los movimientos de vanguardia

MOVIMIENTOS DE VANGUARDIA

Franchesca Hernández 2012-‐1118 Adyania Mybel Suero 2009-‐1516 Profesora Marianela Morales Arte y Comunicación III – Grupo 22

Los Movimientos de Vanguardia

Generalidades

•  El termino vanguardia procede de la palabra francesa avant-‐garde un termino del léxico militar que designa a la parte mas adelantada del ejercito, la que confrontara la primera línea de avanzada en exploración y combate. En el terreno artístico es la primera línea de creación, la renovación radical en las formas y contenidos, los cuales se sustituyen a las tendencias anteriores mediante la confrontación.

•  Se mani[iestan a través de varios movimientos que desde planteamientos divergentes abordan la renovación del arte en teatro, pintura, literatura, cine, arquitectura, música, ect..

•  Estos movimientos artísticos renovadores produjeron en Europa en las primeras décadas del siglo XX, desde donde se extendieron al resto de los con[identes, principalmente América , en donde se enfrento el modernismo.

•  Se publican mani%iestos en los que se ataca todo lo producido anteriormente , desa[iando los modelos y valores existentes hasta el momento.

•  Surgen diferentes ismos (futurismo, dadaísmo, cubismo, constructivismo, surrealismo ,ect..)

•  Audacia y libertad de forma

•  El carácter experimental y la rapidez con que suceden las propuestas unas tras otras.

•  En la pintura va a ocurrir una huida del arte [igurativo en procura del arte abstracto, suprimiendo la personi[icación.

•  Surgen diseños geométricos y la visión simultanea de varias con[iguraciones de un objeto

Características

FAUVISMO O FOVISMO

Generalidades

•  El fauvismo o fovismo, del frances fauve, “[iera”, termino que denomina el estilo pictórico de características expresionistas tales como el so de colores intensos, principalmente el verde. Destaca sobre todo por el cromatismo antinatural. Busca la fuerza expresiva del color aplicando colores distintos a los que pueden verse en la realidad, por ejemplo, arboles amarillo limón o rostros de color verde esmeralda.

•  En 1904, Henri Matisse (padre del fovismo), pinto Lujo, calma y voluptuosidad , considerada como la obra síntesis del postimpresionismo, un mani[iesto de lo que seria el fovismo un poco después.

•  El repudio de la critica convirtió a los fauvistas en el grupo mas avanzado de Paris en ese entonces. Igualmente, Maurice de Vlaminck se unió a los fauvistas Matisse y Derian.

•  Con movimiento expresionistas, apareció cronológicamente a la vez que en el expresionismo alemán, como una base de protesta opuesto al impresionismo

Características

•  El fundamento de este movimiento es el color. Un color liberado con respecto al dibujo, exaltado de contraste cromático

•  Los artistas fauves van a jugar con la teoría del color: Esta se va a basar, principalmente, en entender que los colores primarios, cuales son los secundarios y cuales son los complementarios. Al entender esto se va a conseguir una complementariedad entre colores, lo que producirá un mayor contraste visual, una mayor fuerza cromática.

•  Por motivo de esta búsqueda tan marcada por el color, van a olvidarse otros aspectos como el modelado, el claroscuro, la perspectiva, la composición. Todo esto será secundario, siendo el color lo que predomine en las obras de este movimiento.

•  Otra característica de esta pintura es su intención de expresar sentimientos.

Henry Matisse (1869-‐ 1954)

•  Pintor francés líder del fauvismo. Esta considerado como una de las grandes personalidades en la con[iguración del arte del siglo XX, Maestro a la hora de expresar sentimientos a través del uso del color y la forma.

•  Comenzó con los impresionistas, y continuaba con los puntillistas pero su verdadera liberación artística se produjo bajo la in[luencia de Paul Gauguin, Paul Cezanne y Vicent Van Gogh

Obras

Lujo, calma y voluptuosidad 1904 Armonía en Rojo

1908 La alegría de vivir

1906

OBRAS QUE ME GUSTARON

Obras que me gustaron

Lujo, calma y Voluptuosidad

Franchesca

•  Esta fue una de las obras que mas me gusto gracias a la combinación de colores y la manera en que se ven las formas y el paisaje.

•  En cierto modo la pintura expresa su titulo ya que la combinación de colores da una ligera calma pero sin dejar de lado lo grandioso de la

obra.


Madame matisse, La raya verde

Franchesca

•  El contraste de colores fue lo que mas llamo mi atención en esta

obra, la manera en que colores tan diferentes lucen tan armonioso es lo que le da la escancia a la obra.


La Alegría de vivir


Franchesca

•  En este cuadro vemos re%lejado la libertad atreves de %iguras sin

preocupaciones. Vemos los colores como se contrastan entre si

Adyania

•  Es un cuadro que además de los colores vivos y espontáneos re%leja movimiento, da esa sensación de alegría o vivir en paz, sin tapujos o Tabúes impuestos por la sociedad.


Woman with a Hat, 1905

Adyania

•  Me gusta como se forma la %igura de la mujer y sus accesorios por medio de los colores y la sensación de espontaneidad que representa.


Armonía en Rojo, 1908

Adyania

•  Me gusta el contraste del rojo junto con los otros colores.

Maurice de Vlaminck •  Vlaminck fue uno de los

pintores que causaron escandalo en el salo de otoño del 1905, que recibió el apelativo de “jaula de [ieras”, dando nombre al movimiento del que formaba parte junto a Henri Matisse, Andre Derain, Raoul Dufy y otros.

•  Junto a Deraun forman un estudio donde ambos instan y conviven creando una buena amistad que lo llevara a conocer y acercarse a la obra de Van Gogh que le in[luirá en el colorido y la estética de sus obras.

