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Programación de Percusión. CONSEJERÍA DE EDUCACIÓN

1

REAL CONSERVATORIO

PROFESIONAL DE MÚSICA

ALMERÍA

DEPARTAMENTO DE PERCUSIÓN, CANTO, ORQUESTA Y

MÚSICA DE CÁMARA

PROGRAMACIÓN DE PERCUSIÓN


2

PROGRAMA DE LA ESPECIALIDAD DE PERCUSIÓN

El departamento de la especialidad de Percusión del Real Conservatorio Profesional

de Música de Almería presenta a continuación la programación oficial de dicha especialidad,

que llevará a cabo durante el curso académico.

Esta programación se dividirá en dos niveles: Enseñanzas Elementales Básicas y

Enseñanzas Profesionales.

Las Enseñanzas Elementales Básicas irán encaminadas a todos aquellos alumnos/as que

tengan como objetivo la realización de la Prueba de Acceso a Enseñanza Profesional de la

especialidad. Las Enseñanzas Profesionales tienen como objetivo proporcionar al alumnado

una formación artística de calidad y garantizar la cualificación de cara a la Prueba de Acceso

al Grado Superior de la especialidad. Por tanto, la finalidad de ambas enseñanzas se ordena

en tres funciones básicas: formativa, orientadora y preparatoria para estudios posteriores.

� Enseñanzas Elementales Básicas:

Ciclo 1: 1º y 2º cursos.

Ciclo 2: 1º y 2º cursos.

En estos dos ciclos los objetivos y contenidos serán comunes para

todos los cursos, solo variará la metodología, la cual irá adecuada al

tipo de alumnado.

� Enseñanza Profesional: 1º, 2º, 3º, 4º, 5º y 6º cursos.

En estos niveles los objetivos y contenidos serán comunes para todos

los cursos, solo variará la metodología, la cual irá adecuada al tipo de

alumnado.


3

ENSEÑANZAS ELEMENTALES BÁSICAS

OBJETIVOS GENERALES

Las Enseñanzas Elementales Básicas contribuirán a desarrollar en el alumnado las

capacidades siguientes:

• Apreciar la importancia de la música como lenguaje artístico y medio de

expresión cultural de los pueblos y de las personas.

• Conocer y valorar el patrimonio musical de Andalucía, con especial atención a la

música flamenca.

• Interpretar y practicar la música con el fin de enriquecer sus posibilidades de

comunicación y realización personal.

• Desarrollar los hábitos de trabajo individual y de grupo, de esfuerzo y de

responsabilidad, que supone el aprendizaje de la música.

• Desarrollar la concentración y la audición como condiciones para la práctica e

interpretación de la música.

• Practicar en agrupaciones vocales e instrumentales, integrándose

equilibradamente en el conjunto.

• Actuar en público, con seguridad en si mismo y comprender la función

comunicativa de la interpretación artísitica.

• Conocer y comprender las diferentes tendencias artísticas y culturales de nuestra

época.

OBJETIVOS ESPECÍFICOS

Los objetivos específicos de las Enseñanzas Elementales Básicas de música serán las

siguientes:

• Desarrollar la personalidad y sensibilidad del alumnado a través del aprendizaje

de la música.

• Fomentar la creatividad musical y la capacidad de actuación y transformación de

los conocimientos.


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• Favorecer el interés y una actitud positiva del alumnado, ante el hecho artístico

relacionado con la música.

• Potenciar el desarrollo de sus posibilidades y prepararle para su incorporación a

los estudios profesionales de música.

OBJETIVOS DIDÁCTICOS DE LA ESPECIALIDAD

Se entiende por objetivos la intención de conseguir un fin o resultado determinado. Las

Enseñanzas Elementales Básicas de música tienen como finalidad proporcionar al alumnado

una formación artística de calidad y garantizar la cualificación de los futuros profesionales

de la música. La finalidad de dichas enseñanzas se ordena en tres vertientes fundamentales:

formativa, orientadora y preparatoria para estudios posteriores.

La enseñanza de Percusión en las Enseñanzas Elementales Básicas tendrá como

objetivo contribuir a desarrollar en el alumnado las siguientes capacidades:

� Adoptar una correcta posición corporal en consonancia

con la figuración del instrumento.

� Conocer las características de todos los instrumentos

que constituyen la familia de la percusión y sus posibilidades sonoras

para utilizarlas, dentro de las exigencias del nivel, tanto en la

interpretación individual como en la colectiva, así como desarrollar

hábitos de cuidado y mantenimiento de los mismos.

� Aplicar una sensibilidad auditiva que valore por igual,

en toda la gama de instrumentos, la exigencia de la calidad sonora.

� Utilizar con autonomía progresivamente mayor los

conocimientos musicales para solucionar cuestiones relacionadas con la

interpretación: articulación, coordinación entre las dos manos, dinámica,

etc.

� Adquirir y desarrollar hábitos de estudio básicos,

correctos y eficaces.

� Conocer la técnica y los recursos para el control de la

afinación del instrumento, en los casos en que su naturaleza así lo


5

permita.

� Adquirir una técnica básica que permita interpretar

correctamente en público un repertorio integrado por obras o piezas de

diferentes estilos, entre las que se incluyan algunas de autores andaluces

o inspiración andaluza, de una dificultad acorde con este nivel, como

solista o como miembro de un grupo.

� Despertar en el alumnado el aprecio y el respeto por el

arte de la música a través del conocimiento de su instrumento y de su

literatura.

� Concebir la práctica instrumental como un medio para

formar personas íntegras que aprecien y disfruten de la experiencia

musical, incorporando estas vivencias a su propia cultura.

CONTENIDOS

Se entiende por contenidos a todo lo referido a lo que hay que enseñar para desarrollar

las capacidades expresadas en los objetivos:

• Interpretación de estudios y obras que se consideren útiles para el

desarrollo de la capacidad interpretativa del alumnado.

• Práctica de ejercicios de relajación y control muscular, de manera que

permitan adoptar una postura adecuada del cuerpo, una correcta

colocación respecto al instrumento, la coordinación entre ambas manos y

entre manos y entre pies.

• Práctica de conjunto y/o con medios audiovisuales.

• Principios básicos de la baquetación.

• Aprendizaje de la forma de percutir cada instrumento (distintos tipos de

baquetas, dedos, manos, etc.).

• Ejercicios que desarrollen la sensibilidad auditiva como premisa

indispensable para la obtención de una buena calidad de sonido.

