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ByME Music 5Programación

Etapa Primaria: Curso 5

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Proyecto ByME Primaria: Music 5

UNIT 1. CONTEMPORARY FOLK MUSIC

CONTENIDOSEn esta unidad se trabajan distintos estilos de música: una audiciónfolk y la forma canon (vocal e instrumental).Se desarrolla el concepto de los instrumentos de la música de raíza través de la interpretación de una canción popular infantil y se construyen unas castañuelas con materiales reciclados.Se repasan también algunos conceptos de lenguaje musical.

VOCABULARIOVocabulario claveMusic language: semibreve, minim, crotchet, quaver, semiquaver, notegroupings, flags, beamsContemporary folk instruments: rabel, bagpipes, hurdy-gurdy, txistu, castanets, dulzainaMusical ensembles: symphony orchestras, chamber orchestras, rock and folk bandsVocabulario adicionalGiving reasons: because, because ofImperatives: attach, cut, decorate, fold

METODOLOGÍA Y DIFICULTADES DE APRENDIZAJELa canción en canon requiere de mucha práctica y concentraciónpara saber con exactitud en qué momento hay que entrar a cantar,o bien tocar cuando sea un canon instrumental. Hay que recalcareste aspecto.La música de raíz tiene una dificultad, y es su forma de transmisión.Se trata de una tradición oral que pasa de generación en generación.Si los alumnos preguntan a familiares cercanos, sobre todo a susabuelos, podrán aprender canciones, retahílas o tradiciones propias

de sus pueblos, ciudades o países de origen.

ATENCIÓN A LA DIVERSIDADRefuerzoPara trabajar la coordinación de la orquesta escolar, podemosorganizar improvisaciones. Después, se les puede pedir que realicen improvisaciones con los instrumentos de láminas con la escala pentatónica de doM, mientras acompañan panderos y panderetas.AmpliaciónLos alumnos pueden componer ostinatos rítmicos para variosinstrumentos (tres o cuatro) cuidando la relación vertical delas voces, para utilizar las equivalencias de figuras y silenciosno solo en una línea musical horizontal.

INTERDISCIPLINARIEDADEl aprendizaje del vocabulario técnico y la declamación de la letrade la canción Frère Jacques se relacionan con las áreas de LenguaCastellana y Literatura y de Lengua Extranjera.La audición y la contextualización de la música escuchaday los contenidos relacionados con la música de raíz tienen que vercon las Ciencias Sociales.Los contenidos de lenguaje musical están relacionadoscon las Matemáticas.La construcción de un instrumento con material reciclado estárelacionada con la Educación Plástica.

MANEJO DE TICLas TIC se utilizarán en la realización de trabajos de investigación

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y búsqueda de información.

VALORES Y ACTITUDESConservación del medioambiente. Reflexionar sobrela importancia de la preservación del medioambiente a travésdel trabajo con materiales reciclados.Respeto a las tradiciones. Valorar el patrimonio cultural propioy ajeno.Trabajo en equipo. Mantener una actitud de respeto hacialos demás en el trabajo de orquesta y en la audición de lasproducciones de los compañeros.

INTELIGENCIA EMOCIONALExplicar a los alumnos la responsabilidad que tiene un intérpretedentro de una orquesta. El resultado personal influye en todoel conjunto de manera solidaria.Además de ser una actividad que puede resultar muy divertiday gratificante, les permitirá desarrollar estrategias de trabajoen grupo importantes para la vida.

ACCIÓN CON LOS PADRESSe puede animar a los padres a que lleven a sus hijos a eventosculturales que tengan que ver con el folclore musical, con lagastronomía, etc. Recordar leyendas, canciones o dichos queaprendieron en su infancia puede crear una relación entre nietos,padres y abuelos muy gratificante.

CONTENIDOS CRITERIOS DE EVALUACIÓN ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE COMPETENCIAS CLAVE 1

Audición activa, comentario y valoración de músicas de distintas épocas, estilos y culturas usadas en diferentes contextos.

1. Conocer ejemplos de obras variadas de nuestra cultura y otras para valorar el patrimonio musical, conociendo la importancia de su mantenimiento y difusión y aprendiendo el respeto con el que deben afrontar las audiciones y representaciones.

1.1. Identifica, compara y describe las características musicales de obras de distintos géneros y estilos y las incorpora en sus propias producciones.

CLAA

CEC

1 COMPETENCIAS CLAVE CL Comunicación lingüística CMCT Competencia matemática y competencias en ciencia y tecnología CD Competencia digitalAA Aprender a aprender CSC Competencias sociales y cívicas SIEE Sentido de iniciativa y espíritu emprendedor CEC Conciencia y expresiones culturales

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CONTENIDOS CRITERIOS DE EVALUACIÓN ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE COMPETENCIAS CLAVE

2. Analizar y comprender los elementos del lenguaje musical de obras de diferentes compositores, estilos, épocas, culturas, etc.

2.1. Analiza y comprende los elementos del lenguaje musical convencional de diferentes fragmentos musicales y/u obras de diferentes estilos, culturas, épocas, etc.

CLCMCT

AA

CEC2.2. Se interesa por descubrir obras musicales de diferentes características y las utiliza como marco de referencia para las creaciones propias.

AASIE

CECReconocimiento de los distintos tipos de instrumentos (acústicos y electrónicos).

3. Reconocer los diferentes tipos de instrumentos que se observan en diferentes imágenes

3.1. Identifica instrumentos observados. CL

Practica ejercicios para el desarrollo de la técnica vocal (articulación, vocalización, respiración) e instrumental (relajación, posturas y hábitos correctos).

4. Realizar ejercicios de técnica vocal adecuada manteniendo el correcto discurso musical.

4.1. Realiza ejercicios de control de la respiración respetando el discurso natural del texto, tanto en la voz cantada como en la hablada.

AA

5. Desarrollar una técnica vocal básica y aplicarla de manera natural en la interpretación de obras musicales y de sus propias producciones

5.1. Interpreta, afianzando la afinación, la articulación, la expresividad y la memorización de las piezas trabajadas en el aula.

CMCT

AA

Interpretación de canciones vocales (al unísono y a dos voces) y de piezas instrumentales de diferentes épocas y culturas para distintos agrupamientos con y sin acompañamiento.

6. Interpretar obras vocales e instrumentales de distintas épocas y culturas buscando el perfeccionamiento técnico y disfrutando del trabajo cooperativo

6.1. Interpreta piezas vocales e instrumentales de diferentes épocas, estilos y culturas para distintos agrupamientos con y sin acompañamiento.

CMCT

AA

7. Cantar melodías al unísono, en canon y/o a dos voces de diferentes épocas, estilos y culturas.

7.1. Canta una de las melodías trabajadas en grupo, en canon. AA

SIE

4



8. Interpretar, solo o en grupo, composiciones sencillas, utilizando el lenguaje musical y las posibilidades expresivas de la voz, el cuerpo y los instrumentos musicales.

8.1. Conoce y trabaja melodías folclóricas de otras culturas.

AACEC

Interpretación de un repertorio de dificultad creciente con la flauta e instrumentos de percusión

9. Desarrollar una técnica base para una interpretación instrumental correcta.

9.1. Desarrolla destrezas básicas para la correcta utilización de la flauta dulce, conoce la digitación mínima exigida por el docente e interpreta y memoriza un repertorio básico de canciones.

AA

Reconocimiento de elementos musicales de piezas escuchadas e interpretadas en el aula y su descripción utilizando una terminología musical adecuada, interesándose por descubrir otras de diferentes características.

10. Analizar y discutir la organización de obras musicales sencillas, así como los instrumentos y las voces que intervienen, valorando críticamente los elementos que las componen e interesándose por descubrir otras de diferentes características.

10.1. Analiza y discute la organización de obras musicales sencillas, valorando críticamente los elementos que las componen e interesándose por descubrir otras de diferentes características.