Obras

La Machine at Bougiva 1905

SeineChatou 1906

Naturaleza Muerta 1910


Paisaje con arboles rojos

Franchesca

•  Me gustan los colores y la manera en que se ve la composición, el paisaje se ve de una manera

armoniosa.


Naturaleza Muerta, 1910

Franchesca

•  Vemos el colorido que caracteriza las obras fauvistas. Me gusta la manera en que aun sin darle mucha importancia a la

composición se ve una pintura armoniosa.


“La Machine” at Bougiva, 1905


Franchesca

•  Se destacan las pinceladas de colores fuertes y bestiales que se desarrollan con mayor o menor medida a lo largo del cuadro, la armonía que tiene la composición a pesar de los diversos elementos

que tiene

Adyania

•  Me gusta la composición del paisaje.

•  El uso de los colores dando una sensación como si fuera otoño


The river seine at chatou, 1906

Adyania

•  Como el uso de los colores conforman los objetos sin la necesidad del uso de líneas.


« La Route de Mortagne » o casas con tejados rojos, 1920

Adyania

•  De las obras de Vlaminck, esta es mi favorita, me despierta un

sentimiento de tormenta y a la vez calma.

•  Sus colores entre oscuros y rojos expresa la belleza del paisaje.

CUBISMO

Generalidades

•  Movimiento artístico desarrollado entre 1907 y 1914, nacido en Francia.

•  Picasso esta en el origen de la creación del cubismo y es su representante pictórico mas destacado. Pero también es su inventor teórico, junto con Georges Braque y Juan Gris.

•  Es una tendencia esencial pues da pie al resto de las vanguardias europeas del siglo XX. No se trata de un ismo mas , si no de la ruptura de[initiva con la pintura tradicional.

•  El termino cubismo fue acuñado por el critico francés Louis Vauxcelles, el mismo que habia bautizado a los fauvistas motejándolos de Fauves ([ieras); en el caso de Braque y sus pinturas de L’Estaque, Vauxcelles dijo, despreciativamente, que era una pintura compuesta por “pequeños cubos”. Se origino asi el concepto de cubismo.

Características

•  Búsqueda de un nuevo concepto de espacio plástico basado en la bidimensionalidad de la super[icie pictórica y lo representado en ella.

•  Crea un nuevo lenguaje pictórico y estático que implica una nueva relacion entre el espectador y la obra de arte.

•  Su ruptura con la tradición renacentista e impresionista es total , y busca un nuevo espacio pictórica para sus formas. Una de las características del cubismo es su representación en blanco y negro, consecuencia de su desvinculación con la naturaleza e in[luido por la fotogra[ía para facilitar la lectura del cuadro.

•  El cubismo se preocupa por la representación del movimiento y por lo tanto del tiempo: de la cuarta dimensión. El cuadro cubista pretende representar, al mismo tiempo, por todas las formas posibles de ver una [igura, esto implica que el espectador esta obligado a mover los ojos para recomponer la [igura.

Pablo Ruiz Picasso •  Fue un pintor , escultor

español y creador junto con George Braque y Juan Gris del movimiento cubista y uno de los mayores artistas del siglo XX.

•  Comenzó a pintar desde edad temprana. En 1889, a los ocho años, tras una corrida de toros y bajo la dirección de su padre pinto El pequeño picador su primera pintura al oleo, de la que siempre se negó a separse

Obras

Señoritas de Avignon 1907

La Guernica 1937 Arlequin sentado

1923


Familia de acróbatas con mono

Franchesca

•  Me gusta este cuadro por las %iguras, los colores pasteles, la

escena que representa como vemos el momento que se plasmo en el cuadro mas la combinación de

colores es muy buena


Arlequín Sentado

Franchesca

•  Me gusta la perspectiva del cuadro, los colores, el trazo , la iluminación que parece procedente de una

ventana, el rostro y como se ven las manos entrelazadas


Mujer llorando

Franchesca

•  En esta obra el dolor y el sufrimiento se ve expresado, las líneas, los colores intensos y la perspectiva hacen de la obra una

gran composición.


Etapa Rosa “Familia de Saltimbanquis”, 1904

Adyania

•  Me gusta como el artista representa a los personajes del

circo.


Las señoritas de Avignon, 1907

Adyania

•  Como comienza a desfragmentar a la %igura.


“Figuras en la Playa”, 1931

Adyania

•  la forma en que colores lucen tan armoniosos.

Georges Braque (1882-‐1963)

•  Pintor y escultor francés que junto a Pablo Picasso y Juan Gris crearon el cubismo.

•  La exposición fauvista de 1905 le impresiono tanto que se adscribió a este estilo usando preferentemente los colores rosas y violetas.

•  La segunda guerra mundial le inspiro para obra mas serias y austeras. A partir de 1947, su trabajo se ve constantemente interrumpido por su enfermedad.

Obras

Landscape at La Ciotat 1907

Path at Estaque, 1908 Fruit Dish, 1908


Vaso sobre la mesa

Franchesca

•  Me gusta como se expresa el cubismo en esta obra, los colores y la manera de ver lo representado pero no como normalmente lo

vemos


Bodegon con violin y jarra


Franchesca

•  En este bodegón cubista me gusta como se juega con el espectador dándole una obra la cual debe reconstruir con la visión , los

colores con cada tono dan a notar la dedicación en la obra.

Adyania

•  Me gusta la descomposición de las %iguras haciendo que la mente se esfuerce por descubrir que esta

representado.


Viaducto de L’estaque


Franchesca

•  En este cuadro vemos re%lejado la libertad atreves de %iguras sin

preocupaciones. Vemos los colores como se contrastan entre si

Adyania

•  La expresión de los colores y la formas empleadas en la pintura


Path at Estaque, 1908

Adyania

•  Me gusta la técnica que usa con el pincel, re%lejando movimiento, dinamismo y vida en cada trazo dándole fuerza con los colores.

