Universidad Nacional de Colombia

Contemporánea III

Melannie Vega

Autor: Yuri Pimenov

Título: Boda en la calle de mañana

Serie: “nuevos barrios”

Técnica: óleo sobre lienzo

Dimensiones: 86 cm x 80 cm

Corriente artística: Realismo socialista, y estéticamente los trazos indican que tiene

influencias del impresionismo.

Receptor del mensaje que contiene: La gente del común de la Unión soviética

contemporánea a la realización y difusión de la obra

Consumidor: El Estado era el único comprador de las producciones artísticas.

Localización: Tretyacov Gallery

Se realizó una búsqueda exhaustiva respecto a este punto, y aunque en la galería virtual del

museo mencionado no aparece la obra de arte en cuestión como parte de las pinturas que

allí se exhiben, tengo dos razones para afirmar que “Boda en la calle del mañana” está en

Tretyacov Gallery: la mayoría de las páginas consultadas acerca de la pintura coinciden en

que allí se encuentra1, y en la historia que se presenta en la página oficial de la “Tretyacov

Gallery” exponen que “Los visitantes de la Galería rara vez son conscientes de que la

exposición es sólo la punta del iceberg. Sólo una pequeña parte de la colección se puede

mostrar en las salas de la galería en un momento dado”, por lo que me atrevo a afirmar que

la pintura aun reside en este museo.

Acerca del movimiento artístico: el realismo socialista

El realismo socialista fue la corriente que dominó el contenido de todas las producciones

artísticas durante los años cincuenta, y aparece por primera vez con este nombre en el

primer congreso de escritores soviéticos en 1934. La paternidad de este movimiento la

comparten Gorki y Stalin2, que sientan las bases de la metodología de creación literaria de

este movimiento, que luego se extiende a la pintura, el teatro, el cine, etc. Las corrientes

predecesoras de este movimiento son, por un lado, el neoclasicismo, y por otro, el realismo

en la literatura rusa del siglo XIX, que describe la vida de la gente sencilla. Otras

influencias encontradas son la filosofía de Gorki, el trabajo de los Ambulantes y Jacques-

Louis David como influencia notable3. 1 Юрий Пименов К 110-летию со дня рождения Выставка произведений из собрания семьи художника и частных коллекций (Yuri Pimenov, Por el 110 aniversario de su nacimiento, Exposición de obras de la colección de la familia del artista y colecciones privadas), http://www.shishkin- gallery.ru/images/catalog/shishkin_gallery_pimenov_exhibition_catalog.pdfМосква, 20132 Anónimo, Capítulo de libro: Realismo socialista, http://www.lamericas.org/arquivo/realismosocialista.pdf, consultado el 03/11/20153 Ibíd. Pág. 87

Según los postulados del régimen respecto al contenido de las obras pertenecientes al

realismo socialista, estas debían tener un contenido proletario, es decir, relacionado con los

trabajadores –preferiblemente de su vida cotidiana- y a su vez, inteligible para ellos; ser

realistas, esto respecto a la parte estética; y por último, relacionada con los objetivos que el

Estado, que era el único posible comprador de las obras, tuviera en el momento. La misión

principal del arte según esta vanguardia, era enaltecer al trabajador por medio de la

figuración de su vida y sus labores, mostrando lo admirable que estás lo hacían. Las

producciones artísticas que no siguieran las premisas mencionadas, generaban castigos que

podrían llegar hasta la exclusión y el destierro del autor de las mismas4. Lo anterior se

reforzó después de 1945.

Una característica principal de la mayoría de estas obras, que siempre emanaban felicidad y

esperanza, era que debían expresar un futuro comunista y un presente glorioso, presentando

siempre a sus protagonistas como héroes5 que solo pueden tener características positivas,

puesto que si todo indica satisfacción en una obra es porque hay una total ausencia de

conflictos sociales en el lugar de su realización. Además de mostrar lo benéfico del régimen

a partir de la felicidad proletaria y en general de la gente del común, estas producciones

artísticas debían “contribuir a la transformación ideológica y a la educación de los

trabajadores en el espíritu del socialismo”6. En palabras de Stalin:

“El realismo socialista es el método fundamental de la Literatura y de la crítica literaria

soviética* Exige del artista una interpretación verdadera y concreta de la realidad en su

desarrollo revolucionario. Y tiene por objetivo el colaborar a la transformación ideológica

de los trabajadores educándolos en el espíritu del socialismo.”7

4 Castro. M, Todo al rojo: realismo socialista,Arquitectura y Vanguardia en el Periodo de Entreguerras, Grado de historia del arte, 20145 Rapetti. L, http://huellasdelahistoria.wix.com/huellas#!Arte-en-la-ex-URSS/c1ayx/55a27e640cf25466c29e51e0, Julio 12 del 2015

6 Óp. Cit. Castro. M, pág. 9.7 Primer Congreso Soviético de Escritores, 1934, Moscú, 1934. * Cómo se dijo en la segunda página, para el momento solo se trataba de una metodología para la literatura.

