en clave de fa
TRANSCRIPT
PROYECTO DE INNOVACIÓN
“Investigación e Innovación educativa”
Grupo 9
4 - B G.M.E.I.
Nurka Arenas
Alba Díaz
Idoia Nieto
Ana Belén Rubio
Verónica Sánchez
2
ÍNDICE
RESUMEN ...................................................................................................................................... 3
INTRODUCCIÓN ............................................................................................................................ 3
FUNDAMENTACIÓN TEÓRICA Y BÚSQUEDA DE ANTECEDENTES ............................................... 5
ANÁLISIS DEL CONTEXTO.............................................................................................................. 9
JUSTIFICACIÓN DE LA INNOVACIÓN .......................................................................................... 10
OBJETIVOS................................................................................................................................... 11
ESTRATEGIA PARA LA IMPLEMENTACIÓN ................................................................................. 12
MATERIALES Y RECURSOS .......................................................................................................... 14
ACTIVIDADES .............................................................................................................................. 16
ACTIVIDAD PROTOTIPO “Crea y canta” ................................................................................... 16
PLAN DE VALORACIÓN-EVALUACIÓN ........................................................................................ 18
EVALUACIÓN FORMATIVA....................................................................................................... 18
EVALUACIÓN SUMATIVA ......................................................................................................... 19
PRESUPUESTO ............................................................................................................................. 20
CONCLUSIONES ........................................................................................................................... 20
BIBLIOGRAFÍA Y WEBGRAFÍA ..................................................................................................... 22
ANEXOS ....................................................................................................................................... 24
ANEXO I: Beneficios de la música en el aula ........................................................................... 24
ANEXO II: Cronograma del curso ............................................................................................. 26
ANEXO III: Cuestionario con escala tipo Likert ........................................................................ 27
ANEXO IV: Pre-test y post-test de aprendizaje ....................................................................... 30
ANEXO V: Cuestionario abierto .............................................................................................. 31
ANEXO VI: Presupuesto ........................................................................................................... 32
3
RESUMEN
“En clave de FA: Facilitando Aprendizajes” es un proyecto de innovación educativa que
usa la música y las canciones como elementos principales en el aprendizaje de los
contenidos académicos en las asignaturas de Educación Primaria que no utilizan este
tipo de recursos. El contexto educativo del colegio santanderino Castroverde, ha
impulsado nuestras ganas de ofrecer, a los tutores generalistas de dicha etapa, un curso
de formación en forma de taller, de 36 horas lectivas repartidas durante el primer
trimestre, conformado por 3 módulos que oscilan entre la teoría y la práctica. Se
pretende así la introducción de una metodología alternativa basada en la composición de
canciones, que ayude a sus alumnos en la adquisición de conocimientos.
INTRODUCCIÓN
El presente proyecto de innovación comienza con la presentación y el análisis del
problema que queremos solventar, exponiendo sus síntomas y sus causas y la meta que
se pretende conseguir con la puesta en práctica de “En clave de FA”. Después, hemos
querido dejar de forma explícita, a través de un marco teórico, la influencia que tiene la
música y las canciones en los alumnos y en su aprendizaje. A continuación, una vez
realizado el análisis del contexto en el que vamos a llevar a cabo nuestro proyecto, se ha
justificado la relevancia del mismo y las razones por las cuales hemos decidido llevarlo
a cabo. Seguidamente, hemos redactado los objetivos que pretendemos conseguir con su
implantación y las estrategias para hacerlo, así como el modo en el que va a estar
organizado. Después, detallamos los materiales y recursos que van a ser utilizados a lo
largo del taller, poniendo como ejemplo una de las actividades que van a realizar los
tutores. Posteriormente, explicamos el tipo de evaluación que vamos a seguir, y
detallamos el presupuesto estimado de cuánto nos costaría el proyecto si conseguimos
ponerlo en práctica, seguido todo ello, de una breve conclusión.
Nuestro proyecto de innovación surge tras haber observado que en varias aulas de
Educación Primaria de Santander, los alumnos presentan dificultades de aprendizaje en
muchas de las asignaturas que cursan. La causa principal es la metodología mediante la
4
cual los tutores de primaria imparten sus asignaturas. Además, el uso inadecuado que
hacen de los recursos unido a la mala formación de los docentes o falta de la misma,
contribuyen negativamente a que este problema se magnifique y que más alumnos
presenten fracaso escolar.
Todas estas causas se traducen en el aula con un alumnado que presenta falta de interés
y sin ninguna motivación por aprender. Por ello, el aprendizaje memorístico es el
principal factor por el cual los alumnos olvidan los contenidos aprendidos a corto plazo.
El problema es que el único interés que presentan los alumnos por el aprendizaje tiene
que ver con intentar aprobar los exámenes y no con lo que de verdad importa: aprender
por placer.
Por lo tanto, “En clave de FA” pretende llevar a cabo unos talleres de formación
dirigidos a los tutores de Educación Primaria, en este caso del colegio Castroverde de
Santander. La finalidad principal de este reside en que sean capaces de utilizar en sus
aulas una metodología basada en canciones, favoreciendo que los alumnos disfruten
aprendiendo y se interesen por aquello que se les enseñe.
5
FUNDAMENTACIÓN TEÓRICA Y BÚSQUEDA DE
ANTECEDENTES
El origen de la música podemos encontrarlo en los primeros hombres primitivos que
utilizaban la percusión de su propio cuerpo como instrumento y sus posibilidades
tímbricas a través de las palmas y de los golpes en las rodillas, entre otros (Oriol, 2004).
