llits - teatre nacional de catalunyallits lluís danés sala gran 2 lluís danés presenta un viatge...

Llits Lluís Danés Sala Gran

2

Lluís Danés presenta un viatge pels llits de la nostra vida amb el millor circ i la música original de Lluís Llach Llits és un espectacle que fusiona el teatre visual, la música, la dansa, el circ i grans artefactes, per tal de narrar la història d'un personatge a través dels llits que ha habitat al llarg d'una vida: el llit on naixem, el bressol on escoltem el primer conte, la llitera adolescent, el llit on descobrim el sexe, el llit del matrimoni, el llit del malalt, el del presoner, el llit dels somnis, el llit de la soledat, el llit on morim,... Lectus (Albert Pla) és un cèlebre acròbata de llit elàstic que ha decidit intentar el quàdruple salt mortal: “El Gran Salt”. Però en un d’aquests intents, té un accident i acaba a l’hospital que dirigeix la doctora Kliné. Allà s’endinsarà a Terra de Llits: un territori de trànsit entre la vida i la mort. En aquest espai inventat, Lectus estarà acompanyat de Lèctica i els Matalàstics, uns éssers molt especials que l’ajudaran a fer un repàs pels llits de la seva vida. Amb tots ells, de llit en llit, farem un viatge per alguns dels moments més importants de la nostra existència.


3

Llits és una nova creació del director de teatre i cinema Lluís Danés, amb una banda sonora creada per a l'ocasió pel músic i compositor Lluís Llach i Borja Penalba, coreografia de Mar Gómez, moviment de circ d'Olivier Roustan i lletres de Feliu Ventura. Amb 10 artistes en directe, els cantans Albert Pla i Lídia Pujol, el músic Borja Penalba i els artistes de circ Alba Sarraute, Claudio Dorigo, Jordi Gaspart, Ignasi Gil, Fabrizzio Giannini, Ingrid Esperanza i Armando Rabanera. Després de l’èxit de crítica i públic de l’espectacle Tranuites Circus que es va poder veure fa dues temporades al TNC, Llits serà una nova col·laboració de Llach amb Danés i la primera composició original del cantant de Verges després de la seva retirada dels escenaris ara fa dos anys Santamandra, Andréas Claus i Lila Pla Alemany en co-producció amb TV3 i en col·laboració amb les empreses audiovisuals Kronomav, ApuntolaPospo i Ovide faran la producció d'una pel·lícula en 3D de l'espectacle Llits. Serà la primera vegada a Espanya que una obra teatral es grava amb tecnologia estereoscòpica per ser emesa per TV3, els cinemes i ser editada en DVD.


4

Llits Lluís Danés

Direcció i escenografia ....................................................................... Lluís Danés Guió .......................................................................... Lluís Danés, Feliu Ventura Música original ........................................................... Lluís Llach, Borja Penalba

Direcció musical i arranjaments .................................................... Borja Penalba Coreografia ........................................................................................Mar Gómez Coach de circ ................................................................................Olivier Roustan Vestuari ................................................................................................ Rosa Solé Il·luminació ..................................................................................... Joan Teixidó So ...................................................................................................... Xavier Puig Caracterització .............................................................................Joana Alemany

Ajudanta de direcció ........................................................................Anna Marín Ajudantes d’escenografia i attrezzo ......................... Mireia Cusó, Anja Koppetsc Ajudant de coreografia .................................................................. Xavi Martínez

Repartiment Gran Lectus ............................................................................................Albert Pla Lèctica ...................................................................................................Lídia Pujol Kliné ................................................................................................Alba Sarraute Matalàstics ............................Íngrid Esperanza, Jordi Gaspart, Fabrizzio Giannini

Ignasi Gil, Claudio Inferno, Armando Rabanera Musilàstic ........................................................................................ Borja Penalba Veu en off ........................................................................................Jordi Dauder


5

Enregistrament musical:

Pep Bonachera (oboè i saxo alt) Sara Chordà (violoncel i contralàstic) Miquel Córdoba (violí i viola) Pau Figueres (guitarres) Xavi Figuerola (clarinet i saxo tenor) Isabel Mirallas (piano) Madalina Morariu (soprano) Edu Olmedo (bateria) Marc Prat (contrabaix) Quartet de corda d’estudiants de l’ESMUC i Marc Sànchez (trombó i tubalàstica)

