FIGURA 2 ALVAREZ GARCIA, CARMEN

La figura muestra el plano y alzado de un dolmen de Corredor, que está

formado por dos filas de Orthostatos, cubiertas por losas planas y suelo

enlosado, que comunican el exterior con la cámara funeraria de planta circular,

formada por muros de mampostería (piedra pequeña que permite la

construcción abovedada) y cubierta por aproximación de hiladas (falsa cúpula).

Todo ello encerrado con un gran túmulo de anillos concéntricos de tierra que

ayudan a la estabilidad de la estructura.

Las construcciones megalíticas son características de la fachada Atlántica

Europea, del Mar del Norte a la costa andaluza. Aparecen en el Neolítico Final,

siendo también características del Calcolítico. En la Edad de Bronce sólo se

utilizan en zonas muy concretas de la Europa Nórdica. El megalitismo más

antiguo es el portugués, construido por las poblaciones locales del Alentejo

entre 3.100 y 2.900 a.C., a éste grupo hay que añadir los bretones.

Los dólmenes se utilizaron para enterramientos múltiples, en el sentido de

sucesivos, de un linaje familiar o un clan. Podían ir acompañados de ajuar:

hachas pulimentadas, cerámicas lisas, collares de cuencas de piedra verde

(“calaita”), pudiendo estos indicar diferencias sociales. A pesar del carácter

colectivo de estas construcciones es probable que no tuvieran derecho todos

los miembros de una comunidad a ser enterrados en ellos. Cuando se tomaba

la decisión de no volver a ser utilizados se sellaban.

La tipología de las construcciones megalíticas es variada (dolmen, menhir,

cista, alineamientos, cromlech), siendo los sepulcros los más abundantes

(dolmen y cista).

Clasificación de los dólmenes:

Dolmen simple: Monumentos que asemejan una mesa de piedra.

Dolmen de corredor: Es la sepultura megalítica más antigua. La forma

más sencilla sería un corredor más o menos largo que da acceso a una cámara

de planta cuadrada, poligonal o circular. Todo ello cubierto por un túmulo de

piedras pequeñas o tierra. Las losas de la estructura pueden ser de varios

metros. Este modelo puede complicarse con varias cámaras, corredores, etc.

Un túmulo puede cubrir uno o varios dólmenes e incluso otros túmulos.

Dolmen de galería cubierta: Se diferencia del corredor en que no está

bien diferenciada la cámara.

Las losas que forman los dólmenes pueden estar decoradas con grabados,

llamados gravinis, que pueden tener, en algunos casos, carácter mágico-

religioso o simplemente decorativo (por ejemplo el que se encuentra en la Isla

de Gravinis).

Además de las funciones funerarias, de culto a los antepasados, o funciones

mágico-religiosas (menhires, etc.), se cree que cumplían una función de

reafirmación territorial, mostrando que ese territorio pertenecía a un clan

determinado. Recordemos que son construcciones hechas para ser vistas,

generalmente en lugares de paso.

Mientras en el sudeste europeo, parte de Italia y Europa Central, la adopción

de la agricultura y el pastoreo va acompañada de una arquitectura doméstica

visible y de unas prácticas funerarias que, cuando se documentan, no dejan

evidencia externa, en Europa occidental es difícil la localización de los

asentamientos que son en cueva o al aire libre pero con estructuras muy

débiles y son excepcionales los hallazgos funerarios.

Bibliografía

Prehistoria II, Unidad Didáctica

Prehistoria en la Península Ibérica

Bariandiaran, Ignacio

Megalitismo del Noroeste de la Península Ibérica

Ramón Fábregas Valcarce

COMENTARIO: los anillos concéntricos son de piedra y sirven como

contrafuerte para sujetar la tierra que forma el túmulo. Descripción

bastante buena. Dolmen simple y cista megalítica es lo mismo. En el

comentario final faltaría decir que en todo el continente europeo se

produce un cambio en el ritual de enterramiento, basado en inhumaciones

colectivas. Mientras en el mediterráneo oriental y central esto se traduce

en cuevas ratifícales y en menor medida en tholoi en la Europa atlántica y

la P.I. esto se traduce en enterramientos megalítico.

FIGURA 3 BELTRAN OLMOS ANA ISABEL

Nº 1 Nº 2 Nº 3 Nº 4

Placas grabadas tipo alentejano

1. Anta Santiago Maior

2. Anta do Carvao

3. Torre das Arcas 5

4. Tumba 1 de Barbacena

En la imagen están representadas cuatro placas halladas en dólmenes

megalíticos portugueses (denominados antas en Portugal), características del

suroeste de la Península Ibérica, en concreto de la zona portuguesa del

Alentejo, aunque también se han encontrado en Extremadura y Andalucía.

Las primeras tumbas alentejanas con este tipo de manifestaciones se fechan

en el Neolítico final (3110 a. C. según dataciones de C 14), desarrollándose

plenamente durante el III milenio a. C. en el periodo denominado Calcolítico.

La pizarra es la materia prima más común utilizada en estas piezas, como es el

caso de las nº 1, 2 y 3, o el esquisto de la nº 4, aunque también pueden

aparecer sobre caliza. La decoración en todas ellas está realizada de forma

incisa, tienen forma trapezoidal y su longitud es de entre 10 y 25 cm de

máximo. Las tres primeras están grabadas por una cara, y la nº 4 por ambas,

siendo elementos líticos que se caracterizan por ser planos.

Mediante la decoración se crea una estructura bipartita. La zona superior, que

contiene los orificios, presenta su parte central no decorada, en forma de

triángulo invertido (1, 2 y 3), y a ambos lados una serie de franjas simétricas.

Algunos investigadores entienden esta zona como “cabeza” de una supuesta

representación antropomórfica, interpretando las franjas como tatuajes. Los

orificios podrían servir para el uso de la placa en suspensión, tal vez sobre el

pecho del difunto.

A continuación aparece una zona divisoria con decoración horizontal, que da

paso a la parte inferior, con una decoración que sigue un ritmo regular y

repetitivo (triángulos, bandas verticales y damero), a modo de trama, que

marca las mayores diferencias entre unas placas y otras. Estas formas

geométricas se rellenan alternativamente mediante una retícula incisa.

Aunque todas las piezas presentan una decoración esquemática, en la nº 4 se

aprecia una intención figurativa. En primer lugar, los dos orificios simétricos a

modo de ojos, marcados mediante un trazo que simula cejas y nariz, y a ambos

lados del tronco los brazos. En el reverso, incisiones en zig-zag podrían simular

una cabellera. Algunos autores ven estas placas como soporte de una

figuración antropomórfica, con distinción entre cabeza y tronco, describiéndola

como un busto humano (H. Leonor Pina, 2003). Otros investigadores las

definen como biomorfos, teniendo más relación con un animal que con un ser

humano, en concreto con una lechuza, animal depredador nocturno muchas

veces relacionado con la muerte (K. Lillios, 2002).

En general, este mobiliario megalítico presenta elementos comunes:

- La naturaleza del soporte revela una preocupación por la perduración de

la pieza, cuya superficie se encuentra cuidadosamente pulida y grabada.

- La forma regular del contorno alude a un estereotipo.

- El grabado obedece a unas normas mínimas de composición.

En cuanto al significado de estas placas, Henrique Leonor Pina encuentra una

intención de las comunidades megalíticas de homenajear a sus muertos,

representando personas concretas, ya que las placas nunca son idénticas.

Siendo el dolmen un lugar de enterramiento colectivo, estas piezas supondrían

un modo de dejar constancia de las diferencias familiares o sociales dentro de

la comunidad. Las franjas identificadas como tatuajes podrían ser un distintivo

étnico o social, una marca de origen.

Katina Lillios interpreta estas placas como un sistema de comunicación social,

y cumplirían una función identificadora de un lugar o región donde el difunto fue

enterrado siguiendo los rituales funerarios de la época. También identificarían

una estirpe de individuos o grupos que vivieron entre 3000 y 2500 años a. C.,

donde los diferentes patrones decorativos de las placas harían referencia a los

clanes relacionados con un territorio marcado por sus túmulos. No harían

referencia a representaciones de ídolos ni de la característica Diosa Madre

neolítica como algunos autores mantienen (Eiroa; Menéndez). Por tanto,

estaríamos ante una nueva mentalidad religiosa, donde además existiría una

intención de diferenciación social a través de los enterramientos.

COMENTARIO: Muy bien.

FIGURA 5 CANO MESTRE SONIA

Se trata de una pintura que nos muestra una escena de caza en la que cuatro

arqueros a pie forman una barrera ante una manada de ciervos a los que

disparan con grandes arcos. La manada de ciervos esta compuesta por un

ciervo macho con gran cornamenta, varias hembras de distinta edad y dos

pequeños cervatillos. Los animales corren hacia los arqueros, posiblemente

acosados por otros cazadores, y la mayoría se encuentran heridos por las

flechas.

La escena de la caza es típica del arte levantino, en él las representaciones de

animales corresponden siempre a animales de climas templados, abundando

los toros, los ciervos y los caprinos. La figura humana se representa siempre de

una forma estilizada característica, con sorprendente vigor y sentido del

movimiento. En el arte levantino las figuras suelen formar escenas o

composiciones con gran sentido dinámico y el tema cinegético es principal

aunque también las hay que reflejan actividades sociales como danzas,

ejecuciones o combates. Es constante la lateralidad de las representaciones,

en la figura que nos ocupa lo apreciamos en la cornamenta del ciervo macho.

Las pinturas de la facies levantina se hallan siempre en covachos y abrigos

rocosos muy abiertos que normalmente se encuentran en zonas montañosas,

aunque debió existir alguna forma paralela de arte en las regiones llanas.

Se utilizaron pigmentos minerales en colores rojo, blanco y negro en diferentes

tonalidades y un excipiente orgánico desconocido que pudo ser grasa animal o

clara de huevo. Su aplicación se hizo con finos pinceles, posiblemente

fabricados con plumas de ave. La técnica empleada es casi siempre la tinta

plana, aquella en la que la figura queda completamente cubierta de color y

también pero con menor frecuencia se trazaba la línea de contorno de la figura

y diversos tipos de trazos en el interior, técnica con la que se han realizado los

cervatillos en la lámina que nos ocupa. Normalmente las figuras son de

pequeño tamaño, con unos 10 cm. aproximadamente de altura media las

humanas, aunque también hay grandes representaciones de animales que

pueden llegar a tener 60 o 70 cm de altura.

Los rasgos estilizados de las figuras y el movimiento nos indican que se trata

de una pintura realizada en la fase levantina clásica, aprox. 5.500 – 4.000 BP,

en plena aculturación neolítica, aunque las pinturas nos muestran una sociedad

de cazadores en la que solo se rastrean escasos rasgos neolíticos. La facies

levantina se extiende desde las provincias de Lérida y Huesca hasta la de

Almería y penetra hacia el interior hasta las serranías de Cuenca, Teruel y

Albacete.

El significado de estos conjuntos pictóricos posiblemente fuera conmemorativo

de grandes cacerías o acontecimientos de la vida tribal, pero tampoco puede

descartarse un factor mágico religioso.

La escena comentada se encuentra en la Cova de Cavalls, un pequeño abrigo

situado en una zona acantilada del interior de la provincia de Castellón

conocida como Barranco de la Valltorta. En este lugar se ha hallado uno de los

complejos rupestres más impresionantes de este estilo artístico.

COMENTARIO: Bien la descripción. Falta hablar de las diferentes

propuestas cronológicas.

FIGURA 6 CAO JIMENEZ- MASCAREÑO CARMEN ROSA

ESTELA DE GUERRERO DE SOLANA DE CABAÑAS (Logrosán, Cáceres).

La figura muestra una representación grabada de un guerrero acompañado

por sus artilugios militares y objetos personales. En el centro se observa un

gran escudo redondo con una escotadura en forma de V. Paralelos a la línea

exterior de contorno que delimita el escudo se representan unos círculos que

son los clavos que lo tachonan y en el centro se encuentra la abrazadera del

mismo. A la derecha aparece una figura humana muy esquematizada con las

rodillas semiflexionadas. En la parte superior se aprecia una lanza y debajo de

ésta una espada. Junto a la cabeza de la figura humana, a su izquierda,

aparece un espejo y un poco más abajo un objeto que se puede interpretar

como un broche. En la parte baja está representado un carro de guerra visto

desde una perspectiva aérea.

La estela apareció al ir a arar un campo, al norte del pueblo de Cabañas del

Castillo en Cáceres. La misma tapaba una fosa en la que había restos de un

esqueleto humano y un ajuar consistente en un vaso de cerámica y un objeto

metálico, que no se han conservado. (M. Rosso 1898).

Este tipo de estelas corresponden al Bronce final del Suroeste de la Península

Ibérica, muy relacionada con el área tartésica. Se suelen fechar entre 1100 y

800 a.C.

El área se caracteriza por su horizonte de las estelas decoradas. Se tratan de

grandes lajas planas de piedra decoradas con grabados en los que se

representan guerreros con sus armas, carros y objetos personales, a las que se

ha dado un significado funerario, ritual, social y simbólico de heroización de

personajes relevantes. Han aparecido generalmente fuera de contexto

arqueológico, por lo que resulta difícil asociarlas a un tipo determinado de

hábitat. Sólo en pocos casos se ha podido asociar la estela a una tumba., de

ahí que en estudios más recientes se haya pretendido ampliar el significado de

las mismas, pudiendo servir para señalar el acceso a yacimientos mineros,

accidentes geográficos, o hitos en rutas comerciales o vías ganaderas.

Eran monumentos concebidos para ser colocados verticalmente, hincados en

el suelo. Se les ha atribuido una cronología en función del tipo de objetos

representados: espadas del Bronce final atlántico, escudos con escotadura en

V, de tipo tartésico, lanzas, fíbulas, peines y espejos.

La mayor parte de los hallazgos se encuentran en Extremadura y el Alemtejo

con extensiones hacia el alto y bajo Guadiana, bajo Guadalquivir y bajo Tajo,

donde se aprecian diferencias iconográficas. Toda esta zona es un variado

mosaico cultural con crecientes relaciones entre las regiones que dan lugar a lo

que se denominó la Cultura Tartésica que se desarrolla en una zona con

amplios recursos naturales, pastos, valles agrícolas y recursos mineros (oro,

plomo, cobre y algo de estaño), minerales que en ese entonces tenían una

gran demanda.

Abundando en este sentido señalar por último, que en toda la Península

Ibérica el Bronce final (hacia finales del II milenio a.C.), es un auténtico

mosaico cultural, en el que sobre una base local convergen las distintas

corrientes culturales de Europa, el Mediterráneo y el Atläntico, quedando

estructurado de la siguiente forma:

• Bronce final atlántico del Noroeste.

• Bronce final del Noreste (Campos de Urmas).

• Bronce final del Sureste.

• Bronce final del Suroeste.

Nociones de Prehistoria General (J.J. Eiroa, Ed. Ariel).

Prehistoria, Unidad Didáctica, Tomo II (UNED).

Internet: Poblaciones del Bronce final. Creencias y ritos funerarios.