A partir de aquí, la música ha ido evolucionando hasta como la conocemos hoy en día,
tanto en el ámbito social como en el educativo. En este sentido, muchos han sido los
filósofos clásicos que han considerado la música, y las posibilidades que ella suscita,
como parte importante de la educación (Mitchell, 2006, citado en Lozano y Lozano,
2007). Lozano y Lozano (2007) destaca a Aristóteles, el cual impulsó el desarrollo de la
educación musical integral. Ya en la Edad Media y durante el Renacimiento la música,
junto con la geometría, la aritmética y la astronomía, formaban parte de los grandes
pilares del aprendizaje. A pesar de la importancia que históricamente se le ha otorgado,
en la actualidad, en nuestro país, dentro de nuestro sistema educativo, la música ha sido
relegada y calificada de asignatura “maría” en la que nuestros estudiantes van a
pasárselo bien, perdiendo de este modo su sentido educativo. Esta situación no es
entendible pues el sonido rodea al niño desde los primeros momentos de la vida y el
interés que demuestra hacia él mismo indica hasta qué punto los sonidos desarrollan una
función básica en los inicios de la comunicación humana (Malagarriga y Valls, 2003).
Además, como apuntan Schuster y Gritton 1993 (citado en Lozano y Lozano, 2007:2)
“la música ejerce una profunda influencia en nuestra capacidad para relajarnos y
concentrarnos (…) integrando las dimensiones emocional, física y cognitiva del
alumno, permitiendo también incrementar el volumen de información que se aprende y
se retiene”.
A principios del Siglo XX, surge la “Psicología de la Música” que, según Lacárcel
(2003:214) “ha ido evolucionando sus métodos y objetos de estudio”, relacionándola,
además, con las dimensiones biológicas, psicológico-emocionales y sociales del ser
humano. De la mano de la Psicología de la Música, surge como disciplina la
Musicoterapia, consolidada actualmente como terapia que “influye en el estado de
ánimo y en la salud de las personas, debido a la estrecha conexión entre la música y las
emociones” (Lozano y Lozano, 2007:2). La música puede entenderse así como un
6
recurso para la creación de un entorno emocional positivo para el aprendizaje en las
aulas.
Según varios autores, Torres (2002), García (2010), Montoya (2013) y Hernández (s.f.),
la música se presenta como imprescindible dentro del aprendizaje pues ofrece contextos
de interés para los alumnos en los que viven experiencias placenteras. Como bien
sabemos, los aprendizajes se vuelven más significativos cuando el alumnado es capaz
de disfrutar, por esto y por su carácter multidisciplinar, la música en el aula trae consigo
beneficios a nivel cognitivo-intelectual, social, físico e emocional (Tabla en Anexo I)
que los maestros, las instituciones educativas, los padres y el personal de salud deben
conocer como parte importante del desarrollo integral del niño a través del fomento de
ciertas capacidades, conocimientos y destrezas (Rodríguez, 2010).
Por todo esto, al igual que apunta García (2010:1), creemos que “la música es una
herramienta fundamental en nuestra tarea docente” ya que si es usada del modo correcto
supone, junto con todo lo anterior “una estrategia para motivar a nuestros alumnos en la
comprensión y memorización de contenidos académicos (…) que podemos utilizar para
conseguir distintos objetivos” siempre y cuando el modo de alcanzarlos sea motivador y
placentero.
Continuando con la misma idea, Correa (2010) afirma que la música es atrayente para el
alumnado y si sabemos utilizarla de forma adecuada, los conocimientos adquiridos a
través de ella se recuerdan más que aquellos aprendidos de forma más tradicional. El
mismo autor refuerza los beneficios diciendo que la música favorece “trabajar de forma
más eficiente, ya que les inspira y les ayuda a concentrarse” (Correa, 2010:5).
Por otro lado, como afirman Armstrong (2008) y O’Donnell (1999) (citado por Tobar,
2013) la música tiene una poderosa relación con la capacidad de recordar pues activa la
memoria automática haciendo que recordemos letras de canciones sin siquiera ser
conscientes de que las sabemos, por lo que resulta ser un recurso muy útil para trabajar
cualquiera de las asignaturas en el aula de Educación Primaria.
Además, Rodríguez (2013) en su investigación realizada sobre “Los beneficios de la
música incide en el desarrollo de las capacidades y destrezas de los niños/as de los
7
primeros años de educación general básica” realizó una serie de preguntas al alumnado
de “Merced” (Cantón Ambato) y obtuvo lo siguiente: el 100% de los niños/as
manifiestan estar de acuerdo en aprender por medio de la música, el 80,65% coincide en
que la música le ayudará a superar sus dificultades al momento de aprender, el 96.78%
manifiestan estar de acuerdo en que la música es importante en su aprendizaje, el
96.78% está de acuerdo en recibir las clases con música si se ve beneficiado su
aprendizaje, y por último, el 96.78% de los estudiantes está de acuerdo en mejorar sus
capacidades y destrezas a través de la música. De este modo, desde el punto de vista del
alumnado, se ve justificado el uso de la música en las aulas.
Por lo tanto, nos parece realmente importante la necesidad de formar al profesorado de
la etapa de Educación Primaria para que puedan utilizar la competencia musical en sus
clases para mejorar el proceso de enseñanza y aprendizaje.
