revista new world sound
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New World Sound Hacemos sonar tu mundoTRANSCRIPT
La música electrónica ha
EDITORIAL.
tenido un gran avance en
los últimos años ya que en la actualidad es un genero que ha tenido mas impacto
que antes, principalmente por el desarrollo tecnológico que se ha
presentado en la actualidad y por su relación con el ambiente moderno.
Una de las grandes
cualidades que tiene este genero en especifico es que se esta expandiendo
mas ahora que nunca y es poco conocido entre las personas, por ello es
bueno que haya un medio para los que estén interesados y quieran
saber un poco mas sobre el tema.
Esta es la idea de NEW WORLD SOUND, ser un
medio informativo y de entretenimiento para la comunidad raver y las
personas que estén interesadas en saber del tema, de esta forma
tendremos a nuestros lectores informados sobre lo que ocurre a nivel
mundial en relación con la música electrónica.
Actualmente este es uno
de los géneros que mas han marcado tendencia, por eso la gente se ha
interesado mas sobre el tema justamente por ello queremos hacer esta
revista para que haya una forma de conocer mas este genero y todo lo que
ocurre alrededor de este, esa es la idea principal, difundir esta información
de una forma mas didáctica y así mantener la comunidad informada
sobre el tema.
New World Music es por y para ustedes.
Juan Nicolas Alvarez
Créditos:
Juan Nicolas Alvarez
-‐Director General
Juan Camilo Ortiz
-‐Gerente General
Juan Camilo Quiroga
-‐Jefe de Información
Contenidos:
• Editorial • El olvidado arte
de ser Dj • Ultra 2015 • Tendencias • Krewella no
vuelve tan bien TOP 10 de las peores canciones de electrónica.
EDITORIAL.
La música del futuro
Últimamente se ve en
la industria de la
música varios tipos
artísticos los cuales
han sido criticados y
favorecidos por
muchas personas en
el mundo dependiendo
de su tendencia o
gusto musical. En la
actualidad podemos
encontrar diversos
artistas que su único
motivo es divertir al
público y a su fans sin
pensar en algunas
consecuencias que
puede traer su
fenómeno.
En la actualidad
podemos encontrar
diversos estilos y
tendencias musicales
las cuales han llegado
a límites, en los que
podemos encontrar
que ninguna persona
apostaba por ellos, por
ejemplo la música
electrónica es
contemporáneamente
el estilo de música
más escuchado y
respetado del mundo
siendo una forma
cómoda y divertida
para los jóvenes de
esta época de pasar el
tiempo.
El género se ha
acomodado en un
lugar el cual en este
momento es imposible
de bajar,
sobrepasando el poder
y la fantasía de otros
estilos que de mucho
tiempo atrás han
venido teniendo
popularidad y han
intentado llegar al
límite en el que se
encuentra la música
electrónica en la
sociedad actual.
Siendo la música
electrónica un
movimiento artístico y
social que se ha
venido dando desde
hace mucho tiempo
llegando a impactar al
mundo en esta época,
nos preguntamos
cómo se dio este
hecho el cual esta
dominando la industria
musical en la
actualidad. Podemos
sugerir que la música
electrónica se creó en
el siglo XlX por una
maquina la cual era
capaz de crear
diversos sonidos y
efectos, por ello
podemos concluir que
al paso del tiempo la
Tecnología se ha
venido desarrollando
facilitando a gran
cantidad de músicos
en crear su música por
medio de una consola
la cual puede
transmitir sonidos y
efectos creados o
dispersados por ellos
mismos, el paso de
este tiempo se pudo
llegar a una música en
la que ya no tiene
límites de sonido
siendo una música la
cual puede llegar a
sonidos indescriptibles
y notas que cautivaron
a los oyentes
contemporáneos de la
época.
