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MUSICA I POBLELa Revista de la Música ValencianaNúm. 157 Novembre-Desembre 2009
Edita: FSMCV
Comité de redacció:Josep Francesc Almería SerranoErnest Llorens ClimentMaite Agulles PerellóSalvador Benavent SerenaCristina Quílez Porta (assessora tècnica)
Corresponsals comarcals:Maribel Vicedo (Alcoià-Comtat)Noelia Blasco i Mafalda Bellido (Alto Palancia)José A. García (Foia de Castalla)Begoña Navarro (Hoya de Buñol)Anna López (Horta Sud)Vicent Ruiz (Horta Nord)Francisco Alberola (L’Alacantí)Miguel Vives (Marina Alta)Paqui Cano (Marina Baixa)Vanessa Ortells (Plana Baixa)Xavi Pérez (Ribera Alta)Pelaio Máñez (Ribera Baixa)Lluís M. Segrelles (Vall d’Albaida)Salvador Fos (Vall de Càrcer)Rafael Laguna (Vall dels Alcalans)Pedro Hernández (Vega Baja)Visi Arranz (Vinalopó)
Fotografies: Arxiu FSMCV
Redacció i administració: Sorní, 22 - 1ª.46004 ValènciaE-mail: [email protected]èfons: 96 351 92 43 / 96 353 19 43Fax: 96 351 57 88Imprimeix: Gràfiques BoleaDipòsit legal: V-1.919-1975ISSN: 1887-133X
La FSMCV no es fa responsable de les opinions vertides pels seus col·laboradors.
Amb la col·laboració de:
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Sumari
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Navarra�i�Málaga
Actualitat16� El�CAM�de�Foios�i�L’Artística�de�Bunyol�guanyen�el�
Certamen�Internacional�d’Altea18� Entrevista�a�Marysabel�Tolosa,�coordinadora�del�Plan�
Nacional�de�Bandas�de�Colombia27� El�compositor�Ferrer�Ferrán�guanya�el�concurs�de�
composició�de�Torrevieja�2� Encuentro�de�músicos�en�el�Coliseo�de�Roma40� A�fosques�i�de�memòria,�per Ernest Llorens. Portaveu de
la Junta Directiva de la FSMCV.
Opinió44� Por�qué�al��Conseller�de�Educación�no�le�gustan�nuestras�
Escuelas�de�Música, por Pedro Rodríguez. Vicepresidente 1º de la FSMCV.
Comarques50�a�8��Tota�la�informació�de�les�comarques�� d’Alacant,�Castelló�i�València.
Partitures, discos, llibres…84� Últimes�novetats�a�les�editorials�musicals.
Convocatòries88� Cursos,�concursos,�premis…
Agenda90� Concerts�per�als�pròxims�mesos.
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BreusL’IVM i la FSMCV catalogaran els arxius de les societats musicals
El primer pas d’este
projecte, en el qual
participa també
l’Asociación Española de
Documentación Musical
(AEDOM), és conèixer
l’estat actual del patrimoni
musical dels nostres
arxius.
Per a això, s’ha dissenyat una enquesta, que ha d’omplir l’arxiver de cada
societat i fer-la arribar a la FSMCV (per fax, correu postal o electrònic) el mes
aviat possible.
Una vegada arreplegades totes les enquestes, la comissió d’arxius elaborarà
un informe que serà presentat el proper any en el marc de la II Jornada sobre
Patrimoni i Societats Musicals. L’objectiu final és tindre en un futur pròxim un
sistema de catalogació compartida i d’arxius informatitzats per a gestionar el
nostre ric fons musical.
El cicle de concerts Hui, Hui Música cerca joves compositors
Les obres dels compositors
seleccionats seran
interpretades en concert en el
Palau de la Música de València.
El cicle de concerts de música
contemporània Hui, hui música
obri les seues portes, per setè any
consecutiu, als compositors novells.
A través d’aquesta iniciativa, la Fundació Autor, la SGAE, el Palau de la Música i
l’IVM, en col·laboració amb l’Associació Art’s XXI, pretenen contribuir a fomentar
i difondre el treball d’aquells autors que encara no han donat el salt al circuit de
la música professional. Les composicions seleccionades seran interpretades el
dia 8 de juny de 2010 en el Palau de la Música de València. A més, l’Editorial de
Música Piles editarà la partitura d’una de les obres escollides.
Per a participar en Hui, hui música 2010, els interessats han d’enviar un màxim
de dues peces a la SGAE abans del 19 d’abril de 2010. La durada de cada obra
no ha d’excedir els 12 minuts i aquesta ha d’estar escrita per a una plantilla
màxima de clarinet (en si b o baix), violoncel i piano.
Més informació: www.sgae.es
Més de 230 ajuntaments volen que les societats musicals sigen declarades BIC
Una gran quantitat de consistoris
de tota la Comunitat Valenciana
ha mostrat formalment la seua
adhesió a la proposta impulsada per la
FSMCV per tal que les societats musicals
sigen declarades Bé d’Interes Cultural
(BIC) pel govern valencià.
A més dels Ajuntaments, s’han sumat al
projecte altres entitats com ara les tres
Diputacions Provincials d’Alacant, Castelló i València, la Federació Valenciana
de Municipis i Províncies (FVMP) i la Mancomunitat de Municipis de la Vall
d’Albaida.
La comissió responsable del projecte, encapçalada pel vocal de la Junta Directiva
Ximo Soler, està a l’espera que els serveis jurídics de la Generalitat Valenciana es
pronuncien al respecte per tal de continuar amb el procés.
Paral·lelament, la FSMCV ha dissenyat un logo que estarà present en totes les
fases de la campanya.
�Música�i�Poble� Breus
Es convoquen audicions per a la Jove Orquestra de la Generalitat
L’Institut Valencià
de la Música ha
convocat un any més
les bases per a seleccionar
músics i un director
assistent per a les trobades
a realitzar en 2010 per
la Jove Orquestra de la
Generalitat Valenciana.
Les places d’instruments a cobrir en esta convocatòria són oboè (3), clarinet (4),
violí (20), viola (5), violoncel (6) i contrabaix (4).
El termini de presentació finalitza el 10 de febrer de 2010 i les audicions es
realitzaran entre els dies 1 i 12 de març.
Així mateix, han eixit les bases per a cobrir una plaça de director assistent de la
formació.
Els interessats poden presentar les seues sol·licituds fins el 10 de febrer de 2010
mentres que les proves es realitzaran el dia 4 d’abril, durant el primer encontre
de la Jove Orquestra.
Tota la informació es troba en la web de l’IVM: www.ivm.gva.es
Edi
tori
al
Desafortunadamente, nuestras peores expectativas se han convertido en realidad. Lo que todos ya esperábamos, es decir, que ninguna de las propuestas de enmiendas parlamentarias que la FSMCV
canalizó a través de los grupos parlamentarios haya sido aprobaba por las Cortes Valencianas y que ello haya supuesto modificaciones en el Proyecto de Presupuesto de la Generalitat Valenciana para el ejercicio 2010, es un hecho. Concretamente, el grupo popular no presentó por registro de entrada ninguna de las propuestas de la FSMCV, que fueron introducidas, en última instancia, por el Bloc Nacionaliste Valencià, y sistemáticamente rechazas por el pleno de las Cortes con los votos en contra del grupo popular.Asimismo, la tecnología audiovisual nos deja, para la historia, alguno de los documentos más vergonzosos a los que puede someterse un político en activo: las imágenes de su persona comprometiéndose, en un foro parlamentario, a toda una serie de cosas que van ser incumplidas de forma sistemática, como así lo podemos ver en la grabación de la sesión plenaria de las Cortes Valencianas del día 28 de octubre de 2009, donde se responde un ya famoso “li dic a tot que si” a cada una de las reivindicaciones de la FSMCV pronunciadas por otro parlamentario.El movimiento asociativo de las sociedades musicales de la Comunidad Valenciana ha sido sometido a un burdo engaño por parte de la Generalitat Valenciana, constatando, de esta forma, la poca madurez democrática de un sistema en donde la sociedad civil no llega a tener un papel importante en la modulación de las políticas gubernamentales. El Presupuesto de la Generalitat Valenciana para el ejercicio 2010 solamente llega a cubrir el 22% de las necesidades de nuestro colectivo y, en algunas partidas presupuestarias, se ha firmado la sentencia de muerte de estructuras que se habían desarrollado al amparo de una Ley Valenciana de la Música, aprobada por unanimidad de los grupos parlamentarios de las Cortes Valencianas, como lo son las Escuelas de Música de nuestras sociedades musicales, verdadero corazón y razón de ser de un tejido sociocultural y educativo que hace que nuestra tierra sea un fenómeno mundial único en la formación y la práctica de la música.La ausencia de una Política Cultural y Educativa que apoye y garantice, adecuadamente, el desarrollo de nuestro movimiento asociativo y de nuestras infraestructuras, la falta de respuesta de las instituciones autonómicas ante las necesidades de nuestro colectivo, la evidente progresión negativa de las dotaciones económicas de los programas institucionales destinados a las sociedades musicales y el grado de incumplimiento de los acuerdos firmados con la Generalitat Valenciana han provocado la protesta institucional de la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV) y de nuestras sociedades musicales asociadas.Por ello, se va a pedir que todas las personas, entidades y colectivos que conforman nuestra sociedad, insten a las instituciones públicas a que cumplan con lo dispuesto en la Ley Valenciana de la Música, con los acuerdos firmados con la FSMCV y con la adecuada actualización de los programas institucionales que puedan garantizar el futuro de un patrimonio que pertenece a todo el pueblo valenciano.Cuando los gobiernos no protegen y desarrollan la cultura de sus propios pueblos, pierden la dignidad para gobernarlos.
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Desafortunadament, les nostres pitjors expectatives s’han convertit en realitat. El que tots ja esperàvem, és a dir, que cap de les propostes d’esmenes parlamentàries que la FSMCV va canalitzar
a través dels grups parlamentaris haja estat aprovada per les Corts Valencianes i que això haja suposat modificacions en el Projecte de Pressupost de la Generalitat Valenciana per a l’exercici 2010, és un fet. Concretament, el grup popular no va presentar per registre d’entrada cap de les propostes de la FSMCV, que van ser introduïdes, en última instància, pel Bloc Nacionaliste Valencià, i sistemàticament rebutjades pel ple de les Corts amb els vots en contra del grup popular. Així mateix, la tecnologia audiovisual ens deixa, per a la història, algun dels documents més vergonyosos als quals pot sotmetre’s un polític en actiu: les imatges de la seua persona comprometent-se, en un fòrum parlamentari, a tot un seguit de coses que van ser incomplides de forma sistemàtica, com així ho podem veure en l’enregistrament de la sessió plenària de les Corts Valencianes del dia 28 d’octubre de 2009, on es respon un ja famós “li dic a tot que si” a cadascuna de les reivindicacions de la FSMCV pronunciades per un altre parlamentari.El moviment associatiu de les societats musicals de la Comunitat Valenciana ha estat sotmès a un bast engany per part de la Generalitat Valenciana, constatant, d’aquesta forma, la poca maduresa democràtica d’un sistema on la societat civil no arriba a tenir un paper important en la modulació de les polítiques governamentals. El Pressupost de la Generalitat Valenciana per a l’exercici 2010 solament arriba a cobrir el 22% de les necessitats del nostre col·lectiu i, en algunes partides pressupostàries, s’ha signat la sentència de mort d’estructures que s’havien desenvolupat a l’empar d’una Llei Valenciana de la Música, aprovada per unanimitat dels grups parlamentaris de les Corts Valencianes, com ho són les Escoles de Música de les nostres societats musicals, veritable cor i raó d’ésser d’un teixit sociocultural i educatiu que fa que la nostra terra siga un fenomen mundial únic en la formació i la pràctica de la música.L’absència d’una Política Cultural i Educativa que done suport i garantisca, adequadament, el desenvolupament del nostre moviment associatiu i de les nostres infraestructures, la falta de resposta de les institucions autonòmiques davant les necessitats del nostre col·lectiu, l’evident progressió negativa de les dotacions econòmiques dels programes institucionals destinats a les societats musicals i el grau d’incompliment dels acords signats amb la Generalitat Valenciana han provocat la protesta institucional de la Federació de Societats Musicals de la Comunitat Valenciana (FSMCV) i de les nostres societats musicals associades.Per això, es va a demanar que totes les persones, entitats i col·lectius que conformen la nostra societat, insten a les institucions públiques que complisquen amb el disposat en la Llei Valenciana de la Música, amb els acords signats amb la FSMCV i amb l’adequada actualització dels programes institucionals que puguen garantir el futur d’un patrimoni que pertany a tot el poble valencià.Quan els governs no protegeixen i desenvolupen la cultura dels seus propis pobles, perden la dignitat per a governar-los.
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Música i poble Activitat federal
Activitat federal
Finalitza el compás de espera donat per la FSMCV al govern valencià
La Junta Directiva de la Federació de Societats
Musicals de la Comunitat Valenciana
(FSMCV) va acordar en la seua primera
reunió de 2010 un pla d’actuacions amb l’objectiu
de sensibilitzar a la societat valenciana sobre una
acció de govern que ofega al sector sociocultural
de les societats musicals i les seues escoles de
música. Un programa d’activitats que culminarà
després de l’estiu amb un acte multitudinari de
caràcter reivindicatiu.
La FSMCV ha pres aquesta mesura després d’esgotar
totes les vies de relació i diàleg institucional possibles.
Després d’una reunió, convocada amb caràcter
d´urgència per la Consellera de Cultura, Trini Miró, en
el mes d’octubre de 2009, en la qual aquesta es va
comprometre a complir els compromisos adquirits
pel seu departament amb les societats musicals
i canalitzar altres compromisos als departaments
adequats, confirmant aquesta postura en la seua
compareixença en les Corts Valencianes, com
resposta a unes preguntes del diputat Josep Maria
Pañella, la FSMCV va presentar al Grup Popular una
sèrie de propostes per a esmenes als pressupostos
de 2010. Cap d’aquestes esmenes van ser si més no
presentades pel grup popular que, per contra, les va
rebutjar en la seua totalitat quan van ser presentades
pel Bloc Nacionaliste Valencià.
Així mateix, la FSMCV treballa en l’elaboració d’un
manifest que serà distribuït, perquè siga recolzat per
la societat civil valenciana, en el qual expressa la
importància del col·lectiu de les societats musicals
en l’entramat cultural valencià.
L’objectiu final de tot aquest moviment és sensibilitzar
a la societat valenciana sobre el paper sociocultural
i educatiu de les societats musicals en aquesta
Comunitat i assolir que recuperen el lloc que els
Davant els incompliments del govern, la Federació iniciarà accions informatives i de sensibilització que culminaran a la tardor amb un gran acte multitudinari de caràcter reivindicatiu.
correspon i el recolzament dels poders públics dels
quals històricament han gaudit.
Reunions amb grups polítics i socials
A més de les activitats a nivell intern (comités
provincials extraordinaris a Alacant, Castelló i
València, 30 assemblees comarcals, etc), la FSMCV
ha iniciat una ronda de contactes amb els grups
polítics i altres entitats representatives de la societat
civil valenciana.
Una de les primeres reunions va ser la mantinguda
amb el delegat del govern en la Comunitat Valencia,
Ricardo Peralta. Durant la trobada, Almería va
exposar-li a Peralta la difícil situació per la qual
passen actualment les societats musicals i,
especialment, les seues escoles de música, després
de les retallades pressupostàries del govern valencià.
Almería va explicar amb tot luxe de detalls els
constants intents de la FSMCV per a aconseguir que
la Generalitat protegisca aquest moviment cultural,
aportant informació i documentació que il·lustren la
situació actual del col·lectiu al que representen.
Per la seua banda, Ricardo Peralta va lamentar
aquesta situació i va comprometre’s a col·laborar
amb les societats musicals de la Comunitat
Valenciana per a veure en quina mesura es poden
establir línies d’ajudes en l’àmbit cultural i de
promoció, amb l’objectiu que “aquest fenomen
social i cultural tan característic seguisca mantenint
el vigor que hui té”.
La Junta Directiva al complet va acordar estes mesures de presió.
Reunió amb Ricardo Peralta.
Música i poble Activitat federal
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José Martínez Colomina serà el nou director de la Banda Federal durant 2010
Catedràtic de Trompeta del Conservatori
Superior de Castelló i col·laborador habitual
de l’Orquestra Sinfònica i el Grup Instrumental
de València, Martínez Colomina és director de
l’Associació Musical Canalense de Canals des de
l’any 2005.
En 2010 es farà càrrec del projecte artístic de la Banda
de la FSMCV, en el disseny del qual i programació
treballa actualment la Junta Directiva amb el seu
responsable, Manuel Muñoz, al capdavant. Així
doncs, pròximament es donaran a conèixer els
concerts que oferirà la Banda Federal durant l’any
que acaba de començar.
A més de la seua experiència com professor i director,
el nou titular de la unitat artística federal aportarà els
coneixements de psicologia musical adquirits des de
fa més de 10 anys a través de la Tècnica Alexander,
ja que, tal com ell ha assenyalat, “és important
donar-li valor a un aspecte que es deixa en un segon
La Junta Directiva ha donat la seua confiança a aquest professional nascut a Alberic perquè dirigisca la Banda Federal durant la pròxima temporada.
pla: l’aspecte humà de cara a tots els músics que
van a compondre la formació”.
Historial
Nascut a Alberic en 1973, Martínez Colomina
destaca tempranament amb el seu instrument. En
1993 termina el Grau Superior en el Conservatori
Superior de Valencia.
Des de 1995 treballa en conservatoris professionals
de València, Torrent, Ontinyent i Oliva.
Ha estudiat com professionals de la trompeta com
ara Maurice Andrée, Pierre Thibaud, Allen Vizzutti i
Vicente Campos, el seu mestre.
Des de 2004 és catedràtic de Trompeta del
Conservatori Superior de Castelló i col·labora
habitualment amb l’Orquestra Sinfónica i el Grup
Instrumental de València.
Ha estudiat direcció d’orquestra amb Enrique García
Asensio i actualment estudia direcció de banda amb
José Rafael Pascual-Vilaplana.
Es reedita el primer CD de la Banda Federal
Coincidint amb la posada en marxa de la tenda
virtual de la web de la FSMCV, la Federació
ha decidit fer una nova edició del CD que
va grabar la Banda Federal en la seua primera
temporada i que s’havia esgotat.
El disc recull les obres interpretades en la primera
temporada per esta unitat artística, quan va oferir
tres concerts al Palau de les Arts d’Altea, Palau de la
Música de València i Teatre Principal de Castelló.
La Banda Federal va estar dirigida en eixa primera
temporada pels mestres Ferrer Ferran, José Vicent
Asensi i Salvador Sebastiá.
La gravació consta de dos discs compactes, el primer
dels quals conté l’obra de Ferrer Ferran “La passió
de crist”, obra que va ser composta pel compositor
valencià expressament per a ser estrenada pels
músics de la banda federal i que posteriorment ha
sigut interpretada en nombroses ocasions per altres
agrupacions. El segon CD inclou el pasdoble “Juanito
Seguí”, de José V. Asensi, “El ball de la plaça” de
Rafael Beltrán i “Entornos” d’Amando Blanquer.
Una col·lecció de gran valor
Amb esta reedició, la Federació completa una
col·lecció integrada per un total de huit discos
compactes. En ells es recullen les gravacions
corresponents a nou temporades de la Banda
Federal, centenars de músics de totes les comarques
valencianes que han sigut dirigides per les millors
batutes. I suposen també un magnífic ventall
d’obres de compositors esencialment valencians i
mostra exquisita de les millors obres interpretades
en auditoris de tota la Comunitat Valenciana. Una
magnífica col·lecció musical que es pot adquirir ja
a través de la tenda virtual de la web de la FSMCV
(www.fsmcv.org).
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Música i poble Activitat federal
Les retallades pressupostàries marquen la campanya d’intercanvis musicals de 2010
La FSMCV ha iniciat una nova edició de
la campanya d’intercanvis musicals que
desenvolupa juntament amb l’Institut Valencià
de la Música.
Una campanya que,com ja va anunciar la Junta
Directiva federal, estarà marcada per la reducció
de la subvenció que la Generalitat dedica a aquests
concerts, i supeditada a la signatura del conveni
entre la FSMCV i l’IVM, així com a algún canvi en la
seua execució econòmica.
Enguany, els concerts ja s’han començat a realitzar
i s’allargaran fins al 17 d’octubre, data límit de la
campanya. La majoria de societats musicals de la
Comunitat ja han fet arribar a la Federació les seues
sol·licituds per participar en la campanya.
Com a novetat, en l’edició de 2010, a més de les
bandes, bandes juvenils, orquestres i cors, podrà
participar qualsevol altre grup artístic de la societat
musical.
Com en anteriors edicions, la Federació facilita als
participants els programes i cartells dels concerts,
per tal de donar la màxima difusió als concerts que
se celebren al llarg de tota la Comunitat.
Les societats musicals que estigen interessades en
oferir els seus concerts en el marc d’esta campanya
tenen fins a primers del mes de maig per tal de
confirmar la seua participació.
Música i poble Activitat federal
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Les societats musicals valencianes, exemple a seguir a Navarra i Málaga
L’experiència bandística valenciana i el seu
model de gestió són, sens dubte, exportables
a altres comunitats espanyoles. En aquest
sentit, la FSMCV col·labora desinteressadament
amb altres Federacions i entitats musicals de l’àmbit
nacional, en Simposis, Conferències, Jornades
Formatives, etc.
Així, durant els dies 20 i 21 de novembre va tenir lloc
el I Simposi de Gestió i Iniciatives Musicals “Fundació
Musical de Màlaga”. Quasi una vintena d’experts,
músics i gestors van intervenir en una atapeïda
agenda de ponències, on es van tractar aspectes
com l’educació, l’organització d’esdeveniments,
els programes educatius i didàctics, l’organització
associativa i les empreses i el mecenatge.
En aquest marc, el president de la FSMCV Josep
Francesc Almería va ser expressament convidat per
tal d’explicar als assistents el model organitzatiu
de les societats musicals i de la pròpia Federació
de Societats Musicals de la Comunitat Valenciana,
considerat des de la ciutat de Màlaga com un
exemple a seguir.
Jornada a Navarra
Per altra banda, el dissabte 12 de desembre es
va celebrar en la localitat de Tafalla la I Jornada
Membres de la Junta Directiva de la Federació han explicat en aquestes dues regions el model associatiu de la Comunitat Valenciana.
Els ponents del Simposio realitzat a la ciutat de Málaga.
Els ponents valencians amb els organitzadors de la Federació de Bandes de Música de Navarra.
de formació per a gestió de bandes de música
organitzada per la Federació de Bandes de Música
de Navarra.
La jornada va contar amb la col·laboració del
vicepresident de la FSMCV, Pedro Rodríguez, el
tresorer Luis Vidal i el vocal de la Junta Directiva,
Ernest Llorens que van conformar el programa de
conferències previst en aquesta Jornada abordant
temes de gestió, organització i arxivística de
societats musicals.
Tots els assistents van mostrar la seua satisfacció
davant les experiències aportades pels directius
valencians que van exposar els seus coneixements
del món de l’associacionisme i la gestió cultural.
El públic va ser nombroso a la jornada de Tafalla.
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Música i poble Activitat federal
La Universitat Jaume I continúa formant a futurs gestors de societats musicals
Després de la bona experiència de la primera
edició, l’entitat universitària ha posat en
marxa la que és la segona edició d’este curs
impulsat per la Federació de Societats Musicals de la
Comunitat Valenciana i que condueix a una titulació
pròpia de la UJI.
En principi, enguany s’havia plantejat realitzar
dos cursos. L’esmentada segona edició del curs
de gestor de societat musical i una primera edició
d’altre denominat “Gestió d’Escoles de Música”.
Finalment, degut a que no s’ha arribat al mínim
d’alumnes matriculats, este no s’ha fet encara que
no es descarta iniciar-lo en un futur.
Així doncs, actualment una vintena d’alumnes
assisteixen a les classes que es desenvolupen tots
els divendres i un dissabte al mes en les instal·lacions
de la UJI. La majoria d’ells estan ja vinculats al
món de les societats musicals o a entitats similars
relacionades amb la gestió cultural.
Baix la direcció d’Amparo Porta, el quadre de
professors de l’any passat va estar integrat per
Elena Llopis, Professora de Música UJI; Javier
Marzal, Professor UJI; Joan Traver, Professor de
Teoria de l’Educació UJI; Remigi Morant, Professor
Didàctica de l’Expressió Musical de la Universitat
de València; Susana Espinosa, Directora de la
llicenciatura d’Audiovisió en la Universitat de Lanus
(Buenos Aires. Argentina) i Vicent Llimerá, Professor
de la UJI, Secretari del Conservatori Superior de
Música de Castelló i membre del Grup Instrumental
de la Generalitat Valenciana. A més a més, contà
amb la col·laboració d’altres professionals com ara
Inmaculada Tomás (Directora de l’IVM); José Almería
(Presidente FSMCV); Álvaro Zaldivar (Director del
Departament de Musicologia en el Conservatori
Superior de Múrcia i expert en llegislació educativa);
Jesús Debón (pianista y programador musical); Joan
Cerveró (Professor del Conservatori de Castelló,
Director musical de Teatres de la Generalitat
Valenciana, director del Grup Instrumental de la
Generalitat); Andrés Lacasa (Adjunt a la Direcció
Artística de l’Orquestra Nacional d’Espanya); Mª
Teresa Agulles (responsable de formació de la
FSMCV); María Usán (Llicenciada en Història de l’Art
i especialista en maquetació i disseny gràfic); Pedro
Rodriguez (Vicepresident de la FSMCV) i Ramón
Puchades (Director Técnic de l’Orquestra Nacional
de Espanya i publicitari). S’espera contar amb tots
estos professors per a este curs.
El curs de gestor de societats musicals comprén una
part teòrica i una altra pràctica. Tots els alumnes
han de dedicar part del seu temps a treballar en una
entitat dedicada a la gestió cultural. Un periode de
pràctiques després del qual han de presentar una
memòria, imprescindible per tal d’aprobar el curs.
Les entitats que col·laboren amb la Universitat
Jaume I per a que els alumnes pugen aplicar els
coneixements adquirits a classe són moltes. Entre
elles figuren, l’Auditori de Castelló, l’IVM, la Diputació
de Castelló, el Centre Municipal d’Estudis Rafel Martí
de Viciana de Borriana i la pròpia Federació.
Ajudes econòmiques
La Diputació de Castelló va becar l’any passat amb
el 50% de la matrícula a tots els naturals o residents
en Castelló i enguany també ho ha fet. Així mateix, la
FSMCV becarà enguany, igual que l’any passat, a 5
músics federats amb el 50% de la matrícula.
La Universitat castellonenca ha iniciat la segona edició del curs universitari de Gestor Cultural de societats musicals.
Quasi vint alumnes assisteixen a les classes d¡este II Curs d’Especialització.
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Música i poble Activitat federal
En l’actualitat tenim matriculats uns 120
alumnes que per a un poble com Sollana on hi
ha 300 xiquets escolaritzats suposa que quasi
la meitat dels xiquets del poble estudien música.
Fa uns quatre anys vam ficar en pràctica un projecte
nou junt a una guarderia del poble (Emi i Menxu), en
el que començàrem a donar classe a xiquets menors
de tres anys. Fou tot un repte, però actualment està
donant uns bons resultats. A l’escola s’imparteixen
classes de Jardí d’infància a xiquets de 3, 4 i 5 anys
amb una metodologia que resulta divertida per a ells,
a la vegada que didàctica, és a dir, aprenen música
mentres juguen.
També tenim classes d’iniciació al llenguatge musical
per a xiquets de 6 i 7 anys. En aquestos grups el que
es fa a més d’iniciar-los al llenguatge musical és, al
primer curs, fer-los una presentació a classe de tots
els instruments. Així els van coneixent i comencen
a pensar quin els agradaria tocar. Al segon curs
tenen l’oportunitat de provar diversos instruments,
ja que si al primer trimestre en proven un i si pel que
siga no els acopla poden provar una altre al segon
trimestre. I així fins arribar al tercer trimestre, de
manera que quan arriben a primer de Grau elemental
ja coneguen l’instrument i siga del seu grat, doncs “a
major satisfacció major rendiment”.
En acabar el Grau elemental el que fem és preparar
als xiquets que vulguen continuar estudiant música
per que puguen fer la prova al Conservatori
impartint classes de Piano complementari i armonía.
L’alumne que no vol seguir pot continuar fent classe
d’instrument per a perfeccionar-se.
A més a més tenim grup de coral, orquestra de
cambra i Grup Instrumental Jove al qual s’incorporen
al finalitzar segon de Grau elemental.
I el que els agrada tant a alumnes com a pares
són les audicions que organitzem al finalitzar les
avaluacions del trimestre. A les audicions els xiquets
Continuem apropant-nos a les escoles de música de la nostra Comunitat que formen part de la Xarxa d’Escoles de la FSMCV. En esta ocasió és el torn de l’escola de música Suilana, la qual pertany a la Societat Unió Artístic Musical de Sollana, a la Ribera Baixa. Es tracta d’una escola reglada no oficial, reconeguda per la Conselleria.
Coneguem l’Escola de Música Suilana
Música i poble Activitat federal
13
alumnes participants i que a més de formar músics
per a la banda, i grans professionals també s’intenta
arribar a tots els racons del poble des dels menuts
de guarderia fins als adults.
Pensem que tenim una escola molt completa i que
dia a dia lluitem per que cada vegada siga millor.
Així que des d’ací animem a totes les escoles de
pugen a l’escenari per a demostrar que ès el que
han aprés al llarg del trimestre.
Cal dir que per poder portar endavant esta escola
darrere hi ha una Junta Directiva que recolza en
tot moment el projecte de l’escola i com no, una
plantilla de grans professionals, ja que parlem de 15
persones que configuren l’escola. Entre elles estan
el director, el cap d’estudis, el cap administratiu i el
professorat que imparteix les següents especialitats:
piano, viola, flauta, tuba-bombardino, trombó, saxo,
clarinet, violoncel, violí, oboé, percussió, trompa i
trompeta.
Música per als més majors
Una altra caracteristica de la nostra escola que fa
que estiguem orgullosos és l’escola de música per
adults, on es donen classes de primer fins a quart de
Grau elemental i com no, d’instrument. Els adults en
acabar el Grau elemental continuen amb l’instrument
triat.
Com podeu veure, l’escola de música de Sollana és
una escola que es va fundar a l’any 2002 i que a
poc a poc ha anat incorporant nous reptes i nous
projectes que fan que cada vegada siguen més els
la Comunitat Valenciana que porten endavant un
projecte com el nostre, ja que quan es veuen els
resultats ens n’adonem que hi ha merescut la pena
doncs estem creant músics, banda, i com no cultura
en la nostra Comunitat i així fem créixer les nostres
arrels musicals per als futurs músics.
Merxe Montaner
14
Música i poble Activitat federal
L’actual dependència econòmica de l’administració pública que pateix el sector de la gestió cultural va ser una de les principals conclusions d’un Congrés Internacional organitzat pel SARC de la Diputació de València i en el qual van participar activament membres de la Junta Directiva de la FSMCV.
La FSMCV reflexionarà sobre el paper de les societats musicals en l’economia valenciana
Més de 400 investigadors i professionals
de la cultura i 38 ponents procedents
d’Espanya, Argentina i França, es van
reunir, del 10 al 13 de novembre, a València per a
analitzar la Plusvàlua econòmica de la cultura entorn
de tres eixos fonamentals: els àmbits públic i privat
de la inversió en cultura, el consum cultural, i l’àmbit
de gestió empresarial.
Les conclusions, recollides en la Declaració
de València 2009, es poden resumir en quatre
principis:
1. El sector de les indústries culturals és generador
de moviments econòmics en tots els seus àmbits.
2. El sector de la gestió cultural ha d’iniciar processos
que li distancien de la dependència econòmica actual
de l’administració pública.
3. Existeix la necessitat de la investigació i l’ús de
les noves tecnologies per al creixement empresarial
de les indústries culturals amb la participació de les
universitats per a això.
4.Existeix la necessitat històrica d’una organització
professional interlocutora amb els diferents sectors
implicats en la gestió de la cultura.
Les resolucions aprovades en la Declaració de
València 2009 insten al Govern d’Espanya i als
Governs autonòmics a reconèixer l’existència del
gestor cultural com demandant d’ocupació. També
insten a la Generalitat Valenciana i als sectors
empresarials de la cultura a iniciar els passos per
a crear un col·legi professional de gestors i tècnics
de cultura, i sol·liciten a les organitzacions sindicals
el reconeixement de l’univers laboral dels gestors
culturals i la seua inclusió orgànica en les accions
sindicals.
Finalment, la Declaració de València 2009 insta al
SARC de la Diputació de València, organitzador del
Congrés Internacional sobre la plusvàlua econòmica
de la cultura, que treballe un document d’anàlisi de la
situació econòmica actual dels diferents sectors que
conformen el món de la gestió cultural per a avaluar
el veritable impacte econòmic, directe i induït, de la
gestió de la cultura.
Participació de la Federació
El Congrés es va estructurar en conferències,
ponències, panells d’experiències i sessions
paral·leles, així com algunes activitats
complementàries, com els concerts celebrats els dies
10 i 11 de novembre en el Saló Alfons el Magnànim
del Centre Cultural La Beneficència, i l’excursió
organitzada per a visitar l’entorn patrimonial de El
Puig.
A este congrés internacional van assistir diversos
representants de la FSMCV: el vicepresident
primer Pedro Rodríguez, el tresorer Luis Vidal i la
responsable de formació de la Junta Directiva, Maite
Agulles. Tots tres van coincidir en assenyalar que el
congrés “ens ha permès reflexionar sobre el paper
de les nostres societats musicals en l’economia
valenciana. Se’ns imposa com repte pròxim realitzar
l’avaluació del moviment econòmic que suposa
l’activitat de les 524 societats musicals i la pròpia
FSMCV. Serà possiblement un desenvolupament que
la Junta Directiva afrontarà pròximament”.
Música i poble Activitat federal
15
El CAM de Foios i L’Artística de Bunyol guanyen el Certamen Internacional d’Altea
Actualitat
16
Música i poble Actualitat
El CAM Santa Cecília de Foios (València), sota
la direcció de Vicente Puchol Calvo, es va
imposar el dissabte 28 de novembre en la
Secció Primera del 38º Certamen Internacional de
Bandes de Música Vila d’Altea, amb una puntuació
de 503,80 punts (sobre un màxim de 600), que li
van valdre la Menció d’Honor del Certamen, a més
del Trofeu Societat Filarmónica Alteanense i el premi
‘Vila d’Altea’, dotat amb 8.000 euros.
El jurat internacional presidit per l’italià Lorenzo
Della Fonte, i els espanyols Jesús Roda Azcuaga
i José Suñer Oriola, va atorgar també el Primer
Premi, amb 503,50 punts, a la Banda Sinfònica
del Cercle Catòlic de Torrent, que no va assolir el
màxim guardó amb un escàs marge de 30 desenes.
Es tracta del resultat més ajustat en la història del
certamen alteanense. Finalment, van compartir el
segon premi la Banda de la Societat Musical Santa
Cecilia de Xelva (València), que va obtenir 496
punts, mentre que la jove agrupació colombiana
– la Banda Sinfònica de l’Escola de Formació
Musical de Tocancipá – va assolir una puntuació de
471,50 punts. La banda guanyadora va interpretar
magistralment la peça obligatòria, ‘Cançó i danses’ ,
composta expressament per a aquest certamen per
Miguel Enrique de Tena Peris.
Ja en l’audició del diumenge, la banda sinfònica
de la Societat Musical L’Artística de Bunyol dirigida
per Henrie Adams, es va assolir 571’50 punts sobre
un màxim de 600 en la secció sinfònica, que li van
valdre la Menció d’Honor del Certamen, a més del
Trofeu Societat Filarmónica Alteanense i el premi
‘Vila d’Altea”, dotat amb 11.000 euros.
El jurat atorgà altre primer premi a la Unió Musical
d’Alberic, que va sumar 553’50 punts. El premi al
millor solista va recaure en Sandra Rocío Barco
El director del CAM de Foios es mostra satisfet amb el premi aconseguit.
