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Las artes escénicas y
la distinta capacidad
2014FNAD - AISGE
Federación Nacional de Arte y DiscapacidadC/Jardines, 1, 2º dcha
La Granja de San Ildefonso - Segovia921470770
Las artes escénicas y la distinta capacidad
Clase de Teatro
Impartida por Manu Medina, Actor e Integrador Social especializado en Discapacidad Intelectual.
Fechas: 17 y 27 noviembre de 15 a 19:45 horas Lugar: SEDE Fundación AISGE, C/Cavanilles, 15. Madrid
I · Fundamentación
Los beneficios de la actividad teatral
La actividad teatral reporta beneficios a todo ser humano, pero hago hincapié en las personas con discapacidad intelectual, entre los que destaco: mejora de la atención, concentración, motivación, memoria, razonamiento, coordinación, estructuración espacio-temporal, control postural, ritmo, autonomía… Así se puede considerar una herramienta de trabajo contra la discriminación de este colectivo y para el logro de una calidad de vida.
La ficción obliga a entrar sin riesgo a explorar situaciones que de otra manera evitaríamos, a expresar sentimientos que estaban contenidos, liberar emociones que teníamos penalizadas e integrar distintos aspectos de la vida diaria.
En este taller abordaremos los tres elementos, a mi juicio, esenciales para acercarnos al mundo de la interpretación utilizando las técnicas de expresión corporal, voz e interpretación.
2 · Objetivos generales
Los Objetivos generales de cada materia se especificar en cada apartado.
3· Materias a trabajar
Para materializar, desarrollar y profundizar plantearé tres asignaturas que a mi juicio son vitales para el aprendizaje del Arte Escénico en personas con discapacidad. Y estas son:
1. Expresión Corporal2. Voz3. Interpretación
A continuación mostraré al detalle estas tres asignaturas:
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3.1 · Expresión Corporal
El teatro está considerado como el arte total ya que utiliza todos los lenguajes (lenguaje verbal y no verbal, lenguaje plástico, rítmico-musical, etc.). La exprsión corporal o lenguaje del cuerpo es una de las formas básicas para la comunicación humana. Es el comportamiento exterior espontáneo o intencional, que traduce emociones o sentimientos mediante el lenguaje corporal. Y también la disciplina cuyo objeto de estudio es la conducta motriz con finalidad expresiva, comunicativa y estética en la que el cuerpo, el movimiento y el sentimiento constituyen sus instrumentos básicos de expresión y comunicación. Esta disciplina se constituye por la interrelación de los lenguajes expresivos.
DESARROLLO GENERAL DE LA CLASE
FAMILIARIZACIÓN
Será necesaria una primera etapa que llamaremos de familiarización. El comienzo de todo grupo es generador de ansiedades, causadas por las expectativas que despierta todo proceso de aprendizaje: ansiedades generadas por el desconocimiento del medio o fantasías propias de un inicio de trabajo.Generalmente esta etapa es corta en el tiempo pero requiere especial atención. Para este momento específico deberán cumplirse estos objetivos:a. Vivencias placenteras en el juego dramáticob. Perdida paulatina de bloqueos personales por medio del juego corporal
DESBLOQUEOEl primer bloque de trabajo sólo comprende lo que se refiere al grupo como ente único. Todos los ejercicios de esta primera etapa de la expresión corporal, se manifiesta que los propios alumnos se irán reconociendo los puntos de unión o desunión con sus otros compañeros se suele dar que se formen de forma inconsciente los llamados sub-grupos, con lo cual el monitor debe tener en cuenta esto para que en la medida de lo posible disemine o disperse dichos sub-grupos.
En el segundo grupo de ejercicios el elemento individual tiene mayor relevancia, ya que se refiere a los individuos y a sus dificultades personales para llegar a conseguir teatralmente lo que se propone.
DANZA EXPRESIÓNEn este momento lo más importante es retomar la primera parte, para que el alumno salga de la auto visión del sí mismo, pero esta vez utilizaremos la música como elemento de evasión.
