estilos escenográficos

Estilos EscenográficosEstilos Escenográficos

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TIPOLOGÍA DE TIPOLOGÍA DE ESCENARIOESCENARIO

GreciaGrecia


Teatro griego Teatro griego

Si tomamos como modelo de teatro griego el teatro de Epidauro, Si tomamos como modelo de teatro griego el teatro de Epidauro, podemos diferenciar claramente tres espacios: las podemos diferenciar claramente tres espacios: las gradasgradas , para el , para el público, que en semicírculo rodean el espacio circular donde público, que en semicírculo rodean el espacio circular donde evoluciona el evoluciona el corocoro y que se designa con el nombre de y que se designa con el nombre de orquestaorquesta . . Junto a ésta, hay un tercer espacio, de forma rectangular, que es la Junto a ésta, hay un tercer espacio, de forma rectangular, que es la escenaescena , en cuya parte frontal hay una plataforma también , en cuya parte frontal hay una plataforma también rectangular llamada rectangular llamada proscenioproscenio , que es donde propiamente se , que es donde propiamente se hacía la representación. Al fondo de este proscenio se levantaba un hacía la representación. Al fondo de este proscenio se levantaba un muro con un decorado fijo, y al otro lado del muro había unos muro con un decorado fijo, y al otro lado del muro había unos espacios destinados a vestuarios, almacén, etcétera. espacios destinados a vestuarios, almacén, etcétera.

En su inicio, la escenografia era casi inexistente, y tan solo la En su inicio, la escenografia era casi inexistente, y tan solo la ""recitaciónrecitación " de los actores, el " de los actores, el vestuariovestuario , las , las máscarasmáscaras , y los , y los coturnoscoturnos , evocaban el ambiente de la representación , evocaban el ambiente de la representación


RomaRoma


El primer edificio de piedra romano es el Teatro El primer edificio de piedra romano es el Teatro de Pompeyo, que tenía forma semicircular. Por de Pompeyo, que tenía forma semicircular. Por los lados estaba acariciada por un semicírculo los lados estaba acariciada por un semicírculo llamado graderío dividido en forma de uña por llamado graderío dividido en forma de uña por varias escaleras radiales y dos pasillos.varias escaleras radiales y dos pasillos.

Todo el conjunto rematado con una galería Todo el conjunto rematado con una galería porticada adornada por estatuas. Frente al porticada adornada por estatuas. Frente al edificio, dominándolo, se situaba el templo a edificio, dominándolo, se situaba el templo a Venus. Para protegerlo del sol y la lluvia ponían Venus. Para protegerlo del sol y la lluvia ponían toldos que cubrían el graderío dando la idea de toldos que cubrían el graderío dando la idea de una edificación más completa.una edificación más completa.


Bastidores o periarcas: decoración que convive Bastidores o periarcas: decoración que convive con la escenografía arquitectónica. con la escenografía arquitectónica.

Los romanos se preocupaban del realismo en la Los romanos se preocupaban del realismo en la puesta en escena (árboles reales, fuentes con puesta en escena (árboles reales, fuentes con agua, cráteres que arrojaban fuego, palacios agua, cráteres que arrojaban fuego, palacios derrumbándose). derrumbándose).

Llegaban a remodelar la orquesta y la Llegaban a remodelar la orquesta y la impermeabilizaban como si fuera una piscina impermeabilizaban como si fuera una piscina donde hacían espectáculos teatrales. donde hacían espectáculos teatrales.


Teatro MedievalTeatro Medieval


Teatro medievalTeatro medieval La escenografía del teatro medieval La escenografía del teatro medieval no no

religiosoreligioso es sencillísima; consiste en una es sencillísima; consiste en una tarima levantada sobre el nivel del suelo al tarima levantada sobre el nivel del suelo al fondo de la cual ponían, en ciertas ocasiones, fondo de la cual ponían, en ciertas ocasiones, una cortina decorada con temas alegóricos a la una cortina decorada con temas alegóricos a la representación. Esas representaciones lo mismo representación. Esas representaciones lo mismo podían tener lugar en los salones de la corte podían tener lugar en los salones de la corte que en las plazas de los pueblos, y que en las plazas de los pueblos, y generalmente eran para celebrar algún hecho generalmente eran para celebrar algún hecho importante, alguna victoria bélica... importante, alguna victoria bélica...


