Prof. Dante Zúñiga Velando

EL DIBUJO ARTÍSTICO (TECNICAS)

ORIGEN DEL DIBUJO

Desde sus orígenes, el hombre ha tratado de comunicarse mediante grafismos o dibujos, ya que fue una necesidad cultural del hombre, tratando de reproducir en las paredes de las grutas las formas de los animales que había observado, se cree que los primeros dibujos han servido primeramente para satisfacer sus necesidades vitales como son la comunicación entre ellos,

“El dibujo es una expresión gráfica, por el cual se describe la forma, de los objetos reales o imaginarios en forma libre” el dibujo es un lenguaje universal.

CONCEPTO DE DIBUJO

SUS ELEMENTOS SON:1- Se parte de un PUNTO2- El punto va a dar origen a una LÍNEA3- La línea con sus diferentes variables, dará como resultado la FORMA4- Todas las formas, se plasmaran sobre un PLANO

MATERIALES PARA EL DIBUJO

Los materiales pueden ser infinitos, y estos están ligados a la creatividad que el hombre pueda tener. Las grandes culturas como los egipcios, griegos, romanos, utilizaron materiales más sofisticados como por ejemplo el papel, tintas, materiales de medición, entre otros.En el siglo XIV utilizan el temple, el lápiz de carbón mineral y así sigue la evolución de materiales hasta nuestros días.

PRINCIPALES MATERIALES PARA REALIZAR DIBUJOS

Es una barra delgada en forma cilíndrica formada por una combinación especial de arcilla y grafito visible en la punta, a la que se le llama mina, la cual se encarga de marcar sobre el papel lo que se desea. Viene recubierta con una capa de madera en forma generalmente de cilindro o hexagonal, la cual permite sujetar para dibujar, los lápices se clasifican según su dureza o suavidad

EL LÁPIZ EL SOPORTE

“Es toda superficie apta para poder realizar un dibujo o plasmar nuestros sentimientos por medio de un gráfico”, Los soportes se clasifican en:

SOPORTESBLANDOS

SOPORTESDUROS

Para poder realizar un dibujo, es necesario seguir una serie de pasos 1) Ubicar al objeto, realidad exterior (paisaje, modelo) o interior ( imaginación ) que queremos representar 2) Herramientas y útiles adecuados con los que fijaremos la imagen ( normalmente papel y lápiz) 3) Nuestras manos ( no solo una ya que ambas intervienen: una midiendo y teniendo o girando el papel y la otra delineando) 5) Nuestros ojos que envían la imagen para procesar, mirando constantemente el modelo y la representación 6) El cerebro que procesa la información y envía las señales a las manos y ojos para realizar sus tareas

PARA INICIAR UN DIBUJO ARTÍSTICO

EL DIBUJO A MANO ALZADA

El dibujo a mano alzada (sin uso de reglas, compas, etc.) puede ser del natural, o copiando. Generalmente para realizar un dibujo a mano alzada se empieza con el croquis. Que es un tipo de dibujo rápido y eficaz, claro, preciso, sintético, captura todos los detalles importantes, pero de una manera esbozada, sin detenerse en pequeños detalles, Seguidamente se pasa al dibujo del natural: es el dibujo que copia los objetos directamente, mediante la observación. En este tipo de dibujo, se trabaja con el modelo en frente, no se hace de memoria, y se intenta copiar fielmente el objeto, los modelos pueden ser bodegones, figura humana o paisajes naturales

EL BODEGÓN COMO PARTE DEL DIBUJO ARTÍSTICO

CONCEPTO DE BODEGÓN

“Es una composición gráfica pictórica de objetos inanimados, como por ejemplo (flores, frutas, animales muertos, vasijas, libros, cartas, etc.). que ordenados compositivamente forman una clase de dibujo o pintura” al bodegón también se le llama “naturaleza muerta”

COMO DIBUJAR BODEGONES

Tomarás en cuenta la proporción del objeto su alto con respecto a su ancho, Estudiado el objeto dibuja unos trazos suaves de el con la proporción adecuada Posteriormente observa el contraste de luz y sombra para que utilizando el lápiz suavemente representes esos claroscuros. Ahora dale vida, llénalo de contrastes de luz y sombra, y de color, usa plumones, lápices de colores, de cera o temperas, acuarelas, pastel, o simplemente en tonos de grises, de un lápiz

ALGUNAS CLASES DE BODEGONES

Prof. Dante Zúñiga Velando