trono de ratas enero 2014
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Fanzine dedicado a bandas mexicanas de metal extremo. Thrash, Death, Black, Heavy, Progre, Hardcore, Grind.TRANSCRIPT
trono de ratas
contenido
Diseño y contenidos:
+ Dante López Retana+ David Delgado
AT LIBITUMDesde la tierra del mezcal, Oaxaca, también allá se cocina buen Heavy.
666 MOTOSIERRASNueva promesa extrema desde Chetumal, Quintana Roo.
No.7
Febrero 2014
3. TLACAELELLa Legión del Abismo se hace presente.
5. DISTERRORViolencia e inconformidad desde la Riviera Maya.
7. EL AHORCADOLa muerte llega vestida con un hábito violeta.
10.
12.
14. RESEÑASLanzamientos destacados de 2012 a 2013, nacionales e internacionales.
18. PERFILES DE BANDASVanderbuyst y At Libitum
20. LA MÁQUINA DEL TIEMPOAnthrax y Xibalba
22. ARTE MÓRBIDO Y DEGENERADO
23. LISTA DE CONCIERTOS
Saludos al sanguinario príncipe Tlacaelel
desde el Trono de Ratas. ¿Cómo van las cosas
en estos momentos con la banda? No son un
grupo que saque material con demasiada
frecuencia.
Hails Trono de Ratas, ante todo quiero agradecer
el apoyo y el espacio que nos brindas. Las cosas
están detenidas por el momento por problemas
con la alineación, pero Tlacaelel seguirá adelan-
te. Sobre lo del material tenemos un demo
llamado WITH HATE AND BLASPHEMY. Después
de largo tiempo de ensayos y diversas presenta-
ciones en vivo salió ARMAGGEDON IS HERE, el
cual es lanzado en CD por KUKULKAN RECORDS
y en tape por NECROMOON RECORDS; también
salió un Split con WOLF (Guadalajara), al mismo
tiempo que salió un Split en tape con UNHOLY MASTER (USA). Después salió un tape llamado CHRISTIAN BLOOD IN
THE ALTAR bajo un sello ucraniano, el cual no mandó ninguna pieza de ese minitape, que contenía dos canciones
nuevas y una del full lenght, y finalmente salió el tape llamado LEGION OF ABYSS (SATANIC TRINITY), el cual contiene
la canción llamada LEGION OF ABYSS y una nueva llamada BLACK METAL F.L.A.M.E. Estábamos en un ensayo de las
nuevas canciones, de las cual lanzaríamos 3 en un avance y las otras 3 ya vendrian en el segundo full lenght, pero
por los problemas antes mencionado todo se quedó estancado, más no está finalizado este ente llamado TLACAELEL.
Poseo una copia numerada de su ‘’Armaggedon is Here’’ de 2011, su único full length a la fecha ¿Esta práctica de
numerar las piezas a mano hace que existe una mayor comunión con el verdadero seguidor de la banda?
Las copias fueron numeradas, porque al ser pocas queríamos que fueran numeradas para que quien posea un CD de
Tlacaelel sepa que hay comunión y un eterno agradecimiento de nuestra parte por el apoyo.
El Black Metal siempre ha sido una criatura muy subterránea en el ámbito metálico mexicano y no muy dada a la
exposición frecuente, ¿Es intencional esta elusividad, este deseo de ser poco vistos?
Lo que pasa es que tocamos más en provincia que en el D.F., esa es la realidad acerca de nuestra poca presencia en
tocadas aquí.
El sonido de Tlacaelel está bien cimentado en la vena más ortodoxa del género ¿Qué piensas de las bandas que
introdujeron otros elementos, como sintetizadores, voces femeninas o alto presupuesto en sus producciones? ¿Es
algo contrario a su espíritu?
Creo que el Black Metal fue corrompido desde que se volvió "popular a nivel internacional"; todo esto empezó desde
la muerte de Dead y las quemas de iglesias, las revistas hablaban pestes del Black Metal, pero he visto que siempre
que hay alguien muerto ya le toman mas importancia al asunto. Pero el que
tomen esos puntos como apoyo para hacer su música, en la forma de
componer de Tlacaelel no nos afecta ni nos beneficia en lo mas mínimo.
Hablando de calidad de producción, la de ‘’Armaggedon is Here’’ es
limpia, pero a la vez cruda y muy agresiva ¿Qué me dices de ese estereo-
tipo que indica que Metal Negro se oye siempre mal y sucio?
Como dices es un estereotipo que ha estado marcado desde el nacimiento
del estilo, pero conforme va evolucionando una banda va buscando una
mejor calidady eso no está peleado con la crudeza y agresividad que se
quiere presentar en el CD.
3
En México existen bandas que se han encuadrado en otro sub-estilo, al que han llamado ‘Prehispanic Black
Metal’. Quizás alguien no conocedor podría pensar que Tlacaelel pertenece a esta vertiente, aunque no sea así
¿qué piensas de las bandas de ese sub-estilo?
Que mientras lo hagan con respeto y honor a la Gran Cultura que hay en toda la República Mexicana está bien. Al
contrario, si lo hacen por una tendencia, definitivamento sólo serán una banda mas del montón que se dejó llevar
por una moda
¿Es el Black la única vertiente del metal que es congruente con su
mensaje de odio y misantropía? ¿Cuál es tu opinión acerca de esas
bandas europeas y estadounidenses que han adoptado el
nazismo/fascismo como bandera?
No tengo ningún tipo de apoyo ni aborrecimiento por esas
bandas o por la ideología que manejen, el Black Metal es un
monstruo de mil formas.
Dejando de lado nombres tan obvios como Hellhammer,
Bathory, Celtic Frost, etc. ¿qué otras bandas han
permeado en el sonido de Tlacaelel?
Xibalba, Shub Niggurath y Blackthorn de Mexico y
en general el Black Metal de los años 90`s.
¿Y qué me dices de esa cofradía llamada
‘Legión del Abismo’, que han conformado al
lado de Wintermoon y Sibimortem? ¿Cómo
surge?
Surge desde hace mas de 10 años,
conforme fuimos formando cada uno su
propia banda y su propio camino, el cual
estábamos siguiendo desde años anterio-
res, porque llevamos una hermandad que
se conjuntó con nuestras bandas, y ante
todo para apoyarnos ahora como músicos,
como antes lo hicimos como hermanos de
un mismo culto.
