historia del arte español: velázquez

8/13/2019 Historia del Arte Espaol: Velzquez

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UNIVERSIDAD PARA LOS MAYORES - UCM

ASIGNATURA

HISTORIA DEL ARTE ESPAOL

Trabajo sobre: VELZQUEZALUMNO: Francisco Martn Carmona

PROFESOR: D. Jos M Salvador GonzlezCURSO: 3 A 2013-14

Diciembre 2013


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UNIVERSIDAD PARA LOS MAYORES UCM

ASIGNATURA: HISTORIA DEL ARTE ESPAOL

TRABAJO SOBRE: VELZQUEZ PINTOR

Breve semblanza personal y de su tiempo.-

Nace Diego Rodrguez de Silva y Velzquez en la ciudad de Sevilla, segn Bardi el 5de junio de 1599, un da antes que le bautizaran en la Iglesia de San Pedro de lacapital andaluza, y un ao despus de la muerte de Felipe II.

El pintor adopt el apellido de su madre, segn era costumbre en aquellos tiempos enAndaluca, firmando como Diego Velzquez o Diego de Silva Velzquez. En susprimeros aos estudi y practic las artes del dibujo y la pintura en la capitalandaluza hasta la edad de 24 aos. Se casa en Sevilla, el 23 de abril de 1618, con lahija de Francisco Pacheco, Juana, que tena 15 aos. En Sevilla tambin nacieron susdos hijas, Francisca e Ignacia. Era frecuente entre los artesanos y pintores de su pocaunirse por vnculos de parentesco, formando as una red de intereses que facilitabantrabajos y encargos.

En 1623 despus de varios viajes a la corte, se le ordena a Velzquez su traslado consu familia a Madrid, donde entrara a servir al rey hasta el final de sus das.

Alczar de Madrid (hacia el siglo XVII)

Su vida trascurre entre los reinados de Felipe III y Felipe IV. En aquellos tiempos lossntomas de debilitamiento del llamado Imperio Espaol se empezaban a sentir,aunque aun le quedaban arrestos de ser la potencia ms grande y ms temida delmundo de aquella poca.

En la Espaa, del siglo XVI, los reinados de Carlos I y Felipe II haban supuesto elexpansionismo espaol y el predominio poltico de los Habsburgo en Europa, el sigloXVII por el contrario, va a dar al traste de manera catastrfica con todo el patrimonio


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acumulado. Los reinados de Felipe III, Felipe IV y Carlos II (posterior este a lamuerte de Velzquez) personifican la decadencia de un imperio, inmerso en unrosario de crisis internas y externas.

La llegada de Velzquez a Madrid coincide con la decadencia de Sevilla, a la par dela subida en influencia de Madrid, ya que su poblacin creci hasta superar a la deSevilla. De igual manera Madrid se convierte en el centro del mecenazgo artsticocoincidiendo con el inicio del reinado de Felipe IV, bajo la gida de su favorito donGaspar de Guzmn.

Desde sus primeros das en Sevilla y despus en Madrid, Velzquez vivi alrededorde su actividad artstica, exceptuando los dos viajes a Italia, su vida transcurri entreel taller sevillano y el alczar de Madrid, sin que se le supiera ningn extraoacontecimiento o raros episodios que suelen adornar la biografa de cualquier otroartista de aquella poca. A diferencia de lo que cabra pensar, Velzquez encajperfectamente en el ambiente y circunstancias de su tiempo.

Los lazos internacionales de Espaa, aparecen claros en la carrera artstica deVelzquez, sus dos nicos viajes (el segundo bastante prolongado) tuvieron comodestino Italia, y ms en concreto Roma, donde tantos espaoles residan y que seguasiendo fuente inagotable de inspiracin de cualquier artista, de la misma manera sesaben sus relaciones con Flandes, siendo un gran amigo de Rubens, de la mismamanera tuvo una buena relacin con la corte de Viena, en donde ira a parar mucha desu produccin pictrica, de igual forma tambin se le supo su relacin con la cortefrancesa, interrumpidas constantemente por las guerras.

Durante buena parte de su vida tuvo una gran obsesin, su ambicin por obtener unadeclaracin pblica de la nobleza de su linaje, sin duda para superar los prejuiciosque en aquella poca existan con los portugueses que residan en Espaa, ya que sepoda pensar que su familia paterna tuviera procedencia juda. Nadie en aquellosmomentos poda afirmar que el padre de Velzquez lo fuera, pero tampoco era fcilprobar lo contrario, ya que debido al estado de guerra, impeda hacer cualquier tipode comprobacin en la poca en que solicit ingresar en la orden de Santiago.

Hubo que contar con la protesta de los militares, de que los hbitos y encomiendas delas rdenes creadas para premiar servicios de guerra, se concedieran a cortesanos yburcratas. Todos estos factores explican que, a pesar del decidido inters del ReyFelipe IV por complacer a quien admiraba como artista y quera como amigo, laconcesin del hbito de Santiago a Velzquez resultara muy laboriosa, por lo queVelzquez tuvo que declarar que pintaba por agradar y obsequiar al rey y no comoprofesin remunerada para ganarse la vida.

Aunque se carece de elementos para saber los presupuestos ideolgicos de

Velzquez, si se sabe del empeo por obtener la hidalgua y certificar su limpieza desangre de su linaje, esto indica hasta que punto comparti la mentalidad de losespaoles de su poca.


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Lo que si se puede presuponer, a travs de su vida y de su obra, es que su carcterestaba alejado del fanatismo y la supersticin que tanto abundaron en su tiempo, perode ninguna manera que rechazara los valores fundamentales de una sociedad con laque se senta identificado plenamente.

El 6 de agosto de 1660, con 61 aos, muere el genio sevillano en la ciudad deMadrid, con su muerte desaparee uno de los mejores pintores de todos los tiempos.Su cuerpo fue amortajado con el uniforme de la orden de Santiago, que se le habaimpuesto el ao anterior. Fue enterrado, segn las palabras de Palomino,con lamayor pompa y enormes gastos, pero no demasiado enormes para tan gran hombre.

Pequeo resumen de su obra.-(La seleccin es personal, sin orden cronolgico, ni criterio histrico)

La Adoracin de los Reyes Magos o Epifana, leo sobre lienzo, 203 x 125 cm. 1619

Museo del Prado (Madrid)

Obra fechada en 1619, posiblemente pintadapara el Noviciado de Jesuitas de Sevilla.Realizada a los 20 aos, seguramenteVelzquez utiliza a su familia como modelopara pintar esta escena. As, su esposa sera laVirgen, el Nio Jess su hija Francisca,Melchor su suegro, Gaspar el propio artista, yBaltasar un criado, igual que el paje. No estprobado, pero sin duda Velzquez utilizmodelos vivos, tomndolos directamente delnatural, como haca Caravaggio, de tal maneraque parece que la escena est sucediendo juntoa nosotros. La obra est marcada por su estilotenebrista, con fuertes contrastes de luz ysombra y un colorido oscuro. La composicin

est organizada en forma de aspa, colocando enel centro a la figura principal que es el NioJess, enfajado como sola ser habitual enaquellos tiempos y casi hasta nuestro siglo.

