Polémica

Casi veinte años después de una polémi-ca de las que hacen época, el «calcetín» deTàpies ha pasado de proyecto frustrado apieza estelar. Con motivo de su reapertura,el pasado miércoles, después de dos años dereforma, la Fundación dedicada al artista enBarcelona ha recuperado la obra que Tàpiesvio rechazada por el Museu Nacional d’Artde Catalunya (MNAC) en . Con las Olim-piadas en el horizonte, el MNAC quería en-tonces una gran pieza emblemática para lu-cir en su Salón Oval, y recurrió al más inter-nacional y reputado de los artistas catalanes.Tàpies respondió con Mitjó: la maqueta deuna escultura transitable de metros de al-tura con forma de calcetín horadado queprovocó un cisma inmediato. Primero, entrelos patronos del museo; después, entre ins-tituciones y, finalmente, en la opinión pú-blica catalana.

La magnitud de la polémica obligó, final-mente, a retirar un proyecto que ahora havuelto a la vida, reinterpretado para la esca-la de un centro que lo exhibe orgullosa-mente con el prestigio de pieza estrella ga-nado de antemano. El concepto de fondo deeste Mitjó es el mismo —engrandecer artís-ticamente un objeto tan común como un cal-cetín— pero su materialización es, sin em-bargo, muy distinta: de una pieza transitableha pasado a ser una escultura común, y de los metros originales, a los ,.

El gesto de Tàpies no era una boutadeo unaprovocación. En un siglo em-peñado en

arrastrar hasta el dominio del arte las cosasmás banales e insignificantes y en llevar al ex-tremo el juego entre ser y parecer que siem-pre ha practicado el artista, el catalán haido lejos como pocos. El podio de estejuego, al tiempo liberador y enfer-mizo, está coronado por tres cam-peones del desenmascaramientocuyos atributos son tres objetos delo más banal: Duchamp, quebautiza como Fuente un uri-nario y lo convierte en pieza deexposición; Magritte, cuandopinta una pipa y, bajo ella, unrótulo que avisa que aque-llo «no es una pipa»; War-hol, al poner a la ventaaura artística fabricadaen serie en forma de co-pia de caja de deter-gente. Por qué no uncalcetín.

Por monumentaly de Tàpies que sea,esta obra no cua-draba como tó-tem central deun museo

nacional. Y de Cataluña. Se pudo argumen-tar que lumbreras como Oldenburg ya ha-bían agigantado, con aplauso general, pin-zas, cucharas o hamburguesas. Pero un cal-cetín. Y blanco. «¡Y con agujeros!», como es-petó un patrono. Fue una prueba insupera-ble para el gusto institucional y el público. Elruido en el exterior del calcetín de Tàpies re-sultó tan ensordecedor que impidió parasiempre la meditación en su interior. Lo

cierto es que acabó en elcajón de la ropa des-

echada y así quedóhasta que, el

miércoles, la

remodelación del magnífico edificio de laFundación Tàpies lo ha recuperado con to-dos los honores.

Al margen de sus valores estéticos, ¿es esteMitjó el mismo calcetín de ? Aunque elmaestro catalán se sienta resarcido y se pre-sente el caso como una reconciliación entreTàpies y el gusto de sus conciudadanos, nolo es. La nueva pieza, en cuya calceta escul-tórica ha trabajado afanosamente el taller dePere Casanovas, es un Mitjódistinto, no sólopor el tallaje sino por la interpretación: aun-que se mantenga intacto el engrandeci-miento de lo cotidiano, no es lo mismo cre-ar un lugar que una escultura. Y no es lo mis-mo una pieza concebida —expresamente, su-brayó Tàpies en su día— con el aliento em-blemático que se le demandaba para la salacentral de un museo nacional, que una ex-puesta en el ámbito de una fundación pri-vada.

Aún así, el poder de imantación de estenuevo fetiche del arte parece intacto. En losúltimos días ya lo hemos visto más veces quenuestros propios calcetines. Y es sólo elprincipio de una fascinación que se explicaporque, como la pipa de Magritte —comotodo en arte—, este calcetín es mucho másque lo que parece.

POR J. C. GEA

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EL MERCANTIL VALENCIANO

�VIERNES, 5 DE MARZO DE 2010

BULEVARD DELS FRANCESOS

La difícil dignitathumana

«Bulevard dels Francesos», ladarrera novel·la de l’escriptor deSedaví Ferran Torrent, ofereixuna lúcida visió d’una societat

valenciana que, plenad’idealisme en el passat o

ferida pels anys mésrecentment,

sembla fersempre difícil ladignitathumana �3

EXPOSICIÓN«Memoria y arte del espíritu cartujano.

Las cartujas valencianas»El Museo de Bellas Artes de Valencia San Pío Vreúne por primera vez obras y objetos de las

tres cartujas valencianas —Valldecrist, AraChristi y Porta Coeli— y las pone en relación

con otras procedentes de distintos monaste-rios españoles e internacionales. Entre las 62obras pictóricas y 21 fotografías que se mues-tran destacan cuadros de Francisco de Zur-

barán o Juan de Juanes, así como tresobras cedidas por el Museo del Prado.

PROTAGONISTA DE LA SEMANA

De calcetín transitado a escultura comúnEl Mitjó es una versión a tamaño reducido

del proyecto de escultura que Tàpies realizó en1991 para el Saló Oval del MNAC y que nuncallegó a erigirse. De una pieza transitable ha pa-sado a ser una escultura común, y de los 18metros originales, ahora tiene una altura de2,75 m. El Mitjó corona la terraza del pabellónde oficinas de la Fundació Tàpies proyectadopor el estudio Ábalos-Sentkiewic.

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VERSIONES

«El gesto de Tàpies no era una “boutade”.En un siglo empeñado en llevar al extremoel juego entre ser y parecer que siempreha practicado el artista, el catalán ha idolejos como pocos».

La Fundación Tàpies, que reabrió el miércoles sus puertas en Barcelona, recupera unaversión muy distinta del «Mitjó» que rechazó, después de una gran polémica, el MuseuNacional de Cataluña (MNAC), en 1991. Ahora, el calcetín corona la azotea del edificio.

Esto no es un calcetín

Un calcetín elevado a lacategoría de arte. De colorblanco ¡y con agujeros!…es

la provocación de Tàpies.EFE/ALBERTO ESTÉVEZ

Teatro

Acostumbrados a un, a veces, insufrible au-tismo en el mundo teatral valenciano, haceunos días, de golpe, irrumpió la noticia de lacelebración en el Centre Cultural Octubre delI Congrés sobre la Dramatúrgia Europea.

Me dicen que no hubo apenas informaciónde cara la profesión valenciana, y, parece,sólo se enteraron los cazadores de créditos uni-versitarios. Aunque también es verdad que esdifícil reunir a la profesión autóctona más alláde las necesarias cuestiones reivindicativas. Locual siempre me ha conducido a un pregun-ta, ¿qué visión tendríamos de los médicos si sólose congregaran para reivindicaciones y nopara hablar de medicina? El llamado sector delas artes escénicas debiera pensar en ello.Pero sí, se debió informar con mayor esmero.En todo caso, volviendo al asunto central, estainiciativa del autor Manuel Molins es loable deentrada, y de salida, porque el objetivo era reu-nir a un conjunto de dramaturgos y otros pro-fesionales responsables de la cultura para re-flexionar sobre Europa como espacio teatral.Por ahí fueron algunos de los tiros dialécticosde la primera conferencia a cargo del directorLluís Pasqual.

Esto nos lleva a un acuciante tema, porquees hora de considerar a Europa como algo másque un asunto económico e incluso político,

también hay que hablar de la Europa cultural.De lo contrario va abocada al fracaso. No ne-cesitamos sólo mensajes económicos, sinotambién mensajes e intercambios culturales.Antes de ser política, ha sido —y sigue siendo—la Europa de las Artes, la Ciencia, y la Cultura.Este patrimonio precioso, junto a la pluralidadlingüística, debemos conservarlo y revivificarlopara las generaciones que están construyen-do la Europa monetaria, política y social.

