Área de educación artística y cultural · Área de educaciÓn artÍstica y cultural dada la...

I.E.M. Centro de integración Popular

Área de Educación Artística y Cultural

Mg. Carmen Elena Flórez Moreno

San Juan de Pasto 2020

ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA Y CULTURAL

Dada la situación actual del país con sus múltiples conflictos de deshumanización,

intolerancia, desempleo, descomposición familiar y social, se hace urgente

replantear una sociedad donde haya vivencia de valores y mejoramiento de

relaciones interpersonales, interdisciplinarias y de género. Es aquí donde la

Educación Artística y Cultural puede influir positivamente en la formación integral

del estudiante, estimulando su sensibilidad, su expresividad, su capacidad de

asombro, su expresión, que conlleven a la transformación de la sociedad.

El Plan Nacional de Educación Artística la define como “el campo de conocimiento

que busca potenciar y desarrollar la sensibilidad, la experiencia estética, el

pensamiento creativo y la expresión simbólica, a partir de manifestaciones

materiales e inmateriales en contextos interculturales que se expresan desde lo

sonoro, lo visual, lo corporal y lo literario, teniendo presentes nuestros modos de

relacionarnos con el arte, la cultura y el patrimonio”1. Se entiende como campo el

conjunto de relaciones sociales interpersonales e interinstitucionales, lo que a su

vez aplicado a las artes, amplia su concepto como la vinculación de éstas a la cultura

como área de conocimiento, contribuyendo con el fortalecimiento del desarrollo de

competencias básicas, así como de las competencias propias de la práctica artística

(sensibilidad, apreciación estética, comunicación).

1 Orientaciones Pedagógicas de la Educación Artística en Básica y Media. Documento 16. MEN 2010

¿Para qué sirve el arte? ¿Crees que el sueño de un hombre puede ser levantarse a la mañana para ser un artista? El

sueño del hombre debe ser justamente ser hombre.

Roberto Rossellini

El arte no enseña nada más que el significado de la vida.

Henry Miller

Así las cosas, la Educación Artística y Cultural no sólo debe ser entendida como

expresión y creatividad, ya que en ella se encuentran inmersas otras áreas del

conocimiento vinculadas tradicionalmente a las ciencias; es así como, por ejemplo,

en el Arte se hace necesario conocer, entender e interpretar ciertas ideas que,

influenciadas por aspectos sociales, económicos, políticos, morales, dan o han dado

origen a diversas producciones artísticas. Es importante enfatizar que la Educación

Artística y Cultural no pretende la formación de artistas en las diferentes disciplinas

(Dibujo, Pintura, Música, Teatro, Danza, etc), sino que, a través de ella, se

desarrollan habilidades y destrezas, proporcionando a los estudiantes los

conocimientos básicos fundamentales, los medios y las técnicas que le permitan

desarrollar su propia expresión relacionada estrechamente con su desarrollo físico,

intelectual y socio-afectivo, aunque, como valor agregado, en este proceso pueden

descubrirse nuevos talentos.

La Educación Artística y Cultural brinda al educando espacios de comunicación y

sensibilización; sus medios de expresión como la música, la pintura, la danza, el

dibujo el teatro, la literatura, etc., permiten manifestar ideas, emociones,

sentimientos, mejoran la calidad de vida, ayudan a superar conflictos de tipo

emocional tales como agresividad, pasividad, tristeza, duelos, etc.; además,

estimulan la imaginación, la concentración y la memoria, sensibilizan los sentidos

y permiten el conocimiento y valoración de la pertenencia cultural local y regional,

además de proporcionar nuevas posibilidades para el entretenimiento y el buen uso

del tiempo libre, ejercitando las capacidades sensoriales y motrices individuales,

despertando y desarrollando habilidades y hábitos mediante la práctica disciplinada

de actividades afines, en concordancia con las técnicas y herramientas necesarias.

Así, la Educación Artística y Cultural debe ser base fundamental de toda política

educativa, ya que, al interactuar con otras áreas del conocimiento, contribuye con

el fortalecimiento de competencias básicas a través de la propia experiencia del

estudiante en la generación y socialización de sus productos y su interacción en

diferentes ámbitos culturales.

PROPÓSITOS DEL ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA Y CULTURAL

PROPÓSITO FORMATIVO DEL ÁREA (meta de aprendizaje)

formar a los estudiantes en competencias de sensibilidad, apreciación estética y

comunicación, para que desarrollen y fortalezcan valores, actitudes y aptitudes a

través de la educación artística y la práctica de las artes, de tal manera que expresen

su visión y apropiación de su contexto (social, cultural, académico, etc.) mediante

sus manifestaciones artísticas.

OBJETIVOS DEL ÁREA:

Fomentar en los educandos un sentido creativo, crítico y analítico a través

de la práctica de las artes.

Desarrollar y fortalecer en los estudiantes valores sociales e institucionales,

actitudes y aptitudes a través de la música y la plástica.

Identificar, valorar, conservar y enriquecer el patrimonio cultural regional,

nacional y universal.

Fomentar hábitos de responsabilidad, disciplina y constancia, que respondan

no sólo a las necesidades de trabajo en el área, sino para la interacción social

en general.

DIAGNÓSTICO DEL ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA Y CULTURAL

Se ha pensado que para practicar las artes se necesita una disposición natural en

la que intervienen talentos y habilidades especiales que hacen de dicha práctica un

espacio restringido para un grupo privilegiado. Sin embargo, con el ejercicio

constante se pueden desarrollar condiciones similares al talento, que le permitirán

al estudiante desempeñarse satisfactoriamente en el ámbito educativo. Es así como

el área de Educación Artística y Cultural no pretende la formación de artistas

profesionales en alguna de las disciplinas que la componen, sino que, a través del

trabajo artístico, cultivar en los estudiantes valores sociales como la

responsabilidad, la tolerancia, el respeto, la disciplina, el trabajo en equipo, la

solidaridad, la autoestima, todos ellos necesarios si lo que se busca es la

transformación asertiva de la sociedad.

De otra parte, la Educación Artística y Cultural constituye un área independiente en

el sistema educativo actual. De acuerdo con los lineamientos curriculares de la

Educación Artística del Ministerio de Educación Nacional, ésta se encuentra

constituida por diversos campos tales como artes plásticas (pintura, escultura,

modelado) la música, las artes escénicas (teatro, pantomima, títeres), la danza, las

artes visuales (cine, publicidad), diseño gráfico, etc. Aunque se podrían mencionar

otras disciplinas, se toman las anteriores como punto de partida, ya que la mayoría

de los docentes encargados del área tienen formación y desarrollan su labor

pedagógica desde estos enfoques.

Así las cosas, la Institución Educativa Municipal Centro de Integración Popular

contempla el trabajo del área de Educación Artística y Cultural como área básica

del conocimiento, ofreciendo a sus estudiantes dos disciplinas: Artes plásticas y

Música, las cuales están implementadas, la primera en la Básica Primaria y la

segunda (Música) en los grados 6 a 8 con una intensidad de dos horas semanales,

y en los grados 9 10 y 11 con una intensidad de una hora semanal.

