PONTE EN MI

LUGAR NIRE TOKIAN

JARRICUANDO ELLAS SE DIVIERTEN

NESKEK ONGI PASATZEN DUTENEAN

PONTE EN MI LUGAR NIRE TOKIAN JARRI

CUANDO ELLAS SE DIVIERTENNESKEK ONGI PASATZEN DUTENEAN

Palacio Condestable | Kondestable jauregia. Sala noble 2 Areto noblea

28 de junio – 18 de agosto 2017 | 2017 Ekaina 28 – Abuztua 18

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AYUNTAMIENTO DE PAMPLONA | IRUÑEKO UDALA Alcalde | Alkatea. Joseba Asiron Concejala del Área de Cultura, Política Lingüística, Educación y Deportes | Kulturako, Hizkuntza Politikako, Hezkuntzako eta Kiroleko zinegotzia. Maider Beloki Directora del Área | Alorreko zuzendaria. Maitena Muruzabal Técnico de Artes Plásticas | Arte Plastikoetako teknikaria. Javier Manzanos

EXPOSICIÓN | ERAKUSKETA Organización y producción | Antolaketa eta ekoizpena Ayuntamiento de Pamplona | Iruñeko Udala Proyecto | Proiektua. Javier Balda, Mariano NavarroComisario | Komisarioa. Mariano NavarroCoordinación | Koordinazioa. Javier Balda, Mariano Navarro, Javier Manzanos Transporte | Garraioa. Antonio LenceroMontaje | muntaketa. Moreno y Vallés Imagen Gráfica | Irudi grafikoa. Elena MorenoProducción gráfica | Ekoizpen grafikoa. TresAtresTraducciones | Itzulpena. Traductores/as del servicio de euskera del Ayuntamiento de Pamplona | Iruñeko Udaleko Euskara zerbitzuko itzultzaileak Prestadores / Mailegatzaileak. Alberto García Alix, Carmela García, Carmen Calvo, Laura Torrado, Miguel Trillo, Ángeles Agrela, Carmen Mariscal, Isabel Muñoz, Natacha Lesueur, Juan Ugalde, Artium de Álava, Colección de Arte CaixaBank, Colección MUSAC, Galería Blanca Berlín, Galería Espai Tactel, Galería Fernando Pradilla, Galería Guillermo de Osma. Fundación Helga de Alvear, Colección Juana de Aizpuru, Galería Moisés Pérez de Albéniz.

Fechas | Datak 28 de junio – 18 de agosto 2017 2017 Ekaina 28 – Abuztua 18

CATÁLOGO | KATALOGOA Edición | Edizioa. Ayuntamiento de Pamplona | Iruñeko Udala Coordinación editorial | Argitalpenaren koordinazioa. Javier Balda, Elena Moreno Textos | Testuak. Javier Balda, Mariano Navarro,Alicia MurríaFotografías | Argazkiak Artium: Gert Voor in’t Holt Diseño | Diseinua. Elena Moreno

Impresión | Inprimaketa. Gráficas Castuera DL | L.G.: L./L.G. NA 1204-2017.

© de la edición | © edizio honena. Ayuntamiento de Pamplona. Iruñeko Udala© de los textos y las fotografías | © Testu eta argazkiena. Los autores. Egileak © Alberto García Alix, Maruja Mallo, Ángeles Agrela, Eva Lootz, Laura Torrado, Victoria Civera, Patricia Gadea, Bene Bergado, Ana Laura Aláez, Miguel Trillo, Carmela García, Natacha Lesueur, Carmen Calvo, Juan Francisco Casas, VEGAP, Madrid, 2017

En la necesaria revisión crítica de los actos y actitudes que suceden y se sobreponen en unas fiestas tan singulares y populares pero tan ma-sificadas como las de San Fermín de Pamplona, han cobrado especial interés desde hace años las campañas de vindicación de la igualdad para la convivencia de las mujeres en el espacio festivo común; especialmente las campañas de respeto a la dignidad y contra las agresiones a la libertad sexual, que si bien han tenido una incidencia positiva de divulgación y apren-dizaje generalizados para la población, se han visto empañadas por algunos actos graves y des-graciados, denunciados oportunamente, con una trascendencia social y mediática que muestra las contradicciones de una ciudad abierta y festiva, que acoge a propios y extraños.

La exposición PONTE EN MI LUGAR. CUANDO ELLAS SE DIVIERTEN, pretende desde su título, un jue-go de ironías cruzadas que abordan modos y ma-neras característicos y diferentes del enten-dimiento que los artistas, y fundamentalmente las artistas, hacen del comportamiento y de los elementos integrantes del juego y el festejo protagonizados por mujeres.

La selección de obras cuestiona y ofrece imáge-nes del hecho festivo –íntimo, doméstico, pri-vado o público– distantes o inmersas en acti-tudes que se alejan de los estereotipos o del papel condicionado, tradicional, de lo que el exterior homologa y reconoce como comportamien-tos de la mujer. La exposición, al contrario, muestra expresiones diferentes en la exteriori-zación del sentimiento festivo o la misma con-sideración de lo festivo, cuando la sugerencia lúdica del cuerpo se manifiesta sin presión externa, o exhibe el juego compartido de di-vertirse sin un propósito específico, sin una vigilancia de lo social sobre el comportamiento individual o de género, esperado o establecido. En cierta manera, el proyecto desactiva la ima-gen de ansiedad cíclica y ritual del estar en la

fiesta y deriva sutilmente a una consideración alejada del ruido y a un sentimiento del ser festivo desde la condición de mujeres.

Las obras que integran el proyecto expositivo se agrupan según distintas temáticas que van desde el uso de la indumentaria y el vestido, los complementos o el maquillaje, a la evoca-ción del juego iniciático de las edades, así como los recónditos divertimentos de la sensua-lidad como intercambio de lo privado y oculto. En otra lectura, evoca rasgos antropológicos en los comportamientos de las mujeres ligados a la fiesta. En la selección de obras y artistas realizada, late además un intento por destacar los aspectos subversivos, polémicos e incluso provocadores de las actitudes femeninas como un modo de reivindicación del activismo que transforma el papel de las mujeres, eliminando la pasiva condición a la que se les quiso redu-cir en un pasado no tan remoto o en un presente francamente mejorable.

A manera de homenaje, la exposición sitúa la figura singular de Maruja Mallo como artista pionera, libre, y engarce entre los creadores avanzados de la época de la República y las vindicaciones y la creatividad de los años de la Transición, que abrió un campo de experimen-tación y visibilidad a una nueva generación de artistas y percepciones artísticas.