Es van imposar en la secció primera i sinfònica, respectivament, d’aquest certamen que s’ha celebrat l’últim cap de setmana de novembre en el Palau Altea.
Gómez per la seua interpretació de flautí amb la
Banda Sinfònica Escola de Música de Tocancipá
(Colòmbia). En aquesta Secció Sinfònica, l’obra
obligada va ser “Mars de Tiempo y sueño”, del
compositor Enrique Sanz Burguete, qui va assistir
com convidat al Certamen. La Banda Sinfònica
de la Societat Filarmónica Alteanense va tancar
el Certamen tocant al costat d’un grup de músics
marroquins que es troben a Altea convidats per
l’entitat.
L’alcalde d’Altea va lliurar el premi a L’Artística de Bunyol.
Música i poble Actualitat
17
Francisco José Martínez Gallego ha conseguido
el primer premio del Concurso de Composición
de Pasodobles de Sant Joan de Moró. El
resultado del concurso se dio a conocer el pasado
27 de diciembre en el Concierto de Navidad que
celebró la Banda de la Asociación Cultural Amics de
la Música de Sant Joan de Moró.
Además de la obra de Martínez Gallego, fueron
finalistas otras cuatro identificadas con los
lemas “Amics de Moró”; “Kininsberg”, “Jarbeli”
y “Melómanos”. El segundo premio fue para el
compositor Salvador Luján y el tercero para Santiago
Quinto Serna. El jurado estuvo integrado por
Francisco Signes, Ferrer Ferran y José Pla.
Martínez Gallego gana el concurso de pasodobles de San Joan de Moró
El concurso, dotado con 3000 euros, se convocó
para conmemorar el 75 aniversario de la Asociación
Cultural Amics de la Música de Sant Joan de Moró.
El compositor de San Antonio, Francisco José Martínez
Gallego tiene ya un amplio catálogo de obras. Además
de composiciones de música festera y de música de
cámara, tiene obras para banda como “Akhenatón”
(2004); “La Concepción 1910”, suite para banda
(2005); “Obertura para una celebración”, obertura
descriptiva (2001), “Monumentos”, Suite sinfónica
para banda con la que obtuvo el Primer Premio del
I Concurso de Composición para banda sinfónica de
Finestrat celebrado en 2005 y “Theatrum. Música
para la escena”.
Su pasodoble, que se presentó bajo el lema “San Marcos”, lleva por título Angel “el Calo”.
Les bandes participants són en primerament
totes les societats musicals en las quals
Pascual-Vilaplana ha treballat com a director
titular: Unió Musical “La Primitiva” de Castell de
Castells, Unión Musical de Yátova, Associació Unió
Musical de Bocairent, Agrupació Artístico Musical “El
Trabajo” de Xixona, Unió Musical de Muro, Societat
Musical “La Nova” de Xàtiva, així com el grup de
dolçaines i percussió La Xafigà de Muro.
A elles s’uneixen les dues Bandes de Cocentaina,
la Unió Musical Contestana i l’Ateneu Musical
Contestà amb les quals José Rafael col·labora com
director invitat des de fa més de quinze anys, i les
Bandes de l’Asociación Musico-Cultural Eldense
“Santa Cecilia” de Elda, Banda de la Asociación de
Amigos de la Música de Yecla i Banda de la Societat
Musical “L’Harmonia” d’Alacant, així com els grups
Es presenta el CD “De fang” amb música escrita i dirigida per Pascual-Vilaplana
Aquesta presentació, realitzada el passat 14 de gener
en la seu de la Unió Musical de Muro s’emmarcà
dins dels actes de la tradicional Fireta de Sant Antoni
que organitza l’Ajuntament de Muro.
de dolçaines Colla “El Terròs” de Petrer i Colla “Els
Arreplegats” de Xixona.
Les gravacions s’han portat a terme durant 10
sessions repartides entre els mesos d’abril a
novembre de 2009 en l’Auditori de la Mediterrània
de La Nucia, la seu de la A.U.M. de Bocairent, el Gran
Teatre de Xàtiva, el Centre Cultural Polivalent de Muro,
el Centre Cultural “El Teular” de Cocentaina, el Cine
de Dalt de Xixona, l’Auditorio de ADOC (Asociación
de Ópera y Conciertos) d’Elda, el Teatre “Concha
Segura” de Yecla, el Auditori de la Sociedad Musical
de Chiva (València) i l’Auditori de la Sociedad Musical
de Villafranqueza (Alacant), mitjançant l’equip mòbil
dels Estudis AUDIOART i els tècnics Rafael Monllor i
Pau Colomer.
El disseny del CD és obra de l’artista de Muro Xavier
Montava.
Es tracta d’un nou treball discogràfic amb 31 composicions del músic de Muro José R. Pascual-Vilaplana qui dirigeix a onze bandes de música i tres colles de dolçainers.
18
Música i poble Actualitat
Una experiencia musical y social en la que
se ha involucrado la FSMCV que, gracias a
la colaboración de la Agencia Española de
Cooperación Internacional al Desarrollo, trabaja desde
2007 junto al Ministerio colombiano intercambiando
experiencias de formación y gestión, principalmente.
Durante varias semanas, Marysabel Tolosa ha vivido
aún más de cerca la realidad valenciana, realizando
unas prácticas en la Federación que le han permitido
conocer mejor nuestras sociedades musicales.
- ¿Qué es el Plan Nacional de Música para la
Convivencia?
- Es como un sueño que se está tomando todo el
territorio colombiano. El Ministerio de Cultura a
partir de la riqueza musical y de los procesos de
apropiación social existentes, busca fortalecer la
diversidad presente en todo el territorio y garantizar
a la población su derecho a conocer, aprender,
practicar y disfrutar la creación musical. Para
conseguirlo, fomenta la conformación y consolidación
de escuelas de música en todos los municipios del
país, promoviendo la educación musical de niños
y jóvenes, la actualización y profesionalización de
los músicos, la organización comunitaria, el diálogo
intergeneracional y la afirmación de la creatividad y
la personalidad cultural de cada contexto.
- ¿Con cuánto dinero está dotado y a cuántas
entidades llega?
- El presupuesto asignado en 2009 estuvo sobre
7.200 millones de pesos colombianos (unos
270.000 euros). El Plan llega con alguno de sus
componentes a todo el territorio nacional, a los
treinta y dos departamentos y sus municipios. El
Plan trabaja articuladamente con las Secretarias
de Cultura Departamentales, con los coordinadores
Departamentales de Música, con ONGS y con
Universidades, entre otros.
- ¿Cómo se estructura?
- Es un plan que se ha construido en etapas y está
formulado de 2001 a 2010. El Plan está ahora en
su segunda etapa, la etapa de consolidación de las
Escuelas de Música de los municipios.
El Plan tiene unos componentes: formación, gestión,
dotación, emprendimiento, circulación y creación,
información e investigación. El área de la formación
ofrece la actualización y procesos de cualificación para
los directores de las escuelas de música municipales,
en prácticas colectivas en bandas, coros, músicas
tradicionales y orquestas. Esta formación se trabaja
desde lo no formal y desde lo formal. Coincidiendo
con el proyecto del bicentenario, hay un gran proyecto
que apuesta por la homologación de conocimentos.
Gracias a convenios con universidades del país
se inician cohortes de formación en 2008 a nivel
profesional, a nivel de licenciaturas. El Plan también
se preocupa por la formación y cualificación a los
jóvenes instrumentistas de las bandas. Anualmente
se seleccionan uno o dos instrumentos y se hacen
“El convenio con la Federación contribuye a fortalecer el movimiento bandístico colombiano”
Entrevista: Marysabel Tolosa, coordinadora del Plan Nacional de Bandas de Colombia
Marysabel Tolosa Escobar viene de una tierra donde la música es una seña de identidad de sus habitantes. Como en la Comunidad Valenciana. El Ministerio de Cultura de aquel país desarrolla el Plan Nacional de Música para la Convivencia, del cual ella es coordinadora, que consigue que la música llegue a todos los rincones del país.
Música i poble Actualitat
19
- ¿En qué consiste la línea de circulación?
- El Ministerio de Cultura tiene el programa
nacional de concertación que cuenta con recursos
concursables. Los departamentos y municipios
presentan proyectos anuales en diversas líneas
que apoyan entre otros, festivales, concursos y la
participación de agrupaciones y artistas dentro y
fuera del país.
- ¿Y la de emprendimiento?
- Se trata de una línea reciente, que está funcionando
bastante bien. Para la puesta en marcha de la línea de
emprendimiento se han hecho acuerdos y convenios
con entidades de formación. Fruto de los procesos
de formación en diversas líneas desde planes de
negocio hasta la cualificación para diversos procesos
como producción, gestión de empresas culturales,
lutheria, etc han surgido iniciativas asociativas como
“Colombia suena” y la “Asociación colombiana de
lutheria”.
- ¿Qué importancia tiene en este Plan la gestión?
- La línea de gestión es un componente muy
importante que pretende que la sociedad civil
empiece a ver como suyo ese proyecto que se llama
escuela de música y empiece a entender que juega un
papel fundamental en la sostenibilidad de la Escuela
de Música a mediano y largo plazo. Se busca que
talleres intensivos en diversas partes del país, estos
talleres son orientados por profesionales.
En cuanto a la dotación, hasta el 2007 el Ministerio
de Cultura había dotado a las escuelas municipales
de música gracias a la cooperación internacional,
procedente de la Agencia Presidencial para la Acción
Social, Gobiernos del Japón, China y Corea. Después
de 2007, el Ministerio de Cultura propone al país un
modelo en el cual las adquisiciones de instrumentos
son cofinanciadas con el fin de aunar esfuerzos y
optimizar los recursos existentes. En la figura de
cofinanciación de instrumentos cada departamento
y/o municipio pone una parte y el Ministerio pone
otra. ¿Qué pasa en este proceso? Son compras en
volumen con lo cual los precios de los instrumentos
bajan. Además, los Departamentos o municipios no
tienen que hacer licitaciones públicas, no tienen que
preocuparse por revisiones técnicas. El Ministerio
asume la revisión de los instrumentos y su envío a
cada municipio.
El componente de dotación incluye además la
elaboración y edición de materiales musicales.
Desde el Plan Nacional de Música para la Convivencia
se ha venido desarrollando una línea editorial que
contempla: materiales musicales y materiales
pedagógicos. En este momento el proyecto ha
distribuido en todo el país: para Banda 8 guías
de iniciación instrumental con sus cuadernos de
ejercicios, la colección “Acento” con 3 volúmenes
es un materiales gradado de acuerdo a las músicas
y al contexto colombiano, una beca de creación. Para
la práctica coral un manual de dirección, un texto
de pedagogía vocal, un cuaderno de apoyo para
la adaptación y arreglo de repertorios, una beca de
creación de repertorio colombiano para los coros. El
objetivo de este proyecto editorial es contribuir al
fortalecimiento de las escuelas de música.
- ¿También hay ayudas a los locales de las bandas?
- Aunque el Plan de Música no tiene una línea
específica de recursos para las infraestructuras,
hace un acompañamiento a nivel de sugerencias,
recomendaciones a las alcaldías o los encargados
de cultura, sobre los locales o los lugares donde
ensayan las agrupaciones. A través del Programa
Nacional de infraestructura se han apoyado algunas
casas de cultura, epicentro de la cultura en la
mayoría de municipios colombianos
los padres de familia o los líderes comprendan que
la escuela de música es importante en el desarrollo
cultural y en el desarrollo general del municipio. Es
importante que la sociedad civil vea que la escuela
es de todos, que no es de la alcaldía.
- ¿Cómo valora el convenio de colaboración firmado
con la Federación de Sociedades Musicales de la
Comunidad Valenciana?
- Es un convenio que trae muchísimas ventajas
tanto a la parte colombiana como a la valenciana.
Por parte colombiana estamos tratando de cualificar
específicamente la dirección bandística. Estamos
acompañando la organización de certámenes con
algunos seminarios y con jurados que vienen de
la Comunidad Valenciana; y en el tema de gestión
también hay un aporte grandísimo porque anualmente
desde el 2008 están haciéndose unos seminarios
de intercambios experiencias en los que participan
25-30 líderes comunitarios. En estos procesos de
intercambios se enriquecen las personas que vienen
de la Federación ya que conocen cómo trabajan
estas personas en otras condiciones en otra parte
del mundo. Es una gran oportunidad de conocer y
de alguna forma aprender otras formas de hacer
cultura. Creo que definitivamente es un convenio
que contribuye a fortalecer el movimiento bandístico
20
Música i poble Actualitat
colombiano especialmente en los componentes de
formación y gestión.
- ¿Qué actividades está previsto realizar
próximamente?
- Ahora mismo tenemos proyectado realizar en los
próximos meses un acompañamiento en la línea de
investigación en cuanto a gradación del repertorio
colombiano a través de un comité en el que participa
el maestro valenciano Teo Aparicio. Se está planeando
una campaña de hermanamientos entre Escuelas de
Música y Sociedades musicales. Esperamos que el
2010 permita potenciar las actividades de formación
y acompañamiento a procesos de gestión que se
vienen realizando desde el 2008.
- ¿Qué es el Gran Concierto Nacional, del que usted
es gerente?
- El Gran Concierto Nacional - GCN es un proyecto
liderado por la presidencia de la República y el
Ministerio de Cultura que pone en circulación todas
las prácticas musicales más representativas de cada
región en todos los municipios del país. El Objetivo
del GCN es promover una gran movilización social
en torno a la música para la celebración de la Fiesta
de la Independencia que es el 20 de julio. En 2009
fueron 1.101 conciertos simultáneos, lo que supuso
más de 140.000 artistas, más de 4 millones y medio
de colombianos que salieron a la plaza a verlos y
más de 5 millones de televidentes que lo siguieron
en directo por televisión. Son realmente cifras
significativas, por ejemplo la audiencia de TV es la
equivalente a la de un mundial de fútbol. La primera
edición fue en 2008 y ahora estamos preparando la
tercera edición que va a girar en torno a las voces
del bicentenario.
En resumen se trata de poner en tarimas todas
las expresiones locales que hay en el país tanto
tradicionales como urbanas, sin ninguna exclusión.
- Ante este hecho tan masivo, ¿se puede decir que
la música es, igual que en la Comunidad Valencia, la
seña de identidad de los colombianos?
- Totalmente.
- Hagamos un análisis del modelo valenciano y
del colombiano. ¿Qué cree que puede aportar la
Comunidad Valenciana a Colombia en el ámbito de
la música?
- Su modelo de gestión, su modelo asociativo. No
se trata de copiarlo tal cual pero sí de ver todo ese
peso que tiene la sociedad civil que es la que al final
del día hace que la sociedad musical se mantenga.
Los ciudadanos sienten que la sociedad musical es
suya, no del ayuntamiento, no es del gobierno, es del
pueblo. Creo que ése es un aprendizaje grandísimo
que hay que tratar de llevar a los municipios del
país, que la práctica de la música es un derecho y
esas escuelas de la música son de la sociedad civil,
no son ni del gobierno ni del alcalde del municipio.
Adicionalmente, por supuesto hay niveles de
cualificación artística tanto en la dirección como en
el tema de interpretación instrumental, son niveles
muy altos, también por cómo se han desarrollado
aquí en España y la Comunidad Valenciana los
procesos formativos. La cantidad de conservatorios
de nivel medio y superior que hay en la Comunidad
Valenciana lo evidencian. En Colombia necesitamos
mejorar por ejemplo específicamente el tema de
dirección. Vamos por un buen camino y creo que este
tipo de colaboraciones nos van a permitir potenciar
muchísimo más la fuerza del movimiento bandístico
de nuestro país.
- ¿Y qué podemos aprender nosotros del movimiento
musical colombiano?
- Para empezar, las músicas colombianas son muy
ricas. Ya tuvimos un primer acercamiento específico
Música i poble Actualitat
21
que fue un taller de percusión que se hizo acá en
Valencia, donde vino una percusionista colombiana
que tuvo la oportunidad de compartir su experticia en
los ritmos colombianos y latinos, lo cual fue muy bien
valorado por los muchachos que asistieron al taller.
Igual con las otras músicas. Ponemos a disposición
de la Comunidad Valenciana y sus instituciones el
Proyecto de cartografía musical, el mapa musical
colombiano. Cada escuela de música en su contexto
es diferente, los invitamos a visitar las escuelas de
música del país, el intercambio seguramente será un
gran aprendizaje y una experiencia que marcará el
resto de la vida de quienes se animen a tomar el
riesgo. ¡El riesgo en Colombia es querer quedarse!
- ¿Qué opinión le merece la FSMCV como
institución?
- Es una entidad muy fuerte. Desde el punto de
vista de gestión, juega un papel importantísimo
en la Comunidad Valenciana como máximo rector
de las sociedades musicales pero también en la
vida musical y artística de la Comunidad. El peso
que ha ganado en el transcurso de sus 41 años es
significativo. He tenido oportunidad de ver muchas
críticas de prensa y mucho movimiento mediático
y de opinión en torno, por ejemplo, al tema de los
recortes presupuestarios y justamente en todos los
comentarios alrededor de este asunto con lo cual se
evidencia que es una entidad que significa mucho
dentro de la Comunidad Valenciana.
- Ha estado varias semanas en Valencia haciendo
prácticas en la FSMCV. ¿Qué destacaría de su
estancia aquí?
- Yo tenía un interés específico que era conocer
más de cerca la FSMCV y también entender un poco
más sobre el funcionamiento de las sociedades
musicales. Creo que el tema de la Federación lo llevo
muy claro porque entendí cómo funciona desde su
Asamblea, hasta sus órganos o juntas provinciales,
etc. En el caso de las sociedades musicales tuve
la oportunidad de visitar Llíria, que me pareció un
modelo muy interesante con su centro de educación
integrada; también visite el Conservatorio de Torrent
y otras sociedades: Dénia, Xàtiva, Altea… y pude
comprobar que cada una es un modelo único y
especial. Cada uno tiene sus particularidades y
sus formas de gestión pero lo que sí ves en torno
a ellas, es que realmente cada sociedad musical es
un actor fundamental en el desarrollo cultural de su
respectivo municipio.
Había oido decir que una Sociedad Musical es el
eje en torno al cual se mueve la cultura en cada
municipio y cuando vas y lo ves no te cabe la menor
duda que es así.
Quiero agradecer a todos los miembros de la FSMCV
con quienes tuve contacto, aprendí algo de cada
persona con la que tuve oportunidad de conversar
de interactuar. Me llevo a mi país un mayor grado
de conocimiento del modelo bandístico valenciano y
espero poder contribuir con él a la cualificación de
nuestro movimiento bandístio.
- ¿Cuáles son sus próximos proyectos?
- Sacar adelante el Gran Concierto Nacional de
2010, es un reto importante porque se trata de la
conmemoración del Bicentenario. Otro proyecto
es contribuir a la cualificación de algunos de los
certámenes nacionales a nivel organizativo y
logístico. Me llevo un reto grande, tratar de enamorar
a algún Departamento o a alguna alcaldía y lograr
que realice un certamen internacional de Bandas.
22
Música i poble Actualitat
La 124 edición del Certamen Internacional de Bandas de Música Ciudad
de Valencia ya tiene las obras obligadas que deberán interpretar las
sociedades musicales participantes en las diversas secciones.
En la Sección Tercera, que tendrá lugar el día 30 de junio en el Palau de la Música,
la pieza de obligada interpretación es “Club Europe”, de Martin Ellerby. Se trata
de una obra encargada por el Club Europe para la gira de la banda de jóvenes de
Bélgica en 2002. Con esta obra se le da también carácter internacional a nuestro
Certamen en el apartado de las obras obligadas.
“Paisaje levantino”, de José María Cervera Lloret, es la obra obligada en la
Sección Segunda que se desarrollará el 1 de julio en el Palau de la Música. Con
ella se rinde homenaje al maestro Cervera en el centenario de su nacimiento.
Nació en Alborache, Valencia el 13 de marzo de 1910. Es una obra premiada en
el Concurso Internacional de Música Ciudad de Murcia de 1970, dedicada a su
maestro Pedro Sosa. Los temas empleados, están impregnados del auténtico
sabor folklórico valenciano.
Las bandas de la Sección Primera, cuyas audiciones se desarrollarán en la Plaza
de Toros el 2 de julio, interpretarán “La noche de Brahma”, de Jesús Santandreu
Gregori. Brahma, que en sánscrito significa evolución o desarrollo, es la deidad
creadora del universo según las creencias hinduistas. La Noche de Brahma
representa el periodo entre la disolución y la vida activa del universo.
Finalmente, las bandas que participantes en la Sección de Honor tienen como
pieza obligatoria “La dama centinela”, obra de encargo por parte del Ayuntamiento
de Valencia al compositor Luís Serrano Alarcón, que se estrena este año. Es un
homenaje musical a las Torres de Serranos, monumento emblemático de la
ciudad de Valencia. La audición será el día 3 de julio en la Plaza de Toros.
Obras obligadas del CIBM 2010
Música i poble Actualitat
23
El 12 de desembre es va realitzar el sorteig
de l’ordre d’actuació en aquesta nova edició
del Certamen Nacional de Bandes de Cullera.
Enguany participaran dues bandes alacantines i una
altra catalana. Totes tres interpretaran com a obra
obligada “El Rabajol” de Rafael Talens.
Pel matí, a partir de les 11 hores, actuaran la Societat
Musical “La Lira” d’Alfaz del Pí i la Banda Sinfònica
de Badalona. La banda alacantina interpretarà com
a obra lliure “Obertura Rítmica” també de Talens,
mentres que la de Badalona tocarà “Rebroll” de
Salvador Brotons.
Ja per la vesprada, a les 5 i mitja, serà el torn del
CAM de Xàvia, l’obra obligada de la qual és Entornos”
d’A. Blanquer.
Seleccionades les bandes que prendran part en el Certamen de Cullera de 2010El Certamen Nacional se celebrarà el diumenge 11 d’abril de 2010.
El pasado 14 de octubre se celebró en el
municipio de Santa Susana en Barcelona,
el 2º Concurso Internacional de Bandas de
Música de Concierto, Marching Band y Majorettes,
en el que participaron Bandas de Música de todo
el territorio nacional que compitieron con bandas
internacionales venidas desde Italia, Dinamarca,
Eslovenia y Francia.
Dentro de este concurso internacional de bandas
de música, hubo una destacada participación de
tres profesionales de la música valenciana como
miembros del jurado.
Ellos fueron Agustín Sáez, Ildefonso Martos y Daniel
Belloví, que junto con los jurados de la tierra Joan
Besalduch y Josep Busquets, otorgaron a la Loce
Wind Orchestra de Slovenia el primer premio del
concurso, siendo el segundo y tercer premio para la
Banda Municipal de la Real Ciudad de Galdar de Gran
Canaria y para la Associazione Filarmonica “Citta di
Ardea” de Italia.
Por parte de la organización del 2º Concurso
Internacional de Bandas de Música de Concierto,
Marching Band y Majorettes de Santa Susana en
El Concurso Internacional de Santa Susanna reúne a agrupaciones de concierto, marching band y majorettes
Barcelona, ya se ha anunciado la tercera edición del
mismo cuyas fechas serán desde el 27 de septiembre
hasta el 4 de octubre de 2010.
Tancaran el certamen les dos agrupacions musicals
de Cullera, la Societat Musical Instructiva Santa
Cecília i l’Ateneu Musical que actuaran mentres el
jurat delibera.
24
Música i poble Actualitat
Francisco Zacarés suma con su última
composición un premio más a su dilatada
trayectoria. Tras más de veinte años dedicado
a la creación musical, sus composiciones han sido
interpretadas, además de en España, en Portugal,
Inglaterra, Francia, Bélgica, Suiza, Italia, Israel,
Holanda, Suecia, Japón, Malasia, Noruega, Alemania,
U.S.A., Dinamarca, Luxemburgo, etc. Además, cuenta
con una discografía de varios Cds, donde se recogen
gran parte de sus obras.
El premio de Japón ha respondido a un largo proceso
de selección que le ha obligado incluso a viajar hasta
el país nipón. Una experiencia que le ha parecido
inolvidable.
-¿Cómo decidió presentarse a este concurso?
- Me enteré porque me lo comentó José Suñer, con el
que coincidí como jurado en el certamen de Alginet.
Él ganó uno de los premios de este concurso hace
3 años, concretamente el que otorgan los músicos
de la banda.
- Usted ha recibido dos galardones. Por un lado el
segundo premio de los tres que decide el jurado
y también ese premio especial que deciden los
músicos de la agrupación. ¿Cómo los valora?
- La verdad es que no tenía muchas esperanzas,
porque había sido premiado hacía muy poco Suñer y,
claro, otro compositor valenciano… Pero, bueno, me
hizo mucha ilusión.
- La obra “DE CAUSIS – El Orden en el Caos” la
compuso expresamente para este concurso ¿no es
así?
- Efectivamente, las bases del concurso establecían
exactamente la plantilla para la que tenía que estar
escrita, el número de instrumentos de cada família
orquestal... En total, alrededor de 45 músicos.
Para mí no supuso ningun problema, me adapto
perfectamente a la plantilla.
- ¿Cómo fue el “camino” que siguió la obra hasta
quedar finalista?
- Presenté la obra a principios de abril. Entonces
hubo una primera selección y de todas las
presentadas, se seleccionaron 38 piezas. Las
diversas composiciones pertenecían a compositores
de 13 países de 4 continentes: Australia, Canadá,
China, Finlandia, Alemania, Israel, Italia, Japón,
Korea, España, Holanda, Reino Unido y Estados
Unidos. Posteriormente, en mayo, el jurado sigue
estudiando la obra, la revisa e incluso se hace una
edición exclusiva para la Tokyo Wind Orchstra, te
hacen observaciones sobre la pieza, la analizan,
etc. Ya en septiembre se hace una audición a puerta
cerrada a la que asisten únicamente los miembros
japoneses del jurado. Una audición que graban y te
envían para que la comentes. Incluso los mismos
músicos de la banda hacen un informe. Y de ahí
salen los cinco finalistas.
- Una vez declarado finalista, usted marchó a Japón
Francisco Zacarés consigue dos premios de composición en Japón
Entrevista: Francisco Zacarés, compositor.
El compositor valenciano se ha traído de tierras japoneses dos importantes galardones que vienen a enriquecer su ya rico curriculum. El pasado mes de noviembre su obra “DE CAUSIS – El Orden en el Caos” obtuvo el segundo premio del II Tokyo Kosei Wind Orchestra Composition Competition, así como el Premio Especial Frederic Fennell, que otorgan los propios músicos de la Kosei Wind Orchestra. El resto de los galardones recayeron en compositores de nacionalidad japonesa.
Francisco Zacarés y, al fondo, la banda japonesa durante uno de los ensayos.
Música i poble Actualitat
25
están acostumbrados a hacer conciertos temáticos
(música americana, música tradicional japonesa…)
Desde luego, no descartan hacer un concierto de
música española, que conocen muy bien, aunque a
largo plazo, porque la banda ya tiene prácticamente
cerradas las dos próximas temporadas. Es posible
que en esos conciertos se programe mi obra y
también que se grabe.
- Además, la Banda Municipal de Bilbao ya le ha
dicho que la quiere estrenar.
- Sí, su director Rafael Sanz-Espert me llamó para
felicitarme por el premio y me comentó que le
gustaría tocarla. Es muy probable que se incluya
en la programación del primer trimestre de 2010. Y
también, desde Rivera Editores se han interesado en
editarla en breve.
- Aunque usted cree que su música no se interpreta
demasiado aquí en Valencia.
- Echo un poco de menos que se interprete mi música
pero, evidentemente, cada banda toca lo que quiere
o lo que decide su director. Pero sí que es verdad que
se me ha encasillado un poco como un “compositor
difícil” y creo que no es cierto. Muchas veces creo
que es por desconocimiento. Mi música la puede
tocar cualquier banda que se lo proponga y, eso sí,
que la trabaje. Pero algunos directores optan por
otras obras, no necesariamente más sencillas, pero
cuyos resultados son más fácilmente oíbles. Incluso
para trabajar con la banda de cara a la audición final.
Se trata de un complejo proceso ¿suele ser así en
otros concursos?
- Así fue. Me llamaron y me informaron de que
era finalista y que, obligatoriamente, tenía que
desplazarme hasta Japón para asistir a los ensayos
de lo contrario podría perder la condición de finalista.
La verdad es que un proceso tan meticuloso como
éste no lo he conocido en ningún otro lugar.
- ¿Y cómo fueron esos ensayos?
- La verdad que muy bien. Durante los ensayos,
dedicaban 40 minutos a la obra y luego yo tenía
otros 10 para hacer comentarios, observaciones,
indicaciones, etc. La banda, dirigida por Keiko
Kobayashi, es superprofesional. La agrupación
pertenece a una congregación budista del país
en la que también hay coros. Se trabaja de forma
muy profesional. Próximamente harán una gira por
Europa: Italia, Turquía, Alemania... Lo cierto es que la
directora se volcó en la preparación de la obra y los
músicos también. Eso sí, quizás son excesivamente
fríos y es necesario decirles absolutamente todo
en la paritura. Ahora bien, la respuesta a todas las
indicaciones fue muy rigurosa, sin ningún tipo de
indecisión.
- Es, quizás, otro modo de ver la música.
- Sí, es otra mentalidad. Estando en Japón te
sorprendes de cosas que aquí las vives de otra
manera. Sobre todo de la seriedad con la que se
toman la música. Ensayan durante horas sin apenas
descansos, está todo programado al minuto, son
superpuntuales y muy rigurosos.
- Pero el resultado ha valido la pena.
- Por supuesto. El resultado, tras una semana de
trabajo con ellos, fue muy bueno. Y contribuyó a la
decisión del jurado. Un jurado que, además, cada
premio que entregaba lo justificaba. El ganador fue
un compositor japonés, para mi gusto demasiado
efectista, y muy trasgresor, y quizás fue eso lo que
llamó la atención del jurado.
- Lo cierto es que en Japón también hay un
importante movimiento bandístico ¿qué tipo de
música se interpreta?
- Sí, se organizan certámenes y hay muchas bandas
pero creo que están integradas en las escuelas, en
un sistema más parecido al norteamericano. En el
caso de la banda de Tokio, que es la que he conocido,
para los certámenes. En el fondo es el director quien
decide.
- ¿Está más reconocido a nivel internacional?
- Mis obras han obtenido premios internacionales
importantes. EnValencia también he obtenido algunos,
como el de Algemesí en 1999 con “Abstraccions
eufòniques” o el Premio Rafael Albert de la
Diputación de Alicante con “Lucentum Symphony”,
que posteriormente recibió el premio Euterpe de la
FSMCV. Pero uno de los galardones que han hecho
que mi música se interprete en todo el mundo fue
el que me concedió el Certamen Internacional de
Kerkrade en 1995, por mi obra “Díptic Symfonic”,
que en 1997 fue obra obligada en este mismo WMC
en la División de Concierto. Además de la mía y
este año, “Vientos” de Francisco Tamarit, no se ha
interpretado otra obra de compositores valencianos
en este reconocido certamen, como obra obligada en
la màxima división de este prestigioso certamen.
- En 1991 una obra suya fue obligada en la sección
juvenil del Certamen Internacional de Valencia.
- Sí, pero desde entonces, ninguna de mis
composiciones ha sido seleccionada como obra
obligada para interpretarse en los certámenes que
se celebran en la Comunidad Valenciana. De todos
modos, esto no es ningún impedimento para seguir
componiendo.
- Y este mismo año también ha ganado un premio en
Copyright Kosei Publishing Company, 2009
26
Música i poble Actualitat
Italia con la obra “Lux mundi”.
- Sí, en mayo recibí el premio Romualdo Marenco
con esta sinfonía para banda. De momento es una
obra que solo se ha escuchado allí, en Novi Ligure,
y se ha editado en Milán. La banda que la estrenó
es de Rovereto, una ciudad cercana a Trento, cerca
de Riva dell Garda, donde se hace un importante
certamen y probablemente se interprete allí en la
próxima edición. Además en el catálogo de obras
para ser elegidas como de obligada interpretación en
este certamen figuran ya dos obras mías: Iocundum
y Respighiana, por cierto, esta obra fue galardonada
con el primer premio del Concurso de Composición
de Corciano años atrás.
- ¿En qué proyectos trabaja actualmente?
- De momento continúo componiendo para banda,
orquesta, cámara… No descarto ningún género
aunque es verdad que con la banda es con la que
estoy más a gusto porque la conozco más a fondo.
Ahora mismo estoy acabando los materiales de dos
trabajos que están a punto de estrenarse y tengo
en proyecto una obra para la próxima edición del
Certamen Internacional, como obra libre, aunque
falta concretar los detalles debido, sobre todo, a
los cambios introducidos en las bases actuales.
Asimismo, próximamente viajaré a Vitoria a dirigir
la Banda Municipal, que ya he dirigido en alguna
ocasión, concretamente en 2008, cuando se estrenó
“Oracles”, una obra para banda y cuarteto de
trombones, a cargo del cuarteto Millière de París
en la parte solista. Y por supuesto, continúo como
profesor de Análisis y Fundamentos de Composición
en el Conservatorio de Torrent, donde me encuentro
muy a gusto, ya que puedo desarrollar mi actividad
como docente dentro del proyecto educativo de
este centro, pionero en diversas lineas de actuación
pedagógica, además de la excelnte relación
interdepartamental que existe en este centro,
fomentando la realización de composiciones a cargo
de los alumnos, que después son interpretadas por
los diferentes grupos instrumentales y por la propia
orquesta del Conservatorio.
El Palau de la Música de Valencia ha iniciado un
año más una serie de actividades pedagógicas
musicales dirigidas a los más pequeños y
familias, englobadas en el proyecto educativo “El
Palau dels Xiquets”, que en esta nueva edición
presenta una programación muy variada para los
ciclos de “Música para bebés”, “Menuts al Palau”,
“Conciertos para Escolares” y “Música en familia”.
La primera actividad del ciclo de “Música en
Familia”, comenzó los días 2, 3 y 4 de enero con
“La Cenicienta”. Y se completa con otras cuatro
producciones: “Superhéroes de Película” (16 de
enero), “Viajando con la música. La Vuelta al mundo
en 80 melodías” (20 y 21 de febrero) y “Pulcinella”
(17 y 18 de abril).
Para realizar esta producción, el Palau ha contactado
con los profesores de los tres Conservatorios para
realizar audiciones a los pequeños instrumentistas
más sobresalientes de cada uno de ellos y que
los escogidos participen en este concierto, donde
también actuará un magnífico violinista alicantino de
14 años que ya actuó en el Palau hace unos años
dejando al público maravillado.
Respecto a “Música para Bebés”, se trata de un
concierto que incluye animación y en el que al
finalizar se obsequia a los padres con un diploma de
asistencia de los bebés.
“Música para Bebés” se llevará a cabo los días 27,
28 y 29 de abril, así como 3 y 4 de mayo, en la Sala
“Martín y Soler”, y en dos sesiones a las 11:30 y
12:30 horas. Los precios de las entradas son a 6 y
3 euros.
Audiciones para escolares
“Menuts al Palau” volverá a reunir, del 22 al 26 de
marzo, y del 19 al 23 de abril, en la sala “García
Navarro” a niños de 2 a 6 años acompañados por
sus guarderías. Podrán disfrutar de “Superhéroes
de Película”, espectáculo en el que se acercarán
al mundo de las bandas sonoras de películas de
superhéroes.
Por último, La Orquesta de Valencia y la Banda
Municipal volverán a protagonizar los “Audiciones
para Escolares”.
La primera las realizará el 29 de abril, en dos
sesiones, a las 10.30 y 12.00 horas, con el
espectáculo “El maestro y sus jóvenes amigos”. La
Banda Municipal interpretará, el 25 y 26 de mayo, un
variado programa de grandes compositores desde
un planteamiento muy pedagógico en dos sesiones.
A las 10:30 y 12 horas.
Toda la información sobre este ciclo de conciertos
se puede consultar en la web del Palau de la Música
de Valencia (www.palaudevalencia.com) y las
entradas se pueden adquirir a través del servicio de
Servientrada de Bancaja.