Y en esto el teatro tiene su papel. Pequeño,el que le toca en estos momentos, pero no porello menos significativo. Todo el mundo re-cuerda nombres de autores y directores que hanido más allá de sus fronteras, o, por ejemplo, latragedia griega, una tribuna de debates mora-les, sigue significando un teatro común euro-peo. Nos une a todos. En todo esto hay un temaacuciante, habría que volver a calibrar la im-portancia de la edición teatral, incluso la re-consideración del teatro como literatura. Fal-ta una mayor circulación de textos europeos.

Ya en asuntos concretos, hemos podidocomprobar que hay temas comunes, y que enlas dramaturgias de distintos ámbitos lingüís-ticos (la italiana, inglesa, francesa, alemana yespañola, concretizada más en el campo ca-talán) persiste una potente posmodernidad,una búsqueda —demasiadas veces gratui-ta— de formas y fórmulas (esta vez España nollegó tarde a la hora de entrar en era del vacío).Asunto que tiene matices, como la necesariaindagación de nuevos lenguajes, la búsquedade tramas más allá de la acción, o el no anta-gonismo, sino complementariedad, de losámbitos de la realidad-ficción. Hay noticias deque temas como la inmigración, o el terroris-mo, etc. aparecen hoy en importantes textos.Ya es posible, pues, en Europa hablar de con-tenido y no sólo de formas. Aleluya.

Fue interesante la matización de que no eslo mismo convencional que conservador, y quea veces los nuevos lenguajes no escapan de con-tenidos conservadores. Persisten diferenciasrespecto a nuestro país, porque como me se-ñaló la profesora Brigitte Jirku, en Alemaniatodavía el teatro tiene resonancia social y cul-tural, y es capaz de provocar polémicas. En estono estamos a la altura aquí (algo más en Ca-taluña), donde tal vez siguiendo aquel título deRodríguez Méndez, La incultura teatral en Es-paña, queda mucho por hacer para mantenerun prestigio intelectual en sentido fuerte y pro-vocador. En fin, conocer otras realidades, verotras posiciones, vislumbrar coincidencias y di-ferencias, es sano. De ahí el valor de este con-greso, incluso apurando algunos problemas or-ganizativos secundarios, si la iniciativa conti-núa y logra contar con mayor complicidad deprofesionales y aficionados. También se debieraen el futuro acotar los temas, y dejar la ampli-tud sólo en este neonato encuentro. De mo-mento es significativo este primer intercambiode imaginarios, esta búsqueda del mínimo co-mún múltiplo del teatro en el espacio europeo,entre otras cuestiones acuciantes.

POR ENRIQUE HERRERAS

I Congrés deDramatúrgia…El teatro común europeo

Europa como algo más que un asunto económico. Europacomo espacio teatral, desde el prisma precioso de la pluralidadlingüística, es la búsqueda del mínimo común múltiploinspiradora del I Congrés de Dramatúrgia de l’Octubre CCC.

Levante EL MERCANTIL VALENCIANOPosdata VIERNES, 5 DE MARZO DE 20102

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elPITI ESPAÑOL Mans quietes!BROMERA TEATRE. 2010. INTR.: MARIA ROSELL. PORT.: PERE FUSTER.

Premi de Teatre Ciutat d’Alzira Palanca i Roca 2009, Mans quietes! ha estatposada en escena per Albena Teatre amb gran èxit. Es tracta d’una críticasarcàstica i hilarant a la rigidesa del llenguatge políticament correcte i als greugesancestrals entre homes i dones. Els pares de Joan, que s’han separat recentment,es reuneixen a l’escola del fill per parlar amb la directora. El que semblava unatrobada tranquil·la es capgira quan s’insinua una agressió en una festa. Mentretracten d’identificar el responsable, els equívocs se succeeixen…

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MÀRIUS SAMPERE I PASSARELLLa ciutat submergida. Obra poètica inèditaEDICIONS DEL SALOBRE, COL·LECCIÓ: LES PARQUES, 2010

Ha entrat amb bon peu a la llista del top-ten de llibres més venuts, encaratractant-se de versos. L’àutor és el poeta Màrius Sampere (Barcelona, 1928) ien el llibre s’hi aplega la seua producció poètica inèdita. El vers samperià esdemana apassionadament i crítica sobre el sentit de l’existència dels homes,sobre un Déu com a origen de tot que, sovint, ens recorda el Totpoderós cruel iinclement del Llibre de Job. Però amb mostres de tendresa i ironia, també esdeixa endur pel sarcasme, en algunes ocasions fins i tot irreverent.

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FEDERICO REVILLA Diccionario de iconografía y simbologíaCÁTEDRA. COL.: GRANDES TEMAS. 2010

Como escribió Jean-Paul Clébert: «Un diccionario de símbolos es unaempresa demente y digna sólo de un personaje de Borges». La dificultad alabordar una tarea semejante viene dada por la polivalencia de los símbolos,que hace imposible que se agote la significación de ninguno de ellos, y espreciso en cada caso examinar los contextos antes de aventurar unainterpretación. El objetivo es que esta obra sea una base para la profundizacióniconográfica de quienes se sientan atraídos por estos horizontes.

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MANUEL MOLINSDones, dones, donesEDICIONS 3I4, COL·LECCIÓ TEATRE, 2010

El dramaturg valencià conta amb aquesta obra (premi Octubre de Teatre 2009)la història d’una família a partir de sis dones. Un relat calidoscòpic on es barregensentiments, enveges, amors, desigs i frustracions en una polifonia de veus i accionsque s’entrecreuen. Com diu el crític Francesc Foguet en el seu pròleg: es tractad’una història on «el relat (…) planteja temàtiques que afecten la tan esbombadacondició femenina: la inferioritat en l’àmbit laboral, la submissió als codis mascles,la violència exercida en el cos de la dona, la discriminació real…».

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El director teatral Lluís Pasqual. M. MOLINES

El dramaturgo valenciano Manuel Molins. MANUEL MOLINES

Levante EL MERCANTIL VALENCIANO PosdataVIERNES, 5 DE MARZO DE 2010 3

JOSEPH VON EICHENDORFF De la vida de un inútilREY LEAR, TRADUCCIÓN DE URSULA TOBERER, 2010

El joven hijo de un molinero decide abandonar su hogar cuando su padre le tacha deinútil por no hacer nada. A partir de ese momento comienza una novela de enredo,donde los amores del inútil y su ingenuidad para manejarlos le harán vivir episodiosinsólitos en un viaje que le llevará hasta Italia. Publicada por primera vez en 1826,mantiene su frescura, lo que ha acabado por convertirla en un clásico del romanticismoalemán del XIX. Eichendorff salpica el relato con poemas y canciones de calidad, lo queexplica por qué parte de su obra poética fue musicada por Schumann y Mendelssohn.

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AMIN MAALAOUFLos jardines de luzALIANZA EDITORIAL, 2010. TRAD.: MARIA C. GARCÍA-LOMAS

En el inicio de la era cristiana y cerca de las orillas del Tigris comienza lahistoria de un hombre que, bautizado con el nombre de Mani, llegará a ser elfundador de una doctrina universal, conciliadora de tres religiones y reveladorade una visión del mundo profundamente humana y tan audaz que acabaría siendoperseguida ferozmente por todos los imperios de su tiempo. Amin Maalouf(Líbano, 1949) recrea la azarosa existencia de este hombre singular llamado enEgipto «el apóstol de Jesús» y conocido en China como «el Buda de Luz».

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ILF & PETROVLa América de una plantaACANTILADO, TRAD.: VÍCTOR GALLEGO, 2010

Ilf y Petrov se embarcan, como corresponsales de Pravda, en un desternillanteviaje que les llevará a recorrer de costa a costa EE UU durante la Gran Depresión. Ensu periplo, van trazando una fotografía cargada de comicidad e ironía. Lejos de serun libro de viajes al uso, la obra se convierte en la instantánea de un mundoobservado por los atónitos ojos de dos escritores soviéticos. Su título viene de lasorpresa de sus autores al descubrir que el país de los rascacielos está plagado depueblos de similar fisionomía y cargados de casas de una planta con jardín y garaje.

