El símbolo de la libertad Los rostros de los desaparecidos cubriendo la Pirámide, en el centro de la Plaza de Mayo.

Bajo cada fotografía, una consigna de lucha, de rebeldía, de solidaridad.

25 y 26 de enero de 2006. 1500 jueves de las Madres en Plaza de Mayo. 25ª Marcha de la Resistencia.

Humor en serioCapusotto x Hebe

ADEMÁS: CÓMO LOS MEDIOS OCULTAN EL MUNDO. POR SANDRA RUSSO / UN SUEÑO, UNA GRAN MISIÓN

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Revista de la Fundación Madres de Plaza de Mayo

Me quiero presentar, soy un nuevo integrante de este proyecto.Me llamo Sueños Compartidos, tengo 32 páginas, una tapa que se las trae y la contratapa que ni les cuento…Cada integrante tiene su espacio, es como una familia donde cada uno tiene presencia y personalidad. En cada sección ustedes podrán leer y ver todo lo que hace la Asociación, quiero que todos conozcan y compartan las luchas y sobre todo la forma de construir esta pa-tria donde tantos dieron su vida, donde nuestros hijos nos dejaron una responsabilidad: la continuidad de la lucha por la libertad, la igualdad y la justicia.Encontrarán propuestas y logros, reflexiones y acción. Tengo la es-peranza de llegar a la juventud, a esos pibes que tienen inquietudes y necesitan encontrar caminos. Al tomarnos de la mano, podremos ver juntos tantos lugares, iniciativas, expresiones culturales, e invi-tarnos mutuamente a participar en la construcción de la revolución, que se hace cada día construyendo con amor.Pongamos pasión en todo lo que hacemos, sintiendo desde lo más profundo de nuestro corazón que ¡el otro soy yo!

16“LA RISA ES LA CELEBRACIÓN DE LA VICTORIA”Hebe entrevistó a Diego Capussoto

“SUEÑOS COMPARTIDOS” Año I Nº1 / AGOSTO 2009 / REPÚBLICA ARGENTINAEditorial: Fundación Madres de Plaza de Mayo / ISSN 1852-4745Responsable de Contenidos Demetrio Iramain Director Pablo Pérez Redacción Daniel Ballester / Cynthia Berenguer / Lucía García / César Campos / Alejandro Goldín / Pedro Lanteri / Lucía Ríos / Daniel Roncoroni / Liliana Szwarcer / Luis Zarranz / Andrés Martínez Asesor de Producción Pablo Moratorio Asesoramiento periodístico Francisco López Caballero Redactora invitada Sandra Russo Historia de las Madres Demetrio Iramain Coordinador Periodístico Hernán de San Fernando Ilustraciones de Historia de Madres Patricio Plaza Fotografía Sebastián Romero Fotografía y Retoque digital César Capasso Diseño y Diagramación Nicolás Gil / Sebastián Santos Producción Imprenta Marcelo Moreira Impresión Imprenta de las Madres.Domicilio: Hipólito Irigoyen 1584 C.P. 1089. Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Tel / fax: 4383 6430. E-mail: revista@madres org.

04 ECUNHIEl Espacio Cultural Nuestros Hijos

05 ¡CARNAVAL!La fiesta irreverente

09 UNA UNIVERSIDADQUE TE HACE DIFERENTE

12 EL BLOG DEL PAÑUELOSección varios

UNA HISTORIA DE LAS MADRESSuplemento Nº1. Coleccionable

21 DIEZ AÑOS CULTIVANDO EL COMPROMISOLibrería de las Madres

22 UN SUEÑO,UNA GRAN MISIÓNLa capacidad de transformar el mundo

29 CÓMO LOS MEDIOS OCULTAN EL MUNDOPor Sandra Russo

¡EL OTRO SOY YO!

16HUMOR EN SERIOCapussoto x Hebe

Durante la última dictadura militar, funcionó allí el más grande de los centros clandestinos de detención. Un lugar donde se planificó y ejecutó

el plan sistemático de desaparición de perso-nas, se torturó y se mató. Hoy, por decisión de las Madres, allí se promueven el aprendizaje, el arte y la creación. Es decir, la vida. El 31 de enero de 2008, las Madres de Plaza de Mayo “desembarcaron” en el ex Liceo Naval, ubicado en el predio que fuera de la ESMA. Ese día fue una fiesta y consti-tuyó un verdadero acto de posesión, sim-bólica y de hecho. Las Madres no llegaron solas: una cálida y entusiasta multitud las acompañaba. Era necesario hacer de ese

Bienvenidos al más joven de los emprendimientos de las Madres de Plaza de Mayo, bien-venidos al ECuNHi. El Espacio Cultural Nuestros Hijos está ubicado en el predio que fuera de la Escuela de Mecánica de la Armada, ESMA, en la Ciudad de Buenos Aires.

momento fundacional, de ese primer paso, un acto colectivo y vital. Todos juntos pin-taron flores y soles coloridos en los tristes muros. La alegría se adueñó de la jornada para sostener el proyecto de convertir ese sitio emblemático de la dictadura y su ho-rror en el Espacio Cultural Nuestros Hijos, ECuNHi, un lugar destinado al desarrollo del arte y la cultura. Tres meses más tarde, el 30 de abril, se conmemoraron allí los treinta y un años de lucha incesante de las Madres. Y apenas un mes después, en junio, el Espacio Cultural abrió sus puertas definitivamente.Desde julio de 2008 y hasta el presente, du-rante el ciclo lectivo y también en verano, de

lunes a sábados se llevan a cabo talleres de Artes Visuales, Artes y artesanías ori-ginarias, Letras, Música y Teatro. Siempre se realizan diversas actividades culturales gratuitas, en particular los fines de sema-na: muestras de artes visuales, charlas y presentaciones de libros, recitales de di-ferentes géneros musicales, espectáculos teatrales, proyecciones de películas y fes-tivales de todo tipo. Muy pronto, el ECuNHi se convertirá en una Universidad de Artes y Oficios con un con-tenido académico de excelencia, para que la gente de la Ciudad de Buenos Aires, del país y del exterior pueda terminar de hacer suyo este nuevo sueño.

Espacio CulturalNuestros Hijos

Me presento brevemente: mi nombre es Teresa Parodi. Y soy, antes que nada y que todo, la directora del Espacio Cul-tural Nuestros Hijos, a pedido de las Madres de Plaza de Mayo. Y esto, ami-gos, es una honra para mí. Una honra y un formidable compromiso.Cuando desembarcamos, el silencio estaba pegado a las paredes y era helado y alto como las sombras. Las Madres dijeron “Hay que soñar aquí. Hay que plantar la vida”.Y emprendimos ese mandato con emoción. Con ellas adelante, como bandera, cantamos entre estos muros, pintamos, leímos poesía, derrotamos las sombras, instalamos la luz, des-ordenamos la alegría. Y el silencio se hizo trizas, antes que nada, en nuestros corazones.Comprendimos, paso a paso, que la vida ganaba una vez más su batalla, porque fue clara la consigna. Hoy, nuestras puertas están abiertas de par en par. Como las Madres que-rían, como los hijos querían. Como la esperanza quería.

El Espacio Cultural Nuestros Hijos, ECuNHi, de las Madres de Plaza de Mayo, funciona en Avenida Del Libertador 8465, CABA. Teléfono (011) 4703-5089. Información detallada acerca de todas las actividades e inscripción a talleres: www.nuestroshijos.org.ar

+infoPor Andrés Martínez

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¡CARNAVAL! El Espacio Cultural Nuestros Hijos convocó a un enorme encuentro de murgas, comparsas, agrupaciones y tambores, además de a todos aquéllos que quisieran sumarse para festejar un febrero de Carnaval muy especial. Invitó a adueñarse del lugar a fuerza de música, danza, luz y color.

LA FIESTA IRREVERENTE

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Atrevidas MadresFestejo irreverente por naturaleza, desde las primeras fiestas paganas hasta hoy, el carnaval molesta, libera y denuncia. La jor-nada en el ECuNHi fue coherente con este espíritu, y le sumó el anhelo de participación y de armado colectivo. De a poquito, la casa se fue llenando. Primero con las murgas y grupos invitados que, a su vez, habían hecho correr la voz. Voz que llegaría y se multipli-caría en los barrios, en donde retumbó en las calles al ritmo de los tambores, al com-pás del baile de patadas y firuletes. Voz que avisó que había motivos para celebrar. “Acá estamos: desembarcamos y conquistamos. ¡Bienvenido el carnaval!”.Y así se fue armando la cosa, con pince-ladas arrabaleras de murga y candombe, de manera amplia y flexible, para que se sumaran los que iban llegando. El atrevi-miento de las Madres produjo la maravilla: más de dos mil personas se propusieron crear colectivamente esa jornada y llenaron el Espacio de estruendo, alegría y sentido.

“ACÁ ESTAMOS: DESEMBARCAMOS Y CONQUISTAMOS. ¡BIENVENIDO EL CARNAVAL!”

de Mayo, se atrevió a desplegar luz y be-lleza en el mismo escenario que albergara los mayores horrores de la dictadura. Esa alegría creada comunitariamente, compar-tida y llena de sentido, fue profundamente conmovedora y revolucionaria.

Allá lejos y hace tiempoEl carnaval tiene una historia muy larga. Su origen se remonta a las fiestas paganas que realizaban hace más de cinco mil años los sumerios y los egipcios en Oriente Me-dio. En la antigua Grecia, como en Roma, el correlato de estos rituales ligados a la

¡Los tambores no callan!Bajo ese lema, desde temprano se convo-có a bailarinas y bailarines, tamboreras y tamboreros que quisieran participar de una cuerda de candombe para abrir del evento. Sólo se pidió que trajeran sus instrumentos y que tuvieran las ganas y el compromiso de realizar música de manera colectiva. Fue maravilloso el momento en que se en-cendió la gran fogata ritual para calentar los parches. Y todavía más emocionante cuando, después de dos horas de trabajo y ensayo grupal, más de noventa bailarines y percusionistas danzaron y tocaron a lo largo del camino que va desde la puerta del predio, sobre Libertador, hasta la propia entrada del Espacio. Más tarde hubo una mesa redonda acerca de la cultura afro en Buenos Aires, proyección de documentales y una banda de sikuris. Estaba prevista la participación de dos murgas míticas de la ciudad: Los verdes de Monserrat y Zarabanda arrabalera. Pero, de improviso, atraídas por la propuesta, llegaron otras tres. Fueron bajando de los micros, reconociendo el lugar y pintando de color la ex ESMA. ¡Incluso hubo una murga marplatense, que regaló y se regaló una última participación antes de volver a su ciudad! Todos querían bailar, sumar su en-tusiasmo y color a esta jornada histórica. El carnaval en el Espacio Cultural Nuestros Hijos, por decisión de las Madres de Plaza

fertilidad de la tierra y al ciclo anual de las cosechas fueron las fiestas dionisíacas y las bacanales, respectivamente, que se celebraban cerca del mes de febrero de nuestro almanaque. Las regía Momo, dios griego de la crítica grotesca.En el medioevo, en Europa, era habitual que en esas “fiestas de la locura” la gente se ocultara tras disfraces para criticar dura-mente a los poderosos en lugares públicos. Como la Iglesia Católica no pudo suprimir la celebración, la incorporó al calendario cristiano como un lapso de excesos permi-tidos, previo a la abstinencia de Cuaresma.

