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Actualidad sobre los emprendedores y las industrias del derecho de autor en Colombia Boletín informativo de la Dirección Nacional de Derecho de Autor PRESENTACIÓN ARTÍCULOS LA CAPACIDAD PARA GENERAR RECURSOS PROVIENE DE TU INTERIOR Y NO DE LO QUE HACESEntrevista al compositor Alejandro Ramírez, Director de Toccatta”. “EL ARTE ES LA FORMA EN QUE ME EXPRESARÉ HOY Y SIEMPRE ” Entrevista a Alejandra Borrero, Directora de Casa Ensamble”. eL deRecho de auTor es comPosición Alejandro Ramírez es un compositor, director de orquesta y productor colombiano comprometido con el desarrollo de la música en el cine. Es emprendedor con determinación y carácter; y a lo largo de su carrera ha logrado manifestar los grandes sueños que lo acompañaron desde su inicio y que en un país como el nuestro parecían imposibles de lograr. Por eso hemos querido entrevistarlo para que nos llene de su energía emprendedora y nos cuente acerca de ese gran proyecto llamado Toccatta. ¿Qué es y cómo surge Toccatta? “Toccatta es un colectivo de compositores que trabajan en proyectos de cine, TV de alto formato, videojuegos y contenidos digitales bajo mi dirección artística y ejecutiva; y nace de la necesidad de ofrecer a los productores de medios, una alternativa profesional de muy alto nivel estético y técnico para el desarrollo de sus productos audiovisuales”. ¿Por qué apostarle a la musicalización para cine o videojuegos? “Porque este tipo de proyectos ofrecen una gran oportunidad para los compositores de elaborar propuestas complejas como artistas, además esta industria está en crecimiento y eventualmente se desarrollará de gran manera permitiéndole a los profesionales de la música, encontrar nuevas alternativas profesionales y generar ingresos que eleven el nivel de vida de los compositores que en algún momento se resignaron a otros oficios que no permitían un gran crecimiento profesional ni tampoco una remuneración satisfactoria”. ¿Cómo ve la incursión de Colombia en la creación de música para producciones cinematográficas? “La producción musical en el cine colombiano ha ido mejorando pero muy escuetamente, todavía falta mucho, especialmente por parte de los productores y directores quienes todavía carecen de criterio y en muchos casos no valoran el aporte que un compositor puede entregar en sus proyectos. Siempre he dicho que uno de los errores más comunes en el medio, es que los productores y directores buscan músicos para sus películas en lugar de compositores, y es allí donde comienza a fallar el modelo de producción; esto sumado a los valores de producción que normalmente imperan en nuestro país y a la participación de profesionales de otros oficios de la música, ajenos al cine, impiden que el desarrollo apropiado de esta especialidad se presente adecuadamente adyacente a los logros técnicos que ya registramos. Tristemente se ve como lo mejores ejemplos de música en cine colombiano, no se producen ni en Colombia ni por compositores colombianos”. Las mayores dificultades que ha tenido en su ejercicio profesional. “Al inicio de mi carrera, lo más difícil era persuadir a un director para que trabajara conmigo y grabar la música con una orquesta en vivo, pues nadie me conocía y era muy complicado que alguien se aventurara a hacer algo tan grande como nunca se había hecho. Actualmente lo más complicado en nuestro país es poder lograr mejores presupuestos para continuar haciendo las cosas muy bien y mucho mejor cada vez. También es difícil lidiar un poco con los hábitos de producción que en ocasiones entorpecen tu trabajo, sobretodo porque las orquestas por ejemplo no están acostumbradas a este tipo de proyectos y en el momento en que lo hacen es importante tener en cuenta que nunca lo han hecho, lo cual hace que comiencen a aparecer inconvenientes”. ¿Hacia dónde cree Ud. que deben marchar los artistas para obtener éxito? “Considero que los principios de éxito se aplican en general para todos los oficios y todas las personas, lo único que cambia es el medio en el cual tú te desenvuelves. Es importante la determinación y disciplina, así como el trabajo y aprendizaje constante. Hay que valorar lo que haces y hacerlo con amor y respeto. Muchos músicos sobreviven con la música y otros hacen de ella una fuente de riqueza y abundancia; esto mismo ocurre con todas las personas en diferentes oficios. La capacidad para generar recursos proviene de tu interior y no de lo que haces. Para que los músicos empiecen a vivir mucho mejor es necesario que comiencen a desearlo y a actuar como