Última pregunta ¿Cuál es el estado actual
del Black en México, según tu óptica?
Siempre ha habido buenas y malas bandas,
bandas que siguen sus ideales y bandas que tan solo
salen por moda. Sigue siendo el mismo.
Eso es todo por esta ocasión, gracias por tu tiempo; he podido verlos en vivo
en un par de ocasiones y son demoledores ¿Algún último mensaje para nuestros
lectores?
Es un honor para nosotros que sea de su agrado nuestros shows en vivo. Y sus lectores quiero
reiterarles las gracias por el apoyo a través de todos estos años. HAIL SATAN!!!!!!!!!!
4
Saludos a Romeo de DISTERROR. Cancún desde afuera parece un paraíso, el lugar donde todos quisieran
vivir ¿cómo es en realidad la vida allá? ¿Cómo y cuándo surge la banda?
Pues es la pura fachada en realidad, como ir a un teatro tienes la escenografía y toda la gente siempre con una
sonrisa pero vas tras bambalinas y es una realidad completamente diferente.
Disterror surgió por ahí de mayo del 2011, originalmente éramos el primero guitarrista Salxy y yo; tocábamos en
una banda de Punk, tuvimos diferencias con el baterista de ese entonces y decidimos hacer una nueva banda
con otro baterista. Ahí entra Nelson, que ya conocíamos de tiempo atrás; los tres traíamos influencias muy
diferentes, pero a los tres nos gustaban bandas como Discharge, Venom, Auktion y Darkthrone y de ahí surgió
Disterror.
El Crust/D-Beat, o simplemente Hardcore metalizado, como quieran llamarlo, ya lleva muchos años
sonando, pero parece que cada vez más jóvenes se interesan en él y forman bandas nuevas ¿Cómo
defines tu sonido? ¿qué bandas los han marcado?
En sí no nos gusta catalogarnos dentro de un solo género por lo mismo de las diferentes influencias que traemos
cada quien. Aunque básicamente siempre seremos una banda ideológicamente punk, nunca nos cerramos a
incorporar sonidos diferentes a nuestra música para poder expresarnos; y en cuanto a las bandas que nos han
marcado como banda son demasiadas y van desde bandas como Sabbath, Pentagram, Discharge hasta Wolves
in the Throne Room, Dark Fortress, Wolfbrigade, Antisect etc.
‘’Live, Create, Destroy’’ fue editado sólo en formato digital ¿sacarán material físico próximamente?
¿cómo les ha ido hasta ahora con la respuesta hacia el EP?
Por ahora solo está en formato digital, por falta de recursos no lo hemos podido sacar en físico aun, ya que
nosotros auto gestionamos todo nuestro material. La respuesta ha sido bastante positiva, a mucha banda le latió
el cambio en el sonido del demo a este EP.
En el breve tiempo que llevan como
banda ¿qué has visto que le falte o le
sobre al ámbito local mexicano pata
volverse una escena sólida de verdad?
Nosotros diríamos que las bandas,
organizadores y la banda en general
que aportan algo se apoyen más entre
sí y dejen algunos prejuicios y divisio-
nes absurdas que solo dañan todo lo
que envuelve a este desmadre.
¿Cuáles son tus tendencias ideoló-
gicas? El punk y el hardcore nunca
están ajenos a la política.
Sí, van muy de la mano ambas cosas, 5
nosotros no somos anarquistas, straight edge o veganos, nuestra música habla de nuestra forma de ver las
cosas como individuos, no nos vamos con alguna tendencia o rama en específico, compartimos algunas
ideas libertarias y en pro-conciencia de algunos movimientos y colectivos, más sin embargo no formamos
parte de ninguno.
En tiempos de crisis económicas, las tendencias de derecha empiezan a asomar la cabeza, y esto
está sucediendo en Europa, con la aparición de grupos políticos neonazis, como Amanecer Dorado,
en Grecia ¿qué piensas de esto?
Estamos en contra de cualquier tipo forma de fascismo o discriminación, tanto política como cultural o racial.
En el movimiento punk la coherencia entre lo que se dice y lo que se hace es muy importante ¿se
considera Disterror una banda coherente entre lo que dice en sus canciones y las acciones que lleva
a cabo en su vida cotidiana?
Totalmente, como te habíamos mencionado nosotros expresamos en nuestra música nuestro pensamiento
como individuos, así que básicamente es lo que hacemos y vivimos día a día, muchas de nuestras letras
están escritas en un sentido más metafórico que literal.
¿Los seguidores del metal y el punk están peleados? A veces pareciera que no hay simpatía mutua.
Son divisiones absurdas y sin sentido, muchas veces no saben ni el porqué de tal cosa, ya que los dos
géneros van mucho de la mano desde
hace bastante tiempo, únicamente hay
que ver los inicios de Venom y Discharge
para darse cuenta en el sentido musical, e
ideológicamente, si bien no todos
comparten ideas o el mismo punto de
vista, de alguna forma se complementa
unos con otros; sin darte cuenta tienes
muchas similitudes.
¿Qué soluciones propondrías para sacar a
nuestro país del atolladero en el que ha
estado desde siempre, prácticamente?
Justamente lo que habíamos mencionado,
menos prejuicios más unión y conciencia,
y diría que el cambio siempre empieza en
uno mismo, primero hay que cambiar y no
dejarse llevar por las corrientes o ideas
que nos rodean y siempre tener una
propia idea y postura, y así invitar a los demás a adoptar un pensamiento propio y diferente, más activo y menos
conformista.
¿Hay planes para salir de gira por el país, o al menos venir al D.F.?
Planeamos ir a tocar por toda la república si se da la oportunidad, como te decíamos antes nosotros no tenemos disquera,
manager u organizadores que nos respalden, nosotros siempre nos hemos auto gestionado todo en cuanto a la banda, ojalá y
pronto se nos dé el chance de darnos nuestro rol por el DF y el resto de la república.
Con esta nos despedimos. ¿quieres decir algo final a nuestros lectores?
Que sigan apoyando el buen ruido, los fanzines, eventos, organizadores, artistas gráficos y a toda la banda que hace posible
esta convivencia, tanto espectadores como bandas todos aportamos algo! Sin más, muchas gracias por la oportunidad un
saludo!