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“EL CARNAVAL NACE Y MUERE, PERO SIEMPRE ARRANCA OTRA VEZ. SIEMPRE ESTÁ PRESENTE, COMO NUESTROS HIJOS” SEÑALA HEBE DE BONAFINI

Crónicas de carnaval Por María de los Ángeles Ledesma, coordinadora de música del ECuNHi

Cuando pensamos la celebración de car-naval con Gabriel Serulnicof (coordinador de artes visuales) y Diego Cueto (profesor de cajón peruano), compañeros del Es-pacio, lo imaginamos como un desafío emocionante y transgresor. La tarde del 28 de febrero llegamos muy tem-prano. Desde las 14, Diego y “la negra” Benavides (profesora e investigadora de la danza afro) recibían a los tambores y bailarines que llegaban por las suyas a la convocatoria abierta. Al rato, por el portón de la ex ESMA em-pezaron a ingresar tambores de todos los tamaños traídos por chicos, jóvenes y adultos. Mujeres con polleras blancas y vinchas de colores se alistaban para acompañarlos con su danza. Eran casi un centenar…De pronto llegaron las Madres, las pro-tagonistas, las gestoras. Los tambores sonando, las danzas y los brazos en alto dieron la señal de que el ritual había comenzado. Más tarde, colo-ridas, ruidosas, inesperadas, llegaron las murgas autoconvocadas: más de tres-cientos artistas murgueros –personajes hermosos, mitológicos y populares– des-filaron, dedicaron sus canciones a las Madres y vivieron una fiesta inolvidable. Cuando la luz de la luna plateó las calles internas del predio, los sikuris tocaron huaynos, sayas y taquiraris y todos baila-mos tomados de las manos. Ese día su-pimos en el corazón que, desde el amor, el arte y la memoria, habíamos ganado otra batalla.

Y finalmente, con la conquista, el carnaval desembarcó en América.

“Por cuatro días locos que vamos a vivir”Era imposible que las costumbres y tra-diciones de cada pueblo originario y de cada región fueran borradas por comple-to. Por más que la sangrienta conquista lo intentara a fuerza de espada y castigo, la cultura de los invasores se fue fusio-nando con la de los oprimidos. Cuarenta días antes de la Pascua cristiana, todos hallaron la forma de festejar a su modo: los pueblos originarios, para agradecer a sus dioses la fertilidad de la tierra; los negros esclavos con sus rituales de danza y cantos propios, y los criollos y conquis-tadores con sus tradiciones acarreadas de Europa. Todas estas celebraciones, encubierta o abiertamente, encontraban su lugar en el carnaval. Aún hoy, muchas de las formas que este festejo adopta en América dan cuenta de ese fenómeno: la diablada boliviana de Oruro no tiene nada que ver con el carna-val bahiano, el pernambucano o el carioca (los tres brasileños, pero completamente diferentes entre sí). Y éstos son sólo unos pocos ejemplos. En nuestro país, hay expresiones regiona-les muy diversas. El carnaval del noroeste, el litoraleño de Entre Ríos y Corrientes, los corsos y comparsas urbanos, las murgas de las dos orillas rioplatenses y los carnavales gauchos de los pueblos de la provincia de Buenos Aires son algunas de ellas.

Carnaval, carnaval: un poco de alegría ¿a nadie le hace mal?En todas las épocas y lugares, el carnaval es tiempo de ruptura de convenciones y de transgresión; es el momento de reírse e in-tentar apartarse de las amarguras de la vida

cotidiana; es la ocasión de la crítica aguda ejercida colectivamente con mordacidad y alegría con burlas, cantos y encuentros en plazas y calles. Es la oportunidad de reírse del poder. Desde siempre, el disfraz sirvió para adop-tar otras identidades, aunque sólo fuera por el ratito de “los cuatro días locos” que dura el festejo. Hombres ocultos tras ropajes femeninos; amos disfrazados de sirvientes; magnates fingiéndose mendi-gos; pobres y ricos, ángeles y demonios, curas, militares y civiles mezclados, ha-ciendo difícil distinguir a cada uno. Y, claro, esta confusión nunca fue bien vista por los poderosos de turno…

Libertad y vida, enemigas de las dictadurasEl carnaval suma una gran participación popular a su irreverencia, sus sátiras y su espectacular desorden. Quizá por esa razón tiene el raro privilegio de ser el festejo más prohibido de la historia. Después de todo, Momo, el dios que lo comanda, fue expul-sado del Olimpo por sus atrevidas críticas. El carnaval como festividad es una herra-mienta cultural y popular poderosa, y así lo percibieron quienes temían lo que pudiera decir y expresar la voz del pueblo. ¡A ver si todavía, entre bombo y bombo, ésta lograba hacerse oír! En nuestro país, la autodenominada Revo-lución Libertadora que derrocó al gobier-no peronista en 1955 inauguró la tradición dictatorial que intentó domesticar o bien acabar con el carnaval. Prohibió las más-caras, con el argumento de que tras ellas podían ocultarse criminales. Quien quisiera llevarlas debería solicitar autorización en la comisaría. ¡Chau carnaval! ¿O alguien se imagina yendo a pedir permiso a un comi-sario para disfrazarse?Más tarde, la última dictadura militar (1976-

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Y SIGA, SIGA, SIGA EL BAILE…Para continuar en tema: en la web, libros y una película

http://www.agrupacionmurgas.comMuy buena info acerca de los carnava-les en todo el país. La murga porteña. Historia de un viaje colectivo. Libro de Coco Romero que re-corre cien años de murga porteña, des-de sus orígenes en 1890 hasta 1996.

Carnaval. Aldo Novick. Libro visual de fotografías del carnaval uruguayo. De él dijo Eduardo Galeano “Hay libros que respiran o murmuran o gimen o ríen. Este libro baila”.

Blanco y Carmín. La murga según Pasión Quemera. Largometraje docu-mental acerca de esa murga de Par-que Patricios. Dirigido por Daniel Vidal y Paula Horman. http://www.blancoycarmin.com

En el ECuNHi, talleres yseminarios relacionados:

Percusión. La Chilinga. Se propone dar a conocer los diferentes ritmos de percusión orientados a la mú-sica afro y descubrir sus posibilidades sonoras a través de los instrumentos. Lunes o jueves de 19 a 21 hs.

Cajón peruano. Diego Cueto. Busca unir la técnica de ejecución tra-dicional con elementos y técnicas de tambor, batería y congas para ampliar las posibilidades sonoras y facilitar la adaptación a otros estilos. Miércoles de 18 a 21 hs.

Percusión “Música folclórica argenti-na”. Rodolfo Sánchez. El alumno descubrirá en la percusión una forma de expresión colectiva reco-nociendo ritmos y trabajando con instru-mentos, accesorios y el cuerpo. Martes de 17 a 18.30 o de 18.30 a 20 hs.

Hacia una historia social de la música popular argentina de raíz folklórica. Emilio Pedro Portorrico. Seminario de cinco encuentros, los jueves, de 18.30 a 21 hs. A partir del 6 de agosto.

Informes e inscripciónwww.nuestroshijos.org.ar

(011) 4703-5089

1983) eliminó los feriados de carnaval, que posibilitaban la participación popular en festejos, comparsas y corsos. También es-tableció la censura y el control en las le-tras de los murguistas. Así, despojado de su potencial irreverente y crítico, el carnaval comenzó a languidecer.

Murga porteña con bombo y platillo Pero, ¿qué tiene el carnaval? El carnaval identifica al barrio. Nos da ganas de volver a copar la calle y la plaza. Levitas satinadas, lentejuelas, estandartes, rostros pintados, cintas, colores. Uniformes de la alegría que

marcha al compás de los bombos, silba-tos, zurdos, redoblantes y platillos. Todos marcan los tiempos de los saltos, patadas, destrezas, malabares y danzas. Pasos ejecutados con entusiasmo por grandes y chicos para acompañar canciones irónicas, críticas, de doble sentido. Y la despedida, que siempre promete y anuncia la vuelta al cabo de un año. Porque como expresión artística colectiva y popu-lar, el carnaval se las ingenió para sobre-vivir con alegría en la murga. Hay muchas y muchos que trabajan en ella mientras sueñan ese eterno retorno. •

Define Diego Cueto, docente de cajón peruano en el ECuNHi: “El carnaval tiene que ver con el encuentro y con las no diferencias. Con la posibilidad de habitar un espacio común y con dejar de ser un ‘yo’ para ser un ‘nosotros’”.

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¿Qué significa estudiar en la Universidad Popular Madres de Plaza de Mayo?Aunque en unos meses estará soplando diez velitas, es posible que muchos y mu-chas de ustedes se hayan hecho esta pre-gunta. Como no existe una única manera de responder, consultamos a los coordi-nadores de las carreras. Aquí, sus respuestas.Abogacía“Lo primero a tener en cuenta es la idea fundamental: que pienses y cuestiones desde el primer minuto en que empieces a estudiar. Que el saber no sea una cosa dada, una cocina, sino un hacerse”, afirma Enrique Arias Gibert.“Lacan decía que ‘la verdad está siempre más allá del saber’. Siem-pre, más allá de lo constituido, hay una verdad para construir y ése es un rol del sujeto”, agrega el coordinador de la carrera de Abogacía, para destacar lo que la Universidad propone: genera una persona con espíritu crítico.

Licenciatura y Profesorado en Historia Ignacio Politzer no se hace historia para responder: “Cuando uno estudia se está poniendo en un lugar. Significa que no hay objetivi-dad cuando la tarea es la comprensión y el aprendizaje para poner el cuerpo, luego, en la investigación y la docencia. Significa animar-se a construir colectivamente la materia gris necesaria para una transformación social donde sean las mayorías las que gobiernen. Significa involucrarse con la historia de nuestros pueblos latinoa-mericanos para entenderlos y, no sólo eso, sino también sentirlos. En definitiva, significa estudiar la Historia del hombre y la mujer, pero mirando desde acá, desde los pueblos latinoamericanos”.

Licenciatura en Trabajo SocialMarcelo Cortizo sostiene: “Significa asumir el compromiso de lle-var adelante una propuesta de alcance académico y político que sitúe a la formación de nuevos intelectuales del campo popular”. “Esta Licenciatura –agrega– configura también un campo de lucha por la autonomía intelectual que posibilite la relación orgánica con la clase trabajadora y recupere así el compromiso político con la construcción de una sociedad igualitaria”. “Además, promueve una formación académica y política de un tra-bajo social crítico, mediante la búsqueda de estrategias pedagógi-cas innovadoras, que interpreten la práctica de los estudiantes en formación como el principal organizador académico”, detalla.

Una universidad que te hace diferentePor Luis Zarranz

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Cine DocumentalEl coordinador, Ermes Barsamoglou, expresa: “Estudiar Cine en esta Universidad significa dar un salto cualitativo y cuantitativo, ya que implica involucrarse tanto social, política como ideológi-camente con los trabajos que vamos a hacer”.Ermes narra uno de los aspectos centrales de la carrera: la tesis final, que consiste en la realización de un documental trabajado en forma colectiva. Además explica que, en la actualidad, los es-tudiantes elaboran una tesis extracurricular: “Están colaborando en la realización de dos documentales: el de los diez años de la Universidad y el de la Historia de las Madres”,

Periodismo de InvestigaciónDel Cine Documental al Periodismo de Investigación la distancia es corta. Lucía García detalla las características de esta carrera: “Estudiar periodismo de investigación no es algo que esté propuesto en otra Universidad –por lo menos, yo no tengo conocimiento–, con lo cual en sí misma ya es una propuesta diferente de lo que académicamente puede hallarse”. “Para los que somos parte del periodismo, el de investigación es el más emblemático, en el que pensamos cuando nos imaginamos indagando sobre algunas cosas, el que busca argumentar con la verdad las razones de las cosas que pensamos. Y hacerlo con las Madres de Plaza de Mayo, que tanto tienen que ver con la verdad, me parece que es hacerlo en el mejor lugar”.“Los medios son un escenario clave de la lucha política y un espacio privilegiado de construcción ideológica; los sectores populares te-nemos que armar nuestra propia estrategia de comunicación para hablar con nuestra voz”concluyó.