tal, muchos no valoran su profesión ni se interesan por los temas donde se encuentra el principal valor de nuestro oficio como los "derechos de autor". Algunos otros argumentan que las cosas del dinero les da pereza y pues nunca escucharás a un millonario decir tal cosa. De modo que hasta que no exista un interés genuino por hacernos responsables de nuestros resultados, no lograremos mejores negociaciones, mejores opciones de trabajo ni mejor nivel de vida. Es necesario romper los paradigmas, las barreras más grandes están en nuestra mente”. ¿Cómo generar una cultura de respeto a los derechos de autor en nuestro país? El respeto a los "derechos de autor" es una responsabilidad de todos, del estado y la sociedad. Debemos continuar desarrollando programas desde lo institucional, en donde los artistas en formación conozcan sus derechos como autores, aprendan a valorarlos y respetarlos así como a explotarlos como profesionales, pues allí radica una importante fuente de ingreso. Desde el establecimiento debemos seguir diseñando estrategias para que la industria se adapte a la innegable realidad que vivimos, de modo que en lugar de condenarla, aprovechemos las enormes ventajas que nos da para explotar nuevos nichos y crear nuevos modelos de negocio. La formación de público, por ejemplo, se presenta como una gran oportunidad para que las personas comunes y corrientes aprecien mucho mejor las cualidades técnicas de las obras que producimos y así en algún momento no querrán ni ver ni escuchar lo que no se aprecia en su absoluto esplendor”. ¿Para dónde va el negocio de la música en Colombia? “Es muy difícil precisar una respuesta para esta pregunta, sin embargo está muy claro que los cambios que hemos presenciado en los años recientes, nos indican que la tendencia más marcada está en: 1) el fortalecimiento de los pequeños actores de la industria, de los artistas independientes que ahora son mucho más visibles que antes y 2) en la búsqueda continua de un nuevo modelo de distribución tan efectivo comercialmente como el que todos conocimos algún día con la industria fonográfica”. ¿A qué le está apuntando Alejandro Ramírez en este momento? “En este momento le apunto al fortalecimiento de mi carrera en Colombia y a la internacionalización de la misma. Quiero continuar trabajando en proyectos que me reten y me ayuden a crecer como artista”. ¿Dónde podemos escuchar sus trabajos musicales? Mi música puede escucharse en www.toccatta.la , www.alejandroramirezrojas.blogspot.com . ALEJANDRO RAMÍREZ ROJAS “LA CAPACIDAD PARA GENERAR RECURSOS PROVIENE DE TU INTERIOR Y NO DE LO QUE HACES” En esta edición podremos conocer acerca de los proyectos de dos caleños que sin duda, fueron creados con convicción y entrega. El primero de ellos es Toccatta, un colectivo de compositores liderados por Alejandro Ramírez, que se dedican a componer música para proyectos de cine, TV de alto formato, videojuegos y contenidos digitales. El segundo proyecto es Casa Ensamble, el sueño de la actriz Alejandra Borrero, hecho realidad. Concebido como un espacio de y para la "integración de las artes", que busca descubrir, investigar, difundir e implementar expresiones artísticas contemporaneas y generar una interrelación viva y activa entre ellas en un espacio de formato alternativo . Los invitamos a leer todo el contenido de este boletín, queremos que lo hagan circular, que se apropien de su contenido y que finalmente, sirva para que valoremos y respetemos aún más, el trabajo de nuestros autores y artistas. eL deRecho de auTor es teaTro Dirección Nacional de Derecho de Autor - Unidad Administrativa Especial Ministerio del Interior y de Justicia Realización Boletín País de Creadores: Natalia Arias Puerta, Coordinadora Unidad de Divulgación y Prensa Tel: (571) 3418177 Fax: (571) 2860813 Correo electrónico: [email protected] Sitio web: www.derechodeautor.gov.co Calle 27 No. 13 A - 26, piso 17, Bogotá, D.C. - Colombia La Dirección Nacional de Derecho de Autor, Unidad Administrativa Especial adscrita al Ministerio del Interior y de Justicia, tiene el gusto de hacerle llegar la edición No 05 de su Boletín "País de Creadores", el cual tiene como objetivo resaltar el trabajo de todos aquellos colombianos que le han apostado al emprendimiento cultural y que a través de éste, generan empleo y riqueza para nuestro país, al tiempo que contribuyen a divulgar y preservar nuestra identidad cultural. Agradecemos sus comentarios acerca del contenido y presentación de este número, el cual puede consultar a continuación. En caso de no poder ver las imágenes, puede