Juan Gris (1887-‐1927)

•  Fue un pintor español que desarrollo su actividad principalmente en Paris como uno de los maestros del cubismo.

•  Comenzó con cuadros de tonos grises que cambio a mediados de la década de 1915 por composiciones coloristas con collages que otorgaban a sus obras una originalidad dentro del cubismo.

Obras

Three Lamps 1910-‐1911 Man in the Café, 1912 Cubismo analitico

Woman with a Mandolin, 1916


Arlequín con guitarra

Franchesca

•  La composición de la obra le da un toque de parecido con el collage, es algo diferente pero con su escancia

de cubismo


Guitarra y Mandolina

Franchesca

•  Los diferentes planos creados por la ruptura de formas, la manera en que los espacios y los colores se unen entre sí me gusta de la obra.


Picasso

Franchesca

•  La unión de las formas geométricas de diversos tonos

dando el retrato de Picasso es algo muy representativo de el cubismo.


Three Lamps 1910-‐1911

Adyania

•  El uso de los colores y las %iguras.


El torero, 1913

Adyania

•  Como mediante a la %igura y los colores el artista representa un poco de lo que el es o de lo que le

representa de su origen.


Bodegón con Persiana, 1914

Adyania

•  Como usa los elementos y objetos.

EXPRESIONISMO

•  Die Brucke (El Puente) •  Der Blaue Reiter (El jinete azul)

EXPRESIONISMO EN ALEMANIA

Generalidades

•  Corriente pictórica que nace como movimiento a principios del siglo XX, entre 1905 y 1925 en Alemania y otros países centroeuropeos de ámbito germánico y austro-‐húngaro ligado al fauvismo francés como arte expresivo y emocional que se opone diametralmente al impresionismo.

•  Se aglutino en la década de 1910 entorno a dos grupos: Die Brucke (el puente) y Der Blaue Reiter (el jinete azul) . Paralelamente desarrolla su actividad en Viena el grupo de la secesión, que integraron entre otros Gustav Klimt, Oskar Kokoschka y Egon Schiele.

•  En 1920 el expresionismo in[luyo en otras artes. El gabinete del Doctor Caligari (Robert Wiene, 1919) y Nosferatu el Vampiro (Friedrich Murnau, 1921) inician el expresionismo cinematográ[ico

•  Se va a enfrentar básicamente como la teoría estética a las ideas realistas .

Características

•  Reconstrucción de la realidad •  Pretende expresar las Fobias del ser humano •  No requiere de una buena técnica, ni de un resultado estéticamente bello

•  Relaciona la expresión literaria con las artes plásticas, la música y la expresión de angustia del mundo y de la vida atreves de las novelas y dramas donde se habla de las limitantes sociales impuestas a la libertad del hombre.

Edvard Munch (1863-‐1944)

•  Fue un pintor y grabador noruego expresionista.

•  Sus evocativas obras sobre la angustia in[luyeron profundamente en el expresionismo alemán de comienzos del siglo XX. En su propio país se le considera el único artista noruego de resonancia internacional.

•  Se le considera el precursor del expresionismo por la fuerte expresividad de los rostros y actitudes de sus [iguras, además del mejor pintor noruego de todos los tiempos.

Obras

Melancolia, 1892 By the Deathbed (Fever), 1893 Angustia,, 1894


Angustia, 1894

Franchesca

•  Los rostros de las personas, los colores y el paisaje representan

exactamente el titulo de la obra, se siente la angustia en cada

expresión.


El Grito

Franchesca

•  Aparte de ser una de sus obras mas importante, es una de mis favoritas por la escancia plasmada en esta, porque representa un grito de algo mas que dolor, de desahogo .


Atardecer en el Paseo Karl Johann, 1892


Franchesca

•  En el cuadro, el pintor trata de mostrar el miedo y la soledad del individuo dentro de la multitud de

una gran ciudad.

Adyania

•  Como expresa de forma sombría el alma de las personas.


La voz, 1893

Adyania

•  Como representa a la mujer en una época donde tenían que atenerse a la sociedad y a los

hombres.


Vampiro, 1895

Adyania

•  La representación de la vida y la muerte, junto con la mitología.

Ernest Kirchner (1880-‐1938)

•  Pintor expresionista alemán.

•  En sus trabajos transmitía una sensación que no empañaban el oscurecimiento del color y el drástico endurecimiento del dibujo, con los contornos rotos y los personajes convertidos en formas agudas.

•  Su trabajo fue considerado como degenerado por los nazis en el 1937 mas de 600 trabajos suyos fueron vendidos y destruidos. Infelizmente tomo la decisión de suicidarse a sus 58 años

Obras

Taberna, 1909 View of Basel and the Rhine, 1927-‐1928

Female Artist, 1910


Autorretrato como soldado

Franchesca

•  Aquí vemos la expresión algo autoritaria de la %igura principal la cual no presta atención a la %igura

desnuda detrás de el.


Postdamer Platz


Franchesca

•  Me gustan los colores y expresiones de la obra, cada detalle y cada elemento de la composición

Adyania

•  Los colores y la representación social de una época.


Calle en Berlin


Franchesca

•  El autor re%leja la agitación y el movimiento de una gran ciudad moderna, los colores y las %iguras en medio de una gran zona.

Adyania

•  Como compone la %igura mezclando las personas sin des%igurar a las personas.


Female Nude Kneeling before a Red Screen, 1912

Adyania

•  La representación de la %igura humana sin pasar a lo vulgar.

•  Eduard Munch •  Oskar kokoschka •  Egon Schiele

EXPRESIONISMO EN AUSTRIA (VIENA)

Oskar Kokoschka (1886-‐1980)

•  Fue un pintor y poeta de origen austríaco, conocido principalmente por sus retratos y paisajes expresionistas.

