MUSEO DEL LOUVRE

ANTIGÜEDADES GRIEGAS

EDICIÓN REVISADA

LOS ORIGENES DEL ARTE GRIEGO LA EDAD DEL BRONCE Y EL ESTILO

GEOMÉTRICO

Cabeza de una estatua femenina del tipo “ídolos de brazos cruzados”, testimonio de las primeras esculturas griegas en mármol. Arte cicládico.2700-2300 a.C.

Cabeza de lanza de bronce característica de las Cícladas.

2700-2300 a.C.

Pequeña estatua de bronce conocida como “El adorador de Psychro”. Creta, Es un vestigio del arte minoico. Hacia 1500 a.C.

Estatuilla de bronce de un caballo, animal muy corriente en el arte del

período geométrico. Es un ex-voto dedicado a Olympia.

Siglo VIII a.C.

Pixís (vaso para perfumes) con un tapón en forma de oinochoé. Parece haber sido usado como urna cineraria. La decoración es de motivos geométricos. Las asas flanqueadas por dos caballos. 800 a.C.

Ídolo-campana. Taller del Grupo de los Oinichoés. Corresponde plenamente al arte geométrico. 900-800 a.C.

ARTE GRIEGO ARCAICOSIGLO VIII -VI A.C.

Figura estilizada de bronce de un jinete o de un guerrero atribuida al taller de Corinto. Siglo VIII a.C.

Lutróforo, vaso ritual con dos asas. Se utilizaba para llevar el agua para las

ceremonias nupciales o ritos funerarios. Firmado por el pintor

Analatos. 690 a.C.

Fragmento de crátera monumental atribuida al Maestro de Dipylon. Corresponden al período geométrico. Temas funerarios, figuras esquemáticas, siluetas, cuerpos triangulares. 750 a.C.

Aryballos corintio para perfumes en forma de lechuza. Siglo VII a.C.

Estatuilla de bronce identificada como el Minotauro, hombre con cabeza de toro. Formó parte de un

trípode de una vasija. Siglo VII a.C.

Vasija usada para el vino, estilo “cabra salvaje”. Conocida como Oinochoé de Leví, presenta una decoración de animales míticos en la parte superior y animales salvajes y domésticos sobre las cinco zonas de la panza. Siglo VII a.C.

Estatua femenina conocida como «La Dama de Auxerre». Escultura griega realizada en piedra, de pequeño tamaño (65 cm de altura), perteneciente al conocido como periodo arcaico, siglo VII a.C.

Crátera de Euritio. Se representan escenas de banquete, de combate y carrera de caballos. Vaso excepcional por sus dimensiones y su decoración. Hacia 600 a.C.

Hidria corintia de figuras negras atribuida al pintor Damon. La escena muestra la muerte de Aquiles envuelto en un sudario sobre un lecho rodeado de nereidas. A sus pies, el casco y su escudo adornado con una gran gorgona. 560 a.C.

Ánfora ática de figuras rojas. Dos temas mitológicos. En una cara, el rencuentro de Helena y Menelao que se dispone a matar a Helena, pero sucumbe a su belleza y la perdona. En la otra, el centauro Kiron lleva en su mano derecha al joven Aquiles, hijo de Peleo y de la diosa Tetis. 525-515 a.C.

Copa con banda de figuras negras decorada con motivos agrícolas. 530 a.C.

Plato ático de figuras rojas firmado por Epictetos. 520-510 a.C.

Ánfora ática de figuras rojas, una de las mejores obras de Phintias. Representa un tema mitológico: el rapto de la diosa Leto por el gigante Tytios. 515 a.C.

Vaso corintio en forma de bebedor conocido por “El

Sátiro bebedor”. 580-570 a.C.

Skyphos de figuras negras. Teseo luchando contra el Minotauro. 550 a.C.

Cabeza de jinete conocida como “El jinete Rampin”. Obra maestra del arte arcaico.Pertenecía a un grupo ecuestre. 550 a.C.

