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TERCERO MEDIO Viajando por la historia del diseño

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Diseño de objetos en la historia del arte Artes visuales, tercero medio

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TERCERO MEDIO

Viajando por la historia del diseño

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SECTOR: ARTES VISUALES Nivel/curso TERCERO MEDIO

PROFESOR-A: Blanca Herrera Rivero

Plazo: 3 ½ A 14 de Agosto. 3 ½ B 14 de Agosto

UNIDAD TEMÁTICA: “Reconociendo el diseño en la vida cotidiana”

Contenido: . Los objetos en la historia del arte.

APRENDIZAJE ESPERADO: Conocer y recrear diferentes modos de concebir y representar los diversos períodos, épocas y/o estilos.

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Arts & Crafts 1850-1914

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Arts & Crafts, Gran Bretraña, 1850-1914

En el primer tiempo de la Revolución Industrial, los ingleses estaban a la vanguardia del diseño.

Diseñadores progresistas tenían un objetivo, reformar el diseño y la sociedad mediante el retorno a la Artesanía, en respuesta al horror que les producían los primeros objetos industriales, bastante brutos, descuidados y desagradables estéticamente.

William Morris

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Art and craft

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William Morris, líder de este movimiento, era partidario de la simplicidad de la Artesanía y sólo aceptaba la mecanización sí ésta producía objetos de calidad y reducía la carga de los trabajadores, ya que él promovía la democracia a través de la Artesanía. 

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Art Nouveau

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Art Nouveau

Conocido también como "Nuevo Arte", este movimiento se inspiraba en el Arts & Crafts británico y estaba integrado por diseñadores vinculados a la Secesión Vienesa

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Art Nouveau

se caracteriza por su clara imitación o inspiración en lo natural, en la naturaleza, en lo orgánico y en lo vegetal. Debido a lo anterior, sus líneas se caracterizan por ser onduladas y curvas. Su línea puede ser comprendida como la fuerza ondulante de un latigazo y a la vez al fluir de forma elegante y delicada. Los motivos más frecuentes que se suelen ver en este estilo son las flores ( rosa y lirio), aves ( especialmente pavorreales) y figuras femeninas.

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Bauhaus

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Bauhaus 1919-1933

Al comienzo del siglo XX se requerían productos que pudieran ser adquiridos por cualquier persona, evitando así que circularan solamente en una clase social o en una elite reducida.

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Bauhaus

Las características del diseño gráfico de la Bauhaus estaban claras:impresos sin adornos, elementos tipográficos en colores planos, y la información finalmente directa en una combinación del texto y de la fotografía, para la cual el nombre “Typofoto” fue creado.

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Bauhaus significa " casa de construcción" y como escuela interdisciplinaria con talleres de experimentación sobre diversidad de materiales, reformulaba la teoría educativa, fusionando las distintas artes.

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Art Decó, 

1920-1939

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Tomando el relevo del Art Nouveau de fines de siglo XIX, que con su actitud antihistórica adoptaba formas naturales

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Art Decó

Posee una serie de fuentes eclécticas, como la antigua civilización egipcia, el arte tribal, el surrealismo, el futurismo, el constructivismo, el neoclasicismo, la abstracción geométrica, la cultura popular y el movimiento moderno.

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Art Decó

exponentes adoptaron la idea de la Artesanía e incorporaron a sus diseños maderas exóticas y materiales lujosos, como el nácar o la piel. Como es de suponer, la dependencia del mecenazgo privado y su incompatibilidad con la producción industrial acortaron la vida del Art Decó

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Años 50 “Época Vintage”

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Publicidad años ´60

Surge los estilos, afro, disco, preat porter. (afro: colores ocres, grises, sepias y negros). Psicodelia: colores brillantes, estridentes y fosforescentes. Disco: colores metálicos, fríos y luminosos. Preat a Porter: colores combinados conservadores y serios.10- El status social lo más importante en el mensaje publicitario.

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Dadaísmo

Dada nació en Zúrich como un movimiento literario posteriormente extendiéndose a otras áreas.

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La tipografía de los dadaístas Tzara y Hausmann era el resultado de consideraciones óptico-gráficas por las que letras y signos se constituían en valores formales capaces de crear campos de tensiones y marcar contrastes -en composiciones como collages de letras de imprenta, recados y signos pictóricos-. Schwitters dispuso lógicamente en su "Ursonate" textos y palabras en sentido vertical u horizontal según los lugares que debían ocupar. Líneas finas y gruesas, así como títulos en negrita subrayaban la clara división en partes de las páginas. 

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Actividad

Crear a partir de un estilo o época del diseño, una representación grafica que utilice las características principales de dicho estilo.

Los estilos y épocas de esta presentación no excluye a cualquier otro que usted investigue(son muchos) y quiera utilizar, recuerde que debe mencionar al menos 4 características principales de dicho estilo.

Ejemplo

Polera de género al estilo de la es cuela diseño BAUHAUS

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Ejemplos de publicidad actual basada en la pucblicida Vintage

Letras de GOOGLE con estilo del art nouveau

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FIN