materiales, juguetes e instrumentos musicales …
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UNIVERSIDAD DE LOS ANDES
FACULTAD DE HUMANIDADES Y EDUCACIÓN
ESCUELA DE EDUCACIÓN
DEPARTAMENTO DE EDUCACIÓN PREESCOLAR
MMAATTEERRIIAALLEESS,, JJUUGGUUEETTEESS EE IINNSSTTRRUUMMEENNTTOOSS MMUUSSIICCAALLEESS
UUTTIILLIIZZAADDOOSS EENN LLAA EEDDUUCCAACCIIÓÓNN MMUUSSIICCAALL EENN EETTAAPPAA IINNIICCIIAALL..
Memoria de grado para optar por el titulo de Licenciadas en Educación,
Mención Educación Preescolar
Autoras:
Macano C. Marley Carolina
Márquez G. María Fernanda
Tutora:
María Carmela Guerrero.
Mérida, 2010.
ii
AGRADECIMIENTO
A Dios, por ser nuestra guía en este trabajo, por permitirnos alcanzar otro
logro más en nuestra vida
A nuestros padres, hermanos y amigos, por todo su apoyo para le realización
de este proyecto.
A Yusmany Arias y Jorge Farías, porque ustedes trabajaran en esta tesis
como si fuera de ustedes, gracias por su ayuda, apoyo y amistad.
A Yadhira Torres, Aníes Jardines y Mary Leydi rosales, por toda su ayuda
para culminar este trabajo y su amistad incondicional.
A el diseñador gráfico Miguel Mendoza y el Ing. José Gregorio Angulo, por
toda su ayuda, conocimientos y creatividad para la realización de este
hermoso trabajo.
A la profesora Carmela Guerrero, por todo su amor y dedicación para la
realización de esta tesis.
iii
DEDICATORIA
A dios y la virgen por iluminarme y pretejerme siempre
A mi mama juanita por ser lo más valioso en mi vida, gracias por tu amor,
consejos y ayuda a lo largo de mi vida.
A mi papa Bartolo gracias por tu amor y enseñarme el valor del trabajo.
A mis hermanos por su apoyo incondicional.
A jorge farias por ayudarme y estar en la etapa mas importante de vida
María Fernanda Márquez
A mi mamá, papá, hermanos, sobrinos y cuñado, por todo su apoyo y amor,
ustedes fueron y serán siempre mi mejor soporte para lograr lo que me
propongo, estoy muy orgullosa de ustedes y los amo con todo mi corazón.
Mil gracias.
Marley Marcano.
A los niños y niñas que son la mejor inspiración de las cosas más hermosas
de la vida, porque sus sueños son los más alcanzables y sus profesiones las
mejores del mundo.
Marley y Mafer.
iv
Universidad de Los Andes Facultad de Humanidades y Educación
Escuela de Educación Departamento de Educación Preescolar
MMaatteerriiaalleess,, JJuugguueetteess ee IInnssttrruummeennttooss MMuussiiccaalleess uuttiilliizzaaddooss eenn llaa EEdduuccaacciióónn MMuussiiccaall eenn eettaappaa IInniicciiaall..
Autoras: Marcano C. Marley C. Márquez G. María F.
Tutor: Guerrero María Carmela Mérida, 2010
RESUMEN
La presente investigación tiene como finalidad elaborar un programa de materiales, juguetes e instrumentos musicales, fundamentado en la relación existente entre el juego, la educación musical y la educación inicial. La música y el juego funcionan como herramientas educativas y pueden propiciar situaciones de aprendizajes significativos dentro del proceso educativo y el desarrollo integral del niño y la niña. El objetivo general persigue estudiar los materiales, juguetes e instrumentos musicales adecuados al desarrollo integral del niño y la niña en relación a las teorías del juego, educación musical y educación inicial. El camino metodológico seguido fue el de la investigación cualitativa de tipo documental y diseño bibliográfico de carácter descriptivo por cuanto se plantean las teorías que sustentan la problemática y no hay interferencia para la modificación de las mismas por parte del investigador. Finalmente, se llegó a la conclusión de que los docentes y adultos significativos no manejan los conocimientos y herramientas pedagógicas pertinentes acerca de los contenidos musicales que favorecen una buena educación musical en el nivel inicial, por ello el programa propuesto busca ofrecer a los docentes y adultos significativos orientaciones y herramientas útiles para favorecer la iniciación de los niños y niñas en la educación musical, teniendo en cuenta que no son los únicos métodos ni ideas. Lo que persigue este programa es que el niño y la niña amen la música, conozcan los diferentes juguetes e instrumentos musicales para que a través de ellos aprendan, se expresen y formen su personalidad con el fin de cultivar el cuerpo, la mente y el espíritu a través de la música y el juego.
Palabras clave: Educación Musical, juegos, instrumentos musicales
v
INDICE GENERAL
Agradecimientos
Dedicatoria
Resumen
Introducción ..................................................................................................... I
CCAAPPÍÍTTUULLOO II:: PPLLAANNTTEEAAMMIIEENNTTOO DDEELL PPRROOBBLLEEMMAA ..................................... 11
I.1.- Definición del problema. ..................................................................... 11
I.2.- Justificación del problema .................................................................. 14
I.3.- Objetivos ............................................................................................ 16
General...................................................................................................... 16
Específicos. ............................................................................................... 16
CAPÍTULO II. MARCO TEÓRICO ................................................................ 17
II.1.- Marco Teórico ................................................................................... 17
II.1.1.- La Música en la Educación Inicial ................................................. 17
II.1.2.- El Sonido ........................................................................................ 19
II.1.3.- El Ritmo. ......................................................................................... 22
II.1.4.- Sensorialidad auditiva. ................................................................... 23
II.1.5.- La Música. ...................................................................................... 26
II.1.5.1.- Elementos de la Música. ............................................................. 28
II.2.1. El Juego Infantil. .............................................................................. 29
II.2.1.1.- Teorías del Juego. ....................................................................... 32
II.2.1.1.1.- Teorías Biológicas .................................................................... 32
II.2.1.1.2.- Teorías Psicológicas ................................................................ 34
II.2.1.1.3.- Teorías Antropológicas y Socioculturales. ............................... 34
II.2.1.1.4.- Teorías Evolutivas. ................................................................... 35
II.2.2. Tipos de Juego. ............................................................................... 36
II.3.1. El Juego y la Música. ....................................................................... 40
I.3.2. Los Juegos Rítmicos. ....................................................................... 42
vi
II.3.3. La Música, el Juego y las Áreas del Desarrollo. .............................. 46
II.3.3.1.- Desarrollo Cognitivo. ................................................................... 47
II.3.3.2.- Desarrollo Psicomotriz. ............................................................... 49
II.3.3.3.- Desarrollo Socioemocional y Moral. ............................................ 51
II.3.3.4.-Desarrollo del Lenguaje ............................................................... 53
CAPÍTULO III: MARCO METODOLÓGICO .................................................. 56
III.1.- Tipo de Investigación: ...................................................................... 56
III.2.- Objeto de Estudio ............................................................................. 58
III.3.- Población y Muestra ......................................................................... 59
III.4.- Técnicas e instrumentos de recolección de datos. ........................... 60
III.5.- Validez y confiabilidad de los instrumentos. ..................................... 61
III.6.- Procedimientos para aplicar el instrumento ..................................... 62
III.7 Análisis y Resultados ...................................................................... 64
CAPÍTULO IV: LA PROPUESTA .................................................................. 68
Conclusiones. .......................................................................................... 104
Recomendaciones ................................................................................... 107
REFERENCIAS .......................................................................................... 109
ANEXOS ................................................................................................. 113
Anexo 1. Canción la jirafa........................................................................ 114
Anexo 2. Tabla de doble entrada para el preescolar. .............................. 115
Anexo 3. Tabla de doble entrada para las jugueterías. ........................... 116
Anexo 4. Vista a las jugueterías. ............................................................. 117
Anexo 4. Vista a las Escuelas. ................................................................ 118
vii
INDICE DE GRÁFICOS
GRÁFICO 1. Instrumentos musicales existentes en los preescolares…..…..62
GRÁFICO 2. Instrumentos musicales existentes en los preescolares...........63
GRÁFICO 3. Características de los instrumentos musicales existentes en las jugueterías………………………………………………………………….………64
8
IINNTTRROODDUUCCCCIIÓÓNN
La música y el juego están presentes en la vida del niño y la niña de manera
constante, es por ello que la educación actual tiene en cuenta los beneficios
que se obtienen en el desarrollo integral de los mismos /as si se les utiliza
adecuadamente dentro de su educación. Para ello es necesario conocer el
área de educación musical para el nivel inicial, así como las teorías que
fundamentan el juego infantil y los materiales sonoros e instrumentos
musicales que son apropiados a las diversas edades de los niños y niñas e
intereses educativos.
Sin embargo la presente investigación surge de la carencia que existe en las
instituciones de educación infantil, puesto que no se evidencia una
compatibilidad con los postulados que propone el Currículo de Educación
Inicial (2005) con respecto a la expresión musical, el espacio que debería
estar destinado en el aula para ello y los materiales e instrumentos musicales
necesarios para favorecer la música como herramienta educativa en el
proceso de enseñanza-aprendizaje. Así mismo el Currículo de Educación
Inicial (2005) también establece la importancia que tiene el juego como una
estrategia pedagógica. Sin embargo los docentes y las docentes ven al
juego en los niños y niñas como simple entretenimiento o por ocio,
privándolos de los beneficios que ofrecen el juego y la música para las
expresiones afectivas, sociales, cognitivas y motoras. Por ello en el capítulo I
se planteo el problema a estudiar y los objetivos que conducen la
investigación.
En el capítulo II se desarrolló la fundamentación teórica, con la finalidad de
ayudar a los docentes y adultos significativos acerca de los contenidos
musicales y lúdicos básicos que debe poseer a la hora de planificar,
desarrollar y evaluar los objetivos que propone la educación y la educación
musical. Tomando en cuenta lo anteriormente descrito nace la idea de definir
9
la música y el juego así como todos los elementos que intervienen en la
ejecución de actividades musicales y lúdicas.
Seguidamente se definió la sensorialidad auditiva, destacando la importancia
que tiene este tipo de desarrollo y además se plantea el juego como
herramienta pedagógica, describiendo las diferentes teorías que tratan de dar
una explicación a la actividad lúdica de acuerdo a la función que cumpla en
los infantes, englobando lo biológico, psicológico y social. Así mismo, la
clasificación del juego según Piaget, Bruno y Wallon, la cual permitirá al
docente y la docente ubicar al niño y la niña dentro de cada etapa propuesta
por los autores, con el fin de facilitar la creación y modificación de juegos en
base al desarrollo evolutivo de los infantes.
Tomando en cuenta lo planteado anteriormente surge la idea de los juegos
rítmicos los cuales son en resumen la relación entre la música y el juego, y
abarcan la necesidad de que el docente o la docente maneje los contenidos
anteriormente nombrados con el objetivo de entrelazar los fines de la música
y del juego, para producir actividades de bienestar y disfrute dirigido a los
niños y las niñas. Para ello también es indispensable conocer el desarrollo
evolutivo de los infantes y las áreas que abarca: el área cognitiva, la
socioemocional, la lingüística y la psicomotriz.
A razón de lo descrito anteriormente se hace necesario orientar a docentes y
adultos significativos, sobre la perspectiva de que la música y el juego son
piezas fundamentales en el proceso de enseñanza-aprendizaje, y no como
actividades complementarias en las que suelen caer.
En el capítulo III se describió el tipo de investigación que realizamos, la cual
se enmarcó dentro del paradigma cualitativo, de tipo documental con el fin de
conocer la concepción de la música, el juego, los materiales y los juguetes e
instrumentos musicales en la educación inicial así mismo su influencia en el
10
desarrollo evolutivo de los niños y niñas. Para la realización de los objetivos
propuestos en esta investigación fue necesario hacer un diagnóstico previo
en el cual se utilizó como instrumento de recolección de datos una tabla de
doble entrada que contiene una lista de instrumentos musicales básicos que
son necesarios en la educación musical, así mismo las características que
poseen los juguetes musicales, dichos datos fueron recolectados por la
observación no participante.
Finalmente se elaboró el programa de materiales, juguetes e instrumentos
musicales para la educación musical en el nivel inicial dirigido a docentes y
adultos significativos, el cual contiene una serie de conceptos básicos
necesarios de conocer, materiales y objetos sonoros para la discriminación
auditiva, además de proponer la realización de juguetes, juegos,
instrumentos y actividades musicales. Los juguetes e instrumentos fueron
concebidos para ser realizados con material reciclable, con el fin de favorecer
la educación musical en el nivel inicial. Siendo todos estos elementos una
herramienta educativa que va a orientar y capacitar a los mediadores, para
lograr una adecuada incorporación de la música y el juego en la educación
inicial.
11
CCAAPPÍÍTTUULLOO II:: PPLLAANNTTEEAAMMIIEENNTTOO DDEELL PPRROOBBLLEEMMAA
I.1.- Definición del problema.
Al estudiar el papel fundamental que tienen el juego y la música para los
niños y niñas en la formación de sentimientos, convicciones, valores, y
desarrollar procesos cognoscitivos tales como memoria, atención y lenguaje,
entre otros, se debe considerar una serie de aspectos que se relacionan con
la música. Como lo expresa Edgar Willems “… los elementos propios del ser
humano como lo son el instinto rítmico, la audición, la sensorialidad, la
emotividad, la inteligencia ordenadora e incluso la creadora…”(Willems,
1966, p.3), se considera también entre estos aspectos, la necesidad o
importancia que tiene el hecho de que el docente posea conocimientos e
información necesaria para lograr diferenciar qué son juguetes musicales y
qué son instrumentos musicales, ya que cada uno de ellos cumple funciones
diferentes. Estos aspectos van a hacer esenciales para la estimulación del
desarrollo integral de los infantes, ya que la música y el juego proponen
situaciones y escenarios muy amplios de expresiones activas y creadoras,
desarrollando en el niño y la niña habilidades en las etapas motriz, física,
cognoscitiva moral y social, y en el lenguaje, ayudando además al logro de
los objetivos de la Educación Inicial.
El juego es una experiencia tan beneficiosa como necesaria, ya que este
involucra los más ricos estímulos que favorecen el desarrollo de los niños y
las niñas. Montessori quien es citado por Puentes (1995) expresa que “…los
juegos y los juguetes son Instrumentos simbólicos atractivos que mientras el
niño los usa va aprendiendo ya que despierta el interés, la atención y el
gusto” (p. 18).
12
Así se busca entonces, que la música y el juego se conviertan en
herramientas educativas para el docente o la docente que propicien
situaciones de aprendizajes significativos dentro del proceso educativo y el
desarrollo integral del niño y la niña.
A lo largo de este proceso evolutivo del niño y la niña, y una vez establecida
la diferencia entre juguetes e instrumentos musicales, los juguetes musicales
deben ser considerados por su color, textura y sonido, ya que constituyen
uno de los primeros estímulos concretos en relación a la música y a la
musicalidad de los niños y las niñas.
Frega (1980) citado por Guerrero (1990) expone que la musicalidad es una
condición innata del individuo y define la misma como: “…la relación natural
entre el hombre y la música, que consiste en una reacción emocional de
goce espiritual…” (p.8). Por lo tanto los juguetes permiten sensibilizar al niño
y la niña con respecto a la música, pero sin olvidar que su función principal
es recrear.
La correcta utilización de los instrumentos musicales, es lo que permitirá
concretar una buena educación musical. Cabe destacar que se debe evitar
algunos errores que se cometen en la enseñanza musical, que radican en el
desconocimiento por parte de los docentes acerca de los elementos
constitutivos de la música, tales como el sonido, el ritmo, la melodía y la
armonía, además de la falta de disposición y sensibilidad a la hora de
abordar la música en el aula, percibir el juego como un pasatiempo, y
finalmente a la música como complemento de actividades.
13
Esto quiere decir que los docentes y las docentes de educación inicial deben
poseer un conocimiento claro sobre esta diferenciación y los elementos
constitutivos de la música, para que así, se le de dentro de las aulas de
educación inicial el uso adecuado a los juguetes e instrumentos musicales y
determinen cuales son los apropiados según la edad del niño y la niña. A su
vez los docentes podrán valorar el papel de la música como arte, como ente
socializador, como mediador del proceso de enseñanza-aprendizaje y
estimulador de las habilidades motrices, lingüísticas y operaciones mentales,
logrando así que la música se convierta en una valiosa herramienta
educativa para el desarrollo integral del niño y la niña y no en un mero
requisito curricular.
Otro aspecto que vale tomar en cuenta es el material con el que se
construyen dichos juguetes e instrumentos musicales, ya que todos sean por
motivos de salubridad, económicos, didácticos, culturales y según la edad del
niño y la niña, pueden que sean aptos o no, y a su vez ayudar en el
desarrollo del infante.
A lo largo de la historia, el juguete ha evolucionado desde su construcción en
madera por artesanos, a la industrialización del mismo, siendo elaborado de
forma masiva y en múltiples materiales como la pasta, metal, madera y otros.
Referente a esto Díaz (1997) expresa:
La imaginación del niño y sus actividades motrices con el juguete artesanal quedaron en el baúl de las cosas viejas y apareció por primera vez ante los ojos del infante el juguete, envuelto en cajas de cartón. Abierto este multicolor estuche, salía ayudado por un poco de cuerda un tren, una maquina o un payaso moviéndose, generando una postura pasiva en el niño, quien se convertía en un mero espectador del mecanismo. (p. 41)
14
Finalmente con este trabajo de investigación se pretende dar una clara
diferenciación entre un juguete musical y un instrumento musical y se logrará
la incorporación de materiales reciclables y nobles para la elaboración de
juguetes e instrumentos musicales de bajo costo y de valor ecológico.
I.2.- Justificación del problema
La música y el juego, poseen gran importancia en el plano pedagógico ya
que intervienen en el desarrollo de las distintas áreas: cognoscitiva, física,
psicomotriz y especialmente, en el área socio- emocional y del lenguaje,
esto a través de la experimentación con objetos lúdicos (juguetes) e
instrumentos musicales permitiendo así, la adquisición de nuevos
conocimientos sobre su entorno y la paulatina acumulación de experiencias e
informaciones que se manifestarán gradualmente constituyéndose en el
saber.
En las instituciones de educación infantil ya sea preescolares, guarderías,
casa de cuidados diarios se observa que no hay o no existe una realidad
compatible con los postulados del Currículo de Educación Inicial (2005) el
cual expone que:..“En el aula de clases o espacio debe haber un área
destinada con materiales e instrumentos musicales que le permitan al niño y
a la niña un acercamiento libre, con la música…” (p. 277). La mayoría de las
instituciones no cuentan con materiales, juguetes e instrumentos musicales
específicos al desarrollo auditivo del niño y la niña, o su uso está parcial o
totalmente limitado para esto.
Por lo mencionado anteriormente, se hace necesario orientar a docentes y
adultos significativos, sobre la visión de que la música y el juego son piezas
15
importantes en el proceso de enseñanza-aprendizaje para así, deslastrarlo
del carácter meramente complementario en el que a veces tiende a caer.
La relación entre la música y el juego favorece la educación musical a través
del uso correcto de los materiales, juguetes e instrumentos musicales, ya que
ellos cumplen funciones específicas y diferentes dentro del proceso evolutivo
del niño y la niña.
Es importante señalar que la planificación, método o programa utilizado por
el docente o la docente o adulto significativo debe ser flexible, creativo,
dinámico y basado en las particularidades de cada niño y niña, adaptado
además, a las distintas especificidades y contextos sociales, culturales y
temporales que se presenten. Esto para fortalecer sus potencialidades,
manejar sus debilidades con mira a satisfacer sus necesidades e intereses y
favorecer el desarrollo integral del infante lo que conlleva a prepararlos para
el futuro.
16
I.3.- Objetivos
General.
Estudiar los materiales, juguetes e instrumentos musicales adecuados al
desarrollo integral del niño y la niña en relación a las teorías del juego,
educación musical y educación inicial.
Específicos.
� Facilitar a los docentes información acerca de los distintos materiales,
juguetes e instrumentos musicales que pueden utilizarse en la
educación musical de los niños y niñas en etapa inicial.
� Establecer las pautas para la elaboración de juguetes e instrumentos
musicales para la educación inicial.
� Fomentar el uso de materiales reciclables, para la elaboración de
juguetes e instrumentos musicales.
� Facilitar el desarrollo integral de niño y la niña con la utilización de la
música en el aula.
� Elaborar una guía de materiales, juguetes e instrumentos musicales
que se deben utilizar en la educación musical.
.
17
CAPÍTULO II. MARCO TEÓRICO
II.1.- Marco Teórico
II.1.1.- La Música en la Educación Inicial
En el Currículo de educación inicial (2005) se define a la educación inicial
como el período de atención integral que se ofrece a los niños y las niñas
desde su gestación hasta cumplir los seis (6) años de edad, tomando como
punto fundamental a la familia que va a servir como el primer escenario para
el desarrollo de la socialización, la personalidad y formación de valores.
Dentro del contexto educativo la educación musical pasa a ser además de un
elemento primordial, el centro de la educación junto con el juego, las
herramientas indispensables para favorecer el desarrollo integral de los niños
y niñas que define el Currículo de educación inicial (2005). Este mismo
currículo contiene un apartado “expresión musical” en el cual la música es
concebida como un lenguaje universal, que es bien entendido y bien recibido
por todos los seres. Por esta razón se convierte en una herramienta
educativa valiosa para desarrollar todas las áreas del desarrollo del niño y la
niña: psicomotriz, física, socioemocional, cognitiva y lenguaje, contribuyendo
así al crecimiento integral.
La educación musical definida por Hemsy (2003) consiste en que el niño y
la niña ame la música, una enseñanza que sea capaz de contemplar las
necesidades inseparables al desarrollo de la personalidad del infante, que se
plantee estimular y desarrollar el cuerpo, la mente y el espíritu del niño y la
niña a través de la música.
18
Para Rodríguez (2004), hablar de educación musical implica una pedagogía
y como tal, debe definirse como un “método de educación humana y social”
(p.17). En el cual queda en evidencia la importancia de los aspectos del ser
humano, además de la que tiene el entorno.