Amb la col·laboració especial de la Banda de Música d’El Prat de Llobregat (direcció de Joan Carles Chordà), Cabo San Roque (pianets i joguines), Cor L’aixa (direcció de Jordi Lluch) i David Pastor (trompeta) Producció executiva .........................................Lila Pla Alemany, Andréas Claus

Producció associada .............................................................................Sara Tibau

Cap de producció ....................................................................Daniel López-Orós

Ajudantes de producció .............................................. Carmen Álvarez, Gina Pla

Col·laboració en la direcció d’actors .........................................Mònica Lucchetti

Producció de vídeo ..................................................................Brigitte Llagostera

Muntatge de vídeo .........................................................................Roger Gispert

Assistent d’escenografia ................................................................. Araceli Durán

Meritòria d’il·luminació ........................................................ Elisenda Rodríguez

Cap tècnic ........................................................................................... Judit Vidal

Rigger ..........................................................................................................Rafa Ceballos

Aeris ............................................................................................Josep M. Pruna

Transportista ..................................................................................... Jordi Garcia

Construcció d’escenografia ..........................................Oh! Fímer i Jaume Serrat

Construcció d’artefactes i attrezzo .................................................. Jaume Serrat

Artefacte «bicicleta» .......................................................................... Jordà Ferré

Telons ........................................................................................ Marcela Salgado

Titella .................................................................................................. Martí Doy

Pintura ............................................... Mireia Cusó, Anja Koppetsc, Laura Sabat

Realització de vestuari ................................................................Nena de la Perla


6

Enregistrament de la banda sonora .........................Estudi la be doble (Terrassa)

i Estudi 44.1 (Girona)

Tècnics d’enregistrament ............................................Oriol Bacardit, Marc Bòria Borja Penalba, Xavi Puig, Carles Xirgu

Edició, barreges i masteritzacions .........................Xavi Puig Sound i La be doble

Tècnics d’edició, barreges i masteritzacions ...............Marc Bòria, Borja Penalba, Xavi Puig

Fotografies .......................................................................................David Ruano

Imatge del cartell .............................................................................Elene Usdine

Traducció al castellà .......................................................................Feliu Ventura

Traducció al francès ........................................................................ Dídac Rocher

Traducció a l’anglès ............................................................... Alefyia Shillinglaw

Secretaria i administració ...............................................................Sandra Danés

Premsa ..................................................... La Costa Comunicació (Sandra Costa)

Gestoria .......................................................................................Miquel & Nistal

Assegurança .............................................................................................Mapfre Agraïments especials: Alfason & Música Viva, Always Drinking Marching Band, Jordi Bilbeny, Montse Capdevila, Central del circ, Centre Els serigràfics (Arenys de Mar), J. Vicente de Sousa & Escola Divisi, Fàbrica de creació Fabra i Coats, Jazz Cava de Terrassa, Josep Mayolas, Agnés Palet, Pedro Páramo, Toni París, Pep Roig, Gemma Sangerman, Paulí Subirà, Agustí Ventura Íngrid Esperanza ha estat becada pel Programa de Creadores Escénicos 2009, FONCA (México) Muntatge, assaigs i representacions: Equips tècnics i de gestió del Teatre Nacional de Catalunya Producció: Teatre Nacional de Catalunya, Santamandra Produccions, Andréas Claus i Lila Pla Alemany Amb la col·laboració de: Centre d’Arts Escèniques Reus –CAER, Consell de les Arts –CONCA, Ministerio de Cultura–INAEM (Instituto Nacional de las Artes Escénicas y la Música) i Institut Català d’Indústries Culturals –ICIC Durada de l’espectacle: 1 h 20 minuts (sense entreacte)


7

Què hi veieu? Un llit, oi? Sí, però si us hi fixeu una mica més, podreu veure-hi més coses. Hi veureu el bressol que es converteix en el nostre primer món. Hi veureu el llit de la infantesa, el llit dels primers contes. Hi veureu el llit de les pors de l’adolescència, guardià únic de secrets inconfessables. El llit del sexe, el del matrimoni, el dels secrets i la intimitat compartida. El llit de la solitud, el de la malaltia, i el de l’últim viatge... Escolteu el vostre llit. Escolteu els llits dels hotels, els de les presons i els dels hospitals. Deixeu-vos atrapar per la seva quietud i els records impregnats en els matalassos. I escolteu: entre els seus llençols, sota els seus coixins, hi trobareu fragments de vida, fragments de somnis… Lluís Danés