“¿CÓMO NACIÓ LA UNIVERSIDAD? COMO QUIEN ENGENDRA UN HIJO, ASÍ NACIÓ”. LOS AMIGOS NOS PREGUNTABAN A LAS MADRES ‘¿Y AHORA QUÉ?’, DE LA MISMA MANERA QUE SE LE PREGUNTA A UNA PAREJA CUÁNDO VENDRÁ EL BEBÉ”. HEBE DE BONAFINI.

CooperativismoDice Gabriela Roffinelli, una de las coordinadoras: “A lo largo de las últimas décadas, en nuestra sociedad el sentido común individua-lista y la competencia se han constituido en el fundamento de las relaciones sociales. Por eso, es significativo de un cambio de época que desde los inicios de la carrera de cooperativismo en la UPMPM, con todo el peso ético, moral y simbólico que representa, se acer-quen personas que no pretenden una salida individual sino colectiva, que no quieren competir sino cooperar. Cooperar con los otros para construir otras relaciones sociales sobre la base de otros valores, como la solidaridad y la ayuda mutua”, define Gabriela.“Desde 2001, la UPMPM, con la colaboración del Instituto Moviliza-dor de Fondos Cooperativos, ha generado este espacio pedagógico con el objetivo de que militantes sociales y políticos elaboren las herramientas necesarias para ayudar a sembrar la semilla de la cooperación y la solidaridad en nuestra sociedad”.

Psicología SocialEn igual sentido, Alfredo Luciardo, uno de los coordinadores, ma-nifiesta: “La Psicología Social que proponemos, a partir de los de-sarrollos de Pichón Rivière, es una disciplina que permite aprender a construir grupalmente una mirada crítica acerca de los procesos históricos (políticos, ideológicos y económicos) que constituyen de una manera determinada nuestra vida cotidiana y que por la lucha de intereses entre individuos, grupos y clases aparecen naturali-zados, esencializados y sin posibilidad de ser interrogados a la luz de nuevas significaciones”.

10 sueños

Luego del Periódico y de la Librería, las Madres parieron otro sueño: la Universidad Popular Madres de Plaza de Mayo (UPMPM), que en abril próximo celebrará sus prime-ros diez años de existencia. Si todos los pro-yectos son una familia, la Universidad sería algo así como la hermana del medio. Alguna vez Hebe se preguntó “¿Cómo nació la Universidad? Como quien engendra un hijo, así nació”, respondió. “Los amigos nos preguntaban a las Madres ‘¿y ahora qué?’, de la misma manera que se le pregunta a una pareja cuándo vendrá el bebé. Y así, un día nos juntamos y empezamos a pensar la Universidad. Claro, con todos los miedos de madres primerizas. ¿Nacerá sanita?, nos decíamos, ¿sabremos criarla, tendremos suficiente alimento para ella?”.

ALGUNOS DE LOS PRINCIPIOS DE LA

UNIVERSIDAD POPULAR

“Para estudiar en la UPMPM se requie-re profundo amor al saber y compro-miso con el cambio social”

“El proceso de enseñanza y aprendiza-je es el resultado de una construcción colectiva, que se enriquece por el inter-cambio de conocimientos y experiencias aportados por todos los/as integrantes de la comunidad universitaria”

“Los docentes de la UPMPM hacen suyo el principio de desterrar todo vestigio autoritario y promover hábitos de diálogo e intercambio grupal en la tarea educativa”

“Esta Psicología Social es una ‘psicología crítica de la vida cotidia-na’ y éste es su signo distintivo”, argumenta Luciardo. “Se trata de desnaturalizar complejos procesos de construcción de sentidos para volver a historizarlos en un análisis dialéctico y crítico”.

“NUESTRA PRÁCTICA DOCENTE Y NUESTRA TRANSMISIÓN SE ORIENTA A PENSAR E INTERVENIR SOBRE LA PRODUCCIÓN SUBJETIVA”. ANA DEL CUETO. COORDINADORA DE LA CARRERA DE PSICODRAMA.

PsicodramaAna del Cueto afirma: “Este colectivo docente intenta crear junto con los estudiantes, los compañeros y las Madres un plano que sea la imagen de aquello que pensamos personas singulares, unidas en esta producción desde diferentes conexiones y desde diferentes intensidades”. “El psicodrama habilita nuestra mirada teórica, clínica, política, ética sobre la dimensión corporal en la puesta en escena de las dramatizaciones”, agrega.

Puesta a brindar más detalles, Ana explica: “Nuestra práctica docente y nuestra transmisión se orienta a pensar e intervenir sobre la producción subjetiva. A pensar singularidades aten-diendo a las fugas que escapan a sus determinaciones. Pro-duciendo grietas. En fin, a pensar, vivir, conocer y desear de otra manera”.

Economía Política“La carrera se desarrolla sobre la base de la teoría del capitalismo de Carlos Marx y la teoría leninista del capitalismo, que son con-sideradas como guías para el estudio de la realidad presente. Al mismo tiempo, son analizadas las diversas teorías y concepciones no marxistas”.En efecto, se constituye sobre una base poco frecuente en re-lación al modelo que imparten otras Universidades. Así, el pro-pósito es estudiar la economía como una ciencia, desde una visión socialista.

Además de estas carreras, en la Universidad Popular se cursa “Capitalismo y Derechos Humanos”, con la Coordinación de Al-berto Guillis; dos materias comunes a todas las carreras: Historia de las Madres y Formación Política y un conjunto de propuestas de extensión universitaria. •

Una Universidad “parida” con amorTodo eso se preguntaba Hebe y los com-pañeros y compañeras que forjaron esta criatura que hoy camina a paso firme, cer-ca de cumplir los diez años de vida. Desde aquel histórico 6 de abril de 2000 en que se parió este sueño lúcido, la Universidad no ha parado de ensamblar cultura crítica y sensibilidad social en la formación de las y los estudiantes. En la actualidad, cientos de ellos cursan las diversas propuestas a través de las distin-tas Carreras, Seminarios, Talleres, Cursos y Clases Públicas.En los próximos números te iremos con-tando más detalles de este recorrido apa-sionado de lucha y resistencia en el que se respira el espíritu de las Madres de Plaza de Mayo.

Universidad Popular Madres de Plaza de Mayo. Información detallada de todas las actividades en: Hipólito Yrigoyen 1432 (1089), Buenos Aires, Argentina. Teléfono (5411) 4382-1055 e-mail: congreso@madres.org web: www.madres.org +info

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Una obra musical con cuadros coreografiados sin textos, puede ser una simple sucesión de bailes, o una gran historia bien contada. Este último caso es lo que vemos con Feliz, como sapo de otro pozo. Cada cuadro, así como toda la obra, nos cuenta situaciones de la vida cotidiana, con su frenético andar, con historias de com-petencias y solidaridades, que se resuelve sin palabras, pero con el lenguaje del cuerpo, con miradas enérgicas, con baile. Y, especial-mente, con mucho humor. Así, vemos como alguien, un personaje con una máscara especial, que es el actor Juan José Marco, ingresa a pequeñas historias como sapo de otro pozo, que es un tercero en discordia, y termina interactuando con los otros personajes. A veces con picardía, otras con alguna dosis de ironía, juega con elementos que también son personajes: unas bicicletas, un paraguas, unos cigarrillos. Lo valioso de esta propuesta es que el público completa la historia; como en las buenas pinturas, es uno quien da forma final a aquello que puede ver. Es una manera de tratar con inteligencia al espectador. Alejandro Ibarra, su director y coreógrafo, vuela con su imaginación; entonces los cinco actores juegan estilos musicales diferentes, pasando de una nueva mirada sobre la Marcha de San

Lorenzo, hasta una buena versión de “Mo-liendo café”, con una resolución desopilante. Feliz... es volver a jugar, como cuando éra-mos chicos y todo lo que se proponía como fantasía terminaba siendo nuestra verdad. Todos los integrantes se la juegan a fondo: Las chicas Cecilia Estévez y Florencia Viter-bo, y los varones Francisco Prieto, Esteban Provenzano, y el ya mencionado Marco. Una propuesta que puede ser apreciada por chicos y grandes, y que tiene un horario muy especial, las 5 y media de la tarde, en una sala más que adecuada. Ibarra fue el ganador de la Beca Jóvenes Coreógrafos 2008 que otorga la Fundación Julio Bocca.

Teatro Del Sur - Venezuela 2255 - Tel: 4941-1951 Teatro con Voz (sábados de 12 a 13hs)

AM 530 La Voz de las Madres

MÚSICA / Por Román Rivas

Aymarap, hip hop made in Bolivia

TEATRO

FELIZ, como sapo de otro pozo

Podrá resultar curioso, pero en el corazón de nuestro continente y al igual que en diversos puntos de América Latina, los jóvenes han adoptado esta cultura nacida en Estados Unidos. Podría pensarse que se trata de una invasión cultural, pero no. Es más bien una transformación, ya que los jóvenes bolivianos supieron adaptarlo para expresar un mensaje reivindicador de su raza, su lenguaje y sus derechos colectivos. El Aymarap (o rap en aymara) se expandió desde los barrios po-pulares de La Paz y El Alto a partir del año 2003, después de la gran matanza de octubre y la salida del ex presidente Gonzalo Sánchez de Lozada.

El recientemente fallecido Ukamau y Ké, los Wayna Rap o Marraketa Blindada son parte de esta generación que expresa su rabia, re-chaza a los políticos tradicionales y brinda su apoyo a la revolución democrática y cultural del primer presidente indígena de Bolivia, Evo Morales. Todo a través del hip hop.

Fuente_ http://o-kru.blogspot.com/

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En marzo del año 2006 comenzó a emitir la AM 530 “ La Voz de las Madres”, la primera de la izquierda. Otro proyecto de las “viejas lo-cas” que ya es realidad. Otro sueño compartido y concretado. Una verdadera lección gratuita de filosofía en la que nos enseñan qué signifi-ca exactamente el concepto praxis: la síntesis perfecta de la teoría y la práctica, el decir y el hacer. Y las Madres tienen esa coherencia de vivir como piensan y ponerle el cuerpo a lo que dicen. Y no se cansan de repetir y de gritar con todas sus fuerzas en la Plaza “que éste es un momento histórico y que no hay que desapro-vecharlo, que hay que construir”. Y ellas cons-truyen, crean, como si parieran nuevamente. Una, mil, treinta mil veces. La radio es un instrumento de las Madres al servicio del pueblo, para disputarle al enemigo que “construye” su “objetividad”, su “verdad”. Existe otra verdad, otra forma de pensar, de sentir y de vivir. Y ése es uno de los desafíos para todos los que nos embarcamos en este viaje hacia la formación de otra subjetividad, para los que cuestionamos ese sentido común tan políticamente correcto impuesto por las clases dominantes, para quienes creemos que es posible divertirse sin Marcelo ni Susana, y

que se puede ser feliz sin tener una 4x4 ni me-dir 90-60-90. Para eso “ La Voz de las Madres” intenta ser diferente a la mayoría de los medios de comunicación “de iz-quierda”, y supe-rar la tendencia al dogmatismo y la solemnidad, al panfleto som-nífero que sólo termina “bajan-do línea” a un reducido grupo que ya adhería con anterioridad. Para transmitir nuevos conte-nidos hay que explorar con audacia en nuevas y originales formas. Es posible ser una radio del campo popular y entretenida, de izquierda y masiva. Ésa es la apuesta, ése es el desafío.