Para que el proceso de asimilación de los aprendizajes se produzca en
condiciones óptimas es imprescindible contar con profesorado
preparado, capaz de organizar la acción pedagógica en función de las
estructuras psicológicas que determina la teoría cognoscitiva conforme
a las metodologías activas basándose en la estimulación mediante la
creatividad y el juego (Sarget, 2003:197).
Aunque los profesores no sean expertos en música pueden enseñar con ella siendo
fundamental su colaboración para innovar.
Concretamente, la utilización de canciones en el aula es una herramienta de
globalización de los conocimientos y un elemento básico del comportamiento musical
cotidiano que fusiona la música y el lenguaje y que supone una gran fuente de imitación
(Ballesteros y García, 2010). Además, entre otros beneficios las canciones permiten
reflexionar sobre la realidad inmediata del estudiante y la realidad social de la
comunidad y del mundo donde éste vive siendo una estupenda puerta de presentación
temática para los docentes que pueden conocer los intereses personales de los
estudiantes, crear climas adecuados de aprendizaje, etc. (Cancho et. al, 2010).
8
Teniendo en cuenta todo esto, se debe tener en consideración los aspectos lingüísticos,
familiares, sociales, históricos, geográficos, ambientales, culturales y musicales a la
hora de seleccionar las canciones prestando especial atención al nivel o grado alcanzado
por los alumnos y a los contenidos relacionados con lo que se pretende aplicar, estudiar
o relacionar (Bladimir, 2005).
Además, como sugiere Bladimir (2005) hay una serie de estrategias relativas a la
introducción de las canciones en el contexto escolar con el objetivo de adecuar las
mismas a los aprendizajes que tienen lugar en el aula. Entre ellas podemos mencionar:
1. Estimulación ambientando el aula de trabajo.
2. Motivación con el trabajo en grupo.
3. Audición y canto de las canciones.
4. Expresión oral pronunciando el docente las frases y palabras de la canción.
5. Relación de las palabras y frases con las distintas asignaturas.
6. Lectura, escritura y creatividad a la hora de crear canciones propias.
7. Dramatización.
8. Participación.
9. Cooperación entre el alumnado.
De este modo, las canciones permiten la planificación y ejecución de actividades en
función del desarrollo integral del niño y de la optimización del proceso de orientación-
aprendizaje en cualquier nivel.
Algunas claves que deben cumplir las canciones para que su introducción en el aula sea
efectiva son que sean cortas, repetitivas, comprensibles y fáciles de cantar (Poch, 1999;
citado en Ballesteros, 2010). Además, para optimizar el trabajo de memorización
musical, es pertinente la utilización de la nemotecnia que es la técnica usada para
potenciar la memoria humana con el fin de desarrollar la atención, la concentración y el
aprendizaje autónomo por medio de asociaciones y visualizaciones de la experiencia
propia (Bonilla et. al, 2007). Por un lado, la asociación consiste en vincular la nueva
información con algo que ya se conoce pudiendo aprovecharla para dar significado a lo
aprendido recientemente para memorizar con más facilidad (Dennison, 2000 citado
por Bonilla et. al, 2007). Por otro lado, la repetición se basa en repetir mentalmente la
9
información que se desea retener mediante la asociación con campos semánticos
obligándonos a centrarnos en dicha información (Dennison, 2000 citado por Bonilla et.
al, 2007).
Por último, tras todo lo anterior, queremos destacar que no solo desde “En clave de FA”
hemos visto la necesidad de formar al profesorado para aprovechar los beneficios de la
música y las canciones en el aula. “Queremos Musicarte”1 están llevando a cabo una
propuesta didáctica dirigida al profesorado de Educación Infantil, Primaria y
Secundaria, docentes de Educación de Personas Adultas, PCPI y Bachillerato, así como
del de las Escuelas de Música, Conservatorios y Escuelas de Arte y Diseño, con el fin
de aprender a usar el lenguaje musical y de las artes visuales y contribuir así en el
aprendizaje de sus materias.
ANÁLISIS DEL CONTEXTO
El presente proyecto de innovación va dirigido a todos los tutores de Educación
Primaria del colegio Castroverde de Santander.
Se decidió plantear un proyecto de estas características al observar en dicho colegio lo
siguiente: debido a la metodología que llevaban a cabo dichos profesores con su grupo
de alumnos, éstos no se interesaban por la materia y lo que es peor, no comprendían ni
recordaban aquello que se daba en clase en las sesiones anteriores.
Por lo tanto, el problema no recae en los alumnos sino en los docentes que imparten las
asignaturas. Tras dicha observación se destacaron varios aspectos que claramente
provocan falta de interés y de descubrimiento por parte de los estudiantes.
Los profesores no aplicaban ni las técnicas ni los métodos adecuados en ninguna de las
asignaturas, siendo éstos poco innovadores. Además, no solo los alumnos se sentían
desmotivados, sino que existía una falta de interés total y absoluta por parte de dichos
maestros.
1Véase en (https://sites.google.com/site/queremosmusicarte/introduccion)
10
A esto hay que añadir la falta de formación y preparación evidente que se observaba en
muchos de estos tutores, lo cual conducía a que no se implicaran del todo con los
alumnos y no quisieran y/o no se atrevieran a innovar.
Por todo ello, ¿qué consecuencias negativas observamos? Las clases se habían
convertido en meros aprendizajes memorísticos y aburridos, carentes de motivación
intrínseca y de curiosidad por parte de los alumnos.
