PANORAMA ACTUAL DE LOS MÚSICOS DE TANGO EN SANTIAGO DE CHILE

Alumno: René Arangua M.

Profesor: Cristián Guerra.

Asignatura: La música en Chile y América.

Fecha: 05 de diciembre de 2015

INTRODUCCIÓN

A lo largo del presente año académico, el tango ha sido el tema central de los trabajos presentados en este curso y por eso este trabajo también recoge esta temática. Desde siempre me ha interesado el tango como género musical por la capacidad que ha tenido de sobrevivir en el tiempo ya más de un siglo y por la calidad de sus composiciones, por lo que me he dedicado también en gran parte de mi actividad artística a cultivar este estilo.

A lo largo de mi quehacer musical he compartido con colegas músicos, cantantes y bailarines de tango y cada uno tiene una realidad distinta con respecto a su trabajo con el tango que creo es importante dejar reflejada en este trabajo. Esta realidad artística y laboral ha ido cambiando a lo largo de los años por lo que los artistas de tango han tenido que ver formas diversas de poder seguir con este arte.

Con este trabajo pretendo dejar constancia de la situación actual de la gente del tango y contrastarla con la situación de años anteriores, ver las diferencias, las semejanzas, y cómo ven el quehacer del tango artistas de diferentes generaciones, en síntesis, dar una imagen de la situación actual de los artistas de tango de esta época, así como también intentar dar un pronóstico de la situación del tango en Santiago de Chile en un futuro próximo.

Para esto entrevistaré a dos músicos, uno con muchos años de experiencia y otro de la generación actual, para ver sus opiniones y visiones con respecto al tango, los puntos en común y las diferencias que encuentran y también aportaré con mi propia visión del tema al estar tantos años en el mundo del ritmo porteño. Con esto podré dar una visión bastante real del mundo del tango actual en Santiago de Chile.

Comenzaré dando mi propia visión sobre el tema de los músicos de tango actualmente en Santiago, un poco de la situación desde mi punto de vista empírico y personal, y al final veré en que coincide o se diferencia con la visión que me darán mis entrevistados. Esto en conjunto servirá para tener una idea bastante clara y real de lo que pasan actualmente los músicos que se dedican al ritmo porteño.

EXPERIENCIA PERSONAL

Mi experiencia en el tango como músico profesional comenzó aproximadamente a la edad de 25 años, el año 1998, acompañando a la cantante y actriz Romana Satt que actualmente vive en Miami. Para poder interiorizarme del estilo tuve que escuchar mucha música, por lo que mis visitas a las tiendas de música eran bastante frecuentes hasta que descubrí esa fuente inagotable de discos de tango que era el mercado persa de calle Biobío en el barrio Franklin. Las tiendas formales de discos tenían un surtido normal de casetes y discos compactos del estilo del tango, fundamentalmente de cantantes conocidos como Julio Sosa, Roberto Goyeneche, Argentino Ledesma, Hugo del Carril, etc. así como también muchos discos de Astor Piazzolla. Dentro del repertorio de tango podemos decir que es lo más comercial, así que mi sorpresa fue grande cuando fui al mercado persa y encontré vinilos de cantantes, músicos y orquestas desconocidos para mí hasta ese momento, con lo que se amplió mucho mi visión del tango. Músicos como Horacio Salgán, José Colángelo, Salvador Greco, Rubén Juárez, etc., me dieron muchos más argumentos a la hora de hacer tango con lo que pude comenzar a trabajar en sitios de tango ya en forma más profesional.

Mi acercamiento profesional con el tango fue al comienzo muy lento debido en parte a mi poca edad, ya que como se dice en el ambiente tanguero para hacer buen tango hay que haber vivido y es cierto. Hay dentro del mundo profesional de los músicos de tango bastantes códigos de oficio que se aprenden con el tiempo y que permiten poder tocar las canciones de forma funcional con formas aprendidas, con introducciones típicas y clásicas para cada tango, lo que hace que un grupo de músicos que prácticamente no se conocen pueda tocar los tangos tradicionales sin ensayo en tonalidades que todos los músicos conocen. Si es un tango cantado los músicos ya tienen pre-fijadas tonalidades en caso que cante un hombre o una mujer, con lo cual se facilita mucho el poder montar las canciones solamente de memoria.

Dentro de estas prácticas musicales casi improvisadas y de memoria los músicos de tango utilizan el término “de forma” para referirse a un tango que se tocará según estos parámetros de tradición. Así cuando se toca de forma ya se sabe que se hará una introducción que viene fijada con antelación, así como los acordes y armonías que se usarán serán las que dicta esta práctica.

Este tipo de forma de trabajar la fueron adoptando los músicos de tango no solamente en Santiago si no que por supuesto en Buenos Aires y en todas partes

ya que facilitaba enormemente el trabajo musical al evitarse muchos ensayos, sobretodo en épocas donde había mucho trabajo.

Actualmente esta manera de trabajar de los músicos de tango casi no se utiliza ya que la mayor parte de los lugares de tango donde se tocaba en vivo hay ido cerrando de a poco.

Dentro de mi experiencia recuerdo haber tocado en lugares como el restaurant Che Bandoneón (ubicado en avenida Grecia frente al Estadio Nacional, ahora un restaurant chino). En este sitio había permanentemente una orquesta típica de tango – 2 violines, dos bandoneones, piano y contrabajo – además de cantantes que iban cambiando por temporadas de los cuales recuerdo a dos especialmente como son Carlos Vásquez (argentino), aún vigente actualmente, y Robertina (chilena) fallecida en forma prematura. Ahí compartí experiencias con el bandoneonista Ángelo Cherry (argentino) el cual me enseñó muchas cosas del estilo para poder interpretarlo mejor.