El Palau de la Música de Valencia abre sus puertas a los más pequeños
Música i poble Actualitat
27
La decissió del Jurat del VII Concurs de
Composició Sinfònica per a Banda de Música
“Ciutat de Torrevieja”, convocat per l’Institut
Municipal de Cultura “Joaquín Chapaprieta” i la
Unión Musical Torrevejense, va ser donat a conèixer
per l’alcalde de Torrevieja, Pedro Hernández Mateo,
acompanyat pel regidor de Cultura, Eduardo Dolón
Sánchez. El guanyador d’aquest important premi
dotat amb 15.000 euros ha estat el compositor
Ferrer Ferran pel seu obra “Castelo do Inferno”.
El jurat ha estat compost per Francisco Javier
Gutiérrez Juan, director de la Banda Sinfònica
Municipal de Sevilla; Josep Antonio Roda Batlle,
compositor i Catedràtic de Contrapunt i Fuga del
Conservatori Superior de Música de Barcelona; Juan
J. Solana Gutiérrez, compositor de bandes sonores per
El compositor Ferrer Ferrán guanya el concurs de composició de TorreviejaL’obra guanyadora duu per títol “Castelo do Inferno”.
a pel·lícules; i Fernando Bonete Piqueras, compositor
i director de la Banda Sinfònica d’Albacete, actuant
com president del Jurat Francisco Grau Vegara,
compositor, General de Brigada de Música Militars
i Acadèmic de BB. AA., i com secretari José M. Toro
Carrasco, president de la Unión Musical Torrevejense
(UMT).
En aquesta setena edició s’han presentat un total
de 31 obres al Concurs de Composició, el que ha
suposat la consolidació definitiva d’aquest premi de
composició que va nàixer en l’any 2003.
Cal ressaltar el nombre d’obres presentades des
de fora del nostre país, un total de 17, de les quals
2 procedeixen d’Àustria, 2 d’EUA, 2 d’Holanda, 2
d’Israel, 2 d’Itàlia, i les restants d’Argentina, Bèlgica,
Brasil, Xina, Finlàndia, Portugal i Suècia.
Rafael Pascual Vilaplana, galardonado en Castilla-La Mancha
Coincidiendo con la celebración de la festividad
de Santa Cecilia, patrona de los músicos, la
Asociación Amigos de la Música de Castilla
La Mancha ha dado a conocer sus V Premios de la
Música “Ignacio Morales Nieva 2010”. En esta quinta
edición ha sido distinguido entre otros José Rafael
Pascual Vilaplana.
Los Premios de la Música “Ignacio Morales Nieva”,
que fueron instituidos en diciembre de 2005 en
memoria de compositor manchego, se crearon
con el fin de reconocer los valores musicales y la
trayectoria musical en los campos de la composición,
la interpretación y la formación musical, sin olvidar la
difusión musical.
Los V Premios de la Música han sido otorgados por
un jurado presidido por la compositora Consuelo
Díez, galardonada en la pasada edición, y entre
otros constituido por el también compositor y crítico
musical Manuel Millán, el director de la Orquesta
La Mancha José Ramón Monreal, el percusionista
Antonio Domingo, el saxofonista Vicente Toldos,
junto a los pianistas Eusebio Fernández-Villacañas y
Kayoko Morimoto. Como secretario ha actuado Ángel
Luis Mota, presidente de la Asociación Amigos de la
Música de Castilla-La Mancha.
La entrega de estos galardones será en 2010,
durante la celebración del XVII Festival de Música de
La Mancha, que se celebrará entre el 2 y el 18 de
julio en Quintanar de la Orden (Toledo).
La noticia sorprendió al premiado en Oporto, en
donde se encontraba como director invitado de la
Banda Sinfónica Portuguesa, formación profesional
con la que actuó el día 22 de noviembre en la Sala
Principal de la prestigiosa Casa da Música de esta
ciudad portuguesa.
En este concierto contó como solista invitado con
Vicente Alberola, clarinete solista de la Orquesta
Sinfónica del Teatro Real de Madrid.
28
Música i poble Actualitat
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Musicalis para música y pueblo 07.qxd 22/11/2006 13:52 Página 1
El IV Certamen Internacional de Bandes de
Música Vila de la Sénia, a Tarragona, ja te tot
a punt. Enguany, participaran sis bandes de
música en dos seccions. En la segona, a realitzar el
dissabte 17 d’abril prendran part la Banda Filarmónica
S. Mamede de Ribatua (Portugal), Sociedad Musical
de Sanxenxo (Pontevedra), Banda Simfònica de Reus
(Tarragona) i la Unió Musical Alqueriense (Castelló).
Es tracta de l’única banda de la Comunitat que en
2010 prendrà part en este certamen de bandes. Ho
farà de la mà de la seua directora, Lidón Valer que
tan bona tasca està fent al front de l’agrupació.
Per altra banda, en la primera secció, que tindrà lloc
el diumenge 18 d’abril actuaran la Banda Asociación
Amigos de la Música de Yecla (Múrcia) i la Banda
La Unió Musical Alqueriense participarà en el Certamen de La Sénia
Thomas Doss. Les audicions de les bandes es faran
a la vesprada i aniran precedides d’una desfilada
pels carrers de la vila.
Musical de Monçao (Portugal). En segona categoria
l’obra obligada serà “An Original Suite” de Gordon
Jacob, mentres que a la primera serà “Luceafarul” de
El IV Certamen Internacional de Bandes de Música Vila de la Sénia, que s’està consolidant a terres catalanes any rere any, tindrà lloc els dies 18 i 19 d’abril de 2010.
30
Música i poble Actualitat
de llenado de gas ante la peligrosidad que esto
supone.
Cuando procedamos a desmontar cualquier
instrumento, si nos estamos iniciando en la
actividad de la reparación, deberemos realizar unas
anotaciones personales para establecer el orden de
los mecanismos que estamos desmontando. Por
ejemplo:
- Posición de llaves
- Posición de tornillos o pasadores
- Colocación ordenada de los tornillos y pasadores
- Inclinación y posición del cordón de los mecanismos
de la trompa, en especial el del transpositor, utilizando
si fuera preciso un dibujo manual de la actuación a
realizar
- Altura de las llaves: esto nos garantizara la correcta
afinación del instrumento, etc.
Unas apreciaciones que debemos saber cuando
procedamos a reparar son:
- Cuando nos dispongamos a la colocación de
corchos sobre las llaves o sobre la madera con
pegamento de contacto, nunca deberemos manipular
simultáneamente la grasa de litio o cualquier
elemento de lubricación con las manos, ya que
esto impedirá que la unión de las piezas de corcho
no se adhieran con seguridad. Debemos lavar las
manos inmediatamente después de manipular los
elementos de lubricación
- Cuando vayamos a realizar una soldadura en un
instrumento de metal debemos proceder limpiando
la pieza a soldar junto con su base, eliminando
cualquier resto que quede de estaño, utilizando
limas de precisión y lijas para dejar las superficies
limpias para una perfecta unión
- Cuando coloquemos la pieza que queremos soldar
debemos fijarla firmemente en el lugar donde va a
ir posicionada, mediante medios técnicos, pinzas,
tornillos de fijación, alambre acerado, etc.
- Una vez colocada la pieza, aplicaremos una fina
En este artículo trataremos temas relacionados
con la práctica reiterada de acciones que
tiene como objetivo principal el conocimiento
de técnicas útiles para las reparaciones de
instrumentos.
En primer lugar, deberemos adecuar el banco de
trabajo para conseguir trabajar con seguridad,
sabiendo que los ácidos deben estar en lugar
distante de las piezas y herramientas de metal por
la acción corrosiva, pudiendo llegar a bloquearnos
los alicates o herramientas de mano, así como la
peligrosidad que supone el derramamiento de ellos
sobre la piel. En el caso de utilizar algún ácido,
aunque su agresividad no sea grande (como puede
ser el ácido férrico), debemos estar en posesión de un
recipiente adecuado donde trabajar y extender sobre
el recipiente una base de arena granulada especial
para absorber cualquier posible derramamiento en
su manipulación.
En cuanto al soplete de mano pequeño, deberemos
tener especial cuidado alejándolo de las botellas
película de líquido decapante, que servirá para que
la unión de la pieza y el corrimiento del estaño por el
área a unir se realice con mayor rapidez y precisión.
Recomendaría que el estaño adquirido en cordón
redondeado, lo aplanemos con la ayuda de un
pequeño martillo y un tas metálico para agrandarlo
y hacerlo más fino y plano, para que al calentarlo
penetre con más facilidad por el interior de la pieza
que deseamos soldar, debiendo utilizar en todo caso
estaño plata
- Si al soldar una pieza nos ha goteado estaño por
cualquier superficie del instrumento, procederemos
a retirar estos restos con una pequeña pieza de
madera, ojo nunca utilizar nada metálico, ejerciendo
una ligera presión esta se desprenderá sin ningún
problema
- Si queremos abrillantar la soldadura podemos
hacerlo mediante las herramientas de precisión
de pulimento, o con la tierra de abrillantado rojiza
utilizándola con pequeñas tiras de tela
Cuando nos iniciamos en el mundo de la reparación
hemos de ser conscientes de la manipulación
correcta de la actividad que estamos realizando,
aconsejando utilizar los medios idóneos de
protección para proteger y aislar cualquier parte
del instrumento (guantes, protectores), debiendo
saber que un arañazo en el metal no es peligroso
ni tiene una reparación complicada y un arañazo en
la madera tiene una reparación relativamente fácil
de realizar.
Las herramientas que se adquieran para realizar
las reparaciones deben ser de gran calidad, ya
que con ellas obtendremos mejores resultados
en la reparación, debiendo adquirir destreza
para su correcta utilización y sobre todo como
siempre comento, ante cualquier duda deberemos
acudir a nuestro técnico de confianza para que
nos proporcione la información o reparación
solicitada.
Conocimientos en los trabajos de la reparación de instrumentosPor Manuel Martín Ventura. Técnico-reparador de instrumentos musicales.Profesor del Conservatorio Superior de Música de Valencia.
Música i poble Actualitat
31
La Diputació de València ha presentat les
partitures d’11 obres musicals per a
bandes, orquestres i cors corresponents a
les campanyes “Retrobem la Nostra Música”, així
com quatre nous discos compactes de la col·lecció
Retrobem la Nostra Música, gravats per associacions
musicals de Mislata, Llíria, Montroi, la’Vall d Uixó,
Xàtiva i València. Unes peces que, segons el diputat
delegat de l’àrea de Cultura de la Diputació de
València, Salvador Enguix, seran distribuïdes entre
totes les associacions musicals que participen en
aquest programa.
La Diputació de València edita un total de 500
exemplars de cadascuna de les partitures, i 1.000
CD’s de cada edició, per a la seua distribució entre
totes les agrupacions musicals que participen en la
campanya musical Retrobem la Nostra Música.
Com a novetat, el guanyador del pròxim Certamen
Provincial de Bandes de Música, per primera vegada,
tindrà la preferència de gravar un CD i rebrà 2.500
euros per a assumir les despeses de l’enregistrament
discogràfic.
Les partitures per a banda que han passat a
La Diputació de València amplia la col·lecció del Retrobem amb noves partitures i gravacionsL’entitat ha presentat 11 peces musicals i 4 discos compactes exclussius corresponents a la campanya del Retrobem la Nostra Música i que seran repartides entre les societats musicals participants.
engrosar la biblioteca musical de la Diputación són
les següents: Lauro, de José Alamá Gil; Almàssera
l’horta viva, de Rafael Talens Pelló; Tirant el Blac
d’Enrique Hernandis i Racons d’estiu de Luís Blanes
Arques.
Quant als materials per a orquestra, les novetats son
la Suite per a orquestra de Juan Pérez Ribes; Missa
Ut, Re, El meu, Fa, Sol, La de José Pradas Gallén
(Conjunta amb agrupació coral, versió José Climent);
El nou d’octubre de Bernardo Adam Ferrero i Davall
el cel blau de Juan Martínez Báguena.
Per altra banda, les agrupacions corals podran
gaudir des de ja de les partitures Polifonia del segle
XVII de Juan Bautista Comes; Nadales de Matilde
Salvador i Si la meua veu rorira en terra de Javier
Costa Císcar.
Quant a les gravaciones, el CD N.º 23 correspon a la
Banda sinfònica, Orquestra i Cor del Centre Instructiu
Musical de Mislata. El N.º 24 ha estat enregistrat per
Banda sinfònica i Orquestra de l’Ateneu Musical i
d’Ensenyament Banda Primitiva de Llíria, i la Coral
Catedralicia.
La Banda sinfònica de la Unión Artística Musical de
Montroi, Orquestra de Cambra de la Unió Artística
Musical de Montroi, Coral Polifónica de les Joventuts
Artístiques de l’O.A.M. de Montroi i la Coral Polifónica
Nostra Sra. de l’Assumpció de La Vall d´Uixó són les
protagonistes del CD Nº 25.
I finalmente, el disc Nº 26 ha estat enregistrat per la
Banda sinfònica de la Societat Musical “La Primitiva
Setabense” de Xátiva, l’Orquestra de Cambra
Saetabis de Xátiva i la Massa Coral Utielana d’Utiel.
email:[email protected]
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32
Música i poble Actualitat
El domingo día 6 de diciembre se estrenaron en
el local “Café del Duende” de Valencia, algunas
obras originales para guitarra española del
compositor valenciano Luis Nuño Fernández. La
interpretación corrió a cargo del concertista de dicho
instrumento, Toni Cotolí. La Sala, con más de diez
años de experiencia en la organización de conciertos,
sobre todo de ambiente flamenco, constituyó un
excelente marco para la audición y deguste de este
tipo de repertorio.
El Concierto, nace a partir del futuro proyecto de
grabación de un CD, con música de Luis Nuño para
guitarra, interpretada por Toni Cotolí. El intérprete,
con un amplio curriculum y experiencia profesional
a sus espaldas, supo transmitir en todo momento
de la audición, el carácter y el mensaje encerrado
en el repertorio elegido. A través de una madurada
técnica y su buen gusto interpretativo, y utilizando
como soporte la fidelidad al estilo de cada una de las
piezas que iba interpretando, consiguió enganchar
e implicar al numeroso público allí asistente, que
guardó un silencio sepulcral a lo largo de toda la
actuación.
El Concierto se abrió con la Fantasía Brillante de Luigi
Legnani (1790-1877), sucediéndose tras ella cinco
piezas de Luis Nuño: los románticos Valses nº 1 y 2,
el visceral Tango De vez en cuando, la Habanera Muy
de noche, y la alegre Samba ¡Cuídala!, finalizando
la primera parte con una Chaconne de J. S. Bach
(1685-1750), arreglada para guitarra por el mismo
Cotolí.
La segunda parte contó con el mismo formato, la
obra Otoño Porteño de Astor Piazzola (1921-1992),
dio paso a otras cinco composiciones de Luis Nuño:
el vals colombiano Melodía campestre -pura poesía
musical-, los Valses nº 4 Ensoñación, nº 5 Triste
Adiós y nº 6 Romántico, y el evocativo Bolero Media
naranja, finalizando con Asturias de Isaac Albéniz
(1860-1909), el Capricho Árabe de Francisco Tárrega
(1852-1909), y varios bises con los que el guitarrista
obsequió a un insistente publico que continuaba
queriendo más.
La actividad de Luis Nuño como compositor comenzó
hace ya unos 20 años, contando en la actualidad con
más de 40 composiciones originales para guitarra
sola. El tipo de obras abarcadas es muy diverso,
utilizando estilos y ritmos diferentes: blues, balada,
samba, bossa nova, vals, habanera…
Observando y escuchando sus composiciones,
nos damos cuenta de que estamos ante un gran
conocedor del repertorio “latino” para guitarra
clásica. Esta “latinidad” está presente en la mayoría
de su obra, dotándola de un carácter sumamente
romántico y visceral. El tratamiento de los ritmos y
buen gusto en las melodías, así como la elegancia
en fraseos y armonías, hacen que sus piezas vayan
pasando ante el oyente como bonitos colores que se
mantienen etéreos mientras transcurre su audición.
Destacar que Luis Nuño es, además de compositor
y guitarrista, Doctor Ingeniero de Telecomunicación
y Catedrático de la Universidad Politécnica de
Valencia. Su formación científica e investigadora
unida a la musical, le han proporcionado la base para
inventar y desarrollar tres “ábacos” musicales, que
intentan sintetizar la Teoría de la Música, la Armonía
y la Improvisación musical. Dichos “ábacos” se
denominan respectivamente “Ábaco Musical”,
“Rueda Armónica” e “Improchart”, y sobre ellos han
aparecido numerosos comentarios y publicaciones
en revistas especializadas.
Esperemos que el ingenio y la capacidad creativa de
este autor no decrezcan, y nos continúen ofreciendo
nuevas aportaciones, tan bellas y personales como
las primeras, y tan originales y útiles como estas
últimamente nombradas.
Para encontrar y consultar más información al
respecto: www.ruedaarmonica.com
Jose V. Sebastiá Ferrer. Profesor de Trompa y Jefe del
Departamento de Viento-Metal & Percusión del CPMT
(Conservatorio Profesional de Música de Torrent)
Se estrenan obras de Luis Nuño en Valencia
Música i poble Actualitat
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Aprovechando el puente de Diciembre, la
empresa Alhaja Viajes organizó un crucero
con 250 músicos procedentes de diferentes
puntos de España que les llevó hasta tierras
italianas.
En esta innovadora experiencia participaron las
bandas de música de Lesaka, Valtierra, Fustiñana y,
por parte de la Comunidad Valenciana, la agrupación
musical de Sot de Chera (Los Serranos).
El viaje a Roma se realizó en un magnífico barco en
el que permanecieron varias horas durante las que
los músicos tuvieron la oportunidad de ensayar y
también interpretar las piezas a bordo.
La actuación principal se realizó el 7 de diciembre en
el Anfiteatro de Flavio, conocido popularmente como
Coliseo romano.
Era la primera vez que se desarrollaba un evento de
estas características en Roma y el resultado fue un
éxito.
Cada una de las agrupaciones participantes interpretó
varias piezas, para finalizar con la interpretación
Encuentro de músicos en el Coliseo de RomaDoscientos cincuenta músicos de toda España participaron el pasado mes de diciembre en un crucero rganizado por Alhaja Viajes que tuvo como punto de destino el popular monumento romano.
conjunta de todos los músicos del popular pasodoble
“Paquito el chocolatero” y la conocida “Valencia” de
Padilla.
Este crucero musical ha sido posible gracias a
la colaboración de la Confederación Española
de Sociedades Musicales (CESM), a las que la
organización de Alhaja Viajes quiere agradecer su
apoyo, así como a todas las bandas de música que
han participado en el proyecto y han hecho posible
este sueño.
Precissament serà la banda sinfònica La
Armònica de San Antonio, dirigida per Manuel
Godoy Mesas l’encarregada d’obrir aquest
cicle en un concert que tindrà lloc el pròxim 30 de
gener.
Li seguirà, quasi un mes després, el dissabte 27
de febrer, la Banda de la Unió Musical de Carlet
(València) que anirà a terres catalanes baix la
direcció del mestre Roberto Forés Asensi.
L’agrupació local, la Banda de la Societat Musical
“La Lira Ampostina”, organitzadora d’estos concerts
Les bandes valencianes tornen a sonar al cicle de concerts d’Amposta
actuarà el Dijous Sant, 1 d’abril, dirigida pel seu
titular Octavi Ruiz Gisbert. El cicle “Amposta de
banda a banda” continuarà amb la aprticipació el 24
d’abril de la Banda de l’Associació Musical “Ciutat de
Benicarló” (Castelló), al front de la qual es ficarà el
director Pablo Anglés Galindo.
El cicle conclourà de nou amb música valenciana
a càrrec de la Banda Simfònica la Primitiva de
Rafelbunyol (València). L’agrupació de l’Horta Nord,
dirigida pel seu titular, Àngel Martínez Escútia,
actuarà el dissabte 29 de maig.
La Lira Ampostina inicia el 30 de gener la novena edició del cicle de concerts Amposta de Banda a Banda. Un cicle molt consolidat en el qual no podien faltar les agrupacions valencianes.
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Música i poble Actualitat
Aprovechando el 40 aniversario de dicha
efeméride, quiero recordar, antes de terminar
el año, a un músico cuya trayectoria ocupa
gran parte del siglo XX, y que puede ser considerado
el último de los zarzuelistas valencianos.
Breve perfil biográfico
Juan Martínez Báguena nació en Valencia el 24 de
mayo de 1897 en el seno de una familia perteneciente
a la burguesía comercial y muy aficionada a la
música. Si de muy joven el compositor ya mostró
una gran facilidad para la improvisación, habrá que
esperar, sin embargo, hasta 1916 para que Martínez
Báguena inicie de una manera seria sus estudios
musicales, que los compagina con la dirección de
la fábrica de abonos, que su padre, por motivos
de salud, ya no podía atender. Sus profesores más
destacados fueron: Dª Amparo Meseguer, de solfeo y
piano; D. Francisco Antich, de armonía, composición
y órgano; D. Francisco Galiana, de instrumentación,
ampliando más tarde sus estudios de armonía con el
maestro D. Pedro Sosa.
Su primera obra fue un pasodoble dedicado a un
torero El Carpio. A partir de ahí se suceden títulos
como la Suite Hesperia, Marne 1918, y comienza
una brillante y exitosa carrera como compositor de
zarzuelas, revistas y sainetes líricos.
Obras como El Rey Pepet, La Caminera, La enamorada
del silencio y La de la falda de céfiro (con más de
sesenta representaciones), convirtieron a Martínez
Báguena en un compositor de gran prestigio.
Sin embargo, la decadencia de la zarzuela hacia
1950 llevó a nuestro compositor a dedicarse y
centrarse en otro tipo de composiciones, dentro
Recordando a Juan Martínez BáguenaPor Raquel Mínguez Bargues. Profesora de Contrapunto y Fuga del Conservatorio Superior “Joaquín
Rodrigo” de Valencia.
En 1969 tuvo lugar el estreno de una de las últimas obras del compositor valenciano Juan Martínez Báguena. Se trata del poema sinfónico Praeclarum Calicem, que si bien no fue interpretado en toda su extensión sí lo fue, sin embargo, su himno Valencia al Santo Cáliz. La Banda Municipal de Valencia, dirigida por José Ferriz, fue la encargada de llevar a cabo dicho estreno, junto con el Orfeón Universitario y la Coral Polifónica Valentina, el 3 de abril de 1969.
de la música sinfónica y la religiosa, adoptando un
lenguaje mucho más evolucionado. En el Palau de
Parcent, Airiños, Baix lo cel blau, Verbum Crucis o
Praeclarum Calicem, son algunos de los ejemplos
en donde encontramos madurez, equilibrio y cierta
asimilación de la vanguardia musical del momento.
Pero junto con su faceta compositiva, Juan Martínez
Báguena también debe ser recordado y reconocido
por su labora pedagógica y en pro de la vida musical
valenciana, sobre todo, en el marco de la Sociedad
Juan Martínez Báguena, orquestando su poema Praeclarum Calicem.
Música i poble Actualitat
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Coral El Micalet. La vinculación con dicha institución
fue muy grande, ya que, aparte de ser el autor del
Himno de la Sociedad Coral El Micalet, fue profesor
de Historia y Estética (para lo cual escribe su libro
Aestesis) y llegó a ser el director del Instituto Musical
Giner en uno de sus momentos más álgidos.
En la década de los 70, la labor creativa del maestro
tristemente llegaba a su fin, así como su vida pública
y social. El 19 de mayo de 1986 dejaría este mundo,
siendo enterrado a voluntad propia en el Cementerio
Municipal de Godella, localidad próxima a Valencia en
la que pasó sus períodos estivales y de descanso.
Praeclarum Calicem
La gestación y el estreno del poema sinfónico
Praeclarum Calicem ya se anunciaba en el boletín
de la Sociedad Coral El Micalet de enero de 1969.
Se trata de un poema descriptivo de la historia y
magnificencia del Santo Cáliz de la Cena, articulado
en tres movimientos: El Hombre del Cántaro, La
cueva de Yebra y Misterio de Fe.
El lenguaje armónico de esta obra es realmente
evolucionado, gracias a las ambigüedades tonales
presentes desde el principio, al cromatismo
sistemático y la frecuente utilización de disonancias,
y una armonía colorista en la que los acordes tienen
un valor y peso por sí mismos, independientemente
de la tonalidad. En toda la partitura se observa una
ampliación de la armonía tradicional, a base de
aditamentos y agregaciones sonoras, que destrona
el universo de las reglas tradicionales.
Por otra parte, el tratamiento orquestal y sonoro
del conjunto es realmente interesante, con un
acercamiento a Rimsky-Korsakov, con los perfectos
conjuntos de cuerda contrastados con los vientos, y
a Debussy, gracias a la perfecta caracterización de
ambientes sonoros.
A pesar del duro trabajo de Martínez Báguena, este
poema sinfónico no vería la luz en toda su extensión.
Sólo un fragmento del mismo, el Himno Valencia al
Santo Cáliz, tendría la oportunidad de ser interpretado
el día de Jueves Santo, 3 de abril de 1969.
El acto tuvo una gran repercusión en los medios
valencianos. Diarios como Las Provincias, Levante
o Jornada, dedicaron toda la semana a publicar
artículos y reseñas sobre este acontecimiento.
En la actualidad, con motivo de la II Semana de
Música Religiosa de Valencia (2004), se ha grabado
y editado este poema sinfónico, interpretado por la
Orquesta Mare Nostrum y el Coro Cambra Musical,
bajo la dirección de Bernardo Adam Ferrero.
Todos los esfuerzos por la recuperación, estudio y
divulgación de nuestro patrimonio musical deben
ser aplaudidos para que músicos como Juan
Martínez Báguena no caigan en el olvido y obtengan,
en definitiva, el reconocimiento que merecen. Es
nuestro pasado, es nuestra historia.
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Música i poble Actualitat
La cultura popular nos ha legado con el paso
del tiempo auténticas maravillas artísticas
transmitidas a menudo por vía oral: un
ejemplo asombroso es la gran cantidad de literatura
de tradición oral que llega hasta nuestros días desde
tiempos remotos (sucede muy a menudo que no
podemos determinar con exactitud la procedencia
de algunas leyendas o mitos populares, ni tampoco
podemos saber con total certeza en qué época
surgen y se expanden oralmente, o a través de su
ulterior transmisión escrita); o de la misma manera
la música de tradición popular o folklórica, muchas
veces inseparable de la literatura, que nos alcanza
con su fuerza e ímpetu intrínsecos, y que a partir del
siglo XIX inspira también al compositor nacionalista
en sus nuevas creaciones musicales. Tal es el caso
de compositores de la talla de B. Bartók, Z. Kodály o
L. Janácek quiénes, en su apego y amor a la tradición
folklórica de sus respectivas regiones, descubren
una nueva fuente de inspiración artística más allá de
la simple mímesis del canto popular que recopilan y
conocen pues de primera mano; esto es, consiguen
llegar a lo que el compositor Tomás Marco denominó
folklore imaginario: la inspiración artística desde el
canto popular, y no mediante el uso del material
folklórico en sí.
Música popular que inspira nueva música de
creación; literatura popular oral que llega a
plasmarse por escrito. Dos procesos lógicos y
necesarios en lo artístico. El primero de ellos
produce una exaltación y perpetuación artística de
los valores populares transmutados en una nueva
forma artística; el segundo, además, permite una
conservación más duradera y depurada de lo que por
tradición oral corre el peligro del olvido. Pero, ¿qué
ocurre si pensamos en la posibilidad de unir ambos
procesos en una sola forma artística? Entonces nos
encontramos irremediablemente con el mundo de
la ópera: una leyenda o un mito son recogidos y
reelaborados literariamente por un autor cuya obra
servirá posteriormente de base como libreto para
una ópera.
“Rusalka” o la voz robada de una sirenaPor Robert Ferrer, director de orquesta.
Es el caso, entre muchas otras óperas legendarias
o mitológicas, de la ópera “Rusalka” del compositor
checo Antonín Dvorák (1841-1904), compuesta en
1900 y estrenada en el Teatro Nacional de Praga el
31 de marzo de 1901. La ópera “Rusalka” bebe de
diversas fuentes literarias que giran en torno a la
leyenda de la ondina o sirena enamorada de un bello
príncipe, cuyo amor resultará finalmente frustrado.
Entre las fuentes destacan el relato “Ondine” de
Frédéric de la Motte Fouqué o el famoso cuento de
Hans Christian Andersen “La pequeña doncella del
mar”, que se popularizó en los años 90 a partir de
la producción de dibujos animados de Disney “La
Sirenita” (1989). El escritor checo Jaroslav Kvapil
elaboró el libreto para la ópera de Dvorák en 1899,
inspirándose en los relatos citados, los cuáles
poseían a su vez el carácter legendario y popular que
el compositor supo captar de manera excepcional en
la concepción musical y dramática de la ópera.
Los orígenes de la leyenda sobre la ondina o rusalka
El compositor checo Antonín Dvorák (1841-1904).
Música i poble Actualitat
37
(palabra checa de origen ruso, que significa “mujer
encantada”) son inciertos; cabría explorar las
distintas versiones de la leyenda en diferentes zonas
del mundo e indagar en el germen de las historias
fantásticas en torno a sirenas; no obstante, resulta
evidente siempre la gran dificultad para hallar los
orígenes de una leyenda o de los mitos, máxime
cuando pretendemos hallarlos en sus versiones más
originales, esto es, las transmitidas por vía oral (no
tratadas literariamente por un autor).
En cambio, encontramos en la transformación literaria
de la leyenda diversos textos, con sus convergencias
y divergencias entre sí, que nos conducen hacia un
mayor conocimiento y comprensión de la historia de
esta “mujer encantada” o rusalka: por ejemplo, la
referencia a las Sirenas en el Canto XII de la “Odisea”
de Homero, la inconclusa obra teatral “Russalka” de
A. S. Pushkin o el cuento infantil “La Sirenita” del
poeta danés anteriormente citado. Si las Sirenas de
Homero suponían la perdición de los hombres que
accedían a escuchar su pernicioso canto, el cuento
de Andersen y sobretodo la versión de Disney del
cuento infantil con final feliz hacen de la sirenita un
ser de gran bondad, incapaz de agredir a su siempre
amado príncipe. En la obra dramática de Pushkin se
ahonda más en la caracterización psicológica de los
personajes: en sobrevalorar la venganza de la ondina
por la traición amorosa que el príncipe (aquí kniaz) le
causó al abandonarla y casarse con otra mujer; en el
engaño al kniaz a través de la ingenuidad de su hija
(la ondinita) o en la gran descripción psicológica de
éste a lo largo de la breve obra…
Y en la ópera de Dvorák la rusalka no dejará
nunca de ser un fruto de la naturaleza, una parte
inseparable de ella: su sueño amoroso presupone
su distanciamiento de la naturaleza para vivir en
otro mundo, el de los humanos, con su príncipe
amado. Pero para ello deberá renunciar a su voz
por exigencia de la hechicera (Jezibaba), a la que
debe pedir ayuda para conseguir su fin: tener cuerpo
humano y alma y de este modo enamorar al príncipe.
Su voz robada por Jezibaba, uno de sus principales
atractivos destruido: ya no hay obstáculo para que
una recién aparecida princesa seduzca al príncipe
para el desconsuelo de Rusalka. La única forma de
que Rusalka vuelva a su apacible vida junto a las
demás ondinas, que ahora la rechazan sin compasión
por su atrevimiento para con el príncipe, es que mate
a su amado infiel. Pero ella no puede hacerlo. Él, por
su parte, está sumido en una depresión causada por
la consciencia de la pérdida de su verdadero amor,
Rusalka. Va en su busca allí donde la vio por primera
vez, y ella ha mutado en fuego fatuo que flota sobre
las aguas. El príncipe pide a la sirena que le bese, y
este beso provocará la muerte del infiel.
La experiencia trágica de Rusalka en torno a los
mortales no le deja escapatoria: debe regresar al
medio acuático para siempre, allí de donde no debió
salir nunca para mantener su felicidad como sirena
junto a sus hermanas. Se trata pues de un canto de
alabanza a la naturaleza, la madre naturaleza que
impregnará posteriormente óperas como La zorrita
astuta de Leos Janácek, y que debe ser respetada
siempre. No se trata de un escenario donde ocurren
las peripecias o historias de los personajes, un simple
decorado que se sitúa al fondo de la acción sin más:
la naturaleza en estos casos es un personaje más,
un personaje importante puesto que influye en los
destinos de los demás y participa de la acción, es
parte integrante de la misma. Rusalka surge de su
seno y allí deberá volver para poder seguir viviendo;
las zorras continuarán siendo astutas en el bosque
porque la naturaleza permite y acoge el crecimiento
de las crías de la que antaño fue zorrita.
“Rusalka” (1968), pintura de Konstantin Vasiliev.
38
Música i poble Actualitat
Arundo Donax
No, aunque no lo parezca, este no es el nombre del
protagonista de una novela detectivesca. Esta vez
se trata del nombre en latín que recibe la planta
gramínea de la que se obtiene la materia prima para
la construcción de lengüetas (cañas en nuestro argot
musical).
Aunque las cañas requieren máquinas muy
sofisticadas para su elaboración, las propiedades
que las caracterizan (dureza, calidad, formación y
acabado) dejan mucho que desear cuando llegan a
nuestras manos. Por esta razón, existen métodos y
técnicas eficaces para obtener cañas perfectas, que
van sucediéndose desde su fabricación, pasando
por la elección previa hasta el posterior acabado y
personalización.
Fabricación
La calidad de las cañas se somete en cada una de
las etapas de su procesado a exigentes criterios de
aceptación y un estricto control. Un resumen de todo
este proceso podría ser el siguiente:
1) Después de cortar las cañas en el campo, se
transportan a la fábrica, donde se seleccionan y
clasifican por diámetro y espesor de madera.
2) Las cañas seleccionadas se almacenan en
secaderos un tiempo mínimo de 16 o más
meses para garantizar que la humedad no sea
ningún impedimento durante todo el proceso de
fabricación.
3) Tras su secado, cada tubo de la planta se divide
en cuatro sectores y de nuevo se mide su ancho y
espesor para asegurar la calidad de fabricación de
las futuras cañas.
Cañas para clarinete: fabricación y elecciónPor Joan Miquel Blanch Raga. Titulado Superior de Música en la especialidad de Clarinete.
4) Cada sector es cortado en segmentos a la
longitud requerida. Además se realiza una pequeña
marca para señalar el sentido de crecimiento de las
fibras, ya que es este lugar donde mejor se realiza el
raspado de la caña.
5) Las palas son rectificadas y moldeadas con
herramientas especializadas. Después son raspadas
en la punta para crear la lengüeta, la cual es
finalmente despuntada. Este paso requiere de una
enorme precisión por lo que las cuchillas que lo
realizan son afiladas y reemplazadas varias veces
al día.
6) Para asegurar la perfecta idoneidad de la caña
se utilizan medidores tridimensionales (3D), que
permiten realizar con mucha precisión constantes
mediciones con el objetivo final de conseguir la
mayor homogeneidad posible en la determinación
de la dureza.
7) Esta cualidad de las cañas, que determinará su
respuesta y su aptitud para todo tipo de matices
y estilos musicales, es la que finalmente se utiliza
para agruparlas en cajas previo a su distribución
comercial y venta.
Factores para la elección de una buena caña
La caña es un elemento esencial para los
instrumentistas de viento, pero no es nada sencillo
encontrar un modelo de lengüeta que se acomode
a todos los gustos, sobre todo si tenemos presente
la variedad de boquillas existentes y los diferentes
estilos que se practican en la actualidad.
Las cañas son, por tanto, un elemento altamente
personalizable. Aquella que imponga las menores
limitaciones a nuestra práctica musical, y que posea
las mejores características en cuanto al timbre,
espontaneidad y riqueza de intensidades en la
producción del sonido, será una buena caña.
Para efectuar una primera selección, deberemos
observar atentamente las siguientes características
básicas:
1. El Color
La mayoría de los fabricantes están de acuerdo en
que es difícil distinguir por un control visual una
caña buena de una caña mala, excepto si presenta
defectos obvios. No obstante, los productores
disponen de criterios en la elección que no se basan
en datos científicos sino en la experiencia:
- La caña debe tener un color dorado y una corteza
brillante.