Torso de “Kuros de Actium”. Kuros era una estatua de tamaño natural de un joven desnudo idealizado que se colocaba en el santuario o en la tumba. Se presentaban defrente con la pierna izquierda adelantada, brazos extendidos y cabellera rizada o enbucles. Templo de Apolo en Actium. 550 a.C.

Hera de Samos. Monumental estatua de una “kore”, mujer joven virgen o doncella, con unatúnica tan fina que el cuerpo parece cilíndrico. Isla de Samos. Templo de Hera. 570 a.C.

Kuros, figura de bronce de un hombre joven desnudo, obra de un artista de Argos. Siglo VI a.C.

Hombre sentado escribiendo. Uno de los testimonios más antiguos de la escritura en Grecia. Hacia 500 a.C.

Lequito de figuras negras. La decoración muestra las figuras de dos hombres con sus caballos. Siglo V a.C.

«Crátera de Anteo», ática de figuras rojas. Obra maestra de la cerámica griega firmada por el pintor Euphronios. En un lado, muestra la lucha entre Hércules y Anteo. En el otro, en una competición musical, un joven se dirige a sus compañeros sentados. Siglo VI a.C.

Ánfora ática de figuras rojas del ceramista Exekias. Representa la lucha de Hércules contra el monstruo Geryon que tenía tres cabezas y tres troncos. Siglo VI a.C.

Olla con soporte inspirado en modelos orientales. Muchas proceden de tumbas aristocráticas. La decoración mezcla elementos plásticos y geométricos. Siglo V a.C.

ARTE GRIEGO CLÁSICO SIGLO V - IV A.C.

Ánfora ática de figuras rojas atribuido a Myson. En una cara presenta a Creso y Eutymos, su siervo, en una escena de libación. En la otra, el rapto de la amazona Antíope por Teseo en presencia de su amigo Pirythos. Hacia 500-490 a.C.

Crátera de figuras rojas. Ganímedes, el más bello de los mortales, aparece con el cetro de Zeus. 490 a.C.

Crátera ática de figuras rojas atribuida al pintor Cleophrades. Representa el retorno de Hefastos al Olimpo acompañado del

cortejo de Dioniso. Hacia 480 a.C.

Stamnos ático de figuras rojas atribuido al Pintor de Berlín. Presenta la primera imagen conocida de Hércules niño asfixiando a las serpientes. 480-470 a.C.

Oinochoé ático de figuras rojas. Dos hombres junto al altar de los sacrificios, uno lleva la carne al fuego y el

otro con una copa de vino sin pie. 430-425 a.C.

Ánfora ática de figuras rojas, conocida como “El ánfora de Milo”. Representa la Gigantomaquia, lucha de los dioses contra los Gigantes. 410-400 a.C.

Crátera de figura rojas atribuida al Pintor de las Nióbides. Presenta a Apolo y Artemisa dando muerte a los hijos de Niobe (7 hijos y 7 hijas). 460-450 a.C.

Ánfora panatenaica de figuras negras. Eran los premios para los vencedores de los Juegos. El nombre del arconte Kephisodoros, encargado de preparar los vasos con el aceite sagrado,

permite datarlo: 323-322 a.C.

Hidra. Recipiente para el agua. Siglo V a.C.

Dioniso. Bronce. Siglo V a.C.

Crátera de figuras rojas atribuida al pintor Python. Representa la lucha del héroe tebano Cadmos contra el dragón. Hermes, Afrodita y Pan en

la otra cara. 350-340 a.C.

Oinochoé de figuras rojas atribuida al pintor de Salting. Es excepcional por su talla, tipo de vaso y riqueza de la decoración. Hacia 360 a.C.

Crátera de figuras rojas. Representa la masacre de los pretendientes de Penélope relatada por Homero en la Odisea a manos de Ulises, su hijo Telémaco y su porquero Eumeo. 330 a.C.

