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SÁBADO

Estimados Amigos:

Ser “primero en la clase” es una meta que todos anhelamos.

En el evento de nuestro aniversario siempre buscamos presentar alguna novedad y hacer una función de calidad.

¡Bienvenidos al cuarto aniversario de Teatro del Lago desde su inauguración en noviembre 2010!

En los años pasados hemos celebrado con artistas y elencos del mundo internacional. Este año nos atrevemos con una dimensión muy propia y un gran valor de nuestra región: ¡los artistas de Teatro del Lago!

Nuestro teatro dedica su aniversario al beneficio de la educación y con mucho orgullo queremos compartir -en un gesto grande- con esta presentación tan importante, lo que los artistas jóvenes de Teatro del Lago pueden crear: gran emoción y un cambio de vida.

Juntos a los afamados bailarines de PHILADANCO! (Filadelfia, Estados Unidos) van a conquistar nuestro escenario y sus corazones.

Para nosotros es importante mostrar que se puede hacer educación creativa y sus resultados. Hablar de esto es nuestra tarea diaria, por eso esta presentación en esta Gala es muy importante para nosotros y viene de nuestro corazón.

Hoy, en este lugar se cumplen sueños, se muestra que se puede cambiar una vida a través de la danza; que la educación creativa deja huellas; que forman personalidades en nuestros niños y que se puede mejorar el mundo a través del arte, desde Frutillar a todo Chile.

Queremos mostrar que somos "primeros en la clase" y que estamos preparando a la próxima generación para que sea así por muchos años o por toda una generación.

Esto no tiene que ver con autopromoción, sí con mucho orgullo y felicidad sobre lo que hemos logrado después

CARTA AL PÚBLICOde años de vida -y vida de verdad- en nuestra Escuela de las Artes Teatro del Lago: hoy contamos en nuestro escenario con integrantes de nuestra Escuela de Ballet, una compañía aprendiz, ligada a la Royal Academy of Dance de Londres, y también con participantes de nuestro proyecto ¡PUEDES BAILAR!, una iniciativa educativa que une a jóvenes de distintas edades y culturas en que aprenden de disciplina en danza, coordinación coreográfica, amistad, exigencia y éxito en el medio de danza contemporánea.

Se une a ellos Carla Sandoval, nuestra pianista del Ensamble Residente Teatro del Lago, conjunto que existe en Frutillar para cambiar nuestro mundo con su presencia y residencia.

Educación es comunicación y aprendizaje y sólo funciona con una relación entre mentor y alumno, así es cuando se genera entusiasmo y se enciende la pasión.

Quiero agradecer especialmente a nuestro gran mentor, el coreógrafo Christopher Huggins y al artista de la iluminación Clifton Taylor, ambos llegan desde Nueva York a Frutillar para liderar artísticamente la creación de esta noche.

Pasaron semanas exigentes de trabajo duro, pasaron lágrimas y reconsideraciones, pasaron horas de aprendizaje personal y momentos de profundo conocimiento de la disciplina detrás de las artes ¡y el resultado es una maravilla!

Quiero agradecer a Patagonia Virgin, vecinos y partners visionarios de un Frutillar con gran futuro, y a la Revista Capital por su apoyo en la realización de esta Gala Anual y a todos quienes nos acompañan y apoyan en el camino de la creatividad.

Esperamos que ese grupo de amigos crezca para lograr ser un conjunto con un sonido potente, que baila hacia el futuro de la próxima generación.

Gracias por acompañarnos esta noche en Teatro del Lago.

Saludos musicales,

Uli Bader Director ArtísticoTeatro del Lago

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El ser humano es el único ser vivo con la capacidad de crear y disfrutar de la belleza. El desarrollo y cultivo de las artes permite en el hombre la conexión profunda entre su pensamiento y sus sentimientos. Esta integración es propia de nuestra verdadera humanidad.

Al celebrar los cuatro años de Teatro del Lago quiero destacar, como este magnífico espacio, a través de la labor cultural y educativa que desarrolla, está contribuyendo a cambiar nuestro país.