JUSTIFICACIÓN DE LA INNOVACIÓN
Existe una idea común entre todos los profesionales de la educación: lo más importante
es que el alumno aprenda, y si no conseguimos este objetivo principal, quizás sea
necesario repensar la metodología para incorporar nuevas técnicas que puedan ser
beneficiosas para el proceso de enseñanza-aprendizaje; no debemos quedarnos
estancados en el concepto más tradicional, sino que debemos dar un paso adelante y
pasar al concepto innovador.
Es cierto que cuando se escucha una canción, no resulta extraño que a la segunda vez de
escucharla, ya nos la hayamos aprendido y nos sepamos cada palabra que dice. En
cambio, esto no ocurre igual con los temarios de ciertas asignaturas. Debido a su
densidad y a la metodología utilizada por el profesor, en la que normalmente el maestro
explica y el alumno escucha sin que exista apenas un intercambio de comunicación
entre ambos, hace que sea difícil comprender y aprender los conceptos de los temarios.
Por ello, el primer paso para que los alumnos tengan un mayor éxito en sus
aprendizajes, es que los profesores estén bien formados, y de aquí nuestra propuesta de
instruir a los profesionales en el uso de la canción como herramienta de aprendizaje en
sus aulas.
Creemos que es necesario llevar este proyecto de innovación a cabo porque lo más
importante es que los alumnos tengan éxito en su aprendizaje. Hasta ahora, la
metodología utilizada por la gran mayoría de los profesionales creemos que no ha sido
la más adecuada. Esto puede verse a través de los resultados obtenidos por muchos de
los alumnos hoy en día, unos resultados que llevan en ocasiones al fracaso escolar pero
11
que no se hace nada para remediarlo. Es por ello que se debe innovar e introducir
nuevas experiencias como la que aquí proponemos, la enseñanza a través de la canción.
La educación es un ámbito en el que nunca se deja de aprender, al contrario, siempre se
debe estar aprendiendo cosas nuevas y es importante seguir formándose para estar en
equilibrio con la sociedad que tenemos hoy en día y no quedarse atrás. Por ello, que los
profesores utilicen la canción como una técnica para que sus alumnos se sientan más
motivados en clase y aprendan de una forma original, significa que quieren hacer todo
lo posible por mejorar su enseñanza.
Muchos son los maestros que desconocen los beneficios que la música tiene en el
aprendizaje. Para poner algún ejemplo, algunos de los que indican ciertas
investigaciones son: el aumento de la capacidad de memoria y atención, el
favorecimiento de la creatividad e imaginación y la estimulación del desarrollo integral
del niño, entre otros. Por otro lado, la música, también contribuye a un desarrollo social,
emocional e intelectual del niño. Por esta razón y porque, después de haber realizado
una revisión bibliográfica, recogida a lo largo del proyecto, sobre la repercusión que
tiene la música como herramienta de aprendizaje, “En clave de FA” puede tener un gran
éxito y un gran impacto en el tipo de enseñanza que lleva a cabo el profesorado
trayendo consigo altos beneficios.
Tras informarnos del panorama educativo actual con respecto a la introducción de la
música y las canciones en el aprendizaje, vemos nuestro proyecto como una propuesta
innovadora y atractiva a implantar en los centros educativos, y en concreto en el colegio
Castroverde de Santander, debido a sus características contextuales.
OBJETIVOS
OBJETIVO GENERAL
OBJETIVO MÉTODO DE EVALUACIÓN
Al finalizar el curso de formación,
los docentes serán capaces de
Mediante la observación sistemática y la
realización de un post-test al finalizar el curso
12
componer canciones para trabajar los
contenidos de las diferentes
asignaturas de Educación Primaria.
de formación. Además, se compararán los
resultados del pre-test y el post-test para
cuantificar los éxitos del proyecto.
OBJETIVOS ESPECÍFICOS
OBJETIVO MÉTODO DE EVALUACIÓN
Diseñar una sesión cuya
metodología esté basada en las
canciones.
Mediante la observación directa y las
anotaciones.
Seleccionar los contenidos de mayor
relevancia para crear sus propias
canciones.
Identificar las carencias que
presentan sus alumnos para poder
solucionar el problema.
Compartir sus creaciones con el fin
de ayudar a otros docentes.
Construir un blog en donde se
presenten sus creaciones.
Aplicar los recursos aprendidos en
sus aulas.
Mediante un cuestionario abierto que
realizarán unos meses después de llevar a cabo
la metodología aprendida en sus aulas.
ESTRATEGIA PARA LA IMPLEMENTACIÓN
El objetivo general de “En clave de FA” (crear canciones para trabajar los contenidos
de las diferentes asignaturas de Educación Primaria) se conseguirá a través de un curso
de formación de 36 horas lectivas para tutores de Educación Primaria en el que se
llevará a cabo un taller teórico-práctico el cual será impartido por las propias creadoras
de este proyecto, maestras de Educación Infantil con formación y experiencia previa,
durante el primer trimestre del curso 2015/2016 (todos los jueves del 17 de septiembre
al 3 de diciembre) en el Aula de Música del propio centro (Castroverde).
13
La metodología a seguir durante el curso será activa y participativa, donde los alumnos,
en este caso tutores de primaria, se organizarán en grupos de trabajo de forma
colaborativa con el fin de crear una dinámica en la que sean capaces de adquirir
aprendizajes significativos que puedan, con posterioridad, trasladar a sus aulas.
