historia glosario

7/17/2019 Historia Glosario

http://slidepdf.com/reader/full/historia-glosario 1/10

Aulos

El aulós era un oboe doble. Estaba fabricado con caña, compuesto de untubo cónico de unos 50 cm que tenía de 4 a 15 agujeros. Era hecho decaña, hueso, marl o de metal para los profesionales. !u peso no podíaser mucho, porque se solían usar dos al tiempo. "a anación era

absoluta. !i el instrumentista quería tocar con otra anación, tenía queusar otros aulós o usar una e#tensión. $ronomos de %hebe in&entó otrosistema. 'l hi(o m)s agujeros en el tubo que podía cerrar con aros. *)sadelante +stos se con&irtieron en las (apatillas. ue utili(ado en la-ntigedad por griegos, fenicios e iberos.!e utili(aba en los banquetes, en los funerales, en los sacriciosreligiosos / para marcar el ritmo / la cadencia a los soldados.

Canto bizantinoi(ancio, ciudad griega, tu&o una comunidad cristiana desde el siglo .2uando en el siglo 3 2onstantino le da el nombre de 2onstantinopla, se

con&ierte en ciudad cristiana del mismo rango que -lejandría / oma. Elidioma utili(ado era el griego el idioma de los te#tos lit6rgicos7.8esde el punto de &ista musical el canto bi(antino se caracteri(a por laabundancia de himnos. !us te#tos contienen los principiantes postuladosde la teología bi(antina9 del te#to / la m6sica est)n íntimamenteligados. "os himnos responden a distintas formas, entre los principalestipos est)n: %;$-;<, =;<%-=;< / =-<;<.El troparion data de los siglos 3 / 3, / se origina como una intercalaciónpo+tico>musical entre los &ersículos de salmos.El =;<%-=;< se desarrolla en el siglo 3, es una bre&e introducciónseguida de &einte escalas o m)s, todos de la misma estructura po+tica /

con estribillo9 son de estilo melism)tico.El =-<;< se desarrolla en el siglo 3 es una forma sumamente larga,que consta de nue&e odas, cada una de las cuales suelen tener &ariasestrofas, por lo com6n cuatro9 es la m6sica menos ornamental,preriendo un estilo sil)bico. El =-<;! es himno de alaban(a.

CentonizaciónEn m6sica, se llama centonización a una t+cnica de composición demelodías o pie(as a partir de material melódico /a e#istente.?na pie(acreada mediante centoni(ación se conoce como @[email protected] concepto fue aplicado por primera &e( al canto gregoriano en 1AB4.

!e supone que los modos utili(ados en el canto gregoriano reCejan esteuso9 de acuerdo con los tratados de teoría, los modos eran m)s unacolección de fórmulas melódicas apropiadas que un conjunto de alturas."a originalidad del compositor estriba en cómo combina re>elabora estosmateriales.



Salmodia antifonal

Dos coros cantan alternadamente el mismo salmo (lo repiten).- El primer coro canta elsalmo original, y a continuación el segundo un verso nuevo, antífona, antes, entre o después

del salmo original.

La salmodia es la forma de cantar los Salmos en las diversas liturgias cristianas y udías.

Las liturgias cristianas adoptaron esta forma para el c!ntico de las oracionesneotestamentarias y para algunos "imnos.

Este canto se reali#a$a en forma casi recitada y alternada entre un solista y el coro, o entre

dos coros.La salmodia tiene una estructuración sil!$ica, seg%n la cual a cada síla$a del te&to

corresponde un sonido de la melodía.

La estructura responsorial del recitado de los salmos proviene de su estructura te&tual'cada salmo se organi#a en versículos, y cada versículo est! compuesto de dos

hemistiquios(secciones iguales). En la forma "a$itual del canto salmódico, el primer

"emistiuio de cada versículo es entonado por el solista (o primer coro) a uien responde

con el segundo "emistiuio el coro (o segundo coro).En los ritos cristianos, cada uno de los oc"o modos eclesiásticos tiene su fórmula especial

ue se repite en cada versículo.

na fórmula salmódica completa consta de'Entonación ( Initium). *ormalmente, cada salmo va precedido de una antífona, ue se

canta en el mismo modo ue el salmo. + partir de esta antífona se introduce el initium,

peueo inciso de varias notas, aisladas o formando neumas, correspondientes a dos o tressíla$as del principio del salmo ue une la antífona con la cuerda recitativa (tenor ). La

entonación solo se canta en el primer versículo del salmo. En los dem!s versículos se

comien#a en el tenor. uando se cantan varios salmos con una sola antífona, se da laentonación al principio de cada uno de ellos, siempre ue terminen con el Gloria Patri.

