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Maestro Maestro del contrabajodel contrabajo

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La etiqueta de “galán”, autoría de colectivos femeninos, lo ha perseguido desde hace

ya varios años, obligándolo a veces a recordarle la necesidad de demostrar también su talento actoral. Ha sido médico de emergencias (ER, Sala de Emergencias), líder de una sofisticada y diversa banda de ladrones de casinos (Ocean s eleven), hombre murciélago no muy convincente en la era pre-Chistopher Nolan (Batman y Robin), y pescador arriesgado ante olas gigantes (La Tormenta

Perfecta), entre una lista larga de films que sigue creciendo. Lo cierto es que George Timothy Clooney tiene un nombre ya hecho en Hollywood, y fama de actor taquillero.Pero el riesgo, cuando se es precisamente un actor cotizado, es o que los aplausos suenen muy duro (y esa, obviamente, es la idea de quienes le contratan) o que sus fracasos no puedan pasar desapercibidos.Y aunque la palabra “fracaso” puede sonar algo fuerte, no hay duda de que “The American”

(2010), el más reciente film en el cual Clooney interpreta el rol principal, es un resbalón, o una no muy afortunada escogencia, a juzgar por el resultado final. El director de videoclips Anton Corbijn, dirige esta película que cuenta la historia de un misterioso personaje llamado Edward, suerte de asesino por encargo, sicario y constructor de rifles y armas de mira telescópica, que se esconde en pequeños pueblos europeos, esperando el llamado de su jefe para el próximo encargo, quien le recuerda siempre que “no debe hablar con nadie ni hacer amigos”. En un remoto poblado italiano, se hace amigo de un cura (Paolo Bonacelli), quien sospecha de su parquedad y no se come el cuento de que es un fotógrafo de paisajes naturales, mientras termina enamorándose de una bella prostituta (Violante Plácido).Desconfía hasta de su sombra, y parece esconderse también de quien uno supone, es alguien

que no quedó muy conforme con algún encargo, o que por alguna otra razón (que no se menciona ni se deja entrever) lo quiere matar, situación de la cual, con más frialdad que James Bond y más destreza que Tom Cruise en Misión Imposible, termina siempre escapando.Basada en la novela de Martin Booth, el guión de “The American” abusa de los silencios y el ahorro de datos o elementos que permitan encuadrar los aspectos de la historia, entender las motivaciones del personaje, o explicar sus acciones y reacciones, y eso, lamentablemente, la hace lenta y en algunos pasajes, creadora de bostezos.“The American” no es lo mejor de Mr. Clooney, y ciertamente, es un film que puede Ud., sencillamente obviar. Claro, las féminas, seguramente, pensarán otra cosa.

Alexei Guerra Sotillo

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Arquitecto, ingeniero y escultor oriundo de la localidad valenciana de Benimamet. Comenzó sus estudios de enseñanza

primaria en 1956, finalizándolos en el año 1961 y compaginándolos con la asistencia a clases nocturnas en la Escuela de Bellas Artes y Oficios de Burjasot, culminándolas en 1968. Un año después, inicia su vida universitaria en la Escuela de Arquitectura de la Universidad Politécnica de Valencia, presentando un trabajo de fin de carrera sobre aspectos urbanísticos. Con ganas de perfeccionar sus estudios se traslada a Zúrich, donde estudia Ingeniería Civil en la ETH, doctorándose en Ciencias Técnicas por el Departamento de Arquitectura de la

ETH, presentando la tesis titulada “Acerca de la Plegabilidad de las Estructuras”. Posteriormente y resaltando su animo de enseñar, realiza actividad como docente en el Instituto de Estática de la Construcción de la ETH y como profesor auxiliar en el Instituto de Estética Plana y Construcciones Ligeras también de la ETH.Durante esta época de su vida, comenzó a aceptar pequeños encargos y a participar en concursos de nuevos proyectos. En 1983, le fue otorgada su primera obra importante, la Estación de Ferrocarril de Stadelhofen, ubicada al centro de Zúrich, pero fue al año siguiente, cuando gracias al diseño del puente Bac de Roda en Barcelona que obtuvo cierto reconocimiento internacional.

