historia de las civilizaciones - betzabeth reyes

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Historia de

Civilizaciones Arquitectónicas

LAS CIVILIZACIONES DE LA AMÉRICA ANTIGUA.

¿ Quién fue Giorgio Vasari ?

Arte Mesoamericana

Romanticismo

en el siglo XVIII

ContenidoCivilización Mesoamericana

Civilización Románica

Civilización Gótica

Civilización Renacentista

Civilización Manierista

Civilización Barroca

Civilización Rococó

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38

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México fue el asentamiento de algunas delas civilizaciones más antiguas ydesarrolladas del hemisferio occidental. Lacultura maya, alcanzó su mayor desarrolloal acercarse el siglo VI. Otro grupo, losguerreros toltecas, fueron los fundadoresde las ciudades de Tula y Tulancingo ydesarrollaron una gran civilización todavíaevidente por las ruinas de magníficos

edificios y monumentos.

Civilización Mesoamericana

El antiguo pueblo de los olmecasdel sur del golfo de Méxicooriginó la más antigua civilizaciónen Mesoamérica (México yAmérica Central), y cuyoesplendor se fecha desdeaproximadamente el 1500 hastael 900 a.C. Su área central ocupóunos 18.000 km2, en laspantanosas selvas de las cuencasribereñas de los actuales estadosmexicanos de Veracruz yTabasco. Su influencia seextendió

gradualmente hasta las tierrasaltas de México, esto es, el vallede México, conocido como elAnahuác, y los actuales estadosde Oaxaca y Guerrero, por lo queinfluyeron en otras culturasposteriores como la mixteca yzapoteca. Los olmecas iniciaronsu andadura, durante eldenominado período olmeca I(1500-1200 a.C.), comprendeSan Lorenzo, su centro másantiguo conocido, que fue destr-

uido en torno alaño 900 a.C. ysustituido por LaVenta, unaciudad creadasegún un patrónaxial que influyóen el desarrollourbanístico deAmérica Centraldurante siglos.

Cultura olmeca

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Los olmecas, cuyo nombre

significa ‘país del hule’ (del

azteca ulli, hule o caucho),

fueron los primeros en emplear

la piedra en la arquitectura y

escultura, a pesar de tener que

extraerla de los montes de

Tuxtla, a 97 km al este de Tula.

Sus obras escultóricas incluyen

tanto las colosales cabezas

masculinas de basalto de 2,7 m

de altura y 25 toneladas de peso

como pequeñas estatuillas de

jade que pueden observarse,

junto a otros productos olmecas,

en la ciudad mexicana de

Villahermosa. Su sistema de

escritura fue el precursor de los

jeroglíficos mayas, y es probable

que el famoso calendario maya

se haya originado en la cultura

olmeca. La civilización olmeca

dejó establecidos patrones de

cultura que influyeron en sus

sucesores en los siglos

venideros; por ello está

considerada como la cultura

‘madre’ más importante de

México.

Cultura olmeca

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El Arte de historiar en esculturas

Las bocas Las bocas

Cruz del Milagro San Lorenzo

Cultura olmeca

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Las bocas

Cruz del Milagro

San Lorenzo San Lorenzo

San Lorenzo La Venta

Cultura olmeca

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El yacimiento arqueológico de

Teotihuacán contiene los restos

de la ciudad más antigua del

continente americano, situado en

el municipio mexicano

homónimo, 45 km al noreste de

la actual ciudad de México. El

lugar fue ocupado por primera

vez en los siglos I y II a.C. De

ser un pequeño asentamiento

pasó a convertirse en una

importante ciudad en el siglo II

d.C., hasta cerca del año 700

d.C. Se han formulado varias

hipótesis para explicar su

decadencia y posterior

abandono: disensiones internas,

cambios climáticos, o invasiones

de pueblos del norte. Su

población

se dispersó por la región central

de México y también en lugares

apartados, llegando algunos a

establecerse en los países que en

la actualidad son los de El

Salvador y Nicaragua. La ciudad

ocupaba una superficie muy

amplia, 21 km2, y llegó a estar

poblada por 125.000 habitantes

siendo considerada ya en

más grandes del mundo. Sus

notables monumentos incluyen

las Pirámides del Sol y de la

Luna, unas de las edificaciones

más grandes jamás construidas,

la Ciudadela, el templo de

Quetzalcóatl y la Avenida de los

Muertos, que es una amplia vía

flanqueada por los restos de

antiguos templos de casi 2.000

m de longitud. Los muros de

algunos de ellos están decorados

con frescos de color que

representan temas mitológicos o

religiosos. El conjunto de las

casas seguía un trazado

urbanístico en forma de

cuadrícula que rodeaba el centro

monumental de la ciudad. Los

habitantes de Teotihuacán, que,

en realidad, fue una verdadera

ciudad-estado, tuvieron

estrechos contactos con la

contemporánea cultura maya del

Yucatán y de Guatemala, y su

cultura ejerció una importante

influencia en posteriores

civilizaciones mexicanas como

la de los aztecas.

Civilización Mesoamericana Cultura Teotihuacán

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Civilización Mesoamericana Cultura Teotihuacán

En el altiplano central de lo que hoy es laRepública Mexicana, todavía se levantan y seextienden los restos de la asombrosa ciudad, fielimagen de aquella donde, en el cielo, sehicieron los dioses.Por un camino que la arqueología no haalcanzado a establecer, los secretos civilizadoresde la cultura olmeca, desaparecida siglos atrás,llegaron hasta ella y la aclaran y la alimentan.alumbraron las siguientes culturas de la región,y alcanzaron, así, a dar grandeza y sentido a lade los aztecas.Porque en Teotihuacán se creó una imagenperdurable del principio cosmogónico de losolmecas, aquella unión del hombre con los dosdioses trasmutados en serpientes: la imagen deTláloc

Serpiente

Emplumada

Su animal mitológico era la serpiente

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Civilización Mesoamericana Cultura Tolteca

Los restos de Tula, a veces llamada Tollan Xicocotitlán,

incluyen tres templos piramidales, de los cuales el

más grande está rematado por columnas de 4,6 m de altura en

forma de estilizadas figuras humanas conocidos como

"atlantes" (guerreros); se cree que estaba dedicado a

Quetzalcóatl, la Serpiente Emplumada, deidad que los

toltecas adaptaron de culturas anteriores y la adoraron como el dios del planeta Venus.. Los

toltecas del sur fueron absorbidos por los mayas, a los

que habían conquistado anteriormente. Hacia el siglo

XIII la caída de Tula y del poder tolteca abrió el camino para la

ascensión de los aztecas

Los toltecas (en náhuatl,‘maestros Constructores’),pueblo nativo de México queemigró desde el norte de lo queahora es México, tras ladecadencia (en torno al año700 d.C.) de la gran ciudad deTeotihuacán, y que establecióun estado militar en Tula, a 64km al norte de la modernaCiudad de México, en el siglo Xd.C. Se pensó que su llegadamarcó el cenit del militarismoen Mesoamérica, puesto que elejército tolteca empleó sumayor potencia para dominarlas sociedades vecinas. Elpueblo tolteca creó unarefinada cultura, que incluíaconocimientos sobre lafundición del metal, el trabajode la piedra, la destilación y laastronomía. Su arquitectura ysu arte reflejan influencias deTeotihuacán y de la culturaolmeca.

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Civilización Mesoamericana Cultura Tolteca

VISITANOS M

E

X

I

C

O

Estado

Hidalgo,

MéxicoSu arte, plasmado en estatuas yrelieves murales, está muy ligadoa la arquitectura. Representaban

a sus dioses y personajes enesculturas de piedra, murales,cerámicas, pinturas y en trabajosde artesanía.

Toltecas

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Civilización Mesoamericana Cultura Zapoteca

De ello dan testimonio las centenares de estelas con inscripciones que se conservan en el centro ceremonial de Monte Abán. Dichas estelas se conocen como de ‘los danzantes’, ya que las posturas de las figuras humanas con las que se registran tales inscripciones, mueven a pensar que están bailando. En esa primera etapa del desarrollo zapoteca comenzaron a construirse tumbas de cajón o rectangulares en las que aparecen ofrendas y representaciones del dios de la lluvia conocido como Cocijo, deidad que habría de tener un lugar muy importante en el panteón zapoteca. Los zapotecas contemporáneos, herederos del rico legado cultural de sus antepasados, constituyen uno de los grupos étnicos más grandes de México.

Los zapotecas fueron unode los pueblos que tuvieronun papel muy importanteen el desarrollo cultural deMesoamérica. Establecidospor lo menos desde unmilenio antes de la eracristiana en la sierra, vallecentral y en el istmo deTehuantepec, Oaxaca, loszapotecas recibieron lainfluencia de los olmecas.Eran éstos los creadores dela cultura madre quecomenzó a florecer en lascostas del golfo de México,en la región limítrofe de losactuales estados mexicanosde Veracruz y Tabasco.Hacia el siglo VI a.C. loszapotecas estaban enposesión de un sistemacalendárico y también deuna forma de escritura.

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Civilización Mesoamericana Cultura Zapoteca

Organización Política

Calendarios Zapotecas.

ZAPOTECA

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Civilización Mesoamericana Cultura Mixteca

El pueblo amerindio de los mixtecos de la familia lingüística otomanque, habitante de los actuales estados mexicanos de Oaxaca, Guerrero y Puebla. La cultura mixteca floreció en el sur de México desde el siglo IX hasta principios del XVI y sus miembros fueron los artesanos más famosos de México. Sus trabajos en piedra y en diferentes metales nunca fueron superados. Entre sus especialidades se podían citar los mosaicos de plumas, la alfarería polícroma decorada y el tejido y bordado de telas. Las contribuciones más importantes de los mixtecos son:

los registros pictográficos en códices hechos sobre piel de venado de la historia militar y social que narran aspectos del pensamiento religioso, de los hechos históricos y de los registros genealógicos de su cultura; la orfebrería, cuyas muestras como pectorales, narigueras, anillos o aretes, demuestran que manejaron con maestría el oro trabajado con la técnica de la cera perdida, así como el labrado del alabastro, el jade, la turquesa y la obsidiana, entre otros. Las piezas más notables que se conocen proceden de los enterramientos de Monte Albán.

MIXTECOS

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Civilización Mesoamericana Cultura Mixteca

Entre los siglos XI y XII de nuestra época, los mixtecos adoptaron una influencia tolteca cuya característica civilizadora los motivó a buscar asentamientos más estables que los que habían tenido; se dedicaron a dominar a los zapotecas por medio de invasiones de sus tierras, guerras y alianzas políticas por matrimonios. De ese modo se apoderaron, por ejemplo, de Monte Albán, que había sido abandonada por los zapotecas y los mixtecos convirtieron en necrópolis, enriqueciendo notablemente sus monumentos funerarios

Tanto en esa ciudad, como en Mitla, aportaron conceptos arquitectónicos evolucionados como las grecas geométricas de piedras ensambladas que adornan los palacios. Otras ciudades zapotecas de las que se apoderaron los mixtecos son Zaachila y Yagul, también en el estado de Oaxaca, con las que se complementa el conjunto del impresionante legado de estas culturas. Los mixtecos influyeron en el declive de la civilización maya en el sur, y permanecieron independientes de los aztecas en el norte.

