una familia un rostro tutorial sobre la experiencia...
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Una Familia Un rostro
Tutorial sobre la experiencia de construcción de un retrato familiar
mixturado
1. Primero lo primero: el uso del lenguaje y un ace rcamiento histórico
A través de ésta experiencia los invito a empezar a pensar a la fotografía
como un lenguaje y como tal, aprender a “ decir” con imágenes producimos por
nosotros mismos y a “leer” las imágenes que nos rod ean cotidianamente. Les
propongo además, realizar un breve recorrido por la historia de la
fotografía para entender algunos aspectos important es en el uso del lenguaje
visual.
Así como en nuestro tiempo las imágenes son un comp onente inseparable de
nuestra vida diaria, es curioso saber que desde su nacimiento la fotografía
se incorporó con bastante naturalidad a la vida cot idiana, y aunque en un
principio fue un lujo que solo podían darse las cla ses dominantes, los
acelerados avances en el desarrollo tecnológico hic ieron que en poco tiempo,
unos 60 años, se democratizara su uso. Teniendo com o punto culmine de éste
proceso la aparición de la Kodak Brownie, la primer a cámara de fotos de
producción industrial y de bajo costo, que bajo el lema “usted aprieta el
botón nosotros hacemos el resto”, acercó finalmente a la fotografía al común
de la gente.
Primera fotografía conocida, Vista de la ventana de Le Grass, Nicéphore
Niepce 1826.
Avisos del 1900 de la Kodak Brownie
Otro rasgo importante a tener en cuenta para un hac edor de imágenes es que
la fotografía tiene una capacidad de penetración en todas las capas
sociales, piensen que ingresa tanto en la casa del trabajador, como en la de
los patrones o los gobernantes.
Es un medio de comunicación poderoso con la capacid ad de reproducir la
realidad y comunicarla como ningún otro. No pierdan de vista que cada vez es
más fácil acceder a una cámara que produzca imágene s con una calidad
aceptable. Al mismo tiempo el acceso a internet per mite ponerlas de manera
instantánea a los confines más alejados del mundo y con consecuencias
sorprendentes (primavera árabe y la web)
La idea de aprender a utilizar y a reflexionar sobr e el lenguaje visual, es
una materia ineludible en los tiempos que vivimos y cada unx de ustedes,
como productorxs de imágenes, tienen en sus manos u na potente herramienta de
comunicación y por lo tanto una responsabilidad sob re la manera en que
aprovechan, o no, ésta oportunidad.
Importante: A quién le interese saber más sobre la historia de la fotografía
y los temas esbozados en ésta introducción, le reco miendo que visite la
sección de enlaces.
2. Breves apuntes sobre el retrato fotográfico: la liberación de la pintura
El género del retrato pictórico estaba íntimamente ligado a los sectores
dominantes, era una forma de representación de pode r y un símbolo de
pertenencia de clase del retratado. Políticos, pers onalidades religiosas,
ricos terratenientes, querían ser retratados además como forma de
inmortalizar su imagen.
Rey Francis I de Francia por Clouet El Pa pa Leo X por Rafael
La irrupción de la fotografía y el consecuente auge por el retrato
fotográfico llegó a pensarse como un posible fin de la pintura. Pero en
cambio lo que sucede es que el nuevo medio libera a los pintores de la
necesidad de abocarse al realismo de la representac ión en sus pinturas y da
espacio a la aparición de una mirada más personal s obre los temas pintados.
Liberada entonces la pintura, la fotografía se vuel ve el medio a través del
cual las distintas capas sociales, las clases altas y las en ascenso (por
los avatares producto de los movimientos que trajo consigo la revolución
industrial), podían fotografiarse, inmortalizarse. “Mandarse a hacer un
retrato” era un acto simbólico por el cual los indi viduos de una clase
social ascendiente manifestaban su ascenso.
Charles Baudelaire por Nadar Charles Darwin p or J. Margaret Cameron
Como pueden ver, la búsqueda de la trascendencia so cial, la fama y las
celebridades no son un fenómeno nuevo, los retratad os de fines del siglo XIX
entraban dentro del universo de la consideración so cial tanto ante sí
mismos, como ante los demás gracias a la fotografía , cuyo paralelismo en la
actualidad podría ser el deseo y lo que implica en el imaginario popular el
hecho de aparecer en la tapa de una revista o en un programa de TV.