ARTES PLÁSTICAS

Partiendo de la base de que uno de los propósitos de la Educación Artística y

Cultural es el desarrollo de la creatividad, la orientación de la sensibilidad y la

apreciación estética se hace necesario adoptar una metodología que facilite este

proceso.

En primer lugar, las temáticas se desarrollan respetando la libertad de expresión,

estimulando la afectividad, la originalidad, con el empleo espontáneo de materiales,

medios y elementos que estimulen el desarrollo sensomotriz del educando.

Para lograr dicho propósito, la asignatura de Artes Plásticas utiliza las siguientes

estrategias pedagógicas:

EFECTO ESPEJO: consiste en realizar por parte del docente, imágenes,

movimientos, que el estudiante repite con notoria semejanza con sus

elementos de trabajo (cuaderno, material moldeable, etc.)

EFECTO SEMILLA: actividad pedagógica que consiste en iniciar la labor del

estudiante con una muestra gráfica en cada una de las hojas de trabajo para

lograr igualdad en los tamaños de los formatos iniciales.

VISUALIZACIÓN: se trata de identificar ideas o sentimientos, describirlos y

plasmarlos a través de diferentes técnicas.

Estas estrategias se desarrollarán mediante las siguientes actividades:

Sensibilización

El arte es la expresión de los más profundos pensamientos por el camino más sencillo.

Albert Einstein

Observación

Determinación de espacios o continentes: gráficos, cromáticos, volumétricos.

Determinación de contenidos o temáticas (programación)

Presentación, representación.

Sustentación

Valoración o juicio crítico

Proyección a la comunidad mediante muestras periódicas y finales de resultados

Evaluación

MÚSICA

El hombre es un ser musical por naturaleza. Y es que el mundo en el cual se

encuentra inmerso es enteramente musical. El universo está compuesto por

infinidad de sonidos; todos y cada uno de los elementos que lo componen provee

una sonoridad propia y única; y al ser el sonido la materia prima de la música, al

combinar dichos sonidos el viento, el agua, la naturaleza en general, se crea un

espacio sonoro del cual somos parte integral y fundamental, del cual no podemos

¿Por qué Música? Música es Ciencias Música es Matemáticas Música es Lengua extranjera Música es Historia Música es Educación Física Música desarrolla un “insight” y requiere investigación Música es todas estas cosas, pero, sobre todo, Música es ARTE ¿Por qué enseñamos Música? No porque esperemos que todos sean músicos No porque esperemos que usted cante o toque toda la vida Sí para que usted sea más humano Para que usted reconozca la belleza Para que esté más cerca de un infinito más allá de este mundo Para que tenga algo más a qué aferrarse Para que tenga más amor, más compasión Para que tenga más gentileza y más bondad. Resumiendo… ¡para que tenga más VIDA!

Karl Osto

desligarnos. La música está presente en cada momento de nuestra vida: desde la

misma concepción, nacimiento, los eventos sociales y ritos espirituales, funerales,

etc., por lo que se puede afirmar, con certeza absoluta que, por naturaleza, el ser

humano es un ser musical.

La práctica musical ha estado asociada, como todas las artes, al hecho de tener

que poseer un talento innato, un buen oído que permita no sólo discriminar sino

reconocer y memorizar sonidos con afinación precisa, una buena voz que contribuya

a imitar la afinación de dichos sonidos de manera estética, una coordinación motriz

y digitación que permitan interpretar algún instrumento musical, poniendo en

práctica los anteriores aspectos. Sin embargo, existen teorías que refutan dicha

condición, aduciendo que, al menos hasta cierta edad, todos los seres humanos

poseemos “buen oído”, sólo que algunos tuvieron el privilegio de un desarrollo

adecuado y pertinente del mismo. No obstante, la finalidad de la Educación Musical

Escolar es la de ser intermediaria en el desarrollo de actitudes, más que de

aptitudes, razón por la cual no se pueden aceptar excusas por parte de los

estudiantes para no intentar practicar esta disciplina artística.

Las estrategias metodológicas empleadas para la formación musical son:

Método Suzuki: creado por el músico, pedagogo y humanista japonés Shin’ichi

Suzuki, basa su trabajo en la teoría de que la musicalidad no es un talento innato,

sino que es una destreza que puede ser adquirida a través de un “entrenamiento

adecuado y constante”. Además, fundamenta la función de la Educación Musical

Escolar, ya que, de acuerdo con su ideal: "la enseñanza de la música no es mi

propósito principal. Deseo formar buenos ciudadanos, seres humanos nobles. Si un

niño oye buena música desde el día de su nacimiento, y aprende a tocarla él mismo,

desarrolla su sensibilidad y disciplina y paciencia. Adquiere un corazón hermoso".

Para llevar a cabo la educación musical escolar, propone las siguientes estrategias:

Juegos rítmicos grupales

El aprendizaje musical “de oído” con apoyo de audiciones y particelle

El estudio diario individual

El trabajo grupal

El repertorio gradual

La poca teorización inicial

Metodología Schafer: según la cual el niño aprende música partiendo de sus

intereses y habilidades, de acuerdo con su exploración y relación con su mundo.

Murray Schafer, músico y pedagogo canadiense propone dar al niño la posibilidad

de descubrir el “paisaje sonoro del mundo”, concepto que encierra y describe la

sonósfera, es decir el conjunto armonioso de sonidos que se encuentran presentes

en el universo y que define un escenario particular, enfatizando en el acercamiento

a la música mediante la exploración y reconocimiento del ambiente auditivo a través

de diferentes recursos sonoros. Reevalúa, además, los conceptos de sonido y el

ruido, dándoles una nueva dimensión desde la perspectiva musical, dependiendo

de su uso y del contexto en el que se encuentran inmersos, para luego propiciar el

encuentro de la música con las demás artes.

Método Dalcroze: denominado así por su creador, el músico y pedagogo suizo

Émile Dalcroze, este método de pedagogía musical se basa en la vivencia del ritmo

con el cuerpo a través del movimiento.

Método Orff: impulsado por su creador Carl Orff, compositor y pedagogo alemán.

Este método rechaza la excesiva teorización en la etapa de iniciación musical y

establece una relación entre palabra, música, y movimiento. El niño, a través de la

palabra, asimila células rítmicas de acuerdo con el número de sílabas y su

acentuación, elementos que deben asociarse con el movimiento corporal (caminar,

correr, saltar, etc)

RECURSOS

Para lograr los objetivos propuestos, el área de Educación Artística y Cultural

requiere de ciertos elementos que contribuyen con el buen proceso de formación,

entre los cuales se mencionan:

➢ Referentes bibliográficos

➢ Implementos artísticos (pigmentos, elementos moldeables, material de desecho,

brochas, pinceles, lápices, papel, lienzo, etc.)

