carta blanca a jordi savall programa prÓximo … · te su labor a la interpretación de la música...

2
CARTA BLANCA A JORDI SAVALL «El Parnaso de la viola», así titulaba Jordi Savall el hermoso y documentado artículo que acompañaba a su grabación (realizada en 2003) de las piezas de viola del segundo libro de Marin Marais y de las piezas de viola del Señor de Sainte Colombe hijo. Un título que, en realidad, bien puede aplicarse a su propia trayectoria como eximio intérprete y decisi- vo impulsor de la viola da gamba y del repertorio asociado a la misma en nuestros días. Cuando Savall se adentra, a mediados de los sesenta, en el mundo de la viola da gamba, este instrumento era un gran desconocido, patrimonio de una más que selecta minoría dedicada al, por entonces, apenas tímidamente emergente mundo de la música más pretérita. Como el propio Savall señalaría con acierto años después (1983), con ocasión de una de sus contribuciones al hoy por muchos (yo entre ellos) añorado Curso de Música Barroca y Rococó de El Escorial, en los conservatorios se enseñaba la música a partir del siglo XVIII, ignorando sus precedentes y, por ende, considerando estos como una pieza de museo apenas digna de una mirada meramente arqueológica. La personalidad inquie- ta, buscadora e inconformista del músico catalán le llevó a explorar repertorios, tratados y textos, y a trabajar, como él mismo señalaba en el artículo mencionado al principio de esta semblanza, obras y estilos con minuciosa paciencia y decidida determinación de orfebre, a la luz de esa documentación que nos dejaron los maestros de la época, desde los mencionados a otros como Forqueray o Caix d’Hervelois. Trabajo concienzudo hasta conseguir el sonido, el dominio de (nuevamente sus palabras) las «diferentes maneras de tocar el estilo melódico, de armonía o acompañamiento». Quienes seguimos su trayectoria desde hace décadas sabemos hasta qué punto extraordinario ha conseguido su propósito. Son ya muchas decenas de conciertos en las que nos ha asombrado una y otra vez con un dominio asombroso en el que tras la viola da gamba en sus distintos roles (y compo- nentes de la familia), tras el repertorio barroco y antiguo, pero más centrado en la cultura occidental, vinieron también otros instrumentos de arco (el rabel, el rebab), y también otros repertorios, con apasionantes recorridos monográficos históricos que se adentraron con frecuencia en el mundo oriental y también en el hispanoamericano. Salpicados con asiduidad de interesantes parlamentos, portadores estos a un tiempo de la enciclopédica sabiduría sobre la materia y, sobre todo, de la pasión por el instrumento y la música a la que sirve, los conciertos de Savall son siempre un descubrimiento porque, más allá del dominio que ha conseguido sobre el repertorio, el instrumento (los instrumentos, más bien) y las maneras de tocarlo(s), está la especial habilidad para crear una atmósfera especial, un clima que tiene algo de magnético y de hipnótico, de habilidad para sumergir al públi- co en el ambiente deseado para un acontecimiento musical que, aunque destinado a la música antigua, resulta en sus manos una experiencia de inequívoca vigencia y encanto. Tras tantas veladas destinadas a la lira de espéria, la viola celta, los conjuntos de violas, o los memorables recorridos por Marais o Sainte-Colombe, parece oportuna esta Carta Blanca en la que, a buen seguro, Savall sacará el mejor partido a la libertad programadora, sorprendiéndonos con otro recorrido fascinante. Rafael Ortega Basagoiti JORDI SAVALL 01.03.20 Sala de Columnas • 19:00h PROGRAMA PRÓXIMO CONCIERTO YAGO MAHÚGO , fortepiano 19.04.2020 Teatro Fernando de Rojas • 19:00h F. J. Haydn: Las siete últimas palabras de Cristo en la Cruz, Hob. XX:1C (Versión para fortepiano recuperada en la Catedral de Salamanca, ca.1800) Yago Mahúgo figura entre los músicos españoles de mayor proyección, dedicando fundamentalmen- te su labor a la interpretación de la música barroca con instrumentos de tecla según criterios his- toricistas. En su presentación en el Círculo de Bellas Artes traerá en primicia a Madrid una singular versión para tecla, de transcripción anónima, de Las siete últimas palabras de Cristo en la Cruz de F. J. Haydn, que apareció en los archivos de la Catedral de Salamanca. Esta versión se estrenó re- cientemente en la Universidad de Salamanca por el propio Mahúgo, que acaba de editarla en disco con una excelente acogida por parte de la crítica especializada, tras haberla interpretado con mucho éxito en la Santa Cueva de Cádiz, el lugar de donde partió el encargo al gran compositor austriaco. © mandragorapro Venta de localidades Venta telemática a través de la web del CBA www.circulobellasartes.com Taquillas del CBA, ubicadas en el Cine Estudio (C/ Marqués de Casa Riera, 2) Horario de jueves a domingo de 16:00h a 22:00h Precios: Zona A: 20€ (últimas localidades) Zona B: 15€ Zona C: 10€ Zona D: 5€