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¿Cómo empieza la funeral historia de
El Ahorcado?
Erick: Después de la separación de The Blackest Incarnation, Israel y yo queríamos
seguir tocando, pero esta vez queríamos apostar a algo diferente. No mucho tiempo antes de la
separación de nuestra banda anterior, ya lo habíamos hablado. Y fue el final de TBI lo que dio inicio a toda
esta maldad.
Israel: Queríamos tocar Doom pero todo era bajo y batería. Todo apuntaba a que nunca sucedería nada hasta que
entró Diego a salvar el proyecto ya con canciones completas y toda la noción de riffeo doomesco pesado de
ultratumba, así nace El Ahorcado.
Diego: Por el 2006/2007 cuando recién había entablado amistad con Israel, soliamos intercambiar música tanto la
que escuchabamos como la que hacíamos. Él me pasaba canciones del demo de All Day
Hatred y yo le pasaba canciones que yo
hacía sólo entre las que se encontraban
versiones iniciales de Las Brujas y A New
Dusk. Tiempo después recibí la llamada
de Israel.
San Luis Potosí va ganando
reconocimiento como uno de los
lugares donde el metal extremo va
ganando mayor aceptación en
nuestro país, con el famoso Morbid
Fest de La Huerta del STIC. ¿Cómo
está el ambiente metálico en tu
región? ¿qué otras bandas nos
recomiendas seguir?
Israel: San Luis es una mugre para hacer
rock and roll. La gente es apática y
malinchista. Los “rockeros” en su mayoría
aman los tributos o son fanáticos de
Metallica y Maiden, tú sabes, toda la
mierda sobrevalorada. Y en cuanto a
metal nacional, lo mismo; las propuestas
que imperan son las bandas nacionales
ya conocidas y las demás mueren en el
intento de demostrar de que están
hechos. Y no recomendamos a nadie.
Erick: Pues… está cabrón. En San Luis la
gente es muy simple, se conforma con
poco, como dice Israel, son fanáticos de
las bandas tributo, y aun más son fans del
Black Metal, Gore, o un enfadoso y trillado
Thrash Metal. Los pocos privilegiados 7
escuchan algún buen Death Metal. Y los que saben y gustan de verdad de un buen rock son contados. Yo en lo personal
recomiendo a El Ahorcado.
El demo que acaban de editar me impacto por su peculiar sonido; muy simple y visceral, muy básico. ¿Qué
les motivó a elegir este camino y este estilo musical, que parece que está en un boom, el
Doom/Stoner/Sludge?
Israel: El puro gusto por la música down tempo y el hacer algo que ninguno de los 3 había hecho musicalmente. El
hecho de que si hay o no hay una escena Doom en México o San Luis nunca fue motivo. Es puro Doom Metal, no
Stoner o Sludge. Stoner es toda esa música hippie agradable al oído, casi desértico, Kyuss, Fu Man Chu, Los Natas,
eso es “STONER” si es que existe STONER como género. Nosotros no sonamos así. Nuestra música es muy pesada,
es visceral como tu adviertes, es malvada, somos fumetas, pero nuestra música es Doom Metal. Si buscan una
banda cliché de un solo riff por canción porque así lo dictan en los documentales Doom Stoner no busquen en El
Ahorcado, esto es Doom Metal. Nosotros queríamos tocar algo vicioso y duro y es justo esto. Pensar que solo la
música a mil beats por minuto y voces de monstruo come galletas es lo mas “evil” es lo más equivocado del mundo.
¿Te influencia por igual el Doom italiano que el de aquellas viejas bandas británicas, como Paradise Lost o
My Dying Bride?
Israel: En realidad no es una sola corrien-
te del Doom la que nos atrae. Disfrutamos
de cada una de sus presentaciones,
desde el Doom clásico hasta el funeral
Doom, pasando por lo melódico, Death
Doomesco y de mas géneros rockeros.
Satán salve el Doom y el Rock and Roll.
¿Que tan contentos están con el
sonido del demo? ¿Suena como
tenían en mente?
Israel: Quedó muy bien, tal y como
esperábamos que sonara. Es un demo,
no podíamos ser tan exigentes. Además,
fue nuestra primer experiencia en estudio
como banda. Resultó ser emocionante y
divertida.
Diego: En un principio, Erick e Israel
proponían que en lugar de demo fuera un
EP pero esas canciones merecían ser
grabadas de la mejor forma posible. Ya lo hicimos. Las regrabamos para incluirlas en lo que será nuestro primer LP junto con
43 minutos nuevos de música.
Israel: Quien haya comprado el demo tendrá la oportunidad de compararlo con las nuevas versiones. Se van a hacer popo
en sus pantys.
¿Qué representa para ti la estética en negros y violetas?
Israel: Por obvias razones, son colores comúnmente asociados con actos fúnebres. Por un lado, el negro no es color, es en
realidad ausencia del color y que cosa más depresiva que la nula existencia de algo tan vital como lo es “el color”. Ese
proyecta bien la idea de El Ahorcado y aunado a él purpura, un color mágico, ácido, alucinante, ligado a actos paganos de
magia y cortejos de espiritualidad malsana. Ambos dan la estética y temática perfecta, si nuestra música se viera en lugar de
escucharse, se vería así, negro y purpura.
Diego: Quizá, el morado se haya convertido en el color principal de la banda pero eso pasó porque basamos nuestra mercan-
cía en el arte del demo. Fuera de eso no creo que en el futuro continuemos esa tendencia. El arte de nuestro siguiente disco
tendrá una gama de colores diferente.
Erick:Concuerdo con Diego, el morado nos dio una especie de “identidad” por la mercancía que llegamos a manejar, pero creo que
los siguientes trabajos estarán aun más detallados y con colores variados, claro está, siempre representando algo malévolo.
Ese sentimiento apocalíptico de una canción como ‘’The end of it All’, con un título que me recuerda a
Black Sabbath ¿Qué nos puedes decir de esa rola?
