gira barroca 2013 programa de mano

BarrocaDirector: Adrián Chamorro

BARRANQUILLA

CARTAGENA

SINCÉ

SINCELEJO

BOGOTÁ

Auditorio Colegio Alemán11 de Mayo

Teatro Adolfo Mejía12 de Mayo

Auditorio Colegio Antonia Santos13 de Mayo

Auditorio León de Greiff15 de Mayo

Teatro Municipal13 de Mayo

Orquesta

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En la perspectiva visionaria de la Fundación Bolí-var Davivienda, la Filarmónica Joven de Colombia se propone hacer posibles proyectos de vida a través del arte, sentando un precedente con profundas implica-ciones sociales. La articulación de la pasión y energía desbordante de nuestros jóvenes talentos, y el aporte de las instituciones educativas, nos permiten liderar un proyecto artístico y cultural como referente na-cional en la construcción del patrimonio cultural del país. Para ello contamos con el apoyo estratégico de la Fundación Nacional Batuta y la YOA Orquesta de las Américas.

Tras incursionar en el ámbito internacional con Colombia From the Top, el 43º Festival de Invier-no Campos de Jordao de Brasil, y el Cartagena VII Festival Internacional de Música, con una orques-ta de gran formato, nos disponemos iniciar el es-tudio de la interpretación ceñida a los estilos ori-ginales del Barroco y del Clasicismo a la manera de la famosa Orquesta Champs Élysées de Paris.

La Orquesta Barroca integrada por los primeros atriles de las cuerdas de la Filarmónica Joven de Colombia, se concentra en la búsqueda de recur-sos técnicos y estilísticos propios del estilo origi-nal en el siglo XVIII, explora recursos del estilo ba-rroco en el contexto del Nuevo Mundo y propone un bajo continuo con sonoridades del continente americano.

Esperamos con esta serie de conciertos en el Lito-ral Atlántico generar estímulos en los semilleros locales, fortalecer los vínculos con las diferentes regiones de nuestro país y afianzar vínculos con las instituciones de formación musical.

Los invitamos a disfrutar de la belleza y el poder transformador de la música.

Helena Barreto ReyesDirectora EjecutivaFilarmónica Joven de Colombia

EN EL LITORAL ATLÁNTICO

BarrocaOrquesta

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Inicia sus estudios de violín a la edad de cuatro años en Bogotá. Realiza sus estudios en el Con-servatorio Tchaikovski de Moscú donde en 1982 se gradúa como concertista y profesor de violín en la clase de Boris Bielienky; se le otorga además el título de Maestro en Artes.

Su trayectoria musical se caracteriza por la utili-zación de instrumentos y arcos según el uso histó-rico, tales como l’Orchestre des Champs-Élysées, el Cuarteto Turner (de los cuales es miembro fun-dador), el Collegium Vocale de Gante, Hesperion XX, el Concerto Italiano, el Ensemble Mosaiques, que se distinguen por su depurado trabajo estilís-tico del repertorio barroco, clásico y romántico.

Ha dirigido orquestas tales como el Ricercar Con-sort, con quien grabó sinfonías y conciertos de Wilhelm Friedemann Bach, la Orquesta Filarmó-nica de Salerno, la Orquesta Internacional de Ita-lia, la Orquesta Sinfónica de Cuenca, la Orquesta de Cámara de Caracas, el Ensemble Música Viva de Moscú, y diferentes orquestas profesionales y universitarias del país. Así mismo, ha participado como violinista en la grabación de un centenar de discos para algunas de las casas más importan-tes del mundo: Harmonia Mundi, Virgin Records, Decca, Astrée, Opus 111, entre otras. Su intensa actividad como director, concertista y cameris-ta lo ha llevado a actuar en los más prestigiosos escenarios del mundo: Tokyo, Seul, Hong Kong, Melbourne, Moscú, Nueva York, Buenos Aires, y prácticamente todas las importantes salas euro-peas en Berlín, Viena, Lucerna, Zurich, Ginebra, Londres, Roma, París, Madrid, Barcelona, Lisboa entre otras.

Desde 2004, Adrián Chamorro es director titular de la orquesta Les Muses Galantes de Paris, donde vive desde 1983. Así mismo, es fundador y direc-tor de la Orquesta Clásica de Colombia y de la Orquesta Barroca de Colombia, con quien ha pu-blicado la primera grabación hecha en Colombia de los conciertos para violín de J. S. Bach y de dos conciertos de L’Estro Armonico, de A. Vivaldi.