Además de las intenciones ya mencionadas, estas representaciones buscaban consolidar al

régimen y a sus acciones, hacer sentir a la gente común como trascendental dentro del

proyecto de la URSS, y, en medio de la Guerra Fría, mostrar una buena cara a los países

extranjeros.

En este contexto de censura se movía Yuri Pimenov, el autor de la obra que es motivo de

este texto. Sus obras corresponden a lo exigido por el único movimiento artístico permitido

para la época, el realismo socialista, sin embargo su trabajo muestra su inclinación hacia el

estilo de la Compañía de los Pintores de Caballete. No tuvo temor al probar otro tipo de

técnicas y estilos diferentes a los que establecía el régimen, como el impresionismo.

La boda en la calle del mañana: descripción y análisis de la obra

Si me piden describir esta obra en una palabra, yo escogería esperanza. Los tonos, sobre

todo el azul del cielo y la preponderancia del amarillo claro, y, evidentemente, la temática

de la obra, transmiten al espectador la sensación de bienestar y festividad en la que se ven

envueltos los protagonistas de la pintura. El hecho de llevar a cabo su boda en medio de una

construcción parece no molestar a los novios, de hecho esto, a mi parecer, hace más feliz la

escena por el papel que cumple la cotidianidad en ella. En la distancia se observa que

además de ser este un espacio de edificación y uniones maritales, también es cancha de

juego para algunos niños. Para la ocasión el día se muestra luminoso, y nada, ni siquiera el

ambiente de construcción, arruina la alegría de la pareja y los invitados.

En un primer acercamiento podríamos afirmar que esta obra no tiene un contenido propio

del realismo socialista, a excepción de la evidente sensación de bienestar de sus

participantes. Si se quiere encontrar el sentido profundo de la obra, hay que indagar un

poco acerca del período en el que esta se realizó, para así poder determinar hasta qué punto

esta es una representación de lo sucedido y si tienen estas imágenes algún vínculo con los

objetivos y las políticas que el régimen tenía para el momento.

El contexto histórico:

Después de la Segunda Guerra mundial en los países implicados, al mirar

retrospectivamente hacía el periodo entre guerra, el presente parecía prometedor en todos

los aspectos. Al inicio el eje socialista parecía avanzar más rápido; de hecho en los años

cincuenta su crecimiento era mucho más alto que el de cualquier país occidental, sin

embargo el tiempo dio cuenta de la desorganización y la ineficiencia del sistema económico

socialista, mientras en los años sesenta la Europa occidental terminó dando por sentada su

prosperidad. Al llegar a los años sesenta se hizo evidente que el crecimiento económico se

estaba dando de una forma nunca imaginada.

“El sistema socialista estaba pensado para industrializar un país muy atrasado y

subdesarrollado lo más rápidamente posible, dando por sentado que la población se

conformaría con un nivel de vida que garantizaba unos mínimos sociales”8. Este sistema

político, sin embargo, buscó medios para legitimarse. Como vimos anteriormente uno de

esos instrumentos para la consolidación fue el arte. El socialismo era para sus seguidores un

sistema que tenía muchos de los rasgos de una religión. Los líderes eran venerados como

santos y la creencia en los beneficios del sistema implicaba todo un sistema de fe y

esperanza.

Por su parte el Estado socialista impuso un sistema político y económico dirigido, en el que

la población carecía de libertad. Sólo la información autorizada oficialmente estaba al

alcance del ciudadano; la propagación de la otra siguió estando penada por la ley.9

Este panorama cambió un poco con la llegada de Nikita Jruschiov al poder de la Unión

