sobre la obra - eivissa · sobre la obra en “el oso”, un general retirado se ve obligado a...

16

Upload: others

Post on 14-Mar-2020

1 views

Category:

Documents


0 download

TRANSCRIPT

SOBRE LA OBRA

En “El oso”, un general retirado se ve obligado a reclamar una

deuda de dinero a la viuda de uno de sus clientes, la cual ha

decidido vivir enclaustrada el resto de su vida y así evitar el

contacto con el mundo exterior. La urgencia del general por

cobrar su deuda y la indisposición de la viuda para pagar la

deuda el día en el que se cumplen los siete meses de la

muerte de su esposo, provoca una situación que nos

mantendrá en tensión durante toda la pieza y nos llevará a un

desenlace inesperado.

Sus personajes experimentan reacciones desesperadas ante

situaciones adversas que difícilmente podrán controlar.

Fotografía: Julia Rodríguez Amado

EL AUTOR Antón

Pávlocich Chéjov

Nació en Rusia en 1860 y murió en Alemania en 1904. Nieto de un

siervo liberado e hijo de un pequeño tendero, se crió en el campo,

donde reinaba el espíritu nacido de la abolición de la servidumbre.

En 1876 la familia Chéjov, arruinada por un amigo se trasladó a

Moscú, a excepción de Anton. La miseria en la que vivían le incitó

a enviar cuentos a revistas humorísticas. En 1879 entró en la

facultad de medicina.

En 1884 trabajó como ayudante en un hospital. De esa época

datan sus primeros libros como Camaleón y también sus primeros

dramas como Ivanov.

Algunas de sus obras más conocidas son La dama del perrito, El

pabellón número 6, entre muchos otros.

En los últimos años de su vida escribió sus obras de teatro más

reconocidas: Tío Vania, Las tres hermanas y El jardín de los

cerezos.

EL EQUIPO Actriz

Laura Moreno (Elena Popova)

Cursó estudios de interpretación en Bululú 2120 y estudió doblaje y nivel avanzado en AM Estudios. Realizó un Taller de interpretación impartido por Roberto Cerdá, un Taller de comedia en cine impartido por Jaime Bartolomé, un Taller de doblaje impartido por César Díaz Capilla y un curso de interpretación impartido por Paco Obregón. También tiene estudios de solfeo y piano.

En teatro debutó en la obra Tres sombreros de copa de Miguel Miura, Teatro CMA (2000). A partir de aquí ha participado en producciones como El genio alegre de Serafín y Joaquín Álvarez Quintero, Teatro

CMA (2001); Dios de Woody Allen, Teatro CMA (2003); La hostería de la posta de Goldoni (2008), dirigida Sol López; Hablemos de comedia (2009), dirigida por Antonio Malonda; Versión abreviada de Las criadas de Jean Bonet (2009), dirigida por Yolanda Monreal; Último día, última noche (2010), dirigida por Paco Obregón; El soldado fanfarrón de Plauto, adaptación y dirección de Paco Obregón (2012-2013); El oso (2014), de Chéjov, dirigida por Paco Obregón y Adiós, Chéjov (2014-2015), escrita y dirigida por Paco Obregón.

Como productora, en noviembre 2015, estrena La trampa del bote de mermelada de Gorka González y dirigida por Juanfran Dorado.

Actor

Nacho Amado Canillas (Grigori Stepanovich)

Cursó estudios de Arte Dramático,

en Bululú 2120, escuela dirigida por

Antonio Malonda, teniendo como

profesores de interpretación a Sol

López, Antonio Malonda, Jorge

Muriel y Paco Obregón. Además de

su formación en Bululú ha

participado en diversos cursos y

talleres, Técnica de voz Natural

Linklater impartido por Prado Pinilla

(Coraza), Curso de Canto impartido

por Mónica Dorta (coraza), Taller de

movimiento expresivo impartido por

Inmaculada Díaz (Coraza), Curso de

interpretación y “View points” impartido por Oscar Miranda.

También en Bululú recibió formación de Interpretación ante la

Cámara, impartido por Marianos Santiago de Blas, Maya

Malonda y Jaime Bartolomé.

Inició su carrera profesional en el Grupo Calatalifa, compañía

especializada en teatro grecolatino, participando en los

montajes de numeroso clásicos como Edipo Rey, Lisistrata, El

Eunuco, Miles Gloriosus, Electra y un largo etc., montajes

estrenados en el Teatro Romano de Mérida, Teatro Romano de

Sagunto, Clunia y algunos de los teatros más importantes de

nuestra geografía. Además ha formado parte de la compañía

Reacción Química, en los montajes de Fragmentados por Jorge

Muriel y El Gallo no espera dirigido por Antonio Malonda, con

la compañía Inopia participó en el montaje La reina Isabel sabe

silbar dirigida por Paco Obregón.