- Manchas oscuras indican un período prolongado
de secado.
- Un color mate marrón de la caña indica que
pertenece a una planta enferma; su estructura física
es defectuosa.
- Un color un poco verde indica un secado incompleto,
o falta de madurez en el momento de la cosecha.
2. Las Proporciones Exteriores
Las medidas exteriores de la caña deben estar
relacionadas con la boquilla utilizada; por tanto
deberemos medir la ventana de la boquilla buscando
siempre que burilación (zona de vibración) y ventana
Música i poble Actualitat
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midan lo mismo, ya que si la primera es más larga
que la segunda el sonido producido resultará con
poca vibración y con timbre algo nasal.
Para resolver este problema, debemos utilizar el
cortacañas y cortar la punta de la caña a la medida
de la ventana.
Ante el caso contrario (cañas con burilación corta)
la solución consiste en lijar desde la base de la
burilación en dirección a la corteza, hasta alcanzar
la medida idónea.
Lo más importante que hay que observar para que
la caña tenga la calidad suficiente es su simetría.
Imaginemos una línea vertical que cruza por el centro
exacto de la burilacón; el espesor de la madera de
un lado deberá ser exactamente igual al del otro.
Si miramos a contraluz una caña que funcione
razonadamente bien, observaremos que existe una
mayor concentración de madera justamente por
donde hemos trazado el eje imaginario hasta alcanzar
casi la punta. En cambio, cuando observemos que la
burilación presenta zonas excesivamente claras en
el centro, es casi seguro que habrá que desecharla.
Otro elemento de gran importancia son los “xilemas”
(esas finas líneas oscuras que surcan la burilación
verticalmente) pues constituyen el esqueleto o
armazón de la caña, manteniendo la tensión en la
madera incluso en las zonas de menor espesor.
Según este principio debemos elegir cañas en las
que a la punta le llegue la mayor cantidad de xilemas,
ya que éstos inciden directamente en la vibración y
por lo tanto proporcionan tensión y consistencia a
nuestro sonido.
Elección y preparación de la caña
- El arco: Comprueba primero el arco en la parte
inferior de la caña. Los bordes deben ser iguales.
Si las cañas tienen los bordes desiguales o más
finos de lo normal serán inservibles. Bordes iguales
indican que la caña viene de un tubo cilíndrico. Esa
igualdad eleva la resonancia de la caña y el número
de los armónicos.
- Control de los xilemas: Moja la burilación con
saliva e intenta soplar por el arco. Si no se forman
burbujas o son muy finas, la caña tiene xilemas muy
finos. Si salen burbujas grandes es mejor que tires la
caña; tiene xilemas muy gruesos. Cañas con mucha
médula y pocos xilemas en el tejido conductor
tendrán mejor sonido.
- Los bordes: Pon la caña verticalmente sobre una
lima para madera y mira contra la luz. Si la caña no
está recta mueve la caña sobre la lima hacia delante
y atrás hasta que la caña toque en todas las partes
de la lima. Una caña con bordes desiguales produce
sonidos falsos. Es importante que la caña forme
una tapa perfecta que selle el aire mientras toque
la boquilla.
- La curva: La curva de la caña (la punta) tiene que
estar de acuerdo con la de la boquilla. Si no es el
caso, hay que intentar darle la forma de la curva
con una lima, moviéndola desde los bordes hacia
el centro para evitar que se rompa. Cuanto mejor
coincida la curva de la caña con la de la boquilla,
tantos más armónicos producirá.
- La longitud de la burilación: La burilación y la
apertura de la boquilla deben tener las mismas
medidas.
- La superficie plana de la caña: Fíjate que la parte
inferior de la caña sea plana. Pon la caña sobre una
superficie plana. Si la caña se mueve apretando un
lado ligeramente está alabeada.
40
Música i poble Actualitat
A la vila de Muro al mes d’abril de l’any 1884 va
ocórrer un fet tan curiós com lamentable. Un
succeït relacionat directament amb una de
les dues bandes de música que aleshores existien
a la localitat i del que van fer resò, per lo pintoresc,
extrany, arbitrari i abusiu, diversos periòdics i diaris
del moment.
Ho contaré breument i després afegiré un recull de
comentaris i notes de premsa, crec que curioses i
interessants, que he pogut trobar escodrinyant en
diverses hemeroteques.
Dimarts 1 d’abril de l’any 1884 s’inaugura la primera
estació telegràfica a la localitat. L’Ajuntament per a
celebrar l’important esdeveniment, que permertrà a
la població estar en comunicació ràpida amb la resta
d’Espanya i fins i tot del mon sencer, disposa que
les dues bandes de música de la localitat, la Vella i
la Nova, recórreguen els carrers de Muro alegrant la
gent amb marxes i pasdobles.
En absència del titular de l’Ajuntament, l’alcalde
segon, Joaquín Soriano Francés, a més, gendre del
primer alcalde, decideix allargar la festa i ordena a les
dues bandes, ja entrada la nit, que continuen tocant i
animant al personal en la plaça de l’Església.
La música Vella se situa front la casa de l’alcalde i la
Nova a l’altra punta de la plaça. Ja són les nou de la
nit i lògicament ja no hi ha llum. Primerament toca
la música Vella i tot seguit és el torn de la Nova. Els
músics “nous”, abans de
començar la interpretació
es disposen a muntar
unes llums i faristols.
Quan la màxima autoritat
municipal, que com hem
dit abans és el segon
alcalde, s’adòna del tragí
dels músics de la Nova,
de seguida els ordena que
deixen el muntatge dels
faristols i les llums i que
toquen a fosques, com ho
ha fet l’anterior banda de
música.
El director intenta fer
entendre al representant
de l’Ajuntament, sense
aconseguir-ho, que
les dues coses són
imprescindibles per a
poder tocar “las escogidas
piezas”, com diu la
premsa, que porten al
repertori.
Argumenta i reivindica
les mínimes necessitats,
diguem logístiques, de la seua banda davant d’un
representant municipal terròs i cabota que no
desisteix del seu empeny de que toquen de memòria
i a fosques.
Davant la rotunda negativa del mestre de la banda
a actuar en aquestes precàries condicions, tota la
corporació musical, director inclòs, és retinguda a les
dependències municipals.
Quan l’alcalde titular s’assabenta de l’estranya
situació, es presenta de seguida en l’Ajuntament,
recolza i revalida la decisió presa pel seu substitut,
segon alcalde i gendre, com ja he dit, i intenta per
última vegada convencer al director de la música
Nova per a que la seua banda actue com li s’havia
manat, torne a repetir, sense llums i sense faristols.
El director, com a conseqüència de l’atropellament
del que ha estat objecte la seua banda de música, i
ell personalment, per part de les màximes autoritats
locals, decideix no complaure a l’Ajuntament en la
seua petició.
Després d’unes hores detinguts, els músics són
posats en llibertat, això si, amb el venjatiu compromís,
per part de l’alcalde de la vila, de que mentres ell
portara la vara de comandament a la població, la
música Nova no tornaria a tocar mai més.
Amb aquesta ridícula decisió d’uns edils prepotents
i de calbot es va posar punt i final a la celebració
(celebració, quin sarcasme!) d’un esdeveniment
força important, com va ser la inauguraciò del
telègraf a l’estimada vila de Muro.
Revista de premsa
Del succés ocorregut a la música Nova de Muro
trobem referències periodístiques als periòdics El
Serpis, Alcoi, 5 i 6 d’abril de 1884, El Imparcial, La
Iberia i El Diario Oficial de avisos de Madrid, Madrid,
7 d’abril de 1884, El Constitucional Dinástico, Alacant,
8 d’abril de 1884, La Vanguardia, Barcelona, 10 d’abril
de 1884 i El Globo, Madrid, 12 d’abril de 1884.
D’entre les notes de premsa transcrivim literalment
les següents:
A fosques i de memòriaPer Ernest Llorens. Portaveu de la Junta Directiva de la FSMCV.
Amb afecte i admiració a l’amic Lluís Vidal, músic de la Unió Musical de Muro.
Grup de músics de Muro en 1905. Font: Unió Musical de Muro.
Música i poble Actualitat
41
EL CONSTITUCIONAL Dinástico. Alacant, 8 d’abril de
1884.
“Con motivo de celebrarse en Muro la inauguración
de la estación telegráfica, el Ayuntamiento dispuso
que las dos bandas de música de la población
salieran a recorrer las calles.
El alcalde segundo, en ausencia del primero, dio
orden para que las dos bandas tocasen a las nueve
de la noche en la plaza de la Iglesia. Al concluir una
de las músicas, el referido alcalde mandó retirar
los atriles y apagar las luces de la otra banda,
pretendiendo que tocara a oscuras. El director se
esforzó en demostrar que no podían ejecutarse de
memoria las piezas dispuestas, y en vista de tal
negativa, la referida autoridad dijo que con la música
á otra parte, y los músicos todos, con el director á la
cabeza, fueron encerrados en la cárcel.
Los alcaldes de los pueblos en la época política que
atravesamos no hacen más que copiar de algunas
autoridades y aprender de memoria las lecciones
que les dan.
A fé que se habrá quedado bien fresco el alcalde
segundo de Muro, después de encerrar a toda una
banda en la cárcel instrumento y todo.”
Biblioteca virtual de premsa històrica del Ministeri
de Cultura
EL GLOBO. Madrid, 12 d’abril de 1884.
“Dimes y Diretes:
En Alicante hay un pueblo que se llama Muro, y en el
pueblo un alcalde que parece de mampostería.
¿Pues no se llevó el otro día a la cárcel á unos
músicos porque tocaban sin atriles?
Y es que…¡claro! ¿quién le dice a él que no tocan sin
atriles para comerse algunas corcheas ó semifusas?
Un buen alcalde debe cuidarse mucho de eso y de
los puntos que falten en las medias de las mozas.
Ese mismo alcalde de mampostería ha prohibido
que se transite por la calle después de las diez de la
noche. Me lo explico. A las diez acabará el hombre
de hacer disparates y se retirará a descansar. O á
pensar disparates para el otro día.
La verdad es que por si no llega uno á alcalde más
que una vez en la vida, bueno es hacerse notar y
dejar nombre. Y siento no saber como se llama el
alcalde de Muro. De buena gana le regalaba un atril.
Siquiera para comer ya le serviría.”
Hemeroteca digital de la Biblioteca Nacional de
Espanya
LA VANGUARDIA. Barcelona, 10 d’abril de 1884.
“Dice un colega de Madrid:
«Los vecinos de Muro están mejor que quieren bajo
el mando del primero y segundo alcaldes con que
acaban de ser obsequiados por los conservadores.
EL SERPIS. Alcoi, 5 d’abril de 1884.
“Con la música … á la cárcel
Persona que nos merece entero crédito nos dá cuenta
de los siguientes curiosos sucesos acaecidos el dia
1º del actual en la vecina villa de Muro, acerca de los
cuales habíamos oído decir algo, pero no quisimos
hacernos eco por no incurrir en error.
Con motivo de celebrarse dicho día la inauguración
de la Estación telegráfica que ha puesto dicha
importante villa en comunicación rápida con el resto
de España y del mundo, el pueblo en masa celebró
el fausto suceso, y el Ayuntamiento dispuso que las
dos bandas de música de la población salieran a
recorrer las calles, tocando, como así lo efectuaron.
El alcalde segundo, en ausencia del primero, dio
orden para prolongar las muestras de regocijo, de
que a las 9 de la noche se hallaran las dos bandas en
la plaza de la Iglesia, Así se efectuó, constituyéndose
la llamada Vieja frente a la casa del alcalde primero,
y la otra, llamada de Blas o Nueva, al otro extremo
de la plaza.
Mientras la primera tocaba, la segunda disponía sus
atriles y luces, mas al concluir aquella, con general
sorpresa se presentó el referido alcalde segundo
D.Joaquín Soriano Francés, y ordena al director
de la música Nueva retirar los atriles y apagar las
luces, fundándose en que la otra tocaba a oscuras.
El director se esforzó en demostrar que las piezas
escojidas, que pretendía dar á conocer, no podía
tocarse de memoria; pero no le valieron coplas y la
cosa fue tomando proporciones hasta el extremo de
que irritado el alcalde, con ademán airado, dispuso
que la música entera pasase arrestada á la Casa de
la Villa, como así se efectuó después de apagadas
las luces y retirados los atriles.
A la sazón intervino el alcalde primero que se hallaba
de regreso y llamando al director de la música a la
sala capitular, después de enterado de cuanto ocurría
y de aprobar los hecho por su
hijo político el referido alcalde segundo, manda
que la música salga tocando y recorra en igual
forma la población; pero el director, considerándose
desairado por lo que se había hecho, contestó serle
imposible complacer al sr. Alcalde, en vista de lo cual
éste contestó que mientras el empuñara la vara, no
volvería a tocar la música de Blas. Con lo que se puso
punto redondo al acto inaugural del Telégrafo.”
Hemeroteca Municipal d’Alcoi
Uno de esos señores alcaldes metió en la cárcel
noches pasadas á toda una banda de música por
el enorme delito de negarse á tocar sin atriles en
una plaza.
El otro, ó ese mismo—que esto está por averiguar—
ha prohibido á ciertos vecinos que transiten por las
calles después de las diez de la noche. Y al que no
cumple lo mandado le llevan á la cárcel.»
Nuestros lectores tal vez crean que Muro se halla
situado en Rusia ó en el África. Nada de esto. Muro es
una población de relativa importancia perteneciente
á la provincia de Alicante.
Es decir, que Muro está en España, en la
mismísima España gobernada por el monstruo de
la edad presente, por el insigne artillero, distinguido
carabinero y literato de primera fuerza don Antonio
Cánovas del Castillo, émulo de Beaconsfleld y rival
de Bismarck.”
Hemeroteca digital de La Vanguardia
42
Música i poble Actualitat
Los días 18 y 21 de noviembre se celebró en
Valencia el Congreso Internacional Ruperto
Chapí. Un encuentro de carácter internacional
que, además de dar luz sobre aspectos poco
conocidos de su figura, como la vertiente literaria de
su creación, su gran proyección en Hispanoamérica y
su ideología progresista, puso de relieve la necesidad
de devolverle el lugar que merece en los escenarios
españoles así como el gran desconocimiento del
público sobre la mayor parte de sus composiciones,
algunas de ellas obras maestras.
Las jornadas celebradas en Valencia, que reunieron
a los más destacados expertos españoles e
internacionales, han servido para activar la
investigación en diversas disciplinas como la
literatura, la historia y la presencia del compositor
en América, de modo que el resultado del congreso
se plasmará en un libro que irá más allá de las actas
y que incorporará los frutos de las investigaciones
en curso abiertas a raíz de esta cita sobre Chapí,
además de aportar interesantes datos sobre la
música en general de aquella época.
Entre las novedades que arrojó el congreso,
además de noticias sobre numerosas obras suyas
El Congreso Chapí plantea la necesidad de devolverle el lugar que merece en los escenarios
prácticamente desconocidas en la actualidad, se
encuentran su relación con Galdós, ya que Chapí
escribió una zarzuela basada en los episodios
nacionales, pese a que fueron otros dos libretistas
los autores del texto, y el interés que el de Villena
despertó en Falla.
Obra desconocida para el público
Aunque Chapí es universalmente conocido, sólo
unos pocos títulos suyos, como La revoltosa, El
rey que rabió o La bruja, entre otros, han tenido la
difusión que merecían, una situación especialmente
sangrante en los auditorios españoles en opinión
de los expertos, que recuerdan que composiciones
como Curro Vargas o Margarita la tornera no se han
llevado a la escena en los últimos cuarenta años.
Pero además de por estas composiciones, el autor
de Villena se significó en su día por la calidad
que dejó en unas treinta obras líricas de primera
magnitud que cosecharon grandes éxitos como La
chavala, una zarzuela que está a punto de publicar
el Instituto Complutense de Ciencias Musicales
—como ha anunciado en el congreso el director de
esta institución, Emilio Casares—- o la ópera Circe.
Esta circunstancia se ha producido también con
respecto a la producción orquestal y de cámara de
Chapí, que tampoco está presente como debiera en
los auditorios españoles, pese a que su calidad es
comparable con la de Massenet o Gounod, por poner
algunos ejemplos.
El Congreso puso de relieve el progresismo de Chapí
y su sensibilidad y compromiso con respecto a la
sociedad de su tiempo, pero también su pragmatismo,
que se plasmaron por ejemplo en la creación de la
SGAE como organismo concebido para la defensa de
los derechos de los creadores.
Una profunda huella en Hispanoamérica
La presencia de Chapí en Hispanoamérica en su
tiempo llegó mucho más lejos de lo que se creía hasta
el momento. Diversos especialistas de esa parte del
mundo expusieron en el congreso novedades sobre
estrenos y representaciones, pero también sobre la
influencia que el maestro alicantino ejerció sobre
la música de países como México, Cuba, Uruguay
y Argentina. Además, y aunque este aspecto está
pendiente de investigación, se sabe que la música
del compositor dejó una huella muy importante en
Perú y Colombia.
Ruperto Chapí (Villena, 1851-Madrid, 1909) fue uno
de los músicos más destacados de la España de la
Restauración. Nacido en Villena (Alicante) y de origen
humilde, se formó en el Conservatorio de Madrid y
completó sus estudios en Roma y París.
Tras su regreso a Madrid, comenzó una brillante
carrera que le convirtió en un referente de los teatros
musicales de todo el ámbito hispano, con obras de
gran éxito como La revoltosa, La bruja o Margarita la
tornera, dentro de un catálogo de más de doscientos
títulos.
Su interés por el teatro musical le llevó a cultivar
con fortuna todos los géneros de su época: ópera,
zarzuela grande y género chico u opereta. Merece
también especial mención su interesante aportación
a la música para banda, sinfónica y camerística.
El congreso ha supuesto el colofón de los actos
conmemorativos del centenario del fallecimiento del
músico villenense.
Música i poble Actualitat
43
Mariano José de Larra (1809-1837) no
pudo sustraerse al influjo de la ópera.
Como crítico defendió la supremacía del
teatro nacional sobre aquella, ofreciendo testimonios
de las consecuencias del denominado “furor
filarmónico”; también dio cuenta de los estrenos
líricos más importantes. Como creador se unió a los
que anhelaban una ópera nacional, atreviéndose a
escribir el libreto de El Rapto, ópera estrenada el 16
de julio de 1832.
El madrileño era partidario de separar claramente
el espectáculo operístico del meramente teatral.
Decía que la ópera no tenía el prestigio que los años
le habían dado al teatro y que su mantenimiento
a causa de la escenografía era muy caro, por lo
que se convertía en “la víbora de la fábula, y una
verdadera yedra que se abraza al teatro nacional
para ahogarle”. Sin embargo, en esos años el público
la prefería al teatro, como se adivina en los versos
citados al comienzo.
Para solucionar este “desarreglo” Larra recomienda
que cada espectáculo tenga su propio local y
que se arrienden estos a empresas particulares
especializadas. Sin embargo, la solución no era tan
sencilla. En una exposición dirigida al Rey en la que
se proponían varios arbitrios para mejorar el teatro
se negó dicha posibilidad, pues el teatro que se
quedase sin ópera habría tenido que hacer grandes
esfuerzos (por otra parte inútiles) “para atraer
espectadores a las funciones en verso, por más
escogidas y engalanadas que se las presentase”.
En sus artículos sobre representaciones líricas
habla de la cantante Judith Grissi, relaciona ópera
y política... y trata también aspectos puramente
técnicos. La identificación del género con la política
Larra en la ÓperaPor Josep Lluís Almendros Sepulcre. Profesor de Música del IES La Mola de Novelda
se debe, fundamentalmente, a la coincidencia en el
tiempo de los estrenos con sus críticas al gobierno de
Francisco Martínez de la Rosa. No estaba de acuerdo,
por ejemplo, con la lentitud en la redacción de la
nueva Constitución, con la incapacidad para acabar
con la Guerra Carlista y con la falta de información
sobre la epidemia de cólera que se había iniciado
en Madrid.
En su crítica de La Sonámbula, se sirve del puro
divertimento del espectáculo: “el público, cansado
de padecer, parecía que buscaba un desahogo
y un placer en el aplauso. Esta noche no había
prevención, no había partidos; no había más que un
ansia justísima de distracción.” Esta postura anuncia
artículos en los que justificará la importancia del
teatro no por su poder educador, sino por su valor
lúdico. También culpa al gobierno por no querer
cambiar las cosas so pretexto de unos miedos a los
revolucionarios, a las sociedades secretas o al propio
cólera, utilizados a su vez para no acabar con la
censura. En La Straniera pide la dimisión del propio
Jefe de gobierno.
En cuanto a los argumentos, Larra muestra la misma
preocupación que en las obras dramáticas; o sea:
que sean verosímiles e interesantes. En I Capuletti
ed i Monteschi destaca que la música contiene
todas las características propias del autor Bellini: “es
ligera, pero tierna; los cantos son siempre graciosos
y van siempre derechos a herir el corazón”. La de Il
Furioso nell’isola di S. Domingo de Donizetti tiene,
dice Larra, un mérito no común, sobre todo en el
instrumental y acompañamiento; además, suele
tener cantábiles muy graciosos y oportunos. Señala
también que algunos fragmentos están tomados de
otras de sus óperas.
Larra se muestra en estos artículos abierto a cualquier
intento de renovación que suponga una mejora de las
letras españolas, presentándose como adalid de las
reformas políticas necesarias para llevar a España a
la modernidad. También ejemplifica en ellos una de
las máximas del escritor: la historia, la sociedad y la
literatura deben ir unidas para conseguir un progreso
verdadero para el país.
¿No es risa ver al pueblo como brega / para alcanzar billete del Crociato? / ¡A tanto, Anfriso, la locura llega! / Uno pierde la capa, otro zapato; / otro desde la víspera bosteza / sobre la dura losa ¡Mentecato! / Las diez. Entonces el motín empieza / -¡Orden! ¡Orden! -¡Soldados, en batalla! / La plebe a un lado, al otro la nobleza. / ¡Atrás! -¡Buen culetazo a la canalla! / ¡Nada! ¿Quién la contiene? Aunque a sus ojos / diez cañones cargasen metralla. (Manuel Bretón de los Herreros).
Música i poble Opinió
44
Por qué al Conseller de Educación no le gustan nuestras Escuelas de MúsicaPor Pedro Rodríguez. Vicepresidente 1º de la FSMCV.
ECONOMIA
Todo evoluciona muy deprisa y las personas no
pueden llegar a formarse nunca en las competencias
que necesitan para desempeñar las actividades
propias de su puesto de trabajo. (Sacado de mi propia
experiencia como consultor técnico de empresas)
Este enunciado, así, en términos rotundos y absolutos
parece no ser cierto. Demasiado riguroso tal vez. Tal
vez contradictorio. Sí, creo que es la forma mejor
de definirlo: contradictorio con el propio sistema.
¿Cómo es posible que una sociedad cada vez más
preparada, más competente, más “TIC”, genere
cada vez más “incultos” laborales?
Sin embargo veremos a lo largo del artículo que es
cierto y sobre todo actual.
La gente se dice: No llegamos. No alcanzamos. Todo
evoluciona muy deprisa. O te tiran a la calle, y vuelve
a empezar. O te ascienden, y vuelve a empezar.
O cuando parece que te estás haciendo con tu
puesto de trabajo, todo cambia, y vuelve a empezar.
Nada se mantiene. Esa parece ser la tónica de la
sociedad laboral. Por supuesto, dejemos aparte a los
funcionarios. No están en esta onda, su entorno es
otro. Y sus preocupaciones también. Aunque como
veremos acaban en el mismo sitio.
Y esto ocurre porque al sistema le interesa que
ocurra. Veámoslo.
El capitalismo actual, basado en el consumo,
necesita un crecimiento ilimitado del mercado. En
estos momentos estamos asistiendo a una crisis,
de acuerdo que con un origen financiero, pero que
su consecuencia real es que hay menos consumo,
lo que provoca menos producción, esto más paro, y
este menos consumo…
El capitalismo actual precisa de incultos en general.
Ya lo dijo R. Wagner: “El que posee verdadera cultura
está por encima de todo. Pero quien no posee más
que buena educación, aún deja mucho que desear”.
Y en este sentido es en el que los “incultos” favorecen
la existencia del sistema capitalismo-consumista
imperante.
Cuando la mayor expresión de libertad de un
individuo es elegir el hiper al que ir a hacer la
compra y si el aparato de TV que va a adquirir es de
32, 40 o 60 pulgadas (por supuesto plano, y digital),
ese individuo es el que interesa al sistema. Y a este
individuo lo genera el propio sistema en sus fábricas
y almacenes, en su propia actividad. Ese individuo-
consumidor inculto (entiéndase en el sentido en el
que se usa la palabra inculto en este artículo) es el
que no consigue adaptarse a los requisitos de su
puesto de trabajo que citábamos al principio. Ese
individuo se ve desbordado por las circunstancias.
Él o ella piensan que no están preparados para estar
ahí, que están formándose y que mientras tanto “la
rueda gira”. Y mientras se están formando, mientras
no terminan de entender lo que ocurre a su alrededor,
están en situación de inferioridad a lo que les rodea y
eso les genera emocionalmente una “deuda” con el
sistema. Deuda que el sistema les exige que paguen
consumiendo y defendiéndolo. A los funcionarios
y a otros económicodependientes de la “cosa”
pública (como los políticos, por ejemplo), el propio
sistema les exige sumarse a sus objetivos. Genera
por tanto en ellos un sentimiento similar, y con el
mismo resultado, de “deuda”, en el sentido que lo
utilizábamos para el “inculto” laboral. Deuda que
como decimos, ellos también pagan consumiendo e
incluso defendiendo a ultranza el sistema basado en
el consumo.
Al sistema le interesan empleados asustados por
perder su puesto de trabajo y políticos o militantes
defensores no se sabe muy bien de qué. Al sistema
le interesan los “incultos” temerosos. Al sistema le
encantan las crisis.
Pero es fácil echar la culpa de todo ello al “sistema”.
Sin embargo el sistema, en este caso, tiene nombres
y apellidos.
En 1994, el presidente o consejero delegado de
una gran multinacional cobraba de media 34 veces
más que un empleado medio. Diez años más tarde,
en 2004, cobraba entre 350 y 400 veces más. ¿Le
interesa a ese consejero delegado una plantilla
inculta? Pensémoslo.
En 2009, con la crisis en marcha, esos mismos
dirigentes de grandes corporaciones han aumentado
sus ingresos un 28%. Por despedir cantidades
ingentes de personal laboral. Ellos sólo representan
un 1% de las plantillas de las grandes multinacionales,
pero se han llevado todos los incrementos de este
año, “tan malo”. Pensémoslo.
En nuestras relaciones como directivos de la FSMCV
conocemos al cabo del año a bastantes políticos,
dirigentes de la “cosa” pública. Personas, la inmensa
mayoría de ellas, cercanas, con inquietudes similares
a las nuestras, con ganas de trabajar y de hacerlo
bien. Suelen ser concejales de pueblos pequeños
y medianos, militantes de base en su partido,
funcionarios intermedios o de nivel medio-alto. Con
su carnet y sus horas de dedicación, pagadas o no,
según el caso. Personas que cuando hablas con ellas,
Opinió
Música i poble Opinió
45
no entienden en la inmensa mayoría de los casos las
decisiones del gobierno que sustentan en el “cap
i casal” y las políticas que rigen las acciones de
este gobierno. Son “incultos” en la misma acepción
anterior. Sus jefes, los de Valencia, los del gobierno
valenciano y los del partido, son para ellos lo que
los consejeros delegados de las multinacionales.
Los que controlan el sistema. Los que favorecen
y aprovechan la existencia de “incultos”. ¿No?
Pensémoslo.
Dejemos la discusión aquí un momento. Relajémonos.
Cambiemos de tercio. Vamos a intentar definir qué es
la cultura para poder complementar esta discusión.
CULTURA y EDUCACIÓN
La música forma parte de la cultura valenciana y
es una de las artes que más nos identifican como
pueblo. (Sacado del preámbulo de la Ley valenciana
de la música)
La música promueve el desarrollo libre de la
personalidad. Proporciona una educación en
valores y una orientación en un mundo, superficial
y caótico. (Del manifiesto europeo sobre las escuelas
de música. Firmado, entre otros, por Claudio Abbado,
Zubin Metha, Vladimir Ashkenazy, Luciano Berio,
Pierre Boulez, Dietrrich Fischer- Dieskau,…)
Hay casi tantas definiciones de la cultura como
personas han intentado definirla. Hoy día se habla
más de Hecho Cultural. Y cuando se habla de hecho
cultural, se habla de cuatro vertientes o componentes
de la cultura. En primer lugar se puede hablar de la
cultura como Cultura Popular, que nace del pueblo
sin intervención pública alguna. En segundo lugar
se puede hablar de Cultura Asistencial o cultura
del desarrollo, que se da cuando la administración
pública financia o interviene, total o parcialmente, en
un sector para que la cultura se desarrolle. En tercer
lugar podemos hablar de la cultura como Cultura
Industrial. Aquí entraría todo lo que tiene que ver
con la industria que genera la cultura: producciones
discográficas, TV, libros, fábricas de instrumentos
musicales, puestos de trabajo, etc. Y por último y
cuarto lugar podemos reconocer un hecho cultural en
lo Artístico, o en el Diseño, o en actividades similares
que tienen que ver con la moda o el gusto.
Aunque le pese a más de uno (luego veremos a
quiénes por ejemplo), las sociedades musicales
valencianas presentan características dentro de los
cuatro hechos culturales definidos. A saber: primero:
nacemos del pueblo; segundo: tenemos un grado
de asistencialismo por la administración que se
naturaliza mediante la concesión de subvenciones;
tercero: participamos profundamente en la industria
cultural (instrumentos, partituras, autobuses, nóminas
del profesorado y directores, etc, etc.) y por último y,
cómo no, hemos alcanzado un nivel artístico elevado
que sitúa a nuestras agrupaciones, recordémoslo,
amateurs, al nivel de agrupaciones profesionales de
composición similar. Las SSMM valencianas integran
por tanto todo el hecho cultural.
Pero volvamos a la definición de cultura. De entre las
que hay en la bibliografía, hemos recogido estas tres:
“Servicio que pretende enriquecer a la persona tanto
en sus aspectos sociales, como intelectuales y cívicos”.
“Servicio que pretende, mediante cambios cualitativos
y positivos, mejorar la calidad de vida de las personas”.
“Hecho solidario y colectivo que permite compartir y
disfrutar de la actividad creadora del hombre”.
Y con todo esto podríamos definir Sociedad Musical
como “Agente activo capaz de crear servicios
culturales que faciliten el acceso de todos a la
cultura”.
Pero hay quien no entiende esto igual que nosotros.
En las clases del Curso de gestión cultural de
sociedades musicales de la UJI, procuramos dirigir
siempre la atención de los futuros gestores culturales
hacía esta disquisición. Tratamos de entregar una
herramienta a estos gestores para que puedan
luchar contra gente que cree que las SSMM no
somos “cultura”, o en el mejor de los casos, piensa y
nos trata como si fuésemos sencillamente un “hecho
popular” (como un concurso de dulces de navidad,
más o menos, y con el mayor de los respetos).
Procuramos siempre que tengan estas definiciones
de “hecho cultural”, de “cultura”, de “agente
cultural activo”, de “sociedad musical”, etc., como
algo siempre presente. Desgraciadamente muchos
de nuestros interlocutores (políticos –concejales de
cultura-, otros gestores culturales, otras entidades
privadas y públicas), no tienen claro lo que somos
y debemos, día a día, reivindicar nuestro papel en
la sociedad.
Estas herramientas también sirven para “pelear”
contra el político “inculto” de turno. Y la acepción de
“inculto” es aquí la misma que en el primer apartado
de este artículo. La persona que no ha llegado a
desarrollar toda la potencialidad de su puesto. Este
político no llega a tener una visión global de la
“cosa”. Por extensión, no entiende, como decíamos
antes, ciertas decisiones del gobierno autonómico,
al que no solo ha votado, sino que mantiene aún no
estando de acuerdo con él.
COROLARIO
En reuniones comarcales de la FSMCV, a las que en
46
Música i poble Opinió
ocasiones asisten políticos locales o comarcales,
estamos protestando ante las políticas que desarrolla
el gobierno valenciano y que nos afectan, tanto a la
FSMCV como a las SSMM. La disminución de las
ayudas para el mantenimiento de la FSMCV son un
golpe bajo al movimiento social que representan las
524 SSMM que componen la FSMCV. La disminución
de las ayudas para el programa de intercambios,
las de ayudas para la adquisición de instrumentos,
el descenso brutal de las ayudas a las Escuelas de
Música reconocidas... son todo hechos que no son
más que consecuencia de situaciones sobre las que
hemos reflexionado en los dos apartados anteriores
de este artículo.
Los políticos de base, en nuestra relación de
cercanía con ellos, nos reconocen que no entienden
a su propio gobierno cuando ataca a las sociedades
musicales, sus bandas y sobre todo, sus escuelas
de música. Los políticos locales conocen de
primera mano, porque están más cerca, y lo
ven a diario, la labor que hacemos. Políticos que
desde sus ayuntamientos nos apoyan y refuerzan
incondicionalmente sin importar el partido político
en el que militen. Pero no entienden qué pasa en
el gobierno valenciano y así nos lo dicen. Siguiendo
con el hilo trenzado de este artículo: Son por ello
“incultos” en su trabajo.
Que al Conseller de Educación no le gustan nuestras
Escuelas de Música es evidente. La disminución de
unas ayudas, que alcanzaban el 70% de los gastos,
hasta el 27% de este último año, es reflejo de ello.
Su Consellería ha incrementado su presupuesto en
este año “extraordinariamente difícil” un 8%, pero
el dinero destinado a las EEMM ha descendido más
de un 30%. Y ello no es más que consecuencia de
la ceguera que tiene respecto a nuestro hecho
cultural. Su Consellería, nos lo han dicho ellos
mismos en alguna ocasión, entiende que “todo” lo
nuestro debería pasar a Cultura y dejar de estar en
Educación. En principio nos daría los mismo porque
nosotros entendemos que la cultura va más allá que
la propia educación, sin embargo para la Consellería
de Educación sería una forma de “quitarse el muerto”
y echárselo a la propia institución “inculta” que
crearon hace tres años: la Consellería de Cultura, hoy
día, la más “inculta” de las instituciones valencianas,
de acuerdo con la definición de incultura que
manejamos en este artículo.
El Conseller de Educación es un conocido y
entendido melómano. Es una pena para la música
que de las cuatro acepciones del hecho cultural
solo maneje la cuarta, la de lo artístico, la del Palau
de les Arts (que por cierto no se sabe muy bien si
depende de la Consellería de Cultura o de ciertos
políticos equiparables a los consejeros delegados
que citábamos al principio). Las demás acepciones
del hecho cultural como que no las quieren cuidar
en absoluto desde su Consellería, se las pasan al
hermano pobre, inexperto e “inculto”: La Consellería
de Cultura.
Por otra parte el que nuestras actividades no
interesan a los grandes consejeros delegados (en
general, empresas y “cosa pública”) ha quedado
claro con la cita del Manifiesto por las escuelas de
música: “La música promueve el desarrollo libre de la
personalidad. Proporciona una educación en valores
y una orientación en un mundo, superficial y caótico”
y esto, evidentemente, no interesa al sistema (ni a
sus consejeros delegados).
Como decíamos y para terminar: al sistema (con
nombres y apellidos) le interesa que haya incultos
por el camino.
El 11 de julio de 2009 a las 22 horas en la Plaza
de Toros de Valencia se produjo la culminación
de un ambicioso proyecto musical para la
Banda Primitiva de Paiporta. Nunca en nuestra
sociedad musical podríamos soñar que llegaríamos
a competir con las sociedades musicales de más
alto nivel en España. Nuestra actuación fue de una
calidad artística y musical como jamás podíamos
llegar a imaginar.
Por eso, a mis compañeros músicos que tuvieron
la fortuna de participar en el evento les doy mis
más expresivas gracias por hacernos soñar y llenar
nuestro espíritu de ese halo que produce el trabajo
bien hecho.
