la escultura y el carácter público de la plaza de cisneros

LA ESCULTURA Y EL CARÁCTER PÚBLICO DE LA PLAZA DE CISNEROS Coreografías callejeras en los parques y plazas del Valle de Aburrá

PROYECTO DE TITULACIÓN CRÍTICA Y PROYECTO Asesor: Carlos Enrique Mesa González

Carlos Santiago GarcíaAna Mesa VélezSantiago Restrepo VelásquezManuela Sánchez Aguirre

INDÍCE

INTRODUCCIÓN

MARCO TEÓRICO.........................................................................6 - 21

ESTUDIO REFERENTES...............................................................22 - 29

CONTROVERSIA.........................................................................30 - 31

PROPUESTA................................................................................32 - 47

Sketch - Juan Manuel Peláez

INTRODUCCIÓN

Este trabajo se enmarca dentro del proyecto de titulación, en la línea de investigación de Crítica y proyecto, de la facultad de Arquitectura de la Universidad Pontificia Bolivariana. Esta búsqueda tiene como objetivo principal registrar las coreografías callejeras en parques, plazas y paseos del Valle de Aburrá.

El cuarto urbano a estudiar es la Plaza de Cisneros, ubicada en el centro de la ciudad de Medellín; es un espacio que al analizarlo histó-ricamente nos damos cuenta que ha cambiado su uso, anteriormente allí se ubicaba la plaza de mercado “El pedrero”, y tras un incendio este se convirtió en un espacio vacío que los habitantes de calle tenían dominado.

Este espacio que después de haber sido abandonado vuelve a cobrar real importancia a partir de una intervención arquitectónica realizada en el año 2002, que fue el resultado de un concurso público, desarro-llado mas tarde por el arquitecto Juan Manuel Peláez y el artista Luis Fernando Peláez, durante la alcaldía de Luis Pérez y bajo el eslogan de “Medellín es luz, un poema urbano”.

El interés por analizar esta plaza en la ciudad nace de la relevancia que tiene como espa-cio contemporáneo de la ciudad y de lo extraño o singular que resulta para las personas entender su propósito en sí misma. Como base para entender el parque y como proceso metodológico, analizamos la primera y la segunda arquitectura siguiendo a Juan Navarro Baldeweg; en este caso analizar el espacio, bajo esas dos categorías ha sido complejo ya que hay elementos de la segunda arquitectura que empiezan a parecer de la primera, es por esto que se considera importante definirlos; a este proceso se le llamo controversia, posteriormente teniendo en cuenta que la controversia se hace un planteamiento de una propuesta de intervención en la plaza.

Introducción

| La escultura y el carácter público de la Plaza de Cisneros 6

Marco teórico

PRIMERA ARQUITECTURA *¨…La primera escultura (aquella que nos fue dada o impuesta, pen-sando que nos convenía) se le dice obra política u oficial¨.¨…La primera es transparente, invisible, imperceptible (aunque sea de bronce o metal brillante), la segunda es húmeda, tiene la pintura del agua lluvia sobrepuesta, me hace sentir otros ambientes, como el piso de un canal cuando el agua se desliza¨.¨…La escultura del orden político, está hecha, viene terminada, acabada (al menos eso se pretende) ¨.¨…La escultura del orden es un hecho; aquietada y emplazada, está en algún sitio, colocada con algún sentido, inmóvil o fija¨.¨…La primera es una figura terminada¨.

Coreografías callejeras en los parques y plazas del Valle de Aburrá | 7

¨SI LA GRAMÁTICA DE LA LENGUA NOS LO PERMITE, LA ESCULTURA DEL ORDEN, LA DE FIGURA, ES UN PARTI-CIPIO PASADO; SE REFIERE A UN HECHO CONSUMADO.

POR SU PARTE, LA ESCULTURA DE LA VIDA SENSIBLE, LA CONFIGURACIÓN, ES UN VERBO EN SU FORMA GERUNDIO;

SE REFIERE A UNA ACCIÓN QUE ESTÁ SUCEDIENDO¨. *

SEGUNDA ARQUITECTURA *¨…La segunda (aquella que se va haciendo o deshaciendo con el uso, con el tiempo atmosférico) arte público, escultura pública (por-que ya no es de nadie, porque entró a la calle, al vecindario y será de todos los que la cuidan o la disfrutan) ¨.¨…La segunda se siente, es cosa de la vida sensible¨.¨…La escultura de la vida sensible, se va haciendo, nunca termina (nadie ha establecido su modo de aparecer) ¨.¨…La escultura de la vida, es un acontecimiento, no comienza y no acaba, puede cambiar de lugar de acuerdo con los deseos de quienes la cuidan o la disfrutan¨.¨…La segunda es una configuración, animada, creciente¨.