Cristo Crucificado, leo sobre lienzo, 248 x 169 cm. 1631-1632 Museo del Prado (Madrid)

Una de las obras ms famosas de Velzquez, fechada en torno a

1632, no slo por su valor esttico sino por las leyendas que leacompaan. La obra perteneca al convento de las Monjas Bene-


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dictinas de San Plcido de Madrid. Se cuenta que fue donado por Felipe IV comoarrepentimiento al haberse enamorado de una monja que all profesaba. Tambin sedice que la donacin vino a travs de D. Jernimo de Villanueva, Protonotario Mayorde Aragn, por un escabroso asunto demonaco que se haba producido en dichoconvento, teniendo que tomar la Inquisicin cartas en el asunto. Sin duda estamosante una maravillosa obra con una elegante figura de Cristo, con el cuerpo y losmiembros suavemente modelados, recibiendo una luz clara procedente de laizquierda, recortndose la figura sobre un fondo neutro. La cabeza cada y elexcelente mechn de cabello que oculta parte del rostro son los elementos msoriginales de la pintura. Existe una leyenda, seguramente falsa, segn la cual alimpacientarse el artista porque no le gustaba como estaba quedando el rostro, en unataque de furia tir los pinceles al lienzo, obteniendo una mancha que dio origen a lamelena que cubre el rostro. Velzquez ha conseguido obtener perfectamente unaimagen de la doble naturaleza, divina y humana, de Cristo.

La Coronacin de la Virgen, leo sobrelienzo, 173 x 124 cm. 1641-1642


No es muy habitual que Velzquezrealizara obras de temtica religiosa alser los retratos su especialidad. En estaocasin le fue encargada la Coronacinde la Virgen para el oratorio del cuarto dela reina Isabel de Borbn en el Alczarde Madrid. Se integrara en la serie decuadros realizados en Npoles porAndrea Vaccaro y trados a Madrid por elcardenal Don Gaspar de Borja, dedicadosa las festividades de la Virgen Mara. Seha pensado en diferentes puntos dereferencia que pudo tomar el maestro,como El Greco, Durero o Rubens, aun-

que bien es cierto que la escena admite pocos cambios. As, Mara se coloca en elcentro, Cristo a la izquierda, Dios Padre a la derecha y el Espritu Santo entre ambos,formando la Trinidad. La novedad vendra por el aire de naturalidad que ha insufladoVelzquez a las tres sagradas cabezas y por la adecuacin de la tcnica a cada una delas partes del lienzo, ms espesa en los paos y ms suelta en las cabezas y en lasmanos. La composicin se inscribe en un tringulo, figura muy empleada en elBarroco italiano que posiblemente utilizara el maestro para no diferenciarse enexceso de las restantes obras con las que compartira espacio, todas ellas de manos deVaccaro. Hay que hacer una especial alusin a los angelitos pintados por Velzquez,

que no tienen nada que envidiar a los que han hecho tan famoso a Murillo. La tcnicaresulta bastante libre ya que el maestro pronto se va a acercar a sus mejores escenas, Las Meninas y Las Hilanderas .


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Los borrachos o El triunfo de Baco, leo sobre lienzo, 165 X 225 cm. 1628-1629 Museo del Prado (Madrid)

Esta obra ya figuraba en los inventarios del Alczar de 1636, fue salvada del incendioque se produjo en el da de nochebuena de 1734, despus de ese suceso fue trasladadaal Palacio del Buen Retiro, ingres en el Museo del Prado en 1819.

Este cuadro es el ms reproducido de Velzquez, tanto en libros como en postales,estampas (entre ellas, el aguafuerte de Goya que figura en el fondo del Retrato de

Zola de Eduard Manet ), hasta convertirse en un lugar comn de nuestra pinturaLa obra fue pintada en Madrid, siendo retocada porVelzquez una vez que en 1631 volviera de Italia. Seha supuesto que el tema mitolgico que trata lapintura, fue inspirado por Rubens en su viaje aMadrid a partir de agosto de 1628. Es posible que elflamenco contara a Velzquez una mascaradacelebrada pocos aos antes en Bruselas, en presenciade los gobernadores Alberto e Isabel Clara Eugenia,en la que un personaje montado en un tonel,aparentemente desnudo (aunque vestido de lienzo a-


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justado) con guirnaldas o diademas de parra y racimos, entr cabalgando en un tonelacompaado de ocho mancebos, haciendo fiesta. En fin es posible que su ttulo sedeba ms a la vulgaridad de la propia escena, tan distinto de las en boga en Italia yFrancia por esa misma poca, por lo que la misma ha motivado que el ttulo serio de

El triunfo de Baco , haya cado en desuso y que todo el mundo conozca esta obra conel de Los borrachos que la ha hecho famosa mundialmente.

La fragua de Vulcano, leo sobre lienzo, 223 x 290 1630 La tnica de Jos, leo sobre lienzo, 233 x 250 cm. 1630 Museo del Prado (Madrid) Baslica de San Lorenzo del Escorial

Don Jernimo de Villanueva las compra al autor en 1634. Son inventariadas en elPalacio del Buen Retiro en 1701. La tnica de Jos fue cedida posteriormente alMonasterio de San Lorenzo del Escorial. La fragua de Vulcano ingres en el Museodel Prado el 5 de agosto de 1819.

Hay unanimidad en fechar a este cuadro (1630) junto a su compaero La tnica de Jos, justo en el tiempo de su primer viaje a Roma de Velzquez. El artista pint losdos lienzos sin mediar encargo regio, aunque pocos aos despus de su regreso aEspaa ingresaron en las colecciones reales, en lugares diferentes, La tnica en elMonasterio del Escorial y La fragua en el Palacio del Buen Retiro, una vez que elprotonotario de Aragn don Jernimo de Villanueva los comprara a su autor en 1634.Parece ser que fueron pintados en casa del entonces embajador de Felipe IV en losEstados pontificios, don Manuel de Fonseca, conde de Monterrey, y queprobablemente sirvieron de modelos para algunos personajes de ambas pinturas los

mozos de servicio de la embajada. Respecto al orden de procedencia, se cree que Latnica de Jos sera pintada antes que La fragua , que sera ms perfecta. Sinembargo. La tnica , tiene un fondo liso, que posiblemente estuviera destinado aprolongar el paisaje de la izquierda, lo que, de ser as, mostrara un aspectoinacabado.

