistas visuales la oportunidad de desarrollar y presentar nuevos proyectos en un centro rural aislado, y a la comunidad local, beneficiarse de la convivencia con los artistas.

VARC espera del artista residente que organice programas de interacción con el público (al menos 6 semanas durante el periodo de residencia anual), que pueden cobrar forma de charlas, seminarios, talleres, jornadas de puertas abiertas, o participación en eventos locales.

Contacto:Visual Arts in Rural CommunitiesThe Dovecote OfficeHighgreen, NBL NE48 1RPUnited [email protected]


Alojamiento/Estudio Lugar: Highgreen (rural)Características: apartamento con un dormitorio+ estudio de 150 m2. Conexión internet

RecursosOrdenador e impresoraHerramientas básicas de bricolaje

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas al año: 1Duración: 1 añoA pagar por la organización: alojamiento, estudio, honorarios A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoObligaciones: organizar eventos de interacción con la comunidadRequisitos: (recomendable tener coche propio)Idioma de trabajo: inglésSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: otoño (nov-dic) Otros eventos dentro del programa: presentaciones públicas, exposición final

HIGHGREEN, NORTHUMBERLAND

VARC - VISUAL ARTS IN RURAL COMMUNITIES

GB-NORH-VARREINO UNIDO

229

Art Space Portsmouth (ASP) fue originalmente fundado en 1980 por licenciados y profesores de la Universidad Politécnica de Portsmouth. Actualmente es un centro de recursos para artistas profesionales de la región. Su misión principal es promover y desarrollar el arte contemporáneo ofreciendo a artistas emergentes y profesionales estudios asequibles, recursos, y una extensa red de participación en la comunidad artística.

ASP está situado en una antigua iglesia victoriana renovada; los estudios en la antigua capilla de estilo victoriano. Mediante su programa de residencia internacional (en funcionamiento desde el año 2009), artistas europeos con alguna experiencia profesional y limitada visibilidad en el Reino Unido, pueden solicitar residencia en ASP para desarrollar proyectos relacionados con la situación actual del arte contemporáneo.

Contacto:Art Space Portsmouth27 Brougham RoadPO5 4PA PortsmouthUnited [email protected]



Estudio (no alojamiento)Lugar: Art Space PortsmouthCaracterísticas: estudios deaprox. 18 m2

Programa residencia subvencionadaNombre del programa: residencia internacionalNúmero de artistas al año: 1Duración: 3 meses (sept-dic)A pagar por la organización: alojamiento (en Portsmouth) estudio, honorarios de artista, viaje, difusión, presupuesto para gastos producción, acceso a recursos de la Universidad de Portsmouth.A pagar por el artista: manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: inglésSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: primavera (mayo)Otros eventos dentro del programa: presentaciones públicas, exposición final en GASP (Gallery Art Space Portsmouth)

PORTSMOUTH

ART SPACE PORTSMOUTH GB-PORT-ASPREINO UNIDO

GB-PORT-ASPREINO UNIDO

230

CoExist es una organización sin ánimo de lucro dirigida por artistas, situada en el Centro TAP (Temporary Arts Project) en una central de obras hidráulicas. Además de CoExist, The White Bus, MEET, Solug, y Open Arts comparten espacio en TAP.

Aunque el núcleo de la organización es su programa de exposiciones mensual, desarrollado en sus tres galerías, CoExist también organiza charlas, talleres y eventos externos. Recientemente han abierto un programa de residencias con finalidad expositiva, llamado On Site, dirigido a artistas de cualquier disciplina y en cualquier etapa de su carrera.

Contacto:CoExistTAP (the Old Waterworks), North RoadSouthend-on-Sea SS0 7ABUnited [email protected]


EstudioLugar: Galería Wich Room, CoExist Gallery, Southend-on-Sea Características: Estudio de 38 m2. Apto para trabajos de gran escala. Acceso a internet.

Otros recursosTaller de grabadoHerramientas básicas de bricolajeEquipamiento digital

Programa residencia subvencionadaNombre del programa: On SiteNúmero de artistas al año: 1Duración: 1 mesA pagar por la organización: alojamiento en Southend, estudio, presupuesto para gastos producción y viajeA pagar por el artista: manutención, seguro médico

Idioma de trabajo: inglésSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: otoño (noviembre)Otros eventos dentro del programa: exposición individual, exposición colectiva

SOUTHEND-ON-SEA

COEXIST GB-SOOS-COEREINO UNIDO

231

Fundado en 1995, S1 Artspace es una organización nacionalmente reconocida por su apoyo a los artistas de la región de Yorkshire, a los que ofrece espacios de trabajo a precios reducidos.

Los estudios están situados en las dos primeras plantas de un antiguo almacén. Los artistas residentes tienen oportunidad de exponer en la galería de S1.

Contacto:S1 Artspace 120 Trafalgar StreetSheffield S1 4JTUnited [email protected]



Estudio (no alojamiento)Lugar: S1 Artspace, Sheffield Características: estudios varios tamaños. Cocina colectiva. Acceso a internet

Residencia financiación propiaPrecio alquiler: aprox. 6,7 EUR/m2Solicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: a lo largo del año

SHEFFIELDT, SOUTH YORKSHIRE

S1 ARTSPACE GB-SOYS-SONREINO UNIDO

GB-SOYS-SONREINO UNIDO

232

Contacto:Yorkshire Artspace21 Brown StreetSheffield S12BSUnited Kingdom [email protected]

Yorkshire Artspace fue iniciado en Sheffield en 1977 por un grupo de artistas graduados en Psalter Lane Art College, creando uno de los primeros centros de estudios establecido fuera de Londres (donde el movimiento de estudios de artista comenzó en los años 60, usando propiedades industriales abandonadas). Actualmente cuenta con 4 edificios, ofreciendo espacios de trabajo a más de 100 artistas a precios reducidos.

La sede de Yorkshire Artspace es el Centro Persistence Works, que también contiene 53 estudios para 70 artistas. En julio de 2009 abrieron Proter Brook Studios, un complejo de estudios temporales (2 años mínimo) para 16 artistas y artesanos, situado en el centro de la ciudad de Sheffield, al lado de Persistence Works. En agosto de 2010 abrieron Manor Oaks Studios, con espacio para 8 artistas. Knutteon Road Studios en Parson Cross fue inaugurado en noviembre de 2011, con 9 estudios.


Estudio (no alojamiento)Lugar: 4 Centros situados en Sheffield (South Yorkshire): Persistence Works, Proter Brook Studios, Manor Oaks Studiios, Knutteon Road StudiosCaracterísticas: 103 estudios individuales o colectivos (34-245 m2)

Residencia financiación propiaPrecio alquiler: aprox. 6 EUR/m2 Solicitud: inscripción en la lista de esperaFecha solicitud: a lo largo del año

YORKSHIRE ARTSPACESHEFFIELD, SOUTH YORKSHIRE

GB-SOYS-YORREINO UNIDO

233

Contacto:VIVID140 Heath Mill LaneBirmingham B9 4ARUnited [email protected] www.vivid.org.uk

Establecido en 1992 y situado en el distrito Este de Birmingham, VIVID es un centro de producción y exposición de arte multimedia. Sus servicios incluyen asesoramiento profesional, alquiler de equipamiento, y edición y postproducción de imagen en movimiento.

Su espacio expositivo, llamado The Garage (un antiguo garaje construido en los años 50), ocupa más de 280 m2 y presenta una amplia variedad de proyectos de comisariado, espectáculos temáticos, charlas, proyección de películas y otros eventos.

Disciplinas: artes digital, nuevos medios, arte sonoro

RecursosEquipamiento producción y presentación digital imagen y sonido

Acceso a recursosTasas: precios reducidos para proyectos no comerciales (consultar tarifas con la organización)Solicitud: a lo largo del año Idioma de trabajo: inglés

VIVIDBIRMINGHAM, WEST MIDLANDS

GB-WEM

B-VIVREINO UNIDO

CZ

REPÚBLICA CHECA

235

Contacto:CIANTKubelíkova 27Prague 130 00Czech [email protected]

Pépinières Européennes pour Jeunes Artistes:www.art4eu.net

Disciplinas: arte digital, nuevos medios, arte sonoro

RecursosEquipamiento electrónico

Programa residencia subvencionadaNombre del programa: Map - Pépinières Européennes pour Jeunes ArtistesNúmero de artistas al año: 1Duración: 1-5 mesesA pagar por la organización: alojamiento, recursos, honorariosA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoLímite de edad: 35 añosIdioma de trabajo: inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: variableOtros eventos dentro del programa: festivales, talleres, conferencias

CIANT (Centro Internacional para el Arte y las Nuevas Tecnologías) es una asociación cívica no gubernamental sin ánimo de lucro basada en Praga, y fundada en 1998. CIANT es una plataforma de exploración transdisciplinar entre arte vs. ciencia, en el contexto de los nuevos medios. Con el apoyo de fondo privados y públicos, CIANT inicia e implementa proyectos cuya finalidad es comunicar conocimiento entre los diferentes campos creativos y de investigación, y obtener resultados concretos, como la creación de prototipos de aplicaciones interactivas, de nuevas integraciones software y hardware, o de obras de arte.

Una de las actividades más importantes para CIANT es el Laboratorio, un espacio de intercambio y colaboración entre artistas (visuales, de arte sonoro y performace) por un lado, e informáticos y diseñadores de interacción por el otro.

Artistas españoles entre 18 y 35 años pueden solicitar residencia en Transcultures a través de las convocatorias de Pépinières Européennes pour Jeunes Artistes.

PRAGA

CIANT CZ-PRAG-CIATREP. CHECA

CZ-PRAG-CIATREP. CHECA

236

Contacto:FUTURA / Karlin StudiosHoleckova 49Prague 150 00Czech [email protected] web: checo, inglés

El Centro de Arte Contemporáneo FUTURA es un espacio sin ánimo de lucro fundado en 2003 en el barrio Smíchov de Praga. Con más de 1.000 m2 divididos en tres plantas, su actividad está basada principalmente en la exposición y promoción del arte local e internacional.

FUTURA es también responsable de la fundación del proyecto Karlin Studios, un complejo de estudios de artistas y galerías iniciado tras la renovación de una fábrica en Karlín, un antiguo barrio industrial de Praga. Uno de los estudios principales está disponible a artistas invitados a Praga como parte del programa de residencia organizado por FUTURA.

Karlin Studios también alberga el centro de documentación del la Fundación de Arte Contemporáneo, un extensivo archivo de artistas contemporáneos, más dos galerías en las que los artistas residentes pueden exponer sus proyectos.


Alojamiento/estudioLugar: Karlin Studios, PragaCaracterísticas: 17 estudios (solo uno de ellos acondicionado para residencia)

Residencia financiación propiaAlquiler estudios: (contactar con la organización)

FUTURA / KARLIN STUDIOSPRAGA

CZ-PRAG-FUTREP. CHECA

RO

RUMANÍA

RO

RUMANÍA

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Bucharest AIR fue creado en el año 2010 por el artista Tudor Bratu (Holanda, 1977) con el objetivo de facilitar la producción artística internacional, la investigación y el intercambio cultural en Rumanía.

Se trata de una estructura abierta, en la que artistas pueden solicitar un espacio de trabajo y vivienda a cambio de organizar un seminario o taller en una academia de arte local. El espacio está adaptado a proyectos visuales de cualquier disciplina, aunque es menos apropiado para proyectos de pintura o escultura de gran formato. Sin embargo, si es necesario, existen oportunidades de alquilar un espacio externo que cubra las necesidades específicas del proyecto artístico.

Bucharest AIR trabaja en estrecha colaboración con Centre of Visual Introspection (centro independiente para la promoción de la producción artística que opera en los límites de teoría cultural, investigación, arquitectura diseño y experimentación sonora) y la comisaria Alina Serban.