• Ejercicios para el desarrollo progresivo de la capacidad técnica del

alumnado: independencia, redobles, golpes dobles, etc.


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• Aprendizaje elemental de Caja, Xilófono y Timbales como instrumentos

básicos para el desarrollo rítmico y auditivo (afinación).

• Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria.

• Práctica de la improvisación libre basada en efectos tímbricos, agónicos,

etc., y/o dirigida sobre esquemas armónicos sencillos, motivos melódicos

y ritmos básicos.

• Lectura a primera vista de obras o fragmentos sencillos.

• Técnicas y hábitos correctos y eficaces de estudio.

• Iniciación a la comprensión de las estructuras musicales para llegar a

través de ello a una interpretación consciente y no meramente intuitiva.

• Conocimiento de obras propias del repertorio de la familia instrumental a

través de medios audiovisuales.

• Realización de conciertos periódicos con las obras trabajadas.

• Desarrollo de la práctica de conjunto como medio indispensable para

adquirir la percepción simultánea de la diversidad tímbrica característica

de la percusión.


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OBRAS Y ESTUDIOS CICLO 1

CURSO 1°

� Caja:

- Percusión 1º grado elemental. Jorge Pons Serrano.

- Elementary Snare Drum Studies. M. Peters

(Estudios: 1-3-4- 7-9-12-13-17-18).

- Graded Music for Snare Drum. Book I. Ian Wright. (5 pequeñas

piezas de la página 4 a la 6 ambas inclusive).

- Fundamental Studies for Snare Drum. G.Whaley (Dúos de la página

13 y 20).

� Timbales:


- Primary Handbook for Timpani. G. Whaley. (De la página 7 a la

13).

- Fundamental Studies for Timpani. G. Whaley. (De la página 7 a la

14).

- Graded Music for Timpani. Book I. Ian Wright. (Piezas de las

páginas 7-10).

� Láminas:



8

- Mallet Percussion for Young Beginners R. Eyles.

- Fundamental Studies for Mallets. G. Whaley. (De la primera sección

desde el principio hasta la página 9).

� Multipercusión:


- Multi-pitch. R. Delp. (Estudios: 1-2-5- 7).

� Batería:

- Batterie: Première. J. C. Tavernier.

- Batería elemental. Víctor M. Barba.

- Realistic Rock. C. Appice.


9

DISTRIBUCIÓN Y DESARROLLO TRIMESTRAL

METODOLOGÍA

Trimestre 1º Trimestre 2º Trimestre 3º

Percusión 1º Grado

Elemental

Jorge Pons Serrano

Estudio de Caja ,

Timbales y

Láminas

Estudio de Caja,

Timbales y

Láminas

Estudio de

Multipercusión

Aprende a tocar la

Batería

Víctor M. Barba

Estudios de Caja

(Págs. 1 a 6)

Estudios de Caja

(Pág. 18 a 20)

Estudios de Batería

(Págs. 21 y 23)

Realistic Rock

C. Appice

Estudios de Caja

(Págs. 6 a 12)

Estudios de Caja

(Págs. 21 a 23)

Método de Batería

(Págs: 20 y 21)

Estudios de

Timbales (Págs.13

y 14)

Estudios de

Timbales (Págs. 24

a 26)


(Págs. 22 y 23)

Estudios de

Xilófono (Págs. 16

y 17)

Estudios de


a 28)

Estudios de Pequeña

Percusión (Págs. 17 a

20)

OBRAS Dos Estudios a

elección del

profesorado

Dos Estudios a

elección del

profesorado

Audición Fin de

Curso


10


CURSO 2º

� Caja:


- Elementary Snare Drum Studies. M. Peters.

(Estudios: del 20 al 34).



- Fundamental Studies for Snare Drum. G.Whaley (Dúos de la

páginas 27, 41 y 48).

� Timbales:

- Percusión 2º grado elemental. Jorge Pons Serrano


31).

- Fundamental Studies for Timpani. G. Whaley. (a partir de la pg. 26,

excepto los redobles).


páginas 6, 8 y 9).

� Láminas:


- Mallet Percussion for Young Beginners R. Eyles.

- Fundamental Studies for Mallets. G. Whaley. (De la primera sección

desde la pg. 10 a la 15 ambas inclusive).


11



- Multi-pitch. R. Delp. (Estudios: 4, 6, 8, 9, y 11).

� Batería:



- Realistic Rock. C. Appice


12


METODOLOGÍA



Elemental

Jorge Pons Serrano

Estudio de Caja y

Timbales

Estudio de

Timbales y

Láminas

Estudio de

Multipercusión

Aprende a tocar la

Batería

Víctor M. Barba

Estudios de Caja

(Págs. 1 a 10)

Estudios de

Timbales (Pág. 23

a 26)


Percusión (Págs. 9 y

10)

Realistic Rock

C. Appice

Estudios de Caja

(Págs. 11 a 18)

Estudios de

Timbales (Págs. 24

a 27)


Percusión (Págs: 11 y

12)

Estudios de

Timbales (Págs.19

y 20)

Estudios de


a 39)


(Págs. 13 a 15)

Estudios de

Timbales (Págs. 21

y 22)

Estudios de


a 43)

Método de Batería

(Págs. 17 a 20)


elección del

profesorado

Dos Estudios a

elección del

profesorado

Audición Fin de

Curso


13


CURSO 1°

� Caja:



(Estudios: del 41 al 48).



- Fundamental Studies for Snare Drum. G.Whaley (Dúos de la

páginas 57 y 62).

� Timbales:



39).

- Fundamental Studies for Timpani. G. Whaley. (De la página 7 a la

14).


páginas 14, 15 y 19).

� Láminas:


- Primary handbook for mallets. (Tonalidades: Si b M, Sol m, Re M,

Si m, Mi b M y Do m).

- Fundamental Studies for Mallets. G. Whaley. (De la primera

sección, desde la pg. 16 hasta la página 21).


14

- Graded music for tuned percussion. Book I. I. Wright. (6 pequeñas

piezas Pgs 6-8 ambas inclusive)

- 15 Estudios para Xilófono. M. Jorand. (Estudios del 9 al 15 ambos

inclusive).



- Multi-pitch. R. Delp. (Estudios: 25, 26 y 27).

- Solos in percussion. M. Goldenberg. (Solos: 1, 2, 3, 4 y 5).