4 CUENTOS BREVES de Alejandro Raymond

Despertáte che, despertáte que ya es hora de salir. Otra vez te quedaste dormi-da, rápido, rápido, arregláte, ponéte linda que hoy te quiero con todas las luces. Me dijeron que en el río dos chicos muy ena-morados se van a dar su primer beso, y vos tenés que estar ahí. Así que dale, aparecé por el horizonte que todos están esperan-do la luna llena. ---------La escalera ve subir a la gente y piensa: yo también quiero. Y se imagina todo el día qué harán allá arriba esas personas con suelas, con tacos. De vez en cuando baja alguno y sube al rato, apurado, con olor a cigarrillo o un poco más pesado. ¿Qué harán? piensa la escalera y planea perder uno a uno sus escalones para poder es-caparse y subir. Pero sabe que no puede, porque si se va, no va a poder subir como ellos, por la escalera. Y cuando piensa eso ya empiezan a bajar, cansados, dejan caer los pies y se van por el piso, por la vere-da. ¿Adónde van? Esto tampoco lo sabe la escalera, pero igual quiere ir.---------AtropelloUn señor va caminando, ocupado en su caminar, antes de cruzar se fija si viene algún auto; mira a los costados sin ver nada... segundos después, lo atropella la indiferencia.---------Hay una pelota de fútbol que hace todos los goles. Ya los tiene hechos en cada uno de sus gajos. Se la toca con el pie y entra en el arco. La única vez que jugué con ella, me tocó ser arquero.

Calabazas a Medianoche (sábados de 0 a 1)

AM 530 La Voz de las Madres

RADIO / Por Alejandro Goldín

Otra voz, otro sueño...

Comida frankestein

En estos tres años, “ La Voz de las Madres” transmitió hechos políticos trascendentales para los pueblos del continente. El prime-ro fue la transmisión ininterrumpida de un programa especial de 30 horas por los 30 años del golpe cívico militar genocida. Otro fue la “Cumbre del MERCOSUR y países invitados en la ciudad de Córdoba; y el acto convocado por la Asociación Madres de Pla-za de Mayo en el campus universitario don-de hablaron Hebe de Bonafini, Hugo Chávez

y el comandante Fidel Castro. También jugó un rol muy activo durante el conflicto por la resolución 125 entre el Gobierno Nacional y el bloque agromediático que se conformó como el partido político de la nueva derecha y generó un clima destituyente. La radio es otro ladrillo en la pared que colocan las Madres en la construcción de la contrahegemonía, en la batalla cultural, para transformar nuestras cabezas, y fun-damentalmente, nuestros corazones.

Escúchalas, escúchalas…

+infoSi querés conocer más de la Radio, visitá la página web: www.madres.org/am530

¿Sabías que muchos de los alimentos que comemos están genéticamente modifica-dos? ¿Y qué quiere decir esto? Es como

comida mutante. Por ejemplo, algu-

nas empresas agarran los genes de un pescado de agua fría y se los inyectan

a un tomate para que resis-

ta temperaturas muy bajas. ¿Qué rico, no? Pero no son sólo los tomates, ponéle: a la zanahoria la modifican para que sea más crujiente, al café para que tenga más aroma, a la soja para que resista más los venenos que le echan en el campo… en fin. ¿Y cuál es el problema? Es que nadie sabe si esas modificaciones son malas para la salud de los seres humanos… o sea ¡no-sotros! Es gracioso, porque uno piensa ¿y para quién hace la comida esta gente? Como esto nos preocupaba, en la Radio de Las Madres entrevistamos a Mariano

Aguilar, un especialista de La Asociación Argentina de Abogados Ambientalistas, que nos dijo que todavía la Justicia tiene que definir si prohibe o no el uso de es-tas cosas. Entonces le preguntamos: ¿Y mientras tanto qué? Él dice que las em-presas deberían poner en el envoltorio de la comida que esté genéticamente modifi-cada un cartelito o algo que nos avise. Eso hacen en otros países. Así, de última, uno elige si se arriesga o no a convertirse en un alien por tomarse un trago de jugo de soja. ¡Ojo al piojo!

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• Guerra de Vietman: conflicto bélico que enfrentó entre 1958 y 1975 a los estados de Vietnam del sur (apoyados por Estados Unidos hasta su retirada en 1973), y Vietnam del norte.• Tags: Base del grafitti. Elemento de firma del grafitero.Línea de poder: trazo que bordea todo el grafitti, como efecto de “fondo”.• Stencils: forma de expresar el grafitti con radiografías• Crew: Grupo de escritores, quienes rayan las iniciales del crew junto con su tag. Los nombres, normalmente, son de 3 letras. El nombre del crew puede tener más letras, depende de los miembros.

El grafitti es el arte de: taguear, pintar, “escarchar”, hacer mu-rales, stencils, stickers, y todo lo relacionado con expresar vi-sualmente la cultura barrial y urbana.

El punto inicial es el dibujo. Los chicos de 14 a 16,17 años comien-zan viendo paredes, interesándose por esos dibujos o marcas que dejan algunos, e investigan sobre la autoría. Al principio no era usual el uso de Internet, entonces se veía modelos en librerías, y se conversaba con los pares interesados en el asunto, compar-tiendo opiniones y debatiendo.

Ahora es más accesible aprender mediante la red. También hay muchos locales temáticos, que venden desde aerosoles, hasta marcadores, así también como merchandising creado por los mismos grafiteros. Obviamente, estos locales se montan con una estética de puro grafitti.

El TAGEl “TAG” es la palabra mundialmente adoptada por el grafitero para hablar de su firma, de las firmas de todos. Es dejar el apodo con algo con que puedas escribir para marcar el territorio, así como los perros en los árboles de la cuadra. Hay veces que se dejan frases, o hasta el nombre o las siglas del “crew” (grupo, equipo) de cada uno.

La formación de los grafiteros es calcada. Si el dinero no alcan-za, se usan pomos para lustrar zapatos, a los que se le saca el contenido, y se le agrega pintura de cualquier color, rebajada con agua para que no se seque la punta ni chorree el tag. Otra opción es una tinta para zapatos llamada FIX, que deja un trazo extraordinario a la hora de taguear, muy similar al trazo de los marcadores importados.

Con eso se sale a recorrer las calles, marcando territorio con los tags, desde teléfonos, paredes lisas, puestos de diarios, ventana-les, todo lo que esté al alcance, salvo las casas familiares. Otra particularidad del grafitero joven es tener una piedra de afilar pequeña, que sirve para rayar los vidrios de los colectivos, subtes, trenes, ventanales de mc donals, bancos importantes, y todo aquel local con ventanal de una gran empresa: un acto de rebelión ante las grandes marcas.

Ya experimentados, se logra el estilo de firma. Cuando se maneja el aerosol, lo primero que se practica es tener un trazo bien definido. La experiencia devenida de la práctica mejora el estilo, y el grafitero define sus piezas con rellenados, 3D, degradé de colores y formatos de letras.

Las tribus: El GrafittiEL GRAFITTI NACE CON LA RESISTENCIA A LA GUERRA DE VIETMAN, POR PARTE DE LOS JÓVENES ESTADOUNIDENSES. ERA UNA DE LAS MANERAS QUE ASU-MIÓ LA LUCHA PORQUE ERA UN DELITO LO QUE ELLOS HACÍAN: PINTAR LAS PAREDES EN LAS CALLES. LA CULTURA HIP-HOP, DE GRAN INFLUENCIA EN LAS COMUNIDADES LATINAS Y AFRICANAS QUE VIVÍAN EN EE.UU, COBIJÓ AL GRAFITTI COMO UNA DE LAS 4 EXPRESIONES ARTÍSTICAS QUE LA INTEGRAN: DISK JOCKEY, M.C, BREAK BOY, THE WRITER (GRAFITEROS).

+infoSitios de interés:www.bagraff.comwww.graffiti.orgwww.doggshiphop.com

Por Diego Medina

14 sueños

That thereThat’s not me

I goWhere I please

I walk through wallsI float down the Liffey

I’m not hereThis isn’t happening

I’m not hereI’m not here

In a little whileI’ll be gone

The moment’s already passedYeah it’s gone

And I’m not hereThis isn’t happening

I’m not hereI’m not here

Strobe lights and blown speakersFireworks and hurricanes

I’m not hereThis isn’t happening

I’m not hereI’m not here.

Radiohead

Ese de alláese no soy yoVoy donde yo quieroCamino atravesando paredesFloto por el LiffeyNo estoy aquíEsto no está ocurriendoNo estoy aquíNo estoy aquí

En un momento me habré idoEl momento ya pasóSi, se fueNo estoy aquíEsto no está pasandoNo estoy aquíNo estoy aquí

Luces estrosboscópicas y altoparlantesFuegos artificiales y huracanesNo estoy aquíEsto no está ocurriendoNo estoy aquíNo estoy aquí

Radiohead se formó a finales de los ‘80 por el cantante y guitarrista Thom Yorke, los guitarristas Ed O`Brien y Jonny Greenwood, el bajista Greenwood (hermano mayor de Jonny) y el baterista Phil Selway, comenza-ron su trayectoria en Oxford, ciudad inglesa en la que varios de sus miembros se habían conocido en la etapa estudiantil. El primer nombre de la banda sería “On a Friday”, que surge del día en el que solían juntarse para ensayar. Tras un período en el cual se ocuparon principalmente de sus estu-dios universitarios, el quinteto retornaría a juntarse como grupo a comienzos de la década de los ‘90. Varios meses después de este retorno la banda pasaría a lla-marse RADIOHEAD, tomando el nombre de un título de una canción de los Talking Heads. En 1992 la banda publicó su primera grabación en disco luego de conseguir un contrato con EMI llamado “Drill” del que se realizaron nada más que 3000 copias. El mismo año apareció el single “Creep” que pasó inadvertido para el público, pero un año después coincidieron con la publi-cación debut “Pablo Honey” y la promoción del sencillo en las radios americanas donde lograron conseguir excelentes resultados en ventas en todo el mundo.El estilo musical de Radiohead es variado y arriesga siempre por la experimentación.

ÉSTA ES LA CANCIÓN QUE TOCÓ RADIOHEAD EN LA, HASTA AHORA, ÚNICA VISITA A LA ARGENTINA. FUE EL 24 DE MARZO DE 2009 Y ESTUVO DEDICADA A LOS DESAPARECIDOS Y SUS FAMILIARES.

Traducimos a...

How to disappear completely

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“LA RISA ES LA CELEBRACIÓN DE LA VICTORIA”Humor en serioLa risa es una de las expresiones más difíciles de provocar. Lo saben quienes actúan, escriben guio-nes o historietas. Hacer reír es todo un desafío. Requiere de una profunda complicidad. Frente al tinellismo que se burla del ridículo o la debilidad ajena, hay otra forma del humor. Hebe de Bonafini entrevistó a Diego Capusotto y viceversa. Un encuentro imperdible.

“LA RISA ES LA CELEBRACIÓN DE LA VICTORIA”

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cia, la sorpresa. Entonces empiezan a aparecer esas cosas casi imposibles. Es el caso de un personaje emblemático como Bombita Rodríguez, inverosímil desde su génesis.

H: ¿Cómo imaginás los personajes?D: Lo de Bombita viene de un sketch que hacíamos sobre un bar que está en Mar del Plata, que se asemeja a La Bodeguita del Medio de Cuba. Y salió con esa idea de que cualquier contacto sexual con una mujer en ese bar era imposible. Uno viniendo de la izquierda también se ríe de la propia sobreactuación; esa cancioncita de Silvio Rodríguez. Todo lo dionisíaco que uno puede imaginar ahí no entra, no cuaja. Empezamos a hacer cosas referenciales que pasaban en ese bar y ahí se desprendió el tema del Palito Ortega montonero. Quien piense que Bombita es una crítica a las consig-nas de los ´70, cuando hablo como ciudadano, se da cuenta que esa idea se derrumba.Yo vengo de una generación hija del silencio y del horror. Tengo 48 años, en la dictadura tenía 15 años. Somos los hijos no sólo del horror, sino de que cualquier manifestación política terminaba mal. Era “no te metás ni a palos”. Mi generación fue criada con la teoría de los dos demonios y nosotros nos hemos encargado de opinar de otra manera. Hubo una sociedad que empezó a mirar diferente a la dictadura a partir de Malvinas. Le tocó el naciona-lismo, el chauvinismo más barato y más primario con Malvinas. Esa tragedia que fue encarada cinematográficamente; y de pronto la gente se encontró con otro resultado y devino en eso: en una tragedia difícil de sostener.