AACEC

Utilización del lenguaje musical como elemento básico para la lectura e interpretación de canciones y piezas instrumentales sencillas con y sin acompañamiento.

11. Discriminar e identificar la acentuación binaria y ternaria en melodías y fragmentos musicales.

11.1. Discrimina e identifica la acentuación binaria en melodías y fragmentos musicales

CL

CMCTAA

12. Identificar, nombrar y comentar de forma oral y/o escrita los signos y términos del lenguaje musical que utiliza la partitura

12.1. Identifica los elementos del lenguaje musical convencional: notas, claves, figuras y estructuras rítmicas

CL

CMCTAA

5



Realización de dictados melódicos y rítmicos.

13. Discriminar y representar sencillos esquemas melódicos y rítmicos.

13.1. Utiliza signos del lenguaje musical convencional para representar distintas duraciones de sonidos y silencios.

CL

CMCT

AA13.2. Representa sonidos de diferentes alturas afinadas mediante signos del lenguaje musical convencional.

CL

CMCT

AA13.3. Sigue una partitura no convencional o convencional de ritmos y melodías sencillas.

CL

CMCT

AAReconocimiento de los distintos tipos de instrumentos (acústicos y electrónicos) y de algunas agrupaciones instrumentales (orquesta, banda, grupo pop…) en la audición de obras musicales.

14. Reconocer, en audiciones musicales, los diferentes tipos de instrumentos o agrupaciones instrumentales que intervienen y clasificarlos.

14.1. Identifica auditivamente instrumentos y distingue agrupaciones instrumentales.

AA

Búsqueda de información en soportes digitales y no digitales sobre instrumentos, compositores, intérpretes y eventos musicales.

15. Buscar información bibliográfica o en Internet sobre instrumentos musicales, compositores e intérpretes.

15.1. Selecciona y ordena la información musical recogida en diferentes medios, planificando trabajos expositivos en equipo que requieran un reparto de tareas.

CL

CD

AA

SIE

6



Construcción de instrumentos musicales sencillos con objetos de uso cotidiano.

16. Realizar un instrumento con material reciclado.

16.1. Construye un instrumento con material reciclado y lo emplea para interpretar y acompañar.

CMCT

AA

SIE

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UNIT 2. TROUBADOURS CONTENIDOS

En esta unidad se trabajan características básicas de la música enla Edad Media, así como danzas sencillas en corro y sus posicionesprincipales.Se explica la situación de diferentes sonidos en el tecladoy los signos de alteración (sostenido, bemol y becuadro). En el trabajo instrumental con la flauta dulce de pico soprano, se aborda el sonido si bemol.Se toma también como soporte el trabajo de improvisación (a jam session).Se presentan personalidades de la historia de la música como Alfonso X el Sabio

VOCABULARIOVocabulario claveMusic language: pitch, sharp, flat, natural, black keys, white keysMedieval dances and music: troubadours, tarantella, carol, estampie, saltarello, secular or non-religious music, religious music, Gregorian chantsOrff orchestra: melody, rhythm, harmonyVocabulario adicionalAdjectives for evaluation of improvisations: creative, imaginative, expressive, livelyPhrases for expressing abilities or difficulties: I found it easy / difficult to ...

METODOLOGÍA Y DIFICULTADES DE APRENDIZAJEEs imprescindible que, antes de empezar a trabajar las piezas conla flauta, los alumnos hagan ejercicios de preparación: posición,respiración, digitación y emisión (progresiones ascendentes de tresnotas: do–re–mi, re–-mi-–fa… hasta do agudo).Trabajar el nuevo esquema rítmico que se propone en esta unidad:

corchea–dos semicorcheas.Trabajar el si bemol por medio de ecos rítmicos improvisados(profesor–todos o profesor–un alumno).

ATENCIÓN A LA DIVERSIDADRefuerzoFacilitar las improvisaciones individuales teniendo en cuentala capacidad expresiva del alumno.AmpliaciónPara ampliar el conocimiento de los instrumentos Orff, puedenpreparar un mural con datos y fotografías de los mismos.

INTERDISCIPLINARIEDADTodo lo relacionado con la información escrita, datos históricos,lecturas y análisis críticos de la información se corresponde conel área de Ciencias Sociales. La cantiga de Alfonso X El sabio se corresponde con el área de Lengua Castellana y Literatura.Con el área de Educación Física se relaciona cualquier trabajoque se aborde a través de la danza.Los procesos de lectura rítmica y melódica tienen que vercon el área de Matemáticas.

MANEJO DE TICLas TIC se utilizarán mediante la realización de trabajos deinvestigación y búsqueda de información a través de vídeos,blogs y páginas informativas. VALORES Y ACTITUDES

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Belleza. Reflexionar sobre la cualidad de la belleza de la músicacomo algo universal. La música gusta por igual a personasde distintas culturas.Conservación de la herencia cultural. Reflexionar sobre laimportancia de la preservación de la cultura que hemos heredado.Igualdad y respeto por el patrimonio cultural propio y ajeno.Reflexionar sobre el respeto hacia los demás, de manera quelas diferencias de religión, color de la piel o cultura no causenenfrentamientos.

INTELIGENCIA EMOCIONALLos alumnos analizan las emociones y los sentimientos que lesproduce interpretar una pieza musical en conjunto. Se trabajaráel control de las emociones y la disciplina sobre uno mismoy sobre el trabajo realizado. También se incidirá en la capacidad demimetizarse y adaptarse a los sentimientos y las personalidadesde otros, como parte de un equipo.

ACCIÓN CON LOS PADRESLos padres pueden ayudar a los alumnos a expresarse con correcciónrespetando el turno de palabra en las actividades de colaboracióncon sus hijos.



1. Conocer ejemplos de obras variadas de nuestra cultura y otras para valorar el patrimonio musical conociendo la importancia de su mantenimiento y difusión y aprendiendo el respeto con el que deben afrontar las audiciones y representaciones.


CLAA

CEC

2 COMPETENCIAS CLAVE CL Comunicación lingúistica CMCT Competencia matemática y competencias en ciencia y tecnología CD Competencia digitalAA Aprender a aprender CSC Competencias sociales y cívicas SIEE Sentido de iniciativa y espíritu emprendedor CEC Conciencia y expresiones culturales

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Reconocimiento de los distintos tipos de instrumentos (acústicos y electrónicos).

2. Reconocer los diferentes tipos de instrumentos que se observan en diferentes imágenes.

2.1. Identifica instrumentos observados. CL

Exploración de las posibilidades expresivas y creativas del cuerpo, entendido como medio de expresión musical.

3. Adquirir las capacidades expresivas y creativas que ofrecen la expresión corporal y la danza valorando su aportación al patrimonio y disfrutando de su interpretación como una forma de interacción total.

3.1. Practica y perfecciona el carácter expresivo de los pasos, las figuras y los movimientos que configuran una propuesta corporal.

AASIE

4. Desarrollar el dominio corporal atendiendo a criterios motrices, expresivos, creativos, sociales y culturales mediante la danza

4.1. Expresa ideas, emociones y sentimientos sugeridos por la música, de forma libre o dirigida, individualmente o en grupo.

CL

AA

Elementos y aspectos musicales. La forma musical.

5. Expresar a través del movimiento la forma musical de la melodía escuchada, teniendo en cuenta las partes presentes en la misma.

5.1. Expresa a través del movimiento corporal y la danza la forma musical de una melodía escuchada, teniendo en cuenta las partes de dicha melodía que se repiten o no: introducción, puentes, coda, partes A y B…

AA

Invención de coreografías para canciones o piezas musicales de diferentes estilos de manera libre o guiada.

6. Inventar y crear coreografías e interpretaciones grupales de piezas musicales complejas, utilizando las capacidades expresivas y creativas que nos ofrece la expresión corporal.