Hoy son más de veinte mil niños y jóvenes estudiantes los que se benefician anualmente con los programas educativos que Teatro del Lago realiza en las regiones de nuestro país.

Esta cifra es importante, pero lo es aún más lo que realmente sucede a los participantes de estos programas. La influencia que esta experiencia ejerce en sus vidas es transformadora. La formación en las artes no sólo les permite desarrollarse como seres integrales, creativos y empáticos. La enseñanza artística los forma en la búsqueda de la excelencia, el esfuerzo y la perseverancia, elementos esenciales en procesos educativos de alta calidad.

La cultura y la educación son las más importantes herramientas de transformación social. Favorecen un proceso integral para la formación de personas más humanas y felices expandiendo también sus horizontes y posibilidades. Esa es la importancia de fortalecer las artes en la Educación.

CARTA AL PÚBLICO

Del mismo modo, es relevante que la labor educativa que realiza Teatro del Lago suceda en regiones, fuera del centro neurálgico que es Santiago.

La excelencia de Teatro del Lago pone el nombre de Chile en el más alto ámbito de la cultura y formación artística internacional, y lo está haciendo desde las regiones. Esta visión nos obliga a mirar el futuro de la educación y del desarrollo de nuestro país de una manera innovadora.

Esta noche, estamos celebrando y apoyando, no sólo el cultivo de las artes y la cultura al más alto nivel internacional, sino que también la descentralización de Chile. Estos son desafíos esenciales para que nuestro país pueda alcanzar el tan anhelado desarrollo. Se necesita del apoyo de muchos para lograrlo.

Saludos cordiales,

Carolina Schmidt Z.Directora EjecutivaTeatro del Lago

© Frutillar, noviembre 2014

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GALA ANIVERSARIO 2014

Programa......

Christopher Huggins, director y coreógrafo

Tatiana Martínez, Macarena Montecino,

Paola Moret y Kana Nakao, equipo asistente

Clifton Taylor, diseño de iluminación

Alejandro Fajardo, asistente iluminación

David Figueroa, stage manager

PHILADANCO! The Philadelphia Dance CompanyRosita Adamo, Janine Beckles, Joe Gonzalez, Victor Lewis Jr.,

Adryan Moorefield, Courtney Robinson

Junto a bailarines estudiantes de danza y ballet de Teatro del Lago, programas ¡PUEDES BAILAR! y alumnos Ballet

Royal Academy of Dance Escuela de las ArtesTeatro del Lago

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1. "Falling Angels"Música: Philip Glass (Estados Unidos, 1937)

Violín Concerto IICoreografía: Christopher Huggins

Intérpretes:Red Angel: Courtney Robinson I Victor Lewis Jr.

Yellow Angel: Rosita Adamo I Adryan MoorefieldOrange Angel: Janine Beckles I Joe Gonzalez

Junto a bailarines estudiantes de danza y ballet de Teatro del Lago, programas ¡PUEDES BAILAR! y alumnos Ballet

Royal Academy of Dance Escuela de las ArtesTeatro del Lago

2. Palabras Uli Bader, Director Artístico Teatro del Lago

3. "The Big Bang" (Extractos)

Música: Max Richter (Alemania,1966)Extractos de "Infra"

Coreografía: Christopher Huggins

PHILADANCO!

4. Video Teatro del Lago

5. "Bruno Mars Medley" (Estados Unidos, 1985)Popurrí / Salad

Coreografía: Christopher Huggins

PHILADANCO!Junto a bailarines estudiantes de danza y ballet de Teatro del Lago, programas ¡PUEDES BAILAR! y alumnos Ballet

Royal Academy of Dance Escuela de las ArtesTeatro del Lago

INTERMEDIO......

6. "Latched" (Estreno mundial)Música: SOHN

Coreografía: Christopher Huggins

PHILADANCO!