8

12 llits, una vida 1. El llit del naixement 2. El bressol del primer conte 3. La llitera de l’adolescència

4. El llit del sexe 5. El llit del matrimoni 6. El llit de la solitud 7. El llit del insomni 8. El llit del gran salt 9. El llit del presoner

10. El llit del malalt 11. El llit de la mort 12. El llit de l’últim viatge

L’escenografia

L’espai escènic és un magatzem enorme on s’amunteguen una pila de matalassos vells coberts de fulles seques. Matalassos i llits que acumulen les històries de vides passades. L’espai escènic i els llums es transformaran en cada escena.


9

Llits Companyia i equip artístic Currículums


10

Lluís Danés Dramatúrgia, guió, direcció i escenografia És un artista prolífic, visualment contundent i poc convencional amb 18 anys d’experiència com a director de teatre i cinema, director artístic, escenògraf, dramaturg i realitzador. Creador de 8 espectacles, entre els que destaquen el de teatre visual i circ Tranuites Circus, estrenat en el Teatre Nacional de Catalunya i El Café de Chinitas (una coproducció del Festival Castell de Peralada, Festival Internacional de Santander, Festival Quinzena Musical de San Sebastián i Festival de Música y Dansa de Granada), que fou adquirit pel Ballet Nacional d’Espanya i que actualment forma part de les seves obres de la temporada 2009.

Creador de 19 pel·lícules, audiovisuals, videoclips i projeccions de vídeo, entre les que destaquen: el llargmetratge Llach. La Revolta Permanent estrenat en el Festival de San Sebastián; el film El Sueño de Eleanor amb la participació de Pablo Carbonell, Ana Belén, el Gran Wyoming, Fernando Tejero i Fernando Guillén Cuervo entre d’altres; i la campanya d’Amnistia Internacional 60 Years Of Human Rights amb la participació d’artistes com Peter Gabriel, The Edge d’U2 i Michael Stipe de REM.

Lluís Llach Música original Lluís Llach és un cantant, músic i compositor excepcional, amb una llarga i reconeguda carrera artística. 40 anys de carrera sobre els escenaris, destacant els recitals en el Teatre Olympia de París, el concert en el Camp del Barça davant de 100.000 espectadors, la major convocatòria musical realitzada per un únic cantant a Europa, l’actuació a París amb motiu del 50 aniversari de la UNESCO; i el recital ‘Junts’ amb Josep Carreras. Ha realitzat gires per Espanya, França, Alemanya, Itàlia, Brasil, Mèxic, Canadà, Irlanda, Gran Bretanya.

Lluís Llach també ha composat bandes sonores per cinema i teatre, entre les que destaquen Le voleur d’enfants de Christian de Chalonge, La Forja de un rebelde de Mario Camús i Salvador de Manuel Huerga (Premi a la Millor Música en els V Premis Barcelona de Cinema; nominació a Millor Música Original en els XXI Premis Goya; nominació a la Millor Banda Sonora en els XI Premis de la Música).


11

Mar Gómez Coreografia València, 1971. És Titulada en Dansa Clàssica per l’Escola d’Art Dramàtic i Dansa de València i en Dansa Contemporània pel Institut del Teatre de Barcelona. El 1992 crea la seva pròpia companyia que des dels seus inicis es caracteritza per la teatralitat i la presència del sentit del humor de les seves creacions. Cal destacar els espectacles: A la larga algo te hará (premi al Certamen Coreográfico de Madrid 1991); A caballo regalado más vale pájaro en mano (Premi Ricard Moragas 1992); La matanja de Tezas (Lliure 1993, Premi de la Crítica Valenciana); Hay un pícaro en el corral (premi al millor especacle i coreografia de la Generalitat valenciana 2001); La caSA DE l’Est, (TNC 2002) o Dios Menguante, amb el que al 2008 va aconseguir el premi Max com a millor intèrpret femenina de dansa. Ha treballat també amb Joe Allegado, Rick Merrill i ha fet de coreògrafa per a Calixto Bieito.