Mariano Navarro – Javier Balda

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Sanfermin festa berezi eta herrikoi bezain ma-sifikatuetan gertatzen diren ekitaldi eta ja-rreren gaineko berrikuspen kritikoaren harira –egin beharrekoa, bestalde– berebiziko interesa hartu dute, aspaldi samarretik, denonak diren festa guneetan emakumeak berdintasunean mur-gil daitezen aldarrikatzeko kanpainek, berezi-ki duintasuna aldarrikatzekoek eta sexu-askata-sunaren kontrako erasoei aurre egitekoek, eta kanpaina horien hedapena eta ikasbidea herri-tarren artean oro har positiboa izan bada ere, ekintza solte zorigaiztoko larri batzuek –behar bezala salatuak, bestalde– lohitu dute errea-litate hori, aparteko oihartzuna eskuratuta, hala gizartean nola komunikabideetan, agerian utzirik berez irekia eta festazalea izaki ber-takoei zein kanpokoei tokia egiten dien hiri honen kontraesanak.

NIRE TOKIAN JARRI. NESKEK ONGI PASATZEN DUTENEAN izenburuko erakusketak, izenburutik beretik ha-sita, ironia gurutzatuko jolasa izan nahi du, non artistek –eta bereziki artista emakumeek– heltzen dieten emakumeak beraiek protagonista diren jolas- eta festa-osagaiak zein portaerak ulertzeko berezko modu eta era ezberdinei.

Erakusketako artelanek festa bera jartzen dute kolokan eta haren inguruko irudiak erakusten dituzte, intimoa, etxekoa, pribatua edo publi-koa izan daitekeen festaren beraren ingurukoak, eta irudi horiek erakusten dituzten jarrerak urrundu egiten dira estereotipoetatik edo ikus-puntu tradizional eta baldintzatuan emakumeei egozten zaizkien portaeretatik. Erakusketak, aitzitik, festa-sentimenduak edo festaren be-raren ikuspuntua agertzeko adierazpen zenbait erakusten ditu, hala nola gorputzaren irado-kizun ludikoa kanpoko presiorik gabe erakusten denean, edo helburu jakinik gabe ongi pasatze-ko jolas partekatua agerian uzten duenean, non ez baitago espero daitekeen edo ezarrita da-goen banakako edo generoko portaeraren gaineko gizarte-zaintzarik. Neurri batean, proiektuak bertan behera uzten du festan egoteko herstura

zikliko eta erritualaren irudia eta modu zoli batez bideratzen du gogoeta, zaratatik urrun, emakume gisara festa-izaeraz duten sentimenduaz bezainbatean.

Erakusketa-proiektua osatzen duten artelanak gaika multzokatzen dira: jantziak, osagarriak edo makillajea erabiltzeko moduak; adinen ara-berako iniziazioko jolasaren oroipena, edo sen-tsualitatearen dibertimendu ezkutuak, priba-tuaren eta ezkutuaren elkartruke gisara. Beste irakurketa-mota batean, zantzu antropologikoak dakartza gogora, emakumeek festetan dituzten portaerez bezainbatean. Hautatutako artelan eta artista sortan, gainera, emakumeen jarre-ren alderdi subertsiboak, polemikoak eta, are, asaldatzaileak gailentzeko asmoa nagusitzen da, emakumeen rola aldarazten duen aktibismoaren aldarrikapen gisara, ez hain aspaldi edo zer hobetu asko duen orainean emakumeak pasibotasu-nera murriztu nahi dituen eredua ezabatuz.

Erakusketak omenaldia egiten dio Maruja Mallo pertsonaia bereziari, artista aitzindaria eta askea izan den aldetik, lokailua Errepubli-ka garaiko sortzaile aurreratuen eta Trantsi-zio-urteetako aldarrikapen zein sormen-lanen artean, eta eragilea esperimentazio- zein ikus-garritasun-eremuetan, artisten eta arte-ikus-puntu berrien belaunaldi berri batentzat.

Mariano Navarro – Javier Balda

Hace un par de meses un buen amigo me trasladó un encargo que de inmediato me pareció intere-sante. Se trataba de abordar el tema de las mu-jeres y la fiesta, o las mujeres y la diversión, y ello a través de una serie de obras realizadas mayoritariamente por artistas mujeres pero tam-bién por artistas varones. Presidía el encargo un enfoque, no sé si decididamente feminista, pero sí reivindicativo respecto a derechos y libertades de las mujeres en nuestra sociedad.

He escrito en numerosas ocasiones sobre temas de feminismo y sobre el trabajo de artistas que asumían estas perspectivas desde hace casi tres décadas, de modo que el encargo me pareció tarea relativamente fácil –coser y cantar–, de modo que me puse manos a la obra. El primer paso fue revisar textos escritos por mí que me dieran pistas para arrancar. Enseguida vi que la perspectiva propuesta no figuraba entre, di-gamos, mi producción. Así las cosas, me dirigí a mi biblioteca donde el tema feminismo ocupa, más o menos, 3 m2.

Conforme revisaba libros y catálogos empecé a preocuparme. Ningún título parecía útil. Apa-recían innumerables temas, desde la historia de la “liberación de las mujeres”, a la histo-ria que revisaba el lugar de las mujeres en la producción artística: las pioneras, las van-guardistas, las reivindicadas, las olvidadas, las primeras exposiciones de artistas mujeres, monografías de artistas de las vanguardias y de artistas actuales, teoría feminista, teoría de género, etc., etc. etc…

Tras varias horas empecé a comprender que, qui-zá, la petición de mi amigo era un “regalo en-venenado”, siempre he pensado que hay cariños que matan. Pero no me iba a arredrar, hasta ahí

podíamos llegar. De modo que me acerqué a una librería feminista de reciente apertura para buscar bibliografía. Me recibió la propietaria con gran amabilidad y empecé a explicarle lo que buscaba; me escuchaba con atención pero enseguida noté un gesto de extrañeza. “Aaaah, buscas obras desenfadadas, que aborden los pro-blemas de las mujeres desde el humor, nove-la, claro… Hemos recibido bastantes cosas, mira esto, está escrito desde una perspectiva humo-rística, es de una novelista inglesa que está muy bien…”. Yo: “Bueno, no es esto exactamente lo que busco, me refiero más bien a ensayo, en-sayo sobre mujer y fiesta, mujeres y disfrute, no sé cómo explicarte…”. Comencé a sentirme patosa pues notaba por su parte una mirada que se iba tornando condescendiente. “A ver, no es ficción lo que buscas ¿o sí?”. Yo: “No, no, no quiero novelas, busco ensayo, no sé, historia de las mujeres y la diversión, el disfrute…”. En ese momento arqueó las cejas, inclinó la cabeza hacia abajo, y sus gafas se deslizaron ligeramente dejando desnudos sus ojos punzantes en dirección a los míos –tuve la certeza de que estaba pensando “Esta insensata de qué va”– y sentenció: “Francamente, la historia de las mu-jeres no es precisamente alegre. A lo mejor te va bien leer algo sobre nociones de feminismo”. Ahí ya me empecé a sentir verdaderamente ofen-dida. Le contesté que conocía bastante bien la historia del feminismo, sus diferentes corrien-tes, que también había escrito sobre el tema, pero seguía sintiendo su mirada displicente. Para colmo terció una ayudante suya que nos escuchaba y sentenció: “Me parece que lo que buscas no existe”. A esas alturas yo ya estaba recorriendo anaqueles sin saber muy bien qué cara poner. Fui seleccionando algunos títulos con cierto apremio, lo cierto era que quería salir de allí lo antes posible. Agggg, ¿pero

FUERTES, vALIENTES, RISUEÑAS

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con quién se creían que estaban hablando aque-llas antipáticas sobradas?