Teatro medievalTeatro medieval Las representaciones de tipoLas representaciones de tipo religioso religioso , en un principio, , en un principio,

tenían lugar en el presbiterio, pero poco a poco fueron tenían lugar en el presbiterio, pero poco a poco fueron tomando más espacio hasta utilizar todas las naves de la tomando más espacio hasta utilizar todas las naves de la iglesia y acabar saliendo a la calle. iglesia y acabar saliendo a la calle. El espacio teatral, gradualmente, se amplió mucho, y vino El espacio teatral, gradualmente, se amplió mucho, y vino organizándose no solo en sentido horizontal, sino también organizándose no solo en sentido horizontal, sino también verticalmente, sobreponiendo los diferentes espacios como verticalmente, sobreponiendo los diferentes espacios como un retablo. En él las escenas se encuentran unas encima un retablo. En él las escenas se encuentran unas encima de las otras, consiguiendo así de las otras, consiguiendo así espacios escénicos espacios escénicos múltiplesmúltiples , para las diversas acciones que tenían lugar en , para las diversas acciones que tenían lugar en la representación. la representación.


Teatro medievalTeatro medieval

También se empezaron a utilizar También se empezaron a utilizar espacios móvilesespacios móviles haciendo bajar haciendo bajar elementos de los techos de palacios o elementos de los techos de palacios o iglesias, o bien haciendo aparecer iglesias, o bien haciendo aparecer personajes de bajo tierra.personajes de bajo tierra.


RenacimientoRenacimiento


Escenario múltiple vertical: Escenario múltiple vertical: En el Renacimiento se tiende a la En el Renacimiento se tiende a la

simplicidad, se redescubre la antigüedad simplicidad, se redescubre la antigüedad clásica y por ello se tiende a la sencillez y clásica y por ello se tiende a la sencillez y se centra en la capacidad de los actores, se centra en la capacidad de los actores, por ello el escenario es simple: un tablado por ello el escenario es simple: un tablado sobre un gimnasio o la universidad. Al sobre un gimnasio o la universidad. Al principio solo hay una tela pintada en el principio solo hay una tela pintada en el fondo, aunque evolucionará. fondo, aunque evolucionará.


La aportación más interesante del renacimiento es La aportación más interesante del renacimiento es el descubrimiento de la perspectiva: con el descubrimiento de la perspectiva: con aspectos ópticos recrea las 3 dimensiones aspectos ópticos recrea las 3 dimensiones gracias al punto de fuga. gracias al punto de fuga.

Bramante fue el primer escenógrafo que pintó Bramante fue el primer escenógrafo que pintó en el telón de fondo un paisaje con perspectiva. en el telón de fondo un paisaje con perspectiva. Más adelante se añaden unos bastidores Más adelante se añaden unos bastidores laterales que crean esa sensación de laterales que crean esa sensación de profundidad. profundidad.


Teatro RenacentistaTeatro Renacentista


2 PROBLEMAS ESCENOGRÁFICOS:2 PROBLEMAS ESCENOGRÁFICOS:

LA DESPROPORCIÓN de la escala humana LA DESPROPORCIÓN de la escala humana cuando el actor retrocede es una realidad y así cuando el actor retrocede es una realidad y así rompe el ambiente que se ha creado con la rompe el ambiente que se ha creado con la integración paisaje-actor. integración paisaje-actor.

Esto obliga a los actores a terminar sometiendo Esto obliga a los actores a terminar sometiendo sus movimientos a un calculado proceso óptico sus movimientos a un calculado proceso óptico para no acercarse al fondo y su espacio para no acercarse al fondo y su espacio escénico se reduce. escénico se reduce.


Serrio y Palladio resuelven este problema así: Serrio y Palladio resuelven este problema así: División del suelo del escenario en dos partes: División del suelo del escenario en dos partes:

– Proscenio horizontal: los actores desarrollan su Proscenio horizontal: los actores desarrollan su trabajo.trabajo.