➢ Elementos sonoros

➢ Instrumentos musicales: flauta dulce, instrumentos de percusión

➢ Reproductor de audio y vídeo

➢ Papelería

➢ Cuaderno de trabajo

➢ Plan de área y aula

➢ Libro de acompañamiento estudiantil

➢ Registros de valoración

EVALUACIÓN

De acuerdo con las orientaciones pedagógicas para la Educación Artística y Cultural

en Básica y Media (documento 16 del Ministerio de Educación Nacional), “la

evaluación constituye una actividad mediante la cual los maestros tienen la

oportunidad de monitorear los procesos de enseñanza y de aprendizaje de sus

educandos en la búsqueda de afianzar, mejorar, consolidar, valorar y complementar

los aprendizajes de éstos”.

Así las cosas, la evaluación en la Educación Artística y Cultural tiene las siguientes

características:

Es formativa, motivadora, pero nunca sancionatoria, pues se realiza con

el propósito de revisar el trabajo individual del estudiante y, si es

necesario, aplicar estrategias para superar las dificultades que se

presenten en el proceso educativo.

Se centra en la forma como el estudiante aprende, sin descuidar la calidad

de lo que aprende.

Es continua y procesual, permitiendo el acompañamiento permanente del

proceso educativo.

Teniendo en cuenta que el fin de la Educación Artística es la formación integral del

estudiante y no la formación profesional de artistas, la evaluación en esta área se

realiza teniendo en cuenta el desempeño del estudiante en las competencias

específicas de sensibilidad (asimilada con el ser), la apreciación estética (asimilada

con el saber) y la comunicación (asimilada como el hacer), de acuerdo con su actitud

sobre su aptitud, valorando el trabajo realizado y el progreso en los procesos

realizados antes que las habilidades naturales que posea.

Teniendo en cuenta lo anterior, se implementan en la Educación Artística y Cultural

las siguientes metodologías de evaluación:

La evaluación de acuerdo con criterios particulares, utilizada

cotidianamente en las clases de Artes, permite el acompañamiento y

orientación de las actividades realizadas por los estudiantes, identificando

características particulares de cada uno, así como dificultades que se

presenten, procurando la aplicación oportuna de ejercicios y/o actividades

que conlleven a la superación de éstos.

La coevaluación. La socialización de un producto artístico genera un

espacio de expresión en el que la crítica constructiva juega un papel

fundamental, ya que los demás estudiantes se convierten en evaluadores del

trabajo de sus compañeros, posibilitando mejorar en el campo artístico y

personal. El papel del docente es el orientar en sus estudiantes el respeto, la

tolerancia y el juicio crítico.

La autoevaluación, que permite al estudiante valorar su propio trabajo,

reconociendo sus competencias y dificultades. El papel del docente es el de

ser orientador de la capacidad autocrítica de sus estudiantes.


Básica Primaria

Meta de aprendizaje: formar a los estudiantes en competencias de sensibilidad, apreciación estética

y comunicación, para que desarrollen y fortalezcan valores, actitudes y aptitudes a través de la

educación artística y la práctica de las artes, de tal manera que expresen su visión y apropiación de

su contexto (social, cultural, académico, etc.) mediante sus manifestaciones artísticas.

San Juan de Pasto

2020

Institución Educativa Municipal

PASTO - NARIÑO

Decreto No. 0343 del 26 de agosto de 2003

CÓDIGO DANE 152001003750 – NIT: 800.009.921-1 E-mail [email protected]

ÁREA: EDUCACIÓN ARTÍSTICA Y CULTURAL GRADO: PRIMERO PERÍODO: 1

ESTÁNDAR DE COMPETENCIA

DESEMPEÑOS

INDICADORES DE

DESEMPEÑO

SABERES

ACTIVIDADES DE ENSEÑANZA Y APRENDIZAJE

EVALUACIÓN

Expresa y comparte vivencias personales y ajenas que le permitan, a través de las manifestaciones artísticas, explorar y desarrollar su sensibilidad. Apropia conceptos propios de las expresiones artísticas para ubicar una obra de arte en un contexto específico y dar su propia valoración de la misma a través de la apreciación estética. Produce obras artísticas aplicando conceptos y recursos propios la disciplina, de acuerdo con su nivel de formación, y las socializa con sus compañeros.

Se relaciona de manera lúdico-creativa con las situaciones de ritmo y movimiento.

Aprecia los elementos estéticos presentes en las producciones artísticas

Realiza composiciones artísticas a través de las cuales expresa sus emociones e interpretación de su entorno.

Utiliza adecuadamente las herramientas necesarias para realizar sus trabajos artísticos

Reconoce los sonidos de su entorno

Participa con entusiasmo

en las actividades de clase, en un ambiente de respeto y tolerancia.

Dibujo libre Garabateo Color Cualidades del

sonido (timbre) Valores personales Valores ciudadanos

Juegos de rondas Dinámicas grupales Relatos de cuentos e

historietas Observación de imágenes Vídeos y audiciones. Clase magistral

Observación Revisión de portafolios Exposiciones artísticas Muestras culturales Autoevaluación

mailto:[email protected]


PASTO - NARIÑO





DESEMPEÑOS

INDICADORES DE

DESEMPEÑO

SABERES


EVALUACIÓN


Se relaciona de manera lúdico-creativa con las situaciones de ritmo y movimiento.

Aprecia los elementos estéticos presentes en las producciones artísticas.

Realiza composiciones

artísticas a través de las cuales expresa sus emociones e interpretación de su entorno.

Reconoce su cuerpo como instrumento de expresión artística.

Reconoce la velocidad de la música

Realiza movimientos

corporales basados en estímulos auditivos

Utiliza diferentes elementos plásticos para realizar sus obras

Interpreta melodías sencillas

Participa en la ejecución

individual y colectiva actividades artísticas

Rasgado Picado Agógica musical

(rápido-lento) Lateralidad Espacialidad Valores personales Valores ciudadanos

Ejercicios predancísticos Canto Relatos de cuentos e





PASTO - NARIÑO





DESEMPEÑOS

INDICADORES DE

DESEMPEÑO

SABERES


EVALUACIÓN


Expresa verbalmente sus sensaciones y percepciones al estar en contacto con una obra artística.

Aprecia los elementos gráficos y estéticos presentes en las producciones artísticas


Reconoce su cuerpo como instrumento de expresión artística.

Realiza movimientos corporales acordes con la música

Utiliza diferentes elementos plásticos del entorno para la realización de sus obras

Participa activamente en

las actividades de clase, en un ambiente de respeto y tolerancia

Brodelado Rayismo Expresión corporal Valores personales Valores ciudadanos

Ejercicios predancísticos Rondas Dinámicas Relatos de cuentos e





PASTO - NARIÑO





DESEMPEÑOS

INDICADORES DE

DESEMPEÑO

SABERES


EVALUACIÓN


Expresa verbalmente sus sensaciones y percepciones al estar en contacto con una obra artística.

Aprecia los elementos gráficos y estéticos presentes en las producciones artísticas.


