Sala de Exposiciones Los AljibesParque de las Naciones, s/n - 03181 Torrevieja (Alicante)

Información:Instituto Municipal de Cultura.Departamento de Salas de Exposicionesc/. Patricio Pérez, 10Telf. 96 670 68 38 (ext. nº 6)e-mail: imc.emilio@torreviejacultural.com

EditaAyuntamiento de TorreviejaInstituto Municipal de Cultura“Joaquín Chapaprieta Torregrosa”

Presidente:D. Pedro Hernández MateoAlcalde de TorreviejaConcejal - Delegado:D. Eduardo Dolón SánchezConcejal de CulturaDirector Departamento de Salas de Exposiciones:D. Emilio Clemares Lozano

Colaboradores:Libia PérezLaura Sánchez

Composición y Maquetación:Imprenta Buades

Instituto Municipal de Cultura

Colectiva de escultura: Pepe Botella, Robert Ferrer, Alejandro Camaño y Victoria DíazExposición: Intervención escultórica en un espacio fragmentadoFecha: Enero - Febrero 2006

Se trata de algo distinto a lo realizado hasta ahora en esta sala; por vez primera planteamos una intervención es-cultórica donde el espacio delimita y marca las pautas de la propia exposición; además, por su complejidad, montaje e importancia artística abarcará temporalmente más de un mes.

La sala de Los Aljibes plantea una propuesta novedosa: la intervención personal y propia de cada artista en este espacio arquitectónico único ya que por sus características se presta a este tipo de actuaciones. Al ser una sala frag-mentada en pequeños espacios individualizados permite proyectar en éstos cuatro propuestas escultóricas totalmente diferentes.

Esta singular disposición espacial hace que más que de una colectiva hablemos de “pequeñas exposiciones”: inter-venciones singulares ya que cada artista mantiene su unidad estética sin invadir ni mezclar “su muestra” con el resto de la exposición. Es por tanto mucho más que una colectiva; se trata de una gran muestra escultórica, variada a la vez que muy interesante, pues en un solo espacio se integran, sin perder su identidad, cuatro exposiciones escultóricas totalmente diferentes.

El planteamiento inicial fue el de escoger un espacio y dejar que el escultor trabajase en él con total libertad, sin ningún tipo de condicionamiento preliminar por mantener una unidad estética con el resto de artistas.

PEPE BOTELLA trabaja un arte conceptual que entronca con los orígenes del ser humano en cuanto al pilar/enig-ma que ha condicionado a éste desde el principio de los tiempos: la idea de la muerte.

La vida y la muerte recogida en las culturas primitivas, protohistóricas y en las indígenas del mundo contem-poráneo, que ya fascinaron a las vanguardias históricas -Picasso, Gauguin- y que Pepe conoce muy bien por sus estudios de antropología. El artista profundiza en este concepto a través de la estética del arte primitivo y universal, con materiales primarios, orgánicos: madera y ágata que combina con el hierro trabajado a la manera de los primeros metalúrgicos.

Un universo poético y fascinante que nos hace reflexionar sobre un humanismo quizás perdido.ROBERT FERRER. El artista valenciano nos muestra un homenaje/alegoría a la huerta con un sentido de van-

guardia clásica ya que parte estilísticamente de la abstracción geométrica planteada a principios del s. XX; Mondrian pues se sitúa como referente estético en un escultor que se sirve de materiales nuevos –metacrilato, vinilo- para dar otra sensación matérica y visual a un concepto clásico de geometría, en este caso inspirado en las parcelas de la huerta valenciana, añadiéndoles color y transparencia. Una apuesta clásica y a la vez personal de abordar la abstracción.

VICTORIA DÍAZ. Desde la contemporaneidad más actual crea Victoria un mundo escultórico novedoso, distinto porque aborda cada pieza como interrelación entre el material y el espacio que ocupa y cuyos límites nunca pueden estar definidos; escultura como metáfora de apertura, de cambio, donde están presentes valores del mundo clásico -el significado de la atmósfera, del vacío- y de la vanguardia más cercana -el concepto de instalación-. Mallas, alam-bres… son apreciados y manejados por la artista de un modo radicalmente opuesto a lo esperado para adentrarnos en una abstracción lírica como vía de comunicación fundamental.