Por otro lado, empezaba a tentarme la idea de decirle a mi querido amigo que tenía un cólico nefrítico y que se buscase la vida… En realidad, lo único que sucedía era que el tema es de verdad infrecuente, raro, pero raro, y no porque no sepamos divertirnos.

Por aquellas mismas fechas se celebraba el día internacional de la mujer, el 8 de marzo. Como todo el mundo sabe esta conmemoración se rela-ciona con las luchas de las mujeres trabajado-ras de finales del siglo XIX y comienzos del XX que fueron duramente reprimidas, y sobre todo señala los hechos acaecidos en el incendio ocu-rrido en una fábrica de camisas, en Nueva York, donde murieron calcinadas 146 trabajadoras tex-tiles, el año 1911.

Acudí como otros años a la manifestación convo-cada en Madrid, he de recordar que el número de manifestantes ha ido aumentando en los últimos años, pero que hace no tantos apenas se podían contar una par de cientos de asistentes, con absoluta mayoría de mujeres y no especialmente jóvenes. Para mi sorpresa la manifestación de 2017 no tenía nada que ver con las de años pre-cedentes. Un río de miles y miles de personas donde abundaban adolescentes y jóvenes de ambos sexos coreando lemas antisexistas, insultando al machismo y al patriarcado con una insólita energía que emocionaba, se escuchaban frases de corte retador como “La fuerza es nuestra y os vais a enterar”, o “Machitos, mucho cuidadito”, y otras más jocosas como “La talla 38 me oprime el chocho”. Pero también lemas como “Ni una me-nos” que clamaban contra los asesinatos machis-tas que cada semana en nuestro país se cobra la vida de mujeres y, a veces, de sus hijos, a ma-nos de quienes se han creído sus propietarios.

La concentración de este año, tan diferente, era el resultado de convocatorias que habían

circulado por las redes sociales y que llama-ban a manifestarse en las principales capitales europeas y americanas. Ver entre las y los par-ticipantes a cientos de chicas y chicos en edad de instituto, coreando eslóganes en defensa de los derechos de las mujeres, suponía una expe-riencia verdaderamente alentadora.

Ojeo los suplementos semanales de los prin-cipales periódicos. Una portada me llama la atención. El dibujo de una heroína de cómic, por supuesto muy sexy y muy joven, luce en su camiseta el lema: WE SHOULD ALL BE FEMINIST. Me invade una cierta perplejidad, ¿de qué va el asunto? En el interior encuentro el artícu-lo que aclara mi desconcierto. Se trata de un reportaje sobre la nueva película centrada en el histórico personaje de cómic Wonder Woman. Me viene a la cabeza un reportaje visto sobre desfiles de modelos que lucían frases feminis-tas en su ropa. ¿Qué está pasando? ¿Acaso han calado realmente, y no sólo en la superficie, los mensajes de igualdad en esta segunda década del siglo XXI?

Pero mi desconfianza hacia este tipo de gestos me lleva a pensar que, como siempre, el capi-talismo es capaz de asumir, deglutir y escupir todo tipo de gestos que bajo una apariencia positiva y progresista no esconde más que el puro y duro negocio. Tras esas máscaras de apoyo a la liberación de la mujer sólo encon-tramos una ficción que busca rentabilidad y negocio.

Otro suplemento analiza los modelos estéticos que impulsan youtubers y líderes de opinión de los más variados pelajes en las redes sociales. Hablan figuras que desconozco y que explican cómo conseguir un culo perfecto, unas tetas irresistibles o unas pestañas de ensueño gra-cias a operaciones e intervenciones de diverso tipo. Y señalan cómo su liderazgo es seguido no por miles sino por millones de adolescentes y jóvenes…

Un amigo mexicano me comenta: “España es un país increíble y maravilloso: Una chica puede andar por el centro de una ciudad, a las cuatro de la mañana y completamente borracha y no le sucede nada”. Me quedo estupefacta, es proba-ble o seguro que en la ciudad de México sea infinitamente más peligrosa esa situación para una mujer pero que no lo sea en absoluto en nuestro país es del todo falso, escuchemos sino los relatos innumerables de abusos en nuestro país, sea en capitales o en pequeñas ciudades o pueblos.

Me cuentan que, en Zaragoza, su Ayuntamiento ha decidido impartir cursos a los y las tra-bajadoras de locales de ocio y discotecas para prevenir el acoso sexual, de modo que sepan cómo reaccionar ante abusos, provocaciones o situaciones de indicio de violencia sexista. Me dicen que también en Pamplona, durante las fiestas de San Fermín se han ubicado puntos para la denuncia de cualquier tipo de abusos machistas. Esa es la forma en la cual las ins-tituciones públicas deben de actuar.

Pero lo que también resulta una necesidad cla-morosa es que los hombres, nuestros compañeros, se impliquen, os impliquéis. Esta lucha no es solo nuestra, es también vuestra, es de toda la sociedad. Pero vosotros tenéis que saber que os compete asumir una gran responsabilidad, esa responsabilidad que tiene que ver con decirle a un colega: “Tío, te has pasado, y aquí hay una línea que no puedes cruzar, una línea que noso-tros, tus colegas, no te vamos a dejar cruzar”.

Quien a estas alturas siga leyendo este pequeño texto quizá se empiece a preguntar por qué no hablo de una exposición que reúne a tan impor-tantes artistas. Diré que mientras preparaba este texto me he preguntado cada día dónde es-tamos respecto a nuestros derechos y liberta-des; a veces pienso que avanzamos y los estamos consiguiendo que nuestra equiparación comienza a ser real, y que se escucha nuestra propia voz,

y que en otros momentos pienso que este proceso es tan lento y trabajoso que agota y exaspera.

Quiero escribir sobre artistas y obras que se implican en este proceso de adquisición de nuestro lugar de igualdad en el mundo pero me llegan los datos de una realidad en la que todos nosotros estamos inmersos: en lo que llevamos de 2017 hay 30.000 mujeres con orden de protec-ción (escribo a día 30 de mayo). En la misma fecha, en Madrid, el número 016 de atención a las mujeres maltratadas ha atendido a 14.000 mujeres. Y perdemos la cuenta de las mujeres que han sido asesinadas

Sí ya sé que debería estar hablando de las obras y de los y las artistas de esta exposición… pero creo que tanto ellos y ellas como yo estamos hablando de los mismos temas.