Upload: others

Post on 23-Sep-2020

1 views

Category:

Documents


0 download

TRANSCRIPT

Page 1: CARTA BLANCA A JORDI SAVALL PROGRAMA PRÓXIMO … · te su labor a la interpretación de la música barroca con instrumentos de tecla según criterios his-toricistas. En su presentación

CARTA BLANCA A JORDI SAVALL «El Parnaso de la viola», así titulaba Jordi Savall el hermoso y documentado artículo que acompañaba a su grabación (realizada en 2003) de las piezas de viola del segundo libro de Marin Marais y de las piezas de viola del Señor de Sainte Colombe hijo. Un título que, en realidad, bien puede aplicarse a su propia trayectoria como eximio intérprete y decisi-vo impulsor de la viola da gamba y del repertorio asociado a la misma en nuestros días. Cuando Savall se adentra, a mediados de los sesenta, en el mundo de la viola da gamba, este instrumento era un gran desconocido, patrimonio de una más que selecta minoría dedicada al, por entonces, apenas tímidamente emergente mundo de la música más pretérita. Como el propio Savall señalaría con acierto años después (1983), con ocasión de una de sus contribuciones al hoy por muchos (yo entre ellos) añorado Curso de Música Barroca y Rococó de El Escorial, en los conservatorios se enseñaba la música a partir del siglo XVIII, ignorando sus precedentes y, por ende, considerando estos como una pieza de museo apenas digna de una mirada meramente arqueológica. La personalidad inquie-ta, buscadora e inconformista del músico catalán le llevó a explorar repertorios, tratados y textos, y a trabajar, como él mismo señalaba en el artículo mencionado al principio de esta semblanza, obras y estilos con minuciosa paciencia y decidida determinación de orfebre, a la luz de esa documentación que nos dejaron los maestros de la época, desde los mencionados a otros como Forqueray o Caix d’Hervelois. Trabajo concienzudo hasta conseguir el sonido, el dominio de (nuevamente sus palabras) las «diferentes maneras de tocar el estilo melódico, de armonía o acompañamiento». Quienes seguimos su trayectoria desde hace décadas sabemos hasta qué punto extraordinario ha conseguido su propósito. Son ya muchas decenas de conciertos en las que nos ha asombrado una y otra vez con un dominio asombroso en el que tras la viola da gamba en sus distintos roles (y compo-nentes de la familia), tras el repertorio barroco y antiguo, pero más centrado en la cultura occidental, vinieron también otros instrumentos de arco (el rabel, el rebab), y también otros repertorios, con apasionantes recorridos monográficos históricos que se adentraron con frecuencia en el mundo oriental y también en el hispanoamericano. Salpicados con asiduidad de interesantes parlamentos, portadores estos a un tiempo de la enciclopédica sabiduría sobre la materia y, sobre todo, de la pasión por el instrumento y la música a la que sirve, los conciertos de Savall son siempre un descubrimiento porque, más allá del dominio que ha conseguido sobre el repertorio, el instrumento (los instrumentos, más bien) y las maneras de tocarlo(s), está la especial habilidad para crear una atmósfera especial, un clima que tiene algo de magnético y de hipnótico, de habilidad para sumergir al públi-co en el ambiente deseado para un acontecimiento musical que, aunque destinado a la música antigua, resulta en sus manos una experiencia de inequívoca vigencia y encanto. Tras tantas veladas destinadas a la lira de espéria, la viola celta, los conjuntos de violas, o los memorables recorridos por Marais o Sainte-Colombe, parece oportuna esta Carta Blanca en la que, a buen seguro, Savall sacará el mejor partido a la libertad programadora, sorprendiéndonos con otro recorrido fascinante.