MIXTECOS

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El Abuelo Las tres Caras

Cultura Mixteca Colgante de oro

Cultura Mixteca

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Civilización Mesoamericana Cultura Azteca

A Z T E C A S

Los aztecas o mexicas fueron un pueblo que dominó el centro y

sur del actual México, en Mesoamérica, desde el siglo XIV hasta el

siglo XVI y que es famoso por haber establecido un vasto imperio

altamente organizado, destruido por los conquistadores españoles

y sus aliados tlaxcaltecas. Algunas versiones señalan que el

nombre de ‘azteca’ proviene de un lugar mítico, situado

posiblemente al norte de lo que hoy en día es México, llamado

Aztlán; más tarde se autodenominaron mexicas.

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ORIGENES

Tras la caída de la civilización tolteca que había florecido principalmente en Tula entre los siglos X y XI, oleadas de inmigraciones inundaron la meseta central de México, alrededor del lago de Texcoco. Debido a su tardía aparición en el lugar, los aztecas-mexicas se vieron obligados a ocupar la zona pantanosa situada al oeste del lago. Estaban rodeados por enemigos poderosos que les exigían tributos, y la única tierra seca que ocupaban eran los islotes del lago de Texcoco, rodeados de ciénagas.

El hecho de que, desde una base tan pocoesperanzadora, los aztecas fueran capacesde consolidar un imperio poderoso en sólodos siglos, se debió en parte a su creencia enuna leyenda, según la cual fundarían unagran civilización en una zona pantanosa en laque vieran un nopal (cactus) sobre una rocay sobre él un águila devorando unaserpiente. Los sacerdotes afirmaron habervisto todo eso al llegar a esta zona; comoreflejo de la continuidad de esa tradición,hoy en día esa imagen representa el símbolooficial de México que aparece, entre otros,en los billetes y monedas.Al aumentar en número, los aztecasestablecieron organizaciones civiles ymilitares superiores. En 1325 fundaron laciudad de Tenochtitlán (ubicada donde seencuentra la actual ciudad de México,capital del país).

LA CAPITAL DEL IMPERIO AZTECA

Los aztecas convirtieron el lecho del lago, que era poco profundo, en chinampas(jardines muy fértiles, construidos con un armazón de troncos que sostenían arena, grava y tierra de siembra, atados con cuerdas de ixtle, para lograr islas artificiales donde se cultivaban verduras y flores y se criaban aves domésticas). Se hicieron calzadas y puentes para conectar la ciudad con tierra firme; se levantaron acueductos y se excavaron canales por toda la ciudad para el transporte de mercancías y personas. Las construcciones religiosas —gigantescas pirámides escalonadas recubiertas de piedra caliza y estuco de vivos colores, sobre las que se construían los templos— dominaban el paisaje.La ciudad floreció como resultado de su ubicación y del alto grado de organización. En la época en la que los españoles, capitaneados por Hernán Cortés (1485-1547), comenzaron la conquista en 1519, el gran mercado de Tlatelolco atraía a unas 60.000 personas diarias. Las mercancías llegaban a manos aztecas gracias a los acuerdos sobre tributos establecidos con los territorios conquistados. Muchas de esas mercancías se exportaban a otras zonas del Imperio azteca y a América Central.

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LA

CONFERECARION

AZTECA

Los aztecas-mexicas establecieron alianzas militares con otros grupos, logrando un imperio que se extendía desde México central

hasta la actual frontera conGuatemala. A principios del siglo XVTenochtitlán gobernabaconjuntamente con las ciudades-estado de Texcoco y Tlacopan (mástarde conocida como Tacuba y en laactualidad perteneciente a ciudadde México) bajo la denominación dela Triple Alianza. En un período deunos 100 años los aztecas lograronel poder total y, aunque las demásciudades-estado continuaronllamándose reinos, se convirtieronen meros títulos honoríficos. Al finaldel reinado de Moctezuma II, en1520, se habían establecido 38provincias tributarias; sin embargo,algunos pueblos de la periferia delImperio azteca luchabanencarnizadamente por mantener suindependencia.

hasta la actual frontera con Guatemala. A principios del siglo XV Tenochtitlán gobernaba conjuntamente con las ciudades-estado de Texcoco y Tlacopan (más tarde conocida como Tacuba y en la actualidad perteneciente a ciudad de México) bajo la denominación de la Triple Alianza. En un período de unos 100 años los aztecas lograron el poder total y, aunque las demás ciudades-estado continuaron llamándose reinos, se convirtieron en meros títulos honoríficos. Al final del reinado de Moctezuma II, en 1520, se habían establecido 38 provincias tributarias; sin embargo, algunos pueblos de la periferia del Imperio azteca luchaban encarnizadamente por mantener su independencia. Estas divisiones y conflictos internos en el seno del Imperio azteca facilitaron su derrota frente a Cortés en 1521, ya que muchos pueblos se aliaron con los españoles. Además de los problemas internos que contribuyeron a su caída, el emperador Moctezuma había dado una bienvenida pacífica a Cortés y lo instaló junto a sus capitanes en los mejores palacios, desde donde se hicieron con la ciudad.

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Sociedad y religión Azteca

La sociedad azteca estaba dividida en tresclases: esclavos, plebeyos y nobles. El estado deesclavo era similar al de un criado contratado.Aunque los hijos de los pobres podían servendidos como esclavos, solía hacerse por unperíodo determinado. Los esclavos podíancomprar su libertad y los que lograban escaparde sus amos y llegar hasta el palacio real sin quelos atraparan obtenían la libertadinmediatamente. A los plebeyoso macehualtin se les otorgaba la propiedadvitalicia de un terreno en el que construían sucasa. Sin embargo, a las capas más bajas de losplebeyos (tlalmaitl), no se les permitía tenerpropiedades y eran campesinos en tierrasarrendadas. La nobleza estaba compuesta porlos nobles de nacimiento, los sacerdotes y losque se habían ganado el derecho a serlo(especialmente los guerreros). En la religiónazteca numerosos dioses regían la vida diaria.Entre ellos Huitzilopochtli (deidad del Sol),Coyolxahuqui (la diosa de la Luna que, según lamitología azteca, era asesinada por su hermanoel dios del Sol) , Tláloc (deidad de la lluvia) yQuetzalcóatl (inventor de la escritura y elcalendario, asociado con el planeta Venus y conla resurrección). Los sacrificios, humanos y deanimales, eran parte integrante de la religiónazteca. Para los guerreros el honor máximoconsistía en caer en la batalla u ofrecerse comovoluntarios para el sacrificio en las ceremoniasimportantes. Las mujeres que morían en el partocompartían el honor de los guerreros. Tambiénse realizaban las llamadas guerras floridas con elfin de hacer prisioneros para el sacrificio. Elsentido de la ofrenda de sangre humana (y enmenor medida de animales) era alimentar a lasdeidades solares para asegurarse la continuidadde su aparición cada día y con ella lapermanencia de la vida humana, animal yvegetal sobre la Tierra.

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HIGIENE

Cada casa azteca tenía su temascal o baño devapor. Es que los aztecas eran gentes muy limpias yse bañaban todos los días, antes de trabajar. Eltemascal (que no era un invento azteca, porque yalo usaban antes los totonecas) era una pequeñahabitación donde se calentaban piedras con fuegoy después se le echaba agua. Así se formaba enseguida mucho vapor, que empapaba al que estabaadentro, quien aprovechaba para frotarse bien elcuerpo con una especie de jabón hecho con lasraíces de un árbol llamado copalxocotl, que hacíaespuma. Esta costumbre de la higiene la teníantodos los aztecas —campesinos o nobles, artesanoso comerciantes, menos los sacerdotes que no sepodían bañar nunca— y fue otra de las cosas quellamaron mucho la atención de los españoles, paraquienes en la época de la conquista y colonizaciónde América (siglos XV-XVIII) el baño no eraprecisamente una actividad muy frecuente quedigamos

TEMAZCAL

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Cultura Azteca

Tenochtitlán

Tenochtitlán Procedencia desconocida

Cd. de México

Cd. de México

Tenango del Valle

Cd. de México Cd. de México

Cd. de MéxicoCd. de México

Cd. de MéxicoCd. de México

Cd. de México

Cd. de México Cd. de México

Procedencia desconocida

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Civilización Mesoamericana Cultura Maya

M A Y A S

El Maya es un grupo de pueblos indígenas mesoamericanos perteneciente a la familia

lingüística maya o mayense, que tradicionalmente han habitado en los estados mexicanos

de Yucatán, Campeche, Tabasco y Chiapas, en la mayor parte de Guatemala y en regiones

de Belice y Honduras.

El pueblo más conocido, el maya propiamente dicho, que da nombre a todo el grupo, ocupa

la península de Yucatán. Entre los demás pueblos significativos se hallan los tzeltales de las

tierras altas de Chiapas; los choles de Chiapas; los quichés, cakchiqueles, pokonchis y

pokomanes de las montañas de Guatemala y los chortís del este de Guatemala y el oeste de

Honduras. Todos estos pueblos formaban parte de una civilización y cultura comunes que,

en muchos aspectos, alcanzó las más elevadas cotas de desarrollo entre los indígenas de

todo el área mesoamericana.

O R I G E N

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ORGANIZACIÓN ECONOMICA Y SOCIAL

La agricultura ha constituido la basede la economía maya desde la épocaprecolombina y el maíz es su principalcultivo. Los mayas cultivaban tambiénalgodón, frijol (poroto o judía),camote (batata), yuca y cacao. Lastécnicas del hilado, el tinte y el tejidoconsiguieron un elevado grado deperfección. Como unidad de cambiose utilizaban las semillas de cacao y lascampanillas de cobre, material que seempleaba también para trabajosornamentales, al igual que el oro, laplata, el jade, las conchas de mar y lasplumas de colores.Los mayas formaban una sociedadmuy jerarquizada. Estabangobernados por una autoridadpolítica, el Halach Uinic, jefe supremo,cuya dignidad era hereditaria por líneamasculina, y el Alma Kan, sumosacerdote. El jefe supremo delegaba laautoridad sobre las comunidades de

poblados a jefes localeso bátavos, capataces de explotaciónagrícola que cumplían funcionesciviles, militares y religiosas. La unidadmínima de producción era la familiacampesina, que cultivaba una ‘milpa’(parcela de una 4-5 hectáreas)mediante el sistema de rozas, paraatender a sus necesidades y generar, aveces, un excedente del que seapropiaba la clase dirigente

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ARQUITECTURA

La cultura maya produjo una arquitectura monumental,

de la que se conservan grandes ruinas en Palenque,

Uxmal, Mayapán, Copán, Tikal, Uaxactún, Quiriguá,

Bonampak, Tulún y Chichén Itzá, entre muchas otras.

Estos lugares eran enormes centros de ceremonias

religiosas.

Se consideran tres estilosarquitectónicos: el río Bec, elChenes y el Puuc, cada uno concaracterísticas de ingeniería yornamentación propias. Ladistribución de las ciudadesconsistía en una serie deestructuras piramidales, lamayoría de las veces coronadaspor templos o cresteríaslabradas, y agrupadas alrededor

de plazas abiertas.