Tenor (nota dominante de la cuerda recitativa). + partir de esta nota fundamental se

organi#an las diversas cadencias, variantes de tono para indicar acentuación al final de cada

"emistiuio o puntuación.Cadencias. ueden ser de un acento (en cuya fórmula melódica se adapta el %ltimo acento

principal o secundario) o de dos (en cuya fórmula melódica se adaptan los dos %ltimos

acentos principales o secundarios). ada cadencia puede llevar una o varias notas preparatorias ue se desvían de la tónica.

Flexa (en el primer "emistiuio). Es una cadencia siempre de un tono descendente -salvo

cuando la tenor est! inmediatamente so$re el semitono, y es de tono y medio- y siempre deun acento. +l cantarla, siempre "a de "acerse una pausa, o considerar la %ltima nota larga.

Mediante(al medio del versículo, mediatio). uede ser de un acento o de dos.

Terminación(al final del mismo, terminatio). uede ser de un acento o de dos.

Boecio (480-5247oecio, lósofo del 6ltimo periodo romano, representante delneoplatonismo, se caracteri(a por un gran eclecticismo. %radujo /comentó las obras de -ristóteles sobre lógica, / la Dntroducción a lascategorías de -ristóteles, de $orrio. %ambi+n tradujo a Euclides / losDundamentos de la aritm+tica de <icómaco. !u obra principal es laF2onsolación por la losofíaG. oecio compuso un tratado de *6sica Fde



institutione m6sicaG, que contiene una descripción detallada de laarmonía griega. Este tratado inCu/e a gran parte del pensamientomedie&al. 8i&ide a la m6sica en tres g+neros distintos: "a m6sicamundana. "a m6sica humana. "a m6sica instrumental. "a m6sicamundana: "o que $it)goras llamaba la armonía de las esferas7, es la

m6sica que no podemos percibir porque somos imperfectos. "a m6sicamundana es la &erdadera, / las dem)s solo son reCejo de ella. "a m6sicahumana: Es la unión armoniosa del alma con el cuerpo. !e comprende atra&+s de acto de la introspección, todo aquel que se sumerge en símismo la entiende, /a que es una armonía psicofísica. "a m6sicainstrumental: El hecho de producir manualmente, a tra&+s de losinstrumentos. <o tiene &alor alguno, es solo soplar un tubo o rasguearuna cuerda. oecio plantea nue&amente la idea e#puesta tanto por$latón, como por -ristóteles: "a superioridad de lo teórico sobre lopr)ctico, del trabajo intelectual sobre el manual.

GradualEl gradual es un canto en la misa católica, que se canta o se leedespu+s de la Epístola / antes del alelu/a, o, durante el tiempo de lacuaresma, antes del tracto.Hradual tambi+n puede referirse a un libro que recoge todos los temasmusicales de la misa9 en latín se le llama Graduale Romanum."a forma usual del gradual es una respuesta en solitario con un solo&erso, aunque una repetición nal de la respuesta se encontró en elenacimiento / a6n se permite en elLiber Usualis."os graduales est)n entre los m)s Coridos / melism)ticos cantosgregorianos. "os graduales est)n entre las partes de la misa m)s

frecuentemente compuestas como órgana m+todo primiti&o deacompañamiento e#clusi&amente &ocal7, inclu/endo tanto la Escuela de!an *arcial de "imoges como la Escuela de <otre 8ame.<ormalmente las partes que eran cantadas por el solista el comien(o dela respuesta / el &erso7 son las 6nicas escritas, mientras que las partescorales seguían interpret)ndose en canto llano.En11AI se autori(ó interpretaciones polifónicas de graduales, inclu/endoel famoso órganum de $erotín. "a e#presión referente a los Salmos, en plural, en su acepción decompendio o colección salmos, composiciones líricas musicalessagradas, puede hacer referencia a distintas colecciones de himnos

musicales de ese g+nero.