Primer módulo
En el módulo de iniciación se llevará a cabo una introducción teórica de los aspectos
más importantes acerca de la música y las canciones, así como técnicas de resumen con
las que aprenderán a seleccionar la información más relevante, y técnicas nemotécnicas
de repetición y asociación.
Segundo módulo
En el módulo de seguimiento se realizarán actividades en las que se pongan en práctica
todos los conocimientos adquiridos en el primer módulo, en la que los profesionales
proporcionaremos pautas y directrices, además de diversos materiales como por
ejemplo, temas a resumir, melodías a completar con la información extraída, etc. En
grupos y de forma individual realizan estos ejercicios, y otros, para practicar. Es una
fase de preparación.
Tercer módulo
En el último módulo, el de finalización, los docentes en grupos deberán aplicar todo lo
aprendido en la realización de casos concretos, es decir, han de crear canciones en las
que se recoja lo más importante del temario a dar en cada una de sus asignaturas en el
centro Castroverde. En este módulo la labor del profesional es la de acompañar el
proceso, estando disponible para resolver dudas. Se pretende un proceso de creación
autónoma, similar al que llevarán una vez finalizado el curso.
Para facilitar el aprendizaje, todo lo trabajado en clase, junto con el material, estará
disponible en nuestro blog (Temario, resúmenes, esquemas, enlaces de interés, videos,
tutoriales, etc.) y en nuestro Twitter. A través de ambas plataformas serán informados
de cuestiones importantes, podrán preguntar dudas y estarán al día de nuevos cursos y
metodologías.
14
Se pretende que los docentes se conciencien de la importancia de la música y las
canciones en el aula y que adquieran una serie de conocimientos, aptitudes y habilidades
que les permitan desarrollar la competencia musical en sus aulas con el fin de facilitar el
proceso de aprendizaje de sus alumnos.
Cuadro resumen:
Cronograma del curso (Anexo II)
MATERIALES Y RECURSOS
Para comenzar, nos gustaría destacar que los recursos que vamos a necesitar para poder
implantar nuestro proyecto de innovación sobre la utilización de las canciones por parte
de los tutores de la etapa de Educación Primaria para impulsar el aprendizaje de los
alumnos están divididos en cuatro apartados: recursos humanos, recursos económicos,
recursos materiales, recursos digitales e instalaciones. De este modo, pasamos a explicar
más concretamente cada uno de ellos.
En primer lugar, podemos encontrar los recursos humanos que serán necesarios para
poder impartir las clases de formación a los tutores de la etapa de Educación Primaria
del centro de educativo “Castroverde”. Dichos recursos humanos seremos las cinco
15
creadoras de este proyecto de innovación que nos formaremos previamente en el área de
Educación Musical para disponer de los conocimientos musicales que deseamos
transferir a los tutores.
En segundo lugar, podemos observar los recursos económicos que son fundamentales
para poder cubrir los gastos generados a partir de la puesta en práctica del proyecto de
innovación. En este caso, necesitaremos un total de 2468,09 euros que serán
subvencionados por la consejería de Cantabria.
En tercer lugar, podemos resaltar los recursos materiales los cuales podemos dividir en
dos grupos: fungibles y no fungibles.
Los primeros, los recursos materiales fungibles, son aquellos que se consumen con el
uso y nosotras necesitaremos los siguientes:
Folios.
Bolígrafos.
Lápices.
Gomas de borrar.
Los segundos, los recursos materiales no fungibles, son aquellos que perduran en el
tiempo aun haciendo uso de ellos y, en nuestro caso, haremos uso de los siguientes:
Instrumentos musicales: piano, guitarra, flautas, xilófonos, etc.
Ordenador.
Altavoces.
PDI y lapiceros para PDI.
Radio.
Mesas.
Sillas.
En cuarto lugar, podemos señalar los recursos digitales creados por nosotras mismas,
un blog y un twitter, con la finalidad de proporcionar información de interés al
alumnado de esta propuesta de innovación, los tutores de la etapa de Educación
16
Primaria del colegio Castroverde de Santander, así como para que puedan mostrar y
resolver sus dudas, leer noticias relacionadas con el tema, crear foros de debate, etc.
En quinto y último lugar, podemos mencionar que la instalación que utilizaremos para
desarrollar cada tarde nuestro proyecto de innovación y poder así, formar al colectivo de
tutores de Educación Primaria, será el aula de Música del colegio Castroverde de
Santander. En dicha instalación dispondremos de todos los recursos materiales no
fungibles que hemos mencionado anteriormente.
ACTIVIDADES
ACTIVIDAD PROTOTIPO “Crea y canta”
Los tutores de Educación Primaria del colegio Castroverde de Santander crearán una
canción a partir de un tema acordado de alguna de las asignaturas impartidas que
trabajarán durante el segundo trimestre del curso.
Se llevará a cabo en varios grupos de trabajo formados, cada uno de ellos, por los
tutores de un mismo curso. Los docentes, en cada grupo, pondrán en práctica todos los
RECURSOS
HUMANOS
5 profesionales con formación
previa en el área de
Educación Musical
ECONÓMICOS
2468,09 Euros
MATERIALES
Fungibles
Folios, bolígrafos, lápices y
gomas de borrar
No fungibles
Instrumentos musicales, ordenador,
altavoces, PDI, lápiceros de PDI,
radio, mesas y sillas
DIGITALES
Blog y twitter
INSTALACIONES
Aula de Música del
colegio Castroverde
de Santander
17
conocimientos adquiridos en los módulos I y II. La labor de los profesionales que llevan
a cabo el taller será guiar y asesorar a los docentes, estando siempre disponibles para
ayudar. Al final de la actividad cada grupo mostrará su canción y los objetivos que con
ella pretenden conseguir en sus aulas. Con el fin de mejorar las propuestas creadas,
profesionales y docentes, comentarán los pros y los contras y aportarán sus ideas.