Por considerarlo uno de los arquitectos especializados en grandes estructuras, Calatrava ha recibido numerosos premios, entre los que destaca el “Príncipe de Asturias de las Artes” en 1999, del mismo modo ha sido nombrado Doctor Honoris Causa en doce ocasiones. En medio siglo de vida alcanzó la fama por sus construcciones de edificios, puentes y esculturas, además de haber recibido reconocimientos internacionales por sus obras, las cuales se caracterizan por ser originales y mantener un tratamiento orgánico de las formas.

María Andrea Jiménez S.

gala@elimpulso.com

Santiago Calatrava VallsNació en Valencia, España, y es catalogado como uno de los arquitectos con mayor renombre en las últimas décadas. Admirado y criticado por sus extravagantes puentes y creaciones con influencias góticas y romanas. Santiago Calatrava Valls, un creador de maravillas

El Hemisferic

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Son hechos de madera, acero o fibra de vidrio y permiten disfrutar de lugares antes no visitados. Colgantes, ovalados, grandes o pequeños, sobre agua o tierra, han sido diseñados por grandes creadores un sinfín de puentes que hoy día son verdaderas obras de arte

Puente Kintaikyo (Japón): Se caracteriza por su estructura de cinco arcos de madera ensamblados mediante abrazaderas y tornillos. Su bella silueta reflejada en la cristalina corriente del río Nishikigawa y el monte Shiroyama conforman un paisaje espectacular. Fue construido en 1673, aunque no duró mucho debido a una crecida del río sobre el que se alza. Fue reconstruido y resistió más de 200 años, hasta que un tifón lo derrumbo en el 1950. Declarado Tesoro Nacional en 1922, es uno de los puentes más importantes de Japón y uno de los destinos turísticos más populares de la región.

Akashi Kaikyo: Es el puente colgante más largo, alto y costoso del mundo y se encuentra en un lugar en el que ninguno debiera construirse, el estrecho de Akashi en Japón. Esta zona es un canal de aguas profundas acosado por tormentas, fuertes aguaceros, corrientes traicioneras y sismos. A media construcción el puente se vio impactado con toda la fuerza del terremoto Kobe, pero increíblemente su avance solo se retraso un mes.

El Puente Banpo: Está ubicado sobre el río Han, en el centro de Seúl (Corea

del Sur) y conecta el Seocho con los distritos de Yongsan. En septiembre de 2008, este puente histórico se transformó en una fuente arco iris gigante que lanza 190 toneladas de agua por minuto, lo que hace que luego del atardecer tenga un mayor atractivo gracias a las luces que iluminan la pulverización del agua. Ésta mezcla de elementos

y el resplandor colorido crea una vista verdaderamente impresionante. Es considerado una obra de arte de la ingeniería y posee el record Guinness de la fuente más larga del mundo, contando con 1.4 kilómetros de longitud. Fue gracias a un ligero toque de diseño, una nueva pintura y algo de imaginación que esta antigua estructura luce ahora de una manera realmente novedosa, atrayendo a más turistas cada día.