COMENTARIO: Bastante bien, hacer más hincapié en la organización

social de este momento, con la existencia de una élite militar que es la

que aparece representad en este periodo, donde hay una generalización

de los conflictos entre comunidades. Citar otras interpretaciones como

hitos de pasos ganaderos, marcadores territoriales, …

FIGURA 9 DOMINGUEZ ALVAREZ, LUIS

El término megalitismo procede de las palabras griegas mega, (grande) y lithos,

(piedra). Aunque en sentido literal podemos encontrar construcciones

megalíticas en todo el mundo, se denomina Megalitismo al fenómeno cultural

localizado en el Mediterráneo occidental y la Europa atlántica, que se produce

desde finales del Neolítico hasta la Edad del Bronce, caracterizado por la

realización de construcciones arquitectónicas con grandes bloques de piedra

escasamente desbastados llamados megalitos. El proceso de realización de

una construcción megalítica comenzaba en una cantera donde se extraían los

grandes bloques de piedra. De allí se transportaban sobre rodillos hasta el

lugar elegido para la erección del monumento. En este lugar se dejaban caer

los bloques verticales en un estrecho hoyo previamente excavado y después se

ajustaban hasta dejarlos en posición vertical, tras lo cual se rellenaba el hoyo

para fijarlos firmemente.

La elaboración de las construcciones megalíticas es sólo explicable gracias a

los cambios producidos por la Neolitización. Fueron los cambios económicos y

sociales, introducidos por el descubrimiento de la agricultura, los que

permitieron a aquellos pueblos disponer de tiempo libre para dedicar a la

erección de estas magnas construcciones, mientras los cultivos crecían hasta

su madurez y recolección. Un aspecto interesante es el de la organización y

estructura social propia de los grupos prehistóricos capaces de construir

conjuntos tan monumentales, así como su valor simbólico y religioso. Junto al

papel funerario que parece ser el primordial, está el de santuarios o lugares

sagrados, posiblemente centros de culto. La jerarquización social, la necesidad

de una organización y coordinación eficaces en un trabajo que requería

decenas de participantes, así como las creencias religiosas, fueron factores

imprescindibles para explicar el aquí y ahora de tales obras, como también lo

fueron los conocimientos astronómicos que se desarrollaron en gran medida en

las sociedades agrícolas porque el ciclo de siembra y recolección estaba ligado

al ciclo solar, hecho que se pone de manifiesto en monumentos como

Stonehenge, donde muchos autores ven un observatorio astronómico y de

culto al Sol, o en otros en los que su orientación hacia el punto de la salida del

astro no deja duda.

El “dolmen”, término tomado de la lengua bretona se utiliza para designar, en

general, la cámara funeraria cubierta con elementos megalíticos y que realiza

la función de sepultura colectiva y que fue construida con la finalidad de

enterrar seguramente a los miembros de una familia o clan. Las sepulturas

megalíticas estaban generalmente cubiertas por un túmulo de tierra o de piedra

presentando plantas muy diversas, atendiendo a la región o época a que

correspondan, habitualmente redondeadas u ovaladas y que recubrían una o

varias sepulturas. La cámara funeraria podía ser simple,-como la representada

en la figura- o estar precedida de un vestíbulo o corredor de acceso. Además,

dentro del contexto megalítico, pueden hallarse también otras construcciones

de piedra como "menhires", “alineaciones”, "crómlech", etc. que no tienen una

función estrictamente funeraria.

El período más extenso de megalitismo se localiza en el sudoeste ibérico,

donde abarca aproximadamente desde 4800 a.C. hasta 1300 a.C.,

comprendiendo los períodos neolítico y Calcolítico, aunque en Irlanda, las

construcciones megalíticas más antiguas en Carrowmore han sido datadas

hacia 5400 a.C. Hacia 3800 a.C. llega a Bretaña y al occidente de Francia.

El fenómeno megalítico comienza a sufrir un decaimiento con el inicio y

posterior consolidación de la metalurgia produciéndose en la península ibérica

con la transición de la cultura de los Millares a la de Argar.

Bibliografía consultada:

Ana Mª Muñoz Amilibia, Prehistoria U.D. Uned,

José Ferrer Palma, El megalitismo en la península ibérica

Historia, (Revista de Divulgación)

Diversas páginas de Internet:

www.dearqueologia.com

www.antropos.galeon.com

COMENTARIO: bastante bien salvo los dos últimos párrafos, donde no

comentas la extensión geográfica del fenómeno megalítico y sus

repercusiones en los cambios de estructura de la vida espiritual.

FIGURA 10 EXPOSITO OLIVA ANGEL

El hacha de la imagen pertenece a la Cultura de Hallstatt que usaba el hierro,

cuyo conocimiento adquieren tras la caìda del imperio hitita y que llega a

Europa Central vìa Iràn, a travès del Càucaso y Kobàn a finales del S. VIII que

es la época del Bronce Final y la Primera Edad del Hierro y que se extiende

más allá de la Segunda Edad del Hierro.

Son civilizaciones heterogéneas, jerarquizada por unos jefes militares cuya

área geográfica se extiende del Atlántico al Alto Danubio dejando grandes

zonas y que dominan gracias a su conociminto del hierro. Se considera

heredera de los “Campos de urnas” aunque presenta diferencias, se definen

dos grandes áreas:

La oriental con influencias de pueblos lirios, escitas y traciocimerios

La occidental con influencias de las primeras colonizaciones griegas y

etruscas

Se producen intercambios con el mediterráneo. Hay tejidos, e industria

delcurtido de pieles, nuevas técnicas del laminado de bronce, en las hachas y

calderos de bronce abunda, como el caballo que se puede observar en la

imágen, la decoración animalística, principalmente de caballos y jinetes.

Se han descubierto cerámicas pintadas , grafitadas y excisas

El hacha pertenece a la necrópolis de Hallstat en Salzburgo, en la Alta Austria

descubierta en 1846 y donde se han descubierto más de 1.000 tumbas y 6.000

objetos. Las tumbas son de inhumados estan orientados E~W rodeados por un

círculo de piedras y casi en la misma cantidad se encuentras incineraciones.

Este yacimienot también es importante por el comercio de sal.

La altura del hacha hasta el inicio de la figura es de unos 17 centímetros y su

anchura máxima de unos 18 centímetros, la altura de la figura es de unos 6

centímetros hasta el lomo del caballo y de unos 9 centímetros hasta la cabeza

con lo que la altura del hacha es de unos 26 centímetros, tiene un extremo

recto y el otro redondeado y consta de dos remaches de ornamentación

además de la figura del caballo en posición estática y de perfil

COMENTARIO: En primer lugar debes hacer la descripción de la figura.

Decir que es un hacha no funcional (votiva), de bronce, sistema de

enmangue (hacha de cubo). Falta cronología de inicio y fin de Hallstatt,

decir que durante los inicios de la primera edad del hierro se siguen

realizando útiles y armas en bronce, como es el caso. Al tratarse de parte

de un ajuar hablar más y mejor estructurado de los sistemas de

enterramiento, ajuares que contienen y estructura social y jerárquica de la

élite militar gobernante.

FIGURA 11 FACENDA SARDA, GERMAN

El dibujo representa la planta compleja de una construcción de piedra de

aproximadamente de unos treinta por veinte metros. Tiene diferentes cámaras

o grutas y por la disposición de éstas parece que su uso fue continuado y

colectivo, incluyéndose dentro de los sepulcros megalíticos. Podría encuadrase

dentro de mediados del tercer milenio en la zona mediterránea (ya que en

Europa Occidental los enterramientos colectivos se realizan en construcciones

megalíticas con grandes piedras), concretamente a Malta en la fase Ggantija.

Este hipogeo podría considerarse como una sepultura colectiva excavada en

roca, es decir, un depósito funerario colectivo en vez de individual. Este hecho

representa una diferencia evidente respecto a los primeros grupos neolíticos.

Podría decirse que el megalitismo va parejo una sociedad muy diferenciada al

Neolítico. Obviamente para realizar una construcción de estas características

se necesita una labor previa de planificación y una posterior de reparto de

tareas y su ejecución que conlleva necesariamente una organización previa (tal

vez bajo la autoridad de un jefe) y una cooperación de un buen número de

hombres.

Respecto a estas construcciones hay dos ideas básicas:

La Necrópolis, que sería la ciudad de los muertos y separada, por tanto,

de los vivos.

El Megalitismo, correspondiéndose a un concepto comunitario referido a

un clan, a una familia o a un territorio.

Destacar que la isla de Malta experimenta un floreciente desarrollo en esta

época (IV y III milenos a. C.) como centro cultural y sagrado. También destacar

que en este periodo se construyen los grandes templos megalíticos de planta

trilobulada así como los grandes hipogeos de planta compleja, como el de Hal

Saflieni

COMENTARIO: Corresponde al Calcolítico de la isla de Malta, se trata de

un templo de la última fase del calcolítico de la isla. En el Mediterráneo

central no hay construcciones megalíticas pero si el mismo ritual de

enterramiento colectivo. Es la misma idea pero con una plasmación

diferente. Habría que hacer hincapié en el ritual funerario y la

organización social.

FIGURA 12 FERNANDEZ MALDONADO MARIA LUISA

Esta lámina nos muestra el calco de una pintura rupestre que representa cuatro

figuras humanas. Estas figuras miden unos 10 cm., se desplazan hacia la

izquierda y llevan arcos y flechas, podemos decir que se trata de una escena

de guerra o una marcha de caza.

Las figuras nos transmiten movimiento y dinamismo, con las piernas separadas

y los pies representados también de perfil para indicar movimiento, el tronco

hacia delante, incluso los brazos están separados del tronco portando los arcos

y flechas, el pelo hacia atrás (cuarta figura), todo ello nos da la sensación de

movimiento, rapidez, como si les urgiera llegar a su destino. Las figuras están

dibujadas con tinta plana oscura, negra o roja, por ser los colores que se

obtenían con los pigmentos naturales. La segunda figura está representada con

una especie de gorro en la cabeza, quizás de plumas, y un pectoral o adorno

en el pecho, probablemente para distinguirle como jefe de la expedición.

Hay que destacar la precisión de detalle del artista, ya que podemos distinguir

los rasgos faciales o los pies (se aprecian, incluso, los dedos de las dos figuras

de la izquierda) Los arcos que llevan estos guerreros son grandes, a la altura

de la cintura y podemos intuir que se tapan las piernas con una especie de

calzón para protegerse de la vegetación espinosa de las montañas en las que

practican sus cacerías. En cuanto a las flechas, están representadas con sus

puntas y lo más probable es que las llevaran en un carcaj (figura 2) o en una

especie de bolsa (figura 3)

Esta representación artística se encuadra en el arte post-paleolítico y es un

ejemplo de la facies levantina, fenómeno original de España y único en Europa,

que se concentra en las provincias de la costa levantina hasta Almería y en las

provincias del interior próximas a la costa: Huesca, Lérida, Teruel, … Los

abrigos pintados se encuentran en zonas montañosas.

Las pinturas de la facies levantina se hallan en covachos y abrigos rocosos

muy abiertos, siendo las figuras visibles a la luz del día. Para realizarlas se

utilizaron pigmentos minerales (rojo, negro y blanco de distintas tonalidades) y

un excipiente orgánico desconocido. Utilizaron finos pinceles, probablemente

fabricados con plumas de ave y la técnica es casi siempre la tinta plana – figura

completamente cubierta de color; y a veces la línea de contorno de la silueta y

diversos tipos de trazo en el interior.

La figura humana siempre la representan de forma estilizada, con un vigor y

dinamismo sorprendentes. Los hombres van armados con flechas y arcos. Las

mujeres se representan con el pecho al descubierto y faldas acampanadas muy

largas. Predominan las escenas de caza pero también encontramos

actividades sociales como por ejemplo danzas, ejecuciones o combates entre

dos grupos.

Las representaciones zoomorfas levantinas suelen corresponder a toros,

ciervos y cápridos. En la fase más antigua, las imágenes se representan de

forma estática y aislada, después se estilizan, van ganando movimiento y se

pasa a la agrupación en escenas (fase levantina clásica) Posteriormente, por

un progresivo ahorro de los detalles se pasa a la esquematización.

Aunque originalmente hubo polémica sobre la cronología de la facies levantina

(se le atribuyó una datación del Paleolítico), una vez demostrada su edad post-

paleolítica, E. Ripoll elaboró en 1960 una cronología que distinguía cuatro

fases:

.- Fase naturalista: correspondería a una población epipaleolítica de cazadores

con algunos atisbos de neolitización (aprox. 7000/6500-4500 a.C.)

.- Fase estilizada estática

.- Fase estilizada dinámica (o clásica): La población habría vivido la plena

aculturación neolítica, con la práctica de agricultura de azada y pequeña

ganadería que fue penetrando hacia el interior desde el litoral

.- Fase de transición a la facies esquemática: última fase paralela a la difusión

de la primera metalurgia (Calcolítico)

Así, podemos decir que este conjunto de guerreros se encuadra en la fase

estilizada dinámica (figura estilizada, movimiento, detalle) y se encuadra en el

Neolítico medio y final. En cuanto a la interpretación de las escenas, hay

autores que hablan del carácter religioso al encontrarse pinturas en lugares de

difícil acceso y quizás buscaban la magia propiciatoria a través de la escena

representada, explicando de este modo las representaciones muy dispares o

las superposiciones. Otros autores hablan de un carácter historicista con un

valor recordatorio ya que contarían grandes cacerías o acontecimientos de la

vida tribal.

Bibliografía:

Muñoz Amilibia, A., y otros: Prehistoria (II) UNED, Madrid, 2001

Cerdeño, ML, y otros: La España de Altamira (Historia de España), Historia 16.

COMENTARIO: La descripción bien. Habría que hablar de las diferentes

propuestas cronológicas.

FIGURA 15 FRUTOS AREVALO MARGARITA DE

La lámina muestra una pieza cerámica cuya cara está decorada con una serie

de motivos geométricos, tiene forma ovalada y un mango o asidero. La parte

exterior aparece decorada con cuatro hileras de incisiones en forma de

triángulos, luego aparecen una serie de espirales enlazadas unas a otras, y en

la parte inferior muestra otras dos líneas incisas separadas por una línea

horizontal para luego formar un triángulo, la representación más importante

aparece en el tercio inferior, se trata de la figura de un barco sin velas muy

esquematizado rodeado de espirales en el que aparecen los remos, una proa

muy elevada y la figura de un pez que parece saltar desde el mar.

La pieza se trata de una de las llamadas sartenes Cicládicas denominadas así

por la forma que tienen, su función es desconocida y controvertida; unos

autores las consideran insignias, otros discos solares, relacionadas con el culto

o tapaderas relacionadas en este caso con el uso doméstico. Han aparecido

tanto enteras como en fragmentos, en contextos funerarios y domésticos

aunque en éste caso en más raras ocasiones. Hay otras en las que aparece

una estrella de ocho puntas inscrita en un círculo.

Estas sartenes pertenecen al periodo del Bronce Antiguo (pues el barco de

remos y proas así nos lo indica ya que la vela no apareció hasta el Bronce

Medio) de las Islas Cícladas (Naxos, Keos etc) que es donde aparecen,

aunque también se han documentado en la isla de Creta. El periodo Cicládico

se desarrolló desde el 3.000 a.c. hasta el 2.000 a.c.

La cerámica de este periodo es fundamentalmente incisa e impresa. La cocción

sigue efectuándose en fosa, pero ya comienzan a utilizarse hornos cerámicos.

Característicos de este periodo son las figuras antropomorfas en piedra o

mármol, se trata de los Ídolos entre 20 y 30 cm., los más frecuentes son las

figuras femeninas representadas de pie y con los brazos cruzados bajo el

pecho y bastante esquemáticos.

La base económica de las gentes cicládicas era la agricultura de cereales pero

también la vid, el olivo y la ganadería.

La base del apogeo de esta cultura del Egeo durante este periodo y los

siguientes está en el intercambio de productos entre Creta, Grecia continental,

Troya etc.

