Integrantes:Fainoris Fuenmayor C.I. 1851790María Manzanares C.I.19058734

Jeniree Azuaje C.I. 19287921Luis Terán C.I. 19342672

Denika Villalobos C.I. 20846970Sección: D-04

Cátedra Comunicación Gráfica Profesora Elizabeth Miquilena Verde

““““El secreto del oficio, de cualquier oficio hecho en serio, nosólo consiste en una serie de reglas y de métodos de trabajo,basados en la lógica, en la experiencia, para llegar alobjetivo con el mínimo esfuerzo y el máximo efecto; sinotambién una serie continua de observaciones, depensamientos, de consideraciones que existen antes de que seproduzca el razonamiento aunque de entrada su existencia

El secreto del Diseño

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produzca el razonamiento aunque de entrada su existenciaparezca ilógica”.

Bruno Munari “El arte como oficio” (1987)

Proceso de creación y desarrollo para producir un nuevo objeto o medio de comunicación para uso humano.

Se deriva del término italiano“disegno”, que significa dibujo,designio, signado: lo “por venir”, laDISEÑO

Concepto del Diseño

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designio, signado: lo “por venir”, lavisión representada gráficamente en elfuturo; la obra, lo que está por hacerse,el proyecto.

DISEÑO

FUNCIÓN DEL DISEÑO

Utilidad Estética

Escribas Escribas Escribas Escribas SumeriosSumeriosSumeriosSumerios

Artesanos Artesanos Artesanos Artesanos EgipciosEgipciosEgipciosEgipcios

DiseñadorDiseñadorDiseñadorDiseñador

Impresores Impresores Impresores Impresores ChinosChinosChinosChinos

Impresores Impresores Impresores Impresores del Siglo XVdel Siglo XVdel Siglo XVdel Siglo XV

Ilustradores Ilustradores Ilustradores Ilustradores MedievalesMedievalesMedievalesMedievales

Historia del Diseño

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Desarrollo del Desarrollo del Desarrollo del Desarrollo del DiseñoDiseñoDiseñoDiseño

Revolución Revolución Revolución Revolución IndustrialIndustrialIndustrialIndustrial

El arte prehistórico renacentistade 400años, llegaría a su fin,con la creación de un diseñoindependiente de la naturaleza,

EL CUBISMO

Filippo Marinetti Estableció el futurismocomo un movimiento revolucionariopara todas las artes, para probar susideas y formas contra las realidadescientíficas y la sociedad industrial. Elmanifiesto voceaba entusiasmo por laguerra, la velocidad y la vida moderna.

EL FUTURISMO

Raíces del Diseño Gráfico

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1907 Pablo Picasso.

Daría una nueva puerta a losavances del diseño, y de cómoconceptuar algo natural o humanode manera distinta, con hincapiéen lo abstracto, y daría muchasposibilidades de inventar formas.

guerra, la velocidad y la vida moderna.

Se desarrolló cuando el poeta HugoBall abrió un cabaret donde se reuníanjóvenes independientes poetas,pintores y músicos. Este movimientodemanda el ser antiartístico y rechazatodas las tradiciones, buscandocompletar la libertad.

EL DADAÍSMO

Paris, 1924. Andre Breton.Nace con las raíces deldadaísmo y un grupo depoetas y escritores franceses,se buscaba “algo más real

EL SURREALISMOEL SURREALISMOEL SURREALISMOEL SURREALISMO

Raíces del Diseño Gráfico

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se buscaba “algo más realque el mundo real, pordetrás de lo real”, lasintuiciones del mundo, sueñoy el reino del inconscienteexplorado por Freud.

El impacto delsurrealismo al diseñográfico ha sido diverso.Fue pionero de las nuevastécnicas y demostró comola fantasía y la intuiciónpueden ser expresadas enmedios visuales.

Es un término que enmultitud de ocasiones seemplea erróneamente.Debido a que es untérmino relativamentenuevo. Por ello lafrivolidad con la que se

Toda esa falta deinformación lleva alempleo de la palabra“diseño” incorrectamente.Ejemplo: “mucho diseño y

Según el pintor,fotógrafo y crítico dearte Moholy Nagy(1895-1946), eldiseño es laorganización demateriales y procesos

El Diseño en la Actualidad

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frivolidad con la que setrabajo en los años 80,el nombre de diseño seconcentró en lasuperficialidad y la faltade seriedad por parte delos “diseñadores” de esetiempo.