Las pirámides escalonadas estaban recubiertas con bloques de piedra pulida y por lo general llevaban talladauna escalinata en una o varias de sus caras. La infraestructura de las pirámides estaba formadahabitualmente por tierra y piedras, pero a veces se utilizaban bloques de piedra unidos con mortero.Aunque en la actualidad representa una excepción, se cree que el Templo de las Inscripciones de Palenque,que aloja la tumba del rey Pacal, puede no ser el único monumento de uso funerario que se construyó en lacultura maya. El tipo más común de construcción consiste en un núcleo de escombros o piedra calizapartida, mezclada con hormigón o cemento, y recubierta con piedra pulida o estuco. Las paredes de piedrase edificaban, por lo general, sin mortero. La madera se utilizaba para los dinteles de las puertas y para lasesculturas. Su gran hallazgo técnico fue el sistema de la falsa bóveda por aproximación de filas de bloquesde piedra, para cubrir espacios alargados o estrechos, que concluyen en el característico arco maya, del cualexisten 10 tipos diferentes. Las ventanas eran poco frecuentes, muy pequeñas y estrechas. Los interiores yexteriores se pintaban con colores vivos. Se dedicaba especial atención a los exteriores y se decorabanprofusamente con esculturas pintadas, dinteles tallados, molduras de estuco y mosaicos de piedra. Lasdecoraciones se disponían generalmente en amplios frisos que contrastaban con franjas de ladrillos lisos.Las viviendas de los comunes se parecían seguramente a las chozas de adobe y techumbre de ramas quetodavía hoy se pueden apreciar entre los mayas contemporáneos.

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E S C R I T U R A Los pueblos mayas desarrollaron un método de notación jeroglífica y registraron su mitología, historia y rituales en inscripciones grabadas y pintadas en estelas (bloques o pilares de piedra), en los dinteles y escalinatas y en otros restos monumentales. Los registros también se realizaban en códices de papel amate (corteza de árbol) y pergaminos de piel de animales. Sólo existen tres muestras de estos códices: e lDresdensis (Dresde), actualmente en Dresden; el Perezianus (Peresiano o de París), en París; y el Tro-cortesianus (Tro-Cortesiano o Matritense maya). Estos códices se utilizaban como almanaques de predicción en temas como la agricultura, la meteorología, las enfermedades, la caza y la astronomía.En el siglo XVI se escribieron textos en lengua maya pero con alfabeto latino, y entre los más importantes se encuentran el Popol Vuh, relato mítico sobre el origen del mundo y la historia del pueblo maya, y

los llamados libros de Chilam Balam, crónicas de chamanes o sacerdotes en las que se recogen acontecimientos históricos. La obra del obispo fray Diego de Lanza, Relación de las cosas de Yucatán, ha resultado una fuente importantísima para descifrar la grafía maya

Escritura Maya

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CALENDARIO Y RELIGION

Entre los mayas, la cronología se determinaba mediante un complejo sistema calendárico. El año comenzaba cuando el Sol cruzaba el cenit el 16 de julio y tenía 365 días; 364 de ellos estaban agrupados en 28 semanas de 13 días cada una, y el año nuevo comenzaba el día 365. Además, 360 días del año se repartían en 18 meses de 20 días cada uno. Las semanas y los meses transcurrían de forma secuencial e independiente entre sí. Sin embargo, comenzaban siempre el mismo día, esto es, una vez cada 260 días, cifra múltiplo tanto de 13 (para la semana) como de 20 (para el mes). El calendario maya, aunque muy complejo, era el más exacto de los conocidos hasta la aparición del calendario gregoriano en el siglo XVI.

La religión maya se centraba en el culto a un gran númerode dioses de la naturaleza. Chac, dios de la lluvia, teníaespecial importancia en los rituales populares. Entre lasdeidades supremas se hallaban Kukulkán, versión mayadel dios azteca Quetzalcóatl; Itzamná, dios de los cielos yel saber; Ah Mun, dios del maíz; Ixchel, diosa de la luna yprotectora de las parturientas, y Ah Puch, diosa de lamuerte. Una característica maya era su total confianza enel control de los dioses respecto de determinadasunidades de tiempo y de todas las actividades del pueblodurante dichos períodos

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H I S T O R I A Los orígenes de la civilización maya

son objeto de discrepanciasacadémicas en virtud de lascontradictorias interpretaciones de loshallazgos arqueológicos. El períodoformativo comenzó, cuando menos,hacia el 1500 a.C. Durante el períodoclásico, aproximadamente entre el 300y el 900 d.C., los mayas extendieron suinflujo por la zona sur de la penínsulade Yucatán y el noroeste de lasactuales Guatemala y Honduras. Seconstruyeron entonces los grandescentros ceremoniales como Palenque,Tikal y Copán. Los centros maya fueronabandonados de forma misteriosahacia el año 900 y algunos individuosemigraron al Yucatán. En el períodopostclásico, desde el 900 hasta lallegada de los españoles en el siglo XVI,la civilización maya tenía su centro enel norte de Yucatán. La migracióntolteca de los itzáes, procedentes delvalle de México

impactó fuertemente en sus estilosartísticos. Chichén Itzá, Mayapán yUxmal fueron ciudadesesplendorosas. La Liga de Mayapán,que dominó la península deYucatán durante dos siglos,preservó la paz durante algúntiempo, pero tras un período deguerra civil y de revolución, lasciudades quedaron abandonadas.Los españoles vencieron confacilidad a los grupos mayas másimportantes, pero el gobiernomexicano no logró subyugar lasúltimas comunidadesindependientes hasta 1901.Actualmente los mayas forman lamayoría de la población campesina

en Yucatán y Guatemala.

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Civilización Mesoamericana COLONIZACIÓNDE MÉXICO

UN CHOQUE DE CIVILIZACIONES

Como elemento de polémica, la historia de la conquista de México representa un filón inextinguible que mantiene vivas las querellas de quienes atribuyen a la gesta características de «salvaje invasión» —los indigenistas, sean o no mexicanos— y de los hispanistas que la defienden a todo trance calificándola de «evangelizadora» y «pacificadora». Para no citar a los directamente interesados, es bueno recoger opiniones ajenas que muchas veces hablan a las claras de unos y otros.El historiador chileno Jaime E Yzaguirre (1908-?), recalcitrante hispanista, sostiene: "Cuando el indio americano, rescatado de la oscuridad de sus ídolos, conoció al Dios del amor y se dirigió a Él con las voces tiernas y confiadas del Padrenuestro, no lo hizo en francés, ni en italiano, sino en la lengua viril de Castilla... A España no se le puede disputar el derecho de unir su nombre al de una tierra a la que abrió las puertas del cielo, infundiendo en el alma triste de sus moradores, la virtud, para ellos desconocida de la esperanza»(J. E Yzaguirre: Hispanoamérica del dolor, Colección Hispano-Americana de estudios Políticos, Imp. S. Aguirre, Madrid, 1947).

El filósofo alemán Oswald Spengler (18801936), en cambio, protestando por la destrucción de la cultura azteca, manifiesta esta grave denuncia en su trabajo La decadencia de Occidente (19181922, ed. revisada 1923): «No falleció por decaimiento, no fue ni estorbada ni reprimida en su desarrollo. Murió asesinada, en la plenitud de su evolución, destruida como una flor que un transeúnte decapita con su vara..., y no por resultas de una guerra desesperada, sino por obra de un puñado de bandidos que en pocos años aniquilaron todo de tal suerte que los restos de la población muy pronto habían perdido el recuerdo del pasado»

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Civilización Bizantina Bizantino Origen

Santa Madre Sofía o Hagia Sophia es una antigua basílica patriarcal ortodoxa, posteriormente reconvertida en mezquita y actualmente en museo, en la ciudad de Estambul, Turquía.

El Imperio Bizantino (llamado también, sobre todo para hacer referencia a su etapa inicial, Imperio Romano de Oriente) fue un Imperio cristiano medieval de cultura griega cuya capital estaba en Constantinopla o Bizancio (actual Estambul). Los orígenes del Imperio Bizantino se remontan a la etapa final del Imperio Romano. Inicialmente abarcaba todo el Mediterráneo oriental, pero con el tiempo fue sufriendo importantes reducciones territoriales.

B I Z A N T I NO

No existe un consenso general en cuanto a la fecha de inicio del

Imperio Bizantino. Para algunos autores, la fecha clave es lafundación de Constantinopla en el año 330, en tanto que otrosestudiosos consideran como acta de nacimiento del ImperioBizantino la muerte de Teodosio I, en 395, cuando el ImperioRomano fue definitivamente dividido en dos mitades, oriental yoccidental. Otros piensan que puede hablarse con propiedad deImperio Bizantino a partir del momento en que fue depuesto elúltimo emperador romano de Occidente, Rómulo Augústulo (476).La desaparición del Imperio Bizantino se produjo con la caída deConstantinopla en poder de los turcos otomanos, en 1453. Sinembargo, la desaparición del estado bizantino no acabó con lossentimientos nacionalistas del pueblo, ya que los actualeshabitantes de Grecia se consideran herederos de la tradiciónbizantina.

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Civilización Bizantina Bizantino Origen

fundamentos de la Civilización Bizantina

El helenismo parcialmenteorientalizado, que se había extendidopor gran parte del mundoMediterráneo tras las conquistas deAlejandro Magno. Tan importante eseste pasado que el cronista Miguel elSirio (s. XII) dirá que el Imperio deConstantinopla, que para él comienzacon el reinado de Tiberio a fines delsiglo VI, es el Segundo Imperio griego,continuación del primero, identificado

con los antiguos reinos helenísticos.

R O MA NO

Lo Romano, ya que el Imperio de Bizancio es la continuación del Imperio Romano, y a éste debe gran parte de su organización política, administrativa, militar y financiera. Los bizantinos siempre se llamarán a sí mismos "romanos" -el término "heleno", hasta el siglo X, es sinónimo de "pagano"-, y el emperador será el "Basileus ton Romeion", es decir, "emperador de los romanos". Tales denominaciones se seguirán empleando aun en aquellas épocas en que el dominio del

griego es total.

CRISTIANISMO

Sin el cual es imposible comprender elespíritu bizantino. La religión se vivíaentonces con una intensidad y unmisticismo prácticamenteincomprensibles actualmente, lo queexplica muchos rasgos de la CivilizaciónBizantina que parecen chocantes hoy endía a una humanidad que ha confinado aun rincón marginal de su existencia laexperiencia de lo sagrado. Bizancio, yesto constituye su genio, según DionisiosZakythinós, supo llevar a cabouna síntesis entre lo helenístico, loromano y lo cristiano; ello, por ejemplo,moderó las formas despóticas yabsolutistas propias del Oriente.

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Civilización Bizantina Historia Y Origen

O R I G E N B I Z A N T I N O

Para asegurar el control del Imperio Romano y hacer máseficiente su administración, Diocleciano, a finales del siglo III,instituyó el régimen de gobierno conocido como tetrarquía,dividiendo el imperio en dos mitades, gobernadas por dosemperadores (augustos), cada uno de los cuales llevabaasociado un "vice-emperador" y futuro heredero (césar). Trasla abdicación de Diocleciano el sistema perdió su vigencia, y seabrió un período de guerras civiles que no concluyó hasta 324,cuando Constantino unificó ambas partes del Imperio.Constantino reconstruyó la ciudad de Bizancio como nuevacapital en 330. La llamó "Nueva Roma" pero se le conociópopularmente como Constantinopla Lanueva administración tuvo su centro en la ciudad, que gozabade una envidiable situación estratégica y estaba situada en elnudo de las más importantes rutas comerciales delMediterráneo oriental.Constantino fue también el primer emperador en adoptar elcristianismo, religión que fue incrementando su influencia a lolargo del siglo IV y terminó por ser proclamada por elemperador Teodosio I, a finales de dicha centuria, religiónoficial del Imperio.

