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ACTIVIDAD DE APRENDIZAJE 2.1

EL IMPRESIONISMO: ¿Es un estilo pictórico de carácter objetivo o subjetivo? Justifique su respuesta.

El impresionismo, movimiento pictórico francés de finales del siglo XIX que apareció como reacción contra el arte académico, los temas clásicos y las encorsetadas (ajustadas) formulas artísticas por la academia Francesa de Bellas Artes, representa la pintura al aire libre y los temas de la vida cotidiana. Su objetivo es conseguir una representación del mundo espontánea y directa, y para ello se centraron en los efectos que produce la luz natural sobre los objetos, es así como los impresionistas se centraron en captar la incidencia de la luz sobre los objetos que por la exacta representación de sus formas.

Desde mi punto de vista, el Impresionismo es un estilo pictórico de carácter objetivo por las siguientes razones: Primero, se basa en una representación de la realidad y esto lo confirma con sus temas de la vida cotidiana, paisajes y todo lo que intervenga por nuestra óptica, el efecto que la luz causa en nuestra retina al incidir en los objetos, no la forma física propia del objeto sino, las sombras y reflejos de los colores que la luz actúa en los objetos; segundo, más que representar sentimientos, representa una forma casi científica de ver el mundo por el estudio de la visión, la función de la luz y de los objetos en nuestro sentido visual.

Analice la Forma y Contenido de la obra “EL MOULIN DE LA GALETTE” del pintor Auguste Renoir.

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FORMA:

o COLOR: Utilización de colores fríos y gamas cálidas, Blanco símbolo de unidad, pureza e inocencia; azules y blancos que representan el día luminoso y hermoso. Amarillos y naranjas el reflejó del sol en ese día. Utiliza una coloración con tonos luminosos. Existe una gran variedad en la utilización de colores fríos y cálidos. Por ejemplo en el rostro de los personajes se utiliza colores claros anaranjados los cuales denotan una alegría y satisfacción propias de las fiestas. El día está muy bien representado con tonalidades que generan más luz.

o COMPOSICIÓN: presenta una composición asimétrica en forma de Z, el cual da un magnífico dinamismo e imaginación a la obra.

o TÉCNICA: óleo sobre lienzo 131x175 cm.

o ESTILO: Impresionista.

CONTENIDO:

Es un cuadro muy hermoso denota belleza estética, tiene un contenido geométrico que transmite una emoción de movimiento, agitado.

Es un tema cotidiano, una fiesta social.

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ACTIVIDAD DE APRENDIZAJE 2.2

Identifique a qué estilo pictórico pertenece cada característica y describa cada uno de ellos:

1. Libertad del subconsciente en las creaciones.

Pertenece al estilo pictórico Dadaísmo, movimiento artístico surgido primero en Europa y posteriormente en Norteamérica; fue creado en el Cabaret Voltaire en Zúrich, Suiza entre 1916 y 1922 con Hugo Ball como fundador y, posteriormente, adoptado por Tristan Tzara, quien se convertiría en la figura representativa de dadá. Surgió del desencanto que sentían los miembros al vivir en la Europa del periodo tardío de la Primera Guerra Mundial y posteriormente, en actitud de rebelión a hacia la abulia y desinterés social característico de los artísticas del periodo de entreguerras. Dadá se manifiesta contra la belleza eterna, contra la eternidad de los principios, contra las leyes de la lógica, contra la inmovilidad del pensamiento, contra la pureza de los conceptos abstractos y contra lo universal en general. Propugna, en cambio, la desenfrenada libertad del individuo, la espontaneidad, lo inmediato, actual y aleatorio, la crónica contra la intemporalidad, la contradicción, el no donde los demás dicen sí y el sí donde los demás dicen no; defiende el caos contra el orden y la imperfección contra la perfección.

2. Expresión de los sentimientos y emociones.

Pertenece al estilo pictórico Expresionismo, corriente artística que buscaba la expresión de los sentimientos y las emociones del autor, más que la representación de la realidad objetiva. El movimiento expresionista apareció en los últimos años del siglo XIX y primeros del XX como reacción frente a los modelos que habían prevalecido en Europa desde el renacimiento, particularmente en las anquilosadas academias de Bellas Artes. El artista expresionista trató de representar la experiencia emocional en su forma más completa, sin preocuparse de la realidad externa sino de su naturaleza interna y de las emociones que despierta en el observador. Para lograrlo, los temas se exageran y se distorsionan con el fin de intensificar la comunicación artística.