•  Ingresó en la Escuela de Artes y O[icios de Viena, lugar en el que desenvolvería su preparación académica entre los años 1905 y 1908. Durante los cuatro años siguientes trabajó conjuntamente con el arquitecto y diseñador industrial Josef Hoffman, quién había creado una serie de talleres caracterizados por desarrollar su actividad de un modo cooperativo

Obras

Veronica´s Veil, 1909 Portrait of a Young Girl, 1913

Bodegón with Affair and Rabbit, 1914


Mujer de azul

Franchesca

•  A pesar de que no tiene un trazo destacado, se nota a una mujer

recostada y relajada


Adolf LOOS


Franchesca

•  En esta obra se nota la angustia y esto en conjunto con los colores fríos le da aun mas una expresión

de preocupación

Adyania

•  La sombría etapa de la muerte y como el cuerpo se desgasta.


La novia del viento, 1914


Franchesca

•  En el cuadro se retrata a dos personas, ambos tumbados en una especie de un mar tempestuoso pero aun así permanecen juntos.

Adyania

•  La decadencia del amor.


Amantes con Gato, 1917

Adyania

•  Kandinsky •  Paul Klee •  Franz Marc •  Piet Mondrian

EL JINETE AZUL (ABSTRACCIONISMO)

El Jinete Azul

•  A diferencia de El Puente, los artistas del jinete azul sentían la necesidad de modular un lenguaje mas controlado para emitir sus mensajes. Publicaron libros y organizaron exposiciones. Desarrollaron un arte espiritual, en el que redujeron el naturalismo hasta llegar a la abstracción.

•  El nombre deriva del amor de Kandisky por los jinetes y el de Marc por los caballos. El grupo acabara dispersándose con la guerra, en la que murieron Macke y Marc. Las dos primeras exposiciones del Jinete Azul fueron de obra gra[ica y de dibujos.

•  Su poética se de[inió como un expresionismo lirico, en el que la evasión no se encaminaba hacia el mundo salvaje sino hacia lo espiritual de la naturaleza y al mundo interior. Para Kandisky el camino de la pintura debía ser desde la pesada realidad material hasta la abstracción de la visión pura, con el color como medio, por ello desarrollo toda un compleja teoría del color.

Wassily Kandinsky (1866-‐1914)

•  Fue un pintor ruso, precursor de la abstracción en pintura y teórico del arte, con él se considera que comienza la abstracción lírica.

•  En 1902 expuso por primera vez con la Secesión de Berlín y realizó sus primeras xilogra[ías. En 1903 y 1904 viaja por Italia, Países Bajos, África y visita Rusia. En 1904 expuso en el Salón de Otoño de París.

Obras

Noche, 1907 Montaña Azul, 1908 Murnau Garden, 1910


Círculos

Franchesca

•  La combinación de colores y los distintos tamaños de los círculos hace de la obra algo mas que solo

círculos.


Armonía Tranquila

Franchesca

•  Los colores y las diversas %iguras geométricas hacen una gran

combinación en la obra y con los colores vibrantes vemos una obra

mas viva.


"Calle en Murnau con las Mujeres” 1908


Franchesca

•  A pesar de que los colores le dan un estilo fauvista, la obra es llamativa y se ve cada elemento destacado

Adyania

•  El uso de los colores dando un aspecto vivaz.


La vaca, 1910

Adyania

•  El uso de colores creando formas.


La fuga, 1914

Adyania

•  Por la forma, el color y la técnica utilizada.

Paul Klee (1879-‐1940)

•  Fue un pintor alemán nacido en Suiza, que desarrolló su vida en Alemania, cuyo estilo varía entre el surrealismo, el expresionismo y la abstracción

•  Klee trabajaba en óleo, acuarela, tinta y otros materiales, generalmente combinándolos en un solo trabajo. Sus cuadros frecuentemente aluden a la poesía, la música y los sueños, y a veces incluyen palabras o notas musicales.

Obras

Rising Sun, 1907 In the Style of Kairouan, 1914

Cosmic Composition, 1919


El gato y el pájaro

Franchesca

•  Es una obra un tanto infantil aquí vemos un gato con un pájaro entre cejas con unos colores no tan

fuertes


Alrededor del pescado

Franchesca

•  Una combinación de diversos elementos alrededor de un

pescado, los colores no tan fuertes pero se ve como cada elemento unido forma parte del otro de

alguna manera.


Villa R, 1921


Franchesca

•  Me gusta esta obra porque mas que una pintura podría ser un cartel, cada elemento y unir esos elementos con letras hacen una

gran composición.

Adyania

•  La forma abstracta de las %iguras y los colores.


The signatories to the window (The artist at the window), 1909

Adyania

•  El uso en tonalidades grises y cromáticos, agregándole un poco

de color mediante el azul.


Senecio, 1922

Adyania

•  Como se usan las %iguras geométricas para componer el

rostro de una mujer.

Franz Marc (1879-‐1940)

•  Fue un pintor alemán, curso estudios de [iloso[ía y teología

•  Desde 1906 comenzó a estudiar la anatomía de los animales detalladamente , labor a la que consagraría toda su carrera artística

•  Para Marc los animales encarnan la belleza pura y es a través de la naturaleza como se busca la espiritualidad.

Obras

Nude with Cat, 1910 Horse in a landscape, 1910 The Large Blue Horses, 1911


Caballo rojo y azul

Franchesca

•  Su amor por los animales es notable en cada obra, como se ve la dedicación en cada uno de los caballos pintados y su conjunto

con el paisaje


Vaca Amarilla, 1911


Franchesca

•  Se ve una vaca amarilla y feliz en medio de la naturaleza. Expresa una expresión el amor a la vida natural y el amor a los animales.

Adyania

•  La simpleza de la naturaleza y como representa la felicidad de los

animales en libertad.