Feliu Ventura Guió i lletres Xàtiva, 1976. És cantant i compositor. Llicenciat en filologia catalana per la Universitat de València. El seu trajecte artístic comença amb la publicació l'any 1996 del seu primer treball discogràfic, L’única diferència. Després de fer rodar les seves primeres cançons, l'any 2000 publica el CD Estels de tela amb el qual aconsegueix classificar-se als premis Enderrock i al Xè Festival Internacional de Todas las Artes Víctor Jara de Xile amb la cançó Estadi Xile. L'any 2003 -arranjat per Borja Penalba- publica el CD Barricades de paper. El 2005 enceta una gira de col·laboració amb Lluís Llach que es materialitzarà en la publicació del disc en directe Que no s'apague la llum (CD-DVD més venut del 2005 segons l’Anuari de l’Espectacle). El 2006 publica Alfabets de Futur i participa com a director artístic de L’Ovidi se’n va a Palau al Palau de la Música Catalana i com a lletrista en col·laboracions amb Miquel Gil i Pep Gimeno. El 2007 obté -per votació popular- quatre premis Enderrock al millor artista, millor disc, millor concert i millor cançó.


12

Borja Penalba Música original i direcció musical València, 1975. És un compositor, productor, arranjador i músic que ha treballat amb diversos artistes, com Feliu Ventura, Lluís Llach, Lluís Danés, Obrint Pas, Miquel Gil o Verdcel, entre altres. Forma part del grup valencià de rock Dropo. Alguns dels seus treballs més destacats són la producció musical (juntament amb Jordi Armengol i Enric Palomar), els arranjaments, i la co-autoria de la Banda Sonora Original composta per Lluís Llach per a la pel·lícula Salvador, dirigida per Manuel Huerga. I la producció musical i interpretació (programacions, guitarra i acordió) de l'espectacle Tranuites Circus, dirigit per Lluís Danés al Teatre Nacional de Catalunya el 2006.

Durant la seva trajectòria, Borja Penalba ha estat reconegut amb nombrosos premis com: Joan Trayter al Millor Productor de l'any 2006, atorgat per la revista especialitzada Enderrock; per la BSO de la pel·lícula Salvador, Premi a la Millor Música als V Premis Barcelona de Cinema, nominació a Millor Música Original als XXI Premios Goya, i nominació a Millor Àlbum de Banda Sonora d’Obra Cinematogràfica als XI Premios de la Música: Premis Ovidi Montllor de Música en valencià en l’Edició 2007: Millor cançó Alacant per a Interior (Feliu Ventura) i en l’Edició 2008: Millor disc de folk Eixos (Miquel Gil).

Olivier Roustan Coach de circ Nascut l'any 1965 a Marsella, Olivier Roustan es va formar amb la companyia Carré Sylvia Montfort i a l’Ecole National du Cirque Annie Fratellini a París. Comediant, acròbata i funambulista que ha col·laborat amb projectes de teatre, circ, cinema i òpera amb directors com Dario Fo, Colline, Colline Serrault, Niko Papatakis, Jérome Savary o Carles Santos. També ha treballat com a coach i director escènic amb nombroses companyies a França i a l'estranger, com Les Productions Dragon, Dagoll Dagom o Les Colporteurs. Col·laborador especialista en corda fluixa, corda volant, acrobàcia i funambulisme a les escoles nacionals de circ a França com la C.N.A.C a Chalon en champagne i l’Académie Fratellini.


13

Albert Pla El gran lectus Cantant, músic i actor polifacètic, amb una carrera artística de més de 20 anys sobre els escenaris.

Nascut a Sabadell el 22 de setembre de 1966, va editar el seu primer disc (Ho sento molt, PDI) el 1989 i actualment està de gira amb el seu disc número vuit (La diferencia, El Volcán de Música). La seva feina ha sigut reconeguda amb nombrosos premis, entre els que s’inclouen el Premi Nacional de Música de la Generalitat de Catalunya (1990), el Premio ICARO Diario 16 – Nuevos Intérpretes i el Disco Nacional Rockdelux (1992). Ha col·laborat amb Manolo Kabezabolo, Roberto Iniesta (Extremoduro), Fermín Muguruza (Kortatu, Negu Gorriak), Quimi Portet (El Último de la Fila), Kase O. de (Doble V), Quico Pi de la Serra i Kiko Veneno, entre d’altres. A més d’haver fet homenatges a Pau Riba i Jaume Sisa en més d’una ocasió. També ha col·laborat en produccions cinematogràfiques com Airbag, de Juanma Bajo Ulloa, amb més d’1,5 milions d’espectadors; A los que aman, d’Isabel Coixet o Honor de cavalleria, d’Albert Serra. A més, va ser el protagonista de l’obra teatral Caracuero de Helmut Krausser amb més de 150 representacions.