Contacto:Bucharest AIRChiriac Bidoianu 5, Sector [email protected] web: rumano, inglés

Disciplinas: artes visuales, comisariado, investigación

Alojamiento/Estudio Lugar: Bucharest AIR, BucarestCaracterísticas: un apartamento-estudio independiente

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: 1Número de artistas al año: variableDuración: 1-3 mesesA pagar por la organización: alojamiento-estudioA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoObligaciones: organizar un seminario o taller en una academia de arte localIdioma de trabajo: inglés, rumanoSolicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: a lo largo del año

BUCAREST

BUCHAREST AIR RO-BUCA-BUCRUM

ANÍA

239

Contacto:AltArt FoundationStr Henri Barbusse 59-61400616 Cluj - Romaniasubmissions.altart@gmail.comwww.altart.orgremakeme.euwww.fabricadepensule.ro

“REMAKE - Rethinking Media Art in K(C)ollaborative Environments” es un proyecto de la fundación AltArt, financiado por el Programa Cultural de la Unión Europea (2007-2013) y la Administración del Fondo Cultural Nacional (AFCN) de Rumanía.

La Fundación AltArt fue establecida en el año 2000 como una plataforma cultural para la promoción de nuevas formas de creación basadas en la tecnología. También es un agente de presión política en favor del sector cultural. Su proyecto REMAKE tiene como objetivo la producción colaborativa y presentación internacional de nuevas obras de arte basadas en la historia del arte media en Europa. El proyecto se está construyendo sobre una investigación dirigida por un grupo de teóricos llamado “Monoskop - collaborative research on media art and cultura in Europe”.

El programa de residencias Remake está dirigido a artistas europeos que deseen investigar y trabajar en la realización de una obra de arte que sea un “remake” de una pieza de arte relevante en la historia del arte media, generando una reflexión sobre la evolución de la sociedad, tecnología y prácticas artísticas, y dirigiendo la atención del público a un momento específico en la historia del arte media. Los artistas residentes tienen a los espacios del centro artístico La Fabrica de Pensula (fábrica de pinceles) en Cluj.


Alojamiento/estudioLugar: Cluj NapocaCaracterísticas: apartamento 1 dormitorio + acceso a espacios de la Fabrica de Pensula, Cluj

Programa residencia subvencionadaNombre del programa: Remake-Artist in ResidenceNúmero de artistas por periodo residencial: 1Duración: 2-3 semanas (sep-nov)A pagar por la organización: viaje, alojamiento en Cluj, acceso a recursos en la Fabrica de Pensule, honorarios (1.000 EUR), presupuesto para producción (300-500 EUR)A pagar por el artista: manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: inglés, rumanoSolicitud: convocatoria-selecciónFecha convocatoria: verano(jul-ago)

Otros eventos dentro del programa: exposición en Cluj (Fabrica de Pensule) y Brno (Casa de las Artes)

REMAKE – FUNDACIÓN ALTART CLUJ, TRANSILVANIA

Imagen: La Fabrica de Pensula

RO-TRAC-REMRUM

ANÍA

RU

RUSIA

241

Contacto:Proekt_FabrikaPerevedenovsky side-street 18105082 [email protected] web: ruso, inglés

Situado en las premisas de una fábrica de papel, Proekt_Fabrika (Proyecto Fábrica) fue creado en el año 2004, y es el primer centro independiente de arte visual contemporáneo sin ánimo de lucro en Moscú.

Su objetivo inicial era conseguir un lugar con un buen programa de exposiciones colectivas, pero la excelente acogida por parte del público moscovita y de los artistas, amplió el proyecto y actualmente sus miras están dirigidas a promover la diversidad intelectual y cultural a través de la presentación del arte contemporáneo internacional.

Proekt_Fabrika ofrece acomodación, locales para presentaciones y espacio de trabajo (inicialmente reservado a artistas invitados a participar en uno de los eventos del centro).

Disciplinas: artes visuales, artes escénicas, nuevos medios, comisariado, investigación

Alojamiento/estudioLugar: Proekt_Fabrika, MoscúCaracterísticas: un apartamento-estudio (máx. 2 personas)

Residencia financiación propiaTasas residencia: 20 EUR/diaDuración: 2 semanas – 2 mesesSolicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: a lo largo del añoIdioma de trabajo: inglés, ruso

PROEKT_FABRIKAMOSCÚ

RU-MOSC-PRO

RUSIA

RU-MOSC-PRO

RUSIA

242

Cyland es una organización sin ánimo de lucro fundada en 2007 por el Centro Nacional Ruso de Arte Contemporáneo ( NCCA) y St.Petersburg Arts Project Fund en Nueva York. Su objetivo es ofrecer recursos técnicos, económicos y administrativos para desarrollar nuevos proyectos de arte media.

Cyland está localizada en el centro de residencias de NCCA, en la localidad de Kronstadt (isla de Kotlin), a 40km. de San Petersburgo. Mediante su programa de artista en residencia, Cyland ofrece espacios de trabajo y vivienda a artistas internacionales, seleccionados por organizaciones colaboradoras, o mediante solicitud directa.

Contacto:CylandKronshtadt, Yakornaya square, 2BSaint-PetersburgRussiaarxenekrohen@yahoo.comwww.cyland.ruidioma web: ruso, inglés

Disciplinas: artes visuales, nuevos medios, arte electrónico, arte público

Alojamiento/Estudio Lugar: Cyland, Kronstadt Características: 2 dormitorios, estudio colectivo

RecursosEquipamiento producción arte digital

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: 2-3Número de artistas al año: aprox. 6-10Duración: máx. 1 mesA pagar por la organización: alojamiento, estudio A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: inglés, rusoSolicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: a lo largo del año

KRONSTADT, SAN PETERSBURGO

CYLAND RU-SAPK-CYLRUSIA

SE

SUECIA

244

BaseCamp Stockholm es un programa de residencias para artistas, comisarios y profesionales de la industria creativa, que deseen desarrollar en Estocolmo proyectos relacionados con los nuevos procesos y conceptos en el arte.

El proyecto fue iniciado por Intercult, una unidad independiente de producción y recursos basada en Estocolmo. Intercult ha trabajado en Suecia y Europa desde 1996, como iniciadores y conductores de proyectos colaborativos internacionales e interculturales.

En el programa BaseCamp Stockholm se incentiva la solicitud conjunta de equipos mixtos (artistas, comisarios, productores, con un máximo de 3 personas) para estimular un proceso creativo interdisciplinar. Los artistas residentes tienen la oportunidad de acceder a asesoramiento logístico y organizativo, alojamiento, espacio de trabajo, y referencias sobre posibles contactos en Estocolmo y Suecia.

Contacto:IntercultNytorgsgatan 15Stockholm 116 [email protected] web: inglés, sueco



Alojamiento/Estudio Lugar: Estocolmo (centro ciudad)Características: apartamento 2 dormitorios + estudio + oficina con conexión internet

Residencia financiación propia/parcialmente subvencionadaTasas participación: 300 EUR/semana Duración: 3-6 semanas (ago-dic)Requisitos: ser artista profesional (no estudiante)Solicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: primavera (abr-may)Idioma: inglés, suecoOtros eventos dentro del programa: presentaciones públicas

ESTOCOLMO

BASECAMP STOCKHOLM -INTERCULT

SE-ESTO-BASSUECIA

245

Fundado en 1996, Iaspis es principalmente un programa de residencia de artistas con base en Estocolmo, y una institución financiada con fondos públicos para proporcionar oportunidades de exposición en el extranjero.

Para solicitar un estudio, es necesario residir en Suecia; artistas interna-cionales son invitados directamente por Iaspis, frecuentemente en conexión con exposiciones u otros proyectos en Suecia.

Los estudios de Iaspis están distribuidos en diferentes ciudades suecas (Estocolmo, Malmö y Umeå) y en el extranjero (Berlin, Londres, Nueva York, Rio de Janeiro / São Paulo, Cairo y Tokyo). Los artistas residentes tienen la oportunidad de participar en el programa de difusión que incluye encuentros con conservadores y críticos suecos e internacionales, visitas a otras organizaciones y otros eventos.

Contacto:IaspisMaria Skolgata 83Stokholm [email protected] web: inglés, sueco

Disciplinas: artes plásticas y visuales, arquitectura, diseño, artesanía, comisariado

Estudio (no alojamiento)Lugar/características: 9 estudios en Södermalm, Estocolmo; 1 estudio en Gothenburg, 1 estudio en Malmö y 1 estudio en Umeå

Residencia financiación propia/parcialmente subvencionadaDuración: 6 mesesSolicitud: dossier-selecciónRequisitos: residencia en SueciaFecha solicitud: a lo largo del añoIdioma: inglés, sueco

ESTOCOLMO; MALMÖ; UMEÅ

IASPIS SE-ESTO-IASSUECIA

SE-ESTO-IASSUECIA

246

Contacto:EuropeanArtists.tvSkolvägen 8Hällefors [email protected] web: inglés

Fundado en el año 2006, European-Artists.tv es un centro de residencia para artistas, diseñadores y estudiantes de arte. Ofrece estudios en alquiler, situados en un antiguo colegio llamado “‘Långvästen”, en Hällefors, en el área de Bergslagen.

EuropeanArtists.tv es el iniciador del festival internacional Ice&Fire en Isflamma, Grythyttan, durante el cual se ofrecen cursos de escultura sobre hielo. En cooperación con el proyecto holandés SART, EuropeanArtists.tv desarrolla el proyecto transnacional “A lovely place”, con colaboradores en Holanda, Suecia, Inglaterra, Norte de Irlanda y Finlandia.

Disciplinas: artes plásticas y visuales, diseño

Alojamiento/estudioLugar: EuropeanArtists.tv, Hällefors Características: 6 apartamentos/estudio privados + 1 apartmento (4 personas) con cocina y baño privados + dormitorios con 20 camas en total

Otros recursosTaller proyectos gran escalaTaller con herramientas básicas

Residencia financiación propiaTasas residencia: 300 EUR/mesDuración: 1-6 mesesSolicitud: dossier-selecciónFecha límite de solicitud: 25 de septiembre para residencia siguiente añoIdioma de trabajo: inglés, neerlandés, sueco

EUROPEANARTISTS.TVHÄLLEFORS, ÖREBRO

SE-OREH-EURSUECIA

247

Contacto:KonstepideminKonstepidemins Väg 6413 14 Gö[email protected] web: inglés, sueco

Pépinières Européennes pour Jeunes Artistes www.art4eu.net

Konstepidemin es una organización sin ánimo de lucro dirigida por artistas cuya función principal es proporcionar espacios de trabajo en Göteborg.

Antiguamente un hospital de enfermedades epidémicas, en 1987 fue transformado en un centro con 100 estudios para artistas locales, 5 residencias, una galería y un restaurante. Las residencias están dirigidas a artistas internacionales, principalmente en cooperación con Iaspis y Pépinières Européennes pour Jeunes Artistes.

Konstepidemin está situado en el centro de Göteborg y consiste en 10 edificios (con más de 4.000 m2 para los estudios) y un parque.

Disciplinas: artes plásticas y visuales, arquitectura, literatura

Alojamiento/estudioLugar: Konstepidemin, Göteborg Características: 100 estudios para artistas locales (no alojamiento) + 5 apartamentos-estudio para artistas internacionales

Otros recursosEstudio de grabadoEstudio de fotografíaOrdenador, impresoraLavanderíaBicicleta para artistas residentes

Residencia financiación propiaTasas residencia: 575-647 EUR/mes (apartamento-estudio)Duración: 1-6 mesesSolicitud: dossierFecha solicitud: a lo largo del añoIdioma de trabajo: inglés, sueco

Programa residencia subvencionadaNombre del programa: Map - Pépinières Européennes pour Jeunes ArtistesDisciplinas: artes plásticas y visualesNúmero de artistas al año: 1Duración: 3 meses (nov-ene)A pagar por la organización: alojamiento, estudio, honorariosA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoLímite de edad: 35 añosIdioma: inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: variable

KONSTEPIDEMINGÖTEBORG, VÄSTRA GÖTALAND

SE-OREH-EURSUECIA

249

Contacto:Verein Werkraum Warteck ppBurgweg 15CH-4058 [email protected]@datacomm.chwww.werkraumwarteckpp.chidioma web: alemán

El centro de estudios de artista Werkraum Warteck pp (“pp” es la abreviatura de “temporales-permanentes”) es un proyecto creado en 1996 por la Asociación y la Fundación Werkraum Warteck, fundadas ambas en 1994.