Ejemplo: “mucho diseño ypoco contenido” soncomunes incluso en losmedios públicos (prensa,radio y televisión),discursos políticos, entreotros. Sin embargo, unbuen diseño se caracterizapor su buena usabilidad yno siempre por suoriginalidad o estética.

materiales y procesosde la forma másproductiva, en unsentido económico,con un equilibradobalance de todos loselementos necesariospara cumplir unafunción. Es la esenciade productos einstituciones.

OBSERVAR Y ANALIZAR

•el medio en el cual se desenvuelve el ser humano. A su vez se debe descomponer un problema en sus distintas facetas, pero con características particulares y con una variedad de posibles soluciones; por eso la recopilación de datos y el análisis de los mismos deben hacerse de la manera más exhaustiva.

CONSTRUIR Y EJECUTAR:

•Se trata de llevar de la vida real a idea inicial, por medios de los diversos materiales y procesos productivos antes mencionados.

Fases en le Proceso de Diseño

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PLANEAR Y PROYECTAR:

• Es un modo de solucionar esta necesidad, por medio de planos y maquetas.

EVALUAR EL DISEÑO EN SU TOTALIDAD:

•Esta consiste en la verificación del resultado final, puesto que cada una de las diferentes etapas debe ser verificada volviendo al paso anterior.

1- Recolección de información sobre el cliente, producto,

competencia, público.

2- Análisis. Interpretación y organización de la información

(segunda definición del problema).

6- Verificación.

En el libro de Jorge Frascara se intentan sintetizar los pasos más constantes

en el proceso de elaboración de un diseño. Estos son:

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3- Determinación de objetivos:

• a. Determinación del Canal.

• b. Estudio del alcance, contexto y mensaje.

• c. Análisis de prioridades y jerarquías.

4- Especificaciones para la visualización (tercera

definición del problema).

5- Implementación.

Bruno Munari plantea el siguiente

punteo como una metodología básica:a. Problema.

b. Definición del problema.

c. Definición y reconocimiento de subproblemas.

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d. Análisis de datos.

e. Creatividad.

f. Materiales – tecnología.

g. Experimentación.

h. Modelos.

i. Dibujos constructivos.

j. Solución.

Punto: es el primer choque de la herramienta con el plano material, y esla unidad gráfica más pequeña de toda expresión gráfica.

Línea: se entiende como una sucesión de puntos, en las cuales seconsideran tres ( 3 ) aspectos como los son:

1- La forma total: esta puede ser recta, curva, quebrada, irregular ogestual.

2- El cuerpo : está contenido entre ambos bordes del ancho. Los bordes

Elementos del Diseño

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2- El cuerpo : está contenido entre ambos bordes del ancho. Los bordespueden ser : lisos y paralelos, o bien, pueden ocasionar que el cuerpo dela línea aparezca afilado, nudoso, irregular, entre otros..

3- Las extremidades: si la línea es delgada b adopta cierto ancho, pero losextremos pueden ser cuadrado, redonda, puntiagudas, entre otras.

Plano: el recorrido de una línea en una dirección distinta se convierte enplano; las formas planas pueden ser geométricas, orgánicas, rectilíneas,irregulares gestuales y accidentales.

TintaTintaTintaTinta: puede utilizarse tintachina o de dibujo, y manejarsecon pinceles o plumas quepueden ser de mojar. Se puedetrabajar sobre varios tipos depapeles ilustración y tambiénsobre cartulina o cartónmontado.

PastelesPastelesPastelesPasteles:::: permiten obtenersutiles efectos tonalesmezclando varios colores en elmismo dibujo. También sepueden borrar o frotar. Estosmateriales suelen utilizarsepara trabajos gestuales y muy

Técnica del Proceso del Diseño

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montado. para trabajos gestuales y muyexpresivos.