Bloque
Pasos
(organización
paso a paso de
la actividad)
Temporalización Materiales
Objetivos que
se pretenden
conseguir
Módulo III
(Finalización)
Realizar un breve
repaso sobre lo
aprendido semanas
atrás.
Formar grupos de
docentes según el
curso en el que
imparten clase.
Cada grupo elegirá
un tema del libro de
texto de Ciencias
Sociales.
Los docentes
extraerán la
información más
relevante del tema
elegido
Cada grupo creará su
propia canción a
partir de las técnicas
para elaborarlas
explicadas durante el
taller.
Una vez realizadas
todas las
canciones, deberán
exponer al resto de
los docentes sus
creaciones.
Se evaluará cada una
Del 12 al 19 de
noviembre (6 horas)
Uso
pertinente en
función de la
actividad
creada y de
la
disponibilida
d de los
mismos.
1. Aplicar los
conocimiento
s adquiridos y
plasmarlos en
sus creaciones
2. Seleccionar
información
relevante.
3. Componer su
propia
canción a
partir de un
tema
específico.
4. Exponer sus
creaciones
delante del
resto de los
docentes a
modo de
práctica.
5. Revisar su
propia
práctica y la
del resto de
docentes para
la mejora de
la misma.
18
PLAN DE VALORACIÓN-EVALUACIÓN
EVALUACIÓN FORMATIVA
Para empezar a elaborar el proyecto, el primer paso que llevamos a cabo fue realizar un
pequeño análisis muy general sobre cómo iba a ser este. Intentamos resolver los puntos
principales de nuestro trabajo, como por ejemplo, cuál es el problema al que nos
queríamos enfrentar, las dificultades que nos podíamos encontrar, el tiempo que le
íbamos a dedicar y a qué agentes iba dirigido. Y es en este último punto cuando nos
encontramos con el problema de saber a quién iba a estar dirigido, si a los alumnos o al
profesorado. Después de deliberar entre los miembros del grupo, decidimos que iba a
estar destinado a los tutores de Educación Primaria. Después de ello, pudimos continuar
con el trabajo.
En el siguiente paso, teníamos que dejar plasmado el problema específico al que nos
hacíamos frente, la meta que queríamos conseguir, los síntomas que presentaba el
problema y sus causas, y es aquí donde nos encontramos con otra dificultad: cómo
redactar el problema, ya que los demás puntos dependían de ello. Tuvimos que
modificar el problema en un par de ocasiones, pero al final, conseguimos explicarlo de
forma clara.
Cuando llegó el momento de realizar una búsqueda bibliográfica de otros proyectos
similares al nuestro y plasmarlo en el marco teórico, después de llevar a cabo una
búsqueda exhaustiva, nos encontramos con el problema de que no existen proyectos
como el que nosotras proponemos. A excepción de uno similar, el resto de ellos no
tenían que ver con lo que pretendemos hacer.
A medida que íbamos desarrollando el proyecto, nos dimos cuenta de que debíamos
plantearnos cómo planificar ese taller de formación destinado a los profesores, es decir,
de las canciones con
el fin de mejorar sus
creaciones.
19
cómo se iba a organizar las diferentes sesiones. Decidimos que las actividades que se
llevarían a cabo a lo largo del taller las dividiríamos en tres módulos: iniciación,
seguimiento y finalización.
En cuanto a la información que íbamos a proporcionar a los profesores, llegamos al
acuerdo de que crearíamos un blog y una cuenta de Twitter con el fin de que tuvieran
un lugar donde poder consultar todo lo relacionado al proyecto y a lo dado en el taller,
al igual que poder seguir las noticias más relevantes y crear pequeños debates.
EVALUACIÓN SUMATIVA
A través del modelo de Kirkpatrick conseguimos obtener resultados sobre los cuatro
niveles que nos interesan.
Para medir el grado de satisfacción de los docentes respecto a su formación, es decir, la
reacción, pasaremos a cada uno de ellos un cuestionario con una escala tipo Likert con
cuatro niveles, que deberán cumplimentar. De esta manera y mediante este formato
conseguiremos que los profesores se posicionen, evitando así posibles respuestas
neutrales. (Anexo III).
En cuanto a la evaluación del aprendizaje, vemos conveniente realizar un pre-test al
inicio de la formación y un post-test al final de la misma. De esta manera podremos
verificar en qué grado se han conseguido los objetivos iniciales que se habían
propuesto. (Anexo IV).
Por otro lado, para observar cómo ha influido la formación que se ha llevado a cabo con
el grupo de tutores, es decir, el comportamiento, hemos decidido elaborar un
cuestionario abierto. Este se enviará a los tutores de cada grupo una vez acabe la
formación y hayan estado trabajando unos meses en sus aulas después de esta. (Anexo
V).
Por último, en este caso, los resultados no serán evaluados ya que no estaremos
presentes en las aulas en los meses posteriores a la formación de los tutores.
20
PRESUPUESTO
Para poder llevar a cabo nuestra propuesta de innovación educativa, hemos realizado un
presupuesto en el que se recogen todos los recursos económicos necesarios para
financiar el proyecto. (Anexo VI).