El tema de La fragua est inspirado en las Metamorfosis de Ovidio: Apolo se acercaa la fragua de Vulcano para contarle la infidelidad de su esposa, Venus, con Marte.Al escuchar la noticia toda la fragua se queda petrificada: esta sensacin la ha

conseguido perfectamente el artista.


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La tnica de Jos recoge tambin un tema relacionado con el efecto que causa unanoticia, igual que su compaero. Los hermanos de Jos, celosos sin duda delpequeo, le introducen en un pozo y le quitan sus ropas, que ms tarde seranentregadas a su padre manchadas de sangre, informndole de la muerte del muchachodebido al ataque de unas alimaas. Jacob, el padre, reacciona ante la noticia con ungesto de sorpresa y horror. Las enseanzas aprendidas en Italia por el maestrosevillano se pueden observar claramente en este lienzo: el suelo embaldosado,procedimiento tpico del Quattrocento para crear el efecto espacial; el colorido claro,con azules, rojos o amarillos, inspirado en la escuela de Carracci; las figuras muybien modeladas, destacando su musculatura aunque las poses sean algo teatrales; laapertura al fondo y el paisaje tpico del Cinquecento; o el difuminado de las figurasdel fondo inspiradas en la escuela veneciana. La iluminacin quiz sea unareminiscencia del Naturalismo Tenebrista de aos anteriores, al crear fuertescontrastes entre zonas de luz y zonas de sombra. El hecho de colocar a las figuras delos hijos de Jacob en diferentes posturas es una muestra del deseo del artista pordemostrar su dominio sobre la anatoma, dndonos el frente, el perfil y la espalda.Resulta interesante destacar la pincelada ms suelta en la alfombra y el perrillo,apareciendo aqu la tcnica del "manchado" que despus emplear con enormemaestra. La tensin y el dramatismo que se viven en la escena han sido recogidosperfectamente por Velzquez, demostrando su facilidad para contar historias en lasque el espectador se integre.

Felipe IV en marrn y plata, leo sobrelienzo 199 x 113 cm. 1635 National Gallery of London

Cuando Felipe IV fue retratado porprimera vez en 1623 por Velzquezdecidi que se sera el nico pintor quele hara un retrato. Ser en la dcada de1630 cuando el nmero de imgenessera mayor -Felipe IV a caballo o decaza-, disminuyendo a medida que pasael tiempo por una contundente razn:

Velzquez no idealizar al monarca ni unpice y le mostrar tal y como es. FelipeIV lo sabe, posando cada vez menos parasu pintor favorito. En esta ocasincontemplamos al rey de Espaa en elinterior de una habitacin, observndoseuna mesa a la derecha sobre la que vemosun sombrero de plumas que completa eltraje de esplendoroso bordado en plata

con el que aparece retratado. Su posturaes frontal, abstrado y ausente, con uncierto gesto bobalicn que caracteriza la


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regia efigie, interesndose por su personalidad. Sus manos estn enguantadas y en laderecha porta un papel en el que aparece la firma de Velzquez, aadindose lacoletilla "Pintor del Rey". La mano izquierda de Felipe IV se apoya en la espada quese sita casi paralela al suelo. La cortina del fondo se emplea para enmarcar yennoblecer al personaje. La armona de las tonalidades grises empleadas contrastacon el negro del fondo y los rojos del terciopelo del cortinaje y del mantel de la mesa.El color blanco de las medias anima la composicin. El fuerte fogonazo de luz inundala escena, distribuyendo las sombras en el suelo y en la cortina.

La rendicin de Breda o Las lanzas, leo sobre lienzo, 307 x 367 cm. - 1634-1635 Museo del Prado (Madrid)

Pintado para el Saln de Reinos, figura en el Palacio del Buen Retiro entre 1635 y1703, pas al Nuevo Palacio (Oriente) en donde se registra en los inventarios de 1772y 1794. Ingres en el Museo del Prado en 1819.

Este es el mayor cuadro que tenemos de Velzquez (a falta de La expulsin de losmoriscos que se perdi en el incendio del Alczar en la Nochebuena de 1734) ytambin uno de los ms conocidos, fue famoso desde que se pintara para el Saln deReinos del Palacio del Casn del Buen Retiro (antiguo Museo del Ejrcito) en el que(por probable indicacin de Velzquez) intervinieron otros pintores, tales como


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Zurbarn, Pereda, Maino, Guisepe Leonardo, Vicente Carducho, Castelo y Cajs,ilustrando las victorias de los espaoles en las diversas guerras que sostenan, paramantener la hegemona de la Casa de Austria. Se trataba, pues, de temascontemporneos y no, simplemente, de historia y algunos de ellos, como ste,basados en las crnicas y boletines de los ejrcitos, sino en obras dramticas que seestrenaban en los corrales madrileos. La rendicin de la plaza holandesa de Breda,se relaciona concretamente con una comedia dramtica de Caldern de la Barca.Todos esos lienzos son, pues, coetneos, y el de Velzquez se pint probablementeantes del 28 de abril de 1635.

La rendicin de Bred (tambin se puede escribir Bred) tuvo lugar el 25 de junio de1625 y la entrega de las llaves de la ciudad por el gobernador holands Justino deNassau se realiz tres das ms tarde; las recibi el general jefe de los Tercios deFlandes Ambrosio de Spnola. Esta entrega de llaves Velzquez no la vio nunca, mssi en el teatro, cuando Spnola contesta al gobernador que se las ofrece sometido. Lamaestra del pintor sevillano convierte una escena convencional e inventada enaparente testimonio histrico y real.

El Prncipe Baltasar Carlos cazador, leo sobre lienzo, 191 x 103 cm. 1635-1636


El prncipe Baltasar Carlos era la esperanza dela monarqua hispnica ya que, a priori, parecalibre de enfermedades congnitas y de taraspsicolgicas. Pero el joven prncipe fallecera,de forma repentina, cuando contaba con 17aos de edad, vctima de la viruela. Esteprecioso retrato, en el que le vemos vestido decazador acompaado por sus perros, fuerealizado por Velzquez para la Torre de laParada, junto a los retratos de su padre, FelipeIV, y su to, el cardenal-infante Don Fernando.El pequeo contara con unos seis aos de edad

por lo que se fechara entre 1635 y 1636. Al serel modelo de pequea estatura, el pintor sepuede concentrar con mayor nfasis en elexcelente fondo de la sierra del Guadarrama,obteniendo un magistral paisaje en el quedestacan los tonos grises y azules,anticipndose en el tiempo a los impresionistas.

A ambos lados del prncipe encontramos sendos perros, en los que el maestro hacaptado perfectamente la mirada inteligente y atenta del galgo de la derecha y el

gesto adormecido del perdiguero acostado de la izquierda. A la derecha debaaparecer otro perro ms pero sabemos que el lienzo tuvo que ser recortado por esazona al sufrir un incendio.