Como bien sabemos el siglo XX fue el de la irrupción del feminismo y, como no podía ser de otra manera, las artes visuales fueron un te-rritorio donde las mujeres, las artistas muje-res, comenzaron a emerger con fuerza. A partir de la década de los 70, con toda certeza, la irrupción de las mujeres artistas que adoptaron papeles radicalmente críticos cambió las for-mas de concebir el arte, esa irrupción supuso el principal cambio de paradigma en el pasado siglo.

Parece que haya transcurrido mucho tiempo pero se trata sólo de cincuenta años. A quien piense que un campo como el del arte, en apariencia más libre y comprometido con su tiempo, es mu-cho más igualitario que otros sectores labora-les, tendría que hacer un ejercicio muy simple. Por ejemplo, comparar el número de exposiciones individuales protagonizadas por señoras o por señores el pasado trimestre en la capital del Estado español. Quizá se sorprendan al saber que el folleto de la asociación de galerías ARTE-MADRID informa que de 36 exposiciones in-dividuales, en el mes de enero de 2017, 26 es-

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taban dedicadas al trabajo de artistas hombres y 10 al de artistas mujeres. Y que la segunda exposición del año en estas mismas galería (me-ses de marzo y abril), de 38 exposiciones indi-viduales 31 se centraban en artistas varones y sólo 7 se dedicaban a artistas mujeres. Saquen los tantos por ciento…

Esta exposición reúne alrededor de cuarenta obras cuyo denominador común es la mirada so-bre comportamientos libres de mujeres, sobre su imagen, a veces a través de una “contraimagen”. Encontramos aquí artistas que ironizan con el género en las revistas “femeninas” (Carmela García), esos productos de consumo demoledores para la autoestima pues trasladan los mensajes de que nunca serás como esas maravillosas mo-delos, pero que podrás acercarte si te pones a dieta o te gastas una fortuna en cremas y vestimenta. Las hay que retratan ese mundo oní-rico o de la cuentística dirigida a la infancia y que introduce los miedos hacia las amenazas adultas (Laura Torrado). Algunas piezas hablan de la trasgresión de las convenciones (Itziar Okáriz), de la pura diversión (Juan Francisco Casas) y se convierten en cronistas de una ge-neración.

Otras obras abordan una feminidad basada en el exceso paródico de los atributos exógenos de “lo femenino” (Natacha Lasueur), relectura de Carmen Miranda. En una línea similar en el abordaje de lo paródico femenino, esos despro-porcionados zapatos de tacón (Victoria Civera), otras piezas se detienen en el adorno como arma agresiva (Eva Lootz). Las hay que bucean en los elementos eróticos de la “feminidad” interro-gando sobre su validez o su poder (Ana Laura Aláez), o simplemente traducen la voluptuosidad de los cuerpo (Isabel Muñoz o Cristina García Rodero). Aparecen imágenes que trazan el re-trato sociológico de un momento de cambio, la España de los 80 (Alberto García Alix o Miguel Trillo).

Otras piezas son la encarnación de una ironía vitriólica que se reviste de inocencia (Elena Blasco), las hay que aluden o bucean en los sen-timientos y su representación (Carmen Mariscal) o hablan de la representación de lo extraño y oscuro que, a nuestro pesar, nos constituye (Ángeles Agrela o Carmen Calvo). Un mundo de apariencia lúdica pero con potentes cargas de profundidad (Patricia Gadea) convive con esa “dinamitera”, que parece representar el hartaz-go infinito –aunque adopte un carácter burlón– de tantas y tantas mujeres (Cristina Lucas), o con las “construcciones” de unos seres mutantes que hablan de la condición humana (Bene Berga-do).

Y, por último, quien ocupa el lugar de honor en una posible genealogía: la siempre risueña Ma-ruja Mallo que encarnó ese nuevo tipo de muje-res, pioneras, que lucharon con uñas y dientes por conquistar la libertad en la creación y en la vida.

Alicia Murría

Lagun on batek enkargu bat egin zidan duela pare bat hilabete, eta interesgarria iritzi nion be-rehala. Emakumeak eta festa, edo emakumeak eta dibertsioa: gai horri heldu behar nion artista emakumeek –gehienbat– baina baita gizonezkoek ere egindako lan-sorta baten bitartez. Enkar-guak eskatzen zuen halako ikuspuntu jakin bat, beharbada ez bete-betean feminista, baina bai behintzat gure gizartean emakumeen eskubide eta askatasunak aldarrikatzekoa.

Sarritan idatzi dut feminismoarekin lotutako gaien inguruan eta duela ia 30 urtetik halako ikuspegiak bere egiten dituzten artisten jar-dunaren gainean, eta, hortaz, enkargua erraz xamarra iruditu zitzaidan, di-da batean egite-koa. Hartara, lanari ekin nion. Lehendik ida-tziak nituen testuak berrikusi nituen lehenik eta behin, martxan jartzeko pista bat edo beste lortzea helburu. Berehala ohartu nintzen nire testuetan ez zela inondik inora agertzen propo-satutako ikuspuntu hori. Horiek horrela, nire liburutegira hurbildu nintzen, non feminismoa-ren gaiak 3m2 hartzen baititu, gutxi gorabehera.

Liburuak eta katalogoak gainbegiratzearekin batera hasi nintzen kezkatzen. Izenburu bakar batek ere ez zirudien lagungarri. Ezin konta ahala gai ziren bertan, hasi “emakumeen askape-naren” historiatik eta ekoizpen artistikoetan emakumeek hartu duten tokia berrikusten duen historiaraino: emakume aitzindariak, abangoar-distak, aldarrikatuak, ahaztuak, artista emaku-meen lehenbiziko erakusketak, abangoardietako artisten eta egungoen monografiak, teoria fe-minista, generoaren teoria, eta abar, eta abar eta abarren abarra.