En primer lugar, se presenta tanto los datos de la empresa, como los datos del colegio al
que irá destinado la propuesta de innovación educativa. Los datos de contacto no son
válidos ya que no hemos tenido acceso a parte de ellos.
A continuación, se especifican los recursos humanos, cinco especialistas de música que
serán los encargados de llevar a cabo el proyecto. En una de las reuniones para la
organización del proyecto, se decidió que los recursos materiales fungibles se
proporcionarían a los docentes. Se les facilitará dos unidades por persona, debido a la
larga duración del taller (36 horas lectivas en total).
En cuanto a las instalaciones, el profesorado utilizará una de las aulas que proporcione
el colegio para formar al profesorado del mismo.
Debido a la duración de las horas en las que se realizará el taller, las dietas son otro
punto a tener en cuenta. En un tiempo de descanso, se ofrecerá un pequeño aperitivo.
CONCLUSIONES
A pesar de no poder certificar que los tutores que van a asistir al curso de formación
vayan a utilizar la metodología aprendida con su grupo de alumnos, con este proyecto se
pretende que los tutores adquieran las habilidades necesarias para crear canciones. La
finalidad de todo esto no es otra que poder trabajar mediante las canciones los
contenidos de las asignaturas que imparten.
Al llevar a cabo este proyecto se pretende que los alumnos aprendan de forma lúdica,
dejando atrás el carácter memorístico que tienen la mayoría de las asignaturas que se
imparten en Educación Primaria.
21
Por todo ello, creemos que el colegio Castroverde de Santander debería invertir en “En
clave de FA”, ya que lo que nos diferencia de un curso ordinario es la utilización de
una metodología innovadora de carácter lúdico, ofreciendo a los tutores las herramientas
necesarias para enseñar a sus alumnos a través de las canciones.
22
BIBLIOGRAFÍA Y WEBGRAFÍA
Ballesteros Egea, M. y García Sánchez, M. (2010). Recursos didácticos para la
enseñanza musical de 0 a 6 años. Revista Electrónica de LEEME (Lista
Electrónica Europea de Música en la Educación) Nº.26. Diciembre.
Bladimir Aguilera, O. (2009). La canción como recurso didáctico. [Web en línea].
Recuperado el 14 de diciembre de 2014 de
http://www.monografias.com/trabajos66/cancion-didactica/cancion-
didactica.shtml
García-Moreno Gómez, M. D. (2010). La música como recurso didáctico. Revista
digital Eduinnova. Nº.25. p.p.153-157. Octubre.
Hernández González, E. R. (desconocido). La música y el desarrollo cerebral infantil.
Psicología online. Formación, autoayuda y consejo online. [Web en línea].
Recuperado el 14 de diciembre de 2014 de http://www.psicologia-
online.com/infantil/musica.shtml
Lacárcel Moreno, J. (2003). Psicología de la música y emoción musical. Educatio Siglo
XXI, 20. doi:10.6018/j/138.
Lozano, L. y Lozano, A. (2007) La influencia de la música en el aprendizaje. Memorias
del IX. Congreso Nacional de Investigación Educativa. Mérida, México.
Montoya Cardona, M. P. (2013). ¿Cómo influye la música en el desarrollo intelectual
de los niños?: Proyecto de Grado (Doctoral dissertation, Medellín: Marymount
School).
Oriol, N. (2004). Metodología cuantitativa y cualitativa en la investigación sobre la
formación inicial del profesorado de educación musical para primaria.
Aplicación a la formación instrumental. Revista Electrónica Complutense de
Investigación en Educación Musical, Vol.1. Nº.3.
Queremos MusicArte. Recuperado el 12 de Diciembre de 2014, de
https://sites.google.com/site/queremosmusicarte/
23
Rodríguez, E. C. (2010). Los beneficios de la música. Innovación y experiencias
educativas (26), 1-10.
Rodríguez Silva, A. E. (2013). Los beneficios de la música inciden en el desarrollo de
las capacidades y destrezas de los niños (as) de los primeros años de educación
general básica de la escuela fiscomisional “La Merced” de la parroquia Izamba,
Cantón Ambato.
Tobar, C. (2013). Beneficios de la música en el aprendizaje. p.p.34-35. Junio.
Torres Camacho, M. D. (2002). Música en Educación Infantil. Intercambio de
experiencias. Revista Educar en el 2000. p.p.100-102.
24
ANEXOS
ANEXO I: Beneficios de la música en el aula
BENEFICIOS
NIVELES
COGNITIVO FÍSICO EMOCIONAL/
AFECTIVO
SOCIAL
Aumento de:
- Capacidad de memoria (al
retener textos, estrofas, al
evocar imágenes y recuerdos
- Capacidad de atracción
- Atención
- Concentración
- Motivación
Estimula:
- Los sentidos
- La
coordinación
- El tacto
(acompañado
de
instrumentos)
Reducción de la
ansiedad
Fomenta las
relaciones e
interacciones entre
niños y con los
adultos
Desarrollo de la habilidad para
resolver problemas matemáticos
y de razonamiento
Fomenta:
- El desarrollo
psicomotor,
sensorial y
perceptivo
- El equilibrio y
el desarrollo
muscular (si se
acompaña de
baile).
Fomenta la
autoestima
Ayuda a la cohesión
y al sentimiento de
pertenencia al grupo.
25
Ayuda a la comprensión de
conceptos
Desarrolla el
movimiento y el
sentido del ritmo
Ayuda a
exteriorizar las
emociones
Integración en el
contexto (si se
trabaja con
canciones
populares).