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ISAIAH BERLINEl veritable estudi de la humanitatEMPÚRIES, COL.: BIBLIOTECA UNIVERSAL, TRAD.: LAIA FONT I DOLORS UDINA 2009

«Només els bàrbars no senten curiositat per saber d’on vénen, com van arribar, onhan arribat, on sembla que van dirigits, si volen o no dirigir-se cap aquell punt, i si síque ho volen, per què ho volen, i si no, per què no». Així escriu Berlin a La persecuciód’un ideal, l’assaig semiautobiogràfic que obre L’estudi de la humanitat. Aquest recullengloba 17 dels seus millors assajos durant tota la seua carrera com a pensador,incloent el treball sobre filosofia política i filosofia de la història, els pensaments sobreMaquiavel, Vico i la Il·lustració, i la seva passió per la literatura russa.

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Novel·la

Açò ens ve a dir, a tall de resum, FerranTorrent a Bulevard dels Francesos (Colum-na, ), la seua darrera novel·la amb quèdóna un tomb a tota la seua trajectòria an-terior i que pot acabar sent ben bé un refe-rent de la seua obra. Segons ha confessat l’es-criptor de Sedaví, aquesta novel·la li ha cos-tat poc més de sis anys d’un intens i obses-siu treball de recerca d’informació i docu-mentació sobre l’època histórica, en l’es-tructura de la història i en la veu narrativamés adient.

El resultat final és un retrat fidel de la Va-lència del , sotmesa per la dictadurafranquista en la grisalla d’una vida trista iamarga a peu de carrer, mentre buscaba enels terrats de les cases l’aire per respirar, unaestructura sòlida, ordida amb els elementsclàssics de la trama policíaca i social, i unaveu introspectiva des de la qual un narra-dor actual, de primers anys dels , re-flexiona amb profunditat sobre la relaciómoral i ideológica d’aquells temps en quèhom posseïa l’estrany deliri de canviar elsvells temps, d’exigir justicia social, de cons-truir un món millor. Ho fa, però, recone-guent, confessant que «no vam cometre l’es-tupidesa d’intentar canviar la societat i arano hem de simular el posat estètic de des-encantats».

El , davant les concentracions d’o-brers de la indústria en solidaritat amb els mi-naires en vaga d’Astúries, les revoltes d’es-tudiants universitaris, i fins i tot el malestarexplícit d’alguns polítics tradicionalistes, elrègim franquista va recórrer al llenguatge i larepressió dels anys . «Un règim fort ne-cessitava aquells dos pilars: la ideologia,que el revestía de doctrina, i la repressió po-

licial, que mantenia l’ordre». Amb aquestafinalitat, el Governador de València mana in-vestigar el crim d’una rica hereva de famíliainfluent en el règim, el cap de la brigada po-liticosocial de la ciutat, el corrupte i criminalVicente Rodrigo, junt a l’honest comissari Se-bastián Piñol. Però, els dubtes de conscièn-cia d’aquest últim donaran un gir a la inves-tigació, serà cessat i Rodrigo se’n farà càrrecpersonal, omplirà els calabossos de la Pre-fectura, i farà despietat ús de la tortura ambquè forçar-ne una confessió. Rodrigo no hoarribarà a sospitar mai, però en la seua in-famia criminal trobarà el seu destí.

Per la seua banda, el Partit Comunista, desde la clandestinitat, organitza i convoca va-gues en els centres industrials i universitaris,manifestacions en els carrers, alhora que can-via d‘estrategia: abandona els guerrillers ma-quis a la seua sort, «una vegada demostradala inviabilitat de la lluita armada», i es pos-tula com l’alternativa democràtica al fran-quisme, tot i assenyalant el camí correcte perassolir la justícia socialista. La nova estratè-gia no deixava lloc a opcions personals ni mésalternativa que «seguir allò que li dictava laconsciència o claudicar a ulls clucs i obeir les

consignes», que farien realitat els gran ide-als de llibertat col·lectiva. ¿Com es pot de-fensar, però, la llibertat de les masses siabans no s’ha assumit la llibertat individualde poder decidir?

Dissentint de la línia oficial del partit, Josep,Felo i Teresa, tres jóvens amics, ordiran un plaque farà despertar la societat valenciana de laletàrgia a què la té sotmesa el règim; un pla queatemptarà al cor mateix de la dictadura, i a tra-vés del qual la gent s’adonarà que hi ha llui-ta al carrer, que hi ha esperança, que encarahi ha vida; un pla que es revelarà de conse-qüències tràgiques imprevisibles.

Ferran Torrent ha creat uns personatgesexcepcionals i els ha dotat amb una profundapsicología: segueixen allò que els dicta laconsciència, trien la llibertat a la seguretat,la justicia a l’ordre, i assumeixen plenamentla llibertat personal de decidir què fer i comviure.

Ferran Torrent ens ofereix la visió lúcidad’una societat —la valenciana— apassionadai vital, plena d’idealisme, de pors i de silen-cis, i d’esperança en què tot allò, tard oprompte havia de canviar, en què tot estavaper fer i que un nou temps de llibertat, d’i-gualtat, de justícia i de dignitat, era possible.Però el narrador del Bulevard dels Francesosens l’evoca des de la recança d’allò que s’haviad’haver fet i no es feu, des dels ideals perdutspel camí d’una generació que no va trans-formar la realitat sinó que s’adaptaren aella, convertint el pragmatisme en una novacategoría ideológica.

«A qui li pot sorprendre —reflexiona el na-rrador— que la relació amb la cultura dels pri-mers edils democràtics haja possibilitat ara,passats mes de vint anys, que l’analfabetis-me funcional funcione tan bé com en la dic-tadura? O que fora l’esquerra qui inaugura-ra la corrupció política en democràcia, comsi tant de sacrifici i honestedat i decència per-sonal no haguera servit de res. O que forenaquells jóvens estetes que abominaven detota guerra i tot militarisme els primers a rei-vindicar les bondats de les institucions mi-litars. El problema de la política no és la im-moralitat, sinó la mediocritat d‘eixa immo-ralitat».

Davant la dimissió de la ciutadania, el sis-tema democràtic adquireix la representa-ció d’una falàcia; una falàcia que no té al-ternativa; una falàcia constituïda en la co-artada perfecta de tots els servidors de lesideologies.

A mode de conclusió, manllevaré les be-llíssimes paraules d’un dels personatgesmés assenyats i interessants d’aquesta no-vel·la, Rafael Puig, mestre republicà i socia-lista moderat, plenes d’una lucidesa com-promesa i vital: «Sense intel· ligència», dei-xa escrit l’autor, «no hi ha llibertat… l‘educacióés més important que la ideologia, no de-bades l‘ensenyament és l‘eina adequadaper crear esperits lliures, ciutadans lliures ca-paços de decidir per ells mateixos». Tota unalliçó. Sens dubte, el millor Torrent.

POR ANTONI ZARAGOZÀ

L’ estrany deliri deconstruir un mónmillor

«Algun clàssic va deixar escrit que el caràcter de l’home ésel seu destí». Per tant, tots en som responsables, del presenthistòric, dels avanços i dels reculaments socials, també deles esperances i de les derrotes. I del futur.

FERRAN TORRENTBulevard dels Francesos

Col·lecció: Clàssica COLUMNA EDICIONS, 2010.�

MANUEL MOLINES

L’autor, Ferran Torrent.

«Sense intel·ligència no hi ha llibertat…l’educació és més important que laideologia», diu un dels personatges de lanovel·la, el mestre republicà Rafael Puig

«No debades l’ensenyament és l’eina percrear esperits lliures, ciutadans lliurescapaços de decidir per ells mateixos». Totauna lliçó. Sens dubte, el millor Torrent

Levante EL MERCANTIL VALENCIANOPosdata VIERNES, 5 DE MARZO DE 20104

� L. Popp, S. Jerusalem, K. Ridderbusch. Ballet, coros y orquesta de la Ópera Estatal deViena. Director, A. Fischer. Director de escena, O. Schenk.