Willems (2002), la educación musical es en esencia una acción humana, que
puede “despertar y desarrollar las facultades humanas” (p. 21). Lo que
conlleva a una relación tributaria directa entre la música y las facultades
humanas: física, afectivas y mentales. En donde “el canto y la rítmica,
practicados con un sentido vivo, natural, pueden constituir un excelente punto
de partida para una educación musical” Willems (1966 p. 5)
Para que la educación musical cumpla la función beneficiosa para los niños y
niñas, a través del uso de la música, como medio para estimular y fortalecer
en ellos el cuerpo, la mente y el espíritu sano es necesario que el docente o
la docente y adultos significativos, tengan una preparación pedagógica la
cual le dará las orientaciones adecuadas que están basadas en los
conocimientos por parte de los adultos acerca de: el desarrollo evolutivo de
niños y niñas, las bases psicológicas de la música, los métodos y materiales
a utilizar, además de la sensibilidad y dinámica a la hora de utilizar la música
como herramienta educativa.
19
II.1.2.- El Sonido
Todos los seres humanos estamos inmerso en un mundo visual, sonoro,
inevitablemente sensorial. Desde antes de nacer el niño y la niña en el
vientre de su madre puede percibir sensaciones a través del oído, éste se
convierte en una fuente valiosa de estímulos y sensaciones.
Por lo mencionado anteriormente es que se hace necesaria la estimulación
sonora desde los primeros años de vida, la producción de sonidos, ruidos en
la primera infancia, favorece las condiciones para promover en los niños y
las niñas la toma de conciencia sobre el mundo sonoro del entorno.
Comienza con la voz de la madre que es el primer contacto del niño y la niña
con la música, pasando por los sonidos, ruidos, producidos por el medio que
lo rodea (sonidos de la naturaleza, y sonidos artificiales emitidos por la radio,
la televisión entre otros), hasta llegar a las orientaciones que le pueda
proporcionar los padres, adultos significativos y docentes acerca de la
música y sus elementos constitutivos.
Esto crea entonces una sensibilidad natural del niño y la niña hacia los
fenómenos sonoros, su canto espontáneo, el interés que experimenta al
explorar los diferentes materiales, juguetes e instrumentos musicales, de
trabajar en equipo siguiendo pautas, la necesidad de realizar movimientos
corporales, la alegría y la libertad que produce cantar, bailar y jugar.
Según el Diccionario de la Real Academia (2001) “El sonido es una
sensación producida en el órgano del oído por el movimiento vibratorio de los
cuerpos, transmitido por un medio elástico, como el aire”. Otra definición
encontrada acerca del sonido es la que expone Miyara (2001) “… un
fenómeno físico ondulatorio consistente en la propagación a través del aire
de una serie de perturbaciones que ejerce sobre éste cualquier objeto que
20
vibra”. (p.1.) En un sentido más amplio y con uso en la educación musical
podemos decir, que el sonido es un conjunto de vibraciones sonoras, que se
dan de forma periódicas y regulares. Es importante señalar que esas
“vibraciones sonoras” se perciben porque poseemos en la audición la
estructura llamada cóclea o caracol, que permite transmitir la vibración del
sonido al cerebro.
El sonido acompaña continuamente al niño o la niña a lo largo de todo el
desarrollo evolutivo, él lo reconoce, lo ubica espacial y temporalmente, lo
imita con su voz, discrimina algunos de sus atributos, lo combina con otros
similares o diferentes, es por esto que el sonido debe se uno de los
elementos fundamentales que el docente o la docente debe tomar en cuenta
para propiciar actividades pedagógicas tales como: el canto colectivo, las
discriminaciones auditivas, la ejecución de movimientos con materiales
sonoros (juguetes e instrumentos musicales), para que el niño y la niña se
conviertan en participantes, creadores e intérpretes activos de la música.
El sonido en cualquiera de los espacios que se manifieste desde la
naturaleza, hasta el producido por la voz humana, pasando por los
producidos por nuestro entorno artificial, básicamente presenta una serie de
cualidades que hace distinguir, un sonido de otro en particular, con la
intervención de nuestro cerebro que procesará esta información.
� La altura: es considerada una de las cualidades del sonido más
importantes, debido a que ésta ayuda a desarrollar el sentido auditivo,
depende de la rapidez con que se originen las vibraciones de los
cuerpos sonoros. A esta vibración se le denomina frecuencia y es lo
que permite distinguir entre sonidos graves, agudos o medios.
Gallegos (2003) expone “Cuanto más rápidas, mayor número de
vibraciones y, por consiguiente, más elevación del sonido. Cuanto más
21
lentas, menor número de vibraciones y, por consiguiente, menor
elevación del sonido…” (p.2).
� El timbre: otra cualidad del sonido, es el que nos va a permitir
distinguir un sonido de otro, debido a que todos los cuerpos no son
iguales a la hora de emitir sonidos, ya que depende de la naturaleza
con que este hecho dicho cuerpo y la manera en que pueda ser
tocado. Gallegos (2003) “Una misma nota suena distinta si lo toca una
flauta, un violín, una trompeta... Cada instrumento tiene un timbre que
lo identifica o diferencia de los demás. Con la voz sucede lo mismo…”
(p.3).
Así pues, el timbre también nos dará la capacidad de calificar o
apreciar la calidad del sonido, que va desde el sonido más claro hasta
el más molesto, pasando por los términos medios que se puedan
considerar.
� La intensidad: representa el volumen con el cual se emite el sonido
que puede ser fuerte (estridente) o débil. Gallegos (2003) “… la
intensidad con que un sonido llega a nuestro oído depende de la
amplitud de las vibraciones y esta amplitud depende a su vez de la
mayor o menor fuerza con que se ha producido.”(p.3). Es decir que la
intensidad es la energía acústica.
� La duración: en el sonido significa el espacio temporal en que se
desarrolla dicha acústica, esta duración dependerá de la intensidad
con que se produzca el sonido y en el material en el cual se realiza.
Materiales como: la madera, el plástico, el cuero emitirán sonidos de
corta duración mientras que los materiales hechos a base de metales
o vidrios emitirán un sonido más largo. Gallegos (2003) La duración se
puede calcular desde el momento que se produce el sonido, hasta que
deja de oírse. En cambio con la voz humana y los instrumentos que
22
funcionan a base de aire pueden proporcionar un sonido de duración
deseada.
El papel de estas cualidades mencionadas anteriormente dentro de la vida
cotidiana y más aún en la vida del niño y la niña abarca desde su primer
contacto a través de la voz de la madre, hasta poder distinguir los diferentes
sonidos que emiten tanto su entorno natural como el artificial.
Con la práctica de escuchar los ruidos cotidianos, los sonidos naturales y los
que forman parte de nuestro entorno, el niño y la niña se acostumbran cada
vez más a los diferentes tipos de timbre, reconociendo objetos o
instrumentos de sonido muy parecidos, identificando a las personas por el
timbre de voz, sin necesidad de usar sus otros sentidos, percibiendo y
valorando la calidad y belleza de los sonidos desarrollando así, un sentido de
estética.
II.1.3.- El Ritmo.
Todos los sucesos que acontecen en nuestra vida, siguen un ritmo, tales
como la alternancia de los días, las estaciones del año, el día y la noche, los
latidos del corazón, de la respiración, de la marcha, entre otros.
Coppa (1992) citado por Montilla (2001) sostiene que el ritmo es… “una
repetición ordenada de un acontecimiento, sea cual fuere, repetición del
tiempo, del espacio, de acciones o de pausas, de números o letras, de
acentos o de tonos, por lo que existe un ritmo en muchas funciones del
organismo viviente” (p.39)
Beneviste (1951), citado por Montilla (2001) expone… “ el ritmo de una
danza, de unos pasos, de un canto o de todo lo que suponga una actividad
23
continua descompuesta por la medida en tiempos que se alternan, definiendo
el término ritmo de manera elemental como orden en el movimiento. (p.38)
Edgar Willems (1963) es el autor que ha sabido relacionar el concepto de
ritmo como fenómeno general y psicológico, con el ritmo musical.
Distinguiendo que el segundo está condicionado por elementos musicales, y
por un sistema ordenado indispensable para establecer las fórmulas que
deben ser escritas y leídas en vistas a la ejecución musical.
El ritmo junto con la melodía y la armonía, son los elementos fundamentales
de la música. Está determinado por la energía vital, además de
considerársele bajo el aspecto afectivo (expresión de emociones) o mental
(ordenamientos cerebrales), es inseparable de la actividad física, en donde el
movimiento del cuerpo no pretende servir para fortalecer músculos, ni para
crear pasos o danzas, si no para expresión de sentimientos y emociones. Es
la parte vital de la música.
II.1.4.- Sensorialidad auditiva.
Para comenzará hablar de la sensorialidad auditiva, es necesario mencionar
el oído musical el cual es el órgano que permite percibir todo el movimiento
sonoro y es el que se relaciona directamente con la música.
El oído como órgano de la audición es, según Dupré y Nathan, citados por
Willems (1963) “el intermediario entre el mundo objetivo de las vibraciones y
el mundo subjetivo de las imágenes sonoras” (p.53). Es decir, que las
vibraciones sonoras no llegan a ser sonidos, sino gracias al órgano auditivo
completo, el cual es el que posee el caracol.
24
Si bien el órgano auditivo no es modificable, la actividad orgánica de este,
puede ser estimulada y desarrollada aumentando así sus posibilidades para
escuchar, reconocer, reproducir diferentes sonidos.
El oído musical es tema para muchos autores que exaltan la importancia de
éste en la música. El cual “…no es tan sólo un órgano sensorial, también
comprende una actividad afectiva y mental, de naturaleza más sutil, más
flexible y más susceptible de transformarse con miras de progreso”. Willems
(1963, p.54)
Este oído musical también llamado “buen oído” proporciona grandes
posibilidades y se le puede desarrollar a través de prácticas con material
sonoro utilizando todos los elementos constitutivos de la música
considerados en función de la naturaleza misma del ser humano.
El desarrollo auditivo del niño y la niña se debe comenzar despertando el
interés de ellos por la música, sea cual fuera su grado de desarrollo, a través
de verdaderos juegos sonoros por ejemplo: juegos de percusión sobre la
mesa, sobre su propio cuerpo, imitaciones por parte de otros alternándose
por turnos.
La primera etapa de este desarrollo auditivo consiste en hacer escuchar,
reconocer, reproducir, aparear y clasificar sonidos musicales, diferentes
ruidos de la naturaleza, timbres de voz, cantos de pájaros, entre otros, lo que
permitirá luego, discriminar sonidos simultáneos y favorecer la comprensión
de cualquier música.
La sensorialidad auditiva, término creado por Willems (1963) para
“…designar el hecho de vivir en lo sensorial, de obrar y reaccionar
sensorialmente…” (p.58), debe ser potenciada desde las primeras edades,
ya que el entorno está continuamente mandando información que es recibida
25
por los sentidos. El oído constituye desde el momento de nacer, e incluso
antes, una de las fuentes más ricas y variadas de sensaciones y estímulos.
La sensorialidad auditiva, relacionada más específicamente a la percepción
de la música, permite que el infante se estimule y desarrolle a través de
actividades con los materiales sonoros. Para que se produzca el desarrollo
de este tipo de sensorialidad es necesario tener en cuenta los siguientes
aspectos que según Willems (1963) intervienen en la misma:
� La receptividad sensorial auditiva (memoria, memoria fisiológica).
� La sensibilidad afectiva auditiva (necesidad, deseo, emoción,
memoria anímica, imaginación).
� La inteligencia auditiva (comparación, juicio, memoria intelectual,
conciencia sonora e imaginación constructiva).
El desarrollo sensorial auditivo provee los elementos para la sensibilidad
afectiva auditiva en el cual pasamos del acto pasivo de oír al de escuchar;
por la sensibilidad auditiva afectiva se entra en el campo melódico de la
música. Este tipo de sensibilidad permite desarrollar la inteligencia auditiva,
la cual puede considerarse como una síntesis de las experiencias sensoriales
y afectivas, pues trabaja sobre sus elementos: la memoria, la audición, la
imaginación, las habilidades mentales superiores (la asimilación, la
centración, la clasificación, la seriación, la evocación, entre otros), las cuales
serán superadas a medida que el niño y la niña van creciendo, considerando
por supuesto todos los elementos que el entorno le proporciona además de
las orientaciones que el docente y la docente o el adulto significativo le
brinden.
26
Por lo mencionado anteriormente se hace necesario que el docente, tome en
cuenta la sensorialidad auditiva como proceso para el desarrollo global de
todas las áreas de desarrollo del niño y la niña como la social-afectiva,
cognitiva, psicomotriz y el lenguaje para así fortalecer todos los procesos que
intervienen en cada una de las áreas.
II.1.5.- La Música.
La música en el nivel inicial es una ventana abierta al desarrollo de la
percepción, los conocimientos, la producción creativa, un medio idóneo de
comunicación y expresión, la cual estimulará en los niños y niñas la
sensibilidad y la capacidad crítica.
Rodríguez, (2004) define en relación al niño y la niña la música como “…una
forma sencilla, natural y espontánea que tiene el niño… para expresarse y
manifestarse, contribuyendo al desarrollo de sus potencialidades y del
sentimiento estético”. (p.16). Es por esta razón que la música juega un papel
fundamental en los primeros años de vida, pues ella está presente en la
vida cotidiana del niño y la niña, en su quehacer diario y en su entorno,
siendo una valiosa fuente de aprendizaje.
La música definida por el Currículo Educación Inicial (2005) “… es un
lenguaje al alcance de todos y todas las personas, básicamente porque es un
sistema coherente de signos, formatos y estructuras que permite comunicar
experiencias humanas” (p. 276). Como es una comunicación que los niños y
niñas comprenden y les hace feliz, crece su valor como herramienta
educativa, la cual el docente o la docente debe aprovechar para promover la
actitud musical, en la vida diaria de los infantes y establecer las bases ricas y
sólidas de su futura personalidad.
27
También encontramos que la música cumple objetivos o propósitos
específicos dentro del desarrollo integral de los niños y las niñas, que se
evidencian en aspectos como el hábito de escuchar, poniendo en juego la
atención, el respeto, el silencio y la postura. Igualmente potencia la
construcción progresiva del pensamiento y de diferentes conocimientos y
conceptos mediante la clasificación, la seriación, el conteo de sonidos,
timbres, materiales e instrumentos musicales, comparación de sonidos
graves y agudos; lo que permite la creación de esquemas, para formar luego
estructuras mentales.
La música fortalece la socialización, a través de la experiencia grupal,
superando problemas de inhibición y timidez. Queda en evidencia la creación
y fortalecimiento de valores como la solidaridad, el compañerismo, el respeto
hacia las ideas y sentimientos de los demás y el amor hacia el arte, la
belleza, lo artístico lo que permite estimular la sensibilidad de los niños y
niñas.
Permite la experimentación de sentimientos y emociones, pero más allá,
permite la expresión de los mismos, favoreciendo así el desarrollo del
lenguaje, en el cual el aumento del vocabulario y la fluidez de la expresión
oral se pueden realizar a través del canto.
La actividad musical potencia el desarrollo de la motricidad fina y gruesa; la
expresión corporal como otro lenguaje para expresar ideas, sentimientos y
emociones a través de la imitación de gestos, posiciones y movimientos lo
que permite además la relación de la posición del cuerpo con el espacio y
objetos, a través del uso de instrumentos y juguetes musicales. Por ejemplo,
con la flauta se les podrá dar indicaciones al niño y a la niña con un sonido
que levante la mano derecha o señale a su derecha tales o cuales objetos.
28
En conclusión la función de la música dentro de la vida de los seres
humanos, es importante no solo para los niños y las niñas, si no para los
docentes, adultos significativos, padres y representantes, perfila como la
mediadora de aprendizajes educativos, pero sobre todo de aprendizajes para
la vida.
II.1.5.1.- Elementos de la Música.
Tomando en cuenta lo expuesto por Willems (1963) y por Hemsy (1974), los
elementos de la música son tres: el ritmo, la melodía y la armonía, los cuales
están pensados en la naturaleza de la música y en paralelo con la naturaleza
humana, debido a que cada uno de ellos están vinculados con las partes que
integran al hombre: fisiológica, afectiva y mental.
Es necesario destacar que el ritmo, aunque es un elemento primordial de la
naturaleza de la música, pasa a ser un elemento pre-musical en los fines
educativos y dicho por Willems (1966) “… el ritmo y el sonido (este, en tanto
que ruido más o menos agradable) preceden a la música propiamente dicha
(p.8). El ritmo encuentra lugar en la familia, o antes de la educación musical,
ya que es un instinto natural del hombre que se relaciona con la parte
fisiológica del hombre. Willems(1996) citado por Guerrero (1990) expone: “El
ritmo, lo sitúa en la actividad física del hombre, en el movimiento corporal. La
percepción rítmica de la música, o de un ritmo solamente provoca reacciones
e induce a una respuesta que se traduce en movimiento”. (p.10). Estos
movimientos no son repeticiones propuestas por el docente y la docente o
adulto significativo, sino más bien la creación de movimientos los cuales
expresan los sentimientos y emociones de los infantes.
Por lo mencionado anteriormente se hace necesario que la rítmica se tome
en cuenta a la hora de estimular ese instinto rítmico, innato que traemos
29
todos los seres humanos. Debido a que va ayudar “…a despertar y cultivar
en el niño, la respuesta armónica de movimientos ante la propuesta rítmica
de acentos musicales…” González, (1963, p.76). Para que esta rítmica
cumpla su función se debe tomar en cuenta a los dos elementos de la música
destacando la melodía.
La Melodía es el elemento más esencial y más característico de la música,
las cuales serán enseñadas en un primer escenario por la madre, en forma
de canciones de cuna, rondas entre otras, debido a que las melodías más
simples son las que van ayudar a que el niño y la niña se acerquen a la
sensibilidad musical.
II.2.1. El Juego Infantil.
El juego infantil tiene un papel fundamental y determinante en el desarrollo
del niño y la niña, ya que es una actividad placentera, espontánea, creativa,
voluntaria y formativa. Además de desarrollar y potenciar las diferentes
capacidades, le permite expresar sus ideas y sentimientos, desarrollar la
imaginación, la creatividad, elevar su autoestima y mejorar las relaciones con
sus pares.
Dentro de la concepción del juego encontramos que no existe un concepto
único que explique por sí mismo el juego, dada la multiplicidad de elementos
culturales, sociales, económicos, funcionales y temporales (edad del niño y
niña) entre otros, que intervienen en el proceso lúdico.
El juego es tan antiguo como la humanidad y lo evidencia las pruebas de
estudios antiguos, desde la edad clásica hasta la actualidad donde el juego
estaba y está presente en la vida cotidiana de los infantes. En la Edad Media
la clase social más elevada elaboraba juguetes para sus niños y niñas. En la
30
etapa moderna se concibió el juego educativo como un elemento que facilita
el aprendizaje, este pensamiento pedagógico moderno surge en el siglo XVII
y en el siglo XVIII el juego se impone con fuerza como instrumento
pedagógico entre los filósofos. La búsqueda del sistema educativo útil se
convirtió en una obsesión para los responsables de la educación. Con la
revolución industrial los niños y niñas tienen poco tiempo para jugar. Sin
embargo, surge una gran gama y un gran número de juguetes lo cual en los
actuales momentos amplían las propuestas de juego.
Encontramos definiciones importantes de estudiar, entre las que destacamos:
Zapata (1990) expone “El juego representa un aspecto esencial en el
desarrollo del infante, en cuanto está ligado al desarrollo del conocimiento,
de la afectividad, de la motricidad y de la socialización del niño, en pocas
palabras, el juego es la vida misma del niño.” (p.15)
Piaget (1995). El juego es una asimilación de la realidad al yo, cuando el niño
utiliza repitiendo un hecho para encajarlo y consolidarlo, haciendo de el una
conducta conocida.
Huizinga, citado por Puentes (1995), expone que “…el juego es una acción
libre que se desarrolla dentro de límites temporales y espaciales, según
reglas libremente aceptadas; tiene un fin en si misma, acompañada de
sentimientos de tensión y alegría... (p.45)
Puentes. (1998) define al juego como:
...una actividad creadora, auto-educativa, que origina intereses, satisface necesidades, produce placer, entretenimiento y aprendizaje, por lo que se convierte en un medio a través del cual el niño y la niña expresan sentimientos, adquieren conocimientos, se socializan, organizan, desarrollan y afirman su personalidad. (p. 22).
31
Por otra parte, Castañeda (1999), define el juego como “una necesidad
natural y el ejercicio de una actividad indispensable en su proceso de
desarrollo psíquico, físico y social.” (p. 9)
Brizzi citado por Maldonado y Silva (2004) considera que “el juego es la
actividad espontánea por excelencia que utiliza el ser humano desde su
nacimiento para comprender y adueñarse del mundo circundante” (p. 7)
Mariángeli (2005), sostiene que el “juego es un rasgo básico del desarrollo de
toda persona, que propone un aprendizaje implícito, “que no se nota”, pero
que está ahí, para ser atrapado por la imaginación y la creatividad natural de
los niño”. (p. 17)
El Currículo de Educación Inicial, (2005) expone que:
El juego es una actividad vital para los niños y niñas, es su forma espontánea de ser y de actuar, exploran, inventan, disfrutan, descubren y aprenden. El juego facilita interacciones placenteras y naturales que, al mismo tiempo permiten al niño y la niña conocer las características del mundo que les rodea. (p. 53)
A partir de este conjunto de definiciones, se puede deducir que el juego
infantil es una actividad inherente al ser humano y básica en la etapa de la
niñez, ya que los niños y niñas a través del juego afirman su personalidad,
les permite ser libres, crear, resolver problemas, conocerse a sí mismos y a
los demás, divertirse, aprender; expresar sentimientos e ideas, además de
prepararlos para la adultez.
32
II.2.1.1.- Teorías del Juego.
Una vez ya establecido la multiplicidad de significados que posee la
interpretación del concepto de juego y las distintas concepciones que pueden
establecerse según la función que cumpla en el niño y la niña, estas
concepciones también pueden variar en las teorías que tratan de dar
explicación a la actividad lúdica, abarcando y según lo establece Gutiérrez
(2004), desde el plano biológico hasta el evolutivo, pasando por el
psicológico y el antropológico-sociocultural.