La Fundación es la propietaria del edificio, una antigua fábrica de cerveza Warteck, quien la convirtió en un centro con más de 30 estudios y talleres (escultura, sonido, danza, etc.) para artistas y organizaciones culturales locales. El “Gästeatelier” (estudio de invitados) puede ser solicitado por artistas nacionales e internacionales.

Disciplinas: artes plásticas y visuales, literatura, música

Alojamiento/estudioLugar: Gästeatelier Werkraum Warteck pp, BasileaCaracterísticas: apartamento-estudio de 62 m2

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: 1Número de artistas al año: variableDuración: máx. 3 meses A pagar por la organización: alojamiento-estudioA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: inglés, alemánSolicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año

VEREIN WERKRAUM WARTECK PPBASILEA

CH-BASIL-VERSUIZA

CH-BASIL-VERSUIZA

250

Creada en el año 2005, Fundaziun Nairs es un centro cultural, una galería y una residencia de artistas, cuyo objetivo es vincular el valle de Engandina con el arte contemporáneo suizo e internacional.

Como parte de su programa de Artista en Residencia, Fundaziun Nairs invita todos los veranos, mediante convocatoria abierta, a 15-20 artistas, promoviendo el diálogo y la cooperación entre las distintas disciplinas artísticas.

Contacto:Fundaziun NAIRSPostfach 71CH-7550 [email protected] web: alemán

Disciplinas: artes plásticas y visuales, artes escénicas, literatura, música

Alojamiento/estudio Lugar: NAIRS centre for contemporary art, ScuolCaracterísticas: 9 dormitorios + 9 estudios. Cocina compartida

Residencia financiación propia/parcialmente subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: 15-20Duración: máx. 5 mesesA pagar por la organización: parte de los gastos del alojamiento, estudio y manutenciónA pagar por el artista: tasas residencia (323 EUR/mes), viaje, seguro médicoIdioma de trabajo: alemán, inglésSolicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: verano (ago-sep)

SCUOL, CANTÓN DE LOS GRISONES

FUNDAZIUN NAIRS CH-CGRS-FUNSUIZA

251

Contacto:Albert Koechlin Stiftung AKSReussweg 36003 [email protected]

Stadtmühle WillisauMüligass 7Postfach 3260CH-6130 [email protected] web: alemán

La Fundación y el Centro Cultural Stadtmühle Willisau fueron creados en 2003 en el antiguo molino municipal, con el fin de fortalecer los vínculos de la región de Lucerna (Luzern). Su programa de Residencia de Artista, gestionado por la Fundación Albert Koechlin (AKS), ofrece espacio de trabajo y vivienda a artistas visuales y escritores internacionales que deseen desarrollar sus proyectos en la ciudad medieval de Willisau.


Alojamiento/estudioLugar: Stadtmühle Willisau, Willisau Características: apartamento-estudio de 40 m2. Conexión internet

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: 1Número de artistas al año: 1 artista visual + 1 escritorDuración: máx. 3 meses (sep-dic)A pagar por la organización: alojamiento-estudio, honorariosA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: inglés, alemánSolicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año

STADTMÜHLE WILLISAUWILLISAU, CANTÓN DE LUCERNA

CH-CLUW-STA

SUIZA

CH-CLUW-STA

SUIZA

252

AKKU Atelier fue creado en 1993 por la entonces Asociación AKKU, posteriormente Asociación AKKU Künstler Atelier Uster (1997). Los objetivos de la asociación son promover las actividades culturales en la ciudad de Uster, estimular la escena cultural, y dar a conocer la ciudad.

El estudio de artistas, situado en una antigua fábrica textil, está disponible a artistas suizos o internacionales, seleccionados mediante convocatoria abierta, con el fin de apoyar la creación artística.

Contacto:AKKU Künstler Atelier UsterNeuwiesenstrasse 10 aCH-8610 [email protected]@reichle-arch.chwww.akkuuster.chidioma web: alemán, inglés


Alojamiento/estudio Lugar: AKKU Atelier, UsterCaracterísticas: estudio 80 m2. Baño compartido

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas al año: 1-2Duración: 6 meses (jun-nov; jul-dic)A pagar por la organización: alojamiento-estudioA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: alemán, inglésSolicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: verano(jul-ago)

USTER, CANTÓN DE ZÚRICH

AKKU ATELIER CH-CZUU-AKKSUIZA

253

La Villa Sträuli es un proyecto de la Fundación Sulzberg, creada en 1999 por Doris Keller-Sträuli (profesor de música y patrón de las artes en Winterthur), con el objetivo de preservar la villa neobarroca que actualmente constituye el centro cultural Villa Sträuli, y alimentar las actividades culturales en todas sus disciplinas.

El programa de residencia ofrece a artistas internacionales alojamiento y espacio para desarrollar sus propios proyectos, promocionando el intercambio cultural. Dos de los tres estudios están disponibles por un periodo de cinco meses; el otro estudio, para residencias más breves.

Contacto:Villa SträuliMuseumstrasse 60CH-8400 WinterthurSwitzerlandoffice@villastraeuli.chwww.villastraeuli.chidioma web: alemán, inglés


Alojamiento/estudio Lugar: Villa Sträuli Características: 3 apartamentos-estudio de aprox. 70 m2 con cocina y baño privados. Conexión internet

Residencia financiación propiaPrecio alquiler: (consultar tasas con la organización)Duración: Según disponibilidad de los estudios (tienen prioridad los artistas seleccionados para el programa de residencia)

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: 2-3Número de artistas al año: aprox. 8Duración: máx. 5 mesesA pagar por la organización: alojamiento, estudioA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico

Idioma de trabajo: inglés, alemán, francés, italianoSolicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: invierno (dic-ene)Otros eventos dentro del programa: oportunidad de exposición

WINTERTHUR, CANTÓN DE ZÚRICH

VILLA STRÄULI CH-CZUW-VIL

SUIZATR

TURQUÍA

255

Contacto:Halka Art ProjectYogurtcu Park Caddesi 52/ 1734714 IstanbulTurkeyhalka.artproject@gmail.comhalkaartproject.blogspot.comidioma web: inglés, turco

Halka Art Proyect es una organización independiente con base en Estambul cuya actividad está centrada en la producción, discurso y presentación de la cultura y el arte contemporáneo.

Halka Art Proyect ofrece apoyo, recursos e inspiración para la creación y la comunicación de procesos artísticos e intelectuales; y desde el año 2011, mantiene un programa de residencia para artistas e investigadores de arte.

Disciplinas: artes plásticas y visuales, comisariado, teoría del arte

Alojamiento/estudioLugar: Halka art Project, EstambulCaracterísticas: apartamento de 400 m2 + estudio + terraza

Programa residencia subvencionadaNúmero de artistas por periodo residencial: 2Número de artistas al año: 2Duración: 1-2 meses (oct-nov)A pagar por la organización: alojamiento-estudioA pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médicoIdioma de trabajo: inglés, turcoSolicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: verano (jun-jul) Otros eventos dentro del programa: presentaciones públicas

HALKA ART PROJECTESTAMBUL

TR-ESTA-HALTURQUÍA

TR-ESTA-HALTURQUÍA

256

amberPlatform fue establecida en 2007 cuando un grupo de artistas con base en Estambul crearon una nueva organización dirigida a las artes visuales y la tecnología. La finalidad de esta iniciativa es explorar las formas artísticas de expresión en conjunción con el cuerpo y los procesos digitales.

Mediante su programa de residencia, amberPlatfrom ofrece a artistas visuales alojamiento y espacio de trabajo (también apropiado para la presentación de proyectos). El centro está situado en el barrio de Karakoy, una de las mayores áreas de actividad artística y cultural.

Contacto:amberPlatformTürkgücü Caddesi No:3A Tophane34425 Beyoglu [email protected] web: inglés, turco


Alojamiento/estudio Lugar: amberPlatform, Beyoğlu, EstambulCaracterísticas: apartamento individual + 1 estudio de 110 m2

con conexión internet

Otros recursosEquipamiento digitalAlmacén de 130 m2

Residencia financiación propiaTasas residencia: 350EUR/dos semanas; 650 EUR/mesDuración: 2 semanas-1 añoSolicitud: dossier-selecciónFecha solicitud: a lo largo del añoIdioma: inglés, turco

BEYOĞLU, ESTAMBUL

AMBERPLATFORM TR-ESTB-AMB

TURQUÍA

UA

UCRANIA

258

Contacto:Fundación Izolyatsia3 Svitlogo Puti Donetsk, 83029 Ukraine [email protected] web: inglés, ucraniano

Izolyatsia es una fundación no gubernamental establecida en 2010 en el territorio de una antigua fábrica de materiales aislantes en Donetsk. Izolyatsia era el nombre de la fábrica; al conservarlo la fundación muestra su misión de preservar la herencia industrial de la región, creando a su vez algo nuevo, que incentive el desarrollo social y cultural.

Izolyatsia es un centro cultural abierto a todos los géneros de expresión creativa. Sus actividades están orientadas siguiendo tres líneas de actuación principales: la generación de proyectos artísticos específicos para el lugar, de proyectos educativos, y de proyectos orientados a la comunidad.

Su programa de residencia para aristas fue iniciado en 2011, basado en un tema curatorial (propuesto por Izolyatsia) y sobre el que los artistas realizan sus propuestas. En el año 2011 el comisario fue Boris Mikhailov, con el que ocho fotógrafos internacionales tuvieron la oportunidad de desarrollar sus proyectos y experimentar en un territorio testigo de la nueva transformación post-industrial en Ucrania.

Disciplinas: artes visuales(fotografía)

Alojamiento/estudioLugar: residencia Izolyatsia, Donetsk Características: dormitorios individuales

Programa residencia subvencionadaNombre del programa: Summer ResidencyNúmero de artistas por periodo residencial: 8 Número de artistas al año: 8Duración: 5 semanasA pagar por la organización: alojamiento, honorarios, presupuesto para gastos de viajeA pagar por el artista: manutención, seguro médicoObligaciones: donar de una copia de las obras creadas durante residencia (impresas por la organización)

Tema: territorio de Donetsk, UcraniaIdioma de trabajo: inglés, ucraniano, rusoSolicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: primavera (mar-abr)Otros eventos dentro del programa: seminarios, exposición