En cuanto a los enterramientos, hay que decir que en el momento inicial

perduran en el lugar de habitación, más tarde en grutas o fosas simples,

herencia del Neolítico. Pero lo más común es en cistas en forma rectangular o

trapezoidal, mediante losas verticales y otra a modo de techo y en el suelo. En

todos los casos son sepulturas de inhumación individual con el cuerpo de

costado y las piernas dobladas. El ajuar compuesto por cerámica, útiles y

objetos personales.

Bibliografía:

UUDD UNED

Diccionario de Prehistoria

COMENTARIO: Bien la descripción de la figura. Aunque el comentario

debería centrarse más en aspectos materiales de la cerámica, otro tipo de

útiles y las relaciones comerciales.

FIGURA 16 FUENTE FIESTAS VIRGINIA

Cerámica pintada. Palacio de Palaikastro. Hacia 1500 a.C.

Se trata de una vasija minoica procedente de Creta. Pertenece al Minoico

Reciente I B y al denominado estilo marino.

La vasija tiene dos asas y forma redondeada con la parte superior e inferior

aplanada.

Sobre el fondo amarillento se representa en color negro la figura de un pulpo

rodeado de algas y coral. Este estilo de cerámica pintada de fondo claro con

motivos pardos es el denominado estilo Koumasa.

El Minoico Reciente se desarrolla del 1600 a 1450 a.C. y también se le refiere

como Período Palacio Nuevo.

Durante este período podemos destacar entre otras cosas la aparición de una

nueva jerarquía, la nobleza cretense, que posee el poder administrativo,

económico y religioso.

El comercio y actividad mercantil por mar y esta nueva clase social nos lleva a

hablar de una talasocracia cretense en este período.

En cuanto a la figura de los palacios, se finaliza la reconstrucción de los

palacios de Cnossos, Malia, Festos y Zakros. Esto supone un cambio en la

arquitectura con nuevos elementos como el Polythyron, las piscinas lustrales o

las salas hipóstilas. En el arte palacial aparecen frescos de temática diversa

(mujeres, toros, pájaros y “escenas de culto”).

En cuanto a la cerámica, si en el Minoico Reciente I A predominan los motivos

vegetales, en el Minoico Reciente I B predominan los motivos marinos (pulpos,

delfines, estrellas de mar…)

En las ciudades se crean las “grandes residencias” o “villas” que imitan

parcialmente la arquitectura palacial.

En cuanto a la religión hay una primacía femenina con una diosa cretense que

se representa bajo dos apariencias diferentes, como diosa de las serpientes y

como diosa de los pájaros.

No se conocen muchos enterramientos de este periodo.

Una catástrofe acaba con la civilización del Minoico Reciente I.

Los palacios, villas y ciudades son incendiados y se abandonan.

Durante el Minoico Reciente II se reconstruirán los palacios por tercera vez y se

repoblará la isla por gente procedente presumiblemente de la actual Grecia

continental. Será el final de la cultura minoica y la asimilación a la cultura

micénica.

COMENTARIO:

Descripción de la vasija incompleta: recipiente cerrado, cuerpo globular

con cuello poco desarrollado y asas verticales, base plana con umbo o

pie indicado, realizada a torno ráìdo y con cocción oxidante. En esta

figura no tiene sentido hablar de construcciones arquitectónicas. Sería

mejor centrarse en las mejoras en la navegación y la fabricación masiva

de productos para la exportación con una gran demanda en el

mediterráneo oriental, organización social, talasocracia y otros productos

para la exportación

FIGURA 17 FUENTES MORADO MARIA NICOLASA

Identificación: Palacio de CnososLugar: Cnosos, CretaCronología: Bronce Medio y Reciente en el Egeo. La construcción del primer palacio data de aproximadamente 2000/1900 a.C., en el Minoico Medio I y en 1700 a.C., Periodo del Palacio Antiguo, según Wardle. A finales del Minoico Medio III, principios del Minoico Reciente I, se vuelve a construir otro palacio a causa de la destrucción del primero, según se cree, por un terremoto, en el Periodo del Palacio Nuevo, según Wardle. Este último periodo es el apogeo de la civilización palacial minoica.El año 1450 a.C. la explosión del volcán de la isla de Thera destruye el nuevo palacio y se inicia el declive de la civilización minoica, con la llegada de los micénicos. Actualmente se cree que el fin de la civilización minoica es un conjunto de varios elementos: temblores de tierra, incendios, ataques del exterior, etc.

Descubrimiento: fue Sir Arthur Evans quien descubrió y excavó este palacio entre los años 1900 y 1906, e incluso el que “restauró” pinturas, columnas y recintos en una reconstrucción que levantó bastante polémica.

Descripción: Desde el Neolítico se ha documentado ocupación en la zona en la que se construyeron los palacios de Cnosos. El último palacio construido tiene una extensión de unos 17.000 m2 y unas 1.500 habitaciones en torno a un patio central, rectangular y con orientación norte/sur en torno al cual se articula. No existen elementos defensivos alrededor por lo que podía ampliarse cuando se necesitase añadiendo más estancias o edificios agrandando el espacio ocupado.Las estancias son abiertas con una avanzada arquitectura que permitía que a todas les llegara la luz natural y ventilación suficiente mediante patios porticados y mamparas plegables que utilizaban sabiamente para intensificar o aminorar las corrientes de aire y la luz. Están enlazadas unas con otras por medio de escaleras y corredores y con varios niveles, aprovechando el desnivel geográfico: dos, tres y hasta cinco. Algunas de las estancias tienen nombre

propio: sala del trono, “megarón” de la reina (el nombre de polythyron –múltiples puertas- es más correcto que el más conocido de “megarón”), corredor de la procesión, sala hipóstila, sala del tesoro, etc. Hay también piscinas lustrales que parecen estar asociadas a un culto cuyos elementos principales serían la divinidad femenina, asociada a serpientes y a pájaros y el toro.Los muros se realizaron en mampostería reforzada con maderos y muchas de las paredes están cubiertas por estuco y gran parte de los suelos pavimentados con grandes losas.El palacio de Cnosos tenía zonas destinadas a talleres de fabricación de sellos, de ceramistas, fundidores, orfebres. Se constata la existencia de una importante actividad metalúrgica en el palacio, en el que se fabricaban armas y aperos agrícolas. También hay almacenes y silos, en donde se almacenaban toda clase de alimentos en phitoi (tinajas grandes y panzudas de cerámica): grano, aceite, vino, etc. que se supone que se recaudaban y después redistribuían entre todos los habitantes de la zona de influencia del palacio.Los sistemas de canalización de aguas estaban muy avanzados, con letrinas, evacuación de aguas y recogida de aguas por medio de unos canales realizados con piezas cerámicas superpuestas aprovechando los desniveles del terreno.Las columnas minoicas son muy particulares: más anchas por la parte superior que por la base que era de piedra, mientras que el fuste era de forma ovalada y de madera, por lo que no se conservó, así que hay que agradecerle a Sir Arthur el que nos haya dejado una muestra para hacernos una idea de cómo fueron en todo su esplendor, incluso con sus colores, rojo y negro.Por todo el palacio se encuentran representaciones esquemáticas de los cuernos –cuernos de consagración-, suponemos que relacionados con el culto al toro. Y también hay muchos labrys, hachas dobles, otro elemento simbólico, de la que se deriva la palabra laberinto, identificado con el palacio y escenario de las historias mitológicas del Rey Minos y el Minotauro, Teseo, Ariadna…

Arte: las estancias estaban decoradas con frescos de gran belleza. Los frescos minoicos son verdaderamente originales, aunque al principio tengan cierta influencia egipcia, su desarrollo es verdaderamente original y libre sin la rigidez y academicismo egipcio. Sus temas favoritos son la naturaleza, plantas, flores, todo tipo de animales marinos y terrestres, incluso fantásticos, como grifos, y la figura humana, diferenciando a los hombres y las mujeres en el tono de la piel: los hombres de tono rojizo y las mujeres de tono claro, con excepciones como la del fresco denominado “el Príncipe de los Lirios”, varón con la piel de tono claro. Estas pinturas permiten descubrir sus costumbres rituales, su forma de vestir, sus fiestas, sus menajes y todo un estilo de vida. Las escenas de guerra están ausentes y son comunes las representaciones de tauromaquia con jóvenes de ambos sexos haciendo cabriolas saltando por encima de los toros.El arte mueble está representado por figuritas de diosas y de saltadores de toros en cerámica vidriada, marfil, bronce, copas y vasos de cristal de roca con perlas, alabastrones, oichones, ritones con forma de cabeza de toro, en oro y marfil, cerámica decorada con motivos vegetales y marinos durante el minoico reciente y todo tipo de bienes de lujo de materias primas importadas, evidenciando un activo comercio marítimo en el que los cretenses destacaban, la thalasocracia cretense.También se encontraron cerca de 3000 tablillas de cerámica con grabaciones de dos escrituras: la lineal A y la lineal B. La lineal A, usada por los minoicos ya sobre el 1800 a.C., todavía no ha sido descifrada. La lineal B, adoptada en el

Minoico Reciente, fue descifrada y la lengua utilizada fue reconocida como un dialecto antiguo de la lengua griega.

COMENTARIO: Bien en líneas generales. Aunque habría que hacer más hincapié en la organización social y comercial que permite a Creta su hegemonía en el mediterráneo oriental.

FIGURA 18 FUNEZ LAFUENTE CARMEN

PLANO DEL PALACIO DE CNOSSOS

LOCALIZACIÓN: Isla de Creta

ÉPOCA: Minoico Medio I-II

DATACIÓN: 2.000-1.600 a.C.

La figura presenta un plano de una gran construcción, con múltiples

habitaciones alrededor de un gran patio central, frecuente en el Bronce Medio,

época de las construcciones de los grandes complejos palaciales cretenses de

Cnossos, Festos, Malia, de la Cultura Minoica (denominada así por el mítico

rey Minos, la complejidad de su planta se asemeja a un laberinto, residencia

Minotauro)

Este plano corresponde al Palacio de Cnossos, construido a partir del 2.000

a.C, inicio del Minoico Medio I-II (2.100-1.600 a. C.), según periodización de

Evans; Época del Palacio Antiguo (2.000-1.600 a.C), según Wardle y el

Congreso de Tera de 1985.

En el Minoico Medio se detecta un aumento del tamaño y número de

asentamientos en el norte y este de la isla. En esta zona oriental se desarrolla

una economía basada en el comercio y los intercambios, con presencia de

grandes fondeaderos. La situación de Creta, en las rutas de intercambio de

ámbar (Báltico) y estaño (Anatolia), sería la base para el posterior desarrollo de

la Thalasocracia minoica, con gran influencia de Egipto y los Imperios

Orientales, que transformaría la tradicional economía basada en la agricultura,

de cereales y olivo, y la ganadería.

La construcción de los primeros palacios se caracteriza por el empleo de

grandes bloques de piedra tallada. Este primer palacio es destruido por causas

no concretadas alrededor del 1.900 a.C. Se ha descartado una destrucción por

invasión de otros pueblos. Es posible que la destrucción fuera causada por

enfrentamientos entre las poblaciones de distintas zonas de la isla, tras una

catástrofe natural, movimiento sísmico o perturbación climática, seguida de una

gran sequía.

La construcción del segundo palacio, es la época de mayor esplendor de la

Cultura Minoica. Aumenta la suntuosidad y riqueza de los revestimientos de

suelo y nuevas decoraciones murales, frescos (posiblemente presentes desde

los primeros palacios). Con las formas típicas de las habitaciones, Polythiron,

con numerosas aberturas separadas por pilastras.

El complejo crece alrededor de un patio central porticado, con talleres, zonas

de almacenamientos y salas más o menos lujosas (Sala del trono, al noroeste

del patio; “Megarón” de la reina) construidos a distintos niveles, comunicados

por pasadizos y escaleras.

El palacio se convierte en el centro administrativo, basado en una economía de

redistribución, con grandes zonas de almacenamiento, en cistas y pithoi, de

excedentes usados para pago (redistribución) a artesanos o intercambio. El

desarrollo de una escritura jeroglífica y, posteriormente, de la Lineal A y B, nos

habla de la complejidad de la administración palacial.

La presencia de piscinas lustrales, pasillos procesionales y figuras rituales,

figurillas y rithones, nos indica de su función religiosa.

Las zonas de recepción, Salón del Trono (al noroeste del patio central) lo sitúan

como centro de poder. Siendo a la vez, residencia de gobernantes y

funcionarios.

Cada palacio tiene su propio territorio, actuando Cnossos como centro

coordinador, quizás por su situación central en la isla.

Si durante los primeros palacios el utillaje es básicamente en sílex, a partir del

segundo periodo palacial, la metalurgia se perfecciona y aparecen nuevos

útiles, doble-hachas (labrys), azuelas, tijeras, etc.; nuevas armas, puñales,

punta de flecha y espadas (largas, de 90 cm. aprox.).

El empleo del torno rápido, permite una cerámica más fina, “cáscara de huevo”,

con decoraciones similares a las empleadas en la glíptica. Se distinguen dos

tipos, la Cerámica de Camarés, con engobe oscuro, gris o negro, y pintada, con

decoraciones geométricas, zoomorfas o con motivos vegetales y marinos; y la

Cerámica de Palacio, un arte palacial por excelencia, decorada sobre todo con

motivos marinos, y que acabará sustituyendo a la de Camarés en todo el Egeo.

Las inhumaciones se siguen realizando en grutas y tumbas circulares, hasta

final del MM, en que empiezan a ser sustituidas por inhumaciones en cistas y

pithoi, incluso en sarcófagos de madera, agrupados en necrópolis. Con

presencia de ajuares que marcan una diferenciación social y de riqueza.

La presencia de las construcciones palaciales en la cultura Minoica plantea

muchos interrogantes. Para Evans, son las residencias de los grandes señores,

Cotterel cree que la Creta minoica no es una teocracia de templos-palacios, si

no mas bien de palacios similares a los de Ugarit o Tell-el Amarna. Para Faure,

estos grandes palacios son los equivalentes a los templos-palacios

mesopotámicos, con sus talleres, santuarios, lugares de administración. Se

basa para esta conclusión en la gran cantidad de figuras y objetos rituales que

se han encontrado en ellos y que en Creta no se encuentra ninguna gran

construcción que pueda ser denominada templo.

Aún aceptando la función de templo de los grandes palacios, no se debe obviar

la importancia de los santuarios naturales de Creta, el Monte Ida, donde

residían los Dáctilos, magos metalúrgicos; la cueva Amnisio, o el Monte Dicté

(para algunos autores el Monte Ida) donde fue criado Zeus, bajo la protección

de los Curetes. La presencia de los cuernos rituales en frescos y cerámicas

hace pensar en un culto al toro y las figuras femeninas de diosas, o quizás

sacerdotisas, (las figurillas de la “diosa de las serpientes” o la “diosa de los

pájaros”) en cultos a una diosa-madre (Potnia Theron) o diosa protectora.

Bibliografía:

Eiroa, Jorge Juan. Nociones de Prehistoria general. Ed. ARIEL

Fernández Uriel, Pilar. Historia Antigua Universal II, El mundo griego hasta la

segunda mitad del siglo IV a.C. Ed UNED

Muñoz Amilibia, Ana Mª (coordinadora). Prehistoria, tomo II. Ed. UNED

COMENTARIO: Es una construcción frecuente en el Bronce del Egeo,

diferenciada de lo que pasa en el Bronce del resto del continente europeo.

Por lo demás bastante bien.