-

� Batería:

- Método de Batería. Vol II. D. Agostini


- Realistic Rock. C. Appice


15


METODOLOGÍA



Elemental

Jorge Pons Serrano

Estudio de Caja y

Timbales

Estudio de

Timbales y

Láminas

Estudio de

Multipercusión

Aprende a tocar la

Batería

Víctor M. Barba

Estudios de Caja

(Págs. 1 a 10)

Estudios de

Timbales (Pág. 27

a 29)


Percusión (Págs. 1 a 5)

Realistic Rock

C. Appice

Estudios de Caja

(Págs. 11 a 22)

Estudios de

Timbales (Págs. 30

a 33)


Percusión (Págs: 6 a 8)

Estudios de

Timbales (Págs.23

y 24)

Estudios de


a 36)


(Págs. 10 a 15)

Estudios de

Timbales (Págs. 25

y 26)

Estudios de


a 39)

Método de Batería

(Págs. 17 a 20)


elección del

profesorado

Dos Estudios a

elección del

profesorado

Audición Fin de

Curso



16

CURSO 2°

� Caja:



(Dúos de las pgs. 63 a la 79 ambas inclusive).


piezas de la pags .14 a la 17 ambas inclusive).

- Fundamental Studies for Snare Drum. G.Whaley (Dúos de las pgs.

73 a la 80 ambas inclusive ).

� Timbales:



47).

- Fundamental Studies for Timpani. G. Whaley.

- Graded Music for Timpani. Book I. Ian Wright. (“Mar ch Past”,

“Fanfare”, “Allegretto” y “ Prelude”).

� Láminas:


- Primary handbook for mallets. G. Whaley. (Tonalidades: La M, Fa #

m, La b M, Fa m, Mi M y Do # m)

- Fundamental Studies for Mallets. G. Whaley.

- Graded music for tuned percussion. Book I. I. Wright. (12 pequeñas

piezas de las pgs. 9 a la 15 ambas inclusive. Elegir una con piano).

- 15 Estudios para Xilófono. M. Jorand. (Estudios del 1 al 3

ambos inclusive).


17



- Multi-pitch. R. Delp. (Estudios: 1-2-5- 7).

� Batería:



- Realistic Rock. C. Appice.



18

METODOLOGÍA



Elemental

Jorge Pons Serrano

Estudio de Caja y

Timbales

Estudio de

Timbales y

Láminas

Estudio de

Multipercusión

Aprende a tocar la

Batería

Víctor M. Barba

Estudios de Caja

(Págs. 1 a 10)

Estudios de

Timbales (Pág. 23

a 26)


Percusión (Págs. 9 y

10)

Realistic Rock

C. Appice

Estudios de Caja

(Págs. 11 a 18)

Estudios de

Timbales (Págs. 24

a 27)


Percusión (Págs: 11 y

12)

Estudios de

Timbales (Págs.19

y 20)

Estudios de


a 39)


(Págs. 13 a 15)

Estudios de

Timbales (Págs. 21

y 22)

Estudios de


a 43)

Método de Batería

(Págs. 21 a 23)


elección del

profesorado

Dos Estudios a

elección del

profesorado

Audición Fin de

Curso

CRITERIOS DE EVALUACIÓN

Los criterios de evaluación están basados en indicadores que muestran el grado de


19

cumplimiento satisfactorio de los objetivos propuestos. De esta manera se consigue

realizar una evaluación objetiva basada en objetivos de referencia común a todo los/las

alumnos/as. Dichos indicadores se basarán en:

1. Mostrar una actitud receptiva y positiva en clase, como medio básico para asumir

todos los procesos de aprendizaje. Mediante este criterio, se observará la disposición y

atención del alumnado a los contenidos que se impartan en clase por el profesorado.

2. Leer, interpretar y transmitir adecuadamente textos musicales de su nivel, a través de

su instrumento, con fluidez y comprensión. Con este criterio de evaluación se trata de

comprobar si el alumnado adquiere y desarrolla la capacidad para desenvolverse con

progresiva autonomía en la lectura e interpretación de textos musicales adecuados a su

nivel. En estas situaciones se comprobará si establecen relaciones entre los distintos

aspectos de la interpretación y la idea musical que se pretende exponer.

3. Dominar los procesos técnicos básicos adecuados a su nivel con el instrumento de

manera que permitan exponer con libertad creativa el discurso musical. Mediante este

criterio se valorará el desarrollo de implatación de los procesos técnicos que permitan

un normal desenvolvimiento del alumnado en el entorno creativo.

4. Memorizar correctamente piezas apropiadas a su nivel. Con este criterio de evaluación

se pretende comprobar el desarrollo de la memoria sin abandonar la progresión en la

aplicación de los conocimientos teórico-prácticos expresivos del lenguaje musical a

través de la interpretación de textos musicales.

5. Interpretar obras de acuerdo con criterios básicos de estilo. Con este criterio de

evaluación se pretende comprobar la progresión del alumnado para utilizar los

recursos expresivos propios de cada época, a fin de ofrecer una interpretación del texto

musical creíble y coherente. Se trata de verificar si el alumnado comprende la obra

musical globalmente como un todo, regido por pautas estéticas básicas.

6. Adoptar una posición, movimientos, actitud corporal e integración con el instrumento

correctos y adecuados. A través de este criterio se valorará la intención con el

instrumento, la capacidad de adaptación al mismo y a los movimientos necesarios para

expresar la música a través de él con libertad y fluidez.


20

7. Comprender y recrear con posterioridad a una audición, los rasgos característicos

sonoros básicos de las obras escuchadas. Con este criterio se pretende evaluar la

progresión dentro de los procesos mentales de comprensión, abstracción y capacidad

de síntesis del alumnado dentro de los procesos auditivo-reflexivos. Este criterio es

fundamental para realizar el proceso de aprendizaje, especialmente a edades

tempranas, cuando el alumnado aprende por imitación.

8. Conocer, describir e interpretar con los criterios de estilo adecuados, algunas obras

significativas del patrimonio musical culto y popular de Andalucía, o en su caso, de

inspiración andaluza. Con este criterio se pretende, concretamente, la aplicación de los

anteriores a la interpretación y conocimiento de obras de autores andaluces o

inspiración andaluza. En el estudio, la descripción y la interpretación de estas obras, se

comprobará la aplicación por parte del alumnado, de los criterios estilísticos básicos

de la música andaluza en el contexto de la historia de la música.