ALEJANDRO CAMAÑO. Desde la figuración el artista nos sumerge en un universo poético y primitivo a través del modelado de unas formas ya presentes en culturas antiguas y míticas: pequeñas piezas y máscaras contemporá-neas en bronce que son universales por las evocaciones a aquella fabulosa de Agamenon en Troya, o a otras expresio-nistas y angustiadas como las de Rodín o, más próxima, la de la Montserrat de Julio González.

Arte figurativo pero conceptual en sus fundamentos ya que busca el compromiso con el sentimiento universal de hombre.

Emilio Clemares Lozano.

José Juan Botella MoñinoOrihuela, 29-04-78

En el 2004, obtiene la Licenciatura en Bellas Artes por la Universidad Politécnica de Valencia. Actualmente realiza cursos de Antropología Social en la facultad de Ciencias Políticas y cursos de Doctorado en el Departamento de Escultura de la Facultad de Bellas Artes. Universidad Complutense de Madrid.Actualmente, trabaja como Colaborador Honorífico en la asignatura Idea, concepto y proceso en la creación ar-tística en la Facultad de Bellas Artes. UCM.

Reconocimientos, méritos y ampliaciones de estudios:2002,Beca “Erasmus”, estudios en la Academia de Bellas Artes de Palermo. (Sicilia).2000/02Cursos de verano de Escultura de la Fundación Capa: Año 00 Taller madera Año 01 Taller bronce Año 02 Taller piedra2002/03Curso “Construcciones en hierro”Alberto Cavalieri. Valencia.Beca de colaboración con el Departamento de Escultura de la Facultad Politécnica de Valencia.2003/04 Beca “Séneca”, Universidad Complutense de Madrid.Beca de”Ayllón” (Segovia).

2004 Proyecto de Cooperación al Desarrollo, por la Universi-dad Complutense de Madrid. “Bellas Artes con Matru-chhaya” Ahmedabad (India).2005Seleccionado por el Departamento de Escultura de la facultad de Bellas Artes, Universidad Complutense de Madrid para participar como alumno invitado en el Sim-posio Internacional de Artistas Plásticos en Noja, SIA-NOJA 2005 (Cantabria)

Exposiciones.1999. Participación en el Proyecto Portes Obertes del Cabanyal. 2000 Exposición colectiva de jóvenes artistasen la Torre Musulmana de Silla (Valencia).2000/01.Exposición colectiva “Fer en Ferro” Espacio Cultural Cuevas del Bata. Paterna (Valencia).2002/03Exposición colectiva “Premio Senyera de Escultura”.Valencia. Exposición colectiva, “Materias”. Aldaia (Valencia).Exposición colectiva, “Espacios para la sonrisa”. Funda-ción universitaria San Pablo-CEU. Valencia.Exposición sobre Miguel Hernández. Museode la Ciudad. Madrid.Exposición colectiva, “Presencia que no cesa”. Funda-ción Cultural Miguel Hernández. Orihuela (Alicante).

CURRÍCULUM

2004Exposición colectiva, “III Certamen de Escultura al Aire Libre “de la UCM. Madrid.Exposición colectiva, “II Certamen de Pintura y Escul-tura “Facultad de Medicina de la UCM. Madrid.Exposición de escultura y pintura Beca de Ayllón. Mu-seo Arte Contemporáneo Obispo Vellosillo. (Segovia)Exposición colectiva “Navidad 2004, formato 40x40”.AcerArte, centro de arte contemporáneo. Oviedo-Prin-cipado de Asturias.2005Exposición Becarios 4, sala de exposiciones de la Facul-tad de Bellas Artes, Universidad Complutense de Ma-drid.Exposición “Bellas Artes con Matruchhaya”.Sala de ex-posiciones de la Facultad de Bellas artes. UCMExposición colectiva Certamen Gregorio Macho. Pa-lenciaExposición Becarios 2004, Galería de Arte Ángeles Penche. MadridExposición SIANOJA 2005, Palacio Marqués de Al-baicín. Cantabria Exposición SIANOJA2005. El Corte Inglés, Can-tabriaExposición Colectiva en el CENIM, Semana de la Cien-cia. MadridExposición colectiva Premio Senyera 2005. Sala de ex-posiciones del tosal. Valencia

Obras: 1998 Obra pública en la plaza Severo Ochoa de Orihuela, (Alicante).2001 Obra en el Centro Penitenciario de Zuera, por encar-

go de la Sociedad Estatal de Infraestructuras y Equipa-mientos Penitenciarios. (Zaragoza).2002 Colaboración en la escenografía de la película “IL RI-TORNO DI CAGLIOSTRO” dirigida por los directo-res sicilianos Daniele Ciprí y Franco Maresco de la so-ciedad Cínico Cinema S.R.L. Palermo (Sicilia).2004 Obra en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid.Obra en el Museo de Arte Contemporáneo “Obispo Vellosillo” Ayllón, (Segovia).2005 Obra en la Fundación cultural Miguel Hernández. Ma-drid Obra en la colección SIANOJA (Cantabria)Obra en el Centro Nacional de Investigaciones Metalúr-gicas. MadridObra en el Ayuntamiento de Valencia.