AN!"#NAEs una forma musical / lit6rgica propia de todas las tradiciones lit6rgicascristianas.2onsiste en una melodía generalmente corta / sencilla, de estilosil)bico, utili(ada como estribillo que se canta antes / despu+s de los&ersículos de un c)ntico, himno o salmo, normalmente en latín, en &arios



ser&icios religiosos del ;cio / de la *isa, como las 3ísperas.*usicalmente, es una pie(a interpretada por la asamblea o por dos corosque cantan alternati&amente &ersículos de los salmos9 este modo decantar es conocido como estilo antifonal, por que corrientemente se laasocia con la salmodia antifonal.En la Edad *edia se la conocía como un

te#to con melodía libre / sencilla que era cantada por la asamblea deeles junto a los salmos9 tambi+n fue usada fuera del entorno lit6rgico,aunque mantenía un contenido para>lit6rgico. Es el tipo m)s sencillo demelodía de estilo libre. "as antífonas son mu/ frecuentes en el LiberUsualis.8esde la Edad *edia, las antífonas se recopilaban en manuscritos,llamados -ntifonarios.Caracter$sticas!on los cantos m)s frecuentes en los ;cios, consider)ndose las elorigen del canto llano.-l e&olucionar, llegaron a constituir cantos independientes utili(ados en

distintos ocios."as antífonas del ;cio est)n reunidas en el -ntifonario.8entro del repertorio del canto gregoriano, se pueden agrupar en dostipos claramente diferenciados:antífona salmódica, que utili(a &ersículos cantados.antífona libre o melismática, que es un re(o interpretado musicalmentesin &ersículos asociados."as antífonas del Magnicat de la *isa, son las m)s adornadas / en ellasel salmo asociado se reduce a un &ersículo.

%enacimiento Carolingio

Es el nombre que recibe el resurgimiento de la cultura cl)sica latina enel mperio 2arolingio a nes de los siglos 3 / J. ue un período derenacimiento intelectual / cultural, con el n6mero de acti&idadesocurrido durante los reinados de los líderes carolingios / "udo&ico $ío.8urante este período hubo un aumento de los estudios de literatura,artes, arquitectura, jurisprudencia / lit6rgicos. El período tambi+n &io eldesarrollo del "atín *edie&al / la min6scula carolingia. El uso delt+rmino renacimiento para describir este período est) siendo disputadodebido a que la ma/oría de los cambios causados en este período fueroncasi completamente limitados al )mbito del clero, / debido a que elperíodo careció de la amplia gama de mo&imientos sociales del posterior

enacimiento italiano.*)s que un renacimiento de nue&os mo&imientosculturales, este período fue caracteri(ado por lograr recrear la culturapre&ia del mperio romano.8ebido a una fuerte alian(a del Estado / la glesia para lle&ar a cabo lasreformas, el enacimiento carolingio a diferencia del taliano7 no fuehumanista ni antropoc+ntrico, sino que se centró m)s en aspectoteológico / católicos.



&'sica carolingiaEn la cultura ;ccidental, ha habido una ininterrumpida tradición en lapr)ctica / teoría musical desde los m)s antiguos registros escritos de lossumerios c. K500 27 a tra&+s de los babilonios / persas descendiendoa la -ntigua Hrecia / la -ntigua oma. !in embargo, las migraciones

germ)nicas de los años 40082 causaron un quiebre con esta tradición."a ma/oría de Europa occidental para los siguientes siglos no entendíael griego, / las obras de oecio, quien &io lo que estaba sucediendo /tradujo antiguos tratados griegos al "atín. 2on el ad&enimiento de lasreformas de alfabeti(ación de 2arlomagno, quien estaba particularmenteinteresado en m6sica, comen(ó un período de intensa acti&idad en losmonasterios de copiado / escritura de tratados en teoría musicalL Eltratado de *6sica enchiriadis es uno de los m)s antiguos e interesantesde ellos. 2arlomagno intentó unicar la pr)ctica de m6sica de iglesiamediante la eliminación de diferencias estilísticas regionales. Ma/e&idencia de que en la antigua notación m6sical ;ccidental, en la forma

de neumas in camp aperto sin pentagrama7, fue creada como resultadodel deseo de 2arlomagno para que los m6sicos de la glesia rancaconser&en los matices usado por los cantantes romanos. "a pr)ctica /teoría musical occidental de ho/ en día comen(ó con 2arlomagno.