7. "Momento Beethoven"Carla Sandoval, piano (Ensamble Residente Teatro del Lago)

8. "Momento Chopin"Carla Sandoval, piano

9. Canta Adryan Moorefield

10. "CHAOS", Gran FinalMúsica: Karl Jenkins (Reino Unido, 1944)

"Réquiem"Coreografía: Christopher Huggins

PHILADANCO!Junto a bailarines estudiantes de danza y ballet de Teatro del Lago, programas ¡PUEDES BAILAR! y alumnos Ballet

Royal Academy of Dance Escuela de las ArtesTeatro del Lago

Piano Steinway & Sons, gentileza de CorporaciónCultural “Semanas Musicales” de Frutillar

Agradecimientos a:

Nacido en Boston. Ha sido parte de Alvin Ailey American Dance Theater. Actualmente trabaja como bailarín, maestro y coreógrafo en Europa, Japón, el Caribe y Estados Unidos. Comenzó su preparación artística con Andrea Herbert-Major, Danny Sloan y Martha Gray. Asistió a SUNY Purchase College y a la Juilliard School, y fue un estudiante becado en Ailey School. En los años 2002 y 2008 fue el ganador del Premio Alvin Ailey a la Mejor Coreografía para Enemy Behind the Gates y Pyrokinesis, respectivamente. Asimismo, ha trabajado en varios proyectos para Disney en Orlando, Florida. Fue medallista de plata para la Cuarta Competencia de Danza Contemporánea en Seúl, Corea. Además de crear coreografías para Ailey II y The Ailey School, también ha trabajado en obras para universidades y escuelas secundarias de todo Estados Unidos.

Christopher L. Huggins

Director y Coreógrafo

Norteamericano. Ha diseñado la iluminación y proyección escénica para teatro, danza y compañías de ópera de todo el mundo. En Broadway trabajó en Jay Johnson: The Two and Only (Ovation Award & La Drama Critics Circle Nomination), Frozen (Lortel Nomination), Hot Feet (Henry Hewes Nomination). En la ópera y la música ha trabajado para la Filarmónica de Nueva York, la Sinfónica Nacional, la Orquesta Boston Pops, la Opera Festival de Tanglewood y la Ópera de Lorena (París). Y en danza para la Rambert Dance Company (Londres), American Ballet Theatre (Nueva York), Ballet de San Francisco, Ballet Nacional Escocés, Les Grands Ballets Canadiens, Ballet de Lorraine (Francia), Ballet Jazz de Montreal, San Francisco Ballet, Alvin Ailey American Dance Theatre (Nueva York), Maggio Danza (Italia), Sardono Dance Theatre (Indonesia) y la Compañía de Ballet de Río de Janeiro. Ha trabajado como consultor de iluminación en varios espacios de las artes escénicas como el Teatro del Madison Square Garden (Nueva York) el Taj Mahal Casino Resort (Atlantic City) y Teatro del Lago (Frutillar).

Clifton Taylor

Diseño de Iluminación

Su trabajo como diseñador y fotógrafo lo realiza principalmente en Nueva York. Realizó sus estudios en el College-Conservatory of Music de la Universidad de Cincinnati, donde obtuvo una licenciatura en Diseño y Producción Teatral. Ha realizado diversos trabajos en Nueva York, Cincinnati y Houston. Además ha trabajado como asistente de diseño de iluminación en The Vineyard Theatre, Teatro del Lago y en el Festival de Teatro de Williamstown, donde también se desempeñó como maestro electricista y asistente del departamento de iluminación.

Alejandro Fajardo

Asistente Iluminación

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Nacida en Managua, Nicaragua. Comenzó su formación en danza a los cinco años. Es graduada de Carolina Friends High School y también estudió en el American Ballet Theater, la Juilliard School y el Dance Theater of Harlem, donde fue becada. Además es estudiante certificada de The Ailey School. Durante ocho años, bailó con Triangle Youth Ballet y se ha presentado con el Joffrey Ballet, Carolina Ballet, Long Leaf Opera y OPUS Dance Theater. Fue miembro de Ailey II durante dos años, y lleva seis temporadas junto a PHILADANCO!