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Las meninas o la familia de Felipe IV, leo sobre lienzo, 310 x 276 cm. - 1656 Museo del Prado (Madrid)

Procede del Alczar, inventariado en el 1666, 1686 y 1700. Pas al Palacio Nuevo,figura en sus inventarios de 1772, 1794 y 1814. Ingres en el Museo del Prado en1819.


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No hay duda sobre la autografa de este lienzo, el ms famoso de Velzquez, ni sobresu fecha, 1656, y que entr directamente en el Alczar de Madrid, en cuyo despachode verano se registra diez aos despus. Se ignora, en cambio, si el tema parti delrey o del propio autor.

La escena se sita en un aposento del Alczar de Madrid, donde Velzquez tena sutaller, una pieza amplia, con varias ventanas en el muro de la derecha, de las que solodos dejan entrar la luz exterior, y entre las que cuelgan cuadros. Al fondo hay unapuerta entreabierta, que da a una escalera muy luminosa, en la que destaca la siluetade un hombre vestido de negro, con capa, sombrero en la mano, mientras la otraparece apartar una cortina; junto a la puerta, un espejo de ancho marco negro reflejalas efigies de la reina Mariana y del rey, de busto, bajo una cortina o dosel, como losque Velzquez emplea en sus retratos oficiales; imposible asegurar que ese reflejo losea de la realidad, es decir, de la real pareja, situada fuera del cuadro, en el espacioreal del espectador, que, dada la fuerte iluminacin del primer termino de la pintura ylo neutro de su suelo uniforme (que puede ser una moqueta, ya que no hay losas nitrama de estera), se confunde con el pintado. Imposible de averiguar si lo que haybajo el espejo es un mueble, un arcn, ni si son dos cuadros los rectngulos casinegros a ambos lados de ese fondo, ya que Velzquez no nos brinda explicaciones,sino que nos da los datos, claros o confusos, de lo que est viendo.

En cuanto a la tcnica con que Velzquez pinta esta obra maestra -considerada porLuca Giordano "la Teologa de la Pintura"-, el primer plano est inundado por unpotente foco de luz que penetra desde la primera ventana de la derecha. La infanta esel centro del grupo y parece flotar, ya que no vemos sus pies, ocultos en la sombra desu guardainfante. Las figuras de segundo plano quedan en semipenumbra, mientrasque en la parte del fondo encontramos un nuevo foco de luz, impactando sobre elaposentador que recorta su silueta sobre la escalera. La pincelada empleada porVelzquez no puede ser ms suelta, trabajando cada uno de los detalles de losvestidos y adornos a base de pinceladas empastadas, que anticipan la pinturaimpresionista. Predominan las tonalidades plateadas de los vestidos, al tiempo quellama nuestra atencin el ritmo marcado por las notas de color rojo que se distribuyenpor el lienzo: la Cruz de Santiago, los colores de la paleta de Velzquez, el bcaro, el

pauelo de la infanta y de Isabel de Velasco, para acabar en la mancha roja del trajede Nicolasillo.

Pero lo que verdaderamente nos impacta es la sensacin atmosfrica creada por elpintor, la llamada perspectiva area, que otorga profundidad a la escena a travs delaire que rodea a cada uno de los personajes y difumina sus contornos, especialmentelas figuras del fondo, que se aprecian con unos perfiles ms imprecisos y coloresmenos intensos. Tambin es interesante la forma de conseguir el efecto espacial,creando la sensacin de que la sala se contina en el lienzo, como si los personajes

compartieran el espacio con los espectadores.


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Inocencio X, leo sobre lienzo,140 x 120 cm, - 1650

Galera Doria Pamphili (Roma)

Este magnfico retrato estara acabadohacia enero de 1650. Inocencio X tendra66 aos cuando le retrat Velzquez,pero dicen que se conservaba muy bien,siendo famoso por su vitalidad, ademsde por su fealdad, que algunos pensabanincluso que le descalificaba para serpapa; de todas maneras la fealdad fuebastante suavizada por el pintor. Elartista sigue el modelo establecido porRafael al colocar al papa de media figura,sentado y girado hacia su derecha, conbonete y mantelete rojo, y el roqueteblanco. Los ropajes estn captados con elmayor realismo, obteniendo una increble

calidad en las telas a pesar de la pincelada suelta, que ofrece toda la gama de rojosexistente. Pero sin duda lo mejor es el rostro, donde Velzquez capta el alma delretratado; Inocencio X tena fama de estar siempre alerta, desconfiado e infatigable enel desempeo de su cargo. Todos estos sentimientos los trasmite el papa cuando lemiramos. En la mano izquierda lleva un papel donde el pintor se identifica como elautor de esta excelente obra. "Demasiado real", cuentan que dijo el protagonistacuando vio el cuadro acabado.

El nio de Vallecas, Francisco Lezcano, leo sobre lienzo, 107 x 83 cm, - 1636


Este retrato del bufn Francisco Lezcanofue realizado por Velzquez para la Torrede la Parada, por lo que se debera fechar

hacia 1636. Al estar situada la figura alaire libre y vestido de color verde caza sepiensa que acompaara al rey Felipe IVy su hijo Baltasar Carlos en sus jornadascinegticas y por eso aparece en estepabelln de caza. Vemos a la figurilla delenano sentado sobre una roca, con lapierna derecha extendida hacia elespectador -en un gesto del pintor por

mostrarnos su dominio de los volmenes-las manos jugando con unas cartas y lacabeza echada hacia un lado, confirman-


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do con ese gesto su anormalidad. El fondo, en el que aparece la sierra madrilea, estrealizado con una factura sorprendentemente suelta, al igual que el rostro, dondecapta la personalidad del personaje aunque sea tonto, obteniendo s cabe mayormrito por su dificultad. Hay quin opina que Velzquez empleaba a los bufonescomo conejillos de Indias para sus cuadros ya que fuera cual fuese el resultado nopodran protestar, lo que permita al artista mayor libertad de accin que a la hora deun encargo oficial. Quiz por eso veamos mayor soltura en estas imgenes. Losbufones eran unos personajes de cierta importancia en la corte espaola del Barroco.Animaban las jornadas de los reyes bien contando chistes, haciendo gracias otonteras o interpretando escenas teatrales. Eran funcionarios de la corona y recibanun digno sueldo, que por lo menos les permita comer, algo no tan fcil para muchoscampesinos de la poca.