Llegando muchos a
tener la fama y la
etiqueta como Dj
siendo una forma
nueva de permanecer
a este mundo como
una persona
actualizada o que está
a la moda, pero pocos
llegando a la
consideración total de
un Dj el cual pueda
cautivar y apoderarse
de la escena musical
actual por tal motivo
siendo algo que muy
pocos pueden llegar
por causa de sobre
talento musical o por
causa de una extrema
creatividad capaz de
seducir los oídos de
los oyentes de este
estilo musical el cual
es considerado un
estilo escuchado por
jóvenes en busca de
diversión, en los que
podemos encontrar
diversos músicos tales
como , Daft punk, Paul
okenfold, Ruftneck ,
Fat Boy Slim y Carl
Cox .
Ellos han venido y
fueron músicos los
cuales podemos
encontrar en este
estilo musical
apoderándose de la
industria y ayudando a
otros músicos a
encontrar sus
tendencias musicales
con ellos podemos
encontrar canciones
las cuales fueron una
sensación en el mundo
y una nueva rama de
este estilo, son una
figura muy importante
ayudando a impulsar
la electrónica como un
estilo musical
respetado y
escuchado
mundialmente.
Festival Ultra Music 2015
El Festival Ultra Music de Miami que tuvo lugar del 27 al 29 de marzo ha dado
unos de los mejores espectáculos de este año en los cuales participaron David
Guetta, Tiesto, Avicii, Skrillex y Steve Aoki entre otros.
El Ultra, que nació en
1999 en Miami Beach,
ha ganado seis veces
consecutivas, entre
2005 y 2011, el premio
del International Dance
Music (IDMA) que
premia al mejor
acontecimiento de
música de baile
electrónica del año.
Las organización
informó en su página
web de la participación
de más de un millar de
DJ’s y la celebración
de numerosos actos
en la edición de este
año en el Bayfront
Park, ubicado en el
centro urbano de la
conocida como “ciudad
del sol”.
Una de las medidas
que entraron en vigor
este año es la
prohibición de entrada
al Festival a los
menores de 18 años,
una decisión adoptada
tras la polémica
surgida en la edición
de 2013 a raíz de la
avalancha que casi
acaba con la vida de
una joven de 28 años.
Tras el incidente, las
autoridades de Miami
barajaron la posibilidad
de trasladar esta cita
musical a otro lugar
que no fuese el centro
de la ciudad, pero los
organizadores
lograron, con el
compromiso de poner
en marcha mayores
medidas de seguridad,
mantener la cita en el
mismo lugar. Por otra
parte, el festival ha
sido criticado por el
consumo de drogas.
El comisionado Marc
Sarnoff ha indicado
que en Ultra se
venden bebidas
alcohólicas, a pesar de
una ordenanza en
contra. Esto es
particularmente grave
porque al festival
pueden acudir
menores de edad
como también, Ultra es
una molestia para los
residentes del área por
la música ruidosa y la
congestión del tráfico.
Además, el evento
impide que el público
use el parque frente al
mar no solo durante el
festival, sino también
en las semanas
anteriores, mientras se
prepara el terreno para
la celebración.
Ultra genera una
inyección monetaria a
los hoteles y los
negocios de la zona.
Pero cuando se
comparan estos
beneficios económicos
con los daños, las
molestias y los
peligros que causa el
festival, la balanza se
inclina por suspender
su celebración, o al
menos sacarlo del
Bayfront Park.
Otros artistas que
participaron en el
Festival son Tale of
Us, Loco Dice, Knife
Party, Adam Beyer,
Carl Cox, Deep Dish y
Nicky Romero.
Autor: Juan camilo Ortiz Gerente Genera
A nivel mundial krewella se ha convertido en objeto de
criticas por varios motivos, esto ya ha representado para el grupo un problema
pero nada serio desde que dejen satisfechos a sus fans que es lo que a un artista
de verdad le debería de importar de verdad, cuando las criticas no eran
suficientes llego el detonante para que el
grupo sufriera uno de los problemas que mas cambiaria su historia desde
su creación hasta la actualidad.
Kris trindl uno de los integrantes, en el año 2013
entro a rehabilitación por alcoholismo, cualquier personas que haya vivido
una experiencia como esta puede dar testimonio de lo difícil que es tanto física
como mentalmente sobrellevar este proceso, esta actitud de Kris fue
bastante
Bien vista al ojo publico ya que adentrarse en un
proceso como este no es nada fácil, luego de esto el decidió mudarse a un
cuarto con el manager del grupo para regular sus comportamientos,
lastimosamente a partir de acá es que comenzaron los problemas.