HISTORIA TEMPRANA

En tanto que el Imperio de Occidentese hundía de forma definitiva, lossucesores de Teodosio fueroncapaces de conjurar las sucesivasinvasiones de pueblos bárbaros queamenazaron el Imperio de Oriente.Los visigodos fueron desviados haciaOccidente por el emperador Arcadio(395-408). Su sucesor, Teodosio II(408-450) reforzó las murallas deConstantinopla, haciendo de ella unaciudad inexpugnable (de hecho, nosería conquistada por tropasextranjeras hasta 1204), y logróevitar la invasión de los hunosmediante el pago tributos hasta que,tras la muerte de Atila, en 453, sedisgregaron y dejaron de representarun peligro. Por su parte, Zenón (474-491) evitó la invasión del ostrogodoTeodorico, dirigiéndolo hacia Italia.

CONSTANTINOPLA

Actualmente esta ciudad no existe

con este nombre, hoy en día estaantigua ciudad se llama Estambul.Fue construida por el emperadorConstantino en el año 330, seconstruyó sobre la antigua ciudadgriega de Bizancio. En sólo seis añosedificó una ciudad cuyo tamaño yarquitectura eran equiparables a losde Roma y la llamo Constantinopla.Islam la igualó.

Constantinopla se ubicó entre el Mar Negro y el Mar Mármaro; estaba rodeado de mar y era el paso obligado de todos los comerciantes que viajaban por mar o por tierra entre Asia y Europa. Hasta el siglo XIII fue una de las ciudades más pobladas del mundo: sólo Bagdag la gran ciudad del Islam la igualó.Para proteger Constantinopla de los germanos, el emperador Teodosio II, construyo en el siglo V una muralla triple de unos 12 metros de altura que rodeo la ciudad. Esta muralla recorre unos 19 km y tiene 96 torres, desde las cuales los soldados bizantinos divisaban al enemigo.

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Civilización Bizantina Imperio Bizantino

EL IMPERIO DE LOS SUCESORES DE JUSTINIANO

JUSTINIANOJustiniano, sobrino del emperador Justino, llego al trono en el año 527. Justiniano era como su tío, hijo de un simple

campesino.

Justiniano pensaba que el mundo cristiano debía tener una única autoridad política: el emperador bizantino.Con estas ideas y con la ayuda de los generales Belisario y Narsés, Justiniano se apoderó de los territorios vándalos del norte de África, Córcega, Cerdeña y de las Islas Baleares; conquisto Italia y Sicilia, dominadas por los ostrogodos y por último ocupó el suroeste de la España visigoda.Luego Justiniano emprendió la reforma del estado bizantino para renovar las bases sobre las que se asentaba el imperio. Reorganizó la administración central, residente en Constantinopla, que supervisaba a los funcionarios de provincias.

Además, decidió clasificar y editarlas leyes romanas. Para ello, encargoal jurista Triboniano la redaccióndel código Justiniano, que incluyotodas las constituciones dictaminarasdesde la época del emperadorAdriano. Por otra parte, mejoro lasituación de la hacienda pública y dela recaudación de impuestos, parasostener una organización civil ymilitar más eficiente.Justiniano murió en el año 565, añoen que concluyó uno de los periodosmás brillantes de la larga historiabizantina.

Mapa del imperio Bizantino

Consejo Bizantino

Poco tiempo después de la muerte de

Justiniano, los bizantinos perdieron posesionesconquistadas en Europa Occidental y debieronafrontar el avance de los avaros, eslavos y búlgarosque presionaban para internarse en la Penínsulade los Balcanes.Los persas por su parte de adentraron cada vezmás en las provincias orientales del ImperioBizantino. Sin embargo, el peligro persa fuesustituido por el árabe, que se convirtió en

el adversario más temible, ya que en el siglo VIIocupo Siria, Palestina y el norte de África.Entonces, el imperio se redujo a Grecia, AsiaMenor y el sur de Italia.En el siglo XI la situación empeoró, cuando losturcos, en especial la tribu de los seldjúcidas seapoderaron del Asia Menor. Estos acontecimientosmarcaron el inicio de la decadencia de Bizancio,que concluyo en 1453, cuando otra tribu deturcos, los otomanos, ocupo Constantinopla.

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P O L I T I C A

Civilización Bizantina Organización Política

En contraste con las monarquías germanas, el Imperio Bizantino contó con una sólida organización política.El imperio constituía una monarquía teocrática en la que el emperador o basileus era considerado el delegado de Dios en la Tierra y por lo tanto un personaje sagrado. Por eso fue el jefe de la Iglesia y como tal podía nombrar a los patriarcas. Al emperador se lo representó como a los santos con la cabeza rodeada por un halo de luz.Con un poder absoluto, el emperador fue también el jefe supremo de la administración y del ejercito bizantino. Para su acción de gobierno contaba con tres instrumentos.La burocracia civil, conformada por funcionarios que eran verdaderos profesionales de la administración pública.El ejército, muy numeroso, integrado por soldados de las más diversas nacionalidades. En las zonas de frontera la defensa se completó con los estradiotas, que eran soldados campesinos a quienes se les pagaba mediante la entrega de tierras.La iglesia bizantina que a diferencia de lo que ocurría en Occidente, se encontraba subordinada al emperador. Esta característica se le conoce como césaro-papismo.

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Civilización Bizantina Religión

RELIGIONLa sociedad bizantina eraprofundamente religiosa: todas lasactividades cotidianas estabanestrechamente ligadas a la región. Porello los pleitos o querellas envolvían atodo el pueblo y creaba seriosproblemas políticos.Esto ocurrió por ejemplo conel monofisismo, una corriente religiosaque sostenía que Cristo poseía una solanaturaleza, la divina, y que contrariabaa la posición cristiana que invocaba ladoble naturaleza de Cristo: humana y

divina.El monofisismo fue popular en Siria yEgipto, por eso, estas regiones trataronconstantemente de separarse delimperio. Esto último facilitó laconquista por los árabes.En el siglo VIII se originó otra querellapromovida por los iconoclastas. Éstossostenían que las imágenes religiosas oiconos llevaban a prácticassupersticiosas, porque se adoraba enellas a la imagen representada y no alDios verdadero. Además, losiconoclastas buscaban disminuir el

poder económico y social de losmonjes.

A diferencia del monofisismo, losiconoclastas fueron protegidos yestimulados por algunos emperadoresbizantino. Este hecho provocó undistanciamiento entre estos monarcas yel Papa romano, que se oponía a estacorriente religiosa.Este proceso culminó con el cisma deOriente entre la cristiandad occidentaly oriental, en 1054. En tanto que laprimera aceptó como jefe espiritual alPapa de Roma, el Oriente reconociócomo jefe supremo al patriarca deConstantinopla. La Iglesia de Oriente sellamo griego-ortodoxa.

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Civilización Bizantina Economía

E C O N O M I A

A lo largo de diez siglos de historia, Bizancio fue

uno de los centros económicos más importantes

del mundo medieval. La economía bizantina fuemayoritariamente agraria.

Las grandes propiedades agrícolas estaban en

manos de la Iglesia y de la aristocracia, pero

también había pequeños propietarios que con el

correr de los siglos, desaparecieron,

incorporándose los grandes dominios comocolonos.

Por otro lado, Bizancio no descuido las

actividades artesanales ni el comercio. Este

imperio desarrolló un importante comercio

internacional. Gracias a esta actividad, en los

mercados de Constantinopla y de otras

ciudades del imperio se podían hallar productos

de zonas tan diversas como por ejemplo, China,

Persia y España. Los artesanos bizantinos

fabricaban a su vez numerosas piezas que sevendían al extranjero.

Por ello, la moneda bizantina, el besante, fue

aceptada en todos los mercados de la Edad

Media hasta el siglo XI. Se trato por lo tanto deuna moneda internacional.

CULTURA DE SÍNTESIS

La cultura bizantina fue una admirable síntesis de elementos grecorromanos, orientales y cristianos. Las grandes obras del mundo clásico se recopilaron en las escuelas y universidades, como las de Atenas o Constantinopla y en monasterios como los celebres del monte Athos, en Grecia.En la arquitectura los bizantinos sobresalieron por la belleza de sus iglesias. En sus construcciones usaron la cúpula sobre pechinas y planta de cruz griega.Los mejores ejemplos de esta obra los tenemos en la iglesia de Santa Sofía de Constantinopla y en Italia en la basílica de San Marcos en Venecia. Los interiores de las iglesias fueron decorados con hermosos mosaicos que recubrieron con un lujo y color inusitado, los ábsides y las cúpulas. Por otro lado, la escultura bizantina produjo bellos relieves en placas de marfil.

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Civilización Bizantina Caída del imperio

LA DECANCIA DE UN IMPERIO

En Occidente el poder de la Iglesia y delPapa aumentó en la medida que laautoridad temporal se debilitaba. EnBizancio ocurrió justamente lo contrario. Elemperador tuvo amplios poderes sobre laIglesia y su autoridad máxima, el Patriarcade Constantinopla.Con el tiempo se produjeron diferenciascada vez más hondas entre la Iglesia latinay la Iglesia griega. Ya en el año 381 elPatriarca de Constantinopla rechazó ladoctrina de que el obispo de Roma teníaautoridad sobre la Iglesia entera. A lasdisputas sobre el poder y la jurisdicción seagregaron polémicas sobre el dogma y losritos.

La Iglesia Bizantina se separa de Roma

La invasión de los turcosseldjúcidas en el siglo XI privó aBizancio de una de las zonas másricas del imperio: el Asia Menor.A partir de este momento, elImperio de Oriente vivió unalenta y paulatina decadencia quese manifestó en una severa crisisagraria y comercial.Los bizantinos descuidaron suarmada, y el tráfico comercialcayó paulatinamente en mas degenoveses y venecianos.Así, la ruina del estado bizantinose hizo inevitable: debilitado ensus bases debí o ceder territoriosa distintas potencias. Por último,sufrió la invasión de los turcosotomanos. Cuando en el año1453, los turcos tomaronConstantinopla, el imperio sehallaba casi reducida a la mismacapital. Este hecho puso fin a milaños de historia.

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Civilización Románica Origen

R O M A N I C O

A R T E M E D I E V A L Tradicionalmente, los aspectos más estudiados del arte medieval y enconcreto del románico son la arquitectura religiosa y la esculturamonumental. En un segundo lugar se encuentra la pintura y las artessuntuarias.

Sin embargo la civilización románica, al margen del mayoritarioámbito religioso, se ocupó también de la construcción de edificiosciviles y militares. Entre los segundos quedan buenos representantesen España, como la muralla de Ávila o el Castillo de Loarre.En el plano de la arquitectura puramente civil, nos ocuparemos aquíde los puentes, los palacios y edificios privados y de las fuentes deabastecimiento de agua.