Gato sobre cojín amarillo


Franchesca

•  Me gusta como se ve la realidad del gato, un tanto perezoso sobre su

cojín.

Adyania

•  La comodidad con la que se ve el gato dando un toque casi de

realismo.


Bathing Girls, 1910

Adyania

•  La representación de las %iguras y las formas.

Piet Mondrian (1872-‐1944)

•  Pintor holandés que llevo el arte abstracto hasta sus ultimas consecuencias

•  Estudio en la Academia de Bellas Artes de Ámsterdam. Sus primeras obras, hasta 1907, eran paisajes serenos, pintados en grises delicados, malvas y verdes.

•  Mondrian ha sido uno de los artistas de mayor repercusión en el siglo XX. Sus teorías sobre la abstracción y la simplicidad no solo alteraron el curso de la pintura si no también la arquitectura

Obras

Composición con Rojo, azul y amarillo

Broadway Boogie-‐Woogie 1942-‐1943

Trafalgar Square


Composición con rojo, azul y amarillo

Franchesca

•  Me gusta la combinación de los colores en la composición , cada color diferente de los cuadros.


Trafalgar Square

Franchesca

•  La representación pictórica de time square, se notan las luces y cada línea da sensación de

movimiento que se da en esa parte de la ciudad de nueva york.


Red, gray, blue, yellow and black

Franchesca

•  La combinación de los colores de cada cuadro me gusta, sin

importar que sea una composición simple


Árbol Gris, 1912

Adyania

•  EL juego de las líneas grises con el fondo blanco.


Place de la Concorde, 1938-‐1943

Adyania

•  La simetría de las líneas y los colores.


Broadway Boogie-‐Woogie 1943

Adyania

•  La complejidad de la obra así como su simetría con las formas y

colores.

Amedeo Modigliani (1884-‐1920)

•  Fue un pintor y escultor italiano perteneciente a la denominada Escuela de Paris.

•  Arquetipo del artista bohemio, en su vida hubo estupefacientes, alcohol, mujeres, pobreza y enfermedad, y sólo alcanzó la fama después de muerto.

Obras

Chaïm Soutine Retrato de Jeanne Hébuterne, 1917

Desnudo sentado, 1917


Paul Guillame

Franchesca

•  Las líneas del retrato y la expresión de el rostro, la

perspectiva y la posición en la que se coloco.


Retrato de Chaïm Soutine

Franchesca

•  Una composición simple pero con mucha expresión en las lineas que

la componen.


Desnudo sentado

Franchesca

•  Vemos a una chica sentada desnuda pero no se ve la

representación de una manera vulgar si no mas bien de una

manera estética.


Study for The Cellist, 1909

Adyania

•  La armonía del chelista y su pasión por la música.


Madame Kisling, 1917

Adyania

•  Como en la misma pintura re%leja como la mujer comienza a romper los esquemas de la vestimenta.


Jeane Hebuterne, 1919

Adyania

•  La inocencia y la sensualidad plasmada por el artista.

DADAISMO

Generalidades

•  El dadaísmo es un movimiento cultural que surgió en 1916 en el Cabaret Voltaire en Zurich, Suiza propuesto por Hugo Ball, escritor de los primeros textos dada, quien se unió a Tristan Tzara que llegaría a ser el emblema del dadaísmo

•  El signi[icado de “dada” es caballo de madera que indica que todo es nada

•  Surgió del desencanto que sentían los miembros al vivir en la Europa del periodo tardío de la Primera Guerra Mundial y posteriormente, en actitud de rebelión a la abulia y desinterés social.

•  A pesar de no ser una parte extensamente conocida la in[luencia del dadaísmo se extiende en todas las áreas del arte incluyendo la música

Características

•  Una característica fundamental del dadaísmo es la oposición al concepto de razón y por rebelarse en contra de las convenciones literarias y artísticas y especialmente burlarse del artista burgués en sus obras.

•  Es un movimiento antiartístico, anti literario y antipoético porque cuestiona la existencia del arte, la literatura y la poesía. Por de[inición cuestiona al mismo dadaísmo

•  Inclinación hacia lo dudoso, rebeldía, destrucción, terrorismo, muerte y nihilismo, lo fantasioso, etc.

•  Promoción por el cambio, la libertad del individuo, la espontaneidad, lo inmediato, lo aleatorio, la contradicción, el caos, lo imperfecto, la intuición.

Francis Picabia (1879-‐1953)

•  Pintor francés de origen hispano cubano

•  Artista vanguardista francés, de origen cubano. Trabajó en casi todos los estilos contemporáneos más destacados, como el postimpresionismo, el cubismo, el Fauvismo, el dadaísmo, el surrealismo y el arte abstracto. Hizo también pintura [igurativa, dibujo y collage. Estudió en École des Beaux-‐Arts y en la Escuela de Artes Decorativas de París. Recibió una fuerte in[luencia impresionista y fauve, en especial de la obra de Pissarro y Sisley.

Obras

Vuelta rápida de la maquina 1918

Hera 1929

Des%ile de amor 1917


Des%ile de amor

Franchesca

•  A simple vista la obra da la apariencia de ser una maquina , cada elemento enlazado al otro.


Vuelta rápida de la maquina

Franchesca

•  Se nota en la obra una composición de engranajes que dan a resaltar el titulo de la obra.


Era

Franchesca

•  En esta obra vemos varios rostros de mujer uno sobre otro pero aun así se puede notar cada rostro por separado distinguiendo cada parte


Ciclope, 1924

Adyania

•  La composición de líneas y formas.


Carnaval, 1927

Adyania


Eva, 1934

Adyania

Max Ernst (1891-‐1976)

•  Fue un artista alemán nacionalizado francés considerado [igura fundamental tanto en el movimiento dadá como en el surrealismo.