FIGURA 19 GALVEZ URREA ANGEL

La figura nos muestra un túmulo perteneciente a las culturas Armoricana y/o

Wessex del Bronce Antiguo Atlántico.

Hablamos de sociedades mixtas, dominadas por una población guerrera

(protovikinga, seguramente), que a través de una aristocraica guerrera, domina

a la población indígena. Se estima su arribada en torno al año 1800 a.C.

Se manifiesta en dos regiones vecinas, la cultura de Wessex en el sudoeste de

Inglaterra y la de los Túmulos Armoricanos en la Bretaña francesa.

Ambas regiones, a un lado y otro del Canal de la Mancha, están unidas, entre

otras características, por la construcción de tumbas individuales bajo túmulo.

Los túmulos, individuales y de inhumación en Armórica, sobresalen por su

prominente estructura en el terreno. Llegan a alcanzar 6 m de altura y un

diámetro de más de 20 m, por lo regular. Fueron construcciones que

requirieron el trabajo experto de carpinteros y entendidos en arquitectura.

Evidencian claramente las diferencias entre los nuevos llegados,

jerárquicamente dominantes con respecto a la población indígena. Los ajuares

de aquellos son riquísimos, con recipientes metálicos, joyas de oro y plata,

adornos de ámbar, armas como espadas de lengüeta con orificios para

enmangue, puñales en bronce y numerosas puntas de flecha de pedúnculo y

aletas en sílex.

En la cultura de Wessex, se han documentado indistintamente los ritos de

incineración -casi siempre en sepulcros femeninos-, e inhumación.

BIBLIOGRAFÍA:

ANA MARÍA MUÑOZ AMILIBIA y otros: UU.DD. PREHISTORIA TOMO II,

UNED, Madrid, 2001.

MERCEDES CANO HERRERA y otros: MANUAL DE HISTORIA UNIVERSAL

VOL. I PREHISTORIA, EDICIONES NAJERA, Madrid, 1984.

COMENTARIO: Puede corresponder a un enterramiento del Bronce

Antiguo de la Europa Nórdica, Wessex o Túmulos armoricanos, pero

también a la Cultura de los Túmulos de Europa Central del Bronce Medio.

En esta figura, al no tener la representación del ajuar no podemos

ubicarla cronológica y geográficamente con seguridad.

FIGURA 22 GARCIA ROSADO JOSE LUIS

La lámina muestra dos hachas de talón con un anillo para su fijación al mango,

están realizadas en bronce y aparentemente proceden del mismo molde

bivalvo de fundición.

Utilizado como arma de combate, el hacha con una o dos anillas apareció en el

Bronce Final, hacia el 1.100 – 700 a. C.

Periodo de cambio de costumbres y cultura material influenciados por la

Gentes de “Campos de Urnas”, indoeuropeos que avanzan hacia el

Mediterráneo.

Factores importantes y que afectan a una parte importante de Europa son:

- Tendencia a fortificar.

- Gran ostentación funeraria.

- Poderosas redes de intercambio.

En cuanto a la metalurgia se generaliza con nuevos sistemas productivos. Así,

se experimenta con nuevas aleaciones (principalmente el bronce estamnífero

pero de un modo también notable una aleación tripartita entre cobre, estaño y

plomo) y se producen nuevas armas y herramientas, que no esconden las

influencias de los vecinos Campos de Urnas. El grado de pericia y

experimentación no es ajeno a la presencia de la materia prima (el estaño de

las Islas Casitérides). Las peculiaridades de este grupo cultural –que

manifiesta el apogeo de una zona más experimentada en el trabajo

metalúrgico– abarcan la fachada atlántica de Francia, Países Bajos, Islas

Británicas y Península Ibérica.

En la península Ibérica, durante este periodo hay que destacar una gran

diversidad regional, así, la Cultura Precastreña de Galicia y Norte de Portugal;

la Cultura Alemtejana de las Estelas de Extremadura; la Cultura Tartésica de

Andalucía Oriental y el Sudoeste; y la Cultura de Cogotas de la Meseta.

En cuanto a las formas de vida de este periodo:

Hábitat: Suelen tener defensas artificiales o naturales, en ocasiones ambas.

Las casas son realizadas mayoritariamente en madera y barro, con forma

rectangular y trapezoidal.

Enterramientos: Lo común es el rito de incineración. Hay también otras

variantes:

-Hoyo excavado en la tierra, en el que se deposita la urna

-Sin urna, directamente en el hoyo

-Urnas cubiertas por círculos de piedras, cistas, etc

-Túmulos planos rodeando la fosa

-Fosas grandes

En el ajuar suele haber cerámica y metales. A veces, las necrópolis están

delimitadas por recintos rituales, generalmente fosos, de planta circular o

cuadrangular.

Economía:

Hay abundancia de molinos de piedra, azuelas de bronce y hoces, también hay

existencia de graneros. Hay proliferación de oficios y especialización artesanal.

Con respecto al comercio, se intensifican las relaciones comerciales. Mejoran

los transportes, con el uso del carro y del caballo como animal de tiro. Nace el

comercio de la sal y se inicia la producción de vidrio. La cerámica y la

orfebrería experimentan un auge, multiplicándose también los centros

metalúrgicos.

COMENTARIO: Es un hacha de talón y anilla. No es un hacha de combate

sino para labores de deforestación y trabajo de madera. Las hachas de

combate son las que tienen enmangue vertical. No hablas del Bronce

Final atlántico, sino de generalidades del Bronce Final europeo, que no

están relacionados con la materia. No hablas de los demás objetos en

metal de este periodo y de esta cultura.

FIGURA 23 GIMENEZ PLASENCIA JOSEFINA

La imagen nos muestra un objeto continente, circular y metálico, hecho de

varias piezas remachadas, y cuya conservación parece intacta.

Presenta una base convexa, y por encima de ésta, dos filas de láminas

metálicas colocadas horizontalmente, sujetas con remaches, que conforman el

cuerpo esférico y entrante. El borde de la boca es de labio corto, vuelto hacia el

exterior. En este borde, sobresalen dos levantamientos perforados opuestos,

que sujetan dos asas aéreas. Estas permiten la suspensión del objeto. No se

puede precisar el tamaño, ya que no se indica la escala. El color que se aprecia

en la imagen, parece indicar que esta pieza está fabricada en láminas de cobre

ó bronce.

Por la morfología de esta pieza, podemos deducir que se trata de un caldero

tipo irlandés (en Irlanda se fabricaban grandes calderos globulares con dos

asas, hechos con hojas de bronce), perteneciente al Bronce Final Atlántico III

(940-750 cal. BC).

En concreto, se trata del “Caldero de Cabárceno”, denominado así pues se

halló en la localidad cántabra del mismo nombre.

El Bronce Final Atlántico es un complejo de tecnología y cultura material, sobre

todo bronce y orfebrería, que se extiende por las regiones costeras europeas

del Océano Atlántico (Islas Británicas, Países Bajos, Francia y Península

Ibérica), también denominado “Círculo Atlántico”, cuya periodización se ha

establecido en 3 etapas:

• Bronce final atlántico I (1250-1100 a. C.)

• Bronce final atlántico II (1100-940 a.C.)

• Bronce final atlántico III (940-750 a.C.)

Durante el Bronce final atlántico se desarrolló un importante intercambio

comercial internacional. Se necesitaba gran cantidad de cobre y estaño para

elaborar el bronce, por lo que hubo un gran desarrollo de la navegación y de

las rutas comerciales en busca de estas materias primas. Esto favoreció la

comunicación y el intercambio de ideas.

Aunque coetáneo de la cultura de Europa Central de los “Campos de Urnas”,

no hay un impacto directo en el Bronce Atlántico de ésta, aunque sí se aprecian

sus avances metalúrgicos asociados (nuevas aleaciones, fundición mediante

cera perdida, útiles con matriz tubular, recipientes de chapa de bronce) que son

asimilados por los talleres broncistas de las costas atlánticas. Es en las armas

sobre todo, y en particular las espadas, donde más se refleja su influencia.

También se encuentran influencias de los pueblos mediterráneos como los

fenicios, que en búsqueda de estaño, llegaron hasta las Islas Cassiterides.

Los productos metalúrgicos de los talleres atlánticos llegaron a mercados de

diferentes puntos de Europa:

• calderos y trompetas de bronce de Irlanda y Escocia

• hachas de cubo de Bretaña

• espadas de lengua de carpa del Loira

Los yacimientos arqueológicos más frecuentes relacionados con el Bronce

Atlántico final, son los depósitos o escondrijos de bronces. Son objetos de lujo,

pues el bronce se cotizaba muy alto. Aparecen en ríos, rías, pasos de montaña

y demás lugares insospechados, fuera de cualquier contexto arqueológico

asociado. Hay poquísima información en relación a asentamientos y

enterramientos.

Estos depósitos o escondrijos, consistentes entre otros a espadas, puñales,

fíbulas, regatones y puntas de lanza, cascos de guerrero, corazas, adornos y

algunos aperos de monta, como bridas y bocados, parecen haber sido lugares

donde los artesanos i comerciantes ocultaban sus herramientas o mercancías,

mientras otros parecen tener un carácter votivo. Son conocidos desde el III

milenio a.C. aunque son más comunes desde finales del II milenio a.C. A partir

des siglo V a.C. la calidad de los objetos encontrados (chatarra), podría

significar la necesidad de almacenar metal para su refundido.

Bibliografía :

• A.Mª Muñoz Amilibia y otros; Prehistoria Tomo II (UNED) Madrid 2006

Pág. 525 a 530; Pág. 591a 631.

• Amparo Hernando Grande; En torno a los depósitos de la Edad del

Bronce; Espacio, Tiempo y Forma, Serie I, Prehist. y Arqueol., t. V, 1992, págs.

377-387

• http://es.wikipedia.org/wiki/Bronce_final_atl%C3%A1ntico

COMENTARIO: Bien en líneas generales. Caldero realizado mediante la

técnica de elevación. Faltaría hacer más hincapié en los otros tipos de

útiles metálicos del periodo.

FIGURA 24 GOMEZ ALDEA Mª CARMEN

AJUAR FUNERARIO DEL HORIZONTE CAMPANIFORME: constituido por

objetos metálicos y cerámica (de izq. a dcha. y de arriba abajo):

-TORQUE (Gargantilla de oro, plata o bronce, de grosor variable, de forma

circular, abierta en una zona donde sus extremos terminan en unos elementos

decorativos, o de carácter simbólico, acorazonados con líneas grabadas).

Servían como objetos de adorno tanto masculino, como femenino. En este

caso parece un ajuar masculino. La exhibición de bienes materiales pudiera ser

una de las formas que emplearían las élites para manifestar su poder.

- ALABARDA (o ESPADA CORTA) enmangada con 3 remaches y mango

perpendicular cilíndrico con incisiones redondas en grupos de tres. Las

características morfológicas de las alabardas están determinadas por su uso:

se utilizaban enmangadas de forma perpendicular al arma y con la pretensión

de penetrar, no de cortar.

- HACHA-MARTILLO para enmangue directo (llamadas hachas de combate)

(sobre todo en el bajo Rhin)

- VASIJA CERÁMICA CILÍNDRICA con asa vertical de cinta, (en forma de jarra

de cerveza) profusamente decorada (compleja, inclusive la excisa, tardía) en

todo el vaso, desde la base al borde del tipo AOO (All Over Ornamented) Las

decoraciones (antes de la cocción) combinan diversos motivos con dibujos

variados geométricos, elaborados con líneas entrecruzadas, en ángulos,

rombos, reticulados o triángulos rayados, líneas truncadas en zigzag… Es más

frecuente la presencia de estos tipos campaniformes en poblados, en Gran

Bretaña, España y Portugal, el sur de Francia o en los Países Bajos.

- VASIJA CERÁMICA CAMPANIFORME, esbelto recipiente de pastas

depuradas y buena cocción, de forma acampanada con amplio cuello

troncocónico y profusa decoración desde el borde hasta el fondo del recipiente

y, muy decorado con la técnica de la incisión, formando motivos geométricos a

base de rayas, espigas, zig-zag, dispuestos siempre en bandas horizontales

geométricas y paralelas de distintos anchos y distintas formas, formando

triángulos y reticulados. El perfil en forma de “ese estilizada suave” por la altura

de la vasija, más frecuente en la 2ª etapa del campaniforme, 2100-1700 a.C.

- PUÑAL Posee una hoja triangular plana, con los bordes ligeramente cóncavos

y la cabeza rematada en un esbozo de lengüeta. Esta última serviría para fijar

la empuñadura -que si no se conserva es por estar confeccionada con

materiales perecederos-, a lo que también contribuirían dos perforaciones, para

pasar sendos remaches, situadas en los hombros de la hoja, en el extremo

opuesto a la punta

- PUÑAL CON 5 REMACHES Y MANGO CILÍNDRICO Puñal triangular de

mango posiblemente macizo, con dos acanaladuras o nervios convergentes

en la punta (posiblemente para aumentar la lesión de la herida provocada)

típico del Bronce Antiguo (1800 a.C.-1500 a.C.), es característico de la Cultura

Unetice aunque también puede proceder de la Cultura de los Túmulos

Armoricanos, similares son los aparecidos en Italia

- MAZA??? Hacha-Maza: de forma ovoidea con dos escotaduras cóncavas

(adornadas con un reborde de dos líneas en su contorno) diametralmente

opuestas dentro de las cuales se supone que estará un orificio para su

enmangue. Pudiera ser metálico o bien de piedra pulimentada.

- PALSTAVE con cresta o HACHA con filo curvo y amplio, con tope, sin

anillas, y casi sin decoración, de de filo bien desarrollado y corte curvo

convexo, con talón para ser enmangadas

- HACHA DE TALON SIN ASAS, con filo estrecho, con tope y decoración

puntiforme.

- BRAZALETE espiraliforme de oro, plata o bronce (o coletero, aunque estos

suelen ser de menor diámetro)

- 2 BRAZALETES o PULSERAS de forma circular, una decorada con 4 nódulos

opuestos entre si, y la otra abierta en una zona donde sus extremos terminan

en unos elementos decorativos,

- HACHA DE DOBLE FILO: de forma romboidal, muy alargada y un orificio en

el centro geométrico para su enmangue.

Horizonte Campaniforme: Cronología: entre finales del III milenio y los primeros

siglos del II a.C.: 2300 -1700 a.C.

El vaso campaniforme aparece como un elemento cultural que enlaza el final

del Calcolítico con los inicios del Bronce antiguo, etapa con una metalurgia

plena, con útiles metálicos y adornos característicos, además de su típica

cerámica. Aparece en Europa Central y Occidental, presentando numerosas

variantes. La mayor parte de las veces los hallazgos se producen en

sepulturas, aunque ya se van situando en algunos lugares de habitación. En

los enterramientos de inicios de la Edad de los Metales, en una gran parte de

Europa (del Atlántico a los Cárpatos y del sur del Báltico al Mediterráneo),

aparecía reiterativamente el mismo elemento: EL VASO CAMPANIFORME

La mayoría de los yacimientos son sepulturas. En cuanto al ritual funerario, de

las gentes del Horizonte Campaniforme se mantiene la continuidad de las

cuevas como lugar de enterramiento, pero el número de inhumados es cada

vez menor, y también encontramos enterramientos en el interior de algunos

silos.

Su gran difusión, y la asociación del Vaso Campaniforme a la generalización

del metal en los ajuares funerarios, se interpreta por su adscripción a funciones

de prestigio social y ceremonial. Coincidiendo con las cerámicas

campaniformes se consolida un nuevo modelo de asentamiento: los poblados

buscan las partes elevadas de las montañas, aunque perduran todavía los

poblados de cabañas y silos en el llano.