3. Representación de elementos con figuras geométricas.

Pertenece al estilo pictórico Cubista, es considerado la primera vanguardia, ya que rompe con el último estatuto renacentista vigente a principios del siglo XX, la perspectiva. En los cuadros cubistas, desaparece la perspectiva tradicional. Trata las formas de la naturaleza por medio de figuras geométricas, fragmentando líneas y superficies. Se adopta así la llamada «perspectiva múltiple»: se representan todas las partes de un objeto en un mismo plano.

4. Representación de los sueños.

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Pertenece al estilo pictórico Surrealismo, trata de plasmar el mundo de los sueños y de los fenómenos subconscientes. Este sector recóndito del ser humano se considera apto para el análisis artístico. Breton intenta descubrir las profundidades del espíritu. Así lo pone de relieve en su Primer Manifiesto del Surrealismo (1924): "Creo en el encuentro futuro de esos dos estados, en apariencia tan contradictorios, como son el sueño y la realidad, en una especie de realidad absoluta, de surrealidad". El Surrealismo no sólo afectó al mundo de la pintura, sino también al cine, la fotografía, el teatro, la poesía.... El resultado es un mundo aparentemente absurdo, ilógico, en el que los fenómenos del subconsciente escapan al dominio de la razón.

Pinte un tema utilizando el Estilo Surrealista y describa su Forma y Contenido.

FORMA:

o COLOR: Utilización de colores fríos. Principalmente el color azul, representa al alma, incita a la reflexión. Intento expresar la profundidad y misterio del cielo.

o COMPOSICIÓN: presenta una composición asimétrica en forma de L, En el cual quiero comunicar un magnífico dinamismo e imaginación a la obra.

o TÉCNICA: Pintura pastel sobre cartulina.

o ESTILO: Surrealista.

CONTENIDO:

o Es un cuadro con una composición simple pero muy impactante en el cual

quiero mostrar la turbulencia y elasticidad que tiene el agua para desbordar de las formas, tiene un contenido geométrico que transmite una emoción de movimiento, agitado.

o Tema: Bodegón.

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ACTIVIDAD DE APRENDIZAJE 2.3

El Ready - made radica en manipular objetos para crear obras tridimensionales. Con éste estilo, describa su propia creación y adicione título a la misma.

“EL PRINCIPIO DE LOS TIEMPOS”

Desde mi punto de vista, con esta disposición de piedras quiero comunicar cómo fue el inicio de la vida y de la humanidad desde el principio de los tiempos, las cuales tuvieron que emerger de un difícil proceso de sobrevivir y crecer ante un ambiente inóspito y lleno de obstáculos para poder desarrollarse en todo su esplendor.

¿Cuáles son las características del Body art?

Se convierte, a la vez, en sujeto y objeto de la obra y, adquiere connotaciones vivenciales e incluso emocionales.

Su principal objetivo fue rebelarse contra las rutinas burguesas del arte y de la vida.

El cuerpo del artista sirve como medio de expresión y de manipulación.

Es una modalidad del arte de acción.

El cuerpo es el dato originario de la naturaleza.

Los artistas elegían una violencia auto infringida como su medio de expresión.

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Determine una semejanza y una diferencia entre el Land art y el Ready - made.

SEMEJANZA DIFERENCIA

El Land Art y el Ready made utilizan objetos reales dispuestos de cierta manera para que tengan una connotación o un mensaje artístico, los espacios naturales son transformados por el pensamiento y la acción del artista.

El Ready made usa una amplia variedad de materiales y medios con el objeto de despertar los sentidos del espectador, MIENTRAS que el Land Art tiene como objetivo, con un sentido artístico, alterar la superficie de la tierra, esto, usando como soporte o materia prima, el paisaje en espacios naturales.

Describa una obra con el estilo pictórico Body art. Póngale título a su creación.

“MERCANCÍAS”

En esta obra de arte el cuerpo humano sirve como medio de expresión y de manipulación, esto, significando al cuerpo femenino como un objeto de valor, pero no espiritual o humano, sino económico, la belleza tiene un costo.

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ACTIVIDAD DE APRENDIZAJE 2.4

¿Cuáles fueron los estilos pictóricos europeos que influyeron durante el Período Colonial en Ecuador?