DONETSK

UA-DONE-IZOUCRANIA

IZOLYATSIA

Baden-Wurtemberg, Stuttgart : Akademie Schloss Solitude // DE-BADS-AKS // 003 Baden-Wurtemberg, Stuttgart : Künstlerhaus Stuttgart // DE-BADS-KUS // 004Baja Sajonia, Oldenburg : Edith-Ruß-Haus Für Medienkunst // DE-BASO-EDR // 005 Baja Sajonia, Worpswede : Künstlerhauser Worpswede // DE-BASW-KUW // 006 Berlin : Atelierhaus Mengerzeile // DE-BERL-ATM // 007 Berlin : Bbk Berlin // DE-BERL-BBK // 008 Berlin : Culturia // DE-BERL-CUL // 009 Berlin : Glogau-Air // DE-BERL-GLO // 010 Berlin : Karl Hofer Gesellschaft // DE-BERL-KAH // 011 Berlin : Künstlerhaus Bethanien // DE-BERL-KUB // 012 Berlin : Künsthaus Tacheles // DE-BERL-KUT // 013Berlin : Program // DE-BERL-PRO // 014 Berlin : Stiftung Starke // DE-BERL-STS // 015 Mecklemburgo-Pomerania Occidental, Ahrenshoop : Künstlerhaus Lukas // DE-MEPA-KUL // 016 Mecklemburgo-Pomerania Occidental, Plüschow : Schloss Plüschow // DE-MEPP-SCP // 017 Renania Del Norte-Westfalia, Bielefeld : Artists Unlimited // DE-RENB-ARU // 018 Renania Del Norte-Westfalia, Dortmund : Künstlerhaus Dortmund // DE-REND-KUD // 019 Renania Del Norte-Westfalia, Schöppingen : Stiftung Künstlerdorf Schöppingen // DE-RENS-STK // 020Renania-Palatinado, Bad Ems : Künstlerhaus Schloss Balmoral // DE-REPB-KUS // 021 Renania-Westfalia, Hörstel : Da - Kunsthaus Kloster Gravenhorst // DE-REWH-DAK // 022 Sajonia-Anhalt, Halle : Werkleitz Gesellschaft // DE-SAAH-WEG // 023 Sajonia, Leipzig : Blumen // DE-SAJL-BLU // 024 Schleswig-Holstein, Eckernförde : Otte1- Schleswig Holsteinisches Künstlerhaus Eckernförde// DE-SCHE-OTT // 025 Schleswig-Holstein, Lauenburg/Elbe : Künstlerhaus Lauenburg/Elbe // DE-SCHL-KUL // 026 Turingia, Weimar : ACC Galerie Weimar // DE-TURW-ACC // 027

Ereván : Acoss - Akos // AM-EREV-ACO // 029Ereván : Art Commune - Art And Cultural Studies Laboratory (ACSL) // AM-EREV-ACS // 030

Alta Austria, Linz : Ars Electronica // AT-ALAL-ARS // 032 Alta Austria, Linz : Atelierhaus Salzamt // AT-ALAL-ATS // 033 Estiria, Graz : Atelier Rondo // AT-ESTG-ATR // 034 Tirol, Innsbruck : Künstlerhaus Büchsenhausen // AT-TIRI-KUB // 035

[ Región, localidad : Nombre del Centro // REFERENCIA // Núm. pág. ]

ALEMANIA

Índice Geográfico

ARMENIA

AUSTRIA

002

031

028

xi

Flandes, Genk : FLACC // BE-FLAG-FLA // 037 Flandes, Kasterlee : Frans Masereel Centrum // BE-FLAK-FMC // 038 Flandes, Amberes : Lokaal 01_Antwerp // BE-FLAA-LOK // 039 Región De Bruselas-Capital, Bruselas : Argos // BE-BRUS-ARG // 040 Región De Bruselas-Capital, Bruselas : Wiels // BE-BRUS-WIE // 041 Valonia, Mons : Transcultures // BE-VALM-TRA // 042

BÉLGICA036

Sofia: Interspace New Media Arts Center // BG-SOFI-INM // 043 Veliko Tarnovo, Gorna Lipnitsa : The Old School - Gorna Lipnitsa // BG-VETG-TOS // 045

BULGARIA

CHIPRE

DINAMARCA

ESLOVAQUIA

ESLOVENIA

043

046

049

054

057

Larnaca; Lempa : Cornaro Institute // CY-PALA-TCI // 047 Pafos, Amargeti : Art and Wild Nature Foundation // CY-LALE-ARW // 048

Jutlandia, Århus : Godsbanen // DK-JUTA-GOD // 050 Jutlandia, Århus : Huset // DK-JUTA-HUS // 051 Selandia, Copenhague : CRIR - Christiania Researcher In Residence // DK-SELC-CRI // 052 Selandia, Copenhague : SVK - Statens Vaerksteder for Kunst // DK-SELC-SVK // 053

Nitra, Štúrovo : Štúrovo Strážca Mostu Rezidencia pre Umelcov/Vedcov (Centro de Residencia“Guardián Del Puente” para artistas/científicos en Štúrovo) // SK-NITS-SSM // 055 Zilina, Zilina : Stanica - Truc Sphérique // SK-ZILI-STA // 056

Estiria, Maribor : Guest Room Maribor - Centro Cultural Pekarna // SI-ESTM-GRM // 058 Liubliana, Liubliana : Mota - Museum Of Transitory Art // SI-LIUB-MOT // 059 Prekmurje, Lendava : Lindart - Galería Museo Lendava // SI-PREL-LIN // 060

ESPAÑA061

Asturias, Gijón : Laboral Centro de Arte y Creación // ES-ASTG-LAB // 062 Cataluña, Avinyó : Cal Gras //ES-CATA-CAL // 063 Cataluña, Barcelona : Halfhouse // ES-CATB-HAL // 064 Cataluña, Barcelona : Hangar // ES-CATB-HAN // 065Cataluña, Barcelona : Homesession // ES-CATB-HOM // 066Cataluña, Calders : Forn de la Calç – Centre d’art Contemporani i Sostenibilitat //ES-CATC-FOR// 067 Cataluña, Camallera (Alt Empordà) : Nau Côclea // ES-CATC-NAU // 068 Cataluña, Farrera de Pallars : Centre D’art I Natura (CAN de Farrera) // ES-CATF-CAN // 069Cataluña, Mataró : Can Xalant - Centre de Creació i Pensament Contemporani de Mataró //ES-CATM-CAN // 070

xii

Harju, Tallin : Eesti Kunstnike Liit (Asociación de Artistas de Estonia) // EE-HART-EES // 079 Harju, Tallin : Polymer // EE-HART-POL // 080 Harju, Tallin : Ptarmigan Tallin // EE-HART-PTA // 081 Põlva, Mooste : Moks // EE-CPOM-MOK // 082

Finlandia Propia, Turku : Sumu - Arte // FI-FINT-SUM // 084 Laponia, Kemijärvi : Kemijärven Kuvanveisto-Ja Kulttuurisäätiö (Fundación de Escultura y Cultura Kemijärvi) // FI-LAPK-KEK // 085 Ostrobothnia Del Norte, Ii : Kulttuurikauppila // FI-OSNI-KUL // 086 Ostrobotnia Del Sur, Alajärvi : Nelimarkka // FI-OSSA-NEL // 087 Ostrobothnia, Vaasa : Platform // FI-OSTV-PLA // 088 Pirkanmaa, Hämeenkyrö : Arteles // FI-PIRH-ART // 089 Satakunta, Rauma : Mältinranta Artcenter-Tampere Artists’ Association // FI-SATR-MAL // 090 Satakunta, Rauma : Raumars // FI-SATR-RAU // 091Uusimaa, Espoo : Cartes // FI-UUSE-CAR // 092Uusimaa, Helsinki : HIAP - Helsinki International Artist Programme // FI-UUSH-HIA // 093 Uusimaa, Helsinki : Ptarmigan Helsinki // FI-UUSH-PTA // 094 Uusimaa, Raseborg : Pro Artibus // FI-UUSR-PRO // 095

Aquitania, Billère : Bel Ordinaire // FR-AqUB-BEL // 097 Aquitania, Burdeos : Espace29 - A5bis // FR-AqUB-E29 // 098 Aquitania, Monflanquin : Pollen // FR-AqUM-POL // 099 Bretaña, Pont-Aven : Les Verrières - Résidences Ateliers de Pont-Aven // FR-BREP-LVE // 100Bretaña, Saint-Brieuc : Station Vastemonde // FR-BRES-STA // 101 Centro, Saché : Atelier Calder // FR-CENS-ACA // 102Champaña-Ardenas, Marnay-Sur-Seine : Camac // FR-CHAM-CAM // 103Champaña-Ardenas, Troyes : Ginko – La Maison du Boulanger // FR-CHAT-GIN // 104Isla De Francia, Issy-Les-Moulineaux : Le Cube // FR-ISFI-CUB // 105Isla De Francia, Paris : Centquatre // FR-ISFP-CENT // 106Isla De Francia, Paris : Centre International d’accueil et d’echanges des Récollets // FR-ISFP-CER // 107Isla De Francia, Paris : Cité Internationale des Arts // FR-ISFP-CIT // 108 Isla De Francia, Paris : Le 100 - Atelier en Commun // FR-ISFP-LCA // 109

ESTONIA

FINLANDIA

FRANCIA

078

083

096

xiii

Cataluña, Sant Pere De Vilamajor : Centre d’art La Rectoria // ES-CATS-CAR // 071 Comunidad de Madrid, Madrid : Talleres AVAM // ES-CMAD-TAV // 072Comunidad Valenciana, Valencia : La Alquería de Los Artistas - Fundación Inspirarte // ES-CVAL-ALq // 073 Guipúzcoa, San Sebastián : Arteleku-Tabakalera // ES-GUIS-ART // 074Islas Baleares, Andratx : CCA Andratx // ES-ISBA-CCA // 075 País Vasco, Bilbao : Bilbao Arte // ES-PVAB-BIL // 076País Vasco, Vitoria-Gasteiz : Krea – Expresión Contemporánea // ES-PVAV-KRE // 077

Isla De Francia, Paris : Le 100 - Le So.C.L.E. // FR-ISFP-LCL // 110Isla De Francia, Paris : Le 100 - Matière Première // FR-ISFP-LCM // 111 Isla De Francia, Paris: Les Pixels Transversaux - La Générale En Manufacture // FR-ISFP-LPT // 112 Isla De Francia, Paris : Pavillon Neuflize OBC – Palais de Tokyo // FR-ISFP-PAV // 113 Isla De Francia, Paris : Point Ephémère - Usines Ephémères // FR-IFP-POI // 114Isla De Francia, Pontault-Combault : CPIF - Centre Photographique d’Ile-de-France // FR-ISFP-CPI // 115 Isla De Francia, Saint-Oue ; Mains d’Oeuvres // FR-ISFS-MAI // 116 Lemosin, Chamalot ( Moustier-Ventadour) : Chamalot-Résidence d’Artistes // FR-LEMC-CHA // 117

Lemosín, Limoges : CRAFT – Centre de Recherche sur les Arts du Feu et de la Terre // FR-LEML-CRA // 118Lorena, Delme : Centre d’Art Contemporain la Synagogue de Delme // FR-LORD-CSY // 119 Mediodía-Pirineos, Cajarc : Maisons Daura // FR-MEPC-MAI // 120 Mediodía-Pirineos, Le Mas-D’azil : Caza d’Oro - Association La Perle // FR-MEPL-CAZ // 121 Mediodía-Pirineos, Toulouse : BBB // FR-MEPT-BBB // 122Norte-Paso de Calais, Lille : La Malterie // FR-NOPL-LMA // 123 Provenza-Alpes-Costa Azul, Marsella : Astérides // FR-PACM-AST // 124 Provenza-Alpes-Costa Azul, Marsella : Triangle France // FR-PACM-TRI // 125 Ródano-Alpes, Sablons : Colonia de Artistas Moly Sabata - F. Albert Gleizes //FR-ROAS-CMO // 126

GEORGIA

GRECIA

HUNGRÍA

IRLANDA

127

130

132

138

Tbilisi : Geoair // GE-TBIL-GEO // 128Tbilisi, Kaspi : Art Villa Garikula // GE-TBKA-AVG // 129

Peloponeso, Laconia : Koumaria – Medea Electronique // GR-PELL-KOU // 131

Bács-Kiskun, Kecskemét : Nemzetközi Kerámia Stúdió - (Taller Internacional de Cerámica) //HU-BAKK-NEM // 133 Pest, Budapest : C3 // HU-PESB-CCC // 134 Pest, Budapest : HMC - Hungarian Multicultural Center // HU-PESB-HMC // 135 Pest, Budapest : International Authors Lodge // HU-PESB-IAL // 136Pest, Budapest : Kibu - Kitchen Budapest // HU-PESB-KIB // 137