Siguiendo esta agrupación colocamos estas teorías de la siguiente manera:
II.2.1.1.1.- Teorías Biológicas
Considerando el papel de los padres como iniciadores en el desarrollo
integral del niño y la niña y en una segunda parte el papel del docente, adulto
significativo, y el estado como continuadores de este desarrollo, se puede
inferir que el mismo se da como bases previas que posee el infante a la hora
de adaptarse a la sociedad.
Dentro de este proceso de preparación al futuro entra el juego como
herramienta educativa fundamental, ya que va a facilitar y afianzar las
capacidades necesarias que le permitan superar con éxito las circunstancias
futuras. A esto se refiere Díaz (1997) quien cita al filósofo alemán Karl Groos
(s/a) el cual expone en su teoría de la preparación instintiva, que el juego
para el niño y niña tiene un sustrato funcional y esencial, para ejercitar o
desarrollar las capacidades necesarias que en el futuro ya como adulto le
van a facilitar su asimilación en la sociedad, demostrando así, que las
33
distintas actividades lúdicas que pueda desarrollar el infante sobrepasa a un
simple desahogo.
Díaz (1997) señala:
…se entiende que este tenga un valor fundamental, ya que en él se dan los ejercicios preparatorios de las funciones generales. Así, observa que la infancia adquiere un sentido eminentemente práctico al ser la preparación para una vida adulta bajo la actividad lúdica… (p. 73).
Según Gutiérrez (2004) quien cita a Gross sostiene que el juego es un pre-
entrenamiento de las actividades futuras del niño. Esta tesis de la
preparación instintiva o anticipación funcional ve en el juego un ejercicio
preparatorio necesaria para la maduración y desde el término más
darwinista, para su supervivencia y adaptación, convirtiéndolo así, en la
especie más apta y por ende la más exitosa a sobrevivir.
Díaz (1997) quien cita a Spencer define la teoría de la energía sobrante la
cual se basa fundamentalmente en que el juego es una expresión de energía
sobrante, considerando que sólo las especies superiores (seres humanos)
destinan parte de su tiempo a las actividades lúdicas, ya que al tener
cubiertas sus necesidades vitales de supervivencia ven al juego como algo
meramente recreativo y placentero. Spencer resalta que esta energía
sobrante puede verterse en dos formas: una inferior (el juego y el deporte) y
otra superior que denomina el arte.
Gutiérrez (2004) quien cita a Spencer resalta “Hay un rasgo común que
vincula a las actividades denominadas juegos a las actividades estéticas, y
es que ni las unas ni las otras intervienen en los procesos vitales… El juego
es una inversión artificial de la energía que al no tener aplicación natural
34
queda tan dispuesta para la acción que busca salidas en actividades
superfluas a falta de las autenticas” (p. 160).
II.2.1.1.2.- Teorías Psicológicas
Estas se basan en algunas ideas que nos pueda proporcionar la psicología
para el desarrollo integral del niño. Podemos mencionar a rasgos muy
generales la teoría de Freud citado por Gutiérrez (2004) basa al juego infantil
en las ideas del psicoanálisis, como la expresión que va más allá de repetir
situaciones placenteras sino también de deseos reprimidos y ocultos, a esta
teoría la denominó La teoría traumática del Juego.
La teoría del juego y enfoque psicogenético propuesta por Jean Piaget citado
por Paredes, (2002) trata básicamente de una relación entre el desarrollo
intelectual del infante mediante los procesos permanentes de asimilación,
acomodación y el juego, como herramienta fundamental para el cumplimiento
de estos dos procesos. Establece que el juego es la manifestación de la
asimilación del contexto o realidad en el cual se desenvuelve el niño teniendo
como base o punto de partida la acomodación, concluyendo así, que existen
tres clases de juego (de ejercicio, simbólicos, reglados) que se van
interrelacionado con el proceso evolutivo del niño y la niña.
II.2.1.1.3.- Teorías Antropológicas y Socioculturales.
Estas teorías consideran los contextos e interacciones sociales y culturales
determinantes en el papel del juego como factor de desarrollo integral.
35
Sus máximos exponentes son Vygotski y ElKolin, psicólogos pertenecientes
a la escuela soviética, cuyo punto de orientación es la tesis marxista en que
la conciencia del hombre, es decir, el desarrollo humano es de naturaleza
histórico social. (Paredes, 2002)
Denominado teoría del juego protagonizado, Vygotstki y ElKolin, establecen
al juego protagonizado como la unidad fundamental del juego en los niños
que se encuentren en su última etapa de preescolar (Gutiérrez, 2004). Su
condición básica se plantea en el papel de ficción que posee el juego al
momento de desarrollarse alguna actividad lúdica en el que intervengan la
interpretación de roles (protagonistas), es decir, en una especie de imitación
de las interacciones humanas que se desenvuelven en su realidad o
contexto, colocándose en la situación, aunque de manera simulada, de poder
o mando de los adultos.
II.2.1.1.4.- Teorías Evolutivas.
Estas teorías establecen en el juego los pasos imprescindibles para el
adecuado desarrollo evolutivo de la persona. (Gutiérrez, 2004) Los seres
humanos desde el momento de la gestación pasamos por una serie de
etapas tanto biológicas como psico-sociales que van cambiando y
evolucionando a través del tiempo es por esto, que la teoría de la
recapitulación expuesta por Stanley Hall “…los juegos serían de edad en
edad la reviviscencia de las actividades que el curso de las civilizaciones se
han sucedido en la especie humana. “ (p.166)
Díaz (1997), lo explica de la siguiente manera:
36
En otra palabras, el presente autor lo que quiere decir es que el juego está fijado por la misma historia del hombre en su desarrollo evolutivo, por lo que el pequeño invocará en su comportamiento lúdico lo que sus antecesores de la especie les correspondió vivir a través de sus distintas etapas, desde el protozoo hasta el ser humano… (p.75)
II.2.2. Tipos de Juego.
La variedad sobre los tipos de juegos se ve sujeta a las diferentes
interpretaciones que tienen los distintos autores referentes al tema. Es por
esto, que a continuación se presentarán dos tipos de clasificación: una
elaborada por Jean Piaget (1995) y otra por Frank Bruno (1995), que para
fines de la investigación darán un acercamiento más claro de la variedad de
juegos que se puedan desarrollar en el aula de clase y que en términos
educativos logren el desarrollo integral de los niños y las niñas.
Jean Piaget (1995) elaboró su clasificación basado en las etapas del
desarrollo del niño y la niña, enmarcándola en tres niveles:
� Juego sensomotor: (aproximadamente desde el nacimiento hasta los
dos (2) años) en esta etapa el niño y la niña obtiene placer al realizar
ejercicios en los que intervienen la coordinación sensorial y motriz. En
este momento el juego constituye una repetición de movimientos
(reacciones circulares) y en el aprendizaje de otros nuevos. Son
juegos de ejercicios simples y juegos de combinación sin objeto. Se
puede realizar juegos de coordinación del movimiento con la audición
del sonido musical. Ejm. Hacer sonar una sonajero o cascabelero y
que los niños y niñas sigan la dirección del sonido. Otro juego de
coordinación seriá hacer sonar un instrumento musical y hacer que
los niños y las niñas se desplacen hasta que deje de sonar la pieza o
37
el sonido. Este juego estimula la coordinación entre un sonido musical
y una reacción de movimiento.
� Juego simbólico: (aproximadamente de dos (2) a seis (6) años). Su
función principal es la asimilación de lo real. En esta etapa aparece la
capacidad de evocación de un objeto o fenómeno ausente y con ello
las circunstancias propicias para que se manifiesten en el conflicto
afectivo latentes. Durante este período los aprendizajes más
significativos tienen lugar a través del juego. Son de imitación (dos a
cuatro años), de escenificación primaria, secundaria o de
socialización. Por ejemplo en la canción de “la jirafa” los niños y las
niñas con la expresión corporal y faciales apropiadas podrán imitar los
movimientos que realiza dicho animal, imaginando que son jirafas que
se compraron un sombrero y pasaron por debajo de una puerta, y en
la segunda estrofa agachándose para simular que se volvieron
chiquiticos. (Ver anexo 1) Al igual que con las canciones con los
cuentos se pueden realizar dramatizaciones, en donde los niños y las
niñas imitarán algún personaje o situación.
� Juego reglado: (a partir de seis (6) años). En esta modalidad se
combina la espontaneidad del juego con el cumplimiento de las
normas que comporta. Tiene una función esencialmente social y
suelen ser juegos organizados, que con frecuencia se realizan en
equipo y que entrañan algún tipo de competitividad. De origen mágico
y religioso. Son juegos de ejercicios sensorial y motor que se vuelven
colectivos.
Con anterioridad a los seis (6) años, los niños no conocen más que una
fracción de reglas y no tienen en cuenta las reglas de los otros jugadores. Sin
embargo a partir de esta edad tienden a fijar la unidad de las reglas
admitidas durante una misma partida y se controlan unos a otros con el fin de
38
mantener la igualdad ante una ley única. El ejemplo más destacado de este
tipo de juego en el área de música es la banda rítmica.
Otra clasificación que podemos encontrar acerca de los tipos de juego es la
realizada por Bruno (1995).
� Juego cooperativo: Enfatiza la capacidad de seguir las reglas lo cual
requiere de una aptitud para que se de un juego cooperativo. Así, a
medida que el/la niño/a va creciendo se va exaltando esa habilidad.
� Juego de asociación: Este tipo de juego estimula el proceso de
socialización y se caracteriza por el hecho de que exista una
disposición a compartir juguetes y otros tipos de objetos.
� Juego de espectador: Este juego se enfoca en el hecho de que el
niño observa pasivamente como juegan otros, pero sin interactuar con
ellos. En consecuencia a este juego difícilmente se le puede
considerar como tal, puesto que suele tener una naturaleza de
pasividad e incompetencia. Este tipo de juego puede presentarse de
manera común y normal en niños de 18 meses a 3 años de edad y
disminuye a la edad de cinco años.
� Juego imaginativo: Se identifican porque el niño finge que algo o
alguien son reales, cuando de hecho no existe. Este tipo de juego
puede manifestarse usualmente en la edad preescolar, y debido a que
es normal los padres no deben prohibirlo de manera arbitraria. Este
tiende a desvanecerse con la llegada de la adolescencia.
� Juego paralelo: generalmente este juego se origina por la ausencia
de un intercambio significativo de reglas que puedan compartir un
grupo de niños, que aunque estén jugando juntos y en grupo, cada
uno de ellos se ubica en su propio mundo.
39
� Juego social: En este juego se da una interacción niño(a)-niño(a), el
cual comienza a convertirse en un factor importante en el desarrollo de
la personalidad hacia el final de la infancia. Las relaciones sociales
infantiles suponen interacción y coordinación de los intereses mutuos,
en las que el niño(a) irá adquiriendo pautas de comportamiento social
a través del mismo, especialmente dentro de lo que se conoce como
su grupo de pares. Así, el niño y la niña aprende a sentir la necesidad
de comportarse de forma cooperativa, siguiendo objetivos colectivos y
a resolver conflictos.
� Juego solitario: se define por ser una actividad autodirigida, porque el
niño y la niña se encuentra solo. El juego solitario es común y confiere
al niño significativas oportunidades para su descubrimiento personal,
además le permite el ejercicio de las destrezas motrices así como la
expresión de talentos y aptitudes.
En los tipos de juego podemos destacar la de Wallon (1951) quien los divide
en cuatro grandes grupos:
� Juegos funcionales: sencillos, anárquicos, basados en acciones
manipulativas de objetos.
� Juegos de ficción: son los juegos simbólicos, llenos de imaginación y
creatividad.
� Juegos de adquisición: suponen una imitación y adquisición de
aspectos y valores de la persona adulta.
� Juegos de fabricación: sobre los cuatro años, se sitúan estos juegos
en los que el niño experimenta con un material y lo transforma. Son
causa o consecuencia al juego de ficción.
40
Definidos una vez los tipos del juego podemos concluir que la clasificación
que hacen los autores anteriormente mencionados se asimilan entre si,
puesto que cada una de las clasificaciones realizadas están sujetas a las
etapas del desarrollo para la cual es necesario una maduración de las
diferentes estructuras físicas y mentales a través de la creación de nuevos
esquemas, los cuales surgen a partir de la relación de los conocimientos
previos y los nuevos.
II.3.1. El Juego y la Música.
La música y el juego son elementos primordiales para el desarrollo integral
de los niños y niñas, ya que recurren a ellos con verdadero placer, porque les
agrada cantar y jugar con entusiasmo y libertad. La importancia del juego y la
música radica en los fines que se obtiene no sólo a corto plazo sino a largo,
ya que sembrando en el niño y la niña la semilla del amor por el juego y la
música y todos los elementos que intervienen en los mismos, se obtendrá o
se optará por hombres y mujeres más libres, responsables, creativos,
pensantes y críticos.
A partir de la importancia que tiene el juego y la música en el proceso
evolutivo de los niños y las niñas y en el contexto educativo, podemos
destacar la estrecha relación que existe entre los objetivos lúdicos y los
musicales, los cuales desarrollan aspectos similares que inciden en la
formación mental, física y espiritual de los infantes. Entre los objetivos
generales de la música y el juego podemos mencionar:
� Que los niños y niñas amen la música y el juego, a través de
actividades placenteras, donde la alegría sea el centro fundamental.
41
� Que los niños y niñas estimulen la memoria, la inteligencia ordenadora
y creadora, la imaginación, el instinto rítmico, la sensorialidad, la
sensibilidad, la emotividad, a través de juegos de canto y rítmicos tales
como: marchas imitativas, ecos rítmicos, adivinanzas rítmicas, la
banda rítmica entre otros.
� Que los niños y niñas desarrollen y potencien habilidades mentales
superiores, tales como: clasificación, seriación, evocación, entre otros,
mediante la planificación adecuada del docente o adulto significativo
que incluya los métodos, recursos didácticos, actividades y materiales
necesarios para cumplir con los objetivos propuestos, por medio de la
creación de adivinanzas, dramatización de canciones, de clasificación
de sonidos objetos e instrumentos musicales, además del uso de
fotografías y videos.
� Permitir la formación y expresión de sentimientos e ideas, facilitándole
a los niños y niñas la entrada al mundo de la socialización, superando
problemas de inhibición y timidez, a través de juegos cooperativos,
juegos de asociación, de la banda rítmica y de coreografías por
ejemplo.
� Promover actividades que fortalezcan en el niño y la niña, tradiciones y
costumbres de la sociedad en la cual habita, con el fin de crear un
sentido de pertenencia e identidad de la sociedad en la cual vive, con
la utilización de juegos y canciones folklóricas.
Todos estos objetivos los podemos resumir afirmando que el juego y la
música, son considerados en la vida del niño y la niña, como las
herramientas que sustentan el logro de futuros aprendizajes y los elementos
primordiales en el desarrollo de cada una de las áreas y etapas que
conforman su proceso evolutivo. Este proceso de crecimiento a demás de
fortalecerlo la música, el juego lo consolida, ya que ambos permiten la
42
expresión del “Yo”, como ser capaz, pensante, sensible, como seres
autónomos e independiente, y en el cual la alegría y la sensación de libertad
son elementos importantes para que tanto la música como el juego, sean
parte indispensable para el desarrollo integral de los infantes.
I.3.2. Los Juegos Rítmicos.
El sentido rítmico es innato en los infantes, y se puede cultivar, fortalecer y
desarrollar a través de actividades rítmico-musicales, dentro del aula de
preescolar o en la primera infancia, por medio de cuentos con realización de
movimientos rítmicos, las rondas y las dramatizaciones de canciones.
Siendo el ritmo una condición innata, el niño y la niña se siente atraído por el
mismo y lo manifiesta cuando escucha una pieza musical, a través de
golpecitos dados por sus manos, sus pies, de desplazarse, balancearse,
siente un deseo inmenso de moverse, sin necesidad de orientaciones
pedagógicas, lo que implica que no debe realizar repeticiones de
movimientos sincronizados, si no que por el contrario deben ser expresiones
espontáneas, en las cuales el niño y la niña evidencia su vida afectiva o
sentimientos. González (1963) quien cita a Torres expone “…el niño
aprende a realizar con su cuerpo los ritmos musicales y a reflejar en ellos su
vida afectiva. De ese modo, los impulsos naturales que la coerción social y
familiar han trabado…” (Pág.76). Por esta razón el docente y la docente o
adulto significativo debe tomar en cuenta esta afirmación, no para enseñar el
ritmo, sino para conservarlo y ejercitarlo, de esta forma más adelante y
progresivamente convertirlo en ritmo musical.
Tomando en cuenta las ideas anteriormente expuestas y en el intento de un
acercamiento en la elaboración del concepto o definición del juego rítmico,
43
podemos decir, que esta actividad lúdica, tiene como fundamento el ritmo y
sus elementos intrínsecos, es decir, como el ritmo busca un realce de los
sentimientos y emociones del niño o niña, el juego se convierte entonces, en
un medio para la expresión de dichos sentimientos, a través del lenguaje
corporal.
Ya considerando este acercamiento a la definición de juegos rítmicos, es
necesario que el/la docente o adulto significativo tenga conocimientos y
aplique los distintos métodos que permitan un realce del instinto rítmico que
poseen los niños y niñas.
Dentro de los métodos más resaltantes de la didáctica o pedagogía musical
destaca el realizado por Emile Jaques Dalcroze (1865-1950), compositor y
pedagogo suizo, que al observar que la mayoría de sus alumnos
experimentaban una gran dificultad para ejecutar ritmos correctos en sus
instrumentos, así como en las clases de solfeo pero que sin embargo, notó
que con sus cuerpos podían realizarlos con gran facilidad, concibió un
método basado en que el ritmo musical corresponde a la locomoción natural
del ser humano; a esto lo denomino, “Gimnasia rítmica” o “Rítmica” que va
dirigida a beneficiar el desarrollo motriz, la capacidad del pensamiento y el
poder de expresión de los infantes en el área musical o artística, así, como
su capacidad de expresar sentimientos y/o emociones.
El método dalcroziano según Guerrero (1990)
Busca el contacto directo con la música, para lograr una formación musical de base, que permite adquirir todos los elementos de la música. La agudeza de percepción auditiva y la expresión corporal de lo percibido, vienen a constituir su objetivo primordial. (p.12)
44
Este método desarrolla la memoria, la creatividad y la concentración,
estimula la sensibilidad, la espontaneidad y la capacidad de representación
rápida, además de proponer situaciones para la experiencia del lenguaje por
medio del movimiento, para luego llegar a la compresion e interiorizacion
intelectual de todos los conceptos musicales, y elementos que lleva implicitos
esta “Gimnasia ritmica” o “Ritmica”. Dalcroze propone ciertos principios que
describen o implican su método, los cuales se resumen en el siguiente
cuadro:
1._ Vivir: Escuchar, moverse
2._Percibir: Oír, reaccionar, sentir.
3._ Interiorizar: Reproducir y representar
4._ Expresar: Imaginar, realizar, improvisar
5._ Simbolizar: Identificar, escribir, describir.
6._ Crear: Inventar, Componer
Nota: Elaborado a partir de datos tomados de la Asociación Española de Rítmica.
Estos principios descritos anteriormente, evidencian que toda la acción del
hombre conlleva a un movimiento y que un movimiento conlleva a la
experimentación de un estado anímico, sentimiento y/o emoción, además de
una acción del pensamiento.
Por otra parte Orff (1895-1982) músico y pedagogo musical alemán basa su
método con los principios de Dalcroze, pero le agrega como parte del
estimulo del instinto rítmico o musical del infante; la palabra la cual lo
sensibiliza hacia los elementos más simples del ritmo: el pulso y el acento, la
45
improvisación y el instrumento. Estos tres elementos, sumados al movimiento
corporal le da consistencia al desarrollo efectivo a todas las expresiones
musicales o artísticas del niño y la niña. Como utiliza el lenguaje hablado, da
cabida a las canciones infantiles y las canciones folklóricas, a las rimas,
refranes, adivinanzas entre otros, que poseen su propio ritmo el cual llevará
al niño y la niña a la expresión corporal a través de la danza y las
coreografías, pero aún más a un ritmo natural el cual es traducido en
movimientos simples, como caminar, saltar o trotar al ritmo de la música.
Lo más resaltante de su método es la creatividad; su técnica de trabajo se
basa en la utilización de diversos medios con el fin de obtener de los niños y
niñas expresiones originales de manera progresiva a través de la exploración
de los sonidos, de las palabras, de la melodía y de los instrumentos
musicales.
Sandoval (2008) quien hace referencia a Estévez (2007) expone que:
Es un método que crece sobre: la escala pentatónica (cinco notas, una escala de sonidos naturales, una secuencia pulcra para el oído infantil) para fomentar la improvisación; modelos de ostinato, es decir, un tema corto que se repite constantemente; finalmente los cánones hablados para favorecer la noción y la comprensión de la armonía como sílabas sobrepuestas.(p.65).
La importancia de la escala pentatónica radica en que es la base de las
canciones infantiles y folklóricas, de ahí que Orff considere a este tipo de
canciones las más primordiales para la iniciación de los/as niños/as hacia la
música.
Otro punto a favor del método de Orff es sin duda la creación de material
didáctico tanto escrito (partituras) como la realización de instrumentos
musicales de percusión con medidas apropiadas para los niños y las niñas, lo
46
cual facilitó la interacción de éstos con los instrumentos musicales dándole
prioridad, junto con la expresión y percusión corporal. Referente a esto
Guerrero (1990) expone:
La percusión corporal se efectúa en cuatro planos: pies, rodillas, manos y dedos. Esta percusión corporal del ritmo conduce a una musicalización progresiva del ritmo en 2,3, ò 5 sonidos, que va a ser expresada en los instrumentos de percusión. (p.14)
Lo anterior, pone en manifiesto la relación que existe entre el método de
Dalcroze y el de Orff, situando al cuerpo y a sus acciones, como respuestas
necesarias para la iniciación de los infantes en la musicalidad, pero difieren
en que Dalcroze considera a la rítmica, o ritmo del cuerpo, como la base y
punto de partida de los estudios musicales, mientras que Orff toma como
base los ritmos del lenguaje.
II.3.3. La Música, el Juego y las Áreas del Desarrollo.
