MUS-E ARTE PARA TRANSFORMAR

TRANSFORMÁNDONOS

PROGRAMA MUS-EEL ARTE COMO HERRAMIENTA DE

INCLUSION y MOTIVACION

Yehudi Menuhin

Las Artes son un vehículo de transformación para la creación de un futuro solidario , basado en la igualdad, el respeto, el diálogo y el encuentro entre culturas, cuyo objetivo final es el desarrollo pleno de la persona, desde lo que somos, sentimos y nos emociona

La música y las artes invitan a la participación y constituyen un antídoto contra los obstáculos a la armonía entre los hombres. Hacer música no es solamente tocar o cantar, es también escuchar. Al aprender desde su más tierna edad a escuchar al otro, el niño descubre lo que es convivir .

Enseñar no es rellenar de cosas, un saco vacío. El saco nunca está vacío. Tiene ya su propia vida. Y enseñar, consiste en compartir lo que uno sabe para permitir al que lleva el saco poder probar la vida de forma más rica, más diversa y más civilizada .

Proyecto en RED a nivel INTERNACIONAL

13 páises en Europa Proyectos pilotos en Brasil , Israel y Senegal

http://www.menuhin-foundation.comhttp://www.fundacionyehudimenuhin.org

Inicio en 1994 -20 Años

Ideado por Yehudi Menuhin en colaboración con Werner Schmitt, sobre la idea de Zoltán Kodály (1882-1967) consideraba que la música debía formar parte de la educación cotidiana y ser accesible a todos. Menuhin amplió el concepto al marco intercultural, incorporando todas las disciplinas artísticas.

Incorporación de las Artes en el ámbito escolar como herramienta que favorece la inclusión social, educativa y cultural, a la vez que potencia la convivencia y el encuentro entre las distintas culturas, desde la diversidad.

Trabaja de forma globalizada desde lo emocional, facilitando la motivación hacia el aprendizaje.

Clave es la interacción entre las distintas disciplinas, el desarrollo de la creatividad y la imaginación desde el arte como base de la educación.

Implica trabajo en quipo entre centros - artistas – FYME y Administraciones

Horario lectivo

No es un proyecto artístico en el centro sino un programa de valores a través artes, para mejorar aprendizajes y cohesión social

EL PROGRAMA MUS-E

CLAVES DEL MUS-E Arte – Valores - Cohesión Social Proyecto de centro - Trabajo en equipo Transformar y transformarnos Mejora aprendizajes / Motivando a los alumnos MODELO

Flexible y Consensuado

Coordinado. Juntos cada uno desde su responsabilidad.

Adaptado a la diversidad de cada centro

Trabaja el proceso, no el producto. Emprende

Creatividad

Actitudes ante diversidad

Cohesión/ Solidaridad

Convivencia/Respeto

CLAVE COORDINACIONPROGRAMA A MEDIDA DE CADA CONTEXTO.

QUE NO SIGNIFICA QUE TODO VALGA.

EQUIPO DIRECTIVO

ARTISTASCOORDINADOR DEL CENTRO

COORDINACIÓN con el CLAUSTRO y DOCENTES

RED INTERNACIONAL

FYME

MARCO

INSTITUCIONAL

PERFIL DE CENTROS

Va dirigido a centros públicos que reflejan distintas realidades:

Centros que recogen la pluralidad de un mundo global en una sociedad intercultural, y una escuela que refleja los procesos migratorios y la riqueza que ello supone.

Centros con niños en claro riesgo de exclusión, por entorno social, económico y familiar. Se pretende favorecer la interacción de los mismos con el resto de niños del centro.

Centros en los que se trabaja específicamente la integración física y psíquica.

RED NACIONAL

Tabla de sesiones MUS-E 2013-2014:

CENTROS DE LA RED MUS-E

CENTROS CON SESIONES MUS-E

GRUPOS NIÑOS NIÑAS TOTAL DOCENTES INTERVENCIONES ARTISTAS

ANDALUCÍA 18 3 18 178 185 363 33 3 3CANARIAS 10 3 25 291 263 554 40 5 5CASTILLA LA MANCHA 10 9 56 525 479 1.004 91 23 6CATALUÑA 19 17 104 1.106 945 2.051 189 30 14CEUTA 6 6 80 859 782 1.641 110 15 8EXTREMADURA 14 14 110 730 692 1.422 180 18 12GALICIA 0 0 0 0 0 0 0 0 0MELILLA 5 5 87 1.026 984 2.010 112 11 7MURCIA 8 7 68 720 609 1.329 108 16 11MADRID 34 31 273 3.046 2.858 5.904 438 48 25PAÍS VASCO 6 0 0 0 0 0 0 0 0VALENCIA 11 3 35 343 345 688 50 3 5