Rosita Adamo

Oriunda de Nueva York. Comenzó a bailar a los seis años en el Dance Theatre of Harlem, donde permaneció becada durante ocho años. Luego continuó su formación en LaGuardia High School of the Performing Arts y en la Ailey School como becada. Recibió su Licenciatura en Danza y un Bachelor Arts (BA) en Sociología de la Universidad Metodista del Sur en Dallas, Texas. En el año 2000 fue ganadora del premio de Danza Moderna de la National Foundation of the Arts. Fue miembro del Dallas Black Dance Theatre durante cinco años y bailó para la Creative Outlet Dance Company como artista invitada.

Janine N. Beckles

ESTRELLAS DE PHILADANCO!

Comenzó a bailar a los 13 años en el Roxbury Center for the Perfoming Arts, y más tarde se convirtió en un importante académico en la Boston Arts Academy. Ha recibido numerosas becas para asistir a renombrados programas de baile de verano, como The Boston Conservatory Summer Intensive, American Dance Festival, Springboard Danse Montreal y el Bates Dance Festival. Tiene una Licenciatura en Danza del Conservatorio de Boston y ha interpretado obras importantes de Alvin Ailey, Anna Sokolow, Ronald K. Brown, Paul Taylor, Sean Curran, Nathan Trice, Pedro Ruiz Jr., José Limón, Rubber Band Dance Group y Alwin Nikolais por nombrar algunos. Ha recorrido Estados Unidos, Canadá, India y Escocia realizando presentaciones con Anna Myer y bailarines de Prometheus Dance, y actualmente con Philadanco!. Ha coreografiado más de veinte obras originales y es el Director Artístico y Coreógrafo de Jo-Mé Dance, una organización dedicada a la creación de experiencias de baile en el arte contemporáneo.

Joe Gonzalez

Comenzó su preparación en Los Ángeles, California. A los trece años se incorporó al Dance Ministry en Faithful Central Bible Church, bajo la dirección de Ariyas Johnson. Además se perfeccionó en Debbie Allen Dance Academy. Posteriormente se graduó de la Universidad de las Artes en Filadelfia con un Bachelor of Fine Arts (BFA) en Danza Moderna. Se ha presentado junto a Eleone Dance Theatre, Rebecca Davis Dance Company, Dance Del Bello, Dissonance Dance Theatre, Ballet, Classical Contemporary Ballet Theatre y en un gira con la compañía Illstyles & Peace Productions en Filadelfia. Asimismo, se dedica internacionalmente a la enseñanza de la danza y ha trabajado con artistas como Keke Palmer, Jazmine Sullivan, Jill Scott, Laura Mvula y los coreógrafos Anthony Burrell y Chuck Maldonado, entre otros.

Victor Lewis Jr.

En 2006 comenzó su formación en danza con Allyne Gartrell de Dallas Black Dance Theatre II. En 2011 recibió su Bachelor of Fine Arts (BFA) en Danza Moderna con un Minor en Negocios en la Universidad de Oklahoma, bajo la dirección de Derrick Minter y Austin Hartel. Ha estudiado con renombrados artistas y coreógrafos como Alonzo King, Earl Mosley, Dudley Williams, Milton Myers, Troy Powell, y Mel Tomlinson. Fue bailarín principal en el estreno mundial del ballet de Fritz Ludin Fractured Memories, y solista en el tributo de Derrick Minter a Denise Jefferson. En 2007 fue el ganador del premio de la National Foundation for the Advancement in the Arts en Danza. Recientemente recibió su Master en Ciencias Tecnológicas de la Información-Seguridad Cibernética del Instituto Tecnológico de Florida. Es además un orgulloso miembro de Phi Beta Sigma Fraternity, Inc.

