talleres educativos - encarte producciones. cultura ...€¦ · louise bourgeois fue una artista...

Fundación Valentín de Madariaga

Talleres educativos

ESP / ING

2019 · 2020

encarteproducciones.com

955 285 597 | [email protected]

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TALLERES EDUCATIVOSPresentación

La Fundación Valentín de Madariaga recibe en 2006 el antiguoPabellón de EE.UU. de la Expo de 1929 y adquiere a cambio elcompromiso de rehabilitarlo como espacio expositivo. Actualmente esuno de los principales centros de arte de Sevilla comprometido con ladivulgación del arte contemporáneo.

Encarte Producciones diseña, produce y desarrolla las actividadeseducativas sobre arte contemporáneo para grupos escolares que sepueden complementar con la visita a la Fundación. Tambiénofrecemos actividades para familias en fines de semana y uncampamento de verano dedicado a artistas de los siglos XX y XXI.

Los talleres educativos del curso 2019 · 2020 se inspiran en lostrabajos de 20 artistas que permiten tratar conceptos, actitudes,procedimientos y valores de gran interés a través de la expresiónplástica. Nuestro objetivo es trabajar contenidos curriculares a partirdel fomento del talento, la expresión y la creatividad.

Complementar la salida es muy fácil ya que la ubicación de laFundación Valentín de Madariaga permite visitar, además de la salade exposiciones de la Fundación, el Parque de María Luisa y otrosmonumentos y museos del entorno. Recordad que podéis consultar laposibilidad de realizar los talleres íntegramente en inglés.

Fundación Valentín de Madariaga.Av. de María Luisa, s/n. 41013. Sevilla.


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TALLERES EDUCATIVOS2019 · 2020

LOUISE BOURGEOISWASSILY KANDINSKYESTHER MAHLANGUFRIDA KAHLO

DANIEL BURENCRISTINA IGLESIASJACKSON POLLOCKMARK ROTHKO

SONIA DELAUNAYBEATRIZ MILHAZESPIET MONDRIANLIUBOV POPOVA

ALBERTO GIACOMETTIBEILI LIUPABLO PICASSOGONZALO PUCH

JULIAN OPIEHANNAH HÖCHANDY WARHOLJOAN MIRÓ


Hilos y agujasCurvas y rectasFormas geométricasFormas y color

Luz y colorGeometría y sombrasPintura espontáneaPintura y emociones

Arte y cienciaRitmoEquilibrioMódulos de repetición

EsculturaInstalación artísticaCerámicaUrbanismo

Animación CollageLenguaje publicitarioIconicidad de la imagen

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19202122

EP, ESOEPEPEP, ESO

EP, ESOEP, ESO

INF, EP, ESOINF, EP

EP, ESOEP, ESO

INF, EP, ESOEP, ESO

EP, ESOEP, ESO

INF, EP, ESOINF, EP, ESO

EP, ESOEP, ESO

INF, EP, ESOINF, EP

PUNTO, LÍNEA Y FORMAS

COLOR Y LUZ

EQUILIBRIO, PROPORCIÓN Y RITMO

OBRA TRIDIMENSIONAL

COMUNICACIÓN AUDIOVISUAL


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LOUISE BOURGEOISHilos y agujas

Louise Bourgeois fue una artista francesa con una infancia tristepor la difícil relación que mantenían sus padres. Se trasladó aNueva York a desarrollar su carrera artística y allí crea obras queexpresan fuertes emociones. Hilos, costuras, telas, zurcidos,bordados o arañas son elementos que homenajean a su madre,que era tejedora en una tienda de tapices.

El taller comienza con una breve presentación de la vida y obra dela artista. A continuación creamos con alambre de oruga unapequeña araña, el insecto más representativo de la obra de LouiseBourgeois. Trabajamos con agujas infantiles y lana para aprendera coser y descubrir los significados que tenían estos elementos enuna de las artistas más importantes del siglo XX.

Destinatarios: Primaria y ESO.

Aforo por grupo: 20 - 30 personas.

Aforo por día: 4 grupos.

Duración: 45 minutos.

Precio: 3 € por persona.

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3 €

#Bourgeois #MujerAraña#MujerArtista #Madre#Coeducación #Tejer#Araña #Costura#



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WASSILY KANDINSKYCurvas y rectas

Wassily Kandinsky iba a ser abogado pero al conocer el arteimpresionista decidió dedicarse a la pintura. Quedó maravillado alver cómo daba la luz en uno de sus cuadros bocabajo. Desdeentonces dejó de reproducir la realidad y se centró enexperimentar con la luz, las líneas, las formas y los colores. Seconvirtió así en uno de los precursores de la abstracción.

