El Jazz es un género musical que goza de gran popularidad entre la ciudadanía y la comunidad artística local. Durante los últimos años, el Festival se ha constituido como una de las principales plataformas de difusión cultural, la cual ha permitido crear y consolidar diversos públicos y apoyar el desarrollo creativo de los campechanos, ofreciendo espectáculos de gran calidad a nuestros visitantes.

La decimo novena edición del Festival, reunirá múltiples y destacados jazzistas internacionales, nacionales y locales como el renombrado, compositor y bajista Nathan East, el ganador de dos premios Grammy Eddie Gómez, la prestigiada vocalista Jane Monheit, el guitarrista del jazz mexicano contemporáneo Eduardo Piastro, el gran saxofonista Alejandro Campos y la gama amplia de ritmos latinos del grupo Xamán.

El festival dará inicio el 26 de julio con el jazz parade de la New Orleans Spice Brass Band y continuará del 27 al 29 en el Centro Internacional de Convenciones y Exposiciones Campeche XXI, donde podremos disfrutar de una excelente muestra de los mejores expositores de éste género que han surgido en los últimos tiempos.

Es una banda de alientos metálicos de Nueva Orleans que con su clásico “Jazz Parade” ofrece

un espectáculo, con talentosos músicos, conformado por un repertorio jazzístico, clásico de su ciudad de origen.

Dentro de las melodías se destacan “When the Saints Go Marching In”, “Bourbon Street Parade” y “Muskat Ramble”, mismas que han interpretado en múltiples escenarios como el espectáculo del “Super Bowl 2013”.

Gran saxofonista mexicano, fue solista de la orquesta sinfónica de Xalapa y del grupo de Juan José Calatayud, ha participado en clínicas de jazz en Nueva York y compartido escenarios con los grupos Sacbé, Astillero y Héctor Infanzón, Nacha Guevara, Enrique Neri, y Armando Manzanero entre muchos otros.

Campos es productor musical, compositor, director de orquesta, pianista y líder de banda.

México

Estados Unidos

Alejandro comenzó su experiencia de grabación en películas de American Televisión, componiendo el puntaje de 18 telenovelas exitosas como: La Revancha, La Mujer de Mi Vida, Angel Rebelde, Gata Salvaje, Enamorada, Secreto de Amor, El Amor no Tiene Precio, mismos que fueron transmitidos en todo el mundo.

En 2004, recibió el Premio ASCAP (Sociedad Americana de Compositores, Autores y Editores) por escribir la música de la canción “Así es la vida”, popularizada por la cantante latina Olga Tañón que fue reconocida como Mejor Canción Pop de 2004.

Continuó su viaje musical produciendo y organizando a diversos artistas conocidos como Franco de Vita, Chayanne, Leda Batisti, Juan David, Axel, Camargo y Luciano, entre otros.

Ha actuado con grandes artistas como Christopher Cross, Ruben Studdard, Arturo Sandoval, Al DiMeola, Jon Secada, Paloma San Basilio, Luis Enrique, Enrique Heredia, Lena Burke, María Rivas, Eduardo Marturet, Miami Symphony Orchestra.

En este momento, Alejandro tiene el honor de ser elegido como Compositor Residente de la Orquesta Sinfónica de Miami dirigido por el Maestro Eduardo Marturet.

Bendecida con “Una voz de una belleza fenomenal” (New York Times). A la temprana edad de 20 años, Jane se convirtió en la primera finalista en la competencia vocal Thelonious Monk Institute de 1998 detrás del gran Teri Thornton. Poco después, Jane lanzó su impresionante álbum debut, Never Never Land con Kenny Barron, Ron Carter y Lewis Nash.

La primera de cuatro grabaciones para N-Coded, una discográfica fundada por Dave Grusin y Larry Rosen con Phil Ramone, el álbum fue votado como el Mejor Debut de Grabación por la Asociación de Periodistas de Jazz y permaneció en la lista de Billboard jazz por un año.

Los álbumes seguían llegando, lo que reflejaba el doble interés de Monheit en el jazz y el cabaret: Taking a Chance on Love, su debut para Sony (2004); la Temporada de Navidad (Sony, 2005); Surrender (Concord, 2007), que mostró su amor por la música brasileña y la emparejó con nada menos que Ivan Lins, Sergio Mendes y Toots Thielemans; y The Lover, The Dreamers and Me (Concord, 2009), con melodías de Paul Simon, Fiona Apple y Burt Bacharach.Monheit también ha aparecido en los álbumes de muchos otros artistas a lo largo de los años, incluidos Terence Blanchard, Tom Harrell, Freddy Cole, Mark O’Connor, David Benoit e Ivan Lins.

Estados Unidos

Cursó el Taller de Jazz de la Escuela Superior de Música que fundara el maestro Francisco Téllez. Realizó también estudios de armonía con la maestra Margarita Vega. Paralelamente, comienza su carrera trabajando como ejecutante y compositor de música para teatro y radio.