– Escenario inclinado: en forma de rampa, con la Escenario inclinado: en forma de rampa, con la colocación de los bastidores en perspectiva y que colocación de los bastidores en perspectiva y que constituyen un espacio negado al actor. Sabatini crea constituyen un espacio negado al actor. Sabatini crea una rampa para todo el escenario, ocupando el una rampa para todo el escenario, ocupando el proscenio (parte más cercana al público) y así el proscenio (parte más cercana al público) y así el actor tiene más espacio para moverse ocupando todo actor tiene más espacio para moverse ocupando todo el escenario y no sólo es proscenio.el escenario y no sólo es proscenio.


Teatro Olímpico de VivenzaTeatro Olímpico de Vivenza


TEATRO OLÍMPICO DE VICENZA.TEATRO OLÍMPICO DE VICENZA. La organizó Andrea Paladio. Consta de 3 partes: La organizó Andrea Paladio. Consta de 3 partes:

– ESCENARIO: recuerda a la escanae from. Tiene 3 puntos de entrada y ESCENARIO: recuerda a la escanae from. Tiene 3 puntos de entrada y suntuosa decoración con madera y estuco. suntuosa decoración con madera y estuco.

– HEMICICLO: tiene 13 filas, forma semielíptica. Se remata en la parte HEMICICLO: tiene 13 filas, forma semielíptica. Se remata en la parte superior con un pasillo de columnas con estatuas.superior con un pasillo de columnas con estatuas.

– TECHO: cubre todo el edificio y pintado simulando el cielo. TECHO: cubre todo el edificio y pintado simulando el cielo.

La escanae de from evoluciona y la puerta central se magnifica, La escanae de from evoluciona y la puerta central se magnifica, convirtiéndose en una sola puerta (bocaescena o embocadura del convirtiéndose en una sola puerta (bocaescena o embocadura del escenario).escenario).

La aportación durante el renacimiento de la iluminación es La aportación durante el renacimiento de la iluminación es importante porque el teatro estaba cerrado. Sobre el techo se importante porque el teatro estaba cerrado. Sobre el techo se coloca un gran tragaluz que ilumina esta zona con intensidad y coloca un gran tragaluz que ilumina esta zona con intensidad y genera una luz ambiental tenue en la sala de espectadores. genera una luz ambiental tenue en la sala de espectadores.


Teatro IsabelinoTeatro Isabelino


TEATRO ISABELINO.TEATRO ISABELINO. En la Inglaterra del S.XVI el teatro isabelino es En la Inglaterra del S.XVI el teatro isabelino es

una edificación cilíndrica, abierta a un patio en una edificación cilíndrica, abierta a un patio en su parte interior donde podemos ver su su parte interior donde podemos ver su entramado entreplantas y adosado a una parte entramado entreplantas y adosado a una parte del patio está el escenario con 2 partes: del patio está el escenario con 2 partes:

– 1.- Proscenio escenario: ocupa la mitad del patio.1.- Proscenio escenario: ocupa la mitad del patio.– 2.- Escenario superior: para albergar músicos, poner 2.- Escenario superior: para albergar músicos, poner

poleas para subir o bajar personajes o como palco.poleas para subir o bajar personajes o como palco.


El escenario superior está a una altura de 1,5 metros. Bajo El escenario superior está a una altura de 1,5 metros. Bajo estas tablas hay mecanismos para hacer desaparecer a estas tablas hay mecanismos para hacer desaparecer a los actores (escotillón). Este escenario está protegido por los actores (escotillón). Este escenario está protegido por una cubierta sujeta por dos columnas grandes y sobre esta una cubierta sujeta por dos columnas grandes y sobre esta cubierta había una pequeña torre donde un heraldo cubierta había una pequeña torre donde un heraldo colocaba una bandera el día de la representación que colocaba una bandera el día de la representación que indicaba si era comedia (bandera blanca) o tragedia indicaba si era comedia (bandera blanca) o tragedia (bandera negra). El heraldo tocaba una trompeta que (bandera negra). El heraldo tocaba una trompeta que indicaba el comienzo de la obra. indicaba el comienzo de la obra.