* Tomado de: Gesto coreógrafico - Carlos Enrique Mesa


La primera arquitectura, esa que actúa como plano base para que suceda lo demás, es la superficie de la plaza, ese espacio vacío entre la calle San Juan y la calle 45 , entre la Biblioteca EPM y los edificios Carré y Vásquez; ese espacio por si solo es la primera ar-quitectura, la cual cuenta con gran potencia espacial debido al contexto en donde se ubica; alrededor de esta plaza están ubicados edificios donde se concentran los grandes poderes de la ciudad de Medellín, poderes económicos, sociales y políticos.

La segunda arquitectura está definida por dos fuerzas:

Una es la escultura en sí misma, es decir, esos elementos verticales que apuntan al cielo, dispuestos de tal forma que configuran un cuerpo dividido en cuatro grandes bloques, y a su vez ocupan y estructuran la segunda fuerza: las personas.

Ahora bien, estas dos fuerzas además de cohabitar tienen otras condiciones, la pieza de arte por un lado, además de tener un significado per se, tiene unas condiciones que debería cumplir por el lugar donde se ubica; esto para decir que la obra de arte cuando está en un lugar como una plaza pública, debería ser también arte público, este arte tiene respon-sabilidades con la percepción de la memoria colectiva y el paisaje cultural. Todas estas condiciones, que están dentro de lo que se denomina arte público, son las que configuran el aspecto controversial en esta investigación.

PRIMERA ARQUITECTURA SEGUNDA ARQUITECTURA


Marco teórico

SEGUNDA ARQUITECTURA

Estas dos fuerzas se mueven con temporalidades y aceleraciones diferentes, son cuerpos que cohabitan y en ocasiones se repelen o se atraen de forma tal que la fuerza mas fluida (las personas) se transporta a través de la mas lenta (la escultura).

Estas dos fuerzas se mueven con temporalidades y aceleraciones diferentes, son cuerpos que cohabitan y en ocasiones se repelen o se atraen de forma tal que la fuerza mas fluida (las personas) se transporta a través de la mas lenta (la escultura).

Esquema escultura como cuerpo


Marco teórico


Para poder comprender con mayor claridad esta investigación, la controversia que se plantea, y las conclusiones o propuesta de inter-vención, es necesario definir ciertos términos a partir de referencias bibliográficas y autores relacionados con otras áreas de conocimien-to como la historia, filosofía y artes, para abarcar un espectro más amplio del tema y así llegar a conclusiones más objetivas.

Los términos principales son:

Plaza públicaArte públicoIdentidad

La elección de cada uno de estos términos se da principalmente por el lugar en el que se encuentra, y la importancia de entender su significado; la relación del lugar y del objeto con los ciudadanos; por lo tanto la escultura como tal, es decir la relación del objeto como arte en el lugar y con el ciudadano.

Plaza pública:1. f. Lugar ancho y espacioso dentro de un poblado, al que suelen afluir varias calles. 2. f. Aquel donde se venden los mantenimientos y se tiene el trato común de los vecinos, y donde se celebran las ferias, los mercados y fiestas públicas.3.* “ Alrededor del siglo XV el foro ceso su actividad como lugar de mercado y fue entonces donde se convirtio en una autentica y verdadera plaza, siguiendo el dictado de Aristóteles, la cual no seria ensuciada con mercancías sino cubierta por estatuas, templos y monumentos, donde irían a parar diversas callejuelas”. *Tomado de Aldo Rossi, en arquitectura de la ciudad.


¿La Plaza de Cisneros es entonces una plaza pública? Esta plaza cumple con todas las características que se enuncian en estas definiciones, particularmente pareciera dialogar muy bien con la definición que hace Aldo Rossi, pero es inevitable que esta plaza no se ensucie con mercancías, en especial esta plaza que en el pasado, fue plaza de mercado y ese carácter aún hoy parece estar latente en el lugar; esta plaza tiene toda la carga que le da el paramento para ser importante dentro de una ciudad como Medellín, esta rodeada de los grandes poderes de la ciudad contemporánea, incluso carece de iglesia, algo que la hace mas contemporánea aún.

Marco teórico

Plaza Bolívar - Bogóta

Arte público:1.“Félix Duque propone hoy con función al arte en el espacio públi-co el que la obra, llena de sentidos y sugerencias, y el compromiso político que ella supone, lleguen a ser una sola cosa: así lograría crear individuos libres y autoconscientes”.2.* El arte público se define según el momento histórico y el espacio donde se encuentra tomando así diferentes significados o interpreta-ciones, principalmente como:Siglo XIX:“ Era del monumento heróico y la conmemoración, el espacio público como referente”.Siglo XX, 1950: “ Era del monumento mito y utópico, espacio públi-co como espacio político”.Siglo XX, 1960: “ Era de la experimentación visual y espacial” Transi-ción entre el arte público monumental y las nuevas formas artísticas”.Siglo XX, finales: “ Era de la ornamentación urbana y del referente globalizado”.Siglo XXI: “ Arte participativo, el espectador se incorpora a la obra”*Tomado de la ciudad de las casi 500 esculturas por Carlos Enrique Mesa.