9. Mostrar en clase, mediante la interpretación de los ejercicios, estudios y obras

programados, la capacidad de planificación y trabajo autónomo en casa. Con este

criterio de evaluación se pretende verificar en el alumnado el asentamiento de

actitudes como la constancia, la atención continuada, la valoración del esfuerzo para la

consecución de unos fines y la capacidad de organización del estudio. Estos últimos

son, sin duda, fundamentales para el progreso musical.

10. Interpretar adecuadamente en público las obras trabajadas en clase y representativas de

su nivel. Se trata, con este criterio, de comprobar la capacidad de puesta en escena,

por parte del alumnado, para interpretar las obras trabajadas en clase. Mediante este

criterio se verificará si se ha producido la toma de conciencia del proceso

comunicativo y socializador en el que debe basarse la interpretación. De esta forma, el

alumnado, valorará positivamente el estudio como medio para alcanzar estos fines

concretos que se demostrarán en la actuación.

11. Actuar con una correcta integración dentro de un grupo y manifestar la capacidad

reflexiva y de adaptación, durante el proceso interpretativo del acto musical. Este

criterio de evaluación presta atención al desarrollo de la capacidad auditiva del

alumnado para adaptar sus criterios y parámetros interpretativos a los de sus


21

compañeros o compañeras, con el fin de obtener un resultado común óptimo y

unificado.

ENSEÑANZA PROFESIONAL

OBJETIVOS

Se entiende por objetivos la intención de conseguir un fin o resultado determinado. Las

Enseñanzas Profesionales de música tienen como finalidad proporcionar al alumnado una

formación artística de calidad y garantizar la cualificación de los futuros profesionales de la

música. La finalidad de dichas enseñanzas se ordena en tres funciones básicas: formativa,

orientadora y preparatoria para estudios posteriores.

OBJETIVOS GENERALES

Las enseñanzas profesionales de música tienen como objeto contribuir a desarrollar en el

alumnado las capacidades generales y los valores cívicos propios del sistema educativo, y

además, las siguientes capacidades:

• Habituarse a escuchar música y establecer un concepto estético que le permita

fundamentar y desarrollar los propios criterios interpretativos.

• Desarrollar la sensibilidad artística y el criterio estético como fuente de

formación y enriquecimiento personal.

• Analizar y valorar la calidad de la música.

• Conocer los valores de la música y optar por los aspectos emanados de ella que

sean más idóneos para el desarrollo personal.

• Participar en actividades de animación musical y cultural que permitan vivir la

experiencia de transmitir el goce de la música.

• Conocer y emplear con precisión el vocabulario específico relativo a los

conceptos científicos de la música.

• Conocer y valorar el patrimonio musical de Andalucía y su contribución a la

música española y universal.

• Promover en el alumnado los valores de la tolerancia, la igualdad de


22

oportunidades entre hombres y mujeres y la no discriminación.

OBJETIVOS ESPECÍFICOS

Las enseñanzas profesionales de música deberán contribuir a que el alumnado adquiera

las siguientes capacidades:

• Superar con dominio y capacidad artística los contenidos y objetivos planteados

en las asignaturas que componen el currículo de la especialidad elegida

(Percusión).

• Conocer los elementos básicos de los lenguajes musicales, sus características,

funciones y transformaciones en los distintos contextos históricos.

• Utilizar el “oído interno” como base de la afinación, de la audición armónica y de

la interpretación musical.

• Formar una imagen ajustada de las posibilidades y características musicales de

cada uno, tanto a nivel individual como en relación con el grupo, con la

disposición necesaria para saber integrarse como un miembro más del mismo o

para actuar como responsable del conjunto.

• Compartir vivencias musicales de grupo en el aula y fuera de ella que permitan

enriquecer la relación afectiva con la música a través del canto y de la

participación instrumental en grupo.

• Valorar el cuerpo y la mente para utilizar con seguridad la técnica y poder

concentrarse en la audición e interpretación.

• Interrelacionar y aplicar los conocimientos adquiridos en todas las asignaturas

que componen el currículo, en las vivencias y en las experiencias propias para

conseguir una interpretación artística de calidad.

• Conocer y aplicar las técnicas del instrumento o de la voz de acuerdo con las

exigencias de las obras.

• Adquirir y demostrar los reflejos necesarios para resolver eventualidades que

surjan en la interpretación.

• Cultivar la improvisación y la transposición como elementos inherentes a la


23

creación musical.

• Interpretar, individualmente o dentro de la agrupación correspondiente, obras

escritas en todos los lenguajes musicales, profundizando en el conocimiento de

los diferentes estilos y épocas, así como en los recursos interpretativos de cada

uno de ellos.

• Conocer, interpretar y valorar armónica, formal y estéticamente diferentes obras

del repertorio musical andaluz o de inspiración andaluza.

• Actuar en público con autocontrol, dominio de la memoria y capacidad auditiva.

OBJETIVOS DIDÁCTICOS

Las enseñanzas de Percusión, de las Enseñanzas Profesionales de música, tendrán como

objetivo contribuir a desarrollar en el alumnado las siguientes capacidades:

• Dominar técnicamente todos los instrumentos de la especialidad, así como la

coordinación rítmica y motriz que exige el conjunto de los mismos.

• Tocar en grupo sin director/a, con precisión rítmica y conocimiento global de la

obra.

• Utilizar con autonomía progresivamente mayor los conocimientos musicales para

solucionar cuestiones relacionadas con la interpretación: articulación,

coordinación entre las dos manos, dinámica, etc.

• Adquirir y aplicar, progresivamente, herramientas y competencias para el

desarrollo de la memoria.

• Desarrollar la capacidad de lectura a primera vista y aplicar, con autonomía

progresivamente mayor, los conocimientos musicales para la improvisación con

el instrumento.

• Actuar en público con una formación de percusión combinada.

• Interpretar un repertorio de obras pertenecientes a diferentes estilos, de dificultad

adecuada a este nivel.

• Desarrollar los recursos expresión de cada instrumento y diferentes estilos.

• Comprender las características de la música como arte temporal y lo que esto


24

conlleva, aspectos psicológicos de la actuación ante el público, tanto en la

interpretación de conjunto, como en la individual.

• Conocer el proceso histórico-evolutivo de cada instrumento.

• Conocer la literatura de bandas de música, repertorio orquestal y grupo de

percusión.

