12

12 (DVD) / director, Nikita Mikhalkov ; guionistas, Nikita Mikhalkov,

Alexander Novototskiy-Vlasov y Vladimir Moiseenko ; música, Eduard

Artemiev. -- Madrid : Paramout Pictures, 2008. -- 1 videodisco (DVD) (ca.

153 min.) : son., col. ; 12.5 cm.

Sergei Makovetsky, Aleksei Patrenko, Yuri Stoyanov -- No recomendada

a menores de 7 años -- Versiones en español, catalán y -- Producción:

Rusia, 2007.

R. 10741

Sinopsis y críticas:

Hace 50 años Sidney Lumet dirigió un intenso y dramático film judicial

sobre las deliberaciones de un jurado, Doce hombres sin piedad, a partir

de un argumento ideado por Reginald Rose.

Así, básicamente, la historia es la misma. Un jurado,

compuesto por doce hombres, todos varones, se retira a

deliberar acerca de un caso de homicidio: un joven

checheno está acusado de haber asesinado a su padrastro

ruso. Inicialmente el grupo se toma su misión frívolamente,

su deseo es acabar cuanto antes lo que consideran una

tarea ingrata, que les roba su valioso tiempo. Todos están

convencidos de la culpabilidad del encausado, pero en

realidad no se han detenido a considerar las pruebas. Sólo

cuando uno de ellos rompe la unanimidad, en un arranque

de dignidad que le lleva a hacer la consideración elemental

de que están juzgando a un ser humano, comienzan a

sumergirse en un caso que no sólo es el del acusado.

Aquello les obliga a mirarse dentro de sí mismos y ahondar

en tantas heridas del alma no cicatrizadas.

Es sorprendente lo que ha logrado Mikhalkov. Lo que

parecía un artificio, situar la historia en Rusia, resulta

revelador de este país. Pues se entra a considerar cómo se

ha asimilado el sistema democrático, y se habla de los

odios étnicos, la corrupción idiosincrática rusa, las

desigualdades sociales, la desestructuración familiar. Y

todo ello con enorme inteligencia, de modo que la

introducción no resulta nada postiza. Todo lo contrario,

sirve para indagar en el sentido trágico del pueblo ruso, con

una magnífica contraposición de personajes, que sirve para

trasladar la atención de unos a otros con gran naturalidad,

muchas veces en soberbios duelos actorales que implican

a dos o tres intérpretes.

Fuente: http://www.decine21.com/Peliculas/12-12511

Charada

Charada = Charade (DVD) / produced and directed by Stanley

Donen ; screenplay by Peter Stone ; music by Henry Mancini. --

Madrid : Universal Pictures Iberia., 2003. -- 1 videodisco (DVD) (ca.

108 min.) : son. col. ; 12.5 cm.

Cary Grant, Audrey Hepburn -- Autorizada para todos los públicos --

Nacionalidad : Estados Unidos, 1963

R. 10738

Sinopsis y crítica:

Charles Lampert, buscado por el gobierno de los Estados Unidos bajo la acusación de

haberse apoderado de un cuarto de millón de dólares en durante la guerra, para ayudar a la

Resistencia francesa es asesinado cuando viajaba en tren en las proximidades de Burdeos.

La esposa de Lampert -Regine- es sometida a vigilancia en Paris no solo por miembros de la

embajada americana, sino por los individuos a los que Charles defraudó y que acusan a

Regine de ocultar el dinero. Pero Regine es ajena, al parecer, a toda la maniobra montada

por su difunto esposo.

Simpática producción de Stanley Donen, en la cual

intenta establecer un film de intriga en el más puro estilo

visual y basamento temático del maestro Alfred

Hitchcock, logrando construir una notable película que

aúna suspense, romanticismo y comedia., acompañado

de un extraordinario reparto.

A diferencia de los filmes de Hithcock, en "Charada" el

personaje envuelto en unas situaciones ilógicas que

ponen en peligro su existencia es femenino (la

encantadora Audrey Hepburn), lo que sirve para que la

trepidante acción y constantes juegos de falsedades de

identidades se encuentren aderezados con un

romanticismo muy bien dialogado por parte de Peter

Stone, quien desarrolla muy bien el entramado intrigante

y humorístico que contiene la historia creada por Marc

Behm, elegantemente manejada por Donen.