¿La escultura en la Plaza de Cisneros es arte publico?Decir sí o no es mucho mas complejo de lo que parece pero para analizar esto, se decide tomar referentes de obras de arte que se han hecho alrededor del mundo, comparándolas bajo unas categorías de análisis que permitan identificar que tan públicas son las obras y que tanto se sienten identificados los ciudadanos de un lugar en relación a un objeto escultórico específico. En este sentido el interés está en determinar si es público o no ya que las fuerzas de las que hemos hablado se mueven en relación al sentido de lo público y lo privado.

Marco teórico

Cloud Gate - Bogóta

Identidad:1. Conjunto de rasgos propios de un individuo o de una colectividad que los caracterizan frente a los demás.2. Identidad son el conjunto de elementos que una sociedad identifi-ca como propios que dan forma a una cultura en particular, haciendo que esta se reconozca así misma y se diferencie de las otras. 3.* La identidad de la obra no está garantizada por una determina-ción clásica o formalista cualquiera, sino que se hace efectiva por el modo en que nos hacemos cargo de la construcción de la obra misma como tarea. *Tomado de Gadamer, en La actualidad de lo bello. Pag 34.


¿Cuál es el sentido de identidad en la Plaza Cisneros?Cuando se habla de un lugar tan importante como la plaza de una ciudad, que es todo un tema: puede o no que esta plaza sea la más importante de esta ciudad. Pero sÍ que es cierto que debería tener mas sentido de identidad con la ciudadanía, y es en este sentido que se cuestiona si la pieza de arte allí instalada tiene sentido de arte público.

Marco teórico

Esculturas de Botero - Medellín


¨La obra encarna no solo lo que ella es per se, sino todos los valores y significados históri-cos y sociales de su entorno arquitectónico; entre-ga al transeúnte un momento para el detenimiento, para la experiencia estética (una relación interactiva con la obra, una relación de ¨conoci-miento¨, una experiencia de reconocimiento).

... Las piezas son visitadas, también son puntos de encuentro para la lectura, la intimidad, el paso rá-pido, y el cuestionamiento de los visitantes¨Tomado de: Patrimonio de arte publico en Medellín, la ciudad de las casi 500 escultu-ras. Por: Carlos Enrique Mesa González.


VALORES HISTÓRICOS

MOMENTO PARA EL DETENIMIENTO

EXPERIENCIA / RELACIÓN INTERACTIVA

PUNTOS DE ENCUENTRO

CUESTIONAMIENTO DE LOS VISITANTES

Marco teórico

Referentes


Para comparar y entender ejemplos mundiales de arte público, tomamos como referencia las esculturas de cuatro sitios diferentes, en donde la obra de arte se evidencia verdadera-mente como arte público, convirtiendo cada espacio en un punto de tensión y en un lugar. Estos referentes son:

Esculturas, Plaza de Botero, Medellín.Escultura monumento a la raza, Medellín.Cloud Gate, Chicago.Dragón de la Escalinata, Barcelona.

Tomamos estos referentes ya que en cada uno de ellos se encuentran valores diferentes que hacen de este espacio un verdadero lugar para la comunidad, y a partir de las cuales se configuran diferentes maneras de interacción con la obra como: históricas, turísticas, de referencia mundial, de identidad o de interacción fisica.

REFERENTES Tipos de relación con la obra


Relación interactiva con la obra

CLOUD GATEAnish Kapoor - Chicago, USA

Símbolo de ciudad

Punto de encuentro

Cuestionamiento de los visitantes

Valores históricos

DRAGÓN DE LA ESCALINATA Gaudí - Barcelona, España

MONUMENTO A LA RAZARodrigo Arenas Betancourt - Medellín

ESCULTURAS DE BOTEROFernando Botero - Medellín

Referentes


Relación interactiva con la obra

CLOUD GATEAnish Kapoor - Chicago, USA

Símbolo de ciudad

Punto de encuentro

Cuestionamiento de los visitantes

Valores históricos

DRAGÓN DE LA ESCALINATA Gaudí - Barcelona, España

MONUMENTO A LA RAZARodrigo Arenas Betancourt - Medellín

ESCULTURAS DE BOTEROFernando Botero - Medellín


CLOUD GATE – ANISH KAPOORPrimera arquitectura:Millenium Park - Chicago

No solo es un punto de encuentro, la relación de identidad con la obra es palpable, cada uno de los visitantes se quiere ver reflejado en el Cloud Gate y tiene que ver con esa condición que lo hace tan público, la obra permite pasar por debajo y encontrarse con uno mismo a través del juego de reflejos que logra el artista a partir de la materialidad.