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JUEGOS DE ROLEste es el momento de tomarse tiempo antes de entrar en las clases de interpretación, ya que veo necesario un precalentamiento escénico. Este precalentamiento se basa sobre todo en el juego de la imitación otros compañero u otras personas conocidas por el grupo.
LOS SENTIDOSTomar conciencia de nuestras capacidades y aumentar nuestra capacidad auditiva, táctil, olfativa, visual y gustativa.
RELAJACIÓNEs esencial después de una clase de expresión corporal que cada miembro regrese a su centro, aumentando y apoyando las percepciones del individuo, y para ello propongo varios tipos de ejercicios de relajación.Después de cada clase, y como final de la misma, se dejará al alumno en un estado de autoconciencia y relajación para que así pueda similar y llevar consigo de forma personal, todo aquello que ha aprendido. La relajación consta de dos parte:
3.2 · La voz
La adquisición del lenguaje oral viene determinada por la suma de: una predisposición genética y por un proceso madurativo e imitativo y que estos parten de los estímulos que rodean al ser humano desde el momento de su nacimiento, y se desarrolla hasta permitirle comunicarse con los otros, a través de la conversación, atendiendo a una situación concreta y en función de los contextos espacio-temporales y socioculturales.
Cuando por cualquier causa fisiológica, psicológica, social, cultural, etc. esta adquisición no tiene lugar, se atrofia y distorsiona o se pierde a lo largo del ciclo vital, surgen necesidades especiales, o lo que es lo mismo personas con dificultades o deficiencias en el habla. Y es aquí donde aparecen tratamientos específicos para problemas concretos.
Es sabido que la voz es uno de los instrumentos esenciales para la transmisión del lenguaje, es decir, la comunicación.
Y es por esto, que este programa está enfocado a personas con Discapacidad Intelectual o con problemas de ortofonía y que por una u otra razón no poseen o no conocen las herramientas necesarias para mejorar su comunicación y por lo tanto su vida diaria.
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Temas a tratarControl del Volumen. ¿Habla alto?, ¿bajo?.
Utilización de la máscara (cara). ¿Utiliza la cara cuando habla?
La vocalización de consonantes y vocales.
¿Utiliza la cavidad bucal cuando habla. Dientes, lengua, labios, etc.?.
La respiración. ¿Cómo y desde donde respira cuando habla?.
Apoyos corporales. ¿Que parte del cuerpo utiliza el usuario cuando emite un sonido vocálico?.
ACTIVIDADESRespiración y RelajaciónEste bloque de ejercicios se llevará a cabo siempre que empecemos las clases ya que aparte de que nos aporta dosificar, muscular y ejercitar la respiración tanto diafragmática como costal, también nos aporta bajar el ritmo del día y tomar conciencia de la clase.Relajación activa.Relajación pasiva.
ApoyosEl apoyo es una fuerza que se debe empezar a producir voluntariamente con el diafragma y con el resto del cuerpo justo antes de empezar a emitir la voz. Por ejemplo cuando el apoyo esta activo, se sienten en la zona abdominal varios empujes y cuando el apoyo está activo en todo el cuerpo este se convierte en una caja de resonancia de toda la de la voz y el sonido.
Ejercicios con apoyo diafragmático. Ejercicios con Apoyo Corporal.
La Máscara.Trabajar las articulaciones de la cara tendrá como objetivo mejorar el control de la producción de los sonidos del habla. El entrenamiento de la articulación se hará a través de ejercicios de praxias buco faciales.
Ejercicios con la lengua: Ejercicios de praxias labiales Ejercicios de praxias del velo paladar Ejercicios de praxias de mandíbula Ejercicios de praxias de la mascara. Yoga facial
La Vocalización.
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La vocalización es un elemento esencial de la voz, ya que sin la adecuada ejecución de cada consonante o vocal, dicha elocución y por lo tanto la audición y entendimiento del receptor se deterioraría claramente. Para ello presentaré dos bloques de ejercicios divididos en Ejercicios con las vocales y Ejercicios con las Consonantes. Al mismo tiempo mostraré un cuadrante donde se indicará la posición de cada consonante y cada vocal en el sistema buco fonador. Esto nos sirve para que cuando ejercitemos la vocalización lo hagamos desde los parámetro que marca la posición en dicho sistema.Aquí trabajaremos las consonantes y las vocales desde el punto de vita posicional, que son:Labiales, Linguales, Guturales, Dentales, Bilabiales, Labiodentales, Alveolares, Palatales, Velares, Glotales, Vocales abiertas y Vocales cerradas.
