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Diseño de objetos en la historia del arte Artes visuales, tercero medioTRANSCRIPT
TERCERO MEDIO
Viajando por la historia del diseño
SECTOR: ARTES VISUALES Nivel/curso TERCERO MEDIO
PROFESOR-A: Blanca Herrera Rivero
Plazo: 3 ½ A 14 de Agosto. 3 ½ B 14 de Agosto
UNIDAD TEMÁTICA: “Reconociendo el diseño en la vida cotidiana”
Contenido: . Los objetos en la historia del arte.
APRENDIZAJE ESPERADO: Conocer y recrear diferentes modos de concebir y representar los diversos períodos, épocas y/o estilos.
Arts & Crafts 1850-1914
Arts & Crafts, Gran Bretraña, 1850-1914
En el primer tiempo de la Revolución Industrial, los ingleses estaban a la vanguardia del diseño.
Diseñadores progresistas tenían un objetivo, reformar el diseño y la sociedad mediante el retorno a la Artesanía, en respuesta al horror que les producían los primeros objetos industriales, bastante brutos, descuidados y desagradables estéticamente.
William Morris
Art and craft
William Morris, líder de este movimiento, era partidario de la simplicidad de la Artesanía y sólo aceptaba la mecanización sí ésta producía objetos de calidad y reducía la carga de los trabajadores, ya que él promovía la democracia a través de la Artesanía.
Art Nouveau
Art Nouveau
Conocido también como "Nuevo Arte", este movimiento se inspiraba en el Arts & Crafts británico y estaba integrado por diseñadores vinculados a la Secesión Vienesa
Art Nouveau
se caracteriza por su clara imitación o inspiración en lo natural, en la naturaleza, en lo orgánico y en lo vegetal. Debido a lo anterior, sus líneas se caracterizan por ser onduladas y curvas. Su línea puede ser comprendida como la fuerza ondulante de un latigazo y a la vez al fluir de forma elegante y delicada. Los motivos más frecuentes que se suelen ver en este estilo son las flores ( rosa y lirio), aves ( especialmente pavorreales) y figuras femeninas.
Bauhaus
Bauhaus 1919-1933
Al comienzo del siglo XX se requerían productos que pudieran ser adquiridos por cualquier persona, evitando así que circularan solamente en una clase social o en una elite reducida.
Bauhaus
Las características del diseño gráfico de la Bauhaus estaban claras:impresos sin adornos, elementos tipográficos en colores planos, y la información finalmente directa en una combinación del texto y de la fotografía, para la cual el nombre “Typofoto” fue creado.
Bauhaus significa " casa de construcción" y como escuela interdisciplinaria con talleres de experimentación sobre diversidad de materiales, reformulaba la teoría educativa, fusionando las distintas artes.
Art Decó,
1920-1939
Tomando el relevo del Art Nouveau de fines de siglo XIX, que con su actitud antihistórica adoptaba formas naturales
Art Decó
Posee una serie de fuentes eclécticas, como la antigua civilización egipcia, el arte tribal, el surrealismo, el futurismo, el constructivismo, el neoclasicismo, la abstracción geométrica, la cultura popular y el movimiento moderno.
Art Decó
exponentes adoptaron la idea de la Artesanía e incorporaron a sus diseños maderas exóticas y materiales lujosos, como el nácar o la piel. Como es de suponer, la dependencia del mecenazgo privado y su incompatibilidad con la producción industrial acortaron la vida del Art Decó
Años 50 “Época Vintage”
Publicidad años ´60
Surge los estilos, afro, disco, preat porter. (afro: colores ocres, grises, sepias y negros). Psicodelia: colores brillantes, estridentes y fosforescentes. Disco: colores metálicos, fríos y luminosos. Preat a Porter: colores combinados conservadores y serios.10- El status social lo más importante en el mensaje publicitario.
Dadaísmo
Dada nació en Zúrich como un movimiento literario posteriormente extendiéndose a otras áreas.
La tipografía de los dadaístas Tzara y Hausmann era el resultado de consideraciones óptico-gráficas por las que letras y signos se constituían en valores formales capaces de crear campos de tensiones y marcar contrastes -en composiciones como collages de letras de imprenta, recados y signos pictóricos-. Schwitters dispuso lógicamente en su "Ursonate" textos y palabras en sentido vertical u horizontal según los lugares que debían ocupar. Líneas finas y gruesas, así como títulos en negrita subrayaban la clara división en partes de las páginas.
Actividad
Crear a partir de un estilo o época del diseño, una representación grafica que utilice las características principales de dicho estilo.
Los estilos y épocas de esta presentación no excluye a cualquier otro que usted investigue(son muchos) y quiera utilizar, recuerde que debe mencionar al menos 4 características principales de dicho estilo.
Ejemplo
Polera de género al estilo de la es cuela diseño BAUHAUS
Ejemplos de publicidad actual basada en la pucblicida Vintage
Letras de GOOGLE con estilo del art nouveau
FIN