ARTE DEL RENACIMIENTO ITALIANO

I.E.S. ALONSO DE COVARRUBIAS

ESTAD O S PO N TIFIC IO S

C a la b r ia

L ig u r ia

R EIN O D EN ÁPO LES

SIC ILIA

R EPÚ BLIC A D E S IEN A

R EPÚ BLIC A D E FLO R EN C IA

R EPÚ BLIC AVEN EC IAN A

D U C AD O D E FER R AR A

D U C AD O D E M ILÁN

D U C AD O D E SABO YA

PIAM O N TE

M AR Q U ESAD O D E SALU ZZO

D U C AD O D E M Ó D EN A

MONTFERRATO

VeronaVenecia

Istria

Rímini

Umbría

Nápoles Bari

Palermo

Mesina

Lucca

PisaFlorencia

Roma

Siena

Urbino

Bolonia

MilánTurín

Génova

B loqueE l Renac imientoV I I Im agen 1 Historia del arte. 2º Bachillerato

L os estados italianosen el s iglo X V I

A Am érica

A Sicilia

A UpsalaRenacimiento italianoPrincipales focosde difusiónDirección dela expansión

Principales centrosdel Renacimiento yel humanismoPrincipales centrosde arquitecturarenacentista

Florencia

Milán Venecia

Rom aBarcelona

Sevilla

Granada

Pau

Évora

Brujas

Chantilly

Rostock

Copenhague

Deventer

Cracovia

Lübeck

W ittem berg

París

BoloniaMontpelier

Londres

Cam bridge

LeipzigBruselas

OxfordLeyde

Toledo

Úbeda

León

Coim braAlcalá de Henares

Salam anca

Burdeos

Toulouse

Poitiers

Pisa

Salerno

Nápoles

Danzig

Lisboa

Castillos del Loira Estrasburgo

LovainaRuán

Am beres

IngoldstadtFontainebleau

El Escorial

Aix

Bari

Mantua Ferrara

Lyon GinebraVerona

AugsburgoBasilea Tubinga

ErfurtHeidelberg

Badajoz

Urbino

B loqueE l Renac imientoV I I Im agen 2 Historia del arte. 2º Bachillerato

L a difus ión del Renac imiento italiano (siglos XV-XVI)

Características Generales• Recuperación de la tradición Griega y Romana.• Utilización de temas profanos.• Plasmación de la belleza ideal. El ser humano es la

obra más perfecta de Dios.• Estudio de la naturaleza.• Estudio de la anatomía humana.• Los artistas dejan de ser artesanos anónimos y gozan

de prestigio social.• Se fomenta el mecenazgo. Por la difusión de la idea de

posteridad, los grandes nobles renacentistas querrán dejar su imagen en el arte, y ayudarán a los creadores.

Arquitecturadel Quattocento•Se busca el dominio del espacio con elementos simples.•El espacio se racionaliza y se organiza con respecto a los seres humanos que deben utilizarlo.•Emplean los elementos típicos del arte griego y romano: columnas, frontones, arcos de medio punto, cornisas y cúpulas.•La primera gran obra renacentista será la Cúpula de la Catedral de Florencia, obra de Filipo Brunelleschi, que junto con Leon Batista Alberti introducen la armonía geométrica en sus composiciones.•Aparte de las iglesias, los palazzos para la nobleza y burguesía serán los principales edificos del Quattrocento italiano.

Arquitectura del Quattrocento: Palazzo Pitti

Escultura del Quattrocento•Los escultores de preocuparon por la representación del ser humano de manera ideal y proporcionada. Recuperan los modelos clásicos y el desnudo. •El principal material que usan es el mármol, que implica una gran destreza técnica.•Introducen el retrato de los principales personajes del Renacimiento.

Donatello será el precursor del estilo,

trabajando con elegancia y armonía, dotando a sus obras de gran vitalidad. Verrochio, maestro de

Leonardo, trabaja modelos más intensos desde el

punto de vista expresivo. Comparando sus

esculturas dedicadas a David entendemos estas

diferencias.

Escultura del Quattrocento

•Otro de los grandes autores es Lorenzo Ghiberti, que destacó por su dominio en la técnica del bronce y del relieve. Su obra magna serán las puertas del Baptisterio de la Catedral de Florencia, que realizará en dos etapas.

Pintura del Quattocento

•La gran innovación será el uso de la perspectiva y el estudio de la luz.•La representación de la profundidad en la superficie plana llegará a obsesionar a los pintores.•La representación naturalista del paisaje y los escenarios donde se mueven los personajes será fundamental.•En cuanto al retrato, los pintores encontrarán una gran motivación en representar la psicología de los personajes.•Los temas serán religiosos, mitológicos y retratísticos fundamentalmente.•Será normal representar a los donantes del cuadro dentro de las escenas y a ambientar los temas como si ocurrieran en la Italia del Siglo XV.•Masacio, Piero della Francesca o Sandro Boticelli son algunos de los principales autores.