Rafael Ortega Basagoiti

JORDI SAVALL01.03.20

Sala de Columnas • 19:00h

PROGRAMA PRÓXIMO CONCIERTOYAGO MAHÚGO, fortepiano

19.04.2020 Teatro Fernando de Rojas • 19:00h

F. J. Haydn: Las siete últimas palabras de Cristo en la Cruz, Hob. XX:1C(Versión para fortepiano recuperada en la Catedral de Salamanca, ca.1800)

Yago Mahúgo figura entre los músicos españoles de mayor proyección, dedicando fundamentalmen-te su labor a la interpretación de la música barroca con instrumentos de tecla según criterios his-toricistas. En su presentación en el Círculo de Bellas Artes traerá en primicia a Madrid una singular versión para tecla, de transcripción anónima, de Las siete últimas palabras de Cristo en la Cruz de F. J. Haydn, que apareció en los archivos de la Catedral de Salamanca. Esta versión se estrenó re-cientemente en la Universidad de Salamanca por el propio Mahúgo, que acaba de editarla en disco con una excelente acogida por parte de la crítica especializada, tras haberla interpretado con mucho éxito en la Santa Cueva de Cádiz, el lugar de donde partió el encargo al gran compositor austriaco.

© m

andr

agor

apro

Venta de localidadesVenta telemática a través de la web del CBA www.circulobellasartes.com

Taquillas del CBA, ubicadas en el Cine Estudio (C/ Marqués de Casa Riera, 2)Horario de jueves a domingo de 16:00h a 22:00h

Precios: Zona A: 20€ (últimas localidades) Zona B: 15€ • Zona C: 10€ • Zona D: 5€

Page 2: CARTA BLANCA A JORDI SAVALL PROGRAMA PRÓXIMO … · te su labor a la interpretación de la música barroca con instrumentos de tecla según criterios his-toricistas. En su presentación

Jordi Savall es una de las personalidades musicales más polivalentes de su generación. Da a conocer al mundo desde hace más de cincuenta años maravillas musicales aban-donadas en la oscuridad de la indiferencia y el olvido. Dedicado a la investigación de esas músicas antiguas, las lee y las interpreta con su viola da gamba, o como director. Sus actividades como concertista, pedagogo, investigador y creador de nuevos proyectos, tanto musicales como culturales, lo sitúan entre los principales artífices del fenómeno de revalorización de la música histórica. Es fundador, junto con Montserrat Figueras, de los grupos musicales Hespèrion XXI (1974), La Capella Reial de Catalunya (1987) y Le Concert des Nations (1989), con los cuales explora y crea un universo de emociones y belleza que proyecta al mundo y a millones de amantes de la música.

Con una participación fundamental en la película de Alain Corneau Tous les matins du monde (César a la mejor banda sonora), una intensa actividad concertística (140 conciertos al año) y discográfica (6 grabaciones anuales) y la creación con Montserrat Figueras de su propio sello ALIA VOX en 1998, Jordi Savall demuestra que la música antigua no tiene que ser necesariamente elitista y que interesa a un público de todas las edades cada vez más diverso y numeroso. Su ingente labor en la realización de conciertos y grabaciones es, en palabras del crítico Allan Kozinn en The New York Times (2005), una cuestión «no solo de recuperación musical, sino más bien de reanimación creativa».

A lo largo de su carrera ha grabado y editado más de 230 discos de repertorios de música medieval, renacentista, barroca y del clasicismo con especial atención al patrimonio musical hispánico y mediterráneo; una producción merecedora de múltiples distinciones, como los premios Midem, International Classical Music y Grammy. Sus programas de concierto han convertido la música en un instrumento de mediación para el entendimiento y la paz entre pueblos y culturas diferentes y a veces enfrentados. No en vano fue nombrado en

JORDI SAVALL, viola da gamba

JORDI SAVALL

CONSORCIO DEL CÍRCULO DE BELLAS ARTES

2008 «Embajador de la Unión Europea para el diálogo intercultural» y, junto con Montserrat Figueras, fueron designados los dos «Artistas por la Paz» dentro del programa «Embaja-dores de buena voluntad» de la UNESCO.

