catÁlogo, exploraciones
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Su trabajo, más que ser autobiográfico, busca ser espejo de sus visiones del mundo. Desplegando en sus composiciones, temáticas universales, como los mitos ancestrales, el imperialismo, la devastación ecológica, el consumismo, lo onírico y la muerte. Como acróbata de la imagen, brinca de un sendero plástico a otro, levantando y derribando estilos, métodos y materiales. De la ruta, toma todo lo que sirve a sus apetitos, unas veces saborea PopArt con Hiperrealismo, otras cosecha surrealismo y símbolos flotantes, recogiendo a su paso manzanas realistas y aspirando lejanos horizontes abstractos. Las obras de los maestros son para este pintor modelos de representación que pone al servicio de su expresión. En su filosofía artística son de capital importancia, la figura humana, los íconos de consumo masivo, la representación simbólica de estados psicológicos y las visiones del futuro.TRANSCRIPT
Osmani NovaOsmani Nova
CATÁLOGOEXPLORACIONES
SEBASTIAN VENEGAS NOVAKOVIC
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Atractores extraños, de la serie binarias, 2010
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Osmani Nova
Exploraciones
Exploraciones
Es un salir a descubrir sin un mapa de viaje. Es ir al encuentro de lo sorpresivo y diverso de las formas. Así, en los saltos de este artista, nada es exclusivo, en su expresión toda apariencia es bendita.
Osmani Nova, se traduce como vino nuevo. De su terrible lucidez cotidiana, emerge este pintor de la vid, para encantar con sus brebajes a quien se aproxime. El vino nos conduce al reino del olvido, pletórico de bailes y risas. Cuando las vides tocan la sangre, matan la conciencia y la muerte. Cual un Baco olímpico, Osmani Nova traza en sus telas, todo aquello que desea y no posee, plasmando todo el salvajismo y arrojo en sueños de color.
Su trabajo,más que ser autobiográfico, busca ser espejo de sus visiones delmundo. Desplegando en sus composiciones, temáticas universales, como los mitos an-cestrales, el imperialismo, la devastación ecológica, el consumismo, lo onírico y la muer-te.
Como acróbata de la imagen, brinca de un sendero plástico a otro, levantando y derribando estilos, métodos y materiales. De la ruta, toma todo lo que sirve a sus ape-titos, unas veces saborea PopArt con Hiperrealismo, otras cosecha surrealismo y símbo-losflotantes, recogiendoasupasomanzanasrealistasyaspirando lejanoshorizontesabstractos. Las obras de los maestros son para este pintor modelos de representación queponealserviciodesuexpresión.Ensufilosofíaartísticasondecapitalimportancia,lafigurahumana,losíconosdeconsumomasivo,larepresentaciónsimbólicadeestadospsicológicos y las visiones del futuro.
A Osmani, siempre le han atraído las emociones y el cuerpo como el medio de proyección de las mismas. Es asi como produce una serie de imágenes de su propio cuer-po, de donde surgen el miedo, la histeria, el placer, el dolor, la náusea y la tristeza. En sutrabajo,elcuerpoesportadordesensibilidadyfinitud.Estolohaceelespacioparael drama humano por excelencia, donde placer y dolor se alternan sin piedad. Todas las perturbacionesdelmundocaensobreelcuerpodesestabilizándolo.Endefinitivalafigu-ra humana en su pintura es un espacio de resistencia total.
El autor transita de la emoción al símbolo, en obras que buscan algo mucho más profundoyambiguo,queesdarformaasusconflictosytensionesinternaspormediode símbolos dispares que parecen converger y oponerse a la vez. Un ejemplo de esto es el dibujo Psique, obra de fuertes referencias bíblicas pero de gran riqueza interpretativa, en donde el águila es protectora y las ovejas del rebaño, libres.
Este artista intenta penetrar el fenómeno de la imagen en los medios. Tomando como referencia las revistas de moda, realiza una crítica irónica de la imagen publicitaria de consumo. La idea es mostrar el desgaste de la imagen llevándola al extremo del ab-surdo. Osmani, en su serie sobre el consumo, persigue la destrucción de las autoreferen-cias visuales o la muerte por multiplicación. Lo absurdo de esta serie aparece en la obra Burda II, en donde las caras originales de las modelos, fueron reemplazadas por las de nadadoras en su máximo esfuerzo.
En su serie binarias, nuestro pintor utiliza Internet, de donde descarga fotogra-fías de dominio público de otros autores, que luego interviene digitalmente. Podriamos decir que se trata de piezas colectivas, en donde se funden, el factor humano, la natura-leza y la tecnología.
Obras que presenta actualmente como Génesis, Reconocimiento, Cubo Protei-co, Proteo III y Ondulatorio, van dirigidas a imaginar el futuro. Escenarios, de donde na-cenfigurasenprocesodedesmaterialización,atravesadasporenergíalumínica.Aquí,losobjetos se tornan transparentes y etéreos y los paisajes del planeta se renuevan bajo el reconocimiento de nuevos ojos y nuevos hombres.
