Tema 2 - Arte romano

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Profesora Rocío González

Maison Carrée, Nîmes

Maison Carrée, Nîmes

Ficha técnica:

Es un templo romano, conocido como la Maison carrée, en la ciudad de Nîmes, Francia.

Fue construido en el siglo I a. C., año 16 a. C. (Época de Octavio Augusto) en la época del Alto Imperio romano.

Fue levantado por Agripa, mano derecha de Augusto en honor del emperador y está dedicado a los dioses de Roma y a los nietos del emperador.

El autor es anónimo o desconocido.

Maison Carrée, Nîmes

Contexto histórico: Época del gobierno de Octavio Augusto: tras las guerras civiles, y durante el gobierno de Augusto (emperador del 27 a. C. hasta su muerte en el 14 d. C.) volvieron la paz y la prosperidad al Imperio.

Él tiene conciencia de la importancia propagandística del poder político que tienen los monumentos. Por eso en esta época de comienzos del Imperio, el Principado, aparte de la gran producción artística en la propia Roma y la restauración de muchos monumentos, comienza de forma prolongada y sistemática la romanización de las provincias, prueba de ello es este templo en la Galia. Este tipo de templo era muy frecuente en otras provincias en tiempos de Augusto quien realizó reformas religiosas, una de ellas atribuirse la máxima autoridad religiosa (Pontífice Máximo).

También con Augusto comienza el culto divino al emperador, combinado con el culto al Estado.

Maison Carrée, Nîmes

Contexto histórico. Se sitúa en el marco de la romanización, cuando Augusto conquista la Galia (Francia). Este tipo de templos debemos ponerlos en relación con ese proceso de imposición de los romanos a los territorios conquistados, de hecho es muy posible que la Maison Carrée fuera realizada por un taller local siguiendo los parámetros de la arquitectura romana, que a su vez se inspiraba en la griega y etrusca. También debemos ponerlo en relación con la idea propagandística que se dio durante el imperio y por la que cada emperador trataba de superar al anterior en cuanto a grandes obras constructivas y decorativas con las que conmemorar sus hazañas o quedar patente su poder a lo largo de su vasto imperio.

Un ejemplo de romanización es la construcción de ciudades o la ubicación en las ya construidas del foro y los edificios públicos y religiosos como el templo. En este caso el foro de Nimes. El nuevo sistema político crea un arte al servicio de la dignidad y propaganda de la figura del emperador.

Maison Carrée, Nîmes

Análisis. Templo de planta rectangular de pequeñas proporciones, es próstilo, hexástilo, pseudoperíptero (con medias columnas adosadas a la cella que simulan un peristilo), y de orden corintio. La cubierta exterior es de dos aguas. Este es el prototipo del templo romano, a partir de:

-la estructura tradicional del templo etrusco: elevado en un alto podio con una escalinata en la fachada principal, pórtico profundo y planta sin opistodomo, con pronaos o vestíbulo y naos.

- utilización de los órdenes griegos, en este caso el corintio, el arquitrabe, igual que en los griegos, dividido en tres bandas; el friso corrido tiene decoración vegetal, al estilo del Ara Pacis. El frontón no tiene esculturas, posiblemente perdidas.

Igual que en los templos griegos, en el interior se guardan las imágenes divinizadas, y en altares exteriores se realizaban los cultos.

Maison Carrée, Nîmes

Análisis. Al interior el templo es adintelado con casetones cuadrados de decoración vegetal. Se configura a través de un pórtico que actúa como pronaos y da acceso a la única naos o cella que posee el templo y que posiblemente estuviera dedicada a la Triada Capitolina: Júpiter, Juno y Minerva.

La marcada horizontalidad de toda la construcción se rompe con la verticalidad de las columnas, los empujes de unas y otras líneas aparecen contrarrestados lo que otorga al conjunto un gran equilibrio y serenidad. En cada uno de los elementos del templo se observa un estudio detallado de la proporción entre sí y con el conjunto general.

Los materiales utilizados en la construcción son el mármol para las columnas, entablamento, frontones etc. y el ladrillo, dispuesto a soga y tizón para dar mayor movimiento y decoración, en el muro. Éste es un muro corrido, tan solo alterado por las columnas en él embutidas, es decir sin abertura de vanos, por lo que la iluminación del conjunto se realiza a través de la puerta de acceso.

Maison Carrée, Nîmes

Comentario. Es obvia la influencia griega directa en los templos romanos, pero la encontramos mezclada con influencias etruscas, creando un edificio singular romano.

Es, con mucho, el mejor ejemplo de conservación de templo romano gracias a su utilización continuada a lo largo de la historia: ha sido empleado como sede del ayuntamiento, mansión particular, iglesia católica, sala de reuniones, almacén y tienda, museo local y, actualmente, sala de exposiciones.

Su influencia será visible en el neoclasicismo, siendo el modelo para

la Madelaine de París.