Diego: No es más una canción apocalíptica de lo que es misantrópica. Se decidió convertir la composición de la letra en
un ejercicio para sacar todas las frustaciones que teníamos en ese momento con las personas que nos rodeaban. Ideamos
un mundo perfecto, un mundo en el que no hay más humanos. En cuanto a la música fue de lo primero que hicieron Erick
e Israel antes de que yo me les uniera. Cuando me invitó Israel, me mandó un video de dos minutos y medio de uno de sus
ensayos con las primeras 3 partes de la canción. Al entrar yo, agregué la parte lenta de en medio, los solos de guitarra y
los hice repetir una vez más el verso y el coro. Nunca se toca lo suficiente un buen riff.
¿Cuál es tu punto de vista sobre esta era digital, y la manera en que las bandas ahora se sirven de ella?
Israel:El internet y esos portales de música han hecho más fácil la difusión, pero han hecho a las bandas flojas y desintere-
sadas. Hay un mundo de discos virtuales que nunca han visto la luz en la vida real. No hay formato físico, no hay disco, no
hay banda. Nuestro único trabajo, que ha sido el demo, no está virtual pero está en formato físico.
Diego: Esta bien para que las personas escuchen y conozcan. Pero de ahí a utilizar el internet como tu reproductor de
música cotidiano hay una diferencia abismal. El formato digital es muy esteril en su calidad. Preferimos los cd’s, cassetes
y viniles. Preferimos hacer cosas que se puedan tocar. Si no se puede tocar no existe.
Última pregunta, por favor menciónanos algunos de tus discos favoritos.
Israel: Memorandum (Lacrimas Profundere), Clouds (Tiamat), Fran Marder (Arckanum).
Diego: Gothic (Paradise Lost), Forest of Equilibrium (Cathedral), Dictius Te Necare (Bethlehem).
Erick: Mer de Noms (A Perfect Circle), Slaughter Of The Soul (At The Gates), Same Difference (Entombed).
Eso es todo ¿quieres decir algunas palabras más? ¿cómo podemos adquirir tu demo?
Diego: El demo lo dejaremos de vender. Fabricamos solo 50 copias de las cuales vendimos menos de 10 en más
de dos años. Las volveremos a vender en el futuro a precios inflados para los coleccionistas o quizá las dejaremos
podrir en algún cajón oscuro, todavía no lo sabemos. Por el contrario, el año que entra saldrá nuestro LP debut que
podrán adquirir contactándonos en el Facebook
https://www.facebook.com/pages/El-Ahorcado/246683398721102
o en el e-mail ( [email protected] ) o personalmente.
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Saludos hasta Oaxaca ¿Qué tal le ha respondido la gente a AT LIBITUM a nivel local y cómo le ha ido con el
EP ‘’Take It or Leave It’’?
Hola antes que nada gracias por el espacio, la respuesta del público local ha sido bastante favorable, el trabajo ha
sido de tiempo atrás, con el Steel Jaguar nos dimos a conocer con material propio y gustaron las rolas, quedándose
el público con la expectativa de que mas podríamos ofrecer como banda tanto en vivo como con el material
próximo; ya con la salida del EP la respuesta fue mucho mejor a nivel local, y nos empezaron a conocer más en
otros estados. Hasta ahorita las criticas y las reseñas han sido favorables.
Me confieso casi un total ignorante del metal que se cocina en tu estado, salvo bandas como Blackrider,
Survival y por supuesto ustedes ¿A quién más nos recomiendas seguir, de cualquier género?
Pues en primer lugar a los legendarios Cuero y Metal ,Dark Beyond que es una de las bandas con mas trayectoria
y reconocidas a nivel nacional; también a: Hellmidian, Herpes, Dehumanized, Raptor (Mihuatlan), Demential, Born
to Rise Hell (próximos a sacar su demo), que son las que se encuentran activas y dando buenas propuestas en
nuestra opinión.
Hablemos de Take it or Leave It. Desde el artwork se aprecia una clara añoranza al Heavy/Hard Rock de los
80s, y obviamente la música va por ahí también ¿Qué bandas clásicas les han marcado el camino a seguir?
En esta pregunta la respuesta puede ser muy extensa ya que cada uno de nosotros tiene sus bandas favoritas y
que nos han influenciado, pero coincidimos con varias bandas como: Judas Priest, Gravestone, Grim Reaper ,Riot,
W.A.S.P, Accept, Loudness, Stormwitch, Heavens Gate,Sangre Azul, Cuero y Metal y Coda.
Las siguientes dos preguntas son para
Eka. Siempre llamará la atención una
chica al frente de la banda, le da un plus
¿qué nos puedes decir al respecto?
Si, no es tan común ver un chica en una
banda de Heavy Metal, pues en cuestiones
vocales tenemos un color diferente de voz a
los hombres y el alcance de notas agudas
es mayor, es un ambiente muy masculino y
al ver a una mujer habla de una actitud más
ruda, más plantada, mas rebelde, también
en cuestiones visuales para algunos chicos
es más atractivo y muchas chicas se
sienten identificadas, mas inspiradas al ver
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una mujer al frente de una banda.
Y también, cuando se habla de chicas vocalistas y Heavy Metal, es inevitable pensar en Doro Peisch, en
Lita Ford, en The Great Kat, en Janet Gardner, o en la actualidad, en Mia Coldheart ¿Te has inspirado en
alguna de ellas, o desde el principio has buscado un estilo aparte y definido?
Claro como vocalista siempre estás en esa búsqueda de definir tu estilo y marca personal, pero siempre hay
alguien que te influencia o te inspira en mi caso mi mayor inspiración y razón de cantar Heavy Metal es Rob
Halford, también me inspira mucho Fabio Lione es muy buen cantante. Hablando de vocalistas femeninas
Azucena Martín Dorado de Santa y Leather Leone, las dos de voces muy potentes y con mucha actitud en el
escenario.
Ahora muchos jóvenes se están interesando en formar bandas de Heavy o Hard a la vieja usanza ¿A qué
creen que se deben estos ciclos en el metal? Ya tuvimos el revival del Thrash.
Como tú mismo dices son ciclos que pasan en la música tal vez después venga un boom de Death Metal o de Black
Metal y también depende mucho de que va entrando gente nueva en el metal y se interesa por algún género en
especial.
¿Hay algún plan para salir de gira, les gustaría venir a tocar al D.F.?
