UNIVERSIDAD DE MENDOZA

Diseño regional

Alumna: Hilen Asmet

Análisis de los autores: Gabriela Sakate (Brasil)

Panamá Hat (Ecuador)

Gabriela Sakate

Desde sus 15 años, la diseñadora brasilera Gabriela Sakate incursionó en el diseño e ilustración de moda, muy influenciada por los propios trabajos que hacía su madre. Con su vocación muy clara desde un principio, Gabriela decidió sin más reparos entrar a estudiar Diseño de Vestuario en SENAC, universidad brasileña que tiene convenios con la escuela parisina ESMODE. Luego de presentar algunos de sus trabajos en diferentes exposiciones para ESMODE, la diseñadora ganó un concurso que le permitió mostrar su primera colección en Sao Paulo Fashion Week. Su carrera como diseñadora comenzó así a formarse de manera muy sólida; se ganó una beca para entrar a estudiar en la escuela recién nombrada de París, y luego se trasladó a Londres para cursar ciertos ramos en la prestigiosa Central Saint Martins. Una vez de vuelta a su país natal, ganó un concurso de Casa de Criadores para poder presentar dos veces al años sus colecciones en SPFW, y hoy en día, paralelamente a la gestación de su propia marca, Gabriela Sakate trabaja también como consultora para

Antecedentes

otras firmas (desarrollo de colecciones, análisis de tendencias, estampados, etc.).

Diseñadora textil, joven promesa, especializada en lencería, trajes y poleras marcadas por una sastrería minimalista y femenina. Rescata colores naturales y formas adaptadas al cuerpo, une la tradición textil brasileña con un diseño contemporáneo. Utiliza mayormente telas producidas únicamente en su país.

Características de su diseño

Obras - Diseños relevantes- análisis-

FALL/WINTER 2013 GABRIELA SAKATE

Trasparencias

Textura táctil y visual Trasparencias

Piezas holgadas

Colores neutros Claros: beige

Colores neutros Claros: blanco Oscuros: negros

Asimétrico

Combinación de texturas, incorporación del cuero.

Asimetrico Material utilizado Cuero engomado.

Textura táctil y visual

S/S 2013 (VERÃO´13) - DESFILE

Textura visual, que refleja luz.

Colores neutros Blanco-negro

Textura visual y táctil Laminada

Utilización de nuevas tecnologías

simpleza

F/W 2012 - NEW YORK - DESFILE

Trasparencias

Color negro

Color cobre (genera luz y sombra en las prendas )

Textura táctil , que genera un volumen

Simpleza y sofisticación

INVERNO 2012 - DESFILE

Utilización del color negro

Silueta rectángulo, muy marcada en la parte superior de las prendas

Utilización del color blanco , siempre utilizado en sus colecciones, símbolo de simpleza, y pureza.

INVERNO 2011 - DESFILE

Trasparencias

Tejidos livianos

Feminidad y sutileza

Brasil presenta en Colombiatex diseños sofisticados y contemporáneos La propuesta de moda de Brasil para el 2014 se tomó las pasarelas de Colombiatex, la feria más importante de América Latina en materia de insumos para la confección que cada año se celebra en Colombia, en donde reinó la sofisticación combinada con el diseño contemporáneo.

Gabriela Sakate mostró diseños marcados por la sastrería minimalista y femenina que le permitieron probar nuevos materiales para generar una mezcla de originalidad y elegancia. En la puesta en escena de su trabajo, Holiday Collection, las siluetas fueron redefinidas para lograr formas delgadas y los tejidos fueron trabajados con recortes de colores y texturas transparentes.

Aporte al diseño Regional

From Brazil fue el espacio creado por la Asociación Brasileña de la Industria Textil y de la Confección, Abit, por medio de Texbrasil, Programa de Internacionalización de la Industria de la Moda Brasileña en el cual a través de las nuevas figuras del diseño de Brasil; el país carioca presentó las innovaciones textiles y de insumos de sus empresas asociadas con un gran desfile.

Gabriela Sakate con su estilo marcado por a sastrería minimalista y femenina y Gralias, la marca integrada por Julia Guglielmetti y Grazi Cavalcanti Caracterizada por los trajes y las colecciones conceptuales, el cuidado en los detalles y la creación de nuevas formas y texturas a través del denim; fueron las dos firmas brasileñas de jóvenes creadoras encargadas de la pasarela que se presentó en este espacio de la feria. Las prendas exhibidas en pasarela fueron elaboradas con los insumos de las 16 empresas brasileñas presentes en la feria, dando lugar a una colección completa, llena de nuevas visiones y usos de los tejidos.

Une la tradición textil brasileña, con diseños contemporáneos Utiliza mayormente telas producidas únicamente en su país Muestra nuevas visiones de su pais y como mediante los tejido, podemos comunicar, nuestros orígenes.

Influencias:

Se inspira en el minimalismo, el deconstructivismo,(en la arquitectura, arte, pintura) generando un arte contemporáneo.

ANTESCEDENTES

Edgar Sánchez (10 de agosto de 1963) y Alejandro Lecaro (18 de febrero de 1962), ambos ecuatorianos, tuvieron su primer encuentro en el Colegio Alemán Humboldt (CAH) de Guayaquil. A la edad de 12, se conocieron y entablaron una amistad que fue creciendo. Al comienzo eran simples compañeros de aula, después se hicieron amigos de la vida y esto fue la catapulta para emprender un negocio que más de tres décadas después sigue demostrando que, no solamente son socios fundadores de Ecua-Andino, sino que este vinculo de amistad crea una sociedad sólida y equilibrada. En el año 1981 ambos se graduaron en la promoción #13 del CAH, sin saber que dos años más tarde comenzarían juntos una travesía impulsando al Ecuador por el mundo entero.