Con la compañía Puritito teatro, de la que es miembro desde su

formación, participó en el montaje de El Oso de Chejov, dirigido

por Paco Obregón y El Soldado Fanfarrón dirigida por Paco

Obregón.

También ha participado como actor en la compañía de la

Escuela de Creación Escénica, dirigida por Oscar Miranda, en los

montajes de Don Perlimplín y el amor de Belisa en su jardín de

García Lorca, y Las Tres Hermanas de Chejov.

Actriz

Cristina Herranz (Dasha)

Estudió Arte Dramático en la

escuela Bululú 2120 teniendo como

profesores a Paco Obregón, Antonio

Malonda y a Yolanda Monreal. En

dicha escuela también cursó

estudios de voz y expresión corporal

con Yayo Cáceres y Andrés Navarro.

Complementando a esta formación,

realizó varios cursos, entre ellos de

Interpretación ante la cámara, en

Central de cine con Eva Lesmes y

Macarena Pombo. También estudió

doblaje y locución en el CEV de

Madrid con Raquel Martín, Laura

Arias y Jesús Yanes.

Como actriz ha trabajado con directores como Fernando

Melgosa en diversas obras como Los latifundios de Quioggia

(1995), El Burgués-gentilhombre (1996), La Alondra (1998) y

Tragedia fantástica de la gitana Celestina (2000). En Caricias

(2011) con Mercedes Delgado Ladrón de Guevara. También ha

trabajado con Paco Obregón en varias obras, tales como,

Desnudos (2003), La noche de las Tríbadas (2004), El enfermo

imaginario (2005) y más recientemente en El aniversario (2014)

y en El oso (2015).

Además de teatro, también ha participado en varios

cortometrajes con directores como Jaime Bartolomé o Víctor

Matellano y para televisión acaba de protagonizar uno de los

capítulos de la serie Amores que duelen de Tele5, dirigido por

Mayjo Ruíz y Noelia del Río.

DIRECCIÓN

PACO OBREGÓN

Diplomado en la Escuela de Magisterio de Bilbao y fundador de dos compañías: GEROA una de las primeras y más representativas del teatro profesional en Euskadi durante largos años y EOLO TEATRO. En ambas compañías realiza una extensa labor como actor, director y escritor. Ambas reciben, en varias ocasiones, el Premio ERCILLA de teatro, entre otros galardones. Tras esto se suceden colaboraciones en distintas compañías de teatro. Tres de sus últimos trabajos como actor han tenido lugar en el CENTRO DRAMATICO NACIONAL donde ha intervenido en Platonov y Madre Coraje, ambas dirigidas por Gerardo Vera y El triángulo azul con dirección de Laila Ripoll.

Como director no sólo ha montado textos propios, sino que también ha dirigido y adaptado obras de autores tales como Moliére, N. Gógol, Chéjov, etc.

De su labor como pedagogo cabe destacar la creación de las Escuelas de Teatro de Durango, Eíbar y Ermua. Ha impartido talleres y cursos en la Universidad del País Vasco, Albacete y en Madrid, de 1999 a 2011, ha impartido clases de interpretación en Bululú 2120.

TEATRO

2015-actualidad.- Toc, Toc de Esteve Ferrer. Teatro Príncipe Gran Vía 2014.- El triángulo azul de Laila Ripoll y Mariano Llorente. Centro Dramático Nacional 2011.- Torero de David Desola y Arturo Ruiz. Dirección: Esteve Ferrer 2010.- Madre coraje de B. Brecht. Dirección: Gerardo Vera. Centro Dramático Nacional 2009.- Platonov de A. Chéjov. Dirección: Gerardo Vera. Centro Dramático Nacional 2008.- Muerte accidental de un anrquista de Darío Fo. Dirección: Esteve Ferrer El avaro de Moliere. Dirección: Ángel Monteagudo 2006.- El florido pensil de Andrés Sopeña. Dirección: F. Bernués y M. Gabilondo 2004.- Cincuentones de Joan Casas. Dirección: José A. Ortega. 2003.- La conjura de los necios. Versión y dirección: Fernando Romo 2000.- El inspector de Nicolai Gogol. Versión y dirección: J. A. Ortega. Sancha, reina de la Hispania. Autoría y dirección: A. Bueno. 1999.- Las razones del rey de Alfredo Villaverde. Dirección: F. Romo. Los malditos de Raúl Hernández. Dirección: Guillermo Heras. 1998.- Volpone de Ben Jonson. Dirección: Vicente León. 1996.- La leyenda del santo bebedor de Joseph Roth. Dirección: Fernando Romo. El amor de Don Perlimpin con Belisa en su jardín de F. G. Lorca. Dirección: P. Antonio Penco. 1995.- Los dioses y los cuernos de A. Sastre. Dirección: Etelvino Vázquez. Flash-bang de Paco Obregón. Dirección: Carlos Vides. 1994.- ¿Dónde estás, Ulalume, dónde estás? de A. Sastre. Dir: Konrad Zschiedrich. 1993.- Desnudos de Joan Casas. Dirección: Rafel Durán. 1992.- El visitanter de N.J. Crisp. Dirección: Carlos Vides. Estrategia para dos jamones de Raymond Cousse. Dirección: Carlos Vides 1991.- El viaje de Kanta América de Thomas Bernhard. Dirección: Gustavo Tambasccio.