Hainbat ordu pasa ziren ulertu nuen arte bazi-tekeela, apika, nire lagunaren eskaera “opari

pozoitua” izatea, beti pentsatu baitut badirela heriotzara eraman zaitzaketen maitasunak. Ez nuen, baina, kikiltzeko inolako asmorik. Baita zera ere! Orduan, liburu-denda feminista ireki berri baterako bidea egin nuen, bibliografia-ren xerka. Oso modu atseginean hartu ninduen jabeak eta zeren bila nenbilen azaldu nion; arretaz aditu zidan, baina keinu bitxia nabari-tu nion berehala. “Aaaah, badakit zeren atzetik zabiltzan, lan azarriak nahi dituzu, emakumeen arazoei umorez heltzen dioten horietakoak, ele-berria, bai, bai... Gauza dezente jaso ditugu, begiratu ezazu hau, umore-ikuspuntua du nagusi, eta Ingalaterrako nobelagile batek idatzi du; ondo dago...” Erantzun nion: “Tira, ez da hori nahi dudana, baizik eta saiakera, saiakeraren bat emakumea eta festaren inguruan, emakumeak eta gozamena jorratzen dituena, nola esan...” Trakets sentitzen hasi nintzen, haren begiradan ikusi nuen-eta amore ematen hasia zela. “Ea... ez zara fikzio bila ari. Edo bai?” Eta nik: “Ez, ez, ez dut eleberririk nahi, saiakerak behar ditut, ez dakit, emakumeen historia eta dibertsioa, gozamena...” Une horretan bekainak gora eta burua behera okertu zituen, betaurre-koek sudurrean behera egin zioten pixka bat, agerian utziaz haren begi biluziak, eta nireei zorrotz begiratuz –erabat ziur nengoen buruan “Baina zertan ari da zoro hau?” zerabilela–; eta hauxe bota zuen: “Begira, argi eta garbi, emakumeen historia ez da alaia izan, ezta hu-rrik eman ere. Agian feminismoaren hasi-masien inguruko zerbait irakurtzea ondo etorriko zai-zu.” Eta orduan bai, benetan (su)mindu nintzen. Erantzun nion feminismoaren historia eta joerak aski ongi ezagutzen nituela, eta gaiaren ingu-ruan idatzia nintzela; artean, ordea, gainean sentitzen nuen haren begirada desatsegina. Hori gutxi balitz, gure jarduna entzuten aritutako laguntzailea sartu zen solasaldira, eta “Uste

NESKAK, KEMENTSU, ASKE ETA ALAI!

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dut bilatzen ari zaren hori ez dela existitzen” bota zuen. Egoera horretara iritsita, liburu-dendako apalak goitik behera arakatzen hasia nintzen, zer aurpegi jarri oso ondo jakin gabe. Presak estututa, zenbait liburu hautatu nituen: lehenbailehen atera nahi nuen bertatik. Agggg, baina norekin ari zirela uste zuten harroputz zakar horiek?!

Bestalde, nire lagun maiteari koliko nefritiko batek jota nengoela eta hor konpon esateko ten-tazioak kilikatzen ninduen ordurako... Egia esatera, kontua zen gaia benetan ez ohi-koa zela, ez besterik, gai arraro-arraroa zela nahiz eta jakin, badakigun, emakumeok diberti-tzen dakigula.

Egun horien bueltan ospatzekoa zen emakumeen nazioarteko eguna, martxoaren 8a. Jakina da os-pakizun hori lotzen dela XIX. eta XX. mende amaierako langile emakume bortizki zapalduen borrokarekin, eta batez ere, New Yorkeko alkan-dora-lantegi batean izandako sutearen ondorioz-ko gertaerekin, non ehungintzako 146 langile zendu ziren, kaltzinaturik, 1911n.

Aurreko urteetan bezala, Madrilen deitutako manifestaziora bertaratu nintzen, eta aipatu nahiko nuke manifestari-kopuruak gora egin due-la azken urteotan, baina duela ez horrenbeste berrehun bat pertsona besterik ez ziren biltzen, emakumeak gehienak, eta ez bereziki gazteak. Harritu ninduen ikusteak 2017ko manifestazioak ez zuela zerikusirik aurreko urtekoekin. Mila eta milaka lagunez osatutako uholdea, bi se-xuetako nerabe eta gazteak lelo antisexistak aldarrikatuz, matxismoa eta patriarkatua irain-duz energia bizi eta hunkigarriaz, non tanke-ra honetako desafio-esaldiak entzuten ziren: “Kasu gurekin, indartsu gara”, “Matxote, kontuz ibili” eta esaldi jostagarriagoak, “Arropa es-tu-estuan, mina aluan” adibide. Baina bestela-ko leloak ere, “Aski da!” tankerako aldarriak, astero gure herrialdean gertatzen diren hilketa matxisten kontra, zeinetan emakumeen –eta ba-

tzuetan horien seme-alaben– bizitzak akabatzen dituzten haien jabe direla sinetsi dutenek.

Aurtengo elkarretaratzea hain zen diferentea... sare sozialetan ibilitako deien emaitza zen, Europa eta Amerikako hiriburu nagusietan mani-festatzeko deiena. Esperientzia benetan adore-garria zen bertaratutakoen artean institutuko ehunka neska eta mutil ikustea, emakumeen esku-bideak defendatzeko leloak ahoan.

Begirada egin nien egunkari nagusien asteburu-ko gehigarriei, eta horien azal bat deigarri gertatu zitzaidan. Komiki bateko emakume heroi baten irudia –oso sexy eta gaztea, noski–, ka-misetan harro erakusten duelarik lelo hau: WE SHOULD ALL BE FEMINIST. Zalantza-dantza batek hartu ninduen: zertaz doa kontu hori? Barruan topatu nuen nire nahasmendua argituko zuen ar-tikulua. Erreportaje bat zen, komikietako Won-der Woman pertsonaia historikoa ardatz duen film berriari buruzkoa. Gogora etorri zitzai-dan ikusitako beste erreportaje bat, jantzietan esaldi feministak daramatzaten modeloen desfi-leen ingurukoa. Zer gertatzen ari da? Benetan barneratu al dira –eta ez azalean besterik ge-ratu– XXI. mendeko bigarren hamarkadan berdin-tasunari buruzko mezuak?

Keinu-mota horrekiko dudan mesfidantzak pen-tsarazi dit kapitalismoak baduela, ohi bezala, gaitasuna keinu-mota guzti-guztiak bere egin, irentsi eta botatzeko, betiere itxurazko ja-rrera positibo eta aurrerakoiaren atzean dagoen negozio hutsa ezkutatuta. Emakumearen askapena-ren aldeko maskara horien atzean gauza bakarra aurkituko dugu: errentagarritasuna eta negozioa bilatzen duen fikzioa.

Beste astekari batek aztergai zituen piura eta jite askotariko youtuber eta iritzi-erreferen-teek sare sozialetan bultzatzen dituzten eredu estetikoak. Hara, era guztietako morroi horiek –erabat ezezagunak niretzat– azaltzen dute nola lortu ipurdi perfektua, titi xarmagarriak eta

betile zoragarriak, holako ebakuntza eta halako operazioen bitartez. Eta nabarmentzen dute mila eta milioika jarraitzaile nerabe eta gazte di-tuztela euren lidergoaren berme.