consultarlo en el siguiente vínculo: Ver boletín o a través de nuestra página web: www.derechodeautor.gov.co . Cordialmente, Natalia Arias Puerta Coordinadora Unidad de Divulgación y Prensa UAE- Dirección Nacional de Derecho de Autor [email protected] www.derechodeautor.gov.co (1)3418177 ext. 132 . Fax: 2860813 Alejandra Borrero nos tiene acostumbrados a ver y a disfrutar de sus majestuosas actuaciones. Es una persona siempre en búsqueda, inquieta, curiosa, apasionada por el arte, pues como ella mima lo dice, “el arte es la forma en que me expresaré hoy y siempre”. Alejandra también es de esas mujeres que nada les queda grande, cada proyecto o cada sueño lo convierte en realidad, como es el caso de Casa Ensamble, un proyecto que nace de sus entrañas y del cual hemos querido saber un poco más. ¿CÓMO NACE CASA ENSAMBLE? “Casa Ensamble nace como la necesidad de una artista de hacer algo que no lo contratan para hacer, es hacer lo que sueño, hacer lo que necesito hacer como artista, como ser humano, como persona que vive en este país y tiene algo que decir y que tiene que decirlo; así nace CASA ENSAMBLE , como ese pequeño sueño y se va convirtiendo poco a poco en muchas otras cosas. Yo soy una fanática del arte, no solamente del arte dramático, soy una fanática de las artes plásticas, soy una fanática de la música, me toca profundamente; soy una enamorada de la danza y generalmente nunca, o por lo menos mi escuela, fue una escuela donde no había acceso ni siquiera a buenos libros de teatro, entonces es mi necesidad como darle a estos muchachos un espacio donde primero haya una gran estética, porque como vamos a hablar de belleza y estética si estamos en un sitio lleno de ratas horroroso, entonces pienso que el espacio en si ya te incita y te invita a crear”. “De todo y no tenemos nada, necesitamos ayuda. Como buenos colombianos vivimos del arte, la cantidad de público no alcanza a pagar todos los gastos que tenemos, yo el otro día decía: el número de gente no puede restar la calidad de las producciones, porque tenemos que hacerlas bien hechas, así pues que se ha perdido plata, se ha invertido donde no es, pero hay que seguir, digamos que poco a poco uno va aprendiendo y va entendiendo que deberíamos tener apoyo del Estado, pues la boletería no alcanza para pagarle a los actores, los actores vienen y hacen teatro por amor, vienen y hacen teatro porque es lo que les toca el alma, pero esto no ¿CÓMO NACE LA IDEA DE ENSEÑAR Y POR QUÉ? “¿Por qué nace la idea de enseñar? no se, no se en que momento me dio la locura por enseñar… una vez preparé un taller e invité a mis amigos y fue un taller maravilloso, profundo, delicioso, donde todos aprendimos tanto y lo seguí haciendo y realmente me di cuenta que la pedagogía me ayuda profundamente a mejorar y me obliga a estudiar y me hace un montón de cosas que son buenísimas y por supuesto yo aprendo más de mis alumnos de lo que ellos aprenden de mí, me imagino yo, no se, pero yo por lo menos me doy ideas y ufff!! vuelo deliciosamente dictando clase”. ¿Y CÓMO ES UNA CLASE CON ALEJANDRA? Bastante sollada, yo creo que soy una persona demasiado amorosa a mi modo de ver en clase y eso genera que haya una gran confianza entre la gente y genere un ambiente un poco místico para que todos aprendan a respetar su trabajo, porque este es un trabajo etéreo, inexistente, si tu no sabes lo que estás haciendo, lo que estas generando al público, no sabes en donde estás, es ese misticismo por lo que haces lo que incentiva a los pelados, por eso los hago observarse, eso es fundamental mirarse hacia adentro, un actor tiene que mirarse, si uno no sabe lo que tiene adentro, lo bueno, lo malo, no sabrá darle vida a ningún papel”. ¿CÓMO CALIFICAS EL TRABAJO ACTORAL EN COLOMBIA? “En nuestro país hay grandes actores, hay un talento increíble y también un gran desperdicio del talento. Aquí no hay digamos una estructura que permita que el actor se desarrolle al máximo, que si lo hay en Estados Unidos y en otros países civilizados, aquí en Colombia los actores hacemos lo que podemos”. ¿ QUÉ OPINAS DEL FENÓMENO DE LAS MODELOS Y REINAS QUE TERMINAN SIENDO ACTRICES? “Digamos que una persona que se mete a ser reina, que por supuesto no me parece que sea el medio para llegar a ser actriz, de todas maneras está buscando reconocimiento público y un actor también está buscando reconocimiento público, sino no estaría allí al frente. Y posiblemente en este país la belleza es tan fundamental para la actuación que entonces se convierten en personajes ideales para cierto tipo de novelas, pero como te podrás