Nestoris de figuras rojas con dos asas verticales y dos horizontales atribuida al pintor de Amykos. En la parte superior, dos guerreros vuelven junto a su familia acompañados de sus caballos. En la parte inferior jóvenes guerreros

desnudos y armados persiguen a las mujeres. 420-410 a.C.

Copa de bronce, tipo cántaro de pie alto. Pertenece a una lujosa vajilla de banquete destinada a satisfacer la ambición de los soberanos de Macedonia y el lujo de la corte. Siglo IV a.C.

Lequito, vaso funerario, de fondo blanco. Representa a Caronte, el barquero de la muerte, que lleva su barca hacia una estela. Al otro lado, una mujer lleva como ofrendas un cesto,un alabastro y un bol. En la estela, otra ofrenda, un lequito. 425 a.C.

Aryballos (vaso para perfumes) ático de figuras rojas. Representa una consulta médica. Un médico sentado sangra el brazo de un paciente. Al otro lado del vaso, pacientes esperando

ser atendidos. 480-470 aC.

Crátera de figuras rojas atribuida al pintor Euménides. Representa la purificación de Orestes en el Templo de Delfos donde se refugió huyendo de las Erinias por haber matado a su madre Clitemnestra para vengar la muerte de su padre. Orestes aparece aún con el puñal en la mano. Detrás está Apolo con una rama de laurel en una mano y en la otra un cerdito en gesto de purificación. 380-370 a.C.

Crátera ática con figuras rojas de estilo kertch. Culto a Dioniso. Hacia 375-350 a.C.

Crátera ática con figuras rojas. Ofrenda en la tumba de un hombre joven. 350-340 a.C.

Lutróforo con figuras rojas.340-330 a.C.

Crátera con volutas conocida como “El Vaso de Sosibios” hecha en mármol del Pentélico. El cuello está decorado con ramas de hiedra, las asas terminadas en cuellos de cisne. En la panza, procesión báquica presidida por Hermes y Artemisa de pie junto al altar. La diosa con un carcaj, arco y un ciervo en su papel de cazadora. Hermes con su capa corta.

Figura en bronce y cobre que representa a Hércules de Mantinea luchando. 26,8 cm.

Hacia 460 a.C.

Estatua de bronce de Alejandro Magno con la lanza. Reproduce uno de los numerosos retratos de Alejandro que hizo Lisipo, escultor de la corte del rey de Macedonia. 16,5 cm.Siglo IV a.C.

La procesión de las Ergastinas. Fragmento del friso este del Partenón que representa la ceremonia de la entrega del peplo a Atenea. Mármol pentélico. 445-438 a.C.

Décima metopa de la fachada sur del Partenón. Mármol del Monte Pentélico, esculpida en alto relieve. Entre 447 y 440 a.C.

Cabeza de Iris, la mensajera de los dioses. Fragmento de una figura femenina del frontón oeste del Partenon. Mármol del Pentélico. Entre 448 y 432 a.C.

Estatuilla de bronce que representa a Hércules después de haber terminado los Doce trabajos. Lleva las tres manzanas de oro del jardín de las Hespérides en su mano izquierda. Siglo IV a.C.

El dios Mercurio. Esta estatuilla, que perteneció a Luis XIV, está basada en una obra de Polícleto (Siglo V a.C.). Llevaba en la mano izquierda el “caduceo”, su principal atributo, una vara de laurel rematada por dos alas en torno a la cual se entrelazaban dos serpientes. En la derecha una bolsa simbolizando el comercio. Siglo I a.C.

Atleta con el disco, conocido como “El Discóforo”. Hecha en mármol del Pentélico. Reproducción de un original griego en bronce hoy perdido. Siglo I.

Estatua de mármol que representa a Paris, héroe troyano. Es conocida como “Lansdowne Paris” (por pertenecer a la colección Lansdowne). Copia romana de la época imperial de un original griego. Siglo II.

Diana de Gabii, Mármol, copia romana del reinado de Tiberio (14-37 d.C.) de un original griego atribuido a Praxíteles.