PINTURA COLONIAL SIGLO XVI:

Es tiempo del surgimiento de los primeros pintores quiteños y de los comienzos de una tradición de maestros y talleres que llegaría a convertirse en auténtica Escuela. El primer maestro de pintores es el ya nombrado fray PEDRO GOSSEAL, natural de Lovaina, compañero de fray JODOCO RICKE y profesor de pintura en el colegio franciscano de San Andrés. Otro formador de artistas, este en su taller, fue LUIS DE RIVERA, el compañero de Robles. |

El PADRE BEDÓN, fue uno de los teólogos que defendieron el derecho del pueblo para protestar por las Alcabalas; por ello fue desterrado a Bogotá. Primero en Bogotá y después en Tunja pintó numerosas obras de caballete e hizo pintura mural en los refectorios. Fue la suya una pintura devota, de colores vivos y de reconocible estilo.

Es así como en este siglo se desarrollan el arte Barroco, Realismo y Tenebrismo:

Estilo Pictórico Barroco

En la pintura barroca española hay una serie de elementos comunes que son fruto del momento político y religioso que vive España. Por un lado se percibe el pesimismo del decaimiento del gran Imperio Español del siglo anterior. Por otro lado, España está a la cabeza del movimiento de la Contrarreforma católica y la sociedad vive en el rigor impuesto en muchas áreas de la vida cotidiana por la Inquisición, por lo que van a predominar los temas religiosos, representados de manera dramática, apoyados por

el tenebrismo italiano implantado por Caravaggio, corriente que al final terminaría por ser abandonada

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PINTURA COLONIAL SIGLO VII:

REALISMO

Se fija en la sociedad y en determinados grupos sociales, poniéndose al lado de los desfavorecidos. Algunos de sus temas evocan el mundo de la marginación como Los presos y Los mendigos. En El vagón de tercera clase reivindica la dura vida de las clases populares en

las grandes ciudades. La ternura que despiertan los personajes en el espectador contrasta con la sofisticación industrial del tren.

PINTURA COLONIAL SIGLO VIII

BARROCO

La historia del arte de un pueblo abarca entre otras cosas la vida y obra de maestros que plasmaron su talento magistral en los diferentes materiales, los mismos que sirvieron de camino para que ellos fuesen recordados a través de las generaciones. Pero sobre todo, las ocho letras de la palabra “historia” llevan consigo los sueños de hombres que luchaban por sobrevivir en un siglo que ofrecía hambre y desventura, donde las catástrofes naturales habían decidido hacerse presentes, un lugar donde era difícil la vida cotidiana. Estos artistas que llegaron a encontrar la comunión

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perfecta entre la comunicación y el entendimiento a través del arte, se convirtieron en cierto tipo de alquimistas, libres de espíritu pero presos de una sociedad complicada, donde una manifestación política, un dolor social, un amor naciente o las tareas diarias, esas que normalmente no encontramos descritas en los libros, sustentan los grandes giros del mundo y proporcionan una esperanza y una razón para seguir siendo de carne y hueso. Así veo yo al barroco en Ecuador: un lenguaje fluido, lleno de símbolos que encierran desde una sencilla decoración hasta los mitos de un pueblo lleno de sabiduría y miedo.

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ACTIVIDAD DE APRENDIZAJE 2.5

Determine las características de la pintura Maya, Azteca e Inca

1) CARACTERÍSTICAS PINTURA MAYA:

- Sirvió como elemento decorador de frisos.

- Emplearon un rico colorido.

- Se uso la contra perspectiva inversa.

- Gran perfección técnica alcanzada en: un dibujo firme, estilizado y dinámico que se conjuga en una composición precisa y equilibrada.

- Empleo de pintura al fresco en decoración de templos y palacios, con rico colorido generalmente a base de colores primarios claros y brillantes.

- escasea la presentación de la figura femenina y se excluye a los niños.

- las pinturas eran de ceremonias religiosas, escenas guerreras y de la vida diaria es la temática preferida.

2) CARACTERÍSTICAS PINTURA AZTECA:

- Emplearon los colores brillantes en sus pinturas al fresco.

- Eran de carácter narrativo y los temas eran escenas religiosas de batallas y asuntos de la vida diaria.

- Eran muy característica en la decoración.

- El mosaico como decoración mural.

- Utilizaron los colores planos y la línea para delimitar el contorno de las formas.

- las forma o figuras están dispersa en el plano

- Sirvió como aditamento o adorno de muchos templos y palacios.