H: ¿A vos te interesa hacer reír desde la política?D: Estoy de acuerdo con Norman Briski, leí en un reportaje que él de-cía que decir lo que está pasando es una manera de hacer política.

H: Yo digo que comprar es hacer política. D: No creo en eso de ser apolítico. Prefiero que me digan que son nihilistas. No me digas que sos apolítico, porque es contar con uno menos. Ya tenés un enemigo en las propias filas, al lado tuyo, que es un salame que dice “a mí nada me roza”. A mí, sí. Lo que no hacemos nosotros es humor político permanente, no hacemos la parodia.

H: ¿Disfrutás de lo que hacés?D: Sí, mucho. La carcajada me parece una emoción muy genuina y más si da lugar a una reflexión. El humor, por más absurdo que sea, siempre tiene sustento ideológico. Y eso no significa ni bajar línea, ni esclarecer nada, hay un sustento ideológico en cuanto a cómo uno ve la vida, lo que te rodea, y cómo uno apunta con la burla y el humor a destruir eso. Y esa es la reflexión que viene después de la risa. Uno no se ríe porque sí, los que se ríen porque sí son los niños.

H: Actor, humorista, creo que sos mucho más, hacés algo para la juventud, además de divertir, hacés pensar. Hace falta gente que haga pensar.D: Es un poco la finalidad comunicacional que tiene uno. Tengo necesidad de hacer y compartir el acto celebratorio de la risa, de ser un vehículo de algo que pueda circular entre la gente y entre los pares, en esas tribus que uno también se arma para vivir mejor.

H: ¿Cómo te sentiste con el Martín Fierro? Mirá que para que te reconozca Clarín tenés que haber sido el mejor.D: Se reconoció una capacidad de respetarse en la trayectoria, seguir un camino y no correrse, que fue lo que hicimos con Pedro (Saborido), no dejarnos cebar por la miel de un canal más grande.

HEBE ENTREVISTA A CAPUSOTTOHebe: Estoy más ancha que perro con tres colas. Diego: Yo ni te cuento.

H: ¿Sos tímido?D: Sí. Los recreos y las fugas que me tomo de lo cotidiano son componer un personaje o subirme al escenario, que lo siento como un lugar sagrado.

H: ¿Qué te gusta más para actuar? ¿La radio, la tele, el teatro?D: El teatro, ahí la sangre corre de forma más intensa, es más ge-nuino, la cercanía con la gente genera una especie de celebración. La televisión siempre tiene velos y además tiene un desarrollo un poco más impuro.

H: Sin embargo tus programas son muy buenos…D: Luchamos contra la convención de que estar en televisión es te-ner que negociar y hacer un programa con una idea más comercial. Nosotros defendemos la autogestión, el trabajo colectivo, que fue lo que siempre hicimos desde Chachachá. Juntarnos, pensar ideas, hacerlo. Lo importante es que la propuesta pueda circular.

H: ¿Te pesa el éxito, que la gente se te acerque?D: No, porque la gente se acerca sabiendo lo que hacemos, difiere de la cholulez de los que te saludan por estar en un medio masivo. Hay un acercamiento más afectuoso, un agradecimiento, una cosa más amigable, que tiene que ver con la pertenencia.

H: ¿Estás trabajando en algo para la tele?D: Ahora con Pedro Saborido -que es con quien hago el programa, las ideas y los guiones- nos estamos preparando para el ciclo que viene de “Peter Capusotto y sus videos” a partir de agosto en Canal 7. Y estamos con el programa de radio, “Lucy en el cielo con Capusottos”, que está al aire por la Rock and Pop los sábados y domingos de 20 a 21. El informativo “Hasta cuándo” se puede escuchar también en youtube.

H: Vos tenés hijas.D: Elisa y Eva, de 10 años y de 6. La de 10 años está empezando a comprender lo que pasa con el padre. Tiene el orgullo de perte-nencia filial por los saludos y por lo que sucede con el programa, pero todavía no le caza la onda porque es chica. Y mucho de lo que hacemos tiene que ver con una cuestión generacional. Pero me encanta hacer cosas pensando en que ellas las van a ver; acompañar el crecimiento que es tan difícil, con la charla, con la comunicación y con el ejemplo. Con mi mujer estamos muy encima. Siempre elegí poder hacer mi trabajo, pero también tener tiempo para lo cotidiano, para el amor, la pareja, las hijas.

H: Todo tiene que ver con el amor, si no tenés amor de la pareja, de los hijos, de los que te acompañan… Cuando perdés todo, como me pasó a mí, si no tenés amor, no podes seguir. Y sin humor tampoco. A mí me gusta el humor, me gusta divertirme, ir al teatro. D: Y ¿hay algún humorista que te haya hecho divertir mucho?

H: Cuando era joven, Niní Marshall. Y creo que vos tenés muchas cosas de ella, aunque hagas otra cosa.D: Puede ser, uno está siempre haciendo humor de la tierra que pisa, hay mucho de cómo somos reflejado en lo que hacemos. Y hay siempre una mirada curiosa y sensible, que es la que te per-mite componer un personaje o hacer una determinada situación ficcional. Justamente lo que hacemos nosotros con el humor es como deformar eso que uno ya conoce y eso es lo que causa gra-

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Y el premio nos hizo sentir ese reconocimiento de los pares. Pero como no me puedo quedar quieto, y siempre estoy pensando en lo que va a pasar mañana con mi trabajo, los premios quedan siempre atrás.

H: ¿Qué es lo que más te preocupa?D: Me preocupa la no profundización de las cosas, que no haya un sentido un poco más generoso de la sociedad, que es lo que hace que uno se guarde a sí mismo y a lo que lo rodea y enton-ces piense en función de su propio bienestar, que eso es lo que lo hace votar a los candidatos que venden eso. Esa construcción más propia es lo que me da como terror. Y me da terror el tema del olvido. El vértigo de lo cotidiano, cómo la gente se olvida, cómo hace construcciones falaces. Lo que me aterra es cómo mucha gente es pensada por el otro, por los medios, cuando no hay una participación personal de la vida, sino que es pensado por una voz imaginaria ligada a la autoridad.

H: ¿Creés que los artistas deben pronunciarse políticamente, la gente debería saber qué piensan?D: En los temas sociales he dado mi opinión. Me cuido de no for-mar parte de las figurillas oficiales, porque no me parece que se construya desde ahí.

H: ¿Te preocupa el tema de la droga? D: El vínculo que se tiene con la droga siendo desclasado es muy

tremendo. No es el tipo que elige una determinada droga para darse una satisfacción personal; en eso soy respetuoso de las libertades individuales.

H: Yo creo que es un proyecto del capitalismo.D: Sí, claro, cuantos más idiotas hay, mejor. Y además sirve como caldo de opinión para los bienpensantes. Éstos que no hablan de la violencia, sino de la inseguridad, que es otra cosa. Porque la violencia es una violencia de clase. Y ésa es una violencia que no se discute, sobre la que no se profundiza. Se habla de la inseguridad porque genera en la gente una situación mucho más peligrosa; todo lo que estoy contenido socialmente ya no lo tengo porque salgo a la calle y cualquiera me mata. Y con esa idea, listo, tenés un ejército de paranoicos. Y no se habla de la violencia que sí está, de la violencia del tipo que no tiene nada y toma todo. Y cuando la violencia es desde el Estado, es institucional, también miramos para otro lado porque estamos acostumbrados a respetar el poder y la autoridad.

H: Hay gente que no entiende cómo es que las Madres nos reímos. ¿Vos entendés?D: Es que la risa es la celebración de la victoria, del hacer, de estar colocado en un lugar, de tener una identidad, una perte-nencia. Y quiero decirte que si agradezco lo que hago es que me ha permitido conocer gente como vos, es un hecho trascendente en mi vida.

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Y VICEVERSA

D: Contáme un poco Hebe, cuando se te aparece Juan el Bautis-ta en la ruta yendo para Pinamar y te pide dos pesos para una cerveza, ¿qué pensás de la idea de Dios?H: Es mucho cuento, yo en realidad estaba esperando que se me apareciera la Virgen. Porque la Virgen es más.

D: Es MAS como Zamora. Y decíme, ¿cuál es tu canción? Esa canción maravillosa que vos escuchaste y dijiste “guau, guau, soy un chihuahua”. H: Tengo una vaca lechera… Me encantan las vacas.

D: ¿Algún suceso histórico que te haya conmovido?H: A mí me gustaba Doña Paula Albarracín porque tejía bajo la higuera. Lo que nunca supe es si hacía dulce de higo.

D: ¿Tenés gastritis o algún otro problema?H: No, estoy bien. A pesar de todo lo que una ve por la televisión, como yo digo todo lo que pienso, de úlcera no me voy a morir.

D: Y ¿una película que te haya gustado?H: “Besos brujos”, de Libertad Lamarque.

D: No la vi.H: Me fui muy allá. “Los martes, orquídeas”, de Mirtha Legrand. ¿Ésa la viste?

D: Yo llegué el miércoles, justo. H: A mí me conmocionaron siempre las de Mirtha Legrand y Sully Moreno, porque yo decía por qué ellas tienen un teléfono blanco y lloran arriba de la cama; y yo lloraba en el galpón. Corrían las escaleras arriba, arriba, arriba y se tiraban a llorar en unas camas espectaculares, nunca en otro lado.

D: Hay una escena muy hermosa en la que Mirtha cae de un piso 28, es cine fantástico. Se cruza con Güemes, y le dice: “Eh, Güe-mes, ¿a dónde va? Está muy zurdito usted”. Y finalmente, como todos sabemos, Güemes es asesinado por los de siempre, por la misma oligarquía salteña que lo mandó al frente. Pero volviendo a tu familia, contáme un poco de tu madre.H: Y, mi madre, era una viejita muy inteligente. Cuando ganó Kirchner, y yo decía que Menem, Duhalde y Kirchner eran la misma mierda, mi mamá me habla por teléfono –tenía 93 años- y me dice “hija mía, tenéle paciencia porque este hombre tiene pasta, por favor te pido que le tengas paciencia”. Ésa era mi viejita. De verdad. Y el día que cumplía 94, la llaman de Casa de Gobierno, y me dice “es para vos, nena”, y me da el teléfono. “No, mamá es para vos”, era el Presidente que la llamaba para felicitarla; y no lo podía creer. Se reiría muchísimo con lo que vos hacés. •

“La hora norteamericana”

Las norteamericanas, discúlpame Hebe, son las mejores pelí-culas y desde acá voy a hacer un apoyo a todo el pueblo argen-tino para que nos juntemos todos en la Embajada de Estados Unidos a decir que queremos ser de Chicago, queremos ser de Connecticut, queremos en Argentina ser norteamericanos desde todo punto de vista. Y no queremos que señoras como ésta, Hebe de Bonafide, que es un chocolate que yo no como más, venga a decirnos a nosotros que queremos ser de Esta-dos Unidos y queremos tener un parque de diversiones como Orlando en Flores. Me acabo de desplomar porque no puedo soportar, bajo ningún punto de vista, que hablen mal del cine norteamericano que nos construyó como nación, nos construyó como humanos. Cuando nosotros vemos Connecticut sentimos que somos de Connecticut, no de Lanús o de Retiro. Meterse con el cine estadounidense es meterse con la vida de todo hu-mano. Nos despedimos en La hora norteamericana, con Hebe de Bonafini y Diego Capusotto para conocer más un país gran-de, fuerte y con muchas ganas de atentarse a sí mismo.