Soviética. Al conjunto de sus acciones políticas se les conoce como “el deshielo”, término

que hace referencia al período entre 1956 y 1964 en la URSS en el que la represión política

y la censura disminuyeron notablemente a causa de las políticas de

desestanlización implementadas por Jruschiov, quien posterior a la muerte de Stalin realiza

un discurso en contra de la veneración de las personalidades políticas. La implementación

de estas políticas se da en 1956, tres años después de la muerte de Stalin. Adicional a la

disminución de la censura, suceso significativo por todo lo que esto implicaba, Jruschiov

se preocupó por mejorar la situación del agro y, sobre todo, por democratizar el uso de la

vivienda individual10. Jruschiov fue derrocado por un golpe de Estado; había varias

inconformidades producto de las políticas implementadas, que tuvieron como consecuencia

8 Hobsbawm. E, Historia del siglo XX, Ed. CRÍTICA, BUENOS AIRES, 19999 Ibíd. Pág. 30210 Echagüe. C, Revolución, Restauración y Crisis en la URSS. Tomo III, Editorial Agora, 2010

“la preocupación de la cúpula soviética por el descontento y las protestas masivas de esos

años”11.

Políticas de democratización de vivienda con Nikita Jruschiov

Hobsbawm, en su libro “Historia del siglo XX” afirma que la década de los 60’s del siglo

XX fue la década del urbanismo en Europa. En varios países se adelantó un proyecto de

construcción masiva de edificios con una alta capacidad para albergar familias, pero con un

muy reducido espacio y una muy mala calidad. Steven Harris describe en “Comunism Of

tomorrow Street” cómo se vive este proceso en la URSS; escribe una historia social de la

campaña de la vivienda unifamiliar masiva de Jruschov después de Stalin, con “el

deshielo”.12

El deseo de la creación de viviendas unifamiliares aparece con Stalin en los años treinta,

sobre todo por la decisión de aumentar la tasa de natalidad, sin embargo esta medida solo se

pone en acción hasta la década de los cincuenta. Antes de la construcción de estas

edificaciones, los únicos con posibilidad de habitar una vivienda unifamiliar eran las elites,

mientras las poblaciones de bajos recursos, que era un alto porcentaje, vivía en viviendas

comunales en las que cada cuarto correspondía a una familia, y en las que se compartía el

resto de la casa, lo que hacía a estos espacio poco salubres y evidentemente muy

incomodos. Esta política de creación masiva de viviendas unifamiliares rescata algo

importante en el sistema socialista que había desaparecido con Stalin: el igualitarismo,

haciendo de la vivienda unifamiliar ya no un privilegio de las elites, sino un objeto al

alcance de todos13.

Lo esencial de las “Jrushchovka”, las viviendas unifamiliares de la URSS de los años

sesenta, era su tamaño, el tiempo de construcción y la realización de las paredes a partir de

paneles pre-fabricados que no se realizan sino hasta después de la guerra.

El modelo predecesor de “las Jrushchovka” fueron realizados en Khoroshevskoye. La base

de esta construcción era un marco de metal que se producía en el lugar mismo de la 11 Ibíd.12

Harris. S, http://communismontomorrowstreet.umwblogs.org/ , Communism on Tomorrow Street , 2014

13 Vargas. C, Rusian history blog, http://russianhistoryblog.org/2013/10/communism-on-tomorrow-street-soviet-housing-after-stalin-2/, 2013

construcción, lo que hacía muy lenta la realización de loa edificios. Adicional a este

problema estructural, este modelo predecesor fue criticado porque las casas estaban

decoradas con guirnaldas, piezas situadas bajo las ventanas, y pilastras, lo que implicaba

una mayor inversión económica y de tiempo en su construcción. El realizador de este

modelo argumento que los nuevos métodos de construcción no debían empobrecer a la

arquitectura14. (Ver Anexo 2, 1951 Moscú. Edificios carretera Horoshevskoe casas de

madera).

Posteriormente, por manos de N. Osterman Kuznetsov, aparece un modelo prefabricado

que no necesita de marco, que promete reducir significativamente el número de material

necesitado y de tiempo de realización de la vivienda. Se continuó con la creación de

diferentes modelos, hasta que finalmente se construyó una serie de K-7 que fue el primer

proyecto de construcción masiva. Esta era una casa de cinco pisos, desarrollada por Vitaly

Lagutenko, que se realizaba con paredes que eran paneles prefabricados, y que facilitaban

la construcción y disminuían notablemente el margen de inversión y el tiempo de

construcción -12 días-. Eran de un tamaño pequeño, sin embargo por medio de diferentes

estudios morfológicos se comprobó que este se adecuaba a las necesidades de una familia

promedio.