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Civilización Románica Palacios Civiles Románicos

LA

En proporción a la arquitectura románica tanto religiosa como militar de la que, afortunadamente, se han conservado numerosos ejemplos a lo largo y ancho de los territorios cristianos peninsulares; la nómina de obras de carácter palatino llegada a nuestros días es significativamente reducidaSin lugar a dudas, el principal motivo que justifica esta escasez hay que encontrarla en la propia utilidad de los edificios ya que, mientras un templo, un puente, una muralla o un castillo son construcciones cuya funcionalidad resulta perdurable al transcurrir de los siglos, los palacios o viviendas destinadas a usos residenciales fueron mucho más susceptibles a sufrir modificaciones y remodelaciones; bien para ser dotadas de nuevas comodidades para sus moradores, o bien para engrandecer el prestigio del linaje del titular a través de la adaptación aparente de sus residencias a los gustos y modas de cada momento. Además, muchas de estas edificaciones, a medida que las ciudades fueron desarrollándose sobre todo a partir de la Baja Edad Media, acabarían quedando obsoletas hasta convertirse en "presas fáciles" de nuevos proyectos de reordenación urbanística que irían siendo planteados

The Lonja (Marketplace)

Unos de los Palacios Románicos mas ejemplares, hoy en día es un Museo de Artes. Zona: Palma

LA

Si una ciudad españoladestaca por encima delresto en cuanto apervivencia deedificaciones civiles deépoca románica, esa esSegovia, donde, más omenos adulterados, seconservanaproximadamente mediocentenar de inmuebles enlos que, a día de hoy, sonaún perceptibles diversosrestos de su pasadoaltomedieval.

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El arquitecto románico reemplaza la techumbre de madera por

la bóveda con arcos de refuerzo transversales o fajones, y lahace montar sobre arquerías, por lo tanto es necesario recibirno sólo, los arcos de éstas paralelos al eje del templo o arcosformeros (cada uno de los arcos en que descansa una bóvedavaída. Cada uno de los arcos sustentantes de una nave conbóveda de arista o crucería paralelos al eje mayor de la misma),sino también los transversales o perpiaños (el que sobresale delintrados de una bóveda para reforzarla). Ahora para ese doblejuego de arcos no son suficientes la columna y el pilarrectangular, así se origina un nuevo tipo, más complejo, desección cruciforme, con un cuerpo resaltado para cada uno delos cuatro arcos (A). Al estar los arcos con otro resaltado másestrecho en su intradós, cada uno de los frentes recoge tambiénun nuevo resalto central (B), que, no hay problema en convertiren una columna adosada (C). El uso de la bóveda de arista, quecon la de cañón es la elegida del románico, hace aparecer, unanueva columna de menor grueso en el ángulo entrante del pilar(F), y así el primitivo pilar cruciforme se transforma en un haz decolumnas (G) y molduras verticales que, lleva en sí la raíz del

futuro pilar gótico.

De este modo el sistemaabovedado con arcos derefuerzo convierte en elinterior el pilar y,exteriormente da lugar aun gran número deestribos, quecontribuyen a ladecoración de lasfachadas laterales.

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DE C O R A C I O N R O M A N I C A

La decoración: La compilación de temas geométricos está constituida primordialmente por el ajedrezado (A), los billetes (B), las puntas de sierra (C), el baquetón en zigzag (D), las filas de arcos yuxtapuestos o enlazados, besantes (E), clavos (F),etc.El arquitecto románico centra principalmente toda esta decoración en las portadas, y los capiteles del interior del templo y de los claustros, y las cornisas o aleros.Además de la decoración esculpida en piedra, destaca la pintura al fresco, correspondiente a la de mosaico bizantina, que viste de historias sacras los ábsides y las paredes interiores del templo.

Las admirables efectos decorativos del doblamiento del arco no sólo en el arco mismo, sino en el pilar, que obtiene sección escalonada y se reviste de columnas, conduce al arquitecto románico a idear la puerta como una serie de arcos de tamaño decreciente y progresivamente rehundidos o arquivoltas, que reclaman en el muro una sección igualmente escalonada, y que, como los pilares, se decoran con columnas.

Galería de imágenes de pórticos y portales del románico en España, Francia, Italia e Inglaterra


T E M P L O El templo románico es de planta de cruz latina, de unao varias naves longitudinales que culminan en sucabecera en capillas semicirculares o ábsides, y unatransversal o crucero. El tramo producido por laintersección de éste y la nave mayor también ha dedenominarse crucero .

Cuando el templo posee más de una nave, y si laslaterales dan la vuelta por detrás de la capilla mayor,esa parte de las naves laterales forma la giróla odeambulatorio. Tanto a ésta como a la nave delcrucero suelen comunicar capillas semicircularessimétricamente dispuestas, que favorecen elenriquecimiento de la estructura exterior del templono únicamente con su volumen, sino con la decoraciónde sus aleros y sus ventanas.

En cuanto alinterior, yaquedanpuntualizadoslos pilarescruciformes,que son elsoporte máshabitual, pero aveces sonsuplantadospor columnasmuy gruesas o

pilares cilíndricos, o alternan con ellos. La cubierta, o es de cañón en todas las naves, o se reserva ésta para la central, utilizándose la de aristas en las laterales.El tramo del crucero, principalmente, por influencia bizantina, alcanza gran importancia. Generalmente se cubre con bóveda de mayor elevación, o cimborrio, que, por las proporciones cuadradas del tramo, suele ser de trompas o cúpula sobre pechinas.

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BASILICA DE SAN ISIDORO DE LEON

Sólo se pueden ver desde fuera la fachada meridional y el ábside meridional. El resto del edificio está rodeado por otras construcciones y la parte de poniente está oculta por la muralla (a excepción de la torre). Desde el exterior se aprecian las tres alturas de las naves. La cornisa de la nave central es ajedrezada y se apoya en modillones de influencia mozárabe.Las dos portadas románicas corresponden a esta fachada. La más antigua es la del Cordero y la más moderna, la del Perdón. Son dos ejemplos del románico pleno, lo más antiguo que se construyó en el reino de León.

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Civilización Gótica Origen

G O T I C O

La evolución del Arte Románico nos ofrece el Gótico. Su nombre se debe al

pintor manierista Giorgio Vasari que alude a este estilo como "gótico" alconsiderarlo de origen germánico y propio de godos, acentuando el aspectodespectivo de este arte anterior al Renacimiento. Cronológicamente elGótico comprende desde los últimos años del siglo XII hasta entrado el sigloXVI. Su núcleo originario estaría en la Isla de Francia con Saint Denis de Parísy la catedral de Sens, hacia 1125.A pesar de ser una continuación del Románico, en el Gótico se aprecianactitudes diferentes e incluso opuestas. Si el Románico es recogimiento,oscuridad, predominio de masas sobre vanos, el Gótico implica todo locontrario, luz, color, elevación, expresividad, naturalismo.

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Civilización Gótica Origen

¿Quién

fue

GIORGIO VASARI?

Fue un arquitecto, pintor y escritor italiano. Considerado uno de los primeros historiadores del arte, es célebre por sus biografías de artistas italianos, colección de

datos, anécdotas, leyendas y curiosidades recogidas en su libro Vida de los mejores arquitectos, pintores y

escultores italianos (Vite de' più eccellenti architetti, pittori, et scultori italiani, da Cimabue insino a' tempi

nostri 1550; segunda edición ampliada en 1568). Se le atribuye el haber acuñado el término Renacimiento.

Como arquitecto, su obra principal fueel Palacio de los Uffiz en Florencia,edificio de un clasicismo simétrico y muyelegante.1También levantó en 1559el Corredor vasariano, un largo pasajeque conecta los Uffizi con el PalacioPitti a través del Puente Vecchio.También hizo obras en las iglesiasmedievales de Santa MaríaNovella y Santa Croce, en las que norespetó el coro y el trascoro y queremodeló al gusto manierista de laépoca. En Roma colaboró en laconstrucción de la Villa del Papa JulioIII, Villa Giulia, iniciada en 1552,conGiacomo Barozzi daVignola y Bartolomeo Ammanati. Variosedificios de Pistoia fueron diseñados porél

GALERIA DE UFFIZI, Florencia

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http://es.wikipedia.org/wiki/Giorgio_Vasari#cite_note-1

Civilización Gótica Arquitectura Gótica

ARQUITECTURAA nivel arquitectónico, el estilo gótico nació en torno a 1140 en Francia, siendo considerada como el primer monumento de este movimiento la basílica de la abadía real de Saint Denis (edificada por el abad Suger, consejero de Luis VII de Francia).

También desde finales del siglo XII y comienzos del XIII se divulga por los monasterios de la orden del Císter un estilo despojado de ornamentación y reducido a la pureza de los elementos estructurales, expresión de las concepciones estéticas y espirituales de Bernardo de Claraval, que se suele denominar arte cisterciense.Este arte se ha definido durante mucho tiempo de manera bastante superficial exclusivamente por la utilización de uno de sus elementos, el arco apuntado, al que suele llamarse ojival, del que se deriva la bóveda de crucería que permite desplazar los empujes a contrafuertes externos, que se alejan aún más de los muros mediante el uso de arbotantes. Eso permitió la construcción de edificios mucho más amplios y elevados, y el predominio de los vanos sobre los muros. Los elementos sustentantes (pilares de complicado diseño) quedan mucho más estilizados. Pero la utilización de un elemento no puede definir un estilo de forma global, se trata de un problema más amplio, de una nueva etapa histórica, una nueva concepción del arte y con él del mundo. Un elemento estructural, por importante que sea, no puede resumir un concepto global sobre la vida.

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ARQUITECTURA

Las Catedrales del siglo XIII de estilo gótico

El simbolismo del nuevo arte gótico es deseoso deverticalidad y de luz y aprovechando algunos adelantosconstructivos va a permitir la desmaterialización de lasestructuras, el vaciado de la piedra y su sustitución porvidrieras para crear un ambiente completamentenovedoso con relación al románico.

El Gótico clásico: la catedral de León

Siendo bello el exterior, con las portadas del Juicio Final, SanJuan y San Francisco o el desarrollo de sus grandes torres, lomás celebrado de la catedral de León es sin duda ladesmaterialización de los muros en vidrieras policromadas. Secumple aquí el concepto de "alzado tripartito" la sucesiónvertical de tres niveles en la nave principal: arcos formeros,triforio o pasillo sobre las naves laterales calado al exterior yultimo piso o claristorio, con vanos amplísimos con vidrieras.

Las catedrales del gótico final

A diferencia del gótico clásico este gótico decadente sí alcanza profusamente el mundo rural, aunque, en numerosas ocasiones, en versiones muy simplificadas. Además, también se siguen erigiendo catedrales en este gótico final, como las naves de la catedral de Palencia, la catedral Nueva de Salamanca y la de Segovia, fase final de este estilo en España.

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ARQUITECTURATECNOLIGIA DE CONSTRUCCION

El gótico es un arte de cálculo, de combinación de fuerzasactivas, que permite construir un esqueleto flexible depiedra y revestido de cristal, distribuyendo las fuerzas deempuje a fin de hacerlas correr hacia el suelo. Este era unsistema estructural que se representa en la Sainte-Chapelle,Relicario translucido inaugurado a mediados del s. XIII, quemandó construir San Luís de Francia en el Palacio Real deParís, para custodiar la corona de espinas de Cristo.Los maestros que proyectaron estas obras explotaron sutalento en beneficio personal, viajando por toda Europa,organizándose en logias, reclamando sueldos elevados

La tecnología de vanguardia que

exige la construcción gótica disparo elpresupuesto financiero de las obras.La expropiación de solares en elcorazón del casco urbano, laextracción y el acarreo de materiales,la confección de grúas mecánicas, lafabricación de vidrieras y el pago de lanómina de los talleres exigió fuertessumas de dinero en efectivo quellegaban del trafico mercantil, de laoperaciones de cambio, del préstamoa interés, de la presión fiscal a loscomerciantes y de las limosnas.