Les seves cançons han format part de diverses bandes sonores de pel·lícules com Mi hermano del alma de Mariano Barroso, El día de la bestia d’Alex de la Iglesia, Airbag de Juanma Bajo Ulloa i Carne trémula de Pedro Almodóvar.


14

Lídia Pujol Lèctica Una de les veus més singulars de l’escena catalana, ha publicat iaie (2003) i Els amants de Lilith (2007), dos treballs rebuts amb entusiasme per la crítica especialitzada. Les seves col·laboracions amb artistes com Brian Dunning (Nightnoise), Jackson Browne, Dulce Pontes, Kepa Junkera, Lluís Llach i Mayte Martín, entre d’altres, l’han acostat a tots els vessants del world music. La versatilitat de Lídia Pujol queda palesa en els seus espectacles en viu i en les seves gravacions, on construeix una identitat pròpia i de marcat caràcter català a partir de la música tradicional yiddish, cèltica, medieval, sefardí i flamenca. En la seva carrera com a actriu, destaquen les obres Morir (1997), escrita i dirigida per Sergi Belbel; Les enfants du Paradise (2002), espectacle músico-teatral de creació, dirigit per Míriam Iscla; i L’ópera de quatre rals (2004), de Kurt Weill i Bertolt Brecht, amb direcció de Calixto Bieito.


15

Artistes de circ

Alba Sarraute Kliné Des de molt petita estudia música, acrobàcia, cant, i estudia teatre a l'Aula de Teatre de Mataró (1997-2002), ampliant amb diversos cursos a l'obrador de la Sala Beckett. Es forma des del 2000 al 2002 a l'Escola de Circ Rogelio Rivel de Barcelona i continua els estudis a l'Escola Superior de Circ Contemporani Acadèmie Fratellini de París des del 2003 al 2006. Des dels setze al vint anys, va ser fundadora i membre de la Companyia de teatre de carrer Terraq'ua. Paral·lelament treballa amb animacions com a pallassa, xanquera i personatge acrobàtic amb Xarop de Canya i Artristras. Als disset anys realitza el seu primer espectacle individual Seriosamente Tragicomedia que ha anat evolucionant i variant al llarg del seu recorregut professional. El presenta a París com Le spectacle de l'envol, la fragilité du calme i posteriorment després d'un viatge per Llatinoamèrica crea Mirando a Yukali. Espectacle premiat pel públic a les nits golfes de III Festival Internacional de Pallasses d'Andorra 2007. A l'època de Fratellini va a Roma per treballar amb la companyia Factore K dirigida per Giorgio Barberio Corsetti en la creació de Paradiso (estiu 2003) i amb Argonauti (2004). Col·labora amb Pallassos sense fronteres amb l'expedició a Haití (agost-setembre de 2007) i està convidada al Festival de Rio de Janeiro: Esse monte de mulher Palhaça. II Festival Internacional de Comicidade Feminina (setembre-octubre de 2007). Des de juliol de 2007 participa com a directora artística i presentadora dels Cabarets Ambulants amb el col·lectiu Cronopis. Actualment és professora d'acrobàcia expressiva a l'Aula de Teatre de Mataró i a l'Escola de Circ Rogelio Rivel. Nova incorporació a l'espectacle Circus Klesmer (9a edició del Circ d´Hivern de l'Ateneu Popular 9 Barris) en el personatge de la veïna, Miriam.