En este taller comenzamos con una breve presentación de la vidade Kandinsky para comprender cómo llegó a ser artista y cómo fueevolucionando hasta dedicarse a la abstracción. Crearemosnuestras obras sin reproducir elementos de la realidad, todo elprotagonismo será para el uso de la línea, el plano, el color y lasformas geométricas.

Destinatarios: Primaria.





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3 €

#Kandinsky #Línea#Abstracción #Bauhaus#Color #Precursor#FigurasGeométricas #Rusia#



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ESTHER MAHLANGUFormas geométricas

Esther Mahlangu forma parte de una tribu de Sudáfrica donde lasmujeres se encargan de mantener vivas muchas tradiciones.Cuando los niños se hacen mayores, pintan la fachada de la casacon plumas y ramas. Sobre un fondo blanco se distribuyen formasgeométricas con borde negro y se rellenan con vivos colores quele confieren un resultado impactante.

Mahlangu quiso mostrar la cultura de su tribu a todo el mundo yhaciendo algunos cambios en diseños y materiales ha podidopintar cuadros, muebles, cerámica, ropa e incluso coches yaviones manteniendo la esencia tribal. Elaboraremoscomposiciones inspiradas en el arte tribal africano dandoprotagonismo al color, la textura y las formas geométricas.

Destinatarios: Primaria.





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3 €

#África #Sudáfrica#MujerArtista #ArteTribal#Color #Ndebele#Texturas #Coeducación#



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FRIDA KAHLOFormas y color

Frida Kahlo se vio obligada a pasar largas temporadas en reposopara recuperarse de varias enfermedades y de un trágicoaccidente que sufrió cuando viajaba en tranvía. Durante estoslargos periodos en cama descubrió que mediante la pintura podíaexpresar su estado de ánimo, sus problemas de salud y lasituación de su matrimonio con Diego Rivera.

El taller comienza con una presentación de la vida y obra de laartista de Coyoacán. Después identificamos elementos de lacultura mexicana que gustaban a Frida como ropas, música,comida o fiestas para explorar cómo celebran en México el día delos difuntos. Diseñaremos una ‘calaca’ para comprender cómo conel arte hasta el dolor se puede convertir en alegría.






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3 €

#Kahlo #Halloween#MujerArtista #México#Muerte #Calaca#DíaDeLosDifuntos #Noviembre#



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DANIEL BURENLuz y color

Daniel Buren es un artista francés que realiza instalaciones degran tamaño. Uno de sus elementos más identificativos son lasrayas de color sobre blanco que recuerdan a los toldos que hay enlos puestos de los mercados franceses. También experimenta conespejos, luces y cristales de colores hasta conseguir que susobras transformen los espacios donde se ubican.

En este taller las obras de Buren nos enseñan que con luz y colorse puede convertir en obra de arte cualquier espacio. Crearemosen equipo una instalación que recuerde a sus parasoles jugandocon celofán de colores. Una vez terminado el diseñocomprobaremos en el exterior cómo las transparencias y el uso dela luz y el color pueden transformar un ambiente.






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3 €

#Buren #Color#Abstracción #Vidriera#Instalación #Francia#EspacioPúblico #Luz#



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CRISTINA IGLESIASLuz y sombra

Cristina Iglesias es una artista vasca que hace esculturas einstalaciones. Describe algunas de sus obras como espacios parapensar, por eso nos ofrece más de un punto de vista. Podemosfijarnos en la luz o en las sombras, en las formas o en los huecos,en el interior o en el exterior y hasta nos hace dudar sobre losmateriales que utiliza.

Tras ver la gran instalación de Cristina Iglesias en la Fundación,diseñaremos unas piezas para jugar con las luces y las sombras.Partiendo de un módulo geométrico realizado de forma individual,crearemos una obra colectiva comprobando la importancia deltrabajo en equipo. Utilizaremos madera para mantener el vínculoarte-naturaleza de la obra de Iglesias.






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3 €

#CristinaIglesias #ArteEspañol#ArteYNaturaleza #Geometría#MujerArtista #Instalación#Coeducación #LuzYSombra#



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JACKSON POLLOCKPintura espontánea

Jackson Pollock fue un artista estadounidense revolucionario porusar un método de pintura similar al que empleaban los pintoresde arena del lejano oeste. Apoyaba el lienzo en el suelo sincaballete y hacía que la pintura goteara encima. Por susmovimientos alrededor del lienzo, su arte se conoce como ‘actionpainting’ o ‘pintura de acción’.