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Civilización Gótica Arte Gótico

ESCULTURAS GOTICASLa escultura gótica hunde sus raíces en la del período románico de la que heredó buena parte de la temática y muchos de sus principios funcionales y estéticos, pero difiere profundamente de ella en dos aspectos fundamentales. Por un lado, la escultura gótica, aun siendo esencialmente monumental como la románica, tiende a independizarse de las exigencias del espacio arquitectónico; de otro, se aleja de la rigidez y esquematismo de origen bizantino propios del románico para abrirse hacia un naturalismo y un realismo que se incrementarán a lo largo de su evolución

La escultura de busto redondo

Son figuras realizadas enmadera policromada, marfilo metal completamenteindependientes de laarquitectura

C A R A C T E R I S T I C A S Y E T A P A S

Naturalismo Humanización Monumental Iconografía gótica

Maria LactansFilippo Calendario.El Pecado Original

Nuestra Señora de París

La Piedad de Roettgen

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Civilización Renacentista Origen

Renacimiento es el nombre dado a un amplio movimiento cultural que se produjo en Europa Occidental durante los siglos XV y XVI. Fue un período de transición entre la Edad Media y el mundo moderno. Sus principales exponentes se hallan en el campo de las artes, aunque también se produjo una renovación en las ciencias, tanto naturales como humanas. La ciudad de Florencia, en Italia, fue el lugar de nacimiento y desarrollo de este movimiento.El Renacimiento fue fruto de la difusión de las ideas del Humanismo, que determinaron una nueva concepción del hombre y del mundo. El nombre «renacimiento» se utilizó porque este movimiento retomaba ciertos elementos de las cultura clásica, griega y romana. El término se aplicó originariamente como una vuelta a los valores de la cultura grecolatina y a la contemplación libre de la naturaleza tras siglos de predominio de un tipo de mentalidad más rígida y dogmática establecida en la Europa

de la Edad Media.

SIGLO XV Y XVI

R E N A C E N T I S T A

R E N A C E N T I S T A

D E S A R R O L L O

Históricamente, el Renacimiento es contemporáneo de la era de los Descubrimientos y las conquistasultramarinas. Esta «era» marca el comienzo de la expansión mundial de la cultura europea, con losviajes portugueses y el descubrimiento de América por parte de los españoles, lo cual rompe laconcepción medieval del mundo, fundamentalmente teocéntrica. El fenómeno renacentista comienzaen el siglo XIV y no antes, aunque al tratarse de un proceso histórico, se elige un momentoarbitrariamente para determinar cronológicamente su comienzo, pero lo cierto es que se trata de unproceso que hunde sus raíces en la Baja Edad Media y va tomando forma gradualmente.

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Civilización Renacentista Etapas

A esta época temprana del surgimiento del renacimiento se le conoce como PRE-RENACIMIENTO O TRECENTO y aunque lo novedoso en Europa aun es el arte gótico y bizantino, en Italia estas concepciones artísticas, estrictamente enmarcadas en el acto religioso no tienen mayor auge, no resuenan para ellos y por tanto no estaban dispuestos a ceder en

su empeño por restaurar el antiguo concepto de belleza clásico.

Pre- Renacimiento o Trecento Quatrocento.

– En este periodo es donde se iniciaen Italia el renacimiento y se observa elapego por las pautas clásicas en el arte.– Las obras poseen un gran sentidodel equilibrio y la armonía.– Se produce una transformaciónradical del arte y del artista y una explosiónde temáticas diferentes.– En la arquitectura se produce unaruptura radical con el lenguajecaracterístico de la edad media y seasientan los principios fundamentales de lanueva formulación renacentista, donde serecuperan los elementos de la antigüedadclásica como las arquerías y los órdenes delas columnas, integrándolos con la nuevasformulas de construcción, como lautilización de planchas de mármol de colory los llamados casetones.

cinquecentro.-Este periodo de alto clasicismo se desarrolla en laprimera mitad del siglo XVI, es importante paraRoma y los llamados papas príncipes que tienenun papel importante en el desarrollo del arteactuando como mecenas, con Julio II, León X, oClemente VII.– -Los artistas importantes reciben encargospara decorar las estancias papales. Entre ellos seencuentran Miguel Ángel Buonarroti,Donato Bramante y Rafael.– -En relación a la arquitectura se mantienenla influencia clásica en la utilización de los órdenesy técnicas constructivas.– -En los palacios se observa mayor lujo ysuntuosidad combinando el carácter práctico conel decorativo.– -Se utilizan las plantas centralizadas en lasiglesias pero con nuevos planteamientosarquitectónicos que estuvieran en función delpensamiento humanista.– -Entre las obras importantes en este

periodo se encuentra el nuevo palacio Vaticano.Las obras del arquitecto Bramante y las villas delarquitecto Paladio.– Se mantienen equilibrio y armonía en larealización de las esculturas pero se observa ciertoagitamiento y dinamismo del que las esculturas deMiguel Ángel Buonarroti son un ejemplo.– En la pintura aunque se mantienen lascomposiciones equilibradas con las obras deRafael, se introducen aportaciones revolucionariascomo el esfumato y la perspectiva aérea deLeonardo da Vinci.– Se producen las primeras incursionesmanieristas de los pintores como Rafael, Tiziano yGiorgione.– Se produce una respuesta anti clásica a losdogmas del clasicismo en la segunda mitad delsiglo XVI con el Manierismo, que son el preámbulodel futuro estilo Barroco.–

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A R Q U I T E C T U R A

Los artistas del siglo XV dejaron de lado el estilogótico para unirse al movimiento italiano delrenacimiento, este tomaba las obras antiguas degriegos y romanos como modelos de bellezaperfecta. La arquitectura renacentista interpreta elarte clásico e intenta imitar la estética de aquellasconstrucciones llevadas a cabo hace 13 siglos.Arquitectos itálicos de la Toscana son los iniciadores,ellos llevaron la vanguardia en Europa. El idealestético consistía en considerar bellas las formas delos monumentos grecorromanos edificados en laantigüedad, esto requería volver a la raíz occidentaldel diseño. El nuevo pensamiento se contraponía alempleado para proyectar las construcciones góticas,sus arquitectos fueron tildados de cultivar el feísmoen sus obras.Durante los últimos tres siglos de la Edad Media,arquitectos, pintores y escultores se sometían adirectrices impuestas por quienes encargaban lostrabajos. El artesano quedaba oscurecido, conminadoa realizar las obras siguiendo indicaciones ajenas a él.El esfuerzo hecho no se veía retribuido en gloria parael autor, pues este quedaba en el anonimato.

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Tecnologías

Renacimiento

El Renacimiento Italiano, periodo que va desdefinales del Siglo XIV hasta mediados del año 1600, esreconocido, entre otras cosas, por su vasta creaciónde nuevas tecnologías, las cuales se dieron de lamano de diversas disciplinas. Campos como elartístico, el social y el espiritual, que comenzaban atener un amplio reconocimiento gracias al auge queen este periodo también tuvo el Humanismo, sevieron beneficiados por este nuevo conocimientotécnico y permitieron el rápido desarrollo cultural delas regiones involucradas. Grandes figuras de esteperiodo como lo fueron Leonardo DaVinci, Giordano Bruno y Maquiavelo, por mencionaralgunos, fueron a su vez, creadores y receptores detodas estas innovaciones tecnológicas.

SOCIAL.A partir de la obra de Erasmode Rotterdam, De civilitatemorum puerilium, se retoma eltérmino de civilitè el cualposibilita que algunos autorespuedan crear nuevos manualesde buenos modales. Ejemplosde ello fueron Buonvicino ysu El conjunto decortesías o Giovanni dellaCasa con Galateo overode'costumi.Hacia el siglo XV este tipo dereglas continuabaprevaleciendo, aunque conalgunas novedades como lofueron el uso correcto deutensilios que setransformaron y afinaron: lacuchara tomó una formaovalada, se introdujo eltenedor como un utensilioindividual así como el plato y laservilleta.

Mediático

Pensadores italianos escriben sobre las máquinas de la época. En sus textos, el factor común es la descripción de máquinas ya existentes, o proyectos de máquinas sin construir. Las armas de fuego constituyen el principal cambio en este ámbito y con ellas el cambio de las fortalezas, las armaduras de los soldados, las técnicas de ataque y defensa que se perfeccionan y los tiempos de asedio a las ciudades que se acortan.Francesco di Giorgio y Giuliano da Sangallo el Viejo fueron figuras implicadas en la innovación y fabricación de artillería. Sus escritos dieron paso a las primeras armas de fuego portátiles como lo fueron las lombardas, el basilisco o el fusil de 2 a 3 pies de longitud, las cuales eran capaces de disparar un peso de 15 a 20 gramos. Todas esas armas de fuego tenían dos inconvenientes; a la pólvora había que darle fuego con una mecha mediante un serpentín o palanca en doble curva, accionado manualmente y, resultaba casi imposible la recarga en medio de una batalla, esto fue así hasta que más tarde aparecieron los serpentines de muelle y de disparo, perfeccionando todos estos inconvenientes

Arte

La pintura, escultura, poesía, música y arquite

ctura sufren una considerable modificación,

tanto en la técnica como en los materiales. La

creación artística se vio modificada debido a la

incorporación de nuevos elementos, nuevas

formas de crear y nuevas perspectivas

creativas

Dentro de estas modificaciones, se incluye a

la perspectiva visual, de la cual surgen a su

vez la perspectiva aérea y la perspectiva

lineal, y que juntas modifican la forma de

pintar. También hay una reincorporación

del óleo a la pintura, la perfección

tridimensional, la normalización de la figura

humana, el claroscuro y el esfumado.

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Civilización Manierista Origen

M A N I E R I S T A

O R I G EN

La arquitectura manierista es aquella fase de la arquitectura europea que sedesarrolló entre 1530 y 1610, es decir, entre el final de la arquitectura renacentista yel comienzo de la barroca.Los historiadores consideran al manierismo como la última fase del Renacimiento,precedida por las del humanismo florentino y por el clasicismo romano; sinembargo, si las primeras dos fases son distinguibles temporalmente, no resulta tanclaro con el clasicismo y el manierismo que coexistieron desde inicios del siglo XVI.El término «maniera», usado ya en el siglo XV para indicar el estilo de cada artista,fue empleado por Giorgio Vasari en el siglo posterior para describir uno de loscuatro requisitos de las artes (orden, medida, diseño y maniera), con particularreferencia a las obras de Miguel Ángel; luego lo utiliza Jacob Burckhardt para definirde manera peyorativa el arte italiano entre el Renacimiento y el Barroco. Noobstante a inicios de siglo XX, a la luz de las nacientesculturas surrealistas y expresionistas, la crítica revaloró la cultura manierista.

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Civilización Manierista Arquitectura

En la arquitecturamanierista, los edificiospierden la claridad decomposición y pierdensolemnidad con respecto alclasicismo pleno.En los edificios semultiplican los elementosarquitectónicos, aunque nocumplen una funciónarquitectónica.La decoración gusta porcompartimentar lasfachadas de los edificios.

VIGNOLAVignola escribió el "Tratado de los órdenes", donde estudió los órdenes griegos y romanos. Sus obras más importantes son:

Iglesia del Jesús en RomaEs el modelo de arquitectura de la Contrarreforma, sobre todo de las iglesias de la Compañía de Jesús.Tiene planta de cruz latina y el transepto apenas sobresale. Es de nave única con capillas laterales entre los contrafuertes con poca luminosidad (ideales para la meditación). Sobre éstas hay una tribuna. En el crucero hay una cúpula.La fachada la realiza Giacomo della Porta. Es similar a la de Santa María la Novella, típica de los Jesuitas. Hay dos cuerpos separados por entablamento, pero unidos por alerones. Tiene frontón con entrantes y salientes (antecedente del barroco). El interior es decoradísimo.