Si bien cada ser humano tiene sus gustos a la hora de comer, hay que

saber que el cuerpo humano está preparado para absorber los alimentos cuando son consumidos adecuadamente. Por eso para vivir mejor es importante combinar bien los alimentos que consumimos:1. Los cereales constituyen una buena combinación con las legumbres (cuatro partes de cereal y una de legumbres). Si no tiene trastornos digestivos se pueden acompañar con queso, especialmente descremado y de rallar.2. Las frutas son compatibles con los cereales, excepto el cambur. No conviene mezclar cambur con harinas. Lo mismo vale para la naranja.3. Tanto la leche como el yogur mezclados con verduras dificultan la digestión. En cambio si nos acercamos a los quesos (sobre todo los más duros) no hay problemas. Por ejemplo, es recomendable reemplazar la salsa blanca en unos fideos por el queso blanco o la ricota.4. De las frutas dulces es recomendable excluir los cítricos (naranjas, mandarinas, pomelos) pues en combinación con los

lácteos dificultan la digestión.5. Se aconseja primero ingerir las frutas ácidas y luego las dulces. El limón en ayunas se bebe media hora antes que las otras comidas.6. Siempre hay que tener en cuenta que nuestro organismo es el mejor detector de las alteraciones alimentarias y es lo que nos permitirá saber qué nos conviene comer y qué no.7. Además debemos tener en cuenta que factores como la ansiedad, el cansancio, el nerviosismo, el medio ambiente, las peleas, entre otros pueden alterar el proceso digestivo.8. Debemos tener presente que no se pueden mezclar:- Frutas con hortalizas (salvo la manzana que es neutra)- Limón con tomate o arroz- cambur con leche o harina- Papa con batata o con harinas

Consejos saludables para combinar correctamente los alimentos

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El Erasmus Bridge (Rotterdan, Holanda del Sur): El diseño vanguardista de Ben Van Berkel hizo de este puente un autentico icono. Lo más destacado del Erasmus es el espectacular pilón atirantado que cuenta con 16 cables a cada lado de la estructura y una altura final de 139 metros. Este enorme pilón de contrapeso con la ayuda de 32 cables atirantados de acero, hacen que pueda sustentar el largo tablero de 802 metros de longitud.

Forth Bridge: Es un puente en ménsula para ferrocarril que atraviesa el Fiordo de Forth, en el este de Escocia y a 14 kilómetros del centro de Edimburgo. Ha sido descrito como uno de los monumentos más importantes del país y el estado británico estudia la posibilidad de presentarlo como candidato a “Patrimonio de la Humanidad de la UNESCO”. Tiene 2.5 kilómetros de longitud y su doble vía de ferrocarril se eleva a 46 metros sobre el nivel máximo del agua. Consta de dos tramos principales de 520 mts, dos laterales de 200, 15 de 51 y cinco de 7.6. Cada uno de ellos tiene dos apoyos centrales de 104 mts de altura, que descansan sobre pilares de 21 metros de diámetros. La utilización de ménsulas en el diseño de un puente no era una idea tan novedosa, pero el arquitecto Baker fue pionero en elevarla a una escala superior, siendo posteriormente imitada en diversas partes del mundo.

Puente del Milenio Orense: Es el quinto de la ciudad de Orense y se destaca por su diseño vanguardista y por el audaz sistema estructural empleado. Está constituido por dos niveles que se sustentan gracias a un sistema de tirantes metálicos y dos grandes pilares inclinados y situados en los extremos. El segundo nivel consiste en una pasarela peatonal que desde la cota de acceso desciende levemente

y tras un punto de inflexión, empieza a ascender hasta llegar a los 20 metros de altura, usándose así 100 escalones. El conjunto de la obra, con los cables tensados, los pilares y la ondulante línea de la pasarela, adquiere un gran dinamismo formal y se configura como una obra original y de fuerte impacto visual.