Felipe III a caballo, leo sobre lienzo, 300 x 314 cm, 1635-1635


Forma parte de un grupo de cincoretratos ecuestres que realiz Velzquezpara la decoracin del Saln de Reinosdel Palacio del Buen Retiro en Madrid.Deban situarse formando parejas junto alas puertas de entrada de dicho saln.Estaran realizados entre 1634-1635. Seha discutido sobre la intervencin deVelzquez en esta obra, considerndosede su mano la mayor parte del caballo yel brazo y la pierna visibles del rey, ascomo buena parte del fondo. El resto hasido atribuido por algunos autores aBartolom Gonzlez. El monarca lleva enel sombrero la perla llamada la Peregrinaque form parte del patrimonio de lafamilia real espaola durante largo

tiempo. Viste armadura y porta bengala ybanda de general. La posicin del caballo en corveta indica que el rey es capaz degobernar con inteligencia y justicia a los sbditos leales, aunque slo sea una manerade representacin ya que durante su reinado fue el Duque de Lerma quien llevaba lasriendas del pas.

La Venus del espejo, leo sobre lienzo, 122 x 177 cm, 1648 National Gallery of London

Procedencia: Don Gaspar Menndez de Haro, marques del Carpio y Heliche (1651-1686) / Duque de Alba (1688-1802) / Don Manuel Godoy (vendida en 1808 ) /


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Londres, Buchanan (1813) / Rokeby Hall, Yorkshire / J. B. S. Morrit / Londres,Agnew and Son, en 1905 / Desde 1906 en la National Gallery de Londres

Tambin conocido por los nombres deThe Toilet of Venus , Venus y Cupido y The Rokeby Venus , por haberse conservado en este lugar, hasta que se vendi en 1906 a laNational Gallery. Es la nica obra conservada de Velzquez en la que aparece unamujer desnuda, aunque sabemos que pint alguna ms. Por supuesto, nadie duda desu autenticidad, pero s existen discusiones en torno a la fecha: unos piensan que lahizo en 1648 y otros que fue en Italia, entre 1648-1650. Lo que s es cierto es queapareci en un inventario en 1651 como propiedad del Marqus de Eliche, granamante de la pintura de Velzquez y de las mujeres, por lo que se piensa que puederepresentar a su esposa o a una de sus amantes. Quiz por despistar, el pintor coloca

el rostro del espejo difuminado para as reflejar el cuerpo desnudo de la dama que elmarqus amaba. Existen numerosas referencias en la obra: Rubens, Tiziano,Giorgione e incluso Miguel ngel. Pero el sevillano supera a todos ellos y coloca auna mujer de belleza palpable, de carne y hueso, resaltando aun ms la carnacingracias al contraste con el pao azul y blanco, o el cortinaje rojo que da gran cargaertica al asunto. Posiblemente esto provoc que una sufragista inglesa acuchillara elcuadro en 1914 con siete pualadas que apenas s se notan. Da la sensacin de que elartista ha sorprendido a Venus mientras Cupido, resignado, sostiene el espejo en elque se refleja el rostro de la belleza, aunque lo que deberamos ver sera el cuerpo de

la diosa. En cuanto a la tcnica, cabe destacar cmo el pintor utiliza una pinceladasuelta, que produce la sensacin de que entre las figuras circula aire, el famoso airevelazqueo.


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Las Hilanderas, La fbula de Aracn, 220 x 289 cm. 1657 Museo del Prado

Una de las obras ms interesantes y enigmticas del pintor sevillano, sobre todo encuanto al tema, es La fbula de Aracn. Fue pintado casi con total seguridad en 1657para D. Pedro de Arce, Montero del Rey, aunque en el siglo XVIII ya figura en lascolecciones reales. En primer plano vemos cinco mujeres que preparan las lanas parala fabricacin de tapices. Al fondo, detrs de ellas, aparecen otras cinco mujeresricamente vestidas, sobre un fondo de tapices. Esta ltima escena sera la que dattulo al cuadro ya que recoge la fbula en la que la joven Aracn, al presumir de tejercomo las diosas, es retada por Atenea a la confeccin de un tapiz. El jurado dictaminun empate pero Atenea castig a Aracn convirtindola en araa para que tejieradurante toda su vida. Con esta fbula, Velzquez quiere indicarnos que la pintura esun arte liberal, igual que el tejido de tapices, no una artesana como la labor querealizan las mujeres en primer trmino. Tambin hay quien piensa que se trata de unaescena del obrador de la Fbrica de Tapices de Santa Isabel que el pintor solafrecuentar a menudo. Pero esto no sirve para explicar la escena de segundo plano.Trate sobre lo que trate, estamos ante una de las mejores pinturas, en la queVelzquez ha sabido dar sensacin de movimiento, como se aprecia en la rueca de laizquierda, cuyos radios no vemos, y en la figura de la derecha que devana la lana contanta rapidez que parece que tiene seis dedos. Tambin hay que destacar el efectoatmosfrico, es decir, la sensacin de que entre las figuras hay aire que distorsiona loscontornos y hace que las figuras estn borrosas. La pincelada no puede ser mssuelta, utilizando manchas como en el caso del gato o el rostro inacabado de la mujerdel centro, que est a contraluz. La luz viene de la derecha, siendo admirable que contan limitado colorido se obtenga esa excelente luminosidad. El artista consigueanticiparse al Impresionismo en 250 aos. Los aadidos posteriores en los cuatrolados hacen la obra ms grande pero no menos interesante.


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Felipe IV, joven, leo sobre lienzo 201 x 102 cm. 1623


Procedencia: Colecciones Reales / Pareceque este cuadro fue uno de los quepasaron del Alczar viejo de Madrid alPalacio del Buen Retiro / En el primerinventario de ste, de 1700, aparece unretrato de la primera manera deVelzquez del rey Felipe IV, que, segnPantorba, puede ste / De all pasara alPalacio Nuevo / Figura en el Museo delPrado desde 1828

Obra realizada en la primera pocamadrilea del pintor, entre 1623-1629,aunque sobre la fecha exacta hayenormes controversias entre losespecialistas. Lo que nadie pone en dudaes la autora, avalada por los repintes quese observan en el cuadro, caractersticatpica de Velzquez ya que no utilizababocetos preparatorios, trabajandodirectamente sobre el lienzo. Aqu sepuede observar la correccin de la capaen la zona izquierda y la de la piernaizquierda que estaba avanzada,separndose ambas piernas. El artistatena costumbre de introducirmodificaciones posteriores en sus obras.Felipe IV viste traje negro y capa, como

era la moda en la Espaa del siglo XVII, apoya su mano izquierda en la espadamientras en la derecha porta un papel.