La película se completa con Las bellas imágenes

parisinas y la magnífica partitura del genial Henry

Mancini, acompañado en los textos por Johnny Mercer.

Fuente:

http://www.alohacriticon.com/elcriticon/article536.html

Ejecución inminente = "True crime" / producida y dirigida por Clint

Eastwood ; producida por Richard D. Zanuck & Lili Fini Zanuck ; guión

de Larry Gross, Paul Brickman y Stephen Schiff ; música de Lennie

Niehaus. -- [Madrid] : distribuida por Warner Home Video Española,

2000. -- 1 videodisco (DVD) (ca. 122 min.) ; 12.5 cm.

Clint Eastwood, Isaiah Washington, Denis Leary

-- No recomendada a menores de 13 años -- Versiones en inglés,

castellano y alemán con subtítulos en diferentes lenguas --

Nacionalidad : Estados Unidos, 1999

1R. 10735

Ejecución inminente

Sinopsis y crítica

Steve Everett es un periodista de investigación que tiene serios problemas: es un alcohólico

quel leva sólo dos meses sin beber, pero es, sobre todo, un mujeriego impenitente. Este tipo

de vida no sólo lo ha desprestigiado profesionalmente, sino que también ha arruinado su

matrimonio. Encuentra una inesperada oportunidad de rehabilitación cuando le encargan una

entrevista con un condenado a muerte en la víspera de su ejecución. A pesar de ello, decide

investigar por su cuenta y ciertos indicios le hacen sospechar que el hombre que va a ser

ejecutado es inocente. Sin embargo, dispone de muy poco tiempo para conseguir la

información necesaria que haga posible el indulto e impida la ejecución de la sentencia.

En esta película, Clint Eastwood vuelve al tipo de personaje que últimamente (por edad,

sobre todo) viene interpretando en sus últimas películas. Un personaje maduro, quizas de

vuelta de todo, al que le da lo mismo autodestruirse que luchar por salir del agujero, pero al

que de todas maneras algo le sigue rondando por su cabeza. Es un buen periodista, pero

esas circunstancias le han llevado a una dejadez sorprendente.

Todo el mundo opina de él que está acabado, sólo su jefe parece seguir creyendo en él.

Toda su vida y sus actos dirian que está abocado al más absoluto fracaso, pero algo en la

historia de ese condenado a muerte le dice que no puede ser...

Fuentes: http://www.labutaca.net/films/colabora/ejecucio.htm

http://www.filmaffinity.com/es/film706255.html

Encontrarás dragones

Encontrarás dragones (DVD) = There be dragons / director, Roland

Joffé ; producida por Ignacio Gómez-Sancha ; guión, Roland Joffé. --

Madrid : Aurum Producciones, 2011. -- 1 videodisco (DVD) (ca. 117

min.).

Charlie Cox, Wes Bentley, Dougray Scott, Unax Ugalde, Olga Kurylenko,

Pablo Lapadula, Golshifteh Farahani,Ana Torrent. -- Nacionalidad:

Estados Unidos, 2011

R. 10742

El título cuadra bien con esta historia trepidante de amor y odio, de

rencor y perdón, un viaje de muchos años donde hay dragones que

salen al paso de hombres y mujeres que buscan el sentido y la esperanza en un mundo que

salta en pedazos.

Dice Joffé que cuando el amor se va, deja un vacío que puede ser llenado con cosas muy

desagradables. Son asuntos que ya abordó en las mejores películas de su irregular carrera

como cineasta, que empieza de manera poderosa con la oscarizada Los gritos del silencio

(1984) y con La misión (1986).

Con unos personajes muy sólidos y unas tramas excitantes, se acerca a un conflicto que ya

estaba en sus dos mejores películas, un conflicto, un misterio que -como espectadores y

como personas, religiosas o no- siempre nos apasiona: ¿por qué el amor es tan poderoso, por

qué siempre termina subiendo a la superficie como un corcho rebelde?