ProyecciónLa tabla que a continuación muestro es una referencia para saber cuales son las mediciones en el Volumen de una conversación en una situación normal. Con este bloque de ejercicios esencialmente queremos cumplir dos objetivos el primero es que el usuario sea consciente de su volumen vocal y segundo que de una manera natural sea capaz de controlar dicho volumen.
Concepto Decibelios
Silencio 0Pisada 10
Hojas de los Arboles en movimiento 20Conversación en voz baja 30
Biblioteca 40Despacho tranquilo 50
Conversación normal 60Trafico de una ciudad 80
Aspiradora 90Motocicleta con tubo de escape 100
Concierto de Rock 120Martillo Neumático 130
Despegue de avión a reacción 150Explosión de un artefacto 180
Metodología
Estos principios metodológicos se darán de manera continua y en cada uno de los ejercicios que se plantee.
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Fomentar un aprendizaje práctico ajustado a las necesidades del alumnado. Para que exista aprendizaje es preciso conocer el nivel del alumnado, sus
facultades vocales y sus expectativas. Se trata de avanzar partiendo de lo que dominan y ayudarles a llegar al objetivo de aprendizaje fijado.
Favorecer un aprendizaje progresivo, partiendo de lo que se domina hasta alcanzar las competencias definidas en los objetivos
Potenciar un aprendizaje variado, mediante la utilización de diferentes técnicas y recursos y la variación de ejercicios prácticos.
Particularizar el proceso de aprendizaje, acercándolo a la individualización demandada por la especificidad de cada usuario
Desarrollar el proceso de aprendizaje de forma grupal, validando la acumulación de experiencias individuales y colectivas
Potenciar un clima de interacción positivo alumno/a-profesor y alumno/a-alumno/a que favorezca relaciones empáticas, de cooperación, etc., esto contribuirá al mantenimiento de relaciones fluidas y gratificantes en el contexto del aprendizaje, facilitando el flujo en la comunicación.
En cada ejercicio se reforzará aquello que el alumno haya realizado de manera favorable y aquello en lo que no haya realizado/entendido o que tenga dificultades especiales le alentare a que lo consiga.
CalendarizaciónA grandes rasgos la clase tienen una estructura más o menos fija y un tiempo más o menos determinado y que planteo a continuación.
MOMENTO BLOQUE DE TRABAJO TIEMPOAproximado
1º
Bajar el ritmo del día y tomar conciencia de la clase.
a. Respiración y Relajación.10 minutos.
2º
Un ejercicio de cada actividad por día.a. Apoyos. 10 minutosb. La Mascara. 10 minutosc. La Vocalización con vocales. 10 minutosd. La Vocalización con consonantes. 10 minutose. Volumen y variación vocal. 10 minutos
3º Evaluación de la clase y cierre 10 minutos
Recursos necesarios para la actividad1. Un piano o teclado
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2. Velas3. Colchonetas o mantas o cualquier tipo de aislante para el suelo4. Cerillas5. Pajitas de sorber6. Folios7. Pizarra8. Ocho bolígrafos9. Tizas10. Ocho lápices
EVALUACIÓNEn todo momento la evaluación se realizará de una manera continua y específica de cada ejercicio. Al final de la jornada de voz se comentará a grandes rasgos la experiencias vividas en la ejecución de cada ejercicio.
3.3 · Interpretación
El Teatro como la música, la pintura o la danza tienen una parte muy importante de talento y otra no menos de técnica interpretativa.
En nuestra sociedad se asume que -para pintar- tienes que saber hacer trazos, conocer la gama y mezcla de colores, tener conocimiento de los distintos estilos pictóricos, etc.