«La novia vendida,» que hoy se oferce en el escenario del Palau de les Arts, es una ópera cómicade índole popular, en la que con una trama sencilla (del genero de «L’elisir…») comparecenmomentos musicales de idílica y fértil musicalidad e innumerables danzas eslavas y bohemias(furiants, polkas, valses, mazurcas…) que la autentifican con su nacionalismo y jovialidad paisana.La versión que presentamos filmada en la ópera del estado de Viena con su excepcional ballet,coros y orquesta, está cantada en alemán frente al original checo nativo, posiblemente porque seauna de las traducciones que mejor aceptación han tenido en la comunidad internacional. LuciaPopp, con los cincuenta cumplidos, aun es la soprano lirica que nos embelesaba, décadas atrás,con su canto cristalino, lleno de poesía en Mozart y Strauss. Su paisanaje eslovaco la convierten,por la convicción de su decir, en la Marenka ideal. Siegfried Jerusalem abandona por unmomento sus alimentos heroicos wagnerianos, para revelarse como un cantante de lirico acento,en el que aflora un arrobamiento sentimental fluido y embelesado, algo parecido a lo que sucedecon Karl Ridderbusch que tampoco es joven en este registro, tomado en vivo de 1982 y aborda alcasamentero Kezal con una convicción de bajo buffo que sorprende por su versatilidad. La puestaen escena con el clasicismo de época siempre elogiable de Otto Schenck, cuenta con la direcciónorquestal pródiga en matices, vivaz, característica y seductora del húngaro Adam Fischer.

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� J. Sabrowsky, F. Kunder, J. Henning, C. Iten. Orqusta Filarmónica de Kiel. Director, G.Fritzsch. Director de escena, A. Schulin.

La ópera de la ciudad alemana de Kiel encargó en 2004 a Cristóbal Halffter, una ópera sobrela figura evangélica de Lázaro. El escritor y docente Juan Carlos Marset escribió un texto, encastellano, que sucede tras el prendimiento de Jesús y que, obviamente comprende la vida delamigo resucitado poco tiempo después de este milagro. Los personajes principales son el propioLázaro sus hermanas y Judas Iscariote que una vez más, por su personalidad conflictiva yreproblable resulta especialmente convulsiva. La partitura está llena de muy arduas exigenciaspara los cantantes (que se esfuerzan en su dicción del castellano) y mantiene siempre un muyelogiable clima de tensión y de definición psicológica, que la hacen singularmente perceptiva.Una orquesta sinfónica de grandes dimensiones y una abundante nómina de percusionistas,

acentúan una ambientalidad, siempre incisiva, cuya acción se refuerza por un vehementecontraste escénico de luces y sombras.La acción de los intérpretes es excelente, ya no solo por la dicción canora sino por laintencionalización de cada uno de los momentos, en los que se va del obvio pietismo alestremecimiento mental y sensorial. Un factor muy importante es la excelente toma de sonido conuna estereofonía muy activa y envolvente, que sitúa al oyente en medio de la acción de audio, deforma que queda absorbido por el propósito ambiental y activo de la música que tiene un doblepropósito, descriptivista y al tiempo definidor de estados ambientales y psicológicos.Sin duda «Lázaro» es la gran obra escénica de Halffter, que merece conocerse por su intensidad yabundancia de recursos expresivos.

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SMETANACON ALIENTOS DE PAISANAJE

HALFFTER LA INTENSIDAD DE LAS SOMBRAS EVANGÉLICAS

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«La noviavendida». DEUTSCHE

GRAMMOPON, UN DVD.

CRÍTICAS DEANTONIO GASCÓ

� Cappella Amsterdam. Director, D. Reuss.Jan Pieterszon Sweelinck fue un compositor y organista del final del renacimiento e inicios

del barroco que por sus composiciones polifónicas recibió el nombre del Orfeo de Ámsterdam. Sumúsica fiel referente de la reforma luterana, es de una belleza y una solemnidad de refinadoideal. Este disco de exquisito primor interpretativo sin mengua de sensitiva religiosidad nospermite encontrarnos con la obra de un compositor poco conocido pero al que las excepcionalesversiones de la Cappella Amsterdam (sin acompañamiento salvo un De profundis, un Magníficat,

un Beati pauperes y un Te deum) dirigida por Daniel Reuss, reivindican en justicia concediendoplena autoridad a su autor.El coro deja que las voces ocupen planos de sonoridad translucidos, de modo que sus emisionesuniformidad en unitaria conjunción polifónica se suspendan en el aire. En algunos de los salmos,existe un cierto acento popular que, sin perder primor interpretativo, busca la complicidad con losoyentes del paisanaje ciudadano.Cabe destacar el místico y doliente «De profundis» de contemplativa espiritualidad, el emocional yesplendente «Magníficat» y el «Te Deum» visto más como un canto de ceremonial suplica que deexaltación. La polifonía en la línea de Lassus es tan sugestiva como inmaterial en sus precisos contrapuntos,referencias de un verdadero encaje sonoro.

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SWEELINCK REFINAMIENTO CONTRARREFORMISTA

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sacros en latínHARMONIA MUNDI,

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La escritora rumano-alemana y Premio Nobelde Literatura, Herta Müller, es protagonistadel número de marzo de la revista cultural Tu-ria, que incluye por primera vez en castellanouna selección de su poesía. Se trata de seis tex-tos procedentes de uno de sus libros más re-cientes, Los pálidos señores con las tazas democa, editado originalmente en Alemania en2005. La traducción de los poemas de Müller hacorrido a cargo del Premio Nacional de Traduc-ción José Luis Palazón, quien también publicaun estudio en el que se analizan las claves de sutrabajo creativo. LEVANTE-EMV VALENCIA

«Fernando Pessoa escogió la literaturasimplemente porque no podía escoger elamor» escribe Tabucchi en el prólogo de Car-tas a Ophelia, el libro que recoge el epistolariodel poeta portugués a Ophelia, su casto amor,y que se publica ahora con las ilustraciones deotro grande, Antonio Seguí. Así, la editorial ElZorro Rojo ha rescatado a otro clásico paraembellecerlo y ponerlo al día. El resultado eseste bello libro que ha estado ausente de las li-brerías más de 20 años y que pone de relieveotra de las caras de Fernando Pessoa (Lisboa,1888-1935), y eso que ya es difícil, porque Pes-soa, aunque en esencia fue uno, se desdoblóen cuatro. EFE MADRID

Mañana sábado, 6 de marzo, alas 20 horas, Eduardo Guillotpresenta en la librería-cafeteríaSalughterhouse de Russafa (C/Dénia, 22), el libro de FedericoMontalbán Muñoz Cuentos Pop

(Editorial Morsa), que está ilustrado por J.M.Casanovas. Veintinueve canciones. De Los Pla-netas a Pulp, pasando por Surfin´ Bichos, LoriMeyers, Negu Gorriak, Pet Shop Boys, Vainicadoble y Lou Reed. De todas las cosas que sepueden hacer con ellas, Montalbán (Murcia,1974) escribió veintiséis cuentos. Fragmentosde la vida del autor, o simplemente historias es-critas a ritmo de música. LEVANTE-EMV VALENCIA

La antología bilingüe Trovadores árabes de laComunidad Valenciana y las Islas Baleares, obradel profesor de la Universidad Complutense deMadrid Mahmud Sobh, se presentó ayer en elÁmbito Cultural de El Corte Inglés de Valenciacon participación de Ricard Bellveser. Ibn MuAlla, Ibn Al-Labanna, Ibn Al-Sid, Al-Rusafi,Al-Waqqasi o Ibn Amira son algunos de los au-tores de la antigua Balanssiya recogidos en estevolumen bilingüe (españo y árabe), en el quedominan los poetas valencianos sobre los deBaleares. LEVANTE-EMV VALENCIA

Los «Cuentos pop» deMontalbán, en Russafa

«Turia» descubre lapoesía de la Nobel Müller

Antología bilingüe delos trovadores árabes

Rescatadas las cartasde amor de Pessoa

Traspapelados

Levante EL MERCANTIL VALENCIANO PosdataVIERNES, 5 DE MARZO DE 2010 5

Ensayo

Nunca he llegado a comprender por quéen determinados ambientes profesionales sele ha dado más crédito a Freud que a Dar-win, ¡si venían a decir casi lo mismo! QuizásDarwin de una forma más cruda y sin amba-ges. Y también bastante antes, claro está. Perolos dos trataban de explicar por qué se pro-ducen determinados cambios en el hombrey otros no. Que unos sean de comporta-miento y otros de fisonomía es un detalle sinimportancia. Lo importante es que se pro-ducen y el por qué se producen. Y que no lohacen de una forma aleatoria y caprichosa,como suele hacer el hombre casi todo lo de-más, incluido lo que más le importa en la vida.