Toda exploración tiene su pausa y esta no es la excepción, nuestro inquieto pin-tor,decidedescansarbajolasombradeunmanzano.Dormidoalfinalospiesdelárbol,sueña con cavernas habitadas por hombres, hormigas, tigres, máquinas y témpanos. Así, tenemos que la caverna es metáfora del lugar de refugio, de mansión, de casa. Ahora, Osmani se dispone a plasmar digitalmente las distintas mansiones o dimensiones que conformanloexistente.Mansionesnaturales,humanasyartificialesesperansalirdelasmanos de este creador a la luz.
Exploraciones, es sinónimo de búsqueda, curiosidad, asombro, aventura y de retorno al cálido hogar. En Exploraciones Osmani Nova, nos adentra en el mundo de las formas. Este hijo de la vid, no es un monógamo de las formas, las ama a todas o a ningu-na. Es el pintor de todos los estilos.
mitologías
La roca60x40 cm, óleo sobre tela, 1994
La triada en el espejo80x60 cm, óleo sobre lino, 1995
Metamorfosis90x60 cm, óleo sobre tela, 1995
Polo sur70x50 cm, acrílico sobre tela, 1996
Woman diet120x60 cm, acrílico sobre trupan, 1997
Bagdad120x60 cm, óleo sobre tela, 2002
Bacanal120x60 cm, óleo sobre tela, 2002
Fusiones60x60 cm, óleo sobre tela, 2002
Fertilidad120x60 cm, óleo sobre tela, 2002
Árbol rojo de grana80x60 cm, dibujo sobre papel, 2005
Psique80x60 cm, dibujo sobre papel, 2005
Bestia mitral120x90 cm, óleo sobre tela, 2001
Madero de tormento70x50 cm, óleo sobre tela, 2000
Hungry Spirit120x60 cm, dibujo sobre papel, 2003
del natural
Arenal70x50 cm, óleo sobre tela, 1995
Reflejo50x40 cm, óleo sobre tela, 1993
Chaqueta de marino120x90 cm, óleo sobre tela, 1997
Silla rota120x90 cm, óleo sobre tela, 1997
Romana120x50 cm, óleo sobre tela, 1998
Corredor70x50 cm, dibujo sobre papel, 1992
Narciso 70x40 cm, dibujo sobre papel, 1992
Alerce andino120x50 cm, óleo sobre tela, 1996
Figura humana80x40 cm, aguada al óleo sobre cartón piedra, 1995
retratos
Sherif200x100 cm, acrílico sobre tela, 1996
Nicodemus80x40 cm, óleo sobre cartón corrugado, 1997
Karim I50x30 cm, óleo sobre cartón entelado, 1999
Karim II50x30 cm, óleo sobre cartón entelado, 1999
Damaris50x30 cm, óleo sobre cholguán, 1999
Osmani50x30 cm, óleo sobre cholguán, 1999
Osmaninova120x60 cm, óleo sobre tela, 2006
Damaris II80x60 cm, óleo sobre tela, 1994
Perfil50x30 cm, óleo sobre cartón corrugado, 1999
autocorporales
Péndulo (Tríptico)120x230 cm, óleo sobre tela, 2000
Oído risueño100x100 cm, óleo sobre cartón corrugado, 1997
Náusea100x100 cm, óleo sobre trupán, 1997
Histeria100x100 cm, óleo sobre trupan, 1997
Quiste Pimiento100x100 cm, óleo sobre tela, 1997
Hijo de la vid 100x100 cm, óleo sobre cartón corrugado, 1997
Detalle tríptico del dolor (Detalles)100x100 cm, óleo sobre tela, 1997
Alarido100x100 cm, óleo sobre aglomerado, 1997
márgenes caídos
Aldeanos (Díptico)50x200 cm, óleo sobre cartón, 1999
Centro nuclear120x80 cm, dibujo en tiza sobre tela de vestir suelta, 2001
Industria120x80 cm, dibujo en tiza sobre tela de vestir suelta, 2001
Burda I120x80 cm, técnica mixta sobre tela de vestir suelta, 2001
Burda II120x80 cm, técnica mixta sobre tela de vestir suelta, 2001
San Sebastián120x80 cm, técnica mixta sobre tela de vestir suelta, 2001
Super Star120x80 cm, técnica mixta sobre tela de vestir suelta, 2001
Rush120x80 cm, técnica mixta sobre tela de vestir suelta, 2001
Tacón en copa120x80 cm, técnica mixta sobre tela de vestir suelta, 2001
Tostador120x80 cm, técnica mixta sobre tela de vestir suelta, 2001
Bowling 120x80 cm, técnica mixta sobre tela de vestir suelta, 2001
Ciclo rojo120x80 cm, técnica mixta sobre tela de vestir suelta, 2001
Fenix120x80 cm, técnica mixta sobre tela de vestir suelta, 2001
Hiroshima120x80 cm, técnica mixta sobre tela de vestir suelta, 2001
reproducciones
El árbol solitario, Caspar David Friedrich, 1822Reproducción, 70x50 cm, óleo sobre tela, 2008
La chica de la perla, Johannes Vermeer van Delf, 1665Reproducción, 70x50 cm, óleo sobre tela, 1993
