diseño andino

Pensamiento IVAlumnas: Laforgia Estefanía; Flores Gayol Mora Diseño Andino

Incas

Contexto El Área Cultural Andina es aquella dominada por la Cordillera de los Andes , en la cual se desarrollaron las principales civilizaciones precolombinas de América del Sur. Sus "área de influencia" aproximada va desde la Provincia de Llanquihue en Chile y de Mendoza en Argentina, en el sur, hasta Mesoamérica, el sur de Nicaragua.

El concepto de Área Andina fue objeto de discusión a mediados del siglo XX. Bennet y Bird establecieron un área de co-tradición andina circunscrita principalmente a los Andes Centrales y la existencia de un área "Intermedia" situada al norte de la cuenca de Cajamarca en Perú. Este enfoque, que es válido para la arqueología peruana, no alcanza a todas las sociedades complejas surgidas en todos los Andes antes de la Conquista Europea.Principales culturas: Las culturas Andinas son la cultura paracas, la del canal, la de tihuanaco, la wari, la chimu, la nazca y la inca.

El medio ambiente Área Cultural Andina: Esta es consecuencia de una relación de interdependencia provocada por un régimen de vida de origen agrícola; por tanto no es aplicable a etapas pre agrícolas y tampoco lo será para niveles sociales basados, por ejemplo, en la industria.Un factor que une a todos los pueblos de esta áreas es que la relación de éstos con el medio ambiente se resuelve a través de una constante mar - cordillera - bosque tropical, que configura una racionalidad económica integracionista de corte transversal al eje geográfico de la Cordillera. Existen sin embargo diferencias y grados de complejidad en el desarrollo social y político de la culturas desarrolladas en el área andina expresadas en sub-áreas. C

ULT

UR

A- se adoraba al sol, a pesar de que creían que había un dios creador: Viracocha

Sociedad

Ubicación geográfica

Economía

Medicina

Arte

Religión

- gobernada por un jefe con poder hereditario- los virreyes controlaban las regiones- clases sociales: ARISTOCRACIA

NOBLEZAPUEBLO

ESCLAVOS

1234

- Sur de América prehispánica:Perú, Bolivia, Ecuador, Norte de Chile y de Arg., Sur de Colombia

- agricultura: papa y maíz- ganadería: llamas y alpacas(leche, carne y lana)- comercio: se utilizaba el trueque

- ligada a la magia y a la religión - utilizaban medicinas naturales

- pintura: en mantos y murales- arquitectura: pirámides y muros (fortalezas)

representaban distintas situaciones

INCAS

Civilizaciones meso americanas y andinas

Época Prehispánico


Contexto Cultura Chavín (1° ciclo entre 300 a 900)

El pueblo Chavin, al igual que otros, logro un extraordinario dominio de la piedra, material que emplearon para hacer construcciones, esculturas y relieves de un estilo característico.

El “obelisco Tello”Monolito de dos metros de largo esculpido con muchas figuras religiosas, representadas por el felino, el cóndor y la serpiente.

Cultura NazcaCultura Paracas.

Trompeta en forma de serpiente y vasija. Cultura Mochica. Lima Perú.

Forma de la cerámica

El principal instrumento utilizado fue la arcilla de color negro o gris imitando el color de la piedra.

Orfebrería

*Emplearon la técnica del laminado, cortado y repujado.*Convertían el metal en laminas que después eran martilladas, repujadas o trabajadas con instrumentos con punta o filo.*Se las convertía en objetos como coronas, narigueras, collares, orejeras, brazaletes, pectorales y otros.*Sobre las laminas se grababan figuras o diseños que les servían para comunicar ideas religiosas. *Los objetos hallados son: herramientas, adornos corporales, objetos rituales y armar.

Chavín de Huantar

Queros


Contexto Época Colonial Época de la República VALORES

CAPITALISTA EUROPEA ECOLÓGICA ANDINACultura Cultura

criterio de verdad

poder real otorgado a

propiedad de la tierra

objeto de la producción

criterio económico

importancia del dinero

relación hombre-territorio

lógica dominante

concepto de la justicia

congruencia

los ricos

individual

lucro

costo-beneficio

máxima

económica

del mercado

legal

felicidad-infelicidad

los sabios

comunitaria

satisfacción social

costo-efecto social

mínima

mística

de la vida

comunitaria

La quilca era un signo pictográfico inciso o pintado a mano sobre piedras, sean estas grandes o pequeñas. El significado de la palabra nos indica: "escribir", "dibujar", "pintar".