6.1. Inventa y crea coreografías e interpretaciones de piezas musicales grupales complejas, utilizando las capacidades expresivas y creativas que le ofrece la expresión corporal.

AASIE

Lenguaje musical avanzado: alteraciones (sostenido, bemol y becuadro).

7. Discriminar e identificar diferentes elementos del lenguaje musical: alteraciones del sonido.

7.1. Identifica, nombra y comenta de forma oral y/o escrita los signos y términos del lenguaje musical que utilizan la partitura y el teclado.

CLCMCT

AA

10



Reconocimiento de los distintos tipos de instrumentosen la audición de obras musicales.

8. Reconocer, en audiciones musicales, los diferentes tipos de instrumentos que intervienen y clasificarlos.

8.1. Identifica auditivamente instrumentos.

AA

Experimentación y utilización, mediante la lectura musical, de las estructuras rítmicas que combinan corcheas y semicorcheas.

9. Identificar los elementos del lenguaje musical convencional: estructuras rítmicas.

9.1. Identifica los elementos del lenguaje musical convencional: estructuras rítmicas.

AA

Interpretación de piezas instrumentales de diferentes épocas y culturas para distintos agrupamientos con y sin acompañamiento.

10. Interpretar en grupo obras instrumentales de distintas épocas y culturas utilizando el lenguaje musical, buscando


AACEC

Interpretación de un repertorio de dificultad creciente con la flauta.

11. Interpretar con la flauta dulce partituras utilizando la mano izquierda y la derecha.

11.1. Interpreta con la flauta dulce partituras utilizando la mano izquierda y la derecha.

AACEC

Interpretación vocal e instrumental sobre una base musical grabada.

12. Interpretar vocal e instrumentalmente sobre una base musical grabada.

12.1. Interpreta vocal e instrumentalmente sobre una base musical grabada.

AA

Conocimiento de las principales épocas de la historia de la música y sus principales referentes.

13. Distinguir aspectos característicos básicos de los estilos, géneros y compositores de la Edad Media.

13.1. Distingue aspectos característicos básicos de los diferentes estilos, géneros y compositores de la Edad Media.

CLAA

CECPlanificación, diseño e interpretación de composiciones sencillas que contengan procedimientos de repetición, variación y contraste.

14. Planificar, diseñar e interpretar en grupo, mediante la voz o los instrumentos Orff y utilizando el lenguaje musical, composiciones sencillas que contengan procedimientos de repetición, variación y contraste.

14.1. Planifica, diseña e interpreta en grupo, mediante la voz o los instrumentos Orff y utilizando el lenguaje musical, composiciones sencillas que contengan procedimientos de repetición, variación y contraste.

AASIE

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UNIT 3. BREAK A LEG! CONTENIDOS

En esta unidad se trabajan contenidos relacionados con la formaconcierto y la forma sonata, así como los movimientos de losque consta cada una. También se clasifican los diferentes tipos de instrumentos teniendo en cuenta el material vibrante. Se indica la posición de los semitonos naturales en la escala de do mayor.Se estudian las alteraciones propias y accidentales y la posición para tocar el mi agudo en la flauta dulce. En cuanto a la interpretación, se hace hincapié en la improvisación, tanto con la voz como con la flauta.

VOCABULARIOVocabulario claveMusic language: accidentals, key signature, sharps, flats, music scale, diatonic scalesInstrument families: chordophones, aerophones, idiophones, membranophones, electrophonesConcerto form: soloists, orchestra, movementsSonata form: exposition, development, recapitulationVocabulario adicionalImperatives: write, combine, choose, formSequencers: first, second, then, finally

METODOLOGÍA Y DIFICULTADES DE APRENDIZAJELos alumnos pueden presentar dificultades para reconocer ladisposición de los tonos y semitonos en la escala diatónica. Seríaconveniente que practicaran, tomando como modelo la escalade do mayor, con otros ejemplos y con otras notas.Para estudiar y comprender la clasificación de los instrumentos

según su material vibrante pueden observar fotografías dediferentes instrumentos. También deben escuchar como suenancada uno de ellos.La utilización de non-conventional scores para seguir las diferentes audiciones es un recurso que facilita la comprensión de las mismas.Para memorizar la melodía, aprenderla por frases.Cuidar la técnica vocal utilizando los ejercicios de vocalización.

ATENCIÓN A LA DIVERSIDADRefuerzoPara tocar la flauta, se pueden utilizar las piezas de refuerzolos ejercicios de Técnica de flauta de la página 63 del Libro del Alumno.También se pueden utilizar las Class worksheets (páginas 120-125 del libro del profesor) para reforzar los contenidos de lenguaje musical.AmpliaciónLos alumnos pueden realizar una investigación sobre la viday obra de Joaquín Rodrigo y exponerla ante la clase.Pueden investigar sobre los instrumentos y su material vibranterealizando una ficha por instrumento, en la que aparezcanla foto, el nombre y su clasificación.

INTERDISCIPLINARIEDADLa audición y contextualización del Concierto de Aranjuez, asícomo los distintos ambientes en los que se puede escuchar lamúsica, están relacionadas con las Ciencias Sociales.La clasificación de los instrumentos según su material vibrantetienen que ver con las Ciencias de la Naturaleza.

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MANEJO DE TICLas TIC se utilizarán en la realización de trabajos de investigacióny búsqueda de información.

VALORES Y ACTITUDESRespeto por el trabajo ajeno. Valorar el número elevadode personas que participan en la elaboración y preparación deun concierto y la importancia que tiene cada una de las funcionesque desempeñan.

INTELIGENCIA EMOCIONALExplicar a los alumnos que los compositores utilizan recursosexpresivos para reforzar lo que quieren transmitir. Esta reflexión

sobre dichos recursos permitirá a los alumnos escuchar másconscientemente y valorar con más criterio la músicaque consuman.En esta unidad se habla del concierto, como forma musical y comoactividad fundamental en la vida de los músicos. En los conciertos,la música se interpreta en directo y los intérpretes tienen, porun lado, que controlar sus nervios y, por otro, transmitiry emocionar al público. No es posible rectificar ni volver haciaatrás. Transmitir a los alumnos que un concierto es una granaventura.

ACCIÓN CON LOS PADRESLos padres pueden ayudar a sus hijos a buscar informaciónsobre Joaquín Rodrigo y las diferentes versiones de su Conciertode Aranjuez que hay en la red. También podrán acudir con ellos a algún concierto de música clásica.

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Audición activa, comentario y valoración de músicas de distintas épocas, estilos y culturas usadas en diferentes contextos

1. Conocer ejemplos de obras variadas de nuestra cultura y otras para valorar el patrimonio musical entendiendo la importancia de su mantenimiento y difusión y aprendiendo el respeto con el que se deben afrontar las audiciones y representaciones.

1.1. Identifica, compara y describe las características musicales de obras de distintos géneros y estilos.

CLAA

CSCCEC



CMCTAA

CEC

Reconocimiento de los distintos tipos de instrumentos (acústicosy electrónicos) y de algunas agrupaciones instrumentales (orquesta, banda, grupo pop…) en la audición de obras musicales.

3. Reconocer, en audiciones musicales, los diferentes tipos de instrumentos o agrupaciones instrumentales que intervienen y clasificarlos.

3.1. Identifica auditivamente instrumentos y distingue agrupaciones instrumentales.

CMCTCEC

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Seguimiento de la forma a través de non-conventional scores.

4. Reconocer aspectos básicos de una obra musical analizando un non-conventional score.

4.1. Analiza en un non-conventional score diferentes ejemplos formales: sonata, lied, rondó, minueto… e identifica los diferentes instrumentos que suenan.

CMCTAA

CEC

Escala diatónica: experimentación e identificación. Tono y semitono.