La música y el juego son parte fundamental dentro del desarrollo integral de
los niños y las niñas, los cuales aportan grandes beneficios en cada una de
las etapas evolutivas de los infantes. A medida que van creciendo estos
desarrollan paralelamente sus estructuras mentales y físicas, dando como
resultado una evolución en su forma y participación en el juego y la música.
Así tenemos, por ejemplo, que el niño y la niña una vez que superan el
egocentrismo, término utilizado por Piaget, pueden llegar a los juegos
reglados, en el cual la cooperación y el trabajo en equipo son elementos
fundamentales para la realización de este tipo de juego, lo que conlleva
finalmente a la socialización y por ende su adaptación al medio.
47
Del mismo modo sucede en la música, cuando el niño y la niña superan la
etapa de egocentrismo, puede realizar ejecuciones que impliquen cierto
dominio de pautas y cumplimientos de reglas, por ejemplo la banda rítmica la
cual es según Guerrero (1990) “… la consecuencia normal de todo el trabajo
musical del niño, en donde se integran los elementos del ritmo musical con
las melodías, percusiones, recitados y utilización de instrumentos rítmicos.”
(P.129). En este sentido, destaca todo el crecimiento físico, mental y
emocional del infante, debido a que las estructuras mentales que se crean
(influencia de la familia, el entorno y las orientaciones del docente o adultos
significativos) aporta los conocimientos y dominio de los elementos, formas y
modalidades del juegos y la música.
Por otra parte dirigida a favorecer el desarrollo motriz, la capacidad de
pensamiento y el poder de expresión de los niños y las niñas.
II.3.3.1.- Desarrollo Cognitivo.
El juego y la música son los elementos más influyentes en el proceso de
adquisición de conocimientos ya que a través de ellos, el niño y la niña
adquieren nuevos conocimientos sobre la realidad y su entorno.
El enfoque cognitivo que plantea Piaget, explica que el pensamiento y la
acción inteligente tiene un origen biológico que se extiende de acuerdo a un
proceso conductual, Piaget expone según el Currículo de Educación Inicial
(2005)… “todas las estructuras que conforman el desarrollo cognitivo tiene la
génesis en una estructura anterior y es mediante procesos constructivos que
las estructuras más simple se incorpora a otras de orden superior”. (p. 33)
48
Los niños y las niñas conocen, exploran, experimentan, aprenden a través de
los procesos implicados en la música y el juego y con respecto a este último
Puentes (1995) considera:
El juego como un instrumento de conocimientos; como un efectivo elemento de desarrollo de las estructuras del desarrollo del pensamiento y, como un medio de estimulación que prepara el terreno para que el niño se integre efectivamente al mundo de la cultura y pueda experimentar aprendizajes de la manera más agradable para que susciten en él la organización de esquemas perceptuales (p.27)
En base a lo anterior se puede decir que el juego para el niño y la niña es
productor de estímulos y aprendizajes, así mismo la música promueve el
desarrollo de las funciones intelectuales: la atención, la memoria, el análisis,
la concentración, el pensamiento lógico, la elaboración de conceptos, el
desarrollo del lenguaje oral y la comprensión del lenguaje musical ya que
permite la experiencia directa con el mundo que lo rodea.
Igualmente según el Currículo de Educación Inicial (2005) la música
… potencia en el/a niño/a la capacidad para observar, explorar, escuchar, producir, comparar, formular hipótesis; es decir, permite la construcción progresiva y significativa del pensamiento y sus diferentes tipos de conocimientos mediante la clasificación de sonidos, timbres, materiales; la seriación al ordenar sonidos agudos y graves, discriminar intensidades, establecer relaciones temporales de los sonidos, enumerar canciones, contar instrumentos musicales, entre otros (p.277).
Podemos concluir que la música y el juego proporcionan la acción que
necesitan el niño y la niña a través de la interacción directa con su entorno, al
tiempo que brindan los contenidos significativos y los convierte en un desafío
para enriquecer su aprendizaje y contribuir a la confianza y la alegría, porque
49
abre nuevas interrogantes que favorecen el desarrollo de sus habilidades, es
decir, actúan como mediadores del aprendizaje.
II.3.3.2.- Desarrollo Psicomotriz.
Por naturaleza el hombre es un organismo en continuo movimiento, desde
que el niño y la niña está en el vientre materno, interactúa con su medio
ambiente a través de procesos motores activos que evidencian diferentes
grados de madurez motora. Desde el nacimiento del infante hasta los dos
años de edad ocurren los cambios más drásticos en esta área, ya que pasa
de los movimientos descoordinados del recién nacido en el que predomina la
actividad refleja, a la coordinación motora del adulto, a través de una
secuencia de desarrollo complejo.
La actividad física del niño y la niña es muy importante, por lo tanto debe ser
aceptada, potenciada y valorada, por los padres, docentes y adultos
significativos dentro de los hogares, escuelas o guarderías. Según Wallon
(1951) citado por el Currículo de Educación Inicial (2005) …“la importancia
que tienen las acciones motoras en el desarrollo evolutivo del niño y la niña,
estableciendo que el ser humano es una “ unidad funcional”, donde hay una
estrecha relación entre las funciones motrices y las funciones psíquicas, lo
que se denomina psicomotricidad” .(p.37)
En la psicomotricidad el juego y la música son indispensables para estimular,
fortalecer y desarrollar las capacidades motoras básicas (caminar, correr,
saltar), permitir la movilidad y coordinación de los miembros, favoreciendo en
el niño y la niña la danza, el baile y movimientos corporales y de
desplazamiento, para así lograr la maduración del sistema nervioso y la
evolución del tono muscular, en las cuales las ejecuciones motrices son el
50
medio para la exploración, construcción y adaptación al medio. Por la serie
de elementos importantes que aporta el juego y la música en el desarrollo
infantil, debe ser tomada en cuenta en un sentido amplio y no sólo como la
asimilación y ejercicio de las distintas partes del cuerpo.
Los aspectos a considerar dentro del desarrollo psicomotor se encuentran
según Piaget (1971) en:
� Esquema corporal: referido al conocimiento, representación y
conciencia del propio cuerpo.
� Coordinación motora global: comprende los desplazamientos mayores
y las acciones motoras con la participación de los grupos musculares
largos que posibilitan al niño actuar sobre el medio ambiente.
� Coordinación motora fina: se refiere a la variedad de movimientos y
destrezas en las cuales participan los pequeños grupos musculares y
los segmentos corporales tales como el brazo, la mano y los dedos
con la coordinación óculo manual.
� Lateralidad: diferenciación de un lado del cuerpo con la relación al
otro causado por la dominancia cerebral (ojo, mano, pie).
� Tono muscular: postura y equilibrio, tanto estático como dinámico.
Para concluir este aspecto relacionado con el desarrollo psicomotriz del niño
y la niña, se puede decir que todos los infantes pasan por las mismas etapas
o períodos, lo que varía es el ritmo y el tiempo en el cual lo hacen, por esta
razón es fundamental que el docente de educación inicial o adulto
significativo sea participante y garante del proceso evolutivo de los infantes,
además de que posea conocimientos acerca de la música (para elegir el
material, canciones e instrumentos musicales pertinentes), del juego y sus
51
elementos ( juguetes y tipos de juegos) facilitando así el desarrollo del área
psicomotriz de los niños y las niñas la cual, es una de las etapas más
importantes ya que permite no sólo la maduración motriz de los infantes si no
de las formas de referencia que se va a establecer en relación a su propio
cuerpo, a la lateralidad, la elaboración del espacio y del tiempo, lo cual lo
ubica dentro de su entorno, contexto, es decir en la realidad.
II.3.3.3.- Desarrollo Socioemocional y Moral.
En esta etapa se destaca la afectividad del niño y la niña, resalta el papel de
los sentimientos, la expresión de ideas, los valores y costumbres, afectando
directamente las relaciones con sus pares y los adultos. Es por ello que la
actividad musical y lúdica desempeña un papel importante dentro del
desarrollo de esta área, ya que la necesidad de establecer relaciones con
otros grupos es innata, que debe desarrollarse a medida que el niño y la niña
crecen. Alonso citado por Puentes, (1995) afirma que… “el juego, además de
propiciar el desarrollo individual, es un medio para la socialización, ya que el
niño aprende a comunicarse con los demás, a establecer y respetar éxitos y
fracasos, a convivir y compartir…” (p. 36). Así mismo “al interpretar una
canción sencilla acompañada de instrumentos de percusión, compartir la
experiencia con otros compañeros/as y adultos significativos, se fortalece la
socialización.” Currículo de Educación Inicial (2005 p.277)
Uno de los aspectos más resaltantes en el desarrollo del ser humano es la
socialización porque está inmerso en un medio, en el cual los niños y niñas
van aprendiendo ciertas reglas, pautas y normas que regulan la conducta de
los integrantes en una sociedad.
52
El juego es una actividad importante y junto con música las más grandes
generadoras de aprendizajes significativos. Permiten al niño y la niña liberar
tensiones, experimentar y manifestar sus sentimientos, opiniones e ideas,
conocerse a sí mismo y a los demás, estimular la autonomía, ayudar a
trabajar hábitos, además de plantear problemas, para lo cual es necesaria la
realización de hipótesis y posibles soluciones, destacando que el infante
logre adaptarse al ambiente que lo rodea, a través de las relaciones sociales
que establece con los demás.
Cabe destacar que las primeras relaciones socio- emocionales que los niños
y las niñas posean con su núcleo familiar durante los primeros años de vida,
van a constituir las bases fundamentales para la formación de conductas y
actitudes posteriores. De acuerdo a esto Erickson citado en el Currículo de
Educación Inicial (2005)
Destaca que la relación padre-hijo es fundamental en el desarrollo de la personalidad. Considera que en la infancia es conveniente que el niño y la niña sientan que sus necesidades y deseos son compatibles con los de la sociedad, de lo contrario se sentirán rechazados o cuestionados. Sólo si se consideran competentes y apreciados ante sí mismos(as) y ante la sociedad adquirirán el sentido de la identidad. (p.29).
Toda esta importancia del entorno sobre los niños y las niñas radica en la
formación de los valores éticos, morales y ciudadanos que tenga cada uno
de los integrantes de una sociedad, es decir, una relación recíproca entre el
hogar y la sociedad, en donde los preescolares, escuelas o guarderías son
los espacios para fortalecer o crear los valores morales que van regir esa
misma sociedad y a su vez permitir la aceptación o no de un individuo al
medio.
53
II.3.3.4.-Desarrollo del Lenguaje
La adquisición del lenguaje ocurre desde el primer contacto que tiene el niño
y la niña con su madre o sus seres cercanos, y es el llanto una de las
primeras acciones que el infante realiza para expresar sus necesidades con
el fin de ser atendido por el adulto.
Posteriormente llegará a la etapa del “balbuceo” en la cual predominan las
monosílabas y en una etapa siguiente le da entonación a las palabras para
demostrar emociones, luego aparece el gorgoreo y la imitación de sonidos,
hasta llegar a la etapa en cual usa cientos de palabras, frases, y se
encuentra en la interiorización del lenguaje, logrando así establecer
conversaciones coherentes con los demás.
Según el Currículo de Educación Inicial (2005) “la música contribuye al
desarrollo del lenguaje, al favorecer el aprendizaje de palabras y frases
nuevas, utilizar otras ya conocidas, e inventar letras para las canciones.”
(p.277). Es por esto que el canto como herramienta educativa o como acción
general es fundamental en las primeros años de vida de los niños y las niñas.
El canto está ligado no sólo al desarrollo del lenguaje como medio de
comunicación, sino como medio de expresión de sentimientos y/o emociones
de forma oral o escrita. Al respecto el Currículo de Educación Inicial (2005)
expone “… el niño y la niña canta cuando juega, al realizar actividades que
son de su agrado, al sentirse feliz y a veces, sin motivo aparente…”“… el
canto se constituye en una herramienta clave para el inicio de la lectura y la
escritura, a través de los ejercicios rítmicos.”(p.277)
54
El lenguaje no es un proceso de enseñanza -aprendizaje si no un aspecto
incluido en dichos procesos, y su adquisición es fundamentalmente
interactiva, por esto debe ser estimulado en todas oportunidades posibles a
lo largo del desarrollo evolutivo del niño y la niña.
Ausubel, citado por Puentes (1995), destaca que:
El lenguaje es una de las áreas más importantes en el desarrollo evolutivo infantil, en razón de que a través de ésta, el niño construye sus conocimientos y desarrolla habilidades de una manera particularmente activa, por cuya acción los demás procesos del desarrollo se van nutriendo… (p. 35)
Es por esta razón que el juego y la música facilitan el ejercicio o estimulación
del lenguaje puesto que propician espacios y escenarios para la práctica de
actividades tales como: dramatizaciones, juegos entonando sus nombres,
rimas, trabalenguas, creaciones de adivinanzas, retahílas, y una mejor
articulación de las palabras, entre otras, en donde destaca la participación
individual pero sobre todo la participación grupal. La intervención del docente
o adultos significativos favorece dichos espacios, entendiéndose como esto
en la escogencia de las canciones adecuadas, materiales, juguetes e
instrumentos musicales así como también en el manejo de conocimientos
musicales y generales que permitan finalmente con la asimilación por parte
del niño/a de los contenidos de los objetivos propuestos.
El lenguaje es importante para el desarrollo integral del niño y la niña ya que
no es un proceso aislado que se enseña ni se aprende, si no que debe
estimularse en el proceso de todas las demás áreas. El lenguaje interviene
directa o indirectamente en la maduración y estimulación de la memoria, la
inteligencia, la expresión de sentimientos y opiniones, en la concreción de
pautas para la socialización, en la representación de la realidad física, los
conceptos y asimilación o entendimiento de su realidad social. El lenguaje
55
conjuntamente con los movimientos corporales son las acciones concretas
del cerebro, y por ende permite la exteriorización del pensamiento.
56
CAPÍTULO III: MARCO METODOLÓGICO
III.1.- Tipo de Investigación:
Toda investigación de acuerdo con sus características, responde a un tipo o
nivel determinado y a la vez se orienta por un diseño específico adecuado a
su naturaleza. En este sentido, según Chávez (2002), el tipo de investigación
“se refiere al enfoque metodológico aplicado, y el diseño, a la estrategia que
se ha de cumplir para desarrollarla”. Adicionalmente esta autora afirma que
“el diseño se determina atendiendo al problema que el investigador desea
solucionar, objetivos a lograr y disponibilidad de recursos” (p. 146).
De acuerdo al planteamiento del problema y a los objetivos propuestos, la
presente investigación se enmarca dentro del paradigma cualitativo, el cual
según Hernández (2003)”… se basa en métodos de recolección de datos sin
medición numérica, como las descripciones y observaciones…Su propósito
consiste en “reconstruir” la realidad, tal y como la observan los actores de un
sistema social previamente definido” (p.5).
En este caso, se busca ofrecer una propuesta de situaciones de aprendizaje,
con respecto a la educación musical dentro del aula de preescolar, y del
valioso papel que tiene el juego a través de la utilización de materiales,
juguetes e instrumentos musicales, que favorezcan el desarrollo de
habilidades auditivas y la discriminación de los diferentes elementos
constitutivos de la música, en los niños y niñas de 0 a 6 años de edad.
57
Además de ofrecer una propuesta, lo que se pretende con este trabajo, es
ser marco de referencia bibliográfica en cuanto a las teorías de la música, del
juego y su relación, facilitar información acerca de qué es lo que ofrece el
mercado en cuanto a juguetes musicales y las especificaciones y uso
correcto de materiales, juguetes, e instrumentos musicales, lo cual permite
en trabajos posteriores, tener información útil, que facilite el entendimiento de
la importancia que tiene la música y el juego, como elementos primordiales,
para el desarrollo evolutivo de los niños y niñas.
El tipo de investigación que se utilizó es documental que, según Arias (2000)
“se ocupa de los problemas planteados a nivel teórico con el propósito de
ampliar y profundizar el conocimiento de su naturaleza con apoyo
principalmente, de fuentes bibliohemerográficas y documentales, de allí su
diseño bibliográfico, ya que a través de la revisión de material documental de
manera detallada se llega al análisis, la descripción, caracterización y
evaluación del problema planteado. La originalidad del estudio se refleja en el
enfoque, criterios, conceptualizaciones, conclusiones, recomendaciones y, en
general, el pensamiento del autor.
El enfoque se realiza con carácter descriptivo, en relación a esta modalidad
de investigación Hurtado (2003) señala que “los estudios descriptivos, se
ubican más allá de una minuciosa descripción de una situación dada” (p. 6).
Sin embargo, la investigación descriptiva intenta captar, reconocer y evaluar
sobre el terreno, los componentes y las relaciones que se establecen en una
situación estudiada, con el propósito de lograr su verdadera comprensión y
avanzar en su resolución, para poder determinar o proponer los cambios que
dieran lugar.” Igualmente para Danhke (1998), citado por Fernández y otros
(2003), lo descriptivo consiste en “… especificar las propiedades, las
características y los perfiles importantes de personas, grupos, comunidades
58
o cualquier otro fenómeno que sea sometido a análisis”. (p.117). Así, se
puede afirmar que la presente investigación reviste carácter descriptivo,
pues, las variables se estudian tal como se presentan en su contexto sin que
haya interferencia para la modificación de las mismas por parte del
investigador.
Basado en lo anteriormente expuesto es que esta investigación se abocará a
realizar una propuesta para la elaboración de juguetes e instrumentos
musicales con la utilización de materiales reciclables, además de ser una
referencia bibliográfica acerca de los puntos más resaltantes sobre el juego,
la música y su estrecha y beneficiosa relación para el desarrollo integral del
niño y la niña. La propuesta debe facilitar un material que permita orientar a
docentes, padres de niños de cero (0) a seis (6) años en el uso adecuado de
los instrumentos musicales para el desarrollo integral del niño y la niña en
relación a las teorías del juego, educación musical y educación inicial.
Atendiendo a la forma cómo se realiza la recolección de los datos para el
diagnóstico, se considera que la investigación sigue un diseño de campo;
que según Arias, (2004) “consiste en la recolección de datos directamente de
la realidad donde ocurren los hechos” (p. 34). Asimismo, mediante la
aplicación del instrumento metodológico elaborado, se procederá a obtener
los datos requeridos para su análisis y realización de la propuesta.
III.2.- Objeto de Estudio
Al ser una investigación documental de diseño bibliográfico no contiene
población ni muestra; en su lugar se presenta el objeto de estudio que está
determinado por el estudio de los materiales, juguetes e instrumentos
59
musicales adecuados al desarrollo integral del niño y la niña en relación a las
teorías del juego, educación musical y educación inicial.
Sin embargo, durante la etapa de diagnóstico del problema se aplicó un
instrumento (V. Anexo 2 y 3): Modelo de observación no participante) para la
recolección de datos, a través de un diseño de investigación de campo. Por
tanto, en esta etapa de la investigación sí se contó con una población y
muestra.
III.3.- Población y Muestra
Para efectos de la presente investigación se escogió como población, las
aulas del nivel de Educación Inicial, ubicadas en el Municipio Libertador del
estado Mérida, la cuales están conformadas por un número de cuarenta y
seis (46) instituciones, según datos aportados por Zona Educativa (2009), la
información requerida será aportada por los docentes de aula de cada una de
las instituciones. Además de las jugueterías existentes en la ciudad. La
información obtenida permite desarrollar y alcanzar los objetivos de la
investigación.
La muestra, definida por Hernández y otros (2001) es “la unidad de análisis a
personas, organizaciones, quienes van a ser medidas donde se precisará
claramente el problema a investigar y los objetivos de la investigación, estas
acciones llevarán a delimitar una población” (2009). En esta investigación la
muestra que se utilizó será la estratificada, ya que se toma como
característica común dieciocho (18) preescolares y jugueterías del municipio
Libertador del estado Mérida.
60
III.4.- Técnicas e instrumentos de recolección de datos.
Las técnicas de recolección de datos, según Bisquerra (1989) son “todos
aquellos medios técnicos que se utilizan para registrar las observaciones o
facilitar la investigación” (p.56); mientras que los instrumentos para recopilar
la información, son definidos por Chávez (2002) como “los medios utilizados
por el investigador para medir el comportamiento o atributos de las variables”
(p. 173).
Teniendo en cuenta lo anterior se puede decir que la técnica aplicada para la
recolección de datos fue la observación estructurada no participante, la cual
se constituye como una técnica de investigación cuantitativa de tipo
estructurada donde el observador no interactúa con los sujetos observados.
Se utiliza para la recolección de datos específicos e implica un proceso de
tres etapas: 1. registro sistemático; 2. categorización de los datos; 3. análisis
final de los datos. (Sabino, 1986; Blaxter, Hughes y Tight, 1996; Golton,
1988; Goetz y LeCompte 2000).
El modelo de observación estructurada no participante, realizado por las
investigadoras, permite la obtención de información y el conocimiento de la
existencia y características de los materiales, juguetes e instrumentos
musicales, que se encuentran en los preescolares y que ofertan las
jugueterías del municipio libertador en el estado Mérida.
En tal sentido, en modelo de observación estructurada no participante
aplicado para arribar al diagnóstico del problema, estuvo conformado por los
aspectos siguientes:
61
- Identificación y presentación de la institución, ya sea el preescolar o la
juguetería.
- Tabla de doble entrada con los Ítems o parámetros que se desean conocer,
cuya finalidad es obtener la información deseada para el diagnóstico sobre la
existencia de materiales, juguetes e instrumentos musicales adecuados al
desarrollo integral del niño y la niña en relación a las teorías del juego,
educación musical y educación inicial, en los preescolares y jugueterías del
municipio libertador del estado Mérida (Ver anexo 2 y 3).
Por otro lado, para la realización de la propuesta objeto de estudio de la
presente investigación se aplicó la técnica de observación documental a
través de la aplicación del instrumento guía de observación documental.
La observación documental es, según Hurtado (2000), “una técnica a la cual
se recurre a información escrita ya sea bajo la forma de datos que puedan
haber sido producto de mediciones hechas por otros, o como textos que en sí
mismos constituyen los eventos de estudio” (p.427). La importancia de la
aplicación de esta técnica y su instrumento es que permitió percibir la
información de manera directa, sin ninguna intermediación, permite la
diversidad de enfoques, ya que se pueden consultar tantos documentos
como sea posible por el investigador, quien siempre podrá tener acceso a
nuevas fuentes bibliográficas e informativas.
III.5.- Validez y confiabilidad de los instrumentos.