Las teorías, pues el darwinismo, como elpsicoanálisis, pasan por ser teorías, no tratan,como se suele pensar, de establecer o de-mostrar hechos, sino de indagar en sus cau-sas y consiguientemente poder explicarlos.Quizás la diferencia fundamental estribe enque el psicoanálisis estudia las excepcionesa la adaptación, mientras que la teoría de Dar-win estudia la norma. La diferencia es nota-ble, pues la lógica y la argumentación estánde por medio, y en este terreno las especu-laciones, muy vistosas y originales por reglageneral, hacen aguas por todas partes. La te-oría, nos dice Juan Luis Arsuaga en este bri-llante y ameno ensayo, podría llegar a ser fal-sa y la evolución, es decir los hechos, segui-ría siendo cierta. De hecho es muy posible queéste sea el caso del psicoanálisis, al que de-jamos en este punto para mejor ocasión.

Las cosas pasan, no es fácil negar la evi-dencia, aunque haya especialistas en hacer-lo, pero el quidde la cuestión siempre ha re-sidido en saber por qué pasan. O por qué nopasan. O incluso por qué pasan las que pa-san y no otras. El problema de la adaptación,por ejemplo, fue vital en la formulación de lateoría, y relacionado con el determinismo,nada más fácil por lo demás, dio lugar a in-numerables errores de interpretación, que to-davía hoy no han acabado de despejarse. Yeso que ya Darwin advirtió: «es absurdoatribuir a causas puramente externas la es-tructura». Pero no hay nada más peligrosopara la teoría que las simplificaciones y las ge-

neralizaciones. Naturalmente en el problemade la adaptación subyace el enjundiosoasunto de la selección natural, o selección in-consciente, que fue la principal preocupaciónde Darwin. Si la selección natural la aplica-mos, como parece inevitable, al hombre,tenemos que ir con cuidado pues el asuntopuede írsenos de las manos fácilmente. So-bre todo hoy en día en que los términos tie-nen unos significados tan resbaladizos.

Uno de los problemas, quizás el mayor, dela selección natural, es si realmente sobrevi-ven los mejores, o, visto lo visto como se sue-le decir, son por el contrario los peores los quetienen más posibilidades de supervivencia.Si la selección tiene que ver con la adaptaciónal medio, y a ésta se la considera positiva-mente, no nos queda más remedio que con-cluir que los que mejor se adaptan son los me-jores. Pero en los seres humanos, ¿realmen-te la adaptación implica mejores cualidades?O dicho de otro modo, ¿son las cualida-des de adaptación las que nos inte-resa de verdad desarrollar?¿Acaso no se está tratandohoy día de adaptar elmedio a las condi-ciones que le impo-ne el hombre?Complejo dilema.

Otro problemacon el que se haenfrentado la teo-ría fue el del «des-arrollo progresivo»formulado por La-mark, que hoy nocuenta, a decir deArsuaga, con de-

masiados partidarios, y aquí también lassimplificaciones han hecho estragos, puesaunque es muy posible que el desarrollo pro-gresivo no cuente con demasiados partida-rios entre biólogos y científicos, fuera deellos hace auténtico furor. Y eso que en mu-chos aspectos la humanidad no sólo no sedesarrolla, sino que se degrada. Pero hacetiempo que hemos empezado a considerarla degradación como desarrollo. A fin decuentas también ésta es progresiva.

En resumen, este librito de Arsuaga, ade-más de un motivo de reflexión indirecta so-bre algunos asuntos candentes, es una bri-llante, sucinta y amena exposición de la te-oría de la selección inconsciente, la clave paracomprender a Darwin, como reza el subtítulo.Y es que las cosas bien explicadas no nece-sitan muchas palabras.

POR MANUEL ARRANZ

JUAN LUIS ARSUAGASelección inconscienteLa clave para comprender a Darwin

BARCELONA, ATMARCADIA, 2009�

Una visita a Darwin

Juan Luis Arsuaga reflexiona sobre la principal preocupación de Darwin y plantea unaduda: en la selección natural, ¿sobreviven los mejores o son los peores los que tienen másposibilidades de supervivencia? ¿Realmente la adaptación implica mejores cualidades?

«Si la teoría de la selección natural laaplicamos al hombre… ¿Acaso no se estátratando hoy día de adaptar el medio a lascondiciones que le impone el hombre?»

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Foto A. Saba

ROMA

Matías SánchezA una nariz pegado

Pintura

No te vayas muy lejos que voy a echar losfideos. Galería Valle Ortí. c/. Avellanas 22. Valencia. Hasta el 20 de marzo.

Nació en Alemania, pero debió de ser ac-cidentalmente porque la ironía andaluza yel sentido de lo lúdico no le ha abandonadoni un momento. Matías Sánchez (Tubin-gen, Alemania, ) presenta por segundavez en la galería Valle Ortí su pincelada gru-

mosa y pastosa a la que nos tiene acostum-brados. Sánchez pertenece a una genera-ción de jóvenes artistas que debieron de es-cuchar repetidamente eso de «esto lo po-dría hacer mi hijo de cuatro años» a lo que,imagino, ellos contestarían «pues que lo

POR ISABEL PÉREZ

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e decía un amigo —de todosconocido— el otro día queRablaci, con el currículumque tendría dentro de poco,

podría presentarse en cualquier lado.Ya estamos con el puto currículum. O

sea, que un artista joven (sin la mereci-da suerte de Rablaci) que está empe-zando pero es bien interesante, o un ar-tista que ha comenzado a hacer arte alos (hay más casos de artistas impor-tantes que se han iniciado a esa edad delos que puedan creer), no pueden ir aningún lado porque no tienen currícu-lum. Pues yo creo que lo que hay es loque cuenta y con esto me refiero a laobra, no al currículum.

Me imagino a un burócrata cabeza-cuadrada (como todos los burócratas)puntuando los currículums: exposicióncolectiva en una fundación, puntos;exposición individual en casa de cultu-ra, punto; segundo premio en el con-curso del Corte Inglés, , puntos; obraen Arco, en , puntos, en , ,points. Al final uno no sabe si está en elmundo del arte o en Eurovisión.

Por otra parte la curriculumanía se haextendido a todos los ámbitos, no sóloal del arte y las grandes empresas. Paraentrar a trabajar en una pescadería tie-nes que presentarlo. Que tienes una pe-cera en casa, , puntos. Sólo en dos otres ocasiones habré examinado el cu-rrículum de otro. No es por su interés, espor morbo. El currículum en sí no lo tie-ne. El morbo lo pones tú.

Y aquí estoy haciendo bromas con elcurrículum de los cojones, cuando re-sulta que siempre lo meto en mis catá-logos. La primera vez lo hice porque escostumbre, y en los sucesivos lo he se-guido incluyendo por inercia. No sé, a lomejor lo hago porque es una buena ex-cusa para colocar la foto, que es lo quemola.

Mi currículum tiene unas pocas cosasun tanto notables y el resto es todo paja.A veces me proponen algo y yo pienso:«total, esto lo único que supone es una lí-nea de currículum, a fer la mà». Y luegoque, oye, además de ser algo bastante in-útil, es una lata. Cada vez lo tienes queactualizar. ¿Y pones antes la ciudad o lagalería? ¿Pones la bibliografía o no? LadyDilema.

Para que vean lo inane que es todoeste asunto: mi currículum empieza enel (si no más tarde). Pues tengo otroque comienza en el , con galerías,premios y todo, pero para mí eso nocuenta porque es obra de formación, loque no hice en Bellas Artes lo hacía encasa.