Villa Caprarola para la Familia FarnesioEsta villa tiene patio circular en el centro. Presenta una decoración perfecta de la arquitectura con los espacios.Las escaleras externas que corresponden con escaleras interiores son fastuosas con gran decoración.

ANDREA PALLADIOEra de familia pedrera, y por ello conoce muy bien los materiales. Realiza villas rurales que

suelen ser residencias en el campo de las familias más ricas. Estas villas tienen planta central cuadrada con cúpula y con pórticos

clásicos adelantados.Sus obras más importantes son:

Villa RotondaTiene planta cuadrada con cúpula central.

Dispone de cuatro pórticos laterales (uno por cada lado). Los pórticos presentan orden

jónico más entablamento y frontón.Otras villas de Palladio son la Villa Foscari del

Benetto, la Villa Capa y la Villa Barbaro.En la arquitectura religiosa, Palladio fue el

arquitecto de:Basílica de Vicenza

Hace uso simultáneo de columnas a dos escalas causando una trama visual.

La fachada tiene dos alturas. las columnas se prolongan por los dos cuerpos. En este

edificio existe un gran juego de sucesiones de luces y sombras por la alternancia de los

vanos.San Jorge en Venecia

Edifico de cruz latina con tres naves y cúpula en el crucero. La fachada está dividida en dos

cuerpos. Presenta enormes columnas que abarcan estos dos cuerpos. Además hay

entablamento y frontón.

Villa Dulia de RomaSu esquema es parecido al anterior. Existe un juego de diagonales que confluyen en la puerta principal integrada en el entorno natural.Destaca la fachada principal, de aspecto más rústico, que juega con las luces y las sombras, gracias a sus hornacinas, arcos triples con terrazas, etc. Tiene un criterio palacial.

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Elementos Algunos de los elementos que aparecenen el manierismo son por ejemplo eldesarrollo de la perspectiva lineal y de laproporción. Otro elemento muyimportante por su influencia posterior ypor su avance en la pintura fue el "sfumato " que empezó a ser utilizado porLeonardo Da Vinci. Esta técnica seriautilizada por muchos pintores posteriores.Las figuras aparecen con grandesescorzos, rompiendo las proporcionessimétricas y proporcionadas del arteclásico.La Mona Lisa, por

Leonardo da Vinci

R E P R E S E N T A N T E S DEL M A N I E R I S M O

Tintoretto1518 - 1594

Miguel Ángel14758 - 1564

Bramante1444 - 1514

Tiziano Vecellio1477- 1576

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EsculturaManierista

La escultura manierista busca "la multiplicidad de las vistas", superando no sólo las concepciones alto renacentistas (Leonardo reducía la estatuaria a la "combinación de dos relieves"), sino también la "vista principal ... completa y definitiva" que caracteriza la obra escultórica de Miguel Ángel. Para Cellini "la escultura se empieza todavía con una sola vista, después se empieza a desarrollar poco a poco ... y así se va haciendo esta grandísima fatiga con cien vistas o más, a las que he debido despojar de aquel bellísimo aspecto que tenía la primera vista"

Descendimiento de la Cruz (Rosso Fiorentino1521, Pinacoteca Comunal, Volterra)

Artes plásticasEn el arte italiano se considera que el inicio delManierismo parte de un violento acontecimientohistórico: el Saco de Roma de 1527, que puso fin ala centralidad que la ciudad papal tuvo en lasprimeras décadas del siglo, dispersando a losartistas que hasta entonces habían trabajado en ellapor otros centros artísticos (como la escuelaveneciana, la escuela parmesana o la escuelaveronesa); mientras que algunos de los másimportantes que había reunido Julio II en supontificado (de 1503 a 1513) habían ya muerto(Donato Bramante en 1514, Rafael Sanzio en 1520)y uno de los supervivientes, el longevo MiguelÁngel, evolucionó profundamente en su arte en lasdécadas que transcurrieron hasta su muerte (1564)

El manierismo se preocupaba por solucionarproblemas artísticos intrincados tanto en elcontenido (alegorías y simbolismos) como enla forma. El cuerpo humano,tanto vestido como desnudo se representa entoda clase de complicadas posturas, difíciles yartificiosas, de una extraña gracia y elegancia.

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Civilización Barroca Origen

O R I G E N

B A R R O C O

Como estilo artístico, el Barroco surgió a principios del siglo XVII (según otrosautores a finales del XVI) en Italia —período también conocido en este paíscomo Seicento—, desde donde se extendió hacia la mayor parte de Europa.Durante mucho tiempo (siglos XVIII y XIX) el término «barroco» tuvo un sentidopeyorativo, con el significado de recargado, engañoso, caprichoso, hasta que fueposteriormente revalorizado a finales del siglo XIX por Jacob Burckhardt y, en elXX, por Benedetto Croce y Eugeni D'Ors. Algunos historiadores dividen elBarroco en tres períodos: «primitivo» (1580-1630), «maduro» o «pleno» (1630-1680) y «tardío» (1680-1750)Aunque se suele entender como un período artístico específico, estéticamenteel término «barroco» también indica cualquier estilo artístico contrapuesto alclasicismo

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Civilización Barroca Concepto Histórico

El siglo XVII fue por lo general

una época de depresión

económica, consecuencia de la

prolongada expansión del siglo

anterior causada principalmente

por el descubrimiento de

América. Las malas cosechas

conllevaron el aumento del

precio del trigo y demás

productos básicos, con las

subsiguientes

hambrunas. El comercio se

estancó, especialmente en el

área mediterránea, y solo

floreció en Inglaterra y Países

Bajos gracias al comercio

con Oriente y la creación de

grandes compañías

comerciales, que sentaron las

bases del capitalismo y el auge

de la burguesía. La mala

situación económica se agravó

con las plagas de peste que

asolaron Europa a mediados del

siglo XVII, que afectaron

especialmente a la zona

mediterránea. Otro factor que

generó miseria y pobreza fueron

las guerras, provocadas en su

mayoría por el enfrentamiento

entre católicos y protestantes,

como es el caso de la Guerra

de los Treinta Años (1618-

1648). Todos estos factores

provocaron una grave

depauperación de la población;

en muchos países, el número

de pobres y mendigos llegó a

alcanzar la cuarta parte de lapoblación.

El Barroco se forjó en Italia, principalmente en la sede pontificia, Roma, donde el arte fue utilizado como medio propagandístico para la difusión de la doctrina contra reformista. La Reforma protestante sumió a la Iglesia Católica en una profunda crisis durante la primera mitad del siglo XVI, que evidenció tanto la corrupción en numerosos estratos eclesiásticos como la necesidad de una renovación del mensaje y la obra católica, así como de un mayor acercamiento a los fieles

Culturalmente, el Barroco fue una época de grandes adelantos científicos: William Harvey comprobó la circulación de la sangre; Galileo Galilei perfeccionó el telescopio y afianzó la teoría heliocéntrica establecida el siglo anterior por Copérnico y Kepler; Isaac Newton formuló la teoría de la gravitación universal; Evangelista Torricelli inventó el barómetro. Francis Bacon estableció con su Novum Organum el método experimental como base de la investigación científica, poniendo las bases del empirismo. Por su parte, René Descartes llevó a la filosofía hacia el racionalismo, con su famoso «pienso, luego existo».

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Civilización Barroca Estilo y Arte

Estilo Barroco

El Barroco fue un estilo

heredero del escepticismo manierista, que se vio reflejado en un sentimiento de fatalidad y dramatismo entre los autores de la época. El arte se volvió más artificial, más recargado, decorativo, ornamentado. Destacó el uso ilusionista de los efectos ópticos; la belleza buscó nuevas vías de expresión y cobró relevancia lo asombroso y los efectos sorprendentes. Surgieron nuevos conceptos estéticos como los de «ingenio», «perspicacia» o «agudeza». En

la conducta personal se destacaba sobre todo el aspecto exterior, de forma que reflejara una actitud altiva, elegante, refinada y exagerada que cobró el nombre de préciosité.

El arte barroco se expresó

estilísticamente en dos vías: por un lado, hay un énfasis en la realidad, el aspecto mundano de la vida, la cotidianeidad y el carácter efímero de la vida, que se materializó en una cierta «vulgarización» del fenómeno

religioso en los países católicos, así como en un mayor gusto por las cualidades sensibles del mundo circundante en los protestantes; por otro lado, se manifiesta una visión grandilocuente y exaltada de los conceptos nacionales y religiosos como una expresión del poder, que se traduce en el gusto por lo monumental, lo fastuoso y recargado, el carácter magnificente otorgado a la realeza y la Iglesia, a menudo con un fuerte sello propagandístico.

ARTE BARROCOEl arte barroco buscaba la creación de unarealidad alternativa a través de la ficción y lailusión. Esta tendencia tuvo su máximaexpresión en la fiesta y la celebración lúdica;edificios como iglesias o palacios, o bien unbarrio o una ciudad entera, se convertían enteatros de la vida, en escenarios donde semezclaba la realidad y la ilusión, donde lossentidos se sometían al engaño y el artificio. Enese aspecto tuvo especial protagonismo laIglesia contra reformista, que buscaba a travésde la pompa y el boato mostrar su superioridadsobre las iglesias protestantes, con actos comomisas solemnes, canonizaciones, jubileos, procesiones o investiduras papales

Durante el Barroco, el carácter ornamental, artificioso y recargado del arte de este tiempo traslucía un sentido vital transitorio, relacionado con el memento mori, el valor efímero de las riquezas frente a la inevitabilidad de la muerte, en paralelo al género pictórico de las vanitas

Clasicismo Et in Arcadia ego (1638)

Realismo: Lección de anatomía del Dr. Nicolaes Tulp (1632)

Naturalismo: La vocación de San Mateo (1601)

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Civilización Barroca Arquitectura

ARQUITECTURA La arquitectura barroca es resumen y paradigma del espíritu de la "civilización del barroco".En ella se adoptan las líneas curvas frente a las rectas por generar aquéllas mayor dinamismo y expresividad.Las fachadas adquieren la máxima importancia pues en ella se suelen volcar los mayores empeños decorativos mediante numerosas cornisas y columnas griegas, romanas y salomónicas. Por el predominio de los elementos decorativos sobre los constructivos, se puede afirmar que el estilo barroco más que un estilo de arquitectura es una forma de decoración arquitectural.

Las plantas de los templos también tienden a alejarse de las formas clásicas basadas en la línea recta, el cuadrado y la cruz y en muchas ocasiones se adoptan plantas circulares, elípticas o mixtilíneas. Esta libertad en las plantas arquitectónicas permite una mejor adaptación al lugar en que se va a erigir el edificio.

Una de las preocupaciones del Barroco son los grandes recintos públicos urbanos. Es frecuente que en las ciudades más importantes se lleven a cabo plazas mayores de enorme superficie y suntuosidad. En España tenemos los ejemplos señeros de la Plaza Mayor de Salamanca y de la de Madrid.

El Primer BarrocoLa arquitectura barroca se introduce en España a

finales del siglo XVI y se desarrolla durante gran

parte del siglo XVII de manera más contenida y

austera que la italiana, sobre todo por el éxito de la

arquitectura herreriana. Segundo Periodo del Barroco o "Barroco Pleno"A medida que avanza el siglo XVII se percibe un

progresivo camino de intensificación de la

ornamentación recargada y la eliminación de elementos herrerianos.