Mejora de la expresión artística Ayuda a
desarrollar la
expresión
corporal
Aumenta la
disposición al
cambio
Fomenta creatividad e
imaginación
Desarrollo del pensamiento
- Desarrollo del lenguaje:
- Problemas en
pronunciación/adquisición
- A nivel fonético,
fonológico,
morfosintáctico, semántico
y léxico.
- Aumento de vocabulario
Contribuye al aprendizaje de
idiomas: memorización y
pronunciación
Ayuda al desarrollo de la
discriminación auditiva:
reconocer y distinguir sonidos
26
ANEXO II: Cronograma del curso
27
ANEXO III: Cuestionario con escala tipo Likert
Fecha:
Tutor/a de _____
curso de
Educación
Primaria
1
Totalmente
en
desacuerdo
2
En
desacuerdo
3
De
acuerdo
4
Totalmente
de acuerdo
1) La
información
proporcionada
ha sido clara y
útil para mi
formación
como profesor
2) Me han
proporcionado
suficientes
ejemplos y
oportunidades
de práctica.
3) Hemos hecho
un uso
adecuado de
todos los
materiales que
nos han
facilitado en un
primer
momento
4) Ha despertado
28
en mí un
interés por el
uso de las
canciones que
antes no tenía.
5) El horario de
los cursos se ha
adecuado
perfectamente
a nuestras
necesidades.
6) Las horas de
formación se
ajustan a las
requeridas por
el tema
7) Los recursos
utilizados en
las clases se
han ajustado a
las exigencias
del curso.
8) Los profesores
me han
proporcionado
toda la ayuda
necesaria.
9) Me ha
resultado útil y
de gran ayuda
29
el material
disponible en el
blog y en la
cuenta de
Twitter.
10) Este curso ha
cumplido todas
mis
expectativas.
30
ANEXO IV: Pre-test y post-test de aprendizaje
Fecha:
Tutor/a de _____ curso de Educación Primaria
De
acuerdo
En
desacuerdo
1. Utilizo métodos innovadores en mis
clases
2. Me siento cómodo utilizando métodos
innovadores en el aula
3. Uso canciones como recurso para que
los alumnos aprendan mejor
4. Me siento cómodo utilizando las
canciones como recurso para que los
alumnos aprendan mejor
5. Sé elaborar material innovador
atractivo para mis alumnos
6. Trabajo con los demás tutores de
forma cooperativa
7. Me siento cómodo trabajando y
elaborando material de forma
cooperativa con los demás tutores.
8. Sé seleccionar y explicar a mis
alumnos el contenido más relevante
de un tema determinado.
31
ANEXO V: Cuestionario abierto
1. ¿Cómo ha influido la formación que has recibido en la metodología que
llevas a cabo en tu aula?
-------------
2. ¿Has llevado a cabo algunas de las técnicas proporcionadas? En caso
afirmativo, ¿cuáles?
-------------
3. ¿Haces uso de algunos de los materiales que utilizaste a lo largo del curso
de formación? En caso afirmativo, ¿cuáles?
-------------
4. En caso de que hayas utilizado en el aula la canción como recurso, ¿has
notado que tus alumnos prestan más atención al temario y a tus
explicaciones?
-------------
5. ¿Crees que tus alumnos entienden mejor los contenidos cuando se trabaja
con ellos a través de las canciones?
-------------
6. Algún comentario más:
-------------
32
ANEXO VI: Presupuesto
PRESUPUESTO
DATOS DE LA EMPRESA DATOS DEL COLEGIO
NOMBRE ¿CANTAMOS? S.L
NOMBRE COLEGIO
CASTROVERDE
DIRECCIÓN C/ LA MUSICA
SN DIRECCIÓN C/ TETUÁN, 47-
49
POBLACIÓN SANTANDER POBLACIÓN SANTANDER
CÓDIGO POSTAL 39005 CÓDIGO POSTAL 39004
CIF/NIF 93939393-M CIF/NIF 00000001-H
TELÉFONO 666-66-66-66 TELÉFONO 942-27-21-50
FECHA 10-01-2015
DESCRIPCIÓN UNIDADES PRECIO TOTAL
RECURSOS
HUMANOS
ESPECIALISTAS
EN MÚSICA
5 PERSONAS 10 EUROS/HORA:
-12 sesiones x 3
horas/sesión = 36
horas
-36horasx10euros/
hora=360euros/hora
-360eurosx5
especialistas=1800
euros
1800 EUROS
RECURSOS
MATERIALES
FUNGIBLES
FOLIOS 5 PAQUETES 2.49 euros/unidad 12.45 EUROS
BOLÍGRAFOS 24 UNIDADES 0.21 euros/unidad 5.04 EUROS
LÁPICES 24 UNIDADES 0.19 euros/unidad 4.56 EUROS
GOMAS DE
BORRAR
24 UNIDADES 0.51 euros/unidad 12.24 EUROS
BORRADOR 1 UNIDAD 0.98 euros/unidad 0.98 EUROS
33
LÁPICES DE
PIZARRA
2 UNIDADES 2.20 euros/unidad 4.40 EUROS
DIETAS 12 SESIONES 2 euros/sesión=
2x12= 24 euros
24 euros x 12
alumnos= 288 euros
288 EUROS
Total 2127.67 euros
IVA 16% 340.42
TOTAL
PRESUPUESTO 2468.09Euros