La cerámica Campaniforme suele ir asociada a:

- Puñales de lengüeta y leznas de cobre. (La lengüeta para su enmangue)

- Pequeños adornos de alambre y chapa de oro.

- Brazaletes de arquero de hueso o piedra (destacar la importancia del arco en

la vida ordinaria de estas gentes).

- Botones de perforación en V

- La talla del sílex va reduciéndose hasta prácticamente desaparecer con la

presencia todavía de notables hojas-cuchillo y de puntas de flecha o jabalina

Los vasos campaniformes suelen relacionarse con el consumo de bebidas

alcohólicas durante la celebración de banquetes ceremoniales de exaltación

masculina. Si bien las analíticas de residuos han identificado cerveza y miel en

unos cuantos ejemplares, no todos los campaniformes desempeñaron esta

misma función. Algunos hicieron las veces de vasijas-horno para reducir el

mineral de cobre, en otros se han detectado restos de alimentos y también se

emplearon como urnas funerarias. Habría que considerar a los campaniformes

como una cerámica singular con un carácter ritual.

RELIGIOSIDAD, CREENCIA EN EL MÁS ALLÁ… El ritual del vaso

campaniforme plantea muchos problemas, pues se ha generalizado demasiado

la idea de que sus enterramientos son de inhumación individual. Hay muchas

variantes regionales, así que no parece haber un ritual funerario para estas

gentes.

La costumbre de retirar de la circulación bienes tan valiosos como las armas y

los útiles de elevado valor simbólico, que acompañarían a los actos fúnebres

de determinados personajes, se ha interpretado como actos de ofrenda a

alguna divinidad o cuanto menos en una creencia de “necesitarlos en una vida

ultratumba”

BIBLIOGRAFÍA.:

- UUDD PREHISTORIA UNED

- DEL CASTILLO, La cultura del vaso campaniforme, Barcelona 1928

- GUERRA: Sobre la función y el significado de la cerámica campaniforme

- BUENO –BERMEJO-DE BALBÍN BEHRMANN Ritual campaniforme, ritual

colectivo

COMENTARIO: No puedes decir que es un ajuar funerario campaniforme

cuando la mayoría de los electos corresponden a la Edad del Bronce.

Alabardas: Calcolítico final y sobre todo Bronce Antiguo. La alabarda no

es una espada. En el Calcolítico aparecen puñales de remaches y en la

fase campaniforme los de lengüeta y los de lengüeta o espigo reforzados

con remaches, asociados a enterramientos. Durante el Bronce Medio se

produce una cierta unificación de las técnicas con tendencia al

alargamiento de los tipos. Aparecen los puñales con cuatro remaches en

el extremo proximal, semicircular, y una fuerte nervadura mesial. Además

hay otras variedades como el puñal con empuñadura maciza de Europa

Central. El hacha de talón y tope, también conocidas como palstaves;

aparecen a partir del Bronce Antiguo. Se difunden durante el Bronce

Medio por toda Europa y su uso se prolonga en la fachada atlántica, hasta

el Bronce Final. A finales del Bronce Medio comienzan a aparecer con una

anilla lateral.presentan dos partes bien diferenciadas. Los tórquex

aparecen en la Edad del Bronce, en bronce o metales preciosos, con

extremidades curvadas, aunque también hay algunos que terminan en

unas protuberancias. Las cerámicas campaniformes se caracterizan por

su forma de campana invertida y generalmente no aparecen jarras con un

asa.

FIGURA 25 GONZALEZ SOMOVILLA INMACULADA

MOTIVO: AJUAR FUNERARIO

CRONOLOGÍA: BRONCE MEDIO ( 1.500-1.100 a.c.)

CULTURA : ARGAR B

LOCALIZACIÓN: PENINSULA IBÉRICA, EL ARGAR, ALMERÍA

La figura representa un ajuar funerario, posiblemente perteneciente a un

enterramiento en cista ,ya que es más abundante y más rico que uno en pithoi.

En estas comunidades los muertos se depositaban en agujeros excavados en

la roca natural dentro de los asentamientos, debajo de las casas o detrás de las

paredes y se sellaban con losas de piedra. Podían ser individuales o de pareja

y nos revelaron una producción intensa de artículos de metal y un ritual

funerario arraigado.Las tumbas contenían armas de metal, vasijas, artefactos y

ornamentos personales.

Aparece una espada argárica, cuya característica es la tendencia a la hoja

triangular con los bordes rectos y en el área proximal presenta cinco clavos de

sujeción, tres en línea y otros dos en los extremos, uno a cada lado. Hay

cuentas de collar, diadema, pulseras, pendientes; normalmente la orfebrería de

esta fase suele ser de plata,(esta zona carecía de estaño para la fabricación

del bronce) . Las alabardas en esta fase se fabrican en bronce(cuando

descubrieron la riqueza de estaño en occidente), con perfil romboidal y

remaches para el enmangue, las hachas son planas de filo curvo; la cerámica

es de calidad extraordinaria, de color negro muy intenso debido a una coción

reductora de extraordinaria calidad, de pastas muy finas, hecha a mano y con

decoración bruñida que da como resultado un brillo metálico a las piezas.

Frecuentemente nos encontramos con cuencos parabólicos, vasos de carena

baja, copas de pie alto( características del Heládico Medio en Grecia).

Las diferencias entre los ajuares nos indica una posible clase social muy

jerarquizada con división del trabajo donde los niveles de propiedad

demuestran un claro elemento de diferenciación social.

La cultura del Argar se sitúa en Almería, yacimiento que fue excavado por los

hermanos Siret a principios del s.XX y que ha dado nombre a lo que se

consideró Bronce Medio en la Península Ibérica. El origen se ha relacionado

con el ámbito del Mediterráneo Oriental aunque algunos autores mantienen que

estos contactos no se produjeron hasta el año 1.000 a.c .Hay que tener en

cuenta que a pesar de ser una cultura agrícola y que como complemento

practica la ganadería, muchos de estos poblados se asientan en zonas

mineras, se encuentran útiles de fundición, escorias; lo que nos puede hacer

suponer que tuvo una finalidad comercial en el Mediterráneo lo que propició

contactos con el mundo Heládico.

El Argar ha dado muchos datos arqueológicos, se han producidos muchos

interrogantes y se han dado muchas interpretaciones; su estudio aún sigue

abierto

COMENTARIO: No haces una descripción de todas o al menos algunas de

las piezas que forman el ajuar. El Argar es una cultura autóctona que

recibe influencias del Mediterráneo oriental, pero que no rompen su

proceso evolutivo interno. Si es un ajuar hacer hincapié en la

organización social que explique la diferenciación de tumbas más ricas o

más pobres.

FIGURA 26 GOZALO GARCIA ARRATE

Esta lámina muestra un enterramiento en pithoi (grandes vasijas o jarras), algo

característico de la cultura de El Argar. Se trata de un enterramiento individual.

El cadáver se encuentra encogido, en posición fetal y aparentemente sin ajuar

funerario. Esta cultura se ubica cronológicamente hablando dentro del Bronce

Medio, desde mitad del II milenio hasta finales del mismo. Este horizonte

cultural debe su nombre al yacimiento epónimo que se encuentra en la

provincia de Almería y que se extiende por la fachada mediterránea de Murcia

y Almería y en las zonas meridionales de Jaén y Granada con penetración en

la Meseta Sur. Otros yacimientos argáricos son los de El Oficio, Herrerías,

Almizaraque y Fuente Álamo, Cerro de la Virgen de Orce, Gatas, etc.

Los enterramientos se practican generalmente dentro del poblado y bajo el

suelo de las viviendas. Son de inhumación individual o de dos o más

individuos, en cista (cuatro losas colocadas verticalmente formando un

rectángulo), pithoi y algunos en fosas. Según Blance se puede establecer la

siguiente diferenciación dentro de la cultura argárica:

Argar A: en cista de piedra y fosa, correspondiendo al Bronce Antiguo (1800-

1500 a. C.) Los ajuares son más arcaicos, de horizonte similar al de los grupos

más avanzados campaniformes. Presentan puñales y alabardas triangulares

(tipo Argar) de cobre. Inicialmente se explicó por influencias centroeuropeas.

Argar B: en pithoi, propios del Bronce Medio (1500-1200 a. C.). En este caso

hay menos conexiones centroeuropeas y más mediterráneas, por ejemplo

sepulturas en pithoi como las de Anatolia y Grecia. En los ajuares predominan

las hachas y las espadas.

Los distintos ajuares señalan las diferencias de sexo y rango social del difunto.

Parecen indicar la existencia de una estructura social muy jerarquizada, con

división del trabajo, donde puede que los diferentes niveles de propiedad

demuestren un claro elemento de diferenciación social.

En el ámbito de esta cultura aparecen objetos de uso personal y adornos en

oro, plata, cobre, hueso, piedra y vidrio, aretes de cobre y plata, brazaletes,

anillos y collares, casi siempre en las pithoi femeninas y menos en las

masculinas.

Los asentamientos se localizan en cumbres de cerros elevados que cuentan

con defensas naturales y fortificaciones. Las viviendas son rectangulares con

cabecera redondeada o redondeadas con una o más dependencias,

acoplándose a las características del terreno. Pueden presentar terrazas

intercomunicadas por calles y escaleras y existen dependencias para tejer o

desarrollar la metalurgia además de hogares y lugares para el almacenamiento,

denotando cierto tipo de urbanismo. En general estos poblados se hallan

próximos a zonas aptas para el cultivo, ricas en recursos mineros (para

acometer el desarrollo de nuevos tipos de armas como puñales cortos,

alabardas, espadas de remaches, etc.) y en zonas de tránsito.

La forma cerámica más característica es el vaso tulipiforme con fuerte carena.

La cerámica es negra, brillante y lisa, salvo algunos mamelones o líneas

incisas.

BIBLIOGRAFÍA:

*PREHISTORIA Tomo II (U.D. UNED)

*Diccionario de Prehistoria (M.Menéndez, A.Jimeno y V.M.Fernández)

COMENTARIO: El Argar es una cultura que abarca toda la Edad del

Bronce. Si haces una sistematización de sus fases te faltaría la C. Este

tipo de enterramientos también aparecen en el Bronce Valenciano. No

dices que motivos te llevan a situarlo en el Argar. Sería más coherente

hablar de al evolución de los enterramientos y no de los hábitats y de los

ajuares que los acompañan. Hay mas formas cerámicas características

que la que citas.

FIGURA 27 JIMÉNEZ CARNICERO, MARÍA PILAR

Útil: La figura muestra un recipiente cerámico de forma acampanada, pudiendo

tratarse de vaso campaniforme.

Datación: Se da en el calcolítico y primeros momentos de la Edad de Bronce

(siglos III-II a.C.)

Marco geográfico: Se da en un amplio marco geográfico del occidente y centro

de Europa, incluso en la zona noroccidental de África. La datación más antigua

corresponde al estilo “holandés”. La gran diferencia con la Península Ibérica es

que en el resto de Europa llega a la vez que la metalurgia, al contrario que en

la península, donde primero es la metalurgia.

Lugar de aparición: Aparece casi exclusivamente en sepulturas donde va

acompañado de puñales triangulares de cobre, adornos de oro, botones de

hueso y puntas de flecha de sílex.

Decoración: El de la figura presenta decoración en franjas, arriba y abajo de

una línea central en zig-zag. Se observan líneas horizontales incisas y otras

con trazos oblicuos.

Técnicas decorativas: Pueden ser: incisiones e impresiones simples de líneas o

puntos, excisiones e impresiones de peines y cordoncillos. También los hay

lisos, sin decoración y con pie.

Por su decoración se diferencian varios tipos:

a) Puntillado (marítimo o internacional), decorado con estrechas franjas

horizontales, rellenas de puntos, que se difunde por la fachada atlántica y pasa

por ser el más antiguo (su zona de origen se sitúa en el estuario del Tajo).

b) Cordado, decorado con franjas horizontales conseguidas con la

impresión de cuerdas (corredor Rin-Ródano y Golfo de León, conectado con la

cerámica cordada de esta zona.)

c) Mixto, se caracteriza por una decoración con franjas horizontales

rellenas de puntillado y limitadas por líneas de impresión de cordel (es más

característico del sur de Francia).

d) Oriental, arraigado en las cerámicas neolíticas de la cuenca carpática,

grupo “Vucedol”.

e) Inciso o continental, que distribuye la decoración en franjas decorativas

más anchas, dispuestas en la parte inferior del borde y la zona prominente de

los vasos o cazuelas y decoración radial en los fondos (característico de las

zonas interiores). Se documenta todavía en los enterramientos dolménicos,

pero sobre todo aparecerá en enterramientos individuales.

f) Una variante de este último (inciso o continental) es el denominado

Puntillado Geométrico (su decoración puntillada se ajusta a los motivos del

campaniforme inciso).

Tipos decorativos y marco geográfico: Se han diferenciado tres grandes

provincias que muestran una cierta homogeneidad:

1) La Occidental (variedad cordada, marítimos y derivados), abarcando los

Países Bajos, Francia y las Islas Británicas.

2) La Oriental (con estilos incisos metopados), comprende los cursos altos

del Rin, Elba y la cuenca del Danubio.

3) La Meridional (con estilos marítimos y sus derivados tardíos) en la

Península Ibérica, sur de Francia y norte de África.

Material de fabricación: pasta negra o anaranjada, hecha a mano modelada

minuciosamente.

Fases: Se distinguen dos fases:

1) “Internacional” más antigua: a base de líneas horizontales por impresión

de cuerdas que cubren toda la superficie del vaso o bandas horizontales con

líneas puntilladas por impresión de un peine o alternancia de ambas. (2.250 –

2.000 a.C.)

2) “Más local o regional”, por evolución de formas decorativas (2.100 –

1.700 a. C.). Así por ejemplo en la Península Ibérica se distinguen varios

estilos:

a) Ciempozuelos, del área de Madrid

b) Salomó, área catalana

c) Carmona, en la zona de Sevilla

Elementos clásicos: las vasijas más características son tres:

1) Vaso, de forma acampanada con amplio cuello troncocónico.

2) Cazuela, de menor altura y carena,

3) Cuenco, de forma semiesférica

Teorías sobre la naturaleza del fenómeno campaniforme: Existen diferentes

planteamientos sobre su origen:

• Se asume que forma parte de objetos de lujo y que sería objeto de

compra y venta, se habla de gentes buscadoras de mercancías preciosas.

• Relación comercial importante entre élites sociales emergentes e

intercambio de objetos de prestigio.

• Difusión del fenómeno, denominado “flujo” hacia el norte y “reflujo” hacia

el sur.

Bibliografía utilizada:

Diccionario de Prehistoria de M. Menéndez

Unidad Didáctica de Prehistoria de Uned.

COMENTARIO: el fenómeno campaniforme se da en el calcolítico final,

fundamentalmente. Confundes siglos II-III con milenios. Hablas de

técnicas decorativas y estilos pero no lo aplicas al objeto. Falta una

descripción formal más amplia, por ejemplo forma exvasada, perfil en ese,

cocción oxidante, buena calidad de la pasta, objeto de lujo. Falta por decir

lo más importante del fenómeno campaniforme: la consolidación de las

técnicas metalúrgicas en la mayor parte del continente europeo. El

comentario no es tal. Toda la información esta muy bien estructurada

pero no forma un comentario personal. No obstante, bien en líneas

generales.

