ARTE BARROCO EUROPEO

Janira Martínez Galego Judith Cao Fernández

3ºA

ARTE BARROCO EUROPEO

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• ARQUITECTURA • PINTURA• ESCULTURA

ARQUITECTURA (características)

• Los arquitectos barrocos concibieron el edificio como una unidad, como si se tratase de una escultura. Por ello proyectaban una construcción no como resultado de la unión de distintas partes sino como una masa compacta. La planta no obedecía a un dibujo basado en el cuadrado, el rectángulo o la cruz, sino en la elipse, el trazado oval o en las formas mas complejas. Casi siempre reunía la simplicidad y se buscaban las formas curvilíneas, las superficies onduladas, incluso en las fachadas y los muros interiores. Las columnas-dóricas, jónicas, corintia, toscanas- llegaron a adquirir forma ondulada (columna salomónica). Otros elementos sustentantes, como los arcos, presentaban formas mixtilíneas, elípticas u ovaladas. De esta manera introducían la idea de dinamismo o movimiento en el hasta ahora considerado como el más estable y fijo de los vehículos artísticos, la arquitectura.

ARQUITECTURA• Catedral de Santiago de Compostela Palacio de Versalles (Luis XIV)

Intervinieron como arquitectos, según el Códice Calixtino, Bernardo «el Viejo» y Roberto en la primera etapa, el maestro Esteban, el maestro Mateo, escultor y autor del Pórtico de la Gloria, y Bernardo «el joven», en la segunda. (s. XII).• La fachada es barroca.

ARQUITECTURA

• San Carlos de las Cuatro Fuentes (Roma 1638-1667 Borromini)

ARQUITECTURA

• Plaza de San Pedro (Roma 1656-1657) obra de Gian Lorenzo Bernini, convergen los elementos característico del arte barroco. Las columnas salomónicas y los juegos de colores ofrecen las distintas tonalidades del bronce y el mármol dotan de movimiento, tensión y teatralidad al conjunto.

LA PINTURA

• El capítulo de la pintura en el barroco, es sin duda, uno de los más brillantes de su historia, tanto por el número de obras maestras realizadas como por el alto nivel de los pintores (Caravaggio, Rubens, Velázquez, entre otros). Como sucedía con la escultura, la pintura barroca sirvió para la decoración ilusionista de las paredes y, sobretodo, para crear la sensación de infinito en techos de palacios y edificios religiosos. Dos ejemplos destacados de pinturas al servicio de la arquitectura son la Glorificación de san Ignacio, de Andrea Pozzo (1642-1709) en la iglesia de San Ignacio (il Gesú), y el techo del palacio de Barberini, de Pietro da Cortona (1596-1669), ambas en Roma.

PINTURA

• Las Meninas de Velázquez

PINTURA

• Retrato de San Susanna Lunden (Pedro Pablo Rubens)

PINTURA Aquí se aprecia la diferencia de estilos entre dos de sus obras maestras: su

primer retrato colectivo, LECCIÓN DE ANATOMIA (doctor Tulp), pintado a los 26 años y una de sus obras tardías, LOS SÍNDICOS DEL GREMIO DE

PAÑEROS, pintada con 56 años en 1662.

LA ESCULTURA

• Durante el Barroco, la escultura fue la más difundida de las artes y creó un lenguaje estilístico común en toda Europa. Por este motivo se ha llegado a afirmar que una característica de la escultura barroca es su omnipresencia .

• La escultura cumplió dos funciones distintas: como complemento de las obras arquitectónicas o como manifestación artística con entidad propia.

ESCULTURA

• Éxtasis de Santa Teresa. Escultura de Gian Lorenzo Bernini (1647)

ESCULTURA

• David (1623-1624), de Gian Lorenzo Bernini ( Galería Borghese Roma, Italia. Bernini supo reflejar en su obra escultórica los momentos culminantes de determinadas acciones humanas.

ESCULTURA

• Pierre Puget: “Milón de Crotona” (París 1682)

ESCULTURA

• Éxtasis de la Beata Ludovica Albertoni (mármol)