16

Ingrid Esperanza

Neix a Mèxic el 1978, des de petita s'interessa per la dansa i el teatre. Cursa la carrera d'art dramàtic en el C. Cultural Virginia Fabregues a la ciutat de Mèxic. El 1999 descobreix el circ amb la Companyia Circ Raus iniciant així un entrenament acrobàtic. Va participar en diverses produccions amb aquesta companyia i també ha estat convidada per la companyia MX Teatre a participar com actriu. A principis de 2000 coneix a Cessar Romaní i formen la cia. Eros-Ludens. Dansa, Yoga y Trasgresión del Cuerpo. Forma el duo Cel - Inferno realitzant performances aeris en el carib mexicà i a Barcelona on viu actualment i on forma el grup Páramo Cero, Teatre d'objectes i Subjectes en moviment (projecte que obté el suport Camins de circ. L'Ateneu Popular de Nou Barris, Barcelona, Espanya i La Grainerie, Toulouse, França). Actua en l'espectacle Oníricus del Circ d'Hivern a l’Ateneu Popular de Nou Barris de Barcelona. És seleccionada pel FONCA del Consell Nacional per a la Cultura i les Arts a Mèxic per a rebre la Beca Creadors Escènics 2009 - 2010.

Jordi Gaspart El 1999 inicia els seus estudis d’especialització en circ a l’escola Rogelio Rivel de Barcelona i es forma en diferents disciplines de les arts del circ: trapezi, equilibris sobre objectes, dansa, teatre, malabars, acrobàcia de terra i aèria. S’especialitza en teatre i acrobàcia, en presentació escènica en la disciplina de malabars a l’escola de circ LE LIDO, Toulouse (2002-2003) i l’escola de circ Theathre-Circule de Ginebra (2001-2002), amb especialització de portor d'acrobàcia aèria.

Durant els darrers anys, ha creat la companyia Circo de la Sombra i ha girat espectacles i han rebut el Premi Aplaudiment Sebastià Gasch 2008. Ha participat en la creació i gires d’altres com Kerala del Gran Casino de Aranjuez; ha treballat amb Circ Cric de Tortell Poltronai ha fet de malabarista i portor en la producció Història d’un soldat al Teatre Auditori de Granollers i Teatre Zorrilla de Badalona, entre d’altres.


17

Fabrizzio Giannini Fabrizio Giannini, artista italià nascut a Nàpols (Itàlia). Diplomat en Educació Física, estudia des de molt jove Dansa Esportiva (Rock’n’Roll Acrobàtic, Boogie Woogie, Disco Dance), Dansa Clàssica i Contemporània, Tango, on arriba al reconeixement com a Jutge Internacional i Coordinador Tècnic Nacional. El 2002 cursa a la Casa de Oficios de Artes Circenses de l’Escuela de Circo CARAMPA, i es titula amb èxit, i s’incorpora a la plantilla de professors d’aquesta escola, treball que coordina amb actuacions i la continuació dels estudis, centrats en l’especialització com a portor de Portés Acrobàticos.

Crea amb Armando Rabanera la companyia Cirque Vague, seleccionada per participar en festivals internacionals com La Piste Aux Espoirs (Bèlgica -2005) o el Festival Sol i Circ (Sylt Island, Alemània -2005), on aconsegueixen el Premi Especial del Circ Roncalli. Amb l’espectacle Circo y Punto, guanyen la secció Off del Festival Internacional de Teatro en la Calle de Valladolid (2004) i el concurs Cafè i Circ, de la Fira del Circ Trapezi (2005). El 2005, amb Armando i quatre artistes més, crea la companyia Circo de la Sombra, amb la qual actualment treballa a tota Europa.

Ignasi Gil Es forma a ENC (Escola Nacional de Circ de Brasil) i s’especialitza en circ i acrobàcia (parada de mans, trapezi, duet aeri i pal xinès). Realitza diversos cursos de perfeccionament de diferents tècniques (perxa xinesa, mans a mans, equilibris...) en diferents escoles de diversos països. Ha participat en multitud d’espectacles i col·laborat en diferents companyies (Circ Cric, Res de Res, Circ d’Hivern de l’Ateneu Popular de Nou Barris, Festival Trapezi de Vilanova, entre molts altres).

Cabaret Circ Pin Palù: l’any 2004 creà la companyia, amb la col·laboració incondicional de Bet Garrel i Marcel Escolano (Galindos), ambdós artistes participants del mateix cabaret. L’espectacle, un seguit de varietats circenses presentades en clau d’humor, s’ha representat a: Festival Plè de Riure 2004, Festa major de Martorell 2004, Cerdanyola (Nadal 2004), Festa major de Les Franqueses del Vallès 2005 i Festa major de Caldes de Montbui 2005.