Condado de Cork, Shandon : The Guesthouse // IE-CCOS-TGU // 139Condado de Donegal, Gortahork : Cló Ceardlann Na Gcnoc // IE-CDOG-CLO // 140Condado de Mayo, Westport : Custom House Studios // IE-CMAW-CUS // 141 Condado de Wexford, Ballybawn : Cow House Studios // IE-CWEB-COW // 142Dublin : Black Church Print Studio // IE-DUBL-BLA // 143 Dublin : Fire Station Artists’ Studios // IE-DUBL-FIR // 144Dublin : IMMA - Irish Museum of Modern Art // IE-DUBL-IMM // 145Dublin : Red Stables // IE-DUBL-RED // 146Dublin : TBG+S (Temple Bar Gallery + Studios) // IE-DUBL-TBG // 147

xiv

Noreste, Ólafsfjördur : Listhús // IS-NEOL-LIS // 149 Noreste, Siglufjörður : Herhúsið // IS-NESI-HER // 150 Noroeste, Akureyri : Gestavinnustofa Gilfélagsins á Akureyri (Residencia Akureyri- Sociedad Gil) // IS-NOAK-GGA // 151 Noroeste, Hofsos : Baer Art Center // IS-NOHO-BAE // 152 Noroeste, Seydisfjordur : Skaftell // IS-NOSE-SKA // 153 Noroeste, Skagaströnd : Nes Artist Residency // IS-NOSK-NES // 154Reykjavik : SIM // IS-REYK-SIM // 155Suroeste, Hafnarfjörður : Hafnarborg // IS-SOHA-HAF // 156 (Islandia) : Dionysia // IS-ZISL-DIO // 157

Apulia, Martignano : MIRA - Martignano International Residency For Artists // IT-APUM-MIR // 159 Lacio, Monteleone Sabino (Rieti) : OZU // IT-LACM-OZU // 160 Lombardía, Milán : O’ // IT-LOMM-O // 161 Lombardía, Milán : Viafarini // IT-LOMM-VIA // 162 Piamonte, Biella : Cittadellarte-Fondazione Pistoletto (Programa Unidee) // IT-PIAB-CIT // 163 Toscana, Siena : Siena Art Institute // IT-TOSS-SIE // 164 Umbría, Perugia : Civitella Ranieri // IT-UMBP-CIV // 165 Venecia, Murano : Venice Printmaking Studio // IT-VENM-VEN // 166

Provincia de Klaipėda, Klaipėda : KCCC - Klaipėda Culture Communication Centre //LT-KLAK-KCC// 168Provincia de Klaipėda, Neringa : Nida Art Colony // LT-KLAN-NID // 169 Provincia de Klaipėda, Provincia de Vilna, Palanga, Vilna : LDS - Lietuvos Dailininkų Sąjunga(Asociación de Artistas de Lituania) // LT-KLAP-LDS // 170 Provincia de Vilna, Vilna : Europos Parkas // LT-VILN-EUR // 171

Hordaland, Ålvik : Kunstnarhuset Messen // NO-HORA-KUM // 173 Hordaland, Bergen : BEK - Bergen Senter For Elektronisk Kunst // NO-HORB-BEK // 174 Hordaland, Bergen : Hordaland Art Centre // NO-HORB-HOR // 175 Hordaland, Bøvågen : Radøy Kunst Senter // NO-HORB-RAD // 176 Hordaland, Bergen : USF Verftet // NO-HORB-USF // 177 Rogaland, Stavanger : Frida Hansen House // NO-ROGS-FRI // 178 Rogaland, Sandnes : Kinokino // NO-ROGS-KIN // 179 Rogaland, Stavanger : Tou Scene – Residencia Taoh // NO-ROGS-TOU // 180 Sogn og Fjordane, Dale : NKD - Nordisk Kunstnarsenter Dalsåsen // NO-SOFD-NKD // 181 Sør-Trøndelag, Trondheim : LKV - Lademoen Kunstnerverksteder // NO-SOTT-LKV // 182 Vest-Agder, Kristiansand : Kristiansand - Agder Kunstnersenter // NO-VEAK-KRI // 183 Svalbard: The Artic Circle // NO-ZSVA-ART // 184

ISLANDIA

ITALIA

LITUANIA

NORUEGA

148

158

167

172

xv

Brabante Septentrional, Bolduque : Sundaymorning@ekw //NL-BRSB-SUN // 186Groninga : Wall House // NL-GRON-WAL // 187 Holanda Meridional, Rotterdam : B.A.D // NL-HOMR-BAD // 188 Holanda Meridional, Rotterdam : Duende // NL-HOMR-DUE // 189 Holanda Meridional, Rotterdam : Het Wilde Weten // NL-HOMR-HET // 190 Holanda Meridional, Rotterdam : Hommes / CK12 // NL-HOMR-HOM // 191 Holanda Meridional, Rotterdam : Kaus Australis // NL-HOMR-KAU // 192 Holanda Meridional, Rotterdam : Kunst & Complex // NL-HOMR-KUN // 193 Holanda Meridional, Rotterdam : V2_ // NL-HOMR-V2_ // 194 Holanda Septentrional, Amsterdam : Nimk - Instituut Voor Mediakunst //NL-HOSA-NIM // 195 Holanda Septentrional, Amsterdam : Rijksakademie // NL-HOSA-RIJ // 196 Holanda Septentrional, Amsterdam : Smart Project Space // NL-HOSA-SMA // 197 Holanda Septentrional, Hoorn : Hotel Mariakapel // NL-HOSH-HOT // 198 Limburgo, Maastricht : Jan Van Eyck Akademie // NL-LIMM-JAN // 199 Overijssel, Enschede : Are - B93 // NL-OVEE-ARE // 200

PAÍSES BAJOS

POLONIA

PORTUGAL

REINO UNIDO

185

201

205

209

Voivodato de Mazovia, Orońsko : Centrum Rzeźby Polskiej (Centro de Escultura Polaca en Orońsko) // PL-VOMO-CRP // 202Voivodato de Mazovia, Varsovia : CSW Zamek Ujazdowski // PL-VOMV-CUC // 203 Voivodato de Silesia, Bielsko-Biala : Galeria Bielska BWA // PL-VOSB-GBB // 204

Évora, Montemor-O-Novo : Oficinas do Convento // PT-EVMO-OFI // 206 Lisboa : CPAI - Clube Português de Artes e Ideias // PT-LISB-CPA // 207 Viseu, Nodar : Centro de Residências Artísticas de Nodar // PT-VISN-CRAN // 208

Bristol : Spike Island // GB-BRIS-SPI // 210Cambridgeshire, Bourn, Cambridge : Wysing Arts Centre // GB-CAMB-WYS // 211 Escocia, Aberdeenshire : SSW - Scottish Sculpture Workshop // GB-ESCA-SSW // 212 Escocia, Edimburgo : ESW - Edinburgh Sculpture Workshop // GB-ESCE-ESW // 213Escocia, Edimburgo : Stills // GB-ESCE-STI // 214Escocia, Pittenweem, Fife : Old Church House // GB-ESCP-OLD // 215Hampshire, Sway : Artsway // GB-HAMS-ART // 216 Irlanda del Norte, Belfast : Digital Arts Studios // GB-IRNB-DIG // 217 Irlanda del Norte, Belfast : Flaxart Studios // GB-IRNB-FLA // 218 Irlanda del Norte, Belfast : Queen Street Studios // GB-IRNB-qSS // 219 Londres : Acme Studios // GB-LOND-ACM // 220 Londres : Florence Trust Studios // GB-LOND-FLO // 221 Londres : Gasworks // GB-LOND-GAS // 222 Londres : Space Studios // GB-LOND-SPA // 223 Londres : Village Underground // GB-LOND-VIL // 224Londres, Hackney : ELP - East London Printmakers // GB-LONH-ELP // 225

xvi

Praga : Ciant // CZ-PRAG-CIA // 235 Praga : Futura - Karlin Studios // CZ-PRAG-FUT // 236

Bucarest : Bucharest Air // RO-BUCA-BUC // 238 Transilvania, Cluj : Remake – Fundación Altart // RO-TRAC-REM // 239

Estocolmo : Basecamp Stockholm - Intercult // SE-ESTO-BAS // 244 Estocolmo; Malmö; Umeå : Iaspis // SE-ESTO-IAS // 245 Örebro, Hällefors : Europeanartists.tv // SE-OREH-EUR // 246 Västra Götaland, Göteborg : Konstepidemin // SE-VAGG-KON // 247

Basilea : Verein Werkraum Warteck pp // CH-BASIL-VER // 249 Cantón de Los Grisones, Scuol : Fundaziun Nairs // CH-CGRS-FUN // 250 Cantón de Lucerna, Willisau : Stadtmühle Willisau // CH-CLUW-STA // 251 Cantón de Zúrich, Uster : Akku Atelier // CH-CZUU-AKK // 252 Cantón de Zúrich, Winterthur : Villa Sträuli // CH-CZUW-VIL // 253

Estambul : Halka Art Project // TR-ESTA-HAL // 255Estambul, Beyoğlu : Amberplatform // TR-ESTB-AMB // 256

Donetsk : Izolyatsia // UA-DONE-IZO // 258

Moscú : Proekt_Fabrika // RU-MOSC-PRO // 241 San Petersburgo, Kronstadt : Cyland // RU-SAPK-CYL // 242

Manchester : Art Funkl // GB-MANC-ARF // 226 Newcastle Upon Tyne : Isis Arts // GB-NCUT-ISI // 227 Northumberland, Highgreen : VARC - Visual Arts in Rural Communities // GB-NORH-VAR // 228 Portsmouth : Art Space Portsmouth // GB-PORT-ASP // 229 Southend-On-Sea : Coexist // GB-SOOS-COE // 230 South Yorkshire, Sheffieldt : S1 Artspace // GB-SOYS-SON // 231 South Yorkshiret, Sheffield : Yorkshire Artspace // GB-SOYS-YOR // 232 West Midlands, Birmingham : Vivid // GB-WEMB-VIV // 233

REPÚBLICA CHECA

RUMANÍA

RUSIA

SUECIA

SUIZA

TURQUÍA

UCRANIA

234

237

240

243

248

254

257

xvii

ACC Galerie Weimar [ Alemania - DE-TURW-ACC ] 027 Acme Studios [ Reino Unido - GB-LOND-ACM ] 220 Acoss - Akos [Armenia - AM-EREV-ACO ] 029 Akademie Schloss Solitude [ Alemania - DE-BADS-AKS ] 003 Akku Atelier [ Suiza - CH-CZUU-AKK ] 252 Amberplatform [ Turquía - TR-ESTB-AMB ] 256 Are - B93 [ Países Bajos - NL-OVEE-ARE ] 200 Argos [ Bélgica - BE-BRUS-ARG ] 040 Ars Electronica [ Austria - AT-ALAL-ARS ] 032 Art and Wild Nature Foundation [ Chipre - CY-LALE-ARW ] 048Art Commune - Art And Cultural Studies Laboratory (ACSL) [Armenia - AM-EREV-ACS ] 030 Art Funkl [ Reino Unido - GB-MANC-ARF ] 226 Art Space Portsmouth [ Reino Unido - GB-PORT-ASP ] 229 Art Villa Garikula [ Georgia - GE-TBKA-AVG ] 129 Arteleku-Tabakalera [ España - ES-GUIS-ART ] 074 Arteles [ Finlandia - FI-PIRH-ART ] 089 Artic Circle [ Noruega - NO-ZSVA-ART ] 184 Artists Unlimited [ Alemania - DE-RENB-ARU ] 018 Artsway [ Reino Unido - GB-HAMS-ART ] 216 Astérides [ Francia - FR-PACM-AST ] 124 Atelier Calder [ Francia - FR-CENS-ACA ] 102 Atelier Rondo [ Austria - AT-ESTG-ATR ] 034 Atelierhaus Mengerzeile [ Alemania - DE-BERL-ATM ] 007 Atelierhaus Salzamt [ Austria - AT-ALAL-ATS ] 033 B.A.D [ Países Bajos - NL-HOMR-BAD ] 188 Baer Art Center [ Islandia - IS-NOHO-BAE ] 152 Basecamp Stockholm - Intercult [ Suecia - SE-ESTO-BAS ] 244 BBB [ Francia - FR-MEPT-BBB ] 122 Bbk Berlin [ Alemania - DE-BERL-BBK ] 008 BEK - Bergen Senter For Elektronisk Kunst [ Noruega - NO-HORB-BEK ] 174 Bel Ordinaire [ Francia - FR-AqUB-BEL ] 097 Bilbao Arte [ España - ES-PVAB-BIL ] 076 Black Church Print Studio [ Irlanda - IE-DUBL-BLA ] 143 Blumen [ Alemania - DE-SAJL-BLU ] 024Bucharest Air [ Rumanía - RO-BUCA-BUC ] 238 C3 [Hungría - HU-PESB-CCC ] 134 Cal Gras [ España -ES-CATA-CAL ] 063 CAMAC [ Francia - FR-CHAM-CAM ] 103 Can Xalant - Centre de Creació i Pensament Contemporani de Mataró [ España - ES-CATM-CAN] 070 Cartes [ Finlandia - FI-UUSE-CAR ] 092 Caza d’Oro - Association La Perle [ Francia - FR-MEPL-CAZ ] 121 CCA Andratx [ España - ES-ISBA-CCA ] 075 Centquatre [ Francia - FR-ISFP-CENT ] 106 Centre d’Art Contemporain la Synagogue de Delme [ Francia - FR-LORD-CSY ] 119 Centre D’art I Natura (CAN de Farrera) [ España - ES-CATF-CAN ] 069Centre d’art La Rectoria [ España - ES-CATS-CAR ] 071 Centre International d’accueil et d’echanges des Récollets [ Francia - FR-ISFP-CER ] 107 Centro de Residências Artísticas de Nodar [ Portugal - PT-VISN-CRAN ] 208 Centrum Rzeźby Polskiej (Centro de Escultura Polaca en Orońsko) [ Polonia - PL-VOMO-CRP ] 202