TOTAL 141 98 856 8.824 8.142 16.966 1.351 172 96

ALUMNADO MUS-E

19.759 17.746

15.610 16.966

-

5.000

10.000

15.000

20.000

25.000

2010-2011 2011-2012 2012-2013 2013-2014

TIPOLOGIA FAMILIAS DE LOS ALUMNOS

ETNIA GITANA ORIGEN INMIGRANTERELIGIÓN

MUSULMANADISCAPACIDAD OTROS

ANDALUCÍA 48% 4% 0% 0% 48%CANARIAS 0% 9% 0% 0% 91%CASTILLA LA MANCHA 5% 12% 0% 0% 83%CATALUÑA 12% 67% 0% 0% 21%CEUTA 0% 14% 71% 6% 8%EXTREMADURA 33% 18% 0% 6% 44%GALICIA ND ND ND ND NDMELILLA 0% 17% 70% 5% 8%MURCIA 22% 51% 0% 2% 25%MADRID 5% 39% 0% 1% 55%PAÍS VASCO ND ND ND ND NDVALENCIA 12% 37% 0% 0% 51%

QUÉ SE PIDE A LOS CENTROS

Equipo directivo, motor e impulsor del programa en el centro .

Interés manifestado por una parte o la totalidad del claustro de profesores.

Perfil de los docentes en cuanto a su dinamismo y las muestras de interés que manifiesten por iniciar un proyecto de innovación, así como su capacidad y disponibilidad para trabajar en equipo.

La puesta en marcha de MUS-E® implica en cada centro :

La creación de equipos de trabajo MUS-E®. Aprobación del Programa en el Plan de Centro y en el diseño curricular. Realización de una programación general MUS-E en el centro . Nombramiento de un Coordinador en el centro . Formación especializada. Reuniones de coordinación periódicas. Sesiones de programación y evaluación.

Agentes implicados

El Equipo Directivo.Docentes –Tutor Alumnos Artistas La familiaDistintas administraciones

Objetivos a nivel de centros y para los docentes

Descubrir otras capacidades de los alumnos Trabajar en equipo multidisciplinar Valorar la aportación del arte en el proceso de aprendizaje Trasvase metodológico adquirir herramientas para la resolución de

conflictos y mejora de la cohesión social en el aula. Abrir el centro a la sociedad, al barrio, a la ciudadanía Reforzar el trabajo en red con otros centros Adquirir técnicas y herramientas para la mejora de la cohesión

social y la resolución de conflictos Mejorar la motivación para el aprendizaje Acercar a los padres y madres a los centros Participar en la RED MUS-E a nivel nacional e internacional Fomentar el Intercambio metodológico

Objetivos alumnos

Desarrollar la creatividad y la curiosidad. Descubrir cosas nuevos de ellos Aprender nuevas formas de comunicación Trabajar en equipo Desarrollo inteligencia emocional,

vinculadas con sus sentimientos y emociones.

Motivar para mejorar sus aprendizajes

AREAS EN LOS CENTROS

DISCIPLINAS ARTISTICAS

AREAS más frecuentes

MÚSICA EXPRESIÓN ARTÍSTICA EDUCACIÓN FÍSICA LENGUA Y LITERATURA TUTORÍA INGLÉS

DISCIPLINAS

MÚSICA EXPRESIÓN PLÁSTICA Y VISUAL

Pintura, escultura, vídeos, cerámica, artesanía, fotografía

DANZA TEATRO YOGA CIRCO ARTES MARCIALES CAPOEIRA MAGIA

ARTISTAS MUS-E (96) - CURSO ESCOLAR 2013-14DISTRIBUCIÓN POR DISCIPLINA ARTÍSTICA

30

36

4

19

5

1

1

TEATRO

DANZA

CIRCO

AAPP AAVV

ARTES MARCIALES

MÚSICA

YOGA

Coordinacion. Trabajando juntos

Coordinación General la realiza la FYME establece relaciones a nivel institucional y vela por la aplicación de los Principios Fundamentales del Programa MUS-E® trabajando para conseguir los objetivos establecidos.

Coordinación Ministerio de Educación. Desarrollo MUS-E en Ceuta y Melilla, y participa junto con la FYME de las acciones de Formación, Evaluación, y en el Comité de Coordinadores.