Informe de César Campos

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El 29 de mayo de 1999 ese sueño co-menzó a dar sus primeros pasos con el canto compañero de León Gieco e Ignacio Copani, entre otros,

en la inauguración del local.“Librería de las Madres–Café Literario Osvaldo Bayer”, fue el nombre elegido en homenaje al escritor, periodista y compa-ñero de las Madres.A partir de entonces se sucedieron en ese espacio (este espacio), inicialmente situado en Hipólito Yrigoyen 1440, debajo de la vieja Casa de las Madres, actividades de las más variadas disciplinas: desde teatro hasta pre-sentaciones de libros pasando por recitales musicales y un largo etcétera, tanto cultural como político y académico. Hacia mediados de 1999 se empezaron a desarrollar una serie de charlas sobre “Análisis crítico de la realidad argentina en el período 1983-1999”, en la que parti-ciparon invitados como dramaturgos, psi-quiatras, periodistas, sociólogos, pintores. Debido al éxito en concurrencia y calidad que tuvo este seminario, germinó la idea de la creación de una universidad propia de las Madres, donde el amor al saber y el compromiso social fuesen los ejes funda-mentales en el desarrollo de las carreras. Este sueño vio la luz en abril de 2000 y, al igual que la Librería, continúa hasta el día de hoy multiplicándose en propuestas. La librería ya cumplió 10 años de vida y compromiso junto a las Madres. El espacio

Diez años cultivando el compromiso

se consolidó como una de las más nutridas y principales librerías del país, con material especializado en derechos humanos y políti-ca. Este reconocimiento incluso nos valió una invitación para participar en el 1º Encuentro Internacional de Libreros llevado a cabo en Caracas, durante el año 2008, en el marco de la 4ª Feria del Libro de Venezuela.

La Librería hoyEn la actualidad la Librería cuenta con

EL ESPACIO SE CONSOLIDÓ COMO UNA DE LAS MÁS NUTRIDAS Y PRINCIPALES LIBRERÍAS dEL PAÍS, CON MATERIAL ESPECIALIZADO EN DERECHOS HUMANOS Y POLÍTICA.

CORRÍA EL AÑO 1998 CUANDO UN GRUPO DE JÓVENES QUE VENÍAMOS PARTICIPANDO EN DIVERSAS ACTIVIDADES DE APOYO A LA ASOCIACIÓN MADRES DE PLAZA DE MAYO, PROPUSIMOS LA CREACIÓN DE UN ESPACIO DONDE ENCONTRARNOS CON AQUELLOS JÓVENES QUE ACOMPAÑABAN A LAS MADRES EN SUS LUCHAS E IDEAS.

+infoPueden encontrarnos de lunes a viernes de 10 a 21 hs. o los sábados de 10 a 18 hs., en Hipólito Yrigoyen 1584, o vía e-mail: libreria@madres.org Nuestro teléfono es el 4382-3261.

un catálogo de más de 10.000 títulos de los más disímiles géneros y temáticas (educación, trabajo social, derechos hu-manos, filosofía, salud, historia argenti-na, latinoamericana y mundial, literatura, poesía, ciencias sociales, teoría política con especialización en las distintas co-rrientes del pensamiento socialista, arte, cine, comunicación, pueblos originarios, periodismo, libros de ilustraciones, mo-vimientos sociales, economía, historio-grafía, política de nuestra Patria Grande, colecciones, teatro, temáticas de género, psicología, textos sobre música, literatu-ra infantil y juvenil, y otro larguísmo etcé-tera), incluyendo además un catálogo de películas de realizadores independientes y un espacio con CDs de artistas musicales emergentes.

Nos distinguimos por nuestro desarrollo de políticas de cooperación con bibliotecas del campo popular y trabajamos con produc-ciones de movimientos sociales. Asimismo, todos los miércoles a la madrugada, dentro del programa radial “Un pedacito de cielo” (que se emite de lunes a viernes, entre las 00 y las 02 hs. por AM 530, La Voz de las Madres), la Librería desarrolla su colum-na de comentario de libros bajo el título “libros que muerden”. •

Rock y Dictaduracrónica de una generación (1976-1983)Por Sergio PujolEditorial Planeta SAIC / Booklet - Año 2007 - 296 Páginas

reco

men

dado

A pesar de la fuerte represión que la última dictadura militar desató contra los jóvenes, el rock argentino logró afirmarse en esos años como práctica social y expresión artística. Mediante la liturgia de los recitales y las complicidades de algunas canciones, una cultura joven consolidada entre los años 60 y 70 fue capaz de sostener ciertas formas de disenso, en medio de exilios, temor y desapariciones. Pujol contrapone dramáticamente dos formas de ver el mundo: la del proyecto de disciplina social implementado por la dictadura y la del mundo musical y poético de Charly Gar-cía, León Gieco y Luis Alberto Spinetta, entre otros referentes. A partir de una rigurosa investigación, Rock y dictadura explora aspectos poco conocidos -y más de una vez contradictorios- de la etapa más oscura de la Argentina en el siglo XX.

LIBRERÍA

sueños 21

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UN SUEÑO, UNA GRAN MISIÓNLA MISIÓN SUEÑOS COMPARTIDOS TIENE YA TRES AÑOS DE EXISTENCIA. DESDE EL PRINCIPIO, ALGUNAS COSAS ESTÁN CLARAS: NO SE TRATA DE CONSTRUIR VIVIENDAS NADA MÁS. EL OBJETIVO ES LA INCLUSIÓN POR MEDIO DEL TRABAJO. DESDE BUENOS AIRES A SANTIAGO DEL ESTERO, DESDE LA PATAGONIA AL IMPENETRABLE CHAQUEÑO, LA CONSTRUCCIÓN DE LOS SUEÑOS DE NUESTRO PUEBLO ESTÁ EN MARCHA.

La capacidad de transformar el mundo

Por Lic. Cynthia Berenguer

Lo que empezó como un proyecto de capacitación en construcción de viviendas en Ciudad Oculta allá por 2006, es hoy una Misión:

no se puede pensar una vivienda digna sin un trabajo digno y menos aún sin las con-diciones de higiene y salud adecuadas y sin el acceso a la educación. Por eso es necesario desarrollar proyectos integra-les que busquen atacar desde todas las aristas posibles las problemáticas sociales que se atraviesan en la vida cotidiana de amplias porciones de la población.Es fundamental comprender un proyec-to en el marco de algo más amplio. Bien, ese algo no es otra cosa que la historia, entendida como un proceso: la vuelta a la democracia significó un primer paso en la recuperación de nuestros derechos esen-ciales. Sin embargo, su reconocimiento formal no basta. Es necesario que esos enunciados se conviertan en hechos.Queda mucho por hacer en ese camino: la década de los noventa afectó de tantas formas, materiales y simbólicas, a los jó-venes, los inmigrantes, los trabajadores, las familias, los adultos mayores. La Mi-sión Sueños Compartidos no coincide de ninguna forma con el criterio de utilidad neoliberal: la “utilidad” de las personas no se define a partir de la edad, del género, ni del país de origen.La vida germina con la capacidad de soñar y soñarse; no solos, sino con el otro: la ve-cina, el compañero, la comadre, el amigo, el barrio.

Trabajar en el barrioLas condiciones de accesibilidad de un barrio tienen que ver con la existencia medios de transporte apropiados, su fre-cuencia, las distancias que una persona debe recorrer para acceder a ellos. Son determinantes a la hora de conseguir un trabajo. Esas condiciones de accesibili-dad fueron y son distribuidas de manera diferencial. Por ello, la Misión Sueños Compartidos se pensó como un proyecto principalmente destinado a quienes viven en el barrio donde se construyen las vi-viendas, y que se caracterizan por haber sido “olvidados” en las políticas de pla-neamiento urbano.

Proyectar un futuroDifícilmente pueda una persona pensar en un futuro cuando le son negadas las condiciones de posibilidad de construir su presente. La Misión tuvo y tiene presen-te la exclusión a la que fueron sometidos gran parte de las mujeres y los hombres de nuestro pueblo durante muchos años. El daño en las condiciones materiales de vida es algo que todos podemos observar. Pero hay algo que muchas veces se desconoce o, peor aún, se elige ignorar: las marcas

+infoSi querés conocer más de la Misión Sueños Compartidos, visitá la página web: www.madres.org/scompartidos

que se generan en las subjetividades de esas personas.Acceder a un trabajo digno, y a la educa-ción, son dos dimensiones centrales para que una persona pueda identificarse como mentora de su propia existencia. Cuando esas dos cosas le son negadas, se le está negando la posibilidad de realizarse como ser humano. Sólo gozando plenamente de esos derechos, las mujeres y los hombres pueden pensarse a futuro. Y esto es fun-damental para los jóvenes.El acceso a un trabajo digno hoy implica la posibilidad de que los y las trabajadoras se capaciten y obtengan las herramientas ne-cesarias para proyectarse en la búsqueda de futuros trabajos. No solamente a partir de los conocimientos que adquieren en el paso por la experiencia, sino también por la construcción en el día a día de una iden-tidad como trabajadores. A partir de la reflexión y la acción conjun-tas, creando los caminos, buscando cada día la propuesta antes que la queja, siem-pre a conciencia y en equipo, vamos identi-ficando las formas de este hacer. Porque, en definitiva, se trata de hacer realidad los sueños de nuestro Pueblo.

LA MISIÓN TUVO Y TIENE PRESENTE LA EXCLUSIÓN A LA QUE FUERON SOMETIDOS GRAN PARTE DE LAS MUJERES Y LOS HOMBRES DE NUESTRO PUEBLO DURANTE MUCHOS AÑOS.

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TRAS LAS HUELLAS DE UN ELEFANTE BLANCO

Día 1. MediodíaHace frío. Camino lento hacia él pensando en lo poco, casi nada, que conocemos de su historia. Detengo mi paso tardío y levan-to la mirada: impresiona verlo de frente, el gigante gris del olvido, mi elefante blanco. Dicen que la piedra fundacional fue colocada un 25 de noviembre de 1935 en un terreno que donó la Municipalidad. Dicen también, aunque no me consta, que al acto asistió el entonces presidente Justo. Siempre vale la pena recordar el origen de un gobierno con-servador: el fraude.Por la ley Palacios se votaron tres millones de pesos para su construcción y un millón anual para su mantenimiento. Dicen que los recursos no fueron suficientes y que alguien, quizás las señoras de la aristocracia porteña, organizó una colecta en 1936 para iniciar las obras que tres años después se habían ele-vado hasta el piso 14.

¿Qué sería de nuestros sueños sin las voces necesarias?¿y de las palabras amadas sin la soñada mirada…?El pucho me quema los dedos y el elefante sigue ahí. También dicen que los recursos

desaparecieron… el Elefante Blanco fue con-denado al deterioro que pintó sus paredes de gris olvido. Se sabe que en el ´48 el gobierno peronista lo expropió y retomó la construc-ción para convertirlo en el Hospital Modelo de Tuberculosis más grande y moderno de Latinoamérica. Eran los tiempos de las gran-des obras y de los amores desmesurados por los humildes.La Fusiladora del ́ 55 derrocó al segundo pe-ronismo y truncó los sueños de millones de argentinos. Eran los tiempos del odio planifi-cado que pintaba en las paredes su consigna de muerte: “VIVA EL CÁNCER QUE MATÓ A LA PERONA”, la enfermedad que se llevó la joven vida de Evita. Y el Elefante Blanco fue otra vez condenado al ocaso, al mito de la irremediable ajenidad, a convertirse en un enorme Aleph de la infamia.

¿…y de la patria sin sueños? ¿…y de los sueños sin hijos?Recorro sus entrañas en penumbras, como suspendido. Una jovencísima maestra del Jar-dín de los Abrazos, rodeada de niños me se-ñala el camino para llegar al comedor donde cientos de trabajadores almuerzan todos los días. Doña Pocha me espera para hablar.

¿QUÉ SERÍA DE NUESTRAS VIDAS SIN EL ABRAZO SENCILLO?¿Y DE LA RUDA MEMORIA SIN LAS MANOS DE UN NIÑO?