Lagun mexikar batek esan zidan behin: “Espainia herrialde zoragarria da, liluragarria: neska bat lasai asko ibil daiteke hiriko erdialdean, goizeko lauretan, erabat mozkor, eta ez zaio ezer gertatuko.” Zur eta lur gelditu nintzen. Litekeena da Mexiko hirian egoera hori askoz arriskutsuagoa izatea emakume batendako, baina erabat faltsua da hemen ez dela arriskugarria; entzun besterik ez ditugu hemen gertatzen diren konta ezin ahalako abusuak, izan horiek hiribu-ruetan, hiri txikietan ala herrietan.

Esan didate Zaragozako Udalak erabaki duela sexu-jazarpena prebenitzeko ikastaroak ematea aisialdi-lokal eta diskoteketako langileei, hartara jakin dezaten nola jokatu abusu, pro-bokazio eta indarkeria sexistaren zantzuen au-rrean. Komentatu didate, baita ere, Iruñean, sanferminetako jaietan abusu matxista mota guz-tiak salatzeko guneak egongo direla. Erakunde publikoen jokamolde egokien adibideak dira ho-riek.

Baina izugarrizko garrantzia dauka gizonen in-plikazioak, lankideenak; inplikatu daitezela, inplikatu zaiteztela. Borroka hau ez da soilik gurea, zuena ere bada, gizarte osoarena. Baina zuek, gizonek, jakin behar duzue erantzukizun handia hartu behar duzuela, eta erantzukizun horren parte da lagun bati esatea: “Aizak hi, pasatu haiz, muga bat gainditu duk, hire adis-kideok gainditzen utziko ez diagun muga bat”.

Honezkero, testua irakurtzen dirauen horrek galdetuko dio bere buruari ea zergatik ez du-dan horren artista garrantzitsuak biltzen di-tuen erakusketa honi buruz ari. Hala, azaldu beharra dut testu hau prestatu bitarte egune-ro neure buruari galdetu diodala zein puntutan gauden gure eskubide eta askatasunez bezainba-

tean; batzuetan aurrera egin eta horiek lortzen ari garela uste dut, hasia dela parekotasuna benetakoa izaten eta geure ahotsa entzun egi-ten dela; beste une batzuetan, baina, pentsatu egiten dut prozesua hain dela geldoa eta neke-tsua, non akituta uzten gaituen eta sumindura eragiten digun.

Munduan dagokigun berdintasun-egoera erdieste-ko prozesuan inplikatzen diren artista eta la-nen inguruan idatzi nahi dut, baina partaide garen errealitatetik datu hauek iristen zaiz-kigu: 2017an honezkero 30.000 bat emakumek dute babesteko agindua, eta maiatzaren 30ean idazten ari naiz hauxe, oraindik urtearen erdia ere ez dela pasa. Honezkero, Madrilen, tratu txarrak jasotzen dituzten emakumeendako 016 arreta-te-lefonoak 14.000 emakumeei eman die arta. Erail-dako emakumeak hamaika dira dagoeneko...

Bai, badakit erakusketa honetako lanak eta ar-tistak izan beharko nituzkeela hizpide, baina esango nuke bai artista horiek bai ni neu ere gai berberen inguruan ari garela.

Jakina da XX. mendean feminismoaren agerpena gertatu zela, eta ikusmen-arteen alorrean –ezin bestela izan–, hasi ziren emakumeak agertzen, indarrez agertu ere. 70eko hamarkadaz geroztik, erabat ziur nago, rol kritiko eta muturrekoak hartutako artista emakumeen agerpenak aldaketa eragin zuen artea ulertzeko moduetan; agerpen horiek ekarri zuten pasa den mendeko paradigma-rekiko aldaketa nagusia.

Denbora asko iragan dela ematen du, baina be-rrogeita hamar urte baino ez dira joan. Baldin eta inork pentsatzen badu artearen esparruan –itxuraz libreago eta garaiarekin konprome-tituagoan– beste lan-sektore batzuetan baino berdintasun handiagoa dagoela, ariketa sinple bat egiteko proposatuko nioke. Eskatuko nioke alderatzeko egile emakumeen eta egile gizonen bakarkako erakusketen kopurua, pasa den hiruhi-lekoan, espainiar estatuko hiriburuan. Agian

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harrituko lirateke jakitean ARTE-MADRID gale-ria-elkartearen liburuxkaren arabera bakarkako 36 erakusketa egin zirela 2017ko urtarrilean, eta horietatik 26 artista gizonen lanari es-kainiak, 10 emakume artistek egindakoari. Eta galeria horretako bigarren erakustaldian (mar-txoa eta apirila) bakarkako 38 erakusketatik 31 ziren gizonenak, 7 soilik emakumeenak. Egin kontuak eta atera zeuek ehunekoak...

Erakusketa honek berrogei bat lan biltzen ditu, ardatz komun baten inguruan: begirada emakumeen portaera askeen eta irudiaren gainean, “kon-trairudiaren” gainean, zenbaitetan. Erakuske-tako artista batek(Carmela García) ironiaz hel-tzen dio “emakumeendako” aldizkarien generoari, autoestimua suntsitzen duten kontsumo-produktu horiek hedatzen dituzten mezuei, zeinen ara-bera ez zara sekula modeloak bezain zoragarri izango baina horien parera hurbiltzeko aukera izanen duzu dieta hasita edo krema eta arropa-tan dirutza xahututa. Beste batek (Laura Torra-do) haurrei azaltzen zaien mundu oniriko edo ipuinezkoa irudikatzen du, zeinak heldutasuna-ren mehatxuekiko beldurrak ereiten dituen. Pie-za batzuek konbentzioen transgresioen inguruan hitz egiten dute pieza batzuek (Itziar Okariz), edo dibertsio hutsaren inguruan (Juan Francisco Casas), eta belaunaldi baten kronikari bihur-tzen dira.

Beste lan batzuek “femeninotasunari” kanpotik ezarritako atributuen gehiegikeria parodikoa oinarri duen feminitateari heltzen diote (Na-tacha Laseur), Carmen Mirandaren berrirakurketa eginaz. Femenino parodikoaren ildo berari lo-tzen zaizkie Victoria Civeraren neurriz kanpoko takoi-zapatek. Beste lan batzuek apaingarriei zuzentzen diete begirada, eraso arma diren al-detik (Eva Lootz). Feminitatearen osagai ero-tikoen barnako ikerketa egiten dute beste ba-tzuek, horien baliozkotasun edo botereari buruz galdezka (Ana Laura Aláez), edo, besterik gabe, gorputzaren haragikoitasuna islatzen dute (Isa-bel Muñoz edo Cristina García Rodero). Aldaketa

-garaiaren –80ko Espainiaren– erretratu sozio-logikoa egiten duten irudiak daude, baita ere (Alberto García Alix eta Miguel Trillo).