•  A lo largo de su variada carrera artística, Ernst se caracterizó por ser un experimentador infatigable, utilizando una extraordinaria diversidad de técnicas, estilos y materiales.

•  En todas sus obras buscaba los medios ideales para expresar, en dos o tres dimensiones, el mundo extradimensional de los sueños y la imaginación.

Obras

Napoleon en el Desierto 1941

Edipo Rey 1922

El robo de la novia 1940


Napoleón en el desierto

Franchesca

•  Me gustan las %iguras y colores de esta obra, como se ve el paisaje detrás de cada elemento.


Edipo Rey, 1921


Franchesca

•  Aquí queda plasmado elementos diversos pero que a la ves tienen relación con las diversas teorías

psicológicas de freud.

Adyania

•  Lo complejo de la mente humana.


El robo de la novia, 1940


Franchesca

•  Vemos aquí una representación de varios elementos simbólicos que forman la obra, es una especie de

analogía.

Adyania

•  Lo sombría que es la obra, presentando a la humanidad y los demonios que puede enfrentar una

mujer.


La Grande Roue Orthochromatique…, 1919

Adyania

•  El simbolismo de las %iguras.

Marcel Duchamp (1887-‐1968)

•  Artista francés nacionalizado estadounidense

•  En su faceta como pintor, trabajo también como caricaturista, pasando rápidamente por todas las tendencias artísticas en boga sin comprometerse con ninguna.

•  En 1912 presento su “Desnudo bajando una escalera #2” obra personalísima en la que a uno elementos cubistas con futuristas y sus propias inquietudes sobre la representación del movimiento.

Obras

Desnudo bajando las escaleras

La casada desnudada por sus solteros, 1915-‐23

Fuente, 1917


Desnudo bajando las escaleras

Franchesca

•  Me gustan los colores y la manera en que se ven los elementos unidos.


La casada desnudada por sus solteros

Franchesca

•  Me gusta esta obra por lo que representa en si, por la manera en

que tantos elementos dan a entender un mensaje.


Fuente

Franchesca

•  Esto me llamo mucho la atención, como un elemento cotidiano puede llegar a ser una obra de arte, de la manera en que vemos esto a diario

y el autor nos da una nueva perspectiva.


Bottlerack, 1914

Adyania

•  Estructura compleja formada por otro tipo de arte ya usándose lo

que es escultura.


Ready Made: orinal o fuente, 1917

Adyania

•  La perspectiva de cómo los elementos ordinarios pueden ser usados como obras de arte.


Rotary Glass Plates (Precision Optics), 1920

Adyania

Man Ray (1890-‐1976)

•  Artista estadounidense impulsor de los movimientos dadaístas y surrealistas en Estados Unidos

•  Funda junto a Marcel Duchamp y Francis Picabia el Dada neoyorquino.

•  Realiza esculturas surrealistas siguiendo el modelo de arte encontrado creado por Marcel Duchamp como “Objeto to dead be Destroyed” en 1927

Obras

Violín de Ingres Lagrimas de Vidrio Objetos para ser destruidos


Violín de Ingres

Franchesca

•  Me gusto la manera en la que el autor logro convertir un simple cuerpo en un hermoso violín.


Objetos para ser destruidos

Franchesca

•  Una manera un tanto jocosa de ver tantos elementos distintos formando una pieza de arte.


Lagrimas de vidrio, 1932

Adyania

•  La composición fotográ%ica.


Self-‐Portrait with Gun, 1932

Adyania

•  Las presiones del tiempo que someten a las personas llevándolo a tomar diferentes caminos para

liberarse de ellas.

SURREALISMO

Generalidades

•  Es un movimiento artístico y literario que surgió en Francia a partir del dadaísmo, en la década de los años 1920, en torno a la personalidad del poeta Andre Breton.

•  Buscaba descubrir una verdad con escrituras automáticas, sin correcciones racionales, utilizando imágenes para expresas sus emociones pero que nunca seguía el razonamiento lógico.

•  Apollinaire fue el primero en utilizar los términos surrealismo y surrealista. Invento el termino en 1917 (con motivo del estreno de su obra de teatro “Las Tetas de Tiresias” a la cual cali[ico como drama surrealista para expresar una forma de ver la realidad.

Características

•  Se caracterizo por la interpretación de la realidad desde el sueño, el inconsciente, la magia y la irracionalidad.

•  Los objetos y formas sin su signi[icado tradicional (principio de la desorientación) el observador queda desorientado

•  Creación de imágenes equivocas de manera que una misma cosa puede ser interpretada de varias maneras

•  Da importancia a lo paradójico, lo absurdo, la caducidad, la destrucción y lo misterioso.

Salvador Dalí (1904-‐1989)

•  Primer marques de pintor español considerado como uno de los máximos representantes del surrealismo.

•  Es conocido por sus impactantes y oníricas imágenes surrealistas

•  Sus habilidades pictóricas se suelen atribuir a la in[luencia y admiración por el arte renacentista. También fue un experto dibujante.

Obras

La persistencia de la memoria, 1931

El gran Masturbador, 1929 Cesta de Panes, 1929


Muchacha asomada a la ventana

Franchesca

•  La manera en que se ve el paisaje y como se nota una expresión de soledad y tranquilidad en la obra.


La tentación de san Antonio

Franchesca

•  Me gusta el conjunto de elementos y simbolismos de Dalí en esta obra.


Leda atómica

Franchesca

•  Los colores y el desnudo artístico de la mujer son los elementos que

me gustan de esta obra.


Apparatus and Hand, 1927

Adyania


El gran masturbador, 1929

Adyania


La persistencia de la memoria, 1931

Adyania

Remedios Varo (Anglés, 1913 -‐ México, 1963)

•  Pintora española. Relacionada en sus inicios con los movimientos de vanguardia, su obra se inscribe dentro de un surrealismo muy personal.