Artemisa (Diana) cazadora con un ciervo, conocida como “Diana de Versalles”. Copia romana de un original griego. Época imperial, Siglo II.

Estatua de un efebo identificado como Narciso o Jacinto. Copia romana del siglo I de un original griego del sigo V a.C.

Hermes atándose una sandalia. Mármol de principios del Imperio Romano, probablemente copia de un bronce de Lisipo.

Cabeza de Hygieia o Atalanta. Réplica. Original del Siglo IV a.C.

Hermes con el niño Dioniso. Réplica. Original del Siglo IV a.C.

Mujer sentada sobre un altar. Conocida como “La suplicante Barberini”. Obra en mármol del Pentélico, réplica de un original de la época clásica. Hacia 420 a.C.

Apolo Sauróctono (cazador de lagartos). Copia romana de la época imperial, siglo I o II, de la famosa escultura griega de Praxíteles,

340 a.C.

Afrodita ("Venus Genitrix"), Copia romana del bronce griego original del siglo V a.C. La figura de la diosa es sensual y humana . Los pliegues de su túnica destacan el contorno de su cuerpo. Fue la joya de la colección de antigüedades del rey Luis XIV de Francia.

Cabeza de Afrodita de Cnido conocida como

Cabeza Kaufmann. Reproducción de la obra de

Praxíteles, escultor del siglo IV a.C.

Estatuilla de bronce de Hércules en reposo. Es una de las numerosa réplicasde la realizada por Lisipo en el siglo IV a.C. Comienzos de la época imperial.

Retrato de Aristóteles. Copia romana en mármol de una escultura de bronce perdida hecha por Lisipo. Siglo I.

Retrato de Sócrates. Copia romana en mármol de una escultura de bronce perdida hecha por Lisipo. Siglo I.

Retrato imaginario de Homero ciego realizado en mármol del Pentélico. Cedida por el Papa Pío VII a Luis XVIII. Copia romana de la época imperial de un original griego.

Retrato de Platón. Mármol, copia romana del siglo II de un original griego del siglo IV a.C. por Silanion.

ARTE HELENÍSTICOSIGLO III AL SIGLO I a.C.

Relieve de la base de una estatua. Representa el nacimiento de Erictonio, primer rey de Grecia. Siglo II.

Cabeza femenina velada. Mármol. Siglo III a.C.

Sarcófago con el mito de la creación del hombre por Prometeo y su destino. Mármol del Pentélico. Hacia 240 a.C.

Estatua de “Afrodita púdica”, en bronce y ojos con incrustaciones de plata. Está totalmente desnuda y como sorprendida por una mirada inoportuna. Procede de Sidón, Siria. Siglo III a.C.

Afrodita, conocida como “Venus de Milo”. Descubierta en 1820 en la Isla de Milo, Cícladas. Realizada en mármol de Paros, está formada por dos bloques unidos a la altura del ropaje. Regalo del Marqués de Rivière a Luis XVIII. Siglo II a.C.

Cuando se descubrió estaba rota en varios fragmentos, uno de los cuales era parte del pedestal con la inscripción que señalaba como autor a un tal Alexandros. Ese fragmento y parte de los brazos se perdieron en el propio Museo del Louvre. Altura: 2,02 m.

La Afrodita de Milos se yergue apoyada sobre un pie, mientras el otro descansaba en el fragmento de peldaño perdido. Uno de los brazos debió sostener los pliegues del manto caído desde la cintura. En la otra mano se dice que llevaría la manzana del Juicio de Paris.

“Apolo del Piombino” realizado en bronce, cobre y plata, Recuerda a los kuroi del Siglo VI a.C. pero la suavidad de su contorno y el tratamiento del pelo hacen pensarque pertenece al siglo I a.C.