Utiliza diferentes elementos moldeables para la realización de sus obras

Reconoce diferentes texturas y las utiliza en la composición de un paisaje

Reconoce su cuerpo como

elemento plástico de expresión

Participa en las actividades

de clase, en un ambiente de respeto y tolerancia

Modelado Textura Expresión corporal Valores personales Valores ciudadanos

Ejercicios predancísticos Manipulación de plastilina Rondas Dinámicas Relatos de cuentos e





PASTO - NARIÑO



ÁREA: EDUCACIÓN ARTÍSTICA Y CULTURAL GRADO: SEGUNDO PERÍODO: 1


DESEMPEÑOS

INDICADORES DE

DESEMPEÑO

SABERES


EVALUACIÓN

Expresa y comparte vivencias personales y ajenas que le permitan, a través de las manifestaciones artísticas, explorar y desarrollar su sensibilidad. Apropia conceptos propios de las expresiones artísticas para ubicar una obra de arte en un contexto específico y dar su propia valoración de la misma a través de la apreciación estética. Produce obras artísticas, aplicando conceptos y recursos propios la disciplina, de acuerdo con su nivel de formación, y las socializa con sus compañeros.

Reconoce diferentes elementos e instrumentos propios de las artes y los utiliza adecuadamente

Explora formas, colores y texturas para crear sus obras artísticas


Utiliza sus dedos como herramienta en la producción de obras artísticas

Utiliza papel para realizar figuras y formas

Marca el pulso de una canción

Ejecuta algunos pasos de baile de acuerdo con el ritmo de la música


de clase con actitud de respeto y tolerancia

Pintura dactilar Plegado Pulso musical Expresión corporal Valores personales Valores ciudadanos

Ejercicios dancísticos Juego de rondas Dinámicas Relatos de cuentos e





PASTO - NARIÑO





DESEMPEÑOS

INDICADORES DE

DESEMPEÑO

SABERES


EVALUACIÓN




Realiza composiciones

artísticas a través de las cuales expresa sus emociones e interpretación de su entorno.

Asocia el pulso musical con la velocidad de la música (agógica)

Reconoce y marca el pulso de la música de acuerdo con la velocidad y el ritmo.

Ejecuta movimientos de

acuerdo con la velocidad de la música

Realiza dibujos basados en el puntillismo

Realiza pequeñas obras utilizando el salpicado


de clase, con actitud de respeto y tolerancia

Salpicado Puntillismo Agógica musical Cualidades del

sonido (timbre, intensidad)

Expresión corporal Valores personales Valores ciudadanos

Ejercicios dancísticos Juego de rondas Dinámicas Relatos de cuentos e





PASTO - NARIÑO





DESEMPEÑOS

INDICADORES DE

DESEMPEÑO

SABERES


EVALUACIÓN





Realiza una obra artística basándose en el rayismo

Reconoce los colores primarios y los utiliza en la realización de una composición artística

Reconoce y reproduce

sonidos fuertes y débiles (intensidad)

Expresa con su cuerpo la

noción de la intensidad del sonido

Participa en clases con

actitud de respeto y tolerancia

Rayismo Colores primarios Cualidades del

sonido (intensidad) Expresión corporal Valores personales Valores ciudadanos

Ejercicios dancísticos Coloreado Juego de rondas Dinámicas Relatos de cuentos e





PASTO - NARIÑO





DESEMPEÑOS

INDICADORES DE

DESEMPEÑO

SABERES


EVALUACIÓN




Realiza composiciones artísticas a través de las cuales expresa sus emociones e interpretación de su entorno

Reconoce los colores secundarios y los aplica en una composición artística

Utiliza instrumentos de percusión menor para acompañar una canción sencilla

Realiza pequeñas coreografías siguiendo la intensidad y la velocidad de la música

Participa en clases con

actitud de respeto y tolerancia

Comparte y socializa sus trabajos con sus compañeros

Colores primarios y secundarios

Instrumentos de percusión


Ejercicios dancísticos Presentaciones de títeres Manipulación de plastilina Dibujo Coloreado Pintura Juego de rondas Dinámicas Relatos de cuentos e





PASTO - NARIÑO



ÁREA: EDUCACIÓN ARTÍSTICA Y CULTURAL GRADO: TERCERO PERÍODO: 1


DESEMPEÑOS

INDICADORES DE

DESEMPEÑO

SABERES


EVALUACIÓN


Manifiesta sus emociones por las expresiones artísticas a través del reconocimiento de las cualidades estéticas de una obra y del entorno natural y sociocultural

Desarrolla habilidades y destrezas en la aplicación de las técnicas en diversas artes.


Realiza pequeñas obras usando la técnica del collage

Recorta con tijeras pequeños trozos de papel y láminas para componer una obra artística

Reconoce e imita sonidos

agudos y graves

Ejecuta movimientos corporales que expresen la altura del sonido

Participa activamente en

las actividades de clase, con actitud de respeto y tolerancia

Collage Recorte Cualidades del

sonido: altura (agudo y grave)


Ejercicios dancísticos Dibujo Coloreado Recortado y pegado Juego de rondas Dinámicas grupales Relatos de cuentos e





PASTO - NARIÑO





DESEMPEÑO

INDICADORES DE

DESEMPEÑO

SABERES


EVALUACIÓN





Reconoce los colores terciarios y los usa en composiciones artísticas

Reconoce los sonidos largos y cortos y los representa gráficamente

Realiza movimientos

corporales relacionados con la duración del sonido



Colores terciarios Cualidades del

sonido: duración (largo y corto)


Ejercicios dancísticos Dibujo Coloreado Juego de rondas Dibujo rítmico Dinámicas grupales Relatos de cuentos e





PASTO - NARIÑO





DESEMPEÑO

INDICADORES DE

DESEMPEÑO

SABERES


EVALUACIÓN





Usa los colores primarios, secundarios y terciarios para realizar paisaje natural y/o Participa en el montaje y ejecución de piezas musicales de acuerdo con su nivel.

Interpreta canciones sencillas de acuerdo con su gusto musical

Entona el Himno Nacional

de Colombia con actitud de respeto

Realiza movimientos

coordinados acordes con la canción propuesta



Combinación de colores primarios, secundarios y terciarios

El canto Himno Nacional Agógica musical Expresión corporal Valores personales Valores ciudadanos

Ejercicios dancísticos Dibujo Coloreado Juego de rondas Canto Dibujo rítmico Dinámicas grupales Relatos de cuentos e





PASTO - NARIÑO





DESEMPEÑO

INDICADORES DE

DESEMPEÑO

SABERES


EVALUACIÓN





Realiza composiciones artísticas usando diferentes materiales y colores de acuerdo con su preferencia

Participa en el montaje de una canción acorde con su nivel musical, reconociendo las cualidades del sonido y la agógica

Entona el Himno Nacional

de Colombia con actitud de respeto

Participa en la creación y

ejecución de una pequeña coreografía de la canción propuesta


de clase, con actitud de respeto y toleranciaParticipa en el montaje y ejecución de piezas musicales de acuerdo con su nivel.