Amigos de infancia, Josemaría y Manolo, crecen con el siglo XX en un pueblo grande de la

España provinciana. La vida les une y les separa en un país envenenado que se precipita

paulatinamente hacia la Guerra Civil. Los niños compartirán los golpes de la vida pero los

encajarán de distinta manera. ”Nacemos y morimos solos” dice Manolo con trágico

estoicismo. “No necesité aprender a perdonar, porque Dios me enseñó a querer” dirá

Josemaría, fundador del Opus Dei, rememorando la aventura de su vida.

Joffé es inglés y su acercamiento a la

personalidad de Josemaría Escrivá

(1902-1975) y a algunas de las

circunstancias que vivió durante la

Guerra Civil es muy inglés, se parece al

que ya hizo en La misión con guión de

Robert Bolt. Por eso, no sorprende que

le atraiga la historia de Escrivá, un cura

joven, entusiasta, soñador y enamorado,

que había empezado en el Madrid de los

turbulentos años 30 una labor cristiana

rodeado de un puñado de estudiantes

que le seguían convencidos de que con

su trabajo podían construir un mundo

mejor.

A la calidad de un espectacular diseño

de producción (en la trastienda hay tres

ganadores de Oscar que recrean un

arco temporal de 80 años, usando un

presupuesto de 26 millones de euros), a

la hermosa factura de la cinta (la

fotografía y el montaje son muy buenos,

la música de Warbeck -Shakespeare in

love- es eficaz) se suma un reparto

solvente con actores muy bien dirigidos;

con Charlie Cox (Stardust) y Wes

Bentley (300) a la cabeza de unos

secundarios magníficos, entre los que se

cuentan los españoles Jordi Mollá,

Unax Ugalde, Ana Torrent y Geraldine

Chaplin.

Fuente:

http://www.filasiete.com/criticas/encontra

ras-dragones

El expreso de medianoche

El expreso de Medianoche = Midnight express / dirigida por Alan

Parker ; guión de Oliver Stone ; producida por Alan Marshall y David

Puttnam. -- Madrid : Sony Pictures Home Entertainment, 1999. -- 1

videodisco (DVD) (ca. 116 min.) : son., col. ; 12.5 cm.

Brad Davis -- No recomendada a menores de 18 años -- Versiones

en español, inglés e italiano, con subtítulos opcionales en español,

inglés, portugués e italiano. Basada en la historia verídica de Billy

Hayes según el libro "Midnight Express" de Billy Hayes y William

Hoffer -- Estados Unidos, 1978

R. 10739 Rondaban los años 70 cuando un joven adinerado,

decide pasar la frontera turca con dos kilos de

hachís. En el aeropuerto, un rutinario control policial

sospecha del individuo, sin embargo nada les hace

imaginar que lleva atados al pecho varios fardos con

droga recién salida del narcotráfico turco. Pero no

penséis que era un traficante, sólo quería sacarse

algo de dinero vendiéndola a precio de costo a su

gente en América. Su sueño se trunca cuando a pie

de avión un control policial le sorprende con el

paquete. Entonces comienza su calvario en una

cárcel turca.

Alan Parker crea una historia basada en un hecho

real que a raíz del estreno del filme modificó las

relaciones entre EEUU y Turquía en lo que a presos

americanos en cárceles turcas se refiere.

Excepcional en lo visual y en lo narrativo, Parker

marca con esta película un antes y un después en el

género carcelario. Muestra la muchedumbre que

cohabita con los presos en las decenas de cárceles

turcas que existen en la región, muestra a los presos

hacinados muriéndose de suciedad, de pena y de

tristeza; muestra las malas artes de los policías o

guardianes que las regentan, así como la impunidad

que éstos parecen tener en los tribunales y, lo que

realmente hace reflexionar es el papel nulo que

ejercen los derechos humanos y los tribunales que,

se supone, defienden y protegen esos derechos

básicos.

Fuente: http://www.notasdecine.es/

El inocente [Vídeo] = The Lincoln lawyer. -- Madrid : Aurum

Producciones, 2011. -- 1 videodisco (DVD) (ca. 118 min.) : son.,col.