En el taller identificaremos las características del arte abstracto apartir de los trabajos de Pollock. Tras una presentación teórica,pasaremos a la práctica. Exploraremos distintas formas de aplicary mezclar pintura de forma espontánea para conseguir resultadosimprevistos: salpicar, gotear, soplar, derramar e incluso centrifugarpintura para conseguir creaciones increíbles.

Destinatarios: Infantil, Primaria y ESO.





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3 €

#EstadosUnidos #Pollock#TrabajoCooperativo #SpinArt#ArteEspontáneo #Dripping#ActionPainting #Abstracción#



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MARK ROTHKOPintura y emociones

Mark Rothko fue un pintor estadounidense. Su aportación mássignificativa fue el uso de grandes campos de color que utilizabapara expresar su estado de ánimo y conectar con las emocioneshumanas más básicas: alegría, enfado, miedo, tristeza... Rothkodecía “la gente que llora delante de mis cuadros vive la mismaexperiencia que yo sentí al pintarlos”.

Comenzaremos con una dinámica para aprender a identificar,expresar y respetar emociones propias y ajenas. Analizaremosalgunas obras de Rothko para descubrir qué podrían significar suscolores. Plasmaremos nuestras emociones empleando grandessuperficies de color eligiendo tan solo los dos o tres colores quemejor definan nuestras emociones principales.

Destinatarios: Infantil y Primaria.





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3 €

#EducaciónEmocional #Sentimientos#CamposDeColor #ArteTerapia#MarkRothko #Abstracción#Expresionismo #Emociones#



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SONIA DELAUNAYArte y ciencia

Sonia Delaunay investigó científicamente qué sensaciones nostransmiten las distintas combinaciones de colores. Aplicó losresultados de sus experimentos a soportes como el lienzo, elcristal, la madera o las telas con las que Sonia hacía ropas,complementos y elementos de decoración que vendía en suspropias tiendas de moda.

El color es uno de los ingredientes básicos de la pintura y estámuy presente en nuestras vidas. Comenzaremos descifrando elsignificado atribuido a los colores para luego analizar cómointeractúan entre ellos. Realizaremos una composición paracomprobar cómo las combinaciones de colores y tonalidadespueden provocar resultados totalmente distintos.






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3 €

#Delaunay #Color#ArteYCiencia #MujerArtista#Emprendedoras #Pioneras#Experimentos #Coeducación#



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BEATRIZ MILHAZESRitmo

Beatriz Milhazes es una artista de Río de Janeiro que refleja ensus obras la energía de su país. En sus composiciones empleaelementos que recuerdan a la cultura brasileña como encajes,música o elementos del carnaval. Una de sus principales fuentesde inspiración es la explosión de colores vibrantes del jardínbotánico que hay junto al taller en el que trabaja.

Crearemos un gran mural con colores, flores, círculos y líneasonduladas. Será un modo de reflexionar sobre la naturaleza comoeterna fuente de inspiración. Trabajaremos la autonomía einiciativa personal y la importancia de la cooperación en trabajoscolectivos. Los grupos realizarán una composición individual queal finalizar uniremos en un gran mural.






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3 €

#Milhazes #Color#MujerArtista #Brasil#RíoDeJaneiro #Carnaval#Botánica #Febrero#



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PIET MONDRIANEquilibrio

Piet Mondrian era un maestro holandés que decidió dejar ladocencia para estudiar arte. Buscando siempre la forma desimplificar al máximo sus pinturas logró realizar composicionesabstractas en las que sobre un fondo blanco tan solo usaba líneasrectas negras horizontales y verticales. Algunos de los espaciosresultantes los rellenaba con los colores primarios.

Utilizaremos como referencia las obras de Mondrian para analizarsu forma de usar la geometría y crear belleza con composicionessencillas. Identificaremos las formas geométricas empleadas parahacer nuestra propia obra utilizando líneas rectas y colores primarios.Desarrollaremos nuestra percepción visual experimentando con lasnociones de equilibrio y armonía.






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3 €

#Mondrian #Geometría#Constructivismo #Holanda#ColoresPrimarios #LíneaRecta#Abstracción #Profesor#



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LIUBOV POPOVAMódulos de repetición

Luibov Popova fue una artistas de las vanguardias rusas.Destacó por sus composiciones abstractas en las que utilizaformas geométricas de manera equilibrada jugando con lasproporciones y el ritmo. Estuvo muy vinculada al teatro realizandograndes escenografías móviles y se convirtió en la primeradiseñadora de telas y ropa de la fábrica textil estatal.