A nuestro director Ferrer Ferrán, toda mi admiración
y reconocimiento a su ingente labor desarrollada en
este colectivo humano; para sacar de todos ellos lo
mejor y así demostrar a toda la aficción a la música
A todos, enhorabuenaPor Jesús Soriano Císcar. Banda Primitiva de Paiporta.
lo que se puede hacer a base de trabajo, sacrificio
e ilusión.
Al presidente, Junta Directiva y personas anónimas
que humildemente y a base de colaborar con
pequeños detalles pudieron llevar a cabo este
ambicioso proyecto que fue un eslabón más en la
trayectoria de esta centenaria sociedad musical que
es un orgullo para Paiporta.
Música i poble Opinió
47
Luis Blanes Arques (1929-2009). In memoriamPor Teo Aparicio-Barberán.
Hace escasamente unas semanas el mundo de
la música y del arte en general perdía a uno de
sus más destacados bastiones de los últimos
tiempos. Luis Blanes nació en Rubielos de Mora en
1.929. Fue capricho del destino que hizo viajar a
su familia a este pueblecito de Teruel por motivos
laborales de su padre. Su infancia, a pesar de que
toda su familia era oriunda de Alcoy, transcurrió en
Enguera, localidad con la que mantuvo una estrecha
vinculación toda su vida y por la que se le nombró
hijo adoptivo de la villa en 2007.
Recibió sus primeras influencias musicales del
Padre Pérez Jorge, compositor edetano que marcó
su vida profesional hasta el punto que éste realizó
su trabajo de tesis doctoral sobre él. Luis Blanes,
profesor de matemáticas, ciencias naturales y
literatura, maestro de primera enseñanza, licenciado
en filosofía y letras y ciencias de la educación,
doctor en arte, etc… se convirtió en uno de los
compositores valencianos más innovadores y
atrevidos “estilísticamente hablando”, teniendo en
cuenta que tuvieron que pasar varias décadas hasta
que algunos de sus contemporáneos se desligaran
de los sistemas compositivos influenciados por la
tonalidad. Esta reputación le persiguió durante toda
su carrera y le mantuvo escribiendo casi al límite
de la incomprensión. La magnitud y dimensión de su
obra coral es inconmensurable (más de 170 obras
catalogadas) y su producción camerística y sinfónica
es digna del más minucioso de los estudios por parte
de los analistas musicales. Es precisamente en este
apartado profesional, el del análisis musical, donde
D. Luis demostró una capacidad de observación y
crítica muy poco convencional.
Como alumno de D. Luis, tuve el privilegio de cursar
los estudios de armonía siendo estas clases el inicio
de una estrecha relación de amistad. A lo largo de
estos años he podido comprobar la labor continuada
y minuciosa que el maestro realizó; traduciendo
infinidad de libros en su totalidad y de distintos
idiomas que le permitieron conocer la música de
otros autores imprescindibles para la comprensión
de la evolución en la estética musical de nuestro
tiempo. Además escribió artículos y recensiones
para diversas revistas especializadas, impartiendo
cursos de perfeccionamiento para profesores y
colaborando en cuantas tareas de revisión y tutelaje
de doctorandos se le solicitaron. Partiendo desde
el respeto personal y profesional que le merecía
cualquiera de sus alumnos, D. Luís manifestaba su
opinión crítica implacable no entendiendo otra forma
de hacer las cosas sino la correcta.
Decía el Dr. Miguel Corella en el “laudatio” de
la ceremonia de nombramiento de Luis Blanes
como Doctor Honoris Causa por la Universidad
Politécnica de Valencia: “Pertenece D. Luis Blanes a
la estirpe de aquellos músicos que, inspirados por
Pitágoras, componen more geométrico, sujetando
la expresividad poética a una estructura casi
matemática. Con la curiosidad de un niño esa que
conserva también todo buen ingeniero Luis Blanes
gusta de diseccionar las partituras de los grandes
maestros para encontrar la fórmula que da sentido
al todo. Pero, una vez aprehendido el hilo oculto
que sujeta las notas a caprichosas órbitas, gusta
también D. Luis del placer de alterar y romper las
cadenas melódicas. Es entonces cuando su música
se transmuta en la de un niño travieso que, al mover
las piezas del juego, aspira a imponerles un orden
original. Músico alquimista, D. Luis supo muy pronto
que la fórmula mágica nace de una mínima alteración
del viejo orden, como aprendió también que no hay
música en el caos y que el azar se sujeta a fórmula.”
Sin embargo por encima de todo D. Luis Blanes ha
sido una persona de una dimensión humana fuera
de lo común. El rigor, seriedad y honestidad en su
trabajo como docente se convirtió durante sus años
como docente en una razón de ser. Cualquiera de mis
compañeros de clase de armonía podría corroborar
lo que estoy diciendo. Nunca, jamás, ni una sola vez
dejamos de dar una clase de no ser por una gran
fuerza mayor que, como todo lo que hace, D. Luis ya
habría previsto con tremenda antelación. Ni siquiera
recuerdo ni un solo retraso por parte del profesor, que
sí de los alumnos, y buenas reprimendas recibíamos
por ello.
El paso del tiempo, como no podía ser de otra
forma, ha ido engalanando la trayectoria profesional
de D. Luis con reconocimientos importantes y
significativos:
Insigne de la música valenciana, premio Euterpe
de investigación musical, miembro de la Academia
de la Música Valenciana, Académico de la Real
Academia de Bellas Artes de Valencia y de Santa
Isabel de Hungría en Sevilla y Doctor Honoris Causa
por la Universidad Politécnica de Valencia entre otros
muchos reconocimientos y galardones.
A pesar de ésto, ninguno de estos reconocimientos
robó a Luis Blanes ni un ápice de su sencillez y
cercanía. Aquí es donde el profesional se veía
claramente superado por el hombre familiar y
bueno que ha sido espejo y brújula para muchos de
nosotros. Hace justo un año me escribió una carta
de felicitación navideña en la que decía “el que
tiene un amigo de verdad tiene dos almas”…pues
bien, les garantizo que esto ha sido una constante
en la vida de D. Luis. Su amistad y cariño ha sido
un regalo para todos los que hemos tenido la dicha
de formar parte de su vida. Él y su admirada esposa
Isabel formaban un todo compacto, sin cisuras. Este
matrimonio demostró durante más de 42 años que
el amor y el cariño pueden ser inagotables si se
renueva la ilusión día a día.
Estoy plenamente convencido que el transcurrir del
tiempo, lejos de someter al castigo del olvido a este
extraordinario músico, reconocerá cada vez más el
trabajo de “este hombre bueno” que supo mantener
el valor de la amistad por encima de cualquier otro
reconocimiento superfluo.
48
Música i poble Opinió
Seguimiento recepción de fichas LOPDPor Vicent Cerdá. Vocal de la Junta Directiva de la FSMCV
6 meses, 5 meses y 30 días, 5 meses y 29 días...
como si de un reloj se tratara, así va pasando
el tiempo que falta, para tener que pasar las
personas que no hayan actualizado sus datos o no
hayan dado su consentimiento, a situación de baja.
La fecha tope es el 30 de junio. Sí, esa es la
fecha que se comunicó en la Asamblea General
de Burriana.Hasta que esa fecha llegue, así va la
recogida de fichas, tanto a nivel general, provincial
y comarcal.Resumen:
31 de agosto de 2009, devueltas el 24,41%
31 de octubre de 2009, devueltas el 25,92%
31 de diciembre de 2009, devueltas el 27,31%
Música i poble Opinió
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Amic Manolo, adéu…Per José Franch. Expresident provincial de Castelló de la FSMCV.
La vida ens porta a situacions inesperades,
tant bones com males, en aquest cas molt
dolentes. Era el 18 de novembre, vaig aplegar
a casa després de treballar i la meua dona estava
molt disgustada.
Al vore-la li vaig preguntar qué passava. Me va dir
que m’assentara. Jo, preocupat cada vegada més,
l’insistia. Al final me va dir: Manolo, Manolo Miralles
que ha faltat. Qué dius, li vaig contestar, no és
possible, qué ha passat?, i m’ho va dir.
El meu amic Manolo Miralles Burguete ens havia
deixat per sempre, se’n va anar com era ell, sense
armar pols ni remolí.
Alguns companys de la FEDE, dels d’ara i dels
d’abans em varen dir que devia d’escriure al voltant
de Manolo i a tots els vaig dir que no, perquè ell no
volia ser protagonista, no volia notorietat, treballava
i se sacrificava per unes idees en comú, pel bé de
les bandes, de les seues bandes de música, i volia
passar per inapercebut.
Jo no volia fer-ho, perquè no volia admetre el que era
una crua realitat, el meu amic Manolo Miralles, ja no
està entre nosaltres.
Al cap d’uns dies vaig reflexionar de nou i li ho vaig
comentar en Irene, la seua dona, qui em va animar a
fer-ho. Però encara no estava preparat, la pèrdua ha
sigut inesperat i dolenta per a mi.
Han passat algunes dies fins que vaig decidir agarrar
el boligraf i escriure del meu amic Manolo, no per
donar-li protagonisme, sino per donar a conéixer a tot
el col·lectiu bandístic, el treball fet per una persona,
que durant uns anys va donar tot el que tenia per les
bandes, sense rebre mai res al seu favor.
Va aportar la seua saviesa, la seua forma de ser, de
vore i entendre les coses; ell no discutia, escoltava
i deixava parlar, aportava el seu punt de vista sense
imposar, intentava consensuar, no discutia mai en
ningú, sempre intentava unir a totes les persones
que podien treballar en comú aportant el que
pogueren. Així ho fa fer en els anys que va estar de
president en la banda Artística Nulense, també com
a President Comarcal de la Plana Baixa fins a l’any
1998 i com a Vocal de la Federació de Societats
Musicals de la Comunitat Valenciana. Quan varen
constituir la nova organització comarcal, i el
propossaren com a President Comarcal, ens deia
que no volia ser protagonista, sols una persona
més i que tots deuríem col·laborar. Ens varem
acostumar a treballar en equip, un equip de
persones de diferents bandes de música de pobles
de la comarca, en el que tots ens beneficiàvem del
treball en comú.
Va sorgir la idea de fer una orquestra comarcal,
per donar suport als nostres músics de corda, que
ho tenien difícil en aquells temps, i varem crear
l’”Orquestra de la Plana Baixa”. Va tindre continuïtat
fins que veguerem que la nostra feina estava
complida, ja que algunes Societats Musicals de la
comarca varen iniciar les seues petites orquestres i
no voliem crear problemes ni conflictes en ningú.
Va entrar a formar part com a vocal de la FSMCV des
del 1997 al 2000. Des de l’Assemblea de Morella fins
a la de Nules, baix la presidència d’Angel Asunción
Rubio i de Vicent Escrig Peris.
Se’n va fer càrrec de la “Comissió d’orquestres i
cors”, va crear l’arxiu federal d’aquestes entitats
que pertanyien a les nostres societats i va organitzar
les primeres Trobades d’Orquestres i Cors en les
poblacions que eren seus assembleàries, com va
ser el cas d’Onil i Nules, sent en aquest període
quan més importància han tingut dins de la nostra
Federació.
Vaig compartir bons moments amb ell, varem anar a
moltíssimes reunions en tot el territori valencià, com
a representants de la “FEDE” en les tres províncies,
principalment en la nostra de Castelló. Recorde
aplegar molt tard a casa perquè anavem a reunions
a tot arreu de la província.
Durant este temps es va portar a terme l’actual
demarcació comarcal, varem iniciar les modificacions
de les bases del certàmen provincial i de les ajudes a
les escoles de educands per a que foren més justes,
entre altres activitats.
Quan va finalitzar el seu període en la Junta
Directiva, va deixar el càrrec, i es va retirar al
costat de la seua dona Irene i del seu fill Manolo
i de la seua professió com a professor de primària,
però sempre estava interessat i preocupat pel que
passava en les nostres bandes, va deixar un equip
format per algunes companys que han estat actius
durant molts anys en la nostra comarca i han portat
la seua forma de treballar i de fer les cosses sempre
present.
Manolo, encara que no estigues entre nosaltres,
sempre et portarem present.
Adéu, amic Manolo.
Música i poble Comarques
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Cada año, centenares de músicos de toda la
Comunitat Valenciana rinden tributo a su
patrona: Santa Cecilia. La práctica totalidad
de entidades la han homenajeado como mejor
saben: con su música. Hacemos un breve repaso
sobre lo que ha sido la actividad de este año en la
Foia de Castalla.
La Sociedad Musical La Magdalena de Tibi llevaba
a cabo un completo programa de actividades que
se iniciaban el 8 de noviembre con la actuación de
un cuarteto de tubas procedentes del Conservatorio
Superior de Alicante. Junto a una diana y a una
chocolatada, no faltaron actos tradicionales como un
pasacalle o un concierto.
Para la Agrupació Musical Santa Cecilia de Camp de
Mirra, 2009 ha tenido un sentimiento especial. Uno
de sus componentes, Romà Francés i Berbegal, ha
cumplido 50 años como músico de la entidad. Desde
su ingreso en 1959, con la fiesta del Corpus, ha
contribuido al desarrollo de la entidad de diferentes
formas: como profesor, como secretario, como
presidente o, en la actualidad, como cronista.
Uno de los días más importantes de esta entidad
llegaba el pasado 29 de noviembre con la recogida de
seis nuevos músicos: Natalia Silvestre, Mar Sempere,
Carolina Payá, Eva Camús, Yolanda Martínez y Rubén
Esteve.
Otros momentos destacados llegarían una semana
después con el concierto extraordinario o con la
actuación del Quinteto de Viento “Scherzo”.
Por su parte, la Sociedad Unión Musical de Cañada
también ha dado la enhorabuena a sus nuevos
componentes con un pasacalle de recogida. No faltó
la misa, el vino de honor, el concierto y la posterior
cena de hermandad.
Onil celebró la Semana de la Música
El Centro Instructivo Musical Onil apostó por llevar a
cabo una completa Semana de la Música. La jornada
Santa Cecilia 2009: los músicos de la Foia de Castalla no olvidan a su patrona
La Foia de Castalla José A. García
Han sido numerosos los actos organizados por las bandas de la comarca
fue precedida por músicos solistas, a los que les
siguieron las actuaciones de los alumnos de ballet
y danza, así como un concierto a cargo de la Banda
Jove. Junto a la actuación del quinteto de metales, la
semana se completaría con un concierto de la banda
en el Centro Cultural de la villa.
La Societat Musical “La Pau” de Beneixama también
apostó por un completo programa centrado en
fortalecer vínculos entre los componentes, tanto
por desayunos, como por comidas o cenas. El 22
de noviembre entraba a formar parte de la banda
la flautista Noemí Molina. Dos semanas después
llegaría uno de los actos más esperados: el Festival
de Bandas “Vila de Beneixama”, en el que el Auditorio
Municipal acogería el encuentro de la banda local
y de la Agrupación Músico Cultural de Ribadumia
(Galicia).
La Sociedad Musical “Ruperto Chapí” de Villena
tuvo una festividad de estreno, pues por primera
vez se trasladó la imagen de Santa Cecilia en andas
desde la sede social hasta la Iglesia de la Paz. Cabe
destacar que las nuevas andas, bendecidas durante
la misa posterior, fueron donadas por el socio y
directivo Pedro Hernández. En el acto participaron
tanto la agrupación de la escuela como la banda de
la sociedad, interpretando el pasodoble “El puñao de
rosas” de R. Chapí.
Junto a lo musical, también hubo tiempo para las
competiciones deportivas y los juegos de mesa. Los
equipos viento madera/percusión y viento metal
jugaron un partido amistoso y los locales de la
sociedad acogieron campeonatos de parchís, truc y
dominó. Otro de los momentos álgidos llegaría con la
tradicional “Cena de Armonía”.
Ya por último, hablamos de la Unió Musical d’Ibi, que
en los últimos días ha cerrado año con el Concierto
de Navidad.
Previamente, recogía con un pasacalle a los cuatro
nuevos componentes de la plantilla de la banda
sinfónica. Se trataba de los jóvenes músicos Jordi
Berenguer, Marta Olmedo, Mª Alba Carbonero y
Sergio Galiano.
La entidad que dirige Jaume Pascual eligió el 28
de noviembre como fecha para llevar a cabo el
tradicional concierto de Santa Cecilia que registró un
numeroso público.
La Unión Musical de Ibi fue una de las entidades que conmemoró Santa Cecilia. Foto: EJ Fuster.
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Música i poble Comarques
El pasado 28 de noviembre, el Auditorio Municipal y Centro de Congresos de Murcia se convertía en escenario de alegría para los músicos de
la Agrupación Musical Santa Cecilia de Castalla. Su participación en el XIX Certamen Nacional de Bandas de esta ciudad les llevaba a obtener el primer premio tras competir con la Filarmónica de Callosa de Segura y con la Asociación Amigos de la Música de Yecla.De esta manera, la entidad que dirige Juan Miguel Romero Llopis se llevaba a casa un primer premio valorado en 3.000 euros. La sorpresa fue mayor al tratarse de la primera ocasión en la que la entidad participaba en este certamen.Como obra obligada, las agrupaciones de la primera sección, con un máximo de noventa músicos, interpretaron “Cartoon”, de Paul Hart. El jurado estuvo compuesto por importantes personalidades del mundo de la música, así como por representantes de
La Agrupación Musical Santa Cecilia de Castalla gana el primer premio en el Certamen de Murcia
la corporación municipal murciana. Recientemente, y como colofón a un año de intensa actividad
musical, la entidad volvía a ser noticia tras celebrar el Concierto de Navidad en el Auditorio de Castalla.
Si nos paramos a analizar los programas de las fiestas que se celebran en nuestra Comunitat, podremos observar cómo cada vez es mas
frecuente encontrar algún acto en el que se distinga a las bandas de música participantes. Es el caso de las tradicionales Fiestas de Moros, Cristianos y Contrabandistas de La Font de la Figuera.Desde hace tres años, esta localidad valenciana premia la mejor actuación dentro del desfile de bandas de música. Este año, y como ya ocurrió en el 2007, el premio ha recaído en la Sociedad Musical Ruperto Chapí de Villena.La alegría desbordaba a los componentes de esta banda el pasado 5 de diciembre, que bajo la batuta de Damián Molina, interpretaban el pasodoble Adelum Musical, pieza compuesta por el propio director en el año 2003 para conmemorar los diez años que cumplía la formación. Durante el transcurso del acto pudieron escucharse piezas como El capitán, a cargo de la Unión Musical de Anna, o Tots menos uno, por parte de la Unión
Premio a la mejor banda de música para la Sociedad Musical Ruperto Chapí de Villena
Musical de Fontanares. Junto al dinero en metálico, la entidad recibió un cuadro conmemorativo por
parte de la presidenta de la Comisión de Fiestas de esta localidad.
Participó en la primera sección del Certamen Nacional “Ciudad de Murcia”.
Lo obtuvo en la Entrada de Bandas de Música de La Font de la Figuera organizados por las bandas de la comarca de la Costera.
Música i poble Comarques
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Alcoià-Comtat Maribel Vicedo
Entre los días del 21 y 22 de noviembre al 19 y 20 de diciembre de 2009 fue el periodo elegido por las 16 bandas de las comarcas
de l’Alcoià y El Comtat para ofrecer el tradicional concierto de Santa Cecilia. En los escenarios de los teatros y centro culturales de las localidades de Alcoy, Cocentaina, Muro, Beniarrés, Gaianes, L’Orxa, Benilloba, Gorga, Planes, Alcoleja, Penàguila, Agres y Alfafara los músicos interpretaron varias obras, de autores clásicos y contemporáneos, para homenajear a su patrona. Asimismo, muchas de ellas aprovecharon estos actos para presentar a sus nuevos componentes.Fue el caso de la Societat Musical Nova d’Alcoi, en la que se incorporaron nueve músicos: Sara Canet Sánchez (flauta), Ana Jordá Llopis (oboe), Ana Pascual Tomás (clarinete), David Martí Soriano (trompa), Miguel Linares Navarro (trompa), Jorge Gomis Castelló (trompeta), Sergi Nadal Gisbert (trombón), José Luis Sellés Navarro (bombardino) y Rafael Llorca Miralles (tuba). Como símbolo de su ingreso, recibieron una placa de manos de sus maestros de instrumento o de familiares.En l’Ateneu Musical de Cocentaina también dieron la
Un mes de música en l’Alcoià y El Comtat para celebrar Santa Cecilia
compañeros de la banda jove de l’Ateneu recibieron a Carles Pascual Pérez (bombardino), Antonio Sánchez Seguí (trombón), David Llorens López (saxofón alto) y Laura Martínez Faus (saxofón alto).En la Unión Musical Contestana los nuevos músicos de la banda son: Guillermo Guzmán Escrivá (clarinete), Mario Coloma Cerver (percusión) y Victoria Peidro Martínez (saxofón tenor). En cuanto a la banda juvenil, los nuevos integrantes son: Mateo Moltó Morant (trompeta), Rodrigo Guzmán Escrivá (trompeta), Juan José Sancho Borrell (trompeta), Joan González Barrachina (saxofón alto), Antonio Manuel Sirvent Juan (saxofón alto), Sonia Verdú Ferreira (flauta), Gema Rodríguez García (flauta), Marina Vilaplana Martínez (clarinete) y Alfredo Ruiz Martínez (clarinete). En la Societat Instructiva Musical Santa Cecilia de Alfafara incorporó a la banda al clarinetista Javier Martí Vicedo.Otro de los ingredientes que tampoco faltaron en las diferentes celebraciones a Santa Cecilia fueron las tradicionales cenas de los músicos. Un año más, entre los meses de noviembre y diciembre las melodías y los ritmos sonaron en l’Alcoià y El Comtat en honor a Santa Cecilia.
bienvenida a la banda a Carles Clavijo Bravo (trompa) y Laura Clavijo Bravo (clarinete). Pero también los
L’Ateneu Musical de Cocentaina en un pasacalle previo a la celebración del concierto.
Los nueve músicos que ingresaron en la Societat Musical Nova d’Alcoi el pasado mes de noviembre.
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Música i poble Comarques
El 24 d’octubre, es va celebrar la I Masterclass de trompa a l’Escola Comarcal de Música del Comtat (Muro d’Alcoi) amb el professor de
trompa convidat Vicente Zarzo Pitarch i el professor de trompa de l’escola comarcal Vicent Berbegal Coloma amb una assistència de vint-i-vuit alumnes. Per a ser la primera masterclass, va ser un èxit total d’assistència, venint alumnes de pobles i ciutats que no pertanyen a l’escola com són: Alacant, Xixona, Xàtiva, Novelda, Castalla, Banyeres de Mariola, Biar, Bocairent, Ibi o Cocentaina, a banda dels alumnes de l’escola comarcal dels diferents pobles del voltant com Benilloba, Beniarrés o Muro. En aquest curs, volem oferir en especial als alumnes de trompa i trompistes del voltant, la possibilitat d’estudiar, aprendre i crec que el més important de tot, que pugen conèixer diferents professors o solistes de trompa de reconegut prestigi, tant a l’àmbit nacional com internacional. Per aquest motiu, per a inaugurar el curs escolar comptarem amb la presència d’uns dels millors trompistes d’aquest segle que ha donat la nostra Comunitat Valenciana, com és el mestre Vicente Zarzo Pitarch.Excel·lent trompista. Amb gran experiència al món de les orquestres i un dels que millor coneix el nostre repertori trompístic. Gran Mestre. Una de les persones que més treballa per a l’ensenyament i la formació dels futurs trompistes en l’escriptura de compendis i tractats per a la trompa, a banda dels
seus diferents estudis. I sobre tot i el més important, Millor Persona. L’aspecte més a destacar del mestre és la seva persona. Els que hem tingut la sort de poder estudiar i treballar amb ell, podem dir que ens ha canviat una miqueta la vida, les classes amb ell no eren sols estudiar el repertori o qualsevol concert per que ens digueren el que estava be o el que estava malament sinó el més important, intentar transmetre il·lusió i els valors a la vida d’un músic, cosa que avui en dia i en aquesta professió fa moltíssim falta.Diuen que l’instrument de cadascú és el seu propi espill i la veritat és que, quan sentim tocar la trompa al mestre Zarzo, ens reafirmem amb eixa dita. Per estes “xicotetes” coses varem pensar que ell deuria ser el primer professor convidat per aquestes masterclass.A les 10 del matí el mestre començava la seva exposició sobre com anava a desenvolupar-se la masterclass. Aspectes més importants de la trompa, coneixements i domini del registre, la por al tocar davant el públic, la importància d’adoptar una posició correcta amb l’instrument, estudis dels diferents concerts que els alumnes havien preparat per a la masterclass i preparar una xicoteta audició (a banda de les diferents anècdotes o successos trompístics que de vegada en quan el mestre ens contava), pensem que són aspectes importantíssims que fan que l’alumne comença l’estudi de la trompa tal com deu ser i amb una bona base inicial. Vore
la cara de tots aquells alumnes (grans i menuts) escoltant les explicacions del mestre al mateix temps que de vegades escoltaven el sò de la seva trompa (sorpresos) crec que ens recompensa tot els temps perdut (o no perdut) en l’organització d’aquestes masterclass.La veritat és que va ser un dia carregat de moltes emocions ja que alumnes grans i menuts havien portat diferents llibres o cd’s del mestre per a poder signar-los a banda de les infinitats de fotos que el mestre es va fer amb tots ells.A l’escola comarcal de música del comtat pensem que aquestes tipus d’iniciatives animen al mateix temps que recolzen l’aprenentatge del “futur músic”.Vicent Berbegal Coloma. Professor de Trompa a l’Escola Comarcal de Música del Comtat.
La importància dels inicis
El 28 de noviembre la Asamblea General Extraordinaria de la Corporación Musical Primitiva de Alcoi eligió una nueva junta
directiva tras recuperar su personalidad jurídica fruto de la reorganización del CIM Apolo. Javier Picó, de 35 años, padre de dos hijos, es miembro de La Primitiva desde 1986 y en la actualidad primer fliscorno de la banda. Desde ese día, presidente electo de la decana de las instituciones musicales alcoyanas estará al frente de una junta formada por Emilio Bou, vicepresidente; Mariola Cortés, secretaria; Marisa Sempere, vicesecretaria; Rafael Serra, tesorero y Sergio Llinares, Manuel González, Francisco Copel, Vicente Sanoguera y Maria Cabanes, vocales. ReorganizaciónLa Asociación Corporación Musical Primitiva de Alcoy se creaba el pasado mes de julio, posteriormente -en
Javier Picó, nuevo presidente de la Primitiva de Alcoyseptiembre- el CIM Apolo le cedió la titularidad de la Escuela de Música “Amando Blanquer”. Realizados estos trámites quedaba la convocatoria de elecciones a junta directiva para que la nueva asociación, formada por los músicos de la banda y de la colla de dolçaines y los padres de alumnos de la escuela, pudiera empezar a caminar. De este modo se ponía punto y final a un proceso empezado bastante tiempo atrás. La corporación musical recuperaba su personalidad jurídica propia, respondiendo a las inquietudes surgidas en su seno y a la necesidad de adaptarse a la legislación actual desde el mayor respeto a la democracia. El inmediato futuro Sobre la mesa de la nueva junta directiva algunos asuntos: el plan económico para la modernización del instrumental, la ampliación de especialidades en la escuela, o la reorganización de su masa social, para
dar cabida -en tiempos económicamente difíciles- a diversas formas de colaboración. Además -claro está- impulsar el proyecto artístico de la corporación y su compromiso con la sociedad civil alcoyana del siglo XXI. Jaume J. Ferrando
Música i poble Comarques
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El pasado 8 de noviembre el Salón Rotonda del Círculo Industrial de Alcoy fue el escenario del concierto ofrecido por la Societat Musical
Nova d’Alcoi para los asociados de la Asociación de Jubilados y Pensionistas UDP Serpis de Alcoy y para el público en general. En la primera parte, los músicos de la Nova interpretaron dos obras: Egmont, una obertura de Beethoven y Per la Flor del Lliri Blau del maestro Joaquín Rodrigo.Pero en la segunda parte de esta audición, la Nova contó con la participación de las bailarinas del grupo de Virginia Bolufer. Y es que esta parte del concierto estuvo dedicada a la música festera. Para abrir, el
ballet realizó una primera coreografía bajo los sones de la marcha mora Aligeaba Spyros. Tras ella, esta vez solo los músicos, tocaron Pas als Maseros. Una marcha cristiana que dio paso a los pasodobles Ragón Falez, que de nuevo contó con un baile de las chicas de Bolufer, y Ecos de Levante. El ballet y la banda de la Nova cerraron el concierto interpretando la Danza Colorista. Toda una actuación dirigida por Joan Doménech Calaforra. Al final, una tarde de domingo, llena de música y color, en la que el público disfrutó de la actuación de estas dos entidades del mundo de la música y la danza.
La Música Nova y el ballet de Virgina Bolufer protagonizan un concierto en el Círculo Industrial de Alcoy
La Societat Ateneu Musical de Cocentaina celebró el 27 de diciembre una gala de presentación del 25 aniversario de la fundación de la banda en
el Centro Cultural el Teular. La comisión organizadora de las actividades desglosó todo el programa que se desarrollará a lo largo de 2010, y que tendrá como actos centrales un concierto de la Primitiva de Llíria, en el mes de septiembre, y el estreno de una obra encargada al prestigioso compositor contestano, fundador de l’Ateneu, Josep Vicent Egea Insa. Los socios de l’Ateneu están preparando una exposición que tendrá lugar en la Fira de Tots Sants y en la que se hará un recorrido por los 25 años de actividad. La Asociación de Madres y Padres de Alumnos (AMPA) de la Escuela de Música y la dirección de la academia preparan un concurso de dibujo en los colegios de Cocentaina y un viaje a Barcelona. Además, la banda joven celebrará un festival con tres bandes jóvenes invitadas. En el mes de diciembre, se estrenó la película “Ateneu Musical. 25 anys FENT MÚSICA”, uno de los proyectos estrella de las celebraciones. Los asistentes a la gala pudieron disfrutar de un tráiler de 3 minutos proyectado sobre pantalla de cine, en el que se avanza el hilo argumental del film: la historia de un grupo de jóvenes que en 1985 crearon la banda de música para poder seguir tocando, y durante 25 han conseguido muchas cosas más de las que se propusieron: amistad, vivencias e ilusiones.Otro de los proyectos que se presentaron es una
serie radiofónica de 12 capítulos, que se emitirá el segundo sábado de cada mes a las 12 hores por Ràdio Cocentaina La Veu del Comtat (en el 107.9 de la FM). Paco Insa será el conductor de los capítulos, que contarán con narraciones, mesas redondas y entrevistas para recordar estos 25 años.Nuevo directorEl presidente de l’Ateneu Musical, Rafael Faus, presentó en la gala al nuevo director titular de la banda, Iñaki Lecumberri Camps, un joven de 25 años formado en la escuela de la banda, miembro de la plantilla desde 1994, profesor de clarinete y estudiante de composición, dirección de coros y orquesta en el Conservatorio Superior de Murcia. Lecumberri es titulado superior en clarinete por l’Escola Superior de Música de Catalunya, posgraduado en análisis e interpretación musical por la Universidad de Oviedo, y posgraduado en clarinete por el Conservatorio Superior de Música de Aragón. Ha colaborado como clarinetista en numerosas orquestas, ha sido profesor del Conservatorio Profesional de Puenteareas y ha dirigido la Banda de Música Xuvenil de Xinzo.El nuevo director presentó las principales actividades para el 2010, entre las cuales destacan un concierto-espectáculo con cantantes y ballet para el mes de marzo, un concierto-fiesta de encuentro de antiguos músicos de l’Ateneu, un concierto de fiestas, un concierto de Fira monográfico de Josep Vicent Egea en el que se estrenará la obra encargada para
l’Ateneu, y el concierto de Santa Cecilia servirá para recordar las obres premiadas en los certámenes en los que ha participado l’Ateneu.Emotiva galaLa gala comenzó con las emotivas palabras del director fundador, José Insa Martínez, que respondía a una pregunta del músico más joven que le dijo: “Pepito, ¿cuál ha sido el secreto para conseguir todo esto?” El maestro Insa contestó que “la ilusión” había sido lo más importante. La gala contó con la actuación de un cuarteto de trombones de l’Ateneu Musical, entre los que se encontraba el solista de la Orquesta Filarmónica de la Radio Televisión de Holanda, Jaume Gavilán Agulló. El alcalde de Cocentaina, Rafael Briet, y el presidente de l’Ateneu, Rafael Faus, brindaron con todo el público que llenaba el Teular por el año 2010, el Año de l’Ateneu.
Un concierto de La Primitiva de Llíria y el estreno de una obra de V. Egea centran el 25 aniversario de l’Ateneu
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La Sociedad Musical “La Paz” de Siete
Aguas conmemoró las fiestas navideñas
con un concierto celebrado el pasado 26 de
diciembre en el que intervinieron la coral y la banda.
En la primera parte se realizó la actuación de la Coral
que tuvo la presentación del nuevo director Isaac
González Ferriol, además de un pequeño homenaje al
antiguo director Arturo Cusí. Entre otras interpretaron
villancicos y canciones navideñas como “El Noi de la
Mare”, “Adeste Fideles” o “Joia en el món”.
Por su parte la banda, bajo la batuta de Sergio
Navarro Bonaviña, interpretó obras tan conocidas
como “La Sinfonía del Juguete” de J. Haydn, “White
Christmas” o la Marcha Radetsky.
Santa Cecilia
Antes de este concierto navideño, la Paz de Siete
Aguas, celebró su concierto en honor a la patrona
de la música el pasado 21 de noviembre además
de una comida de hermandad con paellas gigantes
para músicos, directivos, coral, cuadro artístico y
musas el día 22. Este año el concierto central tuvo
la proclamación de la nueva madrina de la música
2010, Dolores Montesinos Jorge.
Coral y banda comparten las celebraciones navideñas en la localidad de Siete Aguas
Hoya de Buñol BegoñaNavarro
La banda interpretó, bajo la dirección de
Sergio Navarro Boaviña, “Overtura Festival” de
D.Shostakovich, “Danzas Húngaras Nº 5 y Nº 6”
de J. Brahms, “Poeta y aldeano” de Franz Von
Suppé finalizando con el “Himno a Siete Aguas” de
J. Álvarez.
Concierto en el Palau
Por otra parte, y continuando con la actividad de
esta sociedad musical, el pasado 12 de octubre la
banda de Siete Aguas dio un concierto en el Palau
de la Música de Valencia con distintas obras, entre
las que destacó la actuación del trompa solista,
Jesús Sánchez Sánchez, que actualmente es Ayuda
Solista en la Orquesta de la Comunidad Valenciana,
residente del Palau de les Arts Reina Sofia, en la
obra “Gjallarhorn” de Ferrer Ferran. Los músicos
estuvieron acompañados por más de 300 aficionados
a la buena música de Siete Aguas.
El CIM “Santa Cecilia” de Yátova celebró con
motivo de los actos en honor a la patrona de la
música una semana cultural en la que reunió
a socios, músicos y aficionados.
Los actos se iniciaron el pasado 16 de noviembre con
un concierto a cargo del grupo de cámara “CIM Tour
Clarinets” y finalizaron el día 20 de noviembre con la
cena de músicos. En estos días la banda yatovense
proyectó las películas “Aladín”, cuya música estaban
ensayando los pequeños del grupo instrumental, y
“August Rush”, sobre un niño que oye música en
todo lo que le rodea.
La parte musical, además del concierto antes
mencionado, tuvo la actuación del grupo de
Semana Cultural en el CIM “Santa Cecilia” de Yátova
percusión “Livercussió” y del grupo de metales y
percusión “Metal Brass Ensemble”. Estos actos se
completaron con una exposición de trabajos a cargo
de los alumnos de la escuela de educandos sobre
Haëndel, del que conmemoraron el 250 aniversario
de su muerte.