Claro de hecho eso nos interesa mucho, dar a conocer nuestro material en los demás estados, estamos en la
tarea de contactar organizadores de otras partes de la república para armar una gira, y por supuesto que nos
gustaría ir a tocar al D.F hace 4 meses fuimos a tocar a un evento pequeño y la banda respondió favorablemente,
así que si hay una invitación mas con todo gusto les llevamos nuestro rock para allá y a donde nos inviten.
Eso es todo, quiero agradecerles el tiempo que se tomaron para responder esto. Son libres de decir lo
que quieran, o promocionarse, o mentar madres, etc., a manera de despedida.
Pues gracias a ti por el espacio y el interés, un agradecimiento especial para toda la gente que nos apoya
siempre y sigan apoyando al metal nacional porque hay mucho talento y esperamos que haya muchas invitacio-
nes a tocar en otros estados.
¡Saludos desde la tierra del mezcal!
Rock Hard Ride Free all day, all nightRock Hard Ride Free all your life!
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Saludos desde este Trono de Roedores ¿Quiénes conforman este nuevo engendro llamado 666
Motosierras?
Saludos Dante, gracias por la oportunidad de aparecer en tu zine. 666 MOTOSIERRAS está integrando por
Nekrofucker en el bajo y vocales, Sadistikal en las guitarras y Goat Invokator en la batería.
Ya tuve el gusto de escuchar algo de su material, pero seguramente muchos de nuestros lectores
no lo han hecho ¿Por dónde va el estilo musical de la banda, para entendernos mejor?
Bueno 666 Motosierras toca Speeding Black Thrash con algunos toques punk .
¿Te halaga que se te pueda comparar con otras bestialidades como Conqueror, Blasphemy, Reven-
ge o Bestial Mockery?
Vaya , es un verdadero honor ser comparados con todas las grandes bandas que mencionas, realmente
majestuosas pero creo que aun nos falta mucho para ser como ellas, aunque reconocemos tener cierta
influencia de los dioses Bestial Mockery
Llevan juntos desde 2012 y a la fecha han editado un par de splits, un EP y un demo ¿la distribución
es a la vieja usanza, es decir, de mano en mano? ¿Cómo se puede adquirir tu material?
Bueno, la banda realmente se formó en el 2009. Pero así es Dante; tenemos algunos Split con bandas
como IMPOSTOR bajo el sello mexicano Primitiv Records, llamado “Infernal Pact”, al igual del 3 way Split
con INVIERNO NUCLEAR y BIOTERROR (bandas chilenas), llamado “Alcohol , Caos y Muerte’’, que salió de
manera independiente, pero se agotó el tiraje. La
disquera canadiense RS Records reeditó el tape de
nueva cuenta. Sacamos un EP tape limitado llamado
‘’Street Rockarollers’’ para promocionar un poco más a
la banda. Actualmente sacamos nuevo material llamado
“Rock n Roll Hell” que saldrá bajo un conocido sello
nacional.
Ya entrevistamos a DISTERROR, y próximamente lo
seguiremos haciendo con más bandas de Quintana
Roo ¿Cómo es el ámbito metálico allá? ¿cuál es tu
punto de vista?
Como en todos lados, Quintana Roo es un mosaico de
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géneros e identidades. Hay Punk, Death,Thrash, Black. ¿Chetumal?? pues el movimiento es poco a poco,
hay ganas y hambre por sobresalir; somos un lugar pegado al país de Belice donde se escucha reggae y
ska, por lo tanto es algo duro y difícil mas no imposible conseguir material metalero, hacer algún
toquín,etc.
¿Por qué regresar al formato cassette? En la actualidad muchas bandas ya no lanzan material
exclusivamente en CD, ahora lanzan viniles, 7’’, y casettes ¿por qué crees que exista esta tenden-
cia?
Los integrantes de la banda siempre hemos sido adoradores del formato tape cassette y del vynil, por lo
tanto hemos decidido sacar en este formato (tape) lo más que se pueda. La tendencia de sacar tapes y
vyniles por parte de muchas bandas es que todo es cíclico, se va y regresa, se va y regresa; pero bueno,
sólo el tiempo -el mejor juez-, dirá quienes realmente permanecieron y quienes se fueron.
Última pregunta: ¿hay algún género subgénero metálico que desprecies o hacia al que sientas
aberración?
Bueno simplemente algunos géneros no son muy del gusto de la banda, pero si no te gusta algo simple-
mente respeta u omite escucharlo y ya.
Gracias por la entrevista, eres libre de expresar las blasfemias y maldiciones que te vengan en
gana a manera de despedida.
Dante muchas gracias por la oportunidad que le das a 666 Motosierras en tu zine. Sé que es un esfuerzo
enorme hacer un zine, te felicito y espero que no declines en tu labor. A toda la bangers que le agrada el
ruido de 666 Motosierras. Esperen lo nuevo, gracias por su apoyo.
EP de esta banda española que acaba de sacar un split con nuestros
compatriotas de STEEL SENTINEL (hablamos de esto en el número
pasado). Son cinco canciones y practican un Heavy Metal con mucha,
mucha infuencia de Grim Reaper (hasta hacen un cover del tema ‘See You
in Hell’) tanto en el estilo del vocalista Javier, como en general de las
composiciones, hasta llegar casi a lo clónico.
Está cantado en español y se les ven buenas hechuras, próximamente
reseñaremos por aquí ese split del que les he hablado.
WILD - La Noche del PecadoAuto-producido
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¿Qué más se puede agregar sobre ABORTED, banda pionera en su país en
ese estilo de Death Metal ultra técnico y brutal, con tintes gore? Pues este es
su más reciente lanzamiento, y fue uno de los más salvajes que salieron en
2012. Nada nuevo encontrarás, pero tampoco te decepcionarás, está lo que
siempre está y no debe faltar: doble juego de voces, una gutural y otra más
chillona e histérica, batería velocísima, riffs de guitarra machacantes, bajo
que taladra tus oídos, y técnica y precisión a raudales.
Nada nuevo, pues. Sólo calla, escucha y disfruta.
ABORTED - Global FlatlineCentury Media
Verdadera joya lanzada en 2013 para los amantes de la Doncella, una grabación en
vivo de la histórica gira del ‘’Seventh Son of a Seventh Son’’, en Birmingham, 1988.