La escenografía era inexistente, se ponía un cartel dando La escenografía era inexistente, se ponía un cartel dando la ubicación (parque, bosque...). y todo el peso del la ubicación (parque, bosque...). y todo el peso del espectáculo lo llevaba el actor, cuyo vestuario era muy espectáculo lo llevaba el actor, cuyo vestuario era muy cuidado y al que se le exigía una voz penetrante. Los cuidado y al que se le exigía una voz penetrante. Los personajes femeninos los interpretaban hombres a los que personajes femeninos los interpretaban hombres a los que todavía no les había cambiado la voz.todavía no les había cambiado la voz.


Teatro en el NeoclasicismoTeatro en el Neoclasicismo


Se consolida el teatro a la italiana. Distintos diseños Se consolida el teatro a la italiana. Distintos diseños escenográficos, estilos decorativos que se consolidan en escenográficos, estilos decorativos que se consolidan en esta época:esta época:– ROMÁNTICO.ROMÁNTICO.

Crea una atmósfera lúgubre.Crea una atmósfera lúgubre.– REALÍSMO.REALÍSMO.

Recreación de casas. Se buscan escenarios bonitos ya que se Recreación de casas. Se buscan escenarios bonitos ya que se intenta huir de la realidad. intenta huir de la realidad.

– NATURALISTA.NATURALISTA. Busca sobre todo la necesidad del héroe a nivel colectivo. Aparece Busca sobre todo la necesidad del héroe a nivel colectivo. Aparece

una preocupación social. El teatro será una pantalla de una preocupación social. El teatro será una pantalla de reivindicación social. Los decorados son cutres y ambientan la reivindicación social. Los decorados son cutres y ambientan la pobreza en la que vive la sociedad. También aparece el concepto pobreza en la que vive la sociedad. También aparece el concepto de “4ª Pared”, así el actor no actúa para los espectadores. El teatro de “4ª Pared”, así el actor no actúa para los espectadores. El teatro se hace social y se extiende a las clases más bajas. se hace social y se extiende a las clases más bajas.


SIMBOLÍSMO.SIMBOLÍSMO.– Se busca sugerir más que dejar ver.Se busca sugerir más que dejar ver.

TEATRO TOTAL.TEATRO TOTAL.– Concepto acuñado por Piscator (ruso). Desea que el Concepto acuñado por Piscator (ruso). Desea que el

espectador participe. Mayakowski, poeta y espectador participe. Mayakowski, poeta y dramaturgo, busca a un espectador que reflexione. El dramaturgo, busca a un espectador que reflexione. El teatro se convierte en un campo de acción donde el teatro se convierte en un campo de acción donde el espectador puede subir a participar. Aparecen toldos espectador puede subir a participar. Aparecen toldos que dan lugar al teatro cubierto.que dan lugar al teatro cubierto.


TEATRO ESPAÑOL DEL SIGLO DE TEATRO ESPAÑOL DEL SIGLO DE ORO. (CORRALES DE COMEDIAS).ORO. (CORRALES DE COMEDIAS).– En el siglo XVI-XVII existen dos formas de teatro:En el siglo XVI-XVII existen dos formas de teatro:

TEATRO DIDÁCTICO: TEATRO DIDÁCTICO: – Se representa en los colegios jesuitas, con el único propósito Se representa en los colegios jesuitas, con el único propósito

de educar. Se presenta en las aulas y patios de colegio. Tiene de educar. Se presenta en las aulas y patios de colegio. Tiene grandes corales y música.grandes corales y música.

TEATRO POPULAR:TEATRO POPULAR:– En la calle y en lugares de afluencia pública. Utilizan una En la calle y en lugares de afluencia pública. Utilizan una

manta como telón detrás del cual están los músicos. A veces manta como telón detrás del cual están los músicos. A veces hay una pequeña tarima delante de un carro, el cual sirve como hay una pequeña tarima delante de un carro, el cual sirve como caseta de vestuario. Después pasan la gorra. Sus mayores caseta de vestuario. Después pasan la gorra. Sus mayores ingresos son de contrataciones particulares.ingresos son de contrataciones particulares.