Adryan Moorefield

Comenzó su formación artística a los cuatro años en Pine Camp Arts and Recreational Center bajo la dirección de Annette Holt y Rodney Williams. Asistió a Appomattox Regional Governor's School for the Arts and Technology, donde estudió con Rebecca Hodal y otros maestros como Starrene Foster y Willie Hinton. Ha sido parte de programas como el de la Escuela Ailey Fellowship, Bates Dance Festival, y Richmond Ballet. Más tarde estudió en el Conservatorio de Danza SUNY Purchase College. Asimismo, se perfeccionó en el extranjero en Codarts Rotterdam Dance Academy en los Países Bajos. En los años que ha estado bailando, ha realizado obras de Bella Lewitzky, Pam Tanowitz, Wallie Wolfgruber, Stephen Petronio, entre otros.

Courtney Robinson

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¡PUEDES BAILAR!Un programa del Departamentode Educación Teatro del Lago

¡PUEDES BAILAR! es un programa que debutó en 2013 en Teatro del Lago. El sueño se transformó en realidad y a poco andar superó nuestras más locas expectativas, marcando el corazón no sólo de los estudiantes que participaron, sino también de los maestros y del propio equipo de Teatro del Lago. Comenzó en el mes de abril de ese año, bajo la guía de bailarines de la Compañía M2, que también pertenecen al Ballet Nacional Chileno (BANCH) y que dirije Paola Moret. Los participantes, jóvenes de 13 a 18 años, se reunieron en Teatro del Lago los días sábados y domingo a preparar sus coreografías, y luego de cuatro meses de intenso trabajo, en un Espacio Tronador lleno, hicieron su debut.Desde el inicio, el objetivo ha sido abrir y consolidar un espacio que convoque a niños y jóvenes en torno a

la práctica de la danza, favoreciendo valores como el respeto, la disciplina, el esfuerzo, la autoestima, la confianza, el trabajo en equipo y el compromiso con el arte, los que influyen positivamente en la vida de los jóvenes y en el desarrollo de la comunidad.

Esta iniciativa ha sido posible estos dos años, gracias a La colaboración de los Fondos de Cultura del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes y de Fundación Mustakis. Y esta presentación cuenta con la apoyo del Gobierno Regional de Los Lagos a través del fondo FNDR 2% de cultura.

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En marzo de 2013, después de doce meses de preparación y de adjudicarse también fondos públicos para aplicar en su primer año el proyecto, los cursos de ballet de la Escuela de las Artes Teatro del Lago comenzaron su proceso de implementación de la metodología inglesa de la enseñanza del ballet de la Royal Academy of Dance (RAD). De este modo nos convertíamos en la primera Escuela de Ballet del sur de Chile en preparar alumnos para la certificación RAD, bajo la tutela de la maestra Carolina Munizaga, CBTS y supervisora RAD y Macarena Montecino, CBTS (en curso) RAD.Aplicar el sistema RAD significa que los alumnos aprenden los fundamentos técnicos, artísticos, musicales y valóricos establecido en años de estudio, investigación y tradición por el cuerpo directivo de esta escuela inglesa que hoy preside la estrella de la Danza Darcey Bussel, ex primera bailarina del Royal Ballet de Londres.El 2013, se presentaron a examen RAD los niveles Primary, Grade 1, Grade 2, Grade 3 y Grade 4, de edades entre 6 y 60 años. El 64% del alumnado fue evaluado

ROYAL ACADEMY OF DANCE FRUTILLAR (RAD)Escuela de las Artes Teatro del Lago

con “Distinción” (máxima calificación), y el 36% obtuvo “Mérito”.También, en el marco de este proyecto se incluyó dentro del currículum educativo del Colegio Puerto Varas la clase de ballet, donde niñas y niños de 2º básico aprendieron y disfrutaron de esta disciplina.El primer año de implementación, fue coronado con la presentación del ballet La Cenicienta, con música de Sergei Prokofiev (1891-1953) y coreografía de Carolina Munizaga y Macarena Montecino, y escenografía del Equipo Técnico de Teatro del Lago, dirigido por Mario Soave. Esta función, fue parte de la programación 2013-2014 de Teatro del Lago.Este proyecto fue posible gracias al apoyo del Fondo de Desarrollo de las Artes y la Cultura – Fondart, así como de los miembros de nuestro Círculo Mundial de Amigos CMA.