Nombre del Centro [ País - REFERENCIA ] Núm. pág.

Índice Alfabético de Centros

xviii

Chamalot-Résidence d’Artistes [ Francia - FR-LEMC-CHA ] 117 Ciant [ Rep. Checa - CZ-PRAG-CIA ] 235 Cité Internationale des Arts [ Francia - FR-ISFP-CIT ] 108 Cittadellarte-Fondazione Pistoletto (Programa Unidee) [ Italia - IT-PIAB-CIT ] 163 Civitella Ranieri [ Italia - IT-UMBP-CIV ] 165 Cló Ceardlann Na Gcnoc [ Irlanda - IE-CDOG-CLO ] 140 Coexist [ Reino Unido - Gb-Soos-Coe ] 230 Colonia de Artistas Moly Sabata - F. Albert Gleizes [ Francia - FR-ROAS-CMO ] 126Cornaro Institute [ Chipre - CY-PALA-TCI ] 047 Cow House Studios [ Irlanda - IE-CWEB-COW ] 142 CPAI - Clube Português de Artes e Ideias [ Portugal - PT-LISB-CPA ] 207 CPIF - Centre Photographique d’Ile-de-France [ Francia - FR-ISFP-CPI ] 115 CRAFT – Centre de Recherche sur les Arts du Feu et de la Terre [ Francia - FR-LEML-CRA ] 118 CRIR - Christiania Researcher In Residence [ Dinamarca - DK-SELC-CRI ] 052CSW Zamek Ujazdowski [ Polonia - PL-VOMV-CUC ] 203 Culturia [ Alemania - DE-BERL-CUL ] 009 Custom House Studios [ Irlanda - IE-CMAW-CUS ] 141 Cyland [ Rusia - RU-SAPK-CYL ] 242Da - Kunsthaus Kloster Gravenhorst [ Alemania - DE-REWH-DAK ] 022 Digital Arts Studios [ Reino Unido - GB-IRNB-DIG ] 217 Dionysia [ Islandia - IS-ZISL-DIO ] 157 Duende [ Países Bajos - NL-HOMR-DUE ] 189 Edith-Ruß-Haus Für Medienkunst [ Alemania - DE-BASO-EDR ] 005 Eesti Kunstnike Liit (Asociación de Artistas de Estonia) [ Estonia - EE-HART-EES ] 079 ELP - East London Printmakers [ Reino Unido - GB-LONH-ELP ] 225Espace29 - A5bis [ Francia - FR-AqUB-E29 ] 098 ESW - Edinburgh Sculpture Workshop [ Reino Unido - GB-ESCE-ESW ] 213Europeanartists.tv [ Suecia - SE-OREH-EUR ] 246 Europos Parkas [ Lituania - LT-VILN-EUR ] 171 Fire Station Artists’ Studios [ Irlanda - IE-DUBL-FIR ] 144 FLACC [ Bélgica - BE-FLAG-FLA ] 037Flaxart Studios [ Reino Unido - GB-IRNB-FLA ] 218 Florence Trust Studios [ Reino Unido - GB-LOND-FLO ] 221Forn de la Calç – Centre d’art Contemporani i Sostenibilitat [ España - ES-CATC-FOR] 067 Frans Masereel Centrum [ Bélgica - BE-FLAK-FMC ] 038 Frida Hansen House [ Noruega - NO-ROGS-FRI ] 178Fundaziun Nairs [ Suiza - CH-CGRS-FUN ] 250 Futura - Karlin Studios [ Rep. Checa - CZ-PRAG-FUT ] 236 Galeria Bielska BWA [ Polonia - PL-VOSB-GBB ] 204 Gasworks [ Reino Unido - GB-LOND-GAS ] 222 Geoair [ Georgia - GE-TBIL-GEO ] 128 Gestavinnustofa Gilfélagsins á Akureyri (Residencia Akureyri- Sociedad Gil) [ Islandia - IS-NOAK-GGA ] 151 Ginko – La Maison du Boulanger [ Francia - FR-CHAT-GIN ] 104 Glogau-Air [ Alemania - DE-BERL-GLO ] 010 Godsbanen [ Dinamarca - DK-JUTA-GOD ] 050 Guest Room Maribor - Centro Cultural Pekarna [ Eslovenia - SI-ESTM-GRM ] 058 Hafnarborg [ Islandia - IS-SOHA-HAF ] 156 Halfhouse [ España - ES-CATB-HAL ] 064 Halka Art Project [ Turquía - TR-ESTA-HAL ] 255Hangar [ España - ES-CATB-HAN ] 065 Herhúsið [ Islandia - IS-NESI-HER ] 150 Het Wilde Weten [ Países Bajos - NL-HOMR-HET ] 190 HIAP - Helsinki International Artist Programme [ Finlandia - FI-UUSH-HIA ] 093 HMC - Hungarian Multicultural Center [Hungría - HU-PESB-HMC ] 135

xix

Homesession [ España -ES-CATB-HOM ] 066 Hommes - CK12 [ Países Bajos - NL-HOMR-HOM ] 191 Hordaland Art Centre [ Noruega - NO-HORB-HOR ] 175 Hotel Mariakapel [ Países Bajos - NL-HOSH-HOT ] 198 Huset [ Dinamarca - DK-JUTA-HUS ] 051 Iaspis [ Suecia - SE-ESTO-IAS ] 245 IMMA - Irish Museum of Modern Art [ Irlanda - IE-DUBL-IMM ] 145 International Authors Lodge [Hungría - HU-PESB-IAL ] 136 Interspace New Media Arts Center [ Bulgaria - BG-SOFI-INM ] 044 Irlanda del Norte, Belfast : Queen Street Studios [ Reino Unido - GB-IRNB-qSS ] 219 Isis Arts [ Reino Unido - GB-NCUT-ISI ] 227 Izolyatsia [ Ucrania- UA-DONE-IZO ] 258Jan Van Eyck Akademie [ Países Bajos - NL-LIMM-JAN ] 199 Karl Hofer Gesellschaft [ Alemania - DE-BERL-KAH ] 020 Kaus Australis [ Países Bajos - NL-HOMR-KAU ] 192 KCCC - Klaipėda Culture Communication Centre [ Lituania - LT-KLAK-KCC] 168 Kemijärven Kuvanveisto-Ja Kulttuurisäätiö (Fundación de Escultura y Cultura Kemijärvi) [ Finlandia - FI-LAPK-KEK ] 085 Kibu - Kitchen Budapest [Hungría - HU-PESB-KIB ] 137 Kinokino [ Noruega - NO-ROGS-KIN ] 179 Konstepidemin [ Suecia - SE-VAGG-KON ] 247 Koumaria – Medea Electronique [ Grecia - GR-PELL-KOU ] 131 Krea – Expresión Contemporánea [ España - ES-PVAV-KRE ] 077 Kristiansand - Agder Kunstnersenter [ Noruega - NO-VEAK-KRI ] 183 Kulttuurikauppila [ Finlandia - FI-OSNI-KUL ] 086 Kunst & Complex [ Países Bajos - NL-HOMR-KUN ] 193 Künsthaus Tacheles [ Alemania - DE-BERL-KUT ] 014 Künstlerhaus Bethanien [ Alemania - DE-BERL-KUB ] 012 Künstlerhaus Büchsenhausen [ Austria - AT-TIRI-KUB ] 035 Künstlerhaus Dortmund [ Alemania - DE-REND-KUD ] 019 Künstlerhaus Lauenburg/Elbe [ Alemania- DE-SCHL-KUL ] 026 Künstlerhaus Lukas [ Alemania - DE-MEPA-KUL ] 016 Künstlerhaus Schloss Balmoral [ Alemania - DE-REPB-KUS ] 021 Künstlerhaus Stuttgart [ Alemania - DE-BADS-KUS ] 004 Künstlerhauser Worpswede [Alemania - DE-BASW-KUW ] 006 Kunstnarhuset Messen [ Noruega - NO-HORA-KUM ] 173 La Alquería de Los Artistas - Fundación Inspirarte [ España - ES-CVAL-ALq ] 073 La Malterie [ Francia - FR-NOPL-LMA ] 123 Laboral Centro de Arte y Creación [ España - ES-ASTG-LAB ] 062 Le 100 - Atelier en Commun [ Francia - FR-ISFP-LCA ] 109 Le 100 - Le So.C.L.E. [ Francia - FR-ISFP-LCL ] 110Le 100 - Matière Première [ Francia - FR-ISFP-LCM ] 111 Le Cube [ Francia - FR-ISFI-CUB ] 105 Les Pixels Transversaux - La Générale En Manufacture [ Francia - FR-ISFP-LPT ] 112Les Verrières - Résidences Ateliers de Pont-Aven [ Francia - FR-BREP-LVE ] 100 Lindart - Galería Museo Lendava [ Eslovenia - SI-PREL-LIN ] 060 Listhús [ Islandia - IS-NEOL-LIS ] 149 LKV - Lademoen Kunstnerverksteder [ Noruega - NO-SOTT-LKV ] 182Lokaal 01_Antwerp [ Bélgica - BE-FLAA-LOK ] 039 Mains d’Oeuvres [ Francia - FR-ISFS-MAI ] 116 Maisons Daura [ Francia - FR-MEPC-MAI ] 120 Mältinranta Artcenter-Tampere Artists’ Association [ Finlandia - FI-SATR-MAL ] 090 MIRA - Martignano International Residency For Artists [ Italia - IT-APUM-MIR ] 159 Moks [ Estonia - EE-CPOM-MOK ] 082 Mota - Museum of Transitory Art [ Eslovenia - SI-LIUB-MOT ] 059