FIGURA 28 LOAISA LARA CECILIA

Se trata de una placa prismática de piedra, puede que caliza, grabada con

técnica incisa recubriendo caras y bordes, donde aparece de forma muy

esquemática una figura antropoforma limitada a la cabeza y el busto en una

representación plana.

En la cara anterior, se esbozan los rasgos del rostro, con ojos redondos

perforados, arcos superciliares muy marcados y nariz, además de unas marcas

horizontales paralelas como tatuajes faciales. También aparecen los brazos

con las manos, y un triángulo que podría ser el pubis. La cara posterior está

decorada con unos dibujos geométricos en zigzag que se prolongan en los

bordes, en lo que prodría ser el pelo o algún tipo de vestido.

Estas piezas del Calcolítco de la Peninsula Ibérica tienen un carácter funerario,

y se les ha denominado ídolos placa, considerandolos representaciones

femeninas de la diosa madre que se colocaban en el pecho del difunto. Sin

embargo, estudios recientes apuntan a que puede tratarse de representaciones

del individuo enterrado, como una imagen de la personalidad individual del

difunto, de hecho, aunque todas son bastantes similares y utilizan los mismos

convencionalismos decorativos, no hay dos iguales.

En el Calcolítico encontramos necrópolis con tumbas colectivas de carácter

megalítico, las más representativas en el yacimiento de Los Millares (Almería).

Las sepulturas se realizaban en dolmenes, en cámaras simples o en cuevas

artificiales de las que el tipo más característico es el tholos. El ritual funerario

era el de inhumación, y los cadáveres se situaban en la cámara o en el

corredor de acceso, con su ajuar personal, del que formaría parte la pieza que

comentamos. Eran panteones familiares con un uso muy prolongado en el

tiempo.

Ejemplares de estas placas o estelas se han encontrado en los dos focos de la

primera metalurgia en la Península Ibérica, que se desarrolla desde principios

del III milenio, tanto en la región del sudeste, en los yacimientos del horizonte

cultural de Los Millares, como en suroeste portugués de la zona del Alentejo,

en la desembocadura del Tajo. Son culturas con estructuras de poblados

fortificados, con murallas de piedra, donde más tarde aparecerá el horizonte del

vaso campaniforme.

Bibliográfia

Texto Básico

Pagina web Artehistoria de la Junta de Castilla y León

Pagina web Portal de Museos y conjuntos arqueológicos de la Junta de

Andalucía.

COMENTARIO: Bien la descripción de la figura, el material puede ser

caliza o pizarra. No dices que solo aparece en el sur de la P.I. Hacer más

hincapié en el ritual funerario. Las cuevas ratifícales son las que se

excavan en la roca o se agrandan cuevas naturales. Los tholoi no son

cuevas artificiales.

FIGURA 29 LOPEZ LOZANO JUAN MIGUEL

La figura nos muestra un poblado. Descartamos que sea un palacio por la

presencia de una calle central y de numerosas parcelas que estarían

despobladas, lo cual no da sensación de unidad, característica ésta esencial de

un palacio.

En primer lugar, observamos la presencia de una gran calle central que por las

características y color que muestra la foto podríamos asegurar que nos

encontramos con pavimentación de piedra. Esta calle sería la arteria principal

de la ciudad de donde partirían otras calles secundarias. A ambos lados de

esta calle se pueden observar viviendas de forma rectangular, así como

edificios privados. Estas casas estuvieron fabricadas con ramajes y barro con

zócalos de mampostería.

Otra característica importante para ubicar temporalmente este poblado es la

situación topográfica. El poblado se encuentra a una altitud media, desde

donde se puede controlar perfectamente con un gran ángulo de visión los

alrededores de la zona.

Asimismo, la ciudad está fortificada por unas defensas artificiales , que separan

la acrópolis en dos sectores, el sector elevado dedicado a la ubicación de

casas y lugares privados, mientras que en la parte sur se disponían los lugares

de comercio, así como las termas. En la figura se observa en la parte derecha

inferior la presencia de escaleras artificiales que comunican los dos sectores de

la acrópolis.

Otra particularidad importante es la presencia en la parte inferior de la foto de,

presumiblemente un foso que fue atravesado por otra escalera que se aprecia

en la foto (margen derecho).

Con todos los datos que hemos mencionado, podríamos asegurar que ya que

las fortificaciones de las ciudades, en forma de fosos y murallas fueron

realizados en época metalúrgica, de la distribución de las casas , organización

de la ciudad podemos deducir que este poblado pertenece al Bronce ibérico

Final, fechado en el siglo IX a.C.

La jerarquía de estas viviendas se reflejaba por la aparición de armas, de

tipología avanzada, donde se han descubierto depósitos con una

intencionalidad clara de juntarlas, con la finalidad de ser ofrendas a la divinidad.

En esta zona se da el fenómeno de Campo de Urnas, procedente de Europa

centro-oriental, con el rito funerario de la incineración.

En esta época, la cerámica es bitroncocónica de perfil carenado con

acanaladuras.

Bibliografía:

Prehistoria. Unidad Didáctica, Tomo II. Muñoz Amilibia, A, Cabrea

Valdés, V y otros.

http://www.comarcabajomatin.es.

COMENTARIO. Si es un poblado ibérico no puede ser del Bronce final,

sino de la segunda Edad del Hierro. Se trata de un poblado con varias

fases de ocupación que se inicia en el Bronce Final. La descripción del

yacimiento está bien pero no haces ningún comentario relacionado con el

mismo, características generales del periodo, cultura material, aumento

de los enfrentamientos entre grupos y por lo tanto mayores dispositivos

defensivos en los hábitats, etc..

FIGURA 30 LOPEZ RAMIREZ, MARIA ASUNCION

La figura muestra un objeto del que no se puede aportar sus dimensiones por

ausencia de escala.

Realizado en cerámica de color negruzco y de textura granulosa.

La naturaleza de la arcilla utilizada para su fabricación puede que sea

posiblemente de origen volcánico, y el modo de fabricación a mano. Por estas

características podría tratarse de cerámica d´impasto.

La figura recuerda por su morfología a una cabaña.

Presenta dos cuerpos, inferior y superior, claramente diferenciados por un

borde muy marcado o labiado.

El inferior es de forma redondeada y, aunque no puede apreciarse la totalidad,

la parte visible muestra, en el frente y de arriba a abajo, una composición

rectangular a modo de puerta enmarcada a la que se acopla una pieza de igual

morfología que presenta en su parte central un manija con orificio .A ambos

lados y de arriba abajo, esta estructura está flanqueada por salientes verticales.

Tanto el marco como los salientes laterales presentan orificios al mismo nivel

que la manija. A través de ellos pasa una fina estructura, posiblemente de

metal, a modo de gancho que permite el cierre.

Asimismo, en la parte izquierda de este cuerpo inferior, el objeto presenta una

composición menor que ocupa parcialmente el cuerpo y de igual forma

rectangular enmarcada a modo de puerta y que está unida al objeto por dos

pequeñas piezas, tal vez de metal, que podrían actuar como bisagras.

El cuerpo superior es de morfología cónica. Presenta nervaduras que parten

desde la cúspide hasta cerca de la base del cono. Una por la zona frontal que

termina en motivo a modo de árbol, tal vez seña de identidad de pueblo, grupo

o familia, y dos por ambos laterales.

Estos rasgos, de naturaleza y morfología, sugieren que puede tratarse de las

denominadas” urnas de incineración “, objetos que aparecen al final de la

Prehistoria.

Concretamente, desde el final del Bronce Tardío a la primera Edad del Hierro

en la península italiana.

Entre los siglos X y VII se desarrolla la “ Cultura del Lacio “, en un área

comprendida entre los ríos Tiber y Garigliano.

Esta cultura es conocida por sus prácticas funerarias y que en su fase más

antígüa practicaban la incineración.

Guardaban las cenizas del difunto en un recipiente llamado ” dolium “; esto es

una urna de cerámica, que se depositaba en pozos recubiertos de tierra y

piedras. A menudo tenía forma de cabaña semejando una casa para el

inhumado ( siglos IX-VIII a.C. ), con simples adornos geométricos rellenos con

pasta blanca.

Era acompañado de un ajuar sencillo de objetos en miniatura, vasos, adornos

personales y armas de bronce.

Esta cultura, junto con la villanoviana, es una variante regional de un

homogéneo complejo cultural.

Vivían del pastoreo, la agricultura y la explotación de minerales.

Se asentaban en aldeas situadas en colinas algo alejadas del mar y su hábitat

eran simples cabañas rectangulares, ovales o circulares.

Utilizaban metales como bronce o hierro para la fabricación de adornos

( fíbulas ), armas y cascos.

Con barro grueso, aún sin conocimiento del torno, hacían a mano vasijas de

color negruzco ( cerámica de impasto ).

En el rito funerario parece subyacer la idea de igualdad ante la muerte. Desde

el jefe de la aldea a cualquier otro, todas las cenizas se guardan en sencillas

vasijas. MALR

BIBLIOGRAFÍA :

Fernández Vega, A. y Hernando Grande, A., 2005 : Prehistoria, Unidad

Didáctica Tomo II; ( Págs. 547- 550 ). UNED - Madrid

http://www.educajob.com/xmoned/temarios_elaborados/geografia_historia/Tem

a%2056_1%20-%20Roma.htm

http://www.conaculta.gob.mx/historial/etruscos/salaII.htm

COMENTARIO: Buena descripción de la urna, pero no haces hincapié en

lo más importante, el cambio en el ritual de enterramiento con respecto a

las etapas precedentes, a que se debe, migraciones, ajuares funerarios

que acompañan a la urna, si se da solo en Italia o en más puntos, …

FIGURA 32 MARÍN RODRÍGUEZ, ANA MARÍA

La figura muestra un conjunto de joyas de oro de refinada orfebrería, en la que

destaca:

_ Un jarro piriforme tallado en un bloque de cristal natural, de boca trilobulada,

asa hendida en dos surcos, es una pieza importada de oriente de cristal verde

oscuro, 15x 3’7 cm.

_ Un cinturón formado por sesenta y una piezas, tiene dos placas de forma

rectangular con escotadura para facilitar su unión. Los motivos que adornan las

placas son el asunto simbólico repetido de un hombre luchando con un león y

el otro grifos. Es una pieza emblemática de la indumentaria femenina.

_ Par de arracadas de oro, compuestas de flores de loto alternadas con

palmetas asirias, con gancho y cadenilla de suspensión 8cm y 27-36 gr.

_ Diadema tartésica, compuesta de muchas piezas unidas y articuladas,

formando una faja de rosetas y festones con una caida de bolitas y terminada

en los extremos en sendas placas triangulares. Se colocaban por encima de la

frente sobre el nacimiento del pelo. En una de las rosetas central se conserva

una turquesa. 60gr.

_ Par de brazaletes gemelos de labor calada, fenicia, formando doble feston de

ondas ( SS ) y dos piezas en forma de C contrapuestas, son de oro fundido

6,6x 2,2 cm y 56,30 gr.

_ Piezas de collar:53 piezas agrupadas en tre collares que supuestamente

eran juntas en su estado original, en la imagen aparece separado uno de ellos

en el margen inferior derecho, el cual es del mismo estilo que el de la Dama de

Elche, tiene 10 piezas en forma de glande achatado, el segundo collar tiene 9

piezas iguales al anterior excepto la central que es mayor y el tercero tiene 15

piezas en forma de amuletos.

_ Un aro formado por un tubo redondo que va en disminución hacia los

extremos, su diámetro de 0,233cm es excesivo para el cuello, debió servir para

ceñir o sujetar el peinado.

_ Cadenillas de oro de fina labor de 11 y 12gr.

¬_ Aguamanil de oro de forma concava, liso y abollado 161gr.

Este conjunto de joyas fue hallado en Aliseda( Caceres) en 1920. Es un tesoro

de oro de refinada orfebrería, perteneciente a una cultura avanzada como la

Tartésica del SVll a C., perteneciente al último periodo de la edad de los

metales, que engloba:

Edad del cobre 3000- 1800 a C

Edad del bronce1800- 750 a C

Edad del Hierro 750- 250 a C

Dentro de la sociedad tartésica, que estaba formada por distintos grupos

sociales, uno de los más relevantes era el de los orfebres, que junto con los

broncistas y alfareros gozaban de un estado privilegiado.

Las fuentes que hablan acerca de las manifestaciones culturales de los

habitantes de Tartesos son dos, los escritores griegos y los hallazgoz

arqueológicos. Con respecto al arte, los tipos orientalizantes, especialmente

influidos por el arte fenicio, son los que dominaron el gusto artesanal de

Tartesos.

La cultura Tartésica se extiende principalmente por tierras de Mediodia

peninsular, siendo su núcleo principal la zona de Huelva y su provincia, que al

mismo tiempo es el centro minero más importante den ese momento, lo cual

pone de manifiesto la relvancia de la metalurgia y la minería, tanto en el pueblo

Tartésico, griego y fenicio que desde la peninsula exportaban metales a

Oriente.

BIBLIOGRAFÍA

Prehistoria, guía didactica, UNED 2006

Prehistoria, tomo ll UNED 2007

Libro del tesoro de Aliseda José R. Mélida MVMXX

COMENTARIO: Una descripción perfecta de la figura, sacada del libro,

pero el comentario relativo al mundo tartésico muy escaso y poco

relacionado con la figura.

FIGURA 33 MARTI BENAVENT, MARIA ANGELES

ESPADAS DEL BRONCE FINAL EUROPEO

1.- INTRODUCCIÓN: La espada es un arma blanca que consiste básicamente

en una lámina enmangada con dos filos y cuya longitud sobrepasa los 20-30

cm. Las hojas inferiores a estas medidas se consideran puñales. Inicialmente,

la espada derivaría del cuchillo o daga por un alargamiento de la hoja. Su

finalidad puede ser tanto para golpear como para cortar o pinchar.

Podemos situar sus orígenes en la Edad del Bronce, cuando las técnicas

metalúrgicas alcanzan el nivel suficiente como para elaborar este tipo de útiles,

es decir, supone un conocimiento y una experiencia largamente desarrollada

en las técnicas de la fundición y, desde los orígenes de la metalurgia (a juzgar

por la cantidad de hallazgos de tipo armamentístico) este instrumental

despertó un gran interés. Formó parte del equipo bélico de los soldados, junto

con lanzas, jabalinas, puñales, alabardas, arcos, hachas etc. En un principio el

uso de una espada dotaría a un guerrero de prestigio, y estaría al alcance de

unos pocos “señores de la guerra”, debido a la carestía del metal. Su uso no se

generalizaría hasta la llegada del hierro, mineral mucho más abundante.

Los materiales usados en su fabricación han sido desde el bronce (en sus

diferentes aleaciones) y hierro, hasta el acero actual. Entre las técnicas usadas

, el moldeado, repujado, forjado, laminación etc.

Los dos elementos fundamentales que constituyen una espada son: la

empuñadura y la lámina u hoja. La empuñadura comprende tres partes: el

pomo, el cuello o garganta, y el guardamano. La empuñadura puede fabricarse

con materias orgánicas (madera, hueso, cuerno o marfil), en metal, o con una

combinación de ambos materiales. La hoja puede corta o larga, y adquirir

diferentes morfologías, de las que se distinguen cuatro tipos: lámina afilada con

filos rectilíneos y convergentes; lámina afilada con filos que no se reúnen en la

punta; lámina “pistiliforme” con una anchura máxima situada hacia la mitad de

la hoja, y lámina de “lengua de carpa” cuando la parte distal es estrecha y está

separada de la parte cortante.

La tipología es muy variada y tiende a considerar la forma y composición del

enmangue y la empuñadura, así como de la hoja.