Los queros mostraron cambios iconográficos casi inmediatamente después del arribo hispano a "las Indias". Así, los queros inkaicos cusqueños (vasos de madera con diseños geométricos abstractos que funcionaron, a su vez, como soporte de una memoria inka) sufrieron un giro pictórico hacia otras piezas llamadas "queros de la transición", que presentan significantes visuales de trato más figurativo y mayor policromía que sus predecesoras.

Los cambios iconográficos detectados en los queros de la transición estuvieron relacionados con la necesidad de las élites cusqueñas de seguir plasmando sus respectivos relatos de memoria, sus "ritos del pasado".

El período andino colonial (siglos XVI-XVIII) fue, entre otras cosas, un choque epistemológico en la manera de percibir lo propio de la imagen, dado que tanto las fuerzas hispanas como las sociedades nativas del siglo XVI (entre ellas, la inkaica cusqueña) manejaron distintos conceptos y lógicas de representación pictórica.

Así, el encuentro entre estos dos códigos culturales heterogéneos desató una lucha por configurar lo real, lo sobrenatural y el "arte de la memoria" del Nuevo Mundo, según las respectivas reglas visuales de cada uno. A medida que se realizaba la expansión política y económica sobre "las Indias", los españoles efectuaron una serie de prácticas y transformaciones culturales con la finalidad de homogeneizar y así dominar el imaginario, el lenguaje y la memoria indígena americana.

Pese al esfuerzo español por tratar de (re)escribir una "historia general" inkaica e imponer sus propias pautas renacentistas circularon diversos sistemas de soportes de memoria de origen precolombino. Con lenguajes diferentes a los de la escritura alfabética (como los visuales, gestuales, musicales, espaciales, etc.), los queros, las quilcas, los textiles y los quipus, entre los más representativos y difundidos, mantuvieron una lógica de representación prehispánica no hegemoneizada por las convenciones europeas.

No obstante la continuidad colonial de estos sistemas de soportes, no se mantuvieron materialmente de forma "pura" o inalterable, sino que con ciertas transformaciones, readecuaciones y reemplazos temático-formales producto del impacto visual y representacional de los nuevos cánones artísticos recién llegados desde la "ciudad letrada" hispanoamericana, en especial, la visualidad renacentista.

principiossiglo XVII

finessiglo XVI

principiossiglo XVI

QUILCA

A modo de ejemplo, los queros inkaicos tenían una decoración abstracta geométrica lineal incisa, además de figuras toscas de llamas y aves. Producto de la invasión visual europea, se transformaron en otras piezas pintadas con diseños más realistas, miméticos y policromos que sus predecesores inkaicos, que en esos momentos se encontraban ordenados dentro de campos horizontales que contenían escenas narrativas figurativas.


Época ModernaLa escultura, la cerámica, la música y la artesanía se vio fuertemente influenciada por la cultura africana. En gran medida el arte precolombino está formado por esculturas de piedra, alfarería y objetos de oro. Hoy en día podrás encontrar cerámica y objetos de cestería realizados con técnicas modernas pero con los diseños de antaño. Hamacas, piezas de oro, filigranas en plata, tapicería, accesorios en coco o semillas, bordados, esculturas en tagua, objetos que se exportan a todo el mundo por su alta calidad.

Los productos artesanales se realizan con los productos naturales obtenidos de la tierra en gran cantidad. Cueros, fibras, arcilla, fique, lana, madera, tagua, totumo y metales preciosos. Del contienen africano se adoptaron los ritmos musicales, que se fusionaron con la salsa cubana, la música española y andina.

Acllahuasi joyas textiles

"Investigación, diseño, confección y venta de objetos Textiles que rescatan las técnicas, combinaciones de colores e iconografías de los tejidos prehispánicos andinos, pero con diseños contemporáneos adaptados a los requerimentos de la sociedad actual. Fáciles de elaborar con una técnica textil prehispánica, el anillado cruzado, ideal para este tipo de objetos".

Esta exposición representa la Cosmovisión Andina y los hijos del Inti, una aproximación a las culturas ancestrales de la costa peruana y el altiplano andino. Con un lenguaje pictórico propio que tiene sus raíces en el arte urbano contemporáneo. Reinventa la idea de reconexión ancestral a través de dibujos y diseños basados en la cerámica del pueblo Mochica y otras culturas andinas llenas de color, sabiduría y misticismo.

Recorre la i co n og ra f í a de culturas pre-incaicas.

Representación de la Quilca (signo pictográfico pintado a mano), pero en vez de realizarlos sobre piedras están pintados sobre paredes (en forma de graffitis), de la ciudades actuales.

BRAZALETEUso de la plata y la piedra con el fin de representar las formas andinas precolombinas

TAPIZ MANTAHecho en lana. Diseño Andino Étnicodel Aguila Bicefala.

AGENDA PERU 2008

diseño andino

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