Cabe destacar su participación en el descubrimiento y representación de Una cosa rara y Il burbero di buon cuore de Vicent Martín i Soler. También ha dirigido Le Concert des Nations y La Capella Reial de Catalunya en las representaciones de L’Orfeo de Claudio Monteverdi, el Farnace y Il Teuzzone de Antonio Vivaldi y Orfeo ed Euridice de Johann Joseph Fux.

Su fecunda carrera musical ha recibido las más altas distinciones nacionales e internaciona-les; entre ellas, el título de doctor honoris causa por las universidades de Évora (Portugal), Barcelona (Cataluña), Lovaina (Bélgica) y Basilea (Suiza), la insignia de Caballero de la Legión de Honor de la República Francesa, el Premio Internacional de Música por la Paz del Ministerio de Cultura y Ciencia de Baja Sajonia, la Medalla de Oro de la Generalitat de Cataluña y del Círculo de Bellas Artes, y el prestigioso premio Leoni Sonning, considerado el premio Nobel de la música. «Jordi Savall pone de manifiesto una herencia cultural común infinitamente diversa. Es un hombre para nuestro tiempo» (The Guardian, 2011).

En este concierto, Jordi Savall empleará la viola da gamba baja de 7 cuerdas (Barak Norman, Londres, 1697).

© T

oni P

eñar

roya

con el apoyo de

DISCOGRAFÍA SELECTA [1975-2019]

Ortiz: Recercadas del Trattado de Glosas (1535)Jordi Savall, Ton Koopman, Lorenz Duftschmid, Rolf Lislevand, Paolo Pandolfo y Andrew Lawrence-King. Alia Vox. Heritage AVSA 9899 [CD]Louis de Caix d’Hervelois: Pièces de viole, avec la Basse-Continuë, 1e et 3e livresJordi Savall, Ton Koopman, Ariane Maurette, Hopkinson Smith. Astrée/Auvidis [CD]Mr. Demachy: Pièces de Violle Jordi Savall. Astrée/Auvidis [CD]Antoine Forqueray: Pièces de viole avec la basse continuëJordi Savall, Ton Koopman, Christophe Coin. Astrée/Auvidis [CD]La Folia 1490-1701Jordi Savall, R. Lislevand, M. Begringer, A. Savall, B. Cocset, P. Estevan, A. González-Campa. Alia Vox. AV 9805Altre Folie 1500-1750Jordi Savall, M. Kræmer, M. Lopes, R. Lislevand, M. Begringer, A. Savall. Alia Vox. AV 9844Lessons for the lyra viollJordi Savall. Astrée Astrée/Auvidis [LP]Les Voix Humaines: Abel, Bach, Marin, Sainte-ColombeJordi Savall. Alia Vox AV 9803 [CD]Johann Sebastian Bach: Die Sonaten für Viola da gamba und CembaloJordi Savall, Ton Koopman. Alia Vox AV 9812 [CD]Mr. De Sainte Colombe le Fils: Pièces de VioleJordi Savall. Alia Vox AV 9827 [2CD]Tous les matins du Monde: Marais - Sainte Colombe - Couperin - LullyM. Figueras, Ch. Coin, P. Hantaï, F. Biondi, J. Savall. Alia Vox AV 9821 [CD] Tobias Hume: Musicall HumoursJordi Savall. Alia Vox AV 9837 [CD]Marin Marais: Suite d’un goût étranger - Parnasse de la viole, volume 3J. Savall, P. Hantaï, X. Díaz-Latorre, R. Lislevand, P. Pierlot, A. Lawrence-King, P. Estevan. Alia Vox AVSA 9851 A+B [2CD]The Celtic Viol – La Viole celtique IJordi Savall & Andrew Lawrence-King. Alia Vox AVSA 9865 [CD]Marais: Pièces de Viole, Livres I à VJordi Savall, Ton Koopman, Hopkinson Smith, Christophe Coin, Anne GalletAlia Vox AVSA 9872. Collection Heritage [5CD]The Celtic Viol II: Treble Viol & Lyra Viol Jordi Savall, Andrew Lawrence-King, Frank McGuire. Alia Vox AVSA 9878 [CD]Sieur de Sainte-Colombe Concert à deux violes esgales (I-II)Wieland Kuijken & Jordi Savall. Alia Vox AVSA 9885 & 9891. Collection Heritage [2CD]François Couperin: Pièces de violes, 1728Jordi Savall, Ton Koopman, Ariane Maurette. Alia Vox AVSA 9893. Heritage [CD]