AcuarelaAcuarelaAcuarelaAcuarela:::: la acuarela es una técnicapictórica realizada con coloresdiluidos con agua, con lo cual seaprovecha al máximo latransparencia del material. Se trabajaen varios papeles, el más adecuadoes el papel rugoso.

Acrílico: se presentan en pomos.Se diluyen con agua o con unmedio polímero. La propiedadmás destacada es su resistenciaal agua. Puede utilizarse sobresuperficies como papel, cartulina,cartón, tela y madera.

Óleo: se diluye, se mezcla elaceite con el pigmento sobrevidrio o madera. El soportemás corriente para pintar esel lienzo. Con este material

Técnica del Proceso del Diseño

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el lienzo. Con este materialtambién se pueden lograresfumados y texturas.

Collage: es un proceso paraadherir o fijar trozos de papel,tejido u otros materiales sobreun soporte. Los recortes de losmateriales utilizados pueden ono contener imágenes.

Tipos de diseño Concepto

Diseño universal Es el diseño de productos accesibles y usables por toda la población,

aunque la misma tenga diferentes tipos de condiciones físicas.

Diseño del entorno Resuelve problemas de urbanismo y paisajes, así como también

económicos y de ambientación y decoración en general.

Diseño industrial Busca resolver las relaciones formales y funcionales de los objetos

susceptibles de ser producidos industrialmente.

Diseño gráfico Consiste en la realización de todo tipo de composiciones, planos,

dibujos, carteles, periódicos y revistas, fotografías, entre otros.

Tipos de Diseño

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dibujos, carteles, periódicos y revistas, fotografías, entre otros.

Eco – Diseño Se refiere al desarrollo de productos que no dañen el medio ambiente.

Diseño Web Se encarga de la planificación, diseño e implementación de sitios web

y páginas web.

Diseño factorial Consiste en la manipulación de dos o más variables de manera

simultánea.

Diseño arquitectónico Se ocupa de todo lo relacionado con la proyección y construcción de

obras de ingeniería como casas, edificios, entre otros.

Diseño de circuitos Estudia distintas metodologías con el fin de desarrollar un circuito

electrónico.

Diseño de evaluación Proceso a través del cual se adopta un conjunto de decisiones que

justifican la elección y evaluación de un enfoque.

� Bruno Munari (1907 – 1998) : Nacióen Milán en 1907, a los 20 años seincorporó al movimiento futurista milanésdonde comenzó su actividad en el campode la pintura, el diseño, publicidad yfotografía. Cabe destacar la importanciainternacional de sus trabajos de diseño, suslibros y sus estudios sobre laidentificación del arte, juego yaprendizaje creativo según la inteligencia.

Profesionales del Diseño

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Jorge Frascara (1939) : Es un diseñador gráfico nacido en Buenos Aires. Además de dedicarse a proyectos concretos, utiliza gran parte de su tiempo para plasmar en libros sus ideas sobre el diseño. Entre estos están: Diseño grafico para la gente; Diseño grafico y comunicación; El poder de la imagen; El diseño de comunicación .

� Javier Mariscal (1950) : nació en Valencia, España, en 1950. Es undibujante y diseñador Español. Ha creado esculturas y objetos de usocotidiano. Define el diseño como “una herramienta de comunicación” yconsidera el lenguaje visual como algo vivo que hay que adaptar a laevolución de la sociedad.

� Francisco Bellorín (1941) : nace en Monagas, Venezuela, 1957. Es unprofesor de dibujo y pintura y el jefe de departamento de Arte Plásticasde la Universidad del Zulia. Entre sus obras mas importantes cabedestacar la escultura de hierro policromado, la fachada del edificio

Profesionales del Diseño

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destacar la escultura de hierro policromado, la fachada del edificioFundaluz, y obra del edificio de la nueva Sede Rectoral de laUniversidad del Zulia.

� Frank Lloyd Wright (1867-1959) : nació el 8 de junio de 1867 enWisconsin, Estados Unidos. Es uno de los mas importantes arquitectosestadounidenses. Una de sus obras mas importantes son Millard Houseen Pasadena ( California) casa de la cascada en Bear Run(Pennsylvania) y el rascacielos Prince Tower de Bartlesville (Oklahoma).Entre sus escritos están : Autobiografía , Arquitectura orgánica y casanatural.