GoliardoEl t+rmino se utili(ó durante la Edad *edia para referirse a cierto tipo decl+rigos &agabundos / a los estudiantes pobres pícaros que proliferaronen Europa con el auge de la &ida urbana / el surgimiento de lasuni&ersidades en el siglo J.<o obstante, la gura del goliardo puede rastrearse hasta +pocas mu/

anteriores. Na en el siglo 3, el concilio de <icea condenaba a un ciertotipo de cl+rigos de &ida licenciosa que podrían equipararse al goliardo.En la egla benedictina / en otros te#tos canónicos posteriores se&uel&e a mencionar a la gura del cl+rigo &agabundo / ocioso.-parentemente, el nombre procede degulaFgolosoG7, por su insaciableapetito, / de la analogía fon+tica de Golias, que procede del gigantebíblico Holiat, al que se identicaba desde antiguo con el diablo. <o ese#traño, pues, que los concilios condenasen de forma recurrente a losgoliardos / su &ida disipada.$ero, m)s all) de su forma de &ida, lo que m)s interesa de los goliardoses su ación a la literatura. *uchos de ellos escribieron poesía satírica

en latín, donde, e#presando su descontento, criticaban a la glesia, a lasociedad establecida / al poder, así como composiciones líricas dondeelogiaban el &ino, la taberna, el juego, las mujeres / el amor. "a poesíagoliardesca se culti&ó por toda Europa durante la Edad *edia. "ascomposiciones, casi siempre anónimas, son mu/ di&ersas: desdepoemas sencillos hasta otros mu/ elaborados / retóricos.En España, los goliardos eran llamados sopistas /, de ellos, deri&aría laactual tuna.



Code CalitinusEl 2ode# 2ali#tinus es un manuscrito de mediados del siglo Jconser&ado en la 2atedral de !antiago de 2ompostela. !e compone decinco libros, el quinto de los cuales a lo largo de die( capítulos constitu/e

una especie de guía para los peregrinos que seguían el 2amino de!antiago en su &iaje a !antiago de 2ompostela, con consejos,descripciones de la ruta / de las obras de arte así como de lascostumbres locales de las gentes que &i&ían a lo largo del camino.E!%?2%?-: El 2ode# 2ali#tinus consta de cinco libros / dos ap+ndices,con un total de KK5 folios de pergamino escritos en las dos caras.

&)C%#*#G+S10K5>10KI.... Huido 8O-re((oHuia practica para cantantes que abarca las notas, los inter&alos, lasescalas, los modos, la composicion de melodias / la polifonia

impro&isada.ue un encargo del obispo de -re((o.En el propone una manera mas simple de producir la escala diatonicasobre un monocordio que la que habia sido descrita por oecio.Elorganum descrito por Huido 8P-re((o en este libro permitio una gamade posibilidades que ofrecio como resultado una &ariedad de &ocesorganales que combinaban mo&imientos paralelos / oblicuos9 estaspodian ser impro&isadas por un solista o elaboradas durante un ensa/o,pero algunas se pusieron por escrito.

Clausulas de ,iscanto

Es una seccion autosuciente de un organum compuesta sobre unapalabra o sila&a del canto llano / que concluia con una cadencia.Estan destinadas a reempla(ar composiciones originales de segmentosparticulares del canto.Estan en estilo de discanto. <inguna esta atribuidaa autor alguno. El manuscrito de lorencia 2ontiene 10 clausiulas sobrela palabra QQ8;*<?!QQ.

"%ANC# , C#*#N)A-punto que ha escrito -rs 2antus *ensurabilis 1KI0.Es un compositor / teorico que codico un nue&o sistema notacionfranconiana7 en la obra anterior libro.

En su obra las duraciones estaban relacionadas con la duracion de lasnotas. ue una inno&acion mu/ importante.E#istian 4 tipos de signos:>8uple# "onga>"onga>re&e>!emibre&e"a notacion franconiana se basaba en grupos ternarios a partir de la



unidad basica tempus7. - partir de ahi se establecen distintasrelaciones segun el modo ritmico."a notacion franconioana permitia a los compositores disponer de unama/or libertad / &ariedad ritmica, tanto entre las &oces como dentro decada una de ellas.