Curación del paralítico en la piscina (Detalle), Esteban Murillo , 1668 Reproducción, 70x50 cm, óleo sobre tela, 1993
Vírgen del Magnificat (Detalle), Sandro Botticelli, 1485 90x60 cm, óleo sobre tela, 1994
Autorretrato de Rembrandt van Rijn, 1620Reproducción, 80x60 cm, óleo sobre tela, 1996
La lección de anatomía del Dr. Joan Deijman (Detalle), Rembrandt, 1656Reproducción, 100x80 cm, óleo sobre tela, 1996
La Tempestad (Detalle), Giorgione, 1508Reproducción, 70x50 cm, óleo sobre tela, 1995
La creación de los astros y las plantas (Detalle), Miguel Ángel Buonarroti, 1511Reproducción, 90x50 cm, óleo sobre tela, 1995
El sepelio de Cristo, Tiziano, 1525Reproducción, 120x60 cm, óleo sobre tela, 1996
Sin Título (Paris), John C. KacereReproducción, 70x50 cm, óleo sobre cartón entelado, 1994
los transparentes
Reconocimiento100x100 cm, acrílico sobre tela, 2010
Génesis100x100 cm, acrílico sobre tela, 2010
Proteo III50x30 cm, acrílico sobre cartón, 2001
Proteo II50x30 cm, acrílico sobre cartón, 2001
Proteo I50x30 cm, acrílico sobre cartón, 2001
Ondulatorio50x30 cm, acrílico sobre cartón, 2001
Cubo proteico50x30 cm, acrílico sobre cartón, 2001
Odisea80x40 cm, óleo sobre cartón piedra, 2008
binarias
Nodo vidente90x50 cm, foto-pintura digital, impresión sobre tela sintética, 2010
Soma90x50 cm, foto-pintura digital, impresión sobre tela sintética, 2010
Prismático90x50 cm, foto-pintura digital, impresión sobre tela sintética, 2010
Freehand90x50 cm, foto-pintura digital, impresión sobre tela sintética, 2010
Osmani NovaOsorno Chile, 1971
Sus ojos se abren al mundo de la pin-tura a los 7 años, cuando en una enciclope-dia que le regaló su padre, ve por primera vez con gran impresión las pinturas cubistas de Picasso. De ahi en adelante su trazo y pin-celada quedan marcados para siempre, en especial por el cuadro “La mujer llorando” de la serie de las madres sufrientes de la Guerra Civil Española.
Una vez ocurrido este destello de in-fancia, Osmani ejecuta una serie de repro-ducciones de obras de Tiziano, Botticelli, Giorgione, Rembrandt, Van Gogh, Murillo, Vermeer y Caspar David Friedrich, en un ejer-cicio autodidacta sin formación académica.
Ya nutrido de los maestros se concen-tra en sus estudios de Arte en la Universidad de Chile.
Licenciado en Artes con mención en Artes Plásticas, Titulado de Artista Pintor; con estudios de Postítulo en Artes y Nuevas Tec-nologías con mención en multimedios inte-ractivos realizados en la misma casa de estu-dios. Desarrolla la disciplina profesionalmente desde mediados de los noventa. Con la ca-racterística que pocos tienen, la de arriesgar y probar incansablemente valiéndose de la propia pintura, de su historia, de su tradición, para lograr una producción heterogénea en lo formal y muy concreta en su fondo, de uni-dad conceptual, que encierra una riqueza de proposiciones al espectador.
Destacan su Tesis Multimedia, “EL ARTE EN EL CIBERESPACIO” y su Marco Teórico para la enseñanza de un Arte Unificado. Escritor, ha publicado los libros “Molinos Poéticos” y “Ya no sueño contigo Augusto”. También fue ganador junto a otros integrantes del con-curso de proyectos artísticos de la Municipalidad de Peñalolén, con la muestra itinerante “Metro Cuadrado”, y seleccionado en la Quinta Bienal de Video y Nuevos Medios, Museo MAC, Santiago. Diseñador y Creativo, ha desarrollado la imagen del PROGRAMA PROTEO y sus publicaciones, además de la Plataforma Online para el cambio educacional Cibereduca.
Entre sus series pictóricas más importantes destacan: Autocorporales, Márgenes Caídos, Mitologías y Los Transparentes, esta última del año 2010. Actualmente, está dedi-cado a la producción de pinturas digitales.
Bacanal120x60 cm, óleo sobre tela, 2002
Exploraciones
2011teléfono: 82828323
email: [email protected]
Fotografía
Gisselle Venegas Novakovic
Diseño y Diagramación
Sebastián Venegas Novakovic
Portada
Reconocimiento (Versión digital)
Blog y Portafolio
http://seriespictoricas.blogspot.comhttp://www.cibereduca.cl/portafolio.html