5. Diferenciar y reconocer dónde están situados los tonos y semitonos en diferentes melodías.

5.1. Diferencia y reconoce la disposición de los tonos y semitonos en distintas melodías.

CMCT

Realización de audiciones activas para indagar sobre las posibilidades del sonido y que sirvan de referencia para las creaciones propias.

6. Utilizar la escucha para indagar en las posibilidades del sonido de manera que sirvan como marco de referencia para creaciones propias y conjuntas con una finalidad determinada.

6.1. Utiliza la escucha para indagar en las posibilidades del sonido de manera que sirvan como marco de referencia para creaciones propias y conjuntas con una finalidad determinada.

CMCTAA

CSCSIECEC

Improvisación vocal, instrumental y corporal en respuesta a estímulos musicales y extramusicales.

7. Improvisar con la voz e instrumentos, acompañamientos o temas musicales.

7.1. Improvisa con la voz e instrumentos acompañamientos o temas musicales como solista o en producciones colectivas ejerciendo como director y/o intérprete.

CMCTAA

CSCCEC

Interpretación de canciones vocales y de piezas instrumentales de diferentes épocas y culturas para distintos agrupamientos con y sin acompañamiento.

8. Interpretar en grupo composiciones sencillas, utilizando el lenguaje musical y las posibilidades expresivas de la voz, el cuerpo y los instrumentos musicales.


CMCTAA

CSCCEC


9. Interpretar y memorizar con la flauta dulce partituras utilizando la mano izquierda y la derecha.


AACEC

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Clasificación de los instrumentos según el material vibrante: idiófonos, membranófonos, cordófonos, aerófonos y electrófonos.

10. Diferenciar y clasificar los instrumentos musicales atendiendo a su forma de producir el sonido.

10.1. Diferencia y reconoce, auditiva y visualmente, los principales instrumentos musicales atendiendo a su forma de producir el sonido.

CLAA

Planificación, diseño e interpretación de composiciones sencillas que contengan procedimientos de repetición, variación y contraste.

11. Planificar, diseñar e interpretar, solo o en grupo, mediante la voz o los instrumentos y utilizando el lenguaje musical, composiciones sencillas que contengan procedimientos de repetición, variación y contraste.

11.1. Planifica, diseña e interpreta, solo o en grupo, mediante la voz o los instrumentos y utilizando el lenguaje musical, composiciones sencillas que contengan procedimientos de repetición, variación y contraste.

CMCTAASIECEC

12. Crear obras vocales e instrumentales que incorporen aspectos relacionados con la forma, la técnica y la grafía.

12.1. Crea obras vocales e instrumentales que incorporen aspectos relacionados con la forma, la técnica y la grafía.

AACSCCEC

Asunción de responsabilidades en la interpretación individual y en grupo y respeto a las aportaciones de los demás y a la persona que asume la dirección.

13. Asumir la responsabilidad en la interpretación en grupo respetando tanto las aportaciones de los demás como a la persona que asume la dirección.

13.1. Asume la responsabilidad en la interpretación en grupo respetando tanto las aportaciones de los demás como a la persona que asume la dirección.

AACSCCEC

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UNIT 4. HOLD HANDS AND DANCE! CONTENIDOS

En esta unidad se trabajan características básicas de la músicadel Renacimiento, así como danzas sencillas en filas de parejasy los instrumentos más representativos de este período.Se abordan, asimismo, contenidos de lenguaje musical relativos a los signos de repetición.En el trabajo instrumental con la flauta dulce de pico sopranose trabaja el sonido fa sostenido.Se presentan personalidades relacionadas con este periodode la historia como Juan del Encina y Jordi Savall.

VOCABULARIOVocabulario claveMusic language: repeat signs, repeat bar lines, da capo, da capo al Fine, dotRenaissance dances and musical instruments: court dances, pavane, gavotte, lute, clavichord, sackbut, chirimía, viola da gamba (viol)Vocal music in the Renaissance: religious music, masses, motets, secular or non-religious music, madrigals, romances, villancicosVocabulario adicionalAdjectives to evaluate performance: expressive, creative, imaginative,entertainingPast simple verbs: experimented, thought about, composed, played

METODOLOGÍA Y DIFICULTADES DE APRENDIZAJEPara facilitar el aprendizaje, los alumnos pueden realizar con la flautade pico ejercicios preparatorios, de posición, respiración, de emisióny presentación del fa sostenido por medio de ecos rítmicosimprovisados.Pueden encontrar dificultades a la hora de abordar el trabajode la forma musical con la audición de la danza, por lo que se

propone un seguimiento del grupo por parte del profesor.

ATENCIÓN A LA DIVERSIDADRefuerzoIncidir en el trabajo de la conciencia corporal y las destrezasinterpretativas, con el fin de mejorar la confianza y las relacionessociales de los alumnos con más dificultades.AmpliaciónPotenciar la audición consciente mediante el conocimientode la forma musical y el trabajo con piezas cercanas a sus gustosmusicales.

INTERDISCIPLINARIEDADTodo lo relacionado con los datos históricos se corresponde con el área de Ciencias Sociales. Cualquier trabajo que se aborde a través de la danza o la práctica musical tiene que ver con el área de Educación Física.Los procesos de lectura rítmica, melódica y discriminación auditivase relacionan con el área de Matemáticas.

MANEJO DE TICLas TIC se utilizarán en la realización de trabajos de investigacióny en la búsqueda de información.

VALORES Y ACTITUDESRespeto y educación. Valorar el ejercicio de la danza entendiendoque no existe distinción de sexos, sino bailarines implicadosen una labor de equipo con un fin estético que beneficia a todos

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por igual.

INTELIGENCIA EMOCIONALExplicar a los alumnos que la música puede mejorar el ánimode las personas. Se les puede pedir que traigan cancionesque les hagan sentir bien y la escuchen en clase. Una vez escuchadapueden valorarla y ver los sentimientos que provoca en el resto

de los compañeros.

ACCIÓN CON LOS PADRESEs importante crear un hábito de estudio que consista en trabajarun rato cada día, más que dedicar a ello periodos largos. Los padrespueden hacer reflexionar a sus hijos sobre ello y comparar el estudiode la música con la práctica de algún deporte que realicen juntos.



1. Conocer ejemplos de obras variadas de nuestra cultura y de otras para valorar el patrimonio musical conociendo la importancia de su mantenimiento y difusión y aprendiendo el respeto con el que deben afrontar las audiciones y representaciones.

1.1. Identifica, respeta, compara y describe las características musicales de obras de distintos géneros y estilos y las incorpora en sus propias producciones.

CLAA

CEC



CLAA

4 COMPETENCIAS CLAVE CL Comunicación lingúisticaCMCT Competencia matemática y competencias en ciencia y tecnología CD Competencia digitalAA Aprender a aprender CSC Competencias sociales y cívicas SIEE Sentido de iniciativa y espíritu emprendedor CEC Conciencia y expresiones culturales

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Reconocimiento de danzas de diferentes épocas, lugares y estilos, reconociendo su aportación al patrimonio artístico y cultural.

3. Comparar las características técnicas y musicales (ritmo, melodía y carácter) de las danzas de diferentes países.

3.1. Reconoce los pasos característicos y el estilo musical de las danzas más representativas.

AA

Exploración de las posibilidades expresivas y creativas del cuerpo, entendido como medio de expresión musical

4. Adquirir capacidades expresivas y creativas que ofrecen la expresión corporal y la danza, valorando su aportación al patrimonio y disfrutando de su interpretación como una forma de interacción total.

4.1. Practica y perfecciona el carácter expresivo de los pasos, las figuras y los movimientos que configuran una propuesta corporal.

AASIE

5. Desarrollar el dominio corporal atendiendo a criterios motrices, expresivos, creativos, sociales y culturales mediante la danza.

5.1. Expresa ideas, emociones y sentimientos sugeridos por la música, de forma libre o dirigida, individualmente o en grupo.

CLAA

Elementos y aspectos musicales. La forma musical.