Así que —mea culpa— mis mezqui-nos méritos siguen publicándose en loscatálogos, pero mira, David López meestá diseñando la página WEB y no va allevar currículum. Nuevos medios, nue-vos modos. Y fíjate que una WEB puedellegar con facilidad mas lejos que un ca-tálogo, pero no veo para qué van a que-rer en el condado de Yoknapatawpha(Missisippi) mi tedioso currículum.

M

El currículum

Joan VerdúVERSUS OMNIA

Levante EL MERCANTIL VALENCIANOPosdata VIERNES, 5 DE MARZO DE 20106

Fotografía

Mostra gràfica dels fotoperiodistesvalencians. Fragments d’un any

Muvim. C/. Quevedo, 10. Valencia.Hasta el 2 de mayo

Cuando las garcetas caminan elegantes so-bre el horizonte mojado de la Albufera que yaacoge en la tripa henchida de su suelo las se-

millas del próximo arrozal, se levanta el telónde la mirada de los cazadores de imágenes deprensa. La .ª edición de Fragments d’un anyincorpora realidades o fotos de un tempes-tuoso sazonado a su vez de intempesti-vos acontecimientos. Dicen los sabios orien-tales que el setenta por ciento de lo que afec-ta a nuestra vida entra por los ojos y que sonéstos los que rigen la mente. Así pues, el es-pectáculo político, social, cultural, deportivoy lúdico de lo que ocurrió el reciente año pa-sado se sirve en esta exposición a través de lamirada de fotógrafos de prensa que han ele-

gido lo mejor de su mirada para exhibirlo enuna muestra que, en su totalidad, es impeca-ble y magnífica. La Unió de Periodistes del PaísValencià ha vuelto a apostar por revelar a la so-ciedad el trabajo de los fotógrafos de prensade la Comunitat Valenciana en esta edición deFragments, en la que los profesionales semuestran con toda su ferocidad periodística yartística, en un matrimonio alquímico de be-

POR PILAR G. DEL BURGO

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GaleríaAbierta

Fragments d’un any - 2009

Flashes en díasoscuros

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lleza y desabrida realidad. Cada una de las fotos que se exhiben son un destino. Algunassuscitan ironía, otras evocan certeza, oscuri-dad, desaliento… pero todas son la pantallainnegable de lo ocurrido que, en tantas oca-siones, sucede sólo porque se vé, porque huboalguien, un fotógrafo paciente y avezado quesupo capturar el momento a través de su visor.La exposición abre y refresca la memoria

como una apetitosa raja de sandía al recordarlo más destacado de los titulares de prensa du-rante días. Sin tregua. No hay descansopara el que observa, siempre en alerta, lo quesucede con el objetivo enfocado, como seaprecia en esta muestra del clan de cazadoresde noticias que han domesticado todo un añode tempestades y bucaneros de postín paramostrarlo en extraordinarias imágenes.

haga». Porque, efectivamente, dejándosellevar por el característico trazo de los in-fantes de líneas gruesas, enormes rostros yorejas de soplillo, el pintor va a diseccionaresta vez un tema tan espinoso como es eldel intrusismo de un cierto grupo de pseu-doartistas.

Pintar está de moda podemos leer enuno de sus más de una decena de cuadrosde grande y mediano formato que ahorapresenta. Y de este modo, cargando consus pinceles y la paleta, su eterna sonrisa—porque a nuestro simpático personajejamás se le borra su acostada luna crecien-te, unas veces sincera, otras no tanto—,con sus amigos, sus paisajes o en su estu-dio, el artista logra que nos cuestionemossi, finalmente, ha llegado un momento enque a ese exclusivo mundo que es el artísti-co esté accediendo mucho esnob cuyaúnico fundamento es el dinero y las rela-

ciones sociales pero, en realidad, no creeni se compromete con el arte. Lo que gene-ra esta situación es mucho ruido y que elconfiado espectador acabe por no distin-guir el oro del oropel.

Por fortuna ahí está Matías, para traeraire fresco con pinceladas expresionistas,un colorido festivo y alegre, simpáticospersonajes, pintores de oficio de ojos re-dondos y pelo pincho que logran dibujaruna sonrisa al observarlos. Gesto que aca-ba por materializarse en risa cuando lee-mos títulos tan curiosos como el de estaexposición, o la presentada en en estemismo espacio, Dios da mocos a quien notiene narices o Tonta la oveja que se confie-sa al lobo, por mencionar dos de las másrecientes. Y es que estamos hablando deun artista que no sólo se expresa con ellienzo. Eso sí, Matías Sánchez nos ve connarizotas muy grandes.

Levante EL MERCANTIL VALENCIANO PosdataVIERNES, 5 DE MARZO DE 2010 7

ASOCIACIÓN MANAUT �Santa Amalia, 2, sótano (edif. Torres del Tú-ria-Pont de Fusta). � 616244810. Vitalia - Grupo Mayo. Pilar Bau(pintura), Maria Guallart (escultura) y María Jesús Franco (diseño). Has-ta el 5 de marzo. ATENEO MERCANTIL �Plaza del Ayuntamiento, 18. � 963525984.Caminos, de Ana Lezcano. Hasta el 10 de marzo.AULA CAM LA LLOTGETA� Plaza del Mercado, 4. � 963913396.Habitada, y Diáspora 2005 y Dolor 2010, de Gabriela Golder. Hastael 25 de marzo. Bunckerflat, de Daniel García. Hasta el 30 de abril.CENTRE CULTURAL LA NAU �Universitat, 2. � 963864377. Des-prés del filat. L’art espanyol a l’exili. 1939-1960, per Aurelio Arteta,Antonio Ballester, Manuela Ballester, José Bardasano, Salvador Barto-lozzi, Enrique Climent, Roberto Fernández Balbuena, José García Nare-zo, Elvira Gascón, Ramón Gaya, José Moreno Villa, Josep Renau, Anto-nio Rodríguez Luna, Miguel Prieto, Arturo Souto i Remedios Varo. Finsal 25 d’abril.CENTRE EXCURSIONISTA DE VALÈNCIA �Plaça de Tavernes de la Vall-digna, 4. � 963911643. Artistes per la natura. XVI Edició PremiCavanilles. Manolo Portolés. Fins al 29 de març.CHILL ART HOTEL JARDÍN BOTÁNICO �Doctor Peset Cervera, 6. �963154012. SOStenibilitat, exposició itinerant de fotografia.Fins al2 d’abril.COLEGIO OFICIAL DE DOCTORES Y LICENCIADOS EN BELLAS AR-TES DE LA COMUNIDAD VALENCIANA �José Iturbi, 10. � 963915004.