Comenzaremos con una presentación de su vida y obra ycontinuaremos simulando el trabajo en serie de una fábrica deestampado textil. Colorearemos el diseño siguiendo un patrónbasado en módulos de repetición. Cada persona realizará unapieza que unida a las del resto formará un gran estampado en elque apreciaremos el ritmo de la composición.






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3 €

#Rusia #Textil#Cubismo #Rusia#Constructivimo #Geometría#Diseñadora #Revolución#



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ALBERTO GIACOMETTIEscultura

Alberto Giacometti fue un artista suizo muy conocido por susesculturas alargadas. Tal vez las hacía así porque le encantaba laverticalidad de las esculturas antiguas o porque esos cuerposreflejan la dureza de la II Guerra Mundial. Su minúsculo espaciode trabajo también debió influir: tenía un pequeño estudio en Parísde tan solo 18 m2 incluso cuando era reconocido.

Presentamos brevemente la vida y obra de Giacomettireflexionando sobre las distintas formas de representar la figurahumana. Realizaremos una escultura de forma individual paradesarrollar habilidades de destreza manual mientras exploramosnuevas formas de representar el cuerpo humano en movimiento ycómo expresar emociones mediante la escultura.






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3 €

#Giacometti #Verticalidad#GuerraMundial #Filosofía#CuerpoHumano #Suiza#Individualidad #Hieratismo#



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BEILI LIUInstalación artística

Beili Liu nació en China aunque ha pasado media vida en EE.UU.La unión de la milenaria cultura china y la moderna de EstadosUnidos están presentes en muchas de sus creaciones artísticas.Liu busca con sus obras conectar esas dos culturas y, más allá delas diferencias, nos hace pensar en los sentimientos y sensacionesque compartimos todos los seres humanos.

Liu utiliza hilos en muchas de sus obras porque simbólicamentesirven para acercar culturas y sentimientos. Suele emplearmateriales cotidianos ya que piensa que con cualquier elementopodemos crear arte y transmitir emociones. Elaboramos unainstalación con hilo recreando unas de sus creaciones querecuerdan la leyenda del hilo rojo.






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3 €

#LeyendaHiloRojo #China#OrienteOccidente #MujerArtista#CulturaOriental #Coeducación#Interculturalidad #Instalación#



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PABLO PICASSOCerámica

Pablo Picasso está considerado una las figuras más relevantesde la historia universal del arte. El artista malagueño pintaba comoun genio cuando era niño y pasó el resto de su vida intentandovolver a pintar como un niño. Además de pintor fue un excelentegrabador, escultor y ceramista. Cualquier técnica que exploraba laperfeccionaba hasta dominarla por completo.

En este taller repasaremos la amplia obra de Pablo Picassoincidiendo en su última faceta como ceramista. Cada personamodelará y decorará una pieza de arcilla invetigando lasposibilidades de este material usado tando en la escultura clásicacomo la contemporánea. Trabajaremos la motricidad amplia y finaaplicando algunas técnicas básicas del modelado.






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3 €

#AndalucíaUniversal #Volumen#Modelado #Andalucía#Picasso #Cubismo#Cerámica #Pintura#



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GONZALO PUCHUrbanismo

Gonzalo Puch es un artista sevillano que hace fotografías en lasque él mismo prepara todos lo elementos que la componen, desdeel decorado hasta los objetos y personajes que aparecen. Conestas composiciones trata temas que le parecen importantes. Enla Fundación Valentín de Madariaga tenemos su obra “Se alquilan,se venden, países, regiones, carreteras...”.

Reflexionamos sobre la importancia de crear ciudades sosteniblesque propicien hábitos de vida saludables. Trabajaremos en equipopara lograr diseñar una ciudad debatiendo cuáles deben ser lasprioridades. Elaboramos una maqueta planificanco y ordenando elterritorio para ubicar las zonas residenciales, industriales,comerciales y otros servicios.






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3 €

#GonzaloPuch #Maquetas#ArtistaSevillano #Urbanismo#TrabajoCooperativo #Sostenibilidad#CampoCiudad #Maquetas#



20

JULIAN OPIEAnimación

Julian Opie es un artista británico que realiza figuras y retratossimplificados con bordes negros y rellenos de colores planos ybrillantes. Sus retratos recuerdan a los personajes de los cómicsy sus figuras de cuerpo entero se han ido simplificando tanto queparecen los iconos de las señales de tráfico. Julian Opie los utilizatanto en pintura, como en esculturas y vídeos.