6. Expresar a través del movimiento la forma musical de la melodía escuchada, teniendo en cuenta las partes presentes en la misma.

6.1. Expresa a través del movimiento corporal y la danza la forma musical de una melodía escuchada, teniendo en cuenta las partes de dicha melodía que se repiten o no: introducción, puentes, coda, partes A y B…

AA


7. Inventar y crear coreografías e interpretaciones de piezas musicales grupales complejas, utilizando las capacidades expresivas y creativas que nos ofrece la expresión corporal.

7.1. Inventa y crea coreografías e interpretaciones de piezas musicales grupales complejas, utilizando las capacidades expresivas y creativas que nos ofrece la expresión corporal.

AASIE

Lenguaje musical avanzado: grupos irregulares, acordes básicos, elementos del pentagrama.

8. Discriminar e identificar la acentuación binaria y ternaria en melodías y fragmentos

8.1. Lee, escribe e interpreta en lenguaje musical melodías y se inicia en compases de subdivisión ternaria.

CLCMCT

AA

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musicales y algunos grupos irregulares de figuras.

8.2. Identifica los elementos del lenguaje musical convencional: notas, claves, figuras y estructuras rítmicas.

CLCMCT

AA

Reconocimiento de los distintos tipos de instrumentos en la audición de obras musicales.

9. Reconocer en audiciones musicales los diferentes tipos de instrumentos que intervienen y clasificarlos.

9.1. Identifica auditivamente instrumentos.

AA

Clasificación de los instrumentos según el material vibrante: idiófonos, membranófonos, cordófonos, aerófonos y electrófonos.

10. Diferenciar y clasificar los instrumentos musicales atendiendo a su forma de producir el sonido.

10.1. Diferencia y reconoce, auditiva y visualmente, los principales instrumentos musicales atendiendo a su forma de producir el sonido.

CLAA

Búsqueda de información en soportes digitales y no digitales sobre instrumentos.

11. Explorar y utilizar las posibilidades sonoras y expresivas de diferentes instrumentos.

11.1. Busca información bibliográfica o en Internet sobre instrumentos musicales, compositores e intérpretes.

CLCDAA

Formas musicales: bipartita, suite, sonata, sinfonía, concierto, vals, minueto, lied, rondó.

12. Identificar la estructura o forma musical de una obra.

12.1. Analiza la forma musical de una obra a partir de una audición utilizando un vocabulario básico.

CLAA



13.1. Desarrolla destrezas básicas para la correcta utilización de la flauta dulce.

AA

14. Conocer y localizar las notas en la flauta.

14.1. Conoce la digitación mínima exigida por el docente.

AA

15. Participar en diferentes actuaciones y/o producciones de manera desinhibida, placentera, manteniendo hábitos posturales adecuados en una interpretación instrumental.


AA

15.2. Interpreta y memoriza con la flauta dulce un repertorio básico de canciones.

AA

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Interpretación y lectura de piezas vocales e instrumentales para distintos agrupamientos (solista, dúo, pequeño y gran grupo) con y sin acompañamiento

16. Interpretar como solista o en grupo, mediante la voz o con instrumentos, utilizando el lenguaje musical, composiciones sencillas que contengan procedimientos musicales de repetición, variación y contraste.

16.1. Interpreta composiciones sencillas en las que participan la voz, la flauta dulce e instrumentos de acompañamiento.

AASIE

17. Interpretar y dirigir obras vocales e instrumentales que incorporen aspectos relacionados con la forma, la técnica y la grafía.

17.1. Interpreta y/o dirige obras vocales e instrumentales que incorporen aspectos relacionados con la forma, la técnica y la grafía.

AASIE


18. Distinguir aspectos característicos básicos de los estilos, géneros y compositores del Renacimiento.

18.1. Distingue aspectos característicos básicos de los diferentes estilos, géneros y compositores del Renacimiento.

CL

AA

CECPlanificación, diseño e interpretación de composiciones sencillas que contengan procedimientos de repetición, variación y contraste.

19. Planificar, diseñar e interpretar, solo o en grupo, mediante la voz o los instrumentos y utilizando el lenguaje musical, composiciones sencillas que contengan procedimientos de repetición, variación y contraste.

19.1. Planifica, diseña e interpreta, solo o en grupo, mediante la voz o los instrumentos y utilizando el lenguaje musical, composiciones sencillas que contengan procedimientos de repetición, variación y contraste.

AASIE

20. Crear obras vocales e instrumentales que incorporen aspectos relacionados con la forma, la técnica y la grafía.

20.1. Crea obras vocales e instrumentales que incorporen aspectos relacionados con la forma, la técnica y la grafía.

AASIE

Creación de motivos rítmicos y melódicos sencillos. Escritura musical con grafías convencionales.

21. Crear y representar mediante grafías convencionales una obra musical sencilla.

21.1. Improvisa y acompaña una melodía o fragmento musical con esquemas rítmico-melódicos de 4 y/o 6 pulsos utilizando instrumentos de percusión (láminas).

AASIE

22


UNIT 5. TELL ME A SONG CONTENIDOS

En esta unidad se trabajan características básicas de la músicadescriptiva, así como audiciones sencillas con non-conventional scores.Se estudian contenidos teóricos de lenguaje, centrados en el uso dedynamics symbols and hairpins. Se trabaja también la voz a nivelteórico teniendo en cuenta sus tipos, agrupaciones y, a nivel técnico,profundizando en su carácter de instrumento de trabajo. El trabajo instrumental con la flauta dulce se basa en piezas que serviránde repaso de los contenidos rítmicos y melódicos vistos hastael momento. Además, se practica la relajación corporal tomandocomo vehículo la música descriptiva y aunándola con el trabajode técnica vocal.Se presentan personalidades relacionadas con la unidad:M. Músorgski, F. Chopin y Alan Menken.

VOCABULARIOVocabulario claveMusic language: dynamics, pianissimo, piano, mezzo-piano, mezzo-forte, forte, fortissimo, hairpins, crescendo, diminuendoVocal ensembles: chamber vocal ensembles, duet, trio, quartet, octet, chamber choir, orfeón, schola, female choir, male choir, children’s choir, mixed choirSinging: vocal range, tessitura, pitch, a cappella, escolanías, otxotes, soprano, mezzo-soprano, contralto, tenor, baritone, bassVocabulario adicionalAdjectives to describe volume: soft, medium soft / loud, loud, very loud

Adjectives to describe feelings: calm, lively, frightening, intrigued, scared, happy

METODOLOGÍA Y DIFICULTADES DE APRENDIZAJELa utilización de musicogramas para seguir las diferentes audicioneses un recurso que facilita su comprensión. En este caso, a partirde él se verá la forma musical de la pieza escuchada.Respecto al canto y a la práctica vocal, es importante practicary tener hábitos saludables. Es conveniente que realicen los diferentesejercicios vocales y respiratorios con ayuda del profesor.

ATENCIÓN A LA DIVERSIDADRefuerzoSe puede pedir a los alumnos que toquen, con instrumentosde percusión diferentes, series con distintas intensidades desonidos. De esta forma trabajarán los matices de piano,mezzoforte y forte.AmpliaciónSe puede ampliar información sobre los contenidos relacionadoscon la práctica vocal, el tratamiento y cuidado de la vozy los efectos de la educación en este campo en otros niñoscon dificultades.

INTERDISCIPLINARIEDADLos procesos de lectura rítmica y melódica tienen que ver con el áreade Matemáticas.

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MANEJO DE TICLas TIC se utilizarán en trabajos de investigación y búsquedade información en vídeos, blogs y páginas informativas.

VALORES Y ACTITUDESConocimiento y crecimiento personal. Reflexionar sobresi la música contribuye a abrirnos a nuevas experiencias, a tenermás amplitud de miras, y a partir de ello aumentar la imaginacióny la creatividad.Cuidado del cuerpo. Valorar la importancia de cuidar la vozcon el fin de poder interpretar con corrección y calidad cualquier

tipo de canción.