• Desarrollar una conciencia corporal orientada al cuidado del cuerpo y a la

prevención de lesiones.

• Asimilar mecanismos de trabajo personal eficaces (técnica de estudio).

• Promover actitudes que potencien los valores de convivencia entre compañeros.

• Conocer y desarrollar, técnica y expresivamente, la percusión étnica estructurada

en cuatro bloques: percusión de África central, norte de África, Latinoamérica y

Flamenco.

• Conocimiento de las características mecánicas de cada instrumento, aplicadas al

correcto mantenimiento del mismo.

• Desarrollar la capacidad de conjunción y de sentido armónico, mediante la

realización de un repertorio, que abarque las diversas épocas y estilos, dentro de

una dificultad adecuada a cada nivel.

CONTENIDOS

Se entiende por contenidos a todo lo referido a lo que hay que enseñar para desarrollar

las capacidades expresadas en los objetivos.

• Contenidos Conceptuales: Son aquellos que se refieren a datos, conceptos o

principios (¿Qué hay que saber?):

• Evolución histórica de los instrumentos de percusión étnica, así como

diferentes técnicas y ritmos de cada bloque.

• Conocimiento y desarrollo de los distintos instrumentos de pequeña

percusión.

• Práctica de la lectura a primera vista y trabajo de la improvisación.

• Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria.


25

• Práctica de conjunto.

• Instrumentos accesorios y de efecto (conocimiento básico de ritmos

populares en instrumentos latinoamericanos, técnicas de todos los

instrumentos, obras para percusión combinada).

• Contenidos Procedimentales: Son aquellos que se refieren a tareas o procesos (el

saber hacer):

• Desarrollo de toda la gama de modos de ataque. Ritmos compuestos y

grupos irregulares. Caja (redobles. paradiddles, etc.)

• Timbales (afinación con cambios, técnica de glisandos, etc.)

• Batería: independencia y dominio de la coordinación, cadenzas y breaks,

etc.

• Láminas (desarrollo de la velocidad, acordes con cuatro baquetas,

técnicas “Stevens” y “Across”) Aplicación de la técnica de Gary Burton a

las cuatro baquetas en los instrumentos de láminas.

• Desarrollo de la capacidad de obtener simultáneamente sonidos de

distinta intensidad entre ambas manos, tratando de alcanzar una

diferenciación dinámica, ya se trate de la relación melodía-

acompañamiento, o de planteamiento contrapuntístico de mayor

complejidad.

• Estudio de la literatura orquestal y solos.

• El fraseo y su adecuación a los diferentes estilos (láminas y timbales).

• Audiciones comparadas de grandes intérpretes para analizar de manera

crítica las características de sus diferentes versiones.

• Técnicas de relajación, estiramientos, tonificación muscular e higiene

postural.

• Actuaciones periódicas en público como intérprete solista o ensemble.

• Montaje y desmontaje de los diferentes componentes de los instrumentos.

• Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria y lectura a


26

primera vista.

• Técnica de estudio, gestión del tiempo de estudio, planificación del

trabajo personal y autoevaluación.

• Contenidos Actitudinales: Son aquellos que expresan normas, valores y actitudes que

se pretenden desarrollar:

• Desarrollo de hábitos de estudio que favorezcan en el alumnado una

adecuada organización y temporalización del trabajo programado para

cada curso.

• Importancia del uso de la memoria en la interpretación.

• Importancia de la utilización del análisis formal e histórico como medio

de mejora interpretativa del repertorio.

• Conocimiento general de todos los instrumentos que forman la familia de

la Percusión.

• Importancia y valoración del repertorio andaluz.

• Respeto a los/las compañeros/as.

• Participación en actividades organizadas dentro y fuera de la clase.

OBRAS Y ESTUDIOS

CURSO 1º


27

� Caja:

- Developing. M. Peters.`(pgs. 14 a 17)

- Estudios de independencia para Caja. E. Regolï. (pgs. 30 y 31)

- Estudios para Caja Vol. I. S. Fink. (est. 63 a 74)

- Obra: Countdown. M. Markovich. (u otra de similares

características)

� Timbales:

- Técnica de apagados simples y compuestos. Afinación y

extensiones

- Graded music for Timpani, I. Wright. Grado 4 (pgs. 15 a 27)

- Obra: Grand Teton J. Beck. (u otra de similares características)

� Láminas:

- Vibraphone technique. Vol I. D. Samuels

- Cramer Xilo Studios. M. Jorand. (Estudios: 1 a 3))

- Método para Marimba. L. H. Stevens. (pgs. 40 a 48)

- Fundamental studies for Mallets. G. Whaley. (pgs. 30 a 35)

- Primary handbook for mallets. G. Whaley. (Tonalidades: Do

M/La m, Sol M/Mi m, Fa M/Re m, Re M/Si m)

- Obra: Sonatina. M. Clementi. (estudio para Marimba). (u otra

de similares características)



28

- Multitudes. T. Brown. (“Four for five” y” Whasington Park

Parade”)

- Multi-pitch. R. Delp. (Estudios: 20 a 24)

- Estudios de Multipercusión. M. Jansen. (pgs. 93 y 95)

- Obra: The inverted pyramid. J. Beck

� Batería:

- Ejercicios para la Batería Pop. E. Gil

- Batería Elemental. V. Barba. (coordinación rítmica, afinación y

“codes key”)

- Realistic Rock. C. Appice (pgs. 10 a 15)

- Percusión manual-digital. Lecturas variadas y trabajo en grupo

- Conocimiento de instrumentos de pequeña percusión acoplabes

a la batería

� Repertorio orquestal:

- Las sinfonías del Barroco (Timbales)

� Obra con piano:

- A determinar por el profesorado si procede



29

METODOLOGÍA


Developing

M. Peters

Estudio de Caja y

Timbales

Estudio de

Timbales y

Láminas

Estudio de

Multipercusión

Estudios para Caja

S. Fink

Estudios de Caja

(Págs. 14 a 17)

Estudios de

Marimba (Pág. 40

a 44)

Estudios de

Multipercusión

Graded Music for

Timpani

I. Wright

Estudios de Caja

(Págs. 63 a 74)

Estudios de

Marimb (Págs. 45

a 48)

Estudios de

Multipercusión

Método para Marimba

Stevens

Estudios de

Timbales (Págs.15 a

21)

Estudios de

Xilófono (Págs. 1

a 3)


(Págs. 10 a 12)

15 Estudios para

Xilófono

M. Jorand

Estudios de

Timbales (Págs. 22 a

27)

Estudios de

Xilófono (Págs. 4

a 6)

Método de Batería

(Págs. 13 a 15)

Realistic Rock

C. Appice

Estudio para Caja

“Countdown”

M. Markovich

“Grand Teton”

J. Beck

Dos Estudios a

elección del

profesorado

OBRAS “Sonatina”

M. Climenti

Audición Fin de

Curso


30

PRINCIPIOS METODOLÓGICOS DE CARÁCTER GENERAL

Las clases consistirán en una primera parte de calentamiento y estiramientos, para así

después tocar los estudios más relajados y con más comodidad. Se trabajará la lectura a

primera vista y ejercicios de improvisación.