Tolesgabetasunez jantzitako ironia bitriolikoa-ren erakusgarri dira beste pieza batzuk (Elena Blasco), sentimenduen eta horien adierazpenen ingurukoak (Carmen Mariscal), gure gogoz kontra bada ere osagai ditugun alde arraro eta ilu-naren adierazpenari buruz hitz egiten dutenak (Ángeles Agrela eta Carmen Calvo). Itxuraz lu-dikoa izan arren zama benetan sakonak (Patricia Gadea) dituen mundu batek, gure munduak alegia, bat egiten du koktel molotov batekin –zeinak aditzera ematen baitu, tonu trufatiaz bada ere, hainbat eta hainbat emakume muturreraino naz-ka-nazka eginda daudela (Cristina Lucas)–, edo giza-izaeraz mintzo diren izaki mutante “erai-kiekin” (Bene Bergado).

Eta, azkenik, erakusketan izanen da balizko ge-nealogia bat egitekotan ohorezko aipamena izan-go lukeen Maruja Mallo, beti alai, zeinak ema-kume mota berri hori irudikatu zuen: sorkuntzan eta bizitzan askatasuna lortzearen alde sutsuki borrokatu zuten emakume aitzindariak.

Alicia Murría

OBRAS

EN EXP

OSICIÓ

N

ERAKUSKETAKO LANAK

1514

MARUJA MAllO EN lAS PlAyAS DE ChIlE Circa, 194523,8 x 19,6 cm

Fotografía retocada a tinta por la artista | artistak tintara ukituak emandako argazkia

Cortesía Galería Guillermo de Osma galeria-ko cortesia. Madrid

Maruja Mallo

1716

DANZA CUbANA 2001. 110x110 cm. Cortesía Galería Blanca Berlín, Madrid. Galeria-ko cortesia.

DANZA CUbANA 2001. 110x110 cm. Colección | Bilduma Isabel Muñoz

Isabel Muñoz

1918

AlAS DE MARIPOSA Serie, Black Rock City. 2000 75 x 115 cm Fotografía en blanco y negro, 6/7 | Zuri eta beltz argazkia egiten du 6/7 Edición de 7 ejemplares + 2 p.a. | 7 aleko edizioa Colección | Bilduma Juana de Aizpuru. Madrid

POSANDO Serie, Black Rock City. 2000 75 x 115 cm

Fotografía en blanco y negro, 1/7 | Zuri eta beltz argazkia egiten du 1/7 Edición de 7 ejemplares + 2 p.a. | 7 aleko edizioa

Colección | Bilduma Juana de Aizpuru. Madrid

CrIstIna GarCía rodero

2120

hERMANAS ESPAñOlAS 1995160 x 210 x 80 cm

Escultura poliéster | poliester-eskulturaColección | Bilduma CaixaBank

VICtorIa CIVera

lipsticks 200241,5 x 200 x 200 cm

Instalación | instalazioaColección | Bilduma Artium de Álava. Vitoria-Gasteiz

ana laura aláez

2322

SIMbOlON DECíA... 199461 x 48 cmFotografía | ArgazkiaColección | Bilduma Helga de Alvear. Cáceres

SIMbOlON DECíA, F.C. 199461 x 48 cm

Fotografía | ArgazkiaColección | Bilduma Helga de Alvear. Cáceres

EllA vIvE EN El TRAJE qUE SE ESTá hACIENDO 199461 x 48 cm

Fotografía | ArgazkiaColección Helga de Alvear

Imagen cortesía Artium de Álava Irudia Arabako Artium cortesia

DOS PIEZAS PRET-A-PORTER II, 1994 27,5 x 27,5 x 5 cm. Dos anillos de plata, fotografía, guantes y caja Bi zilar-eraztun, argazkia, eskularruak eta kutxaEdición | Edizioa 3/9. Nº invº 657 Colección | Bilduma Helga de Alvear. Cáceres

eVa lootz

2524

El AMOR EN véRTIGO de

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Novi

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Abis

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1997

Ver

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201

5 180 x 90 cm c/u. P/A. 5 fotografías en blanco y negro, Impresión en Dura Clear, es

pejo

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a P/A. 5 zur

i eta beltz argazkia egiten du. Dura Clearen inprimatzea,

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ma

CarMen MarIsCal

2726

S/T. Karine Arabian, Serie. 2013.70x105 cm

Épreuve pigmentaire sur papier fine artColección de la artista y cortesía Galería Espai Tactel. Valencia

Artistaren bilduma eta Espai Tactel galeria-ko cortesia

S/T. Karine Arabian, Serie. 2013.70x105 cm

Épreuve pigmentaire sur papier fine artColección de la artista y cortesía Galería Espai Tactel. Valencia

Artistaren bilduma eta Espai Tactel galeria-ko cortesia

nataCha lesueur

2928

lA GORDITA DEl bARRIO 2/3. 1987 110 x 110 cm Fotografía en blanco y negro | Zuri eta beltz argazkia egiten duEdición de 3 ejemplares + 2 p.a. | 3 aleko edizioaColección | Bilduma Juana de Aizpuru. Madrid

DOS hERMANAS 1/7. 2000 47 x 47 cm

Fotografía en blanco y negro | Zuri eta beltz argazkia egiten duEdición de 7 ejemplares + 2 p.a. | 7 aleko edizioa

Cortesía del artista y de la galería Juana de Aizpuru. MadridArtistaren eta Juana de Aizpuru galeria-ko cortesia

DOS lADIES 4/7. 1988 47 x 47 cm Fotografía en blanco y negro | Zuri eta beltz argazkia egiten duEdición de 7 ejemplares + 2 p.a. | 7 aleko edizioa Cortesía del artista y de la galería Juana de Aizpuru. MadridArtistaren eta Juana de Aizpuru galeria-ko cortesia

lA MUJER DE FEllINI 2/3. 1987 110 x 110 cm

Fotografía en blanco y negro | Zuri eta beltz argazkia egiten duEdición de 3 ejemplares + 2 p.a. | 3 aleko edizioa

Colección | Bilduma Juana de Aizpuru. Madrid

alberto GarCía alIx

31

EN UN FESTIvAl MOD EN lA SAlA KGb

Barcelona, 1989.50x70 cmImpresión lambda | Inprimatze lambda

Colección del artistaArtistaren bilduma

EN UN FESTIvAl ROCKAbIlly EN lA DISCOTECA ODM Badalona, 199370x50 cmImpresión lambda | Inprimatze lambdaColección del artistaArtistaren bilduma

MIGuel trIllo

JUGANDO CON lAURA y ROxANNE, ADElA lA NADADORA y lAS SIAMESAS TERESSA y vANESSA, y yOANNA y MIREIA 1999. 125 x 125 cm

Fotografía color | Kolorea argazkia Edición 3/3 + 2 P.A. | 3/3 aleko edizioaColección | Bilduma MUSAC. Valladolid

bene berGado

3332

SIN TíTUlO Serie Circo, 1992195 x 130 cmTécnica mixta y collage sobre lienzo | Teknika mistoa eta gainean collagea mihiseaColección | BildumaJuan Ugalde