Corrales de ComediasCorrales de Comedias


CORRALES DE COMEDIAS:CORRALES DE COMEDIAS: Surgen en el siglo XVII con la comedia de capa y espada. Había un Surgen en el siglo XVII con la comedia de capa y espada. Había un

espacio en las casas comunales donde el arrendador albergaba espacio en las casas comunales donde el arrendador albergaba animales, de ahí el nombre de corrales de comedias, ya que se animales, de ahí el nombre de corrales de comedias, ya que se utilizaba ese patio de animales para las actuaciones. utilizaba ese patio de animales para las actuaciones.

El proscenio es parecido al isabelino pero sin las dos columnas. El El proscenio es parecido al isabelino pero sin las dos columnas. El escenario también tiene escotillones. escenario también tiene escotillones.

La disposición del público: los hombres en el centro del patio, como La disposición del público: los hombres en el centro del patio, como gobios, y se llamaban mosqueteros. Las mujeres frente al gobios, y se llamaban mosqueteros. Las mujeres frente al escenario, en la “cazuela”. La escenografía era simple.escenario, en la “cazuela”. La escenografía era simple.

Las escenas se resolvían con detalles en vez de carteles. Las escenas se resolvían con detalles en vez de carteles.

Bofetón: puerta falsa giratoria. Sirve para aparecer Bofetón: puerta falsa giratoria. Sirve para aparecer sorpresivamente.sorpresivamente.


BarrocoBarroco


Teatro barrocoTeatro barroco

Este tipo de teatro, que podríamos también llamar Este tipo de teatro, que podríamos también llamar cortesanocortesano , tenía lugar en los salones de la corte. La , tenía lugar en los salones de la corte. La escenografía era similar a la del teatro medieval: un escenografía era similar a la del teatro medieval: un espacio escénico elevado por encima del nivel del suelo, espacio escénico elevado por encima del nivel del suelo, que era donde se situaba el espectador; el decorado que era donde se situaba el espectador; el decorado constaba de un constaba de un telón de fondotelón de fondo y cuatro y cuatro bastidores bastidores lateraleslaterales a cada lado, más separados cuanto más a cada lado, más separados cuanto más cerca del espectador estaban y más juntos cuanto más cerca del espectador estaban y más juntos cuanto más lejos, produciendo así una sensación de perspectiva lejos, produciendo así una sensación de perspectiva frontal. frontal. Cabe señalar también el concepto de simetría que regía Cabe señalar también el concepto de simetría que regía ese espacio escénico, tanto para los elementos que lo ese espacio escénico, tanto para los elementos que lo formaban como para la decoración de esos elementos. formaban como para la decoración de esos elementos.


ILUMINACIÓN:ILUMINACIÓN: Existe un problema: los teatros cortesanos se Existe un problema: los teatros cortesanos se

cierran por arriba. Se iluminan con lucernarias cierran por arriba. Se iluminan con lucernarias (lámparas de aceite situadas en los laterales). (lámparas de aceite situadas en los laterales). También se utilizan antorchas y candelabros. También se utilizan antorchas y candelabros.

Seguirá un problema de compensación de Seguirá un problema de compensación de luces, ya que el fuego origina sombras. Surgen luces, ya que el fuego origina sombras. Surgen así las candilejas, para iluminar desde abajo el así las candilejas, para iluminar desde abajo el escenario.escenario.

También se usará la lámpara de araña colocada También se usará la lámpara de araña colocada entre el escenario y el resto de la sala. entre el escenario y el resto de la sala.


Tres aportaciones del Barroco: Tres aportaciones del Barroco:

Colocación de la cubierta, se cierra el espacio escénico que se Colocación de la cubierta, se cierra el espacio escénico que se ilumina.ilumina.

Bastidor móvil, para cambiar de decorado rápidamente.Bastidor móvil, para cambiar de decorado rápidamente. Músicos en el foso. Ubicación de los músicos en un foso situado Músicos en el foso. Ubicación de los músicos en un foso situado

delante del escenario, como ocurre actualmente.delante del escenario, como ocurre actualmente. También hay problemas de reubicación del público: con la También hay problemas de reubicación del público: con la

iluminación hay humo que va hacia arriba, donde están las iluminación hay humo que va hacia arriba, donde están las clases pudientes, por ello se sitúa en el patio de butacas. Habrá clases pudientes, por ello se sitúa en el patio de butacas. Habrá un palco central donde se sitúan reyes y príncipes. un palco central donde se sitúan reyes y príncipes.