&otete isorritmicoMotete:Henero del principio del siglo J consistia en añadir nue&aspalabras en latin a las &oces superiores de las clausulas de discanto.en el transcurso del siglo los poetas / compositores desarrollaron nue&asformas de este. !e con&irtio en genero polifonico protagonista en losacro / lo profano. $asó a ser una pie(a compuesta enteramente nue&a/ &alorada por sus esquemas complejos / sus estratos multiples designicado.El motete isorritmico seria aquel en el que el tenor esta dispuesto ensegmentos de identico ritmo. !on del siglo J3.

Rarlino 151S>15A0

*e )stitutione .armonic/e 155I7En esta obra se renaron algunos aspectos del contrapunto.Rarlino se formo en la iglesia de !an *arcos / tu&o de profesor aTillaert, / en su obra transmite sus enseñan(as.!u tratado fue el mejor considerado del siglo J39 sus consejos a loscompositores sobre como e#presar las emociones se corresponde casien toda su totalidad con la practica de su profesor. %rata de como usarlos diferentes inter&alos segun el tipo de sentimiento a e#presar9 estarelacionado con la teoria del ethos.

&usica "ictaEs la utili(acion de alteraciones accidentales en la interpretacion parae&itar disonancias, tritonos, cuartas aumentadas o quintas disminuidas,para sua&i(ar lineas melodicas o para generar una armonia QQdulceQQ.!eempleaba frecuentemente en las cadencias, para generar distintos tiposcomo la de doble sensible.

"A+B#+%,#Nnspirada en el faburden ingles.!e utili(ó sobre todo en la utili(acion de los cantos mas simples de los

ocios: himnos, antifonas, salmos / canticos2onsistia en K &oces, cantus / tenor que se despla(aban casi siempre enUas paralelas / concluian cada frase en una octa&a.una tercera &o( no escrita cantaa de manera paralela una 4a por debajodel cantus / concluia en una 5V abierta / una octa&a como en elfaburden.

Cantus "irmus



%ermino introducido en 1KS0 por el teorico Weronimoooo de *ora&ia paradesignar una melodia pree#istente, por lo general un canto llano, sobreel cual se apo/aba una nue&a elaboracion polifonica.ito !arum8ialecto de 2anto llano característico de nglaterra, utili(ado desde la

edad media tardia hasta la reforma.

C/anson2anciones polifonicas en estilo de tiple dominante. en este estilo la &o(superior e#pone el te#to / te denomina treble o cantus, siendo la &o(principal apo/ada por el tenor, mientras este progresa mas lentamente /no lle&a te#to alguno.$ueden añadirsele una o dos &oces mas sin te#to, un contra tenor con elmismo ambito que el tenor o un triplum, de mo&imiento rapido / entesitura de tiple "rottola

Equi&alente taliano del 3illancico, 2anción estróca a cuatro &oces,compuesta en estilo sil)bico / homofónico con la melodía en la &o(superior, pautas rítmicas marcadas / armonías diatónicas sencillas. Erauna melodí usada para cantar la poesía, donde se marcaba el nal decada &erso como una cadencia / las partes inferiores proporcionaban elfundamento armónico.ncluía &arios subtipos. 2onstaban de m6sica simple / te#tos terrenales/ satíricos. Eran canciones que parodiaban el estilo popular, escritaspara la di&ersión de la +lite de la corte. $or regla general se cantaba la&o( superior / las otras &oces se interpretaban con instrumentos. Entrelos compositores m)s conocidos se encuentran *arco 2ara.

1uodlibet""amadas así a las composiciones que poseían &oces de cancionespopulares como contrapunto de un tema de in&ención.Este contrapunto estaba sobre el bajo.

Ant/emorma musical anglicana equi&alente del motete en latín. ;bra polifónicaen ingles que el coro canta al nal de los maitines o de los ocios de&ísperas. *uchos de estos ponen musica a te#tos de la biblia. E#istieronK tipos principales: el ull anthem9 compuesto para coro / sin

acompañamiento, al estilo contrapuntístico / el 3erse anthem queempleaba 1 o K &oces solistas con acompañamiento de 3iola quealternaba con pasajes para coro completo doblado por los instrumentos.