Premios2003Primer Premio de Escultura “II Jornada Jóvenes Artistas Coronado”. Madrid.2004 Premio de escultura en la “III Bienal Internacional de Realismo y Figuración Contemporánea”. Murcia.Primer Premio de Escultura. Facultad de Bellas Artes de Madrid y Ayuntamiento de Ayllón. (Segovia).2005 Segundo Premio de Escultura Metálica del Centro Na-cional de Investigaciones Metalúrgicas. Madrid.Premio Senyera de Escultura 2005. Valencia

“Artefactos de Ausencia”

Cuando las musas viven en la prensa diaria la obra que inspiran solo puede ser un síntoma más de la sociedad occidental. Arte o artificio como manifiesto de la condición humana. Una obra sobre la eternidad en la que lo material se pone al servicio de lo universal. La vida y la muerte como motivo de reflexión.

Si volviera a nacer, moriría. No es una cuestión de honor sino de justicia.

Libia Pérez Crisiscrisálida.

Hablar de algo es un hecho que contiene, en sí mismo, un proceso de selección. Por tanto, hablar de algo significa obviar otro tanto.

Desenmarañar en palabras los significados de un objeto, para construirlos de nuevo a modo de lenguaje, supone un proceso de metamorfosis apenas reparable.

Gozar de lo escrito es un deleite intelectual.La electricidad combustible de la experiencia plástica es un pezón de agua fría, una bombilla que estalla,

un despertar sin pensar.La paloma que vuela hundiendo a punta de ala el océano de la inconsciencia.La chispa dorada de lo espiritual buceando en la difícil traducción.Poesía.Ágata sismógrafa de lentes de vino y pendientes mortuorios, no puedes por menos que sacudir mi cuerpo

en poesía.Mares de tierra inerte. Ruedas ebrias, transformación infinita…¿Para qué quiero las palabras…?El concierto semiótico de muerte y vida me mece y no espero nada más.

Laura Sánchez

Se presenta en mi casa con una colección de ataúdes y una flor en la sonrisa…todo un muestrario de lúgubres encantos (a mí, que los rubo-res me delatan… cómo has crecido, muchachito…cuánto más profundo es el mar de tu mirada…)

Me habla y me cuenta de las cifras inexactas de los muertos, de las desgracias negligentes de la raza. Yo, vestida en mi balcón presente, observo el cambio; ojos de asombro, para no perderme nada…

Me habla y no puedo dejar de imaginármelo con luz de quirófano y bata blanca, asistiendo a la Vida en cada parto, espontáneo ginecólogo del alma… ¡Si hasta la Muerte, entre tus brazos, descansa tranquila y ama!

Sabes que tu obra no te pertenece, porque una vez creada, resbala entre tus dedos y anda. Laura Sánchez

“construcción pendular” Hierro - 25 x 15 x 8 cms.

“prototipo para un vehiculo exintencial” - 2005 Hierro y madera de olivo - 25 x 35 x 14 cms.

“sismógrafo fúnebre” - 2005 Ágata, marmol, cristal y vino - 30 x 56 x 12 cms.

“Akwasi y Akosua” Madera de abedul - 50 x 12 x 14 cms.

“Kofi y Afi a” - 2005 Madera de abedul - 50 x 12 x 14 cms.

“estructura muda” - 2005 Madera, resina y pigmento - 16 x 35 x 16 cms.

Robert Ferrer i Martorell

Formación académicaLcdo. En Bellas Artes, por la Universitat Politècnica de València (2004).2005Especialista universitario en grabado y estampación. Universitat Politècnica de València (Departamento de dibujo).2005Certificado de aptitud pedagógica (C.A.P). Universidad Complutense de Madrid. Actualmente cursando estudios de Doctorado en Bellas Artes por la Universitat Politècnica de València (Depar-tamento de dibujo).1999“Objectes i Escultures transfronterers: Art i diseny a fi-nals del XX”, por la universidad Politécnica de València. (30h.).2001/2002 Beca Erasmus. Facultad de Bellas Artes de la Universi-dad de Oporto (Portugal).-2003Beca Art Visual. Con-selleria de Educació i Cultura. Generalitat Valenciana. 2003/2004 Beca Sicue-Séneca. Facultad de Bellas Artes de la Uni-versidad de Salamanca.