Rainman levanto una demanda en contra de las
hermanas yousaf y udell acusándolos de que ellos juntos conspiraron contra
el para sacarlo de la banda sin motivo alguno aparente, que únicamente
querían mas control económico decía trindl
acusándolos.
La demanda era por $5 millones , Kris afirmaba
que no fue la salud o la sobriedad lo que hizo que el grupo se separara a raíz
de esto, fue el querer mantenerlo a el fuera de la carrera para que jahan y
yasmine pudieran establecerse como un dúo sin el, así borrarlo del
grupo krewella por completo y obtener
mayores beneficios económicos.
Las hermanas niegan las acusaciones afirmando que
todo se debía al comportamiento de trindl frente a la situación que
estaba afrontando, a partir de ello se generaron problemas en el grupo y
una cosa llevo a la otra, nada mas quedo que concretar la separación de
la banda para dejar a las hermanas yousaf por un lado y trindl por el otro.
Las hermanas yousaf que juntas conforman el grupo krewella junto con kris trindl conocido como rainman desde
finales del año 2014 Han venido sufriendo ciertos problemas que han causado la suspensión de su carrera musical hasta un punto critico en el que casi acaba el grupo por completo. Yahan y jasmine vuelven al escenario pero no todo ha salido como lo esperaban.
Un Mal Comienzo Para Krewella
Luego de haber soportado
este duro bache en la su carrera musical las hermanas yousaf
decidieron retirarse por un tiempo. Pasaron los meses y krewella decidió volver al
escenario en la apertura del recientemente
abierto club nocturno en las vegas OMNIA club, al
grupo le servio bastante ver a sus fans que estaban ahí
siempre para ellas luego de todo lo ocurrido.
Se acercaba el tan
esperado ultra music festival que se lleva a cabo todos los años y a este
asisten los artistas mas destacados y por supuesto krewella no podía faltar
con su nuevo censillo somewhere to run. Llego el festival y todo muy bien
pero días después de su presentación el artista Deadmau5 tan conocido
entre la comunidad raver por su excelente música y su sentido del humor que
nunca queda de sobra decidió hacer de las suyas
con la presentación del grupo comentando en
Twitter el aparente fraude
del set diciendo que el equipo que estaba siendo utilizado durante la
presentación estaba desconectado.
El grupo no se iba a quedar
callado y dejar que las humillaran de tal manera, aunque hay que tener en
cuenta que Deasmau5 siempre hace este tipo de cosas, es algo que se ve
muy normal entre la comunidad y es de las cosas mas graciosas que se
pueden ver de vez en cuando en la red, por eso no hay motivo por el que
tomarse tan apecho esta broma.
Esta pequeña discusión
siguió un poco mas pero solo quedo como una de las bromas o ``trolleos’’ de
Deadmau5.
Aunque esto no fuera algo serio luego de presenciar todos los problemas que el
grupo ha sufrido esto fui un pequeño tropiezo que empezó una discusión
entre la gente acerca de krewella criticando que su música cada vez iba mas en
decadencia.
Aunque esta situación esta siendo afrontada por casi todos los dj`s debido a la
decadencia del EDM en los últimos años para krewella esto ha sido algo duro
luego de todo lo ocurrido. Esto no es con motivo de compadecer al grupo, que
la calidad de su música no empeore es algo que de por si deberían de procurar
con el mayor esfuerzo ante todo pero hay que aceptar que la situación por la que
han pasado es bastante dura, es un hecho que mas que otras cosas vale la
pena destacar.
Por: Nicolás Álvarez
Desde siempre para cualquier genero musical
los festivales son un evento al que todos quieren ir por la calidad del evento,
poder ver a todos tus artistas favoritos en un solo lugar y el ambiente tan
agradable que se vive en estos eventos.
En la música electrónica
hay gran variedad de estos, hay festivales de un genero en especifico donde
únicamente llevan dj´s que toquen este en especifico, hay festivales que se
enfocan en los artistas mas destacados entre los fans sin importar el genero, hay
festivales con temáticas para disfrutarlos mas y así muchos mas.