Ahora aparece la perspectiva con 2 puntos de fuga, hacia las Ahora aparece la perspectiva con 2 puntos de fuga, hacia las calles laterales; así hay más variedad para actuar. Se suprime el calles laterales; así hay más variedad para actuar. Se suprime el vestuario para dar más profundidad a la escena. vestuario para dar más profundidad a la escena.


OTRAS APORTACIONES:OTRAS APORTACIONES: Telón cortoTelón corto : Cae detrás del proscenio donde : Cae detrás del proscenio donde

se desarrolla un a acción más simple y tras esta se desarrolla un a acción más simple y tras esta escena, se prepara otro decorado más escena, se prepara otro decorado más complejo. Así, la sucesión de escenas se hace complejo. Así, la sucesión de escenas se hace más rápida.más rápida.

Ubicación de los músicosUbicación de los músicos : : – 1.- detrás de la escena1.- detrás de la escena– 2.- en un lateral2.- en un lateral– 3.- en el foso.3.- en el foso.


VanguardiasVanguardias


VANGUARDIAS.VANGUARDIAS.– Centroeuropa y la escuela checa usan cámaras cinematográficas para Centroeuropa y la escuela checa usan cámaras cinematográficas para

proyecciones simultáneas. Sirven para incluir la fantasía en la escena. proyecciones simultáneas. Sirven para incluir la fantasía en la escena.

TEATRO NEGRO.TEATRO NEGRO.– Fondo negro, actores vestidos de negro, luces negras. Sirve para hacer Fondo negro, actores vestidos de negro, luces negras. Sirve para hacer

escenas de magia.escenas de magia.– Se pierde la vanguardia y vuelve la caja italiana con el teatro circular. Se pierde la vanguardia y vuelve la caja italiana con el teatro circular.

La disposición recuerda un Rin. El actor debe acostumbrarse a actuar La disposición recuerda un Rin. El actor debe acostumbrarse a actuar en corro. El suelo tendrá desniveles y rugosidades, será el campo de en corro. El suelo tendrá desniveles y rugosidades, será el campo de acción de los escenógrafos contemporáneos. acción de los escenógrafos contemporáneos.

LOS AÑOS 70.LOS AÑOS 70.– Reivindicación social. El teatro sale a la calle con el teatro de guerrilla. Reivindicación social. El teatro sale a la calle con el teatro de guerrilla.

Los espectáculos se vuelven acontecimientos. La frontera espectador-Los espectáculos se vuelven acontecimientos. La frontera espectador-actor desaparece. El teatro refleja la situación social.actor desaparece. El teatro refleja la situación social.


OrienteOriente


TEATRO NOTEATRO NO Se desarrolla en los palacios. El espacio escénico recuerda al Se desarrolla en los palacios. El espacio escénico recuerda al

teatro a la italiana. El escenario se sitúa sobre un pódium, apenas teatro a la italiana. El escenario se sitúa sobre un pódium, apenas hay decoración, sólo pequeñas indicaciones. Recuerda las pagodas hay decoración, sólo pequeñas indicaciones. Recuerda las pagodas de los palacios orientales.de los palacios orientales.

TEATRO KABUKITEATRO KABUKI Más complicado en escenografía, se usan bastidores. Escenario Más complicado en escenografía, se usan bastidores. Escenario

giratorio gracias a ruedas. Esmero en el trabajo de maquillaje: cada giratorio gracias a ruedas. Esmero en el trabajo de maquillaje: cada maquillaje refleja un estado de ánimo. Escenario: teatro a la italiana.maquillaje refleja un estado de ánimo. Escenario: teatro a la italiana.

TEATRO CHINOTEATRO CHINO No hay decoración. Influencia del teatro isabelino por la pobreza del No hay decoración. Influencia del teatro isabelino por la pobreza del

escenario y la importancia del vestuario.escenario y la importancia del vestuario.


Teatro a la ItalianaTeatro a la Italiana


Teatro a la ital iana Teatro a la ital iana

El espacio escénico más prodigado es el que El espacio escénico más prodigado es el que llamamos a la italiana; la llamamos a la italiana; la escenaescena es un es un espacio espacio elevadoelevado respecto al espacio donde estará el respecto al espacio donde estará el público. Este espacio estará cerrado por los lados público. Este espacio estará cerrado por los lados y por detrás, de forma que el público sólo tenga y por detrás, de forma que el público sólo tenga un plano de visión.un plano de visión.