Àticus: co-fundador de la companyia catalana l’any 2005, juntament amb Rus & Miri. Després de coincidir a Ciutat de Mèxic amb les dues artistes aèries decideixen emprendre aquesta nova empresa, que es materialitza amb l’espectacle Café de Olla, en el qual compten amb la participació de The Tilt! i la direcció dels francesos Cristophe Thellier (Okupamobil) i Muriel Deville. L’espectacle va ser estrenat a Burgos el 27 de juny de 2005, i s’ha presentat en diversos festivals arreu d’Europa i Amèrica.

El 2009 realitza el nou espectacle, Déu n’hi do en co-producció amb el CAER de Reus i la col·laboració de Crac i l’Ajuntament de Vilanova i la Geltrú, que interpreta amb Adriano Marçal (Dico).


18

Claudio Inferno Neix a Rosario, Argentina (1978). Practica acrobàcia des dels 7 anys. Estudia Cinema a la EPCTV. Durant els anys 1998 i 1999, comença a fer Circ i Teatre de carrer amb la formació Dancing Marabú, actuant per diferents ciutats d’Argentina. A finals de 1999 forma juntament amb 25 persones, el Circo Volante, companyia que crea i produeix dos espectacles de gran format. Des del 1999 al 2002 toca en diverses formacions musicals de la seva ciutat natal. El 2002 viatja a Barcelona, on practica trapezi mini-volant i equilibris acrobàtics. També viatja per Espanya i Itàlia actuant en diversos festivals de carrer i espais culturals. El 2003 viatja a Mèxic on practica dansa acrobàtica i ioga. Allí forma Cielo-Inferno, duo de dansa aèria. El 2005, a Barcelona, forma Páramo Cero, Teatro de Objetos y Sujetos en Movimiento, companyia amb la qual es presenta en diversos teatres i festivals d’Europa. Paral·lelament participa en la creació de cabarets de circ a Catalunya, on actua i interpreta música. Actualment està en el procés creatiu de l’obra Plecs, que s’estrenarà en el Festival Trapezi Reus 2010.

Armando Rabanera Neix a Arnedo (La Rioja). Comença la seva formació esportiva als tres anys practicant Karate, disciplina amb què arriba a aconseguir diversos títols regionals i un bronze al campionat d’Espanya. Entra a la R.E.S.A.D. (Real Escuela Superior de Arte Dramático) de Madrid, on estudia Interpretació Gestual i participa a nombrosos festivals nacionals i internacionals. El 2002 cursa a la Casa de Oficios de Artes Circenses de la Escuela de Circo CARAMPA i s’incorpora a la plantilla de professors d’aquesta escola, treball que coordina amb actuacions i la continuació dels estudis, centrats en l’especialització com a àgil de Portés Acrobàticos. Crea amb Fabrizio Giannini la companyia Cirque Vague, seleccionada per participar en festivals internacionals com La Piste Aux Espoirs (Bèlgica -2005) o el Festival Sol i Circ (Sylt Island, Alemània -2005), on aconsegueixen el Premi Especial del Circ Roncalli. Amb l’espectacle Circo y Punto, guanyen la secció Off del Festival Internacional de Teatro en la Calle de Valladolid (2004) i el concurs Cafè i Circ, de la Fira del Circ Trapezi (2005). El 2005, amb Fabrizio quatre artistes més, crea la companyia Circo de la Sombra, amb la qual actualment treballa a tota Europa.


19

Calendari Estrena

Sala Gran del TNC Del 17 de desembre de 2009 al 3 de gener de 2010 Gira

Centre d’Arts Escèniques Reus 9 i 10 de gener de 2010

Teatre Auditori de Sant Cugat 30 de gener de 2010

Teatro Circo Price de Madrid Del 5 al 14 de febrer de 2010


20

Del 17 de desembre de 2009 al 3 de gener de 2010 Horaris: de dimecres a divendres, 20 h; dissabte, 17 h i 21.30 h; diumenge, 18 h.

