Historia del Arte Moderno
26. Pintura del siglo XVII en España
Javier Itúrbide. UNED Tudela 2009-2010 ©
Rasgos generales
• Predominio de la pintura religiosa• Movimiento, dinamismo• Expresividad• Naturalismo• Realismo en la ambientación• Escorzos forzados• Composición compleja• Predominio de la pincelada sobre el dibujo• Piedad sincera
Escuelas pictóricas• Levantina
– Ribalta (1564-1628)• Tenebrismo o luminismo?
– Ribera (1591-1652)• Del tenebrismo a la paleta veneciana
• Madrileña– Velázquez (1599-1660)
• El pintor español del barroco– Carreño (1614-1685)
• El retrato en la Corte de Carlos II– Claudio Coello (1642-1693)
• Andaluza– Zurbarán (1598-1664)
• Pintura escultórica– Murillo (1618-1682)
• La piedad popular en la pintura– Valdés Leal (1622-1690)
• El senequismo barroco– Alonso Cano (1601-1667)
• Representación barroca de María
Situación social de los pintores
• Pintores de Corte– Al servicio de la corona: Velázquez, Aposentador
Real– Labores cortesanas y artísticas– Ausencia de discípulos directos– Prestigio social y desahogo económico
• Pintores de asuntos religiosos– Amplia demanda– Trabajo en taller– Nivel de calidad modesto– Sujeción a la iconografía aceptada
El Concilio de Trento y la iconografía
• El Dogma como referencia
• La Iglesia triunfante
• La Inmaculada como emblema nacional
• El dolor de la Redención
• La hagiografía local
• Los nuevos santos españoles
La pintura religiosa y los temas
• María– Anunciación– Epifanía: Maino– Natividad– Inmaculada: Murillo– Dolorosa
• Jesús sufriente– Nacimiento en pobreza– El tormento de la Pasión: Cristo de Velázquez– El cadáver yaciente
• Los santos de la Contrarreforma– Teresa de Jesús– Ignacio de Loyola
Caravaggio y el naturalismo español
• Adaptación del tenebrismo italiano• Naturalismo• Desacralización de los asuntos piadosos• Debilitamiento ante el avance de la
escuela andaluza• Ribera• Ribalta• Zurbarán
Ribera, San Pablo, Galería Nacional de Cosenza
El bodegón
• Género nuevo y minoritario
• Austeridad frente a la opulencia flamenca– Zurbarán– Sánchez Cotán
• Composición sobria
• Calidades pictóricas
• Formatos pequeños
• Los pintores de flores: pocos y virtuosos
La vanitas
• Género europeo
• Sintonía con el espíritu barroco
• Meditación laica
• Bodegón metafísico
• La vanitas por acumulación de elementos– Pereda: El sueño del caballero– Valdés Leal: In ictu oculi
• La vanitas esencial
Velázquez (1599-1660)
• Mitología– El asunto enmascarado: Las hilanderas– Naturalismo: Los borrachos– Desinterés arqueológico: La fragua de Vulcano– El cuadro de gran formato
• Paisaje– El paisaje como elemento del cuadro
• Retrato ecuestre del Conde Duque
– El paisaje como cuadro: libertad de creación• El jardín de la Villa Médicis
La pintura oficial
• El Salón de Reinos del Palacio del Buen Retiro– Al servicio de los triunfos de la Corona– Reunión de maestros– Batallas
• Velázquez• Pereda• Maino• José Leonardo
– Alegorías• Zurbarán: Los trabajos de Hércules
El retrato
• Retratos reales, de nobles, militares y clérigos
• Bartolomé González
• Velázquez
• Martínez Mazo
• Carreño de Miranda– Carlos II adorando la Sagrada Forma
• Claudio Coello
La pintura de género
• Ribera: La barbosa de los Abruzzos
• Velázquez– Bufones y enanos– Vieja friendo huevos
• Murillo: Niños pícaros y mendigos
• Carreño: La monstrua vestida y desnuda