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La Asociación Musical “La Lira” de Cheste ha tenido un intenso programa de actividades en estos dos últimos meses de 2009. La
conmemoración de Santa Cecilia comenzó el día 15 de noviembre con la recogida de los nueve estudiantes de tercero y cuarto de elemental que pasaron a formar parte de la Banda Juvenil La Lira. La Banda Juvenil La Lira la forman actualmente más de medio centenar de músicos de edades comprendidas entre 10 y 18 años y la dirige actualmente Domingo Arranz.Tras este primer acto, el concierto en sí fue el día 21 de noviembre con un programa “al alimón” entre la banda juvenil y la banda La Lira. También se presentaron los músicos que entraron a formar parte de cada una de las formaciones con las que cuenta la Asociación: el Conjunto Instrumental, dirigido por Gerardo Pérez, la Banda Juvenil dirigida por Domingo Arranz y la Banda La Lira dirigida por Javier Enguídanos Morató.Así mismo tuvo lugar en la media parte del Concierto la entrega de instrumentos a los estudiantes que
Intensa actividad en “La Lira” de Cheste
parte el Concierto lo ofreció la Banda La Lira.Días después, concretamente el 23 de diciembre los músicos más jóvenes de la Asociación visitaron la Residencia Savia. Durante esa tarde los ancianos disfrutaron de unos momentos musicales a cargo de los alumnos de la Escuela de Música integrantes del Conjunto Instrumental, formación más benjamín de nuestra Asociación y que está a cargo de Gerardo Pérez Checa.Al Conjunto Instrumental se sumaron otros jóvenes músicos que aunque no forman parte del Conjunto quisieron unirse a esta estupenda actividad que se viene desarrollando en estos últimos años. Una tarde en la que los mayores pudieron disfrutar de villancicos y pasodobles interpretados por los músicos más jóvenes. Todos pudieron vivenciar una vez más cómo la música sirve de vehículo de unión y entretenimiento.
este año han iniciado el estudio de la asignatura de instrumento en la Escuela Reconocida de Música. Fueron un total de 26 instrumentos los entregados este año a estudiantes que desde Preparatorio siguen sus estudios en La Lira. Son también varios los adultos que han iniciado sus estudios de música este año en la Escuela.El dia 22, tras la recogida de los nuevos músicos se asistió a la Misa en honor a Santa Cecilia y hubo una comida de hermandad que cerró los actos programados con motivo de esta fiesta de la música.Concierto de NavidadEl pasado día 19 de diciembre tuvo lugar el tradicional Concierto de Navidad patrocinado por la Caja Rural de Cheste. Fue en el teatro Liceo y contó con la participación de la Banda Juvenil, los alumnos de jardín Musical y el Coro de la Escuela. La segunda
Van Gogh Portraits” de Aldo Rafael Forte, “The Dutch Masters Suite” de Johan de Meij y “Cuadros de una exposición” de Modest
Mussorgsky integraron el concierto de año nuevo que ofreció la banda sinfónica “La Artística” de Buñol bajo la dirección de Henrie Adams el pasado 3 de enero dentro de su programa navideño.Otro de los actos organizados se celebró el día 27 de diciembre con un concierto compartido entre la Joven Orquesta de Iniciación bajo la dirección de Manuel Godoy Mesas y la Orquesta Sinfónica con Henrie Adams al frente.Los actos navideños comenzaron el 20 de diciembre
Fin de año musical para “La Artística” de Buñolcon la banda juvenil que interpretó entre otras la suite nº 1 de “Carmen” de Georges Bizet dirigida por Luis Goméz Zanón.Santa CeciliaPor lo que respecta a la conmemoración de la festividad de Santa Cecilia “La Artística” organizó una misa el día 22 seguida de su tradicional vino de honor para músicos, socios y simpatizantes.La parte musical corrió a cargo de la banda sinfónica con la interpetación, dirigida por Henrie Adams, del pasodoble “Fina Blasco” de Talens y “Mares de tiempo y sueño” de Enrique Sanz. En la segunda parte la banda tocó la “Sinfonía nº 2 en Re menor”
de Tomas Trachel que contó con la mezzosoprano solista, Pilar Vázquez Burguete y el “Himno de los Feos” de Alejandro Peris.
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Nuevos educandos en “La Artística” de Chiva
La Artística de Chiva incorporó el 21 de
noviembre a doce nuevos educandos que
engrosarán las filas de la banda sinfónica
dentro de las celebraciones en honor a Santa Cecilia.
El concierto lo inició la Coral Polifónica “Virgen del
Castillo” que presentó a su nuevo director, Raúl
Martínez finalizando con la actuación de la banda tras
la incorporación de los nuevos componentes. Entre
las obras interpretadas destacaron “Canticle of the
creatures” de J. Curnow, “Polifemo” de A. Valero y
“El Fantasma de la Ópera” de A. Lloyd Weber. Además
de este acto la sociedad organizó una chocolatá para
educandos y la comida de hermandad tradicional.
La Armónica de Buñol celebró la festividad de
la patrona de la música movilizando a sus
distintas secciones en un completo programa
de actos que se inició el día 20 de noviembre y
finalizó el 28. Todo comenzó con una cena de
sobaquillo el día 20 y continuó con la actuación del
Coro del CIM “La Armónica” el día 21 de noviembre
y la conmemoración en sí de la festividad el día 22
con la misa en la parroquia San Pedro Apóstol y la
tradicional chocolatá para socios y simpatizantes a la
que siguió otra el día 23, esta vez para educandos.
La coral intervino bajo la dirección de Vicente
Soldevila Orient y contó con la participación del
pianista solista Rafael Ferruz Roca que interpretó
tres preludios y fugas de J.S. Bach. En cuanto a la
actuación de la coral estuvo compuesta por piezas
de Mozart, Moltó o Franscesc Sirés, entre otras.
Santa Cecilia y Navidad en “La Armónica” de BuñolEl día 25 tuvo lugar el concierto del grupo “Metal
Brass Ensemble” dirigido por Santi Miguel Alarcón.
La escuela de música Manuel Carrascosa participó
con una audición el día 26.
El día 27 tuvo lugar una muestra de jóvenes
compositores de la universidad de Berklee y el
cuarteto de saxofones Cimasax mientras que el 28
se celebró el concierto central a cargo de la banda
sinfónica del CIM. Los actos finalizaron con la cena
homenaje al músico.
El concierto, en el que se presentaron los quince
nuevos músicos, estuvo integrado por música de J.
Adams, M. Benoït, G. Fritze, A. Márquez, J. R. Pascual,
J. Wiliams, H. Mertens, V. Valencia y Masmano y Díaz.
Todo bajo la dirección de su titular, Frank de Vuyst.
Navidad
La conmemoración de las fiestas navideñas corrió
a cargo de la Orquesta y la banda juvenil de “La
Armónica”. El 29 de diciembre fue el turno de la
Orquesta bajo la dirección de Carmen Más Arocas
que ofrecieron un concierto con obras de Mozart, E.
Elgar y F. J. Haydn.
El 27 de diciembre intervenía la banda juvenil en
esta ocasión bajo la dirección de Pedro Criado Valero
con un concierto desenfadado plenamente navideño
que hizo las delicias de los asistentes.
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Como colofón a las actividades realizadas durante el año 2009, la Sociedad Ateneu Musical de esta ciudad realizó la presentación
de un nuevo CD, que contiene la grabación del concierto que con motivo de la festividad de la Virgen de Sales realizó la Banda de la Sociedad, el pasado mes de septiembre.La mencionada grabación contiene una duración aproximada de 70 minutos con una composición gráfica realizada por Talía Llop, profesora y componente de la Banda, en la cual quedan registrados dos pasodobles “Consuelo Ciscar” y “L´Amistad”, del gran compositor valenciano Ferrer Ferrán, la Banda Sonora Original de la película “Piratas del Caribe” de Bladet, ”Utopía” de Jacob de Haan, “Moment for Morricone” del mismo autor, “Carmen” de Bizet y “Paquito el Chocolatero” en homenaje a Gustavo Pascual Falcó en el centenario de su nacimiento.El acto, que se realizó en la misma Sociedad, fue presentado por el Director de la Banda Juan A. Fenollar y contó con la presencia de músicos,
profesores del Centro Profesional de Música, Junta Directiva y socios. El propio director entregó personalmente a cada uno de los músicos una copia de la grabación y felicitó a todos los componentes de la agrupación por la dedicación y esfuerzo que han puesto tanto en los ensayos, como en los conciertos realizados a lo largo de todo el año. Un año en el que se han celebrado numerosas efemérides musicales e históricas (homenajes a Joaquin Rodrigo, Ruperto Chapi, Gustavo Pascual y en conmemoración de la expulsión de los moriscos) y los intercambios musicales realizados con las sociedades musicales de El Palmar, Massanassa y Alborache. Concierto de NavidadPor otra parte, la Sociedad Ateneo Musical y el Centro Profesional de Música Vicent Vera con motivo de la Navidad, programó toda una serie de actos en los que participaron todas sus secciones.El domingo 13 de diciembre en el Centro Cultural “Bernat i Baldovi” la Banda de la Sociedad celebró el
El Ateneu de Sueca presenta un nuevo CDRibera Baixa Pelayo Máñez
La Casa de la Cultura de Eslida acogió, un año más, el tradicional concierto de Navidad que ofreció la Unión Musical Eslidense el pasado
26 de diciembre.Los más jóvenes componentes de esta sociedad fueron los encargados de abrir este concierto. Así, actuaron los educandos de la escuela de música interpretando piezas navideñas. Asimismo, se organizó un coro que deleitó al público con villancicos tan conocidos como “Campana sobre campana”, “Noche de Paz” y “Pastorets on aneu”.Tras el descanso, la banda de la Unió Musical Eslidense subió al escenario para interpretar en primer lugar “Donder en Bliksem” de J. Strauss, seguido de “A ti Mazurca” de P. Pérez Chovi, “Heal the World” de Michael Jackson, “Come Back to Sorrento” de James D. Ployhar.A continuación los músicos eslidenses interpretaron la conocida pieza “Chit Chat” de J. Strauss, “El Tamborilero”, pieza navideña anónima y la popular
“White Christmas” de Irving Berlin. Como no podía ser de otro modo, el titular de la banda, el director Vicent Vinaixa Ballester, pidió la colaboración del público para interpretar como pieza final del
concierto la tradicional “Marcha Radetzky”, también de J. Strauss, con la que los componentes de la Unió Musical Eslidense pusieron punto y final al concierto de Navidad.
Eslida celebró el concierto de NavidadLa Plana Baixa Vanessa Ortells
tradicional concierto de Navidad. Para esta ocasión su director Juan Antonio Fenollar, escogió un variado repertorio que el público asistente supo apreciar y agradeció con sus aplausos. Además, del 14 al 20 de diciembre, tuvieron lugar las audiciones de este trimestre a cargo de los alumnos del Centro Profesional de Música “Vicent Vera”.
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Los días 28 y 29 de noviembre, la comarca
de l’Alacantí, llevó a cabo las “I Jornadas de
Formación para profesores y directivos” en la
Casa de Cultura de Sant Joan. Un evento que contó
con la asistencia de profesionales como Manuel
Tomás Ludeña, Israel Mira, el tesorero de la FSMCV,
Luis Vidal y el Vicepresidente 1º, Pedro Rodríguez.
Estas Jornadas estuvieron dirigidas tanto a los
directivos de las diferentes entidades musicales de
la comarca, como a los profesores de las escuelas
de música y escuelas de educandos de dichas
sociedades. Cabe resaltar que la inscripción fue
gratuita. La jornada, tuvo como fin, compartir
experiencias y unir criterios y posiciones en torno a
las materias que atañen a la enseñanza, legislación y
administración en nuestros centros musicales.
I Jornadas de formación para directivos y profesores
L’Alacantí Francisco Alberola
El director de la banda de música La Paz de
Sant Joan d’Alacant, Ángel Lasheras Canales,
natural de la Vega Baja, deja el cargo después
de siete años al frente de la agrupación. No obstante,
seguirá vinculado a la entidad con la dirección de
la Orquesta Sinfónica Académica “Vila de Sant
Joan”, unidad artística creada hace dos años y que
Angel Lasheras se despide como director de la banda de música de La Paz de Sant Joan
ya sorprendió con sus dos primeros conciertos el
pasado curso.
Durante su estancia el director Lasheras ha
trabajado mucho y bien por la implantación de una
firme educación musical y apoyando sin reservas el
proyecto de la junta directiva de “La Paz”. Además
de la creación de la Joven Orquesta, ha aumentado
el número de músicos en plantilla y ha impulsado
nuevas iniciativas de carácter técnico.
En el marco del concierto de Navidad, se le impuso
la medalla de Plata de la localidad de manos del
alcalde Edmundo Seva, además de varios obsequios
por parte de asociaciones culturales y festeras de la
comarca, como La Foguera “Gran Vía - La Cerámica”,
y la Comparsa “Templarios” de Mutxamel.
José Alberto Pina, director de Mutxamel
Por otra parte, este joven director y compositor
cartagenero sorprendió a los asistentes a los
tres conciertos que hasta la fecha ha dirigido a la
formación mutxamelera. Además de ofrecer un
repertorio entre lo clásico con obras de Chapí,
Albéniz, Soutullo y Canet, fue capaz de entusiasmar
al público con obras más contemporáneas de
Withacre, Van der Roost y de su propia factura como
“El Triángulo de las Bermudas”.
A pesar de su juventud, cuenta con un destacable
número de composiciones para orquesta y banda.
Se han realizado en el marco de la Campaña de Actividades Comarcales que organiza la FSMCV.
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Vinalopó Visi Arranz
Durante los meses de junio a septiembre, las
sociedades musicales de la comarca del
Vinalopó llevaron a cabo la realización de una
Fase Local en la que participaron unos cuatrocientos
alumnos. De ellos, los seleccionados acudieron a la
Fase Final el pasado día 12 de diciembre.
Formaron el jurado técnico Óscar Navarro (compositor
de música para el cine y la tv, y Premio Euterpe a la
mejor composición de música festera 2009), Gaspar
Ángel Tortosa (Profesor de Clarinete del Conservatorio
de Villena) y Aroa López (Premio Euterpe 2009 a la
mejor trayectoria académica por el Conservatorio de
Alicante). Presidiendo el jurado actuaron el alcalde
de Hondón de las Nieves Victoriano Sánchez, y
la concejala de cultura Mª Luisa Sánchez. Como
secretaria, Visitación Arranz (Secretaria Comarcal), y
como vocal, José Marco (Presidente Comarcal).
Tras un intenso día de buenas interpretaciones, el
Se celebró en Hondón de las Nieves la fase final del 9º Certamen Comarcal de Interpretación Instrumental
fallo del jurado fue el siguiente:
Modalidad de Solistas: 4ª Categoría; 3º premio-
Andrea Chorro, 2º premio- Sergi Antolín, 1º premio-
Aarón Navarro. 3ª Categoría; 3º premio- Jesús
Hernández, 2º premio- Carles Pérez, 1º premio-
Pascual Flores. 2ª Categoría; 3º premio- Belén
García, 2º premio- Adrián Quinto. 1ª Categoría; 3º
premio- Marta Picó, 1º premio- Carlos Rodríguez.
Modalidad de Grupos: 2ª Categoría; 3º premio-
Damián Corbí, Amalia Cortes, Marina Oncina, Lourdes
Pérez. 1º premio- J. Antonio Ramírez, Sergi Antolín,
Gabriel Abellán, Laura Martínez, Antonio García. 1ª
Categoría; 3º premio- Ismael Salar, Marina Ramírez,
Darío Ramírez. 2º premio- M. Ángel Santacruz, Alba
Berenguer, Alejandro Balsera, Luis Molina. 1º premio-
Alberto García, Jorge Martínez, Jorge Parrado, José
Magin, J. de Dios Puerta.
La sociedad encargada de organizar el evento fue
Alrededor de un centenar de educandos se dieron cita en el recién estrenado Aula de Cultura de la localidad alicantina de Hondón de las Nieves.
la Unión Musical de Hondón de las Nieves. Muchos
de sus músicos estuvieron voluntariamente durante
todo el día organizando partituras, poniendo y
quitando sillas y atriles, etc. Fue, sin duda, una gran
anfitriona que merece el aplauso de la comarca del
Vinalopó.
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Música i poble Comarques
Marina Alta Miguel Vives
Passada ja una dècada des que s’iniciara la
idea d’aquesta setmana musical, l’art dels
instruments i les veus, es deixà sentir i molt a
Gata. Els més menuts, amb les seues audicions, fins
dimarts 22 mateix; els joves, amb rondalles i la banda
juvenil, o tots en general, amb cors, banda de música
de la Unió Musical i “colla de dolçaines i tabalets”,
tots han composats aquest mosaic musical que ha
conformat la “Setmana”.
Com ja és habitual per aquestes dates tan
entranyables, les regidories de Cultura i Educació,
conjuntament amb els responsables de cada
grup musical i de l’Escola de Música Municipal,
organitzaren la 11ª Setmana de la Música, des de
diumenge 13 a dimarts 22 de desembre de 2009.
Diumenge 13, a les 19 hores a l’església parroquial,
actuà en concert la rondalla de l’Escola de Música i
la coral de xiquets. La següent actuació fou dissabte
19. Al Casal de la Música, a les 19.30 hores, actuà
la banda juvenil de Gata, que dirigeix el músic de la
banda de la Unió Musical, compositor i amic Pedro
Vicente Caselles.
Diumenge dia 20 de desembre al mateix escenari,
a les 12 hores, la banda de la Unió Musical de Gata,
junt al grup de tubes del Conservatori Superior de
Setmana per a melòmans a Gata
Música “Óscar Esplá” d’Alacant, actuaren en un
concert-sorpresa.
Per la vesprada, a les 19 hores, a l’església de Sant
Miquel Arcàngel, ho feu el Grup Serrillàs, amb un
concert de “Nadales”.
Finalment, dimarts 22 de desembre, al Casal de
la Música, a les 20 hores, es va fer una audició
col·lectiva de l’Escola Municipal de Música de Gata
Un conte-concert
Els assistents al concert de la matinal de diumenge
20 s’emportaren una grata sorpresa musical, sobre
tot els més menuts. El grup de tubes d’Alacant, sota
la direcció del seu professor Juan Palacios Zaragoza,
deleità amb la seua actuació. Després arribà la
sorpresa de Nadal. Tres músics es disfressaren de
“burbujas televisivas” o bambolles i junt al professor
i el director de la banda Jaume A. Signes, brindaren
cap al públic tot desitjant a tots bones festes
nadalenques. Encara hi havia més sorpreses: els
músics de les tubes es disfressaren també, fent un
mini-show.
A la segona part del concert arribà un conte-
concert. Amb un text de Richard Baker, adaptat pel
professor, escriptor i músic alteà Joan Borja Sanz,
amb la narració del mateix Borja i imatges d’Antonio
Ripoll Lloret, la banda Unió Musical de Gata de
Gorgos acompanyà amb el sempre bon fer i la seua
magnífica interpretació el desenvolupament del conte
“El valent soldadet de plom”, amb música de Keith
Amos. L’actuació i narració va deixar bocabadats als
nens. Finalment, les xiquetes i xiquets del Cor de
l’Escola Municipal de Música de Gata i la banda de la
Unió Musical feren la cloenda del concert amb l’obra
“El caracol Mifasol” de Ferrer Ferran.
Col·lectius que han participat
Com a resum, cal destacar que els col·lectius
musicals que han fet possible esta XI Semana de la
Música de Gata han sigut la Banda Unió Musical, la
Coral Serrillàs, la Rondalla de l’Escola Municipal, la
Banda Juvenil i els educandos de l’Escola de Música
Municipal.
Les formacions musicals del poble protagonitzen la XI Setmana de la Música.
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El presidente de la Agrupació Artística Musical de Dénia, Josep Vicent Bonet, recibió el pasado dia 16 de diciembre de manos del director
de Caja Duero en Dénia, Antonio José Munuera, un cheque por valor de 6.000 euros que permitirá sufragar los gastos que ha supuesto la adaptación del aula de la Escola de Música Manuel Lattur donde se realiza la Escola Bressol Musical. Es un aula moderna y espaciosa en la que reciben sus primeras enseñanzas musicales. La presencia de niños con una edad inferior a los 4 años es una novedad que arrancó en el mes de octubre, con el
La obra social de Caja Duero dona 6.000 euros a la Agrupació Artística Musical de Dénia
inicio oficial del curso. Se trata de la primera edición de la Escola Bressol, una las primeras iniciativas de este tipo en toda la Comunitat Valenciana. El lugar habilitado para los niños, que fue inaugurado oficialmente a mediados del mes de diciembre, responde perfectamente a las necesidades que comporta su corta edad, tanto en el diseño de la instalación -con parqué incluido- como en el mobiliario y material que utilizan las profesoras, y que va desde campanas y cascabeles hasta peluches, títeres y objetos diversos para la percusión y emisión de sonidos.
Tretze nous músics reben el seu instrument en un preludi on es va homenatjar als cosins Ángel i Miguel Llorens
L’Agrupació Artística Musical de Dénia va
homenatjar a la patrona dels músics, Santa
Cecília, amb un concert que va agradar molt
al públic assistent, que va omplir de gom a gom
l’auditori del centre social.
A més a més del programa, que va agradar per la
seua varietat, el protagonisme el van compartir els
tretze nous músics que s’incorporen a la banda, i
dos veterans il·lustres que van rebre un mereixcut
homenatge: els cosins Ángel i Miguel Llorens.
Tots dos han complit enguany el seu 25 aniversari
com a membres de esta gran família musical, i així
es va reconèixer poc abans que començaren a sonar
els instruments.
El president de l’Agrupació Artística Musical, Josep
Vicent Bonet, va fer acte de presència a l’escenari
per fer-los el lliurament de la medalla d’or. Primer
se li atorgà el distintiu a Miguel Angel, de mans del
company seu i trompetista Melchor Berruti; i en
segon terme fou la dona d’Angel, Julia Molinillo, qui
va fer el mateix, entre el fort aplaudiment amb que el
públic va recompensar a tots dos.
Beniarbeig acogió un nuevo curso de clarinete
El pasado 30 de diciembre se realizó el
Concierto de Clausura del II Curso de Clarinete
en Beniarbeig (Alacant), punto y final a una
serie de jornadas formativas dedicadas al mundo
del clarinete a cargo de los profesores José María
Santandreu y Christian Zinsser.
Se interpretaron obras de Stadler, Lefévre, Mozart,
Weber, Mendelshonn, Crusell, Brähms y Poulenc,
acompañados por el pianista Christian Zinsser,
y el clarinetista, José María Santandreu, ambos,
profesores de los Conservatorios Profesionales de
Ontinyent y Utiel, respectivamente.
Para finalizar la audición, todos los alumnos y
profesores interpretaron conjuntamente la Obertura
de “Las bodas de Figaro” de W.A . Mozart, que fue
largamente aplaudida por el público que asistió a
este concierto de clausura.
El II Curso de Clarinete de Beniarbeig cuenta con
el patrocinio de Canyes Xilema, Rivera Música y Ab
Música Editores.
Además, esta segunda edición ha sido posible
gracias a la colaboración del Ayuntamiento de
Beniarbeig, a través de su concejalía de Cultura y de
la Unió Musical de Beniarbeig.
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L’església Santa Caterina Màrtir de Teulada
va ser l’escenari, un any més, del tradicional
Concert de Nadal. A l’acte assistiren les
autoritats locales i nombrosos veïns que gaudiren
de les peces nadalenques que interpretaren la Coral
Teuladina, la Banda Juvenil i l’Agrupació Musical
Cultural de Teulada.
Primer actuà la Coral Teuladina sota la direcció
de Pere Romà i a l’orgue, com és habitual, Josef
Lammerz. El cor va cantar nadalenques típiques, com
“Adestes Fideles”, “Nadal blanc”, “Campanas de
Navidad”, “Santa nit”, “El pequeño tamborilero”, “La
nit de Nadal” y “Los peces en el río”, entre altres. Al
termini de l’actuació, l’alcalde Antoni-Joan Bertomeu
Vallés, lliurà el premi del concurs de creació de
Targes de Nadal, el·laborades pels escolars de la
localitat, que en aquesta edició guanyà l’alumna de
quart curs de Primària del col·legi públic Sant Vicent,
Isabel Reinoso.
El concert de Nadal continuà amb l’actuació de la
recentment estrenada Banda Juvenil formada pels
nous músics que entren a formar part de l’Agrupació
Musical Cultural. La direcció estigué a càrrec de
La coral, la banda juvenil i l’Agrupació Musical Cultural de Teulada protagonitzen el concert de Nadal
Salvador Luján. Els joves, que van ser molt aplaudits
pel públic, tocaren una peça de Ferrer Ferran “Cote
d’Or” en tres temps, “Dijon”, “La Bourgogne” i
“Chalon dans la Rue”. Els últims en actuar foren
els components de la Banda de Teulada, els quals
deleitaren al públic assistent amb peces de Jacob de
Haan “Concerto d’amore”, “El camino real” de Alfred
Reed i “Marxa Radesky”. En aquesta última peça
també participà el públic.
Al termini, el director Salvador Luján agraí als
músics, a la Junta Directiva, i al seu nou president,
Ángel Ortolá, el vot de confiança donat i als músics
l’interés mostrat als assajos i donà l’enhorabona a la
Banda Juvenil, pues en tan sols tres mesos havïen
preparat el concert i era un gran mèrit, donat que la
peça interpretada era de gran nivell.
Finalment, dir que la Coral Teuladina també oferí
altre Concert de Nadal a l’església de Moraira, on
també contaren amb la presència dels alumnes
del Conservatori Elemental de Música “Mestre
Berenguer”, els quals actuaren sota la direcció de
Lucía Aparicio.
Exposició d’instruments musicals de la cultura popular a Teulada
El Centre Ecomuseogràfic l’Almàssera
de Teulada acollí una exposició sobre
“Instruments Musicals de la cultura popular”,
on es contemplaven, entre altres instruments,
acordeons de l’any 1927, guitarres, bandurries, una
dolçaina, matraques de campanar, canya badada i
distints objectes antics.
La mostra, organitzada pel Conservatori de Música
“Mestre Berenguer” de Teulada i el Museu, tenia la
finalitat de mostrar a la ciutadania aquells instruments
d’abans, és a dir, al no existir l’instrument musical
oficial, els ciutadans recollïen distints utensilis
com botelles granulades, caragoles, o canyes, per
aconseguir emitir sons.
A través de les urnes, el visitant podia veure alguns
instruments com la llaut de rondalla, castanyoles,
campanilles, matraques de campanar, una maqueta
reconstruida per un veí de Teulada, Pedro Buigues.
Aquest instrument s’utilitzava per a imitar a les
campanes de ferro quan aquestes no podien usar-se
per algun motiu.
A més, l’exposició es complementava amb distintes
publicacions editades al voltant del tema, com ara
“Cançons nostres” de l’investigador Adolf Monjo i
distints textos explicatius, en el quals s’informava de
la forma de fer sonar els objectes allí exposats. Tot
el què s’exposà va estar cedit per alguns veïns del
municipi i membres de la Colla “El Falçó”.
Música i poble Comarques
65
Camp de Morvedre
Després de la incorporació de Venancio Rius
al mes de juny com a Director Titular de la
banda, la Societat ha tornat a programar els
actes per a celebrar Santa Cecilia amb la col·laboració
de l’Escola de Música Joan Garcés Queralt.
Els actes han estat programats en dos caps de
setmana. El 5 de desembre un concert homenatge
al Mestre Serrano baix la direcció de Robert Ferrer,
membre de la pròpia banda i actualment director
assistent de la JOCV. La música del mestre Serrano
va omplir l’auditori de les arrels més típiques
valencianes, records, imatges i paraules d’abans
es van entremesclar entre els acords musicals que
fluïen dels instruments dels músics i de les veus de
la Coral Benicalaf, de la soprano Elia Casanova, i del
tenor José Antonio Navarro, i com no, les paraules del
propi mestre Serrano interpretat per l’actor Marcelo
La Societat Joventut Musical de Faura acaba l’any omplint l’ambient de la població amb notes musicals
Antonio Gamón, que explicava els assistents com va
composar i quan es va estrenar cadascuna de les
seues obres. El moment més emotiu va arribar amb
la interpretació de l’Himne Regional.
El final d’aquest concert va suposar un breu descans
fins el següent cap de setmana, on el poble tornaria
a vibrar amb el concert de Santa Cecilia. El dia 12
de desembre l’agrupació va eixir a replegar als nous
músics que fan la seua entrada oficial a la banda.
Aquest any van fer el seu ingrés a la banda sis
nous membres, però, cal destacar una alta novetat
marcada per la incorporació de dos membres majors
de 30 anys, senyal que l’escola d’adults comença
a donar els seus fruits. En tots ells l’emoció era
evident i d’esta manera es feia evident que la
música no té edat. La nota destacada a la primera
part va venir de la ma de Venancio Rius que va dirigir
i tocar el “Concert No.2 per a Clarinet i Orquestra”
de Weber, fent mostra de la seua gran calitat com
instrumentista. La segona part, els protagonistes
foren els nous músics ja que ells van ser els solistes
de la resta de les obres, culminat el concert amb
l’obra Soleriana de C. Surinach.
66
Música i poble Comarques
Canal de Navarrés
Como no se podía esperar menos, el sábado
28 de noviembre, la Unión Musical Santa
Cecilia de Enguera volvió a sorprender al
numeroso público que abarrotaba el local social.
Sonó compacta, en momentos dulce, cuando lo
requería brillante, en fin… y todo esto bajo la batuta
de Teo Aparicio Barberán.
Este grupo de músicos, la mayoría amateurs y
menores de edad, no ha mostrado todavía su techo.
Apenas un mes atrás quedaba el anterior concierto
y al finalizar el de Santa Cecilia ya habían realizado
otro con el programa interpretado íntegramente por
primera vez. Se pudieron escuchar obras de F. von
Suppé, M. Ravel, A. Reed, N. Bastidas y R. Darío.
Pero sí que es verdad que este concierto fue especial
porque aparte de buena música, la U.M.S.E. volvía
a ensalzar a su musa que ya hacíia tiempo que no
tenía. En esta ocasión se ensalzó como Musa de la
U.M.S.E. 2009 a la señorita Yaiza Garrigós Bordería.
Fueron momentos muy bonitos y emocionantes ya
que Yaiza es músico desde su infancia al igual que
su madre Pilar.
La Unión Musical de Enguera celebra Santa Cecilia
Posteriormente se presentó a los cuatro nuevos
componentes de la Santa Cecilia de Enguera: Javier
(bombardino), María (clarinete), Irene (clarinete) y
Marta (clarinete). Finalmente antes del concierto
se obsequió con un detalle, por mayor asistencia a
ensayos, al músico Carlos Alcañiz (clarinete).
Una vez finalizado, cuando el trabajo ya estaba
hecho, se celebró una cena de hermandad de todos
los músicos y al finalizar ésta se realizó la particular
serenata a los nuevos integrantes de la banda.
El domingo se realizó un pasacalle por las calles de
Enguera, ahora sí, con su musa Yaiza representando
a la banda. Y como no podía ser de otra forma, a
la finalización de éste se celebró la comida de
hermandad de la U.M.S.E. para de este modo cerrar
el fin de semana en honor a la patrona de esta
sociedad, Santa Cecilia.
Julián Aparicio Calatayud
Una vez más, el pueblo de Enguera arropó a la
Santa Cecilia en el concierto extraordinario
de Navidad celebrado el 19 de diciembre,
abarrotando el local social de ésta.
La actuación de la U.M.S.E. hizo las delicias del
numeroso público asistente que bajo la batuta
de su director Teo Aparicio Barberán interpretó
“Alpina Farfare” (F. Cesarini), “L’Arlesienne” (G.
Bizet), “Puncinello” (A. Reed) para terminar con “A
Christmas Festival” (L. Anderson). También participó
en este concierto la Banda Juvenil de la escuela de
Música “Maestro Ventura” dirigida por el maestro
Ángel Fco. Tortosa Aparicio mostrando una vez más
el incipiente crecimiento de esta escuela de música.
Este ha sido un año especialmente bonito y
productivo, lleno de sacrificio y esfuerzo por parte
Concierto de Navidad en Enguera
de todos los integrantes de la U.M.S.E. pero también
de grandes recompensas. La Unión Musical Santa
Cecilia de Enguera tuvo como momento álgido,
su participación en el pasado W.M.C. de Kerkrade
(Holanda) quedando como mejor banda española
en su categoría, siendo esta actuación sin duda
alguna la mejor de toda la historia de esta longeva
sociedad.
Con este concierto la Santa Cecilia de Enguera puso
el broche a este 2009 felicitando las navidades a
todo el pueblo de Enguera.
Julián Aparicio Calatayud
Música i poble Comarques
67
David Penadés Fasanar es el nuevo director de
la Banda de la Sociedad Musical La Nova de
Xàtiva. Tal y como anunciaron los miembros
de la Junta Directiva, hace unas semanas se celebró
una reunión con la Comisión de Banda y músicos de
la Junta Directiva, en la que David fue elegido como
director de la formación musical setabense, una
contratación motivada tras la marcha, por motivos
profesionales, del anterior director José Rafael
Pascual Vilaplana.
Intensivo ha sido el pasado mes de Diciembre,
durante el cual, la Junta Directiva de la Música
Nova ha estado barajando la elección del nuevo
David Penadés es el nuevo director de La Nova de Xàtiva
La Costera
responsable entre varios posibles directores.
David Penadés tiene una dilatada experiencia en
el mundo de la Dirección de Bandas de Música,
habiendo participado en varios Certámenes
obteniendo sendos primeros premios.
Uno de los primeros actos en los que formará parte
como director oficial de la Banda de la Sociedad
Musical La Nova será la celebración del concierto de
la Banda Sinfónica a finales del próximo mes de mayo,
con motivo del CIX Aniversario de la fundación legal
de la Sociedad Musical, así como la presentación a
los músicos y asociados del nuevo Auditorio Música
Nova (junto al Gran Teatro de Xàtiva).
La Font de la Figuera vivió los días 20, 21 y 22 de
noviembre un intenso fin de semana cargado
de música y celebraciones. Como cada año, la
llegada de la fiesta en honor a los músicos no pilla
por sorpresa a este municipio, sobre todo este año
que la entrada a la banda de los nuevos componentes
ha sido algo más multitudinaria. Quince niños han
pasado a ocupar las filas en el escenario del recién
restaurado teatro Juan de Juanes.
El primer día oficial de celebraciones fue el viernes 20
de noviembre. Como ya es tradicional, por la tarde, la
banda realizó la tradicional hoguera con el posterior
pasacalle al que se unieron muchos curiosos, tanto
mayores como niños. Todos ellos se dirigieron a la
Casa Parroquial con el fin de recoger a la patrona de
los músicos, Santa Cecilia. Ya por la noche, una cena
congregaba en las instalaciones de la casa de la
Cultura a todos miembros de la Sociedad Musical.
Al día siguiente, el rejuvenecido teatro Juan de
Juanes acogió uno de los actos más esperados
de esta festividad: el concierto en honor a Santa
Cecilia con la correspondiente entrada a la banda
de los nuevos integrantes. Como es tradicional,
La Sociedad Musical La Lira Fontiguerense celebra sus fiestas en honor a Santa Cecilia
los nuevos miembros de la banda demostraron
antes de la actuación sus dotes en el manejo de su
instrumento con la interpretación de una pequeña
obra. A continuación se hizo entrega de la placa
conmemorativa al músico que cumplía los 25 años
en la Unión Musical, Juan Ramón Iñesta Simó. Más
tarde, la banda se subió al lujoso tren de Philip Sparke
con la obra “Orient Express”, viajó hasta Veracruz
con “Huapango” de José Pablo Moncayo y escuchó
las voces celestiales de los niños en “Celtic Child”,
de Bert Appermont en un concierto donde también
estaba invitado el maestro valenciano Ruperto Chapí
en homenaje al centenario de su muerte con su obra
“Música Clásica”.
Finalmente, la celebración se alargó hasta muy
entrada la noche en el tradicional convite, este año
más multitudinario que nunca, que aglutinó en el
Pabellón Municipal cerca de 600 personas entre las
que se encontraban familiares, músicos y amigos de
los nuevos componentes.
El domingo por la mañana, después del almuerzo, los
músicos acompañaron su Patrona de nuevo hasta la
Iglesia, donde se celebró una misa en honor a los
miembros difuntos de La Lira Fontiguerense. Poco
después, a ritmo de bombo y platillo se acompañó
a los nuevos músicos hasta sus correspondientes
domicilios. La jornada finalizó con el “Dinar de
Germanor” al que asistieron como invitados todos
los miembros de la Sociedad Musical, incluida
la Junta Directiva de la misma y algunos socios y
personalidades destacadas de la población.