Panteón de Roma

Teatro de Mérida

Coliseo de Roma

Basílica de Majencio y Constantino

Puente de Alcántara

Acueducto de Segovia

Arco de Tito, Roma

Columna de Trajano

Augusto de Prima Porta

Augusto de Prima Porta. Comentario

Ficha técnica.

Escultura exenta masculina de cuerpo entero en mármol que representa al emperador Augusto, de autor desconocido, de hacia el 19 a. C., aunque la copia data del 14 d. C.

Obra perteneciente al arte romano de época altoimperial (dinastía Julio-Claudia).

Esta copia fue hallada en la Villa de Prima Porta a las afueras de Roma, donde residió Livia, la viuda del emperador.

Actualmente esta Obra se encuentra en los Museos Vaticanos.

Contexto histórico. El retratado, Octavio Augusto, fue el primer emperador de Roma (27 a. C.-14 d. C.) y, además, puso fin a las guerras de conquista, comenzando un periodo de paz que, salvo guerras esporádicas, duró dos siglos (pax romana). En el arte y, concretamente, en la escultura, también hubo importantes cambios: si en época republicana dominaba el realismo extremo, durante el Imperio la influencia griega se deja ver en los retratos de los emperadores, que eran idealizaciones que resumían todas las virtudes que debía tener alguien excepcional, digno de gobernar aquel imperio.

Con esta Obra se inician los retratos imperiales como elementos de difusión de la imagen del emperador a lo largo del Imperio así como elemento de propaganda y legitimación del poder imperial.

Augusto de Prima Porta

Análisis. De unos dos metros de alto, está realizada en mármol y se cree que es una copia o un duplicado de un original perdido que debió fundirse en bronce cuando ya el emperador había fallecido. Las escasas muestras de pintura que aún conserva han permitido suponer que, originariamente, se encontraba completamente policromada.

Aparece representado Augusto de cuerpo entero, vestido con túnica sobre la que lleva una coraza musculada y un paludamentum o manto que rodea su cadera y sostiene con el brazo izquierdo mientras levanta el brazo derecho en actitud de arengar a las tropas. Con la mano izquierda sostiene el bastón consular.

El Augusto de Prima Porta se inspira claramente en el Doríforo de Policleto como se puede observar tanto en las proporciones de la escultura como en la posición que adopta al apoyar el peso del cuerpo sobre la pierna derecha, mientras dobla y retrae la izquierda (contrapposto).

Augusto de Prima Porta

Augusto de Prima PortaAnálisis. No puede negarse que el autor de la estatua original fuese romano, porque evidencia su interés por mostrar un verdadero retrato del personaje, y, efectivamente, los rasgos de Augusto (que conocemos por otras numerosas esculturas) como su típico flequillo o la disposición general de su rostro, están aquí claramente definidos. Sin embargo, el escultor trabajaba dentro de los cánones helenísticos y debía conocer las tendencias artísticas que provenían de Oriente, razón de que, frente al verismo del retrato romano, veamos también en él ciertos elementos de idealización, tales como el hecho de presentar al emperador descalzo (al modo de los héroes griegos) o la presencia de Cupido.

Por otra parte, detengámonos en los relieves de la coraza imperial. Todos ellos aluden a las glorias que el gobierno de Augusto ha deparado a Roma: el triunfo de sus legiones y la Pax romana. Así, en el centro figura el Dios Marte, que se resarce ahora de las derrotas sufridas por ejércitos romanos en época anterior, recibiendo las insignias que un embajador parto le devuelve.

Augusto de Prima PortaAnálisis. A los lados de Marte se muestran dos mujeres sentadas, símbolos de las provincias pacificadas de Hispania y Galia. Completan la decoración de la coraza representaciones del carro del Sol guiado por la Aurora, arriba, y de los dioses romanos Apolo y Diana, abajo, que flanquean a una imagen de la Tierra con el cuerno de la abundancia.

Cabe también destacar que la obra está profusamente labrada en su cara frontal mientras que la posterior apenas está acabada debido a que la obra fue esculpida para situarse contra la pared.

Hay que ver en esta obra una intencionalidad política de propaganda. Con esta Obra se inician los retratos imperiales como elementos de difusión de la imagen del emperador a lo largo del Imperio así como elemento de propaganda y legitimación del poder imperial.

Augusto de Prima PortaComentario. En su época, como ya hemos dicho, la importancia que se dio a este tipo de esculturas fue sobre todo propagandística, del poder político del emperador.

Como conclusión hay destacar la importancia de este emperador, reflejada en nuestros días, por ejemplo en la nueva escultura de Octavio Augusto de más de 10 metros en el Puerto Cinegia de Zaragoza. Octavio Augusto fundó la Colonia Augusta Emeritana, constituyendo la ciudad de Mérida, y Caesaraugusta que dio lugar a Zaragoza.

El Museo Nacional de Arte Romano de Mérida acogió durante 2015 la exposición 'Augusto y Emérita'.

Estatua ecuestre de Marco Aurelio

Relieve del arco de Tito

Relieve de la columna de Trajano