; 12.5 cm.

Matthew McConaughey, Marisa Tomei, Ryan Phillippe, Josh Lucas,

John Leguizamo, Michael Peña

-- No recomendada a menores de 12 años -- Versiones en

español, inglés, catalán. Basada en una novela de Michael

Connelly -- Nacionalidad: Estados Unidos, 2010

R. 10743

Sinopsis y crítica:

El inocente

La película nos relata la historia de un abogado que se

mueve con desparpajo para ganar sus casos. Un día,

se le encarga que defienda a un treintañero que

proviene de una adinerada familia, pues es acusado

de haber golpeado a una prostituta. Él lo niega, si bien

su letrado pronto realizará un descubrimiento

relacionado con un proceso del que se ocupó tiempo

atrás. “El inocente” nos presenta a un individuo creído

y en principio muy seguro de sí mismo al que no

parece importarle nada con tal de obtener la victoria en

los juzgados. Sin embargo, el filme introduce una

interesante punto de inflexión, quizás de una manera

un tanto brusca, que nos permite observar los

verdaderos sentimientos del protagonista, quien, por

una vez en su vida, antepone la honestidad a la falta

de ética.

A pesar de los lugares comunes por los que transita la

cinta, éstos se perdonan si tenemos en cuenta la

agilidad de la narración y la sólida puesta en escena

de Brad Furman, quien, dado el material con el que

trabajaba, fácilmente podría haber recurrido a una

realización más propia de un telefilme que de una

producción cinematográfica. A todo ello hay que sumar

su espléndido casting, comenzando por un Matthew

McConaughey que sabe rebajar el descaro de Mick

Haller según avanza la trama. Ryan Phillippe tiene

que hacer lo contrario, ya que su pose de niño bueno se convierte luego en una consistente y

para nada histriónica muestra de la villanía oculta en el alma de un ser humano.

Fuente: http://criticas-de-cine.labutaca.net/el-inocente-the-lincoln-lawyer-no-todo-vale/

Syriana

Syriana (DVD) / produced by Jennifer Fox, Michael Nozik, Georgia

Kacande ; music by Alexandre Desplat ; director of photography Robert

Eslwitt ; written and directed by Stephen Gaghan. -- [Madrid] : Warner

Home Video Española, 2006.

George Clooney, Matt Damon, Jeffrey Wright -- No recomendada a

menores de 18 años -- Versiones en español e inglés, con subtítulos

opcionales en ambos idiomas -- Basada en la obra de Robert Baer --

Producción: Estados Unidos, 2005

R. 10740 Si en su guión para Traffic (2000) Stephen Gaghan

aspiraba a reflejar el complejo universo de la

distribución y el consumo de la droga, certificando de

paso la inutilidad y las incoherencias de la lucha contra

el fenómeno, en Syriana se atreve a más: la pretensión

de esta película, que también dirige, es la de describir

el juego de poderes establecido alrededor de la

producción de petróleo en Oriente Medio. Y sus

conclusiones son demoledoras.

Esta ambición no se manifiesta en forma de panfleto

didáctico o documental. Gaghan presta a la historia la

estructura de uno de esos best-sellers en los que cada

capítulo concierne a un personaje y un escenario, y en

los que va creciendo la tensión hasta alcanzar un final

que liga todas las acciones y les otorga un sentido

global: Bob Barnes (George Clooney) es un agente de

la CIA a quien se encarga la eliminación de un príncipe

árabe. Bennett Holiday (Jeffrey Wright) trabaja para el

departamento de justicia norteamericano y busca

irregularidades en la fusión de dos compañías

petroleras. Arash (Kayvan Novak) es despedido de su

trabajo en una refinería debido precisamente a esa

fusión y se ve atraído hacia el terrorismo integrista.

Bryan Woodman (Matt Damon) busca oportunidades

de negocio en la región...

En el reparto encontramos además a Chris Cooper,

Amanda Peet, Tim Blake Nelson o Christopher

Plummer. Todos ellos encarnan con aplomo a los

numerosos peones que Gaghan dispone en el tablero

internacional, y cuyos movimientos sirven para revelar cómo Estados Unidos intenta controlar un recurso natural de inmenso poder estratégico,

sin importar las consecuencias que ello pueda acarrear a las sociedades árabes o incluso

a las instituciones del mundo desarrollado.