dar cuenta, la gente que no tiene pasión por este trabajo, entonces los veras haciendo un protagónico o una novela y nunca más los volverás a ver. Entonces esto es un trabajo donde lo difícil no es llegar, lo difícil es mantenerse”. “EL ARTE ES LA FORMA EN QUE ME EXPRESARÉ HOY Y SIEMPRE” ¿Y EN QUÉ CONSISTE ESTE PROYECTO? “En esta casa se congregan diferentes plataformas de entretenimiento. Desde la formación hasta la producción teatral, de cine y televisión, el desarrollo de bandas musicales y la producción de espectáculos multimediales. Estamos apostando al desarrollo de nuevos talentos y proyectos que vinculen nuevas formas de construir y proteger nuestro patrimonio cultural. Así que esta es una casa en donde se respira y se vive el arte y era lo que quería hacer”. hace que una persona pueda vivir del teatro, es imposible y es muy triste, porque yo como le voy a ofrecer a un actor algo que no le alcancé ni para vivir viniendo miércoles, jueves, viernes y sábado a entregar su corazón en las tablas? Si tuviéramos ayuda del Estado para proyectos como Casa Ensamble, podríamos hacer que la gente del arte viviera tranquilamente de cosas tan genuinas como éstas y nuestra meta es que así sea, ese es el sueño de Casa Ensamble.” ¿QUÉ DEMANDA DEL ESTADO UN PROYECTO CÓMO CASA ENSAMBLE? ¿HAY RESPETO POR ESTE OFICIO EN EL PAÍS? “No, no hay ningún respeto por el oficio, aunque yo creo que por parte del publico hay más respeto de lo que hay por parte del mismo gremio y de la productoras con las que se trabaja, lamentablemente el actor es lo último en la cadena.” ¿UNA NOVELA O PELÍCULA QUE TE HUBIERA GUSTADO PROTAGONIZAR? “El Piano, me hubiera gustado protagonizar un personaje absolutamente interior como el de Holly Hunter que me hizo volar la cabeza”. ¿UNA OBRA DE TEATRO QUE QUISIERAS DIRIGIR? “La Clepsidra, la obra que me hizo soñar con esta casa, es una obra de ciencia ficción, es una obra para la familia, es una obra sin concesiones para los niños, ¡es una aventura, loca y maravillosa! que quiero dirigir porque yo traigo un niño interior al que le encantan todos esos juegos”. ¿CÓMO VEZ A CASA ENSAMBLE EN 5 AÑOS? “Es una pregunta que me hace asustar un poco, yo debería tener claro para dónde va Casa Ensamble en 5 años. Tenemos digamos unas premisas muy claras: la calidad en el trabajo y estar a la vanguardia, ósea que generamos nuevos conceptos, digamos maneras nuevas de ver la vida, otras maneras de tocar el mundo; tenemos que poder generar diferentes espacios en esta casa donde haya laboratorios y donde la gente pueda realmente crear y conceptualizar y entender más profundamente este arte dramático”. ¿QUÉ PRÓXIMO PROYECTO TIENES EN MENTE? A 2,50 la Cuba libre, es una obra venezolana que fue presentada en el pasado Festival Iberoamericano de Teatro. Es una historia sobre prostitutas que interactúa con el público y voy a tener tres elencos y a todas las divas de este país. La esperamos estrenar en Agosto próximo para que estén pendientes”. SALA MAYOLO ALEJANDRA BORRERO ¿QUÉ DECIRLE O QUE EXIGIRLE AL PRÓXIMO PRESIDENTE DE LOS COLOMBIANOS? “Que el arte es la cordura, es lo único que va a cambiar este país, que están locos si creen que comprando más armas vamos a pacificar a Colombia, un arma nueva es una muerte nueva. El arte y la cultura son lo más importante en el mundo entero, en el mundo civilizado, el mundo sabe que si tu vas a un museo eres una persona diferente, ¿pero cuánta gente va a un museo? ¿cuánta gente se educa alrededor del arte? Somos tan ignorantes en todos los sentidos, el arte necesita del ser humano, solo necesitas que te toque; así que creo que el próximo Presidente de los colombianos debería pensar en el arte, en la cultura como prioritarias, como las mejores “armas” para cambiar este país” ¿DÓNDE PODEMOS SABER ACERCA DE LA PROGRAMACIÓN DE CASA ENSAMBLE? “Pueden visitar la página web www.casaensamble.com/ aunque actualmente está en construcción. También pueden llamar a los teléfonos (571) 3689268, (313) 2100465 y nos pueden visitar en Bogotá, en el Park Way: Avenida carrera 24 No. 41 - 69, aquí siempre encontrarán algo para hacer, para ver, para escuchar, para disfrutar, pues nuestro lema es: Todas las artes, todos los días”. EN CLAVE DE CLOWN Hora: 8:00 p.m. En temporada del 14 de mayo al 3 de julio. EL LOCUTORIO Actuaciones: Jorge Cao, Gloria Gómez Dirección: Jorge Cao Autor: Jorge Díaz Hora: 8:00 p.m. En temporada de 13 de mayo al 3 de julio. Género: Cabaret Ranchero Dirección, Actuación y Textos: Claudia Ramírez Música: Ernesto “Teto”Ocampo Fármacon, una obra inédita de Carlos Mayolo.