2.- DESCRIPCIÓN:

La figura nos muestra tres espadas cuyas características nos remiten al Bronce

Final europeo (1250-750 a.C.). Es en estos momentos cuando los avances

técnicos en la fundición del metal tienen como consecuencia la fabricación de

nuevos y mejores tipos y se multiplican los centros metalúrgicos con una gran

producción.

Por la fotografía, no podemos determinar su longitud, ya que no alcanza el

final de las hojas, ni se ofrecen escalas, así como tampoco se aprecia su forma

en la parte distal.

En la primera de ellas, situada a la izquierda, vemos que la hoja tiene una parte

proximal, llamada lengüeta, destinada a la empuñadura, con orificios de

perforación de los que tres de ellos conservan los clavos del remache, y dos

orificios más a cada lado del empalme, uno de ellos también con clavo. La

lengüeta tiene unos rebordes que seguramente sirvieron para fijar los adornos

de la empuñadura. El empalme de la hoja con lengüeta es en forma de V, lo

que lo distingue de otros modelos más arcaicos que se fabricaron en forma de

U. En la parte superior del pomo, se advierte la presencia de aletas terminales

pero que aparecen rotas. El talón (parte de la hoja que queda fuera de la

empuñadura y que se distingue porque sus bordes no son cortantes), no tiene

escotaduras. La hoja posee una nervadura central, la cual sirve de refuerzo.

Hay que decir que este tipo de espada supone una evolución sobre los

modelos que se realizaron anteriormente porque en ella se han fundido hoja

con empuñadura, consiguiendo una mayor resistencia mecánica y evitando así

que se rompieran por el punto de unión. Ésta posiblemente pertenece al grupo

de espadas de lengüeta del tipo Hemigkofen, que fue una de las primeras

elaboradas con este tipo de innovación, parece ser que esta espada tiene un

origen húngaro, o el Wollmesheim, de hoja pistiliforme. Corresponden al

período Campos de Urnas III (1100-1000 a.C. aproximadamente).

La espada del centro, más corta que las otras dos, presenta un tipo de

empuñadura de bronce con el cuello redondeado en el que se dibujan unos

anillos o rodetes, aletas en zona del guardamano y pomo, seguramente para

poder ayudarse en la sujeción del arma. El talón tiene escotadura pronunciada

y la hoja una fuerte nervadura central, remarcada en el sentido longitudinal por

unas líneas incisas. El modelo más similar a éste que he encontrado en la

bibliografía sería el tipo Möringen que, al igual que la anterior, tendría un origen

centroeuropeo. Se trata de una de las primeras espadas que aparecen con

empuñadura de antenas, durante la fase Campos de Urnas V (850-725 a.C.

aproximadamente) que puede considerarse como el final del proceso de

transición hacia la primera Edad del Hierro o Hallstatt en Europa.

La tercera espada es una variante de las del tipo de antenas, por las

características espirales que adornan el pomo; en ella, la hoja presenta una

nervadura todavía más marcada y escotaduras en el talón. Aparecen también

unas pequeñas muescas en el filo derecho, posiblemente generadas por el

uso. Como la anterior, estaría fechada en Campos de Urnas V y perduraría con

esta forma hasta principios de la Edad del Hierro, posteriormente las antenas

siguen una evolución atrofiándose y convirtiéndose en pequeñas bolas.

Pertenece al tipo Weltenburg, (Alemania).

Todas ellas se realizaron en bronce y el lugar generador sería centroeuropeo.

Su dispersión geográfica se realizaría con los movimientos de las gentes de los

Campos de Urnas, hacia el Occidente europeo, llegando su influencia a la zona

Atlántica, Mediterránea y Península Ibérica, donde adquirirán diversas

variantes, tanto en la forma de la hoja (pistiliforme o lengua de carpa),

nervaduras, o como por la presencia o no de calados en la lengüeta o el

empalme.

El cambio de costumbres que se genera en estos momentos en gran parte de

Europa, se refleja ya no sólo en un aumento de la demanda de material

armamentístico, también en una tendencia a las fortificaciones (que ya se había

iniciado anteriormente), control de zonas estratégicas, proliferación de oficios y

especialización artesanal, cambios en los ritos funerarios (uso masivo de la

incineración)… Todo esto nos incita a pensar en una Europa convulsa y

violenta, sin embargo la Europa del Bronce Final disfrutó de un cierto equilibrio

y estabilidad, tal vez debido a este refuerzo en los sistemas defensivos, se

expandieron las redes de intercambio y comercio, se traficó con objetos de lujo

y prestigio y se establecieron importantes vínculos de relación entre los grupos,

todo ello contrasta con el agitado fin del II milenio a.C. en el Mediterráneo

Oriental.

BIBLIOGRAFÍA:

EIROA J. J.: Nociones de Prehistoria general. Edit. Ariel . Septiembre 2000

EIROA J. J.: Nociones de tecnología y tipología en Prehistoria. Edit. Ariel.

Septiembre 1999

CANO HERRERA M., CHAPA BRUNET T.,: Gran Historia Universal, Vol. III, La

Edad de los Metales. Edit.: Nájera para Club Internacional del Libro. Madrid

1989.

ALMAGRO BASCH, M.: El hallazgo de la Ría de Huelva y el final de la Edad

del Bronce en el Occidente de Europa. De la versión digital que aparece en la

sección de Historia de la librería virtual Miguel de Cervantes.

MUÑOZ AMILIBIA, ANA Mª, Prehistoria Tomo II, UU.DD., UNED, Madrid

2001.

COMENTARIO: No puedes decir que son tres espadas del Bronce Final,

cuando al menos una es de la Edad del Hierro. Habría que centrase mas

en la empuñadura, ya que la hoja no se ve. En función de este elemento la

primera podría ser datada a partir del Bronce Medio, la segunda a partir

del Bronce Final (empuñadura tripartita) y la tercera en la última fase de

Hallstatt (antenas atrofiadas). Muchos ejemplares del Bronce Antiguo y

Medio presentan un sistema de remaches para facilitar la unión de la hoja

con la empuñadura. A partir del Bronce Medio la tendencia general es el

alargamiento de la hoja. Los modelos se multiplican por toda Europa:

espadas de sección losángica o romboidal, con espiga plana, provistas

de remaches o con rebordes para fijar los adornos de la empuñadura.En

el Bronce Final se produce una gran innovación en las espadas: se crea la

empuñadura maciza formando cuerpo con la hoja de la espada. En

Hallstatt se reduce el tamaño de las láminas, mostrando una empuñadura

con antenas más o menos compleja. En las fases finales se detecta una

tendencia hacia la reducción de las antenas (atrofiamiento).

FIGURA 35 MILLARES ROÓ JOSÉ ANTONIO

Las imágenes que se presentan nos remiten a dos de las innovaciones más

importantes que definen, junto con la ganadería, al Neolítico. Nos referimos a la

agricultura (producción de alimentos, en vez de simple recolección) y a la

sedentarización o agrupación de la comunidad en poblados o aldeas de

carácter más o menos estable.

Es en el próximo Oriente, en Siria y Palestina, donde más tempranamente –

hacia el 8000 a.C.- se documentan las nuevas formas de vida neolíticas; desde

donde se extenderán por Asia, Europa y África.

La imagen de la izquierda nos muestra una escena de recolección de algún tipo

de cereal indeterminado, probablemente trigo o cebada. La producción de

alimentos mediante el control de los ciclos de reproducción de animales y

plantas, constituye la base del cambio de vida del hombre neolítico. Los

primeros agricultores (y ganaderos) actuaban de forma empírica, basándose en

sus observaciones sobre el comportamiento de la naturaleza, para seleccionar

variedades vegetales (y también animales).

El estado actual de la investigación nos indica que fue el Mediterráneo oriental

el área de origen y manipulación de las primeras plantas cultivadas que

caracterizarán el Neolítico europeo. El proceso empezaría con cultivos de tipo

silvestre usando semillas recogidas en las áreas de origen. Posteriormente,

vendría la selección de plantas mutantes, cuyas características reproductivas

harían difícil su supervivencia en estado silvestre (cosa que consiguen con la

intervención externa), para acabar por dominar los cultivos, con la eliminación

de los tipos silvestres originales. Al finalizar este proceso, las plantas cultivadas

necesitan de la intervención humana para poder sobrevivir.

El desarrollo de la agricultura lleva aparejado la incorporación de nuevas

herramientas de trabajo, específicas para labores como la roturación, siembre y

recolección (como pueden ser las hoces que se muestran en la imagen).

La imagen de la derecha nos muestra el proceso de construcción de una

vivienda, aparentemente de planta cuadrada o rectangular, con paredes de

adobe, divisiones internas y techo a una vertiente formado por ramas y paja de

cereal (posiblemente trigo o cebada) al que se le coloca un recubrimiento

externo a base de pieles. Esta imagen nos remite al proceso de

sedentarización y organización de la vida social en poblados que vivieron las

comunidades a partir del Neolítico.

El dominio de la agricultura y la ganadería es un factor determinante en el

proceso de sedentarización, ya que permite al grupo sustentar sus formas de

vida evitando los desplazamientos a los que obligaba la caza y la recolección.

El asentamiento fijo lleva a la formación del poblado: estructura de hábitat

agrupado, de varias unidades de habitación o actividad que se ocupan de

forma simultánea, respondiendo a las necesidades del grupo.

Será interesante en cada caso el análisis de la estructura de los poblados:

tamaño de las casas, estructuras internas y externas, materiales, tecnología

constructiva, presencia o ausencia de graneros comunales, presencia o

ausencia de algún edificio principal tipo santuario, necrópolis, etc. Estos

indicios mostrarán hasta qué punto los cambios en las formas de vida provocan

cambios en las sociedades (desigualdades, jerarquías, etc.).

COMENTARIO: Comentario correcto. En África hay dos zonas nucleares

de “invención” autónoma de la economía productora. La reconstrucción

de estas dos escenas no implica necesariamente una sociedad neolítica.

La recolección de cereales silvestres y la sedentarización en poblados

estables ya se da en el Natudiense y el Kiamiense.

FIGURA 36 MONTESINOS ALABAU VICENTE LUIS

En estas imágenes nos hallamos ante dos conjuntos de industria ósea

pertenecientes a la Cova de l’or; en la localidad de Beniarrés; en Alicante,

pertenecientes al Neolítico valenciano.

Se trata por tanto de industria ósea propia del Neolítico antiguo, que podemos

situar entre el 5000 y el 3000 a.C.; y que en la actualidad puede admirarse en

el Museo de la Prehistoria de Valencia.

La Cova de l’Or (Beniarrés, comarca del Comtat) se encuentra en las

estribaciones orientales de la Serra del Benicadell, dominando el valle medio

del Riu d’Alcoi o Serpis. Los trabajos realizados muestran una secuencia

estratigráfica que cubre gran parte del desarrollo del Neolítico. Muy importantes

son las colecciones de vasos cerámicos, así como de utensilios, armas y

objetos de adorno fabricados en hueso, sílex, piedra pulida, conchas y otras

materias primas. E igualmente los granos carbonizados de trigo y cebada que

han sido fechados por el método del carbono 14 en 4.315 y 4.770 años antes

de Cristo.

Los estudios interdisciplinares llevados a cabo en el yacimiento, con el

concurso de sedimentólogos, palinólogos y antracólogos, principalmente, han

permitido reconstruir la evolución del clima y del paisaje durante el transcurso

del Neolítico valenciano. El paisaje habría sido el de un bosque mediterráneo

mixto con su matorral termófilo, con predominio de los pinos, las carrascas o el

quejigo según las condiciones locales y los distintos momentos, con episodios

de mayor o menor frío y aridez, o bonanza y humedad.

En cuanto a las dos fotos en concreto que nos traen; la primera corresponde a

un conjunto de agujas y punzones de hueso de dicha cueva. La longitud de la

pieza mayor es de 12,2 centímetros. Corresponden a un Neolítico de entre el

año 5000 y el 3000 a.C.

Por lo que se refiere a la segunda imagen, se trata de cucharas de hueso de la

misma Cova de l’Or; correspondientes también al Neolítico antiguo; que en este

caso podemos centrar más entre el año 5.000 y 4.200 a.C. La longitud de la

cuchara de mayor tamaño es de 20,8 centímetros. Podemos ver que las

acompañan otros elementos como aros, de tipo decorativo; y alguna otra aguja;

siendo los elementos de adorno también de una antigüedad similar; y

fabricados también en hueso.

Nos encontramos pues en los inicios del Neolítico peninsular, del que el

Neolítico valenciano es un paradigma. La incorporación de la península Ibérica

al nuevo modo de vida, basado en el cultivo del trigo y la cebada, y en la cría

de ovejas y cabras, forma parte de un proceso que se expande por las zonas

costeras del Mediterráneo, de este a oeste, a lo largo del VI milenio. Aquí,

alrededor del 5.000 antes de Cristo numerosos yacimientos arqueológicos, la

mayor parte en cuevas, muestras una cultura material que comprende

recipientes cerámicos, hoces de sílex, cucharas y anillos de huesos, brazaletes

y hachas de piedra pulida, entre otros muchos elementos desconocidos hasta

entonces, además de restos de cereales cultivados y de animales domésticos.

Son el testimonio de las primeras comunidades campesinas que durante un

tiempo convivirán con los últimos grupos de cazadores-recolectores.

La cerámica es una de las novedades características del Neolítico. En la zona

mediterránea las más antiguas cerámicas presentan una especial decoración, y

reciben el nombre de cerámicas cardiales. El estudio de los estilos decorativos

cerámicos, junto a las secuencias estratigráficas que proporcionan algunos de

nuestros yacimientos, ha sido la principal referencia para establecer la

evolución del Neolítico valenciano.

La primera etapa, o Neolítico antiguo, de donde podrían provenir como

decíamos las industrias que nos traen; se caracteriza por el predominio de los

vasos con decoración cardial y se desarrolla a los largo del V milenio antes de

Cristo.

Junto a ello; la manufactura ósea, proporciona también toda clase de utensilios

necesarios para las actividades cotidianas, tales como cucharas, tubos,

punzones, agujas, espátulas, cinceles, alisadores; además de otros objetos

como los anillos, colgantes, pasadores y cuentas de collar, empleados para el

adorno personal; y que hemos podido ver en estas imágenes.

Por último, la tecnología del pulimento representa un paso más en el desarrollo

de las formas prehistóricas del trabajo de la piedra, siendo en el Neolítico

cuando se producirá su generalización.

COMENTARIO: En primer lugar debes hacer una descripción de la figura,

luego situarla geográfica, cultural y cronológicamente. Por último hacer

un comentario relacionado con ella. Debes estructurar la información

siguiendo este orden. El comentario está bien pero mal organizado.

FIGURA 38 MOURATIDIS IOANNIS

La forma rectangular de las casas, la manera con la que están construidas,

adosadas, formando manzanas y constituyendo una muralla exterior y el hecho

que el tamaño de todas es mas o menos igual sin aparición evidente de una

construcción palacial o de templo, me hacen pensar que se trata de una

reconstrucción hipotética de un poblado neolítico.

En el tránsito de Pleistoceno al Holoceno y sin que se sepa cómo y porqué

(existen varias teorías) , el hombre vive su primera revolución cultural (según

Childe). En el Próximo Oriente y mas concretamente en el levante

mediterráneo (Siria, Palestina, Jordania) se inicia un proceso cultural que se

llamará Neolítico y que rápidamente se extenderá por la meseta de Anatolia,

Mesopotamia, Europa y África para luego conquistar el mundo entero.