María Andrea Jiménezgala@elimpulso.com

¿Qué haces cuandono estás trabajando?Definitivamente no lo sé porque no me gusta la rutina. Hay muchas cosas que puedo hacer en un día libre, lo que sí estoy segura es de que siempre hay tiempo para un café

De no ser actriz...Sería maestra

El atributo más importantede tu carácterMis ganas de aprender

Tu mayor flaquezaNo me gusta decretar mis debi-lidades como un hecho, porque mi intención es fortalecerlas

Pasatiempo favoritoIr al cine

Tu sueño de felicidadNo tengo límites, mis sueños son infinitos y también me gustaría citar a Mahatma Gandhi con, “No hay camino a la felici-dad, la felicidad es el camino”

¿Qué te causa desagrado?Ver a la gente tranquilamente ti-rando basura en áreas comunes

¿Cómo te gustaría morir?Felizmente

¿Tu aroma preferido?El del café recién colado

¿Qué te enamora?Cuando mi bebé me dice “mami”

¿Qué no te produce risa?La burla ofensiva

Ese olor que te devuelvea la niñezEl de la tierra recién mojadapor la lluvia

Cuando te dicen Venezuela, ¿Qué viene a tu mente?Mi casa, mi hogar, mis raíces

Una palabra que definatu experiencia en “La MujerPerfecta”Profunda

Mónica Spear

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El Erasmus Bridge (Rotterdan, Holanda del Sur): El diseño vanguardista de Ben Van Berkel hizo de este puente un autentico icono. Lo más destacado del Erasmus es el espectacular pilón atirantado que cuenta con 16 cables a cada lado de la estructura y una altura final de 139 metros. Este enorme pilón de contrapeso con la ayuda de 32 cables atirantados de acero, hacen que pueda sustentar el largo tablero de 802 metros de longitud.

Forth Bridge: Es un puente en ménsula para ferrocarril que atraviesa el Fiordo de Forth, en el este de Escocia y a 14 kilómetros del centro de Edimburgo. Ha sido descrito como uno de los monumentos más importantes del país y el estado británico estudia la posibilidad de presentarlo como candidato a “Patrimonio de la Humanidad de la UNESCO”. Tiene 2.5 kilómetros de longitud y su doble vía de ferrocarril se eleva a 46 metros sobre el nivel máximo del agua. Consta de dos tramos principales de 520 mts, dos laterales de 200, 15 de 51 y cinco de 7.6. Cada uno de ellos tiene dos apoyos centrales de 104 mts de altura, que descansan sobre pilares de 21 metros de diámetros. La utilización de ménsulas en el diseño de un puente no era una idea tan novedosa, pero el arquitecto Baker fue pionero en elevarla a una escala superior, siendo posteriormente imitada en diversas partes del mundo.

Puente del Milenio Orense: Es el quinto de la ciudad de Orense y se destaca por su diseño vanguardista y por el audaz sistema estructural empleado. Está constituido por dos niveles que se sustentan gracias a un sistema de tirantes metálicos y dos grandes pilares inclinados y situados en los extremos. El segundo nivel consiste en una pasarela peatonal que desde la cota de acceso desciende levemente

y tras un punto de inflexión, empieza a ascender hasta llegar a los 20 metros de altura, usándose así 100 escalones. El conjunto de la obra, con los cables tensados, los pilares y la ondulante línea de la pasarela, adquiere un gran dinamismo formal y se configura como una obra original y de fuerte impacto visual.

María Andrea Jiménezgala@elimpulso.com

¿Qué haces cuandono estás trabajando?Definitivamente no lo sé porque no me gusta la rutina. Hay muchas cosas que puedo hacer en un día libre, lo que sí estoy segura es de que siempre hay tiempo para un café

De no ser actriz...Sería maestra

El atributo más importantede tu carácterMis ganas de aprender

Tu mayor flaquezaNo me gusta decretar mis debi-lidades como un hecho, porque mi intención es fortalecerlas

Pasatiempo favoritoIr al cine

Tu sueño de felicidadNo tengo límites, mis sueños son infinitos y también me gustaría citar a Mahatma Gandhi con, “No hay camino a la felici-dad, la felicidad es el camino”

¿Qué te causa desagrado?Ver a la gente tranquilamente ti-rando basura en áreas comunes

¿Cómo te gustaría morir?Felizmente

¿Tu aroma preferido?El del café recién colado

¿Qué te enamora?Cuando mi bebé me dice “mami”