Andrea Sarrió Penadés
68
Música i poble Comarques
Camp de Túria
El sábado 19 de diciembre, la Sociedad Unión
Musical de Ribarroja del Turia cerraba un año
2009 que pasará a la historia como uno de los
más positivos a nivel popular, social y musical.
Ese día celebró el tradicional concierto de Navidad
en el que participaron la Escuela de Música, la Banda
Juvenil y la Banda Sinfónica en el Auditorio Municipal.
Un cuento musical de la escuela de música y banda
juvenil abrieron una velada que cerró la Banda
Sinfónica, que bajo la batuta de José Pascual Arnau
Paredes interpretó un variado programa con obras
de Frank Sinatra, Emilio Aragón, la factoría Disney,
Mancini y Strauss en una actuación en la que hubo
sorpresas y en la que también participaron del Coro
de Alumnos de la Escuela de Música, claustro de
profesores y público asistente.
Un 2009 que empezó en enero en Mestalla (Valencia-
Villareal), y que tras pasar por el Palau de la Música
desembocó en el 1º Premio y Mención de Honor
del XXXIII Certamen Provincial de la Diputación
de Valencia. Esto hizo que el trabajo no cesara en
la Banda para acudir en octubre al XXXI Certamen
Autonómico de Cheste donde de nuevo se hizo un
grandísimo papel consiguiendo el 1º Premio de
la sección segunda y un nivel musical que nunca
La Unión Musical de Ribarroja cierra un 2009 muy positivo
antes se había logrado. Junto a todos estos logros,
la banda ha participado en las fiestas de Casas
Regionales en Pamplona invitada por la Casa de
Valencia, y ha actuado en Villar del Arzobispo en
el Otoño Musical 2009. La Escuela de Música, y la
relación y colaboración con el Conservatorio, siguen
creciendo y en el últimoconcierto de Santa Cecilia,
se incorporaron 12 nuevos músicos a la Banda
Sinfónica.
Sin lugar a dudas este nuevo proyecto, encabezado
por la junta directiva que preside Miguel Moreno y el
trabajo de músicos y buen hacer del director José
Pascual Arnau Paredes, siguen dando sus frutos.
Enhorabuena... y que no pare la música.
L’alumna de clarinet del Conservatori de Música
de Llíria, Andrea Simeó Monzó, ha obtingut
fa unes setmanes el segon premi en el II
Concurs Nacional de Jóvens Clarinetistes promogut
per l’Associació per al Desenvolupament i Estudi del
Clarinet (ADEC).
La ciutat de Madrid, i dins del IV Congrés Nacional
del Clarinet organitzat per ADEC, va acollir la final
d’este certamen en què van participar músics de
Una alumna del Conservatori de Llíria obté el segon premi en el Concurs Nacional de Jóvens Clarinetistes
tota Espanya i que van mostrar el seu gran nivell en
les proves interpretatives realitzades en el concurs.
Andrea Simeó va ser seleccionada per a representar
a la Comunitat Valenciana en la primera fase del
concurs que va tindre lloc el passat mes de juny. La
jove intèrpret de 13 anys estudia segon curs de Grau
Mitjà en el centre de Llíria.
Les obres obligades per a cada modalitat del concurs
van ser encarregades als compositors Paulino Martí
i Abel Moreno. A més, Andrea Simeó va interpretar
com a peça de lliure elecció per a clarinet sol
“Homenatge a Bach” de Bèla Kovács.
Els membres del tribunal d’este prestigiós concurs
que ha celebrat la seua segona edició van qualificar
el nivell del concurs d’excepcional i es van mostrar
sorpresos per l’alt nivell de l’actuació de la intèrpret
de Llíria a pesar d’estar en segon curs d’ensenyances
professionals.
Andrea Simeó va guanyar el segon premi en la final del certamen celebrada a Madrid
Música i poble Comarques
69
Los Serranos
El concierto de Santa Cecilia de la Unión
Musical Santa Cecilia de Villar del Arzobispo,
celebrado el pasado 21 de noviembre, estuvo
lleno de bienvenidas.
Por un lado, bienvenida a los trece nuevos músicos
que se han incorporado a la banda de la Unión
Musical Santa Cecilia y, por otro, recibimiento oficial
al director Eduardo Nogueroles Bermúdez que,
desde ese momento, se convirtió en el nuevo titular
de la agrupación cuya plantilla sobrepasa ya los 90
músicos.
Antes de que sonara la música, y como es ya
tradicional, se realizó la entrada oficial a la banda
de los trece componentes. Todos ellos, uno a uno,
recibieron el calor de un público que abarrotó el
salón de la entidad así como de sus compañeros
quienes, con aplausos, manifestaban su alegría ante
la incorporación de nuevos miembros.
Asimismo, el concierto supuso la presentación oficial
de Eduardo Nogueroles Bermúdez como director
titular de la banda, tras la marcha el pasado verano
de Enrique Artiga Francés. Nogueroles se mostró
muy contento de trabajar con la Unión Musical de
Villar y para el concierto de presentación eligió un
variado programa que incluyó tanto obras clásicas
como composiciones de los autores más actuales.
Trece nuevos músicos se incorporan a la plantilla de la banda de la Unión Musical de Villar del Arzobispo
Así, entre otras, se pudo escuchar “La gruta del
Fingal” de Mendelssohn, “El camino real” de Alfred
Reed y la “Third Symphony” de James Barnes.
Concierto de Navidad y festival en Canals
Tras el concierto de Santa Cecilia, que sirvió también
como clausura de una nueva edición del Otoño
Musical, la banda sinfónica y la banda juvenil que
dirige José Pascual Arnau Paredes, protagonizaron
el concierto de Navidad.
Además, un coro formado por los alumnos más
pequeños de la escuela de música deleitó a los
asistentes con la interpretación de conocidos
villancicos.
Ya iniciado el nuevo año, la banda se trasladó hasta
la localidad de Canals para participar en el festival
de Bandas que realizaron el 10 de enero con motivo
de las fiestas locales en honor a San Antonio. Allí
compartieron escenario con los músicos de la Unió
Musical de Santa Pola y de la Sociedad Musical
Santa Cecilia de Canals.
La Popular de Pedralba conmemoró Santa Cecilia
Como prácticamente la totalidad de bandas
de la comarca de Los Serranos, la sociedad
musical La Popular de Pedralba organizó un
apretado programa de actividades para conmemorar
la festividad de la patrona de los músicos.
El sábado 21 de noviembre fue la fecha escogida para
celebrar el tradicional concierto de Santa Cecilia, en
el que la banda estuvo dirigida por su titular Francisco
Javier Castellano Gómez,quien eligió un interesante
programa que fue magníficamente interpretado por
los músicos que conforman la plantilla de la banda
de La Popular.
El domingo tuvo lugar un pasacalle por la población
para dirigirse hasta la iglesia, donde se celebró la
misa en honor a la patrona. Los actos de Santa
Cecilia culminaron con una comida de hermandad.
La entidad presentó a Eduardo Nogueroles como nuevo director titular de la agrupación.
70
Música i poble Comarques
Vall de Càrcer Salvador Fos
La Sociedad Protectora Musical de Antella celebró con un concierto la entrega de la Medalla de Oro que la Federación de
Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana le concedió por sus 136 años de existencia.Durante la última Asamblea General de la Federación se le hizo entrega a la Presidenta de la Sociedad, Amalia Martinez, del certificado que acredita todos estos años haciendo música y músicos.La entrega en Antella la efectuó el Secretario General de la Federació,n Juan Vicente Mateu y asistieron la Presidenta Comarcal de la “Vall de Cárcer” Diamar Ramón y la Alcaldesa de Antella, Mª Isabel Jiménez. Todos ellos en sus parlamentos tuvieron palabras de ánimo y de agradecimientos a los músicos de todos los tiempos que han hecho posible esta larga trayectoria.El concierto que bajo la dirección de Vicente Barberá i Puig, nos ofreció la Banda de la Sociedad Protectora Musical tuvo dos partes. En la primera interpretaron “La Primitiva” de Jef Penders, “Concertino for flute” de Cécile Chaminade actuando de solista Jose A. Asensi Vallés y “Tirant lo Blanch”, Preludi de Enrique Hernandis.En la segunda parte se pudieron escuchar las obras “Centenari Musical” de Ramon Garcia y Soler, “Reflections of this time“ de Ted Huggens y “Juana de Arco” de Ferrer Ferran. Terminando el concierto con el “Antella” de Garcia Pastor y el Himno de la Comunidad Valenciana de Serrano.
136 años de historiaLa Protectora de Antella es de las bandas más antiguas de la comarca, fundándose en 1873 con el nombre de “La Música de Antella” compuesta por 30 músicos, siendo director José Benetò natural de Villanueva de Castellón. Diez años después se disolvería volviéndose a organizar en 1904 con el nombre de “Sociedad Filharmònica la Moderna” dirigida por Emilio Pardo Montagudo, joven músico de la población de Antella, siendo presidente Vicente Frigols Crespì. En 1909 Jose Garcia Pastor, director de la Banda, compone el Himno pasodoble “Antella”.
Antella: 136 Años haciendo música y músicos
Este año el ayuntamiento lo ha declarado Himno Oficial de Antella. Durante su dirección la banda obtendría en los años de 1911, 1912, 1913 y 1914 el primer premio de la sección segunda en el Certamen de la Feria de Julio de Valencia. En la actualidad es presidenta Amalia Martínez Alberola.Enhorabuena a la Sociedad Protectora Musical.Concierto de Navidad
Por otra parte, la Sociedad Protectora Musical
ofreció a sus socios y público de Antella un Festival
de Navidad con audiciones de los alumnos de la
Escuela de Música y un concierto de la Banda.
Los alumnos de Jardín, Saxo, Trompeta Bombardino,
Flauta, y clarinete ofrecieron a los asistentes una
serie de interpretaciones que habian sido preparadas
por sus respectivos profesores todas ellas fueron
muy aplaudidas por el público que supo de esta
manera agradecer a los alumnos su esfuerzo y
dedicación. Desde los mas pequeños a los mayores
todos interpretaron sus partituras muy bien,
La banda juvenil interpretó “Star trekGenerations” y
“Chriots of Fire” bajo la direcció de Vicente Barbera
que tambien dirigió a la Banda de la Sociedad que
interpretó “Me muero”, “Fiesta Tropicale”, “Sonido
Azul” , Fórmula V” ,” Nino Bravo” “Alaska” ,”Medley
Boleros”, “Mecano” y “Radetzki Marcha”.
Música i poble Comarques
71
Per tercer any consecutiu, la banda de
Sumacàrcer ha cel·lebrat la festivitat de
Santa Cecilia, dins del projecte del Mes de la
Música, projecte que nasquè l’any 2007 i que poc
a poc s’ha anat consolidant en el poble com una
festivitat més.
La programació per aquest any 2009, ha estat
variada, com sempre; ha hagut activitats per a tot
tipus de públic, tant lúdiques, culturals i musicals. A
destacar han sigut la missa en honor a Santa Cecilia,
l’arreplega dels 7 nous membres, el sopar de gala
per a músics, directius i socis, el concert de solistes,
la visita del cor de la ONCE, tots els campionats,
el concert del grup de percussió Suma-Repic, el
concert de la nostra banda jove i la banda jove del
Cercle Catòlic de Torrent, el sopar de disfresses de
músics i directius, etc.
La Junta Directiva ha treballat molt durant estos
La Unió Musical El Xúquer de Sumacàrcer posa en marxa de nou el Mes de la Música
anys per consolidar este projecte, i ja està treballant
per preparar el quart mes de la música, amb moltes
ganes, ja que este 2010 l’entitat celebra el seu
80 aniversari, per al qual s’han programat moltes
activitats, exposicions, concerts, audicions, etc.
Sols donar les gràcies a la gent que desinteresadament
ha col·laborat en el Mes de la Música i com no, a
l’Ajuntament de Sumacàrcer i a tot el poble en
general.
Concert solidari
D’altra banda, la Unió Musical El Xúquer de
Sumacàrcer va mostrar la seua cara més solidària el
dissabte dia 9 a les 19h a l’auditori, durant el concert
d’any nou. Un concert que va recaptar fons per a la
lluita contra el càncer, i que va servir també per fer
la despedida del director titular de la banda, Xavier
Ferrer i Garrigues.
MªJosé Galdón i Garcia
Como otras sociedades musicales del Vall de Càrcer, la Sociedad Musical de Tous celebró Santa Cecilia con un concierto extraordinario,
durante el cual se realizó la entrada oficial en la Banda de los nuevos músicos que han sido formados en la escuela de educandos de la Sociedad.Los nuevos músicos que este año se han incorporado a la plantilla de la entidad musical han sido David Garcia, trombón; Javi Briz, trombón; Mª Gema Garcia, oboe; Miguel Angel Perez, trompa; Desi Canut, percusión; Clara Cuadra, trompeta; Gerard Manjón, saxo y Quique Salgado, saxo. A todos ellos desde las páginas de Musica y Pueblo, nuestra enhorabuena.Con motivo de este concierto extraordinario, la banda, bajo la dirección de Eduardo Sala Albelda ofreció una magnífica actuación en la que se interpretaron el pasodoble torero “Tercio de Quites” de Rafael Talens, “Oregón” de Jacob de Haan, “Beatles in concert” de Lennon of M. Cartney y “Nino Bravo en concierto” en arreglo de Manuel Calero, para finalizar con el “Himno de la Comunidad Valenciana” del maestro José Serrano.
La Sociedad Musical de Tous celebró un concierto extraordinario de Santa Cecilia
72
Música i poble Comarques
En un Auditorio municipal Ayguals de Izco lleno hasta los topes, los asistentes pudieron disfrutar de unas soberbias interpretaciones y
de ver la incorporación de hasta 31 nuevos músicos en las diferentes formaciones que subieron al escenario.Abrió el concierto la Jove Orquestra, dirigida por José Ramón Renovell y donde hicieron su debut 4 nuevos músicos. Marta Oliver, Paula Navarro y Pau Garriga con el violín y María Surroca con el violoncelo.La Jove Orquestra interpretó en primer lugar La Albada de Tomás Simón, Cançoneta de Joaquín Rodrigo, Introducción Segunda de Tomaso Albinoni y finalizó su concierto con el Canon de Pachelbel. Todas las obras fueron largamente aplaudidas por el público tras una interpretación muy afinada y con gran sensibilidad que pone de manifiesto el progreso constante de los jóvenes de la orquesta de La Alianza.En segundo lugar subió al escenario la Banda juvenil de La Alianza. Bajo la dirección de su director titular, Emilió José Salamanca Safont. En esta ocasión fueron 17 los jovencísimos músicos que debutaron con esta banda: Mar Martín, Victoria Beltrán, Marc Flores y Josep Safont con la flauta, Laia Casanova con el oboe, Aida Martínez Escuín, Jaime Sastre, Eva Miranda, Judith Querol, Miguel Puchal y Roger Macip con el clarinete, Mikel Ocio con el saxofón alto, Paula Tena con el fagot, Marina Valls con la trompa, Olga Calvo con la trompeta y Marc Cuartiella y Héctor Segura con el trombón.La banda juvenil interpretó excelentemente la
La Alianza de Vinaròs celebra Santa Cecilia con la incorporación de 31 nuevos músicos
Baix Maestrat
“Primera Suite en Mi b” de Gustav Holst con una dirección de Emilio José Salamanca que como siempre consiguió que los más jóvenes de La Alianza ofrecieran a todos los asistentes una buena muestra del trabajo realizado en los últimos meses.Para finalizar el concierto hizo su aparición en el escenario la banda sinfónica de La Alianza. En primer lugar se presentaron a los nuevos 10 músicos que entran a formar parte de la banda sinfónica y que son Neus Fábrega, Alejandra Pla y Ghenaride Braganero con la flauta, Maite Serra Bel con el clarinete, Sebastián Roso Falcó con el saxofón alto, Elvira Pitarch con el saxofón tenor, Alex Tolós con la
trompeta, Sebastián Palacios con el trombón y Jordi Beltrán y Juan Manuel Milián como percusionistas. A todos ellos se les hizo entrega de su instrumento y del escudo de La Alianza. Con estas incorporaciones La Alianza llega ya a los 110 músicos en plantilla.Homenaje a la trayectoria de Sergio TortajadaEn uno de los momentos más emotivos del concierto, La Alianza rindió homenaje a Sergio Tortajada por sus 25 años como músico de nuestra banda. Se le hizo entrega de una escultura y se le impuso la insignia de plata de La Alianza. Sergio Tortajada dedicó unas sentidas palabras que emocionaron a más de uno y donde agradeció a sus familia, a su mujer y a sus amigos el haberle permitido disfrutar de la música y de La Alianza estos 25 años a pesar de los sacrificios que ello comporta.La Alianza interpretó la “Primera Suite para banda” de Alfred Reed y la “Obertura Cubana” de George Gerhswin. Ambas interpretaciones, llenas de fuerza, carácter y pasión, fueron recompensadas con enormes ovaciones por parte de todo el público asistente. Para finalizar, y como ya es tradición, La Alianza interpretó el Himno Plegaria a Santa Cecilia del maestro Cervera.Lluis Gandia
La Sociedad Musical La Alianza ofreció el pasado mes de noviembre un memorable concierto con ocasión de la celebración de la patrona de los músicos, Santa Cecilia.
Música i poble Comarques
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El dissabte 19 de Desembre a les 18 h es van iniciar les audicions instrumentals de Nadal a l’Escola de Música “Ciutat de Benicarló”,
amb molta participació d’alumnes i nombrós públic desitjós d’escoltar els progressos dels futurs músicsEn aquesta primera jornada, dedicada al metall, els alumnes, coordinats pels professors Santi Ruiz, metalls greus, Rubén de la Rosa, trompes, i Marcos Celma en les trompetes, van oferir un variat repertori. Alguns d’ells s’inicien per primera vegada en l’audicions en directe, imprescindibles perquè l’alumne s’identifiqui amb el públic, agafi confiança en si mateix i aprenga a tocar en grup. Els consells que transmeteixen els professors als seus alumnes ajuden a que la part tècnica i expressiva servisva per superar aquests moments tan especials i per anar entrant amb confiança en el meravellós món de la música.Seguint amb les audicions programades el dissabte 19 va tindre lloc la segona audició a les 20 hores, en el saló de la Societat Musical.En esta ocasió ens van oferir el millor de les seues seccions els alumnes de saxòfon, flauta, violoncels, fagots i oboès, coordinats pels professors Vicent Aznar, saxos; Olga Lluch, flautes; Marta Zapata, violoncels; Jaume Iborra, fagots; i Sergio Lopez, oboès.Uns 30 alumnes d’aquestes especialitats ens van oferir un variat repertori amb duos, trios, quartets i participant també com a solistes acompanyats per l’equip de CD, molt habitual en les classes instrumentals actuals, amb la qual cosa els alumnes s’habituen a agafar precisió, ritme, i musicalitat dins de la xicoteta orquestra acompanyant.El diumenge 20 de Desembre els alumnes de clarinet ens van oferir una magnífica audició, també al centre educatiu del carrer Cabanes.Els professors Julia Barberá i Javier Bellés van coordinar perfectament l’audició, on es va poder veure una gran quantitat i qualitat d’alumnes de clarinet. Des dels més menuts que s’inicien en aquest meravellós instrument fins a altres que inclús ja estan estudiant també fora de l’escola, van compaginar uns conjunts de clarinets molt ben portats pels seus professors. Ja per últim, diumenge dia 27, la secció de percussió de l’Escola, coordinada pel seu professor Alex LLorens, va ser l’encarregada d’oferir una petita mostra del treball fet durant el curs. La diversitat
Audicions d’instrument i festival de Nadal a l’escola de música Ciutat de Benicarló
tímbrica que ofereix aquesta secció va afegir un punt d’interès a la jornada, on no van faltar melodies característiques de les dates nadalenques en les que es va fer l’audició i que el públic va acollir amb forts aplaudiments.Festival de NadalD’altra banda, dimecres dia 23 dedesembre es va celebrar el Festival de Nadal de l’Escola de Música “Ciutat de Benicarló”. Al voltant de 125 alumnes de llenguatge musical van participar en el simpàtic muntatge que els professors del centre van coordinar a l’Auditori Municipal.Cada curs va oferir una cançó de diferents característiques al voltant d’un text de Marta Guzmán on els alumnes cantaven, ballaven o tocaven melodies apropiades al moment adequat de l’obra. Sota el títol de “El teu aniversari”, els protagonistes, Mateo García (el xiquet) i Sandra Pinto (narradora) anaven contant la història d’un “xiquet” un tant especial que, després de nàixer cada any, això si, sempre amb molta “il·lusió”, rebia els regals i cançons dels diferents grups d’alumnes amb simpàtics comentaris que provocaven els somriures d’un públic, que omplia l’Auditori de la ciutat, i on s’hi trobava també la Reina de les Festes, Cort d’Honor, i diversos regidors de l’Ajuntament.El Festival de Nadal, va tindre nombrosos ingredients per a fer passar una vesprada molt animada i, al mateix temps, va servir com a mostra d’una activitat
diferent del treball lectiu fet a l’Escola durant tot el curs.Cal destacar també l’aportació econòmica voluntària que va fer el públic i que l’entitat va donar per col·laborar amb l’obra social de Cáritas a Benicarló.Els alumnes participants van estar coordinats pels seus professors Julia Barberá, Marta Zapata, Marta Guzmán i Pablo Anglés.
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Música i poble Comarques
L’Associació Musical “Verge de l’Ermitana” de Peñíscola, així com també l’Associació Cultural Escola de Música “Ciutat de Peñíscola”, van
acabar 2009 amb una densa agenda de treball que les va portar per una part a la cel·lebració de la Festivitat de Santa Cecília, on la banda oferí un concert amb peces com “La Leyenda del Beso” i “Las playas de Río” ,i incorporà a dos nous músics en el seu planter, Joan Esbrí i Constan Simó al saxo i oboé respectivament.
La banda de Peñíscola enceta l’any nou amb música
Continuant amb esta dinàmica, l’encarregada de despedir 2009 fou l’Escola de Música per partida doble, donat que el Conjunt Instrumental es desplaçà fins al Templet de Castelló per a oferir un concert junt amb la Banda Juvenil de Xert, coincidint amb les cel·lebracions de la Festa de la Constitució. I dies després, en concret el 18 de desembre, el Palau de Congressos de Peñíscola acollia el concert de Nadal de l’Escola de Música, este any dedicat a les bandes sonores de Disney i on participaren
tots el alumnes de l’escola junt amb el Conjunt Instrumental.Finalment, l’encarregada de donar la benvinguda a 2010 fou l’Orquestra Simfònica de Peñíscola, què dirigida per Salvador García Sorlí i amb la participació de Sayá Sangidorj al piano, realitzaren un gira musical, del dia dos al quatre de gener, per la província d’Osca, oferin tres magnífics concerts en els Palaus de Congressos de les localitats de Jaca, Boltaña i Osca.
Música i poble Comarques
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Horta Sud Anna López Ortega
La Unió Musical de Alaquàs ha rendit homenatge
en el Concert de Nadal de la seua Banda
Simfònica a José Barberà Usedo, l’únic músic
de la formació amb més de 50 anys en actiu.
En la nit es va interpretar un interessant programa
que va incloure el pasdoble “Francisco Roselló”, en
record d’aquest expresident de l’Agrupació Musical
Els Majors de l’Horta Sud i expresident de la Unió
Musical d’Alaquàs. La seua vídua, Maria Forriol Ferrer,
va rebre simbòlicament l’original de la partitura en
un moment de gran emoció.
Com és tradicional, aquest acte va servir per a
celebrar la incorporació dels nous músics a la
plantilla de la banda sinfónica, que aquest any
han estat els joves Samuel Hernández (trompeta),
Meritxell Rius (percussió), Carles Rosalén (tuba) i
Candela Hernández (clarinet).
Com solista convidat va intervenir el mestre
Armin Rosin (trombó), catedràtic de Trombón de la
Universitat de Música de Stuttgart i virtuós intèrpret
que ha estat sota la batuta de figures com Herbert
Von Remenen, Georg Solti o Sergiu Celibadache.
La banda sinfónica de la Unió Musical d’Alaquàs rendeix homenatge a José Barberà El concert també va recordar a Francisco Roselló, ex president de l’Agrupació Musical Els Majors de l’Horta Sud i expresident de la Unió Musical d’Alaquàs.
La Agrupación Musical de Orba celebra su 25 aniversario
Cientos de vecinos arroparon a la Agrupación
Musical Orba con un extraordinario concierto
para conmemorar su 25 aniversario.
El acto estuvo marcado por los aplausos del Barrio
Orba a su banda y la magnífica interpretación de los
músicos.
En el concierto en honor a Santa Cecilia se dio la
bienvenida a Clara Barberán como nueva flauta que
se incorpora a la banda. Después, el Ayuntamiento
hizo entrega de un oboe a la AMO.
Tras el intermedio, la Agrupación Musical Orba quiso
hacer entrega de un recordatorio de los 25 años a los
concejales del Ayuntamiento de Alfafar y a algunos
colaboradores y amigos de la Banda.
Después, el Presidente de Honor de la Federación de
Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana,
Ángel Asunción, intervino y dirigió unas sentidas
palabras a los presentes en las que destacó los
años de trabajo y la importancia de la música para la
sociedad del Barrio Orba.
El programa, que se interpretó bajo la batuta del
maestro director Emilio Muñoz, estuvo compuesto
por ‘Puenteareas’, conocido pasodoble de Reveriano
Soutullo, ‘Cançons de Mare’ de Rafael Talens Pelló,
‘Vaudeville Suite’, de Pi Sifer, ‘Ateneo Musical’,
pasodoble de Mariano Puig Yago, ‘Música para una
película’, de Kes Vlak y ‘Piratas del Caribe’, de Klaus
Badelt.
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Música i poble Comarques
El mes de noviembre llegó lleno de actividades
la Sociedad Musical La Artística Manisense,
dedicadas a festejar a Santa Cecilia.
Comenzaron el sábado día 7 con el concurso de
paellas celebrado ante la sede de la música, al
que acudieron 15 grupos formados por directivos,
familiares de músicos y algunos de ellos, pese a
lo desapacible de la noche, lograron llevar a feliz
término que el arroz se pudiera degustar por parte
de casi doscientos comensales que se colocaron
dentro del local, en las mesas preparadas por
clavariesas ayudadas por personas de la junta y
algún simpatizante.
Un acto que resulta muy vistoso es la recogida de
los componentes que pasan de la banda juvenil
a la titular y en el ejercicio actual fueron 15. El
recorrido duró más de tres horas al encontrarse sus
domicilios en barrios extremos de la población. Ello
motivó que Manises gozara de un gran ambiente
festivo al recorrer la banda titular infinidad de calles
interpretando alegres pasodobles. Al final, en la sede,
esperaba a la comitiva un apetitivo ágape.
La misa a la Santa tuvo lugar el domingo día 15, en la
parroquia de San Juan Bautista y la comitiva desde
el local social estaba formada por las clavariesas de
la música, directivos, banda de música, imagen de
Santa Cecilia, socios y simpatizantes que hicieron
un recorrido para que la población conociera el
ambiente que la Manisense sabe formar.
Durante la ceremonia religiosa, el coro de adultos
interpretó obras apropiadas a cada momento
eucarístico escogidas por su director Cristian Cavero
García. Tan bien interpretadas que a la salida del
tempo recibieron múltiples felicitaciones tanto los
componentes del coro como su director.
Santa Cecilia 2009 en Manises
tan buena la actuación que el aplauso al director
y la orquesta aumentó cuando los alumnos fueron
presentados.
Al final se hicieron llegar detalles florales a quienes
merecidamente les corresponden, y siempre la nota
está marcada por la presencia de la incansable
Maribel Miquel Marticorena, en representación del
ayuntamiento.
Aún quedaba fiesta para conmemorar a la patrona
de la música, el concierto de película y la paella
gigante, ambas programadas pra el 5 de diciembre.
El primero en el Auditorio germaníes a cargo de la
banda juvenil dirigida por Joan Francesc Miquel
Zanón, con un programa en el que se pudo escuchar
“Tara Theme”de Max Steiner, “Memorias de África”
de John Barry y “El rey león” de Elton John. Tras ello
un pequeño descanso durante el que se recibió a los
15 alumnos que se incorporaban a la banda.
Ya en la segunda parte “La máscara del zorro” de
Jamer Horner, “Gladiator” de Hans Zimmer y “Piratas
del Caribe” de Klaus Badelt. No se hicieron esperar
mucho la salva de aplausos conseguida por nuestra
juvenil, que Miquel Zanón tan acertadamente
conduce.
Y como final del día, la paella gigante reunió a más
de 400 personas en esa convivencia que nuestra
sociedad tiene por costumbre. Felicitamos a cuantos
llevan el timón de este colectivo.
Luis Montesinos García.
El concierto de la Santa estaba programado para
el domingo día 22 en el Auditorio Germanías. La
Orquesta y el coro de educandos supieron dejar,
como es costumbre, muy alto el pabellón musical de
La Artística Manisense con un programa integrado
en la primera parte por “Preludio nº 1 para orquesta”
de J. Gasó (componente de la banda y director en ese
momento de la agrupación) y “Aforismos sinfónicos
op. 23” de J.Tarín (hijo del músico también de La
Manisense Joaquín Tarín), cuya ejecución estuvo
dirigida por José M. Micó Castellano, antigua batuta
de La Manisense. Finalizó la primera parte con
“Carmen suite nº 1” de G. Bizet, dirigida por su director
Mariano José Miquel Marticorena. A continuación
hubo un pequeño descanso aprovechado para
homenajear a los jóvenes compositores, al director
antiguo señor Micó, al presidente Jesús Alcácer y un
especial homenaje acordado con el unánime finiquito
en acta que fue leída por la máxima representante de
las clavariesas de la santa, Amparo Miquel, a favor
del músico veterano y archivero de la banda desde
1973, José María Montesinos Barberá, que recibió
un bonito cuadro de cerámica y el acta leída.
La segunda parte del concierto estuvo compuesta
por “Orfeo en los infiernos” de Offenbach,
“Bolero” de Ravel y “Les choristes” de B. Coulais,
incorporándose para esta obra el coro de educandos
de la Escuela de Música que dirigen las profesoras
Cristina Sanmartín, Elisa Santiago y M. Lambies. Fue
Música i poble Comarques
77
Después de dos semanas de actividades, el
Centro Instructivo Musical de Mislata celebró
este fin de semana la culminación de las
fiestas de Santa Cecilia y, como cada año, el plato
fuerte fue el concierto de la Banda Sinfónica que tuvo
lugar el sábado por la noche en la sala de audiciones
del Centro Instructivo Musical de Mislataz¡.
Bajo la dirección de Ángel Martínez Escutia y con un
auditorio repleto de incondicionales, los músicos de
El CIM de Mislata estrena una oda a la ciudad compuesta por Agustí Gimeno en el concierto de Santa Cecilia
Agustí Gimeno y que contó con la participación de la
Coral Ramón Ibars de Mislata.
Durante el descanso, el presidente del CIM, Francisco
Pérez Miralles, intervino para dar la bienvenida a los
nuevos músicos de la Banda y para rendir homenaje
a título póstumo a Antonio Antolí Doménech, que
fue secretario del centro musical durante 26 años,
concretamente durante el periodo desde 1961 hasta
1987.
En la segunda parte del concierto, la Banda sinfónica
del CIM de Mislata interpretó las obras “Muralles”,
del compositor valenciano Juan Gonzalo Gómez
Deval y “Algemiz”, del también valenciano Ferrer
Ferran.
Mislata interpretó un programa con las siguientes
obras: “Concierto de trompeta” de Haydn, con Omar
Escobar de solista; el “Concertino para trombón”
de E. Larsson, actuando como solista Fran Castelló
y el “Concierto para saxofón” de R. Binge, en esta
ocasión con Juan Carlos de solista.
Antes de acabar la primera parte los espectadores
disfrutaron con la obra más esperada de la noche, el
estreno de “Mislata, oda al nostre poble” escrita por
Los dos últimos conciertos de la Banda
Primitiva de Paiporta han sido primero
en conmemoración del XXXI Aniversario
de la Constitución Española y el segundo el que
tradicionalmente dedica a la Navidad.
El dedicado a la Constitución Española tuvo lugar
en el Auditorio Municipal el día 4 de diciembre de
2009 e interpretaron un programa muy variado con
obras de compositores valencianos: Ferrer Ferran,
Pico Paco, Pasodoble Festivo, Bert Appermont, The
Round Table
La Primitiva de Paiporta conmemora el XXXI aniversario de la Constitución Española
las felicitaciones del presidente don Luis Ródenas y
el alcalde don Vicente Ibor.
Óscar Navarro, Concerto para Clarinete y Banda. En
la segunda parte interpretaron Eduardo Betes
Aventura, Pequeño Poema Sinfónico de Ferrer Ferran,
El Bolero de Carmelo, Bolero Sinfónico, Ottorino
Respighi y Pinos de Roma
En el concierto de Navidad se celebró en el Auditorio
Florida el día 19 de diciembre y se interpretó una
bella selección de obras bajo la batuta de Ferrer
Ferrán finalizando
el concierto con la Marcha Radetsky de Straus. Hubo
regalos para los músicos y socios, para concluir con
La banda sinfónica estuvo acompañada por la Coral Ramón Ibars
78
Música i poble Comarques
Vega Baja Pedro Hernández
Pero fue durante el mes de noviembre,
sobretodo celebrando la festividad de Santa
Cecilia, cuando se han incrementado; así, el
viernes 20 se celebraban en el Auditorio de la Casa
de la Música las audiciones de los alumnos de la
Escuela “José Luís Olmo” de la Sociedad.
Posteriormente se hizo la presentación de la revista
que se ha editado para tal evento: “XX Aniversario”,
donde se recogen opiniones de músicos, socios,
directivos, etc., y se hace una recopilación de la vida
musical de esta joven Sociedad, haciendo hincapié
en su historia, cómo se hizo su sede, simbología,
historia del Himno de Redován, etc., etc., valorando
la incidencia artística, cultural, educativa y formativa
que ha tenido en la localidad o incluso su repercusión
a nivel provincial y autonómico con motivo de su
participación en los diferentes certámenes en los
que ha concurrido: provinciales, festeros, de la
Comunidad Valenciana, Campo de Criptana (Ciudad
Real), Nacional de Murcia, etc.
Posteriormente se hizo la presentación de la Musa
2009 que era la saxofonista Paola Ballester Marcos.
Terminamos el día con la inauguración de la
Exposición,”XX Años dando la nota” ubicada en la
entrada del edificio.
Los músicos continuaron su fiesta especial con la
tradicional cena de sobaquillo hasta altas horas de
la madrugada.
El día 21 se recogieron en pasacalles, en primer lugar
a la Musa, y tras ellas a los nuevos músicos que se
incorporan a la Banda: Pablo Gómez Ruiz (Saxofón),
Diego Mazón Escorza (Tuba), Aarón Serna Murcia
(Percusión), Ana Belén Fuentes Más (Clarinete), Sara
Pina Rocamora (Clarinete), Inés Laguía Berná (Flauta)
y Julia Laguía Berná (Clarinete).
Para finalizar la jornada procesionamos a la patrona
desde la Casa de la Música al Templo parroquial
donde el Párroco titular ofició la eucaristía en honor a
nuestra patrona, tocando la Banda la misa y cantando
los alumnos más pequeños, los del Jardín Musical,
dirigidos por su profesora María Olmo Moreno.
El día 22 se dedicó como jornada de convivencia
entre músicos, alumnado de la Escuela, padres,
socios y profesores en la cafetería de la Sociedad y
aledaños de la Casa, en el polideportivo municipal,
destacando este año la instalación de un castillo
hinchable, gracias a nuestro ayuntamiento, para
disfrute de los peques.