La idea de ir a un
festival de música electrónica es
bastante emocionante por el hecho de
encontrar a varios artistas en un solo lugar solo para que tu
como fiel fan disfrute
su experiencia en este, poder ir a conocer mas
música,
conocer gente nueva, disfrutar con amigos, todo esto es una idea muy
divertida.
Los festivales fueron creados con base en la idea
de un concierto pero a gran escala, un evento que reúna a los artistas mas
destacados del momento en un solo lugar para darle una experiencia inolvidable
a las personas que asistan a este, hacer todo lo posible para realizar un
evento único comparado
con los demás.
Lo principal para realizar
un festival era garantizar que la gente presente disfrutara al máximo, la
satisfacción de los fans ante todo, darles un show muy diferente a los demás,
marcar una diferencia.
El dj que se fuera a presentar tenia que procurar principalmente
que su show fuera excelente, la ocasión lo ameritaba, el estar
presente en un evento de tal magnitud merecía una presentación épica para
encerrar las expectativas en una sola palabra.
Y así fue, el inicio de estos magníficos
eventos era algo que no se veía todo los días, presentaciones únicas
se llevaban a cabo y los fans quedaban mas
satisfechos que nunca,
lastima que esto con el tiempo empezara a cambiar.
Festivales de Musica Electronica en Decadencia
Con el paso de los años los
festivales empezaron a decaer, en la actualidad poco se ve una
presentación digna de presenciar, de resto siempre es lo mismo y de
mal va en peor.
No siempre es así, hay ciertos festivales donde siempre se puede
encontrar un show aceptable, pero hay que tener en cuenta que el
festival no es el que marca la calidad sino el artista que se presenta, el festival
es solo el evento.
Hay artistas que siempre hacen lo mejor por darle al publico un set único, algo
que no se ha visto antes, siempre traen en su repertorio algo que no
puede faltar y es la innovación, ese pequeño factor que deja alucinados
a los fan, eso es lo que en realidad se valora en esta clase de eventos.
pero hay ciertos dj’s que en
mi opinión son los peores, aquellos que alcanzan la fama con un par de hits y a
partir de ahí dejan de innovar, tratan de hacer lo mismo que los llevo a la
fama no siguen adelante, hay una gran diferencia entre un dj que trae algo
nuevo para sus fans esperando que les guste, algo que ni el mismo se
esperaba y causa una explosión musical en su cabeza algo mágico, y otra
cosa muy diferente es un ´´dj`` que solo repite lo mismo una y otra vez hasta
que hasta el mismo se fastidie y se vea obligado a hacer algo diferente, y para
mi la música es algo mas que una obligación, es una pasión, es algo con lo que
hay que estar comprometido hasta el final.
Por dj`s como este la
electrónica se esta degradando y perdiendo su verdadera esencia y con
esto un evento tan importante como lo es un festival de música
electrónica están empeorando.
Aun hay artistas que valen
la pena destacar que
siempre que se presentan
o sacan un álbum siempre hacen lo mejor por innovar, buscan reflejar su
esencia en su trabajo, gracias a artistas como estos vale la pena asistir a
un festival, siempre van a haber escorias como las que acabo de mencionar
pero no hay nada que se pueda hacer , mientras hayan dj`s que enserio
valgan la pena ir a un festival será una experiencia única e
inolvidable.
Por: Nicolás Álvarez
Con este cupón reclama dos cafés por el precio de
uno solo en tu tienda mas cercana.
EL OLVIDADO ARTE DE SER DJ Jay Ros
Cada año la escena electrónica se consolida más como un movimiento de la cultura Pop y se aleja de sus raíces, donde sólo importaba el experimentar con nuevos sonidos para poder compartirlos con el público, quienes asistían a los clubes y raves con la única intención de disfrutar un buen viaje musical, sin
importar quién estuviese en la cabina del DJ.