Prncipe Baltasar Carlos con un enanoleo sobre lienzo - 128 x 102 cm. 1631

Boston, Museum of Fine Arts, Henry Lillie Pierce Found

El prncipe Baltasar Carlos, primer hijo varn de Felipe IV e Isabel de Borbn, habanacido el 17 de octubre de 1629, en el momento en el que Velzquez estaba en Italia.En el lienzo se insertan unas letras amarillas -hoy casi perdidas- en las que aparece laedad del prncipe: un ao y cuatro meses, lo que hace fechar el retrato en febrero de

1631, nada ms llegar el pintor procedente de Roma. La figura del enano que leacompaa se ha considerado que pudiera ser un aadido posterior, quiz del ao1634. Baltasar Carlos aparece vestido con uniforme de capitn general, adaptado a su


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condicin infantil pero incluyendo la banda, labengala que porta en la mano derecha y laespada. El enano lleva una manzana y unsonajero, elementos ms pueriles que puedendar a entender que el heredero de la monarquams poderosa de Europa no necesita juguetessino instruccin militar y formacin para podergobernar sus dominios en un futuro. Laposicin esttica del prncipe y el dinamismo dela figura del enanito hacen pensar a algunosespecialistas que la figura de Baltasar Carlossera un cuadro, ante el que su bufn se vuelvepara contemplarlo. Pero la ausencia del marcode la pintura y de ninguna muestra de retoquehace pensar que Velzquez lo ide como unaobra de contrastes. El estilo y la tcnica sonmucho ms avanzados que en cuadrosanteriores - vase el retrato de Felipe IV - espe-

cialmente por el rico colorido empleado y la pincelada suelta en algunas zonas dellienzo como la alfombra o las cortinas, contrastando con la minuciosidad de losbordados del traje del prncipe o las calidades de las telas. La mirada atenta einteligente de Baltasar Carlos muestra su personalidad, a pesar de su tierna edad. Sinduda, era el heredero idneo para la corona espaola por su formacin y su buenasalud pero, desgraciadamente, fallecera a los 17 aos, vctima de viruela.

El Conde-Duque de Olivares (de pie),leo sobre lienzo, 1624-1628 Hispanic Society of America NY

Existen numerosas discusiones sobre los dos retratosdel conde-duque de Olivares que tienen una mismaposicin y se conservan en una coleccin particularmadrilea y en la Hispanic Society de Nueva York.En ambos el personaje aparece en tres cuartos, casi de

perfil, en pie, junto a una mesa cubierta con un tapetecarmn en la que apreciamos el sombrero, vistiendotraje negro con capa donde encontramos bordada lacruz verde de la orden de Alcntara; una cadena deoro que cruza el pecho y un broche en forma de lazodorado completan los elementos que porta el validode Felipe IV. En su mano derecha sujeta una fusta enposicin totalmente vertical -posible alusin a surectitud a la hora de llevar los asuntos pblicos-. La

nica variacin existente entre ambas imgenes esta-ra en la cortina que aqu observamos en la zona superior derecha y en un anillo queporta el personaje en su dedo meique de la mano izquierda. Sin duda, lo ms


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impactante de estos retratos se encuentra en el rostro donde Velzquez ha sabidotransmitir la inteligencia y la decisin de don Gaspar, especialmente a travs de susojos, avanzando con respecto al retrato que se conserva en Sao Paulo, incluso en lapostura, ms delicada en este caso que nos ocupa. La mayor parte de los especialistasconsideran este retrato que contemplamos como el primero de las dos versiones,dudando algunos de la autenticidad del que se conserva en la coleccin particular.

La Infanta Mara Teresa de Austria, leo sobre lienzo127 x 98,50 cm. 1652-1653 - Kunsthistorisches Museum (Viena)


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La infanta Mara Teresa fue la ltima hija que tuvieron Felipe IV y su primeraesposa, Isabel de Borbn. Haba nacido en El Escorial el 20 de septiembre de 1638por lo que cuando la retrat Velzquez tendra unos 15 aos de edad. En aquellosmomentos -1652-53- esta joven era la heredera del trono de Espaa ya que no habahijo varn, aunque su padre estaba casado en segundas nupcias con Mariana deAustria y haba nacido una hija de este enlace: Margarita Mara, la infantaprotagonista de Las Meninas. Sin embargo, Felipe IV tena esperanzas de conseguirel ansiado varn por lo que Mara Teresa ser ofrecida en matrimonio a las diferentesmonarquas europeas. Esta muchacha se casar con el rey francs Luis XIV en 1660,participando en la entrega de la infanta espaola el propio Velzquez. Este retrato delMuseo de Viena ha sido recortado tanto por la parte superior como por la inferior, loque hace suponer que se tratara de un retrato de cuerpo entero. La mirada de lainfanta ha variado respecto al retrato del Metropolitan Museum ya que aqu mirafijamente al espectador, con un aire de majestuosidad bastante descarado. El traje decolor nacarado se recorta sobre el fondo verdoso de una cortina, obtenindose lasnotas de color gracias a los detalles rojizos de las mangas, del cuello, del pecho y delas cintas de los dos relojes que lleva atadas a la cintura. Los relojes son smbolospositivos, mostrando la puntualidad y buen hacer de la retratada. El pauelo que portaMara Teresa en su mano izquierda es una buena muestra de la maestra deVelzquez; con una pincelada suelta y rpida ha conseguido excelentes calidadestctiles, igual que en el resto de la escena. La luz ha sido aplicada de tal manera quecasi no provoca sombras, al iluminar la figura con un fuerte foco.

Isabel de Borbn, a caballo, leo sobre lienzo - 301 x 314 cm,1635-1636 - Museo del Prado (Madrid)


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La reina Isabel de Borbn sera la pareja del retrato ecuestre de Felipe IV en una delas paredes menores del Saln de Reinos del Palacio del Buen Retiro. Sobre la puertaque separaba ambos cuadros se situaba el retrato ecuestre de su hijo Baltasar Carlos.Este lienzo plantea los mismos problemas que los de Felipe III y Margarita deAustria, ya que el vestido de su majestad y la gualdrapa del caballo estn realizadostan minuciosamente que no corresponden con el estilo que hace gala Velzquez poresos aos. Se piensa que la obra la iniciara el maestro antes de irse a Italia en 1629,la continuara otro autor en un estilo diferente y la finalizara el sevillano en 1635,especialmente la cabeza de la reina y la del caballo. Precisamente en ambas zonas seaprecia la soltura caracterstica de Velzquez en la dcada de 1630, destacando elmechn de pelo que cae sobre la cabeza del animal. El fondo de paisaje tambinpodra ser de mano del maestro, al haberse conseguido el efecto de profundidad tpicodel Cinquecento Italiano.