� Primer trimestre:

El alumnado deberá estudiar la mitad de los estudios de los distintos instrumentos.

Se trabajará la lectura a primera vista, relajación y ejercicios de calentamiento. En este

trimestre se presentará mayor atención a los membranófonos.

� Segundo trimestre:

Se dedicará al resto de los estudios, y sobre todo a los instrumentos de láminas. Se

dedicarán varias clases a la mecánica de los distintos instrumentos y a su historia.

� Tercer trimestre:

Se trabajarán obras en grupo, percusión sinfónica y batería. Se revisarán todos los

estudios trabajados hasta este trimestre.


31

OBRAS Y ESTUDIOS

CURSO 2º

� Caja:

- Developing. M. Peters. (pgs. 18 a 21)

- Intermediate for Snare Drum. M. Peters. (Estudios: 18, 20, 23, 24,

27, 29, 30 y 32 ambos inclusive)

- Estudios para Caja, Vol. 3. S. Fink. (est. 1 a 5)

- Técnica de Caja: Rudimentos

- Obra: Easy Rudimental solos for Snare Drum. J. Funell . (u

otra de similares características)

� Timbales:

- Método de timbales. Goodman o Peters

- Técnica de Apagados: afinación y extensiones (pgs 32 y 33)

- Graded music for timpani. Grado 5 I. Wright. (pgs. 3 a 9)

- Obra: Scherzo for 3 Timpani. M. Peters. (u otra de similares

características)

� Láminas:

- Vibraphone technique. Book I. D. Samuels

- Cramer Xilo estudios. M. Jorand. (Estudios: 4 a 6)


- Fundamental studies for mallets. G. Whaley. (pgs. 36a 40)

- Solobook for Vibraphon. W. Schlüler. (Estudios: 2)

- Obra: Tres piezas para 3 mazas. M. Peters. . (u otra de similares

características)


32

- Escalas y Acordes: Reb M/Si m, Si M/Sol# m, Solb M/Mib m


- Multitudes. T. Brown. (“Pop corn” y “Five even”)

- Multi-pitch. R. Delp. (Estudios: 25 a 28)

- Obra: Spanish dance. T. L. Davis. (u otra de similares

características)

� Batería:

- Ejercicios para la Batería Pop. E. Gil

- Batería Elemental. V. Barba

- Lecturas variadas, patrones varios y trabajo en grupo



- Sinfonías clásicas para timbales. Goldenberg

� Obra con piano:

- * A determinar por el profesorado si procede


33


METODOLOGÍA


Developing

M. Peters

Estudio de Caja y

Timbales

Estudio de

Timbales y

Láminas

Estudio de

Multipercusión

Estudios para Caja

S. Fink

Estudios de Caja

(Págs. 18 a 21)

Estudios de

Marimba (Pág. 49

a 52)

Estudios de

Multipercusión

Graded Music for

Timpani

I. Wright

Estudios de Caja

(Págs. 1 a 5)

Estudios de

Marimba (Págs. 53

a 57)

Estudios de

Multipercusión


Stevens

Estudios de

Timbales (Págs.3 a

5)

Estudios de

Xilófono (Págs. 7

a 9)


(Págs. 16 a 17)

15 Estudios para

Xilófono

M. Jorand

Estudios de

Timbales (Págs. 6 a

9)

Estudios de

Vibráfono (Págs.

2)

Método de Batería

(Págs. 18 a 19)

Realistic Rock

C. Appice

Easy Rudimental

para Caja

J. Funell

Scherzo for 3

Timpani

M. Peters

Spanish Dance

T.L. Davis

OBRAS Tres piezas para 3

mazas

M. Peters

Audición Fin de Cuso


34
















35

OBRAS Y ESTUDIOS

CURSO 3º

� Caja:


- Técnica de Caja. J.J. Lieven. (2 estudios)

- Estudios para Caja, Vol. 3. S. Fink. (Estudios: 6 a 9)

- Obra: Three festival solos. W. Schinstine. (u otra de similares

características)

� Timbales:


- Graded music for Timpani. Grado 5 I. Wrihtg. (pgs. 10 a 17)

- Musical intermediate for timpani. G. Whaley. (Estudios de las pgs.

34, 36 y 39)

- Obra: Alpine Slide. J. Beck. (u otra de similares características)

� Láminas:

- Cramer Xilo. M. Jorand. (Estudios: 10 a 12)



- Contemporary Studies (Berceuse – Invention – Córale). K. Ervin

- Solobook for vibraphon. W. Schlüter. (Estudio 1)

- Obra marimba: Charade. W Stadler. (u otra de similares

características)

- Obra vibráfono: Solobook für vibrafon (a elegir entre las piezas

7,8,9). W. Schlüter. (u otra de similares carácterísticas)


36


- Multipich studies. R. Delp. (Estudios 29 a 31)

- Obra: Sound of the Kabuki. T. L. Davis (u otra de similares

características)

� Batería:

- Ejercicios para la batería pop. E. Gil



- Sinfonías románticas para timbales. M. Goldenberg

� Obra con piano:

- * A determinar por el profesorado si procede


37


METODOLOGÍA


Developing

M. Peters

Estudio de Caja y

Timbales

Estudio de

Timbales y

Láminas

Estudio de

Multipercusión

Estudios para Caja

S. Fink

Estudios de Caja

(Págs. 22 a 25)

Estudios de

Marimba (Pág. 58

a 67)

Estudios de

Multipercusión

Graded Music for

Timpani

I. Wright

Estudios de Caja

(Págs. 6 a 9)

Estudios de

Vibráfono (Págs.