Coordinador autonómico. Representa al Programa y realiza el seguimiento en su Comunidad. Nombra a propuesta de cada Administración en comisiones de seguimiento de los Convenios

El centro nombra un coordinador MUS-E® que puede ser: Algún miembro del equipo directivo El especialista de música del centro. Cualquier otro profesional relacionado directamente con el Programa.

PLANIFICAR PARA TRABAJAR JUNTOS

El MUS-E® es un proyecto colectivo. Dentro y fuera del aula. Implica trabajo conjunto con equipos docentes y equipos artísticos.

Se han de crear espacios formales e informales para el encuentro entre artistas y docentes, que deben estar en permanente comunicación.

En cada centro se elabora una Propuesta a modo de Programación Común lo que vamos a compartir, relacionada con su contexto, y por tanto con el proyecto de centro, que se hará de forma conjunta entre el centro y los artistas. Los artistas son los encargados de realizarla e incluir el desarrollo de sus actividades.

LA PROGRAMACION IMPLICA

Partir del análisis de la realidad, o de la experiencia de otros años. Acercar/determinar el futuro. Diseñar un camino que pueda ser recorrido. Establecer los pasos precisos para alcanzar los objetivos propuestos. Delimitar las responsabilidades de cada uno. Aprovechar las oportunidades y prever las dificultades. Adaptarse al medio y a la situación en la que ha de desarrollarse. Definir la existencia de un proceso colectivo. Comprometerse en la ejecución. Ser realista, y aunque integre lo utópico, no quedarse en ello. Ser flexible para adaptarse a las circunstancias imprevisibles y cambiantes. Lograr una serie de actuaciones, fines y medios mínimos compartidos. Si superamos

ese mínimo, no hay límites para ambiciones, realizaciones, desarrollos creativos e, incluso, matizaciones personales.

Por tanto, estar abierto a la revisión y a la corrección periódica.

MOSTREMOS LO QUE HACEMOS

Es necesario mostrar el trabajo que hacemos; por eso es necesario trabajar proyectos comunes. NUCLEOS DE INTERÉS

Se ha de potenciar la participación en MUS-E del resto de colectivos implicados en la vida del centro: otros docentes, especialistas, claustro, los padres y madres, personal no docente, así como de entidades locales que de alguna manera puedan estar relacionadas con el centro.

Encuentros intercentros. Uno anual y por comunidad autónoma. Planteamiento global desde la coordinación entre centros, artistas, coordinacion autonómica y FYME en septiembre.

Día MUS-E® en cada centro escolarEntre los meses de Abril a Junio. Día de puertas abiertas en el centro para dar a conocer el trabajo que se realiza en el MUS-E®. Hay que diseñarlo en septiembre y darle identidad, sino termina siendo el día de la paz o de la músicas, sin estar ligado a los contenidos ni objetivos de las programaciones.

Actividades de acercamiento. Promoción de espectáculos realizados por artistas MUS-E®. Se facilita a los centros el programa de la FYME “ARTE EN ESCENA”.

Form-arte Información - Docentes

Clave: que los docentes conozcan MUS-E, metodología innovadora de intervención en el aula.

• A nivel internacional se realizan 2/3 encuentros a nivel de la RED Internacional.

• A nivel nacional- Encuentro de Evaluación y Planificación, en colaboración con el Ministerio de Educación.- Convinarte. Formación de artistas, en colaboración con la Universidad Autónoma de Madrid.- Miradas. Encuentro coordinadores y especialistas de Música.

• A nivel de Comunidades Autónomas• Realizar un curso en colaboración con los CPR y la FYME.• Realizar curso de formacion sobre Metodología MUS-E: se suele hacer con carácter anual.

• En el centro• Informar en un claustro desde la FYME y/o la coordinación autonómica. Sesiones informativas

a cargo de especialistas de la FYME, para dar a conocer los objetivos y metodología del Programa MUS-E®.

• Posibilidades de organizar un grupo de trabajo en el centro sobre el MUS-E®. • Realizar un curso en colaboración con CPR y FYME. • Talleres MUS-E para docentes.

EVALUAR

PARA COMPRENDER

El objetivo es comprender que está sucediendo, para mejorar, no para calificar.

Se realiza en colaboración con las distintas administraciones.

Existe un modelo de Evaluación MUS-E, realizado en colaboración con el Ministerio de Educación, la UCM y la empresa ECOKIMIA, y junto al ICC a nivel Internacional.

El trabajo se centra en la evaluación de resultados y del impacto; los distintos instrumentos ayudan a la evaluación de proceso.

Los indicadores de resultados hacen referencia a los efectos directos e inmediatos producidos por el proyecto MUS-E®, sus medidas y acciones.

Qué queremos conseguir