En el 83 comenzaron a vender artesanías ecuatorianas variadas que iban desde ropa confeccionada de liencillo, loros y tucanes de balsa (madera más liviana del mundo y originaria de plantaciones únicas en el Ecuador) tapices- pullovers y ponchos de lana, instrumentos de música andina, figuras de cerámica, bolsos de cuero provenientes del altiplano ecuatoriano, comercio que lo realizaban en una pequeña tienda localizada en el centro de Guayaquil (calle Luque). Al siguiente año, en su primera participación siendo parte de un recinto ferial, pusieron un tendido de tela en el piso durante el mercado indígena más importante de América del Sur (Sábados en OTAVALO) donde, inicialmente sus clientes fueron turistas.

Artesanías :

PANAMA HAT

Su siguiente paso fue la feria de Durán, famosa por ser organizada en las “fiestas octubrinas” , haciendo tributo a la independencia de Guayaquil. En estas fechas se organizan conciertos de artistas muy conocidos. Se presentaba Miami Sound Machine con Gloria Estefan, marcando el inicio artístico de esta gran estrella. Sus músicos utilizaban en sus presentaciones sobre el escenario, sombreros de fibra natural ecuatoriano conocidos como Panama Hat, la imagen que irradiaban en cada evento tenía un toque muy latino y tropical. Por lo que esto generó en ambos socios el impulso de empezar a comercializar el sombrero legendario y producto icono del Ecuador. 1986, marcaría el “cross over” de estos jóvenes aventureros que optaron por cruzar el Atlántico y llevando en la maleta la ventaja del idioma alemán como llave para abrir tantas puertas que en repetidas ocasiones muchas veces estuvieron cerradas para ellos. Comenzaron en un mercado de pulgas: Rosenhof en Zürich (Suiza). Después con la estrategia de puerta a puerta, conocieron a su primer cliente europeo: el Dr. Urs Grütter (dueño de la principal cadena de tiendas de alto nivel en esa época (El TUMI-EL TUCANO) establecidas Suiza, Alemania, USA). forma parte esencial en la historia de esta marca. Actualmente es uno de los grandes amigos de Ecua-Andino, por ser su mentor y haber aportado con sus sabios y fraternales consejos imprescindibles en su vida de empresarios nacientes.

Ecua-Andino se ha ido posicionando como el exportador #1 de sombreros terminados de fibra natural en el mundo. Esto en parte ha sido gracias a las múltiples participaciones que ha tenido en las ferias TOP profesionales: Francia, Alemania, USA, China, Japón España, Austria, Grecia. Durante más de un cuarto de siglo Ecua-Andino ha participado en alrededor de 200 ferias, siendo la mayoría de las veces el único expositor ecuatoriano, que con mucho orgullo representa a su país y nunca ha negado sus orígenes culturales. La marca tiene una agresiva promoción del Ecuador en todas partes donde tiene presencia.

Al comienzo vendieron el modelo clásico tradicional blanco y a medida que pasaba el tiempo, introdujeron más modelos, tonalidades, formas de tejido innovadores quebrando con los esquemas o la imagen estereotipada sobre el típico sombrero blanco con cinta externa negra, que se lo aceptaba como “único Panama Hat”.

Evolución del sombrero clásico

Sombrero de fibra natural

Panama Hat

Diseño confeccionado a mano con estilo “ panamá hat. Fusión perfecta entre moda y tradición.

Elaboración

Obras - Diseños relevantes- análisis-

Colores neutros claros: blanco beige.

Colores fuertes

Bandas dobles Tejido al crochet

Tradición y calidad

Características del diseño, y Aporte al diseño regional.

Es un producto símbolo ecuatoriano Ecua-Andino ha logrado enlazar de manera única y original parte de la identidad latinoamericana con la visión europea de accesorio fashion. Es debido a su importante gestión cultural, constante innovación en los modelos y cooperación estrecha con el artista tejedor, que el sombrero originario del Ecuador, famoso como “Panama Hat”, se mantiene muy bien posicionado en los círculos de moda a nivel mundial.

Es un Proyectos de emprendimiento generadores de trabajo en las zonas rurales del Ecuador. Sin duda alguna, lo que más se resalta en el trabajo hecho por Ecua-Andino, es la labor social y de inyección económica , brindada a las diversos pueblos ubicadas en la Costa y Sierra del Ecuador. Actualmente Ecua-Andino les ofrece oportunidades de trabajo a más de 3.500 trabajadores independientes dispersos en aprox. 8 provincias en el país.

Influencias

Debido a que el diseño del sombrero, tiene que renovarse , tratan de inspirarse en las colecciones europeas ( mirada Eurocéntrica). Pero siempre conservando la identidad, en el proceso de confección.

Fuente de información

http://www.vistelacalle.com/57284/el-valor-de-tu-closet-brasil-gabriela-sakate/ http://ffw.com.br/desfiles/sao-paulo/verao-2012-rtw/gabriela-sakate/3407/ https://www.notjustalabel.com/designers/blacksheep?page=1 http://www.maximoofficial.com/desfile-from-brazil-en-colombiatex-2014/ http://www.ecua-andino.com/secret-history