Estas construcciones estaban lejos de ser perfectas, pero evidentemente las desventajas eran

pocas a comparación del enorme cambio de vida del pueblo soviético luego de este

programa de democratización de la vivienda unifamiliar o ““Jrushchovka”. 15

Conclusiones:

¿Es la pintura una reproducción artística sin ningún valor además del subjetivo,

caracterización inherente a esta por ser una expresión de un individuo? Definitivamente no.

A través de la exposición de la política de creación de vivienda unifamiliar masiva, quería

llevar al lector al lugar al que me condujo la pintura. No es una simple construcción la que

14 Николай Ерофеев (Nikolai Yerofeyev ), http://openleft.ru/?p=4962, История хрущевки (Historia Jruschov),

2014

15 Ibíd.

se retrató en la obra de Pimenov; se trata de una construcción masiva de “Jrushchovka”, las

viviendas mencionadas en páginas anteriores, tan trascendentales por el cambio de vida que

generaron en la población soviética, especialmente en la más vulnerable. En este punto es

importante recordar que esta obra pertenece al movimiento artístico “realismo socialista”,

del que ya se hizo la descripción pertinente al inicio del texto. Teniendo en cuenta lo dicho

de esta corriente artística y el significado del paisaje de la pintura, se puede afirmar que una

posible intención del autor con la inclusión de las “Jrushchovka” era no solo retratar el

contexto en el que él se desenvolvía, sino legitimar esta medida política a través de la

creación de un ambiente festivo que recuerda a los espectadores los beneficios que trajo la

construcción de estas viviendas. Posiblemente buscaba también hacer sentir parte del

cuadro al espectador, que con la observación se sentiría identificado con la sensación de

bienestar que no solo transmite el cuadro, sino con la alegría de los personajes en medio de

la construcción y la recepción, tal vez, de su vivienda unifamiliar.

Con el conocimiento del significado del contexto en el que se desenvuelve la boda, el juego

de los niños y en general el ambiente de festividad que se presenta en la obra, es posible

hacer algunas especulaciones respecto al significado que tienen los personajes presentados

en la pintura.

Como se dijo en páginas anteriores, la política de creación masiva de “Jrushchovka” no

tenía solo la intención de mejorar la calidad de vida de la población de la Unión Soviética,

sino además se pretendía por medio de esta política aumentar las tasas de natalidad, y

restablecer el valor de la familia en el orden social. Entra aquí la pareja para que podamos

descifrar uno de sus posibles significados dentro de la obra: los novios representan esa

familia de la cual se busca restituir su valor, y al mismo tiempo esa familia que se siente

beneficiada por la creación de las viviendas unifamiliares. Se presenta así este periodo de la

historia de la Unión Soviética como feliz para la gente del común, caracterización que

corresponde perfectamente con las intenciones que debe tener la pintura por su pertenencia

a la corriente del Realismo socialista.

Anexo 1:

Anexo 2:

1951 Moscú. Edificios carretera Horoshevskoe casas de madera, M. Posokhin V.Lagutenko

Anexo 3:

Construir casas una serie de K-7

Bibliografía:

- Anónimo, Capítulo de libro: Realismo socialista.

http://www.lamericas.org/arquivo/realismosocialista.pdf, consultado el 03/11/2015

- Castro. M, Todo al rojo: realismo socialista, Arquitectura y Vanguardia en el

Periodo de Entreguerras, Grado de historia del arte, 2014

- Echagüe. C, Revolución, Restauración y Crisis en la URSS. Tomo III, Editorial

Agora, 2010

- Harris. S, http://communismontomorrowstreet.umwblogs.org/ , Communism on

Tomorrow Street, 2014

-

- Hobsbawm. E, Historia del siglo XX, Ed. CRÍTICA, BUENOS AIRES, 1999

- Rapetti. L, http://huellasdelahistoria.wix.com/huellas#!Arte-en-la-ex-URSS/c1ayx/

55a27e640cf25466c29e51e0, Julio 12 del 2015

- Юрий Пименов К 110-летию со дня рождения Выставка произведений из

собрания семьи художника и частных коллекций (Yuri Pimenov, Por el 110

aniversario de su nacimiento, Exposición de obras de la colección de la familia del

artista y colecciones privadas) http://www.shishkin-

gallery.ru/images/catalog/shishkin_gallery_pimenov_exhibition_catalog.pd

fМосква, 2013

- Николай Ерофеев (Nikolai Yerofeyev ), http://openleft.ru/?p=4962, История

хрущевки (Historia Jruschov), 2014

- Vargas. C, Rusian history blog, http://russianhistoryblog.org/2013/10/communism-

on-tomorrow-street-soviet-housing-after-stalin-2/, 2013