Esto continúa generando peleas de vecindad entre los legendarios héroes de lunderground que más de dos décadas atrás dieron origen a los diversos subgéneros de la Electronic Dance Music, en contra de los DJs superestrella, que en la actualidad, sólo se suben al escenario a levantar las manos y tocar repetidamente el mismo track que los otros DJs del lineup llevan mezclando todo el día.
Recientemente, los manotazos fueron por parte de John Digweed y Paul van Dyk, contra los festivales y artistas comercialmente exitosos, en especial aquellos que sólo saben arrojar pasteles, champaña y "rashos" láser. Para quienes no han visto las dos breves entrevistas, parte de sus declaraciones fueron las siguientes:
"Si eres el DJ número uno del mundo, estás en una posición donde puedes tocar música que la gente no conoce y hacer explotar sus mentes, pero si escoges los tracks que ya todos han escuchado para hacer que el público reaccione, eso es ser flojo." –John Digweed
"No te puedo hablar sobre la cultura EDM, no soy parte de ella. No toco sets pre-programados y no le arrojo pasteles a nadie... La música electrónica tiene artistas increíbles que no necesitan pre-programar un set y tocar
los mismos 10 tracks". –Paul van Dyk.
De forma elegante, se fueron contra Hardwell, Steve Aoki y el resto de personajes circenses coronados por la lista DJ Mag Top 100. En su defensa, llegó Axwell & Ingrosso, quienes en un artículo para el New York Times, tuvieron la osadía
de mencionar que "la música
dance underground es, por decirlo de una forma
amable, amateur". Una
frase de la cual Axwell tuvo que, por decirlo de una forma
amable, retractarse, tras recibir numerosas críticas por parte de artistas como Sasha, Eats Everything, Green Velvet, Nick Warren, Carl Craig, entre muchos más.
Si sumamos las declaraciones de Digweed, van Dyk,
Axwell e Ingrosso, el resultado es que la escena electrónica en general se encuentra en un estado flojo, repetitivo y amateur y definitivamente los cuatro tienen razón. En la actualidad son contados los DJs que realmente están haciendo su trabajo correctamente.
Para un club no era redituable que la gente saliera tan fácilmente del lugar. Irónicamente, hoy en día es un negocio multimillonario tocar de forma repetida el Beatport Top 10, festival tras festival, pagándole entre $200,000 y $1,000,000 de dólares a los DJs por hacerlo. pero con el paso de los años, han olvidado otro elemento fundamental de un buen DJ: la narrativa de sus sets.
Para explicar mejor este punto basta con citar un fragmento de una carta que el escritor John Twelve Hawks envió a John Digweed algunos años atrás, la cual sirvió
para que ambos, en compañía de Nick Muir, produjeran el LP "The Traveler":
"Mientras escribo esto, estoy escuchando tu Global Underground 006: Sydney. Reproduje el llamado 'Dark CD' de dicho álbum cientos de veces mientras redactaba el segundo libro de mi trilogía, The Dark River. Lo menciono porque, como cualquier buen DJ, fuiste capaz de crear un desarrollo, un estado de ánimo y un clímax. Algo muy característico de un filme, una novela o una obra."
Aunque no parezca muy lógico, un buen set solía contener una introducción, un desarrollo, un clímax y un final. ¿Qué sentido tiene solicitar a un DJ si va a soltar canciones de forma aleatoria toda la noche como si se tratara de un playlist de YouTube en modo aleatorio?
Como toda buena película o libro, un set se puede escuchar repetidamente a lo largo de los años sin volverse cansado o aburrido y por lo general cada uno traetracks característicos que lo hacen único. Al tener una construcción mucho más pensada, son capaces de generar diferentes estados de animo durante su reproducción: alegría, tristeza, euforia, melancolía, etc.
En la actualidad, los DJs a los cuales Paul van Dyk y John Digweed critican no hacen otra cosa que tirar de principio a fin durante una hora temas "climax" que mantienen al público en un estado constante de euforia. ¿Se han dado cuenta que gran parte del público en dichas presentaciones ya no baila? La mayoría se limita a gritar, levantar las manos y sacar el smartphone para poder presumirle al mundo, a través de Instagram, que están observando al DJ #1 del mundo, quien por cierto ha tocado los mismos tracks .