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Page 1: PRESENTACIÓN - Derecho de Autor

Actualidad sobre los emprendedores y las industrias del derecho de autor en Colombia Boletín informativo de la Dirección Nacional de Derecho de Autor

PRESENTACIÓN

ARTÍCULOS

“LA CAPACIDAD PARA GENERAR RECURSOS PROVIENE DE TU INTERIOR

Y NO DE LO QUE HACES” Entrevista al compositor Alejandro

Ramírez, Director de Toccatta”.

“EL ARTE ES LA FORMA EN QUE ME EXPRESARÉ HOY Y SIEMPRE ”

Entrevista a Alejandra Borrero, Directora de Casa Ensamble”.

eL deRecho de auTor es comPosición

Alejandro Ramírez es un compositor, director de

orquesta y productor colombiano comprometido

con el desarrollo de la música en el cine. Es

emprendedor con determinación y carácter; y a

lo largo de su carrera ha logrado manifestar los

grandes sueños que lo acompañaron desde su

inicio y que en un país como el nuestro parecían

imposibles de lograr. Por eso hemos querido

entrevistarlo para que nos llene de su energía

emprendedora y nos cuente acerca de ese gran

proyecto llamado Toccatta.

¿Qué es y cómo surge Toccatta?

“Toccatta es un colectivo de compositores que trabajan en proyectos de cine,

TV de alto formato, videojuegos y contenidos digitales bajo mi dirección

artística y ejecutiva; y nace de la necesidad de ofrecer a los productores de

medios, una alternativa profesional de muy alto nivel estético y técnico para el

desarrollo de sus productos audiovisuales”.

¿Por qué apostarle a la musicalización para cine o videojuegos?

“Porque este tipo de proyectos ofrecen una gran oportunidad para los compositores

de elaborar propuestas complejas como artistas, además esta industria está en

crecimiento y eventualmente se desarrollará de gran manera permitiéndole a los

profesionales de la música, encontrar nuevas alternativas profesionales y generar

ingresos que eleven el nivel de vida de los compositores que en algún momento se

resignaron a otros oficios que no permitían un gran crecimiento profesional ni

tampoco una remuneración satisfactoria”.

¿Cómo ve la incursión de Colombia en la creación de música para producciones cinematográficas?

“La producción musical en el cine colombiano ha ido mejorando pero muy

escuetamente, todavía falta mucho, especialmente por parte de los productores

y directores quienes todavía carecen de criterio y en muchos casos no valoran el

aporte que un compositor puede entregar en sus proyectos. Siempre he dicho

que uno de los errores más comunes en el medio, es que los productores y

directores buscan músicos para sus películas en lugar de compositores, y es allí

donde comienza a fallar el modelo de producción; esto sumado a los valores de

producción que normalmente imperan en nuestro país y a la participación de

profesionales de otros oficios de la música, ajenos al cine, impiden que el

desarrollo apropiado de esta especialidad se presente adecuadamente

adyacente a los logros técnicos que ya registramos. Tristemente se ve como lo

mejores ejemplos de música en cine colombiano, no se producen ni en

Colombia ni por compositores colombianos”.

Las mayores dificultades que ha tenido en su ejercicio profesional. “Al inicio de mi carrera, lo más difícil era persuadir a un director para que trabajara conmigo y grabar la música con una orquesta en vivo, pues nadie me conocía y era muy complicado que alguien se aventurara a hacer algo tan grande como nunca se había hecho. Actualmente lo más complicado en nuestro país es poder lograr mejores presupuestos para continuar haciendo las cosas muy bien y mucho mejor cada vez.

También es difícil lidiar un poco con los hábitos de producción que en ocasiones entorpecen tu trabajo,

sobretodo porque las orquestas por ejemplo no están acostumbradas a este tipo de proyectos y en el

momento en que lo hacen es importante tener en cuenta que nunca lo han hecho, lo cual hace que

comiencen a aparecer inconvenientes”.

¿Hacia dónde cree Ud. que deben marchar los artistas para obtener éxito?

“Considero que los principios de éxito se aplican en general para todos los oficios y todas las personas, lo único

que cambia es el medio en el cual tú te desenvuelves. Es importante la determinación y disciplina, así como el

trabajo y aprendizaje constante. Hay que valorar lo que haces y hacerlo con amor y respeto.

Muchos músicos sobreviven con la música y otros hacen de

ella una fuente de riqueza y abundancia; esto mismo ocurre

con todas las personas en diferentes oficios. La capacidad para

generar recursos proviene de tu interior y no de lo que haces.

Para que los músicos empiecen a vivir mucho mejor es

necesario que comiencen a desearlo y a actuar como tal,

muchos no valoran su profesión ni se interesan por los temas

donde se encuentra el principal valor de nuestro oficio como

los "derechos de autor". Algunos otros argumentan que las

cosas del dinero les da pereza y pues nunca escucharás a un

millonario decir tal cosa. De modo que hasta que no exista un

interés genuino por hacernos responsables de nuestros

resultados, no lograremos mejores negociaciones, mejores

opciones de trabajo ni mejor nivel de vida. Es necesario

romper los paradigmas, las barreras más grandes están en

nuestra mente”.