Exposiciones colectivas2000Ayuntamiento de Silla. ValènciaAyuntamiento de Borbotó. Valencia

Ayuntamiento de Yecla. Múrcia Exposición de carteles seleccionados “8 de març DIA de la Dona”. Centro Cultural La Beneficència. València 2001INTERARTE. Participando bajo la galería IBALARTE.Ayuntamiento Callosa de Segura. Alacant Ayuntamiento de Picassent. València Tipex continúa a sua viagem Oporto. Portugal 2002Finalistas de Artes Plásticas y Estudiantes Erasmus. Museo da Belas Artes da Universidade do Porto. Portugal 2003Ayuntamiento de Alginet. València 2004Arte Experimental, Espacio Bóveda, Palacio Fonseca. Salamanca Premios San Marcos, Universidad de Salamanca. Sala de Exposiciones Casa de las Conchas, Salamanca. 2005Galería Duomo. ValenciaGalería Ca’n Jaume Antoni. Mallorca

Exposiciones individuales.2002Café Porto Rio Oporto. PortugalEscuela Superior de Música e Artes do Espectáculo Por-to. Portugal

CURRÍCULUM

2003Librería Periférias. Salamanca 2004Ateneo. SalamancaInstalación titulada Buscant aigua entre els núvols. Uni-versidad de Salamanca, Facultad bellas artes.Corrillo. Salamanca Casino del Tormes, Salamanca.

Otros reconocimientos y meritosObra permanente en la galería IBALARTE. ValènciaObra permanente en la galería Fran Reus. Palma de Ma-llorcaObra permanente en la galería Mediterránea. Palma de Mallorca2002Participación en el intercambio artístico (Punto a Pon-to). Escuela de Arte de Soria y la Facultad de Belas Ar-tes do Porto. Decoración – Café Concerto .ESMAE, Oporto. Portu-gal Pasarela realizada para el diseñador de moda Pedro Ri-beiro. Portugal 20022003Participación en el 250 aniversario de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Politécnica de Valencia. ARCO 2003Participación intercultural con la Universidad de Bellas artes de Oporto (Portugal) y la Universidad de San Car-los de Valencia celebrado en Oporto del 15 al 23 de marzo.Participación en el XVII encuentro internacional te-rracota 2003. Celebrado en el taller “LUIS DIAS ODUARDO” Santiago de Cuba Feria del comercio. Valencia

PremiosGanador del concurso “Infopunto” convocado por la regidora de Benestar Social Educació i Joventut. Picas-sent. 2000Ganador del concurso de carteles “Setmana de la dona 2003” convocado por la regidora de joventut i dona. Pi-cassent 2003Obra seleccionada en los premios San Marcos Universi-dad de Salamanca Facultad de Bellas Artes.2004

Obras en Instituciones públicas y privadas.Exmo. Ayuntamiento de Picassent. ValènciaGalería Ibalart. ValènciaEscuela de Arte de Soria. SoriaBelas Artes da Universidade do Porto. PortugalEscola superior de Música e Artes do Espectáculo ES-MAE, Oporto. PortugalObra pública “L´Horta, Terra Nostra” Santiago de Cuba. CubaCasino del Tormes, Salamanca.

Este proyecto escultórico parte de la observación de la naturaleza por mediode l´horta de valència. Desarrollado bajo unas influencias muy marcadas,estudia las relaciones formales y espaciales existentes entre la escultura y

la arquitectura. Si miramos l´horta desde una altura considerable, nosencontraremos con una geometría pictórica. Manchas de color que completan

todo el espacio, distribuyéndolo por franjas cerradas que limitarían solouno. Colores vivos, ya que los frutos que aquí se desarrollan los poseen, ysobre todo fronteras distribuidas en parcelas de terreno. Aquí es donde sedesarrolla mi investigación, en la observación de los espacios agrícolas y

en los problemas que les afectan producidos por el paso del tiempo.Construye una valoración del espacio natural mediante una escultura

fundamentada en las relaciones del hombre y el espacio natural que ocupa.Este conjunto escultórico pretende hacer un estudio de las relaciones entreel espacio natural exterior y el espacio construido y cómo puede afectar alespacio normal de habitabilidad humana. El proyecto artístico l´horta, terra

nostra, pretende ser un profundo agradecimiento a mi tierra, a suscostumbres y a la gente que vive en armonía en ella.