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Daniela Aburto

Krishna Almonacid

Paula Almonacid

Maximiliano Angulo

Juliana Antilef

Lorena Arrey

Fernanda Bórquez

Marcelo Cárcamo

Constanza Castro

Javiera Catalán

Isidora Covarrubias

Sophie Delhey

Carla Gallardo

Daniela García

Paula Hirth

Sofía Hirth

Javiera Huerta

Isabella Lizardi

BAILARINES ESTUDIANTES DE DANZAY BALLET DE TEATRO DEL LAGO

¡PUEDES BAILAR! y Royal Academy of Dance Frutillar

Eugenia Maldonado

Alonso Monje

Evelyn Montenegro

Sofía Nash

Luis Nauto

Laura Negrin

Mara Holmes

Natalia Puentes

Joan Ríos

Paula Rodríguez

Fernanda Rojas

Paola Rojas

Trinidad Sánchez

Catalina Soto

Catalina Vega

Fernanda Videla

Nicole Wichmann

Belén Winkler

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"Una clase de danza puede cambiar tu vida"Royston Maldoom, coreógrafo "The Rythm is it"

Nicola Bader-SchiessPresidenta Ejecutiva Corporación CulturalTeatro del Lago

Juan Carlos BorchardtVicepresidente

Kathleen BarclayDirectora

Carlos F. CáceresDirector

DIRECTORIO TEATRO DEL LAGO

PROGRAMACIÓN ARTÍSTICA& COMUNICACIONES

Carmen Gloria Larenas de la F.Gerente de Programación Artística y ComunicacionesEvelyn Aravena G.Jefa de Prensa y ContenidoVerena ThissenJefa de Proyectos Artísticos y Tours

EDUCACIÓN & ESCUELA DE LAS ARTES TEATRO DEL LAGOAlejandra Flores R.Administradora Escuela de lasArtes Teatro del LagoMaría José Mira G. Coordinadoras EducaciónPablo Barrientos J.Asistente de EducaciónPablo Carrasco V.*Director Coro Proyecto ¡PUEDES CANTAR!Maxiel Marchant F.Directora de CorosCoro Niños – Coro Jóvenes.Macarena Montecino B.Directora Proyecto Royal Academy of Dance

Mariana Ossandon L.Profesora de Canto LíricoPaula Holmberg S.Artista VisualHeidy Zarges V.Secretaria Escuela de Las Artes Teatro del LagoCynthia González G.Asistente Administrativo

ENSAMBLE RESIDENTE TEATRO DEL LAGO

Nicolás Faunes C.Profesor Flauta TraversaRodrigo Díaz D.Profesor ViolínPablo Silva A.Profesor VioloncelloCarla Sandoval S.Profesora Piano

DESARROLLO & ALIANZAS ESTRATÉGICAS

VacanteGerente Desarrollo y Alianzas

CÍRCULO MUNDIAL DE AMIGOS

Claudia Mena O.Jefa Círculo Mundial de AmigosChristiane Maier, SantiagoKatrin Sachs, BerlínEdgar Michahelles, Múnich

Macarena Barros J.Fundaciones y Relaciones GubernamentalesConstanza Lillo M.Coordinadora de Estudios y Fondos

MARKETING

Cecilia Bravo C.Gerente de MarketingSoledad Larrea F.Jefa de MarketingFelipe Cárcamo G.Claudia Merino C.Diseño Gráfico

Juan Emilio CheyreDirector

Cecilia García-Huidobro Directora

Carlos Saxton von EssenDirector

Christoph SchiessDirector

Hugo Concha M.Asistente Ejecutivodel Directorio

EQUIPO TEATRO DEL LAGO

C. Ulrich Bader-SchiessDirector ArtísticoTeatro del Lago

Isabel Uribe H.Asistente Ejecutiva Frutillar

Carolina Schmidt Z.Directora EjecutivaTeatro del Lago

Stefania DolciniAsistente Ejecutiva Santiago

Fernando Ortúzar F.Subgerente ComercialGeorgia Queirolo A.Representante Comercial SurAnke Knaack B. Marketing Sur