Top 10 peores canciones Por: Juan Camilo Quiroga
El siguiente listado es una selección personal de las peores canciones de la música electrónica que no poseen una sorpresa o que al momento de llegar a su drop tienen un ritmo simple y repetitivo que sorprendentemente llega a ser un éxito en el mundo y deja una mala imagen de la electrónica ya que hay demasiados subgéneros interesantes con
temas increíbles y que no son conocidos , estas canciones dejan una imagen de algo simple fácilmente creado por cualquier amante de esta música y que lastimosamente es lo
que llega a las masas.
10 Make Some Noise,
Chuckie & Junxterjack
Una canción que se basa en una muy larga introducción que va aumentando su rapidez preparándose para un drop simple sin gran cambio del resto de la canción y que deja con mucho mas que esperar de un dj con tanto nombre como chuckie .
9 Thunder-W&W
Posee un ritmo fácilmente tarareable que probablemente genere su éxito y una de sus características que la hace una de las peores canciones es como intenta alargar su drop por toda la canción manteniendo el mismo ritmo que termina siendo estresante.
8 Helicopter-Martin Garrix & Firebeats
Esta canción se queda en el puesto 8 gracias a su ritmo simple y repetitivo ya que en los cuatro minutos y medio de canción repite exactamente lo mismo que hace que la canción se quede en algo muy simple.
7 Tremor-Martin Garrix,Dimitry
Vegas,Like Mike
Esta canción mantiene un ritmo toda , absolutamente toda la canción simplemente cambiando un poco el efecto pero siempre con el mismo patrón, muy básica la verdad y mas por parte de estos djs de gran fama .
6 Flute-New worl sound
,thomas newson
Intenta dar una buena propuesta, diferente a lo usual, implementando el sonido de una flauta pero no le sale muy bien aunque es mas debido a el patrón que es muy simple y que no saca todo el provecho de esta buena idea
5 Welcome to the
jungle-Alvaro & Mercer
Le sucede lo mismo de muchas otras canciones , simples e intentando un estilo diferente que no le sale muy bien y se queda corto la verdad mas que todo en su drop muy muy simple que deja mucho que esperar pero en general simple.
1 ANIMALS-MARTIN GARRYX
Una canción que tubo bastante éxito a poco tiempo de lansarce y que en realidad es una muestra de lo poco que es necesario para cautibara las masas solonecesita de un ritmo pegajoso que no salga de la mente para que se vuelva un gran hit pero que si se mira mas a fondo es muy simple y tiene el mismo ritmo de todas las canciones ese es el gran problema de todas las canciones de este listado que son lo mismo si se toma el drop de una u otra sonaran igual por que les falta creatividad la verdad solo se ocupan de crear nueva música y dejan a un lado la gran cantidad de posibilades que existen para realizar electrónica y se quedan con un ritmo simple y repetitivo que queda pegado en la cabeza pero que es muy estresante luego de poco tiempo , por la fama y falta de creatividad de estas cansiones se ve de mala manera la electrónica y se piensa que toda es asi pero si se mira mas a fondo se encuentran un mundo completamente diferente.
4
Wakanda-Dimitry Vegas & Like Mike
intenta implementar un ritmo extraño pero que termina siendo muy estresante y repetitivo , no hay ninguna sorpresa o parte a resaltar en la canción , es muy lineal y solo se espera la llegada de un drop muy simple , igual al de siempre , nada sale de lo usual con esta canción.
3 Tsunami-
DVBBS,Borgeous
Uno de los mejores ejemplos de una canción muy popular que en realidad no se por que si tiene un ritmo muy simple y seco manteniendo el mismo patrón una y otra vez que da como resultado una canción pegajosa pero sin mucho contenido que deja una mala imagen de lo complejo que es la música electrónica
2 Nanana-Alvaro & Moty
Se puede resumir la canción con el solo titulo , un patrón simple y muy básico que deja mucho que pensar sobre su intro y la llegada al drop que simplemente es muy malo y deja mucho mas que desear , no sorprende en nada dejando un nanana en la cabeza que termina siendo estresante por un largo tiempo