La validez se refiere al grado en que un instrumento realmente mide lo que
pretende medir; así lo propone Chávez (2002), quien la define como “la
eficacia con que un instrumento mide lo que se pretende medir, en tanto que
62
la confiabilidad es el grado con que se obtienen los datos similares en
distintas aplicaciones” (p. 184).
En este sentido, en el presente estudio se utilizó la validez de contenido, que
de acuerdo con Hernández y otros (2002) “se refiere al grado en que un
instrumento refleja un dominio específico de lo que se mide” (347). Por ello la
guía de observación documental sirve para conformar el marco teórico
soporte de la propuesta planteada como objeto de la presente investigación.
En la presente investigación, para fines de la validación de los instrumentos,
se aplicó el “juicio de expertos”. Se confirma la validez y la confiabilidad a
partir de expertos porque se trata de instrumentos de recolección con
diseños cualitativos. Al respecto, se acude a tres expertos: un experto en
metodología, un experto en contenido y otro en lenguaje y redacción.
III.6.- Procedimientos para aplicar el instrumento
Fase 1
• Arqueo bibliohemerográfico el cual consiste en la recolección de
información documental sobre temas relacionados a: juego, música,
juguetes, y la importancia que tienen entre sí en el desarrollo evolutivo de los
niños y niñas.
Fase 2
• Visita a diferentes preescolares, para determinar con qué materiales,
juguetes e instrumentos musicales cuenta cada uno.
• Visita a tiendas de juguetes infantiles, para determinar qué juguetes hay en
existencia y cuáles son sus características (color, textura, y sonido), para
conocer qué ofrece el mercado en cuanto a este tipo de juguete (musical).
63
• Comparación de los datos obtenidos de las visitas realizadas a las tiendas y
a los preescolares, con el fin de determinar lo que ofrece el mercado en
cuento a juguetes musicales y la realidad existente en los preescolares.
Fase 3
• Diagnóstico y planteamiento del problema de investigación
• Realización de la propuesta para la elaboración de los materiales, juguetes
e instrumentos musicales que se pueden realizar dentro del aula de
preescolar.
Cronograma de Trabajo
ACTIVIDADES May Jun Jul Ago Sept Oct Nov Dic Ene Feb Mar Abr May
Concepción de la
idea
Revisión
Bibliográfica
Diagnóstico y
Planteamiento del
Problema
Marco Teórico
Marco Metodológico
Propuesta
Conclusiones y
Recomendaciones
64
III.7 Análisis y Resultados
Este apartado pretende exponer la interpretación y análisis de los resultados
obtenidos a través de los instrumentos de recolección de datos acerca de
una tabla de doble entrada los cuales fueron recolectados por la observación
no participante. Es preciso reconocer que el instrumento que se utilizó se
basa en una lista de instrumentos musicales básicos, así mismo, las
características que poseen los juguetes musicales, permitiendo así medir la
ausencia los instrumentos musicales en los preescolares y la falta de
calidad del sonido en los juguetes musicales.
� Instrumentos musicales de madera:
0%
20%
40%
60%
80%
100%
120%
Palo
de L
luvia
Tambo
r
Mar
acas
Toc-T
oc
Raspa
dore
s
Cocos
Si
No
Gráfico Nº 1. Instrumentos musicales existentes en los preescolares
65
El gráfico Nº 1 expresa que el 80% de los preescolares no poseen el
instrumento musical palo de lluvia, quedando así un 20% que posee dicho
instrumento, sin embargo el 65% de los preescolares no poseen el
instrumento musical tambor, existiendo un 35% que contiene dicho
instrumento, así mismo el 60% de los preescolares no gozan del instrumento
musical maracas, quedando un 40% que posee dicho instrumento. Del
mismo modo el 90% de los preescolares no contienen el instrumento musical
toc-toc , quedando así un 10% que posee dicho instrumento, igualmente el
95% de los preescolares no gozan del instrumento musical raspadores,
existiendo un 5% que contiene dicho instrumento, de igual modo el 100% de
los preescolares no poseen el instrumento musical llamado cocos.
� Instrumentos musicales de metal:
0%
20%
40%
60%
80%
100%
120%
Campa
nas T
ubul
ares
Pande
reta
Triang
ulo
Campan
as
Chin C
hin
Sonaj
eras
Si
No
Gráfico Nº 2. Instrumentos musicales existentes en los preescolares
66
El gráfico N° 2 demuestra que el 100% de los preescolares no poseen los
instrumentos musicales, campanas tubulares, triángulo, campanas y chin
chin o crótalos. Del mismo modo el 80% de los preescolares no contiene el
instrumento musical pandereta, quedando un 20% que posee el mismo,
mientras que un 75% de los preescolares no gozan del instrumento musical
sonajera, quedando un 25% que contiene dicho instrumento.
En las gráficas 1y 2 se demuestra la ausencia de instrumentos musicales de
madera y metal en las aulas de preescolar ubicadas en el municipio
libertador del Estado Mérida. Posiblemente esto se deba a la falta de
conocimientos musicales por parte de los docentes y las docentes o adulto
significativos, además de no saber tocar los instrumentos, así como también
la falta de iniciativa y creatividad para construirlos.
� Juguetes musicales existentes en las jugueterías:
75%
15%
10%
Color
Textura
Sonido
Gráfico N°3. Características de los instrumentos musicales existentes en las jugueterías
67
El gráfico N° 3, representa que el 75% de los juguetes que ofrecen las
jugueterías predomina la cualidad del color, mientras que un 15% de los
juguetes la textura del juguete, así mismo el 5% de los juguetes presenta la
cualidad del sonido.
El mayor porcentaje lo obtuvo la cualidad del color, debido a que la mayoría
de los juguetes cuentan con una excelente diversidad de colores, lo que lo
hacen llamativos a los ojos de los niños y las niñas a la hora de escogerlos,
así mismo la textura de los juguetes obtiene un bajo porcentaje pues en ésta
resalta la variedad de materiales con que se puedan elaborar los juguetes, ya
sean de tela, plásticos, metal, entre otros con el fin de ofrecer a los niños y
niñas mayor seguridad acorde a la edad de los infantes. Dejando un mínimo
porcentaje a la cualidad del sonido que es la más importante en esta
investigación, debido a que los juguetes encontrados no cumplen con la
calidad del sonido, pues estos presentan voces pregrabadas relacionadas
con los colores, números y sílabas además sonidos de la naturaleza y
animales.
La mayoría de los juguetes musicales que ofrecen las jugueterías del
Municipio Libertador son costosos, por ende los preescolares no cuentan con
suficientes recursos económicos para adquirirlos.
Todos los planteamientos anteriormente expuestos sugiere la necesidad de
implementar un programa de materiales, juguetes e instrumentos musicales
para la educación musical en el nivel inicial dirigido a docentes y adultos
significativos, con el fin de favorecer el desarrollo integral de los niños y las
niñas.
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CAPÍTULO IV: LA PROPUESTA
La música es fuente inagotable de estímulos y facilitadora de experiencias
gratas para todos los seres humanos, pero en especial para los niños y las
niñas quienes son los más beneficiados de una buena educación musical,
entendida esta como la enseñanza que contemple las necesidades e
intereses de los infantes con el fin de estimular y desarrollar el cuerpo, la
mente y el espíritu a través de la música.
De igual manera el juego está presente en casi todas las actividades que
realizan los niños y las niñas, así mismo que la música es el mayor
generador de placer y aprendizaje, que prepararán para la vida.
Por lo que se hace necesario que la música y el juego sean herramientas
educativas indispensables utilizadas por el docente o adulto significativo, en
el proceso de enseñanza-aprendizaje de los niños y las niñas. A partir de
esta idea nace la concepción de guiar a los mediadores en la planificación de
actividades musicales y lúdicas, que brinden una orientación teórica y
práctica acerca de la música, sus elementos constitutivos, los métodos que la
favorecen y demás elementos que la integran. De igual modo el juego, las
teorías y los tipos que existen, y sobre todo la relación que existe entre
ambos para el beneficio de los niños y las niñas.
En necesidad de todo lo expuesto anteriormente, se creó el programa de
materiales, juguetes e instrumentos musicales para la educación musical en
el nivel inicial dirigido a docentes y adultos significativos. En primer lugar
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para ser un marco de referencia bibliográfica, cuya existencia es escasa en
nuestro país. En segundo lugar, para brindar a los y las docentes y adultos
significativos los contenidos básicos acerca de la realización de recursos
sonoros, juguetes e instrumentos musicales, que le permitirán planificar y
ejecutar juegos y actividades en donde el uso de la música y el juego no
sean contemplados como elementos complementarios, si no como
verdaderos productores de aprendizajes.
Universidad de Los AndesFacuitad de Humanidades y Educación
Escuela de EducaciónMención Preescolar
PROGRAMA DE MATERIALES, JUGUETES E INSTRUMENTOS MUSICALESPARA LA EDUCACiÓN MUSICAL EN EL NIVEL INICIAL DIRIGIDO A DOCENTES
Y ADULTOS SIGNIFICATIVOS.
Autoras: Macano C. Martey C.lMárquez G. Maria Femanda
Tutora: Maria Carmela Guerrero •
INDICE GENERAL
INTRODUCCiÓN 69
CLASIFICACiÓN DE LOS INSTRUMENTOS 71
MATERIALES 73
IDENTIRCANDO EL SONIDO A lRAVÉS DE DIFERENTES VOCES 74
CON MI PROPIO CUERPO PRODUZCO SONIDOS 74
EXPRESAR SONIDOS A TRAVÉS DEL PLÁSTiCO 75
DESCUBRIR SONIDOS A lRAVÉS DEL AGUA 75
EL PAPEL TAMBIÉN PRODUCE SONIDOS 75
UN SONIDO INDETERMINADO A TRAVÉS DEL METAL 76
PRODUCIR SONIDOS CON LA MADERA 76
OBJETOS SONOROS 77
CAJAS SONORAS 78
LATAS MUSICALES 78
BOTELLAS DANZANTES 78
EL SILBATO DE PAPEL 78
LA PULSERA DE MADERA 78
JUGUETES MUSiCALES 79
TRio DE TAMBORES BAILARINES 80
EL TUBO SONORO 81
LA PANDERETA SALTARINA 82
LA FLAUTA MULTiCOLOR 83
CUARTETO DE SONAJERA MÁGiCA 84
LAs CASTAl\iUELAS SONORAS 85
EL XILÓFONO ACUÁTICO 86
LAs MARACAS DIVERTIDAS 87
EL GONG CHINO 88
DEDITOS MUSICALES 89
INSTRUMENTOS MUSICALES 90
MARACAS 91
TAMBOR 92
Cocos 93
Toe-Toe 94
PANDERETA 95
TRIANGULO 96
CHIN - CHIN 97
CAMPANAS TUBULARES 98
SONAJEROS 99
CHARRASCA 100
CAMPANAS 101
PALO DE LLUViA 102
BANDA RíTMiCA 103
Introducción.
El Programa de materiales, juguetes e instrumentos musicales para la educación musical en el nivel inicial dirigido a docentes y adultos significativos,es una puerta abierta de contenidos y saberes, el cualestá fundamentado en las bases de la educación, educación musical, el desarrollo evolutivo de los infantes,el juego y todos sus elementos.
Este programa va a ofrecer una guía de actividades musicales y lúdicas, las cuales están sustentadas en los elementos básicos de la música tales comoel ritmo, la melodía y la armonía, además de los elementos del sonido: timbre, altura, intensidad y duración. Así mismo, abarca la sensorialidad auditiva y ladiscriminación sonora, las cuales son fundamentalesdentro de este programa.
El mismo va dirigido a los docentes y las docentes, quienes no poseen o tienen escaso manejo de todos los contenidos musicales, cayendo en la condiciónde ver a la música sólo como un complemento de lasactividades que se realizan a lo largo de la jornada, ypor ende no valoran la verdadera educación musicaldentro del sistema educativo.
Aunque este programa esté dirigido a los y lasdocentes o adultos significativos, los verdaderos protagonistas son los niños y las niñas quienes son losbeneficiados y en los cuales se pretende desarrollarparalelamente todas las aéreas del proceso evolutivo.Para que esto se cumpla es necesaria la creación yla puesta en práctica de actividades con materiales,juguetes e instrumentos musicales, bien organizadasy concebidas metodológicamente con el fin de orientarprogresivamente a los mediadores.
El Programa de materiales, juguetes e instrumentos musicales para la educación musical en el nivel inicial está conformado por conceptos básicos quedeben manejar el y la docente acerca de la música,esto con el fin de brindar un marco de referencia parafacilitar la comprensión de las actividades propuestas.El programa está divido, si se quiere, en cuatro parteso cuatro capítulos: materiales
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musicales, de los cuales destacan el plástico, el vidrio, el papel, el metal y la madera, con los cuales ely la docente podrá realizar actividades básicas parala discriminación sonora y comenzar a estimular lasensorialidad auditiva, de esta forma iniciar a los niñosy las niñas en el mundo de la educación musical. Enel apartado siguiente se platea la realización de ciertoselemento sonoros que se pueden realizar con los niños y con la niñas y que por una parte van a fortalecerla discriminación sonora y la sensorialidad auditiva comenzada por los materiales, pero agregando un nivelmás de exigencia ya que entran en juego el ritmo y loselementos del sonido.
Posteriormente se describen los juguetes musicales los cuales poseen dos características especificas, la primera radica en que los juguetes se elaborarón con material reciclable y la segunda es la funciónmusical que cumplen dichos juguetes. En este apartado se plantearón una serie de actividades lúdicas lascuales están estructuradas en: nombre del juguete,edad a quien va dirigido, materiales, procedimiento,juego sugerido y por último los logros que se debenalcanzar con el uso del juguete y la realización de laactividad.
En el último apartado de este programa se describen los instrumentos musicales, donde se dio unconcepto básico del mismo, la edad a quien va dirigido,la ejecución musical, los materiales con que puede serconstruidos, el procedimiento para realizarlo .Ademásincluye una actividad sugerida y los posibles logrosque deben alcanzarse con la misma.
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Clasificacüón de los instrumentos:
Los instrumentos Musicales jueganun papel fundamental dentro de la educación musical, y es que ellos junto con la vozhumana, los materiales sonoros, los juguetes musicales y las canciones son las herramientas que bien utilizadas por el docentey la docente favorecen el proceso global deenseñanza y aprendizaje de la música o dela estimulación de ésta para los niños y lasniñas de cero (O) a seis (6) años de edad.
La clasificación de los instrumentosmusicales puede variar según la característica que se resalte, por ejemplo segúnel material del que estén hechos los instrumentos, o según el elemento vibrante queproduce el sonido, resultando así:
Instrumentos según el material de fabricación:
En esta categoría cabe destacar quehay una gran variedad de materiales conlos que se pueden realizar diversos instrumentos musicales, encontrándose así instrumentos hechos a base de madera, metal, huesos de animales, plásticos, resinasorgánicas y de orígenes vegetales, tal esel caso del palo de lluvia, que utiliza en sumayoría una base de bambú (planta) y loscocos que utiliza un fruto. Se puede resaltarque dentro de esta investigación se describirán detalladamente sólo los instrumentosde madera y metal.
• Instrumentos de madera: son instrumentos que en su mayoría están realizados coneste noble material (madera), son rítmicos,de sonido indeterminados, y además permiten obtener sonidos fuertes y suaves. Entrelos instrumentos de madera podemos mencionar. los toe-toe o claves, las lijas o raspadores, las maracas, el cuatro la charrasca,el tambor, el cuatro, la guitarra, entre otros.
• Instrumentos de metal: Los instrumentosmusicales de metal están hechos de bron-
ce o aleación de bronce con estaño. Existeun gran número de clases, resaltando lascampanas. Los instrumentos pertenecientes a este género poseen una calidad delsonido clara pero indeterminada, que se utilizan para marcar algún elemento del ritmo,gracias a la larga duración de su vibración,obteniéndose sonidos fuertes y suaves.
Podemos resaltar entre los instrumentos demetal: el triángulo, los chin-chin o crótalos,campanas tubulares, sonajeros, el trombón,la tuba, la trompeta.
Los instrumentos musicales también sepueden clasificar según el elemento vibrante que produce el sonido, tomando en cuenta esto, encontramos:
• Cordófonos: el sonido está producido porla vibración de las cuerdas, tenemos: el violín, la viola, el violonchelo, el contrabajo, elarpa, la guitarra, el piano.
• Aerófonos: el sonido está producido porla vibración del aire dentro de un tubo. Porejemplo: el clarinete, flauta dulce y transversa, el fagot, el oboe, la trompa, el trombón, la tuba, la trompeta.
• Membranófonos: el sonido está producido por la vibración de una membrana. : timbal, tambor, bongos, caja.
• Idiófonos: el sonido está producido por lavibración del propio cuerpo del instrumento. triángulo, toe-toe o claves, castañuelas, xilófono, cascabeles, sonajas, crótalos,campana tubulares, maracas, palo de lluvia,charrasca, cocos.
·Electrófonos: el sonido está producidomediante medios electrónicos. : guitarraeléctrica, bajo eléctrico, teclado, órganoeléctrico.
Es importante que el docente conozca lascualidades del sonido a la hora de organizarlos juegos sonoros, puesto que estos sonidos presentan características propias que
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los hacen particulares y diferentes.
• Timbre: Es el elemento que nos permitereconocer una voz de otra, o el sonido característico que emite cada instrumento.
• AI~ura: es una propiedad que se refiere ala diferencia de entonación que existe entredos sonidos, y se pueden clasificar en agudo, medio y grave. Ubicación del sonido enel espacio.
• Intensidad!: Es la fuerza con que se produce el sonido, es decir, si es fuerte o suave.
• lDuración: Comprende el tiempo que seescucha o se prolonga un sonido, éste puede ser largo o corto.
Los elementos de la educación musical, sonaquellos que constituyen la base del artemusical y son básicos para lograr la iniciación del niño y la niña:
• La! melodia: es el elemento musical formado por sonidos de distinta altura, organizados en forma sucesiva y animada porel ritmo.
• Ritmo: es un elemento premusical, dinámico y el más activo de la música, el rítmose estructura en una sucesión de sonidoslargos y cortos, fuertes y débiles.
• Armonia: es la combinación de sonidos simultáneos que sirven de apoyo y de acompañamiento a la melodía.
• Pulso: el pulso musical es una sucesiónde tiempos regulares, llamados pulsacionesy estas son constantes y no se detienen.Sobre las cuales se desarrolla la melodía yel ritmo musical.
• Acento: el acento musical se refiere alas pulsaciones que se destacan periódicamente, debido a una mayor acumulación deenergia rítmica.
• Instrumento musical: los instrumentosmusicales son fundamentales dentro de la
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educación musical porque permiten convertir los símbolos de una composición en lossonidos correspondientes. Se utilizan paraproducir uno o varios tonos y timbres confrecuencias diferentes, lo cual queda bajoel control de la persona que ejecuta el instrumento musical.
• Juguete musical: es un elemento queconstituye por sí mismo el elemento suficiente para el juego, realizados para divertira los niños y niñas, estimulan su actividad ya partir de ella inciden en el desarrollo de sucuerpo, motricidad, afectividad, inteligencia,creatividad, socialización.
M JER~AlES
Discriminación auditiva a través de distintos materiales:
A continuación se presentará al docente y a la docente una lista de materiales y posibles sugerencias I
para realizar actividades sonoras teniendo como base I
la voz humana, y la particularidad de ofrecer a los in- i
fantes la variedad de materiales como madera, metal, I
plástico, papel entre otros, que van ayudar a conocer y !
reconocer diferentes sonidos. .
11
-Identificando el sonido a través de di· Con mi cuerpo produzco sonidos:ferentes voces:
- El docente o la docente dividirá a losniños y niñas en dos grupos; a un grupole pedirá que se quede en el aula y levendará los ojos con un pañuelo, el otrogrupo saldrá del salón. Posteriormentelos infantes que están fuera del salónirán entrando aleatoriamente pronunciado frases para que el otro grupo reconozca e identifiquen el timbre de voz decada uno de sus compañeros.
- El docente o la docente colocará a losniños y niñas en un círculo y comenzaráa decir consignas verbales como "flojos", "duros" para que los infantes deacuerdo a las consignas relajen su cuerpo o lo contraigan.
- El docente o la docente propondrá alos niños y niñas el juego del eco queconsistirá en colocar a los infantes engrupos de tres y se situarán en diferentes lugares con ciertas distancias entrecada uno de ellos, y comenzarán a decirsus nombres, esto con la finalidad deque sus compañeros escuchen sus voces (más cerca, más lejos)
- El docente o la docente presentará laactividad llamada el sonido de los animales, luego separará a los niños en dosgrupos y a cada integrante le dirá en secreto el nombre del animal que le corresponderá imitar con su voz a si mismo lohará con el otro grupo, coincidiendo conel nombre del animal del grupo anterior,pero a diferencia que este grupo lo imitará con su movimiento. A la señal deldocente con las palmas los infantes sedistribuirán a lo largo del salón y comenzarán a buscar a sus pares.
- El docente o la docente colocará a losniños y niñas en un círculo y comenzaráa decir consignas, para que los infanteslas repitan con su cuerpo. Por ejemplosecuencia de palmadas con sus dosmanos, con un dedo, con tres, con cuatro y con la palma completa. Así comotambién podrán hacer percusiones consus piernas o cualquier parte del cuerpo,por ende los niños y niñas lograrán sonidos específicos (fuertes y suaves) deacuerdo a la parte del cuerpo que percutan con sus manos.
- El docente o la docente propondrá alos niños y niñas a jugar a los "soldados",para que los infantes marchen de manera rápida o lenta, Se sugiere que el docente dirija la actividad para que motivea los niños y niñas diciendo diferentesconsignas como por ejemplo: marcharcon un solo pie, con los dos pies, con laspuntas de los pies y con los talones. Conla finalidad de experimentar sonidos producidos por sus pies.
- El docente o la docente les pedirá a losniños y niñas que se sienten en el pisoen dos filas horizontales. Luego enumerará las filas para dirigir la actividad. A lafila número uno le corresponderá hacerchasquidos con sus dedos y a la fila doscon su boca, posteriormente el docenteo la docente podrá mezclar los chasquidos o hacerlo por separado, llevando diferentes ritmos rápidos o lentos, con elobjetivo de producir diferentes sonidos.