TIENDA T-ARTE

Lorena Held K.Jefa de Tienda T-ArteClaudia Riquelme I.Vendedora Tienda

BOLETERÍA

Mescal Muñoz C.Jefa BoleteríaYessenia Ruiz B.Ventas Boletería

OPERACIÓN Y CALIDAD DE SERVICIO

Alejandra Flores R.Gerente de Operaciones yCalidad de ServicioAndrea Henríquez H.Barbara Oyarzo M.Coordinación Eventos TDL.Eduardo Orellana B.Jefe de Seguridad y Operaciones

EQUIPO OPERACIONES

Ana Agüero G. Javier Altamirano S.Paulo Bahamonde B.Ana Espinoza E.José Galindo G.Cristián Gomez A.Ninette Hechenleitner C. Sergio Huenquiao H. Luis Miranda B. Jaime Rojas V. Diana Pichante Ñ.Sandra Soto C. Yerson Soto V.Blanca Vargas A Joselyn Velásquez C. Victor Villarroel F. Carmen Villegas A.

GASTRONOMÍA Y BANQUETERÍA TEATRO DEL LAGO, MI BISTRÓ, CAFÉ CAPPUCCINI

Regis DugardMaîtreAlberto Jaeger L.Chef Ejecutivo

CAFÉ CAPPUCCINNI

Elizabeth Hernández R. Marcela Marín A. Mixi Masias V. Edith ChávezPatricia Zamora N.

MI BISTRÓ

Sergio Barrientos G. Javier Osorio N.

Daniela Gallardo A.Esteban Espinoza T.Nicol Borquez G.

Ricardo Castillo S.Supervisor SeguridadIsmelda Olavarría O.Asistente Artistas y Supervisora Aseo

DIRECCIÓN TÉCNICA & MANTENCIÓN

Mario Soave C.Gerente Dirección TécnicaGuillermo Martínez P.Jefe Técnico Departamento

DEPARTAMENTO ESCENOGRAFÍA Y MANTENCIÓN

César Almonacid F.Manuel Acevedo S. Carlos Aguilar S. Pablo Quejas B. Luis Márquez C.

DEPARTAMENTO ILUMINACIÓN

Carlos Altamirano C.Carlos Barrientos H.Felipe Muñoz H.

DEPARTAMENTO AUDIO Y VIDEO

Joaquín Luppi S.Ingeniero de Audio

DEPARTAMENTO ELÉCTRICO

Patricio González G.Miguel Ampuero G.

DEPARTAMENTO TRAMOYA Y ESCENARIO

Cristián Aguilera A.Cristián Guerrero C. Jonathan Guerrero A.Alfredo Mancilla H.

FINANZAS &ADMINISTRACIÓN

Cristián Valdés B.Gerente de Finanzas yAdministraciónDelmiro Maldonado C.Encargado de BodegaPaulina Quiroz S.Jefa Administrativa y Recursos HumanosGabriela Jaures N.Asistente de Recursos HumanosVirginia Azcárraga D.Asistente Administrativa FrutillarMiguel Gajardo J.Jefe Contabilidad y PagosMauricio Gutiérrez G.Asistente ContableFernanda Leiva M. Asistente Administrativo

* Profesional Externo

Compra tus entradas en www.teatrodellago.cl I F: (65) 2422 900

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SÁBADO

MÚSICA POPULAR

Los Jaivas AcústicoArtista invitado: Nano Stern

Entradas desde $13.000

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SÁBADO

BALLET

Cascanueces y Las Princesas EncantadasBallet Metropolitano de Buenos Aires y Alumnos Ballet Royal Academyof Dance (RAD) Escuela de las Artes Teatro del Lago.Leonardo Reale, director y coreógrafoEntradas desde $11.000

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SÁBADO

RECITAL LÍRICO

Concierto Fin de AñoCarolina Ullrich, sopranoMarcelo Amaral, pianista

Entradas desde $8.000

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www.teatrodellago.cl

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