TRABAJO PARA TOD@SEl acceso al trabajo digno es uno de los pilares de la Misión. Reiteradas veces hemos oído hablar del trabajo digno, o del trabajo decente. Pero ¿sabemos de qué se trata? La OIT señala que un trabajo para que sea calificado como tal debe brindar determinados beneficios, a saber: sueldo en blanco, obra social para el trabajador y su familia, salario familiar, cobertura de seguros de vida y ART, afiliación sindical, aportes jubilato-rios, libreta de fondo de desempleo.La Misión Sueños Compartidos brinda a sus trabajadores todo ello. Pero también entendemos que un proyecto integral tiene que incorporar otras dimensiones para que alcance la categoría de traba-jo digno: debe generar oportunidad de participación a tod@s, tanto a hombres como a mujeres en edad laboral. Por esto, y siendo que la rama donde se ins-cribe la actividad de la Misión es la cons-trucción, este proyecto se constituye en un caso novedoso, ya que incorpora a las mujeres a un sector que históricamente estuvo conformado por varones.

Albergue Warnes, Elefante Blanco: dos comienzos iguales, dos finales distintos.

El Albergue Warnes y el Elefante Blanco fueron edificios construidos en la déca-das del 40 y del 50 con la finalidad de su-plir la demanda de salud pública. En el primero habría de funcionar un hospital pediátrico; en el segundo, el centro de atención para la tuberculosis más gran-de de Latinoamérica. Luego del golpe de estado de 1955, las obras se para-lizaron. Como calcos las historias: por la falta crónica de vivienda, las familias fueron ocupando los edificios. Durante 40 años, hacinados y discriminados, sus habitantes sufrieron todo tipo de caren-cias. Hasta que las moles de cemento fueron intervenidas. Y las historias, esta vez, se bifurcaron. Porque en marzo de 1991 el gobierno neoliberal de Carlos Menem, cuyo representante en la ciu-dad era Carlos Grosso, hizo implotar el Albergue Warnes, desocupando a sus habitantes por infamantes subsidios y casas de miseria. ¿La finalidad? Un megaproyecto privado para la construc-ción de un supermercado en una de las zonas más codiciadas de la ciudad. En tanto que el Elefante Blanco, por el trabajo de los vecinos del barrio y de las Madres, ha dejado de ser un edificio abandonado y se ha convertido en un lugar central que siempre está lleno de personas, movimiento, educación, deporte, arte y trabajo.

Por Julio Ciccone

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EL BARRIO 10 DE DICIEMBRE, EN BARILOCHE, SE ILUMINA CON LA LUZ DE LA ESPERANZA EN MARCHA: LA MISIÓN SUEÑOS COMPARTIDOS SE DESPLIEGA EN UN PREDIO DE 8766 M2 DONDE SE CONSTRUIRÁN 135 VIVIENDAS TOTALMENTE EQUIPADAS. TRABAJAN ALLÍ UNOS 50 VECINOS QUE CONSTRUYEN SOLIDARIAMENTE LAS CASAS QUE ELLOS MISMOS HABITARÁN. PAOLA PALMA, VECINA DEL BARRIO ES UNA DE LAS TRABAJADORAS DEL PROYECTO. A SUS 34 AÑOS NOS CUENTA QUE ESTÁ SEPARADA Y TIENE TRES HIJAS.

“Llegué al barrio a los 12 años. Vivíamos en otro barrio de Bariloche y se nos quemó la casa. Mi mamá compró la casita de la esquina y nos mudamos para acá. En un habitación dormíamos las mujeres, en otra los hombres, y en la tercera mis padres. Éramos once. Si bien teníamos el agua adentro, pasamos mucho frío por la falta de calefacción. De hecho la casa que se nos quemó fue por el problema de la calefacción”.Paola terminó la primaria e hizo cursos de maestra jardinera.

¿Saliste a trabajar de inmediato?“No, mi mamá no me dejaba. Empecé a los 20 años, cuando tuve a mi primera hija. Realizaba tareas domésticas. Después mis padres se fueron a vivir a otro lugar y me quedé con mi hija mayor que hoy tiene 13 años. Ahí la empecé a luchar. Comencé a laburar en la Mu-nicipalidad, barriendo en la calle, limpiando veredas, dentro de los planes Trabajar y Manos a la Obra. Al año y medio de vivir sola con mi hija me junté, tuve dos nenas más, y ahí no laburé hasta hace cinco meses, que empecé a trabajar en la Fundación de las Madres de Plaza de Mayo. Y estoy contenta, vuelvo a ganarme mi plata...”

Realizaste tareas solidarias en el barrio también…“Me interesó siempre el tema de los abuelos, de la gente sola, siem-pre traté de ver el problema de los abuelos, si están enfermos, si se les gotea la casa…”

Estos abuelos estaban y están en absoluto desamparo…“Sí, muchos. Ahora, por intermedio de las Madres se le hizo el piso de material a un abuelo y hoy, al menos, tiene un techo, gracias a los vecinos del barrio y a la Fundación.”

Si mañana te toca explicar lo que se siente vivir en un barrio vul-nerable, ¿qué dirías?

“No era fácil vivir en el barrio. Por ejemplo, si no tenías luz, no podías poner las cloacas, y es feo tener una letrina. Tengo 34 años y recién hace dos que sé lo que es ir a un baño con inodoro. Y el tema de la leña… cuando la traen es porque llueve o porque nieva, y tenés que acarrear la leña en esas condiciones”.

¿Creíste alguna vez que el barrio podría regularizar su situación dominial, incluyendo la construcción de viviendas?“Nunca hubiera imaginado que en el 2009 íbamos a estar constru-yendo nuestras propias casas gracias a Misión Sueños Compartidos. ¡Encima de material!”En febrero de 2009 se iniciaron las actividades de capacitación en los diferentes oficios relacionados con la construcción. Para muchos, especialmente las mujeres, era toda una novedad trabajar con el sistema M2.

¿Qué sentiste ese primer día? “Alivio, porque buscaba trabajo, un poco de miedo por las chicas porque tenía que dejarlas solas para ir a trabajar. Y orgullo. Bueno, la emoción porque volvía a trabajar después de 10 años. Siempre le cuento a mis hijas la linda sensación de hacer las casas de tu barrio, y pronto nos va a tocar a nosotras también, y vamos a vivir calentitas, vamos a tener servicios… nos va a cambiar la vida. Incluso, jamás en mi vida pensé en trabajar como ayudante de albañil.”

¿Qué te gustaría decirle a las personas que puedan leer la nota y que aún no resolvieron su problema habitacional?“Que traten de seguir. Durante 40 años el barrio peleó por las casas. La gente no se rindió. Hoy las consiguió un grupo. Si son dos o tres solos los que se mueven seguro no consiguen nada. En cambio, si son muchos y pelean por las casas, las van a tener. Tenés que luchar, como la luchamos nosotros, como la vamos a seguir luchando…”

¿Conocés Bariloche?La ciudad de los viajes de egresado no es sólo Centro Cívico, boliches, chocolate y centros de ski. A pocas cuadras nomás del circuito turísti-co viven muchas familias que aún luchan por mejorar sus condicio-nes de vida: las nevadas o la lluvia crean condiciones especialmente adversas. Un grupo de jóvenes del Centro de Educación Media Nº99 de Bariloche se preocupó por el tema y realizó el documental Bariloche, lado B donde muestran y reflexionan sobre esta situación. Y dicen que la juventud está perdida…

Por Matías Nicolás

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LA MEJOR POLÍTICA EDUCATIVA ES UNA BUENA POLÍTICA ECONÓMICA

Entrevista al nuevo Ministro de Educación de la Nación, Alberto SileoniPor Lic. Edith Benedetti (Dir. de Educación, Fundación Madres de Plaza de Mayo)

La educación como cuestión política tiene que ver con un modelo de país y de sociedad justa. Nos encontramos en un país que apuesta nuevamente a la producción y que da aliento a la industria. La cual, en este momento, está en el 80% de su capacidad instalada, y en el 2003 estaba en el 30%. En los años 90 había una idea de no alentar la industrialización, ya que “se podía comprar afuera”. Alguien que no alienta a la industrialización, no alienta a la educación técnica.Ahí hay otro elemento, que es la nueva ley de Educación, que si bien no tiene relación directa con el presupuesto, es una ley que saca a la educación como bien comercial, y que la pone como un bien social y ratifica con fuerza la responsabilidad primaria e indelegable del Estado Nacional.Estamos llegando a terminar las 700 escuelas y con la posibili-dad de construir 500 jardines más, que son cosas realmente muy importantes. Pero entonces ¿qué es lo que nos está faltando? Te-nemos todavía chicos con 5 años que deberían estar adentro de la escuela y no están, y también tenemos una gran cantidad de adultos que no terminaron la primaria y la secundaria. Para eso se creó el plan FINES, del que egresaron 60 mil personas, pero todavía hay millones que no terminaron. Por eso tenemos que duplicar los esfuerzos y ver si este año podemos llegar a los 200 mil egresados.Esto se enlaza con otro sentido político de la educación, que es la construcción de la subjeti-vidad humana, la mejora en el autoconcepto y la posibilidad de pensar que uno puede.Nosotros pensamos que la edu-cación es una herramienta abso-lutamente imprescindible.Ya no se discute más que la edu-cación sea un problema de los educadores, y éste es un logro del gobierno de Néstor Kirchner en adelante: haber logrado transmitir que la educación es un tema de toda la sociedad y que, por ejemplo, tiene que ver con la segu-ridad. Hay una clarísima relación entre la reincidencia en el delito y la educación en contexto de encierro. Los que pueden estudiar en la cárcel no reinciden. Esto tiene relación con el PBI, con el crecimiento económico, con la formación laboral y con esa batalla que se juega por la soberanía hoy.Nosotros tenemos una tarea fundamental entre manos, que es la educación media. Ahí tenemos un agujero, y lo digo con alguna autocrítica. Debiéramos apurarnos, porque estamos medio demo-rados. No pretendemos modificar la escuela media, porque en una gestión no se modifica, pero pretendemos dejar las bases para lo que puede ser una nueva escuela.

Yo distingo una dimensión del problema que no es educativo, y que tiene que ver con las políticas sociales y económicas. Siempre digo que nos preocupa el ingreso y la permanencia de los chicos en el sistema educativo, pero del mismo modo nos preocupa el ingreso y la permanencia de los padres en el sistema de trabajo. Porque creemos que los padres quieren que sus hijos estén en el colegio. Es claro que hay una cierta derecha prejuiciosa que cree que muchos padres quieren que sus hijos laburen o cartoneen. Nosotros no creemos eso.Hay un mito a discutir es que los pobres mandan a sus hijos a la escuela a comer. Yo creo que los mandan porque todavía hay una fortísima apuesta por la movilidad social ascendente. Aún los sec-tores más pobres ven que la escuela es una posibilidad para que sus hijos tengan una vida distinta de la que tuvieron ellos. Nosotros como Estado que tiene un modelo político, tenemos que mejo-rar y profundizar estas cuestiones. Hay un segundo aspecto que son las políticas educativas: las leyes como la de educación, la de

educación técnica, la de finan-ciamiento, que termina el año que viene y tenemos que hacer otra tan buena como la anterior para que haga que el dinero cir-cule. Esto está relacionado con las 720 mil becas bicentenario, que son destinadas a que los pi-bes elijan carreras técnico-pro-fesionales. Y esto va en la línea de lo marcado anteriormente. Si tenés un proyecto de país productivo, necesitás torneros, pibes que hagan en la secunda-ria electromecánica y también necesitás ingenieros.Hay una tercera dimensión que es propia de la escuela. En un mismo contexto de problemá-tica social y vulnerabilidad, hay escuelas que son una máquina de expulsar pibes, y a 3 cuadras

tenés una escuela que los conoce, que sabe su nombre y que cuan-do faltan más de 48hs lo van a buscar.Nosotros como Estado tenemos las principales responsabilida-des de dotar de recursos a la escuela, mejorar los salarios y las condiciones laborales, pero hay un punto que el docente hace la diferencia.Hay modos de mirar la pobreza que provocan más pobreza.De ese modo se instala al pibe que viene de sectores pobres en el lugar del no poder y que no es educable o también ¿para qué les vas a exigir, qué va a hacer de su vida? Y es un error.Entonces una formulación política es ésta: donde hay pobres expec-tativas materiales debe haber altas expectativas pedagógicas. Y es una conclusión política de hierro de la cual no deberíamos bajar.