¿Qué no te produce risa?La burla ofensiva

Ese olor que te devuelvea la niñezEl de la tierra recién mojadapor la lluvia

Cuando te dicen Venezuela, ¿Qué viene a tu mente?Mi casa, mi hogar, mis raíces

Una palabra que definatu experiencia en “La MujerPerfecta”Profunda

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Un banco de semillas en el que trabajan 23 instituciones de 18 países

busca reducir “al máximo de sus posibilidades” la extinción de múltiples especies de orquídeas a través de la conservación de al menos mil de ellas en refrigeración. Un banco internacional de semillas de orquídeas busca impedir su extinción. El proyecto, denominado “Almacenamiento de semillas de orquídeas para el uso sostenible”, reunió en Costa Rica a una treintena de especialistas de 20 países, preocupados por el futuro de esta planta. El director del Jardín Botánico Lankaster, de la estatal Universidad de Costa Rica (UCR), Jorge Warner, explicó que la iniciativa nació en el año 2007 con el fin de conservar las semillas de al menos 250 especies de países de América, Asia y Europa hasta 2010, pero como esta meta ya fue alcanzada ahora se han planteado la conservación de mil especies hasta 2015. “Sólo en Lankaster se preservan actualmente

alrededor de 60 especies”, apunto el especialista en referencia a este jardín botánico, que posee una de las colecciones de orquídeas más importantes del mundo. Warner destacó que la nueva meta es alcanzable, pues se trata de un plan ya avanzado. “Ahora, entre todas las instituciones miembros de OSSSU, hay cerca de 500 muestras se semillas” señaló. Países como Ecuador, Colombia, Singapur, Filipinas, Brasil y Costa Rica tienen ya más de medio centenar de semillas deshidratadas y refrigeradas, por lo que resulta fácil superar las previsiones de aquí al 2015. Cada uno de estos países debe conseguir al menos dos socios más de aquí a seis meses. Pero, además, se está viendo la posibilidad de que Kenia

y Sudáfrica formen parte de este proyecto. Por otro lado, Vicente Perdomo, del Jardín Botánico de Cali (Colombia), indicó que la deforestación es uno de los grandes problemas que impiden la protección de las 25.000

especies de orquídeas que hay en el mundo. Las personas que van a la selva y traen las plantas de forma indiscriminada y aquellos que tumban los árboles para hacer carreteras o casas, representan un peligro para las orquídeas. Una de estas plantas recién descubierta puede valer fácilmente más de 1.000 dólares en el mercado negro, por esto, este banco internacional puede ser la solución contra la extinción. Hay algunas, sin embargo, que nunca correrán el riesgo de desaparecer, como la flor nacional costarricense, La Guaria Morada, porque aunque existen pocos ejemplares en la naturaleza, hay muchos coleccionistas que la tienen en su poder.

Por lasorquídeas

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Gonzalo Teppa es un músico y compositor, cuyo talento innato ha

trascendido y le ha permitido llevar sus ritmos y melodías a tierras lejanas. Su instrumento: el contrabajo y su móvil: el amor y la pasión que siente por hacer música. Con algo de suerte pudimos coincidir con él durante una visita que hizo a la ciudad. Tuvimos la oportunidad de ir a su casa y al llegar allá nos recibió con su simpatía y amabilidad característica. Nos llevó, para empezar nuestra conversa, hasta aquel salón donde dio sus primeros pasos en la música, ese recinto repleto de instrumentos, en el que desde muy niño la vivió y sintió correr por sus venas. Se podría decir que su padre, Francisco Teppa, es el causante de este fenómeno musical... “Yo siempre digo que comencé en la música antes de nacer, gracias a la influencia de mi papá. Siempre estuve rodeado de grandes músicos, ya que en mi casa a cada rato se hacían reuniones musicales... A mí me encantaba estar en ellas”, afirma sonriendo Teppa.Mostró cualidades desde muy pequeño, cantaba y tocaba el cuatro con soltura, lo cual motivó a sus padres a inscribirlo en el Conservatorio de Música Vicente Emilio Sojo. Empezó a estudiar contrabajo a los 15 años. En España recibe clases con el maestro Ludwing Streicher y luego regresa a Venezuela e ingresa en el Conservatorio de Música Simón Bolívar.Sus estudios superiores los llevó a cabo en Estados Unidos, en la Universidad de Colorado, graduándose de licenciado en Música, mención ejecutante del Contrabajo, además de realizar