Dos discos que se prolongan casi dos intensas horas, en las que te mantendrás
moviendo el cuello como poseído, con una excelente calidad de audio, la banda en
su momento cumbre y un recorrido por todo el material clásico de la banda, y con
canciones que ahora ya casi no tocan, como Still Life o The Prisioner.
Puro fierro fundido en tus oídos, para recordarte cómo se tocaba esto en sus años
dorados; el booklet incluye la letra de cada canción y muchas fotos ¿Qué estás
esperando?
EMI Music
IRON MAIDEN - Maiden England ‘88
Ojalá el Brutal Death Metal nunca muera. Y por lo visto va para largo, porque a principios del 2013 SUFFOCATION puso las cartas sobre la mesa con su
devastador ‘’Pinnacle of Bedlam’’, y ahora sus compatriotas de DEEDS OF FLESHno quisieron ser menos, y nos mandan de espaldas con este alucinante ‘’Portals of Canaan’’. Estilos ambos muy parecidos, técnica y velocidades inhumanas, que hacen difícil comprender cómo alguien puede tocar con tanta precisión, exquisitez, limpieza y rapidez. Hasta las portadas se parecen, supongo que es el mismo artista. Dale una oportunidad y destroza tus conductos auditivos.
Unique Leader Recs.
DEEDS OF FLESH - Portals of Canaan
La consagración de CHURCH OF MISERY. El gastado tópico de ‘‘el nuevo álbum
es el mejor’’ aquí sí aplica cabalmente, porque estos japoneses han puesto el
listón muy alto y de aquí sólo esperaremos que hagan maravillas. Para muchos
el mejor disco del 2013, ‘‘Thy Kingdom Scum’’ te aplasta de principio a fin, y en
ello es gran parte responsable ese vocalista tan imponente y carismático llamado
Hideki Fukuzawa. Los temas que manejan en las letras siguen siendo un tributo
a los asesinos en serie que han dejado su impronta sangrienta en la historia, y la
música pues ya sabes: una reencarnación pesadísima y maligna de Black
Sabbath, com esos efectillos electrónicos que meten y que le dan un ambiente
muy psicodélico. Sencillamente imperdible.
Rise Above Recs.
CHURCH OF MISERY - Thy Kingdom Scum
¿Que teníamos muy olvidado al Grindcore? pues discúlpanos, pero esperemos
que con esto remediemos nuestra omisión. COFFIN BIRTH es una nueva banda
de Australia que debuta con este EP que de momento sólo podrás escuchar en su
bandcamp: https://coffinbirthgrind.bandcamp.com/album/coffin-birth
Ocho temas de un Grind/Crust salvaje y rabioso que no te da tregua ni
respiración; la producción es floja pero le da un saborcillo sucio que se agradece.
Date una vuelta por su página y concédeles unos minutos, si lo tuyo son estas
ondas extremas y atascadas.
Caray, pues una sorpresa muy agradable la que me he llevado con esta banda
argentina que practica un Black Metal bastante agresivo, pero también con dosis
de melodía bien elegidas y colocadas. Me confieso un casi total ignorante de lo
que se cocina en Argentina a nivel extremo (sólo conozco su escena
Heavy/Power), pero está muy bien realizado, con un sentimiento muy frío, oscuro,
y agresivo, que recuerda a bandas noruegas como Taake, Ragnarok o Satyricon.
El único punto que me brinca es la batería programada, pero quizás en un futuro
consigan un buen ejecutante. SEELENMORD está formada por dos personas y
este EP debut suyo de 5 temas ha sido editado por el sello mexicano Helvete
Records.
SEELENMORD - ...And We Will Find Only SolitudeHelvete Recs.
15
Auto-producido
COFFIN BIRTH - Coffin Birth
Metal Blade
Nueva apuesta fuerte de la sólida disquera Metal Blade, estos suecos traen
la bandera del Heavy Metal muy en alto, con una propuesta que mama
directamente de los Judas Priest y los Manowar más acelerados, pero con
una producción muy moderna. En realidad no hay mucho que buscarle, son
competentes y buenos en lo que han decidido hacer, es Heavy para mover la
greña que no te defraudará, pero tampoco pasarán a la historia como
grandes del género. Metal potente y bien trabajado.
RAM - Death
Originarios del sur profundo estadounidense, este trío nativo de Savannah,
Georgia inició sus andanzas tocando un Crust/Punk genérico, pero ahora
andan en los derroteros de un Sludge muy fino y bien trabajado, algo así
como unos Sabbath rápidos y con ese caracterísitico sonido saturado y
pesado de las bandas de este estilo. Dentro de unos días se presentarán en
vivo en la Cd. de México, veremos qué tal lo hacen en el escenario. Por lo
pronto este ‘‘Tend No Wounds’’ de 2013 pasa la prueba con éxito.
BLACK TUSK - Tend No WoundsRelapse Recs.
Por el nombre ya te imaginarás qué tocan estos tipos oriundos de Ohio, E.U.
Stoner psicodélico, uno más de los miles de clones de Black Sabbath que pululan
por doquier sin diferenciarse apenas unos de otros. El demo de cuatro canciones
está disponible sólo para escucharse en bandcamp:
http://doctorsmoke.bandcamp.com/
Hace unos meses tuvieron uan idea peculiar: lanzar una convocatoria en redes
sociales a sus fans, para financiar la grabación de su primer full lenght, y al
parecer la respuesta fue positiva. Pues sólo queda esperar este lanzamiento, a
ver qué tal les queda, porque en general tienen buenas hechuras y tocan bien.
Auto-producido
DOCTOR SMOKE - Demo 2013
Con este EP debutan los finlandeses de RANGER, que ha sido lanzado únicamen-
te en formato vinil, para ese selecto sector de coleccionistas nostálgicos que
gusta del metal grabado en este formato.
Cinco canciones en la vena de Agent Steel, Exciter, y esas cosas Speed/Heavy
ochenteras que ahora vienen de regreso con mucha fuerza. Suenan sucios,
crudotes, rápidos, con esa producción low-fi que te hará sentirte en esa década.
Ponles atención, serán un nombre a tener en cuenta en unos años.
