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Departamento Didáctica – Museo de Belas Artes da Coruña
La apoteosis de Hércules E.S.O. y Bachillerato
·Ficha técnica:
-Título: La Apoteosis de Hércules
-Autor: Jean Baptiste Borkens
-Estilo: Barroco
-Cronología: Siglo XVII
-Técnica: Óleo sobre lienzo
-Género: Mitológico
Departamento Didáctica – Museo de Belas Artes da Coruña
*Tema e iconografía:
-En qué momento aparece representado este famoso héroe griego?
Hércules es el más fuerte y más famoso de todos los héroes. Su aspecto antropomórfico es el de
un atleta de cuerpo musculoso, formidable apetito y cóleras violentas. Protector de los gimnastas
y efebos, representaba para los filósofos la fuerza espiritual, que aceptaba el sufrimiento en
beneficio del bien.
-Cuáles son los atributos que aquí porta y nos permiten reconocerlo?
En el cuadro el héroe viste la piel del león de Nemea (el 1º de sus 12 trabajos)
Hércules es el héroe griego más representado en el arte; por lo general se representa como
hombre corpulento y fuerte, de pelo corto, y cuyos atributos son la maza y la piel del león de
Nemea.
-Qué sentimientos expresa su rostro? Qué nos dice de las características del héroe su cuerpo y
postura?
-Te recuerda esta escena a otro personaje de un género pictórico diferente? Encuentras en el cuadro algún paralelismos entre sus historias?
Poco a poco, desde la Antigüedad la figura del héroe se cristianiza, en la Edad Media se desarrolla su imagen como prefiguración pagana de Cristo, con el que comparte
esa naturaleza semidivina: sufre un calvario y asciende a los cielos. Además en esta imagen lo coronan de laureles y sube acompañado de dos amorcillos que parecen
ángeles en su representación.
-Conoces la relación entre el héroe griego y la ciudad de A Coruña?
En A Coruña se encuentra una torre romana de época de Trajano, a la q conocemos como la Torre de Hércules, según cuenta el mito, fue allí donde tras dar muerte al
gigante Gerión en uno de sus doce trabajos, el héroe ordena erigir una torre que aún hoy funciona como faro,
·Fuente de inspiración:
La Metamorfosis (Libro IX) de Ovidio (siglo VIII)
“…y como una serpiente nueva cuando, depuesta su piel
vieja, exuberar suele y resplandecer con su escama
reciente, así, cuando el héroe de Tirintio se despoja de sus
miembros mortales la parte mejor de sí cobra vigor y
empieza él a parecer más grande y a volverse por su
augusta gravedad temible. Al cual su padre el
todopoderoso, arrebatándolo entre las cóncavas nubes con
su cuadriyugo carro lo indujo entre los radiantes astros…”
Departamento Didáctica – Museo de Belas Artes da Coruña
*El artista:
-Dónde decide firmar el artista? Será intencionado dar tanto protagonismo a
su autoría? Por qué?
El artista concede protagonismo a su autoria colocando la firma em una parte visible del lienzo, formando así
parte de la composición, Quizás esto se deba a que la obra es uma copia a lienzo em mayores dimensiones del
boceto realizado por Rubens, y el maestro insistió en que se diferenciara la obra realizada por él de la de su
discípulo.
Boceto de Rubens. Musées Royaux des Beaux-Arts de Belgique en Bruselas
*(del italiano,arrepentimientos) reapariciones o signos visibles de la pintura anterior
en un cuadro debido al cambio de idea del artista que corrige haciendo un repinte.
·El artista y el encargo:
No sabemos mucho acerca de este discípulo de
Rubens; Jean Baptiste Borkens (Amberes, h.
1611-1675) fue un pintor flamenco cuya
producción se centró en composiciones
mitológicas, religiosas y alegóricas.
Su carrera se desarrolló especialmente a la sombra
de su relación artística con Pedro Pablo Rubens,
evidente en el lienzo La apoteosis de Hércules, que
realizó para la decoración de la Torre de la Parada
en Madrid, pequeño palacete de caza del rey Felipe
IV, cuyos diseños habían sido encargados a Rubens.
En este cuadro, uno de los pocos trabajos
conocidos de este autor, se demuestra cómo
Borkens sigue las enseñanzas de su maestro.
Pentimenti* en la pata de los caballos y en las
piernas de los amorcillos.
Departamento Didáctica – Museo de Belas Artes da Coruña
*Cómo se hace:
la pintura al óleo sobre lienzo:
Borkens realiza esta obra sobre un lienzo tensado sobre un bastidor, antiguamente esto permitía transportar las obras de
forma sencilla: se desmontaban y se enrollaban.
La pintura al óleo ya se había descubierto en el siglo XV, y era una mezcla de pigmentos con aceite, que debido a su lento secado permitía a los artistas retocar la obra repetidas veces
hasta conseguir el resultado deseado.
Además, se sabe que su maestro Rubens tenía preferencia por los lienzos de tejido grueso para realizar sus pinturas, aunque en este caso se realizó los bocetos sobre tablas de madera de
roble. Éstas se preparaban cuidadosamente para que quedaran lisas y disimularan los nudos de la madera, estaban cubiertas
con capas de yeso y cola.
*El cliente y la finalidad del encargo:
-Por qué monarcas absolutos como Felipe IV mostraría predilección por encargar
este tipo de temas?
Durante el Barroco, Hércules encarnará la virtud heroica, escenas triunfales
como ésta se identifican con el poder de la monarquía española.
Por eso éste fue un tema muy frecuente en la pintura del siglo XVII,
especialmente para los encargos de ciclos decorativos y, casi siempre, con una
intención moralizante.
*La obra, el estilo y la época:
-Cómo es la composición, distingues las líneas de movimiento y su dirección? Cómo se
organizan los elementos de la escena?
Esta pintura es una instantánea del momento la glorificación del héroe, en ella se aúnan el
dinamismo, movimiento, teatralidad al gusto del Barroco.
-Cómo sería visto en la época los desnudos mitológicos?
La desnudez de los héroes, dioses y personajes mitológicos iba unida a su naturaleza sobrehumana y su anatomía ejemplar tenía como referencia a modelos
profesionales a los que recurrían los artistas para pintar el cuerpo.
Flandes era un centro destacado en la producción de pintura profana, mientras que en España se cultivaba más el retrato y el género mitológico. Además, la Iglesia
consideraba peligrosos ciertos aspectos de la mitología mostrando grandes reservas hacia el desnudo de los personajes.
Departamento Didáctica – Museo de Belas Artes da Coruña
*Otras obras que representan el mismo tema:
La Apoteosis de Hércules. Museo Thyssen-Bornemisza, Madrid.
·Ficha técnica:
-Título: La Apoteosis de Hércules
-Autor: Tiepolo Giandomenico
-Cronología: c. 1765
-Técnica: Óleo sobre lienzo
Todas las pinturas que se encuentran en la sala han sido
restauradas; con el paso del tiempo han envejecido o sufrido y
necesita ser limpiadas, barnizadas y, en definitiva salvadas. Como
no han estado siempre en las salas de un museo muchos estaban
expuestos al humo de las velas, que era como los apreciaban en la
época para la que fueron creados.