Mi trabajo es mi lucha por llegar a conocerme, comprender mis impulsos ycontrolar mis obsesiones.

Solo soy un mero transmisor, no puedo ganarlos ni retarlos porque al finalsiempre son ellos los que me vencen. La escultura no da tregua a mis

sentidos. Algún día llegara ese momento, algún día conseguiré dominarlos,mientras tanto solo tengo que esperar.

Robert Ferrer

LaʼHorta, Terra Nostra

Nº 1 “S/T” - 2005 Hierro y metacrilato y vinilo - 30 x 30 x 10 cms. Nº 1 “S/T” - 2005

Nº 2 “S/T” - 2005Metraquilato y vinilo - 31 x 21 x 22 cms.

Nº 3 “S/T” - 2005 Metacrilato y vinilo - 48 x 41 x 13,50 cms.

Nº 4 “S/T” - 2005Metraquilato y vinilo - 30 x 28 x 23 cms.

Nº 5 “S/T” - 2005 Metacrilato y vinilo - 61 x 35 x 15,50 cms.

Nº 6 “S/T” - 2005Metraquilato - 64,50 x 20 x 16 cms.

Nº 8 “S/T” - 2005Hierro y vinilo - 67 x 60 x 0,2 cms.

Nº 9 “S/T” - 2005 Metacrilato y vinilo - 20 x 72 x 11 cms.

Nº 10 “S/T” - 2005Hierro, metacrilato y vinilo - 47 x 84 x 10,50 cms.

Nº 12 “S/T” - 2005Metacrilato y papel - 19 x 22 x 5,50 cms.

Nº 11 “S/T” - 2005Meacrilato y vinilo - 24,50 x 12 x 7 cms.

Nº 13 “S/T” - 2005Meacrilato y vinilo - 83 x 50 x 17 cms.

Nº 14 “S/T” - 2005Metacrilato y vinilo - 75 x 64 x 13 cms.

Alejandro Camaño

Estudia Artes y Oficios (Orihuela), en la especialidad de Dibujo, Pintura y Talla.1980/81, estudios con el maestro Federico Chico (Ori-huela).1990/99, estudios con la escultora Maite Defruc (Car-tagena).Ha realizado numerosas exposiciones colectivas, desta-camos la realizada el Plaza Nueva (Orihuela)(1985); Bienal Alicantina de la CAM (Alicante) (1988); Cer-tamen de Pintura Nacional de Cieza (1992); “El Arte para el Arte” (Sala Juan de Juanes, 1993); “Esculturas y Pinturas”, en la Sala Municipal de Exposiciones de Cartagena (1993); Exposición con la ceramista Ángeles Conesa, sala Municipal de Exposiciones de Torre-Pa-

checo, Murcia (1993); Plurart IFEPA, Torre-Pacheco, Murcia (1995).Exposiciones individuales en Sala Municipal de Expo-siciones de Torre-Pacheco (1995); Exposición en Sala Galúa, Mar Menor, Murcia ((1997); Sala Brazil, Lérida (1997).También ha desarrollado colaboraciones gráfica e ilustra-ciones en la revista cultural “La Lucerna”, desde 1988.Posee diversos encargos por parte de entidades privadas y públicas en Madrid, Elche, Alicante, Torre-Pacheco, Murcia, Barcelona, La Coruña, Ohio (EE.UU.), y por parte del Ministerio de Cultura de Méjico en Mejido DF (Méjico).

CURRÍCULUM

«Cada artista busca un fin, al realizar la obra, otros buscamos un principio. La aportación a este vasto mundo, nuestras inquietudes, miedos, sueños…