DRAGÓN DE LA ESCALINATA -GAUDÍPrimera arquitectura:Parc Güell - Barcelona

Ícono de Barcelona, cada uno de los visitantes la ha tocado, se ha fotografiado con ella, algunos niños han llegado a cabalgar el dragón de la escalinata de Gaudí. Claramente la escalinata sirve de apoyo para la obra que es un símbolo de Barcelona, de España y de la arquitectura modernista de Antonio Gaudí.


ESCULTURAS PLAZA BOTEROPrimera arquitectura:Plaza de las escultura / Contexto

En las obras de Botero en la Plaza de las esculturas, es claro como la gente no solo interactúa con las voluptuosas formas escultóricas, sino que incluso el pedestal sirve como lugar de apoyo; es así como las personas utilizan las diferentes obras para encontrarse en este espacio, la obra es susceptible de ser tocada por el visitante y existe una relación latente de identidad con cada uno de los habitantes de la ciudad.

MONUMENTO A LA RAZA – RODRIGO ARENAS BETANCOURTPrimera arquitectura:Plaza de la Alpujarra

La obra de Arenas Betancourt es como su nombre lo dice, todo un manifiesto artístico a la identidad de la cultura antioqueña, además es un símbolo de ciudad, llena de simbolismos y significados que nos hacen sentirnos identificados con ella y con el contexto histórico en la cual está enmarcada la escena que allí se devela.

Referentes


VALORES HISTÓRICOS DETENIMIENTO

Carácter cívico que fue desconocido al construir sobre la superficie existente.

Las zonas de estancia están determinadas a partir de la vegetación y el mobiliario urbano, más no es la escultura

per se quien proporciona estos espacios.

ANÁLISIS CUALITIVO (A partir del concepto de Arte público)

Visita de Gustavo Rojas Pinilla a Medellín. 1953. Espacios de estancia. 2015.


DETENIMIENTO RELACIÓN INTERACTIVA

Las zonas de estancia están determinadas a partir de la vegetación y el mobiliario urbano, más no es la escultura

per se quien proporciona estos espacios.

Los postes interfieren con las relaciones visuales de los peatones o habitantes de la plaza.

Espacios de estancia. 2015. Discontinuidad visual. Libro de los Parques.


Controversía


La controversia se define así: cómo lograr que esta pieza de arte tome las condiciones necesarias para ser arte público y que así las personas que la habiten entren en una experiencia estética y de reconocimiento con sus valores históricos y sociales.

La obra de arte entonces deberá entablar una relación con el transeúnte, mucho mas allá de limitar espacio, la primera fuerza (la obra) como cuerpo coreográfico debe junto con la segunda (las personas), entrar en un estado de consonancia, donde la experien-cia de quien habite el espacio este relacio-nado con lo que este es, que la obra tenga la capacidad de reconocerse en cada uno de los habitantes de la ciudad.

CONTROVERSIA


PROPUESTA

Imaginario nocturno propuesta


PROPÓSITO:

Generar de esta plaza un sitio de identidad para la ciu-dad, en donde la escultura sea reconocida como arte público, como elemento pero también como espacio propio de los ciudadanos, donde la historia, el movi-miento y las personas puedan entrar en un dialogo de reciprocidad con esta obra de arte.


La propuesta espacial que se propondrá busca que las dos fuerzas que conforman la segunda arquitectura, conformen una sola.

Esto se logra configurando el espacio de tal manera que estas dos potencias, que están ocupando la plaza, entren en una conversación de correspondencia donde las temporalidades de la obra y de las personas pasen a ser una sola, es decir que las personas logren tener un momento de detenimiento para admirar la obra, reconocerse en ella y admirarle.

Para esto se toman los ejes principales de la plaza que la cruzan perpendicularmente, se deprimen, buscando generar un sócalo que alcanza en el punto central la altura de 4,50m, se decide que el lado mas prolongado (el que va de la Biblioteca Epm hacia Carabobo) sea una rampa, y el otro más corto (el que va de la 45 a San Juan), sea una escalinata, logrando asa que el punto central donde se esta a -4,50 del nivel 0 del centro de Medellín sea el punto donde el transeúnte y la obra sean uno solo.

Propuesta


Controversía


Controversía

Propuesta


Propuesta


Propuesta

Imaginario general propuesta

FAUPB- 11/2015

la escultura y el carácter público de la plaza de cisneros

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