Mi realidad, de Rosario Martín Rodríguez. Hasta el 24 de marzo.COLEGIO TERRITORIAL DE ARQUITECTOS DE VALENCIA �HernánCortés, 6. � 963516737. Territorios desconocidos, de Paolo Riani.Hasta el 20 de marzo.EL CORTE INGLÉS. ADEMUZ ESPAI D’ART �Pío XII, 51, 3.ª planta. �963469000. Vicent Greus, fotografía. Hasta el 20 de marzo. Trans-formers. Muestra de la Asociación de Coleccionistas y Aficionados a losJuguetes Transformables. Hasta el 10 de abril.EIC BIBLIOTECA MUNICIPAL EDUARD ESCALANTE �Alberic, 18 (Mer-cado de Abastos). � 963525478 (ext. 4520). Pinturas de ManoloGil Labrandero: Manchas lavadas 95-05. Hasta el 6 de marzo.ESCUELA DE ARTE Y SUPERIOR DE DISEÑO �Pintor Domingo, 20. �963156700. El interiorista y el extraño caso del señor ikea. Re-tratos de Xiqi Yuwang. El libro blando de hombres, de Paula SanzCaballero. Hasta el 31 de marzo.ESTUDIO DEL PINTOR BAUTISTA �Mar, 25, ed. 4, 2.ª planta, puerta3. � 961464382 (visita cita previa). Rafa López, pinturas. Hasta el13 de marzo.FUNDACIÓ CHIRIVELLA SORIANO � Valeriola, 13. � 963381215.Pintura, expresionismo y kitsch. La generación del entusiasmo.Hasta el 18 de abril.GALERÍA LUIS ADELANTADO�Bonaire, 6. � 963510179. Aggte-lek. Slash Teatre of My Mundo. Part 1.Hasta el 10 de marzo. Poli-céntrico, centrífugo, vulnerable, de Luis Gordillo. Hasta el 20 de mayo.GALERÍA MAIKA SÁNCHEZ �Grabador Esteve, 9. � 963343664.Belén Eizaguirre Alvear, pinturas. Hasta el 17 de marzo.GALERÍA PAZYCOMEDIAS �Comedias, 7, 2.º � 963918906. Mun-dos, de David Jiménez, y Thames, de José Guerrero. Hasta el 30 de abril.GALERÍA PIZARRO �Pizarro, 8. � 963525790. Pinturas de E. Ga-rralda. Hasta el 13 de marzo.GALERÍA PUCHOL �Conde de Salvatierra, 32. � 963529819. Artey solidaridad, obras de Yturralde, Miquel Navarro, Horacio Silva, Vi-cente Colom, Esteve Adam, etc., hasta 60 creadores. A beneficio del cen-tro de capaticación de la mujer india Kamalini (India). Hasta el 10 de mar-zo.GALERÍA TOMÁS MARCH �Aparisi y Guijarro, 7. � 963922095. Pai-saje: El eterno retorno. Fotografía de José María Mellado. Hasta el 6de marzo.GALERÍA VALLE ORTÍ �Avellanas, 22. � 963923377. No te vayasmuy lejos que voy a echar los fideos, de Matías Sánchez. Pinturas.Hasta el 20 de marzo.INTERSINDICAL VALENCIANA� Juan de Mena, 18. D’una dona auna altra dona, fotografies de Tomás Tapia. Fins al 31 de març.JARDÍ BOTÀNIC DE LA UNIVERSITAT DE VALÈNCIA �Quart, 80. �963156800/17. Escorces, olis i aquarel·les d’Antonio Cebrián Gime-no. Fins al 21 de març. Algo más, obres de Sergio Allevato, José An-tonio Orts y Nieves Torralba. Fins a l’1 de maig. LA CLACA �San Vicente, 3. Vida y formas, arte geométrico trabaja-do en madera por Toni Villalba. ÓSCAR VÁZQUEZ �Mossén Fenollar, 19. � 963813345. Contras-tes, fotografías de Carlos Pla y Diego Gebelin. Hasta el 11 de marzo.PALAU DE LA MÚSICA I CONGRESSOS �Paseo de la Alameda, 30. �963375020. Atrio de bambús-Espacios, de Cristina Alabau. Hastael 5 de abril. Sin título, 2010, de Felicia Puerta. Hasta el 11 de abril. SALA PARPALLÓ �Alboraia, 5. �963614415. A piel de cama: Mi-radas sobre un espacio cotidiano. Antoni Tàpies, Louise Bourgeois,Darío Villalba, Guillermo Kuitca, Mateo Maté, Eulàlia Valldosera, Mont-serrat Soto, Gilberto Zorio, Manuel Bouzo, Enrique Marty, Miguel Bo-rrego, Cristina Lucas y Alberto García-Alix. Hasta el 30 de mayo.

CENTRE CULTURAL �Ausiàs March, 39. �961784515. Urbs míni-ma, fotografies de Francesc Vera. Fins al 12 de març.

CENTRE SOCIAL LA CANYADA�San Vicente Ferrer, 8. � 961322322.Transversal, de Fernando Jiménez Fernández. Fins al 20 de març.

ESPAI CULTURAL COVES DEL BATÀ � Ernesto Ferrando, s/n. �961384830. Temps, d’Elena Martí. Fins al 25 de març.

CASINO MONTE PICAYO �Autovía Valencia-Barcelona, salida Puçolnorte, salida 484. � 961421211. Cremades en tres Haikus (En re-cuerdo del poeta), de José Luis Cremades.Hasta el 4 de abril.

ESPAI METROPOLITÀ D’ART DE TORRENT�Avinguda al Vedat, 103,4.ª planta. � 961111852. De pictura. En defensa de la belleza.Col·lectiva de Zurbarán, Ribera, Thomas Hiepes, y fotografías de PierreGonord, Yasumasa Morimura o Manuel Vilariño, entre altres. Fins al 18d’abril.

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VALENCIA

Exposiciones

ORTS, TORRALBA Y ALLEVATO Algo más

Jardí Botànic.C/. Quart 80. ValènciaHasta el 2 de mayo

El Jardí Botànic acull Algo más, unaexposició en què José Antonio Orts, NievesTorralba i Sergio Allevato ocupen elsespais amb aquarel·les, dibuixos iinstal·lacions que estimulen els sentits del'espectador amb aquesta singular expediciópel remarcable espai natural de laUniversitat. L'espectador hi podrà veure desde peces escultòriques en forma de planta iinsectes de sofisticada base tecnològica queemeten llum i so i que al seu torn sónsensibles a la meteorologia i a la presènciadels visitants.

COLECTIVA Pintura y escultura

Galería ArteAlteaC/. Conde Altea 2. Valencia.Desde el 4 dee marzo

La Galería Artealtea acoge una colectivade pintura y escultura con trabajos deChelin Sanjuan, Vicente Herrero "Heca"Toni Batlles, Ana Lillo, Gloria Mariño, M.Carmen Silla, Josep Bahima, MercedesGarcía Bravo, Alberto J.S "Nadroj",Tomas Hoya y el escultor Salvador Nadal.

YOUNÈS RAHMOUNZahra-Baida

Galería Rosa SantosC/. Bolsería, 21. ValenciaHasta el 10 de abril

Rahmoun es uno de los casos contadosde artistas marroquíes conocidos a nivelinternacional que ha permanecido enMarruecos para formarse y consolidar sutrayectoria artística. Por ello toda su obraestá impregnada de referencias a su cultura,aunque éstas no son explícitas, tan sólo sehace evidente en el uso del árabe en lostítulos de todas sus obras.

ZVONIMIRMATICH Entre figuració igrafismes

Societat Coral EL MICALETC/. Guillem de Castro, 73. ValenciaHasta el 2 de abril

La Sala d’Exposicions de la Societat CoralEL MICALET, acull l’obra de l’artistaZvonimir Matich baix el títol «Entrefiguracions i grafismes».

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SELECCIÓN TEMÁTICA DE IMÁGENES. Des-de Gürtel a los acontecimientos deportivos mássonados; de la construcción pasando por el Ca-banyal, la memoria histórica, la limpieza o el vi-cio Obras paradas en el nuevo estadio del Va-lencia C. F. � IGNACIO HERNÁNDEZ (SUPERDEPORTE)

Homenaje a los ocho guerrilleros enterrados enuna fosa común, en el cementerio de Benagéber� MARGA FERRER (LEVANTE-EMV) Unos operariosadecuan una de las viviendas del Cabanyal afec-tadas por los derribos realizados por el ayunta-miento � BIEL ALIÑO (FREELANCE) Rambla, Costay Camps, en el pleno de sesión de control en lasCortes Valencianas � VICENT BOSCH (EL MUNDO)

Limpieza de la figura central de la fuente del Tu-ria de la plaza de la Virgen de Valencia � MIGUEL

LORENZO (EL PERIÓDICO) Vista del Ágora en elcampeonato de tenis Valencia Open 2009, en laCiudad de las Artes y las Ciencias � MIGUEL LORENZO

(EL PERIÓDICO) Daniela actuó como stripper enla cárcel de Picassent � JOSÉ MARÍN (LAS PROVINCIAS)

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e imagino que a la hora depretender algo, nunca esalgo sólo lo que se pretende.Buscamos en lo que preten-

demos —sigo imaginándome— el ma-yor número posible de beneficios, de re-compensas. Puestos a desear, supongoque todos deseamos de manera pocomás o menos ilimitada. Aspiramos a sa-tisfacer nuestros apetitos, que son muydiferentes, nuestros intereses, que sonmuy variados, y a menudo contradicto-rios.