NUMERO 3 1994200 x 154 cm

Técnica mixta y collage sobre lienzo | Teknika mistoa eta gainean collagea mihiseaColección | Bilduma Juan Ugalde

PatrICIa Gadea

3534

PEqUEñAS hISTORIAS bUCólICAS 2006190 x 120 cm

Fotografía color | Argazki koloreaTintas pigmentadas sobre papel Hahnemühle Photo Rag Baryta

Tintak Photo Rag Baryta Hahnemühle-a paperaren gainean pigmentatutaColección de la artista | Artistaren bilduma

PEqUEñAS hISTORIAS bUCólICAS, 2005-07Video monocanal, 3‘ | bideo monocanala

Colección de la artista | Artistaren bilduma

laura torrado

3736

CONTORSIONISTA nº1 2006 200 x 150 cm

acrílico sobre papel | paperaren gaineko akrilikoaColección de la artista | Artistaren bilduma

CONTORSIONISTA nº7 2006200 x 150 cm

acrílico sobre papel | paperaren gaineko akrilikoaColección de la artista | Artistaren bilduma

ánGeles aGrela

3938

ChICAS CON bIGOTE 2014Portadas de revistas intervenidas Margotutako aldizkari portadak30 x 23 cm c/u. Impresión digital sobre papelPaperaren gainean inprimatze digitalaColección de la artista | Artistaren bilduma

CarMela GarCía

4140

Danzantes 2000120 x 200 cm

Acuarela sobre papel | Paperaren gaineko akuarela 70 x 30 x 80 cm

Escultura poliéster | Eskultura poliesterraColección | Bilduma CaixaBank

elena blasCo

4342

ThEDRINKINGDIvA, 201220 x 25 cm Bolígrafo Bic azul sobre papelBolígrafo Bic paperaren gaineko urdinaCortesía Galería Fernando Pradilla. MadridGaleria-ko cortesia

qUIEN NACE lEChóN MUERE COChINO 201220 x 25 cmBolígrafo Bic azul sobre papelBolígrafo Bic paperaren gaineko urdinaCortesía Galería Fernando Pradilla. MadridGaleria-ko cortesia

SINAINROMAFTERhOURS 200834 x 19 cm

Bolígrafo Bic azul sobre papelBolígrafo Bic paperaren gaineko urdina

Cortesía Galería Fernando Pradilla. MadridGaleria-ko cortesia

vIllAGEIDIOTSFROMOUTERNSPACE Nº2 201126,5 x 40 cm

Bolígrafo Bic azul sobre papelBolígrafo Bic paperaren gaineko urdina

Cortesía Galería Fernando Pradilla. MadridGaleria-ko cortesia

juan FranCIsCo Casas

4544

SAN PAUlO 2007130 x 85 cm

Técmica mixta, collage, pintura y caja de luz Teknika mistoa, collagea, pintura eta argi-kutxa

Colección de la artista | Artistaren bilduma

SAN PAUlO 2007. 130 x 85 cm . Técnica mixta, collage, pintura y caja de luz | Teknika mistoa, collagea, pintura eta argi-kutxa|

Colecc

ión

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Artistaren bilduma

CarMen CalVo

4746

lA ANARqUISTA 1/3, 2004. Serie, El viejo orden 110 x 140 cm.

Edición de 3 ejemplares + 1 p.a. | 3 aleko edizioaFotografía en color siliconada bajo metacrilato

Koloreko metakrilatoaren azpian siliconadako argazkiaColección | Bilduma Juana de Aizpuru. Madrid

CrIstIna luCas

MEAR EN ESPACIOS PúblICOS O PRIvADOS 2001-2004Vídeo color y sonido | Bideo kolorea eta soinuaCortesía Galería Moisés Pérez de Albéniz. Madrid

Galeria-ko cortesia

ItzIar okarIz

ESKER ONAK

Eskerrak eman dizkiogu Iruñeko Udaleko Kulturako, Hizkuntza Politikako, Hezkuntzako eta Kiroleko Alorrari –eta bereziki Maider Beloki, Maitena Muruzabal eta Javier Manzanosi–, erakusketa hau egiteko eman dizkiguten aukera eta erraztasunengatik, aintzat hartuta ezinezkoa izango litzatekeela parte hartzen duten artisten konplizitaterik gabe, ez eta erakunde, galeria eta agenteen laguntza eskuzabala gabe. Ezinezkoa izango litzateke baita –eta inor ez ahaztea espero dugu– beste hauen laguntza pertsonala gabe: José Ignacio Abeijón, Miriam Saiz de la Maza, Juana de Aizpuru, Blanca Berlín, Ana Laura Aláez, Eva Lootz, Alberto Gallardo, Ismael Chapaz, Carmen Mariscal, Miguel Trillo, Juan Ugalde, Ángeles Agrela, Manuel Olveira, Luis Valverde, José Martínez Calvo, Laura Torrado, Elena Blasco, David Salazar Masip, Nimfa Bisbe, Carmela García, Carmen Calvo, Cristina Lucas, Itziar Okariz, Moisés Pérez de Albéniz, Laura Ramírez, Rebeca Menéndez, Pilar Albarracín, Enrique Martinez Goikoetxea, Daniel Eguskiza, Natacha Lesueur, Tania Iglesias, Koré Escobar, Sandra García

Mahamud, Azucena Vieites, Asier Mendizabal, Alicia Otaegui eta Alicia Murría.

AGRADECIMIENTOS

Quisiéramos agradecer al Área de Cultura, Política Lingüística, Educación y Deporte del Ayuntamiento de Pamplona-Iruña y especialmente a Maider Beloki, Maitena Muruzabal y Javier Manzanos, la oportunidad y facilidades para la realización de esta exposición, que no hubiese sido posible sin la complicidad de las artistas y los artistas participantes ni la generosa colaboración de instituciones, galerías y agentes. Tampoco sin la intervención personal, y esperamos no cometer olvido alguno, de José Ignacio Abeijón, Miriam Saiz de la Maza, Juana de Aizpuru, Blanca Berlín, Ana Laura Aláez, Eva Lootz, Alberto Gallardo, Ismael Chapaz, Carmen Mariscal, Miguel Trillo, Juan Ugalde, Ángeles Agrela, Manuel Olveira, Luis Valverde, José Martínez Calvo, Laura Torrado, Elena Blasco, David Salazar Masip, Nimfa Bisbe, Carmela García, Carmen Calvo, Cristina Lucas, Itziar Okariz, Moisés Pérez de Albéniz, Laura Ramírez, Rebeca Menéndez, Pilar Albarracín, Enrique Martinez Goikoetxea, Daniel Eguskiza, Natacha Lesueur, Tania Iglesias, Koré Escobar, Sandra García

Mahamud, Azucena Vieites, Asier Mendizabal, Alicia Otaegui y Alicia Murría.