Policromía La canción Himno Nacional Expresión corporal Valores personales Valores ciudadanos

Ejercicios dancísticos Presentaciones de títeres Manipulación de plastilina Dibujo Coloreado Recortado y pegado Pintura Juego de rondas Dibujo rítmico Dinámicas grupales Relatos de cuentos e





PASTO - NARIÑO



ÁREA: EDUCACIÓN ARTÍSTICA Y CULTURAL GRADO: CUARTO PERÍODO: 1


DESEMPEÑO

INDICADORES DE

DESEMPEÑO

SABERES


EVALUACIÓN


Identifica características estéticas de las artes y de su contexto y las aplica en la construcción de sus obras-

Desarrolla habilidades y destrezas en la aplicación de las técnicas artísticas.

Realiza y socializa composiciones artísticas a través de las cuales expresa sus emociones e interpretación de su entorno.

Dibuja algunos instrumentos musicales basándose en figuras geométricas y líneas

Reconoce el Himno Nacional como símbolo de identidad de los colombianos

Identifica visual y

auditivamente algunos instrumentos musicales

Reconoce algunos ritmos

musicales y ejecuta pasos básicos de baile



Líneas Figuras geométricas Himno Nacional Los instrumentos

musicales Expresión corporal Valores personales Valores ciudadanos

Representaciones teatrales Dibujo Coloreado Pintura Dibujo rítmico Dinámicas Narraciones Lecturas Observación de imágenes Vídeos y audiciones. Clase magistral




PASTO - NARIÑO





DESEMPEÑO

INDICADORES DE

DESEMPEÑO

SABERES


EVALUACIÓN


Identifica características estéticas de las artes y de su contexto y las aplica en la construcción de sus obras



Crea colores combinando los ya conocidos y los utiliza en dibujos de su preferencia

Conoce la historia del Himno Nacional, resaltando aspectos importantes

Identifica visual y auditivamente algunos instrumentos de percusión

Ejecuta ritmos musicales

sencillos usando su cuerpo como instrumento de percusión

Participa en las actividades de clase, con actitud de respeto y tolerancia

Pintura Combinación de

colores Himno Nacional Organología:

instrumentos de percusión


Representaciones teatrales Dibujo Coloreado Pintura Interpretación de canciones Dibujo rítmico Dinámicas Narraciones Lecturas Observación de imágenes Vídeos y audiciones. Clase magistral




PASTO - NARIÑO





DESEMPEÑO

INDICADORES DE

DESEMPEÑO

SABERES


EVALUACIÓN


Identifica características estéticas de las artes y de su contexto y las aplica en la construcción de sus obras



Reconoce las tonalidades colorísticas cálidas y frías y las emplea en composiciones artísticas

Identifica visual y auditivamente los instrumentos de viento (aerófonos)

Imita con su voz algunos

instrumentos aerófonos, acompañando con movimientos corporales


Colores cálidos y fríos

Organología: instrumentos aerófonos


Representaciones teatrales Dibujo Coloreado Pintura Recortado Interpretación de canciones Dibujo rítmico Dinámicas Narraciones Lecturas Observación de imágenes Vídeos y audiciones. Clase magistral




PASTO - NARIÑO





DESEMPEÑO

INDICADORES DE

DESEMPEÑO

SABERES


EVALUACIÓN


Identifica características estéticas de las artes y de su contexto y las aplica en la construcción de sus obras.



Utiliza la cuadrícula en sus producciones artísticas.

Reconoce las tonalidades de los colores y las utiliza en efectos de luz y sombra en sus composiciones artísticas

Identifica visual y

auditivamente los instrumentos de cuerda (cordófonos)

Imita con movimientos

corporales la ejecución de los instrumentos musicales

Cuadrícula Cromatismo Organología:

instrumentos cordófonos


Representaciones teatrales Dibujo Coloreado Pintura Interpretación de canciones Dibujo rítmico Dinámicas Narraciones Lecturas Observación de imágenes Vídeos y audiciones. Clase magistral




PASTO - NARIÑO



ÁREA: EDUCACIÓN ARTÍSTICA Y CULTURAL GRADO: QUINTO PERÍODO: 1


DESEMPEÑO

INDICADORES DE

DESEMPEÑO

SABERES


EVALUACIÓN


Manifiesta su interpretación y reacción emocional ante la apreciación de producciones artísticas.



Elabora figuras en tres dimensiones a través de la técnica del origami

Reconoce la simetría como elemento ordenador y equilibrador de una obra artística

Reconoce algunos ritmos

representativos de Colombia

Conoce y ejecuta algunos pasos básicos de ritmos colombianos

Elabora obras artísticas

involucrando diferentes elementos y técnicas



0rigami Simetría Música colombiana Expresión corporal Valores personales Valores ciudadanos

Representaciones teatrales Dibujo Coloreado Pintura Recortado Interpretación de canciones Dinámicas Narraciones Lecturas Observación de imágenes Vídeos y audiciones. Clase magistral




PASTO - NARIÑO





DESEMPEÑO

INDICADORES DE

DESEMPEÑO

SABERES


EVALUACIÓN





Reconoce los diferentes tipos de líneas y los utiliza en la realización de sus trabajos artísticos

Realiza composiciones artísticas mediante las técnicas de esterillado y trenzado

Reconoce algunos ritmos representativos de las diferentes regiones geográficas de Colombia

Ejecuta pasos básicos de

danza de algunos ritmos colombianos


Recorte Esterillado- trenzado Manejo de regla Líneas Música colombiana:

Regiones Expresión corporal Valores personales Valores ciudadanos

Representaciones teatrales Dibujo Dibujo rítmico Coloreado Pintura Recortado Interpretación de canciones Dinámicas Narraciones Lecturas Observación de imágenes Vídeos y audiciones. Clase magistral




PASTO - NARIÑO





DESEMPEÑO

INDICADORES DE

DESEMPEÑO

SABERES


EVALUACIÓN





Utiliza adecuadamente las reglas escuadras para realizar trazos y los aplica en producción de sus obras

Utiliza adecuadamente el compás para el trazo de circunferencias de diferentes tamaños y las emplea en la producción de sus obras

Construye un instrumento musical con diversos materiales

Prepara una coreografía

sencilla para una pieza musical del repertorio tradicional colombiano


Manejo de reglas y escuadras

Líneas Instrumentos

musicales Manejo del compás Expresión corporal Valores personales Valores ciudadanos





PASTO - NARIÑO





DESEMPEÑO

INDICADORES DE

DESEMPEÑO

SABERES


EVALUACIÓN





Realiza una obra artística que exprese su percepción de lo que es Colombia, empleando diferentes técnicas y elementos

Entona una canción del repertorio nacional

Presenta una danza de la tradición colombiana


Técnica libre Canto Expresión corporal Valores personales Valores ciudadanos





PASTO - NARIÑO




Básica Secundaria y Media

Música Docente responsable: Mg. Carmen Elena Flórez Moreno

Meta de aprendizaje: formar a los estudiantes en competencias de sensibilidad, apreciación estética y

comunicación, para que desarrollen y fortalezcan valores, actitudes y aptitudes a través de la educación

musical y la práctica de la música, de tal manera que expresen su visión y apropiación de su contexto

(social, cultural, académico, etc.) mediante sus manifestaciones artísticas.