xx

Nau Côclea [ España - ES-CATC-NAU ] 068 Nelimarkka [ Finlandia - Fi-Ossa-Nel ] 087 Nemzetközi Kerámia Stúdió - (Taller Internacional de Cerámica) [Hungría - HU-BAKK-NEM ] 133 Nes Artist Residency [ Islandia - IS-NOSK-NES ] 154 Nida Art Colony [ Lituania - LT-KLAN-NID ] 169 Nimk - Instituut Voor Mediakunst [ Países Bajos - NL-HOSA-NIM ] 195 Nitra, Štúrovo : Štúrovo Strážca Mostu Rezidencia pre Umelcov-Vedcov (Centro de Residencia “Guardián Del Puente” para artistas/científicos en Štúrovo) [ Eslovaquia - SK-NITS-SSM ] 055 NKD - Nordisk Kunstnarsenter Dalsåsen [ Noruega - NO-SOFD-NKD ] 181 O’ [ Italia - IT-LOMM-O ] 161 Oficinas do Convento [ Portugal - PT-EVMO-OFI ] 206 Old Church House [ Reino Unido - GB-ESCP-OLD ] 215 Otte1- Schleswig Holsteinisches Künstlerhaus Eckernförde [ Alemania - DE-SCHE-OTT ] 025 OZU [ Italia - IT-LACM-OZU ] 160 Pavillon Neuflize OBC – Palais de Tokyo [ Francia - FR-ISFP-PAV ] 113 Platform [ Finlandia - FI-OSTV-PLA ] 088PLDS - Lietuvos Dailininkų Sąjunga (Asociación de Artistas de Lituania) [ Lituania - LT-KLAP-LDS ] 170 Point Ephémère - Usines Ephémères [ Francia - FR-IFP-POI ] 114 Pollen [ Francia - FR-AqUM-POL ] 099 Polymer [ Estonia - EE-HART-POL ] 080 Pro Artibus [ Finlandia - FI-UUSR-PRO ] 095 Proekt_Fabrika [ Rusia - RU-MOSC-PRO ] 241 Program [ Alemania - DE-BERL-PRO ] 014 Ptarmigan Helsinki [ Finlandia - FI-UUSH-PTA ] 094 Ptarmigan Tallin [ Estonia - EE-HART-PTA ] 081 Radøy Kunst Senter [ Noruega - NO-HORB-RAD ] 176 Raumars [ Finlandia - FI-SATR-RAU ] 091 Red Stables [ Irlanda - IE-DUBL-RED ] 146 Remake – Fundación Altart [ Rumanía - RO-TRAC-REM ] 239 Rijksakademie [ Países Bajos - NL-HOSA-RIJ ] 196 S1 Artspace [ Reino Unido - GB-SOYS-SON ] 231 Schloss Plüschow [ Alemania - DE-MEPP-SCP ] 017 Siena Art Institute [ Italia - IT-TOSS-SIE ] 164 SIM [ Islandia - IS-REYK-SIM ] 155 Skaftell [ Islandia - IS-NOSE-SKA ] 153 Smart Project Space [ Países Bajos - NL-HOSA-SMA ] 197 Space Studios [ Reino Unido - GB-LOND-SPA ] 223 Spike Island [ Reino Unido - GB-BRIS-SPI ] 210 SSW - Scottish Sculpture Workshop [ Reino Unido - GB-ESCA-SSW ] 212 Stadtmühle Willisau [ Suiza - CH-CLUW-STA ] 251Stanica - Truc Sphérique [ Eslovaquia - Sk-Zili-Sta ] 056 Station Vastemonde [ Francia - FR-BRES-STA ] 101 Stiftung Künstlerdorf Schöppingen [ Alemania - DE-RENS-STK ] 020 Stiftung Starke [ Alemania - DE-BERL-STS ] 015 Stills [ Reino Unido - GB-ESCE-STI ] 214 Sumu - Arte [ Finlandia - FI-FINT-SUM ] 084 Sundaymorning@ekw [ Países Bajos - NL-BRSB-SUN ] 186 SVK - Statens Vaerksteder for Kunst [ Dinamarca - DK-SELC-SVK ] 053 Talleres AVAM [ España - ES-CMAD-TAV ] 072 TBG+S (Temple Bar Gallery + Studios) [ Irlanda - IE-DUBL-TBG ] 147The Guesthouse [ Irlanda - IE-CCOS-TGU ] 139 The Old School - Gorna Lipnitsa [ Bulgaria - BG-VETG-TOS ] 045 Tou Scene – Residencia Taoh [ Noruega - NO-ROGS-TOU ] 180 Transcultures [ Bélgica - BE-VALM-TRA ] 042

xxi

Triangle France [ Francia - FR-PACM-TRI ] 125 USF Verftet [ Noruega - NO-HORB-USF ] 177 V2_ [ Países Bajos - NL-HOMR-V2_ ] 194 VARC - Visual Arts in Rural Communities [ Reino Unido - GB-NORH-VAR ] 228 Venice Printmaking Studio [ Italia - IT-VENM-VEN ] 166 Verein Werkraum Warteck pp [ Suiza - CH-BASIL-VER ] 249 Viafarini [ Italia - IT-LOMM-VIA ] 162 Villa Sträuli [ Suiza - CH-CZUW-VIL ] 253 Village Underground [ Reino Unido - GB-LOND-VIL ] 224Vivid [ Reino Unido - GB-WEMB-VIV ] 233 Wall House [ Países Bajos - NL-GRON-WAL ] 187 Werkleitz Gesellschaft [ Alemania - DE-SAAH-WEG ] 023Wiels [ Bélgica - BE-BRUS-WIE ] 041 Wysing Arts Centre [ Reino Unido - GB-CAMB-WYS ] 211 Yorkshire Artspace [ Reino Unido - GB-SOYS-YOR ] 232

xxii

Índice de Palabras Clave

Acoss - Akos [Armenia - AM-EREV-ACO ] 029 Amberplatform [ Turquía - TR-ESTB-AMB ] 256 Are - B93 [ Países Bajos - NL-OVEE-ARE ] 200 Argos [ Bélgica - BE-BRUS-ARG ] 040 Ars Electronica [ Austria - AT-ALAL-ARS ] 032 BBB [ Francia - FR-MEPT-BBB ] 122 BEK - Bergen Senter For Elektronisk Kunst [ Noruega - NO-HORB-BEK ] 174Bilbao Arte [ España - ES-PVAB-BIL ] 076 C3 [Hungría - HU-PESB-CCC ] 134 Cartes [ Finlandia - FI-UUSE-CAR ] 092 Centro de Residências Artísticas de Nodar [ Portugal - PT-VISN-CRAN ] 208 Ciant [ Rep. Checa - CZ-PRAG-CIA ] 235 Cyland [ Rusia - RU-SAPK-CYL ] 242 Digital Arts Studios [ Reino Unido - GB-IRNB-DIG ] 217 Edith-Ruß-Haus Für Medienkunst [ Alemania - DE-BASO-EDR ] 005 Eesti Kunstnike Liit (Asociación de Artistas de Estonia) [ Estonia - EE-HART-EES ] 079Interspace New Media Arts Center [ Bulgaria - BG-SOFI-INM ] 044Isis Arts [ Reino Unido - GB-NCUT-ISI ] 227Kibu - Kitchen Budapest [Hungría - HU-PESB-KIB ] 137 Kinokino [ Noruega - NO-ROGS-KIN ] 179 Koumaria – Medea Electronique [ Grecia - GR-PELL-KOU ] 131 Künstlerhaus Dortmund [ Alemania - DE-REND-KUD ] 019Künstlerhaus Stuttga rt [ Alemania - DE-BADS-KUS ] 004Laboral Centro de Arte y Creación [ España - ES-ASTG-LAB ] 062

arte Digital /nuevos medios

Nombre del Centro [ País - REFERENCIA ] Núm. pág.

Cité Internationale des Arts [ Francia - FR-ISFP-CIT ] 108CRAFT – Centre de Recherche sur les Arts du Feu et de la Terre [ Francia - FR-LEML-CRA ] 118 Künstlerhaus Schloss Balmoral [ Alemania - DE-REPB-KUS ] 021 Künstlerhaus Stuttgart [ Alemania - DE-BADS-KUS ] 004Nemzetközi Kerámia Stúdió - (Taller Internacional de Cerámica) [Hungría - HU-BAKK-NEM ] 133 Sundaymorning@ekw [ Países Bajos - NL-BRSB-SUN ] 186SSW - Scottish Sculpture Workshop [ Reino Unido - GB-ESCA-SSW ] 212

Cerámica

Dionysia [ Islandia - IS-ZISL-DIO ] 157 Izolyatsia [ Ucrania- UA-DONE-IZO ] 258Interspace New Media Arts Center [ Bulgaria - BG-SOFI-INM ] 044KCCC - Klaipėda Culture Communication Centre [ Lituania - LT-KLAK-KCC] 168Nitra, Štúrovo : Štúrovo Strážca Mostu Rezidencia pre Umelcov-Vedcov (Centro de Residencia “Guardián Del Puente” para artistas/científicos en Štúrovo) [ Eslovaquia - SK-NITS-SSM ] 055Old Church House [ Reino Unido - GB-ESCP-OLD ] 215 Raumars [ Finlandia - FI-SATR-RAU ] 091 Space Studios [ Reino Unido - GB-LOND-SPA ] 223 USF Verftet [ Noruega - NO-HORB-USF ] 177 VARC - Visual Arts in Rural Communities [ Reino Unido - GB-NORH-VAR ] 228 BBB [ Francia - FR-MEPT-BBB ] 122 (tema: arte en el hospital)

Comunitario / social

xxiii

Le Cube [ Francia - FR-ISFI-CUB ] 10t Moks [ Estonia - EE-CPOM-MOK ] 082 Mota - Museum of Transitory Art [ Eslovenia - SI-LIUB-MOT ] 059 Nimk - Instituut Voor Mediakunst [ Países Bajos - NL-HOSA-NIM ] 195 Ptarmigan Helsinki [ Finlandia - FI-UUSH-PTA ] 094 Ptarmigan Tallin [ Estonia - EE-HART-PTA ] 081 Remake – Fundación Altart [ Rumanía - RO-TRAC-REM ] 239 Rijksakademie [ Países Bajos - NL-HOSA-RIJ ] 196Smart Project Space [ Países Bajos - NL-HOSA-SMA ] 197 Stills [ Reino Unido - GB-ESCE-STI ] 214Sumu - Arte [ Finlandia - FI-FINT-SUM ] 084 V2_ [ Países Bajos - NL-HOMR-V2_ ] 194 Vivid [ Reino Unido - GB-WEMB-VIV ] 233Werkleitz Gesellschaft [ Alemania - DE-SAAH-WEG ] 023

arte Digital /nuevos medios (2)

Art Commune - Art And Cultural Studies Laboratory (ACSL) [Armenia - AM-EREV-ACS ] 030 Atelier Calder [ Francia - FR-CENS-ACA ] 102Baer Art Center [ Islandia - IS-NOHO-BAE ] 152Bbk Berlin [ Alemania - DE-BERL-BBK ] 008 Centrum Rzeźby Polskiej (Centro de Escultura Polaca en Orońsko) [ Polonia - PL-VOMO-CRP ] 202 ESW - Edinburgh Sculpture Workshop [ Reino Unido - GB-ESCE-ESW ] 213Europeanartists.tv [ Suecia - SE-OREH-EUR ] 246 Europos Parkas [ Lituania - LT-VILN-EUR ] 171 Fire Station Artists’ Studios [ Irlanda - IE-DUBL-FIR ] 144 FLACC [ Bélgica - BE-FLAG-FLA ] 037Kemijärven Kuvanveisto-Ja Kulttuurisäätiö (Fundación de Escultura y Cultura Kemijärvi) [ Finlandia - FI-LAPK-KEK ] 085Mältinranta Artcenter-Tampere Artists’ Association [ Finlandia - FI-SATR-MAL ] 090Oficinas do Convento [ Portugal - PT-EVMO-OFI ] 206Spike Island [ Reino Unido - GB-BRIS-SPI ] 210 SSW - Scottish Sculpture Workshop [ Reino Unido - GB-ESCA-SSW ] 212 SVK - Statens Vaerksteder for Kunst [ Dinamarca - DK-SELC-SVK ] 053Wysing Arts Centre [ Reino Unido - GB-CAMB-WYS ] 211

Escultura

Ecología / sostenibilidad

Espacio (poética del espacio

espacio urbano arquitectura)