En 1990 comienza su labor como sideman en los proyectos de Tania Libertad, Eugenia León, Betsy Pecanins y más tarde con Hernaldo Zúñiga y Lila Downs. En 1994 ingresa como maestro a la Escuela Superior de Música del INBA, donde trabaja regularmente desde hace 23 años. Del 2009 al 2016 fungió como Coordinador de la Licenciatura de Jazz de la Escuela Superior de Música y como Director del Festival de Jazz de dicha institución. Ha trabajado con la Orquesta Sinfónica de Minería (OSM), Orquesta Filarmónica de la Universidad Nacional Autónoma de México (OFUNAM), Orquesta Sinfónica Nacional (OSN) y la Orquesta Sinfónica del Estado de México (OSEM), ejecutando diversos tipos de guitarras.

México

El legendario bajista y ganador de dos premios Grammy, Eddie Gomez ha estado a la vanguardia de la música durante más de cuatro décadas. Su impresionante currículum incluye actuaciones con gigantes del jazz como Miles Davis, Dizzy Gillespie, Bill Evans, Gerry Mulligan y Benny Goodman.

El sonido y el estilo únicos de Eddie se pueden escuchar en muchos discos ganadores de Grammy, así como en cientos de grabaciones que abarcan los mundos del jazz, el clásico, el jazz latino, el rhythm & blues, la música popular y contemporánea.

Durante 11 años, Eddie desempeñó un papel integral en el sonido y la evolución de Bill Evans Trio. Este período de gran crecimiento artístico con Bill Evans incluyó actuaciones en Estados Unidos, Europa, Sudamérica y Asia.

Durante este tiempo, Eddie también realizó otro sueño actuando en muchas ocasiones con el gran Miles Davis, en el quinteto de Davis que también presentó a Wayne Shorter, Herbie Hancock y Tony Williams.Eddie es Director Artístico en el Conservatorio de Música de Puerto Rico, donde ha sido profesor y artista en residencia desde 2005.

Puerto Rico

Nace del mestizaje racial y cultural que caracteriza al pueblo mexicano. Su música es la expresión de la amplia gama de ritmos, estilos y géneros que han conformado, a lo largo de la historia, la identidad musical de México.

Su propuesta musical incluye una amplia gama de ritmos latinos (afroantillanos, jamaiquinos y colombianos, entre otros) a partir de los cuales se crean nuevas combinaciones, tomando elementos de la música folclórica, del jazz y del rock, y utilizando instrumentos mesoamericanos para imprimir a las composiciones color, ambientes y rítmicas.

El grupo ha estado formado por diversos músicos en diferentes etapas y en sus producciones discográficas han participado talentos invitados de la talla de Abraham Laboriel y Enzo Todesco.Actualmente Xamán se integra por Emmanuel Mora en la guitarra, Alejandro Mora en el bajo, quienes son los compositores principales, Rodrigo Mora en el teclado y arreglos, Rigoberto Pech en la batería y Aurelio Pech en las percusiones.

México

Miembro fundador del grupo de jazz contemporáneo Fourplay, durante los últimos cuarenta años, East ha estado produciendo éxitos con artistas tan legendarios como Eric Clapton, George Harrison, Michael Jackson, Phil Collins, Whitney Houston, Beyoncé, Barbra Streisand y Stevie Wonder.

Ha sido un artista de Yamaha por más de tres décadas y sigue siendo uno de los músicos más solicitados del mundo. Como bajista, productor y compositor, Nathan ha colaborado con numerosos artistas importantes, desde Barry White y Kenny Loggins hasta Eric Clapton y Anita Baker.

Sus líneas de bajo y ritmo constante galardonadas con el Grammy han sido el telón de fondo de una variedad de artistas populares Pop / Rock / R & B como Stevie Wonder, Michael Jackson, Madonna, Elton John, Michael Buble, BB King, George Harrison, Whitney Houston, Barbara Streisand, Justin Timberlake, Daft Punk, Lionel Richie, Andrea Bocelli y TOTO por nombrar algunos.

Nathan también se ha ganado la reputación de ser uno de los mejores bajistas de Jazz contemporáneo por sus colaboraciones con Quincy Jones, Herbie Hancock, Al Jarreau, Natalie

Estados Unidos

Cole, George Benson, David Benoit y su propio supergrupo Fourplay cofundado por Bob James, Harvey Mason y Lee Ritenour en 1991. Co-escribió la canción número 1 “Easy Lover” con Phil Collins y Philip Bailey, que le valió un MTV Award y el más prestigioso Ivor Novello Award de Gran Bretaña.

Además de actuar para el Papa Juan Pablo II, la Reina Isabel II, Nelson Mandela entre otros.

East ha sido honrado por el Congreso de los Estados Unidos por su arte y contribución a la comunidad musical mundial.