¿Cómo generar una cultura de respeto a los derechos de autor en nuestro país?

“El respeto a los "derechos de autor" es una responsabilidad de todos, del estado y la sociedad. Debemos

continuar desarrollando programas desde lo institucional, en donde los artistas en formación conozcan sus

derechos como autores, aprendan a valorarlos y respetarlos así como a explotarlos como profesionales, pues

allí radica una importante fuente de ingreso. Desde el establecimiento debemos seguir diseñando estrategias

para que la industria se adapte a la innegable realidad que vivimos, de modo que en lugar de condenarla,

aprovechemos las enormes ventajas que nos da para explotar nuevos nichos y crear nuevos modelos

de negocio. La formación de público, por ejemplo, se presenta como una gran oportunidad para que las

personas comunes y corrientes aprecien mucho mejor las cualidades técnicas de las obras que producimos y

así en algún momento no querrán ni ver ni escuchar lo que no se aprecia en su absoluto esplendor”.

¿Para dónde va el negocio de la música en Colombia?

“Es muy difícil precisar una respuesta para esta pregunta, sin embargo está muy claro que los cambios que

hemos presenciado en los años recientes, nos indican que la tendencia más marcada está en: 1) el

fortalecimiento de los pequeños actores de la industria, de los artistas independientes que ahora son mucho

más visibles que antes y 2) en la búsqueda continua de un nuevo modelo de distribución tan efectivo

comercialmente como el que todos conocimos algún día con la industria fonográfica”.

¿A qué le está apuntando Alejandro Ramírez en este momento?

“En este momento le apunto al fortalecimiento de mi carrera en Colombia y a la internacionalización de la

misma. Quiero continuar trabajando en proyectos que me reten y me ayuden a crecer como artista”.

¿Dónde podemos escuchar sus trabajos musicales?

Mi música puede escucharse en www.toccatta.la, www.alejandroramirezrojas.blogspot.com.

ALEJANDRO RAMÍREZ ROJAS

“LA CAPACIDAD PARA GENERAR RECURSOS PROVIENE DE TU INTERIOR Y

NO DE LO QUE HACES”

En esta edición podremos conocer acerca de los proyectos de dos caleños que sin duda, fueron creados con convicción y entrega. El primero de ellos es Toccatta, un colectivo de compositores liderados por Alejandro Ramírez, que se dedican a componer música para proyectos de cine, TV de alto formato, videojuegos y contenidos digitales. El segundo proyecto es Casa Ensamble, el sueño de la actriz Alejandra Borrero, hecho realidad. Concebido como un espacio de y para la "integración de las artes", que busca descubrir, investigar, difundir e implementar expresiones artísticas contemporaneas y generar una interrelación viva y activa entre ellas en un espacio de formato alternativo . Los invitamos a leer todo el contenido de este boletín, queremos que lo hagan circular, que se apropien de su contenido y que finalmente, sirva para que valoremos y respetemos aún más, el trabajo de nuestros autores y artistas.

eL deRecho de auTor es teaTro

Dirección Nacional de Derecho de Autor - Unidad Administrativa Especial Ministerio del Interior y de Justicia

Realización Boletín País de Creadores: Natalia Arias Puerta, Coordinadora Unidad de Divulgación y Prensa

Tel: (571) 3418177 Fax: (571) 2860813 Correo electrónico: [email protected]

Sitio web: www.derechodeautor.gov.co Calle 27 No. 13 A - 26, piso 17, Bogotá, D.C. - Colombia

La Dirección Nacional de Derecho de Autor, Unidad Administrativa Especial adscrita al Ministerio del Interior y de Justicia, tiene el gusto de hacerle llegar la edición No 05 de su Boletín "País de Creadores", el cual tiene como objetivo resaltar el trabajo de todos aquellos colombianos que le han apostado al emprendimiento cultural y que a través de éste, generan empleo y riqueza para nuestro país, al tiempo que contribuyen a divulgar y preservar nuestra identidad cultural. Agradecemos sus comentarios acerca del contenido y presentación de este número, el cual puede consultar a continuación. En caso de no poder ver las imágenes, puede consultarlo en el siguiente vínculo: Ver boletín o a través de nuestra página web: www.derechodeautor.gov.co.

Cordialmente,

Natalia Arias Puerta Coordinadora Unidad de Divulgación y Prensa UAE- Dirección Nacional de Derecho de Autor [email protected]

www.derechodeautor.gov.co

(1)3418177 ext. 132 . Fax: 2860813

Alejandra Borrero nos tiene acostumbrados a ver y a

disfrutar de sus majestuosas actuaciones. Es una persona

siempre en búsqueda, inquieta, curiosa, apasionada por el

arte, pues como ella mima lo dice, “el arte es la forma en

que me expresaré hoy y siempre”.