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Expresar sonidos a través del plásti- el por qué unos suenan más que otros.ca:
- El Yla docente le ofrecerán a los niñosy niñas tubos de diferentes diámetros yellos lo soplarán, logrando así obtenerdiferentes sonidos, unos más graves yotros más agudos, y estos sonidos vana depender del diámetro del tubo.
- El o la docente presentará a los niñosy las niñas vasos de diferentes tipos deplástico, unos más livianos y otros máspesados, para que los niños y las niñaslos percutan con sus manos y puedanobtener diferentes sonidos.
Descubrir sonidos a través del agua:
- Los infantes se sentarán en el suelo, eldocente o la docente se colocará frentea ellos con un recipiente lleno de agua,con un gotero comenzará a dejar caergotas dentro del recipiente, le pedirá alos niños y niñas que imiten el sonidocon su voz y luego con sus manos. luego dejará caer un chorrito pequeño ycontinuo desde lo alto, dentro del mismoenvase y los niños deberán imitar nuevamente. Posteriormente dejará caer unchorro más abundante y continuo dentro del mismo recipiente, los niños y lasniñas imitarán de nuevo el sonido. Parafinalmente preguntar a los niños y niñascomo: ¿suenan igual las gotas que elchorro pequeño o al abundante?
- Ofrecerles a los niños y niñas una serie de objetos como por ejemplo: hojasde árboles, plumas, piedras, esponjassecas y mojadas, monedas. Esto conel fin de que los infantes experimenteny comparen los sonidos que produzcacada objeto al caer al agua, asi mismo ladocente o adulto significativo explicará
- El docente o la docente le entregarápor tumos a cada niño y niña dos pitillosunidos en uno de sus bordes, le pediráque soplen a través de los mismo en diferentes zonas: superficie, intermedio yfondo del recipiente con agua para quelos infantes experimenten el sonido queproduce el aire al chocar con el agua.
El papel también produce sonidos:
- El docente o la docente ofrecerá a losniños y niñas papel de diferentes texturas como por ejemplo: hojas blancas,papel aluminio, papel seda, papel celofán entre otros. Posteriormente repartirá a los infantes los papeles y les pedirá que lo arruguen con sus manos conel fin de producir diferentes sonidos deacuerdo a la calidad de cada papel.
- El docente o la docente le repartirá alos niños y niñas bolsas de papel, los colocará en una fila y luego les pedirá a losinfantes que las soplen. Posteriormentea la señal del docente o la docente losniños y las niñas procederán a explotarlas con sus manos de manera secuencial, para lograr escuchar los diferentessonidos (fuertes-suaves) que van produciendo sus compañeros.
- El docente o la docente ofrecerá papel periódico a cada uno de los niños yniñas. Dividirá al grupo en dos partes, elprimer grupo mojará las hojas de papelperiódico con agua, el otro grupo mantendrá seco el papel, luego se colocaránfrente a frente cada grupo y a la señal deel docente y la docente los infantes iránlanzando su papel al suelo, por tumosprimero un participante del equipo de lospapeles secos y luego un participante
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del equipo de los papeles mojados, asímismo escucharán la diferencias de sonidos.
Sonidos indetenninados a través delmetal:
El docente o la docente le pedirá a losniños y niñas que lleven envases demetal de diferentes tamaños al aula.Sentará a los niños y niñas en un círculo y los agrupará de acuerdo al tamañodel envase, para luego pedirles que lopercutan con sus manos. A la señal deldocente o la docente, los infantes en unprimer lugar tocarán por grupo separadoy luego todos los grupos, con la finalidadde descubrir sonidos suaves y fuertes,largos y cortos.
El docente o la docente solicitará a losniños y niñas que lleven latas de refresco. Los infantes se colocarán en una fila,con la lata en suelo frente a ellos, a laseñal de el docente o la docente comenzarán a aplanar la lata con sus pies, logrando así obtener sonidos fuertes. Sesugiere que al momento de aplastar laslatas, los infantes lo hagan todos al mismo tiempo o por separado.
Producir sonidos con la madera:
- El docente o la docente colocará trozosde madera de diferentes grosores en elaula. Le dará a los infantes palitos demadera, metal y plástico, para que losniños y niñas toquen las diferentes maderas y así escuchar diferentes sonidosde acuerdo al material con que percutanla madera.
- El docente o la docente le ofrecerá tacos de madera y colocará en el centrodel aula recipientes con agua, arena,piedras y algodón, para los niños y ni-
ñas vallan lanzando los tacos de maderaen cada uno de los diferentes materiales, con el fin de comparar, asociar y distinguir los sonidos.
- El docente o la docente le proporcionará a los niños y niñas trozos de madera, los infantes se colocarán en una filaformando un tren y llevando en sus manos el trozo de madera. El docente y ladocente comenzará a dar señales paraque los infantes la toquen en diferentessuperficies del salón, por ejemplo: en lapared, en el suelo, en las mesas, entreotros. Se sugiere ir percutiendo la madera con los distintos materiales encontrados una o varias veces para que los niños y niñas puedan detectar y clasificarlos sonidos producidos con la madera.
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OBJETOS SONOROS
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Los objetos sonoros están compuestos por Imaterial reciclable para facilitar al docente y ila docente o adulto significativo la elabora- ición de los mismos y lograr así que los in-Ifantes se incorporen a la educación musical. !
I
OBJETOS SONOROS:
c _I¡.u,
c= _
Cajitas sonoras: El docente ola docente seleccionará cajasde fósforos y medicinas. Luegole introducirá diferentes tiposde semillas como por ejemplo:
Latas musicales: El docente ola docente escogerá cuatro latas de refresco. Posteriormentele introducirá arena, ajonjolí ypiedras, teniendo presente quea cada lata deberá llenarse condiferentes cantidades de los
Botellas danzantes: El docente o la docente seleccionarásiete botellas de vidrio, semejando las notas musicales, luego a cada botella le sujetará uncordón para colgarlas en una
El silbato con papel: El docente o la docente recolectaránlas bases de los hilos de coser(carretes), que están hechos
La pulsera de madera: El docente o la docente seleccionará trocitos de madera y leabrirán un orificio en el centro,luego los introducirán en un
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arroz, maíz, caraotas, ajonjolio piedras, con el fin de obtenercajas de distintos sonidos y poderle ofrecer a los niños y niñasmaterial para comparar.
mismos, para producir diferentes sonidos. Las sellará con untapón de madera y finalmentepintará las latas, es conveniente utilizar la diferenciación porcolor.
base de metal parecida al deun columpio. Estas botellas devidrio danzarán cada vez quelos niños y niñas las soplen olas percutan con palito de metalo madera.
de tubos plásticos, luego le pegará en uno de sus extremosun trozo de papel celofán. Alser soplado por los niños y niñas emitirán un sonido.
alambre uniendo sus extremospara formar un circulo, y as! seobtendrá la pulsera musical demadera. Esta emitirá sonidosal ser agitada por los niños yniñas.
JUGUETES MUS~C LES
Los juguetes musicales juegan un Ipapel fundamental dentro de la educación Imusical, porque permiten al niño y la niña Ifortalecer el primer contacto con la música, \de una forma libre y alegre, cumpliendo con I
la función primordial de los juguetes que es I
recrea" II1II
JUGUETE MUSICAL
Trío de Tambores bailarines: tambores en tamañon diferentes elaboradoscon envases metálicos,plasticos y radiografías enlIannativos colores.
Edad: de 3 a 6 años.
Materiales: 3 envases de metal o plástico de diferentes tamaños(grande, mediano y pequeño), Láminas de radiografías, Cordón,Pinturas de colores, Pinceles, abre huecos.
Procedimiento: El docente o la docente cortará la radiografía endos círculos con un radio mayor que el del envase y procederáa abrirle orificios a su alrededor, posteriormente fijará los círculosal envase colocando uno en la parte de abajo y el otro en la partesuperior, sujetándolo con la cinta de regalo de extremo a extremo,logrando entrelazar la cinta por todos los orificios de abajo haciaarriba.
Juego sugerido:Uno, dos, tres danzamos al ritmo del tambor
El docente o la docente invitarán a los niños y niñas a formar uncírculo, escogerá a tres de los infantes aleatoriamente para quepasen al centro y a cada uno le entregará un tambor de tamañoy color distinto. Los niños y niñas percutirán sus tambores tratando de hacer ritmos diferentes, por ejemplo: el del tambor colorazul lo percutirá suavemente, eUal de color rojo lo percutirá másrápido y el de color naranja tratará de hacer rítmos intermedios.Al mismo tiempo los demás infantes los seguirán danzando espontáneamente al escuchar los distintos rítmos que producen suscompañeros.
Ventajas: el trío de tambores bailarines es un práctico juguetemusical que ofrece variedad de sonidos debido a sus diferentestamaños y llamativos colores, así mismo van a estimular a los niños y niñas a crear y bailar al ritmo de sus propias melodías.
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JUGUETE SONORO
El tubo sonoro: estupendo tubo de agradables sonidos, para relajar y jugarde manera divertida conlos más pequeños.
Edad: Dirigido a niños de seis años de edad.
Materiales: cilindro de cartón de 40crn de largo, semillas, mostacilla, clavos, 2 círculos de cartón, papel periódico, goma, pinturas,pinceles.
Procedimiento: El docente o la docente seleccionará un tubo decartón (tubo del papel aluminio), le introducirá clavos de forma deespiral, luego le comenzara a meter las semillas y la mostacillapara cerrar los dos orificios con las dos tapas de cartón. Posteriormente cubrirá el tubo con la técnica cartapesta (periódico y goma),para finalmente pintarlo con pintura al frio de colores diferentes.
Juego sugerido: Me relajo con el sonido del tubo sonoro.
El docente o la docente mostrará el tubo sonoro a los niños y niñas, los acostará en el suelo en un círculo, luego el docente tomará en sus manos el tubo sonoro haciéndolo sonar, comenzará adecir acciones para relajar a los niños y niñas, como por ejemplo:estirar los brazos, encoger las piernas, sonar palmadas, tomar lamano de su compañero entre otros. Luego Pasará el tubo sonoroal infante que este a su lado para que así mismo continúe diciendoacciones y haga sonar el tubo sonoro para que sus compañeroslos realicen.
Ventajas: juguete educativo, divertido y sonoro que los niños ylas niñas podrán realizar con la ayuda del docente, así mismo jugaran coledivamente con sus compañeros y a la vez escucharándiferentes sonidos.
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JUGUETE MUSICAL
La Pandereta saltarina:atractivo juguete musical,elaborado en un aro acrílico, platillos metálicos yuna membrana de tela conllamativos colores. Dondelos njnos percutirán paraobtener sonidos y ejercerdistintos movimientos.
Edad: Dirigido a niños de 2 a 6 años de edad.
Materiales: envase plástico (pote de pintura de galón), 12 platillosde metal, un círculo de lona de 20cm de diámetro, clavos.
Procedimiento: ellla docente cortara el envase platico de 17cmde diámetro y 8cm de espesor abriéndole 4 agujeros ovalados unpoco más grande que el diámetro de los platillos, luego pondrá losclavos en los agujeros para así insertane dos platillos a cada unode los clavos, posteriormente colocará la lona tensándola bien pegándola con silicón, además pondrá un listón de tela para taparla unión del acrílico con la lona, es importante señalar que el usode la lona es opcional.
Juego sugerido: Salto, me muevo y suenojj¡
El juego consistirá en que los niños y las niñas formen un círculoy se mantendrán de pie. El docente o la docente le dará la pandereta saltarina a uno de los infantes para que la percuta y haga unmovimiento con su cuerpo, luego tendrá que pasane la panderetasaltarina al compañero que este a su lado pero sin dejar que suene. El niño o niña que la reciba percutirá la pandereta saltarina yhará otro movimiento y así sucesivamente hasta que todos losinfantes hayan participado para que finalmente el docente o ladocente la percuta para que todos los niños y niñas bailen al ritmode la pandereta saltarina.
Ventajas: la pandereta saltarina es un divertido juguete musicalque por su forma y la combinación de tres materiales, produceun sonido fuerte al rozar los platillos metálicos, lo que va a permitirque los niños y niñas realicen juegos paralelos, juegos cooperativos y juegos rítmicos, a través de percutir y mover el cuerpo alrítmo de la pandereta saltarina.
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JUGUETE SONORO
La flauta multicolor: Estemaravilloso juguete musical elaborado en tuboplástico muy colorido permitirá que los niños y niñas jueguen soplando elpito que lleva incrustado eltubo para emitir variedadde sonidos.
Edad:Dirigido a niños de 2 a 6 años de edad.
Materiales: Un tubo plástico de 35cm de largo y un diámetro demedia pulgada, tatadro o davos, pinturas y segueta.
Procedimiento: El docente o la docente buscará un tubo plásticode media pulgada y procederá a cortarlo con una medida de 35cmde largo, cortando uno de sus extremos de forma transversal queluego es calentado para poder incrustar el pito y asi lograr la formade la boquilla. Luego le abrirá siete orificios en la parte del frentedejando 1cm de separación entre cada uno. En la parte superior leabrirá un orificio más grande, al igual que en la parte de atrás deltubo le perforará otro orificio dejando una distancia desde la boquilla de unos 15cm. Finalmente se pintará con 8 colores distintosinclyendo la base, teniendo presente colocar un color diferentepara delimitar y diferenciar cada orificio.
Juego sugerido: Soplo y muevo mis deditos con la flauta multicolor.
El docente o la docente invitará a los niños y niñas a formar uncírculo y deberán quedarse de pie, cada infante tendrá su flautaque realizarán previamente, el juego comenzará cuando la docente haga combinaciones de colores que indicaran la posición en laque los niños y las niñas deberán colocar sus dedos tratando detapar los orificios de la flauta.
Ventajas: La flauta multicolor es un excelente juguete sonoro quepermitirá a los niños y niñas realizar juegos de asociación y cooperación, mientras se divierten tocando y soplando el juguetepara emitir sonidos asi mismo conocer la posición de los dedosen la flauta.
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,JUGUETE MUSICAL
Cuarteto de sonaJerasmágicas: extraordinariassonajeras realizadas encuatro materiales, texturas y colores diferentes,con el fin de ofrecer a losniños y niñas fácil manejo,diversión y diversidad desonidos.
Edad: Dirigido a niños de 2 a 6 años de edad.
Materiales: madera, chapas, lona, cascabeles, envases de refrescos plásticos, tapas plásticas, un cacho, semillas, goma, clavos, alambre, hilo, aguja, pinturas al frio.
Procedimiento: Sonajera de madera: se cortará un trozo de madera de 22cm de largo y 4cm de espesor, al momento se pintaráy se dejará secar. Se aplanaran las chapas con un martillo hastadejarlas bien planas y se perforarán en el centro, mas tarde sepintarán y se dejarán secar, luego se formarán tres filas con 4chapas cada una, para distribuirlas en el trozo de madera y fijarlascon los clavos.
Sonajera de tela: El docente o la docente cortará dos listones detela ( 2 colores) de SOcm de largo y 9cm de ancho, luego unirálos dos listones para llenarlos con guata y pegar sus extremoshasta formar un circulo. Procederá a distribuir los 12 cascabelesdejando cierto espacio de separación entre cada uno de ellos, finalmente los fijará cosiéndolos no muy tensamente para que loscascabeles puedan moverse y emitir sonidos.
Sonajera plástica: El docente o la docente seleccionará un envase de plástico (pote de refresco), le cortará un ovalo en la partedelantera. Luego perforará las tapas plásticas (tapa de refresco) ylas unirá frente con frente, para luego pintarlas de varios colores.Finalmente las introducirá en el alambre que fijará al envase deplástico.
Sonajera de cacho: El docente o la docente buscará un cacho(toro), que servirá de base para la sonajera lo limpiara bien, fecortará la punta y se lijará un poco. Seleccionará varias semillas(maíz, caraotas, ajonjolí), para introducirlas dentro de la base decacho, posteriormente sellara el extremo del cacho con un trozode madera, finalmente los forra con hilos de colores.
Juego sugerido: El tren sonajero el juego consistirá en que eldocente o la docente dividirá a los niños en cuatro grupos de sonajeras de (madera, hueso, tela, plástico) dejando cierta distanciaentre cada grupo. Elegirá aleatoriamente a un niño o niña paraque sea el capitán del tren. Y el recoTTido comenzará así: el capitán comenzará pasando por la primera estación diciendo lospasajeros de madera por favor a bordar el tren, luego pasará ala segunda estación diciendo: pasajeros de plástico por favor abordar el tren, luego se dirigirá a la tercera estación diciendo: pasajeros de tela por favor a bordar el tren y por ultimo llagará a laúltima estación diciendo: pasajeros de hueso por favor a bordarel tren, este recorrido lo realizará hasta que termine de recorrertodos los pasajeros.
Ventajas: las sonajeras mágicas son un excelente juguete musical para los que los niños y niñas descubran diversidad de sonidos percutiendo y jugando con las cuatro diferentes sonajeras,además de fomentar en el niño y las niñas juegos de socialización,de cooperación y juegos imaginativos.
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JUGUETE MUSICAL
Castaftuelas sonoras: Esun juguete musical educativo que ofrece dos paresde castañuelas de diversos materiales que vanayudar a los niños y niñasa identificar, diferenciar ycomparar sonidos de forma divertida.
Edad: A partir de los 4 años
Materiales: Dos cucharas de madera, dos tapas de embase parajugos, metro y medio de cordel medio metro de elástica.
Castañuela de madera: El docente o la docente buscará dos cucharas de madera de igual tamaño, se les cortara el mango, luegole abrirá dos orificios en uno de sus extremos. Se unirán con elcordel no ten sándalo mucho para lograr su movimiento, finalmente se pintarán y se anexarán las elásticas en las caras externaspara lograr el agarre con los dedos.
Castaftuela de metal: El docente y la docente recolectará dostapas de embase para jugos, luego le abrirá dos orificios en unode sus extremos. Se unirán con el cordel no tensándolo muchopara lograr su movimiento, finalmente se pintarán y se anexaránlas elásticas en las caras externas para lograr el agarre con losdedos.
Juego sugerido: Bailo y me divierto al son de un ritmo español.
El juego comenzará cuando el docente o la docente invite a losniños y las niñas a formar un círculo, luego dividirá a los niños endos grupos y le dará al primer grupo la castañuela de madera, alsegundo grupo la castañuela de metal. Posteriormente se dirigiráa cada grupo para orientarlo a cerca de cómo manipular las castañuelas y motivar a los niños y las niñas para que bailen al sonespañol y luego presentar dicho baile a sus compañeros.
Ventajas: El dúo de castañuelas sonoras ayudarán al niño y laniña en su desarrollo motriz, además de conocer e identificar diferentes sonidos, así como también realizar juegos imaginativos,cooperativos y sociales.
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JUGUETE MUSICAL
EO xilófono acuático musical: Es un juguete educativo musical que por lacombinación de agua coloreada tempera, envasesde vidrio (Compota) haceatractivo e interesantepara motivar a los niñosy niñas a experimentar lavariedad de las alturas delos sonidos.
Edad: a partir de los 3 años.
Materiales: Embases de vidrio (Compota), trozo de madera,pega, pintura de uñas, temperas de colores (7), cuchara de metal.
Procedimiento: El docente o la docente buscará siete envasesde vidrio (Compota), luego marcará a cada vaso de menor a mayor para lograr siete alturas diferentes. Por otra parte cortará eltrozo de madera de SOcm de largo y Scm de espesor, para fijarlos vasos con pegamento uno al lado del otro. Las pinturas seránutilizadas por los niños al momento de jugar con el xilófono puesse mezclará cada color con agua y se irán llenado los embasesde menor a mayor siguiendo la marca correspondiente.
Juego sugerido: Pintando el agua baja sube y suena.
El juego comenzará cuando el docente o la docente le ofrezcaa los niños y niñas hojas blancas partidas a la mitad y colorespara que los infantes hagan combinaciones desde dos hasta sietecolores, luego pasaran al centro donde se encuentra el xilófonoacuático musical y de acuerdo a las combinaciones que los niñosy niñas hayan creado, de uno en uno los infantes percutirán cadacolor del xilófono para obtener diferentes sonidos.
Ventajas: el xilófono acuático va ayudar a los niños y niñas a estimular la conservación de cantidad, además de jugar creando suspropias notas musicales así como también realizar juegos de asociación, imaginación y cooperación.
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JUGUETE MUSICAL
Las maracas divertidas:son un juguete estupendoque permite a los nitíos ylas niñascrear sus propiosritmos, debido a que estánrealizadas con diferentesmaterialesy colores atractivos para motivar en losniños y niñas el sonido, eljuego y el baile.
Edad: a partir de los dos (2) años de edad.
Materiales: Dos latas, dos cajas de foforos, dos envases de yogurt, canutillo, arena y diferentessemillas.
Procedimiento: El docenteo la docentejunto con los niños y niñas, harán tres pares de maracascon diferentesmateriales, utilizando latas de refrescos (metal), vasosde yogurt (plástico), cajasde fósforos (cartón), y le colocarán a cada par de maracas unmaterial diferentede relleno, por ejemplo: a las maracasde metalle colocaraalgún granocomocaraotaso arroz, a las de plásticolecolocarácanutillo, y a las de cartón piedritaspequeñas.
Juego sugerido: de par en par consigomi sonido.
Edad sugerida: de cinco a seis años de edad
El juego consistiráque el docenteo la docentebuscarátres paresde maracasy escogerá a seis niños y niñas, los cuales colocaráen dos filas de espalda, un niño quedará de frente de otro peroestos no podránverse las caras. Posteriormente repartirá a cadaniño y niña una maracasin ningúnorden en específico. A la señaldel docente o la docente el primer niño o niña de una fila harásonar su maracay sus compañeros del grupo contrario deberánreconocerel sonido, para que el niño y la niña que crea que tieneel mismo par, pase a ubicarseen frente de la compañera que produceel sonido, si es correctoel niñose quedaráen ese lugarsi nole tocará regresar de nuevo a la fila, así sucesivamente le tocaráel tumo a cada integrante de la fila, y despues de que se formecada pareja, pasarána realizarel juego otros seis niños y niñas.
Ventajas:Facilita el desarrollo de la creatividad, la expresión desentimientos e ideas, pero sobre todo permite que los niños y niñas se diviertanexplorando y conociendo diferentessonidos.