Felipe IV, a caballoleo sobe lienzo 301 x 314 cm, 1634-1635 Museo del Prado (Madrid)


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De entre los retratos ecuestres pintados por Velzquez para el Saln de Reinos delPalacio del Buen Retiro, ste es uno de los pocos que fue realizado enteramente porel maestro. Buena prueba de ello son los arrepentimientos tpicos que encontramos enlas patas traseras y en la cola del caballo y en la cabeza y el busto de Felipe IV. Elmonarca aparece representado de perfil, vestido con una armadura, bastn de mandoy banda carmes de general. El caballo alza las patas delanteras en una maniobra dealta escuela de equitacin denominada levade o corveta, para la que el rey emplea unasola mano. As da una muestra de dominio y capacidad de mando, siendo unaalegora del poder. Paradjicamente, el poder en estos momentos estaba en manos delvalido de su majestad, el omnipotente Conde-Duque de Olivares. Velzquez muestraahora un estilo ms suelto y luminista, utilizando diferentes tonalidades de color quehacen que su etapa sevillana -con obras como la Adoracin de los Magos o el retratode Sor Jernima de la Fuente- se pueda catalogar de austera. En esta escena lasensacin de tercera dimensin est perfectamente conseguida a travs de un paisajecasi impresionista, conseguido a travs de bandas paralelas de color. Se supone quetras la figura real se encuentra la sierra del Guadarrama, por lo que el retrato se podrahaber realizado en el monte de El Pardo. Esta obra servira como modelo para que elescultor Pietro Tacca realizara la estatua ecuestre de Felipe IV que hoy se puedeobservar en la madrilea plaza de Oriente, frente al Palacio Real.

Estatua ecuestre de Felipe IV Plaza de Oriente (Madrid)


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Felipe IV (ltimo retrato)- leo sobre lienzo, 69 x 56 cm, h. 1653-1657 Museo del Prado (Madrid)

Vemos al rey de Espaa con un gesto preocupado y decado por la delicada situacinpoltica que se estaba viviendo en esos momentos. Sus enemigos le denominabanFelipe el Grande, grande como un pozo que se hace mayor cuanta ms tierra lequitan. Velzquez se muestra como un retratista sincero al captar la autnticapersonalidad del monarca; sin halagarle incluso en unos momentos difciles. Esto losabe Felipe IV que no posaba para el maestro desde 1644 porque saba que le iba apintar tal y como era. La atencin se centra en el rostro que nos muestra a un hombremayor, a pesar de contar con 50 aos de edad, avejentado por los problemas y sin

ningn atributo de su realeza, vistiendo de seda negra con un cuello de golilla comonico adorno. La pincelada suelta de la que hace gala el pintor en estos aosdemuestra su facilidad creativa.


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Otras Obras no referenciadas en este trabajo.-

Museo del Prado (Madrid):

San Antonio Abad y san Pablo, primer ermitao, leo sobre lienzo, 257 x 188 cm,h. 1633

Mercurio y Argos, leo sobre lienzo, 127 x 248 cm, h. 1659 La reina Margarita de Austria, a caballo, leo sobre lienzo, 297 x 309 cm,1634-1635

El prncipe Baltasar Carlos, a caballo, leo sobre lienzo, 209 x 173 cm,1635-1636

Don Gaspar de Guzmn, conde-duque de Olivares, leo sobre lienzo,313 x 239 cm, h. 1634

Felipe IV, leo sobre lienzo, 57 x 44 cm, 1626-1628 Felipe IV, cazador, leo sobre lienzo, 189 x 124 cm, 1634-1636

El cardenal infante don Fernando de Austria, leo sobre lienzo, 191 x 107 cm,1632-1636 Doa Mara de Austria, reina de Hungra, leo sobre lienzo, 59,5 x 44,5 cm,

h. 1630 El infante don Carlos, leo sobre lienzo, 209 x 125 cm, 1626-1627 La reina doa Mariana de Austria, leo sobre lienzo, 234 x 131,5 cm,

h. 1651-1652 Don Juan Francisco de Pimentel, X conde de Benavente, leo sobre lienzo,

109 x 88 cm, 1648 Juan Martnez Montas, leo sobre lienzo, 109 x 88 cm, 1635-1636 Don Diego del Corral y Arellano, leo sobre lienzo, 215 x 110 cm, h. 1631 Doa Antonia de Ipearrieta y Galds, y su hijo don Luis, leo sobre lienzo,

215 x 110 cm, h. 1631 Doa Juana Pacheco, mujer del autor (?), caracterizada como una sibila , leo

sobre lienzo, 62 x 50 cm, h. 1631-1632 Pablo de Valladolid, leo sobre lienzo, 209 x 123 cm, h. 1632-1635 El bufn Barbarroja, don Cristbal de Castaeda y Perna, leo sobre lienzo,

198 x 121 cm, h. 1636 El bufn llamado don Juan de Austria, leo sobre lienzo, 210 x 123 cm, h. 1636 El bufn don Diego de Acedo, el Primo, leo sobre lienzo, 107 x 82 cm, 1635 Don Sebastin de Morra, leo sobre lienzo, 106 x 81 cm, 1643-1644 El bufn Calabacillas, leo sobre lienzo, 106 x 83 cm, 1636-1638 Esopo, leo sobre lienzo, 179 x 94 cm, 1639-1640 Menipo, leo sobre lienzo, 179 x 94 cm, 1639-1640 El dios Marte, leo sobre lienzo, 179 x 95 cm, h. 1640-1642 Francisco Pacheco (?), leo sobre lienzo, 40 x 36 cm, h. 1619-1622 Vista del jardn de la Villa Mdicis, en Roma, leo sobre lienzo, 48,5 x 43 cm,

h. 1630


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Vista del jardn de la Villa Mdicis, en Roma, leo sobre lienzo, 44 x 38 cm,1630

Autorretrato (?), leo sobre lienzo, 55,5 x 38 cm, h. 1623 La venerable madre Jernima de la Fuente, leo sobre lienzo, 160 x 110 cm,

firmado, 1620 Cristo en la cruz, leo sobre lienzo, 100 x 57 cm, firmado, 1631

Cabeza de venado, leo sobre lienzo, 66 x 52 cm, h. 1626-1636 Ferdinando Brandani, leo sobre lienzo, 50,5 x 47 cm, h. 1650 Cabeza de apstol , leo sobre lienzo, 38 x 29 cm, 1619-1620 Retrato de Mariana de Austria, leo sobre cobre, 6,4 x 4,5 cm (Atribucin

dudosa)

Otros museos:

Tres msicos, leo sobre lienzo, 87 x 110 cm, 1617-1618 Staatliche Museen,

Berln El almuerzo, leo sobre lienzo, 108,5 x 102 cm, 1618 Ermitage, San Petersburgo La cena de Emas, leo sobre lienzo, 55 x 118 cm, 1620 National Gallery of

Ireland, dubln Vieja friendo huevos, leo sobre lienzo, 100,5 x 119,5 cm, 1618 National

Gallery of Scotland, Edimburgo Cristo en casa de Marta y Mara, leo sobre lienzo, 60 x 103,5 cm, 1618

National Gallery of London, Londres Dos jvenes a la mesa, leo sobre lienzo, 65,3 x 104 cm, 1622 Apsley House,