L as figura s de los d onantes se dispon enal mism o nivel que los pers onajes s agrad os

L a pintura m ural res ponde a una ilusión óp tica,para c rea r u n e spac io arquitec tónico ima gin ado

La co ncepc ión de la ar quitectura y la visiónde las f igur as res ponde a un punto de v is ta ba jo,qu e engra ndece las p roporcione s

La p rofundidad s e logra aplic ando las leye sde la persp ectiv a y dis poniendo las figura sen planos su ces iv os

L a arquite ctura reprod uce los elem entos clás ic osq ue ahora s e rec upera n: pilas tra s corint ia s, c olum na sjónica s, bóv eda de m edio punto de c ase tone s

El conce pto rotundo y esc ultórico de las figura ss e construye c on unos plegados v oluminos os

La com pos ic ión se realiza de a cue rdo c onu n dise ño simé trico y piram idal, e n e l que na dase esc apa a un control previo

B loque

V II

M asac c ioLa Trinidad con la Virgen,san Juan y donantes (1427)

E l Re na c imiento Imagen 7 H istoria de l arte. 2º B achil le ra to

Masacio: La Trinidad

Pintura del QuattocentoPiero della Francesca: Pala de Brera. Este cuadro, que se encuentra en Milán, representa una Sagrada conversación, entre la Virgen y diferentes santos. En primer término, el Duque de Montefeltro, mecenas que ha pagado el cuadro. Es una composición geométrica, basada en el triángulo y la esfera, de colores pálidos y enorme frialdad en la luz.

Pintura del Quattocento

Sandro Boticelli: La primavera. Es una pintura alegórica y mitológica, con un gran movimiento.

Arquitectura del Cinquecento

•El principal ejemplo, que resume todas las características de la arquitectura del periodo, es la Basílica de San Pedro en El Vaticano. En esta obra participan Bramante, Rafael de Sanzio, Miguel Ángel (que hace la cúpula), Bellini (que hace la columnata de la plaza en el S. XVII) y Maderno (autor que hace la fachada en el S.XVII).•Se mantienen los elementos clásicos, pero se aplican cada vez con mayor libertad y movimiento, convirtiendo el espacio racional del Quattrocento en algo un poco más dramático.•Por su parte, en el norte, Andrea Palladio aplica la forma y la planta de los templos griegos y romanos en las Villas para la burguesía, con trampas y trucos ópticos que divertirán al espectador.

Arquitectura del Cinquecento: San Pedro

Arquitectura del Cinquecento: San Pedro

Miguel Ángel. San Pedro del Vaticano(finales del sig lo XVI)

Brunelleschi. Catedral de Florencia(1417-1420)

B loque

De la c úpula de la c atedral de F lorenc ia a la de San P edro del Vat ic ano

E l Re na cimientoV II Imagen 5 H istoria de l arte. 2º B achil le ra to

Arquitectura del Cinquecento: PalladioB loque

V II

P alladio Villa Rotonda (1550)

E l Re na cimiento Imagen 6 H istoria de l arte. 2º B achil le ra to

Escultura del Cinquecento

•El principal escultor del Cinquecento es Miguel Ángel Buonarroti.•No busca la armonía ni el equilibrio, sino la expresión dramática, que se conocerá como terribilità de Miguel Ángel.•A medida que evoluciona, sus formas, equlibradas y suaves, se convierten en figuras con un gran movimiento y dramatismo, mostrando la tensión de las escenas y la fuerza psicológica de los personajes. Moises, para la tumba de Julio II, y David, son dos claros ejemplos de esta evolución.

Escultura del Cinquecento: Miguel Ángel

Piedad del Vaticano(1495)

Piedad de Florencia(1550)

Piedad Rondanini(1564)

B loque

V II

E l tema de la P iedad en M iguel A ngel

E l Re na cimiento Im ag en 14 H istoria de l arte. 2º B achil le ra to

Escultura del Cinquecento: Cellini

Benvenutto Cellini, es un gran escultor de la época, que quedó algo eclipsado por la figura de Miguel Ángel. De modelos más reposados, algunas de sus obras principales son el Perseo, y el salero para el Rey de Francia, que representa a Neptuno.

Pintura del Cinquecento: Leonardo da Vinci•Leonardo da Vinci es el gran genio del Renacimiento, ejemplo de humanista interesado en la ciencia, el arte, y todo tipo de conocimientos. •Excepcionalmente dotado para la pintura, su mayor obsesión será la luz, la perspectiva, y la atmósfera.•La Última Cena, fresco realizado en Milán, logra una composición de gran equilibrio técnico.

Pintura del Cinquecento: Leonardo da Vinci•Con técnicas como el sfumato, que refleja la bruma que envuelve los cuerpos en el horizonte, da un paso adelante en la representación artística. La Virgen de la Roca y La Gioconda, son un buen ejemplo.

Pintura del Cinquecento: Rafael de Sanzio•Considerado la cima de la pintura renacentista, domina la técnica pictórica.•Realiza magníficos retratos, con gran carga psicológica.•Sus composiciones son elegantes y armoniosas.•Las Estancias vaticanas y las Madonnas son sus obras de referencia.

Pintura del Cinquecento: Miguel Ángel•Su obra magna está en la Capilla Sixtina del Vaticano, y son tanto los frescos de la cubierta como el Juicio Final.•Los cuerpos que representa son muy escultóricos, y le gusta dejarlos flotando en el espacio, ajenos a las normas físicas.•Destaca en el uso del color.

Pintura del Cinquecento: los Venecianos•La escuela de Venecia será el segundo gran centro pictórico italiano del Cinquecento. Su característica común será el colorismo y la sensualidad, así como el acentuado interés por representar el volumen. Giorgione, Veronés, Tintoretto y Tiziano son sus principales representantes.

Giorgione: La Tempestad. Veronés: Venus y Adonis.

Pintura del Cinquecento: los Venecianos

Tintoretto: La Última Cena

Pintura del Cinquecento: los Venecianos

Tiziano: Danae