TalleresTALLER – 7

CONSTRUYA UN CUADRO DONDE SE ESTABLEZCA LA SECUENCIA O EVOLUCIÓN DEL ARTE EN LA COLONIAMODALIDAD: Individual

El arte colonial en América o también llamada mestizo se dio entre los años 1500 y 1550, época del renacimiento en Europa.

Además de la religión y el idioma los misioneros trasladaron cantidad de imágenes escultóricas y pictóricas del continente Europeo, siendo instrumentos de catequesis, que no siendo obras de arte, estas iniciaron como base el arte del nuevo continente

Se produce la influencia del claroscuro, arte de disponer en una pintura luces y sombras con obras como las del Italiano Sassoferrato y la escuela Veneciana.

A finales del Siglo XVI se introduce las bóvedas en las iglesias, las edificaciones emplean un patio central y a su alrededor la construcción como lo plantea la concepción Andaluza así la condición climática sea adversa a este estilo.

En el siglo XVll llegan imágenes de mejor categoría de Pintores como Murillo y Zurbarán de gran influencia por su temática religiosa.

El primer pintor nombre conocido de pintor es el nombre de Alonso de Narváez, aficionado que realizo la virgen de Chiquinquira.

La única pintura no religiosa son las decoración es de las casas de Los notables de Tunja Gonzales Suarez Rendón y escribano Juan de Vargas, el decorador fue anónimo, copio de forma indiscriminada toda clase de dibujos que venían de Europa sin conocer su significado.

Los trabajo de arquitectura eran realizados por los indígenas, como ejemplo las capillas posas, construidos a manera de templos en miniatura en las esquinas de las plazas, produciendo efectos como el eclecticismo que se logran de la edad media los arcos torales, como elemento decorativo.

Aparece la decoración Mudéjar, arte de los moros en tierras cristianas, arte mozárabe, arte moro cristiano, cuyo estilo se observa en el artesonado con tirantes de madera o bigas decorativas con geometría y polimetría.

Para los techos se utilizo el sistema de Par y Nudillo.

La escultura en madera fue eminentemente religioso, las imágenes de los talleres caspicara, se caracterizaron por un enorme dramatismo. La escultura de Pedro Laboria con rasgos melodramáticos.

La nueva granada no tuvo grandes escuelas, las más importantes llegaron de influencia de Europa, se inicia la escuela de los Figueroa, con l primer Figueroa que no siendo un gran artista, contaba con alguna formación pictórica Este era Baltazar Figueroa.

Gregorio Vásquez y Ceballos, excelente dibujante para la época, pintaba para las órdenes religiosas de los sanfriscanos.

Cuando aparece el virreinato tiene la decoración Secular o religiosa y con ella el retrato de las clases dominantes para representar la nobleza y el poder. Haciendo énfasis en las ropas, cortinas, escudos.

Con el periodo de la independencia los virreyes fueron sustituidos por los héroes, estos eran pintados por Pedro Figuero, nieves Martínez y Espinosa, siendo el pintor oficial de Simón Bolívar, sus retratos eran enviados a Paris con el objetivo de retocar y evitar los rasgos negroides o amulatados.

Aparecieron Temas como los de la naturaleza con la expedición botánica liderada por el español José Celestino Mutis y un grupo de científicos y dibujantes. gracias a la expedición se conoció la Quina donde se saca la droga para la malaria y la passiflora utilizada en los problemas del sistema nervioso.

Cartagena considerada como patrimonio de la humanidad precisamente por su arquitectura, un legado en el arte y la ingeniería militar de la época de la colonia, Cartagena por representar una entrada al continente Americano le construyeron murallas en dos de sus entradas Boca grande y Bocachica, la segunda destinada a bloquear la entrada de los barcos, contaba con dos fuertes de fuego encontrado que la protegían de loa toma de los corsarios y de la lucha de los españoles e ingleses por la hegemonía del mar Caribe.