Adrián Chamorro

Director y Solista

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Músicos Invitados

Lucas SaboyaTiple

Tiplista y compositor colombiano, ha desarrollado una importante carrera en su país en Latinoamérica y Europa; es integrante del Trío Palos y Cuerdas. Con Palos y Cuerdas ha grabado 5 discos compactos dedicados a la música de la Región Andina Colombiana, interpretando música tra-dicional y nuevas propuestas. Ha realizado conciertos en escenarios de Holanda, Francia, Inglaterra, Brasil, Chile, Argentina y Venezuela. Ha desarrollado proyectos con mú-sicos como Mike Marshall de EEUU, Caterina Lichtenberg de Alemania, Alexis Cárdenas, C4 Trío y Gustavo Colina de Venezuela, Edwin Colón Zayas de Puerto Rico, Fernando León, Germán Darío Pérez, Fabián Forero y Antonio Arne-do de Colombia. Su disco “Intemperante” fue catalogado por la revista Semana como el tercer mejor disco del 2008 y recibe una destacada critica por el Periodista Luis Daniel Vega en la revista Rolling Stone. Con la Orquesta Filarmó-nica de Bogotá realizó el estreno del primer concierto para Tiple y Orquesta, del compositor colombiano Mauricio Lo-zano, ha actuado como solista de las Orquestas Sinfónica del Tolima y Sinfónica Batuta Medellín. Fue invitado como solista de la City of London Sinfonía en Londres, compar-tiendo con el percusionista Samuel Torres y bajo la batuta de Ricardo Jaramillo, ha sido dirigido por Andrés Orozco, Sergio Sánchez y Fabián Forero. Hace parte de las nuevas tendencias en la composición de música andina colom-biana y Latinoamericana, ganador de varios premios de composición e interpretación, su música es grabada e in-terpretada constantemente por músicos de diferentes pro-cedencias.

Julián NavarroGuitarra Barroca y Clásico-Romántica

Obtuvo su doctorado en la Universidad de Barcelona- España en el año 2008 con mención Cum Laude por su trabajo de investigación dedicado a la guitarra barroca. Se graduó como Maestro en Música- Guitarrista en la Uni-versidad Javeriana de Bogotá- Colombia en 1998 y conti-nuó su formación en España en la Escola de Arts Musicals Luthier y la Escola Superior de Música de Catalunya (ES-MUC). Algunos de sus profesores han sido Carlos Posada,

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Arnardur Arnarson, Xavier Díaz y Mónica Pustilnik, reci-biendo además clase magistrales con Eduardo Fernández, Marco Socias, Nigel North y Hopkinson Smith.

Hace parte de los grupos Música Ficta, Alfabeto, Esfera Armoniosa y Alba Sonora, conjuntos con los que ha teni-do una intensa actividad de conciertos en Latinoamérica, U.S.A. y Europa. Con Música Ficta ha grabado los CDs Cuando Muere el Sol, Del mar del alma, Esa noche yo bai-lá y Sepan todos que muero dedicados al repertorio del siglo XVII del Virreinato del Perú y el Archivo de la Catedral de Bogotá. Estas producciones discográficas han obtenido cálidos comentarios de la crítica especializada y han sido lanzados al mercado por los sellos Arion (Francia), Arts (Alemania) y Centaur Records (U.S.A.). Con Esfera Armo-niosa lanzó en 2010 Io vo cantar, con repertorio del barro-co temprano en Italia. En el mismo año con el grupo Canto Romántico grabó ¡Ay España infelice! y con Alba Sonora presentó en 2011 Sirvió esta mañana el alba. En 2012 rea-lizó su primer trabajo solista con guitarra clásico-romántica titulado Música para guitarra de mi señora doña Carmen Cayzedo, con los temas en boga en Bogotá en el siglo XIX.

Ha sido profesor de la Universidad Javeriana en Bogotá y de la Facultad de Artes de la Universidad del Atlántico. Ac-tualmente dirige el Departamento de Música de la Univer-sidad del Norte en Barranquilla- Colombia.