una maestría en Pedagogía del Jazz y Contrabajo en esa casa de estudios.Gonzalo formó parte de los Niños Cantores y de la Orquesta Sinfónica de Lara y fue miembro de la fila de contrabajos de la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar.Entre sus premios destaca uno obtenido en el 2003, como mejor instrumentista en la Universidad de Colorado. En el 2004, 2005 y 2006 es galardonado como Mejor Solista del Año en los Estados Unidos, por la prestigiosa revista Downbeat Magazine, especializada en jazz y en abril de 2004 y 2005 gana como mejor solista en el festival de jazz de Greely, Colorado.Regresó hace tres años a Venezuela y desde entonces se ha afianzado en el ruedo musical nacional, como uno de los contrabajistas criollos más representativos y reconocidos del país.Es importante señalar que Gonzalo ha tenido la oportunidad de tocar con muchos músicos de renombre tanto en el ámbito nacional como internacional, entre los que destacan Ilan Chester, Biella Da Costa, Carlos “Nene” Quintero, Guillermo Carrasco, Simón Díaz, Alfredo Sadel, Aquiles Báez, Cecilia Todd, Alfredo Naranjo, María Rivas y Rafael “El Pollo” Brito, entre muchos otros, mientras que de los extranjeros recuerda a Wynton Marsalis, uno de los más grandes trompetistas del jazz de esta nueva generación y el saxofonista John Gunther, por nombrar sólo algunos.

Jorge Carlos Abia Bernalgala@elimpulso.com

Nació con un don... con un talento natural para vivir, sentir y expresarse

a través de la música. Su infancia transcurrió entre melodías y compases

y la influencia de su padre fue determinante para su formación. Él es Gonzalo Teppa, un músico

barquisimetano que ha brillado con luz propia en Venezuela y en el exterior

SÓLO EL CONTRABAJO...

El próximo sábado 9 de octubre, en el marco del Festival Internacional de Jazz, Gonzalo Teppa y Roberto Koch presentarán, en el Teatro Juares, su concierto “Bajo contra Bajo”, una propuesta única y original, donde el contrabajo será el único protagonista.Ellos mostrarán su maestría al ejecutar este instrumento, interpretando jazz y música venezolana de alta calidad. “Sólo habrán dos contrabajos, que tocaremos de diversas formas. Será una noche mágica donde habrán muchas sorpresas”, explica Teppa.Tocarán aproximadamente siete temas, de los cuales en dos estarán acompañados por el virtuoso Manuel Rangel. Cabe resaltar que compartirán escenario con Dave Valentin y su quinteto.

TEPPA INTROSPECTIVO...