Y esto mismo ocurre con la música, la danza, el cine, etc. Pues bien, en el teatro pasa lo mismo, este no deja de necesitar una gran inyección de conocimientos, y cuando hablo de conocimientos hablo de experiencias vivenciadas. Por ejemplo cuando violan a la hija de Don Pedro Crespo en el Alcalde de Zalamea, este despliega y manifiesta toda una gran gama de emociones, por ejemplo: ternura, rabia, impotencia, violencia, etc. Todos estas reacciones humanas habremos pues de buscarlas, descubrirlas, y domesticarlas, para que a la hora de llevarlas a cabo, no tengamos mas que revivirlas cuando el texto lo precise.
Al mismo tiempo el teatro nos coloca en un lugar donde nos permite expresarnos libremente, fomenta la comunicación y la comprensión del mundo y permite un desarrollo integral de la persona favoreciendo los ámbitos corporal, educativo, social, emocional, afectivo y cognitivo y por lo tanto, mejora la calidad de vida de aquéllos que lo practican y al mismo tiempo posee un carácter educativo y sociabilizador.
La actividad teatral reporta beneficios a todo ser humano, pero hago hincapié en las personas con discapacidad intelectual, entre los que destaco: mejora de la atención, concentración, motivación, memoria, razonamiento, coordinación, estructuración espacio-temporal, control postural, ritmo, autonomía… Así se puede considerar una herramienta de trabajo contra la discriminación de este colectivo y para el logro de una calidad de vida.
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Pensar con creatividad: nivel cognitivo.
Las habilidades cognitivas sirven para que quien las utilice pueda desarrollar habilidades ó estrategias que le permitan utilizar sus conocimientos en la resolución de problemas de la vida cotidiana.
Por lo tanto son procesos mentales que ayudan a las personas que las emplean a retener y comprender la información, experiencia, sensación, etc. del mundo que les rodea y trataremos los bloques y donde en cada uno de ellos se desarrollaran ejercicios específicos, y estos bloques son:
línea de marcas previamente marcadas por el monitor.
Línea de acciones previamente marcadas por el monitor. Relacionar elementos de attrezzo entre si y dándoles coherencia a dicha
relación.
Sentir: nivel afectivo y Actuar: nivel Conductual.
La expresión teatral tiene su génesis y fundamento en la expresión dramática, aquel tipo de conducta en la que los seres humanos, en su comportamiento cotidiano, hacen uso del juego de roles.
Un juego de rol es una dramatización improvisada en que las personas participantes asumen el papel de una situación previamente establecida como preparación para enfrentarse a una situación similar o para aproximarse a una situación lejana o antigua.
Todos los ejercicios que plantearemos en el taller nos ayudan a transgredir nuestro propios límites y con ello probarnos a entrar en aquellos sentimientos acciones y pensamientos que emerjan y descubramos por medio de la actividad. Todos las actividades de este apartado nos obligan a poner en marcha todas las emociones, acciones y pensamientos, por lo tanto descubriremos y desarrollaremos y trabajaremos tres parámetro esenciales, las acciones, los pensamientos y las emociones en el actor.
4 · Conclusiones
Entre todos los componentes haremos una evaluación de la experiencia desde el punto de vista de la vivencia que hemos recibido a lo largo del taller.
5 · Metodología
Utilizaremos el juego como elemento básico y el rol-play como herramienta para la ejecución de todos y cada uno de los ejercicios que se planteen en este taller.
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La metodología a aplicar es la de participación
En todo momento los asistentes descubrirán por sí mismos y con la interacción entre ellos las expectativas e incertidumbres que se plantearán en este curso. Por tanto, el rol-play y el feedback son las dos herramientas esenciales de este taller.
La participación del monitor será acotar y conducir todos y cada uno de los ejercicios que este programado en el taller.
A nivel metodológico trabajaré lo que plantea Albert Bandura con respecto a su teoría del aprendizaje social, esto es, mediante la imitación y a mi juicio partiendo de la experiencia, acercarse a la acción y posteriormente fijar lo aprendido. Lo que fijaremos son las acciones encontradas en el proceso, al mismo tiempo nos impregnaremos de las emociones sustraídas de la experiencia teatral.