INTELIGENCIA EMOCIONALEs importante hacerles ver a los alumnos que la música colaboraen la mejora de las relaciones humanas. Se trata de un vehículode comunicación universal a partir del cual se puede participar enexperiencias comunes al escuchar diferentes piezas.

ACCIÓN CON LOS PADRESLos padres ayudarán a los alumnos a ser conscientes de la importanciadel cuidado de su cuerpo y, en particular, de su voz, que esuna herramienta fundamental en sus actividades diarias.





CLAA

CEC


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2. Reconocer y valorar ejemplos musicales y audiovisuales variados de nuestra cultura en diferentes contextos dentro y fuera del centro y a través de diversos soportes tecnológicos.

2. Reconocer y valorar ejemplos musicales y audiovisuales variados de nuestra cultura en diferentes contextos dentro y fuera del centro y a través de diversos soportes tecnológicos.

CLCDAA

CEC

Seguimiento de la forma a través de non-conventional scores y partituras.

3. Reconocer aspectos básicos de una obra musical analizando un non-conventional score.

3.1. Analiza en un non-conventional score diferentes ejemplos formales: sonata, lied, rondó, minueto… e interpreta la obra posteriormente.

CLAA

Identificación y representación gráfica de elementos musicales: matices expresivos, contrastes de intensidad.

4. Identificar y representar matices expresivos y contrastes de intensidad.

4.1. Se inicia en el análisis de los elementos estructurales a partir de la audición de obras musicales: ritmo, dinámica.

AA

4.2. Distingue contrastes de intensidad tras la escucha de obras musicales, siendo capaz de emitir una valoración sobre las mismas.

AA

Audición y reconocimiento de ritmos regulares.

5. Identificar auditivamente polirritmias utilizando el lenguaje musical adecuado.

5.1. Identifica auditivamente diferentes ritmos.

AA

Lenguaje musical avanzado: repetición (Da capo/Da capo a Fine, barra de repetición).

6. Discriminar e identificar diferentes elementos del lenguaje musical: signos de repetición.

6.1. Identifica, nombra y escribe los signos y términos del lenguaje musical que utiliza la partitura.

CLCMCT

AAIdentificación de los diferentes registros de la voz adulta (soprano, contralto, tenor y bajo) y de algunas agrupaciones vocales (orfeón, escolanía…).

7. Reconocer, en audiciones musicales, diferentes tipos de voces adultas y agrupaciones de las mismas.

7.1. Identifica, clasifica y compara los diferentes tipos de voces adultas.

CLCMCT

AA7.2. Conoce las agrupaciones vocales y las reconoce en audiciones.

AA

Búsqueda de información en soportes digitales y no digitales sobre instrumentos, compositores, intérpretes y eventos musicales.

8. Buscar información bibliográfica o en Internet sobre instrumentos musicales, compositores e intérpretes.

8.1. Busca información bibliográfica o en Internet sobre instrumentos musicales, compositores e intérpretes.

CLCDAA

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Identificación de diferentes manifestaciones musicales nombrando las profesiones relacionadas con las mismas: compositor, director, instrumentista, cantante…

9. Conocer profesiones relacionadas con la música en diferentes campos y épocas.

9.1. Investiga sobre la importancia de los profesionales relacionados con el mundo de la música.

CLCDAA

Interpretación de piezas instrumentales de diferentes épocas y culturas para distintos agrupamientos con y sin acompañamiento.

10. Interpretar obras vocales e instrumentales de distintas épocas y culturas buscando el perfeccionamiento técnico y disfrutando del trabajo cooperativo.

10.1. Interpreta piezas instrumentales de diferentes épocas, estilos y culturas para distintos agrupamientos con y sin acompañamiento.

AASIE

Interpretación de un repertorio de dificultad creciente con la flauta e instrumentos de percusión


11.1. Desarrolla destrezas básicas para la correcta utilización de la flauta dulce.

AA

12. Conocer y localizar las notas en la flauta.


AA

13. Participar en diferentes actuaciones y/o producciones de manera desinhibida, placentera, manteniendo hábitos posturales adecuados en una interpretación instrumental.


AA

13.2. Interpreta y memoriza con la flauta dulce un repertorio básico de canciones.

AA

Creación de motivos rítmicos y melódicos sencillos. Escritura musical con grafías convencionales.

14. Crear y representar mediante grafías convencionales una obra musical sencilla.

14.1. Crea e interpreta esquemas rítmicos y melódicos.

AASIE

Practica ejercicios para el desarrollo de la técnica vocal (articulación, vocalización, respiración) e instrumental(relajación, posturas

15. Entender la importancia del cuidado de la voz.

15.1. Conoce hábitos saludables para el cuidado de la voz (no chillar, beber agua, respirar bien, vocalizar) e investiga cuáles son las enfermedades vocales y los profesionales que más las padecen.

CLCDAASIE

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y hábitos correctos). 15.2. Conoce el mecanismo de la producción de la voz y los órganos que intervienen en la respiración y la fonación.

CLAA

16. Realizar ejercicios de técnica vocal adecuada manteniendo el discurso musical.

16.1. Realiza ejercicios de control de la respiración respetando el discurso natural del texto, tanto en la voz cantada como hablada.

CLAA

17. Desarrollar una técnica vocal básica y aplicarla de manera natural en la interpretación de obras musicales y de sus propias producciones.

17.1. Canta con un control postural adecuado y una técnica vocal correcta y lo aplica a la composición e interpretación de obras musicales sencillas.

AASIE

17.2. Interpreta, afianzando la afinación, la articulación, la expresividad y la memorización, las piezas trabajadas en el aula.

AASIE

Conciencia de una postura corporal adecuada, observando las partes implicadas. Práctica de la relajación global y segmentaria.

18. Realizar ejercicios de relajación escuchando música.

18.1. Controla la postura corporal y manifiesta coordinación en los movimientos.

AA

Coordinación de gestos, movimientos y posturas corporales según el tempo, la dinámica y el carácter de la música.

19. Coordinar el gesto, el movimiento y la postura corporal según el tempo, la dinámica y el carácter de la música.

19.1. Coordina el gesto, el movimiento y la postura corporal según el tempo, la dinámica y el carácter de la música.

AA

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UNIT 6. ORNAMENTAL MUSIC CONTENIDOS

En esta unidad se acercan a la música barroca y escuchanla Tocata y fuga en re menor, de J. S. Bach. También se escuchay se interpreta la partitura para orquesta escolar de la Tocatade la ópera La fábula de Orfeo, de C. Monteverdi.Se trabaja el concepto y el reconocimiento auditivo de la texturamusical y de los tipos de música según su función.Asimismo, se interpreta en grupo una adaptación de El Júbilo,de G. F. Haendel, se canta la canción The school year is over! y se creauna coreografía.

VOCABULARIOVocabulario claveBaroque music: fanfare, toccata, overture, ornamentation, contrasts,celebrations, events, homophony, basso continuoMusical texture: melody, harmony, monody, polyphony, homophony, vocal,instrumental, mixed, plainchantTypes of music: absolute music, programme music, incidental musicVocabulario adicionalComparatives and superlativesDance routines: step forward / backward, turn around, hold hands, circleclockwisePast tense verbs for biographies: was born, studied, lived, composed, died

METODOLOGÍA Y DIFICULTADES DE APRENDIZAJELos alumnos encontrarán dificultades a la hora de interpretar laspartituras de orquesta escolar. Para ello, es importante secuenciar

el trabajo por instrumentos y por secciones, de forma que seles enseñe a fraccionar los problemas y resolverlos poco a poco.En esta unidad se interpreta una canción y se crea una coreografía engrupo. Será fundamental encajar muy bien la música con la coreografía.