SebastiánV egaTiorba

Tnició sus estudios musicales y de guitarra clásica en la Universidad de los Andes, en Bogotá, continuando en la Universidad El Bosque también con estudios de laúd, bajo continuo, canto y semiología gregoriana con el Maestro Armando Fuentes y el Padre Benedictino Emmanuel Löwe, respectivamente. Obtuvo su grado en 2005, y recibe men-ción de honor por su trabajo de grado sobre el bajo conti-nuo asesorado por la Maestra Claudia Gantívar. Actúa con agrupaciones de música antigua tales como Alba Sonora, Música Ficta, Scordatura, Esfera Armoniosa, Banda barroca La Folía, Música Rhetorica de Medellín, Al-fabeto y La Rocinante de Philadelphia, además de acom-pañar a diferentes cantantes e instrumentistas. Es miembro fundador y en la actualidad director asistente de la Schola Gregoriana de Bogotá, única agrupación colombiana es-pecializada en la interpretación de este repertorio. Ha recibido clases magistrales y talleres con Hopkinson Smith, Daniele Caminiti, Jean Tubery, Jörg-Andreas Böti-cher, Nicola Cumer, Daniel Zuluaga, Raphaël Boulay, Rosa Domínguez, Dominique Vellard y Federico Sepúlveda, en-tre otros. En la actualidad adelanta estudios de maestría en la Universidad Central de en Bogotá en Estudios musicales con énfasis en interpretación histórica.

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Juan Sebastián Bach(1685 - 1750)

Concierto para Violín en La menor BWV 1041

I. Indicación de tempo no especificadaII. Andante

III. Allegro assai

Concierto para Violínen Mi Mayor BWV 1042

I. AllegroII. Adagio

III. Allegro assai

Antonio Vivaldi(1678 - 1741)

Las 4 Estaciones

Concerto nº 3 en fa mayor, Op. 8, RV 293, “L’autunno” (Otoño)

I. AllegroII. Adagio molto

III. Allegro Pastorale

Concerto nº 4 en fa menor, Op. 8, RV 297, “L’inverno” (Invierno)

I. IAllegro non moltoII. Largo

III. Allegro

Concerto nº 1 en mi mayor, Op. 8, RV 269, “La primavera”

I. AllegroII. Largo

III. Allegro

Concerto nº 2 en sol menor, Op. 8, RV 315, “L’estate” (Verano)

I. Allegro non moltoII. Adagio - Presto - Adagio

III. Presto

Programa

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Es preocupación actual el hecho de lograr interpre-taciones con un acercamiento estilístico e histórico de la denominada “música antigua”, que suele llamarse a las composiciones que datan a fechas anteriores a me-diados del siglo XVIII, abarcando la música de la Edad Media, el Renacimiento y el Barroco.

Existen agrupaciones especializadas que se dedican además de la interpretación, a hacer investigaciones ex-haustivas logrando un acercamiento conceptual, estilís-tico, técnico y sonoro propios de la interpretación de la época, valiéndose del uso de instrumentos originales o modernas replicas bajo los parámetros de construcción de los mismos.

La Orquesta Barroca de la Filarmónica Joven de Colombia, pretende entablar ese acercamiento estilís-tico usando instrumentos modernos, buscando un ca-rácter interpretativo que acerque al público, sonora y tímbricamente a la obra en su esencia original.

Antonio Vivaldi(1678 - 1741)

Las Cuatro Estaciones es el título de cuatro conciertos para violín y orquesta (La primavera, El verano, El otoño y El invierno) del compositor italiano Antonio Vivaldi, incluido en “Il cimento dell’armonia e dell’inventione, Op. 8”. Las Cuatro Estaciones son el perfecto ejemplo de música descriptiva o programática, de gran auge en el periodo barroco, aunque Vivaldi la superó, incorpo-rando innovaciones musicales y dotándola de una gran frescura y fuerza expresiva. El gran uso de los recursos técnicos de los instrumentos de cuerda, la utilización magistral de los efectos conseguidos a partir de los con-trastes dinámicos y el aprovechamiento del virtuosismo compositivo, hicieron de esta una verdadera obra maes-tra.

Vivaldi quiso plasmar en la música los sentimientos que despertaban en él las estaciones del año. Cada concierto va precedido por un soneto anónimo (que algunos au-tores atribuyen al propio Vivaldi), que describe con pala-bras lo que después se explicará con la música.