Repasamos el trabajo de Opie para identificar las característicasde su estilo. Visionaremos sus obras de vídeo arte caracterizadaspor dotar a sus personajes de movimientos repetitivos.Trabajaremos en grupos que tendrán una cámara fotográfica ytrípode para aprender cómo se realiza una película animadamediante la técnica del stop-motion.






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3 €

#JulianOpie #Animación#TrabajoCooperativo #StopMotion#Minimalismo #VídeoArte#Informática #TIC’s#



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HANNAH HÖCHCollage

Hannah Höch es una artista muy singular. Durante la PrimeraGuerra Mundial, Suiza se convierte en el refugio para muchosartistas. Allí surge el ‘dadá’ un movimiento que rompía con todo loanterior para defender una forma más libre y personal de hacerarte. El dadá es provocador porque hasta los objetos de desechose podían convertir en una obra de arte.

Hannah Höch fue pionera del fotomontaje, presentaba en lasreuniones dadá recortes de imágenes superpuestas en los queinsertaban palabras creando composiciones llenas de mensajesreivindicativos. Buscaremos en periódicos y revistas fotografías ytextos adecuados para recortar y pegar fragmentos con los querealizar nuestros propios collages.






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3 €

#Höch #Dadá#MujerArtista #Alemania#RetoqueFotográfico #Coeducación#Feminismo #Collage#



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ANDY WARHOLLenguaje publicitario

Andy Warhol fue uno de los máximos representantes del ‘Pop Art’o ‘Arte Popular’. Diseñador y publicista, supo convertir en obra dearte las imágenes que tomaba de la publicidad, la tele, los cómicso el cine. Su concepción del arte como objeto de consumo le llevóa producir y vender sus obras en serie como cualquier otroproducto comercial.

Comenzaremos conociendo la vida de Warhol y su trayectoriadestacando sus obras más conocidas. Aprenderemos a reproduciruna obra de arte realizando nuestras propias versiones de sustrabajos mediante métodos de reproducción en serie. La actividadse adaptará al nivel y características de cada grupo paraconseguir el máximo rendimiento educativo.






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3 €

#Warhol #Publicidad#EstadosUnidos #PopArt#SopaCampbell #ArtePop#Estampación #Marilyn#



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JOAN MIRÓIconicidad de la imagen

Joan Miró fue un pintor, escultor, grabador y ceramista español.Refleja en sus obras un universo lleno de seres, símbolos ycriaturas que mezclan el mundo de los sueños con un mundoimaginario.Representa objetos sencillo de la realidad mediante uncódigo propio en el que las formas se van esquematizando hastaconvertirse en iconos de trazos simples.

Comenzaremos con una presentación de la vida y obra de Miró.Analizaremos algunos de los símbolos que más utiliza paraintentar comprender mejor sus obras y conocer su significado.Mezclaremos en nuestra obra símbolos oníricos con símbolosimaginarios para terminar pintando todos los elementos y un fondode color plano haciendo uso los colores primarios.

Destinatarios: Infantil y Primaria.





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3 €

#Miró #Pintura#ColoresPrimarios #Abstracto#Surrealismo #Simple#Símbolos #Onírico#



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CÓMO PARTICIPAR

Selecciona un tallerElige el más adecuado para tu grupo.Solicita nuestro asesoramiento sin compromiso.Si quieres tratar un tema o artista diferente, consúltanos.

Haz la reservaAdjudicamos fechas por orden de llegada de las reservas.Puedes hacer la reserva por teléfono y correo-e:955 285 597 · [email protected]

Formaliza el pagoTe mandaremos una carta de pago con el precio final.Debes hacer la transferencia antes de la cita.Indica en la transferencia el concepto que te indiquemos.

Disfruta y opinaDesde este momento, déjalo todo en nuestras manos.Adaptaremos la actividad a las características del grupo.Por favor, danos tu opinión al terminar. Nos ayudará a mejorar.


DóndeFundación Valentín de Madariaga.Av. de María Luisa, s/n.41013. Sevilla.

Cómo llegarA pie por Av. de María Luisa o Paseo de las Delicias.En autobús de línea C1, C2, C3 y C4 o Metro Línea 1.En autobús de alquiler hasta la Glorieta de Elcano.

Cómo contactar955 285 [email protected]

talleres educativos - encarte producciones. cultura ...€¦ · louise bourgeois fue una artista...

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