ATENCIÓN A LA DIVERSIDADRefuerzoPara la ejecución de la partitura de flauta, se pueden utilizarlos ejercicios de técnica de flauta del Libro del alumno, p. 63.AmpliaciónSe puede buscar e interpretar una de las versiones para flautaDel Minueto 114 del Álbum de Ana Magdalena, de J. S. Bach.

INTERDISCIPLINARIEDADLos contenidos de cultura musical tienen que ver con las CienciasSociales.Los contenidos de lenguaje musical están relacionados con el áreade Matemáticas.La creación y el aprendizaje de una coreografía se relacionancon la Educación Física y los dibujos y la interpretaciónde ilustraciones, con la Educación Plástica.

MANEJO DE TICLas TIC se utilizarán en trabajos de investigación y búsquedade información a través de vídeos, blogs y páginas informativas.

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VALORES Y ACTITUDESDiversidad cultural. Reflexionar sobre la pluralidad de la música,Y, en concreto, de la ópera, en las diferentes culturas.Respeto al patrimonio. Valorar la herencia cultural propiay ajena.

INTELIGENCIA EMOCIONAL

Explicar a los alumnos que la escucha activa de la música lespermite atender a los elementos que la componen, a la intencióndel compositor o a los sentimientos que les transmite.

ACCIÓN CON LOS PADRESLos padres ayudarán a sus hijos a ampliar sus conocimientos sobreel Barroco, visionando alguna película (como Los tres mosqueteros),leyendo algún texto literario del Siglo de Oro español o visitando conellos algunas muestras de pintura, escultura o arquitectura barrocas.



1. Conocer ejemplos de obras variadas de nuestra cultura y de otras para valorar el patrimonio musical, conociendo la importancia de su mantenimiento y difusión y aprendiendo el respeto con el que deben afrontar las audiciones y representaciones.


CLAA

CEC


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Reconocimiento de elementos musicales de piezas escuchadas e interpretadas en el aula y su descripción utilizando una terminología musical adecuada, interesándose por descubrir otras de diferentes características.

2. Analizar y discutir la organización de obras musicales sencillas, así como los instrumentos y las voces que intervienen.

2.1. Analiza y discute la organización de obras musicales sencillas, así como los instrumentos y las voces que intervienen.

CLAASIE

Interpretación de canciones vocales (al unísono y a dos voces) y de piezas instrumentales de diferentes épocas y culturas para distintos agrupamientos con y sin acompañamiento

3. Interpretar obras instrumentales de distintas épocas y culturas buscando el perfeccionamiento técnico y disfrutando del trabajo cooperativo.

3.1. Interpreta obras instrumentales de distintas épocas y culturas buscando el perfeccionamiento técnico y disfrutando del trabajo cooperativo.

AA

4. Interpretar en grupo composiciones sencillas, utilizando el lenguaje musical y las posibilidades expresivas de los instrumentos musicales.

4.1. Interpreta en grupo composiciones sencillas, utilizando el lenguaje musical y las posibilidades expresivas de los instrumentos musicales.

AA

Utilización de signos convencionales representativos de la altura y la duración: escritura de sencillos motivos rítmicos y melódicos escuchados (dictados).

5. Discriminar y representar sencillos esquemas melódicos y rítmicos.

5.1. Utiliza signos del lenguaje musical convencional para representar distintas duraciones de sonidos y silencios.

CLCMCT

AA

5.2. Representa sonidos de diferentes alturas afinadas mediante signos del lenguaje musical convencional.

CLCMCT

AA

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Audición activa y comentario sobre músicas utilizadas en diferentes contextos audiovisuales, como grabaciones, cine, dibujos animados, Internet, publicidad, etc.

6. Reconocer y valorar ejemplos musicales y audiovisuales variados dentro de nuestra cultura en diferentes contextos dentro y fuera del centro y a través de diversos soportes tecnológicos.

6.1. Reconoce ejemplos musicales y audiovisuales variados dentro de nuestra cultura en diferentes contextos dentro y fuera del centro y a través de diversos soportes tecnológicos, se interesa por descubrir obras musicales de diferentes características y las utiliza como marco de referencia para las creaciones propias.

CLCDAA

CEC

Interpretación de un repertorio de dificultad creciente con la flauta e instrumentos de percusión.

7. Conocer y localizar las notas en la flauta y en instrumentos de láminas.


AA

7.2. Interpreta con instrumentos de láminas y con la flauta dulce partituras utilizando la mano izquierda y la derecha.

AA

7.3. Interpreta y memoriza con la flauta dulce y con instrumentos de láminas un repertorio básico de canciones.

AA

Practica ejercicios para el desarrollo de la técnica vocal (articulación, vocalización, respiración) e instrumental (relajación, posturas y hábitos correctos).

8. Realizar ejercicios de técnica vocal adecuada manteniendo el adecuado discurso musical.

8.1. Realiza ejercicios de control de la respiración respetando el discurso natural del texto, tanto en la voz cantada como hablada.

CLAA

9. Desarrollar una técnica vocal básica y aplicarla de manera natural en la interpretación de obras musicales y de sus propias producciones.

9.1. Canta con un control postural adecuado y una técnica vocal correcta y lo aplica a la composición e interpretación de obras musicales sencillas.

AASIE

9.2. Interpreta las piezas trabajadas en el aula reforzando la afinación, la articulación, la expresividad y la memorización.

AASIE

31



Interpretación de canciones vocales al unísono de diferentes épocas y culturas para distintos agrupamientos con y sin acompañamiento.

10. Cantar melodías al unísono de diferentes épocas, estilos y culturas.

10.1. Canta una de las melodías trabajadas en grupo al unísono.

AASIE

10.2. Realiza una interpretación vocal sobre una base musical grabada.

AASIE


11. Distinguir aspectos característicos básicos de los estilos, géneros y compositores del Barroco.

11.1. Distingue aspectos característicos básicos de los estilos, géneros y compositores del Barroco.

CLAA

CEC

12. Reconocer algunas obras musicales escuchadas en el aula y aportar información sobre ellas (quién la compuso, intérpretes, procedencia, época…).

12.1. Reconoce algunas obras musicales escuchadas en el aula y aporta información sobre ellas (quién la compuso, intérpretes, procedencia, época…).

CLCDAA


13. Inventar y crear coreografías utilizando las capacidades expresivas y creativas que nos ofrece la expresión corporal.

13.1. Inventa y crea coreografías utilizando las capacidades expresivas y creativas que nos ofrece la expresión corporal.

AASIE

13.2. Colabora en la creación de una coreografía ajustada al tempo, carácter y forma de la música.

AASIE

Utilización de medios audiovisuales y recursos informáticos como recurso expresivo y como registro para la creación de piezas musicales y para la sonorización de imágenes y representaciones dramáticas.

14. Indagar en los medios audiovisuales para crear piezas musicales, utilizando las posibilidades sonoras expresivas que nos ofrecen.

14.1. Indaga en los medios audiovisuales para crear piezas musicales, utilizando las posibilidades sonoras expresivas que nos ofrecen.

CDAASIE

14.2. Identifica los dispositivos básicos que posibilitan el funcionamiento de algunos aparatos de reproducción y grabación de sonidos.

CDAASIE

32



14.3. Maneja convenientemente las herramientas básicas de los recursos audiovisuales, previamente conocidos y trabajados en el aula, que posibilitan grabar, eliminar o archivar un sonido.

CDAASIE

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TERM 1


Conocimiento y práctica de las normas de comportamiento en audiciones dentro y fuera del centro.

1. Aprender a respetar las normas para afrontar las audiciones y las representaciones.

1.1. Manifiesta interés y respeta el clima de trabajo adecuado para la realización de actividades.

AACSCSIE

1.2. Conoce, entiende y observa las normas de comportamiento en audiciones y representaciones musicales.

CLAA

CSCSIE

Coordinación y sincronización vocal e instrumental. Cuidado de la afinación, el empaste de voces e instrumentos y la expresividad.