¿Qué buscamos los que leemos, enaquello que leemos? ¿Qué perseguimos

los devotos de la lectura en nuestra ac-tividad de lectores, ese trabajo sensitivoy a la vez espiritual? ¿Qué esperamosobtener a cambio de nuestra dedica-ción, de nuestro esfuerzo gustoso? Setrata de una pregunta clásica, de uno delos interrogantes tópicos y necesariosde la reflexión metaliteraria. No hay po-eta, novelista, filósofo que, como lector,no se haya preocupado alguna vez porese asunto, de puertas para adentro desu conciencia, o por escrito y en públi-co. A ese respecto, no creo que existanlos actores irreflexivos, no creo que sedé el animal puro que lea sin habersedado a sí mismo en alguna ocasión lasrazones de por qué lo hace.

Mi respuesta propia es un compen-dio de respuestas precedentes —por asídecir— de otros lectores, una fórmulaque pretende abarcar inclinaciones

muy distintas. Yo diría que leemos poralcanzar la emoción estética, que tam-bién es, como no podía resultar de otramanera, nada único, sino una suma deasuntos relacionados con el universoestético y emotivo.

Queremos que los libros nos emocio-nen desde el mero punto de vista senti-mental: que nos conmuevan, que nosmuevan a emoción, hasta las lagrimas,a ser posible, hasta la risa, hasta el ho-rror, hasta la complicidad afectiva, has-ta el rechazo radical de lo que debe serrechazado, hasta mantenernos insom-nes. Buscamos ese libro que nos hagalevantarnos en mitad de la noche, por-que no podemos esperar a que suene eldespertador para que arranque el díaen que seguir leyendo.

Pero también ansiamos la emociónde naturaleza intelectual, el texto quenos asombre, que nos deje perplejosante el poder de la mente que lo haconstruido. Nos entusiasma el placer decontemplar una inteligencia que semuestra ante nosotros en su hondura.

Leemos, por supuesto, para pensar me-jor, para saber aún más.

En la emoción estética no puede faltarla sencilla distracción, que nunca es unadistracción sencilla. Matar el tiempo, en-tretenerlo, hacérnoslo menos arduo es unade las tareas sagradas del arte. Vivimos enla duración, y la lectura nos la vuelve másclemente. Los grandes libros poseen el po-der de detener el instante, de abrir los agu-jeros negros de la temporalidad, en don-de desaparece, tragada, la misma energíadel tiempo.

Leemos por el mero placer de lo verbal,para ver cómo se entrelazan las pala-bras, cómo avanza su urdimbre. Para pa-ladear la música silente de las frases.Para escucharnos recitar, callados o deviva voz, la salmodia que cualquier libronos dirige sólo para nosotros. Leemos pormil y un motivos.

Somos perseguidores de la emoción es-tética —esa forma superior de conoci-miento sobre el mundo—, que tiene comofundamento definitivo la estética de laemoción.

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La emoción lectora

Carlos MarzalCOMPLICIDADES

Narrativa

«España perdió la oportunidad de una gui-llotina en el momento adecuado». Lo dice unhosco personaje de El asedio, la última nove-la de Arturo Pérez-Reverte, y es lo que el au-tor piensa, como dice a poco que se le pre-gunte por la época y el lugar de esta última en-trega de un escritor orgulloso de hacer best-se-llers: el Cádiz de , sitiado por los france-ses y donde un grupo de «gente noble inten-tó hacer algo bueno y no lo consiguió». El re-sultado fue la «España que pudo ser y nofue», que es la que pulula por las páginas deeste libro que no intenta no ser de Pérez-Re-

verte y ese es su gran mérito. Al contrario, «esla novela de muchos Pérez-Reverte», dice él,satisfecho de tener al público de su lado y deno intentar darle gato por liebre ahora que lotiene cogido. Una novela de géneros, explica,que funde lo aventurero, lo corsario, lo poli-ciaco y deja tiznes también de lo fantástico.«Todo escritor coherente hace siempre la mis-ma novela», afirma. Y así define su trayecto-ria: «Contar la misma historia a través de la

mirada que los años dejan en los ojos».El autor presentó ayer la novela, cómo

no, en Cádiz, en compañía de la alcal-desa, Teófila Martínez, en un actopropio de los grandes, de aquellos cu-

yos libros salen a la venta con .ejemplares. Detrás, el retrato de un lozano rey

Juan Carlos. Arriba, en el ovalado salón de ple-nos, la advocación de dos glorias locales de lasde antes: Manuel de Falla y José María Pe-mán. Y tras los parlamentos, el autor —un pro-fesional, con todo lo que la palabra implica—enseña algunos rincones de la ciudad a unamanada de periodistas y cámaras. «Así me gus-ta, que la cultura lleve a la gente detrás», le suel-ta un vecino. Y él sonríe. No es futbolista, ni unministro, el que sorprende a los viandantes delbarrio del Pópulo y de la playa de La Caleta contal corte detrás.

Dos años de trabajo intenso han sido, dice.Aunque es lo que más le gusta: leer, docu-mentarse, pasear, tomar fotos. Pero está can-sado ya de los siglos XVIII y XIX, y no piensavolver a ellos. No más novelas históricas de estaetapa, cuenta. Lo próximo será volver al Ca-pitán Alatriste, a la séptima entrega de su se-rial de aventuras. Porque así se lo pide lagente, afirma.

Si Pérez-Reverte habla no puede faltar la po-lémica. En aquellos tiempos de la Constituciónde , de un sueño de libertad que «limpiaselos establos pestilentes de esta tierra inculta ydesgraciada, siempre sujeta a curas fanáticos,aristócratas corruptos y reyes degenerados»,los políticos eran cultos —incluso los revolu-cionarios eran «niños pijos viajados» y con idio-mas, mientras que ahora… Ay, ahora… «Si loscomparas con el evidente analfabetismo debuena parte de la clase política actual loscontrastes son evidentes». Tampoco hace fal-ta irse tan lejos para encontrar políticos sin esta«degradación cultural», sigue: la II República,

la Transición… ¿Y él, dónde se sitúa? «No en-tiendo la necesidad de trazar líneas. Yo opinoy que la gente me sitúe», responde. Lo que leda miedo ahora es que, siguiendo una tradi-ción muy española, «nos carguemos lo que te-nemos». Porque lo peor que puede pasar, ar-gumenta, es la alianza de la ignorancia, la es-tupidez y el poder. «Y ahora se da con dema-siada frecuencia».

Más de páginas dan para mucho. Paraminuciosas descripciones con el alarde lin-güístico e histórico habitual y para tretas decapa y aventuras de amor. También para darcabida a nombres muy cercanos, como el delbotánico Cavanilles, o el del diputado valen-ciano Lorenzo Villanueva, «clérigo de ideasreformistas moderadas, corto de vista y ama-ble de maneras». O para dejar caer una pin-celada sobre la caída de Sagunt y las derrotasde Blake en la costa valenciana. Todo cabe.

POR ALFONS GARCIA

Protagonista Arturo Pérez -Reverte

Cádiz 1811-2010. Un salto en el tiempo para situarse entre el ayer de esta «España que pudo ser y nofue» y que pulula por la novela «El asedio» y la de hoy, sobre la que su autor, Arturo Pérez-Reverte,seguido de una manada de periodistas, comenta sus pareceres y contrastes. Entre otros, el«analfabetismo de buena parte de la clase política actual». Todo para promocionar su novela y lanzaruna observación: lo peor que puede pasar es la alianza de la ignorancia, la estupidez y el poder.

EFE/CUEVAS

El escritor Arturo Pérez-Reverte.

NOVELISTApd Posdata

Editorial Prensa Valenciana, S. A. levante.posdata@epi.es

Levante EL MERCANTIL VALENCIANOPosdata VIERNES, 5 DE MARZO DE 2010 8

«Todo escritor coherente hacesiempre la misma novela»

ARTURO PÉREZREVERTE El asedio

Fuera de colección. ALFAGUARA, 2010