“Hermafrodita adormecido”, obra romana del período imperial, posiblemente copia de un original griego. Descubierta en Roma cerca de los Baños de Diocleciano en 1608, fue una de las obras maestras de la Colección Borghese. El colchón donde descansa fue encargado a Bernini en el siglo XVII. Hermafrodita, hijo de Hermes y Afrodita, había rechazado las insinuaciones de la ninfa

Salmacis. Esta en venganza pidió a Zeus que fundiera sus dos cuerpos para siempre quedando con las voluptuosas curvas femeninas pero con órganos sexuales masculinos.

Victoria de Samotracia. Muestra a la diosa de la Victoria, una mujer alada, Niké, de pie sobre un pedestal en forma de proa de nave que debió conmemorar la victoria de Demetrio Poliorcetes sobre Ptolomeo en Salamina.

El vigor y el movimiento del torso y de las alas, el impulso de los ropajes ceñidos al cuerpo por el viento marino, hacen que sea considerada una obra maestra del arte helenístico. Probablemente es obra de Pitócritos de Rodas. Hacia 190 a.C.

La proa y la base son de mármol gris de Lartos. La estatua es de mármol blanco de Paros. Los fragmentos de esta escultura se encontraron en Samotracia en 1863. Altura: 3,28 m. con las alas.

Estatua de alabastro de un guerrero galo herido, pero en actitud de lucha. Copia romana, refleja la estética barroca de la mitad del siglo II a.C.

Venus agachada después de su baño ritual. Siglo II a.C.

El suplicio de Marsias, testimonio del gusto del arte helenístico por lo patético. Marsias inventó la flauta y desafíó a Apolo que tocaba la lira. El dios se vengó de su difícil victoria condenándolo a morir despellejado por un esclavo. Obra romana de la época imperial, copia de un original griego creado en Pérgamo en el siglo II a.C.

Estatua de un guerrero combatiente, «Gladiador Borghese», realizada en mármol pentélico firmada por Agasia de Éfeso. Obra inspirada en un bronce de Lisipo. Hacia el año 100 a.C.

Monumental kylix conocido como el “Vaso Borghese”. Descubierto en el jardín de Salustio en Roma en 1566. Carece de asas y es de mármol pentélico. Las escenas representadas en el vaso corresponden a una procesión báquica. Siglo I a.C.

Torso del tipo "Diadumenus. Copia romana en mármol de un original griego en bronce de Policleto (440-a30 a.C.). Siglo II.

Venus agachada. Copia romana en mármol del siglo II de una original helenística del siglo III a.C.

Estatua de Afrodita, conocida como la Venus de Arlés. Mármol. Obra de arte romano, período imperial, final del siglo I a.C. Podría ser una

copia de la Afrodita de Tespias de Praxíteles. Se añadieron la manzana y el espejo en el siglo XVII.

Niño jugando con un ganso. Mármol. Copia romana de la época imperial de un original griego del siglo II a.C.

Apolo de Mantua. Copia romana de mármol del siglo I o II de un original griego del siglo V a.C. atribuido a Policleto.

Ares Borghese. Mármol. Copia de Alcamenes, siglo II a.C. Realizada en

el periodo imperial romano.

Estatua póstuma de Marcelo, sobrino y yerno de Octavio Augusto. Murió prematuramente el 23 a.C. Marcelo está representado como Hermes siguiendo un modelo griego creado en el siglo V a.C.

“MUSEO DEL LOUVRE. ANTIGÜEDADES GRIEGAS” es una presentación sin ánimo de lucro.

Solamente tiene una finalidad educativa y cultural.

PARA MAYOR INFORMACIÓN: Página oficial del Museo: http://www.louvre.fr

IMÁGENES: Todas proceden de Internet. Mi agradecimiento y reconocimiento a sus autores.

MÚSICA : Les larmes du fleuve Arax. Levon Minassian & Armand Amar.REALIZACIÓN: Emilio Fernández. eferna@telefonica.net

http://www.slideshare.net/efeferna

http://www.authorstream.com/eferna/

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ANTIGÜEDADES GRIEGASEnero 2014