1990.- La piel prestada de Xabi Puerta. Dirección: Paco Obregón. 1986.- Doña Elvira, imáginate Euskadi de Ignacio Amestoy. Dirección: A. Malonda. 1984.- Herr Puntilla y su criado Matti de B. Brecht. Dir: Carlos Vides y Paco Obregón. 1983.- Moliere de Mijail Bulgakov. Dirección: Antonio Malonda. 1982.- Muerte accidental de un anarquista de Darío Fo. Dirección: A.Malonda. 1981.-Abraham y Samuel de Víctor Haïm. Dirección: Carlos Vides. 1980.- L mandrágora de N. Maquiavelo. Dirección: GEROA. 1979.- Kaixo Aguirre de Ramiro Pinilla. Dirección: Antonio Malonda.

CINE

2013.- Rec 4. APOCALIPSIS de Jaume Balagueró La herida de Fernando Franco 2011.- Sabín de Patxi Barco 2003.- Torapia de Karra Elejalde 2001.- No dejaré que no me quieras de José Luis Acosta 1999.- Año mariano Guión y dirección: Karra Elejalde, F. Guillén Cuervo y J. A. Ortega. 1995.- Rigor mortis de Koldo Azkarreta.

TELEVISIÓN

Entre otros trabajos, Hospital central, Mi querido Klikowski, Los misterios de Laura, Amar es para siempre, Águila Roja, Cheers, Doctor Mateo, Cámera Café, Ana y los siete, Los hombres de Paco y un largo etcétera.

DIRECCIÓN TEATRAL

2014.- Adiós, Chéjov de Paco Obregón 2013.- El oso y El aniversario de Chéjov 2013.- Deudas son amores 2013.- Don Juan de Molierè 2001.- El cerdo de Raymond Cousse codirigida con Jose Antonio Ortega. 1996.- EL culo de la luna de R. González Gosálbez 1994.- Sin pelos en la próstata de Paco Obregón. 1993.- Flash-Bang de Paco Obregón. 1991.- EL amante de Lili Marleng. Co-escrita con Xabi Puerta.

1990 – La piel prestad. Coescrita con Xabi Puerta 1989.- Durango un sueño. 1439 de Ignacio Amestoy. 1988.- ¿...y Antígona? de Joan Casas. Ertzaina al pil-pil de GEROA 1987.- Grande Place. Basada en la novela de Mario Onaindia, adaptada por P. Obregón. 1985.- El casamiento de Nicolai Gogol. 1984.- Herr Puntila y su criado Matti de Bertold Brecht codirigida con Carlos Vides

CARACTERÍSTICAS

TÉCNICAS No se precisan efectos de luz o de sonido especiales, más allá

de los habituales focos de iluminación central del escenario.

Tampoco se requiere tiempo de montaje ni desmontaje, ya que

el único elemento de escenografía es una silla y un marco.

Adaptación y dirección: Paco Obregón

Música: Puritito Teatro

Duración: 55 minutos. No se

realizará descanso.

Producción: Puritito Teatro

Vestuario: H. S. Kriúkova

Fotografía: Mila Checarelli

LA COMPAÑÍA

Puritito Teatro es el resultado de un grupo de actores que se

reúne en marzo de 2013 creando un punto de encuentro de

actoral abierto con una finalidad común: hacer teatro.

A lo largo de ese año inicial de trabajo se procura perfilar una

línea de trabajo basada en la importancia del otro en escena.

Siguiendo esta línea trazada desde nuestros comienzos,

apostamos por hacer, además, un teatro sustentado en el

trabajo actoral más que en la escenografía o en los efectos

técnicos, y en el que se busca siempre la cercanía del público,

ya sea con una puesta en escena en círculo como de un modo

más convencional. Sobriedad, síntesis y trabajo actoral.

Presencia, verosimilitud, juego y vida hacen teatro.

Fotografía: Mila Checarelli

FOTOGRAFÍAS

Fotografía: Mila Checarelli

Fotografía: Mila Checarelli

FOTOGRAFÍAS

Fotografía: Mila Checarelli

Fotografía: Mila Checarelli

DISTRIBUCIÓN

Contacto: Laura Moreno Teléfono: 655030452 E-mail: [email protected]: Brote Escénico Producciones Twitter: @Brotescenico