Arcicembalonstrumento musical creado por <icola 3icentino en 1555.Esta construido con muchas lla&es / cuerdas con n de alcan(ar laanación justa / microtonal.



2onstaba de U teclados, di&idían la octaba en B1 grados que poseían losgeneros diatonico, cromatico / enarmonico.El interprete debía permanecer de pie para poder tocar todos losteclados.

S3ntagma &usicumEs una obra musicológica en tres &ol6menes de *ichael $raetoriuseditada entre los años 1U14 / 1U1A. Es una de las principales fuentespara el estudio de la interpretación de la m6sica del barroco temprano.El primer tomo,Musica artis analecta,fue publicado en Tittenberg entre1U14 / 1U15. %rata en su primer sección de la m6sica religiosa,comen(ando por los antecedentes judíos, griegos / romanos /continuando con el desarrollo de la m6sica cristiana. "a segunda parteestudia la historia de la m6sica secular: musica profana, liberalis,ingenua, humana, inclu/endo la relación de la m6sica con la +tica, lasciencias naturales, la poesía / el drama.

El segundo tomo, e organographia, fue publicado en Tolfenbttel en1U1A. 2ontiene una nomenclatura de todos los instrumentos musicalesantiguos ! modernos, una descripción especial del órgano / numerosasilustraciones.El tercer tomo, "ermini musici, publicado tambi+n en Tolfenbttel en1U1A, trata de la m6sica &ocal, con una descripción de casi todos losnombres de los cantos usuales italianos, franceses, ingleses ! en lostiempos presentes alemanes, reri+ndose tambi+n a las reglas de lasnotas ! el compás, los modos ! las transposiciones, así como a lost+rminos t+cnicos en lengua italiana / otros idiomas. En su primera partedescribe las formas musicales &ocales propias del enacimiento tardío /

el barroco temprano en los países mencionados, comen(ando por elmadrigal italiano. "a segunda es un tratado sobre notación musical,solfeo, rítmica / otros temas. "a tercera parte es un diccionario det+rminos musicales italianos seguido de una serie de artículos sobre,entre otros contenidos, el bajo continuo / la formación de coros ju&eniles

%icercare %ipo de preludio, que e&olucionar) hasta con&ertirse en una sucesión desecciones imitati&as semejante al motete. icercare, t+rmino procedentedel italiano, signica buscar o intentar / se aplicó a la m6sica dentro dela jerga de los laudistas, a la hora de elegir / tocar determinadas notas

del instrumento para &ericar la anación. "os m)s antiguos eran cortose impro&isados. 2uando se transrieron a instrumentos de tecla, seagregaron ocasionales pasajes de imitación.

# etrucci#tta6iano etrucci ossombrone, 14UU > 3enecia, 15BA7 fue unfabricante de papel, impresor / editor italiano. n&entó el sistema deimpresión de m6sica por medio de tipos mó&iles. 2on este sistema, en



1501 imprimió una colección de canciones polifónicas francoCamencas,Marmonice *usices ;dhecaton, siendo la primera edición de m6sicaimpresa de la historia. - ella le siguieron numerosas copias de m6sicaprofana / religiosa. -6n ho/ en día, una edición de $etrucci sigue siendomu/ apreciada por su nítida impresión, / uno de los m)s hermosos

objetos musicales que se puedan contemplar. !i bien el uso de laimprenta para la copia de partituras no se generali(ó hasta el siglo J3por su ma/or costo, comparado con la copia a mano7, el aporte de$etrucci a la difusión de la m6sica es fundamental. El trabajo de ciertoscompositores ha llegado a nosotros gracias a las recopilaciones de$etrucci, e importantes autores de la +poca como Wosquin 8es $r+s,artolomeo %romboncino o -ntoine usno/s constan tambi+n en susediciones.

t/os2reencia en la sociedad griega que consistía en que seg6n el tipo de

escala que se utili(ara en la m6sica, afectaría al modo en el que secomportaban las personas. ilósofos como -ristóteles politica7 / $latón,tratan de ella en sus obras. Ma tenido mucha repercusión desdeentonces.

historia glosario

Documents