¿Cómo te defines?Actualmente como padre. Estoy aprendiendo a ser papá con mi hijo Gonzalo Andrés, que tiene un año y nueve meses. Él es un regalo divino de Dios, es mi motorsito y quien me motiva para trabajar con más ganas. Estoy disfrutando de este momento tan hermoso que me da la vida. Por otro lado, me considero un músico eterno y universal.¿Por qué el contrabajo?Mi papá tenía un contrabajo en la casa, y verlo tocar este instrumento siempre me llamó la atención. Recuerdo que de niño, a los 5 o 6 años, buscaba una silla, me paraba en ella, ponía un disco, agarraba el contrabajo de papá sin que él me viera y trataba de tocar lo que hacían contrabajistas de grupos como Raíces de Venezuela, El Cuarteto y Gurrufío, entre otras agrupaciones.¿Cuál es el género por el que sientes mayor afinidad?Yo soy de los que parten del principio de que la música no se puede cerrar en un concepto... Ella es universal. La venezolana, la brasilera, la afrovenezolana, la académica y el jazz, entre otros ritmos, me han dado las herramientas y la libertad para poder expresarme a través de un instrumento.¿Qué ha sido lo más difícil de la carrera?Considero que lo más difícil es el sacrificio de estar lejos de la familia. Durar un mes sin ver a mi hijo, a mi esposa, padres, hermanos y sobrinos es fuerte.¿Qué ha sido lo que más te ha marcado?Son tantos momentos que te marcan para bien y para mal. Pero algo que me llenó de una gran alegría fue haber ganado como mejor solista de la Universidad de Colorado con el contrabajo mientras hacía mi licenciatura. Además, era la primera vez que un contrabajista ganaba el premio en la historia de la universidad y el premio fue tocar con la orquesta sinfónica de esa institución académica.

SU DISCOS...

• Designios• Travesías• Serpentina, con el pro jazz trío• Contrabajos de Aldemaro

Actualmente, se encuentra grabando su quinta producción discográfica, en la que refleja todas las influencias que ha tenido a lo largo de su carrera. Se espera que a principios del año que vine esté en el mercado.

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Los productos o sustancias con los que resultan afectados o manchados

nuestros muebles pueden ser variados. Aquí les contaremos las diferentes soluciones de acuerdo al producto que ocasionó la mancha. Si es de tinta debe ser tratado, en primera instancia, aplicando un papel secante, para luego aplicar alcohol de quemar.

Generalmente con esto la mancha de tinta desaparece. En caso contrario,

se deberá lijar y volver a aplicar cera. Las manchas de grasa sobre superficies enceradas. Puedes usar una paño mojado levemente humedecida en amoníaco, aplicándola rápidamente y secándola sin

demora. Otra posible mancha es la de un cigarrillo, habitual en casas de fumadores. Ésta es una mancha fácil de quitar: debe

frotar con aceite de oliva y ceniza de cigarrillo, en el sentido de la veta de la madera, limpiando después con un trapo seco.

Otros tipos de manchas Los de restos de vela. Para ello, el tratamiento es el de calentar la cera y esparcirla con un trapo húmedo. Para las de óxido, el tratamiento es con un algodón húmedo de agua oxigenada, pasando luego un poco de agua tibia con amoníaco. En el caso de las manchas de tipo blanquecinas, se debe utilizar nogalina. Esta sustancia debe ser diluida en agua, determinando el rebaje el tono del color que se busca. Luego se debe dejar secar y frotar con un estropajo, y volver a encerar. Por último, aquellas ocasionadas por calcomanías, deben ser tratadas con aguarrás o amoníaco, frotando hasta eliminarla y finalizando con la aplicación de un limpia-cristales.

Recuperemueblessus

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Antonio Mazzei es un joven músico a quien su corta edad no le ha impedido

escalar posiciones y forjarse un nombre dentro de complejo mundo del Jazz. Hoy día, tiene 23 años pero asegura que está en contacto con la música desde muy chico. “Cuando tenía 5, mi tío me regaló un teclado pequeñito que todavía conservo...Recuerdo aprenderme la música de los comerciales de televisión y de los juegos de video que jugaba con mi hermano”.Fue de esta manera que Antonio, acariciando las teclas de su fiel