El solista, la orquesta de cuerdas y el bajo continuo, en este caso interpretado por el tiple, guitarra barroca y la tiorba; consiguen imitar al canto de pájaros, los disparos de los cazadores, los ladridos de los perros, el sonido del agua de los arroyos, la tempestad, los bailes campesinos,

Notas al Programa

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etc.; son descritos de gran forma a lo largo de transcurso de la obra, aunque la intención del compositor va más allá de la descripción, logrando manifestar rasgos característicos de la naturaleza humana.

Bajo continuo: Es un bajo instrumental ininterrumpido que constituye el soporte y complemento armónico de la obra. El bajo continuo consta de instrumentos armónicos (en este caso tiple, guitarra barroca y tiorba.) que interpre-tan un cifrado numérico anotado sobre un bajo escrito; y otro melódico (cello, bajo) que ejecutan la línea de bajo completamente escrita. Vale la pena tener en cuenta que en esta época no se escribía para instrumentos determina-dos (ya que no existía una orquesta o grupo instrumental estándar), razón por la cual la escritura del continuo debía ser suficientemente flexible como para permitir su realiza-ción por medio de diferentes instrumentos.

Juan Sebastián Bach(1685 - 1750)

Conciertos para Violín, Orquesta de Cuerdas Bwv 1041 en La Menor, 1042 en Mi Mayor De Juan Sebastián Bach.

Bach y el Violín: Este instrumento que tuvo su gran auge en el barroco, fue llevado a una alta expresión por com-positores italianos del siglo XVII como Corelli y Torelli, posteriormente Vivaldi lo llevaría a un lugar más elevado y sofisticado, convirtiéndolo en el preferido por composito-res y por el público de la época. Bach hizo uso de esta herencia de los maestros italianos, adoptando los mejores recursos técnicos e interpretativos, superándolos ampliamente en todo, se convertiría en la cumbre de la literatura barroca del instrumento, con una madurez, técnica, explotación y una gran implementa-ción de recursos nunca vistos hasta entonces.

Durante su permanencia en Kothen entre los años 1717 a 1723, el compositor contaba dentro de su orquesta con un gran violinista: Joseph Spiess, para quien se dice dedicó una gran parte de su obra. Los tres conciertos para violín que se conservan son los números BWV 1041 en la menor, 1042 en mi mayor y 1043 en re menor para dos violines.

Cada uno de los conciertos consta de tres movimientos contrastantes (Allegro- Adagio – Allegro), aunque en el concierto No 1 BWV 1041 en la menor, no hay una indi-cación de tempo, se deduce que es un “Allegro” usual en los movimientos iniciales del compositor.

Elaborado por:Carlos BuitragoCoordinador ArtísticoFilarmónica Joven de Colombia

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Violín

Daniela AriasDaniel Cifuentes

Walter David RamírezMarco Tulio Hernández

José Stiven RamírezAlexander LassoSantiago SalazarCamilo Sánchez

Viola

Juan Sebastián PradoAnderson Gutiérrez Carlos Andrés Parra

Violonchelo

Santiago BernalTatiana Pérez

Contrabajo

Nelson Camilo Hernández

Integrantes

11

Consejo DirectivoFernando Cortés

Juan Antonio CuéllarMaría Isabel Murillo

Julia SalviMark GuillespieAlberto Amaya

Staff

Helena BarretoDirectora Ejecutiva

Martha Lucia Ángel Jefe de Comunicaciones Estratégicas

María Cristina Molina Directora Administrativa

Carlos Alberto BuitragoCoordinador Artístico

Jorge Ariza Director de Escena

Santiago Hernández Asistente Dirección Ejecutiva

Laura Marcela Jaramillo Asistente de Comunicaciones Estratégicas

Mariana Lozano Practicante Comunicaciones

Daniel MaldonadoDiseño Gráfico - Comunicaciones

Ofelia CoronadoAsistente Dirección Administrativa

María Mercedes Santos Johnny Zamora

Productores de Campo

Humberto Hernández Nelson Hernández

Diseñadores Iluminación

Laura Alejandra SuárezFisioterapeuta

Humberto AparicioApoyo Logístico

Jorge Enrique RojasJairo Rojas

Asistentes de Escena

UN PROYECTO DE

CON EL APOYO DE

www.filarmonicajovendecolombia.org

gira barroca 2013 programa de mano

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