Auto-producido
RANGER - Knights of Darkness
16
Destructora nueva entrega de los australianos de DENOUNCEMENT PYRE,
que van tras los pasos de sus ilustres compatriotas de Destroyer 666, con un
Black/Death Metal de hechura parecida, muy fino, y que también te recorda-
rá a cosas suecas como Watain o Dissection. Poco conocidos aún, me
atrevería a decir que es de loe mejores lanzamientos del 2013, si te gusta
este estilo frío, oscuro y cargado de maldad, pero a la vez exquisito y con una
producción de lujo.
DENOUNCEMENT PYRE - Almighty ArcanumHells Headbangers
El disco del año en México, sin duda alguna. Cuando las cosas se hacen con
verdadera pasión y profesionalismo y cuidando cada detalle tanto en el aspecto
musical como en el visual, el resultado tiene que parecerse a esto. Con obvias
influencias suecas (Entombed, Nihilist), y esa inevitable distorsión en las
guitarras, los queretanos de ZOMBIEFICATION han creado algo que creo será
difícil de superar. La grabación es impecable, limpia; los temas tienen una amplia
variedad de matices y pasajes, con un gran sentido de la melodía y metiendo los
solos de guitarra en los momentos justos. Personalmente elijo el tema no. 6, ‘In
the Gallery of Laments’, como el mejor de los nueve que componen la obra, pero
en realidad todo mantiene el mismo nivel.
Pulverised Recs.
ZOMBIEFICATION - At the Caves of Eternal
17
En este número tuvimos la entrevista con DISTERROR, y ahora vamos a
hablar de esta banda que es también oriunda de esas tierras de Quintana
Roo. En el 2012 aparecieron en un par de splits y sacaron un EP, y en este
nuevo demo de 5 temas más una intro, te lanzan a la cara un Thrash/Black
muy pero muy sucio y atascado, ‘‘raw’’. Imagina que estás escuchando un
demo de Blasphemy, de Revenge, o de Possessed, y ya te darás una idea de
lo que estos chicos hacen. Habrá que verlos en vivo o en alguna futura
producción más elaborada, porque aquí el sonido es pobre y los instrumentos
casi no se distinguen.
Auto-producido
666 MOTOSIERRAS - Rock ‘n Roll Hell, demo 2013
BLACK OVERDRIVE es un nuevo proyecto de gente bastante experimentada,
aquí anda Iván Nieblas, ‘‘el Patas’’, y es un Stoner/Doom bastante corrosivo y
muy bien pensado que lo mismo mama de Motorhead que de Fu Manchú. Si
ya teníamos a los regios de maligno, ahora estos tipos son otra buena opción
a considerar. El demo de seis canciones garantiza calidad de audio por su
grabación en el Oz Studio, y lo puedes escuchar y descargar gratis en el
bandcamp de la banda: http://blackoverdrive.bandcamp.com/
Peyoyo Recs.
BLACK OVERDRIVE - Demo 2012
¡Más brutalidad!!! Oriundos del Edo. de México, WARFLESH se lanzan a la
palestra con esto que ellos mismos definen como Death Metal mezclado con
el Crust/Punk, que debe mucho a Discharge, Terrorizer y el primer Death de
Suecia, con esos solos de guitarra muy motorheadescos ¿Interesante
combinación, no? pues mejor escúchala por ti mismo en el bandcamp:
http://warflesh.bandcamp.com/
Pronto los tendremos en entrevista por aquí, por lo pronto ve dándote un
quemón en su página y escucha 4 canciones de esta nueva y joven expresión
del metal extremo nacional.
Auto-producido
WARFLESH - Demo 2013
VANDERBUYSTVan Recs.
2010
Van Recs.
2011
Van Recs.
2012
DISCOGRAFÍA OFICIAL
PAÍS: Holanda
MIEMBROS:Jochem Jonkman - Bajo, vozWillem Verbuyst - GuitarraBarry van Esbroek - Batería
ESTILO MUSICAL: Heavy / Hard Rock
COMENTARIOS:Traen pinta de ser amantes del Thrash/Speed, pero en realidad los holandeses de VANDER-BUYST se han ido mucho más atrás para crear su música. Si el Heavy viene ahora con fuerza, estos se han ido más hacia la década de los 70s, y su Hard/Heavy te sonará todo muy familiar a lo Bad Company, Thin Lizzy y UFO.Estupenda su recreación de sonidos viejos, darán mucho de qué hablar en adelante.
WEB:https://vanderbuyst.comhttp://www.myspace.com/vanderbuyst
18
IN DUTCH FLYING DUTCHMEN
Vanderbuyst
At-libitum
CIUDAD: Oaxaca
MIEMBROS:Firequeen: VozEbed Sentinel: GuitarraVik: GuitarraTwisted Fingers: BajoPaco-Blade: Batería
ESTILO MUSICAL: Heavy Metal / Speed
COMENTARIOS:La nueva ola del Heavy en México cada vez suena más fuerte. En esta ocasión, presenta-mos a un prometedor exponente desde el sur del país, con una vocalista que alcanza registros respetables, y con una propuesta muy callejera y sencilla que te hará recordar los mejores años del movimiento Hard/Heavy ochentero.Pronto andarán por el D.F., manténte al pendiente.
WEB:https://myspace.com/atlibitumband
19
STEEL JAGUARSplit c/ varios
Thors Music
2011
DISCOGRAFÍA OFICIAL
TAKE IT OR LEAVE ITThors Music
2013
ANTHRAX - Spreading the DiseaseMegaforce Recs., 1985
Si 1983 es el año del surgimiento de ese nuevo género dentro del Heavy Metal que se llamaría Thrash,
y en 1986 es su explosión definitiva,1985 es también un año clave y decisivo. Hay lanzamientos como
‘Bonded by Blood’, de Exodus, ‘Power from Hell’, de Onslaught, o ‘Hell Awaits’, de Slayer, entre muchos
otros; y por supuesto, el disco que nos atañe. Aunque ya habían debutado con su álbum ‘Fistful of Metal’,
se puede decir que la auténtica historia de ANTHRAX comienza aquí.
Oriundos de Nueva York, lejos del barullo que Metallica y Exodus armaban del otro lado del país, Anthrax
apostaba por crear un Thrash con muchos más tintes heavies y hardcoreros que las bandas de San
Francisco, y además tenían otro ingrediente que los diferenciaba: mucho sentido del humor en sus letras,
hablaban de personajes de cómics, o de la televisión...pero vayamos al disco.