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3) CARACTERÍSTICAS PINTURA INCA:

- La pintura inca se hacía sobre mantos o murales en las paredes.

- se enlucían con barro para poder pintar sobre ellas.

- En los tejidos, las pinturas se hacían sobre mantos de lana.

- se usaban colores vivos.

- Su pintura y su dibujo se centraba en la decoración de la cerámica que cubre y abarca una variada gama temática.

- Con motivo Geométricos, Vegetales (Hojas, flores, y frutos) Animales (llamas, vicuñas, monos, pumas, aves y peces) Antropomorfos (sacerdotes, príncipes, cazadores.

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ACTIVIDAD DE APRENDIZAJE 2.6

Cite dos pintores ecuatorianos del Período Colonial, Republicano y Contemporáneo y analice la Forma y Contenido de una pintura de cada uno de ellos:

PERÍODO COLONIAL:

- NICOLAS JAVIER GORÍBAR

- MIGUEL DE SANTIAGO

“ISAÍAS PROFETIZA LA ANUNCIACIÓN”

FORMA:

o COLOR: Utiliza una coloración con tonos luminosos. Existe una gran variedad en la utilización de colores fríos y cálidos. Por ejemplo en la parte superior se encuentra una diferencia entre la noche

de color violeta (detrás) y del sol con los ángeles en un tono naranjado y rojo símbolo del amor espiritual. Los santos con blancos y colores cálidos para magnificar amor y pureza.

o COMPOSICIÓN: presenta una composición simétrica, la cual nos ofrece una absoluta sensación de unidad, podría ser en la fe, humanidad o cualquier otro objetivo pero su conjunto es muy ordenado.

o TÉCNICA: óleo sobre lienzo.

o ESTILO: Barroco.

CONTENIDO:

o TEMA: su tema es religioso ya que se basa en la anunciación del profeta.

PERÍODO REPUBLICANO:

- ANTONIO SALAS

- JOAQUÍN PINTO

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FORMA:

o COLOR: Utiliza una coloración con tonos luminosos. Existe una gran variedad en la utilización de colores cálidos como el rojo, naranja y amarillo. García Moreno representado como Don Quijote demuestra seguridad y confianza por sus colores cálidos, un cielo azul que evoca misterio y profundidad.

o COMPOSICIÓN: presenta una composición asimétrica en forma de Z y con una sección aurea hacia Moreno.

o TÉCNICA: óleo sobre lienzo.

o ESTILO: Realismo, Naturalismo.

CONTENIDO:

o TEMA: su tema es político, se basa en el gobierno de ese entonces y como se estaba dando el gobierno.

PERÍODO CONTEMPORÁNEO:

- CAMILO EGAS

- PEDRO LEON

“PRIMAVERA”

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FORMA:

o COLOR: Utiliza una variada coloración con tonos luminosos. Existe una gran variedad en la utilización de colores fríos y cálidos e incluso se puede notar la estela de un arco iris

o COMPOSICIÓN: presenta una composición asimétrica en forma de L

o TÉCNICA: óleo sobre tela.

o ESTILO: Expresionismo.

CONTENIDO:

o TEMA: su tema es social-paisajístico

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BIBLIOGRAFÍA:

GUÍA DE PINTURA

http://historialdedisenio.wordpress.com/2008/07/08/el-dadaismo-y-sus-caracteristicas/

http://www.slideshare.net/rsanchezt/pintura-colonial-siglos-xvi-y-xviii

http://clio-blanca.blogspot.com/2008/03/pintura-colonial-del-siglo-xviii-en.html

http://www.monografias.com/trabajos60/culturas-precolombinas/culturas- precolombinas.shtml

http://www.google.com/imgres?imgurl=http://2.bp.blogspot.com/_8vtKw6-HYto/ S8IoESbgsYI/AAAAAAAAAFM/nysKxnju8pg/S230/pintura.png&imgrefurl=http://2bcolegiodelcarmen.blogspot.com/2010/04/evaluacion-75.html&h=174&w=230&sz=103&tbnid=yPNkR-6qnEnfVM:&tbnh=82&tbnw=108&prev=/search%3Fq%3DPINTURA%2BAZTECA%26tbm%3Disch%26tbo%3Du&zoom=1&q=PINTURA+AZTECA&hl=es&usg=__U2TuzX1UzKTpA7Fwxtrxhy2eBMk=&sa=X&ei=PrgBTt3ZCM6itgeHnZiZDg&ved=0CDEQ9QEwBA