Esta disposición es muy práctica, ya que quedan Esta disposición es muy práctica, ya que quedan separados público y actores, y éstos siempre separados público y actores, y éstos siempre pueden contar con la ayuda del regidor, el pueden contar con la ayuda del regidor, el traspunte, el apuntador, etc. traspunte, el apuntador, etc.


Teatro a la italiana Teatro a la italiana

A la vez es más fácil resolver muchas de A la vez es más fácil resolver muchas de las dificultades que siempre conlleva la las dificultades que siempre conlleva la creación, soporte y movilidad de los creación, soporte y movilidad de los elementos que nos son necesarios, ya elementos que nos son necesarios, ya que, como el público sólo puede ver por la que, como el público sólo puede ver por la parte frontal, es más fácil poder dar parte frontal, es más fácil poder dar soluciones simples y sencillas. soluciones simples y sencillas.


Teatro a la Teatro a la italiana italiana

1) vestíbulo, 1) vestíbulo, 2) distribuidor, 2) distribuidor, 3) entrada al 3) entrada al escenario, escenario, 4) platea, 4) platea, 5) palcos, 5) palcos, 6) foso para la 6) foso para la orquesta, orquesta, 7) escenario, 7) escenario, 8) camerinos o 8) camerinos o almacenes, almacenes, 9) palcos del 9) palcos del proscenio, proscenio, 10) proscenio.10) proscenio.


Teatro giratorio a Teatro giratorio a la ital iana la ital iana

1) zona visible para el 1) zona visible para el público, público, 2) y 3) zonas invisibles 2) y 3) zonas invisibles para el público donde se para el público donde se pueden preparar las pueden preparar las escenas siguientes, escenas siguientes, 4) plataformas laterales 4) plataformas laterales sin inclinaci6n para situar sin inclinaci6n para situar elementos elementos escenográficos, escenográficos, 5) laterales que enmarcan 5) laterales que enmarcan la escena, 6) proscenio, la escena, 6) proscenio, 7) entradas para los 7) entradas para los actores o para elementos actores o para elementos escenográficos (carros), escenográficos (carros), 8) platea. 8) platea.


Teatro giratorio a la italiana Teatro giratorio a la italiana

Algunos escenarios a la italiana tienen adaptada una Algunos escenarios a la italiana tienen adaptada una plataforma giratoria que permite hacer cambios de plataforma giratoria que permite hacer cambios de decoración muy rápidos, ya que mientras tiene lugar decoración muy rápidos, ya que mientras tiene lugar una escena se pueden preparar dos o tres una escena se pueden preparar dos o tres escenarios más. escenarios más.


Teatro CircularTeatro Circular


Teatro Circular Teatro Circular

Otro de los espacios utilizados frecuentemente es el Otro de los espacios utilizados frecuentemente es el circular. Los actores, entonces, se moverán en el circular. Los actores, entonces, se moverán en el centro y el público verá el espectáculo en torno al centro y el público verá el espectáculo en torno al escenario; podríamos decir que es una reminiscencia escenario; podríamos decir que es una reminiscencia de los circos romanos, donde las miradas de los de los circos romanos, donde las miradas de los espectadores confluyen en el centro. En estos casos, espectadores confluyen en el centro. En estos casos, el público está situado en gradas que se van el público está situado en gradas que se van elevando a medida que se alejan del centro. elevando a medida que se alejan del centro. También, a veces, es el centro el que se eleva por También, a veces, es el centro el que se eleva por encima de los espectadores, como en los combates encima de los espectadores, como en los combates de boxeo. de boxeo.


Teatro Circular Teatro Circular

1) graderías 1) graderías para el público, para el público, 2) escenario, 2) escenario, 3) entrada de3) entrada deactores, actores, 4) entrada de 4) entrada de material material escenográfico, escenográfico, 5) entrada del 5) entrada del público.público.

Realizado porRealizado por

Carmen HerediaCarmen [email protected]@gmail.com

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