Alejandra también es de esas mujeres que nada les queda

grande, cada proyecto o cada sueño lo convierte en

realidad, como es el caso de Casa Ensamble, un proyecto

que nace de sus entrañas y del cual hemos querido

saber un poco más.

¿CÓMO NACE CASA ENSAMBLE?

“Casa Ensamble nace como la necesidad de una artista de hacer algo que no lo

contratan para hacer, es hacer lo que sueño, hacer lo que necesito hacer como

artista, como ser humano, como persona que vive en este país y tiene algo que

decir y que tiene que decirlo; así nace CASA ENSAMBLE , como ese pequeño

sueño y se va convirtiendo poco a poco en muchas otras cosas. Yo soy una

fanática del arte, no solamente del arte dramático, soy una fanática de las artes

plásticas, soy una fanática de la música, me toca profundamente; soy una

enamorada de la danza y generalmente nunca, o por lo menos mi escuela, fue

una escuela donde no había acceso ni siquiera a buenos libros de teatro,

entonces es mi necesidad como darle a estos muchachos un espacio donde

primero haya una gran estética, porque como vamos a hablar de belleza y

estética si estamos en un sitio lleno de ratas horroroso, entonces pienso que el

espacio en si ya te incita y te invita a crear”.

“De todo y no tenemos nada, necesitamos ayuda. Como

buenos colombianos vivimos del arte, la cantidad de público

no alcanza a pagar todos los gastos que tenemos, yo el otro

día decía: el número de gente no puede restar la calidad de

las producciones, porque tenemos que hacerlas bien hechas,

así pues que se ha perdido plata, se ha invertido donde no es,

pero hay que seguir, digamos que poco a poco uno va

aprendiendo y va entendiendo que deberíamos tener apoyo

del Estado, pues la boletería no alcanza para pagarle a los

actores, los actores vienen y hacen teatro por amor, vienen y

hacen teatro porque es lo que les toca el alma, pero esto no

¿CÓMO NACE LA IDEA DE ENSEÑAR Y POR QUÉ?

“¿Por qué nace la idea de enseñar? no se, no se en que momento me dio la locura por enseñar… una vez

preparé un taller e invité a mis amigos y fue un taller maravilloso, profundo, delicioso, donde todos aprendimos

tanto y lo seguí haciendo y realmente me di cuenta que la pedagogía me ayuda profundamente a mejorar y

me obliga a estudiar y me hace un montón de cosas que son buenísimas y por supuesto yo aprendo más de

mis alumnos de lo que ellos aprenden de mí, me imagino yo, no se, pero yo por lo menos me doy ideas y ufff!!

vuelo deliciosamente dictando clase”.

¿Y CÓMO ES UNA CLASE CON ALEJANDRA?

“Bastante sollada, yo creo que soy una persona demasiado

amorosa a mi modo de ver en clase y eso genera que haya una

gran confianza entre la gente y genere un ambiente un poco

místico para que todos aprendan a respetar su trabajo, porque

este es un trabajo etéreo, inexistente, si tu no sabes lo que estás

haciendo, lo que estas generando al público, no sabes en donde

estás, es ese misticismo por lo que haces lo que incentiva a los

pelados, por eso los hago observarse, eso es fundamental mirarse

hacia adentro, un actor tiene que mirarse, si uno no sabe lo que

tiene adentro, lo bueno, lo malo, no sabrá darle vida a ningún

papel”.

¿CÓMO CALIFICAS EL TRABAJO ACTORAL EN COLOMBIA?

“En nuestro país hay grandes actores, hay un talento increíble y

también un gran desperdicio del talento. Aquí no hay digamos una

estructura que permita que el actor se desarrolle al máximo, que si lo

hay en Estados Unidos y en otros países civilizados, aquí en

Colombia los actores hacemos lo que podemos”.

¿ QUÉ OPINAS DEL FENÓMENO DE LAS MODELOS Y REINAS QUE TERMINAN SIENDO ACTRICES?

“Digamos que una persona que se mete a ser reina, que por supuesto no me parece que sea el medio para

llegar a ser actriz, de todas maneras está buscando reconocimiento público y un actor también está

buscando reconocimiento público, sino no estaría allí al frente. Y posiblemente en este país la belleza es tan

fundamental para la actuación que entonces se convierten en personajes ideales para cierto tipo de novelas,

pero como te podrás dar cuenta, la gente que no tiene pasión por este trabajo, entonces los veras haciendo

un protagónico o una novela y nunca más los volverás a ver. Entonces esto es un trabajo donde lo difícil no

es llegar, lo difícil es mantenerse”.

“EL ARTE ES LA FORMA EN QUE ME EXPRESARÉ HOY Y SIEMPRE”

¿Y EN QUÉ CONSISTE ESTE PROYECTO?

“En esta casa se congregan diferentes plataformas de

entretenimiento. Desde la formación hasta la producción

teatral, de cine y televisión, el desarrollo de bandas

musicales y la producción de espectáculos multimediales.