Art and Wild Nature Foundation [ Chipre - CY-LALE-ARW ] 048Cittadellarte-Fondazione Pistoletto (Programa Unidee) [ Italia - IT-PIAB-CIT ] 163 CRIR - Christiania Researcher In Residence [ Dinamarca - DK-SELC-CRI ] 052Forn de la Calç – Centre d’art Contemporani i Sostenibilitat [ España - ES-CATC-FOR] 067Interspace New Media Arts Center [ Bulgaria - BG-SOFI-INM ] 044 Kulttuurikauppila [ Finlandia - FI-OSNI-KUL ] 086 Laboral Centro de Arte y Creación [ España - ES-ASTG-LAB ] 062Moks [ Estonia - EE-CPOM-MOK ] 082 Oficinas do Convento [ Portugal - PT-EVMO-OFI ] 206 Space Studios [ Reino Unido - GB-LOND-SPA ] 223

Caza d’Oro - Association La Perle [ Francia - FR-MEPL-CAZ ] 121 CRIR - Christiania Researcher In Residence [ Dinamarca - DK-SELC-CRI ] 052 Kibu - Kitchen Budapest [Hungría - HU-PESB-KIB ] 137 Nitra, Štúrovo : Štúrovo Strážca Mostu Rezidencia pre Umelcov-Vedcov (Centro de Residencia “Guardián Del Puente” para artistas/científicos en Štúrovo) [ Eslovaquia - SK-NITS-SSM ] 055Program [ Alemania - DE-BERL-PRO ] 014Wall House [ Países Bajos - NL-GRON-WAL ] 187

xxiv

Atelierhaus Mengerzeile [ Alemania - DE-BERL-ATM ] 007Bilbao Arte [ España - ES-PVAB-BIL ] 076Cité Internationale des Arts [ Francia - FR-ISFP-CIT ] 108CPIF - Centre Photographique d’Ile-de-France [ Francia - FR-ISFP-CPI ] 115Galeria Bielska BWA [ Polonia - PL-VOSB-GBB ] 204 Izolyatsia [ Ucrania- UA-DONE-IZO ] 258 OZU [ Italia - IT-LACM-OZU ] 160Jan Van Eyck Akademie [ Países Bajos - NL-LIMM-JAN ] 199 Künstlerhaus Lukas [ Alemania - DE-MEPA-KUL ] 016 Künstlerhaus Stuttgart [ Alemania - DE-BADS-KUS ] 004 Künstlerhauser Worpswede [Alemania - DE-BASW-KUW ] 006 LKV - Lademoen Kunstnerverksteder [ Noruega - NO-SOTT-LKV ] 182Old Church House [ Reino Unido - GB-ESCP-OLD ] 215 OZU [ Italia - IT-LACM-OZU ] 160Siena Art Institute [ Italia - IT-TOSS-SIE ] 164 Stills [ Reino Unido - GB-ESCE-STI ] 214

Argos [ Bélgica - BE-BRUS-ARG ] 040 Centquatre [ Francia - FR-ISFP-CENT ] 106 Gasworks [ Reino Unido - GB-LOND-GAS ] 222 Glogau-Air [ Alemania - DE-BERL-GLO ] 010 Koumaria – Medea Electronique [ Grecia - GR-PELL-KOU ] 131Künsthaus Tacheles [ Alemania - DE-BERL-KUT ] 013Le 100 - Atelier en Commun [ Francia - FR-ISFP-LCA ] 109 Le 100 - Matière Première [ Francia - FR-ISFP-LCM ] 111Les Pixels Transversaux - La Générale En Manufacture [ Francia - FR-ISFP-LPT ] 112

Art Commune - Art And Cultural Studies Laboratory (ACSL) [Armenia - AM-EREV-ACS ] 030 Polymer [ Estonia - EE-HART-POL ] 080

BBB [ Francia - FR-MEPT-BBB ] 122Bilbao Arte [ España - ES-PVAB-BIL ] 076Black Church Print Studio [ Irlanda - IE-DUBL-BLA ] 143Cité Internationale des Arts [ Francia - FR-ISFP-CIT ] 108Cló Ceardlann Na Gcnoc [ Irlanda - IE-CDOG-CLO ] 140Custom House Studios [ Irlanda - IE-CMAW-CUS ] 141ELP - East London Printmakers [ Reino Unido - GB-LONH-ELP ] 225Frans Masereel Centrum [ Bélgica - BE-FLAK-FMC ] 038Künstlerhaus Stuttgart [ Alemania - DE-BADS-KUS ] 004LKV - Lademoen Kunstnerverksteder [ Noruega - NO-SOTT-LKV ] 182Lokaal 01_Antwerp [ Bélgica - BE-FLAA-LOK ] 039 Mältinranta Artcenter-Tampere Artists’ Association [ Finlandia - FI-SATR-MAL ] 090Nelimarkka [ Finlandia - Fi-Ossa-Nel ] 087Rijksakademie [ Países Bajos - NL-HOSA-RIJ ] 196SVK - Statens Vaerksteder for Kunst [ Dinamarca - DK-SELC-SVK ] 053Venice Printmaking Studio [ Italia - IT-VENM-VEN ] 166

Fotografía

Género

Grabado

Performace

Espacio (espacio privado vs. espacio público ) Homesession [ España -ES-CATB-HOM ] 066

Ptarmigan Helsinki [ Finlandia - FI-UUSH-PTA ] 094 Ptarmigan Tallin [ Estonia - EE-HART-PTA ] 081

xxv

Akademie Schloss Solitude [ Alemania - DE-BADS-AKS ] 003Art and Wild Nature Foundation [ Chipre - CY-LALE-ARW ] 048Art Commune - Art And Cultural Studies Laboratory (ACSL) [Armenia - AM-EREV-ACS ] 030Art Villa Garikula [ Georgia - GE-TBKA-AVG ] 129Arteles [ Finlandia - FI-PIRH-ART ] 089 Artsway [ Reino Unido - GB-HAMS-ART ] 216 Atelier Calder [ Francia - FR-CENS-ACA ] 102 Baer Art Center [ Islandia - IS-NOHO-BAE ] 152 Cal Gras [ España -ES-CATA-CAL ] 063 CAMAC [ Francia - FR-CHAM-CAM ] 103 Caza d’Oro - Association La Perle [ Francia - FR-MEPL-CAZ ] 121 Centre d’Art Contemporain la Synagogue de Delme [ Francia - FR-LORD-CSY ] 119 Centre d’Art i Natura (CAN de Farrera) [ España - ES-CATF-CAN ] 069 Centre d’art La Rectoria [ España - ES-CATS-CAR ] 071 Chamalot-Résidence d’Artistes [ Francia - FR-LEMC-CHA ] 117 Civitella Ranieri [ Italia - IT-UMBP-CIV ] 165 Cló Ceardlann Na Gcnoc [ Irlanda - IE-CDOG-CLO ] 140 Coexist [ Reino Unido - Gb-Soos-Coe ] 230 Colonia de Artistas Moly Sabata - F. Albert Gleizes [ Francia - FR-ROAS-CMO ] 126 Da - Kunsthaus Kloster Gravenhorst [ Alemania - DE-REWH-DAK ] 022 Dionysia [ Islandia - IS-ZISL-DIO ] 157 Europos Parkas [ Lituania - LT-VILN-EUR ] 171 Forn de la Calç – Centre d’art Contemporani i Sostenibilitat [ España - ES-CATC-FOR] 067 Koumaria – Medea Electronique [ Grecia - GR-PELL-KOU ] 131 Künstlerhaus Lukas [ Alemania - DE-MEPA-KUL ] 016 Künstlerhaus Schloss Balmoral [ Alemania - DE-REPB-KUS ] 021 Kunstnarhuset Messen [ Noruega - NO-HORA-KUM ] 173 Maisons Daura [ Francia - FR-MEPC-MAI ] 120 MIRA - Martignano International Residency For Artists [ Italia - IT-APUM-MIR ] 159 Moks [ Estonia - EE-CPOM-MOK ] 082 Nau Côclea [ España - ES-CATC-NAU ] 068 Nida Art Colony [ Lituania - LT-KLAN-NID ] 169 NKD - Nordisk Kunstnarsenter Dalsåsen [ Noruega - NO-SOFD-NKD ] 181 OZU [ Italia - IT-LACM-OZU ] 160 Radøy Kunst Senter [ Noruega - NO-HORB-RAD ] 176Schloss Plüschow [ Alemania - DE-MEPP-SCP ] 017 SSW - Scottish Sculpture Workshop [ Reino Unido - GB-ESCA-SSW ] 212 Stiftung Künstlerdorf Schöppingen [ Alemania - DE-RENS-STK ] 029 The Old School - Gorna Lipnitsa [ Bulgaria - BG-VETG-TOS ] 045 VARC - Visual Arts in Rural Communities [ Reino Unido - GB-NORH-VAR ] 228 Wysing Arts Centre [ Reino Unido - GB-CAMB-WYS ] 211

Mota - Museum of Transitory Art [ Eslovenia - SI-LIUB-MOT ] 059 Nau Côclea [ España - ES-CATC-NAU ] 068Polymer [ Estonia - EE-HART-POL ] 080 Ptarmigan Helsinki [ Finlandia - FI-UUSH-PTA ] 094 Ptarmigan Tallin [ Estonia - EE-HART-PTA ] 081 Smart Project Space [ Países Bajos - NL-HOSA-SMA ] 197 Tou Scene – Residencia Taoh [ Noruega - NO-ROGS-TOU ] 180Village Underground [ Reino Unido - GB-LOND-VIL ] 224

Rural

Performace (2)

xxvi

arte PúblicoCyland [ Rusia - RU-SAPK-CYL ] 242Isis Arts [ Reino Unido - GB-NCUT-ISI ] 227

Artelier Iniciativa de Artquest (Reino Unido). Coordina el intercambio de residencias o talleres entre artistas de todo el mundowww.artquest-artelier.com

Artists Information Company Revista y página web sobre oportunidades y recursos para artistas en el Reino Unido y a nivel mundialwww.a-n.co.uk

Calls for artists Portal de información (Francia) sobre convocatorias y oportunidades para artistas a nivel mundial callsforartists.wordpress.com

CNAP - 196 Résidences en France Publicación en pdf con una recopilación de 196 residencias para artistas en Franciawww.cnap.fr/196-résidences-en-france

European Media Artists in Residence Exchange - EMARE Red de programas de residencias para proyectos de arte digital en Europawww.werkleitz.de

Guía de Recursos para la Promoción de las Artes VisualesPublicación en pdf realizada por el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, sobre las ayudas a nivel autonómico, ministerial y de la Comisión Europea, que se conceden a proyectos, becas o residencias para artistas y profesionales de la cultura www.mcu.es

IGBK - Internationale Gesellschaft der Bildenden Künste Base de datos de residencias de artistas en Alemaniawww.igbk.de

Monday news Base de datos con las últimas convocatorias para artistas en Alemania y a nivel mundialwww.mondaynews.net

On the move Portal de información sobre mobilidad cultural en Europawww.on-the-move.org

Pépinières Européennes pour Jeunes Artistes Programa trianual de residencias para jóvenes artistas en Europawww.art4eu.net

Res Artis Red de programas de residencias para artistas a nivel mundialwww.resartis.org

Otras Direcciones de Interés

xxvii

Residency UnlimitedOrganización estadounidense dedicada a promover los programas de residencia de artistas a nivel mundial; con un servicio de información de las convocatorias más recienteswww.residencyunlimited.org

Re-tooling residencies Proyecto europeo de cooperación entre instituciones artísticas y programas de residenciaswww.re-tooling-residencies.org

Trans Artists Centro de información sobre programas de residencias en los Países Bajos (Platform AIR NL) y a nivel mundialwww.transartists.org

xxviii

Nuestro más sincero agradecimiento a todas las organizaciones que han colaborado proporcionando la información solicitada en cada caso y a todas aquellas instituciones que directa o indirectamente han hecho posible la realización de este proyecto.

localizador residencias_2012

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