Otro lugar que mantuvo durante mucho tiempo tango en vivo fue el restaurant argentino Don Carlos de propiedad de Carlos Sampieri, argentino radicado en Chile y fallecido el año 2011. Sampieri le dio su toque personal al restaurant y mantuvo hasta poco antes de fallecer la tradición del show en vivo, aunque en el último período con un show más modesto acorde con los nuevos tiempos que comenzaron a vivirse.

También se encontraba la Casa Argentina como lugar estable de tango, ubicada de avenida Salvador poco antes de llegar a avenida Irarrázabal. En este lugar se mantuvo durante muchos años tango en forma continua, aunque hoy está lamentablemente cerrada, así como también el tradicional Cachafaz, tanguería ubicada en calle Guardia Vieja, comuna de Providencia, en donde hubo muchos músicos de tango trabajando en forma estable, así como también cantantes y bailarines.

Siguiendo esta tendencia puedo decir en mi experiencia que ya prácticamente no quedan lugares de trabajo estable para los músicos de tango, exceptuando algunos lugares como el famoso restaurant Golden Music de calle Irarrázabal en Ñuñoa el cual aún mantiene una orquesta típica de tango de 6 músicos y tiene un público asiduo que asiste con frecuencia, permitiendo que siga generando esta fuente de trabajo para los músicos de tango. Esta orquesta ha sido una verdadera escuela de formación ya que varios músicos jóvenes han podido integrarla, aprendiendo así toda esta tradición musical no escrita que se transmite por la experiencia empírica. Algunos músicos jóvenes que se han

formado en el Golden Music son Alexander Vargas, actual violinista de la Orquesta Sinfónica de Chile y Diego Ortiz, pianista de la Facultad de Artes de la Universidad de Chile.

Durante muchos años trabajó en el Golden Music el sexteto Real Caló integrado entre otros por el bandoneonista Enrique Carrión y el gran pianista argentino Omar Rivoira, radicado por muchos años en Chile, con el cual tuve la suerte de cultivar una gran amistad y de ser su alumno en estas materias tangueras. Actualmente en el Golden Music trabaja la orquesta típica del bandoneonista Raúl “pollo” Vargas, uno de los pocos bandoneonistas de la vieja escuela en Santiago.

Con todos estos datos me es posible pensar que en un futuro muy cercano la música de tango en vivo quedará solo limitada a eventos específicos como presentaciones en municipalidades, teatros, festivales de tango, celebraciones especiales como el día del tango o la muerte de Carlos Gardel. Ya se ve en Santiago y en Chile como el hacer música en vivo de tango en forma estable es cada vez más raro lo cual no solo afecta a los músicos por el trabajo sino que también afecta al público, ya que al ser los trabajos cada vez más esporádicos no se puede lograr tener un grupo musical estable, con la consecuente pérdida de calidad. Cada vez con mayor frecuencia los espectáculos de tango se preparan a última hora, con la cantidad mínima de ensayos, y eso por supuesto que se va notando en el resultado final de la música.

A continuación daré el punto de vista de dos colegas míos músicos de tango; Diego Ortiz y Luis de Serafino, para ver en que coinciden con lo que yo planteo, cuál es su experiencia en el tango y hacia donde ven el futuro del tango en Santiago y en Chile para poder así lograr una conclusión final en cuanto al destino de este género.

DIEGO ORTIZ

Actualmente con 24 años, Diego estudia piano desde los 13. Estudió un año con profesor particular y luego entra a estudiar a la Facultad de Artes de la Universidad de Chile con la profesora Elisa Alsina, con la que completó 9 años académicos. Posterior a esto entra a estudiar jazz en la Escuela Superior de Jazz y comienza solamente a trabajar a partir de este año 2015.

- ¿Cómo llegaste a interesarte por el tango siendo tan joven?

Hace varios años atrás tocando en un trabajo para la Municipalidad de Maipú tuve la oportunidad de conocer a Orlando Salinas (compositor de los Ángeles Negros), y por medio de su esposa, llegé al Golden Music motivado por la necesidad de escuchar tango en vivo. Ahí conoce a Raúl “pollo” Vargas, maestro bandoneonista, y se maravilla con el sonido del tango en vivo ya que hasta ese momento la única referencia al tango que tenía eran los tangos que escuchaba su abuelo. Le pide a Vargas que le enseñe el estilo y acuerdan clases de piano de tango. Como tenía estudios formales, rápidamente pasa a formar parte del grupo de Vargas con el que actualmente trabaja en el Golden Music.

La vida laboral profesional de Diego se ha centrado fundamentalmente en tocar en el Golden Music y él lo ve como una gran suerte porque como ya hablamos no hay lugares de tango que mantengan grupos estables. Es más, el cree que si no estuviera ahí no podría tocar nunca ya que con su corta carrera profesional los contactos no son muchos y el trabajo de tango no abunda.

Por lo que ha hablado con Raúl Vargas, Diego sabe que hubo una época de mucho trabajo para los músicos de tango, de locales con orquesta, de vida nocturna y ve con un poco de nostalgia que ya no sea así. Con la poca experiencia