1)

Estudios de

Multipercusión


Stevens

Estudios de

Timbales (Págs.34

y 37)

Estudios de


a 11)


(Págs. 19 a 21)

15 Estudios para

Xilófono

M. Jorand

Estudios de

Timbales (Págs. 10

y 17)

Estudios de

Xilófono (Págs.

12)

Método de Batería

(Págs. 22 a 23)

Realistic Rock

C. Appice

Three festival solos

W. Schinstine

Alpine Slide

J. Beck

Sounds of the Kabuky

T. L. Davis

OBRAS Charade

W. Stadler

Audición Fin de

Curso


38
















39

OBRAS Y ESTUDIOS

CURSO 4º

� Caja:


- Estudios para Caja. S. Fink. Vol. 3. (Estudios: 10 a 13) y Vol. 4

(pgs. 2 a 5)

- Modern Rudimental for Snare Drum. Ch. Wilcoxon. (Tres solos de

rudimentos a elegir)

- La Caja orquestal. M. Ramada

- Obra: Colonial episode. J. Beck

� Timbales:


- Graded music for timpani.Grado 5 I. Wright. (pgs. 26 a 33)

- Repertorio orquestal: Nacionalismo - Impresionismo

- Obra: Fanfare Variations fo solo Timpani. R. McCornick (u

otra de similares caracteristicas)

- Entrenamiento del timbalero. F. Dupin. (pgs. 1 a 5)

� Láminas:

- Solobook for Vibraphone. W. Shlüter. (Estudios: 3)

- Dampening & Pedaling. D. Friedman. (Estudio: 1 y 2)

- Técnica de Marimba. Holgren & Stevens



40

- Método moderno para láminas (39 estudios: Continuación del curso

anterior). M. Goldenberg

- 19 Estudios para Vibráfono (Estudios 8, 10 y 11). E. Sejourné.

- Contemporary Studies (Chorale – Tango – Nocturno). K. Ervin

- Obra marimba: Rain Dance. A. Gómez. (u otra de similares

características)



- Studies in solo percusión (Resonances – Concert Etude – Discourse

– Rhythm Serenade) M. Goldenberg

- Multipich studies. R. Delp. (Estudios: 32 a 34)

- Obra: Concert Etude. M. Goldenberg (u otra de similares

características)

� Batería:

- Técnica de diferentes métodos. Varios

- Contemporary Drum-Set (Ain’t it Rich – Afro Cuban). M. Houllif


� Obra con piano: a determinar por el profesorado si procede


41


METODOLOGÍA


Estudios para Caja

S. Fink

Estudio de Caja y

Timbales

Estudio de

Timbales y

Láminas

Estudio de

Multipercusión

La Caja orquestal

M. Ramada

Estudios de Caja

(Págs. 10 a 13)

Estudios de

Marimba (Pág. 68

a 71)

Estudios de

Multipercusión

Graded Music for

Timpani

I. Wrihgt

Estudios de Caja

(Págs. 5 a 26)

Estudios de

Marimba (Págs. 72

a 75)

Estudios de

Multipercusión


Stevens

Estudios de

Timbales (Págs.26

y 29)

Estudios de

Vibráfono (Págs. 1

y 2)


(Págs. 23 a 25)

Solo book for

Vibraphone

W. Shlüter

Estudios de

Timbales (Págs. 30

y 33)

Estudios de

Vibráfono (Pág. 8)

Método de Batería

(Págs. 26 a 27)

Realistic Rock

C. Appice

Estudio para Caja a

elección del

profesorado

Fanfare Variations

M. McCornic

Concert Etude

M. Goldenberg

OBRAS Rain Dance

A. Gómez

Audición Fin de

Curso


42
















43

OBRAS Y ESTUDIOS

CURSO 5º

� Caja

- Intermediate Snare Drum. M. Peters. (Estudios: 23 al 30 y I al X)

- Estudios para Caja. S. Fink. Vol. 4. (est. 7 a 4) y Vol. 5 (est. 14

a 17)

- Modern Rudimental for Snare Drum. Ch. Wilcoxon. (Tres solos de

rudimentos)

- Repertorio orquestal: Nacionalismo – Impresionismo. Hathaway

- Obra: Colonial Drummer. J. Beck. (u otra de similares

características)

� Timbales:

- 20 Estudios para timbales. J. Delecluse. (Estudios: 8 al 11)

- Etüden für Timpani Vol. I. R. Hochrainer. (Estudios: 54 al 71)

- Graded Music for Timpani. I. Wright. Grado 6. (pgs.: 20 a 25)

- Repertorio orquestal: Segunda Escuela de Viena. Siglo XX.

Hathaway

- Obra: Primal Mood. M. Peters. (u otra de similares

características)

- Entrenamiento del timbalero. F. Dupin. (pgs. 6 a 10)

� Láminas:

- Vibraphone Technique. Book II. D. Samuels

- Dampening & Pedaling. D. Friedman. (Estudios: 3 y 4)

- Técnica de Marimba a Cuatro Baquetas. Holgren & Stevens


44

- 19 Estudios para Vibráfono (Estudios 11-14). E. Sejourné.

- Solo Book for Vibrophone. W. Schlüter. (Estudio 8)

- Contemporary Studies (Capricce - Nocturne). K. Ervin

- Obra marimba: Etude in C Major. C. Musser. (u otra de

similares características)


- Studies in solo percusión (Kinesis – Encounter – Rhythm Serenade

– Solo Piece) M. Goldenberg

- Obra: Tim-Xy-Tam. I. Desportes. (acompañamiento con Piano)

� Batería:

- Técnica de diferentes métodos. Varios

- Estudios del Drum-Set Tunes. Shinstine & Hoey

- Contemporary Drum-Set (Afro Cuban – Con-fusion - Philly). M.