PASTO - NARIÑO



Grado

Sexto



PASTO - NARIÑO



PRIMER PERÍODO

COMPETENCIA SABERES DESEMPEÑOS ACTIVIDADES DE ENSEÑANZA Y APRENDIZAJE

ACTIVIDADES DE EVALUACIÓN

Expresa y comparte vivencias personales y ajenas que le permitan, a través de las manifestaciones musicales, explorar y desarrollar su sensibilidad. Apropia conceptos inherentes al arte para ubicar una obra musical en un contexto específico y dar su propia valoración de la misma a través de la apreciación estética.

Recrea obras musicales del repertorio universal, regional y popular, utilizando los recursos y elementos propios de la disciplina, compartiendo los resultados con sus compañeros.

Lenguaje musical: paisaje sonoro, cualidades del sonido (timbre e intensidad), pulso, tempo,

Apreciación e Historia de la Música: el Arte y sus disciplinas, la Música, el sonido, los instrumentos de percusión.

Práctica musical: marcación de pulso, reconocimiento del tempo, primeros ensambles rítmicos (percusión)

Reconozco el arte como una forma de expresión e identifico las disciplinas que lo conforman Conozco la noción de pulso y el tempo y los aplico en la ejecución de ejercicios prácticos. Identifico las cualidades del sonido (timbre e intensidad) Participo activamente en las actividades propuestas, dentro de un ambiente de respeto y tolerancia.

Dibujo musical Construcción de

instrumentos elementales de percusión

Ejercicios de aprestamiento rítmico.

Audiciones Vídeos Clase magistral Juegos rítmicos

individuales y colectivos Actividades prácticas

(metodología Dalcroze, Orff, Suzuki)

Actividades plásticas (dibujo, pintura, origami)

Observación de trabajo de clase.

Revisión de trabajo individual.

Aplicación de ejercicios correctivos.

Revisión de material de trabajo

Lecciones prácticas, orales y/o escritas

Cumplimiento de normas de comportamiento

Autoevaluación



PASTO - NARIÑO



SEGUNDO PERÍODO (6º)



Expresa y comparte vivencias personales y ajenas que le permitan, a través de las manifestaciones musicales, explorar y desarrollar su sensibilidad. Apropia conceptos inherentes a la música para ubicar una obra musical en un contexto específico y dar su propia valoración de la misma a través de la apreciación estética.

Recrea pequeñas obras musicales del repertorio universal, regional y popular utilizando los recursos y elementos propios de la disciplina, compartiendo los resultados con sus compañeros.

Lenguaje musical: sonido y silencio; cualidades del sonido (altura, duración, timbre e intensidad),

Apreciación e Historia de la Música: organología, clasificación Hornbostel-sachs (familias instrumentales según la emisión del sonido).

Práctica musical: ritmos musicales básicos

A partir de ejercicios concretos reconozco las nociones altura y duración como cualidades del sonido y las aplico en la ejecución de ejercicios prácticos. Reconozco visual y tímbricamente los instrumentos musicales tradicionales y los organizo de acuerdo con la clasificación Hornbostel-sachs Ejecuto percutivamente algunos ritmos musicales básicos, teniendo en cuenta los conceptos de sonido, silencio y las cualidades del sonido y atiendo a indicaciones técnicas de ejecución. Participo activamente en las actividades propuestas, dentro de un ambiente de respeto.




Collage Pintura Dibujo Origami




Revisión de material de trabajo


Autoevaluación



PASTO - NARIÑO



TERCER PERÍODO (6º)





Lenguaje musical: cualidades del sonido (altura, duración, timbre e intensidad), las notas musicales

Apreciación e Historia de la Música: la flauta dulce (historia, familia, clasificación)

Práctica musical: primeros sonidos de la flauta (registro medio), primeras melodías, ensambles de flauta y percusión.

A partir de ejercicios concretos reconozco las cualidades del sonido y las aplico en la ejecución de ejercicios prácticos. Reconozco la flauta dulce como instrumento musical aerófono y lo utilizo en el montaje de piezas musicales sencillas. Participo activamente en las actividades propuestas, dentro de un ambiente de respeto.

Audiciones Vídeos Clase magistral Juegos rítmicos Talleres de lectura Actividades prácticas


Dibujo Pintura Collage Origami




Revisión de material de trabajo.

Lecciones prácticas, orales y/o escritas.

Autoevaluación.



PASTO - NARIÑO



CUARTO PERÍODO (6º)





Lenguaje musical: altura del sonido (sonidos agudos y graves) las notas musicales de acuerdo con el registro de la flauta dulce.

Apreciación e Historia de la Música: historia de la notación musical.

Práctica musical: registro grave de la flauta dulce

Reconozco los sonidos agudos y graves en diferentes instrumentos musicales. Ejecuto en flauta dulce piezas musicales usando el registro grave y medio la flauta dulce, apoyando mi trabajo en audiciones y particelle y atiendo a indicaciones técnicas de ejecución. Participo en ensambles de percusión y flauta atendiendo a las indicaciones técnicas de ejecución Participo activamente en las actividades propuestas, dentro de un ambiente de respeto.

Audiciones Vídeos comentados Clase magistral Actividades rítmicas Actividades prácticas


Taller de lectura




Revisión de material de trabajo.


Autoevaluación



PASTO - NARIÑO



Grado

Séptimo



PASTO - NARIÑO



PRIMER PERÍODO




Recrea obras musicales del repertorio universal, regional y popular utilizando los recursos y elementos propios de la disciplina, compartiendo los resultados con sus compañeros.

Lenguaje musical: las notas musicales, escala musical ascendente y descendente.

Apreciación e Historia de la Música: Origen de las notas musicales. La voz como instrumento musical.

Práctica musical: ensambles instrumentales rítmico-melódicos, acompañamiento con percusión instrumental y corporal.

Exploro las posibilidades sonoras de mi voz, de mi cuerpo y de otros elementos y las uso en actividades rítmico-melódicas individuales y grupales. Doy cuenta del origen de la notación musical y valoro el lenguaje musical como medio de difusión de la misma Ejecuto piezas musicales utilizando instrumentos y otros elementos sonoros. Demuestro responsabilidad e interés en desarrollo de las actividades propuestas, en un ambiente de respeto y tolerancia.



(metodología Dalcroze, Orff, Suzuki, Kodaly)

Lectura comprensiva Dibujo Pintura collage

Revisión de trabajo Aplicación de ejercicios

correctivos Observación del trabajo

de clases Lecciones prácticas,

orales y/o escritas Talleres de lectura Tareas de consulta Revisión de material a

utilizar en clases (instrumento, cuaderno, particelle, guías de trabajo, etc.)

Autoevaluación Cumplimiento de normas

de comportamiento.



PASTO - NARIÑO








Lenguaje musical: altura del sonido (sonidos graves y agudos), la melodía, rudimentos de la técnica vocal. Apreciación e Historia de la Música: Nacionalismo. canción patriótica- Himno Práctica musical: Montaje musical (vocal/ instrumental) de Himno Nacional, Himno del departamento, Himno de Pasto, Himno de la institución, Himno del deporte.