3. La fotografía como ritual: lo primero es la fami lia
En la historia de la fotografía, el retrato familia r clásico ocupa un lugar
fundamental hasta nuestros días y es innegable su c arácter ritual, casi
tanto como el asado o los ravioles del domingo.
El registro del grupo familiar es una forma de reaf irmación de la
existencia, de pertenencia de grupo o clan. La foto grafía dice de alguna
manera quienes somos, revela nuestros rasgos, nuest ra pertenencia de clase,
todo esto se revela a través de una mirada sobre nu estro entorno, de
nuestros gustos en el vestir, de lo que poseemos y lo que no, etc.
“La boda de Gadea” por Martin Chambi (Perú - 1921)
Familia en la Gran depresión por Walker Evan s (USA - 1935)
Familia Figueroa / Familia Baez de la serie Familia y doméstica por
Sebastián Friedman - Argentina - 2001
Aprender a decodificar las imágenes y manejar el lenguaje visual, implica
entrenar la mirada para poder deconstruir las capas de significado que
contienen las fotografías. Tanto lo que está dentro del cuadro como lo que
queda fuera del mismo, nos dan pistas sobre lo que el fotógrafo quiso
comunicar o expresar.
En un universo plagado de imágenes, ésta experienci a les dará una serie de
herramientas básicas de deconstrucción.
4. Fotografía versus realidad: el fin de la inocenc ia
Las cámaras nos permitieron ver imágenes nunca ante s vistas y
representaciones fidedignas de lo conocido y de est a forma empezamos a creer
que éste era el instrumento que nos brindaba la ver dad sobre lo real. Pero
ya no podemos mantenernos en ese estado de inocenci a, la cámara depende de
un operador y como tal depende de sus propias creen cias y afinidades, la
cámara puede pasearse por la realidad, romper su un idad y su sentido.
Cambiar su color, alterar su tamaño y dejar fuera o aislar partes de los
sucesos. Cuando nos enfrentamos a una imagen es imp ortante tener esto en
mente para no ser engañados en la lectura de la mis ma, de dónde proviene y
que conozco sobre el que produce la imagen es casi tan importante como lo
que vemos en ella.
La construcción de la realidad es un viaje personal en dónde cada uno va
ajustando la percepción del mundo a su forma de mirar o de entender los
sucesos, pero como todo, esto es también un aprendi zaje.
“Lo que sabemos o lo que creemos afecta al modo en que vemos las cosas”
La imágenes cumplen un papel fundamental en la cons trucción de nuestra
mirada del mundo y siendo que diariamente somos bom bardeados por un caudal
inmenso de imágenes a través de la TV, los diarios, las revistas, la
publicidad, la web, las redes sociales, etc., etc., el acto de EDUCAR
nuestro ojo es de fundamental importancia y nos evi tará ser víctimas de una
especie de ceguera contemporánea, en dónde miramos sin ver y dónde así sin
más, nuestra percepción del mundo es manejada desde afuera, más allá de
nosotros y así también nuestros deseos.
Deconstruyendo a Osama por Joan Fontcuberta
5. Modos de ver: la construcción de una mirada pers onal
“Modos de ver de hombre, modos de ver de mujer, mod os de ver de las artes, modos de ver de la publicidad, modos de ver y modos de ser visto, modos todos de acotar el mundo de lo visible, modos de ll egar a ser singular”.
De la introducción del libro MODOS DE VER de John B erger ed. Gustavo Gili
Antes de abocarnos a la tarea es importante señalar que no existe una sola
forma de hacer las cosas. Esta actividad pretende s er la puerta que abra un
camino en el proceso de construcción de imágenes y en dónde cada unx será el
responsable de aportar su propia mirada sobre su pr opia familia.
“La última cena”. Por Leonardo Da Vinci – Italia (1 494/1497)
“La última cena”. Por Andy Warhol – USA (1986)
“La última cena”. Por Marcos López – Argentina (200 1)