Houllif


Obra obligada con piano: Suite Ancienne. M. Jarre ó Tim-Xy-Tam. I. Desportes


45


METODOLOGÍA


Estudios para Caja

S. Fink

Estudio de Caja y

Timbales

Estudio de

Timbales y

Láminas

Estudio de

Multipercusión

La Caja orquestal

M. Ramada

Estudios de Caja

(Págs. 6 a 24)

Estudios de

Marimba

Estudios de

Multipercusión

20 Estudios para

Timbales

J. Delecluse

Estudios de Caja

(Págs. 27 a 41)

Estudios de

Marimba

Estudios de

Multipercusión

Solo book for

Vibraphone

W. Shlüter

Estudios de

Timbales (Págs.6 a

10)

Estudios de

Vibráfono (pgs. 8)


(Págs. 27 a 28)

Realistic Rock

C. Appice

Estudios de

Timbales (Págs. 1

a 3)

Estudios de

Vibráfono (Págs. 3

y 4)

Método de Batería

(Págs. 29 a 30)

OBRAS Colonial Drummer

J. Beck

Primal Mood

M. Peters

Tim-Xy-Tam

Y. Desportes

Etude in C Major

C. Musser

Audición Fin de

Curso


46
















47

OBRAS Y ESTUDIOS:

CURSO 6º

� Caja:

- 12 Estudios para Caja. J. Delecluse. (Estudios 1 al 6)

- Obra: Colonial Capers. J. Beck (u otra de similares

características)

� Timbales:

- 20 Estudios para Timbales. J. Delecluse. (Estudios 12 al 15)

- Obra: Tribal Serenade. M. Peters.

� Láminas:

- Obra Marimba: Yellow alter the rain. M. Peters /Suite Nº 3. J.

S. Bach (o similar)

- Obra Vibráfono: Preludio I Clave bien temperado. J.S. Bach (o

similar)


- Obra: Rhitmic. E. Bozza. (acompañamiento con Piano).

� Batería:


Obra obligada con Piano: Rhitmic. E. Bozza


48


METODOLOGÍA


12 Estudios para Caja

J. Delecluse

Estudio de Caja y

Timbales

Estudio de

Timbales y

Láminas

Estudio de

Multipercusión

20 Estudios para

Timbales

J. Delecluse

Estudios de Caja

(Págs. 1 a 3)

Estudios de

Timbales (Pág. 10

a 11)

Estudio de

Multipercusión

Realistic Rock

C. Appice

Estudios de Caja

(Págs. 4 a 6)

Estudios de

Marimba (Págs. 24

a 27)

Estudios de

Multipercusión

Estudios de

Timbales (Págs.4 a

6)

Estudios de

Marimba (Págs. 37

a 39)


(Págs. 31 a 32)

Estudios de

Timbales (Págs. 7

a 9)

Estudios de

Vibráfono (Págs.

40 a 43)

Método de Batería

(Págs. 33 a 34)

OBRAS Colonial Clapers Tribal Serenade

M. Peters

Preludio Clave …

J. S. Bach

Yellow afther the

Rain

Rhitmic

E. Bozza

Audición Fin de

Curso


49


En este curso repasaremos los ejercicios de relajación y calentamiento, para

preocuparnos más de que el alumno trabaje las obras, pues en este curso el alumno debe

tener un buen nivel técnico conseguido de cursos anteriores.


Se repasarán todos los estudios del curso anterior


Se estudiarán las obras propuestas en el programa, y se trabajará cualquier laguna que

pueda aparecer


Se trabajarán a fondo las obras para que el/la alumno/a vaya asentando un repertorio de

concierto.


50

CRITERIOS DE EVALUACIÓN

Los criterios de evaluación están basados en indicadores que muestran el grado de

cumplimiento satisfactorio de los objetivos propuestos. De esta manera se consigue

realizar una evaluación objetiva basada en objetivos de referencia común a todos los/las

alumnos/as. Dichos indicadores se basarán en:

1. Utilizar el esfuerzo muscular, la respiración, siempre que sea

procedente a la especialidad instrumental adecuados a las exigencias de la

ejecución instrumental. Con este criterio se pretende evaluar el dominio de la

coordinación motriz y el equilibrio entre los indispensables esfuerzos musculares

que requieren la ejecución instrumental y el grado de relajación necesario para

evitar tensiones que conduzcan a una pérdida de control en la ejecución.

2. Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar

los aspectos técnicos de los musicales. Este criterio evalúa la capacidad de

interrelacionar los conocimientos técnicos y teóricos necesarios para alcanzar una

interpretación adecuada.

3. Demostrar sensibilidad auditiva en la afinación siempre que sea

procedente en la especialidad instrumental, y en el uso de las posibilidades

sonoras del instrumento. Mediante este criterio se pretende evaluar el

conocimiento de las características y del funcionamiento mecánico del

instrumento y la utilización de sus posibilidades.

4. Demostrar capacidad para abordar individualmente el estudio de las

obras de repertorio. Con este criterio se pretende evaluar la autonomía del

alumnado y su competencia para emprender el estudio individualizado y la

resolución de problemas que se le planteen en el estudio.

5. Demostrar solvencia en la lectura a primera vista y capacidad

progresiva en la improvisación sobre el instrumento. Este criterio evalúa la

competencia progresiva que adquiera el alumnado en la lectura a primera vista,

así como su desenvoltura para abordar la improvisación en el instrumento,

aplicando los conocimientos adquiridos.


51

6. Interpretar obras de las distintas épocas y estilos como solista o grupo.

Se trata de evaluar el conocimiento que el alumnado posee del repertorio de su

instrumento y de sus obras más representativas, así como el grado de sensibilidad e

imaginación para aplicar los criterios estéticos correspondientes.

7. Interpretar de memoria obras del repertorio solísitico, de acuerdo con

los criterios del estilo correspondiente. Mediante este criterio se valora el dominio

y la comprensión que el alumnado posee de las obras, así como la capacidad de

concentración sobre el resultado sonoro de las mismas.

8. Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación, dentro

de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical, tanto como solista,

como con pianista acompañante, en las especialidades que así lo requieran. Este

criterio evalúa el concepto personal estilístico y la libertad de interpretación

solística y en conjunto dentro del respeto al texto.

9. Mostrar una autonomía, progresivamente mayor, en la resolución de

problemas técnicos e interpretativos. Con este criterio se quiere comprobar el

desarrollo que el alumnado ha alcanzado en cuanto a los hábitos de estudio y la

capacidad de autocrítica.

10. Presentar en público un programa adecuado a su nivel, demostrando

capacidad comunicativa y calidad artística. Mediante este criterio se pretende

evaluar la capacidad de autocontrol y grado de madurez de su personalidad

artística.

Con la implantación de la LEA en la Enseñanzas Profesionales se pueden hacer pruebas

de recuperación, si la asignatura pendiente se refiere la práctica instrumental, en este caso

concreto la asignatura de Percusión, deberá realizarse en el mes de Septiembre.

real conservatorio profesional de mÚsica almerÍa“n... · programación de percusión....

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