Reconozco la altura como una cualidad musical del sonido y la aplico en la ejecución de melodías. Reconozco algunas canciones de tipo patriótico, especialmente los himnos Nacional, del departamento, del municipio y de la institución como símbolo de identidad y pertenencia a un grupo social, su contexto histórico y su significado. Canto los himnos, teniendo en cuenta el protocolo de interpretación. Participo en las actividades de clase, con actitud de respeto y tolerancia.

Audiciones Vídeos Clase magistral Taller de lectura Exposición Actividades prácticas (metodología Dalcroze, Orff, Suzuki, Kodaly) Karaoke Dibujo Pintura collage

Revisión de trabajo Aplicación de ejercicios correctivos Observación del trabajo de clases Lecciones prácticas, orales y/o escritas Talleres de lectura Tareas de consulta Revisión de material a utilizar en clases (instrumento, cuaderno, particelle, guías de trabajo, etc.) Tareas de consulta Autoevaluación



PASTO - NARIÑO








Lenguaje musical: melodía- armonía-ritmo

Historia de la Música: La voz como instrumento musical; producción de la voz y clasificación; tipos de canto (lírico, popular, gospel, yodel, jondo, místico, etc.)

Práctica musical: canto, karaoke, piezas musicales vocales adaptadas a la flauta (registro agudo, medio y grave, notas naturales y alteraciones).

Reconozco la voz como instrumento musical, su clasificación y algunos tipos de canto. Ejecuto con la voz canciones de mi preferencia, atendiendo a las indicaciones técnicas de respiración y emisión de la voz. Interpreto melodías instrumentales adaptadas del canto. Participo en las actividades de clase, con actitud de respeto y tolerancia.

Audiciones Vídeos Clase magistral Taller de lectura Actividades prácticas


Karaoke Dibujo Pintura Collage






Autoevaluación



PASTO - NARIÑO








Lenguaje musical: concepto de melodía, armonía y ritmo.

Ritmo: ritmo corporal, esquemas rítmicos básicos.

Apreciación e Historia de la Música: agrupaciones vocales- instrumentales.

Flauta dulce: posiciones de algunas notas alteradas.

Ensamble vocal-instrumental:

grupo musical con flautas, voz y percusión.

Reconozco la melodía, la armonía y el ritmo como elementos constitutivos de la música. Identifico algunos tipos de agrupaciones musicales. Participo activamente en ensambles grupales de carácter vocal- instrumental. Participo en las actividades de clase, con actitud de respeto y tolerancia.

Audiciones Vídeos Clase magistral Taller de lectura Actividades prácticas







Presentación musical Autoevaluación



PASTO - NARIÑO



Grado

Octavo



PASTO - NARIÑO



PRIMER PERÍODO



Expresa y comparte vivencias personales y ajenas que le permitan, a través de las manifestaciones musicales, explorar y desarrollar su sensibilidad. Apropia conceptos inherentes a la música para ubicar una obra musical en un contexto específico y dar su propia valoración de la misma a través de la apreciación estética. Socializa y comparte el resultado de su trabajo, enriqueciéndolo con las experiencias de sus compañeros.

Dibujo rítmico Duración del sonido Figuras rítmicas Compás Indicador de compás Construcción de

compases Dictado y lectura rítmica Pieza musical con figuras

conocidas

Realizo trazos y garabatos teniendo en cuenta el tempo y el ritmo de la música. Reconozco la duración como una cualidad del sonido. Conozco y empleo los elementos fundamentales de la escritura del ritmo musical. Utilizo elementos e instrumentos musicales y mi propio cuerpo para realizar ejercicios rítmicos. Participo activamente en las actividades de clase, con actitud de respeto y tolerancia.

Audiciones Vídeos Clase magistral Actividades prácticas Dibujo rítmico Dibujo Pintura

Revisión de trabajo Observación del trabajo


orales y/o escritas Revisión de material a

utilizar en clases Guías de trabajo Autoevaluación



PASTO - NARIÑO







Socializa y comparte el resultado de su trabajo, enriqueciéndolo con las experiencias de sus compañeros.

Elementos de la música: clave de sol, pentagrama

Ubicación de las notas musicales en el pentagrama

Lectura en pentagrama (solfeo rezado)

Transcripción de pequeños ejercicios al pentagrama.

Ejecución de melodías sencillas con la ayuda de pentagrama

Reconozco el pentagrama y su uso en la práctica de la música. Transcribo melodías al pentagrama, usando los elementos musicales aprendidos. Ejecuto piezas musicales, aplicando los elementos de la música conocidos. Participo activamente en las actividades de clase con responsabilidad y actitud de respeto y tolerancia.

Audiciones Vídeos Clase magistral Actividades prácticas Montaje musical




utilizar en clases Autoevaluación



PASTO - NARIÑO








Lectura rítmico melódica Duetos en flauta dulce Polirritmia Duetos rítmicos Primeras composiciones

rítmico-melódicas

Reconozco la duración del sonido y la aplico en ejercicios rítmico-melódicos Ejecuto piezas musicales en dueto, aplicando los principios de trabajo en equipo. Compongo pequeñas melodías usando los elementos musicales aprendidos y las socializo con mis compañeros. Participo activamente en las actividades de clase, con actitud de respeto y tolerancia.

Audiciones Vídeos Clase magistral Actividades prácticas Montaje musical Ensambles musicales







PASTO - NARIÑO








Las alteraciones musicales: reconocimiento visual y auditivo

La escala musical: escala diatónica, escala mayor, escala menor, escala pentáfona, escala cromática.

Construcción de escalas Entonación y

reconocimiento de escalas Ejecución de escalas en

flauta dulce, teniendo en cuenta las alteraciones.

Repertorio

Reconozco las alteraciones musicales y su uso en la práctica musical. Ejecuto piezas musicales, aplicando los elementos de la música conocidos. Reconozco y entono algunas escalas musicales Participo activamente en las actividades de clase, con actitud de respeto y tolerancia.

Audiciones Vídeos Clase magistral Actividades prácticas Montaje musical Ensambles musicales




utilizar en clases Presentación musical Autoevaluación



PASTO - NARIÑO



Grado

Noveno



PASTO - NARIÑO



PRIMER PERÍODO





Música prehispánica: civilizaciones en Suramérica

Tradición musical Suramericana y sus

principales características culturales

Géneros musicales tradicionales de Suramérica

Organología Repertorio

Reconozco la tradición musical suramericana como legado de las civilizaciones prehispánicas. Identifico características culturales representativas de Suramérica. Reconozco visual y auditivamente algunos instrumentos representativos de la cultura suramericana. Ejecuto en flauta dulce una pieza del repertorio andino suramericano, resaltando aspectos de identidad. Participo activamente en las actividades de clase, con actitud de respeto y tolerancia.

Audiciones Vídeos Clase magistral Lecturas







PASTO - NARIÑO








Música prehispánica: Civilizaciones Maya y Azteca

Tradición musical en Centroamérica

Géneros musicales tradicionales de Centroamérica

Organología Repertorio

Identifico los géneros musicales más representativos de Centroamérica Realizo un cuadro sinóptico de los géneros musicales tradicionales de Centroamérica y su principal organología. Ejecuto en flauta dulce una pieza del repertorio centroamericano resaltando aspectos de identidad. Participo activamente en las actividades de clase, con actitud de respeto y tolerancia.








