iar e rengifo ojeda auri daleska - escultura- la piedad
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LA ESCULTURAArte de crear formas figurativas o abstractas en relieve, empleando diferentes
materiales o materias como la piedra, la arcilla, la madera, la plastilina, el metal, entre otras.
Obra Escultórica:
“La Piedad”
INTRODUCCIÓN“La Piedad ” es una escultura elaborada por Miguel Ángel Buonoretti en el siglo XV y que actualmente se encuentra en la Basílica de San Pedro del Vaticano.Obra de arte contraria a las anteriores representaciones del sufrimiento de la Virgen María por la humillación, maltrato y muerte de su hijo.
• Elaborada a base de mármol.• Con dimensiones de 174 por 195 cm.• Única obra escultórica que contiene la
firma del artista ubicada en la cinta que cruza el pecho de la Virgen.
• Conjunto escultórico se le puede admirar desde todos los ángulos, aunque su punto de vista principal es el frontal, por lo que se le denomina BULTO REDONDO.
CARACTERÍSTICAS
• Representa a una Virgen bella, joven y piadosa sosteniendo a su hijo inerte después de ser bajado de la cruz, quien aparenta de una forma intencionalmente ser mayor que la virgen.
• Se resalta la juventud de la madre por ser muestra del idealismo renacentista ; eternamente virgen, bella y joven.
• Esta composición triangular está marcada por la ternura de María hacia Jesús y la serenidad que es propia del clasicismo.
• Aunque el rostro de la virgen es juvenil está completamente fuera de tiempo, pues su cabeza esta inclinada sobre el hijo, cuyo cuerpo privado de vida reposa en su regazo.
• La belleza de los miembros y de todo el cuerpo, EJEMPLO: La cabeza de Cristo con su aire tan dulce, una tal concordancia en
la unión de los brazos, del cuerpo las piernas, los puños y las venas tan bien realizadas.
• El rostro de Jesús, muestra una expresión plácida, casi descansada. Se interpreta como el hecho de que Jesús cumplió su mandato en la tierra y su tranquilidad reemplaza todo signo de padecimiento físicos sufrido en su pasión.
• Desde una posición frontal, se confirma su expresión extremamente apacible, sin ningún síntoma de las torturas a las cuales fue sometido antes de fallecer. Miguel Ángel creó un Jesús muy tranquilo, satisfecho de haber cumplido su misión.
Las Armonías de ContrastePrimera armonía: Los ejes del cuerpo de Jesús se contraponen a los pliegues curvilíneos y angulados de los vestidos de la Virgen María.
Segunda armonía: El brazo derecho de Jesús cae inerte. Éste se contrapone al brazo izquierdo de la Virgen, que esta lleno de vida y conmiseración
Tercera armonía: Los pliegues de la Virgen con oquedades forman contrastes de claroscuro. Estos se contraponen a las superficies claras y lisas del cuerpo de Jesús, expresados en "sfumato“(difuminado).
1. Para crear armonía en las esculturas figurativas se debe tener en cuenta que al momento de tallar o esculpir una figura todo el conjunto de elementos que la componen deben estar bien proporcionados de tal manera que al observador le sea agradable y tenga aceptación y no rechazo.
2. DIFUMINADO: Desdibujar los colores o los contornos con el dedo.
Detalles
• La perfecta ejecución de esta obra de arte generó mucho asombro en toda la sociedad romana de ese entonces
• El 21 de mayo de 1972 la escultura fue brutalmente atacada por un hombre que golpeó el rostro de la Virgen con un martillo, motivo por el que fue necesario restaurarla y fue luego protegida adoptando medidas de seguridad.