Mi trabajo es la comprensión de mis vivencias, el arte de la vida, la magia, los sentimientos…El compromiso en la época en que vivimos, tomando partido, pues ante la vida, o somos espectadores o

nos comprometemos».Alejandro Camaño

El beso

El guiño

El llanto

El que duerme

El rostro de la imaginación

El rostro de la unidad

Mirando

Niña africana

Torso

Gitana sobre caballo

La fi esta

Victoria DíazAlbacete, 1968

1992 obtiene la Licenciatura en Bellas Artes por la Uni-versidad Politécnica de Valencia2001 Diploma de Estudios Avanzados.1992 “TALLER DE ESCULTURA”. Curso-Taller im-partido por el escultor D. Ángel Bados Iparraguirre organi-zado por el Departamento de Escultura de la U.P.V.1996 “ESPECIALISTA EN RESTAURACIÓN DE PINTURA MURAL Y CABALLETE”. Curso de especia-lización de 400 horas para licenciados en Bellas Artes or-ganizado por el INEM, Orihuela.1997 “ESPECIALISTA EN RESTAURACIÓN DE PINTURA”. Curso de especialización de 200 horas para licenciados en Bellas Artes organizado por el INEM, Ori-huela.2004 “I TALLER DE GRABADO NO TÓXICO” impartido por Henrik Boegh, Universidad de Castilla-La Mancha.“TÉCNICAS GRÁFICAS SOBRE FOTOPOLÍMERO”. Curso de especialización impartido por Narciso Etxebarría, CMAGEC, Asociación Cultural de Arte El Jardinico en colaboración con la Facultad de Bellas Artes de Murcia.“FOTOGRABADO Y COLOR”. Curso de especialización impartido por Pavel Albert, CMAGEC, Asociación Cultu-ral de Arte El Jardinico en colaboración con la Facultad de Bellas Artes de Murcia.“TALLER DE SERIGRAFÍA ARTÍSTICA”. Curso de especialización impartido por Christian M. Walter, CMA-GEC, Asociación Cultural de Arte El Jardinico en colabo-ración con la Facultad de Bellas Artes de Murcia.

EXPOSICIONES COLECTIVAS2005 Exposición Colectiva Itinerante “Conmemoración del IV Centenario de la Publicación del Quijote”. Casa de Cultura, Calasparra, del 23 de septiembre al 5 de octubre de 2005. 2005 Exposición Colectiva Itinerante “Conmemoración del IV Centenario de la Publicación del Quijote”. Posada de la Compañía, Caravaca de la Cruz, del 1 al 15 de septiem-bre de 2005.2004 V Bienal D´Art “Agulló de Concentaina” 2004, Escultura, Palau Comtal Espai d´Art. Del 29 de octubre al 26 de Noviembre de 2004. Obra seleccionada. Catálogo.2004 Exposición colectiva de la “Asociación La Higue-ra” en la Sala Museo San Juan de Dios de Orihuela.Exposición colectiva de la “Asociación La Higuera” en el Ateneo Científico, literario y Artístico de AlicanteExposición colectiva en la sala Mengolero de las “Cuevas del Rodeo” de Rojales, Alicante.2003 “Miguel Hernández, presencia que no cesa”, expo-sición colectiva en la Fundación Cultural Miguel Hernán-dez de Orihuela. Catálogo.Exposición colectiva en “La Alcaicería”, en Orihuela.2001 Exposición colectiva en la Casa de Cultura de Ca-llosa de Segura.1993 “De acuerdo con su propio cuerpo” Exposición co-lectiva en la Casa de Cultura de Paterna.“Talleres de escultura” exposición colectiva en la Galería Pablo Gargallo de Valencia. Catálogo.

CURRÍCULUM

Un sol naciente que rompe su placenta, un cristal de hielo que se licua y se desvanece, dos pompas de jabón que se comunican para mantenerse unidas, un sueño en el que el abismo de la angustia es combatido con la fuerza de la luz y la dulzura…

Son motivos suficientes, discursos que se van tejiendo, se van dibujando en el aire, cristalizan en una estructura y adquieren volumen, presencia, color, textura…

Dibujan un espacio que se hace presente por la piel que lo envuelve

Una piel que transpira,que permite pasear la mirada por los recovecos de su intimidad, por la superficie que le es negada en aras de la transparencia y la simulta-neidad,que escapa al modelado de la luz que nos explica el volumen…

Hay que pasearse a su alrededor para entender el juego de su geometríay recordar la belleza de los espacios soñados.

Victoria Díaz

Nº 1, “El sol nace en tu vientre donde encontró su nido”Miguel Hernández

Malla de alambre y pintada120 x 90 x 90 cms.

Nº 1, Detalle.

Nº 2, “Geometría de las nubes” Malla de alambre y pintada y plomo200 x 60 x 60 cms.

Nº 2, Detalle.

Nº 3, “Entre tu y yo inventamos el mundo” Malla de alambre y pintada80 x 60 x 60 cms.

Nº 3, Detalle.

Ayuntamiento de Torrevieja

“Joaquín Chapaprieta Torregrosa