Estamos apostando al desarrollo de nuevos talentos y

proyectos que vinculen nuevas formas de construir y

proteger nuestro patrimonio cultural. Así que esta es una

casa en donde se respira y se vive el arte y era lo que quería

hacer”.

hace que una persona pueda vivir del teatro, es imposible y es muy triste, porque yo como le voy a ofrecer a

un actor algo que no le alcancé ni para vivir viniendo miércoles, jueves, viernes y sábado a entregar su corazón

en las tablas? Si tuviéramos ayuda del Estado para proyectos como Casa Ensamble, podríamos hacer que la

gente del arte viviera tranquilamente de cosas tan genuinas como éstas y nuestra meta es que así sea, ese es el

sueño de Casa Ensamble.”

¿QUÉ DEMANDA DEL ESTADO UN PROYECTO CÓMO CASA ENSAMBLE?

¿HAY RESPETO POR ESTE OFICIO EN EL PAÍS?

“No, no hay ningún respeto por el oficio, aunque yo creo que por

parte del publico hay más respeto de lo que hay por parte del mismo

gremio y de la productoras con las que se trabaja, lamentablemente

el actor es lo último en la cadena.”

¿UNA NOVELA O PELÍCULA QUE TE HUBIERA GUSTADO

PROTAGONIZAR?

“El Piano, me hubiera gustado protagonizar un personaje

absolutamente interior como el de Holly Hunter que me hizo volar la

cabeza”.

¿UNA OBRA DE TEATRO QUE QUISIERAS DIRIGIR?

“La Clepsidra, la obra que me hizo soñar con esta casa, es una obra de ciencia

ficción, es una obra para la familia, es una obra sin concesiones para los niños, ¡es

una aventura, loca y maravillosa! que quiero dirigir porque yo traigo un niño interior

al que le encantan todos esos juegos”.

¿CÓMO VEZ A CASA ENSAMBLE EN 5 AÑOS?

“Es una pregunta que me hace asustar un poco, yo debería tener claro para dónde

va Casa Ensamble en 5 años. Tenemos digamos unas premisas muy claras: la

calidad en el trabajo y estar a la vanguardia, ósea que generamos nuevos

conceptos, digamos maneras nuevas de ver la vida, otras maneras de tocar el

mundo; tenemos que poder generar diferentes espacios en esta casa donde haya

laboratorios y donde la gente pueda realmente crear y conceptualizar y entender

más profundamente este arte dramático”.

¿QUÉ PRÓXIMO PROYECTO TIENES EN MENTE?

“A 2,50 la Cuba libre, es una obra venezolana que fue presentada en el pasado Festival Iberoamericano de

Teatro. Es una historia sobre prostitutas que interactúa con el público y voy a tener tres elencos y a todas las

divas de este país. La esperamos estrenar en Agosto próximo para que estén pendientes”.

SALA MAYOLO

ALEJANDRA BORRERO

¿QUÉ DECIRLE O QUE EXIGIRLE AL PRÓXIMO PRESIDENTE DE

LOS COLOMBIANOS?

“Que el arte es la cordura, es lo único que va a cambiar este

país, que están locos si creen que comprando más armas

vamos a pacificar a Colombia, un arma nueva es una

muerte nueva. El arte y la cultura son lo más importante en el

mundo entero, en el mundo civilizado, el mundo sabe que si tu

vas a un museo eres una persona diferente, ¿pero cuánta

gente va a un museo? ¿cuánta gente se educa alrededor del

arte? Somos tan ignorantes en todos los sentidos, el arte

necesita del ser humano, solo necesitas que te toque; así que

creo que el próximo Presidente de los colombianos debería

pensar en el arte, en la cultura como prioritarias, como las

mejores “armas” para cambiar este país”

¿DÓNDE PODEMOS SABER ACERCA DE LA PROGRAMACIÓN DE CASA ENSAMBLE? “Pueden visitar la página web www.casaensamble.com/ aunque actualmente está en construcción. También pueden llamar a los teléfonos (571) 3689268, (313) 2100465 y nos pueden visitar en Bogotá, en el Park Way: Avenida carrera 24 No. 41 - 69, aquí siempre encontrarán algo para hacer, para ver, para escuchar, para disfrutar, pues nuestro lema es: Todas las artes, todos los días”.

EN CLAVE DE CLOWN

Hora: 8:00 p.m. En temporada del 14 de mayo al 3 de julio.

EL LOCUTORIO Actuaciones: Jorge Cao, Gloria Gómez Dirección: Jorge Cao Autor: Jorge Díaz Hora: 8:00 p.m. En temporada de 13 de mayo al 3 de julio.

Género: Cabaret Ranchero Dirección, Actuación y Textos: Claudia Ramírez Música: Ernesto “Teto”Ocampo

Fármacon, una obra inédita de Carlos

Mayolo.