Los caracteres generales del Neolítico son:

- La existencia de un nuevo elemento que se convertirá en el fósil director

para definir las diferente etapas: La cerámica.

- Un proceso de regionalización cultural que dará las características de

cada zona pero que a la vez dará los caracteres generales válidos para todas.

En este momento histórico, alrededor del 8.000 a.C. el ser humano empieza a

domesticar especies animales y controlar el ciclo anual de vegetales cosa que

utilizará para mejorar su nivel y forma de vida. Nacen así la ganadería y la

agricultura. El hombre empieza a cultivar trigo, cebada, lino, lentejas, etc. y

domestica ovicápridos, cerdo y buey.

El nuevo modo de vida exige la sedentarización del hombre que empieza a

construir viviendas sólidas y adaptadas a este. Un poblado de este tipo de

viviendas, y mas probablemente de Oriente Próximo, creo que es el propuesto

en la foto.

Se nota durante esta época, un crecimiento demográfico importante. Para

Binford y Flannery dicho crecimiento provoca la necesidad de mayor aporte

alimenticio, pero se discute mucho si este crecimiento era la causa o la

consecuencia de la nueva forma de vida.

El Neolítico, según Childe y su teoría difusionista, empieza en unos “ focos” y

luego se expande por el mundo. Hoy se cree que hay un sistema dual de

explicación de esta difusión:

- Implantación ( colonización de un territorio nuevo vacío o no)

- Aculturación ( difusión entre poblaciones vecinas e introducción de

nuevas formas)

Los primeros poblados neolíticos eran pequeños, con pequeñas casas

circulares pero la difusión de la cultura ha sido muy rápida (en términos

prehistóricos) y los poblados del Neolítico Precerámico A son ya bastante

mayores con casas circulares excavadas en el suelo (Jericó) . Con la

generalización de la agricultura y la ganadería, pasamos al Neolítico

Precerámico B con casas de planta rectangular, varias habitaciones y

construidas en adobe. Con la introducción de la cerámica entramos en la fase

de Neolítico Cerámico A. Los poblados ahora son de mas o menos la misma

extensión, las casas siguen siendo rectangulares, hechas de adobe, piedra y

madera y la entrada era por el tejado (Çatal Hüyük).

De una de las dos últimas fases mencionadas colocaría el poblado

representado en la foto.

Las relaciones entre los poblados de la época eran frecuentes y junto con el

intercambio de productos se intercambiaban también ideas.

Las herramientas y útiles usados en estos poblados se amoldan a las nuevas

necesidades. Encontramos así, aparte de la cerámica, hachas de piedra

pulimentada, utensilios para la molienda de los granos, como también útiles en

silex y obsidiana, esta última como material de lujo.

La caza y la recolección no se abandonan pero pasan, poco a poco, a segundo

nivel.

Los enterramientos en los primeros poblados neolíticos se hacen debajo del

suelo de las casas pero a partir del Neolítico Precerámico A aparecen las

primeras necrópolis fuera de los poblados.

Se generaliza el culto al toro por casi todo el mediterráneo junto con otras

posibles deidades como testimonian ídolos encontrados.

BIBLIOGRAFÍA

1.PREHISTORIA (2ndo VOLÚMEN)

Autores: Cabrera Valdés, Victoria Fernández Vega, Ana Mª Hernando Grande,

Amparo Menéndez Fernández, Mario Muñoz Amilibia, Ana Mª Ripoll López,

Sergio Ripoll Perelló, Editorial: UNED

2.DICCIONARIO DE PREHISTORIA

Autores: Fernández Vega, Ana Mª Jimeno Martínez, Alfredo Menéndez

Fernández

Editorial: ALIANZA EDITORIAL, S.A.

3.www.wikipedia.org

COMENTARIO: Se trata de la reconstrucción de un poblado de casas-

colmena característico del Neolítico de Anatolia, cuyo paradigma sería

Çatal Hüyük, que no presenta paralelos en otras regiones. En cualquier

caso, el comentario de esta figura debería centrarse en el hábitat del

Neolítico en el PO. No hablar de generalidades del Neolítico en esta

región. La cerámica no es un elemento que defina una sociedad neolítica,

ya que tenemos sociedades sin cerámica que son neolíticas PPN A y B y

viceversa.

FIGURA 39 PECHUAN ALAMAR CRISTINA

Tanto el “stonehenge” (izquierda) como el “alineamiento de Carnac” (derecha)

son representaciones características, en la Europa atlántica, del fenómeno

constructivo conocido como megalitismo.

Se caracteriza por construir con grandes piedras monumentos arquitectónicos

ya sea con finalidad funeraria, de culto o ritual. Pervive cronológicamente

desde el V milenio a.C. hasta el II milenio a.C., aunque con perduraciones y

reutilizaciones que llegan casi hasta el I milenio.

Los rasgos básicos del megalitismo son:

• Se inicia en Europa en el Neolítico.

• Suele referirse a construcciones funerarias de inhumación colectiva, en

las que se depositan los cadáveres en un espacio de tiempo más o menos

dilatado con su correspondiente ajuar.

• Aunque no sean estrictamente monumentos megalíticos exentos, las

cuevas naturales (o ligeramente retocadas artificialmente), se incluyen dentro

de estos monumentos ya que responden a la idea de inhumaciones colectivas

con ajuar y se fechan en el momento de máximo esplendor de este fenómeno

(entre el Neolítico y comienzos del Calcolítico).

• En general, el megalito (excepto en los menhires o los cromlechs) no se

manifiesta al exterior sino que está cubierto por una estructura tumular

característica. Se aplican los principios de la arquitectura de arquitrabe.

A la hora de explicar la génesis del megalitismo encontramos varias teorías que

se sintetizan principalmente en dos:

1. Tesis orientalista: es difusionista y regeneracionista, ya que considera el

origen del megalitismo en Oriente, y de allí, perdiendo fuerza y

monumentalidad, se extiende hacia Occidente, a través del mediterráneo por

contactos comerciales relacionados con los primeros prospectores del metal.

2. Tesis occidentalista: es difusionista pero evolucionista, ya que considera

un origen occidental para los megalitos que evolucionaron de sencillos

monumentos a construcciones de grandísima complejidad.

Las fases de proceso constructivo son:

a) Elección del emplazamiento: son lugares que interesa destacar (vías de

transhumancia, observatorios de carácter astronómico –stonehenge-).

b) Delimitación del perímetro y preparación del terreno a través del arado.

c) Hoguera fundacional.

d) Construcción de la cámara funeraria.

e) Construcción del túmulo, que cubre toda la estructura.

f) Si procede, se señaliza el lugar con un menhir o con el denominado

peristilito, alineación de pequeños menhires que indican el lugar de

enterramiento.

g) Reutilización: la ausencia de ortostatos de cierre de las galerías de

entrada a las cámaras funerarias permite suponer que éstas serían de madera

para poder introducir nuevos cadáveres durante varias generaciones.

Por la monumentalidad de estas construcciones, se supone que fueron

construidos por una sociedad estratificada y numerosa, ya que hacía falta

mucha mano de obra para su construcción.

El decaimiento del megalitismo se produce con la aparición de la metalurgia,

quizás motivado por una nueva sociedad más jerárquica, con predominio de lo

individual sobre lo colectivo, apareciendo tumbas individuales y abandonando

las colectivas.

El STONEHENGE es un monumento neolítico, tipo Cromlech (término

galo para designar un círculo formado por los soportes que delimitaban el

túmulo), de la Edad del Bronce situado en el sur de Gran Bretaña. Está

formado por cuatro círculos concéntricos de piedras. El círculo exterior está

formado por grandes piedras rectangulares de arenisca, que originalmente

estaban rematadas por dinteles quedando hoy en día sólo cuatro en su sitio.

Dentro de esta hilera hay otro círculo de bloques más pequeños de arenisca

azulada. Esta encierra una herradura construida por piedras de arenisca

también azulada y en su interior, permanece una losa conocida como el Altar.

Todo el conjunto está rodeado por un foso circular. Dentro de este espacio se

alza un bancal en el que aparecen 56 fosas conocidas como los “agujeros de

Aubrey”. El bancal y el foso están cortados por la Avenida (un pasillo

procesional).

Estos 32 bloques de arenisca fueron transportados desde las montañas de

Prescelly, al suroeste de Gales y la piedra del Altar fue traída desde una región

más cercana.

Se ignora la finalidad de la construcción, pero se supone que se utilizaba como

templo religioso, funerario u observatorio astronómico que servía para predecir

las estaciones, ya que el primer día de verano, el sol sale justo atravesando el

eje de la construcción, lo que hace suponer que los constructores tenían

conocimientos de astronomía.

Los ALINEAMIENTOS son series de menhires separados unos metros

entre sí y dispuestos generalmente en varias líneas paralelas. En Bretaña se

conserva un centenar de conjuntos de este tipo. Los más espectaculares son

los de Ménec y Kermario en CARNAC (Morbihan), cada uno con más de 1.000

monolitos dispuestos en 10 u 11 hileras. La mayoría de los alineamientos han

sido objeto de destrucción, y es posible, que al menos una parte de los

menhires actualmente aislados, no sean más que los supervivientes de este

tipo de estructuras más amplias y complejas.

COMENTARIO: La primera figura es un recinto henge, no un cromnlech, y

este en concreto recibe el nombre de STONEHENGE. La mayor parte del

comentario se refiere a los enterramientos cuando no aparecen en la

figura. Los recintos henge solo aparecen en las islas británicas. Primero

debes hacer la descripción de la figura y luego el comentario. Los

recintos henge, en un principio son un simple foso que delimita un área

sagrada al que posteriormente se van añadiendo otros elementos hasta

llegar en algunos casos a la monumentalidad de Stonehenge. Las cuevas

ratifícales son características del mediterráneo oriental.

FIGURA 40 POZO FAJARNÉS BEGOÑA

Hoz neolítica procedente del yacimiento de El Acebuchal, Carmona- Sevilla,

cuyo mango fue reconstruido según un original egipcio, basándose en el

estudio del desgaste producido por la siega que se encuentra en el Museo

Arqueológico Nacional de Madrid.

Se trata de una hoz compuesta; fósil director en la industria lítica del Neo-lítico,

formada por elementos cortantes de pequeñas lascas de silex que se suceden

en una sola línea y se insertan longitudinalmente en un elemento de madera,

creándose así un filo largo y cortante de forma denticulada apto para las

labores de siega. Las pequeñas lascas se colocan mediante brea o resina, o

bien en la madera húmeda para que al secarse y contraerse éstos queden

fijados.

Estos microlitos que se obtienen mediante la talla de un núcleo, a partir de los

diversos fragmentos en que se repartía una lámina, tenían formas diferentes y

se aprovechaban para distintas funciones. Se retocaban con percutor blando

hasta obtener la forma definitiva.

Esta industria lítica corresponde a un Neolítico Inicial aculturado para la

península Ibérica, que va desde el 5.200 al 3.500 a.C., época en la que hay un

gran desarrollo de la técnica del microburil.

Sus orígenes parecen estar en el Natufiense, relacionándose con las pobla-

ciones del Neolítico Precerámico A (8.300 – 6.800 a.C.).

Durante el Neolítico los grupos humanos desarrollaron nuevas formas de vida,

basadas en la explotación agrícola (cereales y leguminosas) y ganadería

(ovejas, cabras, vacas y cerdos). Estas nuevas formas de vida también estaban

basadas en importantes innovaciones tecnológicas, una de ellas fue la

fabricación de hoces para recoger la cosecha y almacenarla en silos o

recipientes cerámicos.

La siega con hoz sustituyó a la siega a mano y al uso de palos para arrancar la

espiga.

Las hoces son junto con las hachas uno de los útiles más habituales en esta

etapa y en posteriores, siendo herederas directas de las fabricadas en madera

o hueso y dientes líticos. El modelo con espigo recubierto aparece en Oriente,

mientras que en Europa Central y Occidental se utilizaban la variedad con

botón y lengüeta durante el Bronce Final. La hoz de tubo es común en las islas

británicas, estando presente en Francia, Suiza y la península Ibérica. Entre los

tipos más conocidos de la Edad del Bronce destacan: las de base rectilínea y

talón tipo castropol y las de base rectilínea y talón tipo Rocanes.

En la Edad del Hierro, los tipos de hacen más gruesos, puntiagudos y

arqueados.

Bibliografía:

• El trabajo en la antigüedad: Útiles y herramientas. Serie guías didácticas

del Museo Arqueológico Nacional. Ministerio de Educación y Ciencia.

• Unidades Didácticas de la UNED (Prehistoria).

• Meléndez, M. Y otros: Diccionario de Prehistoria.

• Cunliffe, B.: Prehistoria de Europa Oxford.

• Eiroa,J.J. y otros: Nociones de tecnología y tipología en Prehistoria.

COMENTARIO: Los microlitos que forman la parte cortante se llaman

dientes de hoz y se caracterizan por tener una pátina muy marcada

llamada lustre de cereal. Se fabrican por presión y no por percusión. La

presencia de dientes de hoz no garantiza estar ante una sociedad

neolítica, ya que su uso en el Natufiense se relaciona con la recolección

de cereales silvestres. En la Edad del Hierro, las hoces son sustituidas en

su práctica totalidad por la guadaña., cuyo campo de acción es mucho

mayor.

FIGURA 44 TITO SAMANIEGO DAVID

La figura que aparece en la lámina es conocida como “El tocador del arpa”,

originaria de la isla de Keros y perteneciente al Cicládico Antiguo.

El arte de las cícladas nos sitúa a lo largo del III milenio a. C. en la primera fase

de la Edad del Bronce en la Grecia de las islas o Cicládico Antiguo.

Estas comunidades practicaron intercambios comerciales adquiriendo un gran

auge debido a su posición privilegiada en las rutas de esta red de intercambio y

a causa de las materias primas que poseían, plata, cobre, obsidiana, mármol…

En mármol pulido, mediante abrasivos, los artesanos del Cicládico Antiguo

trabajaron los más variados recipientes y los llamados ídolos, figuras

antropomorfas de unos 20 y 30 cm. de media, aunque los hay de más de un

metro. Son característicos los ídolos de mujeres con los brazos cruzados

horizontalmente bajo el pecho y el triángulo del pubis indicado; El vientre

abombado de algún ejemplar indica pregnancia; las estrías en otros, parto.

También aparecen aunque en menor número, representaciones masculinas, de

pie, como es el caso de guerreros, músicos, como un tocador de doble flauta, o

como el representado en esta lámina tocando el arpa con la cabeza inspirada,

elevada al cielo. No se trata de un arte abstracto sino esquemático. En

ocasiones tienen detalles pintados, incisos o algunas incrustaciones.

Se han conjeturado múltiples significados y funciones religiosas: Se ha

pensado en una especie de “diosa madre”, podrían ser ofrendas a dioses u

oferentes, incluso imágenes divinas. Otra propuesta adecuada a rituales

funerarios, las asocia con el sol y con el nacimiento y regeneración de la vida.

Sin embargo estas representaciones no aparecen en todas las sepulturas.

Junto a estas representaciones aparecen los llamados “ídolos de violín”.

Igualmente aparece industria lítica en sílex y obsidiana, algunos adornos en

cobre y hueso, orfebrería, y cerámica incisa e impresa.

Bibliografía: Historia del arte antiguo, Alianza Editorial

Unidad Didáctica UNED

Guia Didáctica UNED

COMENTARIO: Está bastante bien, deberías incluir la cronología

numérica en años para este periodo del C. Antiguo y hacer más hincapié

en el resto de cultura material que acompañan a estos ídolos.