•  Entre sus cuadros, caracterizados por una gran profusión de imágenes y una peculiar combinación de poesía y humorismo,

Obras

Vampiros Vegetarianos 1962

Hacia la Torre 1960

Exploracion de las Fuentes del orinoco, 1959


Hacia la torre

Franchesca

•  Esta obra que representa parte de la niñez de la artista, re%leja todo su pasado y como se sentía en ese

momento.


Creación de aves

Franchesca

•  Una obra llena de simbolismos con un conjunto de elementos que son distintos pero entre si forman la

composición.


Principio de alquimia

Franchesca

•  Me gustan los colores y el ambiente que tiene la obra


Exploración de las Fuentes del orinoco, 1959

Adyania

•  Me gusta, el efecto del agua dandole una sensación de real

movimiento.


Revelación (El relojero), 1955

Adyania

•  Los elementos simbólicos de los relojes.


Vampiros Vegetarianos 1962

Adyania

Rene Margritte (1898-‐1967)

•  Fue un pintor surrealista belga. Conocido por sus ingeniosas y provocativas imágenes, pretendía con su trabajo cambiar la percepción precondicionada de la realidad y forzar al observador a hacerse híper sensitivo a su entorno.

•  Magritte dotó al Surrealismo de una carga conceptual basada en el juego de imágenes ambiguas y su signi[icado denotado a través de palabras, poniendo en cuestión la relación entre un objeto pintado y el real.

Obras

El hijo del hombre 1964

El espejo falso 1928

La Manzana 1952


El hijo del hombre

Franchesca

•  Una obra un tanto fuera de lo normal como es el surrealismo

pero que aun así da una combinación excelente.


La manzana

Franchesca

•  Esta obra me gusta pero no puedo evitar comentar que me da la

sensación de claustrofobia porque no se ve mucho espacio en esta.


El espejo falso, 1928

Adyania

•  Como a veces vemos las cosas según sea nuestro bene%icio sin lograr ver por entero las cosas.


Time trans%ixed (el tiempo atravesado), 1938

Adyania


Decalcomania, 1966

Adyania

Joan Miro (1893-‐1983)

•  Pintor, escultor, grabador y ceramista español, considerado uno de los máximos representantes del surrealismo. En su obra re[lejó su interés en el subconsciente, en lo "infantil" y en su país.

•  En un principio mostró fuertes in[luencias fauves, cubistas y expresionistas, pasando a una pintura plana con cierto aire naïf, como lo es su conocido cuadro La Masía del año 1920. A partir de su estancia en París, su obra se vuelve más onírica, coincidiendo con los puntos del surrealismo e incorporándose a este movimiento

Obras

La sonrisa de una lagrima Naturaleza muerta del zapato viejo ,1937

Interior Holandés 1928


La sonrisa de una lagrima

Franchesca

•  Una obra simple pero con colores llamativos que hacen de buen agrado para el espectador.


Naturaleza muerta del zapato viejo

Franchesca

•  Una combinación de elementos que antes veíamos pero con un toque

de surrealismo.


Interior Holandés

Franchesca

•  Los elementos y los colores de esta obra me gustaron mas el conjunto de elementos da una composición

armoniosa.


Maternidad, 1924

Adyania

•  La forma surrealista del artista expresar con líneas y formas..


Harlequin's Carnival, 1924-‐1925

Adyania

•  El detalle de los colores y las formas.

ESTILOS ARTISTICOS DESPUÉS SEGUNDA GUERRA MUNDIAL

Generalidades

•  Un nuevo capitulo se inicio después de la Segunda Guerra Mundial con el denominado informalismo o expresionismo abstracto

•  Con manchas y nuevos collages comenzaron a representar la textura de la materia

•  En los Estados Unidos donde se habían trasladado bastantes pintores durante la guerra (chagall, Ernt, Mondrian, ect..) comenzó una nueva tendencia en la que Jackson Pollock se erige en [igura representativa Retrato y un sueño (1953) con una cabeza casi picassiana en un lado y manchas y rachas en el otro posee una nueva dinámica interna.

•  Piet Mondrian, Kandinsky y Paul Klee con su pintura no [igurativa fue el origen de esta nueva tendencia.

EXPRESIONISMO ABSTRACTO

Generalidades

•  También llamado informalismo, se re[iere a toda expresión plástica que prescinde de las formas naturales y tradicionales.

•  El expresionismo abstracto es el primero de los grandes movimientos artísticos de la posguerra. Es, de hecho, la trayectoria que siguió la pintura abstracta a partir de los años 1940 en Europa y en América. Tiene sus raíces en el surrealismo , el movimiento más importante del periodo preguerra. En este nuevo estilo, también denominado “informalismo”, un grupo de artistas llamados “pintores de la materia”, intentaron establecer una variante del collage. Mediante mezclas de arena, yeso y otros materiales, consiguieron dotar de una rugosidad tridimensional (propia de la escultura) a una tela plana.

•  Este polémico estilo fue fundado por Jackson Pollock y Willem de Kooning. Para referirse a él se usa también los términos Action Painting (Pintura de Acción), acuñado por el crítico Harold Rosemberg, y American Type Painting (Pintura de tipo americano), utilizado por Clement Greenberg, para distinguirla de la pintura europea.

ACTION PAITING

Jackson Pollock (1912-‐1956)

•  Fue un in[luyente artista estadounidense y un referente en el movimiento del expresionismo abstracto. Considerado uno de los pintores más importantes de los Estados Unidos en el siglo XX

•  Se caracteriza en su dimensión artística, entre otras cosas, por ser uno de los renovadores del concepto de la plasmación grá[ica a través de una serie de técnicas de tratamiento de la pintura no experimentadas hasta entonces, y la teorización fundamentada y racional

Obras

Ritmo de Otoño La Mujer Luna 1942

La Loba 1942


La Loba

Franchesca

•  Esta obra me llamo mucho la atención ya que me recuerda a la loba capitolina pero con un toque

diferente.