Fuente: http://www.cine.fanzinedigital.com/1907_1-Syriana.html

Toda la verdad

Toda la verdad = High crime (DVD) / dirigida por Carl Franklin ;

producida por Arnon Milchan, Janet Yang, Jesse B'Franklin ;

guión de Yuri Zeltser & Cary Bickley. -- Madrid : Twentieth Century

Fox Home Entertainment, 2005. -- 1 videodisco (DVD) (ca. 110

min.) : Morgan Freeman, Ashley Judd, Jim Caviezel

-- Versiones en castellano e inglés con subtítulos -- No

recomendada a menores de 13 años -- Nacionalidad : Estados

Unidos, 2002

R. 10737

Sinopsis y crítica:

Tienes la vida que siempre habías deseado:

tienes una carrera apasionante, una casa pre-

ciosa y lo más importante, un marido mara-

villoso. Alguien a quien quieres con todo tu

corazón y a quien conoces mejor que a nadie

en el mundo. Pues imagínate que en todo lo

que confías y todo lo que conoces sobre él y

vuestra vida juntos pudiera ser una gran

mentira. Para Claire Kubik (Ashley Judd), esta

pesadilla se ha hecho demasiado real. Claire,

una dinámica abogada, y su marido, un

contratista de éxito con su propio negocio, viven

en la idílica Marin County. Están locamente

enamorados y piensan seriamente en ampliar la

familia. Pero un delito casual en su casa

provoca una sucesión de acontecimientos que

rompe en pedazos su mundo. Poco después

del robo, les abordan unos agentes del FBI y

para gran sorpresa de Claire, arrestan a Tom.

Le acusan de haber ase-sinado bajo su

verdadero nombre, el de Ronald Chapman, y

bajo su verdadera identidad como militar de

operaciones especiales, a inocentes civiles en

El Salvador, y de haber sido un fugitivo los

últimos quince años.

Fuente:

http://www.labutaca.net/films/10/todalaverdad.ht

m

Traffic

Traffic. Nadie puede escapar (DVD) / director, Steven Soderbergh ;

producida por Edward Zwick, Marshall Herskovitz, Laura Bickford ;

guionista, Stephen Gaghan ; fotografía, Peter Andrews. -- Barcelona :

Manga Films, 2005. -- 1 videodisco (DVD) (ca.149 min.).

Michael Douglas, Don Cheadle, Benicio del Toro, Catherine Zeta-Jones --

Versiones en inglés y español, con subtítulos opcionales en español --

No recomendada a menores de 13 años. -- Producción : Estados Unidos,

2000

R. 10736 Sinopsis y crítica:

“Traffic” cuenta tres historias entrelazadas y

entrecruzadas cuyo común denominador está

compuesto por el consumo, el control y el tráfico

de drogas, sumado al impacto cultural y social

causado por las mismas.

De las tres historias, la mejor es la que transcurre

en Mexico y es protagonizada por Benicio del

Toro, en el rol de un policía envuelto en una

guerra de ambiciones políticas y económicas.

La segunda historia en interés involucra a

Catherine Zeta- Jones, cuyo personaje ejerce un

notable paralelo con las viudas de la mafia,

quienes debieron ocuparse del negocio cuando

los capos fueron detenidos o ejecutados.

El tramo más convencional y previsible gira en

torno al juez interpretado por Michael Douglas (en

un papel rechazado por Harrison Ford.

El resultado es una película madura, ambiciosa,

con personalidad, en la que apenas chirrían

algunos momentos del guión no suficientemente

explicados y una especie de final feliz en su

carácter idílico, que no se corresponde con la

anterior y desalentada manifestación de

impotencia de la sociedad civilizada ante un

fenómeno, el del narcotráfico, que la supera y

abruma.

Fuentes:

http://www.canalok.com/cine/peliculas/traffic.htm

http://www.criticalia.com/pelicula/traffic/181