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Civilización Barroca Tecnología

CIENCIA Y

TECNOLOGIA

LA CIENCIA EN EL BARROCO

SIGLOS XVII Y XVIII

-La ciencia en el Barroco,tuvo una gran

eclosión en cuanto a la actualización

y descubrimiento de nuevas técnicas

científicas. Nacieron en este período los

grandes científicos como Newton, quién

reformuló principios matemáticos e

hizo grandes descubrimientos en diversos

campos ,como la teoría de la

refracción lumínica a través de objetos

prismáticos y la ley universal de la

gravitación. Galileo también contribuyó de

forma notoria al sendero de la ciencia,

primeramente elaborando teoremas de la

gravitación y la aceleración, además de

sus famosas observaciones con el telescopio

sobre los cráteres lunares.

Robert Boyle, aportó a su vez una interesante

teoría y praxis acerca de la

diferencia relativa de presión entre masas

gaseosas.

-Los descubrimientos científicos no solo

abordaron la epistemología de la ciencia y

la universalidad de los eventos físico -

químicos.

El barroco científico permitió un estudio sobre

el cuerpo humano ,que desafiaba

la pobre idea anatómica del concepto

biológico del cuerpo y de la mente .

Se introdujeron así nuevas ideas como la de

Marcello Malpighi sobre la

circulación sanguínea.Giovanni Borelli al igual

que Marcello estableció principios

sobre el funcionamiento motriz del cuerpo

humano.

-En definitiva en la era del Barroco la ciencia

conoció grandes avances técnicos y

descubrimientos que actualmente se utilizan.A

pesar de esto la ciencia siguió

poseyendo lastres ideales como la Alquimia

que seguirían vinculados a los

teoremas científicos y seguirían arraigados en

científicos como Newton.

Por lo tanto podemos definir la ciencia

moderna como una evolución con

respecto a la edad media pero un uso de

principios y teoremas que tienen su

base en muchos aspectos a la edad

Media.Nacen así los científicos tal y como los

entendemos hoy y desaparecen los místicos y

alquimistas sin conocimientos

profundos. Aún así seguirá habiendo un

vínculo intrínseco entre Ciencia y

Filosofía ,pues en los tiempos barrocos no se

puede entender la praxis empírica

científica sin la reflexión del mundo que es la

filosofía.

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Civilización Rococó Origen

R O C O C O

O R I G E N

El Rococó es un movimiento artístico nacido

en Francia, que se desarrolla de forma

progresiva entre los

años 1730 y 1760aproximadamente.

El Rococó es definido como un

arte individualista, anti formalista

y cortesano. Se caracteriza por el gusto por

los colores luminosos, suaves y claros.

Predominan las formas inspiradas en la

naturaleza, la mitología, la representación de

los cuerpos desnudos, el arte oriental y

especialmente los temas galantes y

amorosos. Es un arte básicamente

mundano, sin influencias religiosas, que trata

temas de la vida diaria y las relaciones

humanas, un estilo que busca reflejar lo que

es agradable, refinado, exótico y sensual.

HISTORIA DE LA PALABRA

Según Étienne-Jean Delécluze, el término «rococó» fue inventado en torno al año 1797 como una broma por Pierre-Maurice Quays, alumno de Jacques-Louis David. Supuestamente se trataría de una asociación de las palabras francesas "rocaille" y "baroque" (barroco), la primera de las cuales designa una ornamentación que imita piedras naturales y ciertas formas curvadas de conchas de moluscos. El término rococó tuvo durante mucho tiempo un sentido peyorativo, antes de ser aceptado a mediados del siglo XIX como un término propio de la historia del arte.

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Civilización Rococó Social

Contexto histórico Ysocial

Su precedente se sitúa en los inicios del siglo

XVIII coincidiendo con la regencia de Felipe de

Orleans, cuando empezaron los tímidos cambios

que anunciaban el final del estilo tardo barroco y su

evolución hacia la expresión de un gusto más

contemporáneo, independiente y hedonista,

contrapuesto al arte oficial, inflexible y ostentoso del

reinado de Luis XIV. La transición del Rococó,

también conocido como el «estilo Luis XV», a

nuevas formas y expresiones artísticas empezó

hacia 1720.

Este estilo, llamado en su tiempo «del gusto

moderno», fue despreciado por sus críticos y

detractores neoclasicistas con la palabra rococó,

que es una composición de «rocaille» (piedra) y

«coquille» (concha marina), puesto que en los

primeros diseños del nuevo estilo aparecían formas

irregulares inspiradas en rocas marinas, algas y

conchas. Otras versiones buscan el origen

en rocaille, un tipo de ornamentación de los

decoradores de grutas de los jardines barrocos y

que se distinguía por su profuso ensortijamiento.

Aunque el Rococó haya sido un

arte convencionalista y cortesano, es un ejemplo de

cómo el arte es expresión de la vida social y de

cómo un estilo puede estar dirigido a individuos

dentro de dicha sociedad y no a sus monarcas o

dioses.

El estilo se expresa sobre todo en la pintura,

la decoración, el mobiliario, la moda y en el diseño y

producción de objetos. Su presencia en

la arquitectura y la escultura es menor, puesto que

su ámbito fundamental son los interiores y, en

menor grado, las composiciones monumentales.

Las excavaciones

entre 1738 y 1748 de Pompeya y Herculano y su

divulgación despertaron una verdadera fascinación

por el «gusto a la griega», embrión del que, una.

vez consolidado, conoceríamos

como Neoclasicismo y que coincide con el reinado

de Luis XVI. Durante este periodo el Rococó

mantuvo una gran hegemonía sobre los demás

estilos

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Civilización Rococó Desarrollo

DEL BARROCO AL ROCOCO

Durante el reinado de Luis XV, la vida de la corte se desarrolla en el palacio de Versalles, extendiendo el cambio artístico del palacio real y permitiendo su difusión a toda la alta sociedad francesa. La delicadeza y la alegría de los motivos rococó han sido vistos a menudo como una reacción a los excesos del régimen de Luis XIV.Si lo Barroco estaba al servicio del poder absolutista, el Rococó está al servicio de la aristocracia y la burguesía. El artista pasa a trabajar con más libertad y se expande el mercado del arte. El Rococó se presenta como un arte al servicio de la comodidad, el lujo y la fiesta. Las escenas de su pintura recogen este nuevo estilo de vida.

DESARROLLO Y EXTENSIÓN

En el desarrollo y extensión del nuevo estilo dentro de la sociedad francesa, jugó un papel clave la influencia de Jeanne Antoinette Poisson, marquesa de Pompadour y amante del rey. Su interés por el arte que, como aficionada, practicaba asesorada por François Boucher o Quentin de La Tour, se transmitió a las clases acomodadas de París. La década de 1730 fue el periodo de mayor vitalidad y desarrollo del Rococó en Francia. El estilo se inició en la arquitectura y llegó al mobiliario, la escultura y la pintura (entre los trabajos más significativos, encontramos los de los artistas Jean-A Watteau y François Boucher). El estilo rococó se difunde sobre todo gracias a los artistas franceses y a las publicaciones de la época.

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Civilización Rococó Arquitectura

ARQUITECTURA

Con el alejamiento de la cultura de los palacios de la corte, las construcciones características de esta época fueron las casas alejadas del centro de ciudad o en medio del campo: «folies», «bergeries», «bagatelles» o «ermitages». En residencias urbanas, el «hôtel» o mansión en la ciudad, la planta se divide en unidades espaciales relativamente pequeñas con lo cual se obtienen ámbitos especializados, de diferente medida según su función: salón, comedor, cuarto, antecámara, galería, gabinete.De esta forma apareció una distribución más práctica que el anterior de «enfilade», ahora las habitaciones serían independientes y con acceso individual. Se cortaron oblicuamente las esquinas de las habitaciones para colocar escaleras secundarias en los espacios ganados y estos se comunicaron entre sí mediante pasillos, corredores y galerías.Entre los representantes más destacados encontramos a Jean Courtonne y a Robert de Cotte, nombrado arquitecto de la corte, y que intervino en la casi totalidad de las obras importantes que se hicieron en Francia durante 30 años.

Los mayores representantes estilo rococó en laarquitectura italiana son Guarino Guarini muy activo enel Piamonte y en Mesina, y Filippo Juvarra que trabajamucho en Turín como arquitecto de la casa de Saboya.Las obras más importantes de Guarino Guarini son: laiglesia de San Filippo, la iglesia de los Padres Somaschi yla casa de los padres teatinos, todas en Mesina, lacapilla del Santo Sudario de Turín y el palacioCarignano también en Turín.Entre las realizaciones más importantes de FilippoJuvara existen: la cúpula de la Basílica de San Andrésen Mantua, la cúpula de la catedral de Como, elcampanario de la catedral de Belluno, la basílicade Superga cerca de Turín, el castillo de Rívoli, elpalacete de caza a Stupinigi, el Palacio Real de VenariaReale y el palacio Madama en Turín.

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ARQUITECTURA

CARACTERISTICAS

Estructuralmente, la forma predominante consistía

en la proyección de un pabellón central de planta

circular del que partían dos alas de menor altura y

de planta curvada. Dicha curvatura daba lugar a

planos oblícuos los cuales transmitían la sensación

de movimiento. De igual modo, otra tipología

edificatoria consistía en la construcción de

pabellones contiguos.

En cuanto a los espacios interiores, a diferencia de

la envolvente, que será menos elaborada y más

sencilla, serán coloridos y ricamente ornamentados.

Los espacios arquitectónicos solmenes se ven

sustituidos por saloncitos y gabinetes pequeños, la

distribución varía con respecto a los estilos

precedentes, proyectando estancias especializadas

en función del uso y con comunicaciones más

cómodas y prácticas. El diseño de las dependencias

será concebido como un todo, poniendo en sintonía

ornamentación mural, mobiliario y colores.

En fachada se abandonan la aplicación de los

órdenes clásicos, las ventanas ven incrementado su

tamaño hasta la puertaventana, dando lugar a una

relación entre interior y exterior que alcanza el

concepto de mímesis con respecto a la naturaleza.

Las ventanas arqueadas sustituyen a los marcos en

ángulo recto.

Asimismo, no reniega de las formas clásicas como

los arcos, las columnas, los frisos o los frontones,

aunque sí conduce a que éstas se vean modificadas

estéticamente para adaptarse al conjunto. Un

ejemplo de ello son las columnas salomónicas,

entorchadas o helicoidales.

El arquitecto francés que mejor encarna este estilo

es Jacques Gabriel, quien, a la hora de proyectar

los exteriores continuó con el equilibrio y la dignidad

propios del barroco, en los interiores se mostró

como un arquitecto de gran inventiva, proyectando

espacios que se destacan por su gracia y

delicadeza. Entre sus proyectos más relevantes

destacan el Petit Trianon de Versalles y el Hotel

Biron de París. Tras la capital francesa, es la ciudad

de Nancy la que muestra los mejores ejemplos de

rococó francés, con la plaza Stanyslas en la que se

pueden contemplar verjas, fuentes y bancos de

complicada traza.

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PALACIOS DEL ROCOCO

ROCOCO EN ITALIA.

ROCOCO EN ALEMANIA.

`

ROCOCO EN ESPANA.

ROCOCO EN PORTUGAL.

ROCOCO EN AUSTRIA Y EUROPA CENTRAL.

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JUNIO 2015 2016

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historia de las civilizaciones - betzabeth reyes

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