compañero, empezó a descifrar el fascinante universo de las notas musicales, enamorándose del sutil sonido de su teclado y perfilándose desde ya como un futuro prodigio del Jazz.Al preguntarle qué o quién lo impulsó a iniciarse en la música, nos comentó que todo el asunto está basado en una tradición familiar, “mi padre es músico de corazón, apasionado por la música clásica…fue él quien me llevó al conservatorio por primera vez y quien trajo el piano a casa; todo lo que hoy puedo interpretar es gracias al cariño de mis padres, por eso escribí y les dediqué el primer track de mi disco A los Viejos”. Sus primeros pasos…Sus inicios como músico se dieron en los Conservatorios Juan Manuel Olivares y Ascanio Negretti, ambos de la capital del país, bajo la tutoría de los maestros Marian Ember, Julio Cegarra y Sara Sukiasyan. Ese período fue crucial en su vida, tanto que actualmente, Antonio lo define como el momento justo en el cual se enamoró del Jazz.“Luego comencé a estudiar en el Instituto Universitario de Estudios Musicales (Caracas), con mi Maestro, a quien debo muchísimo, Laurent Lecuyer. Hoy estoy casi graduado de esta universidad y he tenido el placer de compartir con grandes músicos y amigos como Carlos Sanoja, Álvaro Falcón, Edward Simon y David Kikoski”. Una experiencia inolvidableEn el año 2006, viajó a Estados Unidos a dar clases de música en un campamento de verano y justo allí algo muy bonito pasó. “Yo venía de escuchar mucho a una banda de nombre Dream Theater, cuyas piezas son extremadamente difíciles de tocar, pero a su vez muy musicales; lo que representaba un desafío para mí...Todos esos millones de notas, súper precisas y bien colocadas, me parecían impresionantes”.

Durante el tiempo que duró el campamento, Antonio compró varios cd s, los cuales al escucharlos le producían infinita admiración, entre ellos adquirió “My Song” y “The Köln Concert” de Keith Jarrett. Mágicamente, estos discos cambiaron su vida y de pronto se

le erizaba la piel con tan sólo oír la música de Jarrett, sin embargo le costó unos días darse cuenta que algo estaba pasando. Justo en ese momento, una pregunta asaltó su mente: “¿Cómo es que Jarrett tocando dos notas crea en mí el mismo efecto que Dream Theater crea tocando 1500?”. La respuesta fue sencilla y lo denominé Música del Corazón…Fue entonces cuando decidí que eso era lo que quería hacer por el resto de mi vida”.

María Alicia VenegasFoto: Manuel Sardágala@elimpulso.com

- ¿Interpretas sólo Jazz o sientes afición por algún otro género musical? He trabajado con música elec-trónica, salsa, música folclórica venezolana, rock, pop, etc - ¿Qué es para ti el Jazz?Un gran maestro dijo que el Jazz no es una música, si no una forma de tocarla - Desde tu perspectiva, ¿qué es la música?Es para mí la mejor manera de vivir...Siempre le agradezco a Dios por haberme puesto en el camino de la música, no me veo haciendo otra cosa. Si volviera a nacer, estudiaría desde mucho mas pequeño - ¿Qué o quiénes te haninfluenciado?Mi mayor influencia han sido to-das aquellas cosas que vivimos, el aire que respiramos, lo que escuchamos, vemos, recorda-mos, odiamos y amamos...En este caso, suelo pensar que los músicos son secundarios.El Jazz es una manera de hacer música, una forma de vivir la vida...Escuchar a otros tocar, es oír como ellos viven, entender sus pensamientos y respirarsu aire.

- ¿Podrías mencionarme algunos músicos a quienes admires?Si, sin duda alguna puedo nom-brarte algunos de mis músicos favoritos. Entre ellos están: Brad Mehldau, Esbjörn Svensson, Jan Garbarek, Egberto Gismonti y Charlie Haden

CONOCIÉNDOLO UN POCO MÁS

El regalo que le hizo un tío cuando apenas era un niño, se convirtió en su primer estímulo. Insospechadamente, ese pequeño teclado le abrió las puertas del mundo que años después se convirtió en su vida, permitiéndole desarrollar desde chico su pasión por el piano y su afición por el Jazz