PASTO - NARIÑO








Concepto de Folklore, tradición, cultura

Música colombiana: regiones geoculturales: Caribe, Pacífico, Andina, Oriental, Amazonía, Insular.

Organología colombiana Repertorio colombiano.

Conceptualizo de tradición, folklore y cultura. Identifico las zonas geoculturales de Colombia, algunos ritmos más representativos. Reconozco los principales instrumentos musicales representativos de Colombia (organología). Ejecuto una pieza del repertorio colombiano, resaltando aspectos de identidad. Participo activamente en las actividades de clase, con actitud de responsabilidad, respeto y tolerancia.




orales y/o escritas Talleres de lectura Tareas de consulta Exposición Revisión de material a




PASTO - NARIÑO








Concepto de tradición Música nariñense Compositores nariñenses

destacados. Agrupaciones nariñenses

destacadas Repertorio colombiano

Reconozco el concepto de tradición. Identifico algunos ritmos musicales representativos de la región andina nariñense Reconozco algunos ritmos propios de la región pacífica nariñense Ejecuto en flauta dulce una pieza del repertorio nariñense, resaltando aspectos de identidad. Participo activamente en las actividades de clase, con actitud de respeto y tolerancia.








PASTO - NARIÑO



Grado

Décimo



PASTO - NARIÑO



PRIMER PERÍODO

COMPETENCIAS SABERES DESEMPEÑOS ACTIVIDADES DE ENSEÑANZA Y APRENDIZAJE




El Arte como manifestación humana

La Música en la prehistoria: sonidos del pasado.

La Música en las civilizaciones antiguas: Grecia, Roma. Egipto, Mesopotamia y civilizaciones orientales.

Época Medieval: incidencia en el desarrollo de la música.

Evolución de los instrumentos musicales.

identifico características importantes de cada período de la historia de la música Realizo una línea de tiempo teniendo en cuenta aspectos importantes en la evolución de la Música. Participo activamente en las actividades de clase, con actitud de respeto y tolerancia.


Observación del trabajo de clases


Talleres de lectura Tareas de consulta Revisión de material a




PASTO - NARIÑO








El Renacimiento en las Artes.

Instrumentos musicales más representativos.

El Renacimiento en América.

Monodia, polifonía Música religiosa- Música

Profana. La orquesta en el

Renacimiento. Géneros musicales: misa,

motete, madrigal, chanson, ensalada, etc.

identifico características importantes del Renacimiento Realizo una línea de tiempo teniendo en cuenta aspectos importantes en la evolución de la Música. Ejecuto en la flauta piezas del repertorio renacentista de acuerdo con mi nivel. Participo activamente en las actividades de clase, con actitud de respeto y tolerancia.








PASTO - NARIÑO








El período Barroco en las Artes: características generales.

Principales instrumentos musicales.

Principales agrupaciones musicales.

Géneros musicales: aria, cantata, oratorio, concierto, suite, sonata.

Ópera- canto lírico. Repertorio. Compositores del período

Barroco (J.S.Bach, J.F. Haendel).

El Barroco en América Pieza musical del

repertorio Barroco.

identifico características importantes del período Barroco. Realizo un cuadro sinóptico con las características, instrumentos musicales, principales compositores del período Barroco en Europa. Doy cuenta de las características del período Barroco en América. Ejecuto en la flauta piezas del repertorio barroco de acuerdo con mi nivel. Participo activamente en las actividades de clase, con actitud de respeto y tolerancia.








PASTO - NARIÑO








El Clasicismo: definición del término “clásico”, características generales del Clasicismo

Sinfonía, concierto. Compositores del período

Clásico J. Haydn W.A. Mozart El clasicismo en América Pieza musical del

repertorio clásico

identifico características importantes del período Clásico Analizo algunos sucesos de este período y su importancia en la historia del hombre y del Arte. Doy cuenta de las características del período Clásico en Europa y en América. Ejecuto en la flauta piezas del repertorio Clásico de acuerdo con mi nivel. Participo activamente en las actividades de clase, con actitud de respeto y tolerancia.








PASTO - NARIÑO



Grado

Once



PASTO - NARIÑO



PRIMER PERÍODO





El Clasicismo: definición del término “clásico”, características generales del Clasicismo y del arte clásico

Sinfonía, concierto Compositores del período

Clásico J. Haydn W.A. Mozart El clasicismo en América Pieza musical del

repertorio clásico

identifico características importantes del período Clásico Analizo algunos sucesos de este período y su importancia en la historia del hombre y del Arte. Doy cuenta de las características del período Clásico en Europa y en América. Ejecuto en la flauta piezas del repertorio clásico de acuerdo con mi nivel. Participo activamente en las actividades de clase, con actitud de respeto y tolerancia.

Audiciones Vídeos Clase magistral Lecturas Collage, dibujo, pintura Montaje de repertorio







PASTO - NARIÑO




COMPETENCIAS SABERES DESEMPEÑOS ACTIVIDADES DE

ENSEÑANZA Y APRENDIZAJE ACTIVIDADES DE

EVALUACIÓN



El Romanticismo en el Arte

Características de la música y el arte románticos

El piano Compositores románticos

universales: Beethoven, Schubert, Brahms, Granados

Post-romanticismo Nacionalismo Nacionalismo en América Compositores

representativos.

identifico características importantes de la música en los diferentes períodos de evolución. Reconozco algunos compositores destacados de los períodos evolutivos y algunas obras relevantes. Ejecuto pequeñas piezas musicales pertenecientes a los diferentes períodos evolutivos de la música. Participo activamente en las actividades de clase, con actitud de respeto y tolerancia.

Audiciones Vídeos Clase magistral Lecturas Collage, dibujo, pintura Montaje de repertorio







PASTO - NARIÑO








El Arte y la Música en el siglo XX: colores y formas, nuevos ritmos, nuevas sonoridades

La música electrónica Nuevos instrumentos

musicales El jazz El Rock La Música y el cine

identifico características importantes de la música del siglo XX. Realizo un cuadro comparativo entre los instrumentos musicales tradicionales y los nacientes en el siglo XX. Ejecuto piezas musicales del repertorio del siglo XX. Participo activamente en las actividades de clase, con actitud de respeto y tolerancia.








PASTO - NARIÑO








La Música americana en la actualidad: música moderna: salsa, merengue, pop, balada

Música urbana: rap, reaggetón, trapp, fusiones.

Doy cuenta de las características de la música moderna y su influencia en la cultura juvenil. Ejecuto piezas musicales de acuerdo con mi gusto musical. Participo activamente en las actividades de clase, con actitud de respeto y tolerancia.

Audiciones Vídeos Clase magistral Lecturas Exposición



Talleres de lectura Tareas de consulta Exposición Revisión de material a



Área de educación artística y cultural · Área de educaciÓn artÍstica y cultural dada la...

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