2. Cantar y tocar de forma coordinada. 2.1. Se coordina con el grupo en la interpretación de canciones y ritmos procurando el empaste de las voces.

CMCAA

CSCSIE

2.2. Toca coordinadamente con el resto del grupo el instrumento y la parte que corresponde a la instrumentación de una pieza musical.

CMCTAA

CSCSIE

Actitud de constancia y exigencia progresiva en la elaboración de producciones musicales. Interés y disfrute por el trabajo cooperativo y la creación grupal.

3. Participar en la elaboración de producciones musicales con interés y constancia y disfrutar del trabajo cooperativo y la creación grupal.

3.1. Participa en la elaboración de producciones musicales con interés y constancia y disfruta del trabajo cooperativo y la creación grupal.

AACSCSIECEC


34



Desarrollo de proyectos en equipo, transformando ideas en acciones y cumpliendo con su parte del trabajo en tareas que implican a varios compañeros.

4. Planificar la realización de un producto o una tarea estableciendo metas, proponer un plan ordenado de acciones para alcanzarlas, seleccionar los materiales, modificarlo mientras se desarrolla y evaluar el proceso y la calidad del producto final con ayuda de guías para la observación.

4.1. Planifica la realización de una tarea estableciendo metas, propone un plan ordenado de acciones para alcanzarlas, selecciona los materiales, lo modifica mientras se desarrolla y evalúa el proceso y la calidad del producto final con ayuda de guías para la observación.

CLCDAA

CSCSIECEC

4.2. Colabora en la realización de las actividades con una actitud de cooperación y respeto hacia las aportaciones de los compañeros y la persona que asume la dirección.

AACSCSIE

Atención, interés, valoración y respeto en las actividades de interpretación.

5. Valorar y disfrutar con las interpretaciones grupales, así como con la suya propia.

5.1. Participa en las actividades con interés y atención, valorando la importancia del silencio como elemento imprescindible para la producción musical.

AACSCSIE

Valoración del silencio y la escucha activa como elementos necesarios para la audición musical.

6. Valorar el silencio, contribuyendo a lograr un ambiente de trabajo adecuado durante la realización de actividades de discriminación auditiva.

6.1. Valora el silencio y contribuye a lograr un ambiente de trabajo adecuado durante la realización de actividades de discriminación auditiva.

AACSCSIE

Búsqueda de información sobre obras, personas o eventos relacionados con la música mediante herramientas digitales de búsqueda, visualización y reproducción multimedia.

79. Buscar en diferentes medios, seleccionar y organizar información, con supervisión y de forma crítica, sobre diferentes manifestaciones musicales.

7.1. Busca y selecciona información sobre músicos, instrumentos, intérpretes y eventos con el fin de planificar y organizar una exposición con los datos recogidos.

CLCMCT

CDAASIECEC

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TERM 2


Búsqueda de información sobre obras, personas o eventos relacionados con la música mediante herramientas digitales de búsqueda, visualización y reproducción multimedia.

1. Buscar en diferentes medios, seleccionar y organizar información, con supervisión y de forma crítica, sobre diferentes manifestaciones musicales.

1.1. Busca y selecciona información sobre músicos, instrumentos, intérpretes y eventos con el fin de planificar y organizar una exposición con los datos recogidos.

CLCMCT

CDAASIE

CEC

Elaboración de documentos relacionados con obras, creadores y manifestaciones musicales.

2. Elaborar trabajos de investigación musical a través de la búsqueda de información bibliográfica.

2.1. Elabora trabajos de investigación musical a través de la búsqueda de información bibliográfica.

CLCMCT

CDAASIECEC

Adquisición de un repertorio de obras vocales e instrumentales de diferentes estilos y culturas mediante su búsqueda.

3. Valorar el conocimiento de canciones de otras épocas, estilos y culturas para el enriquecimiento personal, social y cultural.

3.1. Valora el conocimiento de canciones de otras épocas, estilos y culturas para el enriquecimiento personal, social y cultural.

CLCDAA

CSCSIECEC


36



Identificación delos instrumentos de la música popular.

4. Identificar instrumentos de la música popular.

4.1. Identifica instrumentos de la música popular a través de la búsqueda bibliográfica y prepara la información en un mural.

CLCDAASIECEC

Desarrollo de proyectos en equipo transformando ideas en acciones y cumpliendo con su parte del trabajo en tareas que implican a varios compañeros.

5. Planificar la realización de un producto o una tarea estableciendo metas, proponer un plan ordenado de acciones para alcanzarlas, seleccionar los materiales, modificarlo mientras se desarrolla y evaluar el proceso y la calidad del producto final con ayuda de guías para la observación.


CLCDAA

CSCSIECEC

5.2. Colabora en la realización de las actividades con una actitud de cooperación y respeto hacia las aportaciones de los compañeros y de la persona que asume la dirección.

AACSCSIE

Atención, interés, valoración y respeto en las actividades de interpretación.

6. Valorar y disfrutar con las interpretaciones grupales, así como con la suya propia.

6.1. Participa en las actividades con interés y atención valorando la importancia del silencio como elemento imprescindible para la producción musical.

AACSCSIE

Valoración del silencio y la escucha activa como elementos necesarios para la audición y la interpretación musical.

7. Valorar el silencio y contribuir a lograr un ambiente de trabajo adecuado durante la realización de actividades musicales de todo tipo.

7.1. Valora el silencio y contribuye a lograr un ambiente de trabajo adecuado durante la realización de actividades de audición y de interpretación musical.

AACSCSIE

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TERM 3


Conocimiento y práctica de las normas de comportamiento en audiciones dentro y fuera del centro.

1. Aprender a respetar las normas para afrontar las audiciones y las representaciones.

1.1. Manifiesta interés y respeta el clima de trabajo adecuado para la realización de actividades.

AACSCSIE

1.2. Conoce, entiende y observa las normas de comportamiento en audiciones y representaciones musicales.

CLAA

CSCSIE

Asunción de responsabilidades en la interpretación y respeto a las aportaciones de los demás y a la persona que asume la dirección.

2. Asumir la responsabilidad en la interpretación respetando tanto las aportaciones de los demás como a la persona que asume la dirección.

2.1. Asume la responsabilidad en la interpretación respetando tanto las aportaciones de los demás como a la persona que asume la dirección.

AACSCSIE

Actitud de constancia y exigencia progresiva en la elaboración de producciones musicales. Interés y disfrute por el trabajo cooperativo y la creación grupal.

3. Participar en la elaboración de producciones musicales con interés y constancia y disfrutar del trabajo cooperativo y la creación grupal.

3.1. Participa en la elaboración de producciones musicales con interés y constancia y disfruta del trabajo cooperativo y la creación grupal.

AACSCSIECEC


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Desarrollo de proyectos en equipo, transformando ideas en acciones y cumpliendo con su parte del trabajo en tareas que implican a varios compañeros.

4. Planificar la realización de un producto o una tarea estableciendo metas, proponer un plan ordenado de acciones para alcanzarlas, seleccionar los materiales, modificarlo mientras se desarrolla, evaluar el proceso y la calidad del producto final con ayuda de guías para la observación.


CLCDAA

CSCSIECEC

4.2. Colabora en la realización de las actividades con una actitud de cooperación y respeto hacia las aportaciones de los compañeros y la persona que asume la dirección.

AACSCSIE

Concepto de propiedad intelectual.

5. Conocer de forma básica aspectos sobre las normas que regulan la propiedad intelectual.

5.1. Comprende, acepta y respeta el contenido de las normas que regulan la propiedad intelectual y los derechos de autor en cuanto a la reproducción y copia de obras musicales.

CDAACSCSIECEC

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· web viewpara la ejecución de la partitura de flauta, se pueden utilizar los ejercicios de...

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