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El Centro de Estudios Económicos y Monitoreo de las Políticas Públicas (CEMOP) es un nuevo proyecto de la Fundación Madres de Plaza de Mayo. Para las Madres resulta claro que existe una disputa permanente con los factores del poder económico concen-trado, que intentan impedir la consoli-dación de un modelo de país igualitario y con justicia social. Y esa disputa se da en el campo de las ideas.

Por tercer año consecutivo las Ma-dres de Plaza de Mayo, desde su Universidad Popular, convocan al Encuentro Internacional de

Economía Política y Derechos Humanos a realizarse entre el 10 y el 12 de septiem-bre en Hipólito Irigoyen 1584 para debatir, reflexionar y pensar juntos, las causas, consecuencias y alternativas posibles a la crisis económica mundial. Con la partici-pación de expertos y organizaciones nacio-nales e internacionales, los ejes temáticos del encuentro son: “¿Hacia un nuevo orden global?”, “América Latina frente a la crisis”; “La economía social y los movimientos po-pulares” y “Derechos humanos y desarro-llo sustentable”. Además del encuentro, se premiará el mejor trabajo del concur-so, “La crisis mundial en América Latina: consecuencias y Alternativas”. El ganador

participará del Encuentro de Economistas de La Habana en 2010. La participación es gratuita, con inscripción previa.

Alternativas a la crisis económica mundial

Basta con googlear la palabra villas mise-rias, asentamientos, chabolas, cantegriles o fabelas para que el buscador nos de-vuelva cientos de miles de imágenes que nos muestran cómo viven millones herma-nos latinoamericanos. Estos lugares que muchas veces nos parecen algo natural y que siempre fue estuvieron allí tienen su propia historia.En el caso de la Ciudad de Buenos Aires, los primeros asentamientos comienzan a con-formarse antes del primer gobierno de Pe-rón. Las primeras familias fueron llegando a las villas antes de 1943 fruto de la migración interna que se venía desplegando en el país. Esta última consistía en grandes movimien-tos de población desde el campo a la ciudad debido a la apertura de distintas industrias que necesitaban mano de obra para realizar sus productos. Es así que estos asentamien-tos generalmente se levantaban alrededor de estas fábricas y emprendimientos. En los primeros tiempos las ocupaciones de tierra en donde se construían las viviendas no tenían ningún tipo de organización y era realizadas por familias y, a medida que iba pasando el tiempo, se agregaban grupos que provenían de los mismos lugares.Para 1956, y partir de un censo realizado, supimos que casi la totalidad de los hom-bres tenía un trabajo formal y que más de la mitad provenía de otras provincias. En un censo similar que se realiza en 1960 sseguía habiendo una gran población pro-veniente de otras provincias y comienzaba

a aumentar la proporción de extranjeros. En esos años, las villas aumentan consi-derablemente su población creciendo, en promedio, un 30% anual.Tal vez esto nos muestra lo equivocado que están aquellos que afirman que estos asen-tamientos son un reducto de delincuentes que no quieren trabajar.Esto último es algo que se sigue sosteniendo al día de hoy. En este sentido, basta recor-dar los comentarios que circulan por los medios, machacando hasta el cansancio el aumento de viviendas con más de un piso. Cierto es que su crecimiento se debió a la falta de trabajo asociada al cierre de comer-cios y fábricas fruto de las políticas sociales y económicas que se impulsaron el nuestro país durante la década de los noventa. Se nota fácilmente cómo la desocupación crece en paralelo con el número de habitantes en estos asentamientos. En efecto, en 1991 las villas de la Capital Federal tenían 52.608 ha-bitantes y la desocupación era del 4, 4% y en 2003 los habitantes ascendieron a 108.056 y la desocupación 17, 9%.Es por esto que tenemos que dejar de pen-sar que los que viven en estos barrios son personas que no quieren trabajar y empe-zar a preguntarnos por qué no pueden tra-bajar. Interrogarnos acerca de la relación que existe entre las políticas impulsadas por los distintos gobernantes de la Ciudad de Buenos Aires y el crecimiento de la in-digencia, los déficit en la vivienda, la salud y la educación.

¿Lo intentaron alguna vez?

+infowww.madres.org/encuentro, por correo electrónico, a congresoeconomia@madres.org o por el teléfono (5411) 4383-0632 / 0668.

Por Violeta Boronat Pont

Por Juan José Nardi

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Por Sandra Russo

Cómo los medios ocultan el mundo

“Desinformación. Cómo los medios ocultan el mundo”. Así se llama el nuevo libro de Pascual Serrano, un periodista español que conocí en el último Foro Social Mundial. Fue en Belém do Pará, a fines de enero. Éramos un pequeño grupo de prensa invitado por Carta Maior, una agencia de noticias independiente creada por un abogado paulista militante del PT. De medios pri-vados con línea editorial progresista, sólo estábamos invitados los corresponsales de Il Manifesto, de Italia, La Jornada, de México, y Pagina/12.

Al día siguiente de llegar, y aunque nadie nos lo había avisado, todos fuimos panelistas en el Foro Social Mundial de Medios Libres. Así somos, no hay nada que hacerle: somos desproli-

Pascual Serrano, con una incisiva mirada este periodista y escritor es-pañol desentraña el funcionamiento

de los grandes medios de masas para hacer-nos comprender que la desinformación es una constante. En este libro afirma que lo que “creemos que está sucediendo en el mundo es sólo una falsa composición al servicio de unos intereses que van, poco a poco, confor-mando la opinión pública”. La obra, además, propone técnicas y hábitos de lectura para fo-mentar una nueva actitud, independiente, ante la información y promover así una ciudadanía resistente a la manipulación.

jos y nos comunicamos mal. Pero generamos y participamos de escenas así: en un hangar de una universidad amazónica, con piso de tierra y un calor intenso, un panel integrado también por Ignacio Ramonet, el director de Le Monde Diplomatique, se dio un debate al que asistieron dirigentes sociales, comunicadores de radios comunitarias, activistas medioambientales de muchos países latinoamericanos.

En ese momento, y fue hace tan poco tiempo, al menos para mí no estaba tan claro como ahora “cómo los medios ocultan el mundo”. De qué manera tan radical. Con qué herramientas sucias. Todavía, en mi percepción del tema, algo permanecía velado por el relato dominante. No alcanzaba a conceptualizar lo que ahora, después de estos meses tan crispados y doloro-sos, se me hace claro: los grandes medios han dejado de “dar” información para “tallar” la información que dan, sin pausa, en continuo. Los grandes medios construyen un relato, una ficción, un imaginario que corroe a los ciudadanos, haciéndoles creer que suceden cosas que no suceden, o a la inversa. Esta edición brutal de la realidad es en sí misma desinformación.

LA LIBERTAD DE PRENSA… UNA IDEA QUE TUVO SU SENTIDO EN EL SIGLO XX, ANTES DE LAS NUEVAS TECNOLOGÍAS Y LA GLOBALIZACIÓN. HACE DÉCADAS QUE LA LIBERTAD DE PRENSA TERMINÓ. NO EXISTE DESDE QUE EL PODER ECONÓMICO CAPITALISTA COOPTÓ LA MIRADA ESENCIAL DE LOS GRANDES MEDIOS: SUS GRANDES ANUNCIANTES…

COLUMNISTA INVITADO

Vivimos entre mitos que impiden una correcta percepción de este fenómeno. La libertad de prensa, por ejemplo. Una idea que tuvo su sentido en el siglo XX, antes de las nuevas tecnologías y la globalización. Hace décadas que la libertad de prensa terminó. No existe desde que el poder económico capitalista cooptó la mirada esencial de los grandes medios: sus grandes anuncian-tes, en las crisis políticas, son los que suelen marcar las líneas editoriales. Qué decir de la Argentina, donde los monopolios de prensa lo son también de negocios agrarios. De esa palanca salen todas las operaciones simbólicas y políticas que hacen.

Es necesario que cuando como personas libres tengamos una opinión política, nos preguntemos también de dónde proviene la información que nos llevó a esa idea. Porque la información nos llega intoxicada de una ideología que necesita, como nunca, disciplinarnos. •

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POESIA Y MADRES

Orgambide

Pedro Orgambide nace el 9 de agosto de 1929 en la ciudad de Buenos Aires. Novelista, ensayis-ta, bailarín de tango, dramatur-go, cronista, libretista de ópera, guionista de cine y televisión pero, esencialmente, hombre de pue-blo, de la calle.

Orgambide nos ha dejado más de 40 obras, entre ellas los Cantares a las Madres de Plaza de Mayo, que escribe en 1983 y que publica la editorial Tierra del fuego. El que sigue es el último de esos cantos.

33Un jueves, otro jueves y otro.Caminar las baldosas, contar este rosario de cuentas negras y rezar los nombres, gritarlos, sacarlos como trapos al solun jueves y otro jueves y otro jueves y otrohasta que el mundo escuche, hasta que el tiempo sea este limpio puñalla limpia puñalada al manto del olvidohasta que el manto caiga y las madres levanten a sus hijos en el juicio y en el jueves final.Hasta entonces que no duerma el verdugo, que siga soñando el mismo sueño.La eternidad es una plaza donde caminan las mujeres dando vueltas y vueltas y más vueltasla eternidad es un tizón ardienteagua podrida en un vaso de huesos.En la Argentina la eternidad es jueves para siempre.

De esto quería hablarles, compañerosmientras las Madres, que otros llaman locas, dan vuel-tas este juevespara que no haya olvidopara que no haya olvidopara que no haya olvidopara que no haya olvidoantes que sea tarde y no quede memoriaen los arrabales de la luz que otros llaman la patria.

AMAMOS LA POESÍA DE VIVIR, LA PALABRA CANTADA POR LOS PUEBLOS QUE LUCHAN PARA SACARSE DE ENCIMA EL YUGO Y LA EXPLOTACIÓN.

La poesía es como el pan. Se saborea en sus íntimos detalles, como la música, el sexo, el fútbol.El poema, como el pan, se comparte después de haber sido trabajado (amasado) con fervor, en silencio y casi

siempre por las noches.La poesía, como el pan, alimenta, nutre, sirve para unir sole-dades, genera ternura, propicia encuentros, calienta cualquier zona helada del ser.Este espacio de la revista Sueños Compartidos celebra la poesía. Aquélla que el olvido ha querido desterrar de la memoria y sobre todo ésta que se amasa hoy por tus propias manos. Por eso este sitio es un punto de unión para el desembarco de la palabra.Amamos la poesía de vivir, la palabra cantada por los pueblos que luchan para sacarse de encima el yugo y la explotación.Un buen poema siempre es un vínculo con nuestra América pro-funda, una puja intensa para desenmascarar la hueca y hosca trama del silencio.

Pan para todosPor Daniel Ballester

Para ser un buen escritor primero hay que ser un buen lector.Leamos poemas, escribamos poemas, pero sobre todo compar-tamos el fermento que las Madres de Plaza de Mayo pusieron en nuestros corazones dotándolo de pasión y de alegría, haciendo co-tidianamente algo que demuestre que hemos aprendido el ejemplo de amasar sin desgano la invencible poesía de la revolución.Ése será el pan nuestro de cada día. •

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