Santa Cecilia reunió a todos los directores
El sábado 28 celebramos el ya histórico Concierto
de Santa Cecilia. Un concierto extraordinario donde
hemos invitado a todos los directores que hemos
tenido durante estas dos décadas, preparando y
dirigiendo cada uno de ellos una obra que montaran
en su día, al tiempo que en pantalla gigante se
proyectaban fotografías y un DVD con grabaciones y
Unión Musical de Redován celebra el XX aniversario de su fundaciónDurante todo el año 2009, Unión Musical ha realizado cada mes algún acto especial rememorando el XX Aniversario de su fundación.
el historial de Gabriel García Gutiérrez (1989-1993),
Antonio Alcaraz Marcos (1994 hasta abril de 1997),
Enrique Muñoz Sancho (mayo 97 hasta noviembre
de 98), José Vicente Pérez Pérez (noviembre de 98
hasta noviembre de 2005) y Mario Ruiz Barberá a
partir del 2005.
Terminamos el Concierto con un momento simpático
reconociendo la Banda, con el estreno de un
pasodoble hecho para la ocasión por el maestro
Antonio Carrillos Colomina, por encargo de Unión
Musical. El pasodoble está dedicado a Cándida,
Cándida la Comina, y lleva por título”Candida, la
Comina”, por ser una fiel seguidora de la Banda y
por su amor a la música.
Concluimos la jornada en la sala de celebraciones
Thámesis de la localidad celebrando la típica cena
de hermandad.
José Luís Olmo Díaz
Música i poble Comarques
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Presidido por el Concejal de Patrimonio,
Joaquín Albadalejo y el presidente de la Unión
Musical Torrevejense (UMT) José Miguel Toro,
y el autor de la obra Pablo Anglés, dio comienzo el
8 de noviembre, en el Teatro Municipal, el concierto
donde se estrenó “Elements”, la obra ganadora del
VI Concurso Composición Sinfónica para banda de
música “Ciudad de Torrevieja”.
Este concierto tiene como fin el estimular la creación
musical en la modalidad de composición sinfónica
para banda de música, facilitando a los compositores
la posibilidad que su música pueda ser interpretada,
escuchada y difundida. Se concede anualmente este
premio, cuya dotación asciende a 15.000 euros para
el ganador, y que es organizado por la Unión Musical
Torrevejense, contando con la colaboración de la
Concejalía de Cultura.
Pablo Anglés Galindo, que nace en Benicarló,
inicia sus estudios musicales en la Asociación
Musical “Ciudad de Benicarló”, continuando en los
Conservatorios Superiores de Valencia y Zaragoza.
Asiste a numerosos cursos de perfeccionamiento en
diferentes especialidades como clarinete, Dirección
de orquesta y banda, y repentización; en países
como Cuba, Israel, Italia, Francia, Inglaterra o Chile.
Entre sus últimos reconocimientos se encuentra:
1º premio en el Concurso Nacional de Composición
de Música Festera de Altea 2001; 1º primer premio
en el Concurso Nacional de Composición de Música
Festera de Callosa d’En Sarriá 2002; 1º premio en
el Concurso Nacional de Composición de Música
Se estrenó la obra ganadora del VI Concurso de Composición para banda sinfónica “Ciudad de Torrevieja”Pablo Anglés describió su obra “Elements” como un reflejo de los cambios y fuerza que posee los cuatro elementos de la naturaleza.
Festera Villa de Petrer 2003; 1º premio en el Concurso
Nacional de Composición de Música Festera de Altea
2005; y 1º Premio en el Concurso de Composición
Sinfónica para Banda de Música “Ciudad de
Torrevieja 2008” con su obra “Elements”. En estos
días, Pablo Anglés Galindo ha sido galardonado
con la Mención Especial del Jurado del Concurso
Internacional de Composición Original para Banda
“Corciano in Banda” de Italia.
Durante el concierto, la Unión Musical Torrevejense,
bajo la dirección de Jaime Belda, interpretó las piezas:
“L´Arlesienne” (2ª Suite - Farandola) de Georges Bizet;
“La Garza Ladra”, de Rossini; finalizando la primera
parte con la “Marcha Eslava” de P. I. Tchaikowsky. Ya
en la segunda parte se interpretó la obra ganadora,
“Elements” de Pablo Anglés.
Ya finalizado el concierto, y tras la intervención del
presidente de la UMT, quien leyó el acta del jurado,
el concejal de Patrimonio Joaquín Albadalejo hizo
entrega del premio al galardonado, Pablo Anglés
Galindo. Al finalizar el concierto, un breve encuentro
entre el director Jaime Belda y el premiado puso fin
al acto.
80
Música i poble Comarques
El domingo 20 de diciembre la banda de la
Societat Musical la Unió de Tres Forques,
dirigida por el maestro Rafael Lasso Gómez-
Zurdo, realizó el tradicional Concierto de Navidad
en su sede. La primera parte del concierto estuvo
interpretada por la banda y, después del descanso
vino la parte más navideña que contó con la
colaboración de los alumnos de la Escuela de Música
“Clar i Net”. Con este concierto la Unió de Tres
Forques cierra el año 2009 y ya se pone en marcha
para sus próximos compromisos.
La Unió de Tres Forques celebró la Navidad con música
Ciutat de València
Las bandas de música de la ciudad de Valencia
realizan sus conciertos en el Mercado de Colón
de Valencia los domingos por la mañana a las
12 horas. Unos conciertos que están patrocinados
por el Ayuntamiento y el Palau de la Música de
Valencia y organizados por la Coordinadora de
Bandas Federadas de la ciudad.
El domingo 29 de noviembre se estrenaba la
nueva decoración navideña en el Mercado. Con un
ambiente apropiado y como siempre puntuales, el
Centro de Música y Danza de Nazaret se presentó
con su clásico pasacalle alrededor del Mercado,
con el pasodoble de Quintiliano Esquembre “La
Entrada”. El púublico aficionado de los alrededores,
conocedores del concierto, acudieron a su cita en el
Mercado, para deleitarse con la música de banda.
El CMD de Nazaret ha cumplido recientemente su
25 Aniversario, desde que su primer director Ricardo
Vilaplana tomara la batuta. Una entidad en la que
está plenamente consolidada la banda, la coral, la
escuela de música reconocida, el aula infantil de
música y el coro infantil, todo esto bajo la presidencia
de Elena Zamacola.
El director de la agrupación, Vicente Roig, quien
Concierto del Centro de Música y Danza de Nazaret en el Mercado de Colón
ofreció bajo su batuta el siguiente programa: del
propio director, “Música a Nazaret”; “Festival Suite”
de Andre Waignein; “La Entrada” de Esquembre;
de Bert Appermont “Ivanhoe” y de Jacob de Hann
“Ross Roy”. Cerraba el concierto con el Himno de la
Comunidad Valenaiana de José Serrano.
El maestro Roig (Museros), nos deleitó con sus
obras y nos dio a entender con la intensidad que las
vive, pues a los músicos los exprime sacándoles el
máximo, para que sus notas puntuales y precisas
sean del mejor agrado para un público que
expectante y emocionado les premia con los más
calurosos aplausos.
Vicent Ruiz
Música i poble Comarques
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La Safor i Vall d’Albaida
En este Festival, cuyo principal objetivo
es fomentar y recopilar villancicos de la
Comunidad Valenciana, intervinieron además
de las corales de La Safor y la Vall d’Albaida, la
Agrupación Rondalla-Coral Monte de la Sal, la Coral
de Veus, la Coral Vicentina de las Hermandades del
Trabajo, la Coral San Jorge de Valencia del centro
aragonés, la coral Polifónica Valentina, la Coral
AAACEMA, la Coral Corporación Musical de la Pobla
de Vallbona, Escolania Kanta Kantari de Vedruna y el
Coro Popular Lo Rat Penat.
El Coro, perteneciente a la Agrupació Escola Musical
“La Nova” de l’Olleria y dirigido desde su fundación
en 2007 por el director gandiense Juan Miguel
Terrazas Samper, ha sido invitado por la Federación
de Folklore de la Comunidad Valenciana ha participar
en dicho Festival. Para la interpretación de uno de
los villancicos el director y la coral quisieron contar
con la colaboración especial de la Rondalla Loreto
Honoratina de l’Olleria que en 2009 celebraba
Destacada actuación de los Coros de Almoines, Potries y La Nova de l’Olleria en el Palau de la Música de Valencia
su 50 aniversario, para ello el director hizo una
instrumentación de un Villancico Antiguo de Morella
titulado “Al Naiximent”. El segundo villancico fue “El
Príncipe del Cielo” de Alberto Martín Manzano, para
el cual se contó con la colaboración de la soprano
Lourdes Micó Giner y al órgano del Palau, Sabrina
Martín Guinaldo.
La Coral de l’AEM “La Nova” de l’Olleria pese a su
corta vida ha experimentado un progreso continuo
y ascendente que quedó patente en su actuación,
premiada con intensos y calurosos aplausos por parte
de un público que abarrotaba la Sala Iturbi. Cabe
destacar de su intervención el empaste entre las
voces. La ilusión, la constancia y una programación
anual hacen que la consolidación de esta coral sea
una realidad.
Por otra parte, la Coral Sant Blai de Potries y la Coral
L’Almoina de Almoines, dirigidas también por el joven
director Juan Miguel Terrazas Samper, participaron
por segunda vez en este Festival, habiendo sido
las corales invitadas en la XIII edición. Para su
intervención el director escogió tres villancicos, dos
de ellos de La Safor, “Sant Josep se’n va a la plaça”
(popular de Benipeixcar) cuyo arreglo es de Rafael
Sánchez Mombiedro y “L’Aguirlando” de Potries con
arreglo a cargo de Jesús Debón, siendo el tercer
villancico de origen sudamericano, titulado “Festejo
de Navidad” con música de Herbert Bittrich y texto
de Alfredo Ostoja. Una vez más, estas corales de La
Safor, dejaron constancia de la línea ascendente que
vienen experimentando estas agrupaciones en estos
últimos años. La calidad de las voces, la excelente
sonoridad del conjunto y la originalidad en el empleo
de efectos corporales fue lo que llevo a la masa coral
de unas 50 voces, a ser una de las más aplaudidas
de la noche.
Tras el éxito alcanzado por estas tres formaciones
muchas fueron las felicitaciones recibidas tanto por
parte del presidente y miembros de la F.F.C.V. como
por las corales participantes.
El pasado sábado 19 de diciembre se celebraba en el Palau de la Música de Valencia el “XIV Festival de Cançó Popular Nadalenca” organizado por la Federación de Folclore de la Comunidad Valenciana (F.F.C.V.).
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Música i poble Comarques
Horta Nord Vicent Ruiz
Habiendo transcurrido ocho meses desde la anterior Asamblea Comarcal, en Foios, donde el presidente José Manuel Fernández
presentara su dimisión, de nuevo se convocó una asamblea en Massalfassar el día 4 de diciembre en la Casa de la Cultura.Estuvo presidida por el presidente Provincial de la FSMCV, Salvador Benavent, quien explicó los derechos estatutarios respecto a la candidatura comarcal, para que a continuación la asamblea, una vez presentado el único candidato, votara.Asistieron las sociedades musicales de Alboraya, Albuixech, Alfara del Patriarca, Almácera, Burjasot (Amadeus), El Puig, Foios, Godella, Massalfassar, Meliana, Paterna, Rafelbuñol, Serra, UM de Moncada y Tavernes Blanques.Una vez realizada la votación y el escrutinio, con 14 a favor y uno en blanco, se nombró como presidente Comarcal de l’Horta Nord a Juan Bocanegra (Godella),
el cual formó su Junta de Gobierno comarcal, compuesta por Jesús Mollá (secretario), José Manuel Fernández y Julio Yagüe como vocales.Tomó la palabra el nuevo presidente y se dirigió a los asambleístas, a quienes hizo una breve exposición y mostró su agradeciemiento, explicando que debido a que en tan solo un año se realizarán nuevas elecciones en la Federación, el plazo es corto. En cuanto al calendario de las actividades comarcales, en febrero se realizarán los festivales de Bandas Sinfónicas. El presidente de Albuixech, se ofreció voluntario a ser sede para la próxima asamblea después del día de Reyes (enero) en la nueva Casa de la Música, en la que se efectuará el reparto y sorteo del mencionado calendario de actividades.Se abordó el tema de las subvenciones, por parte de los asambleístas. Benavent manifestó afirmativamente que los recortes en las partidas
Juan Bocanegra, nuevo presidente comarcal
presupuestarias de las Administraciones Públicas, son de un porcentaje elevado. Y que hasta finales del corriente mes de diciembre, no se conocerían las cantidades aprobadas. Eso sí, los representantes de la FSMCV han hecho saber a los principales responsables de las áreas políticas autonómicas, del problema económico actual de las Sociedades Musicales. Así como que existen dudas, referente a la atención que se presta desde los municipios a la FSMCV y a sus propios asociados.
La Sociedad Musical de Alboraya, realizó un
concierto de Homenaje a los músicos con más
de 50 años de pertenencia a dicha sociedad.
Fue el 13 de diciembre en el Auditorio Municipal, que
congregó una gran cantidad de público que llenó el
aforo, para rendir homenaje a sus músicos.
El acto estuvo presidido por la Teniente de Alcalde
del Ayuntamiento de Alboraya, Mari Carmen Peris,
la Alcaldesa de Sax Ana Barceló, el presidente de
la FSMCV José Almeria, el presiente Comarcal de
L’Horta Nord, Juan Bocanegra y los presidentes de
Alboraya y Sax, con sus directivos y la Musa de la
Música Mirella Climent.
Dio comienzo el acto con la lectura del acta donde
se aprobó la realización del concierto de Homenaje a
los músicos Vicente Alonso Salvador (flauta), Rafael
Anastasio Lluna (clarinete), Enrique Beltrán Martí
(saxo), Ricardo Casañ Lluna (bombardino), Vicente
Fontelles Segarra (saxo), José García Dolz (saxo),
Luciano Martínez Marín (saxo), Antonio Solé Cortina
(clarinete) y al director Roberto Trinidad Ramón. Por
el mismo orden se proyectaron unas diapositivas y
Alboraya homenajea a sus músicos mayores
videos, de la vida social y familiar de estos músicos.
El presidente José Carbonell, se dirigió a estos
músicos para mostrar su agradecimiento, haciendo
un corto recorrido del cómo y el por qué desde los
inicios de la Sociedad en 1906, y de la respuesta
de estos músicos en los momentos más difíciles,
así como de los momentos de gloria vividos durante
tantos años, y premiar con este merecido Homenaje.
El presidente de la FSMCV José Almería, mostró su
agradecimiento por haber sido invitado al acto, y
participar en el Homenaje, felicitando a los músicos
por su larga trayectoria social y musical. Acto seguido
se entregó a cada homenajeado un azulejo (socarrat)
conmemorativo y unos documentos gráficos de la
Sociedad.
Tras un descanso, dio comienzo el concierto bajo la
batuta de Roberto Trinidad, en el que se interpretaron
obras de R. Trinidad, Jacob de Hann, J. Jiménez,
Antonio Solé, y Felipe Moral.
En definitiva, resultó una mañana musical fantástica,
además cargada de emociones y recuerdos,
pues estuvieron presentes los familiares de los
Homenajeados y un público agradecido que les
premió con fuertes aplausos y abrazos.
Música i poble Comarques
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Presidió el acto el alcalde de la localidad
Blas Devis y miembros de la Corporación
Municipal. Además, en el mismo acto también
se dio la entrada a la Banda a los nuevos músicos
coincidiendo con la festividad de Santa Cecilia. Con
la flauta, Paula Marí, con el trombón a Samir Ezzyat,
con la trompa a Rubén Calleja y con el saxo a Ernesto
Ros, quienes fueron recibidos por la presidenta y el
director José Vicente Herrera.
Una vez la Banda compuesta con los nuevos
músicos, pasaron a la interpretación del programa.
Un programa que fue el mismo que ofreció la
agrupación en el concierto de presentación de la
Banda el 15 de julio de 1984.
Así, se pudo escuchar el pasodoble de Luis Martí
Alegre “Valencianeta”, la obertura de Franz von
Suppé “Poeta y Aldeano”, con la participación de
la solista de violonchelo Maria José Santapau, y de
José Serrano “El Trust de los Tenorios”. Esta primera
parte resultó magistral en cuanto a la interpretación,
sobre todo la del “Poeta y Aldeano”.
Conciertos conmemorativos en Meliana
Aprovechando el descanso la presidenta de la entidad
homenajeó a los músicos que durante 25 años han
estado y están en activo en la Banda, imponiéndoles
la Insignia de Plata de la Asociación. Los músicos
homenajeados fueron Juan José Vicente, Francisco
Navarro, Guillermo Ferrando, Maria Dolores Bayarri y
Juan Carlos Monsoriu.
En la segunda parte interpretaron de Georges Bizet,
la segunda suite de “L’Arlesienne”, con el minueto
y la farandola. Seguidamente de Jacques Offenbach
la obertura de “Orfeo de los Infiernos”.
Para terminar el magnífico concierto, el director
premió a los asistentes, por estar cerca la Navidad,
con unos villancicos, ante los que el público respondió
con fuertes aplausos.
Con una comida de hermandad se celebraron todos
los acontecimientos reseñados.
Orquesta y Coro del Conservatorio de Meliana
Bajo el patrocinio del Ayuntamiento y organizado
por el Conservatorio, se celebró el 22 de diciembre
en la Iglesia Parroquial de Meliana el Concierto de
Navidad. Un concierto que contó con la asistencia
del alcalde, Blas Devis y regidores del Ayuntamiento,
el director del Conservatorio, Juan Esteban Gómez,
la presidenta de la Asociación Amics de la Música,
Amparo Montañana, y una gran cantidad de público
que llenó la iglesia.
Tanto el Director del Conservatorio como el alcalde,
ofrecieron unas palabras de agradecimiento a los
presentes, al tiempo que felicitaron las navidades a
todo el público.
En primer lugar la Orquesta interpretó de Arcangelo
Corelli el “Concerto Gosso para la noche de
Navidad”. Seguidamente cantaron los alumnos
del Conservatorio, que se fueron sumando por
cursos, llegando a juntar a más de 50 niños/as, que
interpretaron obras de Giuseppe Marzi, Héctor Villa-
lobos, populares catalanes y castellanos, Giuseppe
Giordani, Adrián Cobo y Harold Arlen, actuando como
voz solista Victoria Ros.
Todo ello bajo la dirección de José Luís Civera
Domínguez.
La Asociación Amics de la Música de Meliana celebró el pasado día 20 de diciembre un concierto conmemorativo para celebrar, entre otros, la presentación de la nueva y reelegida presidenta de la Asociación Amparo Montañana, así como la de los nuevos Directivos.
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Música i poble Partitures, Discos, Llibres...
Partitures, Discos, Llibres...
Iesus Nazarenus(marcha procesional) 2007
Autor: Ramón Garcia i Soler
Edita: Omnes Bands
A partir de materiales temáticos
elaborados anteriormente, Ramon
Garcia i Soler diseña una obra repleta de
lirismo y emoción.
La sobriedad rítmico-armónica, el
sugerente contorno melódico de
los temas y una instrumentación
transparente al tiempo que eficaz, le
valieron en 2008 el reconocimiento
de la Semana Santa sevillana con la
obtención del Primer Premio en el I
Concurso de Composición de Marchas
Procesionales, Memorial Font de Anta,
organizado por la Regiduría de Fiestas
Mayores del Ayuntamiento de Sevilla y
Sevilla Televisión con la colaboración de
Helvetia.
CD Ohio vol. IAvion Sax Quartet.
Edita: Wright State University de
Dayton (Ohio).
Esta grabación procedente de Estados
Unidos contiene obras de Desenclos,
Bozza, McCaffrey, Piazzolla, Fels y
Serena.
Además incluye la obra del compositor
valenciano Andrés Valero-Castells
“Divertimento” (1995-AV20) para
cuarteto de saxos. Es la primera
grabación mundial de esta obra.
La PalmeraPasodoble festero
Autor: Ferrer Ferran
Edita: Rivera Editores
Una pieza festiva y alegre. Un pasodoble
compuesto para danzar, acompañar y
De nuevo en el infierno Obra para banda sinfónica
Autor: Pascual Piqueras
Edita: Editorial Piles
Compuesto en do menor, este nuevo
título del autor nacido en Quart de Poblet
el año 1973 “no tiene pretensiones, es
espontáneo y puede hasta ser superficial.
¿Y qué?”, se pregunta Pascual Piqueras.
“Dentro de esta espontaneidad, esta
pieza intenta ser cantable, con ritmo, y
cercana, de melodía pegadiza y con un
shuffle en la parte central que la acerca
al mundo jazzístico.”
CD L’arbore di DianaEls Sonadors.
Edita: Instituto Valenciano de la
Música.
Grabación de la ópera de Martín y Soler
a cargo del conjunto valenciano Els
Sonadors, que interpretan esta obra con
instrumentos originales.
corear, tratando de divertir e ilusionar al
espectador.
Entretenido de interpretar por su sencillez
clara y emotiva, pudiéndose así, convertir
en una pieza obligada en pasacalles,
fiestas y diversión, con unas pinceladas
de la música festera de las tradicionales
marchas cristianas conjugadas con el
ritmo del típico pasodoble español.
CD WMC 2009Bandas sinfónicas.
Edita: Mirasound.
La organización del WMC de Kerkrade
(Holanda) ha editado CD y DVD
correspondiente a la edición de 2009.
Sección Sección
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Pepito GrilloClarinete y piano
Autor: Ferrer Ferran
Edita: Rivera Editores
Esta pieza en forma de sonatina para
clarinete y piano, sencilla, simpática,
divertida y atrayente, servirá para
entretener a los jóvenes intérpretes,
formándose estos, como solistas del
instrumento y a su vez para desarrollar
una labor de concertista, interpretando
esta bonita obra musical a un público
para que le resulte agradable y a su
vez, muestre una agraciada satisfacción
haciendo sonar, “Pepito Grillo”.
Things of destinyViolín, violonchelo y piano
Autor: Oscar Navarro
Edita: Rivera Editores
Trío para violín, cello y piano estrenado
en Mayo de 2009 en el “Bovard
Auditorium” de la Universidad del Sur
de California (Los Ángeles), dentro
de la Gala Benéfica contra el Cáncer
organizada por D. Inocencio Arias,
Cónsul de España en Los Ángeles.
“Things of destiny “está dividido en
cuatro partes donde se presentan dos
temas principales que contrastan en
ritmo y melodía.
Cada uno de los instrumentos de la
obra se convierte en protagonista
durante todo el transcurso musical,
siendo un reto ambicioso y atractivo
donde el disfrute de la música es piedra
fundamental a la hora de sentir la magia
de “things of destiny”.
Cd “Reminiscencias”Banda Municipal de Pamplona
Director: J. Vicent Egea
Edita: Ayuntamiento de Pamplona
El pasado 15 de diciembre se presentó
en la Sede de la SGAE en Madrid el
Cd “Reminiscencias” Cinco pasajes
oníricos de J. Vicent Egea. Incluye cinco
composiciones originales para banda
sinfónica:
“Reminiscencias” (2009).Obra encargo
de la Banda Municipal de Pamplona
para celebrar el 90 aniversario de su
creación.
“Contestania Ibérica” (2006). Obra
encargo de la Exma. Diputación de
Alicante para ser obra obligada en los
tres certámenes provinciales de la
Comunidad Valenciana.
“Americanism” (1997) Accésit en el
Concurso Internacional de Composición
Rodríguez Albert.
“Suite Céltica” (1999) Premio de
Composición de la Federación Gallega
de Bandas de Música.
“Timanfaya” Montañas de Fuego (2004).
Obra encargo del M.I. Ayuntamiento de
Valencia para ser obra obligada en
el Certamen Internacional de Bandas
Ciudad de Valencia.
Esta grabación ha sido realizada por la
Banda Municipal de Pamplona, dirigida
por su director titular J. Vicent Egea,
dentro de los actos de conmemoración
de su 90 aniversario.
El Cd se puede adquirir directamente en
la página web www.bandapamplonesa.
com
Alférez Andrés Cortés Autor: Andrés Valero-Castells
Edita: Editorial Piles
Esta marcha mora, nº 33 de la Colección
Fiesta, está escrita para conmemorar el
nombramiento como Alférez de Andrés
Cortés, hijo menor de Joaquín Cortés,
uno de los mejores amigos del autor.
Está escrita sobre motivos de la Sinfonía
de plata, también de Valero, compuesta
para el Castell de L´Olla de Altea de
2007, y a su vez dedicada a Joaquín
Cortés.
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Seccion Seccion
Pico PacoPasodoble festero
Autor: Ferrer Ferran
Edita: Rivera Editores
“Pico Paco” es un pasodoble sencillo,
espontáneo y popular. Este nos recordará
la fiesta tan representativa y conocida en
España, la fiesta taurina, marcado por
Noches de noviembre Para banda sinfónica
Autor: Vicente Chuliá
Edita: Editorial Piles
En la nota que precede a la partitura
se lee: “Esta gran fantasía para banda
sinfónica es una composición que intenta
evocar sentimientos contrapuestos
que el autor vivió en unas noches de
noviembre de 2007.” Consta de varios
temas, cada uno elaborado y enlazado
con el siguiente de manera individual. El
autor le dedica esta pieza a su esposa,
Geraldine Bustamante Reyes, “con amor
eterno”.
Wind of Yemen Para banda sinfónica
Autor: Boris Pigovat
Edita: Editorial Piles
El poema sinfónico Wind of Yemen del
2000 se basa en antiguos bailes y
melodías de los judíos oriundos del Yemen
desde hace siglos. La obra comprende
dos movimientos interpretados sin
solución de continuidad: el primero de
ellos describe el desierto, concretamente
su atmósfera sonora; el segundo recrea
las fiestas del pueblo mencionado.
Wind of Yemen ha sido tocado tanto en el
Festival de Música de Asia (Tokio 2003),
como en el encuentro de la WASBE en
Cincinnati (2009).
unos pequeños motivos característicos
populares de ella.
Así mismo, pensado para el pasacalle
o desfile, y por un característico aire de
fiesta, el cortejo lo hará más seductor
y divertido. Sencillo y cómodo de
interpretar y siendo a su vez agradable
de escuchar , es el pasodoble idóneo
para que una banda o un grupo de
músicos, disfruten de él, haciendo una
delicia musical.
CD El ser y la nadaL’Harmonia d’Alacant
Edita: Ajuntament d’Alacant.
Gravació efectuada per la banda de
L’Harmonia d’Alacant dirigida per José
Tomás Moñinos Baeza, inclosa en la
col·lecció Música en Alicante, que edita
l’Ajuntament de la ciutat.
CD Esteban Esteve JorgeAteneu Musical del Port, Societat
Musical de Monserrat i Renaixement
Musical de Vinalesa
Edita: LMG.
Recopilació d’obres composades per
Esteban Esteve Jorge i gravades per les
tres bandes de música de les societats
del Port de València, Monserrat i
Vinalesa.
El disc és un homenatge al mestre
valencià que va estar molt vinculat a
estes entitats musicals i que va voler
sempre fer una gravació de totes les
seues obres.
CONSOLAT DE MARBenaguasil (València)[email protected]. 962737375RIVERA MÚSICAValè[email protected]. 902 361 892AITANA MÚSICAAlmoradí (Alacant)[email protected]. 966 782 360PALAU ALTEAAltea (Alacant)[email protected]. 966881924AUDITORI DE CASTELLÓCastellówww.culturalcas.com/[email protected]. 964 23 14 40 XÀTIVA MUSICAL LINCEXàtiva (València)[email protected]. 962281772BOSCOValènciaTel. 963414422INSTITUTOS ODONTOLÓGICOSValè[email protected]. 963517350NOSTRAMÚSICAValènciaTel. [email protected]
CASA LLUÍSValè[email protected]. 655618615MUSICAL GRANADOSBenaguasil (València)[email protected]. 962738179PALAU DE CONGRESSOS DE PENÍSCOLAPeníscola (Castelló)[email protected]. 964 727533CLEMENTE PIANOSValència i Castelló[email protected]. 963408650TOT PER L’AIREAlmàssera (València)www.totperlaire.comTel/Fax. 961860523MUSICAL CAMPOSSegorbe (Castelló)www.musicalcampos.comTel. 964710052MUNDIMÚSICA GARIJOMadridwww.mundimusica-garijo.comTel. 915481794/50/51ALHAJA VIAJESValenciawww.circuitosculturales.comviajes@circuitosculturales.comTel. 963514151QUIRÓN GRUPO HOSPITALARIOValenciawww.quiron.esTel. 963690600Fax. 963931706
VALENCIA MUSICALValència i TorrentTel. 963843623LEVANTE [email protected]. 965200157EDITORIAL PILESValè[email protected]. 963704027VIAJES TRANSVIAValè[email protected]. 963423888RODRIGO MUSICALBurjassot (València)[email protected]. 963639329SANGANXA MUSIC STORECanals (València)[email protected]. 962247010LA FENICE MÚSICAXàtiva (València)[email protected]. 962274537UNIÓN MUSICAL ESPAÑOLAValè[email protected]. 963473392MUSICAL GUALCOValè[email protected]. 963575926
amb el nou carnet de músic federat, més avantatgesPresentant el nou carnet de músic federat, obtindràs importants descontes a les següents tendes de música i auditoris:
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Música i poble Convocatòries
ConvocatòriesVII Certamen de Bandes Vila d’Alginet
El termini d’inscripció finalitzarà el 12 de març de 2010. Podran participar tres bandes coyo nombre de músics oscil·larà entre un mínim de 55 i un màxim de 70 participants. L’audició del Certamen tindrà lloc el dissabte 17 de juliol de 2010.
Més informació: Telèfon: 96.175.35.34 http://bandalginet.eresmas.com [email protected]
Tota la informació sobre cursos
de perfeccionament, concursos,
beques, premis, certàmens...
la trobaràs a la web de la FSMCV
www.fsmcv.org
Festival d’Oboè 2010
Palma de Mallorca, del 26 al 31 de març de 2010. Organitzat pel conservatori Superior de Música de les Illes Balears. Professors: Thomas Indermühle, Dudu Carmel, Petar Hristov i Guy Dupin. Inscripció: fins al 19 de febrer.
Més informació: Diana Miguel (609 019 083) [email protected]
II Curs Internacional de Música Ciutat de Xàtiva
Xàtiva, del 4 al 10 de juliol de 2010. Se celebrarà en el Conservatori Luis Milán. Especialitats: violí, viola, cello, trombó i bombardino, trompa, flauta, saxofon, clarinet, percussió i música africana, flamenc i piano, luthier de corda. Inscripció: fins a l’1 de març.
Més informació: www.musicaxativa.com info@saetabis.és
III Concurs de composició Villa de Ortigueira El termini de presentació dels originals conclou el 8 de Març del 2010 a les 14h.
La Regidoria de Cultura de l’Ajuntament de Ortigueira en col·laboració amb l’associació Banda de Música de Ortigueira convoca el III Concurs Iberoamericà de Composició per a Banda de Música “Vila de Ortigueira”.
Més informació:www.premiovilladeortigueira.blogspot.com [email protected]
Concurso de clarinete Ciudad de Dos Hermanas
Dos Hermanas (Sevilla), del 28 de septiembre al 2 de octubre de 2010. Inscripción hasta el 15 de junio de 2010. Máximo: 30 años. Premios: 6.010 euros y clarinete, 3.005 euros y 1.502 euros.
Más información: Ayuntamiento de Dos HermanasTel. 954919500www.doshermanas.es
XXII Curso Internacional de Música de Benidorm
Del 20 de febrero al 26 de febrero del 2010.Inscripciones hasta el 29 de enero.Profesores y especialidades:Saxofón: Claude DelangleViolín: Igor MalinovskyViolonchelo: Lluis ClaretTrombón: Blanimir SlokarTrompa: Radovan VlatkovicGuitarra: Carles Trepat Taller de instrumentos antiguos de cuerda pulsada: Juan Carlos de Mulder.
Más información:Tel. 626541061 / [email protected]/cursointernacionaldemusica
Encuentro Mundial de Coros
Shaoxing (China), julio de 2010.Materias y profesores: coro, dirección coral, talleres, encuentros, conciertos.
Más información:Tel. 49,6403,956,525www.worldchoirgames.com
Curs de Direcció d’Orquestra
Castelló, del 5 de febrer al 25 de setembre de 2010. Universitat Jaume I. Professorat: Sergio Alapont Estors, Director d’Orquestra. Director Titular de la Jove Orquestra Simfònica de Castelló. José L. Palacios Garoz, Professor de la Universitat Jaume I. Roger Alier. Professor de la Universitat de Barcelona. Més informació: www.fue.uji.eswww.sergioalapont.com
I Curs de Direcció de Banda de Riba-roja del Túria
Riba-roja del Turia, 22, 23 i 24 d’abril de 2010.A càrrec del director José Rafael Pascual Vilaplana.Organitzat per la Societat Unió Musical de Riba-roja del Turia.
Més informació:[email protected]: 667.454.068
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Música i poble Agenda
Diumenge, 17 de gener. Concert de la Banda Municipal de Castelló en el Palau de Congressos de Castelló.
Dijous, 21 de gener. Concert de la Banda Municipal de Castelló dins del cicle Diumenges a l’Auditori en el Palau de Congressos de Castelló.
Diumenge, 24 de gener. Concert de la banda del Centro Musical Paternense en el Palau de Congressos de Castelló.
PlanaAltaCastelló
Dissabte 27 de febrer.Concert de la Banda Primitiva de Llíria, baix la direcció d’Andrés Valero.
Camp deTúriaLlíria
Diumenge, 10 de gener. Concert de la banda de música de l’Associació Musical Santa Cecilia d’Alcalá de Xivert a l’Auditori de Peñíscola.
Diumenge, 24 de gener. Concert de l’Orquestra Arts Musicals de Castelló a l’Auditori de Peñíscola.
Diumenge, 7 de febrer. Concert de la banda de música del CIAC de la Vall d’Uixó a l’Auditori de Peñíscola.
Diumenge, 28 de febrer. Concert de la banda de música de la Unió Musical Covarxina de les Coves de Vinromá a l’Auditori de Peñíscola.
BaixMaestratPeñíscola
Dissabte,13 de febrerActuació dels alumnes de l‘escola de música a l’Auditori Florida.
Dilluns, 24 de febrerActuació de la Banda Primitiva de Paiporta en el Concert líric-musical a benefici d’Asindown en el Teatre Olympia de València. I exaltació de la Fallera Major de la Falla del Pilar de València.
HortaSudPaiporta
Divendres, 12 de marçConcert del Centro Musical Paternenseen el Gran Teatro de Paterna.
Paterna
Diumenge, 28 de marçConcert de presentació del nou director de la Societat Musical La Pau de Sant Joan, Pedro Lara.
19, 20 i 21 de febrerIII Cicle de música antiga Sancti Johannis organitzat per la Societat Musical La Pau de Sant Joan.la Música de València.
L’AlacantíSant Joan d’Alacant
Diumenge, 17 de gener. Concert en honor a Sant Antoni a càrrec de la Unió Musical Santa Cecilia de Benicàssim.
Benicàssim
Dissabte, 13 de febrer. II Concurs Nacional de Pasdobles Fallers en l’Auditori de Sagunt.
Dissabte, 20 de febrer. Concert de la banda sinfónica de la Lira Saguntina en l’Auditori de Sagunt.
Diumenge, 21 de març. Concert de l’orquestra i cor de la Lira Saguntina en l’Auditori de Sagunt.
Camp deMorvedreSagunt
Diumenge, 7 de febrerConcert de la Banda Municipal de València en el Palau de la Música.
Divendres, 12 de febrerConcert de l’Orquestra Municipal de València en el Palau de la Música.
Dimarts, 16 de febrerConcert de clarinet a càrrec de Raquel Molla Ivorra, al Col·legi Major Rector Peset dins del cicle de Joves Intèrprets de l’IVM.
Diumenge, 21 de febrerConcert del Wind Ensemble a l’Auditori Joan Plaça del Jardí Botànic.
Dissabte 15 i diumenge 16 de marçXXXIV Certamen Provincial de Bandes de Música organitzat per la Diputació de València en el Palau de la Música.
Ciutat deValènciaValència
Diumenge, 31 de generConcert de German Brass dins del cicle Brassourround 2010 en l’auditori de Torrent.
Torrent