La mujer luna

Franchesca

•  La composición de elementos me gusta y la manera en que cuando notas el titulo lo primero que piensas es en ver los elementos tales y como lo dice pero el autor supo transmitir de una manera

diferente.


Composition (White, Black, Blue and Red on White), 1948

Adyania

•  Los colores y los métodos del artista utilizados para crear arte.


Número 26, 1949

Adyania

•  Me gusta el resultado de la pintura por medio de esta técnica, me parece un hombre tocando o

bailando.

Willem de Kooning (1904-‐1997)

•  Pintor neerlandés nacionalizado estadounidense.

•  En los años posteriores a la Segunda Guerra Mundial, de Kooning pintó dentro del movimiento del expresionismo abstracto, y dentro del seno de esta tendencia, sigue la action painting o pintura gestual.

•  Otros pintores de este movimiento fueron Jackson Pollock, Mark Rothko y Clyfford Still. Más tarde, de Kooning experimentó con otros movimientos artísticos.

Obras

Mujer sentada 1940

Isla de Fuego 1946

El vidriero 1940


Mujer sentada

Franchesca

•  Vemos una chica sentada sobre lo que parece una silla y aunque la obra no esta delineada totalmente se nota cada elemento con su

respectivo color.


El vidriero

Franchesca

•  Una obra con un elemento común pero representado de una manera diferente, una manera agradable

pero fuera de lo normal.


Painting, 1948

Adyania

•  La combinación del blanco sobre el fondo negro.


Clam Diggers, 1963

Adyania

•  Como se ven difuminadas las %iguras de esas dos mujeres.

ARTE POP Y NUEVO REALISMO

Andy Warhol (1928-‐1987)

•  Fue un artista plástico y cineasta estadounidense que desempeñó un papel crucial en el nacimiento y desarrollo del pop art.

•  Tras una exitosa carrera como ilustrador profesional, Warhol adquirió notoriedad mundial por su trabajo en pintura, cine de vanguardia y literatura, notoriedad que vino respaldada por una hábil relación con los medios y por su rol como gurú de la modernidad.

Obras

Mick Jagger Driptico de Marilyn Mao Tse Tung


Driptico de Marilyn

Franchesca

•  Diría que esta es mi favorita de todas sus grandes obras, me encanta la mezcla de colores y

como el rostro de la gran cantante se diversi%ica.


John Lennon

Franchesca

•  Una hermosa combinación de colores que le dan un giro diferente

al rostro del artista.


Venere Dopo Botticelli, 1966

Adyania

•  Como va variando el color de la imagen siendo la misma pero con

un resultado diferente.


Julia Warhola, 1974

Adyania

Robert Rauschenberg (1925-‐2008)

•  Fue un pintor y artista estadounidense, que alcanzó notoriedad en 1950 durante la transición desde el expresionismo abstracto al Pop-‐Art, del cual fue uno de los principales representantes en su país.

•  Rauschenberg estudió en el Instituto de Arte de Kansas de Bambamarca y en la Academia Julian en París, donde conoció a la pintora Susan

Obras

Signos 1974

Riding Bikes 1974

Retroactivo 1964


Signos

Franchesca

•  Esta combinación de diversos elementos de una misma época da

un giro diferente al arte.


Ridding bikes

Franchesca

•  Me gusta la combinación de algo común con colores llamativos.


Estado, 1963

Adyania

•  Como representa todo lo que esta pasando en ese momento y los sentimientos que genera.


Trazador de líneas, 1963

Adyania

•  El uso de los colores y la composición de algunso

elementos.

Roy Lichtenstein (1923-‐1997)

•  Fue un pintor estadounidense de arte pop, artista grá[ico y escultor, conocido sobre todo por sus interpretaciones a gran escala del arte del cómic.

•  Sus primeras obras eran de estilo expresionista abstracto, pero después de 1958 comenzó a experimentar con imágenes tomadas de los cómics que había en los papeles de envolver chicles de menta, libremente interpretadas y mezcladas con imágenes sacadas de los cuadros del Viejo Oeste de otro artista estadounidense, Frederic Remington

Obras

El Beso, 1965 Whaan Good morning Darling 1964


El beso

Franchesca

•  La representación de una expresión de amor y pasión , en la cual también se siente la manera en que el autor busco expresar el

sentimiento del amor.


Good morning darling

Franchesca

•  Me gusta las líneas y la mirada expresiva que tiene el personaje al ver la foto de quien podría ser su

amado.


Pensando en el, 1963

Adyania

•  Como expresa un sentimiento de dolor que le provoca al pensar en

alguien que ya no tiene.


Desnuda y vanidad

Adyania

•  La expresión de belleza y la utilización de los colores asi como la de%inición de la %igura femenina.

Bibliogra[ía

•  http://noticias.universia.com.br/translate/pt-‐es/destaque/noticia/2012/12/26/985763/3-‐grandes-‐resoluces-‐carreira-‐2013.html

•  http://www.wikipaintings.org/en/georges-‐braque/landscape-‐at-‐la-‐ciotat-‐1907-‐1

•  http://www.epdlp.com/cuadro.php?id=2585 •  http://www.artespain.com/pintura/caracteristicas-‐del-‐fauvismo/ •  http://irea.wordpress.com/ •  http://publicacionesparatodo.blogspot.com/2013/03/cubismo.html •  http://www.litterales.com/arts_galerie__36_Braque_Viaduc+de+l

%27Estaque.html •  http://www.epdlp.com/ •  http://olga-‐totumrevolutum.blogspot.com/ •  http://www.biogra[iasyvidas.com/biogra[ia/v/varo.htm •  http://www.arteygalerias.com/category/francis-‐picabia/

los movimientos de vanguardia

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