‘‘Spreading the Disease’’ es un disco fundamental para entender el movimiento Thrash/Speed
estadounidense, tan diferente del europeo, y desde el primer track te manda a las nubes; es una
colección de riffs velocísimos, pegajosos y machacantes, cortesía de Scott Ian Rosenfeld y Dan Spitz,
una batería que parece ametralladora, tocando a velocidades que en aquel año parecían imposibles
-obra de Charlie Benante-, un bajo marcadísimo por Frank Bello, y sobre todo, la voz del nuevo vocalista
Joey Belladona, que le daba ese toque tan especial y único, inspirado en Eric Adams y Rob Halford.
Aquí hay una serie de verdaderas joyas del Thrash, canciones que se volverían escuela para infinidad de
bandas: ‘Lone Justice’, ‘A.I.R.’, ‘Medusa’, ‘Madhouse’ (hasta en el Guitar Hero aparece), ‘Armed and
Dangerous’, y para cerrar la demoledora ‘Gung Ho’ (término usado en la II Guerra Mundial por los
marines gringos y que significa algo así como ‘Trabajo en Equipo’), que es una demostración de hasta
donde puede llegarse con el doble bombo de la batería. Todas ellas tienen algo en común: no le dan
tregua a tu cuello, las ganas de moverlo y de hacer guitarra de aire son inevitables. Pura energía.
Anthrax estaba en esos años en el pico de su creatividad. Después seguirían otro par de piezas básicas,
como lo fueron ‘Among the Living’, y ‘Persistence of Time’, tres nominaciones al Grammy, y la histórica
gira ‘Clash of the Titans’. El Thrash en la cima en 1990. Después de eso, nada sería ya igual.
20
‘‘...LOS MALOS INTENTAN DESTRUIRNOS, PERO ESTAMOS ARMADOS Y LISTOS PARA ATACAR, ¡¡ARMADOS Y PELIGROSOS!!!!’’
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XIBALBA - Ah Dzam Poop EkGuttural Recs., 1994
Suave aroma de copal mezclado con fétido azufre y ese tufo metálico que emana la sangre; sonidos de
caparazones de tortuga, conchas, caracoles y el Teponaztle marcando el ritmo de la procesión fúnebre.
1994 es el año en que ocurre la explosión del Black Metal y deja de ser un asunto exlusivamente europeo.
Después de los infames sucesos acaecidos con el Inner Circle noruego, poco a poco en otras partes del
mundo empezaban a formarse bandas, teniendo como rasgo común con los grupos nórdicos que las
raíces musicales eran las mismas: Hellhammer, Venom, Bathory, Sarcofago, Celtic Frost...con ese espíritu
desolado, frío y oscuro que los distinguían de otros géneros metálicos extremos.
México no fue la excepción. Los primeros en aparecer fueron Funereal Moon, Shub-Niggurath, Avzhia, y
dos chicos oriundos de la Cd. de México que se hacían llamar XIBALBA, como el el inframundo de la
tradición maya. En 1992 grabaron el demo ‘‘In Lucescitae Tristis Hiei’’, y dos años después engendraron
uno de los discos más oscuros, misteriosos y alucinantes que se tengan memoria en el ámbito del metal
mexicano. ‘‘Ah Dzam Poop Ek’’ (algo así como ‘‘Yaces en un Petate Negro’’), recogía los sonidos europeos
de Hellhammer y Bathory, con ese mismo odio hacia lo que representan los valores del cristianismo, pero
le agregaba un ingrediente mágico, original e inimitable: la música, temática y ambientaciones prehispáni-
cas. Si en Europa adoraban y se sentían orgullosos de sus dioses vikingos, ¿por qué en México no
podíamos hacer lo mismo con nuestra riquísima herencia antigua?
Son ocho tracks donde se alternan los temas rápidos y furiosos con partes instrumentales atmosféricas;
me atrevo a decir que tienen cierta influencia del rock progresivo mexicano de bandas como Chac Mol o
Iconoclasta, pero eso mejor decídelo tú. Noé Rosales logró quizás su mejor producción en su sello Guttural
Records, y a la fecha es considerado el disco de culto y cimiento del Black Metal mexicano.
Después de esto, poco se sabría de Xibalba, salvo por contadísimas presentaciones en vivo. No sabremos
si volverán a editar material, pero por lo pronto me quedaré con el olor de la sangre que impregna el
Tzompantli y con los gritos de las doncellas al ser arrojadas al cenote sagrado.
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Joshua HoffineEl artista de los terrores infantiles. Por más machín que te sientas, no podrás negar que en tu tierna infancia solías temer a esos seres imaginarios que se ocultan en el ropero, o debajo de tu cama, o en tu cuarto, cuando apagabas la luz. Eso explota Joshua Hoffine, en esta colección de montajes fotográficos que te harán recordar esos terribles momentos.
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HELL AND HEAVEN FEST, con CARCASS, POSSESSED, TWISTED SISTER, MARDUK, DESTRUCTION, BRUJERIAOBITUARY, CEPHALIC CARNAGE, ANGRA, etc.15 y 16 de Marzo, lugar por confirmar, $400
ICED EARTH29 de Marzo, Circo Volador, $950 a $3,000
HYPOCRISY4 de Mayo, lugar por definir
TOOL18 de Marzo, Palacio de los Deportes, $350 a $1,100
AMON AMARTH27 de Mayo, Salón Vive Cuervo, $600
SADISTIC INTENT / NAUSEA con MORTUARY, RLYEH, PUTREFACT31 de Mayo, Arena Adolfo López Mateos, $500
DREAM THEATER24 de Abril, Arena Ciudad de México, $350 - $1,100
PARADISE LOST8 de Abril, Circo Volador
HAVOK / VIVID REMORSE1 de Marzo, Foro Alicia, $350
DORO27 de Febrero, Circo Volador, $450
RAPED GOD 666 / THIS IS HELL / BRUTAL HOMICIDE15 de Febrero, Bar La Cosa Nostra, no cover
ACHERON D-FEST, con BLACK TUSK, TOXIC HOLOCAUST, INTOXXICATED, BLACK OVERDRIVE, PROFANATOR
14 y 15 de Febrero, Salón Bombay, $550-$700
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