Dijous 24 i 31 de desembre no hi ha funció. Dissabte 26 de desembre, funció única a les 21.30 h. Preus: 15-24 € Més informació a:

www.tnc.cat www.tnc.cat/facebook www.tnc.cat/youtube www.tnc.cat/twitter

http://www.lacosta.cat/ca/premsa/-llits-un-espectacle-de-lluis-danes/


21

Informació pràctica

www.tnc.cat Venda d’entrades

Tel·Entrada • Xarxa d’oficines de Caixa de Catalunya de dilluns a divendres de 8 a 14.30 h • Telèfon 902 10 12 12 • www.telentrada.com Taquilles del TNC Plaça de les Arts, 1 (Barcelona) Horari de taquilles: De dimecres a divendres, de 15 a 20 h Dissabtes de 15 a 21.30 h Diumenges, de 15 a 18 h Horaris especials per a les funcions de matí. L’hora abans de l’inici de les representacions, venda i recollida d’entrades exclusivament per a la funció d’aquell dia. Venda subjecta a disponibilitat. Al Palau de la Virreina La Rambla, 99 (Barcelona). Telèfon: 933 161 000 De dimarts a dissabte d’11 a 20 h

Abonaments • www.telentrada.com • Taquilles. Atenció telefònica exclusiva per als abonats 933 065 720. De dimecres a divendres de 12 a 14 h (excepte festius).

Relació amb l’espectador i l’empresa Grups: 933 065 707 [email protected] Servei educatiu: 933 065 740 [email protected] Tiquet Regal Empresa 933 065 755 [email protected] Carnet Connecta’t 25 933 065 749 [email protected] De dilluns a dijous de 9.30 a 14 h i de 15 a 16.30 h. Divendres fins a les 13.30 h.

Accessibilitat. A totes les sales del TNC hi ha espais reservats per a persones que utilitzen cadira de rodes. Per garantir una atenció adequada a les seves necessitats, és recomanable trucar al 933 06 57 20. Els vehicles que transporten minusvàlids tenen reservades places d’aparcament al carrer Padilla. Web accessible. Funcions amb audiodescripció.

Taxi. En finalitzar les funcions de nit de dimecres a dissabte. Es pot sol·licitar des del punt d’informació del vestíbul principal.

Restaurant del TNC Servei de restauració gestionat per Singularis: Restaurant Obert de dimecres a dissabte, el Restaurant del TNC compta amb dos espais diferenciats: - Restaurant obert al públic en finalitzar les funcions, per sopar i prendre una copa. - Espai per a dinars i sopars per a grups (amb reserva prèvia). Cafeteria del vestíbul principal Oberta des d’una hora abans de l'inici de la funció fins a l'últim entreacte. Bar del vestíbul de la Sala Tallers Obert des d’una hora abans de les representacions fins a l’inici de la funció. La Terrassa del Teatre Durant els mesos de juny i juliol, el Restaurant baixa al peristil per gaudir del bon temps a l’aire lliure. Informació i reserves: 933 065 729 [email protected] www.tnc.cat/restaurant

Llibreria del TNC Oberta des d’una hora abans de les representacions fins després de l’entreacte (excepte en les funcions matinals i escolars) 933 065 700 (ext. 243) [email protected] www.tnc.cat/llibreria

Videoteca Arxiu de més de 400 enregistraments de teatre, òpera i dansa. Hores de visionat concertades. 933 065 700 (ext. 312)

Visites guiades Dimarts i dijous de 10 a 13 h, cada hora. Preu: majors 18 anys, 5€; menors 18 anys, 3€ Grups reduïts (de 15 a 35 persones) Reserves: 933 065 749 [email protected]

Com accedir al TNC Autobús. Línies 6, 7, 10, 56, 62, 92, B21 i B25 Servei nocturn N0, N3, N7 i N11 Metro. Línia 1 (Glòries i Marina) Línia 2 (Monumental) Tramvia.T4 (Auditori Teatre Nacional) T5 (Glòries) Bicing. Meridiana/Padilla i Padilla/Ribes RENFE. Clot i Arc de Triomf Autocar. Estació del Nord Cotxe. Aparcament al carrer de Padilla (preu especial) amb accés directe al teatre. Accés a la Sala Tallers L’accés a la Sala Tallers i a les taquilles d’aquesta sala és pel carrer Padilla, cantonada carrer Ribes.


22

llits - teatre nacional de catalunyallits lluís danés sala gran 2 lluís danés presenta un viatge...

Documents