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JUGUETE MUSICAL
El gong chino: El gongchino es un juguete innovador. Llama la atenciónpor su tamaño, forma ysu fácil manejo permitiendo que los niños y niñasconozcan y experimentennuevos sonidos y juegos.
Edad: a partir de los dos (2) años de edad.
Materiales:
- Una lámina de metal en forma circular, madera, alambre, un taladro, tela, davos y lija.
Procedimiento:
El docente o la docente seleccionará una lámina de metal en forma circular, la cual puede ser elaborada con la tapa de una lata deaceite tamaño industrial. Posteriormente se lijará y se perforará lalata en un extremo de donde procederá a sujetarla con un alambre a la base del gong, esta base se realizará con un marco demadera, en concordancia con el tamaño de la lámina de metal.Por último se realizará una baqueta con madera y en uno de susextremos se forrará con tela.
Juego sugerido: Las murallas chinas danzantes
El juego comienza cuando el docente o la docente invite a losniños y las ninas a formar un círculo, para imaginar que son murallas de la gran china, y no podrán moverse de su posición inicial,mientras Un niño o nina será el encargado de percutir el Gongchino, y los demás ninos y níñas danzarán haciendo movimientos suaves o rápidos. A medida que avanza el juego el niño o laniña que toca el Gong dará indicaciones que impliquen una acciónpor ejemplo: subir los brazos, bajarlos, aplaudir, tocarse el piederecho con la mano izquierda y así sucesivamente, con el fin delograr que las murallas cambien de posición y logren un mayorcontrol de su cuerpo.
Ventajas: El gong chino permite a los niños y niñas, estimular laatención, fortalecer la coordinación tónico muscular, así mismorealizar juegos de asociación, imaginativos y sociales.
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JUGUETE MUSICAL~......
Los deditos musicales:es un juguete musical elaborado en tela y metal, diseñado para divertir y educar a los más pequeños.
Edad: A partir de los 2 años.
Materiales: tela, 4 cascabeles, un platillo o disco de metal, hilo,aguja.
Procedimiento: El docente o la docente marcará en la tela la silueta del tamaño de la mano del los niños y niñas, luego la cortará y coserá, para formar un guante, posteriormente procederáa coser el platillo de metal en el dedo pulgar del guante y en losotros dedos restantes (índice, medio, anular y meñique) los cascabeles.
Juego sugerido: La familia musical
El juego consistirá en que los niños y las niñas formen en círculo de pie o sentados. Con las manos escondidas en la espaldacomienzan a cantar. Cuando se nombran las manitos éstas semuestran y se agitan para hacer sonar el guante musical segúnlo indica la canción, y se vuelven a esconder, después se pediráa los dedos indices, medios, anulares y meñiques que saluden aldedo pulgar.
Las manitos musicales
Las manitos, las manitos musicales¿Dónde están? , ¿Dónde están?¡Todas se saludan!¡Todas se saludan!y se van... Y se van
El menique, el meñique musical¿Dónde está?, ¿dónde está?Como saluda al pulgarComo saluda al pulgary se va...
Así sucesivamente se nombrara a cada dedo para que salude alpulgar, haciendo percutir el platillo o disco de metal con el cascabel.
Ventajas: los deditos musicales van a favorecer a los niños y lasniñas el desarrollo de su motricidad fina a través de la pinza, laconcentración, ayudara a identificaran los nombres de sus dedos.Así mismo van ayudar propiciar juegos funcionales, adquisitivosy sensomotor.
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~NSTRUMENTOS USIC LES
•an
Debido a la importancia que tie- I
nen los instrumentos musicales para la !iniciación musical de los niños y niñas, I
se presenta una serie de instrumentos ipertenecientes a la familia de los idiófo- i
nos y Membranófonos, los cuales están Ielaborados en madera y metal acorde al 1
tamaño de los niños y niñas para su fácil !
ejecución.
INSTRUMENTO MUSICAL
Las maracas: Es un instrumento ¡diófono de origen autóctono constituidopor dos totumas secas yhuecas de forma esférica.En su interior se le llenacon pequeños percusivos,como piedras pequeñas osemillas, sostenida por unmango de madera que laatraviesa o está adheridaa ellas. Por lo general seencuentran en pares, unapara cada mano.
Edad:desde los dos (2) a seis (6) años.
Ejecución musical: pulso, ritmoy acento.
Mateñales- Dos totumassecas (esféricas )- Semillasde capacho.- Lija- Barniz- Dos palitosde madera- pegamento
Procedimiento: El docenteo la docente selecciona dos totumasesféricas, procederá a abrirles un orificio a cada una de ellas enuno de sus extremos parasacarle las semillas, luego las colocaráal sol por siete (7) días aproximadamente para que sequen. Unavez secas se procederá a Iijarlasy colocarles las semillas, simultáneamente se lijarán los palitos de maderapara introducirtos enel orificio de cada totumo y fijarlos con pegamento. Es necesarioir probando el sonido antes de fijar los palitos. Finalmente se lescolocaráuna capa de barniz.
Actividad. La canción loca.
Edad diñgida: niños mayoresde cinco (5) años.
El docente o la docente enseñará a los niños y a las niñas unacancióncorta de unas tres o cuatro frases por ejemplo la canciónuEr Tácata"de Lis Cortésy Conchita Sanuy, la cual aprenderán acantary se repetirácincoveces, pero cadavez cambiando la letrade cada una de las vocales por ejemplo:Con el tácata, tácata tácata.
En la segundavez que se cantese cambiara la letra"a" por la letra"e", y en la tercera, cuarta, y quinta vez se cambiara por "i", "o" y"u", respectivamente. Una vez que los niños y las niñas se hayanaprendido la canción el docenteo la docente dividirá al salón encuatro grupos y le facilitará a cada uno de ellos un instrumentomusical diferente, por ejemplo:GrupoN° 1: maracas, GrupoN°2: tambores, GrupoN°3: charrasca, Grupo N° 4: pandereta.
Cada uno de los grupos cantará y tocará el instrumento correspondiente en cada vez que se repita la canción cambiando lasvocales, es decir cuando sea la estrofa de la letra "a" el tumo decantar y tocar será del grupo N° 1, Ycuandocorresponda la letra"e" será el turno del grupo N° 2 Yasí los otros dos grupos restantes, cuando llegueel momento de cantarcon la letra "u" todos losniños y niñascantarán y tocarán su instrumentos.
logros:la coordinación y la concentración.Estimularla socialización y el lenguaje.
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INSTRUMENTO MUSICAL
Tambor: Es un instrumento de percusión menbranófono que consta deuna caja de resonancia,generalmente de formacilíndrica y una (o dos)membranas llamadas parche, que cubre la aberturade la caja. El tambor esgolpeado para producir elsonido con las manos ocon algún objeto, comúnmente baquetas.
Edad: A partir de los dos (2) años de edad.
Contenido musical: pulso, ritmo y acento musical.
Materiales:
- Una lata de aluminio(leche) grande- Dos círculos de Cuero con tres(3) centímetros más del tamañodel cilindro de la lata- Diez (10)metros de cordón- Pintura en aerosol- ojales
Procedimiento: El docente o la docente retira las dos caras de lalata verificando que los bordes de ésta no queden cortantes. Se leaplica una sola capa de pintura y se deja secar por dos (2) o tres(3) horas aproximadamente.En cada circulo de cuero se abren unos agujeros dejando 1,5cmde distancia entres ellos y se coloca los ojales.Se sella las dos caras de la lata con cada circulo de cuero, pasando el cordón por cada ojal, alternando un agujerito del circulode cuero de la cara de arriba y uno del circulo de abajo para quequeden bien templados y no haya pliegues en la superficie.
Actividad. Los latidos del tambor
Edad: a partir de los tres (3) años de edad.Recursos: varios tambores de diferentes tamaños
El docente o la docente dividirá a los niños en grupos de tres, yles facilitara a cada grupo un tambor. Del grupo de niños dos sequedarán quietos y el otro correrá o saltará a lo largo del salónpara que así los latidos del corazón tenga un ritmo deferente delos que se quedaron tranquilos. El/la docente dará la pauta paraque ellla niñoJa que esta fuera del grupo regrese a incorporarsecon los demás y así el infante que posee el tambor se acercará aescuchar y reproducir con la percusión del tambor los latidos delcorazón de ambos niños/as.
Logros:
- Estimular el oído musical.- Favorecer el desarrollo de la motricidad gruesa.- Respetar las pautas y la secuencia.- Favorecer la socialización y el trabajo en equipo.- determinar el pulso y el acento de los latidos del corazón.- Imitar y representar el ritmo natural de los latidos del corazóncon el tambor.
Importante: esta actividad se presta para que los/las ni/los/as se familiaricen conel pulso y el acento musical, iniciándolos as! en la distinción de los elementos bá-
sicos de la música el pulso y el acento de las canciones, las palabras y las rimas.
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INS'TRUMENTO MUSICAL
Cocos: Es un instrumento de fácil construcción.Consta de una fruta (coco)seca partida a la mitad.Se toma cada parte porlos bordes y se percutenuna contra otra. por el ladohueco o por el otro produciendo asl un sonido preciso y agradable.
Edad: Desde los tres (3) hasta los seis (6) años.
Ejecución musicalpulso. ritmo y acento.
Materiales
-1 coco- Lija- Segueta- Barniz
Procedimiento: El docente o la docente selecciona un coco deltamaño adecuado a la edad de losllas niños/as, posteriormente lopartirá por la mitad le sacará la pulpa y procederá a lijarlos, finalmente le colocará una capa de barniz.
Actividad. Manda el capitán
Edad dirigida: niños mayores de cuatro (4) años.
El docente o la docente formará tres grupos de niños y niñas, enlos cuales habrá un capitán que los mismos niños y niñas elegirán. La actividad comienza cuando el mediador previamente hayaasignado a cada grupo un ritmo corto, que cada integrante delgrupo deberá memorizar para que luego pueda reconocerlo. Elcapitán se desplazará a lo largo del salón o espacio asignado parala actividad y reproducirá el ritmo que le corresponde con los cocos, con la finalidad de que sus compañeros de grupo con los ojosvendados, puedan identificar el ritmo y se acerquen al capitan desu equipo, el cual le indicará donde deberán permanecer mientraslogra reunir a todo el grupo, la actividad termina cuando todos loscapitanes reúnan a sus compañeros.
Logros
- Nociones espaciales.- Coordinación- Atención, memoria- Discriminación auditiva.
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INSTRUMENTO MUSICAL
Tambor: Es uninstrumento de percusión menbranófono que consta deuna caja de resonancia,generalmente de formacilíndrica y una (o dos)membranas llamadas parche, que cubre la aberturade la caja. El tambor esgolpeado para producir elsonido con las manos ocon algún objeto, comúnmente baquetas.
Edad: A partir de los dos (2) añosde edad.
Contenido musical: pulso, ritmo y acentomusical.
Materiales:
- Una lata de aluminio(leche) grande- Dos círculos de Cuero con tres(3) centímetros más del tamañodel cilindrode la lata- Diez (10)metros de cordón- Pinturaen aerosol- ojales
Procedimiento: El docenteo la docenteretira las dos caras de lalata verificando que los bordesde ésta no quedencortantes. Se leaplica una sola capa de pinturay se deja secar por dos (2) o tres(3) horas aproximadamente.En cadacirculo de cuero se abren unosagujeros dejando1,5cmde distanciaentres ellos y se coloca los ojales.Se sella las dos caras de la lata con cada circulo de cuero, pasando el cordón por cada ojal, alternando un agujeritodel circulode cuero de la cara de arriba y uno del circulo de abajo para quequedenbien templadosy no haya plieguesen la superficie.
Actividad. Los latidosdel tambor
Edad: a partir de los tres (3) años de edad.Recursos: varios tambores de diferentes tamaños
El docente o la docente dividirá a los niños en grupos de tres, yles facilitara a cada grupo un tambor. Del grupo de niños dos sequedarán quietos y el otro correrá o saltará a lo largo del salónpara que así los latidos del corazón tenga un ritmo deferentedelos que se quedaron tranquilos. ElIJa docente dará la pauta paraque eVla niñoJa que esta tuera del grupo regrese a incorporarsecon los demásy así el infanteque poseeel tambor se acercaráaescuchary reproducir con la percusión del tambor los latidos delcorazón de ambos niños/as.
Logros:
- Estimularel oído musical.- Favorecerel desarrollode la motricidadgruesa.- Respetarlas pautas y la secuencia.- Favorecerla socialización y el trabajoen equipo.- determinarel pulso y el acentode los latidosdel corazón.- Imitar y representar el ritmo natural de los latidos del corazóncon el tambor.
Importante: esta actividad se presta para que los/las ni/toslas se famUiaricen conel pulso y el acento musical, iniciándolos as! en la distinción de los elementos bá-
sicos de la música el pulso y el acento de las canciones, las palabras y las rimas.
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INSTRUMENTO MUSICAL
Toe • toe: Son dos cilindros de madera dura,aproximadamente 20 cmde largo y 2 % de espesor,tienen una sonoridad secae indeterminada.
Edad: desde los dos (2) hasta los seis (6) años.
Ejecución musical: pulso, acento, ritmo
Materiales:
- 1 palo de escoba.- Lija.- Barniz.- Brocha.- Serrucho.- Cintra métrica.
Procedimiento: El docente o la docente procederá a cortar elpalo de escoba, en dos trozos de unos veinte (20) o veinticinco(25) centímetros aproximadamente. Se lijan bien procurando quequedenprolijos sin ptiegues o aberturas. Y finalmente Se barnizaráncolocándole solo doscapasde barniztransparente dejándolossecarbien entrecapay capa. Estopara que el sonidoque produzca tenga una buenasonoridad.
Actividad: Mi ritmo.
Recursos:cuatro (4) pares de toe-toe o claves.
El docenteo la docenteformaragruposde cuatrosniñosy niñasya cada integrante del grupo le entregará un par de claves, un niñocomenzará por hacer un ritmo corto y el compañero que está allado repetirá el ritmo del compañero anteriory así sucesivamentehasta que los tres integrantes restantesdel grupo hayan imitadoel ritmo inicial. Esta ronda se podrá realizardos o tres vecesparaque los niños puedan escuchare identificarmejor el sonidoy asípoder reproducirlo de forma correcta. Posteriormente cualquierade los niños o niñas del cuarteto reproducirá el ritmo realizadoanteriormente, pero seguidamente ejecutara otro ritmo diferente,para que el compañero siguiente reproduzca también el sonidoinicial e inventesu propioritmo.
Es importante que el docente o la docente comience esta actividad previamente con parejas, que un compañero imite el ritmorealizado por su par y así ir aumentando progresivamente el número de participantes hasta formar un cuartetoo quintetodependiendodel gradode habilidades y contenido musicalque manejenlos niñosy las niñas.
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INSTRUMENTO MUSICAL
Pandereta: Es un instrumento de percusión consta de un parche, un aro demadera y varios pares desonajas. A lo largo del arode madera, tiene ubicadas sonajas que resuenancuando el parche es golpeado, o suenan de formaindependiente cuando elinstrumento se agita conla mano. , se recomiendanlas panderetas de 20 centímetros, por su poco pesoy fácil manejo. Su alturasuele ser aguda y su timbre seco y metálico.
Edad: de 3 a 6 años.
Ejecución musical: tiempo, ritmo, pulso.
Materiales:
- 8 platillos de metal.- un aro de madera 20cm de largo y 5cm de espesor.- un parche de cuero sintético.- Clavos.
Procedimiento: El docente o la doente corta una cinta de madera de 20cm de largo y 5cm de espesor, abriéndole 4 agujeros ovalados un poco más grande que el diámetro de los platillos, luegopondrá los clavos en los agujeros para así insertarle dos platillosa cada uno de tos clavos, posteriormente unirá los extremos dela cinta con dos clavos y un trozo de madera, para finalmente colocar el cuero sintético encima del aro tensándolo con chinches.
Actividad: Cuento, me agrupo y me divierto.
Edad: A partir de tos tres años.
Ellla docente le pedirá a losllas niños/as que formen un circulo, élo ella se colocará en el centro y presentará la pandereta dandouna pequeña explicación a los/as niños/as del instrumento, explicándoles como está hecho, de qué material, como suena, entreotras características resaltante del instrumento musical.
La actividad comenzará con unos ejercicios previos en los cualeslos niños deberán imitar y representar la cantidad de percusionescon palmadas dadas por el docente con la pandereta, así mismo intentarán seguir el ritmo de la percusión. Una vez realizadoslos ejercicios de identificación y discriminación sonora la segundaetapa del juego dará inicio cuando ellla docente explique a los/niños/as las reglas del mismo que consistirá en la agrupaciónde los/as niños en correspondencia a la cantidad de percusionesejecutadas por ellla docente, es decir cuando la docente realicedos percusiones los/as niños/as deberán agruparse en pareja, sirealiza tres percusiones en trío y así sucesivamente.
Logros
- Favorecer la Interacción socio- afectiva.- Fluidez de la expresión corporal.- Favorecer la atención.- Estimular la coordinación motora.- Identificar instrumentos combin(idi6fono/menbranofono) .
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INSTRUMENTO MUSICAL
Triángulo: Es una barracilíndrica de acero doblada en forma de triángulocon la particularidad deque uno de sus vérticesqueda abierto. Et sonidoresultante es fruto de lavibración del metal tras sergolpeado con la baqueta,por esta razón pertenece ala familia de los idiófonos.
Edad: de 3 a 6 años.
Ejecución musical: diferenciación de instrumentos ¡diófonos, reconocimiento de sonidos indeterminados.
Materiales: aluminio, acero, metal.
Procedimiento: Es importante resaltar que el triángulo por sumaterial y forma de fabricación más compleja, es recomendablecomprarlo en tiendas que ofrezcan instrumentos musicales.
Actividad: Escucho y hago al son del instrumento
Edad: partir de los 3 años de edad.
Recursos: chin-chin (crótalos), triángulo, tambor.La docente presentará los tres instrumentos tacando cada uno deellos para que losllas niñas conozcan su sonido. Los niños deberán cumplir tareas especificas de acuerdo al sonido del instrumento, al escuchar los chinchines o crótalos los/las niños/as deberándesplazarse a lo largo del espacio, cuando escuchen el sonido deltriángulo losllas niños/as deberán reproducir el sonido del mismocon su voz .Y por último al escuchar el sonido del tambor losllasniños/as deberán danzar libremente
Logros:
- Estimular el oído musical.- Favorecer la expresión corporal.- Elevar la cognición musical a través de diferenciar distintos tim-bres de los instrumentos.- Facilitar la ejecución del pulso.- Clasificación de los instrumentos según su familia.
Importante: es primordial que ellla docente o adulto significativo ejecute el instrumento cambiando o variando el ritmo, tiempo e intensidad de cada uno de ellos,as! como también, deberá hacer pausas entre los mismoscon el fin de lograr que
losJlas ni/íos/as reconozcany diferencien los elementoscaracterfsticosdel sonido.
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INSTRUMENTO MUSICAL
Los crótalos o chlnchlnes: son un par de diminutos platillos de metal. dela familia de los ldíotonos,que se anudan mediantetiras elásticas, entrechocan entre sí en forma deroc:e.
Edad: a partir de los dos (2) años de edad.
Ejecución musical: Altura, duración
Materiales: Los platillos (acero, bronce, metal), las tiras (cuero oelásticas).
Procedimiento: es importante resaltar que el chin-chin o crótalos por su material y forma de fabricación más compleja, puededificultar su elaboración comprometiendo así, la calidad de dichoinstrumento, por ello es recomendable comprarlo en tiendas especializadas.
Actividad.Las estatuas musicales.
Edad: De dos (2) a seis (6) años.
Recursos: Chin-chin o Crótalos.
El docente o la docente presentará a losllas niños/as los chin-chino crótalos dándoles una pequeña explicación acerca de cómo sedeben colocar en sus manos y que dedos se usan para ejecutarlos. EVLa docente o adulto significativo tocará los mismos paraque así losllas niños/as reconozcan su timbre. PosteriormenteLos/as niños/as se imaginarán que son estatuas, los cuales sedesplazarán danzando libremente al compás del los chinchineso crótalos que la docente hará sonar. Una vez que el docentedetenga los chinchines o crótalos los niños y las niñas deberánquedarse y permanecer inmóviles durante el tiempo que dure elsilencio imitando así a una estatua.
Logros
- Ubicarme espacialmente dentro de un espacio determinado.- Identificar el timbre del chin-chin o crótalo.- Respetar el silencio.- Fortalecer la expresión de sentimientos, emociones e ideas através del movimiento.- Desarrollar mecanismos cognitivos tales como el equilibrio, atención y concentración.
Importante: los silencios no deben ser muy largos para que los niños no pierdanel interés de moverse tan rápido. En estas mismas pausas losllas niños/as tendránque seguir algunas indicaciones dadas por el adulto para variar la actividad, porejemplo: hincados, acostados, levantando un pie, mirando la ventana, o tocándoseuna parte del cuerpo: manos a la cabeza, los hombros, a la cintura, entre otros.
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INSTRUMENTO MUSICAL
Campanas tubulares: Esun instrumento musicalde la familia de los idiófono percutido de metal,está formado por cinco (5)hasta dieciocho (18) tuboshuecos (campanas) suspendido en una armazónde madera. Cada campana (tubo) tiene distinta longitud, para poder ofrecersonidos diferentes. Es uninstrumento de sonido determinado porque permitela afinación.
Edad: a partir de los cuatros años
Ejecución musical: Altura, intensidad, duración.
Materiales para la realización del instrumento:
- Una base de madera de unos treinta (30) cm aproximadamente- Cinco (5) Tubos de aluminio huecos de diferentes tamaños.- Hilo nylon- Arito- Tubo de metal o baqueta
Procedimiento: Para la realización de la campana tubular es necesario cortar cinco tubos de diferentes tamaños con cinco (5) cmde diferencia entre tubo y tubo. Hacerle un pequeño orificio en laparte superior para hacer pasar el hilo nylon y colgarlo del aritode metal que se atornilla a la base de madera. Es importante notensar demasiado el hilo para que el tubo no quede presionado einmóvil y por lo tanto no produce buen sonido.
Actividad: agudos y graves.
Edad: de tres (3) a seis (6) años.
Recursos: campanas tubulares.