No podemos olvidar el enfoque o visión que tendré en todo momento como y este es que toda emoción está formada por una dimensión neurofisiológica (reacciones de nuestro cuerpo al experimentar distintas situaciones), otra cognitiva (pensamientos que se relacionan o generan distintas emociones y comportamientos), y una última comportamental (acciones y conductas que expresamos al experimentar distintas emociones). Hemos de decir que tanto el desarrollo cognitivo, el desarrollo conductual y el desarrollo emocional están íntimamente ligados entre sí, y en este caso en el mundo de la discapacidad y como bien lo explica la RAE (la discapacidad intelectual o discapacidad cognitiva consiste en una adquisición lenta e incompleta de las habilidades cognitivas durante el desarrollo humano). Hemos de tener en cuenta por lo tanto que las capacidades cognitivas de la persona con discapacidad intelectual son menores a las del resto de personas, y es por ello que planteamos que la experiencia emocional y la acción son los elementos esenciales para que usuario recuerde y registre con mayor facilidad las acciones o texto a aprender.
En definitiva es como si utilizáramos otra puerta de entrada al mundo del desarrollo cognitivo.
El siguiente diagrama resume a grandes rasgos los aspectos esenciales que trabajaremos en esta parte del taller:
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6 · Temporalización
Tenemos que tener en cuenta que tenemos 4 horas por día de taller con un total de 8 horas por los dos días.
Día 17
Una hora para expresión corporal
o Familiarización. 10 minutos
o Desbloqueo. 15 minutos
o Expresión Corporal. 25 minutos
o Relajación. 10 minutos
Las artes escénicas y la distinta capacidad
Una hora para voz
La respiración. ¿Cómo y desde donde respira cuando habla?Control del Volumen. ¿Habla alto?, ¿bajo?.Utilización de la máscara (cara). ¿Utiliza la cara cuando habla?La vocalización de consonantes y vocales.
¿Utiliza la cavidad bucal cuando habla. Dientes, lengua, labios, etc.?
Descanso de 10 minutos
Una hora y media de clases de interpretación
o Acción y memoria espacial.
o Rol y personaje.
o Imaginación y coherencia.
o La improvisación y la acción.
Veinte minutos para conclusiones.
o Cómo me sentía al comienzo y como me siento ahora.
o Cómo me siento yo con mi medio entorno (yo y el otro)
o Cómo me siento con el grupo.
o Cómo aplicar las técnicas que nos ofrece el mundo del teatro a personas con discapacidad intelectual?
o Qué dificultades tengo a la hora de trabajar con personas con discapacidad intelectual.
o Qué puntos fuertes reconozco en mí para trabajar con personas con discapacidad intelectual.
o Qué puntos débiles reconozco en mí para trabajar con personas con discapacidad intelectual.
Día 27
Una hora para expresión corporal
o Expresión Corporal. 25 minutos
o Danza-Expresión. 10 minutos
o Los sentidos 15 minutos
o Relajación. 10 minutos
Las artes escénicas y la distinta capacidad
Una hora para voz
La respiración. ¿Cómo y desde donde respira cuando habla?Los Apoyos. ¿Desde donde y como resuena su voz?Apoyos corporales. ¿Que parte del cuerpo utiliza el usuario
cuando emite un sonido vocálico?Capacitación auditiva. Abrir el espacio para la escucha con atención.
Descanso de 10 minutos
Una hora y media clases de interpretación
o Línea de acciones previamente marcadas por el monitor.
o Juegos de rol.
o El texto y la acción.
Veinte minutos para conclusiones
o Cómo me sentía al comienzo y como me siento ahora.
o Cómo me siento yo con mi medio entorno (yo y el otro)
o Cómo me siento con el grupo.
o Cómo aplicar las técnicas que nos ofrece el mundo del teatro a personas con discapacidad intelectual?
o Qué dificultades tengo a la hora de trabajar con personas con discapacidad intelectual.
o Qué puntos fuertes reconozco en mí para trabajar con personas con discapacidad intelectual.