Londres Santo Toms, leo sobre tela, 95 x 73 cm, 1619-1620 Muse de beaux-arts,

Orlens Inmaculada Concepcin, leo sobre tela, 135 x 101,6 cm, h. 1619 National

Gallery of London, Londres San Juan en Patmos, leo sobre lienzo, 135,5 x 102,2 cm, h. 1619 - National

Gallery of London, Londres San Pablo, leo sobre lienzo, 99 x 78 cm, h. 1619-1620 Museo Nacional de Arte

de Catalua, Barcelona El aguador de Sevilla, leo sobre lienzo, 106,7 x 81 cm, h. 1620 Apsley House,Londres Don Cristbal Surez de Ribera, leo sobre lienzo, 207 x 148 cm, Museo de

Bellas Artes, Sevilla La venerable madre Jernima de la Fuente, leo sobre lienzo, 162,5 x 105 cm,

1620 Coleccin Fernndez Araoz, Madrid Imposicin de la casulla a San Ildefonso, leo sobre lienzo, 166 x 120 cm,

h. 1620-1623, Ayuntamiento de Sevilla, Sevilla Retrato de Luis de Gngora y Argote, 50,3 x 38 cm, 1622, Museum of Fine Arts Felipe IV, leo sobre lienzo, 61,6 x 48,2 cm, 1623-1624 Meadows Museum,Dallas, (Texas)


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Cristo contemplado por el alma cristiana, leo sobre lienzo, 165 x 206,4 cm,1626-1628 National Gallery of London, Londres

Demcrito el gegrafo, leo sobre lienzo, 101 x 81 cm, 1628-1629 Muse desBeaux-Arts, Rouen

La cena de Emas, leo sobre lienzo, 123,2 x 132,7 cm, Metropolitan Museumof Art, Nueva York

Cabeza de Apolo, leo sobre lienzo, 36 x 25 cm, 1630 Coleccin particular,Japn Retrato de hombre joven, leo sobre lienzo, 89,2 x 69,5 cm, 1630-1631

Alte Pinakothek, Munich La tentacin de Santo Toms de Aquino, leo sobre lienzo, 244 x 2032 cm,

Museo Diocesano, Orihuela Isabel de Borbn, leo sobre lienzo, 207 x 119 cm, 1631-1632 Coleccin

Particular, Nueva York Don Pedro Barberana y Aparregui, leo sobre lienzo, 198,2 x 111,8 cm,

1631-1632 Kimbell Art Museum, Fort Worth (Texas) D Juan Mateos, leo sobre lienzo, 108 x 90 cm, h. 1632 Gremldegalerie,Dresde

El prncipe Baltasar Carlos de nio, leo sobre lienzo, 117,8 x 95,9 cm, 1632 Coleccin Wallace, Londres

Felipe IV, leo sobre lienzo, 127,5 x 86,5 cm, 1632 Kunsthistorisches Museum,Viena

Isabel de Borbn, leo sobre lienzo, 132 x 101,5 cm, 1632 - KunsthistorischesMuseum, Viena

Caballo blanco, leo sobre lienzo, 310 x 245 cm. h. 1634-1635 Palacio Real deMadrid (Madrid) La leccin de equitacin del prncipe Baltasar Carlos, 144 x 96,5 cm, h. 1636

Coleccin del Duque de Westminster, Londres La dama del abanico, leo sobre lienzo, 95 x 70 cm, h. 1635 Coleccin Wallace,

Londres La costurera, leo sobre lienzo, 74 x 60 cm, h. 1635-1643 National Gallery of

Arts, Washington D. C. El Conde-Duque de Olivares (retrato medio cuerpo) leo sobre lienzo,

67 x 54 cm, h. 1638 Museo Ermitage, San Petersburgo (Rusia) Francisco I de Este, leo sobre lianzo, 68 x 51 cm, h. 1638 Galera Estense,

Mdena El prncipe Baltasr Carlos, leo sobre lienzo, 128,50 x 99 cm, h. 1639 -

Kunsthistorisches Museum, Viena Retrato de hombre, leo sobre lienzo, 76 x 64,80 cm, h. 1635-1645 Apsley

House, Londres Autorretrato, leo sobre lienzo, 45,8 x 38 cm, h. 1640 Museo de Bellas Artes,

Valencia Retrato de nia, leo sobre lienzo, 51,5 x 41 cm, h. 1640 Hispanic Society ofAmrica, Nueva York


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Felipe IV en Fraga, leo sobre lienzo, 129,8 x 99,4 cm, 1644 Frick Collection,Nueva York

Figura de mujer (Sibila con tbula rasa) leo sobre lienzo, 64 x 58 cm,h. 1644-1648 Meadows Museum, Dallas

La infanta Mara Teresa (retrato de medio cuerpo) leo sobre lienzo, 48 x 37 cm,1648 Metropolitan Museum of Art, Nueva York

Un caballero de la Orden de Santiago, leo sobre lienzo, 67 x 56 cm, -Gemldegalerie, Dresde Juan de Pareja, leo sobre lienzo, 81,3 x 69,9 cm, 1649-1650 - Metropolitan

Museum of Art, Nueva York Inocencio X (retrato de medio cuerpo) leo sobre lienzo, 82 x 71,5 cm, 1650

Apsley House, Wellington Museum, Londres Camillo Massimi, leo sobre lienzo, 73,6 x 58,5 cm, 1650 Kingston Lacy,

Dorset (R. Unido) El cardenal Astalli, leo sobre lienzo, 61 x 48,5 cm, 1650-1651 - Hispanic Society

of Amrica, Nueva York Mara Teresa, infanta de Espaa, (retrato, medio busto), leo sobre lienzo,34,3 x 40 cm, 1651-1652 - Metropolitan Museum of Art, Nueva York

La infanta Margarita (casi un bebe) leo sobre lienzo, 128,5 x 100 cm, 1653 -Kunsthistorisches Museum, Viena

La infanta Margarita (nia), leo sobre lienzo, 105 x 88 cm, h. 1656 -Kunsthistorisches Museum, Viena

La reina Mariana de Austria (busto), leo sobre lienzo, 46,5 x 43 cm, h. 1655-1656 Meadows Museum, Dallas

La infanta Margarita (cuerpo entero) leo sobre lienzo, 127 x 107 cm, h. 1659 -Kunsthistorisches Museum, Viena El prncipe Felipe Prospero (nio), leo sobre lienzo, 128,5 x 99,5 cm, 1659 -

Kunsthistorisches Museum, Viena

BIBLIOGRAFA Y FUENTES CONSULTADAS:

Artehistoria (Castilla y Len)

Museo del Prado (Enciclopedia on-line) Biografas y Vidas Wikipedia Espaa selecta Arte Espaa Universidad de Valencia Imgenes de las pinturas de Velzquez (Gooegle - imgenes) Velzquez A. Domnguez Ortiz Alfonso E. Prez Snchez Julin Gallego -

Ministerio de Cultura - 1990

historia del arte español: velázquez

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