El docente o la docente dividirá a los/as niños/as en tres grupos, ycada uno de los grupos será agudos, medios y graves y tendránun nombre, todos estarán en el suelo reposando. La actividadcomenzará cuando el o la docente o algún niño y niña toquen conla campana tubular sonidos agudos-medios-graves, acompañados de palabras o nombres conocidos por los niños y niñas paraque estos la repitan, alternando la duración: largos y cortos; alescuchar el sonido los infantes deberán reconocerlo y al grupoque pertenece el sonido deberá levantarse y desplazarse por elespacio hasta que el mismo deje de escucharse y se detendránen ese preciso momento. Volverán a moverse y desplazarse en elinstante en que vuelvan a escuchar el sonido al que pertenecen.
Logros
- Diferenciar aturas graves, medias y agudas a través de la campana tubular.- Ubicarse espacialmente en un espacio determinado.- Estimular a los/as niños/as a seguir pautas y secuencias.- Enriquecer el vocabulario con el uso de palabras nuevas.- Conocer sonidos determinados a través de instrumentos idiófo-nos.
Importante: El Y la docente o adulto significativo debe usar palabras desde dossilabas hasta cuatro silabas, de fácil pronunciación y preferiblemente conocidas
por los/as niños/as, para facilitar as! la asimilación por parte de los mismos.
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INSTRUMENTO MUSICAL
Sonajero: es un instrumento musical idiáfonoque consta de pequeñoscascabeles, que es unapequeña esfera metálicaahuecada con una pequeña abertura, dentro de lacual hay otra más de menor tamaño. Esta esferatiene un agujero que permite la resonancia. El sonido se produce por el choque entre las dos esferas,la exterior y la interior. Susonido es generalmenteagudo y el timbre es metálico.
Edad: de Oa 6 años
Ejecución musical: Timbre, pulso, tiempo.
Materiales:
-Cinta de grao- Doce (12) Cascabeles medianos- Cierre mágico- aguja- hilo- tijera
Procedimiento: EL docente o la docente selecciona una cinta de3Dcm de largo y 3cm de ancho, luego cortará la cinta en tres partes de 10 cm cada una, posteriormente se colocaran 4 cascabeles por cinta, dejando un espacio entre cada cascabel para quepuedan emitir sonidos finalmente pegarles cierre mágico y unirlas,creando si un trío de sonajeras (muñequera, tobillera y de mango).
Aetividad:Suena aquí, suena allá y sigo bailando
Edad: desde tres (3) hasta (6) años.
Recursos: trío de sonajeras
El docente o la docente le presentará un trío de sonajeros (muñequera, tobillera y de mango), a los/as niños/as y les pedirá quehagan un círculo, escogerá a tres niños/as para sean los directores del baile y percutan las sonajeras. Uno de los/as niños/as secolocará una sonajera en su tobillo y saltará en un pie, el otr%trapequeño se lo pondrá en su muñeca y hará movimientos circulares, y ellla último otra niño/a sacudirá la sonajera. Los/as demásniños/as bailarán al compás del sonido de las sonajeras imitandolos movimientos de sus compañeros, estos se irán rotando hastaque pasen todos los/as niños/as.
Logros
- Promover el movimiento a fin de estimular la expresión corporalde los/as niños/as.- Conocer instrumentos de metal (idiófonos).- Identificar sonidos indeterminados al percutir las sonajeras.- Fortalecer la expresión de sentimientos, emociones e ideas através del movimiento.- Estimular el oído musical con el reconocimiento del timbre de lassonajeras.
Importante: El docentey la docentepordrávariar la actividadcolocando la tobilleras de carcabeles a Jos nitíosy niñasparaque se desplacenhiciendomovimientoslibremente, al sonido de una palmadase detendrány no podránescucharse ningun cascabel.
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INISTRUMENTO MUSICAL
La charrasca: Es un instrumento de percusiónperteneciente a la familiade los idiófonos hecho enguaduao totuma seco, neno de ranurasen su superficie y se hace sonar frotándolocon un trinche conmangode maderay variosalambres.
Edad: desde los dos (2) hasta los seis (6) años.
Contenido musical: pulso, ritmo y acento musical.
Materiales para la realización del Instrumento:
- Totuma seco de 15cm.- Alambre un poco grueso.- Trozo de madera.- Segueta.-lija.- Barniz- Pegamento.- Clavos.
Procedimiento: El docente o la docentetomará el totuma de forma ovalada o alargada y procederá a perforar un orificio en unextremo del totuma para sacar las semillasy colocarloal sol paraque seque aproximadamente siete (7) días. Una vez bien secoprocederá a perforar dos orificios más que servirán para colocarlos dedosal momento de tocarlo, en la partedel frente comenzaráa abrirlepequeñasranurasde abajohaciaarriba o viceversa hasta completarun númerosignificativo. Posteriormente comenzará acortar el trozo de maderade unos 5cm de largo y 4cm de espesoraproximadamente, con un davo o taladro abrirá cuatro (4) orificios los cuales servirán de base para colocar los alambres queserán cortadosde siete (7) cm de largo y lijaránpara que no queden cortantes, luego se fijaran a la maderacon pegamento. Finalmentese colocaráun poco de barnizpara protegerel instrumento.
Actividad: la pelotacharrasquera
Edad dirigida: a partir de dos (2) años.
Los niños y las niñas se sentaran en un círculo, y un compañerofuera del círculo tocará la charrasca, los niñosy las niñascomenzarán a pasarse la pelota de acuerdoa como suene la charrasca,es decir, si la charrasca es tocadade forma rápida los niños y lasniñasdeberán pasar la pelotaal compañero de aliado rápidamente, si la charrasca es tocada de forma lenta la pelota deberá serpasada lentamente, en el momento es que la charrasca se pare lapelota se detendrá también y el niño o niña que se quede con lapelota será el que pasará a tocar el instrumento musical.
El niño o la niña que ejecute el instrumento musical podrá ver ono, a sus compañeros pasar la pelota. En esta adividad tambiénpueden ser dos los niños y las niñas que ejecuten el instrumentomusicalalternándose entre si.
Logros:
- identificarel timbre de la charrasca.- Diferenciardiferentesvelocidades (lenta-rápida).- Estimular la socialización.- Ejecutar ritmos.
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INSTRUMENTO MUSICAL
Campana: Es un instrumento musical, Su formageneralmente es de unhueco que posee una lengüeta suspendida dentrodel mismo, conocida como"badajo" o una pequeñaesfera libre induida dentrodel cuerpo del instrumento. Emite el sonido al serpercutido y pertenece a lafamilia de los idiófonos.
Edad: de dos (2) a seis (6) años.
Contenido musical: Ubicación espacial. Discriminación de Timbre, intensidad y duración.
Materiales: Acero, bronce, metal, vidrio, arcilla.
Procedimiento: Es necesario resaltar que se pueden utilizar diferentes tipos de campanas debido a la gran variedad de tamaños y materiales con que se pueden fabricar además de las queofrezca el mercado, es por esta razón que ellla docente o adultosignificativo debe tener presente las cualidades del sonido a lahora de escogerlas, para así ofrecer a los/las niños/as la variedadnecesaria para favorecer su oído musical,
Actividad: ¡Tilín-tilín Subo, Bajo y dibujo!
Edad: a partir de los tres (3) anos de edad.
Recursos: dos (2) campanas de diferentes tamaños, lápiz, colores, hojas.
El docente o la docente comenzará la actividad, diciéndole a los/las niños/as que formen un circulo, que escuchen y repitan losmovimientos que él/ella realizará con la campana. Tomará la campana grande en su mano izquierda y subirá su brazo para hacerlasonar (sonidos graves), hará una pequeña pausa para tocar lacampana pequeña en su mano derecha y la bajará un poco parahacerla sonar (sonidos agudos), los/las niños/as de acuerdo alsonido y al movimiento lo irán repitiendo.Posteriormente elIJa docente o adulto significativo les repartirána los/las niños/as hojas, creyones, marcadores para dibujen figuras circulares cuando escuchen sonidos graves realizados con lacampana de mayor tamaño, y al escuchar sonidos agudos ejecutados con la campana de menor tamaño losllas niños/as deberándibujar figuras rectas.
Logros:
- identificar y representar la altura (graves -agudos) producida porlas campanas a través de movimientos corporales y dibujos.- Estimular el desarrollo cognitivo a través de la operaciones mentales superiores: ellla niño/a identifica, diferencia y clasifica el sonido, lo representa por medio del dibujo (figuras redondas-rectas)para lo cual es necesario la evocación de objetos relacionados aestas figuras.
- Ejercitar el cuerpo con movimientos corporales (brazos arriba-brazos abajo)- Estimular la creatividad a través de dibujos.
Se le pedirá a los niño y las niñas que por ejemplo que en vez dehacer círculos y líneas rectas, dibujen en la parte superior de lahoja, los sonidos agudos y en la parte inferior de la hoja los sonidos graves a través de puntos, rayas o lo que el niño desea.
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INSTRUMENTO MUSICAL
Palo de lluvia: Es un instrumento de percusión,formado por un cilindrode bambú largo y hueco.Compuesto por pequeñassemillas, en cuyo interiorse introducen clavos formando una espiral quese extiende a lo largo delbambú. Cuando el cilindrose indina suavemente lassemillas caen y su rocecon los clavos producenun sonido que se asemeja al de la lluvia o al aguacayendo.
Edad: tres (3) a seis (6) años
Ejecución musical: pulso, ritmo y acento.
Materiales para la realización del Instrumento:
- Un tubo de Bambú hueco de cuarenta y ocho (48)cmaproximadamente- Semillasde capacho o canutillo- Clavos-lija- Dos retazosde maderafina- barniz
Procedimiento: El docente o la docente selecciona un cilindrode bambú de 45 a 50cm aproximadamente. Luego procederá alijartohastaconseguirunatexturasuave, posteriormente a lo largodel bambú colocara los clavos en forma de espiral, procurandodejar un espacio de dos (2) centímetros entre clavo y clavo. Unavez que se han colocado los clavos se introducen las semillas ocanutillo, la cantidad de éstas varían, segúnel sonidoque se pretenda escuchares por esta razón que se va moviendo el cilindrohasta conseguirel sonidosimilar al de la lluvia.Luego realizará dos tapas de madera del diámetro del tubo debambúpara sellarcada unade las carasdel tubo, se sella primeroun lado procurando que quede bien fija. Despuésse sella la otracara del tubo, con el círculo de madera restantey se le aplicaunacapa de barniz.
Actividad: cuentoy bailo
Edad dirigida: a partir de los tres (3) años de edad.
Recursos: palo de lluvia.
El docente o la docente pedirá a los niños y las niñas que seubiquen manteniendo una distancia uno del otro, a lo largo delsalón o del espacio destinado para la actividad. Pedirá a los niños y niñas que cierren los ojos y que respirenprofundo, él o ellacomenzarán a contar una historia relacionada con el agua, lluviao la naturaleza, a medida que narra el cuento agitará el palo delluvia haciéndolo sonarde forma lentao rápida, mientrasque durala narración los niños y las niñas podrán hacer movimientos espontáneos y desplazarse de forma librepor el salón. El docentelepermitiráel palo de lluvia por tumos a los infantespara que estospuedanhacerlossonary hacer una especiede ejerciciosde relajación y concentración.
LogroEstimularelleguaje.incentivarla creatividad e imaginación.Identificarel sonidodel palo de lluvia.
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BAND R~TMICA
La banda rítmica es una actividadmusical de gran importancia dentro de laeducación musical de los más pequeños, queayuda a desarrollar el ritmo y el oído musicaly que propicia una serie de habilidades y actitudes que favorecen el proceso de aprendizaje de los niños y las niñas, tales como laatención, la imaginación creadora, el ordeny la disciplina, además de fomentar valorescomo la cooperación, el trabajo en equipo yla alegría.
La banda rítmica consiste en una actividad de integración de "... los elementosdel rítmo musical con la melodías, percusiones corporales, recitados y utilización de instrumentos rítmicos" Guerrero 1990 (P. 129).En concordancia con lo expuesto por Guerrero, se puede concluir que la banda rítmica nodebe ser vista como una finalidad, si no comoun medio que contribuye a la educación musical.
Consideraciones para el docente:
• La banda rítmica se puede ejecutar concanciones sencillas o rimas.• Reproducir la canción o rima varias veces,de forma hablada y con el cuerpo.• Para comenzar la banda rítmica las primeras veces deberá solo hacerto con dos instrumento y utilizando un solo elemento delsonido.• Cantar o recitar haciendo uso de los elementos del sonido como altura, intensidad yduración.·Para no hacer la banda rítmica una actividadaburrida, se puede variar los instrumentos,teniendo en consideración el uso de instru-
mentos de metal o madera.
Dentro de la banda ritmica el docenteo la docente, cumplirá el papel de orientar laspropuestas planteadas por los niños y niñas,debido a que esta adividad es espontánea ycreadora y dará paso a creaciones rítmicas einstrumentales impresionantes.
Para la realización de la banda rítmica el docente o la docente, dividirá a los niñosy niñas en tres grupos, los cuales deberáneíecutersimultáneamente el pulso, el acentoyel rítmo de una canción o rima. Por ejemplo el primer grupo ejecutará el pulso con lostoe-toe, el segundo grupo tocará el acentomusical con el triángulo o los chin-chines y elúltimo grupo realizará el ritmo con el tambor,cuidando de que el canto o el recitado de larima se escuchen un poco más que los instrumentos musicales.
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Conclusiones.
El juego y la música están presentes en casi todas las actividades que el niño
y la niña realizan desde su nacimiento, aún cuando no comprenden que son
los medios para explorar su entorno y prepararlo para la vida. A través de la
música y el juego el niño y la niña viven situaciones reales o ficticias las
cuales son sinónimo de alegría y bienestar que contribuye a elevar la
autoestima, a crear seres autónomos e independientes a reforzar la
personalidad y las relaciones interpersonales, para así favorecer el equilibrio
emocional de los infantes.
La música es un lenguaje disponible para todos los seres y el juego una
acción indispensable en el crecimiento de los infantes, por ende son
herramientas fundamentales en el proceso de enseñanza-aprendizaje, que
contienen elementos constantes como la creatividad, la sensibilidad, la
alegría, la sensación de libertad, que facilitan el proceso educativo y el
desarrollo de seres integrales.
Con respecto a lo expuesto en el desarrollo de esta investigación se concluye
que los docentes y adultos significativos no poseen los conocimientos y
herramientas pedagógicas acerca de los contenidos musicales que favorecen
una buena educación musical en el nivel inicial. Además de no poseer las
habilidades y actitudes que predisponen el buen uso de la música y de los
juegos musicales, entendiendo así que no es necesario ser un buen
instrumentista o un especialista en música, para llegar a despertar en el niño
y la niña un sincero amor por la música, si no por el contrario poseer los
conocimientos acerca de los elementos constitutivos de la música y del
juego, del desarrollo evolutivo de los niños y las niñas y el uso correcto de
materiales, juguetes e instrumentos musicales, además de poseer la
disponibilidad, la sensibilidad y sobre todo el amor hacia la música, los niños
y las niñas.
105
Igualmente se concluye que no sólo el problema radica en la falta de
conocimientos teóricos musicales por parte de los docentes y adultos
significativos, sino en la ausencia de pautas e ideas acerca de la realización
de juguetes e instrumentos musicales que cubran los requerimientos exigidos
dentro de la educación musical, los cuales no existen dentro de la oferta del
mercado de juguete infantiles. En los juguetes ofrecidos en el comercio
resalta el color, la textura antes de destacar alguna cualidad musical, además
su elevado costo los hace inaccesible para los niños y las niñas.
Por consiguiente, los objetivos determinados para la investigación se
inclinaron entonces hacia un estudio documental sobre los conocimientos
básicos que debe poseer un docente de educación inicial, los distintos
métodos pedagógicos musicales que se implican en el valor formativo de la
música, así como también el conocimiento de materiales, juguetes e
instrumentos musicales.
Nuestro propósito, al presentar este Programa de materiales, juguetes e
instrumentos musicales para la educación musical en el nivel inicial es
ofrecer a los docentes y las docentes o adultos significativos orientaciones o
herramientas útiles, para favorecer la iniciación de los niños y niñas en la
educación musical. Teniendo en cuenta que no son el único método ni
ideas, lo que persigue este programa es que el niño y la niña amen la
música, conozcan los diferentes juguetes e instrumentos musicales para que
a través de ellos aprendan, se expresen y formen su personalidad con el fin
de cultivar el cuerpo, la mente y el espíritu a través de la música y el juego.
La elaboración del Programa de materiales, juguetes e instrumentos
musicales para la educación musical en el nivel inicial dirigido a docentes y
adultos significativos, fue el objetivo final del presente estudio, para ello, se
106
elaboró una lista de conceptos básicos de fácil manejo para el y la docente
o adulto significativo acerca de la música, facilitando la comprensión de las
actividades propuestas. Así mismo se seleccionaron materiales como el
plástico, el vidrio, el papel, el metal y la madera entre otros, con los cuales el
y la docente o adulto significativo podrá realizar actividades básicas y
construir objetos sonoros para la discriminación sonora y comenzar a
estimular la sensorialidad auditiva, de esta forma iniciar a los niños y las
niñas en el mundo de educación musical. Por último se describen los
instrumentos musicales y juguetes musicales los cuales poseen dos
características específicas la primera radica en que los juguetes se
elaborarán con material reciclable y la segunda es la función musical que
cumplen dichos juguetes e instrumentos musicales.
Así mismo se plantearán una serie de actividades lúdicas las cuales están
estructuradas en: nombre del instrumento o nombre del juguete, edad a
quien va dirigido, materiales, procedimiento, actividad sugerida y por último
los logros que se deben alcanzar con la realización de la actividad.
Para finalizar, se consideró que con la elaboración de objetos sonoros,
juguetes e instrumentos musicales en el aula, se logró el objetivo final de
esta investigación y del programa dirigido a docentes y adultos significativos
para favorecer la educación musical en el nivel inicial.
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Recomendaciones
A continuación se presentan algunas recomendaciones dirigidas a
docentes, adultos significativos y participantes del proceso de enseñanza y
aprendizaje de los niños y niñas, en el desarrollo de la educación musical a
través del uso de materiales, juguetes e instrumentos musicales:
� El estado debe ser participante y ejecutor de programas actualizados,
que capaciten a los docentes y adultos significativos con respecto a la
educación musical y el desarrollo integral de los niños y niñas.
� Aplicar periódicamente diagnósticos que permitan evaluar los niveles
de conocimientos musicales de los docentes, los niños y las niñas,
para así poder desarrollar las estrategias metodológicas adecuadas a
la educación musical.
� Incentivar el proceso musical conjuntamente a los ámbitos cognitivos,
social, afectivos, psicomotor entre otros, con el fin de lograr el
desarrollo armónico e integral, de los niños y las niñas.
� Se recomienda la estimulación del desarrollo musical a través de
actividades lúdicas, que incentiven y despierten el interés de los niños
y las niñas.
� Involucrar a los niños y las niñas en la elaboración de los recursos,
materiales, juguetes e instrumentos musicales utilizados en la
educación musical, además de fortalecer la participación de estos en
la creación y modificación de actividades lúdicas con el fin de que los
mismos obtengan un sentido de pertenencia y se sientan participes de
su desarrollo.
� Trasladar a los niños y las niñas a diversos eventos culturales
relacionados con expresiones artísticas tales como: obras de teatro,
108
conciertos culturales, cuentacuentos, títeres, entre otros, esto con el
fin de fomentar en el niño y la niña el amor por la música y el arte.
� Se recomienda el uso de materiales reciclables, para la elaboración de
los materiales, juguetes e instrumentos musicales, necesarios para
estimular el desarrollo de la educación musical y actividades lúdicas.
� Proponer espacios adecuados para la realización de actividades
musicales y lúdicas, tomando en cuenta la cantidad de niños y niñas y
las especificaciones de cada juego y actividad a realizar.
� En el aula de preescolar debe existir un espacio o área musical, al
alcance de los niños y niñas que contenga variedad de materiales,
juguetes e instrumentos musicales necesarios para la educación
musical.
� Incentivar a los niños y las niñas el deseo por conservar, defender,
proteger y mejorar el ambiente, a través de la utilización de recursos
como: canciones, cuentos, rimas, videos, dramatizaciones, entre otros.
� La institución debe planificar actividades que involucren directa e
indirectamente a los miembros que pertenecen a la comunidad
aledaña.
Para finalizar, esta investigación recomienda a los y las docentes y
adultos significativos la aplicación del programa de materiales, juguetes e
instrumentos musicales para la educación musical en el nivel inicial dirigido a
docentes y adultos significativos, que se describe a continuación en el
capitulo IV.
109
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ANEXOS
Anexo 1. Canción de la Jirafa
La Jirafa
La jI ro fa. ra fa. ra fa. un som bre ro se com p!v ya] paj ra fa. ra fa. ra fa. cm qui Ú la se vol vio: ya] pa
~ .., .~ .sar por e sasar PO! e sa
puer la.puer la.
elel
som bre ro se casom brc ro re eo
vó.gió.
<) I 1. I 2
Po. po. po. po. po. po. po. po, La ji Po. po. po. po. po. po. po, po.
Lajirafa.La jirafa ra fa ra faUn sombrero se comproy al pasar porunapuertaEl sombrero se cayóPo po po po po po.
La jirafa ra fa ra faChiquitica se volvióAl pasar junto a la puertaSu sombrero levanto.
FlorRoffe
•.... ~jí.' ''-'.'
114
115
Anexo 2. Tabla de doble entrada para el preescolar.
OBSERVACIÓN ESTRUCTURADA NO PARTICIPANTE
Nombre de la institución preescolar: ___________________________ Dirección: ________________________________________________ ¿Qué instrumentos musicales hay disponibles en el aula de preescolar? Marque con una “X”
Instrumento Musical Si No Palo de Lluvia Tambor Triángulo Cascabeles Campanas Toc-toc Campanas tubulares Chin-chin Panderetas Maracas Otros:
116
Anexo 3. Tabla de doble entrada para las jugueterías.
OBSERVACIÓN ESTRUCTURADA NO PARTICIPANTE
Nombre de la empresa: _____________________________________ Dirección: ________________________________________________
Juguetes musicales existentes en el mercado
Prevalece
Color Textura Sonido
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15